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TESIS DOCTORAL POETA EN NUEVA YORK DE FEDERICO GARCA LORCA Y LAS ARTES PLSTICAS

Realizada por: Antonio Garca Carpio

Valencia, 2004

Codirectora: Dra. Da. Ana Mara Gimeno Sanz Departamento de Idiomas Universidad Politctica de Valencia

Director: Dr. D. Pedro Jess de la Pea de la Pea. Departamento de Filologa Espaola. Universidad de Valencia.

TESIS DOCTORAL POETA EN NUEVA YORK DE FEDERICO GARCA LORCA Y LAS ARTES PLSTICAS

Realizada por: Antonio Garca Carpio

Valencia, 2004

Director: Dr. D. Pedro Jess de la Pea de la Pea. Departamento de Filologa Espaola. Universidad de Valencia.

NDICE

1. INTRODUCCIN 1.1.Objetivos

____________

PG. 3 PG. 5 PG. 6 PG. 21 PG. 25 PG. 26

1.2. Cronologa de la vida y de la obra del autor 1.3. Detalles de la estancia en Nueva York y Cuba 2. ACLARACIONES SOBRE LA HISTORIA DE LA OBRA _____________ 2.1. Obtencin de los textos

3. CUADRO COMPARATIVO DE LA PUNTUACIN EN LAS EDICIONES DE HUMPHRIES Y DE BERGAMN_____________________ PG. 33 4. HISTORIA DE LOS POEMAS __________________________________ 4.1. Cuadro indicativo de textos que expresan mejor la versin final 5. ILUSTRACIONES DE LA OBRA ________________________________ 5.1. Fotografas de la edicin de Humphries 5.2. Fotografas de la edicin de Bergamn PG.35 PG. 38 PG. 41 PG. 43 PG. 45

6. ORGANIZACIN, ESTILO Y ESTRUCTURA DEL TEXTO ____________ PG. 303 7. CONSIDERACIN SOCIOPOLTICA DE LA OBRA ________________ 8. HOMOSEXUALIDAD Y SIMBOLISMO EN EL TEXTO ______________ 9. LORCA CANTOR PRIMERO DE GITANOS Y DESPUS DE NEGROS _ PG. 309 PG. 315 PG. 319

10. BSQUEDA DE DOCUMENTACIN EN EE.UU. Y EN CUBA________ PG. 321 11. COMENTARIO DE LOS POEMAS MS REPRESENTATIVOS _______ PG. 439 12. ESQUEMA DE LOS POEMAS MS REPRESENTATIVOS __________ PG. 711 13. CONTENIDO DE LAS PELCULAS _____________________________ PG. 749 14. CONCLUSIN ____________________________________________ BIBLIOGRAFA _______________________ PG. 753 PG. 757

INTRODUCCIN

Debido a su fondo surrealista, la obra Poeta en Nueva York de Federico Garca Lorca presenta una gran complejidad en cuanto a su comprensin. Tal vez por esto, el autor explic su significado en la lectura o en la publicacin suelta de algunos poemas pertenecientes a dicha obra. Poeta en Nueva York se public por vez primera en Norteamrica en 1940, a cargo de la Editorial W.W. Norton, con Rolphe Humphries como traductor, dado que se trataba de una edicin bilinge en espaol y en ingls. Quiso Lorca que el libro incluyese unas ilustraciones fotogrficas con los temas escogidos por l mismo, as como que fuese acompaado por unos rollos de pelculas sobre la vida en Nueva York. Segn palabras del autor, est terminado... Tendr doscientas pginas... Ya est puesto a mquina y creo que dentro de unos das lo entregar. Llevar ilustraciones fotogrficas y cinematogrficas... Es un libro sobrio en el que la parte social tiene una gran importancia 1. Sin embargo, algunos crticos afirman que todo ello se perdi, ya que nunca se ha hallado este material. Jos Bergamn, quien se encarg de transportar dicho material de Pars a Amrica dentro de una maleta que entreg a Norton y a Humphries2, tampoco dispuso de l para la publicacin de la obra en Mxico en su propia editorial tambin en el ao 1940. Afortunadamente, si bien no se han podido encontrar las fotografas, s existe una relacin de ellas3. Esta parte plstica que el autor quera incluir en la obra es uno de los principales objetivos de mi trabajo, por lo que he indagado hasta conseguir, si no todas las fotografas originales, al menos algunas que podran serlo, segn las notas de Lorca, las cuales he seguido atentamente. En relacin con esto, cabe sealar que el presente trabajo de investigacin sobre la obra de Poeta en Nueva York concluir, una vez leda la tesis, en un proyecto de una instalacin escultrica basada en tres de las fotografas que el poeta eligi para su edicin americana. En cuanto a la edicin que se va a manejar aqu para realizar la labor crtica de la obra, he preferido tomar la de Espasa-Calpe de 1975, dada la falta de coincidencia de algunos poemas entre las ediciones de Norton y de Sneca.

D. Eisenberg, Poeta en Nueva York: historia y problemas de un texto de Lorca, Ariel, 1976, p. 31: ltima entrevista de Lorca, a pocos das antes de su salida para Granada, que tuvo lugar el 116 de julio de 1936. 2 D. Eisenberg, Poeta en Nueva York: historia y problemas de un texto de Lorca, Ariel, 1976, pgs. 163 - 164. (Vase OC, II, pg. 979). 3 D. Eisenberg, Poeta en Nueva York: historia y problemas de un texto de Lorca, Ariel, 1976, p. 76. De Humphries a Norton. Ha encontrado una lista de ilustraciones que Lorca propuso para este volumen, al parecer unas dieciocho fotografas.
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La tarea introductoria de Poeta en Nueva York es una de las ms complejas de toda la obra lorquiana debido a su complicado proceso de gestacin, que a continuacin exponemos: En 1940 aparecieron, pstumamante, y casi de manera simultnea, las dos primeras ediciones de la obra: una en Nueva York, en la mencionada Editorial W.W. Norton, y la otra en Mxico, en la Editorial Sneca, de Jos Bergamn. Desde entonces, ha habido indudables avances en lo referente a la interpretacin crtica de Poeta en Nueva York, a la vez que tambin se han planteado interrogantes en cuanto a su real disposicin textual. En efecto, Eutemio Martn se percat, en 1972, de una serie de discrepancias entre las dos ediciones citadas realizadas por Rolfe Humphries y Jos Bergamn respectivamente. En este sentido, advirti E. Martn la existencia de variantes textuales, la ausencia de una poesa en la edicin Norton, el diferente orden compositivo que segua otro de los poemas en esta ltima edicin con respecto a la de Sneca, las divergencias en las dedicatorias de los poemas, la distinta puntuacin de los poemas en las dos ediciones, etc.4 Considerando que la edicin americana se haba realizado con materiales enviados por Bergamn y que esto imposibilitaba que a partir de una misma fuente se generaran divergencias de este tipo, E. Martn empez a sospechar que la editorial Sneca no posea el manuscrito definitivo sino uno provisional. Tras el descubrimiento de ciertos documentos como una lista de poemas que deban pertenecer al libro proyectado Tierra y Luna, Martn5 elabor una teora en la que modificaba sustancialmente la organizacin de los materiales neoyorquinos al dividirlos en dos libros que, aunque complementarios, eran totalmente diferentes: Poeta en Nueva York, por una parte y Tierra y luna, por otra. Desde la primera6 entrevista de Lorca a su regreso a Espaa hasta la ltima , el autor hablar a menudo, y de manera distinta, acerca de los resultados poticos de su estancia en el Nuevo Mundo. A partir de esas declaraciones del poeta durante estos seis aos, se constata el siguiente proceso en lo referente al nacimiento de la obra Poeta en Nueva York como tal:
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En 1930, Lorca pareca tener clara la idea de dividir el material potico producido en dos libros distintos8, lo que, dos aos ms tarde, a finales de 1932, confirmara en Barcelona al mencionar que se trataba de dos libros que no uno9.

E. Martn, Existe una versin de poeta en Nueva York de Lorca?, en Insula, XXVIII, Madrid, 1972, pgs. 9-10. 5 E. Martn, Poeta en Nueva York y Tierra y Luna, Ariel, Barcelona, 1981. 6 M. Prez Ferrero, Veinte minutos de paseo con Federico Garca Lorca, en Heraldo de Madrid, 9 de octubre de 1930, publicada en Triunfo, Madrid, 7 de julio de 1979, N 858, pgs. 48-50. 7 A. Otero Seco, Una conversacin indita con Federico Garca Lorca, en Mundo Grfico, Madrid, 24 de febrero de 1937. 8 Vase op. cit. M. Prez Ferrero. 9 G. Daz-Plaja, Garca Lorca y su Nueva York, en Luz, Madrid, 28 de diciembre de 1932.
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En 1934, durante la lectura en la ciudad de Montevideo de algunas poesas escritas en Nueva York, nuestro autor declara que tales poesas pertenecen a un libro suyo titulado Introduccin a la muerte10, lo que Lorca confirmara al ao siguiente al aadir el siguiente comentario: en Introduccin a la muerte, recoger unos trescientos poemas11. Al parecer, a partir de 1933, el proyecto de dos libros de poemas, Poeta en Nueva York y Tierra y Luna, deja paso a la fusin en un solo libro, primero titulado Poeta en Nueva York, despus Introduccin a la muerte y, definitivamente, de nuevo Poeta en Nueva York. En la entrevista que le hizo Otero Seco en 1936, Lorca coloca, junto a Poeta en Nueva York, su libro Tierra y luna, obra esta que describe en trminos semejantes a los de Introduccin a la muerte. Tomando en consideracin estos datos, se puede plantear el hecho de que el poeta unificara todas las poesas inicialmente pensadas para dos libros en uno solo, y que, despus de esta fase de compendio en una obra llamada Introduccin a la muerte, cambiara de parecer y subdividiera de nuevo el material potico en dos libros, Tierra y Luna y Poeta en Nueva York, al ltimo de los cuales complementara con ilustraciones fotogrficas y cinematogrficas. En efecto, si se estudia detenidamente la entrevista de 1936, que es la base de la biparticin, se puede apreciar que Lorca no relaciona los ttulos Poeta en Nueva York y Tierra y Luna, es decir, no los considera dos partes complementarias de un mismo ciclo como en la entrevista de 1930 sino como dos obras absolutamente diferenciadas una de la otra. Teniendo en cuenta todo esto, a falta del manuscrito empleado para las ediciones de 1940, lo ms prudente ser, pues, mantener la estructura de la obra que nos ha llegado hasta hoy.

1.1. Objetivos
Los objetivos que se persigue alcanzar con la presente investigacin se resumen en seis: El primero de ellos es el de analizar las dos primeras ediciones de la obra, ambas de 1940: la de Norton, en Nueva York, de carcter bilinge, traducida al ings por R. Humphries; y la de Sneca, en Mxico, de Jos Bergamn. Un segundo objetivo es investigar los avatares de las fotografas que Federico Garca Lorca eligi para la publicacin de Poeta en Nueva York, segn la fuente de una lista que el propio autor confeccion para tal fin. A este

A. Andersen, Garca Lorca en Montevideo, un testimonio sobre la evolucin de Poeta en Nueva York, en Bulletin Hispanic, Burdeaux, LXXXIII, 1-2, 1981, pg. 159. 11 . Lzaro, Galera. Federico Garca Lorca, en La Voz, Madrid, 18 de febrero de 1935.
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respecto, se mencionar la opinin de algn crtico, as como la ma propia, acerca de por qu no se publicaron. Otra de las finalidades de esta investigacin es realizar un trabajo sobre algunas de las imgenes que nuestro autor quiso plasmar en Poeta en Nueva York al introducir dieciocho fotografas para ilustrar la primera edicin del libro, en consonancia con los temas que Lorca haba escogido para su obra. Con este propsito, he seleccionado algunas fotografas, de entre las varias que he podido conseguir, las cuales se comentarn en relacin con los poemas. Un cuarto objetivo es el de tratar el punto de vista sociopoltico de Poeta en Nueva York. En este sentido, se realizar un breve estudio sobre la homosexualidad y el simbolismo presentes en el texto. Asimismo, se hablar del racismo en la obra de Garca Lorca, cantor del pueblo gitano primero y del afroamericano, despus. Otro de los fines es el anlisis de la organizacin, estilo y esquema de los poemas de la obra, para lo que se manejar la ya mentada edicin de Espasa-Calpe, 1975. Por ltimo, se persigue mostrar la imagen que se forj Lorca sobre la vida neoyorquina, a partir de la interpretacin de las cintas cinematogrficas que acompaan la obra. Antes de emprender este estudio sobre el libro Poeta en Nueva York, es preciso situar la obra en la trayectoria biogrfica y literaria de su autor. En este sentido, con el fin de determinar con mayor especificidad el proceso de escritura de Poeta en Nueva York por parte del autor, conviene hacer un rpido repaso de la cronologa de la obra de Lorca paralelamente a la de su vida, si bien se comentar con ms detalle su perodo de estancia en Nueva York y en Cuba, como focos de gestacin de la obra que tratamos12:

1.2. Cronologa de la vida y de la obra del autor Federico Garca Lorca nace el 5 de junio de 1898 si bien el mismo Lorca afirm en varias ocasiones que haba nacido en 1900 en Fuente Vaqueros, pueblo cercano a Granada. Hijo de Federico Garca Rodrguez, propietario, y Vicenta Lorca, maestra de primera enseanza, el poeta transcurre su infancia en su pueblo natal. Fue el mayor de cuatro hermanos, uno de los cuales, Luis, morira en temprana edad. La primera educacin la recibe Lorca es de manos de su madre y de don Antonio Rodrguez Espinosa, maestro pblico del pueblo, de lo que derivan sus primeros contactos con el

A este propsito, he tomado como fuentes diversas obras, de entre las que destacan: Federico Garca Lorca, Obras Completas, Aguilar, Madrid 1957; I. Gibson, Federico Garca Lorca. De Fuente Vaqueros a Nueva York, 1898 1929, Ediciones Grijalbo, 1985; I. Gibson, Federico Garca Lorca. De Nueva York a Fuente Grande 1929 1936, Ediciones Grijalbo, 1987.

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arte popular. Un poco ms tarde, en 1908, su familia se traslada a otro pueblo muy cercano, Asquerosa, actualmente Valderrubio. El 21 de Septiembre de ese mismo ao realiza Lorca el examen de ingreso en el Instituto de Almera, donde reside en compaa de su antiguo maestro de escuela. Cursa sus estudios como colegiado en los Escolapios y estudia su primer ao de Bachillerato. Este mismo ao, regresa a Granada a consecuencia de una enfermedad bucofarngea. Entre 1909 y 1915 contina sus estudios en esta ciudad, alternndolos con los conocimientos musicales impartidos por su ta Isabel sobre guitarra y por el viejo maestro Segura sobre piano y armona. El 20 de mayo de 1915 obtiene el grado de Bachiller en el Instituto de Segunda Enseanza de Granada, por lo que ese mismo ao comienza sus estudios de Licenciatura en Derecho y Letras en la Universidad de Granada. Entabla amistad personal con el profesor Fernando de los Ros y con jvenes intelectuales y artistas con quienes formar, un poco ms tarde, el crculo abierto de La Alameda. Es frecuente ver a Lorca por el Centro Artstico y Literario de Granada. En esa poca produce sus primeras composiciones musicales, como la titulada Serenata en la Alhambra, una zarzuela y un coral gitano. Durante el perodo de 1915 - 1920, Lorca realiza sus primeros exmenes, que supera con excelentes resultados. En junio de 1916, durante una excursin arqueolgica por Andaluca bajo la direccin del profesor Don Martn Domnguez, conoce en Baena a Antonio Machado, entonces catedrtico del Instituto de dicha ciudad. En octubre de ese mismo ao y con motivo de otra excursin arqueolgica por Castilla y el noreste de Espaa, tiene lugar su encuentro con Unamuno. En 1917, a consecuencia de la muerte de su profesor de msica don Antonio Segura, Lorca suspende sus estudios musicales dada la oposicin por parte de su familia a que los contine en Pars, segn afirmaba el poeta. En agosto de ese mismo ao, publica un ensayo crtico titulado Divagacin, Las reglas de la msica, en el que ataca al academicismo y reivindica un arte expresivo ante todo. En este perodo publica tambin su primer texto en prosa, en honor al centenario del nacimiento de Zorrilla, titulado Homenaje a Zorrilla. Entre 1917 y 1920, funda, junto con ngel Barrios, la Sociedad de Msica de Cmara de Granada. El 19 de abril de 1918 publica un libro en prosa titulado Impresiones y paisajes, dedicado a la memoria del maestro Segura y a varios compaeros de las excursiones arqueolgicas realizadas en 1916. Sin embargo, el libro constituye un fracaso comercial, a pesar de la crtica favorable que aparece en el diario local ms importante. En la primavera de 1918 tiene lugar su primera estancia en Madrid, donde conoce a la bailarina Encarnacin Lpez La Argentinita. Se producen los primeros contactos de Lorca con ngel del Ro, Dmaso Alonso, Gerardo Diego y Pedro Salinas, a quienes conoce en el Ateneo. El verano de ese

mismo ao, como el de los anteriores, lo pasa en la Vega de Granada, en Fuente Vaquero y en Asquerosa. En 1919, Lorca publica su primera poesa, Balada de la placeta, en la Antologa de la poesa espaola, perteneciente a La novela corta En la primavera de dicho ao, se instala en la Residencia de Estudiantes de Madrid, donde permanecer hasta 1922. En este perodo conoce a Juan Ramn Jimnez, Eduardo Marquina, Luis Buuel, Jos Bello, Ricardo Orueta, Jos Moreno Villa, etc. En noviembre regresa a Granada y durante el mes de diciembre frecuenta las tertulias literarias de Madrid, tales como la Taberna de Eladio, el Caf del Prado, la Granja del Henar, Cacharrera del Ateneo, etc. En este mes tambin conoce a Valle-Incln por medio de Melchor Fernndez Almagro. Entre 1920 y 1923 obtiene la licenciatura en Derecho. El 22 de marzo de 1920 estrena la primera pieza conocida, El maleficio de la mariposa, en el Teatro Eslava de Madrid, bajo la direccin de G. Martnez Sierra, en la que participa el ballet de La Argentinita. Esto resulta un fracaso total, teniendo en cuenta, adems, que entre los espectadores se encuentra toda la crtica afamada de Madrid. El 27 de mayo de ese mismo ao aparece en un diario granadino un texto en prosa de Federico Garca Lorca, referente al concierto de msica espaola antigua dado por Regino Sainz de la Maza. El verano lo pasa en su pueblo natal y el otoo de nuevo en Madrid, donde compone numerosos poemas. El verano de 1920, a consecuencia de que Manuel de Falla se instala en Granada, comienza su amistad con el gran msico, en quien aprecia un gran talento de compositor. Un poco ms tarde, recibe un proyecto de colaboracin en un ballet sobre las Fiestas Galantes de Valle-Incln, y otro proyecto de pera cmica para Falla, titulada El calesero, del cual tena escritos algunas escenas y el esquema general, conservado en el archivo de la familia. A finales de julio de 1923, publica su primer libro de poesa, titulado Libro de poemas, dedicado a su hermano Francisco y a sus amigos granadinos. La crtica es favorable, principalmente la de Adolfo Salazar, que atrae la atencin de Juan Ramn Jimnez. El 10 de septiembre de este ao se publica su Balada de la placeta, ya recogida en Libro de Poemas, en Poetas espaoles contemporneos, nmero especial de La novela corta. Asimismo, se publican sus poemas Suite de los espejos y Jardn de las Morenas en los nmeros 2 y 3 de ndice, revista de Juan Ramn Jimnez y Alfonso Reyes. Por este tiempo compone otros poemas que sern publicados en Canciones, y, poco despus, en Granada, produce nuevas poesas reunidas ms tarde en Poema del cante jondo. A comienzos de febrero de 1922 colabora con la campaa Rusia hambrienta. El da 19 de ese mismo mes da una conferencia en el Centro Artstico de Granada sobre el cante jondo. Por otra parte, hace una colaboracin con el joven pianista Francisco Garca Carrillo, a quien el poeta haba guiado en sus primeros estudios musicales y lo haba presentado a Falla.

El da 8 de junio, en el transcurso de la fiesta del cante jondo celebrada en el verano de 1922 en Granada, Lorca lee la serie de poemas, escritos para esta manifestacin, titulada Poema del cante jondo. As, se recitan poemas como Siguiriya, Baladilla de los tres ros, Peteneras, Vietas, Saeta y Sole. Ese mismo verano, Federico lee ante Falla y otros amigos una primera versin de Cristobica, sin duda estado primitivo del Retablillo de San Cristbal o de los Tteres de Cachiporra. En diciembre prepara una sesin de marionetas destinada a ser usada en la puesta en escena del Retablo de Maese Pedro de Falla. El 6 de enero de 1923 presenta, junto con su hermana Concha, la sesin de marionetas, acompaada de una orquesta dirigida por Falla. En dicha sesin estrena su obra para marionetas titulada La nia que riega la albahaca y el prncipe preguntn, inspirada en un viejo cuento andaluz. En octubre de este ao lee por primera vez a Mora Guarnido buen nmero de poemas, compendiados en su Romancero Gitano. Antes, el da 10 de septiembre, haba ledo por vez primera su obra Mariana Pineda, escrita entre 1922 y 1923, de la que publica una autocrtica en el ABC el 12 de octubre de 1927. El 13 de octubre de 1923 aparece en Madrid el primer artculo crtico acerca de la produccin potica de Federico Garca Lorca, publicado por Fernndez Almagro y titulado El mundo potico de Garca Lorca. En el otoo de ese mismo ao conoce en Madrid a Salvador Dal al instalarse este en la Residencia de Estudiantes de Madrid. En enero de 1924 se proyecta en el Teatro Eslava la representacin de Cristobica, a cargo de Martnez sierra, as como de su obra Mariana Pineda. Por estas fechas conoce a Pablo Neruda y comienza su amistad con Gregorio Prieto, al que conoce en una exposicin en Madrid. En septiembre de ese ao publica cuatro poemas incluidos ms tarde en el libro Canciones; estos son Cancin del naranjo seco, Cancioncilla, Agosto y Cancin del jinete, todos ellos dedicados a sus mejores amigos. En noviembre del mismo ao aparece un artculo sobre el conjunto de la produccin potica de Lorca, publicado en La Nacin y en la revista Intentions de Pars, titulado Los poetas jvenes: Garca Lorca. A lo largo de todo este ao finaliza su libro Canciones, a la vez que prosigue con la composicin de Romancero gitano. Por otra parte, a raz de una conversacin con J. Moreno Villa, concibe la primera idea para su obra teatral Doa Rosita la soltera o el lenguaje de las flores. La revista Proa de Buenos Aires publica el Romance de la luna, luna. Despus, J. Mora Guarnido presenta a Lorca al grupo Tesco de Montevideo. Asimismo, durante el otoo de 1924, Lorca conoce a Rafael Alberti. En enero de 1925 acaba en Granada la nueva versin de Mariana Pineda. Tambin entonces publica en El Defensor de Granada su poema Balada de la placeta y un artculo titulado Figuras de Granada FEDERICO GARCA LORCA. En la primavera de ese mismo ao comienza su correspondencia con Jorge Guilln y publica Paseo de Buster Keaton y La

doncella, el marinero y el estudiante. Tras pasar el verano en su tierra natal, marcha el poeta a Cadaqus, invitado por los Dal, donde hace la lectura de su obra Mariana Pineda. Su vuelta a Granada coincide con la obtencin de la Ctedra en la Universidad de Murcia por parte de Jorge Guilln, a quien felicita. En lo que resta de ao compone la suite Eros con bastn, incorporada ms tarde a Canciones. Ya en 1926, Lorca inaugura el Ateneo cientfico, artstico y literario, con una conferencia sobre la figura de Luis de Gngora. En marzo proyecta una revista literaria granadina de vanguardia. Trabaja en la Oda a Salvador Dal y, segn el propio Lorca, finaliza su Romancero gitano con la composicin de los poemas titulados La casada infiel, Preciosa y el aire y Cancin del gitanillo apaleado. Asimismo, crea otras poesas como La sirena y el carabinero y una Soledad en homenaje a Gngora. En abril de 1926, la Revista de Occidente publica la composicin lorquiana Oda a Salvador Dal. En Valladolid, lee el autor fragmentos de libros anunciados que se encuentran en proceso de creacin, as Suite, Canciones, Cante Jondo, Romancero Gitano, cuya presentacin haba sido realizada por Jorge Guilln. En agosto, el poeta proyecta una epstola en verso a Jorge Guilln sobre la poesa. Escribe tambin su poema Reyerta, destinado al Romancero Gitano. Es en septiembre de ese mismo ao cuando el autor siente deseos de independencia econmica y habla de casarse. En este sentido, desea prepararse para el profesorado y solicitar un puesto de lector en Francia, para lo que pide consejo a Guilln y a Salinas. Por estas fechas anuncia su obra Diego Corrientes y acaba el Romance de San Miguel y Reyertas de mozos y Cancin, al tiempo que proyecta tres conferencias sobre el mito de San Sebastin. En octubre se publica su Reyerta en la revista Prosa y Verso, dirigida desde Murcia por Juan Guerrero Ruiz. Inaugura Lorca los cursos del Ateneo con una conferencia titulada Homenaje a Soto de Rojas y de fragmentos de Fbula de X y Z de Gerardo Diego, por Federico Garca Lorca. En noviembre escribe Romance de la Guardia Civil y Romance del martirio de Santa Olalla. En este mes, la revista Litoral de Mlaga publica en su primer nmero el Romance de San Miguel, Preciosa y el aire y Prendimiento de Antoito el Camborio. A finales de ao, la revista Verso y Prosa publica el soneto lorquiano dedicado a Jos de Ciria y Escalante. Por esas fechas, Lorca escribe su obra teatral La zapatera prodigiosa. En enero de 1927 proyecta nuevas representaciones de marionetas junto con Falla en el llamado Teatro de Cachiporra. Corrige pruebas del libro Canciones y concibe el proyecto de la creacin de Gallo del defensor, suplemento literario del diario El Defensor de Granada. Enva a C. de la Torre una serie de poemas para la Gaceta Literaria de Madrid, uno de los cuales va dedicado a dicho autor. Igualmente, retoca para la misma revista varios dilogos en prosa, entre ellos El paseo de Buster Keaton.

En febrero se concreta el proyecto del suplemento literario en el que colaboraran, adems de Lorca, Falla y Dal. Prosigue nuestro autor con la composicin en honor a Gngora de Soledad, a la vez que enva varias obras a Jorge Guilln, tales como suites, canciones, poemas al estilo de Poemas del Cante Jondo, cuentos para nios, etc. En marzo aparece en Verso y prosa un artculo de C. de Torre sobre Lorca, quien, por su parte, publica en la Gaceta Literaria su composicin La sirena y el carabinero, dedicada a C. de Torre. En abril publica en Verso y prosa Vietas flamencas, serie de poemas escritos en 1921 que sern ms tarde incorporados a Canciones, Primeras Canciones y Poema del Cante Jondo. Por este tiempo, Lorca marcha de nuevo a Madrid para preparar la puesta en escena de Mariana Pineda. En el mes de mayo prepara en Catalua la tragedia Sacrificio de Ifigenia. Tras esto, publica en Mlaga su obra Canciones. En junio, en la revista Gaceta Literaria, y con motivo del nmero en homenaje a Gngora, publica el Romance apcrifo de don Luis a Caballo de Gerardo Diego bajo la firma de Federico Garca Lorca. El da 24 de junio estrena en el teatro Goya de Barcelona Mariana Pineda, de la que hace en este mismo mes seis representaciones. A primeros de julio expone Lorca unos dibujos en las galeras Dalmau. Aparecen en Verso y prosa sus composiciones Tres historietas del viento, Estampas del cielo y Romance de la luna de los gitanos. En agosto de este ao participa junto a Dal, Montany y Gasch en la redaccin del Manifiesto anti-artstico. En septiembre, de nuevo en Verso y Prosa, publica Escuela. Proyecta una revista granadina con la colaboracin de Gasch, que titular Gallo sultn. En octubre se estrena Mariana Pineda en el teatro Fontalba, obra sobre la que el autor realiza una autocrtica en el diario ABC del 12 de octubre. Dicha obra permanece en cartel una semana. En estas fechas, y por mediacin de Rafael Alberti, le es presentado a Lorca Vicente Aleixandre. En el mes de diciembre, la revista santanderina Carmen, dirigida por Gerardo Diego, publica en su primer nmero el artculo de Federico Garca Lorca titulado La conversacin de Falla. En estas fechas, realiza Lorca, en Sevilla, una lectura de poemas de escritores de la nueva generacin, evento este al que asiste invitado por Ignacio Snchez Mejas. Con motivo de esta ocasin, conoce a Luis Cernuda y a Fernando Villaln. Tambin en este mes enva a Verso y prosa tres dibujos y poemas, entre estos, el titulado Degollacin del Bautista. Asimismo, se publica entonces en Revista de Occidente la obra Santa Luca y San Lzaro.

En enero de 1928 proyecta Lorca publicar algunos de sus dibujos y poemas, acompaados de otros de Dal. En la revista La Pluma de Montevideo, Mora Guarnido publica un artculo titulado Dos poetas andaluces: Federico Garca Lorca y R. Alberti. Igualmente, en la revista Carmen se publica el poema de Lorca El emplazado, con algunas variantes de puntuacin y una estrofa ms con respecto al texto del Romancero Gitano. Posteriormente, la Revista de Occidente publica La casada infiel y Romance de Santa Olalla. Mientras, se publica en Carmen la composicin potica Soledad. En marzo de ese ao, con motivo de un banquete organizado por los simpatizantes de la revista Gallo, se pronuncian varios discursos, entre ellos uno de Federico Garca Lorca, el cual, tras ser publicado en la prensa local, causa sensacin en la ciudad, suscitando controversias apasionadas. En abril, y coincidiendo con el nacimiento de la revista Gallo, Lorca publica La doncella, el marinero y el estudiante y El paseo de Buster Keaton, adems de unos dilogos en prosa y una traduccin del Manifiesta artstico cataln. Tambin por estas fechas enva unos dibujos a Dal para ser publicados en LAmic de les Arts. En julio de 1928 publica en Revista de Occidente su poemario Romancero Gitano, que recoge poemas fechados entre 1924 y 1927. Posteriormente, redacta probablemente Academia de la rosa y del fracaso de tinta, la Oda al Santsimo Sacramento del Altar y los fragmentos de la Oda a Sesostrs el Sardanpalo de los griegos. En septiembre publica en La Farsa de Madrid su obra teatral Mariana Pineda. Asimismo, publica en el nmero 3 de Gallo el poema Quimera, al tiempo que enva a Gasch unos poemas y dibujos para su publicacin. Es entonces cuando el poeta empieza un nuevo ciclo de poesas, evadido de la realidad. El da 31 publica en LAmic de les Arts Nadadora sumergida y Suicidio en Alejandra, piezas poticas en prosa ilustradas por el autor. En octubre, coincidiendo con la inauguracin del curso del Ateneo, pronuncia su conferencia Imaginacin, inspiracin, evasin. El 27 de ese mismo mes da una charla titulada Sketch de la pintura moderna, ltima de una serie de exposiciones sobre esttica moderna pronunciadas en el Ateneo. En diciembre, Revista de Occidente publica fragmentos de la Oda al Santsimo Sacramento del Altar. Tambin en este mes, Lorca da una conferencia en la Residencia de Estudiantes titulada Las nanas infantiles. Por otra parte, publica una entrevista autobiogrfica recogida por E. Gimnez Caballero. A finales de este ao, Lorca tiene ya terminados Suite y Libro pequeo de cuentos, y, en preparacin, otras obras como Odas, Las tres degollaciones, Los tteres de Cachiporra y Amor de don Perlimpln con Belisa en su jardn. A primeros de enero de 1929, la Gaceta Literaria publica Degollacin de los inocentes, poema ilustrado por Dal. Por su parte, el grupo El Caracol,

dirigido por Rivas Cherif, pretende poner en escena la obra Amor de Don Perlimpln con Belisa en su jardn, que es prohibida por la censura. En febrero sale a la luz la segunda edicin de Canciones, publicada por Revista de Occidente. Pronuncia Lorca de nuevo su conferencia Imaginacin, inspiracin y evasin, esta vez en la Residencia de Estudiantes, bajo los auspicios del Lyceum Club. En marzo conoce a Carlos Morla Lynch, diplomtico chileno con quien mantendra una gran amistad. Precisamente a la hija de este dedica sus Canciones para nias. El 29 de abril se estrena en el teatro Cervantes de Granada la obra Mariana Pineda, a cargo de la compaa Margarita Xirgu. Con motivo de la ocasin, se celebra un banquete en el Alhambra Palace en honor de la compaa y se pronuncia un discurso por parte de Federico Garca Lorca. En el mismo lugar se celebra tambin un recital de poesas ledas por el propio autor. La primera parte del recital se centrara en Libro de poemas, 1921, la segunda en Canciones, 1921-1924 y, la ltima, en Romancero Gitano, 1924-1927. En este mes se produce tambin la ruptura de las relaciones de Lorca con Emilio Alondrn13, lo que abre un gran perodo de crisis personal, religiosa y social. En mayo se le rinde a Federico Garca Lorca un homenaje en su pueblo natal, en que se incluye una breve intervencin del homenajeado. Posteriormente, el autor recibe en Madrid un homenaje de despedida por parte de sus amigos Aleixandre, Alberti, Bohigas, Fernndez Almagro, Jarnes, etc. Lorca marcha a Estados Unidos. Para ello viaja el 14 de junio por Pars hasta Londres. El 19 de ese mes se encuentra a bordo del S.S. Olimpic de las White Star Lines, que zarpa de Southampton. Ya en Estados Unidos, matricula en la Columbia University, donde comienza su amistad con Len Felipe y Federico de Ons, con quienes leer a Walt Whitman. All compone Oda al rey de Harlem y Nocturno de Brooklyn Bridge. En agosto escribe 1910-Intermedio, retoca su pieza teatral Amor de don Perlimpln con Elisa en su jardn, compone Cielo Vivo y elabora diversos poemas entre los que probablemente se encuentran Poemas del lago Edem Hills y Tierra y Luna. A finales de agosto escribe Ruina y Nocturno del hueco. Hace tambin una lectura de la edicin revisada de Don Perlimpln y de fragmentos de otras obras como La zapatera prodigiosa, de As que pasen cinco aos y de El pblico. Durante el otoo e invierno de su estancia en Estados Unidos, dedica la mayor parte de su tiempo a frecuentar museos, teatros, cines y se apasiona por el jazz, que haba descubierto en el barrio de Harlem. Entabla amistad con Andrs Segovia y con Mildred Adams, periodista que traduce a Ortega y

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I. Gibson, federico Garca Lorca, 1. De Fuente Vaqueros a Nueva York 1898-1929, ediciones Grijalbo, 1985, pgs. 545-546. Segn Agustn Penn, tras una larga conversacin con Jos Garca Carrillo, cuenta esta relacin, y termina: El escultor fue el gran amor de Federico [...] l fue la causa de que Federico quiso escaparse de Espaa, huir... l fue la causa de todo...

