Andrea Hernndez Palomo

Cine Francs Louis Delluc Cineasta francs, naci el 14 de octubre de 1890 en Cadouin (Dordogne). Desde muy joven se dedica a las letras escribiendo novelas, poesas, ensayos, cuentos y obras teatrales cmicas y dramticas. En 1914 conoce el cine de De Mille y otros realizadores americanos lo que hace nacer su posterior entusiasmo por el cine. Empieza su labor critica y terica del arte que l vislumbra claramente en el, relativamente, nuevo lenguaje. A partir de 1917 se convirti en uno de los principales analistas tericos de las primeras pelculas francesas. Perteneci al grupo de tericos analistas del cine con personajes importantes como Abel Gance, Marcel L'Herbier, Jean Epstein y Germain Dulac. Louis Delluc crea una teora sobre la fotogenia con la cual expresa las formas poticas de las cosas y las personas que pueden ser reveladas por la semejanza entre el cine y la fotografa, adems Delluc con la fotogenia quera dar un valor moral a algo en especial. Otra de sus teoras, denominada visualismo, comprenda la unin entre dramatismo y atmosfera, de psicologa y cosas dichas o sugeridas por imgenes. Estos son sus elementos ms importantes: El decorado, La luz, La cadencia, La mscara. Louis Delluc influy tambin decisivamente a la hora de inducir a todos sus compaeros de generacin a buscar nuevas formas de expresin que dieran cabida al automatismo inconsciente propio de las corrientes vanguardistas que dominaban la poesa de la poca Una de las caractersticas del cine de Louis Delluc era los smbolos que se detallaban en sus pelculas a travs de las metforas. Al ser impresionista Delluc tena como importancia transmitir sensaciones al espectador, su principal objetivo era el de cautivarlo a travs de las imgenes, es por eso que le importaba demasiado la decoracin escenogrfica, para darle algn aire especial. La importancia de toda su labor cinematogrfica ha sido reconocida en Francia con la creacin de un premio que lleva su nombre, destinado a los mejores directores del momento. Germaine Dulac Crtica y directora cinematogrfica francesa, naci en Aimens en 1882. Descrita por sus contemporneos como una mujer intensa, independiente, rebelde y perseverante, era hija nica de un capitn de caballera retirado del ejrcito francs y tuvo una infancia acomodada y una educacin privilegiada. Estudi msica y tambin fotografa. En 1900, a los 18 aos, se introdujo al periodismo colaborando con artculos y grficas en dos publicaciones feministas: La Fronde y Le Francaise. Pas despus a escribir crtica teatral, pero no se senta plenamente satisfecha hasta que decidi incursionar en la realizacin flmica. Produjo entonces una serie de pelculas de gnero, melodramticas, que no fueron interesantes. Fue a partir de La fte espagnole (1920) cuando su nombre comenz a sonar con gran intensidad en el mbito cinematogrfico francs. Buena parte de su obra surgi de la autofinanciacin, dado que los planteamientos y temas que elega no resultaban atractivos para los productores de la poca.
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Al igual que sus compaeros de generacin Dulac privilegi en su cine dichas impresiones interiores, de ah que su movimiento fuera conocido como impresionismo francs, una escuela compuesta por cineastas e intelectuales comprometidos a promover al cine como el Sptimo arte. Sus tcnicas cinematogrficas preferidas eran la utilizacin del efecto flou y la sobreimpresin, que quedan patentes en uno de sus ttulos ms subjetivos: La souriante Madame Beudet (1923). Sus pelculas fueron el objeto de una constante experimentacin y Dulac las utiliz como una va de escape para sus propias inquietudes. No importa en ellas tanto el contenido como los retratos psicolgicos que plasman. Su rechazo a la narrativa cinematogrfica convencional motiv que tuviera que afrontar por s misma el financiamiento de sus filmes, para lo cual fund con su esposo, Albert Dulac, y de la guionista Irene Hillel-Erlanger la compaa productora Delia Film. En este contexto, para asegurar la distribucin de sus pelculas, ya que el circuito comercial rechazaba sus productos, tuvo que involucrarse en la promocin y desarrollo de cine clubes. Su actividad y compromiso le valieron ser nombrada secretaria general del Cine Club de Francia, en 1922., y posteriormente directora de la Federacin de Cineclubes de Francia. Fiel a sus convicciones, en uno de sus ltimos trabajos tericos afirm: El vanguardismo, que es necesario en el arte y en la industria, es un fermento de vida y contiene el germen de las generaciones futuras. Es progreso. Por eso, tras el cine industrial y el cine de vanguardia, vendr el cine sin adjetivos. Este solo es el verdadero. Abel Gance Cineasta francs nacido en Pars en 1889. Fue el hijo ilegtimo de Abel Flamant, un acaudalado mdico judo y la obrera FranoisePrethon. Fue criado por sus abuelos maternos en el pueblo de Commentry hasta