Corpos mortificados e transes erticos na carne dos acontecimentos

Em sua performance Sintoma, Carlos Melo expunha, h alguns anos, o transe ertico da mortificao provisria. Consistia em ele prprio tomar sonferos e entregar-se aos olhos dos convidados para o vernissage. Com a carne desnudada contemplao do pblico presente, apenas o corpo inerte embalado pela droga realizava um objeto visvel no espao. Poderamos dizer que no era nem ele mesmo. Ausncia expressiva, suspenso de nimos e abandono corporal marcavam inverses de cdigos em nossa alardeada sensualidade, ali convertida em natureza-morta. Por fim, a silhueta fotografada do corpo nessa letargia do esprito artstico foi impressa como gravura na bula do remdio. O conjunto nos prescreve ressonncias do vazio que rondam a arte hoje. Na geografia imaginria de um continente performtico, sempre ser difcil estabelecer relaes com o local onde estamos e onde nos queremos situados. A performance uma arte global, j que seu dispositivo existencial requer apenas corpos como condio suficiente para suas consequncias miditicas. Se o trabalho asctico de Carlos Melo suspende-se sobre esse mapa simblico de uma contemporaneidade brasileira globalizada, por conta de sua paisagem singular em deslocamentos precisos. A sua potica prima pela desautomao do corpo como instrumento social, instaura reflexo acentuada e rigorosa sobre os gestos, sobre nossa comunicao silenciosa. A operao sobre os cdigos de uma sensibilidade construda como segunda natureza, reinante sobre a sensibilidade originria, por assim dizer, requer tambm um esquecimento das origens. Portamos palavras mudas, essas que so ressoantes na surdez de nossa carne, uma carcaa de linguagem que suportamos sobre a cidade repleta de olhares que a operam de fora, mas temos uma enorme dificuldade de saber o que seria de ns sem as nossas fantasiosas exterioridades. Edificamos cdigos sensveis que nos miram, como se estivessem observando tudo de cima, aprisionando nossos corpos - o meu, o teu - a definir nossa figura essencialmente exterior, um algum de quem nem sequer se sabe algo, ou que nem mesmo se nota como singularidade na multido vertiginosa da atualidade. Ns que nem nos conhecemos direito na intimidade de nossos ossos sobre a terra. * * * H muito sabemos que, mesmo com todo o nosso esforo sobre humano, no descolamos do cho em que nos plantamos h geraes. Confinados a um patamar vulgar de trocas horizontais e mundanas, mesmo com toda hecatombe diria na luta de nossa cadeia alimentar e no exercco de afirmao dos poderes sagrados, somos ainda sobremaneira humanos e nossos ps caminham sobre o cho. Agora, aqui, temos a escada, sua indicativa ascencionalidade, seu contorno de coisa funcional e de meio de conexo entre planos e hierarquias. Submetida a um deslocamento material, destaca sua existncia performativa. Seu frgil estado sugere-nos um desconvite a subir, sua fora abjeta repele-nos o toque, seu cheiro vivo se decompe no espao fazendo avessos a quem deseja o perfume da obra de arte. Simples perceber que feita de ossos de um bovino que h pouco foi devorado pelas foras da natureza - a carcaa do animal que ganhou tratos de embalsamador denota um engenho de cerzir suas juntas fora de uma engrenagem da mecnica animal. O desfazer-se deste corpo propaga ausncias onde desejamos presenas. Temos em outra parede um cone travestido elegantemente, seu terno preto abenoa-nos com braos abertos espalhando amor eficaz sobre o mundo em que pisa. Mas neste desenho transfigurado no temos a belssima paisagem do Corcovado a seus ps, nem ps temos neste salvador estofado de cadavrica tnica, manto que se estende do corpo montanha num hbrido de corpo e paisagem, pernas que so pedestais. Ento, a morbidez presentificada acentua-se nesta performance de planos simblicos entre ns. * * * H a fala que deciframos na pelagem dos objetos espalhados pelo mundo, objetos que so tambm outras pessoas ou vestgios delas em produto, resduos de atos havidos, como existncias passadas. Na busca incessante por segredos inscritos na codificao dos corpos circundantes, surge o vocabulrio de suas atitudes ordinrias, e ali observamos redesenhos dessa linguagem feita sem sons e cheia de carnes, uma lngua que nos toca, ainda quando distante. Sotaques e acentos cotidianos so como algo desenhado em nossa musculatura, como retrica antiga e que marca o lugar das figuras, como Cesare Ripa intentava alegorizar nosso repertrio gestual, pretensamento universalizado, j no sculo XVI, em suas Iconologias. Se a performance um princpio ativo - a cura para o museu e a cidade de hoje - o efeito colateral a intensificao da afasia na qual nos encontramos mergulhados no sculo que chega cheio de incertezas aos valores ocidentais. Variadas vezes a eloquncia de um silncio sacerdotal plenitude devoo corprea em Carlos Melo, como se seu trabalho reverberasse um antigo signo sagrado da pintura, a Vanitas. Tal palavra latina motivo que figura a passagem do tempo, simboliza um vcuo existencial e indicia a futilidade do cotidiano na distncia do eterno. A vanidade, por assim dizer, aparece aqui sutil ou explicitamente, evocando

cones primitivos de nossa cultura crist. Lembremos Shakespeare, a mo erguendo o crnio como smbolo do inessencial, do transitrio, todo inglrio na vaidade... Em outro timo trabalho, anteriormente mostrado por Carlos, flagram-se ostensivos microfones postos diante de um corpo em suspenso, em lugar do rosto do locutor caricato, vemos na foto os ps calados e fragmentos de roupas pretas de um suposto luto apresentando-se fala, como se da gastura das palavras pudesse surgir o silncio essencial.

Afonso Luz