Gasset. Por otra parte, se reencuentra con Dmaso Alonso, con la Argentinita y con Ignacio Snchez Mejas, quienes estaban de paso en la ciudad. Lorca comienza a dar conferencias: Imaginacin, inspiracin y evasin en Columbia University, y Las nanas infantiles en Vassar College. Revisa su obra La zapatera prodigiosa y, ante un grupo de amigos espaoles, da lectura a una obra de inspiracin andaluza, la cual puede tratarse bien de Bodas de sangre, bien de la revisada La zapatera prodigiosa, o bien de una primera versin de Yerma. En octubre escribe Lorca el poema Crucifixin. Ms tarde, en diciembre, el titulado Calles y sueos, y, en este mismo mes, con motivo de un homenaje a Antonia Merc en la Columbia University, lee algunos poemas de su libro Poema del Cante Jondo. Tambin en diciembre publica el autor las poesas Baladilla de los tres ros, Grfico de la Petenera y Plano de la Sole. Y, en la Navidad de ese mismo ao, compone Paisaje de la multitud que vomita.

En enero de 1930, Lorca crea los poemas Luna y panorama de los insectos, Pequeo poema infinito y Cementerio Judo. Entre marzo y abril recibe una invitacin de la Institucin HispanoCubana de Cultura para dar un ciclo de conferencias, cuyos ttulos son los siguietnes: Teora y juego del duende, Soto de Rojas, Lo que canta una ciudad de noviembre a noviembre, Las nanas infantiles y La imagen potica de don Luis de Gngora. En Cuba permanece dos meses entre poetas cubanos. All escribe y publica los poemas Son de negros en Cuba y Degollacin del Bautista. Del mismo modo, en casa de Dulce Mara Olynaz, compone fragmentos en prosa de tono surrealista as como una pieza de inspiracin andaluza que quiz fuera una primera versin de Yerma. En su reencuentro con Adolfo Salazar, Lorca lee ante unos amigos As que pasen cinco aos y El pblico. A comienzos de julio regresa a Espaa, pasa el verano en Granada y marcha en otoo a Mlaga, donde conoce a Jos Luis Cano. En diciembre viaja a San Sebastin para dar una conferencia en el Ateneo bajo el ttulo de La arquitectura del cante jondo. En la Navidad de 1930, el da 24, estrena en el teatro Espaol de Madrid la obra La zapatera prodigiosa, interpretada por la compaa formada por Cherif y Xirgu. Ya en 1931 publica Lorca sus composiciones Ruina, Nia ahogada en el pozo y Ciudad sin sueo, pertenecientes su futuro libro de poemas titulado Pota en Nueva York. Asimismo, publica una breve Potica en la antologa compilada por Gerardo Diego: Poesa espaola. Antologa. 1915-1931. Tras esto, realiza una nueva versin del Retablillo de don Cristbal, de Amores de don Perlimpln con Belisa en su jardn y de As que pasen cinco aos. Tambin durante el mes de enero, la Revista de Occidente publica los poemas Muerte, Ruina, Vaca, y New York: Oficina y denuncia, todos ellos componentes del citado libro Poeta en Nueva York. El da 15 de dicho mes anuncia en una entrevista cuatro libros en preparacin: dos de teatro, uno de poesa y otro de prosa titulado La ciudad, en el que trata sus impresiones neoyorquinas. En abril, Lorca participa en las manifestaciones por la proclamacin de la Repblica. El 23 de mayo aparece publicado en Madrid el libro Poema del cante jondo, editado por C.I.A.P. Asimismo, Lorca presenta por aquel entonces algunos fragmentos de Poeta en Nueva York durante una lectura privada en Barcelona, as como en la casa de los seores de Morla Lynch, a quienes piensa dedicar algunos poemas. El 20 de agosto, Lorca hace la primera mencin de su libro Poeta en Nueva York, al que se refiere ya con su propio ttulo. Esto ocurrira probablemente despus de una lectura privada en casa de la seora Lobo. En septiembre, el autor alude en Madrid al proyecto de una futura obra dramtica titulada La bestia hermosa. Junto con esta, Lorca tiene en mente otra pieza teatral que titular La barraca.

En el ao 1932, la revista madrilea Hroe publica los poemas lorquianos conocidos como Casida del sueo al aire libre y Gacela del mercado matutino, recogidos aos ms tarde en El Divn del Tamarit. Durante el invierno de ese ao, Lorca hace una colaboracin musical con la Argentinita, as como colabora tambin en la zarzuela La romera de los cornudos, que luego har reaparecer en el tercer acto de Yerma. El 16 de marzo, en la Residencia de Seoritas, el poeta granadino da una conferencia, acompaada de una lectura, sobre su obra Poeta en Nueva York. Tras esto, el da 27 pronuncia una conferencia en Valladolid sobre Poema del cante jondo, y, el da 30, otra en Sevilla titulada Arquitectura del cante jondo. El 7 de abril, Lorca da otra conferencia en el Ateneo de San Sebastin sobre Poeta en Nueva York, donde conoce al joven Gabriel Celaya. Ms tarde, a raz de una conferencia pronunciada en Santiago de Compostela, conoce a J. M. Domnguez, C. Maside, Manteiga y Maya Prez. Lorca aprovecha la ocasin para escribir algunos poemas gallegos. De nuevo con motivo de una conferencia en Salamanca, el poeta se reencuentra con Unamuno. El 10 de julio tiene lugar en Burgo de Osma la primera representacin de La Barraca, la cual se repetirn en varias poblaciones sorianas. El 17 de septiembre, en casa de Morla Lynch, se produce la primera lectura de la obra de Lorca Bodas de sangre. El 16 de diciembre, el autor lleva a cabo en el Hotel Ritz de Barcelona una lectura y conferencia en torno a poemas inspirados en Nueva York, los cuales perteneceran a los dos libros en preparacin titulados New York y Tierra y Luna, ttulo este ltimo primitivo del otro posterior Divn del Tamarit. En enero de 1933, en el primer nmero de la revista madrilea Los cuatro vientos, se publica el poema Oda al rey de Harlem; mientras que, en la revista Meroc, se produce la publicacin de Casida de sueo al aire libre. En Santiago de Compostela, Lorca da una conferencia sobre Poeta en Nueva York, la cual acompaa con una lectura. El 5 de abril, el Club Anfistora representa La zapatera prodigiosa, as como tambin se estrena en esas fechas otra de las obras teatrales lorquianas: Amor de don Perlimpln con Belisa en su jardn. El 31 de mayo de 1933 se estrena Bodas de sangre en Barcelona. En julio de este mismo ao, Lorca anuncia durante una entrevista la aparicin de unos libros de poemas titulados Poeta en Nueva York, Tierra y Luna y Odas, as como la nueva edicin de Mariana Pineda, La zapatera prodigiosa, El pblico y As que pasen cinco aos. Tambin alude a su

composicin en proyecto La destruccin de Sodoma. El 15 de agosto se publica en Mxico Oda a Walt Whitman. Durante el perodo comprendido entre octubre de 1933 y marzo de 1934, el poeta reside en Amrica del Sur con un grupo de amigos, a causa de la invitacin de la sociedad Amigos del Arte a dirigir las reposiciones de las obras del grupo que dirige Lola Membrives. Sucesivamente, Lorca da distintas conferencias en Sudamrica, tales como las tituladas Juego y teora del duende, Como canta una ciudad de noviembre a noviembre o Poeta en Nueva York, complementada esta ltima con el recital de varios poemas del mismo libro. Mientras tanto, La Nacin publica sus poemas Cancin de muerte y Cancin de las palomas oscuras. Con motivo de la puesta en escena de La zapatera prodigiosa, Lorca lee un prlogo recogido luego en la prensa. Como colofn, se escenifican tres de sus canciones populares, estas son Los pelegrinitos, Cancin de otoo en Castilla y Los cuatro muleros. Por esos das, La Nacin publica otros dos poemas de Lorca: Canto oscuro de los marineros andaluces y Sueo al aire libre. El 12 de enero de 1934 se hace la primera representacin en Amrica de Mariana Pineda, integrada en la gala en homenaje a Lola Membrives. La primera semana de febrero, Lorca da su primera conferencia en Uruguay, bajo el ttulo Juego y teora del duende. El da primero de marzo, ya de nuevo en Buenos Aires, hace una lectura del primer acto de Yerma. Das despus, ofrece una conferencia junto con Pablo Neruda sobre la figura de Rubn Daro. A continuacin, el poeta regresa a Madrid, donde reanuda su trabajo sobre La Barraca. En el otoo de 1934, la revista Los cuatro vientos publica varias escenas de la obra teatral El pblico. El 4 de noviembre, Lorca hace una lectura privada en casa de los seores Morla de su poema elegaco Llanto por la muerte de Ignacio Snchez Mejas, quien haba fallecido el 13 de agosto de ese ao. El 15 de diciembre, el autor granadino anuncia durante una entrevista que la prxima publicacin de su libro de poemas El Divn del Tamarit. La revista madrilea Ciudad publica la poesa Casida de los raos, recogida ms tarde en El Divn del Tamarit. El 29 de diciembre de 1934 tiene lugar en el Teatro Espaol el estreno de Yerma, a cargo de la compaa de Xirgu. La obra obtiene un clamoroso xito. Tambin a finales de ese ao, se publican en la segunda antologa de Gerardo Diego los poemas lorquianos El llanto, Casida del llanto y Cancin de la muerte pequea. Asimismo, en la revista 1616, editada en Londres por Manuel Altolaguirre y Concha Mendes, se publica su poema titulado Pequeo vals viens. El 26 de enero de 1935 se hace en Radio Pars la presentacin de Yerma. Das despus, el 1 de febrero, tiene lugar la presentacin de Yerma

para los profesionales del teatro y para los periodistas, crticos y escritores. En dicho acto, Lorca lee como prlogo su Charla sobre teatro. En el mismo mes, se pone en escena en el Lyceum Theatre de Nueva York Bodas de sangre, traducida por Irene Lewishon. La obra es por parte de la crtica arduamente discutida. El 18 de febrero anuncia Lorca un libro de trescientos poemas que se titular Introduccin a la muerte. El da 27 se reestrena Bodas de sangre, esta vez a cargo de Lola Membrives, con la que la obra obtiene un gran xito. En marzo se publica en la revista Tiempo presente el poema Tierra y Luna. El 12 de marzo, y por primera vez en pblico, el poeta hace la lectura de su composicin elegaca Llanto por Ignacio Snchez Mejas. El 18 de ese mes se produce la puesta en escena de La zapatera prodigiosa, en versin completa. En mayo, Ediciones del rbol publica los poemas Cruz y raya y Llanto por Ignacio Snchez Mejas. Ese mismo mes, Lorca entrega en Barcelona a Miguel Bentez el manuscrito del poema Crucifixin, destinado a Poeta en Nueva York. En junio, el poeta hace, en la casa de los Morta, una lectura privada de su obra Doa Rosita. En la primera quincena de agosto, Lorca encarga la escritura a mquina de los poemas de Poeta en Nueva York, con la intencin de publicarlos. El 17 de septiembre estrena en Barcelona Yerma, que obtiene un xito sensacional. En esa misma ciudad se publica en octubre Gacela de la terrible presencia, perteneciente al libro Divn del Tamarit. En Madrid se publica en la nueva revista Caballo verde para la poesa, dirigida por Neruda, el poema Nocturno del hueco, perteneciente al libro en preparacin Poeta en Nueva York. Por las mismas fechas se realiza en la Librera Catalonia una lectura de fragmentos de libros anteriores y de Poeta en Nueva York. Asimismo, en el teatro Barcelona se organiza un recital de poesas de Lorca con un claro sabor popular, en el que el poeta lee Campana, El amor gitano, De profundis, Canciones para nios, Antoito el Camborio, Llanto por Ignacio Snchez Mejas y Oda al rey de Harlem. Entre el 14 y el 17 de octubre, tiene lugar, en el teatro Stadium, la lectura de Doa Rosita. En noviembre se publica en Barcelona su poema Madrigal a Cibd de Santiago. El da 5 de ese mismo mes se estrena Yerma en el Teatro Principal de Valencia a cargo de la compaa de Margarita Xirgu. El 22 de noviembre, la misma compaa estrena en Barcelona Bodas de sangre, y, el 12 de diciembre, Doa Rosita la soltera. En el primer trimestre de 1936, Lorca publica Primeras canciones en Ediciones Hroe y en la revista Cruz y raya. Durante ese tiempo sale publicada tambin su obra Bodas de sangre.

El da 10 de junio se publica la ltima entrevista con el autor, de la mano del gran dibujante Bagara. El 19 de dicho mes, Lorca pone punto final a su pieza teatral La casa de Bernarda Alba, obra esta inspirada en unas vecinas suyas de Valderrubio, segn declara el poeta. El 16 de julio, Lorca marcha de Madrid hacia Granada, donde, el da 3 de agosto, en una ejecucin sumarsima tras la ocupacin de la ciudad por las tropas franquistas, muere M. Fernndez Montesinos, alcalde socialista de Granada y cuado del poeta. El 19 de agosto de 1936, tras permanecer varios das preso, Lorca es ejecutado en Granada por orden del Diputado de la C.E.D.A. Ramn Ruiz Alonso. El Certificado de defuncin, publicado en el Ideal de Granada, declara lo siguiente acerca de la muerte del poeta: Muerto a consecuencia de heridas debidas a la guerra. Su cadver es encontrado el 20 de agosto en la carretera de Vznar a Alfacar.

1.3. Detalles de la estancia en Nueva York y Cuba Segn algunas personas que conocieron al poeta durante su ao de estancia en Nueva York, la imagen de Lorca no se correspondi con la que l mismo trat de aparentar. No ocurri nada verdaderamente memorable en la vida del autor durante ese perodo. El poeta lleg a Nueva York a finales de junio de 1929 y se instal inmediatamente en una habitacin de los pisos altos de John Jay Hall, la cual conserv hasta su marcha a Cuba en la primavera del ao siguiente. Al principio, Lorca afirmaba que haba ido all a estudiar, y se matricul en una clase de ingls para extranjeros. Sin embargo, al cabo de una semana, dej de asistir a las clases convencido de su incapacidad para aprender idiomas extraos. Lo nico que aprendi en aquellos das fue a imitar el acento y los gestos de su profesor y de sus compaeros chinos, persas, rumanos... Durante el verano, apenas trat con nadie ms que con algunos amigos espaoles y con los estudiantes de espaol en la universidad, a quienes algunas tardes enseaba canciones populares. Al final del verano, el grupo se dispers y Lorca se fue a Vermont a visitar a un amigo americano, un colega poeta llamado Mr. Cummings que haba conocido en Madrid, segn afirmaba el autor. Reaccin tpica de Lorca fue la que experiment en medio del torbellino de la estacin Grand Central al emprender su viaje a Vermont, cuando, ante el nuevo ambiente, el pnico, medio fingido medio en serio, se apoder de l y, al subir al tren, estaba realmente preocupado por su total imposibilidad de comunicarse con la gente, dado su desconocimiento del ingls oral. Dramatiz con gritos y gestos el incidente y no se calm hasta que el amigo que le haba acompaado al tren le asegur, tras hablar con el revisor, que llegara sano y salvo a su destino. En Vermont, donde permaneci pocos das, escribi, o al menos concibi, los dos poemas fechados en su estancia en Edem Miles.

Tras esta corta visita, Lorca fue a reunirse con su amigo ngel del Ro a su modesta granja situada cerca de Shandaken, donde este sola pasar sus vacaciones. Pasados unos das, continu sus vacaciones en la casa del profesor D. Federico de Ons, cerca de Newburgh. Cuando se reanudaron las clases en la Columbia University, el poeta volvi a la ciudad, y a una vida casi idntica a la de los primeros das del verano: andaba constantemente por la ciudad (por Harlem, por Battery Place, por el Lover East Side, por Broadway y la Quinta Avenida); visitaba con frecuencia el parque zoolgico o iba al cine a ver comedias musicales, etc. Hizo amistad con algunos espaoles, un grupo de compatriotas ya conocidos en Espaa que entonces se encontraban en Nueva York. Algunos de estos eran Ons, Len Felipe, Dmaso Alonso, Garca Maroto y Jos A. Rubio Sacristn, ntimo amigo de Lorca de la Residencia de Estudiantes que estaba en Nueva York estudiando Economa. A veces al grupo se unan tambin el profesor Augusto Centeno de Princepton y Andrs Segovia. Ms tarde, sus acompaantes ms asiduos fueron la Argentinita e Ignacio Snchez Mejas. En cuanto a compaa norteamericana, a excepcin de un pequeo grupo de compaeros de residencia en el John Jay Hall, el poeta slo lleg a conocer bien a dos: al crtico Herschel Brickell y a Mildred Adams, ambos interesados por el arte y la literatura espaolas. Fuera de esta relacin con ellos, figuras un poco marginadas, Lorca no obtuvo la menor vislumbre de lo que pudiera ser la vida literaria neoyorquina. Mientras estuvo en Nueva York, Lorca escribi pocos poemas: Oda a Walt Whitman, Nocturno del hueco, y Ruina. En la primavera de 1930, el poeta fue invitado a dar unas conferencias en Cuba, por lo que dej los Estados Unidos sin haber aprendido una sola palabra en ingls y pronunciando con intencionada fontica espaola las pocas palabras que se vea obligado a emplear. En Cuba tuvo Lorca varias amistades, de entre las que destaca, por su buena relacin, los cuatro hermanos de la familia Loynaz, Flor, Dulce Mara, Enrique y Carlos, hijos de un general del Ejrcito Libertador, Enrique Loynza del Castillo. Los tres primeros hermanos mencionados eran escritores y, con uno de ellos, Enrique, el poeta ya tena correspondencia antes de irse a Cuba. All sola ir a su casa a tocar el piano. Tuvo adems contactos con gente del arte, como Juan Marianello Fonseca, y tambin pudo disfrutar de las delicias del Caibairin. Durante sus incansables paseos, Lorca recoga impresiones que en sus vigilias iba destilando en versos. En este sentido, no es casualidad que el primer poema lleve por ttulo Vuelta de Paseo, ni debe sorprendernos su lento proceso de creacin, hasta el punto de que el autor no hall una forma que le complaciera por entero y lo dej sin publicar.

2. ACLARACIONES SOBRE LA HISTORIA DE LAS OBRAS DE 1940

El texto de Daniel Eisenberg Poeta en Nueva York: Historia y problemas de un texto de Lorca12, permite constatar una serie de puntos aclaratorios sobre la historia de la obra que tratamos: En primer lugar se observa cierta polmica establecida entre los autores de las dos ediciones de la obra que aqu se estudian, es decir, la de Rolfe Humphries y la de Jos Bergamn. Se sabe que el manuscrito original se lo dio Lorca a su amigo Jos Bergamn para que fuera entregado a Ediciones del rbol, en Espaa, a cargo de la revista Cruz y Raya, ya que al poeta le gustaba el estilo de su director, a quien en varias ocasiones haba entregado la edicin de todo su teatro y haba prometido la de sus poesas completas. El otro autor, Rolfe Humphries, traductor cuyos conocimientos de espaol eran harto insuficientes y cuyo mtodo de traduccin consista en traducir palabra por palabra y en pedir ayuda a terceras personas, comete errores notables. No obstante, el propsito de su traduccin tena un trasfondo poltico evidente. Humphries se basa para su traduccin en una edicin bilinge sobre la obra de Lorca y en sus consultas a Bergamn. El punto ms importante en lo que concierne al texto de Poeta en Nueva York es la localizacin del manuscrito que Lorca entreg a Bergamn, dado que dicho manuscrito aclarara la confusa cuestin del orden de los poemas. Dos ediciones distintas de una nica fuente manuscrita comn es el problema textual. Para determinar cul de estas dos ediciones merece ms confianza, es preciso fijarse en los poemas que ambos publicaron: Vuelta de Paseo, 1910, Fbula y rueda de los tres amigos, Norma y paraso de los negros, Paisaje de la multitud que orina, Navidad en el Hudson, Panorama ciego de Nueva York, Nacimiento de Cristo, Luna y panorama de los insectos, Cementerio judo y Cristo hacia Roma. Al observar estos poemas, se constata un aspecto que diferencia a los dos: la puntuacin. En la edicin de Humphries, en el poema Vuelta de Paseo, por ejemplo, no aparece ningn signo de puntuacin exceptuando el signo de exclamacin del final; mientras que el texto de Bergamn incluye dos comas y cinco puntos. Siguiendo con los ejemplos, en el poema 1910, el texto de Humphries presenta solamente una coma en medio del verso sptimo, un punto en el verso decimoctavo y los signos de admiracin del final. Por el contrario, en el texto de Bergamn aparecen, adems de estos signos, siete comas y seis puntos.
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D. Eisenberg, Poeta en Nueva York: Historia y problemas de un texto de Lorca, en Letras e ideas, Sex Barral.

Estas discrepancias se producen en casi todos los poemas del grupo. A este respecto, cabe decir que es habitual en la prctica de editores el hecho de aadir sistemticamente la puntuacin a una obra que, a su entender, carece de ella; no lo es tanto, sin embargo, el de eliminar deliberadamente dichos signos grficos. Teniendo en cuenta lo anterior, considero el texto de Humphries como el texto base de estos poemas, por lo que limitar el uso de la edicin de Bergamn para la correccin de erratas.

2.1. Obtencin de los textos En lo que respecta a la obtencin de los textos, el de Jos Bergamn, de la Editorial Sneca, lo consegu a travs de Ian Gibson, quien me comunic que la nica obra de 1940 que exista en Espaa la posea l. Ante la inoportunidad de prestarme tamao libro, Gibson me fotocopi la obra y me la entreg de ese modo en Madrid, junto con una carta tambin fotocopiada. En cuanto a la obra transcrita por Rolfe Humphries en 1940, la pude estudiar en la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos, por lo que actualmente dispongo de la prctica totalidad del texto fotocopiado.

3. CUADRO COMPARATIVO DE LA PUNTUACIN EN LAS EDICIONES DE HUMPHRIES Y DE BERGAMN

Versos que terminan con un signo de puntuacin

POEMA Vuelta de paseo 1910 Fbula y rueda de los tres amigos Norma y paraso de los negros Paisaje de la multitud que orina Navidad en el Hudson Panorama ciego de Nueva York Nacimiento de Cristo Luna y panorama de los insectos Cementerio judo Grito hacia Roma

Versos total 12 21 70 28 45 39 47 20 74 58 74

Humphries 1 1 2 1 7 2 24 1 6 3 50

Bergamn 6 14 53 13 25 33 29 13 61 24 51

As pues, en lo que se refiere a estos once poemas, la edicin Humphries del texto espaol es admirable por haber introducido tan pocas modificaciones. En cambio, la de Bergamn cambia sustancialmente el sentido del poema al corregir un texto en poesa como si de uno en prosa se tratara. Con este trasfondo llego a una cuestin mucho ms complicada, la de los poemas de los que existen textos publicados antes que los de Humphries y Bergamn. El problema es tanto ms complejo en cuanto que tenemos que considerar los poemas individualmente, complejidad esta que ya seala un principio bsico de la crtica textual segn el cual, cuanto ms largo sea el texto y mayor el nmero de variantes, ms definitivas son las conclusiones. As pues, analizar un poema suelto es forzosamente ms difcil que analizar un grupo de poemas. Con todo, no dejar de ser posible clarificar en parte el texto de estos poemas.

4. HISTORIA DE ALGUNOS POEMAS

RUINA

MANUSCRITO ORIGINAL REVISTA DE OCCIDENTE (1931)

Losada (1938)

Primera Antologa de Gerardo Diego (1932)

Manuscrito de Bergamn (1935)

Texto de Bergamn con variantes ( Edit. Sneca1940)

Segunda Antologa de Gerardo Diego (1934)

Sneca (1940)

Humphries (1940)

Losada 7 (1942) Antologa... contra su muerte (1937)

AGUILAR (1954)

Espasa-Calpe, S.A. (1975)

NIA AHOGADA EN EL POZO

Segn el estudio de Daniel Eisenberg, editado por Seix y Barral. Borrador en los archivos de la familia Lorca (Copia en limpio)

Primera Antologa de Gerardo Diego (1932)

Manuscrito de Bergamn (1935)

Segunda Antologa de Gerardo Diego (1934)

Correcciones de Lorca Losada 6 (1938) Hu 1 Hu 2

()

Humphries (1940) Sneca (1940) Losada 7 (1942) Espasa-Calpe (1975) SON DE NEGROS EN CUBA Aguilar (1954)

Manuscrito original

(Copia en limpio llevada a Espaa)

Musicalia (1930) Aguilar (1954)

Juan Marinello Contempornea (1964)

Texto de la lectura pblica (1982?)

Nueva copia hecha por Lorca

Versin revisada

Ballagas (1935)

Fragmento en peridico (1933) Losada 6 (1938)

Manuscrito de Bergamn (1935)

Antologa... contra su muerte (1937)

Humphries (1940)

Sneca (1940) Losada 7 (1942) Espasa-Calpe, S.A. (1975)

De todo esto, se puede concluir que Lorca entreg a Bergamn un manuscrito de Poeta en Nueva York ms o menos terminado, quien, a su vez, lo present a Humphries. Sin embargo, el texto de este guarda mayor fidelidad respecto al manuscrito original que el editado por Bergamn. De ah que, ante la inexistencia del texto original, es preferible guiarse a la hora de hacer este

estudio por la edicin de Humphries y relegar el manejo de la de Bergamn al estudio de casos aislados de poemas que no aparecen en el texto preferido.

4.1. Cuadro indicativo de textos que expresan mejor la versin final

POEMA Vuelta de Paseo 1910 La aurora Fbula y rueda de los tres amigos Norma y paraso de los negros El rey de Harlem

Iglesia abandonada Tu infancia en Menton Danza de la muerte Paisaje de la multitud que vomita Paisaje de la multitud que orina Asesinato Navidad en Hudson Ciudad sin sueo Panorama ciego de Nueva York Nacimiento de Cristo

OTROS Bergamn Humphries Borrador de Lorca Bergamn Humphries Borrador de Lorca Bergamn Humphries Borrador de Lorca Bergamn Humphries Borrador de Lorca Bergamn Humphries Borrador y limpio de Lorca Humphries Bergamn Los cuatro vientos Spender-Gili Manuscrito Bergamn Poesa Humphries Espaa Peregrina Borrador de Lorca Sur Hroe Bergamn Humphries Revista de Avance Bergamn Poesa Humphries Noreste Borrador y limpio de Lorca Bergamn Humphries Borrador de Lorca Bergamn Humphries Borrador de Lorca Bergamn Humphries Borrador de Lorca Bergamn Humphries Antologa 1932 de Gerardo Diego Bergamn Humphries Borrador de Lorca Bergamn Humphries Borrador de Lorca

TEXTO BASE

Poema doble del lago Edem Cielo vivo El nio Stanton Vaca Nia ahogada en el pozo Muerte Nocturno del hueco Paisaje con dos tumbas y un perro Amantes asesinados por una perdiz Luna y panorama de los insectos Nueva York: denuncia Cementerio judo Crucifixin Grito hacia Roma Oda a Walt Whitman Oficina y

Humphries Humphries Humphries Humphries Humphries Humphries Humphries 1616 Dos Humphries Humphries Humphries Manuscrito en Planas de poesa Humphries Humphries

Bergamn Poesa Manuscrito Lorca Bergamn Carteles Borrador de Lorca Bergamn Carteles Borrador de Lorca Bergamn Revista Occidente Bergamn De Torre Antologa de Gerardo Diego Borrador de Lorca Revista Occidente Caballo verde para la poesa Humphries

Bergamn Borrador de Lorca Bergamn Revista Occidente Manuscrito Lorca Bergamn Borrador de Lorca Bergamn Espaa Peregrina Borrador de Lorca Bergamn Edicin de Alcaca Manuscrito Lorca Bergamn 1616 Taller Versin publicada Bergamn Ballagas Musicalia Marinello Texto de lectura pblica Manuscrito Lorca

Pequeo Vals Viens Vals en las ramas

Humphries Hroe

Son de negros en Cuba

Humphries

5. ILUSTRACIONES DE LAS DOS OBRAS

Esta lista de ilustraciones supone una ayuda importante para la interpretacin de Poeta en Nueva York, ya que nos indica en parte lo que Lorca consideraba como una ilustracin apropiada en cada uno de los casos en que la imagen puede asignarse claramente a un poema concreto. As ocurre, por ejemplo, en el caso de poemas como Fbula y rueda de los tres amigos y Norma y Paraso de los negros, cuyas fotografas son como postes indicadores que sealan interpretaciones que de otro modo no hubiramos tenido en cuenta; Cementerio judo, poema que suele considerarse uno de los ms oscuros de la obra, para el que, muy probablemente, Lorca pensara su ilustracin La Bolsa; Nueva York: Oficina y denuncia, que trata extensamente el sacrificio de animales, ira acompaada, sin lugar a dudas, de la ilustracin Matadero; y al poema Grito hacia Roma corresponde, evidentemente, la fotografa de El Papa emplumado. Ello no obstante, cabra preguntarse si lleg a existir alguna vez dicha coleccin de fotografas o si se trat simplemente de una relacin orientativa que entreg Lorca junto con su manuscrito. Probablemente, algunas de ellas no debieron de existir, como lo demuestra el caso de la que Lorca mencionaba ilustrativa de Broadway fechada en 1830, fotografa que sera realmente difcil de obtener dada su inexistencia en esa poca, de no ser que el poeta la extrajera de alguna revista neoyorquina de 1930 en grabado, como muchas de las que se publicaban entonces. En cualquier caso, la mejor prueba de que estas fotografas no existieron es que el poeta no se las envi a Bergamn cuando le entreg el manuscrito para su publicacin, sino que nicamente le dio la relacin de dichas ilustraciones. Tras investigar en varias bibliotecas norteamericanas de diferentes estados y universidades, en especial en aquellas que mencionan Daniel Eisenberg en su libro Poeta en Nueva York y Mara Clementina Milln (Columbia University, Universidad de Siracusa, Amhsrst College), no he obtenido informacin respecto a las fotografas y a las pelculas de cine. S hall, sin embargo, algunos documentos como cartas y escritos fotocopiados. Asimismo, durante mi estancia en La Habana, tuve a mi alcance varios documentos, algunos de los cuales expongo fotocopiados en su lugar adecuado.