que, cuando tena ocho aos, su madre contrajo matrimonio con el chofer Adolphe Gance, y Abel se traslad a Pars a vivir con ellos. Aunque tom el apellido de su padrastro, sigui recibiendo ayuda econmica de su padre, lo que le permiti recibir una excelente educacin. Atrado por la pintura y la poesa desde nio, Abel Gance tuvo no obstante que satisfacer los deseos de su padre y entr a trabajar con apenas diecisiete aos como pasante en la oficina de un procurador. Pero pronto se hart de esta vida rutinaria y, decidido a cambiar de forma radical, march a Bruselas para convertirse en actor lejos de la influencia familiar. En 1909 comenz a trabajar como actor y guionista cinematogrfico. Dos aos despus, en 1911, fund, con la ayuda de algunos amigos, su propia compaa, y dirigi su primera pelcula, La digue, un drama costumbrista. A partir de 1917, el inters de Gance se centra en los dramas sociales, con pelculas como Le droit la vie y Mater Dolorosa, las dos de 1917. Su obra ms interesante en esta etapa es La Dixime symphonie (1918), en que un compositor sublima sus padecimientos personales en una trascendental obra de arte. Tras el final de la guerra, Gance estren !Yo acuso! (1919), un dursimo alegato contra la carnicera organizada que supuso la I Guerra Mundial. Su obra ms importante: la monumental Napolen (1927), es uno de los grandes clsicos del cine mudo. Gance invirti dos aos en la realizacin de esta pelcula, que recrea la primera parte de la
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biografa de Napolen Bonaparte, desde su infancia hasta la campaa de Italia, en 1796, y que pretenda ser el inicio de un proyecto de seis largometrajes sobre la vida de Napolen, nunca realizados. Gance hizo un verdadero alarde de innovaciones tcnicas: una escena de persecucin, por ejemplo, est rodada con una cmara situada en el lomo de un caballo al galope; la escena inicial del filme, la batalla de bolas de nieve, fue rodada por un operador cmara en mano, algo completamente inusual en la poca. Para las secuencias de la tormenta en alta mar y la disputa en la Convencin, la hizo colgar como un pndulo, movindose de un lado a otro. Para el clmax final de la pelcula, la campaa de Italia de 1796, Gance utiliz un sistema panormico especial, con tres pantallas y tres proyectores, al que denomin Polyvision, y que le permita tambin mostrar tres acciones simultneas, en forma de trptico. Con todo, el surgimiento del cine sonoro y el autntico furor que provoc entre los espectadores provocaron que Napolen no lograra el xito buscado para una inversin financiera tan fuerte. La industria cinematogrfica francesa apenas volvera a concederle oportunidades a un director caracterizado por la utilizacin de presupuestos faranicos y de dudosa rentabilidad. Por ello, Gance intent volver a la senda del xito mediante el rodaje de nuevas versiones de sus clsicos como Mater Dolorosa o Yo acuso, pero tampoco de esta manera logr nada efectivo. Primer laureado del Gran Premio Nacional del Cine en 1974 Abel Gance recibi tambin un Csar de honor en 1980. Pero jams pudo llevar a trmino sus proyectos por falta de medios Luis Buuel Cineasta espaol nacido en Calanda, en 1900. Su padre, Leonardo Manuel Buuel, fue un indiano fantasioso que regres de Cuba enriquecido y se instal en Calanda; sola relatar numerosas aventuras ilusorias a los lugareos y afirmaba con bravuconera que sera para l la mujer ms bella del pueblo. La elegida fue una muchacha delicada, que tocaba el piano y que tena diecisiete tiernos aos, llamada Mara Portols, para quien mand construir una suntuosa mansin. Entre los primeros recuerdos de Luis Buuel est la escena, verdaderamente feudal, de grupos de pordioseros que acudan a la puerta de su hogar a mendigar. Buuel confes haber sido de nio muy religioso y creyente, pero hacia los catorce o quince aos cayeron en sus manos libros de Spencer, Kropotkin, Nietzsche y Darwin, especialmente El origen de las especies, y comenz a perder la fe. Con el tiempo, el hombre que declar "soy ateo, gracias a Dios". Buuel estudi el bachillerato con los jesuitas de Zaragoza y luego su padre lo envi a Madrid para que se hiciera ingeniero agrnomo. Providencialmente fue a parar a la Residencia de Estudiantes, lugar donde confluyeron algunos de los poetas y artistas ms relevantes de la poca, como Ramn Gmez de la Serna, Federico Garca Lorca o Salvador Dal. Con sus compaeros de la Residencia hizo sus primeros ensayos de puesta en escena, con versiones delirantes del Don Juan Tenorio en las que actuaban Lorca, Dal y otros compaeros. En enero de 1925, despus de asistir a la conferencia que da Louis Aragon en la Residencia de Estudiantes, Buuel abandon Madrid rumbo a Pars. En la capital francesa asisti a las tertulias de los inmigrantes espaoles y se acerca cada vez ms al grupo surrealista. Su aficin por el cine se intensific y vea habitualmente tres pelculas al da.
