CINE MODERNO

Modo de Representación Moderno (MRM)

La modernidad en cine es una forma estética. Se
aleja del MRI. Pretende superar el cine clásico
Características (Citadas de Sánchez Biosca,
véase bibliografía en el programa de la
asignatura)
Una lectura que resulta esencial para profundizar
es el libro de Domènec Font : Paisajes de la
modernidad. Paidós, 2002
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1. Renovación generacional.
Caracterizada por voluntad artística y gran
cultura cinematográfica.
Cinéfilos, formados en escuelas y en filmotecas,
escritores de críticas y ensayos.
Voluntad creadora más que profesional,
búsqueda de un estilo propio e innovador.
Renovación en el público: más joven y más culto,
más cinéfilo
Otras capas de la población buscan el
entretenimiento en otros medios: televisión
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2. Independencia industrial
Variedad modos producción: mecenazgo,
cooperativas, subvenciones, etc. Búsqueda
independencia de la industria
Cine de bajos costes. Argumento: - presupuesto
+ libertad
Rechazo de platós, rodaje en localizaciones
naturales, recurso al directo
Gobiernos europeos apoyan estos cines
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3. Película como obra abierta
Películas que suscitan interpretaciones plurales,
abiertas.
No argumentos claros y cerrados,
no personajes definidos,
complejidad temas, argumentos, personajes
(matiz, contradicción)
no causalidad en los hechos,
improvisación frente al modelo de guión cerrado
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4. Reivindicación del director como autor frente al
productor o el guionista.
Cámara como medio de expresión
Importancia de la puesta en escena
Mirada personal del cineasta
Preocupaciones personales, mundo interior,
concepción subjetiva de la realidad
Metacine: reflexión sobre el cine dentro del cine.
Ruptura con la transparencia narrativa y el
montaje invisible del cine clásico
Vinculación en Francia con el Nouveau Roman
(Robbe-Grillet, Michel Butor, Nathalie Sarraute,
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5. Compromiso ideológico, militancia política
Cercanía a las posiciones de izquierda
Compromiso entendido como postura moral
Búsqueda de la verdad a través del cine
La estética es una cuestión moral
Un travelling es una cuestión moral
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6. Cooperación del espectador
Película como obra abierta, por tanto, nuevo
espectador
Espectador más activo, ha de reflexionar ante las
propuestas generadas en el film
Vinculado al auge de la teoría del cine
Proliferación de publicaciones en torno al cine
Desarrollo de los estudios universitarios sobre el
cine
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7. Nuevas tecnologías
Evolución tecnológica, cámaras más ligeras, toma
de sonido directo
Importante de una manera muy especial para el
cine documental
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MODERNIDAD (en las artes, la filosofía…)
Crisis de la representatividad
Ruptura con los valores miméticos
Inmanencia del signo
Rechazo estructura lógica del discurso
Nuevas vivencias del tiempo y el espacio
Tendencia a la fragmentación
Planteamientos más hermenéuticos que
descriptivos
Autorreflexión y metalenguajes
Autoconciencia lingüística: toda obre es
consciente de su carácter de lenguaje y creador y
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Finales 50, principios 60: surgen los “nuevos

cines”
Buena parte de estos nuevos cines encarnan y
desarrollan la estética del Modo de
Representación Moderno, de la estética del cine
moderno (pero con matices, no todos)
Renovación muy variada, con rasgos específicos
en cada país
En estos tiempos, todavía era esencial la
consideración de las cinematografías nacionales.
La Nouvelle Vague francesa es la impulsora de
unos movimientos que se extienden por todo el
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Nouvelle Vague
Críticos y cineastas
Cinemathèque. Cahiers du cinéma. André Bazin
Claude Chabrol, Jean Luc Godard, Jacques
Rivette, Erich Rohmer, François Truffaut
Rive Gauche: Agnes Varda, Chris Marker,
Marguerite Duras
Momento inuaugural, 1959: Hiroshima, mon
amour. Alain Resnais. Los 400 golpes. François
Truffaut
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El Free Cinema inglés (Karel Reisz, Lindsay Anderson,
Tony Richardson)
El Nuevo Cine alemán (Alexander Kluge, Werner
Herzog, Volker Schlöndorff, Rainer W Fassbinder, Win
Wenders)
Cinema Nuovo. Giro en Italia desde el Neorrealismo
hacia un cine políticamente más comprometido
(Pasolini, Bertolucci, hermanos Taviani, Ermano Olmi,
etc.), previa renovación de “distintos”: Fellini,
Antonioni, Visconti
El nuevo cine español (Carlos Saura, Martín Patino,
Mario Camus, Pere Portabella, Joaquín Jordá, Vicente
Aranda, Gonzalo Suárez, Víctor Erice)
Europa del Este (Wajda, Polanski, Milos Forman, Miklos
Jancso)