5.1. Fotografas de la edicin de Humphries Si bien diversos autores, entre ellos Eisenberg y Mara C. Milln, tras buscar en los fondos de la Editorial Norton y del propio Humphries, no han logrado hallar ninguna de las fotografas que tratamos, quiero exponer a continuacin varias de las imgenes que he podido conseguir de entre las que acompaaron la edicin mencionada. He incluido las que considero ms apropiadas, acompaando cada una de ellas con su explicacin. El siguiente cuadro ofrece una relacin de las ilustraciones previstas, acompaadas de una lista de los poemas y de las secciones en los que podran haberse proyectado. ESTATUA DE LA LIBERTAD El poeta llama a Nueva York

ESTUDIANTES BAILANDO VESTIDOS DE Fbula y rueda de los tres MUJER amigos NEGRO ABRASADO NEGRO VESTIDO DE ETIQUETA WALL STREET BROADWAY 1830 GENTO DESIERTO (DESERT) MSCARAS AFRICANAS Norma y paraso de los negros El rey de Harlem Danza de la muerte ? Paisaje de la multitud que orina Paisaje de la multitud que vomita Tu infancia en Mentn

FOTOMONTAJE DE CALLE CON Navidad en el Hudson SERPIENTES Y ANIMALES SALVAJES PINOS Y LAGO ESCENARIO RURAL AMERICANO MATADERO LA BOLSA Poema doble del Lago Edem Cielo vivo Nueva York: denuncia Cementerio Judo Oficina y

EL PAPA EMPLUMADO (THE POPE WITH Grito hacia Roma FEATHERS) FOTOMONTAJE DE LA CABEZA DE WALT WHITMAN CON LA BARBA LLENA DE Oda a Walt Whitman MARIPOSAS EL MAR Dos valses hacia la civilizacin

PAISAJE DE LA HABANA

El poeta llega a La Habana

5.2. Imgenes de la edicin de Bergamn En primer lugar, se expondrn los cuatro dibujos originales de Federico Garca Lorca que ilustraron la publicacin de la edicin de Jos Bergamn en la Editorial Sneca. Las copias con las que Bergamn ilustr esta edicin de 1940 son en blanco y negro, sin embargo, en mi bsqueda pude hallar dichos dibujos en color en la edicin de los manuscritos neoyorquinos bajo el ttulo de Poeta en Nueva York y otras hojas y poemas, a cargo de Mario Hernndez. En segundo lugar he incluido las imgenes procedentes de Tabapress (Grupo Tabacalera, Fundacin Garca Lorca, 1990). Con motivo del quincuagsimo aniversario de la primera edicin, se celebr en abril de 1990, en la Universidad Autnoma de Madrid y en la Residencia de Estudiantes, el Seminario Internacional Surrealismo Espaol: Poeta en Nueva York. A continuacin se describen las fotografas de los dibujos mencionados: - 1 Hombre muerto (1929-1932), con medidas y paradero desconocidos. Aparece en la edicin Sneca (1940), pgina 29, en blanco y negro, antes del primer poema. Tambin en la edicin TABAPRESS, al principio del libro, en la pgina 12, en color. En el dibujo vemos a un joven. Dos enredaderas que salen de las dos tumbas le suben hasta la cabeza y le atraviesan los ojos. Todo el dibujo est lleno de tumbas de las que salen plantas, lo que representa la simbiosis de la vida vegetal y la vida secreta de la sangre. En la poesa neoyorquina, musgos, hierbas y tambin lianas presentan el mismo carcter invasor y ominoso. - 2 Bosque sexual (1929 y 1936), medidas y paradero desconocidos. El de la edicin Sneca, pgina 64, aparece en Hudson antes de Navidad. En la edicin TABAPRESS aparece en la pgina 11. Son utilizadas (tal vez intencionadamente) formas vermiculares, propias de un arte primitivo. Podemos ver cmo recrea cuerpos masculinos y femeninos, pero en ningn caso enfrentados, en ondulacin vertical. Falos erectos en eyaculacin y vello pbico muestran el inters por lo puramente instintivo de un arte, como el surrealismo, que descubre y libera los motivos sexuales con toda su crudeza. - 3 Autorretrato en Nueva York (1929 y 1931), medidas y paradero desconocidos. En la edicin Sneca aparece antes de Vuelta a la ciudad, pgina 111; en la de TABAPRESS, en la pgina 36. se trata de un retrato en blanco y negro. La utilizacin de nmeros y letras para representar las ventanas de los edificios se puede relacionar con poemas como Nueva York: Oficina y denuncia. Por otra parte, tiene una serie de autorretratos, en que Lorca se inscribe y describe por la sntesis esquemtica y fantasmagrica, como el otro lado de la vida con el que l imagina sus rasgos definitorios. - 4 Joven y pirmides (posiblemente en Nueva York, 1930), con medidas de 245 x 195 mm, en Coleccin Luis Cardoza y Aragn, Mxico D.F. En la edicin Sneca aparece en la pgina 139, antes de la seccin El poeta llega a la Habana. En TABAPRESS se presenta en la pgina 158. Este dibujo se lo

regal Jos Bergamn a Cardoza y Aragn, a quien Lorca haba dedicado el Pequeo poema infinito. Podra pensarse que representa al poeta en estado de sueo, en extraa comunicacin con una tierra nutrida por la muerte. En el lado derecho hay una tumba y en el otro lado, una polea que extrae sangre en lugar de agua del suelo. La sangre pasa al corazn y de all a los raros homnculos que pasan por las blancas pirmides del alba. Sobre estas pirmides blancas he encontrado una foto de Nueva York, aproximadamente de la poca en que Lorca estuvo all, la cual inserto a continuacin antes que los dibujos. Su referencia es la siguiente: Victoria Way, Port Avenue from East Forty fith to East Fiftieth Street. H. Van Buren Maganigle. 1919 Wiew North. Gray.

ESTATUA DE LA LIBERTAD Encontr varias de estas fotografas en la N.Y. Public Library Picture Collection., en un edificio situado en la 5 Avenida, donde existe un buen fondo de fotocopias de este material. Consegu una del diseo de la estatua hecho por A.G. Eiffel; otra del pedestal, realizada por Richard Morris en 1884; otra del interior de la estatua y detalle de la estatua; un cuarto diseo ms completo que el anterior; una fotografa del interior; una foto del montaje; una vista de la estatua al fondo con un grupo de emigrantes que pudieron haber llegado con Lorca; y una octava, novena y dcima de la poca de los aos 20-30. Para la parte de los poemas elijo la marcada como novena.

ESTATUA LIBERTAD

ESTUDIANTES BAILANDO VESTIDOS DE MUJER El dibujo y las dos fotos que presento proceden de los fondos de N.Y. Public Library. Los personajes de los dibujos estn clasificados como homosexuales y los de las fotos como Impersonators. He escogido la primera mencionada, por ser la ms clara, para colocarla en el lugar indicado del poemario.

NEGRO ABRASADO Su contenido alude al primer poema de esta seccin, Norma y paraso de los negros, donde se habla de un paraso quemado (ttulo inicial de esta composicin). Tambin indica la denuncia realizada por el poeta en toda la Seccin II sobre la situacin de los negros en la ciudad de Nueva York. La primera imagen de un negro abrasado es la que insert Mara Clementa Milln en su libro sobre Poeta en Nueva York (Rei, Mxico, Letras Hispnicas). Existe una sucesin de fotos recogidas en el libro Without Sanctuary, y una de ellas en la ya mencionada revista francesa Le Petit Journal, que muestran al hombre negro en un teatro para premiar al primero que lo mate. Debido a esto, he querido aadir otra imagen extrada del libro Cultura Afro americana, de esclavos a ciudadanos de Miguel Rojas Mix15, el nombre de cuyo fotgrafo desconocemos. Se trata de la portada de Le Petit Journal del 7 de mayo de 1911, foto esta que muestra una gran crueldad y encaja con el contenido del poema, ya que ilustra el linchamiento de un negro, ubicado en un teatro, donde hombres blancos tratan de matarlo. De entre todas las imgenes que representan este tema, he elegido para la ilustracin del libro la que presenta a William Brown quemndose, ya que, al parecer, es la que ms repercusin ha tenido en USA.

15

M. Rojas Mix, Cultura afroamericana, de esclavos a ciudadanos, Biblioteca Iberoamericana, Anaya, 1988.

Linchamiento de un hombre afro americano, desnudo, con la parte baja del cuerpo sangrante con agujeros de bala. Chorros de sangre bajan por todo su cuerpo hacia abajo de las piernas; las rodillas destrozadas. La cabeza con agujeros, y todo el cuerpo, incluso las piernas.

Lee Hall, su cuerpo cuelga de un rbol, un agujero de bala en la cabeza, las orejas y otras partes del cuerpo cortadas. Se le quera poner en un teatro para matarlo a tiros y premiar a quien le matase. 7 de febrero de 1903. Wrightville, Georgia, a las 11 en punto p.m.. Postal sobre papel montada gelatina. 3 7/8 x 5 1/2. Fotos correspondientes del libro: LYNCHING PHOTOGRAPHY IN AMERICA WITHOUT SANCTUARY James Allen Hion ALS Congressman John Lewis Leon F. Litwack Twin Palms Publishers

Las tres fotos estn montadas e impresas en gelatina. La primera con un tamao 4 1/4 x 6, y lo mismo las otras dos. La vctima es forzada a posar sobre un calesn para la cmara. Las esposas cortaban directamente sobre los inflamados antebrazos. Con la mirada fija a travs de las lentes con la dignidad ntegra. A la derecha un hombre con un ltigo sobre el calesn y una basta sbana sobre el asiento. El cuerpo rayado, profundas laceraciones y heridas. En la foto ltima, Frank Embree, colgado de un rbol, desnudo y con la parte baja del cuerpo, envuelta en una basta sbana.

Postales escritas al dorso: - 1 Linchamiento de Virgil Jones, Robert Jones, Thomas Jones y Joseph Riley. 31 de julio de 1908. Russellville, Logan Country, Kentucky. Postal litografiada, 5 1/2 x 3 1/2. Copyrighted 1908 by Jack Morton, salesman. Stahlman Building, Nashville, Tenn. U.S.A.. - 2 Cuerpo carbonizado de Jesee Washington, suspendido de un palo de servicio pblico. 16 de mayo de 1916, Robinson, Tejas. Impresa en gelatina de plata. Postal de la foto verdadera 5 1/2 x 3 1/2. El remitente es Joe Meyers, un engrasador del departamento de automvil de Bellmead y un residente de Waco, marc su foto con una cruz, ahora un borrn de tinta a la izquierda de la vctima. - 3 Silueta del cuerpo de un afroamericano, Allen Brooks, colgando de Elks Arch, rodeado de espectadores. 3 de marzo de 1910. Dallas, Tejas. Postal litografiada tintada. Enviada el 11 de junio de 1910. 5 1/2 x 3 1/2 . Al borde de la inscripcin impresa: Escena de linchamiento. Dallas, 3 de marzo de 1910. A lpiz al borde: All O.K. and would like to get a post from you. Bill. This was Raw Bunch.

Restos quemndose sin llamas de Ted Smith, con espectadores. 28 de julio de 1908, greenville, Tajas. Postal litografiada. 5 1/2 3 1/2 . Escrito quema del negro Smith en Greenville, Tex. 7-28-08. Impreso en el borde Copyright 1908. Sold by J.Q. Adams, Greenville, Texas. Ted Smith de 18 aos fue rustido lentamente vivo en las calles de Greenville. La muchedumbre tendi el fuego durante el da para brasearlo. Un linchamiento de la multitud y los restos sin llamas de un afroamericano 1910, Tejas. Impresa en gelatina de plata. Foto verdadera, postal 3 1/2 51/2 . Inscripcin a lpiz al frente: Quema del negro quien mat a Jim Mitchel. Agosto 1910.

- 1 Vista de la Avenida Comercial, Cairo, a pocos pies donde Will James fue linchado. 11 de noviembre de 1909, Cairo, Illinois. Impresa en gelatina de plata. Verdadera foto postal. 5 3 . - 2 En la foto de bajo, un grupo de jvenes negros y blancos, de pie alrededor de las cenizas de Wil James, misma fecha y postal con las mismas medidas que la anterior y gelatina de plata. 3 Fotografa compuesta, en el centro Wil l James y alrededor fotos correspondientes a otro linchamiento. Del mismo tamao y composicin que las anteriores.

El cuerpo quemndose de William Brown. 28 de septiembre de 1919, Omaha, Nebrasca. Postal impresa en gelatina de plata 6 1/2 x 8. La fotografa fue adquirida a un hombre en Nebrasca, cuyo abuelo la compr por dos dlares como souvenir mientras visitaba Omaha en 1919. James Widon Johnson otorg al verano de 1919 el nombre de Red Summer, debido a la sucesin de disturbios mortales que estallaron en ms de veinticinco ciudades americanas entre abril y octubre de aquel ao. Hubo ese verano tensiones raciales que estuvieron al extremo en Omaha. El influjo de afroamericanos del sur y una epidemia de crmenes crearon una atmsfera de desconfianza y miedo que condujo al linchamiento de William Brown. Brown haba sido acusado de molestar a una muchacha blanca. Cuando la polica le arrest el 28 de septiembre, una muchedumbre rpidamente formada, tras ignorar las rdenes de las autoridades que ellos mismos dispersaron cuando el Mayor Edward P. Smith apareci para pedir calma, secuestraron a Brown y lo colgaron de una prtiga de trolley, de manera que ya se encontraba casi muerto antes de que la polica pudiera rescatarlo. La enloquecida multitud atac la prisin del juzgado y se hizo de nuevo con Brown, el cual fue colgado de una farola, mutilado y su cuerpo acribillado con balas y despus quemado. Cuatro personas ms murieron y cincuenta resultaron heridas antes de que las tropas pudieran restaurar el orden.

NEGRO VESTIDO DE ETIQUETA Hay dos fotos, una de un negro vestido de etiqueta con varias personas, que proviene de la N.Y. Public Library. La otra es la de Robinson Lutter (Bill, Bojangles), que es la que propongo para ilustrar la seccin. Esta fotografa representa la figura del Rey de Harlem, ensalzada por Lorca en su oda a este imaginario personaje, en quien simboliza las esperanzas de la raza negra en este segundo poema de la Seccin II.

WALL STREET Siguen ahora cuatro fotos de Wall Street, extradas de la N.Y. Public Library. Aluden al primer poema de la Seccin III, Danza de la muerte, que muestra el mpetu primitivo danza con el mpetu mecnico, este ltimo representado por Wall Street, centro de las finanzas neoyorquinas, de donde surgen huracanes de oro y gemidos de obreros parados.

BROADWAY 1930 Las ilustraciones reflejan el contenido de otra parte de la creacin, de Danza de la muerte, donde el protagonista se ve frente a los cenicientos cristales de Broadway. Es, sin embargo, una fotografa difcil de encontrar en aquellas fechas, debido a que no existan cmaras fotogrficas en ese ao, por un lado, y, por otro, a que en 1835, cinco aos ms tarde, sucedi el gran incendio. Por ello y por la gran longitud de Broadway, he procurado colocar algunos planos de antes de 1830 y de despus de ese ao. Adems, Lorca vivi prcticamente en dicha Avenida (incluyo un plano de la zona) cuando se encontraba estudiando en la Columbia University. Cabe preguntarse de qu kilmetro querra Lorca la foto; tal vez de la parte donde l viva o quiz de la ms conocida, la de los espectculos. Los planos se han extrado del libro The Historical Atlas of New York City (una celebracin visual de cerca de cuatrocientos aos de la historia de la Ciudad de Nueva York), de Eric Homberger, Alice Hudson Cartographic Consultant. Otras cuatro fotografas proceden de la ya mencionada N.Y. Public Library. Las dieciocho fotografas que siguen muestran diferentes tramos de Broadway a travs de toda la avenida: NEW YORK THEN AND NOW
83 MANHATTAN SITES PHOTOGRAPHED IN THE PAST AND THE PRESENT Captions by Edward B. Watson. Contemporary photographs by V. Gillon Jr. Dover Publications, Inc., New York.

He elegido la ms antigua. En ella se observa un gran tramo de la avenida en 1859.

GENTO Una fotografa procede del libro de Jerome Charyn titulado Nueva York, crnica de la jungla urbana, pginas 116-117; mientras que no se ha podido determinar el autor de la foto Cola a principios de aos treinta (realizada hacia 1929 o principios de los treinta). Ambas fotografas aluden claramente a los ttulos de los dos siguientes poemas de esta seccin, Paisaje de la multitud que vomita y Paisaje de la multitud que orina, si bien estn vinculadas especialmente al primero de ellos. Se constatan tambin cuatro fotografas de multitudes, todas ellas de la N.Y. Public Library. Escojo para la ilustracin la que muestra una gran cola para recoger el pan en el gran Crack, cuya fecha coincide con la de la estancia de Lorca en Nueva York.

DESIERTO Hace referencia al quinto poema de la Seccin III, Navidad en el Hudson. En l se insiste reiteradamente en la soledad e infertilidad del poeta, que se encuentra con las manos vacas en un cielo desierto. La fotografa procede del libro de Mara Clementa Milln.

MSCARAS Son tres fotos de mscaras obtenidas de la N.Y. Public Library, de entre las que he escogido una de Central Africa Republic of Zaire. Las figuras aluden al sexto poema de estas creaciones, representativo de la entrada del mundo africano en la ciudad de Nueva York, al ser esta composicin anterior cronolgicamente a Danza de la muerte.

FOTOMONTAJE DE CALLE CON SERPIENTES Y ANIMALES SALVAJES Esta fotografa procede del libro de Gregorio Prieto. Refuerza el contenido de la anterior al referirse al mismo poema, Ciudad sin sueo, en el que se dice que vendrn iguanas vivas a morder a los hombres que no suean.

PINOS Y LAGO Son nueve fotos procedentes del archivo de la Fundacin Federico Garca Lorca, en la Residencia de Estudiantes de Madrid. Todas ellas llevan referencia tanto delante con el nmero de la fotografa como al dorso, a excepcin de la tercera que es igual a la segunda, aunque reproducida en color, exactamente igual a la copia que la foto que proviene de la edicin de Poeta en Nueva York y otras hojas y poemas de Tabapress. Es curioso que Lorca tuviera una fotografa suya tomada en este paisaje, sera esta fotografa escogida por l? Esta ilustracin abre la Seccin IV, Poemas del lago Edem Mills, en una clara alusin al entorno referencial de estas creaciones. Cabe decir que todas las imgenes eran postales, algunas de ellas mandadas a la familia y escritas al dorso, as como que todas llevan un escrito al dorso. La que elijo es la marcada como 40, principalmente porque en ese lugar el poeta se hizo una foto con Cummings, su amigo americano.

ESCENARIO RURAL AMERICANO El contenido de esta fotografa sirve de prtico a la Seccin V: En la cabaa de Farmer. En ella, el autor agrupa tres composiciones que aluden a hechos o a personajes concretos que pudieron ser conocidos por el poeta durante su estancia en el campo en el verano de 1929, aunque su significacin sea diferente. Se trata de cuatro fotos, algunas de ellas compuestas, procedentes de la N. Y. Public Library. Son imgenes todas ellas muy didcticas. Para el libro, he elegido la fotografa de los surcos, ya que la considero muy esttica.

MATADERO Esta imagen refuerza el significado de la Seccin VI, Introduccin a la muerte (Poemas de la soledad en Vermont), cuyo tema fundamental es la muerte, aunque enfocada bajo diferentes perspectivas. La presencia de esta fotografa al comienzo de la seccin alude al ttulo y significado del poema Muerte, as como al contenido de los cuatro restantes. En ellos tambin se nos habla de esta realidad, centrada unas veces en el mundo ntimo del poeta, como en Nocturno del hueco, y proyectada en otras ocasiones en un universo ms delimitado, como en Paisaje con dos tumbas y perro asirio. Siguen a esta cuatro fotos procedentes de la N. Y. Public Library, de entre las que he elegido la de Meat Industry.

LA BOLSA Son tres fotografas de la Bolsa de Nueva York, extradas de la N. Y. Public Library. Una de ellas muestra el interior de la bolsa de manera muy representativa, con papeles por el suelo y volando. Estas fotos, que reflejan el centro neurlgico de las finanzas neoyorquinas, abren la Seccin VII: Vuelta a la ciudad. Su presencia explica la seleccin de poemas realizada por el autor en este apartado. La primera composicin, Nueva York: Oficina y denuncia, alude claramente a este significado, mientras que la segunda, Cementerio Judo, describe la muerte de un miembro de este pueblo, que Lorca asocia al poder econmico del mundo burstil. Asimismo, explica la inclusin de su tercer poema, Crucifixin, cuya presencia sirve al autor para identificar, dentro del apartado, el sacrificio de Cristo con la posibilidad de salvacin para el mundo simbolizado en la bolsa: Y la lluvia bajaba por las calles decidida a mojar el corazn (...) mientras la sangre segua a los fariseos con un balido de cordero. La inclusin de este poema detrs de Cementerio Judo lleva a establecer un paralelismo entre estas dos muertes, representativas de posturas opuestas en la temtica que quiere exponer el poeta.

EL PAPA EMPLUMADO La ilustracin sintetiza el contenido expresado en el primer poema, Grito hacia Roma, de la Seccin VIII, denominada Dos Odas. En esta composicin el poeta denuncia la actitud de Roma por su falta de solidaridad hacia los que sufren. El significado de esta creacin contrasta, a su vez, con el ltimo poema del apartado anterior, Crucifixin, donde el protagonista haba ensalzado la figura de Cristo.

FOTOMONTAJES

El fotomontaje es una clara alusin al segundo poema de este apartado, Oda a Walt Whitman. Dos de sus versos coinciden con la fotografa, en los cuales el poeta afirma lo siguiente: Ni un solo momento, viejo hermoso Walt Whitman, he dejado de ver tu barba llena de mariposas. He asignado a la misma explicacin las tres imgenes de fotomontaje, realizadas por Gregorio Prieto y que l mismo public. Cada una se situar en el lugar correspondiente en el poemario. Daniel Eisenberg16, en su libro sobre Poeta en Nueva York afirma lo siguiente:
Un dibujo de Walt Whitman con barba llena de mariposas, obra de Gregorio Prieto, se expuso en la feria internacional de Nueva York en 1964-1965, y su autor lo reprodujo en su Lorca en color, p. 194. Tengo casi seguridad de que este dibujo es posterior a la muerte de Lorca. [...] Sabemos positivamente que Lorca no volvi de Nueva York con ellas (se refiere a las fotografas).

Segn Amalia Agostini, en Nueva York, Lorca no tena mquina de fotografiar, y, de haberla tenido, considero que las ilustraciones hubieran sido diferentes. La idea de ilustrar el libro debe de haber sido tarda slo se menciona en la ltima entrevista de Lorca, en julio de 1936, aunque supongo que fue anterior al manuscrito de Bergamn y algunas de estas ilustraciones parecen notas apresuradas tomadas sobre los poemas. A este respecto, D. Eisenberg17 comenta en la obra mentada que
el propsito de Lorca de ilustrar con fotografas un libro de poemas data, sin embargo, de antes de su viaje a Nueva York; en la publicacin de 1928 de la Oda al Santsimo Sacramento del Altar, vemos que se anuncia como parte de un libro prximo de poemas, que se publicar con fotografas (Oc., II, p. 1393), y en un anuncio de las Ediciones Gallo en Gallo n 1 (febrero) [publicado en marzo] de 1928), vemos que la proyectada edicin de la Fbula de Acten y Diana, de Mira de Amescua, a cargo de Dmaso alonso, iba a ilustrarse con fotografas de Hermenegildo Lanz.

16 17

Op. cit. pg. 169, nota 137. Op. cit. pg. 169, nota 138.

MAR La primera fotografa procede del ya mencionado libro de Mara Clementa Milln. La segunda es una vista del mar en Cuba, del libro Cuba de Gianni Constantino (1989), la y foto de Renzo Matino. Abre la seccin IX Huida de Nueva York (Dos valses hacia la civilizacin). El contenido de la seccin es variado. Se presenta el murmullo del mar como otra clase de msica, estableciendo una identidad con los valses en este apartado. Por otra parte, se da la visin del mar como el camino hacia la civilizacin. Este acercamiento lo realiza el poeta a travs de uno de sus mximos exponentes, la vieja msica del vals, smbolo de la civilizacin europea.

PAISAJE DE LA HABANA Consiste en cinco fotos de La Habana, todas ellas precedentes de la N. Y. Public Library. La primera es del Morro (Chteau des trois ris de Morro), mientras que las otras cuatro tambin son muy representativas de La Habana: Una carnicera: La Defensa. Parque Central por Walke Evans (1933). La Calle del Obispo. En La Habana Vieja (1910). Interior de una Plaza del Vaposa. Walke Evans (1933). Del Castillo de la Real Fuerza (ms de 400 aos de antigedad).

La ltima ilustracin de la Seccin X, El poeta llega a La Habana cierra el ciclo iniciado al comienzo del poemario, donde la Estatua de la Libertad era fiel indicadora de la llegada del poeta a la ciudad neoyorquina. As pues, las relaciones entre fotografas y creacin literaria parecen evidentes, lo que reafirma, una vez ms, la estructuracin del poemario.

6. ORGANIZACIN, ESTILO Y ESTRUCTURA DEL TEXTO

Se ha dicho con frecuencia que Poeta en Nueva York es la obra ms extraa de Lorca y la que mayores problemas de interpretacin presenta. Cuando por primera vez fueron conocidos los poemas que la integran, ya al ser publicados en algunas revistas, ya como era costumbre del autor a travs de sus lecturas a los amigos, pocos pudieron ver relacin clara en el tema, lenguaje, imagen o tono con lo que se consideraba tpico del mundo potico lorquiano, tan profundamente enraizado en la tradicin y la tierra de su propio pas. Fue opinin corriente la de que el autor andaba extraviado, al abandonar las fuentes habituales de su inspiracin. Se habl tambin de artificialidad y casi nadie pona en duda que aquello fuese producto de una desviacin momentnea, debida principalmente a dos razones: el deseo de superar, entregndose a lo extravagante, la fama del poeta puramente popular, o el afn de competir con otros poetas de su generacin, y en particular con Rafael Alberti, lanzado entonces hacia la aventura surrealista. El libro permaneci indito hasta 1940. Cuando apareci en la Argentina, la situacin haba cambiado considerablemente y el surrealismo era aceptado en el mundo literario como expresin autntica de la inquietud de la poca. Adems, la trgica muerte del poeta y la sombra de la guerra que se extenda sobre la Tierra predisponan tanto al crtico como al lector a ver en estos versos turbulentos algo ms que palabrera seudopotica sin gran significacin. Jos Bergamn, en su prlogo a la edicin Sneca, y Juan Larrea en un comentario posterior, sealan claramente el sentido proftico del libro. Los dos hablan en nombre de la desolada actitud de los exiliados espaoles. Pero probablemente fueron los crticos norteamericanos los que, al aparecer, tambin en 1940, la traduccin inglesa de Rolfe Humphries, afirmaron sin reserva el significado de la visin de Lorca en esta obra as como su alta calidad potica. Sin embargo, en el mundo hispnico, se sigui descartando a veces este libro como una escapada contempornea a zonas extraas, de escasa significacin en el caudal genuino de la trayectoria potica de Lorca. Opinin esta equivocada, compartida por algn ingls y algn norteamericano, como Roy Campbell y John A. Crow. La causa de esto es evidente: Lorca habla aqu con una voz nueva. El pesimismo, la oculta corriente de protesta social o, mejor dicho, humana, frente a lo que se podra llamar la deshumanizacin del hombre y de la vida moderna, no encajaba en la imagen convencional de un poeta folklrico creada desde el resonante xito del Romancero. Incluso en el lenguaje era sorprendente la diferencia con sus anteriores obras. No era porque le faltase color, sino que los verdes y los rojos, el amarillo y los tintes azafrn, el aceitunado y el carmn, eran ahora reemplazados por tonos cenizas, grises, limn seco o negro carbn. La imagen y la metfora, de aparente incoherencia, podan parecer como un mero ejercicio en surrealismo.

Podemos comprobar cmo este libro no se halla tan alejado del resto de su obra como superficialmente pudiera parecer, ya que, con el correr de los aos, se ha comprobado claramente que hay muchos Lorcas o, en otras palabras, que hay muchas claves en la amplia gama de su obra. Visto as, Poeta en Nueva York, en lugar de parecer un ejercicio caprichoso y excntrico en un reino ajeno al poeta, cobra significado como reaccin previsible ante el choque con una realidad diametralmente opuesta a la suya propia. La ciudad se transforma en el smbolo poderoso de este universal fracaso. Sin negar la oscuridad de muchos de sus versos, o lo que pudiera parecer la desercin voluntaria de su propia sensibilidad, de sus caractersticos modos poticos, podemos vislumbrar en este libro la perturbada revelacin de las destructoras fuerzas del mundo moderno en la maraa de acero y miseria que Lorca vio en Nueva York. Al mismo tiempo, el libro puede considerarse como un eslabn bien definido entre sus primeras y ltimas obras, ms profundas, ms dramticas en sustancia y en estilo, y como un paso importante en su evolucin artstica. Viene inmediatamente despus de haberse apartado Lorca de los elementos populares y tradicionales, dominantes hasta entonces en su obra, para explorar, en la Oda a Salvador Dal y en la Oda al Santsimo Sacramento del Altar, un tipo de poesa caracterizado por una conciencia intelectual a la que la crtica espaola, acaso involuntariamente, no ha dado la importancia debida. Todo indica que los poemas de Nueva York son el resultado de una autntica experiencia personal y artstica que, como en todo poeta verdadero, trasciende lo puramente personal. Su viaje a Nueva York se puede interpretar como una huida, y su libro, aunque muy diferente en la finalidad y en el lenguaje, podra compararse, y se ha comparado alguna vez, con Une saison en enfer, de Rimbaud. Cualesquiera que fuesen los motivos inmediatos de la estancia del poeta en Nueva York, slo se encontrar coherencia y sentido a estos poemas si se tiene en cuenta que fueron el resultado de una triple crisis: crisis sentimental en la vida del poeta, a la que aluda constantemente por esa poca, sin revelar nunca con claridad su naturaleza; crisis en su propia evolucin literaria, y que es en parte consecuencia de la crisis de toda la poesa moderna al surgir el surrealismo y otros ismos; y, por ltimo, una crisis profunda en el escenario americano que iba a servirle de tema. Se olvida a veces que lo que Lorca encuentra al desembarcar es la Nueva York de la Depresin de 19291930, con todo su andrajoso desorden, con todo su pesimismo y desesperacin. Es probable que Lorca, poco versado en las leyes de la historia y de la economa, no se diera verdadera cuenta de lo que ello significaba, pero all estaban los signos externos para que l los captara y expresara de un modo incoherente y semiconsciente. Si recordamos esto, no es difcil comprender por qu la soledad que criaba dentro de s mismo se intensific al contacto con el desgarramiento y la falta de direccin que por la fuerza le impona la realidad de la ciudad. Se puede decir que el poeta se encontr a s mismo en Nueva York o al menos que descubri aqu algunas nuevas capas de su ms ntima personalidad. No es por tanto extrao que en

estos poemas trascienden por doquier los smbolos nebulosos del destino trgico y del dolor. Es probable que la idea de escribir un libro sobre Nueva York fueran intentos aislados para expresar impresiones y sentimientos producidos por el choque de su soledad ntima con las nuevas realidades: la arquitectura extrahumana, el ritmo furioso de geometra y de angustia. Todo ello tena que transformarse, por el impulso de una fuerza interna, en poesa. Pero, al principio, esa fuerza an no haba encontrado direccin clara ni haba encuadrado el poeta su experiencia dentro del marco de una visin total. Es interesante recordar que, durante los primeros meses, Lorca lea sus poemas a cualquiera con quien entraba en contacto, pero a medida que el libro fue tomando forma, las lecturas eran ms raras y pocas veces hablaba de lo que estaba haciendo. Por entonces, el primer impacto debi cristalizar en ideal; el impulso inconsciente, en esfuerzo consciente; y quiz no estuviese del todo seguro de lo que estaba haciendo. Es probable que los primeros esbozos de la mayora de los poemas estuviesen escritos o al menos proyectados en Nueva York, pero casi todos fueron rehechos despus de abandonar la ciudad. En definitiva, la obra Poeta en Nueva York es producto de impresiones vividas, recreadas ms tarde en la alquimia de la memoria. Varios poemas se publicaron en revistas literarias poco tiempo despus de su vuelta a Espaa. El libro, en la forma en que por fin lo conocemos, tiene una clara organizacin externa y una hilacin interna en los sentimientos y estados de nimo del poeta. Se divide en diez partes, que corresponden rigurosamente a cinco momentos sucesivos de experiencia espiritual: 1 Poemas de la soledad en la Universidad de Columbia. Aqu el poeta, en su soledad, perdido en un mundo extrao, se ve como vctima propiciatoria del caos de la vida y del mundo, donde llamar a su amor perdido. 2. Comprende las partes 2 y 3: Los negros y Calles y sueos. En ellas la ecuacin del dolor, la vacuidad espiritual y la pasin primitiva agitndose en la selva mecnica, se concretan en torno a dos motivos significativos de la tradicin medieval con implicaciones religiosas. 3 Las partes 4, Poemas del Lago Edem Mills y 5, En la cabaa del Farmer, forman como un buclico interludio. Cronolgicamente no corresponden a la verdadera experiencia del poeta, ya que sabemos que su estancia en el campo fue en la ltima parte del verano, antes de escribir la mayora de los poemas de Calles y sueos, fechados hacia diciembre. Pero en el tiempo propio del esquema potico estn bien situados. Representan un momento de calma en la frentica angustia que caracterizaba la primera reaccin del autor en los poemas a que nos hemos referido, como si al fin, despertara de una pesadilla: un esfuerzo por escapar hacia esferas ms serenas y luminosas. En la trayectoria del libro, en cuanto a estilstica, representa tambin como una transicin entre la incoherencia de los primeros poemas, de tono ms personal, y los poemas impersonales y abstractos que siguen.