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Su conversin total al cine se produjo tras ver la pelcula Las tres luces (Der mde Tod), de Fritz Lang. Varias semanas despus se present en un rodaje al conocido director de cine francs Jean Epstein y se ofreci a trabajar en cualquier labor a cambio de aprender todo lo que pudiera acerca del cine, y Epstein acab permitindole desempear el cargo de ayudante de direccin en el rodaje de sus pelculas mudas Mauprat y La cada de la casa Usher (La chute de la maison Usher), de 1928. La razn fue una discrepancia surgida entre los dos cineastas respecto a la autntica vala de otro gran director francs, Abel Gance, muy admirado por Epstein y escasamente respetado por el joven vanguardista Buuel. En 1929 comienza a escribir con Dal un guin titulado El marista de la ballesta, que acabar llamndose Un chien andalou, y que comienza a rodarse en los estudios Billancourt. La pelcula se proyecta con xito en las salas parisienses Studio des Ursulines y Studio 28 y en el cine Royalty de Madrid. El filme, rodado en Pars por Luis Buuel con dinero que le dio su madre, fue un escndalo, pero tambin un xito en ciertos crculos que lo aplaudieron como el gran cineasta de vanguardia del momento. Hollywood se interes inmediatamente por el prometedor y provocador director cinematogrfico, pero aunque lleg a viajar a Estados Unidos en calidad de observador, Buuel no se pleg a las tirnicas reglas de los productores. En 1944 trabaja como conservador de pelculas en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, y tres aos despus se traslada a Mxico, que sera su segunda patria, para rodar un filme con Jorge Negrete, Gran Casino, que constituy un estrepitoso fracaso. No obstante, pact con la productora que realizara dos pelculas econmicamente rentables para que le dejasen llevar a cabo un proyecto personal. ste fue Los olvidados (1950), que acapar premios a la mejor direccin, argumento y guin en los festivales de Cannes y Mxico. Pese a las precarias condiciones en las que se desenvolva all su trabajo, sigui coleccionando galardones y asombrando al mundo con Subida al cielo (1951), Las aventuras de Robinson Crusoe (1952). En 1956 realiza, en co-produccin franco-mexicana, La muerte en este jardn. Despus de 19 aos de exilio, regresa a Espaa en 1961 para dirigir Viridiana, coproduccin hispano-mexicana con guion escrito junto a Julio Alejandro. La pelcula fue producida por Gustavo Alatriste (por parte mexicana) y por Pere Portabella yRicardo Muoz Suay, por parte de las productoras espaolas UNINCI (Unin Industrial Cinematogrfica) y Films 59. En 1962 rod El ngel exterminador, una de sus pelculas ms importantes y personales, en la que aluda a varias bromas privadas de su poca de la Residencia de Estudiantes y del periodo surrealista transcurrido en Francia. En 1964 film su ltima pelcula mexicana, Simn del desierto, que no acab como estaba proyectada por falta de presupuesto. Aun as, obtuvo el Len de Plata de la Mostra de Venecia al ao 1965, ao en que, junto a Carrre, prepar las adaptaciones de El monje yL-bas. Dos aos despus se estren Belle de jour, que obtuvo en 1967 el Len de Oro en la Mostra de Venecia. Esta pelcula obtuvo en Francia un extraordinario xito de pblico y a partir de entonces los estrenos de Buuel se convirtieron en acontecimientos culturales, lo que motiv que Silberman le concediera completa libertad creativa y los recursos suficientes para la produccin de sus filmes, lo que caracteriz la etapa final de su obra. En 1982 public sus memorias, escritas en colaboracin con Carrire y tituladas Mi ltimo suspiro. Falleci en Ciudad de Mxico el da 29 de julio de 1983.

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