4 En su soledad, el poeta ha visto claramente el curso de lo existente. Ya no hay duda ni confusin: al regresar a la ciudad, parte 7, levanta una voz indignada para denunciar la destruccin sin sentido de la civilizacin que ha matado la vida con su materialismo. 5 Ya est el poeta dispuesto a marcharse huyendo, como l dice, hacia la civilizacin, pero no antes de levantar su voz, un furioso clamor de protesta, en dos Odas, probablemente los dos poemas ms fuertes del libro. Se ha intentado interpretar la estructura del libro en su relacin con la experiencia del poeta, estableciendo cierta secuencia lgica en lo que, de otro modo, aparece como un arbitrario desfile de imgenes y a veces de dicterios sin lgica ni poesa. Nuestro anlisis demuestra que esta visin con apariencia de pesadilla de la ciudad y de la vida moderna no tiene un sentido bien claro y forma una unidad orgnica construida sobre motivos reales y poderosos. No importa que esta unidad sea resultado de una revelacin automtica de una realidad ms profunda o de un esquema consciente y bien concebido. Aun as no es suficiente. En cualquier anlisis racional de poesa falta lo que realmente constituye la verdadera percepcin potica, porque el poeta no explica la realidad, sino que reacciona ante ella en su lenguaje peculiar. La poesa transmite el sentimiento, comunica la experiencia y est por debajo y por encima de la comprensin racional e histrica. Opera con algunas verdades y su lenguaje es un lenguaje de smbolos, de signos y de imgenes, dispuestos con ritmo en una medida especial, que suscita cierta respuesta en el lector estremecido o conmovido en la contemplacin, o despertado al misterio de las cosas. Por ello, la verdadera crtica de la poesa debera tratar de la estructura y del lenguaje potico antes que de las ideas o incluso de los sentimientos. Debera procurar explicar cmo los distintos elementos descubiertos por el poeta encuentran su lugar y su orden, un orden peculiar, en el poema. En cuanto al estilo, las caractersticas relevantes del libro, perceptibles en una sola lectura, sin necesidad de un minucioso anlisis, son la riqueza, la confusin y una sustitucin de smbolos lingsticos llevada al extremo. Tenemos la impresin de que, en esta obra, la forma predominante es el sustantivo, rara vez abstracto. Un gran nmero de verbos son verbos de accin y movimiento, que expresan ideas de cambio y de destruccin con un significado muy dinmico. Las palabras tienen por lo comn un fuerte contenido sensorial ms que sentimental o ideolgico y estn utilizadas en sentido metafrico y dentro de un sistema basado principalmente en asociaciones distantes e inconcebibles; se unen las formas inconexas entre s, con frecuencia las propiedades, las cualidades y las funciones atribuidas a los objetos estn en total oposicin con su naturaleza. As lo concreto se transforma en abstracto, lo fsico se humaniza; lo sentimental se transforma en inerte o mecnico o automtico, y viceversa. Todo pierde su identidad. Lorca sigue aqu fielmente el concepto del arte definido por Lautramont, y que los surrealistas hacen suyo: El arte es un encuentro fortuito de una mquina de coser y un paraguas en una mesa de diseccin.

Todos los elementos del estilo del libro estn organizados en una tensin a la vez dinmica y dialctica, resultado de ver el mundo de la realidad desgarrado en permanente dualidad y conflicto. Esto se manifiesta en muchas formas: la natural, la religiosa o la conceptual. Todo est relacionado con una sola idea que todo lo abarca: el retorno a lo instintivo, a las pasiones primitivas y destructivas, desencadenadas por una civilizacin mecnica en rebelin contra el espritu. El mismo contraste entre el primitivismo de los apetitos humanos sin freno moral y la perfeccin de la tecnologa: el hombre, al perder su contenido espiritual en un mundo mecanizado, vuelve a la barbarie. El resultado es una confusin que se destruye a s misma, como si fuese necesario el derrumbamiento de este caos creado por el hombre, para que surja una nueva vida, en la que encontraran su armona la naturaleza y el espritu. El libro, ms que una impresin de Nueva York, es una diatriba contra la civilizacin moderna. Lorca era un poeta, y es la calidad potica del libro la que sigue dando significacin, cuando muchos serios tratados y estudios de la misma poca yacen en el olvido. Es la fuerza de una visin unida al hecho de que en todo momento aparece como testigo lo que da a estos poemas tonalidad de revelacin apocalptica. Bien podra aplicarse aqu lo que Len Bloy seal sobre Lautramont:
La seal inequvoca del poeta es la inconsciencia proftica, la turbadora facultad de decir a todos los hombres de todos los tiempos palabras extraas, cuyo sentido l mismo no comprende

Los crticos deberan aclarar tres puntos de la obra: su relacin con la literatura extranjera; su relacin con el tema negro; y principalmente, su relacin con el surrealismo. Con respecto al primer punto, el poeta saba muy poco. En cuanto al tema negro, muy en boga por entonces, al poeta le atraa mucho por la misma razn que sus razones temperamentales haran de l el cantor de los gitanos. Sus motivos procedan de impresiones y de contactos directos. Ms importante para la comprensin de la obra es la necesidad de aclarar su relacin con el arte surrealista. En aquella poca, Lorca se inclinaba hacia el surrealismo. En Espaa, la primera noticia del surrealismo se tuvo por una conferencia dada por Louis Aragn en el ao 1925 en la Residencia de Estudiantes de Madrid, donde Lorca viva. Dicha conferencia caus gran escndalo, se entendi como una invectiva contra banqueros, estudiantes, burcratas, contra el trabajo y la ciencia. Lo ms probable es que Lorca la escuchara, ya que cinco aos ms tarde se encuentra un eco claro de ella en los poemas lorquianos, con similitud no slo de formas o de ideas, sino incluso de palabras. Del surrealismo de Lorca, Conrad Aiken comenta:
Lorca devor toda la utilera del surrealismo, se llen la boca con ella y, luego, como obedeciendo a un conjuro, la ech fuera en forma de poemas; pero esto lo hizo con todas las otras cosas de que se alimentaba.

En cierto modo, se puede decir que Lorca era ms surrealista que los surrealistas. Una diferencia, entre otras, es que el poeta granadino no habra

podido aceptar el credo materialista y la pura irracionalidad racional del surrealismo oficial. Por ltimo, hay que decir que estos poemas neoyorquinos, inspirados en una realidad desgarrada, conservan todo su valor y lo conservarn permanentemente. En ellos se funde poticamente el testimonio de una poca agitada e inquieta con los anhelos de un orden espiritual ms alto, en medio del angustioso desorden del mundo moderno.

7. CONSIDERACIN SOCIOPOLTICA DE LA OBRA

Lorca apenas vivi la guerra, muri a causa de ella, como una vctima ms entre millares. Tambin l fue destruido por cierta mentalidad tradicionalista espaola, en el sentido esttico de la palabra reaccin. Lo que se comprende menos es cmo vio el poeta esa aventura colectiva en que l haba de desaparecer; cmo la vivi, expres y apel a su manera. No hubo por su parte ni premonicin, ni entendimiento excepcional del acontecer histrico. Qu idea, pues, se forjaba Lorca de la guerra?, qu relacin encontraba entre esta y la revolucin pasada, contempornea o esperada?, cul era esa revolucin cuyo smbolo se da en su obra y en su vida?. En la obra de Lorca aparece con frecuencia una imagen que puede corresponder a lo ms precioso y lo ms inaccesible de la vida individual y colectiva: las puertas. Dicha imagen, rara pero potente, evoluciona al mismo tiempo que su posicin respecto a dos fenmenos mayores de la historia de su tiempo: guerra y revolucin. Su signo es negativo. Las puertas de la muerte, las del misterio, las del teatro, las del hospicio o de la prisin, no sern nunca para Lorca umbrales de libertad, sino de obstculos que apartar, derribar o romper por refraccin: barreras y no salidas, instrumentos de disimulo, de separacin, de represin sorda. Objetos artificiales, agentes de todas las prohibiciones. La apertura, el descubrimiento, la realizacin, cualesquiera que sean, no pasan por ellas. El poeta los vio ms bien como especies de surgimiento o de germinacin, de expansin o de unin amorosa de la extensin, infinitamente libre y despejada de las playas, del cielo y del mar, donde vida y muerte vienen a confundirse y apaciguarse. Las puertas, los muros, los lugares cerrados abundan en las obras de Lorca. En su obra Grito hacia Roma, subtitulada Oda a la injusticia, comienza con una serie de denuncias, antes del clmax de esta oda que va a apelar a la revuelta y liberacin de las ciudades y de las muchedumbres cautivas del aceite y la msica, se leen tres versos que fueron eliminados ms tarde:
Compaeros del mundo entero hombres de carne, con violn y con sueos ha llegado la hora de romper las puertas

La puerta ya simblica de los aos juveniles del poeta ha crecido hasta las dimensiones de un mundo aparentemente nuevo, pero tambin fro, hipcrita y sin piedad. Es el recuerdo de otras apelaciones similares, pero ms clebres, lo que llev al poeta a suprimir esos tres versos de su oda? Pudo temer el hecho de lanzar, sin quererlo, una apelacin directa a la revuelta, pero tambin el de verse con una etiqueta que lo encerrase en un casillero partidista que rehusaba. No obstante, el smbolo de las puertas permanece en Lorca de tal modo que se convierte en una imagen pura, sin intermediario intelectual y en ese sentido

prxima de nuevo a la realidad. Llamar a las puertas del teatro es lo que ha hecho l mismo con la esperanza de comunicarse as con los dems hombres. Es lo que hacen las masas, unindose para subir al poder en los escenarios del mundo, de donde se las rechaza ms brutalmente a medida que van surgiendo los fascismos europeos y despus el nazismo. Aqu revolucin y guerra se reencuentran. Antes de 1914, los espaoles haban conocido las guerras coloniales de Cuba, Filipinas y Marruecos, siempre renaciente. Epopeyas nacionales para algunos, para otros, combate de intereses superiores, cuyos vidrios rotos paga el pueblo. Las campaas marroques, ocasin constante de rebelin y de movimientos sociales en Espaa, no dejaron huella directa en Lorca. Sin duda, otra revuelta musulmana domina todava la imaginacin granadina: la de los moriscos de las Alpujarras, preludio de esta represin cultural que el poeta deploraba an. Pero, adems, el envo de tropas a Marruecos representaba sobre todo para los espaoles una forma brutal, entre otras, de la sujecin a que su pueblo estaba sometido. La Primera Guerra Mundial coincidi con los descubrimientos y conflictos de la adolescencia de Lorca, de sus diecisis a sus veinte aos. Sus compatriotas de ms edad tomaban partido por uno u otro bando, segn sus intereses o sus prejuicios. Para l signific antes que nada la muerte del siglo XIX, el derrumbamiento del viejo mundo que l amaba, ciertamente, pero del que se senta prisionero. No se puede olvidar que el final de esa guerra coincidi con la gran esperanza de la revolucin sovitica, mucho ms sensible en Espaa que en Francia. Hasta casi 1932, la Primera Guerra Mundial parece haber existido para Lorca a travs del crculo intelectual espaol, al que la guerra aporta un enriquecimiento decisivo gracias a los artistas ms o menos refugiados en la pennsula, as como tambin provoc a una nueva penetracin ligada al crecimiento econmico de la cultura europea moderna. El hundimiento de los valores morales y estticos tradicionales parece ser la nica destruccin que el poeta experimenta entonces, en lo que aprecia un cambio positivo. La guerra del 14, al debilitar los elementos bsicos de la sociedad establecida, haba abierto el campo de una realidad surrealista, ms verdadera que la que antes llevaba tal nombre. En Poeta en Nueva York se presenta la guerra bajo otra luz. La guerra como smbolo de destruccin interior aparece en La iglesia abandonada (Balada de la gran guerra). Este poema recuerda una frustracin personal que adquiere aqu los colores del luto y de la destruccin interior. Ese duelo brbaro no conseguir apagarlo con el sacrificio de la misa, salvo en la dbil esperanza de las anmonas en el corazn sombro del Ofertorio y en el gesto sacrlego, pero dulce, del sacerdote elevando, en vez de la hostia, la mula y el buey con sus

brazos fuertes / para espantar los sapos nocturnos que rondan los paisajes helados del cliz. El hijo desaparecido para siempre, los trigos carbonizados, la transparente cigea del alcohol dispuesta a mondar las negras cabezas de los soldados agonizantes; las cabaas de goma donde giraban las copas llenas de lgrimas; la pureza salvaje del mar amarrado para ser fornicado o herido por el tropel de los regimientos; el consuelo terriblemente irrisorio: s muy bien que me darn una manga o la corbata. El vaco dejado por la guerra es aqu de otra calidad que el de 1928. A favor de un recuerdo convertido en balada dado que de la gran guerra no quedan ms que un nombre y una queja en una iglesia abandonada, Lorca reanuda su queja soterrada. El duelo desesperado del hijo perdido se junta al del hijo que no nacer nunca y que llora en As que pasen cinco aos. El amor y la esperanza, as aniquilados, sobrepasan esta esperanza precisa. El hijo puede tambin ser una hija. Los versos del 8 al 12 reflejan bien esta idea:
Comprend que mi nia era un pez / por donde se alejan las carretas Yo tena una nia. Yo tena un pez muerto bajo las cenizas de las incensarias Yo tena un mar. De qu? Dios mo! Un mar!.

La esperanza de dar la vida, de encontrar el amor, de descubrir nuevos horizontes, se han extinguido en una separacin y un duelo inmensos. Y esa muerte provocada y bendecida por los hombres se ha convertido en imagen de toda Muerte: sin maana de piedad ni de horror, salvo en el corazn desesperado del que queda muerto viviendo para llorar y protestar:
Yo tena un hijo que se llamaba Juan. Yo tena un hijo. Se perdi por los arcos un viernes de todos los muertos. Le vi jugar en las ltimas escaleras de la misa y echaba un cubito de hojalata en el corazn del sacerdote:

As comienza el poema y acaba en gritos sin eco:


S muy bien que me dar una manga la corbata; pero en el centro de la misa yo romper el timn y entonces vendr a la piedra la locura de pinginos y gaviotas que harn decir a los que duermen y a los que cantan por las esquinas: l tena un hijo. Un hijo! Un hijo! Un hijo que no era ms que suyo, porque ser su hijo! Su hijo! Su hijo! Su hijo!

En los dos poemas de Poeta en Nueva York titulados Danza de la muerte y Poema doble del lago Edem, hay todava dos apariciones ms de la guerra. Es en el centro de la Oda a Walt Whitman donde el poeta afirma el derecho del hombre a huir de la vida en un amor infecundo y a evitar una asistencia que en realidad es agona. Vida de este mundo cuyo ritmo implacable quiere

ignorar la muerte sin conseguir pararla; vida que las fiestas banales y crueles de los ricos atraviesan con brillos irrisorios y donde desfila la avidez lgubre de la guerra. Mundo y vida despreciables porque desdean la belleza, el amor, y porque la inocencia y la desnudez son en ellos intolerables. La guerra no es aqu un smbolo; todava menos, una metfora. Entra en el movimiento de creacin potica ms fuerte, porque transfigura directamente la realidad:
El cielo tiene playas donde evitar la vida y hay cuerpos que no deben repetirse en la aurora. Agona, agona, sueo, fermento y sueo. Este es el mundo, amigo agona, agona. Los muertos se descomponen bajo el reloj de las ciudades, la guerra pasa llorando con un milln de ratas grises, los ricos dan a sus queridas pequeos moribundos iluminados, y la vida no es noble, ni buena, ni sagrada.

Para el poeta la guerra es muy distinta de la esperanza de los hombres. No tiene nada que ver con la aurora colectiva que l espera an despus de la matanza que ahog la sublevacin de Asturias. Fue en realidad una primera guerra civil por su extensin y su gravedad, por los medios puestos en accin, por el origen del conflicto y de los combatientes, pero en el espritu de los contemporneos predomin la imagen de la revolucin de Asturias. Lorca, por su parte, se dio cuenta de que ese acontecimiento al que asisti todava un poco de lejos, pero participando de corazn, tomaba lugar en el marco ms amplio de una lucha mundial de la que l quera esperar una especie de salvacin: Se siente que en el mundo entero hay fuerzas que luchan por deshacer un nudo terriblemente apretado. De ah esa oleada social que inunda todo. Deplora, lejos de encontrarlo legtimo, el menosprecio en que es tenido el arte: En esas circunstancias, el arte ha sido relegado al segundo plano de las preocupaciones, en el mejor de los casos; la mayor parte del tiempo, la gente no le presta la menor atencin. El arte le parece llamado siempre a hacer brotar en medio de la vida las preocupaciones, el dolor y la alegra de los hombres. Pero aun entonces acepta formalmente ser arrastrado por ese oleaje, si de l ha de nacer la justicia: En el mundo ya no luchan fuerzas humanas, sino telricas. A m me ponen en una balanza el resultado de esa lucha: aqu, tu dolor y tu sacrificio, y aqu, la justicia para todos, an con la angustia del trnsito hacia un futuro que se presiente, pero que se desconoce y descargo el puo con toda mi fuerza en este ltimo platillo. Sin embargo, no es la oleada de una revolucin triunfante, convocada con toda su voluntad, sino el incendio de la represin lo que pondr fin a su vida. Pero, desde hace ms de un ao, otra gran guerra asoma en el horizonte y muchos tienen conciencia de ello. La ascensin del nazismo es vista generalmente en el extranjero como una nueva amenaza de guerra europea. Este tema vuelve a la actualidad en el mundo artstico y literario, que descubre

o redescubre entonces el teatro expresionista y la literatura alemana de la posguerra frecuentemente teidos de antimilitarismo. Los medios madrileos con que concurre Lorca estn, por su parte, muy atentos a esos fenmenos; el propio poeta anunciar pronto, en una entrevista publicada el 18 de febrero de 1935, su intencin de escribir un drama contra la guerra. El proyecto de una triloga de la que habran formado parte Yerma y Las hijas de Lot o la destruccin de Sodoma, se ha convertido en el de una triloga bblica que comprendera, adems de Las hijas de Lot, el drama nunca escrito de Thamar y Amnon, y una obra concebida ya de manera ms precisa titulada Can y Abel. Lorca habl a un amigo varias veces de ese proyecto, como de un drama feroz contra la guerra en el que la locura actual y la leyenda bblica se mezclaran en un juego de sus impresiones extraas, pero vivsimas, con dos personajes principales sobre un fondo de angustias desoladas. Finalmente, en una lista de obras dramticas en proyecto, encontrada entre los papeles del poeta, se encuentra un nuevo ttulo contra la guerra, sugerente esta vez de un enfoque claramente sociopoltico: Carne de can. Los primeros refugiados antinazis han llegado a Madrid. Se los encuentra especialmente en el medio internacional cultivado que frecuenta Lorca, en particular, en los acogedores salones del diplomtico chileno Carlos Morla Lynch. El mundialmente famoso director de escena Max Reinhart est entre los fugitivos antes del viaje de Lorca a Buenos Aires. En su exilio, el poeta se dispone a montar La zapatera prodigiosa. El movimiento revolucionario, vencido en Alemania, no ha dicho en Espaa su ltima palabra con la guerra de Asturias. Al contrario, es entonces cuando el poeta mismo hace su eleccin decisiva. A lo largo del bienio negro que sigue, la resistencia poltica y la revuelta social luchan por salir a la luz y no parecen sino ms vivas. A partir de las elecciones de febrero de 1936, que llevan al poder al Frente Popular, el antagonismo est declarado. Sus ecos se encuentran al hilo de las entrevistas periodsticas de Lorca, en manifestaciones que l firma. Con el grupo de poetas ms comprometidos de la poca, Alberti, Cernuda, Neruda e incluso Aleixandre, Lorca evolucion sin cesar. Su nueva concepcin de la poesa se sita en la prolongacin de charlas estticas de 1928, en particular las distintas versiones de Imaginacin, inspiracin, evasin. En su respeto por la realidad potica, hermana de la lgica potica que l propugnaba entonces, esta teora viene a juntarse con los anlisis de la imagen potica de Don Luis de Gngora de 1926 y con la interpretacin del barroco intimista de Soto de Rojas. A la posibilidad de escribir un poema pico sobre la lucha que sostienen los leucocitos en el ramaje aprisionado de las venas y a las batallas navales en miniatura en el jardn cerrado de Soto, responden La inmensidad de la rosa y

La casida, publicada en el ltimo invierno de su vida en el programa de su charla recital sobre las canciones granadinas. La imagen de la gran guerra liberadora de los espritus est completamente olvidada. El recuerdo y el smbolo de un conflicto entre naciones no frecuentan ya el espritu de Lorca.

8. HOMOSEXUALIDAD Y SIMBOLISMO EN EL TEXTO

Al analizar la crisis que atraves Lorca entre 1928 y 1929, se observa en su obra una experiencia amorosa dolorosa. El tema del amor en Poeta en Nueva York es, de alguna manera, el tema del amor homosexual, tema tambin del libro titulado El pblico, en el que Lorca trabajaba por la misma poca. En Poeta en Nueva York hay muy pocas mujeres, solamente nias, y la nica que aparece de un modo que no sea incidental es la repugnante mujer horda del poema Paisaje de la multitud que vomita. Segn palabras del autor, equivocar el camino es llegar a la mujer, equivocar el camino es llegar a la nieve, en estos versos se puede observar su clara tendencia homosexual. En cambio, hay muchos hombres, muchas imgenes flicas y las ilusiones a Amor en el libro se refieren sin duda alguna, por todo lo que sabemos de Lorca, a algn personaje o personajes masculinos. Este tema no se da en las obras anteriores a Poeta en Nueva York, con la posible salvedad de la Oda a Salvador Dal, que trata ms de arte que de amor. No obstante, es bien patente en las obras posteriores a su estancia en Nueva York, lo que nos hace suponer que en los Estados Unidos sucedi algo que le movi a incluir este tema en su obra posterior. Cabra plantearse si pudo tratarse del descubrimiento de Whitman, poeta que le introdujeron Cummings y Len Felipe. Lorca pudo haber visto en Whitman, quien pona el amor entre hombres por encima del amor entre hombre y mujer, una especie de alma gemela, y la Oda a Walt Whitman sugiere que encontr en el poeta americano una solucin de lo que pudo haber sido un problema personal, la diferencia entre la homosexualidad y la masculinidad. En efecto, hay en la oda una tajante distincin entre Whitman, Macho, con M mayscula en el manuscrito y en la primera edicin, y los maricas, que son esclavos de la mujer, que se visten como mujeres. Incluso esos hombres, a pesar de ser desagradables, son aceptables si permanecen callados y no son agresivos. No es este el caso de los homosexuales promiscuos de las ciudades enemigos de amor, que contrastan con Whitman, a quien Lorca ve como una figura rstica, rural. Los primeros son los que ensean las cinturas en lugares desiertos, los que dan veneno metafrico a los jvenes, mientras el viril Whitman, representante del campo que Lorca consideraba como la parte positiva de los Estados Unidos, quera tener un camarada bajo la burda tela. En los bares, los maricas sealan entre gritos a Whitman como uno de ellos, pero no lo es. Pero el poema que en espritu ensalza la homosexualidad lorquiana es Tu infancia en Menton. El poeta se dirige a una persona concreta, a la que el autor ha dado mucho, en un sentido abstracto. Lorca sugiere una diferencia de espritu entre l y la persona a la que se dirige, la cual oculta una parte de s misma cuando est en pblico y slo se muestra tal como es en la intimidad. Lorca haba ofrecido algo que fue rechazado, una norma de amor. La oposicin entre Lorca y la persona a la que se dirige el poema es la misma oposicin que

se da entre Whitman y los homosexuales ciudadanos de la oda mencionada. Por una parte, el amor masculino, la belleza y la poesa; por otra, la promiscuidad, la infelicidad, todo lo que es feo. La incierta yuxtaposicin de este poema con el anterior, Fbula y rueda de los tres amigos, la fotografa Estudiantes vestidos de mujer y la distancia entre el que habla y los tres hombres a los que se alude, sugieren paralelos temticos entre ellos. Aunque parece que Lorca est de nuevo trasladando sus experiencias a la poesa, no puede sealarse a tres miembros conocidos de su crculo de relaciones; vuelve a producirse el mismo contraste entre la persona que siente dolor y alegra y los tres hombres helados, quemados y enterrados. Las palabras ms simblicas de esta homosexualidad dada en la obra del poeta las podemos plantear del siguiente modo: Qu es lo verde para Lorca?, tal vez la vida en su variedad y riqueza?, tal vez un smbolo de juventud y de vida? Los psiclogos estn ms o menos de acuerdo con esta interpretacin. Realmente, el color verde est asociado con vida, con Venus, con serpiente y cuchillos y con cierta clase de peligro. La serpiente tiene gran importancia entre el universo simblico de Lorca. Los cuchillos que aparecen en el mismo son casi inmutables. El color verde en la obra de Lorca est asociado siempre con elementos sexuales equvocos, muy poco accesibles y contiene en la mayora de los casos connotaciones dolorosas de frustracin ertica. Veamos algunos ejemplos:
Preciosa, corre, preciosa, que te coge el viento verde! Nadie como naranjas bajo la luna llena. Es preciso comer fruta verde y helada. Deja tu fruto de verde y sombra sobre mi lengua... Verde rama entera de ritmo y de pjaro Unicornio gris y verde estremecido, pero exttico. El nio y su agona, frente a frente, eran dos verdes lluvias ensaladas.

Segn Eugenio Frutos: (...) la ms importante frustracin del ser, incluso del continente humano, son los nios muertos, esos misteriosos nios de Federico, que viven su muerte!. El misterio de esos nios est explicado en ese Adn oscuro... soando / neutra luna de piedra sin semilla / donde el nio de luz se ir quemando.

El siguiente ejemplo es revelador:


Quise las manzanas verdes, no las manzanas rosadas...

Para Lorca, que ya desde el principio de su obra saba cul deba ser su poesa, la manzana es lo carnal / fruta esfinge del pecado. Lo rosa es lo femenino: Mujer... / las rosas son como tu carne virgen. El hombre es lo azul. Lo verde se ve as relacionado con la luna, el mar, lo carnal, los nios muertos, sangre y espinas, ramas sin pjaros, fruta helada. Es decir, se ir mostrando en lo que sigue, smbolos de esterilidad, frustracin, muerte, amor, s, pero amor sin fruto, amargo, equvoco. En su poema Romance sonmbulo, el amante lorquiano dice algo as:
Jams podr conseguir el amor maduro, el amor normal, pero quiero a toda costa, el que me corresponde, el verde, el amargo.

Veamos ahora el significado del viento, que desde las mitologas ms primitivas es smbolo ertico evidente. Las connotaciones erticas en la poesa de Lorca son obvias:
El viento, galn de torres, la prende por la cintura.

Parece conveniente apuntar que, en su obra, el poeta muestra un gran conocimiento de las mitologas primitivas, por lo que estudiar sus poemas teniendo a la vista los mitos debera producir un resultado similar al que tratamos de llegar en este estudio. Igual ocurre con el mar y el caballo, imgenes ambas que se repiten una y otra vez en la poesa de Lorca y que denotan significaciones de frustracin ertica. La consistencia de la simbologa lorquiana es clara ya desde sus primeros libros de poemas. Lo rosa es la mujer; lo azul es el hombre. Lo verde podra entenderse quiz como lo opuesto a lo rosa, indicando impotencia o repugnancia ante ello, y como a fin a lo azul, aunque con significados negativos, indicando frustracin. El fracaso del amante lorquiano tendra dos causas: la derivada de la impotencia masculina entre la mujer y la inevitable esterilidad procreadora y psicolgica de la relacin homosexual. La mar amarga de Lorca se corresponde as con la fruta verde y helada. El mar incluye a Venus y esta lo verde. El mar es lo azul frustrado. El mar est lleno de pulpos verdosos, el mar es como lo verde. El simbolismo sexual del mar es universal. El simbolismo del caballo es todava ms obvio. El caballo como smbolo de la pasin era bien conocido. A este respecto, A. Balbuena Briones escribe: El caballo puede simbolizar los instintos y el jinete la razn que los rige, comentario este que muy bien se puede aplicar a la obra de Lorca. As pues, la evidencia del simbolismo sexual contenido en las voces mar y caballo est fuera de dudas.

La luna es el dios de la obra de Lorca. En ella, la mujer resulta ser a veces un tipo de hombre o, si se prefiere, una mujer imposible de fecundar. La luna y la muerte es el ttulo de uno de los primeros poemas del autor, siempre fiel a sus smbolos y consecuente con ellos.
La luna le ha comprado pinturas a la Muerte.

Pero esta muerte se refiere, casi siempre, a la enorme frustracin implcita en cierta clase de situacin ertica, frustracin y esterilidad ante la realidad amorosa hombre mujer. Los poemas de Lorca expresan a menudo una clara impotencia ertica ante lo femenino.

9. LORCA CANTOR, PRIMERO DE GITANOS Y DESPUS DE NEGROS

Con respecto al tema de los negros que aparece en la obra de Lorca, hay que recordar que estaba muy en boga por aquel entonces, como resultado del coprimitivismo en el arte y del africanismo literario de escritores como Lindsay y Paul Morand. Naturalmente, al poeta le atraa el tema de los negros por las mismas razones temperamentales que hacan de l el cantor de los gitanos, quienes tenan dentro de su poesa claros significados antisociales. Son los hombres que viven fuera de la sociedad, representan el hombre primitivo, la fuerza elemental de la naturaleza, que existe al margen de las leyes y convenciones sociales. Esta es su tragedia: Lorca, como sus gitanos y sus negros, no puede prescindir de la sociedad que le rodea, hostilmente casi siempre; l es parte de la misma pero parte inaceptada, ignorada por el todo. Su inclinacin como poeta y dramaturgo a las pasiones primitivas de la tierra, su inclinacin como artista hacia el ritmo y la msica tradicional, al movimiento, al gesto, al color, le hacen interesarse por el tema de los negros durante su estancia en Nueva York. La literatura y la poesa negras, bien por autores negros, bien como tema tratado por autores no negros, gozaban de momentneo xito en todas partes, y en algunos pases de habla castellana, especialmente Cuba y Puerto Rico, haba surgido el importante movimiento representado por N. Guilln, Ballagas y Pals Matos. Federico lo sabia y senta la atraccin no slo del tema en s, sino tambin de la meloda, del ritmo, del contenido dramtico de los espirituales negros, muchos de los cuales aprendi para enriquecer su coleccin de cantos folk. A pesar de esto, no es probable que tuviera grandes conocimientos acerca de la literatura inspirada en los negros. Sus motivos negros, tan poderosos en Poeta en Nueva York hasta el punto de constituir uno de los temas dominantes, procedan, como la mayora de los otros, de impresiones y de contactos directos. La figura potica del Rey de Harlem naci enteramente en la imaginacin del poeta.

10. BSQUEDA DE DOCUMENTACIN EN ESTADOS UNIDOS Y EN CUBA

Partiendo del conocimiento de que en ciertos lugares de esta nacin haba algunos documentos, as como de la vaga hiptesis de que existan fotografas junto a los documentos que haba dejado Humphries, a mi llegada a Nueva York me instal cerca de la Columbia University y comenc la bsqueda entre las bibliotecas. En la seccin de Rare Books and Manuscript Library de la Butler Library pude encontrar, marcada con el n 20, algunas cartas sobre Humphries que aado junto a un plano de la Universidad, pero ningn documento sobre la investigacin directa de Lorca. De ah que me desplac despus a la Universidad de Siracusa, en cuya principal biblioteca, la Bird Library, hall algunas cartas sobre una segunda traduccin que adjunto. Fui a continuacin a la Amherst College Library de Amherst, Massachussets 01002-5000 USA. En esta biblioteca s encontr varios documentos, si bien no tantos como indicaban Eisenberg y C. Milln, a saber, varias cartas sobre la publicacin de Poeta en Nueva York y unos poemas que adjunto. Un mes despus march a Cuba, donde, en la Biblioteca Nacional, encontr varios poemas originales sobre Poeta en Nueva York que tambin adjunto fotocopiados. Hall tambin dos cartas18 originales de las cuales me dieron fotocopias (lser) en color. Adjunto las fotocopias con cuo: Archivo Literario S.E.A.P. Academia de Ciencia. En Cuba visit la casa del marido de Dulce Mara Loynaz y pude hablar con la sobrina de este, que era la heredera. Me comunic que todo lo haba donado a la Fundacin Loynaz, pero que crea que no haba nada de Lorca, ya que Enrique Loynaz lo haba quemado todo antes de suicidarse. Ms tarde llam por telfono a la Fundacin en Pinar del Ro y me respondieron que tenan la donacin en cajas, y que hasta que no montasen la Fundacin no las abriran.

18

En el libro editado por Comares se dice que las cartas se encuentran en paradero desconocido, mientras que yo las tuve en mis manos.

11. COMENTARIO DE LOS POEMAS MS REPRESENTATIVOS

I.- POEMAS DE LA SOLEDAD EN COLUMBIA UNIVERSITY

VUELTA DE PASEO (Esquema pg. 711) Debido a que es el poema inicial del primer libro, todava contiene una forma tradicional de versos pareados y msica asonante. Como primer contacto con la realidad americana es deprimente. El cosmos acogedor de signos mticos desaparece para dar paso a un cielo asesino, un cielo que no es visible, oprimido por los rascacielos y los subterrneos. La sierpe y el cristal son los dos polos de la deformacin a que puede llegar un ser natural; entre los dos el alma no crece ni tampoco los pensamientos del poeta; la nica realidad natural que crece son los cabellos, como la hierba frente a la invasin de la gran ciudad. Las multitudes que se mueven en direcciones opuestas, son formas desprovistas de toda humanidad; caminando unas hacia la longitud de las sierpes, los tneles, los subterrneos; las otras hacia la dureza del cristal de las oficinas y habitaciones de los grandes edificios. Estas formas estrujan al poeta en su soledad, se encuentra perdido en un mundo extrao de formas que van hacia la sierpe obedeciendo ciegamente impulsos terrenales y las que buscan al cristal, la luz. Se ve asesinado por el cielo como vctima propiciatoria del caos de la vida y el mundo. Estas formas, que podran identificarse con multitudes, cierran la primera estrofa. En los versos siguientes nos describe sus pasos de sonmbulo en un mundo de contornos negativos. La serie de enumeraciones que comienzan con la preposicin con nos anticipan la accin del verbo tropezar y denuncian a travs de imgenes la mutilacin y el silencio. En los versos que siguen a la primera estrofa va a aumentar el repertorio de palabras que nos introducen en el clmax de oposicin del libro. Son los smbolos familiares del rbol y del agua, desprovistos de su significacin primaria, mutilado el uno y deformado el otro en metfora antropomrfica que muestra su existencia precaria y andrajosa: agua harapienta (tan harapienta que tiene los pies secos). Lo diminuto indica lo desproporcionado de la lucha (animalitos). Este poema nos muestra la tcnica que perdurar a lo largo de todo el libro, ordenando el material potico en smbolos positivos y negativos, unas veces en confrontacin unos con los otros o en mutua combinacin. Por lo general, los smbolos positivos procedentes de una realidad afirmativa se anulan al unirse a los signos negativos, ya por el procedimiento de deformacin de negacin, ya por la inarmona de adecuacin o de la muerte definitiva:
rboles que no cantan (sin pjaros) nio con el blanco rostro de huevo (plida inexpresividad que se opone al rubor natural de lo que expresa afirmacin vital) animalitos de cabeza rota (naturaleza mutilada) cansancio sordomudo, mariposa ahogada en un tintero ( la ausencia de inspiracin, tinta como material metafrico para el

concepto de lo nocturno) (sonidos negros de la voz andaluza del poeta brotados del verso estribillo y su nueva posibilidad de muerte)

La ausencia y el desequilibrio del mito que da lugar a su desaparicin completa originan el caos universal y el derrumbamiento vertical del edificio interior del hombre dejndolo perdido en el abismo de una existencia sin el perfil de su propio ser. Dentro de este ofuscamiento desorientador, tanto las cosas como el hombre marchan a la busca de la forma de su propio ser. La prdida de s mismo implica la multiplicacin de rostros, ninguno de los cuales logra identificarse con la forma exacta de la individualidad. Tal es el sentido del penltimo verso: tropezando con mi rostro distinto de cada da. Se cierra el poema con el mismo verso que empieza, pero con una exclamacin, de modo que queda el primero como una introduccin del poema y el ltimo como una reiteracin pero de un modo culminante. En los tres poemas siguientes de este primer libro, los recuerdos de su infancia y de sus amigos de juventud van a crecer dentro del primer vaco de su soledad. Tormentos y angustias son soportados por Lorca. El equilibrio del mundo queda destruido, aquel equilibrio entre el tiempo y la intemporalidad, entre la nada y el instante; la nada prevalece y el tiempo se le escapa de entre los dedos de la mano. Slo en la lontananza recuerda aquello que una vez fue suyo: el mar, fondo de vida, manantial de creacin, smbolo del alma comn en su pureza e inmensidad. La nada que permanece no es ya el vaco de la tierra seca que espera lluvia, sino la nada del mundo moderno, de nuestra desesperacin y de nuestro irremediable sentimiento existencial. Lorca se sita en el nivel de Kafka y Sartre como uno de los pocos espaoles en quienes el desarraigo del hombre moderno fue experiencia de su propia vida, quedando privado de su propia patria en el destierro pero sin permanecer en una contemplacin retrospectiva infructuosa: mirando ese nuevo mundo cara a cara y experimentando en s mismo el poder absorbente del vaco sin esperanza.

1910 (INTERMEDIO) Lo primero que nos ofrece el poema desde Nueva York son recuerdos de la infancia del poeta a travs de visiones, ya que segn el autor la poesa se escriba con los ojos. En la primera estrofa nos dice todo lo que no vieron y en la segunda lo que vieron. Establece un contraste entre la realidad colmada de smbolos afirmativos de los aos de su niez madura. Se trata todava de sus ojos de nio y de poeta para los que la realidad es cuestin de ensueo. La realidad en que se halla sumido en el presente de Poeta en Nueva York nos indica que lo caracterstico de antao es la presencia de las cosas en la plenitud de su ser, mientras que ahora estas mismas cosas slo encuentran el vaco. La antigua realidad yace sepultada en ruina catastrfica: Desvn donde el polvo viejo... All mis pequeos ojos. Slo percibimos el dolor de las cosas que no se encuentran en s mismas: No preguntarme nada. He visto... Sin desnudo (concepto de desnudez como smbolo negativo; vestido = inexistencia de las personas, ausencia total del perfil concreto del ser; hueco y vaco = prdida del ser). Con frecuencia hay un intento de confrontacin del mundo de los smbolos positivos con el mundo de los smbolos negativos, llevado a cabo en planos temporales y cuyo resultado es la ineludible superacin y supeditacin del mundo afirmativo por el mundo negativo. Se observa, asimismo, un contraste entre la realidad colmada de smbolos afirmativos de los aos de la niez madura del poeta y la realidad en que se halla sumido ahora de smbolos negativos, por un lado; y las cosas en la plenitud de su ser frente a estas mismas cosas que en su afanosa bsqueda de s mismas slo encuentran el vaco, por otro.
En las edades del amor, con gemidos y frescas manos, en un jardn donde los gatos se coman a las ranas.

Perseguido por el deseo del poeta y frente a la realidad que repugna, destaca la belleza que hay en sus evocaciones simblicas del mundo que qued atrs: el mundo contemplado en aquellos ojos mos de 1910. All estn los ojos para describir, ojos de nio y poeta, para los que la realidad es cuestin de ensueo: All mis pequeos ojos. Reiteradamente, lo diminuto nos muestra lo desproporcionado de la lucha: el corazn que tiembla arrinconado como un caballito de mar. Hay que sealar el concepto de lo hueco, causado por la ausencia de lo humano, la ciudad es un hormiguero, pero sin gente: Hay un dolor de huecos por el aire sin gente y en sus ojos criaturas vestidas. Sin desnudo!. El poeta descubre que sus ojos son espejos de criaturas vacas. Lorca ha experimentado en s mismo el poder absorbente del vaco sin esperanza:
No preguntarme nada. He visto que las cosas cuando buscan su curso encuentran su vaco.

Repudia todo conocimiento y en el aire inhabitado slo hay congoja de vaco. El poeta llamar en vano a su amor perdido.

FBULA Y RUEDA DE LOS TRES AMIGOS (Esquema pg. 713) El desdoblamiento de este poema permite al poeta objetivar la visin propia al identificarse con la muerte de los tres amigos que han sucumbido en (asesinatos irremediables) cataclsmicos hundimientos. Identificndose finalmente el hundimiento con la nocin de dejar de ser (inexistencia y muerte). Un tono biogrfico, fabular en sucesin extraa de visiones onricas superpuestas, estructura el poema. Los mundos de los tres amigos, Enrique, Emilio y Lorenzo se mantienen dentro de cierta independencia dominada, no obstante, por un todo unitario de smbolos negativos. Hay un signo negativo comn en el contenido de los tres mundos, unificado en las tres primeras estrofas: Estaban los tres... La cuarta estrofa proyecta la visin errabunda anterior, por el mundo de los smbolos negativos en una visin plena carente de toda perspectiva, como paisajes de pintura china en plano superpuestos: Fueron los tres en mis manos / tres montaas chinas, tres sombras de caballo / tres paisajes de nieve y una cabaa de azucenas. Se han roto todos los vnculos aparentemente posibles con la realidad. Desaparecen los lmites que separan el mundo csmico de las profundidades del alma y de la subconsciencia. Toda clase de asociaciones son posibles para la fantasa y el asentimiento. Por esta razn la metfora se desdobla en una serie de planos y visiones que se entrecortan y se encadenan al mismo tiempo. As los muertos pueden ser muertos, pero tambin montaas chinas, sombras de caballo, paisajes de nieve y una cabaa de azucenas. La cada a estos antros abismales est dominada, adems, por los signos de lo yerto y de lo oscuro, que a su vez corresponden a los conceptos de muerte y soledad, silencio e incomunicacin. La nieve es el elemento primario del paisaje, ya sea en su significacin directa o simblica. Los signos mticos se hallan ausentes y deformados (sombras de caballos, paisajes de nieve, luna plana) y la reduccin a pintura le permite al poeta contemplarlos en sus propias manos. La progresin destructora va en aumento y el proceso de momificacin culmina en los smbolos del fro (moscas de invierno, brisa que hiela) de oscuridad (tintero; tinta = material metafrico para el concepto de lo nocturno) y del cataclsmico hundimiento (blancos derribos de Jpiter). La prdida final de los tres amigos que en realidad representan tres mundos objetivos del poeta, de su propia mente, la abandona por la confrontacin de l mismo con su dolor multiplicado (dolor lleno de rostros), la multiplicacin de rostros traduce a veces aspectos varios ligados a una proyeccin multiforme de la vida interior, dolor de punzantes esquirlas de luna. El ansia de un mundo afirmativo (luna, alegra, palomas) se halla a la merced de smbolos destructores (ruedas dentadas y ltigos) dejando al poeta en soledad esencial. Los tres amigos se pierden detrs del huevo de gallina (Tres... Dos... Uno). Desembocan a travs del dolor, la alegra y el pecho del poeta a su soledad (por mi muerte desierta: muerte y soledad quedan as identificadas y la vida

slo retorna a una apariencia equivocada) donde encuentra la propia forma de su ser (pasante equivocado). Hay nieve por la noche que ensea su esqueleto de tabaco: lo oscuro es concomitante con el concepto de lo nocturno, el cual en funcin del fro nos da la tnica esencial. Su Yo asesinado se desdobla en tres formas, sus tres amigos y el hundimiento de estos, formas puras, en la extensin de la nieve (bajo el cri- cri de las margaritas); es su propia muerte, los tres esqueletos son su esqueleto que no se salva del naufragio final. La figura mtica de la luna, los planetas y el mismo cielo estn siempre colocados ante
derribos y desfiladeros que precipitan su descenso abismal: estaban los tres momificados.... por los blandos derribos de Jpiter donde meriendan muerte los borrachos.

Luego el poeta nos habla de la imposibilidad: puede la piedra blanca latir en la sangre del ciervo y el ciervo.... Ms tarde, de la bsqueda de su propio ente: Recorrieron los cafs y los cementerios y las iglesias / abrieron los toneles y los armarios... O algo positivamente cotizable (dientes de oro). Por ltimo, se produce el naufragio: la inseguridad emocional del poeta en Nueva York y el caos espiritual al que nos conduce se traduce al exterior en lo que podramos llamar los smbolos cataclsmicos. Uno es el concepto de naufragio con sus nociones aliadas al mar, barco, navegar. El mar se toma como smbolo de muerte, silencio e incomunicacin.

TU INFANCIA EN MENTON (Esquema pg. 717) Hay un intento de confrontacin de dos mundos, el de los smbolos positivos y el de los smbolos negativos, que se lleva a cabo en planos temporales y espaciales, de lo que resulta una ineludible superacin y supeditacin del mundo afirmativo por el mundo negativo. Lorca busca afanosamente a su amor que llena su ideal cielo y cuya niez era promesa afirmativa de amor pero ahora vaga por los hoteles y los trenes como una mscara pura de otro signo. El poeta que le haba ofrecido un torso limitado por el fuego y le haba dado norma de amor slo encuentra ruinas. El amado, en su desasosiego, tampoco halla la forma exacta de su bsqueda amorosa, el alma y el cuerpo no van a la par (Tu cintura de arena sin sosiego / atiende slo rastros que no escalan). El poeta no cesa en la bsqueda de esta alma tibia sin ti que no te entiende y acude a todos los rincones creyendo que su mismo dolor es capaz de romper esta mscara que cubre la faz del ser amado, junto con su propio dolor. Se refiere a la separacin del cuerpo como algo ajeno que no tiene nada que ver con el alma. Por un instante le parece sentir la pulsacin csmica del amor afirmativo pero se encuentra con legin de smbolos negativos que le obstruyen el paso, hay un vaco de personalidad vital, alma extraa de mi hueco de venas, para llegar a las esencias prstinas de antao y revierte al estribillo de la niez pasada. (Pero yo he de buscar por... Si, tu niez ya fbula de fuentes). Finalmente, el poeta se encuentra con la resignacin de poder siquiera buscarla, de poder buscar su alma pequea y sin races. El intento de encontrar espigas en la nieve es intil y se halla definitivamente frustrado por la castracin de los animales mticos. La nieve se toma como elemento primario del paisaje en su significacin directa o simblica. El fugaz vuelo de la corza (ilusin de amor revivido) por la extensin inmensa de la nieve (smbolo negativo de la inmensidad no conquistada) slo deja tras de s la inexistencia de todas las cosas. ADENDUM: Tu infancia en Menton es el poema que en espritu est ms cerca de la Oda a Walt Whitman, el nico que tiene metro fijo. Si no es un poema fcil, al menos no es tan oscuro como varios de los siguientes cuya explicacin debe dejarse para un futuro. Aqu el poeta se dirige a una persona fija, concreta, no a un aspecto de s mismo; una persona a la que l ha dado mucho, en un sentido abstracto. Lorca sugiere una diferencia de espritu entre l y la persona a la que se dirige, una persona que oculta parte de s misma cuando est en pblico y que slo se muestra tal cual en la intimidad (en los hoteles). Lorca haba ofrecido algo que fue rechazado: una norma de amor y un hombro de Apolo (el hombre y la comparacin con Apolo tambin se atribuyen a Whitman, vv. 31-32 de la Oda). Lo que el poeta haba intentado

ensear o dar se rechaz por breves sueos indecisos, expresin que sugiere encuentros nocturnos sin el amor que Lorca haba ofrecido. Repetidamente se sugiere que la persona en cuestin carece de perspicacia (tu alma tibia sin ti que no te entiende). La oposicin entre Lorca y la persona a la cual se dirige el poema, de ningn modo Dal, segn Eisenberg, es la misma oposicin que se da entre Whitman y los homosexuales ciudadanos de la Oda. Por una parte, el amor masculino, la belleza y la poesa; por otra, la promiscuidad, la infelicidad, todo lo que es feo. La incierta yuxtaposicin de este poema con el anterior Fbula y rueda de los tres amigos, la fotografa Estudiantes bailando vestidos de mujer, y la distancia entre el que habla y los tres hombres a los que se alude, sugieren paralelos temticos entre los poemas Tu infancia en Menton y el mucho ms difcil Fbula.... Aunque parece que Lorca est de nuevo trasladando su experiencia a la poesa, no puede sealarse hacia tres miembros conocidos de su crculo de relaciones; vuelve a producirse el mismo contraste entre la persona que siente dolor y alegra y los tres hombres helados, quemados y enterrados.

II. LOS NEGROS

NORMA Y PARASO DE LOS NEGROS (Esquema pg. 719) Dentro del tema de la marginacin social debida al proletario y al homosexual, Lorca reivindica a los negros, a quienes identifica con los gitanos. En esta segunda parte, Lorca rene los poemas le inspira la vida de los negros neoyorquinos. El barrio de Harlem, donde se encuentran los negros de frica, mentalmente mgicos todava, con rubores grises en la piel y afortunadamente todava no completamente civilizados ni tampoco cristianos occidentales, ya tienen su propia civilizacin y religin. El cataclismo finalmente llega a su culminacin con la danza de la muerte que aparece en toda la plenitud en Norma y Paraso de los Negros. El negro arrancado de la verdadera selva, pero, sintiendo an la nostalgia del prstino azul y privado de la ciencia del tronco y de la vereda, se transforma en el smbolo de la humanidad en pandemnica confusin. El tema de la danza cobra un peculiar sentido proftico de victoria sobre la civilizacin mecnica de los blancos, constituyendo as un antecedente significativo de la danza de la muerte. Todos los elementos de este poema estn encaminados a identificar la esencia del negro con su capacidad de expresin a travs de la danza. Es decir, la manera y forma de su personalidad esencial es el baile. Con un incontenido odio por la raza blanca (Odian la sombra de los pjaros sobre el pleamar de la blanca mejilla) e inconscientes de su impotencia ante el blanco para testar el golpe (Odian la flecha sin cuerpo), se complacen buscando el lamento de danza que existe junto al mar en sus orillas, en medio de un cosmos ausente de signos mticos. Aman el azul.... La danza que nace de las intimidades de su ser con apasionante lujuria es la herencia milenaria que llevan en sus venas y que de a una este la afirmativa de agua, arcilla y arena: gustando la amarga frescura de su milenaria saliva (se emplea el nmero para expresar el concepto de los que sobrevive en forma permanente). Retornando al azul crujiente de su origen primitivo (sin duda las tierras soleadas de frica), Es por el azul sin historia... las nubes vacas, y amparados por su exuberancia afirmativa del ambiente tropical, sale a flote el hervor de su sangre (corales) en su torbellino que alcanza las proporciones de un impulso, de un vaco csmico (madrugada: es all donde suean los torsos bajo la gula... el hueco de la danza sobre las ltimas cenizas).

ODA AL REY DE HARLEM

El temor del retorno, inmersin de la pesadilla alucinante y dolorida, deja escapar de vez en cuando una nota de proftica esperanza, hay un clamor de espera en la formacin de un reino nuevo nutrido de savia primitiva sobre las ruinas del antiguo: Aguardad bajo la sombra vegetal que vuestro rey a que cicutas y cardos y ortigas turben postreras azoteas. El gitano estaba idealizado, mientras que la descripcin del negro corresponde a la realidad, junto al elogio de su primitivismo artstico. Vemos los cuadros simblicos del trabajo que desempea (y los que limpian con la lengua las heridas de los millonarios). El negro es la vctima de la civilizacin, aun cuando al mismo tiempo conserve intactos, bajo el oscuro eclipse de la piel, los impulsos y la fuerza del hombre no mancillado por el pecado original. La sangre, siempre imagen de la fuerza vital y tragedia, corre impetuosa sin encontrar salida:
...a tu sangre estremecida dentro del eclipse oscuro.... La sangre no tiene puertas en vuestra noche boca arriba. No hay Sangre furiosa por debajo de las pieles.... rubor.

Un rey cocinero con su cuchara sigue mentalmente arrancando de los ojos a los cocodrilos y golpeando el trasero de los monos. Esta cuchara tiene tanta categora existencial y potica como el cuchillo de Bodas de sangre, y el gran rey, el nuevo Adn, prisionero de su uniforme de portero, entre el estrpito de los ascensores, aspiradoras, ralladoras, y cacerolas, da rienda suelta al furioso frenes de su pueblo con su cuchara. Junto a esto aparece un frentico torrente de metforas, alusiones y smbolos casi imposibles de descifrar. Llegaban los tanques de agua podrida = ruido de la urbe mecanizada. Smbolos de la naturaleza mutilada por el avance de la civilizacin: Las rosas huan por los filos de las ltimas curvas del aire... los nios machacaban pequeas ardillas con un rubor de frenes manchado, condenando a los que desprecian la vida animal. Encuentra que no slo las masas que habitan la metrpolis, sino tambin los individuos son capaces de una inhumanidad sin sentido como los nios en este caso. Horrorizado por la injusticia social, Lorca espanta de s esa pesadilla que le persigue. Venga sobre ella la muerte y la destruccin: Es preciso matar al rubio vendedor de aguardiente. Slo en la existencia mutilada y desfigurada de los negros de Harlem, a travs del lenguaje, las formas, las costumbres extraas, percibe el poeta el letargo en que yace postrada la fuerza contenida en lo elemental y la realidad de una angustia y opresin sin nombre. Por la autenticidad de sus poemas, estos negros son hermanos suyos, casi irreconocibles bajo el disfraz de una falsa civilizacin, pero hombres al fin y al cabo cuyas venas tiemblan al embate de una sangre encendidamente vital. Sin rostro, como l, los negros escuchan, sordos e inefables, el llamamiento de la selva distante, del inmenso poder primario de la vida, al que Lorca por encima de toda diferencia en la forma se siente vinculado: Ay Harlem disfrazada!.

Los smbolos no corresponden a una realidad exagerada, utiliza el procedimiento hiperblico para hacer resaltar los defectos de la gran metrpolis. Entrecruzada con los emblemas est la imagen metafrica y real, pero ante todo simblica, de la enorme angustia que oprime al barrio negro y a su rey, ridiculizado por la realidad. El concepto de la hendidura y grieta, asimismo, nos indica lo que est pronto a desmoronarse: Tena la noche una hendidura.... Destaca el simbolismo de la juventud que crece en espritu de inmoralidad y materialismo (prostitucin madre): Las muchachas americanas llevan nios y monedas en el vientre y los muchachos se desmayaban en la cruz del desperezo. La cada de los astros abismales est dominada, adems, por los signos de lo yerto y de lo oscuro, que a su vez corresponden a los conceptos de muerte y soledad, silencio e incomunicacin. El fro es elemento del paisaje en su significacin. Otro de los smbolos caractersticos es el de la catstrofe csmica que halla su expresin en varias formas. Una de ellas es la del total desajuste de los sistemas planetarios en torbellinos que marcha a su descomasamiento final y destruccin hasta las orillas del mar: Sangre que busca por mil caminos muertes enharinadas y ceniza de nardo... El smbolo del nmero en derivacin hacia lo simplemente colectivo se emplea para expresar lo tumultuoso multitudinario en sentido negativo. Junto al elogio de su primitivismo artstico, vemos los cuadros simblicos del trabajo que desempea: los que limpian con la lengua las heridas de los millonarios. La oscuridad nocturna es el negro fango. Prefiere la amoralidad de las bestias a la inmoralidad de los seres humanos, aconseja a los negros que sean atrevidos como las bestias: jams sierpe ni cebra, ni mula palidecieron al morir. El concepto de vestido constituye tambin uno de los smbolos negativos cuyo valor exacto es el de expresar la inexistencia de las personas, la ausencia total del perfil concreto del ser. La mayor amenaza de los negros aqu es la legin de Trajes sin cabeza que deambulan por las calles:
Ay Harlem disfrazada! Ay Harlem amenazada por un gento de trajes sin cabeza!

Se observa esta visin simblica de los huecos causados por la ausencia de lo humano. Los automviles son vistos como barcos flotantes aprisionados por smbolos destructores (dientes): donde flotan sus automviles cubiertos de dientes.

La imagen visionaria aparece casi siempre en unin con el simbolismo profundo: A travs de tu gran rey desesperado... cuyas barbas llegan al mar. Con dos figuras visionarias, por un lado, se refiere al rumor como smbolo de la vivencia de lo natural entre los negros, y, por otro, caracteriza directamente la grandeza primitiva de su rey.

IGLESIA ABANDONADA (Esquema pg. 721) El smbolo del nio adquiere la categora especial de desdoblamiento en la figura del hijo. Al evocar el poeta la existencia de su hijo reconstruye todo el edificio espiritual de smbolos que encierran sentimientos y creencias que ahora yacen en ruinas. El poema est fechado el 29 de noviembre de 1929, tras del crack de Wall Street. Al principio llevaba el subttulo de Recuerdo, despus es cambiado por el de Recuerdo de guerra. Cabra preguntarse si procede de un encuentro, relato, pelcula de guerra que Lorca pudo ver fcilmente en este perodo en que frecuentaba los cines. En todo caso, recuerda una frustracin personal que adquiere aqu los colores de luto y de la destruccin interior. Ese duelo brbaro no conseguir apagarlo el sacrificio de la misa, salvo en la dbil esperanza de las anmonas en el corazn sombro del ofertorio y en el gesto sacrlego pero dulce del sacerdote elevando, en vez de la hostia, la mula y el buey con sus fuertes brazos... El hijo desaparecido para siempre, los trigos carbonizados, la transparente cigea del alcohol dispuesta a mondar las negras cabezas de los soldados agonizantes, las cabaas de goma donde giraban las copas llenas de lgrimas, la puerta salvaje, amarrado para ser fornicado o herido por el tropel de los regimientos, el consuelo terrible irrisorio s muy bien que me darn una manga o la corbata.... El vaco dejado por la guerra es aqu de otra calidad, el de 1928, a favor de un recuerdo o convertido en balada ya que de la gran guerra no quedan ms que un hombre y una queja en una iglesia abandonada. La muerte del hijo equivale en el encadenamiento de smbolos a la iglesia abandonada. El poema de intrincada contextura se halla estructurado en varios planos en los que se entremezclan el tema del hijo, la iglesia, la guerra y el mar. Con todo, el tema bsico es el del hijo, cuya muerte prematura y bsqueda intil constituye el ncleo que da tensin dramtica al poema y organiza los otros elementos a su alrededor. Veamos el poema en su totalidad: Un padre se lamenta por la muerte de su hijo, de sus lamentaciones se transparentan el fondo indomable de su alma selvtica o tradicional:
Yo tena un hijo que se llamaba Juan yo tena...

Al principio, el poema est construido sobre el verbo tener y sobre la importancia de tener un hijo. La inocencia del nio est expresada en sus juegos infantiles:
Le vi jugar en las ltimas escaleras de la misa...

El juego, a su vez, indica total identificacin con estos smbolos sagrados, es decir, el nio participaba por entero del mundo espiritual y religioso que estos smbolos representan. Pero el nio desapareci en los arcos de la iglesia un

viernes en que conmemoraba la muerte del Hijo de Dios, un viernes de todos los muertos, y se halla seguramente muerto: He golpeado los atades. La prdida del hijo representa, al parecer, la prdida de la fe religiosa. Con la muerte del hijo se derrumba todo el aparato de los smbolos sagrados. Se inicia el tema del mar con la presencia del pez indicativo del amor. Su amor de nio: Yo tena una nia; pez era algo vital y se confunda por el amor con estos smbolos sagrados: Mi nia era un pez. El nio-hijo es un nio, ya que, de haber sido una nia no habra muerto en la guerra. Pero la nia mgicamente tiene que ser otra cosa, esto es, un pez para que el hijo sea un mar. Tener un hijo era como tener un mar: yo tena un mar. De qu? Dios mo! un mar?. El mar, fondo de vida, manantial de creacin, smbolo del alma comn en su pureza e inmensidad. El poeta se apresura a revivir a su hijo, es decir, a reconstruir el edificio (la iglesia) de los smbolos sagrados pero se encuentra con smbolos negativos que han consumado la destruccin:
Sub a tocar las campanas pero las frutas tenan gusanos y las cerillas apagadas se coman los trigos de la primavera (vivificacin).

En este momento hace su aparicin el tema de la guerra con la presencia de los soldados, pero estos se hallan agonizantes, asediados por el ataque de smbolos negativos: La transparente cigea de alcohol. Las copas destructoras se convierten en copas llenas de lgrimas. Los smbolos sagrados hacen de nuevo su aparicin en maridaje con el tema del mar. En su lamentacin desesperada, los ritos de la misa catlica se mezclan con las encantaciones ancestrales, en cuyos mbitos el poeta espera encontrar su corazn: En las anmonas del ofertorio te encontrar, corazn mo. Se observa de nuevo la poderosa figura del sacerdote levantando la mula y el buey para espantar y evitar los sapos nocturnos y evitar los helados paisajes.

III. CALLES Y SUEOS.

DANZA DE LA MUERTE (Esquema pg. 723) El primer poema de la tercera parte sigue siendo poema de selva en la ciudad. Su ttulo medieval se refiere tambin a otra Edad Media vegetal distinta de la europea. Es el mascarn del frica salvaje el que baila en medio de Wall Street. El poema nos presenta el torbellino arrollador de unas proporciones en que se encuentran la civilizacin mecnica en su proceso catastrfico de destruccin. El mascarn es sin duda el impulso primitivo y despersonalizado de la raza negra que se acerca en veloz carrera a encontrarse con el espritu mecnico para tomar parte en el acto alucinante y fatal. En la primera parte del poema se anuncia la salida del mascarn de su sitio original en medio de la ansiedad de llamamiento apresurado y afanoso: el mascarn. Mirad el mascarn! Cmo viene del frica a Nueva York! El sentido de soledad esencial y la incapacidad de incomunicacin se hallan tambin acentuados por el silencio que satura este mundo de desolacin. El hombre se encuentra separado de su propio mbito por cortezas que lo aslan de toda vibracin acstica: Era el momento de las cosas secas... y el definitivo silencio del corcho. Comienza la danza de la muerte presidida por el gran mascarn que va adentrndose en un desolado paisaje urbano. Sern los vivos quienes entrarn en la gran danza, no los muertos. El espritu se ha desvanecido, exterminacin completa de todo lo natural y sentimental. Ha llegado la hora del agotamiento, de las cosas secas, del definitivo silencio. La hora de la acumulacin en masa, de la muerte animal y de las ruinas. El mascarn abandonando de pronto dos signos afirmativos del trpico que se encuentra en una marchita soledad donde comienza su danza loca: En la marchita soledad sin honda.... La luz de la creacin ha sido olvidada, todo se hace movedizo: Medio lado del mundo era de arena, / mercurio el otro medio.... La llegada a Nueva York se anuncia en el final de la primera parte del poema con la presencia de los signos amenazadores de destruccin: Arena, caimn y miedo sobre Nueva York! All, ante un cielo derrumbado y desprovisto de signos mticos, desfiladeros de cal aprisionaban un cielo vaco (vaco csmico) y un mundo menguado de toda expresin afirmativa. Lo diminuto sigue mostrndonos lo desproporcionado de la lucha: acab con los ms leves tallitos del canto, el concepto del desnudo extendido a los seres adultos se convierte en signo positivo de amor: Cuando el chino moraba en este tejado sin encontrar el desnudo de su mujer. El dinero domina todo y su forma arrasa la sociedad y la subyuga al convencionalismo del cheque. Su dolo es Wall Street. (Es de notar que el poema fue escrito en 1929 y que la gran crisis econmica fue precipitada por operaciones de la bolsa que tuvieron lugar en Octubre del mismo ao).

Con el impulso que ha cobrado en su veloz carrera y haciendo pareja con el mpetu destacado de la rueda, empieza el vertiginoso girar. El mpetu primitivo baila con el mpetu mecnico, ignorantes en su frenes de la luz original. La rueda desnuda puede simplificar un posible maridaje de la civilizacin mecnica con el mpetu primitivo: El mpetu...con las manadas de caballos. A travs de la civilizacin se puede llegar otra vez a la barbarie. Se ha llegado a olvidar la Rueda, fruto maduro de la imaginacin humana, su frmula creadora. Lorca cree que tanto la deformacin mgica primitiva como la deformacin mecnica se han alejado tanto de la luz original que la ignoran como semilla lenta y tranquila, anterior a todos los ritos. Al mundo subyugado y esclavizado por la lujuria y el poder, le ha llegado la hora de la destruccin total. El mar donde se hunde todo este mundo mecnico de destruccin y de muerte aparece con frecuencia como una gran extensin de fango: Pronto la ciudad queda hundida en un mar de fango. Que ola de fango y lucirnagas sobre Nueva York. En la tercera parte, el poeta se halla confrontado consigo mismo en medio de este espectculo de destruccin: Yo estaba en la terraza, luchando con la luna. Alrededor del concepto del mar, el autor reagrupa otra serie de nociones que aparecen en esta poesa con significado a veces directo, a veces simblico, a veces metafrico: Y las brisas de largos remos. Al mismo tiempo que se halla confrontado consigo mismo en medio de este espectculo de destruccin, contempla a todos los personajes que han entrado en la danza:
Los muertos estn embebidos, devorando sus propias manos. Son los otros los que bailan con el mascarn y su vihuela; son los otros los que crecen en el cruce de los muslos y llamas duras. (duro/ lo tierno es claro signo de improduccin y destruccin)

Se acerca el tiempo en que las cobras y las ortigas treparn hasta lo ms alto, y se apoderarn de los patios y de las terrazas; las lianas vendrn despus de los fusiles. Con el rigor de una visin proftica, mucho antes que Sartre proyectase en su Nause una imagen anloga, y como si ya conociese el poder destructivo de las armas del futuro, ve Lorca cmo la selva va tomando posesin de la ciudad. Mientras esta cae deshecha en su propia inanidad, la naturaleza ultrajada lanza sobre ella su vengativo y aniquilador oleaje y por los rascacielos vacos trepan y crecen lianas. De este modo ve l retratada la realidad de la vida elemental, animal y vegetativa: Que ya las cobras silbarn por los ltimos pisos. Al final, el mascarn triunfante en el torbellino de la danza pone punto final al espectculo de muerte con el veneno de su boca:

El mascarn! Mirad el mascarn! Cmo escupe veneno del bosque por la angustia imperfecta de Nueva York?

PAISAJE DE LA MULTITUD QUE VOMITA (Anochecer de Coney Island) Tras esta impresionante danza de la muerte que nos recuerda a las visiones de un Patimir, de un Bruephel o de un Bosco, hay algunos poemas de un realismo extremado, casi repelente, entre los que se encuentra el que ahora tratamos. Lo primero destacable en l es la idea reiterativa en Lorca de la multitud opuesta al hombre. En este primer paisaje se repite el estribillo de la mujer gorda que viene al frente de la multitud. La presencia de la multitud como variante del smbolo numrico refleja su sentido negativo al quedar vinculada a los smbolos escatolgicos uno de ellos se menciona en el ttulo. Es una multitud que no repara en manchar el ambiente donde transita el doble impulso de lo afirmativo con los residuos repugnantes de sus hartazgos en cocinas subterrneas que son como cementerios: Son los cementerios, lo s, son los cementerios... La soledad en el amor queda expresada en pisos deshabitados, mujeres vacas, lechos vacos, prostitucin de madres que slo han concebido nios de cera caliente. La nocin del vmito queda identificada con el esfuerzo que los muertos (la multitud) hacen para romper los muros llenos de postres podridos donde se hallan aprisionados: Sin remedio, hijo mo, vomita! No hay remedio... Las nias se acogen en vano a la proteccin de la luna:
El vmito agitaba delicadamente sus tambores entre algunas nias de sangre...

La presencia de la multitud slo sirve para acentuar el total desvalimiento del poeta en su atormentada soledad con sus mutilados signos de expresin y la imposibilidad de rescate a su estado original por la ausencia del caballo mtico:
Yo poeta sin brazos, perdidos entre la multitud que vomita, sin caballo efusivo que corte los espesos muros de mis sienes.

PAISAJE DE LA MULTITUD QUE ORINA (Nocturno de Battery Place) Se da la presencia de la multitud como variante del smbolo numrico en los dos poemas, a la vez que refleja su sentido negativo al quedar vinculada a los smbolos escatolgicos mencionados en los ttulos. Notamos cmo los conceptos reales, diramos vulgares, se precipitan sobre nuestra sensibilidad y causan un aceleramiento de las sensaciones emotivas. Esto es lo que el poeta nos quiere transmitir: el ruido e insomnio de la urbe mecanizada El amor prostituido de los marineros se anuncia con la muerte de un nio:
Se quedaron solas esperaba la muerte de un nio en el velero japons se quedaron solos y a solas.

No slo las masas que habitan la metrpoli, sino tambin los individuos son capaces de una inhumanidad sin sentido como los habitantes del paisaje de la multitud que orina. Se quedan soando con el agudo quitasol que pincha el sapo recin aplastado, la atraccin de contrarios se aplica al asesinato de smbolos afirmativos o figuras mticas. La expectativa de comunicacin en el intento amoroso que resulta fatalmente malogrado se hace evidente en la actitud de acecho del silencio mismo por la palabra que nunca llega:
Se quedaron solos y solas bajo un silencio con mil orejas y diminutas bocas de agua.

Hay un plano real, cuya fuerza sugestiva est subrayada por dos imgenes de tipo irreal y visionaria. A primera vista, la frase nos puede parecer absurda e irreal. Pero cuando tratamos de adelantarnos en las imgenes expresadas, descubrimos fcilmente el secreto de su hechura. Hay dos elementos que hacen resaltar la idea del silencio: uno de tipo visual y otro auditivo. Al dibujarnos el cuadro de las mil orejas nos encontramos un grupo de personas esforzndose en vano por captar un posible sonido dentro del silencio. Destaca aqu la figura mtica de la luna junto a desfiladeros que precipitan su descenso abismal: En los desfiladeros que resisten el ataque violento de la luna. El nio acenta su lloro: Llora el nio del velero y se quebraba los corazones. Finalmente calla ante el puyonzazo definitivo del alfiler: No importa que el nio calle cuando clavan en l el ltimo alfiler (smbolo de insensibilidad absoluta de la gente).

Alrededor del concepto de mar se agrupan otra serie de nociones que aparecen con un significado determinado: El silencio como smbolo negativo de la incomunicacin adquiere cierto matiz de existencia concreta al entrar en combinacin con otros conceptos de ndole negativa que aumentan su virtualidad significativa:
Es intil... y acechar un silencio que no tengan trajes rotos.

Volvemos a encontrar, al igual que en Luna y panorama de los insectos, la misma imagen del roer encarnizado de los insectos:
Porque tan solo el diminuto banquete de la araa basta para romper el equilibrio de todo el cielo.

Nada ocupa el lugar que le corresponde. Lo orgnico y lo inorgnico, lo vivo y lo muerto, aparecen en insensata confusin, en promiscuidad verdaderamente obscena:
La luna, los policas, las sirenas de los transatlnticos. Fachada de crin, de humo. Anmonas, guantes de goma. Todo est roto por la noche. Abierta de piernas sobre las terrazas.

Humanizacin y personificacin, metfora de la oscuridad nocturna que destruye la visibilidad de las cosas: Y para que se quemen estas gentes que pueden orinar alrededor de un gemido (smbolo este de la insensibilidad absoluta de las gentes).

ASESINATO (Esquema pg. 727) No poda faltar en esta parte la muerte bajo su forma trgica neoyorquina por excelencia. Aparecen voces que hablan en River Side Drive, desde el mundo de los gngsteres, pero con ritmo de copla andaluza. Conviene recordar aqu que el negro que tena un hijo deca que tena un mar. Recordemos tambin ese cuchillo o cuchillito, casi un alfiler, del Poema del cante jondo y del Romancero gitano, as como de sus tragedias andaluzas en donde tambin buceaba y encontraba las races del grito. A los trece versos de Sorpresa (Poema del cante jondo, IV, p. 85) corresponden los trece de Asesinato (Poeta en Nueva York, VII, p. 34).

Muerto se qued en la calle con un pual en el pecho no lo conoca nadie Cmo temblaba el farol Madre Cmo temblaba el farolito de la calle! Era madrugada. Nadie pudo asomarse a sus ojos abiertos al duro aire Que muerto se qued en la calle que con un pual en el pecho y que no lo conoca nadie Cmo fue? Una grieta en la mejilla Eso es todo Una nia aprieta el tallo Un alfiler que bucea hasta encontrar las raicillas del grito Cmo, cmo fue? As Djame! De esa manera? S El corazn sali solo Ay, ay de mi!

El pual de Sorpresa se convierte, en Asesinato, en la grieta en la mejilla, el alfiler que bucea, la ua que aprieta el tallo, la nia que aprieta el tallo; el temblor del farol se traduce en el frenes de los versos que el poeta subraya. Al ritmo sonoro y claro se contrapone el acerado ritmo de preguntas y respuestas, breves y tajantes. Un ltimo verso andaluz sita al poema en la tradicin de Garca Lorca. Como los siete ayes clavados de Camino (Poema de cante jondo, V, p. 101), se clavan aqu los ayes del alfiler y de la ua. Tal vez el ltimo verso sea un poco redundante despus del magnfico verso que le precede. Tambin en la parte tercera hay dos poemas dedicados al tiempo de Navidad: Navidad en el Hudson y Nacimiento de Cristo. A este respecto, habra que confiar en que la Navidad de los habitantes de Nueva York fuera radicalmente distinta a como la vea Lorca.

NAVIDAD EN EL HUDSON (Esquema pg. 729) La total ausencia de signos mticos hace extensiva la soledad esencial del hombre al universo. Destaca la expresin Esa esponja gris!, metfora de intervalencia, elementos de la naturaleza, objetos inanimados: el cielo es esa esponja gris. La lucha individual y colectiva de los marineros con el mundo de las agudas velocidades pone de manifiesto lo intil de su afn en un mundo que anda solo. La victoria sobre la soledad es inalcanzable ante el triunfo de la civilizacin mecnica, que ha producido la irremediable falta de adecuacin entre el hombre y el cosmos: (El mundo solo por el cielo solo). El canto de aleluya en este da que debera ser de jubilosa exaltacin no halla eco en el cielo que contina desierto y, en cambio, se halla acompaado por las estridentes voces de muerte en el degello marinero:
Cantaba la lombriz el terror de la rueda (naturaleza degollada por avance civilizacin). Y el marinero degollado contaba el oso de agua que lo haba de estrechar

Se da, en el ltimo verso, un procedimiento metafrico hasta cierto punto visionario. No se basa en el empleo del adjetivo, ms bien lo evita, pero en el fondo tiene un valor calificativo donde el animal presta caracterstica. El nacimiento repetido de la criatura en impulsos de amor se ve inmediatamente asediado por el parto de la vbora que acecha bajo las ranas:
No importa que cada minuto un nio... la red de sangre de los que giran al desnudo.

El ro, los cantos y el ruido irn a desembocar finalmente en el seno de la inexistencia (el mar), que es la muerte misma:
Lo que importa es esto: hueco. Mundo solo. Desembocadura. Alba no. Fbula inerte. Slo esto. Desembocadura.

CIUDAD SIN SUEO (Nocturno del Brooklyn Bridge) Las criaturas de la luna hacen su aparicin rondando esquivas por las cabaas del cielo, pero a la postre las imgenes y los cocodrilos, smbolos negativos y destructores vendrn a aniquilarles ante la importancia de la tierna protesta de los astros. Se logra una gran tensin, la fantasa onrica se funde con la vigilia universal frente a la muerte amenazando por doquier las naturas de la luna (smbolo permanente de la muerte) huelen y rondan las cabaas. Vendrn las iguanas vivas a morder a los hombres que no suean. Nadie se escapa y nadie debe descansar de la noche en vigilia:
No duerme nadie en el cielo. Nadie, nadie. No duerme nadie.

El muro, las iguanas, las sierpes, la dentadura del oso y el cocodrilo son smbolos negativos de significacin puramente destructora. Con los insectos vienen reptiles como una profeca para castigar al hombre:
Vendrn las iguanas vivas a morder y el que huye con... al increble cocodrilo... Tiernas protestas de los astros

El adjetivo tiernas nos muestra lo desproporcionado de la lucha. La ausencia del metro se resuelve en una simple esencia de lo vital. Surge as una serie de smbolos o combinaciones de smbolos que insisten en la total carencia de vida en el ambiente que nos rodea. Lo seco, lo muerto, lo oxidado, la total desfiguracin de su significado primario. Lo mismo ocurre con los conceptos de paisaje, nio, dalia, caballo, mariposa: Hay un muerto en el cementerio que se queja tres aos porque tiene un paisaje seco en la rodilla.
Y el nio que enterraron esta maana lloraba tanto que tuvo necesidad de llamar a los perros para callarse.

Tampoco los nios se salvaran de la profeca del castigo. El lloro del nio (ansia de amor) es finalmente acallado por los perros, otro de los smbolos negativos destructores.
No es sueo la vida alerta! alerta! alerta! Nos caemos por las escaleras para comer la tierra hmeda no subimos al filo de la nieve con el coro de las dalias muertas.

En contacto con nuestro mundo, la alusin de las escaleras completa la idea de derrumbamiento hacia antros oscuros. La cada a estos antros est dominada adems por la nieve, elemento primario del paisaje y finalmente el concepto de muerte.
Pero no hay olvido, ni sueo carne viva. Los versos atan las bocas en una maraa de venas recientes (smbolo del nio recin nacido)

Y al que le duele su dolor le doler sin descanso, y el que tema la muerte la llevar sobre los hombros.

El que se aventura por una maraa de venas recientes (el parto de la criatura) estar sujeto al dolor sin descanso o a la muerte llevada como un vestido sobre los hombros. El dolor y la muerte son inseparables como compaeros del hombre. La figura mtica del caballo no podr ostentar su pleno significado, pues, al encontrarse en las tabernas, smbolo ste negativo aliado al concepto de borracho, destaca su perfil totalmente desfigurado. Las hormigas, uno de los smbolos negativos ms claros, atacarn los cielos amarillos que se refugian en los ojos de las vacas, es decir, ahogarn todo intento de manifestacin de la naturaleza csmica que en huida vergonzosa slo encontrar el precario refugio de los ojos de las vacas. Aparece una profeca del castigo: los animales o insectos se despertarn para vengarse del hombre. El poeta agota su visin apocalptica de la ciudad. Tambin hay una nota de esperanza y resurreccin y de smbolos primariamente positivos, ahora dominados por el signo de la muerte, lo mismo que de la optimista reconquista de la misma voz perdida.
Otro da veremos la resurreccin de las mariposas disecadas y an andando por un paisaje de esponjas grises y barcos mudos veremos brillar nuestro anillo y manchar rosas de nuestra lengua.

Las mariposas disecadas son testigos del poder rudo e inhumano de la civilizacin industrial. Con la referencia a los insectos estropeados, el poeta nos define la fragilidad que siente en el mundo amenazante y mecnico de Nueva York. Sin duda, las vacas antimticas de los establos. Por su parte, la humanidad marchar irremisiblemente al encuentro de los smbolos destructores. Posibles huellas de antigua fortaleza y de smbolos acogedores saldrn con seguridad irremediablemente al encuentro de la muerte. El mismo poeta da la voz de alerta:
Alerta!... A los que guardan todava huellas de zarpa y aguacero a aquel muchacho... hay que llevarlos al muro donde las iguanas y sierpes esperan donde espera la dentadura del oso

El poeta alude a una profeca de castigo para los que esperan. Slo en la vela sin tregua hay una posibilidad de redencin, porque la vida no es un sueo, sino un insomnio colectivo.
No duerme nadie Pero si alguien cierra los ojos Azotadlo, hijos mos, azotadlo!.

PANORAMA CIEGO DE NUEVA YORK

El sentido agnico de criaturas que pugnan por ser y al momento son aniquiladas o de smbolos afirmativos que quedan eliminados en el momento mismo de su aparicin es patente en Panorama ciego de Nueva York. Hay una ilusin de golpes en la ventana de la boda que pueden ser aleteos de pjaros o criaturas delicadas del aire, smbolos afirmativos de un posible amor fecundo. Pero la ilusin se desvanece al momento, pues los pjaros se tornan pesados bueyes en metamorfosis automtica, y la sangre nueva apenas llega a ser dura roca blanca con la ayuda de la luna. La promesa prstina de amor desemboca en un amor prostituido y desnaturalizado.
Si no son los pjaros cubiertos de ceniza si no son.... porque los pjaros estn a punto de ser bueyes (plurivalencia, metfora de posibilidad existencial) pueden ser rocas blancas...

La ilusin inicial del aleteo en la ventana de la boda es, pues, el impulso csmico del ser de revelarse en nuevas criaturas, criaturas del cielo, que quedan irremediablemente enterradas bajo la nieve. As, la muerte de la criatura en nuestro propio ser constituye el nico dolor del hombre. Al verdadero dolor llegamos cuando somos capaces de sentirnos solidarios con el dolor esencial de las cosas (los otros sistemas). Es decir, cuando nuestro dolor despersonalizado, objetivado y universal capte la esencia metafsica de un dolor ontolgico:
El verdadero dolor que mantiene despiertas las cosas es una pequea quemadura infinita en los ojos inocentes de los otros sistemas.

Incluso los trajes pugnan por deshacerse de los hombros a que estn ceidos para luego agruparse a montones en el cielo:
Un traje abandonado pesa tanto en los hombros que muchas veces el cielo los agrupa en speras manadas.

El nmero colectivo consiste en sentir por un momento en un pequeo espacio vivo al loco unisn de la luz. Es el dolor csmico del universo, otras plazas, plazas del cielo, de ver sus propias criaturas agonizando: peces cristalizados, agonizando, dentro de troncos en plazas extraas de las antiguas estatuas, donde no tiene un sentido afirmativo y donde el calor fructfero y prometedor de los volcanes se halla perdido y desaprovechado en la inmensidad infecunda del fro:
No, no son los pjaros No es un pjaro Ni el ansia de asesinato, que nos oprime cada momento Ni el metlico rumor del suicidio que nos anima cada madrugada angustia

Es una cpsula...

El amor mutilado puede encontrar su expresin en nios idiotas que, en las habitaciones traseras de la casa, se encuentran tambin con pjaros mutilados:
Y algunos nios idiotas han encontrado las cocinas pequeas golondrinas con muletas que saban pronunciar la palabra amor

Lo pequeo nos muestra lo desproporcionado de la lucha, las pequeas golondrinas son testigos del poder mudo e inhumano de la civilizacin industrial. Con referencia a insectos y a pjaros desgarrados y estropeados, el poeta nos define la fragilidad que siente en el mundo mecnico de Nueva York. Este dolor metafsico no tiene posibilidad de expresin. La palabra mgica se halla viciada por el smbolo negativo de los dientes. Pero aun as estos se vern condenados del aislamiento definitivo de la muerte raso negro. El nacimiento y la muerte prematura de la criatura viene a ser, pues, el smbolo ms cumplido de la angustia agnica que satura la poesa de Poeta en Nueva York.
No hay dolor en la voz. Slo existen los dientes pero dientes que callarn aislados por el raso negro.

Lo delicadamente tierno en brote ansioso de afirmacin y de amor fecundo se halla impotente para sobrevivir y sucumbe en muerte permanente ante el asedio y la dureza de los smbolos negativos. El sentido agnico que parte del hombre, y cuyas propias criaturas mueren al instante en una lucha desigual, se comunica a todas las cosas dejando como huella un dolor infinito que al despersonalizarse es dolor del universo entero. Lo caracterstico de este sentido agnico es su obstinada persistencia. Permanente es el impulso del mundo afirmativo por dar parto a la criatura, y permanente es el asedio de los smbolos destructores que la acechan y aniquilan. Permanente es tambin la quemadura que mantiene despiertas a todas las cosas y el dolor de este cauterio. El parto de la criatura como smbolo de la conquista del mundo afirmativo halla su correspondencia en la famosa bsqueda del ser, cuya prdida y desequilibrio produce, asimismo, el dolor metafsico del hueco que no se halla solamente en el hombre, sino que se extiende a todo el universo. No obstante, en las tinieblas de la angustia percibimos una nota de esperanza, pues el poema termina con una afirmacin de la permanencia del mundo.
No hay dolor en la voz Aqu slo existe la tierra La tierra con mis puertas de siempre que llevan el rubor de los frutos.

NACIMIENTO DE CRISTO El poeta, entretanto, busca en la noche un medio para una especie de soledad csmica, las seales de un nuevo amanecer. Toda la maldad que el poeta percibe en Nueva York se identifica en este poema con la protesta diablica contra la llegada del Redentor. Es un smbolo cuyo propsito es dar la sensacin fuerte de repugnancia. El Cristito de barro muestra lo diminuto para indicar lo precario de conceptos que antes eran fuertes smbolos positivos. As tenemos una protesta diablica contra la llegada del Redentor en:
Los vientres del demonio resuenan por los valles golpes y resonancias de carne de molusco (repugnancia).

LA AURORA (Esquema pg. 725)

Si Jorge Guilln habita el medioda y Cernuda el crepsculo, Lorca se mueve en una perpetua noche, acosada por el terror que supone la llegada de la aurora. La accin de la mayora de los poemas de Lorca tiene como escenario la noche, en ellos la aurora es siempre algo enemigo. En este ltimo poema de la tercera parte, el lenguaje de Lorca irrumpe en desolado torrente. En ritmos libres parecidos a los de Walt Whitman estrella su oleaje contra los escombros de la ciudad milenaria y se abre paso a travs de sus basuras. El cieno de las cloacas arrastra los engendros de la febril actividad de Nueva York, los nmeros, los productos baldos es un trabajo sin meta, de una vida sin aurora. Todo lo vivo, toda frescura virginal, toda autntica creacin se hallan proscritos de este mundo sucio y humeante.
La aurora de Nueva York tiene cuatro columnas de ciego y un huracn de negras palomas que chapotean las aguas podridas

Un alba degollada en el momento de aparecer se debate en un mar de podredumbre. Lo oscuro es concomitante con el conjunto de nocturno. Le llegada del amanecer se debate entre una acumulacin de smbolos negativos que asesinan a la recin llegada dejando slo rastros de un naufragio de sangre.
La aurora de Nueva York gime por las inmensas escaleras buscando entre las aristas nardos de angustia dibujada

En contacto con nuestro mundo, las alusiones a las escaleras completan la idea de un derrumbamiento hacia otros antros oscuros. El canto exultante de la madrugada se cambia por el gemido de la condenada muerte que slo logra ver a su alrededor nardos y ruidos de unas cadenas que acaban por sepultar la luz naciente. El vaco y la nada se expresan, sobre todo, en abundantes negaciones. La negacin designa la nulidad y falta de autenticidad de este mundo. Lorca se percata de esa nulidad y puede designarla por su nombre porque conoce la verdadera realidad aparente, porque sabe de antiguo lo que es aurora y lo que es esperanza. Las calles de Nueva York aparecen como escenarios infernales y las frutas apagadas a la luz artificial de la tienda semejan frutos de muerte. Pero aqu, donde nada hay vivo, qu son el infierno y la muerte? Esas frutas que no son verdaderas frutas, esa calle en la que el hombre se pierde, convirtanse para Lorca que, como espaol, recuerda la viva realidad del infierno y la muerte y zumo solar de naranja, en esquelas espectrales de un infierno y muerte impropias.

Las palabras van siendo cada vez ms enterizas y llegan a su culmen de alucinacin sin renunciar a su sentido realista, sino al contrario, potencindolo hasta el lmite.
La aurora llega y nadie la recibe en su boca porque all no hay maana ni esperanza posible a veces las monedas en enjambres furiosos taladran y devoran abandonados nios. (vivificacin)

El poder del dinero arrasa la sociedad y subyuga al convencionalismo del cheque. El mundo an no est preparado para la nueva luz; llega la aurora pero no hay boca para recibirla como en una nueva comunicacin porque all no hay maana ni esperanza posible. Nadie comulga con la aurora, recibindola en su boca, porque es la aurora de los que salen de sus casas para un trabajo sin esperanza:
Los primeros que salen comprenden con sus huesos que no habr paraso ni amores desechados saben que van al cieno de nmeros y leyes (gentes que madrugan) a los juegos sin arte, a sudores sin fruto.

Enjambres furiosos de monedas, cieno de nmeros y leyes, sudores sin frutos, y esos hombres que comprenden con sus huesos!, pero algo faltaba todava.
La luz es sepultada por cadenas y ruidos (vivificacin) en impdico rito de ciencia sin races Por los barrios hay gentes que vacilan insomnes como recin salidas de un naufragio sin sangre.

Lo recin por atraccin de los contrarios se aplica al asesinato de smbolos afirmativos. Se da la aparicin del alba anmica de Nueva York con el tinte rojizo como representacin de lo catastrfico de aquello de la figura mtica de donde salen las gentes como un naufragio. Estos cuartetos alejandrinos debemos situarlos al mismo nivel que los mejores de Oda a Salvador Dal o de su Oda al Santsimo Sacramento del altar. Si en el primer poema de la coleccin, un cielo autntico asesina al poeta, en ste y el anterior (La vaca y la aurora), figuras mticas y csmicas del universo son asesinadas por los hombres y por los signos negativos de un nuevo mundo que excluye por completo la vibracin afirmativa de la naturaleza.

Despus de esta tercera parte dedicada a la ciudad, hay dos dedicadas a su estancia en el campo. El poeta ha vuelto a quedarse a solas consigo mismo y se da cuenta de que despus de todas las multitudes le sigue doliendo la vida. Los poemas de esta parte y la siguiente son poemas del campo y la naturaleza pero tambin de un corazn y una mirada recuperados, de un momento de calma en la frentica angustia que caracteriza a los anteriores poemas. Las realidades americanas pasan a un segundo trmino. Las dos partes, cuarta y quinta del libro, se denominan Poema del lago Edem Mills y En la cabaa del Farmer. Estas forman un buclico interludio. No corresponden cronolgicamente a la verdadera experiencia del poeta, ya que su estancia en el campo fue en la ltima parte del verano, antes de escribir la mayora de los poemas de Calles y Sueos, fechados hacia diciembre. Pero esquemticamente estn bien situados. Son como el despertar de una pesadilla, el esfuerzo por escapar hacia esferas ms serenas y luminosas. En la trayectoria estilstica del libro representan tambin una transicin entre la incoherencia de los primeros poemas, de tono ms personal, y los poemas impersonales y abstractos que siguen. En la paz campestre, el poeta recupera su equilibrio sentimental.

IV. POEMA DOBLE DEL LAGO EDEM.

POEMA DOBLE DEL LAGO EDEM En el poema se produce una confrontacin de smbolos positivos y negativos en un plano temporal a la vez que espacial. El fugaz contacto con la naturaleza americana a travs del lago Edem permite al poeta recordar su antigua voz de nio rotundamente afirmativa (rosas, csped) con la ausencia de smbolos destructores (dentadura del caballo): ...cuando todas las rosas manaban de mi lengua / y el csped no conoca la impasible dentadura del caballo! Pero esta voz que clama en la propia sangre del poeta, ests aqu bebiendo mi sangre, pugna implacablemente contra smbolos negativos (aluminio, borrachos) que asedian sus ojos contemplativos: mientras mis ojos se quiebran en el viento / con el aluminio y las voces de los borrachos . El poema se halla ahora en la frontera de dos mundos que son a la vez espaciales y temporales. Por una parte, la voz antigua (ay voz de mi verdad / ay voz de mi abierto costado) y, por otra parte, su voz de presente: esta voz de hojalata y de talco. La colocacin en una frontera espacial nos permite comprender el desdoblamiento sealado en el ttulo, Poema doble..., y el smbolo de la guerra:
Djame pasar la puerta Donde Eva come hormigas Y Adn fecunda peces desnombrados.

La pareja primaria que en el mundo de los signos mticos conoca la respuesta armoniosa del amor en la ecuacin afirmativa con el cosmos, se halla ahora entregada a un amor prostituido. El poeta llora con la voz de un nio abandonado que siente en sus pulsaciones de sangre los abismos del mundo de los smbolos negativos: Quiero llorar porque me da la gana... La confrontacin de las dos series de smbolos implica casi siempre un estado de pugna entre los dos mundos, que satura de un impulso agnico los poemas de esta coleccin. Una de las formas de este impulso agnico es el esfuerzo por traer al mundo una criatura nueva, impulso este que resulta en parte dolorido y a la postre frustrado. Surge as el smbolo del nio con sus variantes de criatura, parto, que brota tras los smbolos afirmativos que insisten en manifestarse, pero que queda finalmente ahogado en el maremgnum de los smbolos negativos. Por otra parte, es tambin un poema de amor ausente cuyo lema es una cita de Garcilaso: Nuestro ganado pace, el viento espira. Y empieza as:
Era mi voz antigua ...dentadura de caballo

En l, el poeta trata de recobrar su antigua voz que ignoraba los jugos amargos, la voz de mi sinceridad y del amor, la voz de mi abierto costado.

Adems quiere volver a entrar en el paraso perdido: Djame pasar la puerta donde... Al principio, el poema anticipa el tono doliente de algunas gacelas del Divn del Tamarit. No cabe duda de que Federico ha llegado a hablarnos con la voz de su verdad. Es llama de amor como nica realidad, le hace renunciar a la realidad del mundo y a la del sueo:
Yo s el uso ms secreto que tiene un viejo alfiler oxidado y s del horror de unos ojos despiertos sobre la superficie concreta del plato (smbolo de angustia) Pero no quiero mundo ni sueo, voz divina quiero mi libertad... en el rincn ms oscuro de la brisa...

El smbolo lorquiano es como una diagnosis del mdico que analiza los sntomas de la enfermedad sin aparecerse en la descripcin de lo sano. Lo que Lorca vio con sus ojos de mdico le hizo llorar:
Quiero llorar porque me da la gana como lloran los nios del ltimo banco porque yo no soy un hombre, ni una hoja, ni un poeta pero s un pulso herido que sonda las cosas del otro lado (soy ante todo poeta)

Las negaciones del tercer verso de esta estrofa equivalen a la afirmacin completada en la ltima lnea por un nuevo elemento que al mismo tiempo es la mejor definicin simblica. De manera que habra que entender lo siguiente: soy hombre, soy poeta, soy hoja (lo natural) pero ante todo soy un pulso herido que son las cosas del otro lado. Por otra parte, en la estrofa siguiente,
Quiero llorar diciendo mi nombre rosa, nio y abeto...

el poeta parece creer en los atributos que debiera tener, de ah que se crea mutilado o en su pulso, en la corriente que le da vida: Rosa / hombre, nio / poeta, abeto / hoja. El desnudo pone en comunicacin al hombre con la realidad del dolor y del castigo:
En el laberinto de biombos es mi desnudo el que recibe la luna del castigo y el reloj enemizado.

En ocasiones, lo diminuto indica la fragilidad de los smbolos mticos: All donde mugen las vacas que tiene patitas de paje.

Hay que sealar tambin la aparicin de la guerra desde el comienzo del poema, en que el poeta reclama a los que le han ahogado la voz de su infancia y de su verdadera personalidad, su autntica voz de Hombre de sangre:
Estis aqu bebiendo mi sangre, bebiendo mi amor de nio parado con el aluminio y las voces de los soldados dejadme salir por la puerta cerrada.

Es la puerta que se abre al paraso terrestre y a la que llama el poeta. Lo mismo se presenta en Iglesia abandonada respecto a la referencia blica.

CIELO VIVO Lorca comienza por expresar resignacin si no encuentra lo que buscaba frente a smbolos negativos que indican la incapacidad de fecundacin (piedras sin jugo, insectos vacos) y que no le permitirn contemplar el contacto de un sol csmico con criaturas recin nacidas:
Yo no podr quejarme si no encontr lo que buscaba Cerca de las piedras sin jugo y los insectos vacos no ver el duelo del sol con las criaturas en carne viva

El poeta busca afanosamente, sin embargo, smbolos positivos de signo fecundante que evoquen a un nio recin nacido, evitando en lo posible superficies obstructoras.
Pero me ir al primer paisaje de choques, lquidos y rumores cuando yo vuele mezclado con el amor y las arenas.

Ciertamente, el autor piensa en el paisaje de la ciudad, y nosotros lo percibimos como tal, pero al mismo tiempo sentimos la velocidad y la angustia del ruido trgico y la multitud de construcciones. All, en la ausencia de smbolos negativos, con todas las formas integradas armoniosamente, avanzar con una expresin de optimismo:
All no llega la escarcha de... una expresin frentica de avance.

Paralelamente a la nieve, tenemos la significacin de lo helado en forma adjetival: No puedes avanzar por los enjambres de corolas. Destaca aqu el smbolo del nmero como lo tumultuoso y vaco y multitudinario en sentido negativo. Y los ...lechos vacos simbolizan su soledad en el amor. Donde no llega la escarcha, en la ausencia de smbolos negativos, todas las formas integradas armoniosamente avanzarn con una expresin de optimismo. Y otra vez glorifica las formas elementales del mundo natural: All todas las formas llardan entrelazadas...

V. EN LA CABAA DEL FARMER (CAMPO DE NEWBURG).

EL NIO STANTON La ausencia y el asesinato del mito producen un desequilibrio total en el universo y un derrumbamiento vertical en el edificio interior del hombre, dejndolo perdido en el abismo de una existencia sin perfil de su propio ser. Dentro de este ofuscamiento desorientador, tanto las cosas como el hombre marchan buscando la forma de su ser. La prdida de s mismo implica la multiplicacin de rostros, como en el caso de los rostros mltiples del nio Stanton que acaba de morir y cuyo recuerdo evoca el poeta:
...tus quince rostros con el rostro de la pedrada... ...con tus caras marchitas...

La ternura que el poeta siente por Stanton, de diez aos de edad, lo hace prorrumpir en un cntico de esperanzada renovacin espiritual, elevando la muerte a la categora de una resurreccin exultante:
Stanton vete al bosque con tus armas judas, vete para aprender celestiales palabras...

Suena atormentada su voz de ciudad, con un smbolo de la naturaleza mutilada por el avance de la civilizacin
Porque es verdad que la gente quiere echar las palomas a las alcantarillas.

Las nodrizas alimentan a los nios con lquidos que producen la muerte y el veneno (ros de musgo y filtros de muerte). Destaca el uso del procedimiento metafrico, hasta cierto punto visionario, que no se basa en el empleo del adjetivo, ms bien lo evita, si bien en el fondo tiene un valor calificativo donde el animal presta caractersticas:
Tu ignorancia es un monte de leones, Stanton para salpicar de lodo las pupilas de los que navegan

(el cncer es el lodo que salpica). Lorca nos muestra una magnfica leccin de la naturaleza, del bosque, del campo libre con aguas que no copian, todo en viva contraposicin a la vida civilizada:
Stanton, vete al bosque... vete para aprender celestiales palabras que duermen en los troncos, en nubes, en tortugas en los perros dormidos en lirios que no duermen, en aguas que no copian.

Los diez aos del nio pasarn a constituir una legin de smbolos negativos (hojas, trajes, rosas de azufre dbil) que se interpondrn onerosamente ante el surgir de una posible madrugada:

Tus diez aos sern las hojas que vuelan en los trajes de los muertos.

El traje implica la inexistencia del propio ser y se aplica a todo lo que no logra encontrar su propia identidad. El dolor que siente el poeta por el nio Stanton que se pudre en el cncer es un dolor que va en busca de traje para manifestarse y que se queda en medio de un montn de smbolos negativos.

VACA (Esquema pg. 733)

Aun en momentos en que el poeta abandona la ciudad para acercarse al campo del nuevo mundo norteamericano de Newburg, el mito de carcter mtico logra hacer acto de presencia, si bien ya no en forma positiva, sino negativa. En el poema Vaca el mito del toro aparece con la huida de la luna, la vaca de ceniza, a la hora de la madrugada:
Se tendi la vaca herida ...donde meriendan los borrachos.

Observamos dos planos de realidad: uno de significacin mtica, el de vaca csmica, y otro, el plano de la realidad cotidiana con las vacas del establo que en un amanecer de atmsfera pastoril balan, unas medio dormidas, otras ya despiertas. En el plano mtico, la vaca csmica, la luna, acude al emplazamiento de su propio sacrificio. La palidez cada vez mayor de su faz aras del horizonte anuncian la herida mortal (se tendi la vaca herida), y el tinte rseo de la madrugada se desangra definitivo: su hocico sangraba en el cielo. La metfora unificadora se contina en el resto del poema y culmina con el banquete de la divinidad. Slo quedan en el aire rasgos de su antigua figura:
Arriba palidecen luces y yugulares cuatro pezuas tiemblan en el aire.

Una final correspondencia con las vacas de los establos aparece en la ltima estrofa al referirse a su hundimiento definitivo con el trmino balando, que, por una parte, indica el mugido de las vacas, y, por otra, hace alusin a los ruidos del amanecer. Los dos ltimos versos representan smbolos negativos dentro del conjunto de Poeta en Nueva York: Por el derribo de los cielos yertos / donde meriendan muerte los borrachos. Hay un dinamismo de las formas estticas: rboles y arroyos trepaban por sus cuernos. Aparecen tambin colores absurdos, incoherencia o sucesin cromtica entrecortada: y esa noche de rocas amarillas. As como una atribucin de materiales inusuales o imposibles por necesidad sinestsica, simblica o afn surrealista. La figura mtica de la luna en el cielo mismo estn colocada ante el derribo que precipita su descenso abismal:
Que ya se fue balando por el derribo de los cielos yertos.

Aunque intenta un posible acercamiento al cosmos a travs de una concepcin mtica del amanecer, representa, sin embargo, una actitud antimtica por cuanto asistimos al verdadero sacrificio de la figura mtica y a su total hundimiento

dentro de smbolos negativos. La luna aqu es una vaca sacrificada por el nio para ser comida, y no la divinidad embrujadora sedienta de sangre humana.

NIA AHOGADA EN EL POZO (Granada y Newburg) En este poema no muere solamente una nia, ya que la muerte de una nia ahogada en Newburg hace recordar al poeta la de otra nia ahogada en un pozo de Granada. Lo que el poeta nos sugiere slo en la primera estrofa est expresado claramente en la segunda, pues el porvenir de diamante es el anillo que por su forma caracteriza el pozo, as:
Tranquila en mi recuerdo, astro, crculo, meta, lloras por las orillas de un ojo de caballo (= pozo, metfora + smbolo =

horror, espanto)
que no desemboca. Pero nadie en lo oscuro podr darte distancias sin afilado lmite, porvenir de diamante ...que no desemboca.

El resultado es una especie de metfora no expresada, que nos sugiere la identificacin metafrica, por va de analoga, entre la nia ahogada y el diamante: los dos encerrados en un anillo del cual no hay salida. Toda la imagen incrementa su fuerza de situacin angustiada al contraponerse a la muerte normal y tranquila de la gente busca silencios de almohada. La gente impasible ante la tragedia de la nia ahogada queda distanciada de ella por el silencio de la almohada. Aunque la metfora continuada sea escasa en toda la obra Poeta en Nueva York, aqu hay una que siembra a todo el poema o parte de l, como la construida sobre los elementos derivados del plano evocado, que connota la forma del pozo de una manera continuada: ...y croaban las estrellas tiernas. La metfora recoge la asociacin de las estrellas en el agua del pozo, poblado posiblemente con ranas, directamente con su canto; sorprende, pues, su fcil y discreta identificacin. Por tanto, las estrellas son ranas (vivificacin) = intervalencia o plurivalencia, elementos de la naturaleza, la fauna. Otro de los conceptos concomitantes es el smbolo de la criatura recin nacida en lo pequeo, tierno, diminuto, que adquiere particular importancia en la confrontacin de smbolos positivos y negativos y da al sentido agnico de la lucha una especial coloracin dramtica. En este poema, lo diminuto rezuma honda ternura que refleja la contenida emocin del poeta al contemplar lo infinitamente tierno (la nia) aprisionado en un agua que no desemboca. El impulso de ternura que parte de la nia misma se prolonga en un encadenamiento a los mismos elementos que la aprisionan, ignorantes de su destino:
Pronto! Los bordes! Deprisa! y croaban las estrellas tiernas ...que no desemboca...

Pero el pozo alarga manecitas de musgo, con lo que se produce una metapersonificacin. El pozo acaba retenindola para siempre con sus manecitas de musgo. As pues, el poeta ha recuperado su plenitud de sonidos negros.
No, que no desemboca. Agua fija en un punto respirando con todos sus violines de cuerda (vivificacin) en la escala de las heridas y los edificios deshabitados.

El agua ahora se ahonda, se hace profunda, hasta no reflejar nada, excepto la negrura de la muerte. Se ha hecho pozo, agua fija en un punto, agua que no desemboca y que si algo espeja, son heridas y edificios deshabitados. El agua del pozo es pues, un espejo ciego. En este libro surrealista culmina el tema del agua-espejo y en l se ahoga y se destruye. Este poema y el anterior, el de Vaca, son autnticos poemas de Introduccin a la muerte. Sin embargo, la parte del libro as designada es la siguiente y en ella no hay ms que poemas de amor ausente y desesperado, y poemas de la soledad de Vermont. Para expresar ms ntimamente su desesperacin, Federico, desespera de la forma misma del poema. La presencia sutil de la muerte, como si surgiera subrepticiamente, no se sabe de dnde, pasa a ser el tema dominante, el eje de todo el libro sin duda.

VI. INTRODUCCIN A LA MUERTE.

MUERTE Poema de la insatisfaccin de su propio ser, en el que el poeta ha cambiado completamente el tono. Es probable que en estos momentos haya superado su crisis sentimental que le hiciera responder tan ansiosamente a los perturbadores signos de la confusin. La soledad es ahora ms meditativa que sentimental; su lenguaje ms claro, su pensamiento, ms lleno de sentido. Lo que ve y expresa todava es el triunfo de la muerte, del vaco, pero ya no en trgica mascarada, sino como la fuerza universal, conmovedora, despersonalizada. Si en los primeros versos del primer poema vea las formas y las figuras carentes de sentido, ahora ya no slo se le pierden las formas, sino tambin la misma esencia de las cosas. como en un nuevo caos, cada ser trata de ser otro... La muerte se presenta totalmente deshumanizada, se expresa en mutacin general de todo lo que existe, huyendo de su propia esencia: Qu esfuerzo! Qu esfuerzo el del caballo por ser perro! Qu esfuerzo el del perro por ser golondrina... Este es uno de los mtodos que Lorca utiliza para dramatizar el conflicto entre lo abstracto y lo concreto como fuerzas y as revelar la obligacin de un elemento o cualidad natural por ser otra y deshacerse de su propia e inevitable forma para vivir como el que se ha escogido. Cosas concretas buscan el intercambio fsico a travs de una cualidad abstracta, tal como la muerte en este poema. Ni el poeta mismo se libera de esta transmutacin. Una vez ms aparece como testigo del cataclismo:
Y no por los aleros, qu serafn de llamas busco y soy!

A travs de todos estos esfuerzos imposibles con imposibilidad fsica y metafsica nos est hablando de la imposibilidad misma del amor o de lo imposible que le resulta a un amante ser el otro.

NOCTURNO DEL HUECO Un paso ms y nos encontramos en el vaco total. El vaco de la realidad ha ido aumentando a travs de la insatisfaccin y la ausencia. El objeto de la inexistencia y de la consiguiente bsqueda es un amor de antao que pugna por manifestarse, mas en vano, ya que todo esfuerzo por revivirlo tropieza obstinadamente con el hueco de lo que fue. El hueco del amor perdido se resuelve finalmente en el hueco de la persona misma del poeta que acaba por perderse a s mismo y encontrarse en medio de una soledad absoluta. En el poema se constatan dos partes: la primera se refiere al esfuerzo de mutua comunicacin con el ser amado, mientras que la segunda alude a la soledad del poeta con el hueco de su amor huido. En este mundo donde todo es repetible y permutable, y donde los hombres, las mquinas, los animales, las frutas y hasta los astros obedecen a la ley comn de los nmeros inertes, nada hay personal ni existen vivas relaciones. Nombres y cosas pierden aqu su identidad y no aciertan a encontrarse. Sueltas e innimes, petrificadas como fsiles en forma fortuitas, las cosas se proyectan a una luz fuliginosa y lgubre. Desde el punto de vista del uso idiomtico, sorprende ahora el predominio repentino de los tiempos del pasado, particularmente de las formas de perfecto. Los elementos se presentan terminados y listos. Como cscaras invencibles que son, no pueden evolucionar al morir y la actualidad de la vida que siembre alberga posibilidades de plenitud, pertenece ahora para Lorca al pasado. Sin embargo, la pavorosa creacin y perfeccin de esas cosas tan distintas, el perfil de Antoito y de las formas breves del tiempo vivido, no carecen tampoco de un efecto de amarga irona dentro de un mundo que tanto ha hecho por la perfeccin y el progreso. Pero no se trata aqu de irona: el propio Lorca lleva en s la aoranza de toda creacin, que es lo que le hace sentir cabalmente la secreta angustia de este mundo fosilizado. Por tanto, el poeta experimenta en s mismo el poder absorbente del vaco sin esperanza. No permaneci el autor en infructuosa contemplacin retrospectiva. Por el contrario, tuvo el valor de mirar cara a cara a ese nuevo mundo, lo mismo que habra de mirar a la muerte, experimentando el poder absorbente del vaco.
Para ver que todo se ha ido dame tu mundo hueco amor mo! dame tu guante de luna...

El poeta pide no la mano de su amada sino el guante que an puede conservar rastros de amor afirmativo en medio de smbolos positivos (luna, hierba), si bien con la certidumbre de que slo va a encontrar huecos y vestidos.
Los rostros bogan impasibles

bajo el diminuto gritero... y en el rincn est el pechito de la rana...

Los rostros siguen impasibles y el clamor de smbolos vivientes no logra nada para salvar el pequeo corazn arrinconado. Las yerbas simbolizan los precarios residuos del mundo de la naturaleza vegetal vigorosamente representada por el smbolo del rbol en otros poemas, aqu con su diminuta presencia apenas deja or su voz.
Para ver que todo se ha ido dame tu mundo hueco amor mo! Nostalgia de academia y cielo triste...

Ya acepta el vaco de la nada, se da cuenta de la tristeza de las palabras sin sentido, con dejes de academia.
Dentro de ti, amor mo, por tu carne. Qu silencio de trenes boca arriba! Cunto brazo de momia florecido! Qu cielo sin salida, amor, qu cielo!

La imposibilidad de comunicacin establece el hueco de la palabra mgica y un silencio absoluto se impone con brazos de momia que no podrn traer el mensaje anhelado bajo el cielo antimtico de los antros oscuros.
Es la piedra en el agua y es la voz en la brisa bordes...

Un dbil intento de voz, slo pone de relieve el degello definitivo del amor que fue, como tiernas ramas desprendidas de un tronco sangrante. La sensacin de hueco aplicado a un amor que no logra el florecimiento anhelado se va independizando hasta convertirse en una abstraccin pura de entornos concretos (ruedan los huecos puros). Una sensacin metafsica del hueco, llena el universo entero (nubes, ros, all, aire) para en la nocin de un anticosmos, un cosmos suprimido por la presencia obstinada del hueco.
Para ver que todo se ha ido para ver los huecos de nubes y ros ...pero tu vas gimiendo sin norte por mis ojos.

El afn de bsqueda es patente en los dos amantes en medio de las ruinas irremediables fosilizadas. Se produce el ansia de encontrar la forma de su ser que se comunica a todas las cosas que estn a su alrededor: ir a formas concretas que buscan su vaco. Perros equivocados, manzanas mordidas, hormigas, barraca, son smbolos negativos con que se estrella esta ansia vital de bsqueda. La luna agua illada, la luna prisionera, no podr dar sentido mtico a ese acto de amor. Este amor inexpresable no podr ser reconquistado ni an con un esfuerzo de ataque sorpresivo. Por eso el poeta renuncia aun al hueco.

En la segunda parte se desliga de toda ansia de comunicacin amorosa para contemplar el hueco de su propio ser. En este momento de soledad angustiosa recurre a la mtica figura del caballo, pero tan slo se encuentra con el hueco... Est en la plaza inmensa del fro en medio de un montn de smbolos negativos que indican ruina: axilas rotas, mejillas desangradas; elementos destructores: hormigas; ausencia de comunicacin: piel seca de... La luz de la madrugada con luz de ceniza (carnes de ceniza) al quedar resuelta en el hueco csmico de un caballo fijar la vida del poeta en una quietud sin posible movimiento que le permita bajar hacia otros horizontes: Ecuestre por mi vida definitivamente anclada. La llegada del nuevo da no traer una luz nueva: no hay siglo nuevo ni luz reciente, y el hueco del caballo csmico al tornarse azul quedar tambin anclado, al igual que el poeta: Slo un caballo azul y una madrugada.

PAISAJE CON DOS TUMBAS Y UN PERRO ASIRIO

En los dos poemas ciertamente surrealistas titulados Nia ahogada en un pozo y Paisaje con dos tumbas y un perro asirio, el vaco y el abandono alcanza una expresin de abismtica agona. Aqu se encuentra Lorca ms all del dolor quemante y ha dejado ya atrs la zona de la mordiente descomposicin. Es el grito de dolor da paso a una pena sin fondo, y ahora habla con conocimiento y con experiencia. Los insectos han realizado su obra y han acabado con la carne regada por la sangre. En esos difciles das y semanas, el perfil de Lorca ha perdido toda semejanza con el vivo perfil de Antoito el Camborio. No tiene ya perfil, el nico que se le recorta entre las cosas es el de la muerte, el perfil sin sueo de su propia calavera. Lo caracterstico de este poema es la invocacin al amigo que en una identificacin de smbolos viene a quedar asimilado al hijo, smbolos estos que yacen en la tumba. El aullido prolongado del perro es el fondo de ndole negativa donde se agrupan todos los elementos destructores que llevan a cabo el doble asesinato. La visin en el poema es la reconstruccin de esta escena precedida por una danza de la muerte ejecutada por las tres ninfas del cncer (encarnacin de las tres mitolgicas figuras), mientras que la figura mtica del caballo aparece deforme, y la luna se mutila ella misma en medio de un cielo fro:
Amigo... y ahogar en sangre y...

Tras un nuevo llamamiento al amigo para que despierte (amigo / despierta), vienen tres versos de sentido fabular que expresan el desdoblamiento en la figura del nio y a la vez su identificacin con el poeta:
Yo am mucho tiempo a un nio que tena una plumilla...

El resto del poema identifica el aullido del perro con smbolos negativos de la muerte, para terminar con el llamamiento inicial:
El aullido... Levntate para que oigas aullar al perro asirio.

RUINA (Esquema pg. 735) En este poema aumenta el vaco total. Las cosas son ms inmateriales, las ms incorpreas desaparecen en la nada. El smbolo del hijo con un sentido de desdoblamiento y su final destruccin se halla tambin en el poema. Los signos prstinos mticos yacen deshechos en completa ruina. El aire ha perdido la forma de su ser convertido en manzana oscura y la luna y el caballo son simples calaveras:
Sin encontrarse Viajero por su propio torso blanco As iba el aire. Pronto se vio que la luna era una calavera de caballo y el aire una manzana oscura.

En medio de estas ruinas se oye, sin embargo, una lucha entre smbolos afirmativos y negativos (agua y arena).
Detrs de la ventana con ltigos y luces, se senta la lucha de la arena con el agua.

La llegada de algo afirmativo (las hierbas) estimula la respuesta del poeta que entrega su canto de alegra (cordero que balaba):
Yo vi llegar las hierbas y les ech un cordero que balaba bajo sus dientecillos y lancetas.

Residuos de smbolos prstinos (la primera paloma) se encuentran en una minscula porcin de agua (agua rota) y las nubes dormidas contemplan la desigual lucha de las rocas con el alba:
Volaba dentro de una gota la cscara de pluma y celuloide de la primera paloma Las nubes en manada se quedaron dormidas contemplando el duelo de las rocas con el alba.

El poeta anuncia al hijo, una vez ms, la aparicin de las hierbas con sus espadas de saliva, pero los signos csmicos estn ausentes (cielo vaco), provocando al final la inevitable catstrofe del degello definitivo.
Vienen las hierbas... la sangre desat sus cabelleras

El hijo es ahora identificado con el perfil del propio poeta y con el amor no alcanzado:
T solo y yo... nuestro perfil sin sueo.

LUNA Y PANORAMA DE LOS INSECTOS

En este poema, la terminologa del mar se halla fundida con el tema del amor y el concepto de hundimiento es equivalente al de fracaso de la realizacin amorosa. El poeta parte aqu de una visin contemplativa y objetivada del hundimiento: hay barcos que buscan ser mirados para poder hundirse tranquilos. El soplo de la brisa renueva el ansia de cumplimiento, pero si la brisa queda relegada a los excrementos de la figura mtica se niega a salir (estatismo):
Si el aire sopla blandamente ...mi corazn tiene la forma de una milenaria boiga de oro.

El intento de bogar es en cualquier caso malogrado y va directamente camino del encallamiento:


Bogar... Noche igual de la...

El choque con lo extrao lleva al extraamiento. Ante el asalto de la civilizacin mecanicista, el poeta pierde algo de s mismo, pues situado entre todas esas cosas que no poseen identidad, pierde su identidad espaola... La gran ciudad slo ofrece a la personalidad individualista el radio de accin necesario y las posibilidades desde el despliegue. Lo que la gran ciudad pone en duda y hace problemtico es, en cambio, lo colectivo, es decir, en el caso de Lorca, Espaa y su Andaluca natal. La gran ciudad ignora la comunidad, slo conoce personalidades libres junto a inmensas masas informes. Pero Lorca era, entre la masa y la personalidad singular, el miembro de una comunidad orgnica, nutrido hasta entonces del subsuelo de su tierra natal, y habiendo extrado su fuerza vital de las races de su pueblo. En Nueva York se encuentra desarraigado y falto de la firmeza personal necesaria para resistir el embate de las masas. Al perder sus races, l mismo se pierde y se diluye. Se le escapa su propio rostro, se siente tocado en lo ms vivo y la destruccin le causa un tremendo dolor fsico. Cuando viene hacia la descomposicin la ve como una legin de insectos que quisieran devorarle y roerle la vida. Y en este momento de vaco o de hueco, slo se perdern las cosas ms cargadas de existencia, que son las que llegan de ms lejos:
Son mentira los aires. Slo existe una cunita en el desvn que recuerda todas las cosas.

(Compacto de niez desamparada).

Crepitantes, mordientes, estremecidos, agrupados, y la luna. Aparece de nuevo la profeca del castigo del hombre, en forma de un desastre en el que el hombre ser atormentado por los insectos.

Y aunque tambin sobre Nueva York resplandece luna, quin la reconocera? La luna, antes iridiscente deidad de la vida y la muerte, aparece ahora sentada sobre un montn de escombros con un guante de humo.

VII. VUELTA A LA CIUDAD.

NUEVA YORK: Oficina y denuncia (Esquema pg. 737) La fragilidad de la niez se comunica a todo el mundo de las formas orgnicas (antenas de los insectos, patita de gato, corazn de nia) que luchan en vano contra el mundo apabullante del xido, los automviles y el canto de la lombriz.
la otra mitad... ...en el corazn de muchas nias

La confrontacin de smbolos adquiere un matiz especial de casi literal significacin en este poema. All la civilizacin mecnica y monetaria asume a travs de la aritmtica las proporciones de un asesinato gigantesco de seres vivientes que dejan atrs un ro de sangre tierna, en el alba mentida de Nueva York. Las operaciones en abstracto esconden una gota de sangre:
Debajo de las multiplicaciones ...en el alba mentida de Nueva York

La carnicera diaria se refleja en nmeros de seres muertos de cantidad desmesurada que luego son distribuidos en interminables trenes:
Todos los das (...) donde el Hudson se emborracha con aceite.

Ante semejante espectculo la voz del poeta se eleva en tono de airada denuncia y se tie de profticos augurios:
Yo denuncio a toda la gente (...) en la ltima fiesta de los taladros.

La dimensin del nmero reflejada en las muchedumbres de gentes es un smbolo de ominosas repercusiones. El poeta denuncia hace de sangre derramada, o sangre como aceite sin la cual no funciona el engranaje de la gran ciudad:
Debajo de las multiplicaciones (...) debajo de las aguas...

El poema nos muestra un mundo enteramente regido por la ley de la cantidad, en el que no valen ms que los nmeros, las masas y simplemente los nmeros. Queda presentada en toda su crueldad y en toda su falsedad la civilizacin moderna, con palabras que vienen de lejos y que son mucho ms que ella. Pero lo peor es la existencia de esas gotas de sangre de pato, o de

marinero, animal o humana y no tanto el hecho de prescindir de ella como si no fueran gotas de sangre. Son versos antiprogresistas, lanzados desde los mseros dormitorios de los arrabales creados por la civilizacin industrial y el progreso. La corriente de sangre humana mueve los clculos materiales y se convierte en cemento o plata, edificios o dinero, dentro de un alba que ya no tiene nada de natural y fresca, un alba mentida o sucednea. Un valor especial tiene la reiteracin de ciertas palabras o construcciones que nos causan la impresin del espritu sistemticamente montono.
Todos los das ...que dejan los cielos...

La reiteracin contribuye al aumento de nuestra angustia.


Yo denuncio en la ltima fiesta de los taladros.

Culmina el ultraje que Lorca siente hacia la corrupcin humana. El poeta ccusa a los que no respetan las criaturas del mundo. La vehemencia y reproche que surgen de estas lneas son parecidas al odio que siente Maldoror al contemplar el desdn con que el ser humano se jacta de su dominio biolgico superior. Se produce un procedimiento de afirmacin de un concepto simblico por negacin:
No es el infierno, es la calle ...quebrada por el automvil

La calle es algo como el infierno y, ms an, la tienda de frutas da la sensacin intensificada de la muerte (las frutas cortadas son como cadveres acumulados). Pero, aqu donde nada hay vivo, qu son el infierno y la muerte? Esas ruinas que no son verdaderas frutas, esa calle en que el hombre se pierde convirtindose para Lorca, que como espaol, recuerda la viva realidad del infierno y la muerte y el zumo solar de la naranja, en esquemas espectrales de un infierno y una muerte impropios, donde no hay vida autntica ni tampoco autntica muerte. Todo es irreal e inane. Toda la ciudad aparece ahogada por una inundacin de sangre, todos los seres vivos, patos, cerdos, corderos, hombres, son aplastados por las multiplicaciones econmicas y el furor. No obstante, vendr la reduccin. En una nueva crucifixin de la humanidad, correr la sangre como un balido de ovejas detrs de los borrachos: fue entonces y la tierra despert; ... Este poema, Crucifixin, no se public hasta 1950, cuando apareci por primera vez incorporado al final de Poeta en Nueva York en la edicin espaola de las obras completas de Lorca. Mr. Belt le coloc en su lugar debido. Es evidente que encaja en la parte en la que se ha incluido.

CEMENTERIO JUDO

La visin metaforizada del cementerio presenta las tumbas cubiertas de nieve como barcas deslumbrantes bajo el sol, las cuales esperan en acecho el momento del hundimiento:
El judo empuj la verja: (...) que a veces...

Hay que destacar en el poema la intervalencia de objetos inanimados:


y el agua era una paloma y la madera era una garza...

VIII. DOS ODAS.

DOS ODAS Lorca se dispone a marcharse, huyendo a la civilizacin como l mismo afirma, si bien antes levanta su voz con protesta furiosa en dos odas, posiblemente los dos poemas ms fuertes del libro. El poeta se sube a la torre ms alta (el Chrysler Building) para poder ser odo, y en su Grito hacia Roma lanza a todos a los vientos una vibrante acusacin en la que, con la denuncia de la traicin al espritu cristiano, hay una visin proftica de la esclavitud humana y de la guerra: Porque ya no hay quien reparta el pan ni el vino... El hombre ha olvidado las dos fuentes de la vida, la natural y la espiritual, el misterio de la espina, o el hecho de que Cristo puede dar agua todava, y la tierra es invadida por cloacas, oscuras ninfas de clera y sierpes del hombre. Sin embargo, nunca se pueden destruir los mitos permanentes de la redencin cristiana y del Paraso recuperado... Todas las vctimas reclamarn el pan nuestro de cada da, la flor de aliso y la ternura desgranada, hasta que se cumpla la voluntad de la tierra... que da sus frutos para todos. Segn Marie Laffranue19, el ttulo primitivo del poema era Roma, y una de las hojitas del borrador lleva al dorso un ttulo distinto: Oda a la injusticia. La oda comienza con una serie de denuncias: maldicin universal recaer sobre el hombre vestido de blanco; plantas de amor ausente, en este mundo donde los moribundos viven de preparar la muerte, forjan las cadenas para los nios que han de venir y se ofrecen gimiendo a las balas; repulsa el falso amor que hiela los labios pontificios, mientras la miseria, la crueldad ingenua y la desgracia abrigan el amor proscrito. Antes del clmax de esta oda, que va a apelar a la revuelta y liberacin de las ciudades y de las muchedumbres cautivas del aceite y la msica, se leen tres versos que fueron eliminados ms tarde:
Compaeros del mundo entero hombres de carne con violn y con sueos he llegado la hora de romper las puertas

La puerta ya simblica de los aos juveniles de Lorca ha crecido hasta las dimensiones de un mundo aparentemente nuevo, pero tambin fro, hipcrita y sin piedad. Desde antes de La Gran guerra y Doa Rosita, el autor da fe de ello, los primeros efectos de los tiempos modernos haban alcanzado a la burguesa de provincias. Desde Gavinet y Rubn Daro, los viajeros de la lengua hispnica se hacan ecos de la deshumanizacin de la sociedad manchesteriana o yanqui. El cine haba hecho que las muchedumbres espaolas conocieran la imagen de las metrpolis americanas, la fiebre implacable de la quimera del oro y la soledad de los hombres, negros o blancos, en un mundo mecnico.
19

M. Laffraune, Puertas abiertas y cerradas en la Poesa de Lorca.

Chaplin y Keaton habitaban desde antes del viaje a Nueva York el mundo sentimental y el pensamiento de Lorca, como lo atestigua expresamente su obra de los aos veinte. Pero si al poeta Nueva York no le revel Amrica, l la descubri en el momento del crack de Wall Street, en redoblada confusin, pnico, paro, suicidios, luchas feroces y soledades agravadas. Con referencia a los cuatro versos anteriores, conviene preguntarse si es el recuerdo de otras apelaciones similares, pero ms clebres, lo que motiv a Lorca a suprimir estos versos. El poeta ley y dej de leer Grito hacia Roma en los perodos ms clidos de la repblica espaola, pues haba visto en el pueblo de Fuenteovejuna una muchedumbre dispuesta a luchar al comendador de Lope, identificado con los opresores del da. Pudo temer, tal vez, una apelacin directa a la revuelta, pero tambin al hecho de encontrarse con una etiqueta que lo encerrase en un casillero partidista que l rehusaba. Sin embargo, el smbolo de las puertas que se rompen permanece en Lorca; ms an, se convierte en imagen pura, sin intermediario intelectual y, en ese sentido, prximo de nuevo a la realidad. Llamar a las puertas del teatro es lo que ha hecho Lorca, con la esperanza de comunicarse as con los dems hombres. Es, a la postre, lo que hacen las masas, unindose para subir al poder de los escenarios del mundo, de donde se les rechaza ms brutalmente a medida que van surgiendo los fascismos europeos y despus el nazismo. Aqu revolucin y guerra se encuentran.

GRITO HACIA ROMA (Esquema pg. 739) Es este un poema normativo y disciplinado, en la misma lnea mediterrnea y hasta catlica de sus grandes odas a Salvador Dal y al Santsimo Sacramento. Caba preguntarse al respecto si ha habido influencia de Lorca sobre Dal, o viceversa, o si sencillamente responde a una actitud esttica comn. En todo caso, se trata de una actitud de ticoesttica emparentadas con otras actitudes de la poca. El poema empieza con una descripcin crepuscular:
manzanas levemente heridas (...) que lleva en el dorso una almendra de fuego.

La imagen de los tiburones como gotas de llanto para cegar una multitud es una profeca de castigo al hombre, la cual nos asegura que un da la civilizacin tecnolgica tendr que confrontarse con sus enemigos simbolizados con los tiburones.
Porque ya no hay quien... (...) ni quien...

Estos versos aluden a los milagros de Jesucristo. Aparte de esto, todo es pura visin del presente, el poeta est absorto en la captacin del mundo nuevo, tan nuevo que no encuentra comparacin con nada. La puerta est sin pinturas tal como es, como un presentimiento angustioso, como una realidad dura y como un fin inevitable.
El hombre que desprecia la... (...) ...inspeccin para adquirir la lepra

Se da aqu la advertencia de que el hombre no es el nico en poseer la facultad de traducir los sentimientos de su pensamiento. Hay un deseo de venganza. Los cadveres de las gaviotas son imagen de testigos del poder rudo e inhumano de la civilizacin industrial. Con la referencia a los pjaros desgarrados y estropeados, el poeta nos define la fragilidad que siente en el mundo amenazante y mecnico de Nueva York.
la muchedumbre... ...ha de gritar...

Es este un procedimiento metafrico hasta cierto punto visionario. No se basa en el empleo del adjetivo, ms bien lo evita, pero en el fondo tiene un valor calificativo donde el animal presta caractersticas.

ODA A WALT WHITMAN (Esquema pg. 745) En el presente poema, aparece una vez ms el tema de la muerte del nio:
pero t no buscabas... ni el pantano oscursimo donde sumergen a los nios.

La inmersin en la pesadilla alucinante y dolorida de Poeta en Nueva York deja escapar aqu una nota de proftica esperanza que se alza sobre los cementerios y las ruinas en anhelo de afirmacin para el futuro. Al bardo americano con su barba llena de mariposas, sus hombres de pana gastados por la luna, sus muslos de Apolo virginal, su hermosura viril, le ha tocado presenciar en actitud estatuaria la prostitucin del amor y del mundo humano y vigoroso por l cantado. Ms le valiera dormir, ya que a su alrededor se agita la danza de la destruccin y slo queda el hundimiento: Duerme, no queda nada... Pero el poeta levanta la voz plena de voluntad afirmativa para que el Adn de sangre, el viejo hermoso Walt Whitman, sin los epitafios ni los arcos tumbales que lo atan y aprisionan, presencie una vez ms la llegada de un mundo nuevo y vigoroso, esta vez anunciado por la voz juvenil de un nio negro:
Quiero que el aire... la llegada del reino de la espiga.

Walt Whitman es el gran poeta de la vitalidad americana desenfrenada pero tambin integradora de las dems realidades en su gran realidad de actividad humana. Al terminar la primera Oda, Lorca vuelve con voz haca l, el gran poeta de Manhatan, para condensar la corrupcin del hombre moderno llevado por la fe democrtica de Whitman. Nuevamente vemos la imagen de un mundo sumido en la angustia, visto con ojos muy distintos a los del poeta decimonnico de la democracia:
Agona con un milln de ratas grises

El poeta lleva a cabo una gran interpretacin del mundo moderno, grito de desesperacin que termina en una triste resignacin, mientras que
los ricos... y la vida no es noble, ni buena, ni sagrada.

El sueo de Whitman, de un amor al ser humano puro, ha sido corrompido por una innoble perversin y su profeca de una Amrica poderosa, donde una nueva humanidad vencera al dolor y la injusticia y se sentira fuerte como los ros, no se ha realizado:
Duerme... y Amrica se anega de mquinas y llanto.

A pesar de todo, la esperanza cierra nuevamente el poema y, para todos los fines prcticos, el libro. El poeta termina invocando un fuerte viento desde el ms profundo abismo de la noche para abrir el camino a un nuevo Amanecer, cuando un nio negro, encarnacin de la inocencia prstina, anuncia la llegada del reino de la espiga, smbolo de la fecundidad. Es en el centro de la Oda donde el poeta afirma el derecho del hombre a huir de la vida en un amor infecundo y a evitar una existencia que en realidad es agona. Vida de este mundo cuyo ritmo implacable quiere ignorar la muerte sin conseguir pararle; vida que las fiestas venales y crueles de los ricos atraviesan con brillos irrisorios y donde desfila la avidez lgubre de la guerra. Mundo y vida despreciables porque desdean la belleza, el amor, y porque la inocencia y la desnudez son en ellos intolerables. La guerra no es aqu un smbolo; todava menos, una metfora. Entra a continuacin el movimiento de creacin potica ms fuerte, ya que transfigura directamente la realidad,
El cielo tiene playas... y la vida no es noble... ... Manadas de bisontes empujadas por el viento.

El smbolo del nmero en derivacin hacia lo simplemente coactivo se emplea para expresar lo simultuoso y multitudinario en sentido negativo: Muchedumbres de gritos y ademanes. Se observa una serie de oposiciones enumerativas:
...viejo hermoso Walt Whitman ... anciano hermoso como la niebla enemigo del stiro enemigo de la vid y amante de los cuerpos bajo la burda tela. Tu buscabas un desnudo que fuera como un ro

Este ltimo verso indica que no hay salvacin, el mar y el ro cada uno a su manera ahogan al amante lorquiano. El ro-azul es smbolo de masculinidad. Por ltimo, cabe destacar la siguiente metfora opositiva: Arcilla blanda o nieve tu lengua est llamando camaradas que velen tu gacela sin cuerpo, como oposiciones disyuntivas antepuestas al sujeto.

IX. HUIDA DE NUEVA YORK.

HUIDA DE NUEVA YORK La experiencia neoyorquina arranc al poeta una visin llena de tormento, angustia y desesperacin en palabras de horror y execracin. Al final, sin querer resistir ms tiempo en suelo tan inhspito, sin podero acallar el corazn andaluz ni permitir que el ruido de los lbregos barrancos callejeros se impusiese sobre el rumor arrebatado de su sangre, huy, volviendo la espalda a un mundo con el que nada tena en comn. Haba sido todo un nuevo intermezzo? Se hunda Nueva York en las nieblas del olvido mientras Lorca se precipitaba hacia el sur: Disipaba el sol del golfo mexicano la pesadilla de una noche torturada?

PEQUEO VALS VIENS (Esquema pg. 741) El poeta se despide ferialmente de Nueva York con los dos valses, en los que mezcla elementos de sus poemas anteriores con otros de tipo convencional y romntico y en los que se aprecia en ciertos momentos un retorno y una visin mtico-metafrica. Los espejos no reflejan nicamente imgenes, sino tambin sonidos musicales, ecos de valses, como es patente:
En Viena hay... ...hay una muerte para piano.

Alrededor del concepto de mar se agrupan otras series de asociaciones con diferentes significados:
Mira que orilla tengo de jacintos ... Y en las ondas oscuras de tu andar.

VALS EN LAS RAMAS El poeta busca otra vez la inspiracin, el numen de las ramas, la plumilla del trino adems de llorar quiz por ltima vez sus heridas alrededor, como el ruiseor humanizado y personificado en el poeta. Espera que la oscura noche venga esta vez triunfante y no mortuoria, llevando un manto con torso de sombra coronado de laurel.

X. EL POETA LLEGA A LA HABANA

SON DE NEGROS EN CUBA El poema final de la coleccin reduce en formas rtmicas el total alejamiento del poeta de Nueva York. Cuando Lorca ha conseguido huir de Nueva York y llegar a la Habana, su conquista suprema van a ser las cosas de siempre dentro de un verso pequeo y tambin de siempre:
Ir a Santiago Oh bovino frescor de caaveral! Ir a Santiago!

(Oposicin exclamativa)

El poeta torna a su inspiracin popular de tiempos mejores.


Cuando la paloma quiere ser cigea Y cuando quiere ser medusa el pltano

Observamos en estos versos las metforas volitivas: las cosas y los seres quieren ser otros, en un anhelo de totalidad existencial en un acto de afirmacin volitiva.
Oh Cuba, oh ritmo de semillas secas! () Arpa...

El corazn de Federico rompe en intenso jbilo tan pronto vuelve el poeta a ver las costas de la isla de Cuba. Vuelve entonces a la comunidad del elemental y le parece como si un nuevo hijo prdigo retornase a la casa paterna. Ya por ltimo, cabe comentar lo siguiente con respecto al poema Omega:su ttulo ilustra la ltima letra del alfabeto griego, opuesta a alfa que es la primera. En el poema los verbos van desde su tiempo en futuro al presente y al pasado, en oposicin a los dems poemas, en que el tiempo futuro suele aparecer al final. No as en el primero, el cual es un canto de muerte: las hierbas son la muerte, tapizan las ruinas y penetran en los cadveres.

12. ESQUEMAS DE LOS POEMAS MS REPRESENTATIVOS

VUELTA DE PASEO

Asesinado por el cielo antimtico neoyorquino A Formas: sierpe: tneles y subterrneos cristal = oficinas Dos extremos de formacin cabellos = protesta de la Materia contra la civilizacin

Con B

+ -

Con - Pasos de sonmbulo por mundo de contornos negativos Con + -

La prdida de si mismo implica la multiplicacin de rostros de los cuales ninguna se identifica con la propia individualidad.

FBULA Y RUEDA DE LOS TRES AMIGOS

1 estrofa 2 3 A 4 5

Cuatro estrofas nombrando sus tres personalidades : nombres propios de sus tres amigos. Verbo en pasado: estar = todo lo que puede cambiar [la 4 el verbo ser (la esencia)] (Quiz Lorca no le de importancia como estudiante de ingls en aquel tiempo: To Be = ser o estar).

Tres personalidades con el mismo valor uno + degradacin del estado de los tres amigos: helados, quemados, enterrados, momificados. En la 4 los contempla. 6 Enumeracin de tres a uno, destruccin total de los personales que se pierden en su degradacin por verbo en pasado. Se queda slo con un paseante equivocado. 7 Verbo en pasado. El poeta haba matado la quinta luna, era su quinta muerte.

8 Vuelve a encontrarse con los tres anteriores pero de una manera real, ya en el presente y llega a una conclusin imposible. 9 Abandona las formas estereotipadas, busca su propia expresin aunque ya est asesinado. Todo es negativo. Llega el naufragio existencial.

10

FBULA Y RUEDA DE LOS TRES AMIGOS

1 Estr. 2 Estr. 3 Estr. 4 Estr. 5 Estr.

En estas cuatro estrofas nombra tres personalidades con nombre propio de tres amigos. Verbo en pasado y en las tres primeras el estar (todo lo que pueda cambiar (la 4 el verbo ser) la esencia).

6 Estr.

Vuelve a enumerar pero de tres a uno y los personajes se pierden (destruccin total) = Verbo en pasado. El poeta llega al caos de la desesperacin. Queda slo el paseante real equivocado. Verbos en pasado donde el poeta haba matado la luna que era su quinta muerte

7 Estr.

8 Estr.

Vuelve a encontrarse con los tres amigos, entes interiores pero de una manera real, ya en el presente y llega a una conclusin imposible.

9 Estr.

El poeta abandona las formas dictadas, busca su propio ente y ya est asesinado, no queda nada positivo, todo es negativo

10 Estr.

Llega el naufragio

TU INFANCIA EN MENTON
A Introduccin sin verbo En el 5 verso se marca el tiempo del poema presente Versos alternados de presente y pasado marcan un tiempo en dos planos; lo que ha dejado de ser real pero que lo fue y lo que an es real Bsqueda de amor que lleva mscara de otro signo y slo encuentra ruinas B

Bsqueda de un amor claramente homosexual Futuro o idea de futuridad Deseo del poeta No ve en su desasosiego la forma exacta de su bsqueda amorosa pero no desmaya. Cree sentir el amor afirmativo, pero slo encuentra smbolos negativos, esencias prstinas de antao. C Resignacin Presente y en forma enftica Se contenta con la bsqueda y en ella slo encuentra castracin de animales mticos. Slo deja tras s la inexistencia de todas las cosas. cierra el mismo verso que abre el poema

(Amor de siempre)

NORMA Y PARASO DE LOS NEGROS

A Odian odian 4v. aman Llenan 4v. 4v. Se complacen con la bsqueda de la danza que existe en el mar, en sus orillas sombras 4v. 2 verbos adverbiales Incontenido odio por la raza blanca, sin tener en cuenta su impotencia ante el blanco.

B Es donde Es donde Es donde cenizas La danza que nace de las intimidades de su ser con apasionante lujuria, es la herencia milenaria que llevan en sus venas y que deja una estela de agua, arcilla y arena Retornando al azul crujiente de su origen primitivo Y amparada por su exuberancia afirmativa del ambiente tropical, sale a flote el hervor de la sangre (corales) en un torbellino que alcanza las proporciones de un impulso, de un vaco csmico.

IGLESIA ABANDONADA

Tena (pasado) perdi perdi verbo ver indefinido vi Construido sobre el verbo tener A

Estructurados en varios planos donde se entremezclan el tema del hijo, iglesia y mar. El tema bsico es el del hijo, cuya muerte prematura y su bsqueda intil constituye el ncleo y organiza los dems elementos .

B Tema del mar

Con la muerte del hijo se derrumba todo el aparato de los smbolos sagrados y se inicia el tema del mar con la presencia del pez indicativo del amor. El mar smbolo del alma comn en su pureza e inmensidad.

Tema de la guerra

Con la presencia de los soldados entra el tema de la guerra en el poema. Soldados agonizantes por el ataque de smbolos negativos.

DANZA DE LA MUERTE

A El mascarn Anuncio de la salida del mascarn de su sitio Impulso primitivo y despersonalizado de la raza negra que va a encontrarse con el espritu mecnico para tomar parte en el acto alucinante y fatal.

fueron fueron era Pasado eran El mascarn Llegada del mascarn con anuncio de destruccin. Llamamiento angustiado.

B Presente s Futuro Pasado Exterminacin completa de todo lo natural y sentimental. Desproporcin en la lucha.

C Pasado Presente Futuro El mascarn mu ign El mpetu primitivo baila con el mecnico, ignorantes de su frenes de la luz original. Confrontacin consigo mismo contemplando todos los personajes que entran en la danza. Restauracin de la realidad de la vida elemental. El mascarn pondr final al espectculo de muerte con el veneno de su boca.

LA AURORA

A aparecer se La aurora tiene Alba degollada que en el momento de debate en un mar 1 estrofa de podredumbre. Descripcin: Lo oscuro es contaminante con el concepto no turno. Lo numeroso deriva hacia lo colectivo y expresa lo tumultuoso y da un sentido negativo. 2 estrofa. En contacto con nuestro mundo las alusiones a las escaleras completan la idea de un desmembramiento hacia otros antros oscuros. Llegada. B Contacto con la realidad. Asesinato de la aurora.

ASESINATO

Descripcin expositiva

Doble descripcin: una expositiva y otra grfica del tema

Descripcin grfica El ltimo verso es el que hace que este poema resulta culminado con una expresin que recoge todo clmax que ha ido creando el poeta en los versos que lo proceden.

NAVIDAD EN EL HUDSON

Demostrativo e/a Verbo estar luchar con el mundo

Metfora de intervalencia: el cielo. Ese cielo gris! No hay verbo Verbo estar en pasado Lucha individual y colectiva de los marineros. Inutilidad en el afn de la lucha, en un mundo de las agudas velocidades.

El mundo solo

cantaba cantaba cantaba

El mundo anda solo en un mundo solo. Verbo ser en presente. La victoria sobre la soledad es inalcanzable ante el triunfo de la civilizacin mecnica. Hombre y cosmos inadecuados. La soledad esencial del hombre, se hace extensiva al universo. Verbo cantar en pasado Canto de aleluya en un cielo que continua desierto, pero acompaado en el degello del marinero, por las estridentes voces de la muerte.

he pasado dejndome

Verbo en pasado. Se encuentra con las manos vacas a pesar de todo su afn.

Verbo en indicativo

con exclamativa

El nacimiento repentino de criaturas en impulsos de amor, se ve asediado inmediatamente por el parto de la vbora que acecha bajo las ramas.
Versos sin verbo La nocin de reciente por atraccin de contrarios se aplica al degello de smbolos afirmativos. El ro, los cantos y el ruido irn a desembocar finalmente en el seno de la existencia, el mar, que es la misma muerte . Oh cielo gris! Tanto la estrofa primera y ltima son los dos extremos, no slo por el orden sino como exposicin y desenlace. Las dos centrales hacen referencia a la lucha y triunfo imposibles.

CIELO VIVO

1 Verbo en futuro 4v. 2 Verbo en futuro 6v.

Resignacin ante los signos negativos. Incapacidad de fecundacin - no podr ver en contacto con el sol csmico las criaturas recin nacidas. Bsqueda de los signos positivos de signo fecundante que traigan olor de nio recin nacido. Evita las superficies obstructoras Negacin de smbolos negativos: All, en la ausencia... Hay optimismo Imposibilidad de avance por la debilidad de la criatura que nace con los dientes de azcar que se disuelven al menor contacto con el aire - Distancia perpetua: hoja de helecho ante dureza de marfil Negacin Parntesis afirmativo Comprende la debilidad de su bsqueda que descansa sobre smbolos impotentes (tiernos).

3 Verbo en presente 4v.

4 Verbos en presente 4v.

5 Verbo en presente 4v.

6 Verbo en futuro 5v.

Vuelve la resignacin y la negacin = al uno

7 sin verbo 4v.

Agona final ante la bsqueda infantil, no hay alba, no hay existencia (criatura) que viva.

Esperanza y optimismo
Presente 3 4 5 A

Imposibilidad
1 2 Futuro 6 7 sin verbo B

VACA

A. La vaca csmica (la luna) acude al emplazamiento de su propio sacrificio. Su faz es cada vez ms plida y el horizonte anuncia la herida mortal, con el tinte rosceo de la madru gada su hocico sangraba en el cielo = hundimiento definitivo balando. Alusin a los ruidos del amanecer . Intento de posible acercamiento al cosmos, a travs de la concepcin mtica del amanecer. Es antimtica en cuanto al verdadero sacrificio de la mtica y su total hundimiento dentro de los smbolos negativos.

B. Vacas de los estables, a punto de ser sacrificadas, con referencia a lo real, se tienden, las otras, balan. El nio afila la navaja e intenta co merse a la vaca. Las yugulares, pezuas que tiemblan cuando la vaca agoniza.

B
Hay una mezcla de dos planos de realidad: - significacin mtica. V. csmica - realidad cotidiana

RUINA

A. Realidad 1 el aire no tiene forma y se convierte en manzana oscura 2 la luna y el caballo = calaveras 3 lucha del agua y la arena A 4 lleg algo afirmativo, la hierba, bala el cordero 5 la paloma encuentra una gota de agua 6 las nubes desde lo alto contemplan la lucha de las rocas con el alba 7 aparecen las hierbas en el amanecer, cielo vaco, cristales rotos

B. Simbolismo: 1 los signos prstinos mticos se encuentran desechos. 2 en completa ruina B 3 lucha de smbolos afirmativos y negativos 4 como hay algo afirmativo, el poeta es estimulado para responder en un canto de alegra. 5 smbolos prstinos, la paloma se encuentra con una pequea porcin de agua. 6 7 la lucha desigual aparecen simblicamente las hierbas, pero con smbolos csmicos ausentes, que provoca la catstrofe invisible final, con el degello definitivo.

Lo fsico nos hace referencia a lo espiritual El mismo se diluye y pierde, se le escapa su propio rostro y se siente tocado en lo ms vivo y la destruccin le causa dolor fsico. La descomposicin se le acerca, no tiene ya perfil, el nico perfil es el de la muerte, el perfil sin sueo de su propia calavera.

NUEVA YORK OFICINA Y DENUNCIA

Confrontacin de smbolos, matiz especial de significacin casi literal. Mundo sangrante Asesinato gigantesco de seres vivientes, por la civilizacin mecnica y monetaria. La sangre humana viene representada por el aceite de las mquinas. Esta sangre mueve los clculos materiales y se convierten en plata o cemento.

HAY

ENUMERACIN

El temor de la una civilizacin cruel que sufre el poeta, resulta de la conviccin de que los que sobreviven en tal sociedad, quedan mutilados por ella. La carnicera diaria se refleja en el nmero de seres muertos, en enorme cantidad, que luego son distribuidos en trenes interminables.

xido DENUNCIA

Ante la impasible actuacin de las gentes, pues la lucha es vana contra el mundo apabullante del oxido, los automviles.... Calles de muerte. Infierno donde una mitad de gente ignora la otra mitad. El poeta denuncia. La calle es ms que un infierno y lo que contiene ( tiendas con frutas cortadas como cadveres amontonados) es mucho ms que la muerte. Su voz tiene profticos augurios.

El mundo est representado, mejor dicho REGIDO por la ley de la cantidad. En el no valen ms que los nmeros, las masas, y los nmeros. El nmero la multitud los smbolos escatolgicos

GRITO HACIA ROMA

Estrofa con verbo en futuro. Lo que est en presente se refiere al futuro. A

Tras una descripcin crepuscular, el poeta anuncia profticamente, la cada sobre las cpulas de Nueva York de mundo enemigos. Castigo de hombre. La civilizacin tecnolgica tendr que enfrentarse con enemigos simbolizados con los tiburones.

Presente, no hay ignora

El poeta busca a alguien que traiga el consuelo de algo afirmativo. Slo encuentra a los millones de artesanos confabulados para participar en el asesinato de multitudes indefensas: slo hay los nios que han de venir y un milln de carpinteros que hacen atades sin cruz.

Presente: enseanza no hay C

Advertencia de que el hombre n o es el nico poseedor de la facultad de traducir los sentimientos de pensamiento en deseo ( aqu ) de venganza.

Futuro: decir gritar el futuro se extiende al presente.

El hombre que podra hablar es capaz de dar sentido a su voz. A la larga, la muchedumbre indefensa levantar su clamor por el advenimiento de un reino de frutos para todos y que se cumpla la fraternidad.

Vemos dos partes, la primera y la ltima, como una profeca. Frente a una realidad, contenida en las estrofas segunda y tercera, en la que el verbo est en presente, un presente negativo en oposicin al futuro de la 1 y 4, que es afirmativo.

PEQUEO VALS VIENS

(Evasin mtico metafrica)

Referencia a la muerte

es 8v

La muerte reposa, disecada, el amanecer escarcha perpetua (museo) Vals de boca cerrada. Muerte con coac.

Referencia a la muerte 3v. Despedida de Nueva York que representa la muerte. Cada vez la muerte es menos muerte.

Libro muerto. Referencia a la muerte 8v. Vals con la cintura quebrada. Muerte 8v. Vals que muere en sus brazos.

8v. Vals de amor. 9v Pasa a la no muerte.

PEQUEO POEMA INFINITO

(Homosexual)

nieve hierbas de

mujer luz gallos luz

Si equivocar el camino es llegar a la mujer est claro que lo acertado es llegar al hombre.

nieve viento Austro hierbas

La referencia que se hace a los cemente rios, es smbolo de ocultamiento.

dos - pareja la muerte no es dos nieve hierbas y cementerios

ODA A WALT WHITMAN

pasado

Introduccin a los habitantes de Nueva York.

2 pasado negativo Son tan negativos a la naturaleza como las propias mquinas

3 pasado Todos los habitantes luchan sin cesar para ganarse el sustento del modo que sea.

pasado negativo

Continan siendo mecnicos

Subj. Pasado

Porque son tan viejos para trabajar que no trabajan.

6 sin Nueva York es como un campo de concentracin Dnde est su alma?

verbos presente interroga tivos 7 negativo perfecto

Por una noche continua el trabajo sin parar. Aquellos que son viejos morirn.

Nunca dej de admirar al viejo hermoso Walt Whitman

enemigo del vicio amigo de lo puro

negativo

el viril Walt Whitman no desea lo material y mecnico. Ama la naturaleza reposada.

negativo sin verbo

participio

El mundo de Nueva York no comprende el amor por el hombre a travs de la amistad y los maricas lo sealan. 9

presente sin verbo 10 presente

Contina ensandose con los maricas.

Aunque amante de los cuerpos de los jvenes, estn en contra

del amor como vicio. 11

pasado presente negativo

Denuncia los diferentes estratos homosexuales

12

pasado subjuntivo 13 presente

Desnudo: un empeo de comunica cin parecido era el que alucinaba al bardo americano.

Metfora. Intervalencia, naturaleza.

14

presente

Interpretacin magnfica, sublime, del mundo moderno; un grito de desesperacin que termina en una triste resignacin. El hombre no debe buscar el sexo como vicio. El nmero aparece en comparacio nes de ndole negativo. 15

poder del hombre

El amor y el acto sexual conducido por caminos fuera de la violencia.

presente

16

presente Ensalza el amor y los homosexuales que siguen un camino sin vicio. negativo 17 presente negativo Contra los homosexuales que buscan las corrupcin de los jvenes. Enumeracin de los diferentes nombres de homosexuales Como fieras en un circo que necesitan de un domador que les ponga en orden

18 negativo presente Metforas opositivas Oposiciones disyuntivas Reposo para Walt Whitman mientras Amrica se llena de mquinas y dolor. Mientras Walt Whitman ser espritu de amor sin los defec tos de la carne. Su ser es incorpreo. Hace votos para que algn da se haga la luz y sean los negros los que se la muestren a los blancos del oro. Sin cuartel contra los homosexua les llenos de vicio, que no buscan el amor y el sexo puramente

13. CONTENIDO DE LAS PELCULAS

NEW YORK: UN LARGOMETRAJE DOCUMENTAL EPISODIO 1: 1609-1826, El campo y la ciudad Este primer episodio lleno de dramatismo y lirismo narra la fundacin de Nueva York desde sus inicios con los holandeses a principios del siglo XVII hasta la explosin de crecimiento comercial que surgi al finalizar las obras del Canal Eire en 1825. Comenzando con una serie de temas que se profundizarn a lo largo de toda la serie, este episodio trata cinco captulos cruciales e importantsimos en los fascinantes albores histricos de Nueva York: el papel definitivo que los holandeses desempearon al dar su personalidad a la ciudad; el impacto del Imperio Britnico y los horrores de la esclavitud; el extrao y fatalista papel de Nueva York en la Revolucin Americana; su rapidez en ser la capital de la nacin y, por ltimo, la extraordinaria explosin de energa empresarial que, a principios del siglo XIX, la catapult y la convirti en la ciudad ms importante del mundo.

EPISODIO 2: 1825-1865, Orden y desorden El segundo episodio nos narra los acontecimientos del crecimiento de Nueva York desde sus inicios como una ciudad de comerciantes hasta ser la metrpolis industrial que se genera gracias a la revolucin comercial impulsada por el Canal Eire y que transform todos los aspectos de la vida de la ciudad. Mientras que la inmigracin se dispara y los problemas sociales de toda ndole emergen en las calles de Manhatan, el perfil de una metrpolis masiva y moderna se va dibujando, incluyendo las visiones imaginativas del futuro de la ciudad, como en Hojas de Hierba de Walt Whitman o el Central Park de Frederick Law Olwsted. En 1860, las tensiones de toda Amrica se pueden sentir en las calles de Nueva York, convertida ahora en la ciudad ms poderosa y dividida de la nacin. El clmax de este episodio llega con la narracin de la Guerra Civil, ya que el peor disturbio civil en la historia de la nacin tiene lugar en Nueva York: Las Catastrficas Revueltas de 1863.

EPISODIO 3: 1865-1898, Sol y sombra El tercer episodio narra la historia de Nueva York durante las dcadas "GIDDY" que siguen a la Guerra Civil lo que Mark Twain llam "La poca de los aos dorados". Durante este perodo, Nueva York crece a una velocidad vertiginosa, tanto demogrfica como econmicamente, asentando as su posicin como la capital cultural y comercial de Amrica y que se convierte en el centro de una nueva economa corporativa. Mientras la ciudad asume grandes retos geogrficos y fsicos (incluyendo la construccin del puente de Brooklyn), ve como se eleva el Tammany Hall y el Boss Tweed, y finalmente se enfrenta a las terribles condiciones de sus suburbios a travs de las impactantes fotografas de Jacob Riis. Hacia el final del episodio, Nueva York se ha convertido en el hogar de la mayor concentracin de riqueza y de pobreza del mundo una difcil tarea que todava no puede asumir. El episodio termina con la consolidacin de los cinco barrios que constituirn el "Greater New York" el 1 de Enero de 1898.

EPISODIO 4: 1898-1918, El poder y las personas


En este cuarto y crucial episodio, las fuerzas del capitalismo y la democracia en Nueva York estn en un punto asombrosamente lgido, mientras que la tremenda maquinaria industrial de la ciudad atrae a gente de todas partes del mundo, triplicando as la poblacin de Nueva York en menos de una generacin. Transformados por su experiencia en el nuevo mundo, los inmigrantes, a su vez, transforman la ciudad en muchos aspectos de una manera extraordinaria fsica, cultural y polticamente. Adems de la historia pica de la inmigracin el mayor flujo migratorio de personas en la historia mundial, el episodio narra la construccin del metro, la de la estacin Penn y la Terminal Grand Central, y, en Wall Street, la creacin de los primeros rascacielos del mundo. La pelcula llega a un clmax potentsimo con el horror del Incendio de la fbrica Triangle Shirtnaist, y la reforma de la legislacin "PASSED IN THE AFTERMATH" que llegara a ser "THE TEMPLATE" para el "NEW DEAL".

EPISODIO 5: 1919-1931, Cosmpolis Casi un siglo y medio de crecimiento capitalista y asombrosas transformaciones demogrficas y fsicas llegan a un extraordinario clmax durante los locos aos 20, mientras Nueva York completa la unificacin de los componentes de una sociedad masiva y consumista y se convierte en la capital cultural mundial. Los temas sobre democracia y capitalismo son llevados a un cenit durante este perodo, ya que el estilo cultural e hbrido de Nueva York mezcla la clase alta y la baja, los negros y los blancos, en una nueva y distintiva forma americana que se engendra en Nueva York y que se exporta al resto del mundo. Como los nuevos sistemas de comunicacin y las nuevas industrias "limpias" como la radio, revistas, publicidad y relaciones pblicas convierten una zona de la ciudad Midtown en su hogar, Nueva York se embarca en el ms enloquecido centro de capitalismo especulativo. La pelcula concluye con la guerra de los rascacielos, la subida del mercado burstil, el gran crack (THE CRASH) con el significativo silencio que le sigui y la construccin del Empire State, el mayor icono de la ciudad de Nueva York.

14. CONCLUSIN

Considero importante comenzar este apartado citando la conclusin que Derek Harris establece en su libro titulado Poeta en Nueva York20:
This study has concentrated on an anlisis of the meaning of the poems of Poeta en Nueva York in as much detail as limited space would allow. The poems difficuty makes this a primary concern. I hope to have shown that Lorcas American book is not merely a record of his experiences in the New World. The fundamental subject of the book is the poet not the city. New Yurk provides an alternative backdrop against which to examine the obsessional thems of life and death, love and sterility. But Poeta en Nueva York is not an exotic variation on themes already familiar from Lorcas Andalusiam poems Familiar themes are presented with a greater clarity which illuminates earlier usage, and Lorcas system of values also becomes mor fully elaborated. The ethical and religious condemntion of the city is joined with a social and essentially political denunciation Lorcas private preoccupation, especially sexual and religious ones, are likewise present in a lee equivocal fashion than else elsewhere. The book is, however, not only significant for the light it throws on Lorcas other work. I have suggested repeatedly that behind these poems there is a crisis of identity, but it is a crisis that the poems themselves resolve . As Angel del Ro has declared: Se puede decir que el poeta de encontr a s mismo en Nueva York, o, al menos, que descubri aqu algunas nuevas capas de su ms ntima personalidad (29, p.14). It could be said that Lorca reaches his madurity in Poeta en Nueva York. Yet the really outstanding achievement of these poems is the creation of an original and powerful language. Lorca takes the feedom of image formation developed by surrealism and utilises this to produce a means of expression 0f great richness, immense subtlety and enormous emotional power.The emotional force of these poemes and their intellectual mesage have an intensity unrivalled anywhere in Lorcas Work.

El libro de Lorca no nos habla tan solo de las experiencias del autor en Nueva York; no es esta ciudad el foco temtico de la obra, aunque s proporciona un teln de fondo alternativo contra el que examina los temas obsesivos de vida y muerte, amor y esterilidad, sino que el tema fundamental de Poeta en Nueva York es el poeta. Sin embargo, la obra no es una variacin extica sobre temas precedentes y familiares en los poemas andaluces de Lorca. La consideracin tanto tica como religiosa de la ciudad est unida a una denuncia social y esencialmente poltica. Las preocupaciones ntimas del autor, especialmente las religiosas y sexuales, estn tan presentes como en otras de sus obras, si bien de modo menos equvoco. Detrs de estos poemas hay una crisis de identidad, pero una crisis que los

20

D. Harris, Poeta en Nueva York, a lecturer in Spanish, University College, London, Grant & Cutler Ltd. in association with Tamesis Books Ltd., Valencia, 1978.

propios poemas resuelven: el poeta se encuentra a s mismo en Nueva York. Lorca alcanza su madurez en Poeta en Nueva York, y, de tal modo, que descubre algunas nuevas capas de su ms ntima personalidad a la vez que llega a la creacin de un lenguaje fuerte y original. En sus poemas toma la libertad del desarrollo de la formacin de la imagen a travs del surrealismo y utiliza este para producir un significado de expresin de gran riqueza, inmensa sutilidad y enorme poder emocional. Igualmente importante en la obra es el tema de las imgenes plsticas, que el poeta crey necesarias para la mejor comprensin de Poeta en Nueva York. La eleccin por parte del autor de unas fotografas para ilustrar la obra y de tres rollos de pelculas sobre Nueva York con el fin de ser proyectadas para que el lector del libro pudiera forjarse una idea ms clara de cmo era la mencionada ciudad, nos da a entender que Lorca era un hombre de su tiempo, un hombre de una modernidad muy avanzado que se colocaba, tanto por sus gustos plsticos como literarios, a la cabeza del vanguardismo. Por otra parte, segn se explic en otro captulo, la consideracin sociopoltica de la obra, la homosexualidad y el simbolismo en el texto de Lorca, cantor primero de gitanos y despus de negros, nos demuestra la preocupacin del autor por los ms despreciados, por los habitantes de una ciudad muy adelantada que en aquellos momentos recorra una poca de depresin en los Estados Unidos de Amrica (a causa del crack), pese a sus elementos tcnicos si bien bastante pobre en elementos humanos. El poeta aborda realidades que la sociedad opulenta margina, el desarrollo o la penuria, la opresin de las minoras de todo tipo... La intervencin del artista abarca un amplio campo de su realidad, aunque a riesgo de servir de instrumento de satisfaccin para la habitual mala conciencia pequeo burguesa que este estamento social suele acarrear con entereza casi administrativa. En cualquier caso, ambas situaciones son reflejo del mismo discurso: la primera, en el centro del esquema cultural predominante; la segunda, en las fronteras del mismo y donde mejor se destaca de sus vergenzas, sus miserias y su crueldad. Cuando Lorca parte de Nueva York a La Habana, l mismo afirma que marcha hacia la civilizacin y deja la selva, y, aunque l ha cambiado, el poema de Cuba nos da a entender que el poeta se encuantra en su hbitat. Todos estos temas estn reflejados en las fotografas y en las pelculas escogidas por Lorca sobre la ciudad de Nueva York, convertida entonces en la capital del mundo. El poeta hall en ella un inmenso desarrollo, en el que no fue feliz. En resumen, todo el libro se propone como un movimiento constante que parte de la experiencia personal cotidiana (el estmulo del que surgen las poesas, el dato de ocasin) para llegar a la generalizacin de la misma, y, por ello, cada composicin se connota, inevitablemente, por su mensaje. En otras palabras, el plano intimista se dilata para abarcar la universalidad. En este sentido, hay que notar aqu que todo esto contradice parcialmente lo que el mismo Lorca

afirmaba en la ya citada entrevista con Prez Ferrero de 1930:


Es un poema. Y en l la visin es abstracta. Lo pintoresco est suprimido... No trenes, ni rascacielos, no aeroplanos, ni agotadora circulacin de venas urbanas. Nada de eso! Apenas si cito el nombre y los lugares de la ciudad. [...] hay terror y punzante alegra y otras veces crueldad, pero no irona, ni burla.

Es evidente que las frases citadas, con alusiones e implcitos, corresponden a la voluntad del poeta de evitar una determinada situacin. As es sintomtico, por ejemplo, que Lorca afirme inmediatamente que lo pintoresco est suprimido. En la mencionada entrevista de 1930, el poeta confirma respecto a Poeta en Nueva York que
En l dedico la mitad a los negros. Aunque toda mi labor de ahora la aprecio como una resultante directa de mi Romancero. Esta parte del libro mucho ms: los negros.

Por ltimo en cuanto a las conclusiones sobre esta investigacin, quiero repasar a continuacin las diez secciones establecidas en la edicin de Poeta en Nueva York que se ha escogido para el trabajo: La Seccin I, Poemas de la soledad en Columbia University, se presenta como etapa inicial de un recorrido potico exclusivamente ntimo, cerrado a la realidad exterior. En esta edicin, como en la de Norton, se abre explcitamente el discurso potico a la realidad de la metrpolis mediante la insercin de La aurora en tercer lugar. Lo mismo se puede decir respecto a la Seccin II, Los negros, en la cual la insercin del poema Su infancia en Menton, en cuarto lugar, nos hace pasar bruscamente del nivel social en sentido amplio al nivel intimista, por otra parte ya aludido en Iglesia abandonada. En la Seccin III, Lorca nos introduce a la muerte. A este respecto, en una conferencia-recital, el poeta declara :
Yo tuve la suerte de ver por mis ojos el ltimo crack en el que se perdieron varios billones de dlares, un verdadero tumulto de dinero muerto que se precipitaba al mar, y jams, entre varios suicidas, gentes histricas y grupos desmayados, tuvo sentido la impresin de la muerte real, la muerte sin esperanza, la muerte que es podredumbre y nada ms, como en aquel instante, porque era un espectculo terrible pero sin grandeza. Y yo no soy de un pas donde, como dice el gran podre Unamuno, sube por la noche la tierra al cielo, senta como un ansia divino de bombardear todo aquel desfiladero de sombra por donde las ambulancias se llevaban a los suicidas con las manos llenas de anillos.

Por eso yo puse all esta danza de la muerte. El mascarn tpico africano, muerte verdaderamente muerta, sin ngeles ni resurexit, muerte alejada de todo espritu, brbara y primitiva como los Estados Unidos que no han luchado ni lucharn por el cielo. Y la multitud. Nadie puede darse cuenta exacta de lo que es una multitud neoyorquina...

Las Secciones IV, Poemas del lago Edem Mills, y V, En la cabaa del Farmer, como ya se aprecia en los ttulos, el poeta se sita en el contexto natural que facilita la reflexin intimista, aparentemente contrapuesta a la experiencia metropolitana. Sin embargo, la ciudad aparece, si bien no nombrada, mediante inesperados flashes que hacen al autor acudir a la memoria y a la imaginacin potica, elementos que le son propios: Mientras mis ojos se quiebran en el viento con el aluminio (Poema doble del lago Edem). La Seccin VI, Introduccin a la muerte, tiene elementos que trascienden la realidad misma y se insertan en un discurso potico que tiende, voluntariamente, hacia lo csmico. En la Seccin VII, Vuelta a la ciudad, aparece otra vez el ritmo frentico de Nueva York, que ya no sorprende al poeta, quien conoce el mecanismo de las calles, habla con la gente, penetra un poco ms en la vida social y la denuncia, lo cual hace debido a que procede del campo y cree que lo ms importante no es el hombre. En la Seccin VIII, se recogen dos odas: Grito hacia Roma (desde la torre del Chryler Building) y Oda a Walt Whitman. Esta relacin agnica culmina con dos de las ms majestuosas invectivas poticas de la poesa del siglo XX. En la Seccin IX, Huida de Nueva York, parece cesar el fermento que est tanto fuera como dentro del individuo. El emblemtico subttulo, Dos valses hacia la civilizacin, subraya ideolgicamente, y casi con irona, que el hecho de dejar Nueva York para irse a Cuba representa el abandono del Nuevo Mundo a favor de una especie de dispora europea, el paso desde la nueva barbarie hacia la civilizacin antigua. Sin embargo, el trmino huida no equivale exactamente a liberacin de una opresin y angustia, y, de hecho, los dos valses que componen la seccin introducen inquietantes smbolos y metforas de muerte, de corrupcin, de sexualidad reprimida y desgarrada, de metamorfosis y sustituciones repentinas de sujetos. El libro se cierra con la Seccin X, titulada El poeta llega a La Habana, que integra un nico poema: Son de negros en Cuba. El ambiente antillano, mezcla de cultura afrocubana y europea, hace que el poeta exclame en la conferenciarecital sobre Poeta en Nueva York: Qu es esto? Otra vez Espaa?

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