Jackson Pollock

Paul Jackson Pollock (28 de enero de 1912, Cody, Wyoming, Estados Unidos - 11 de agosto de 1956, Springs, Nueva York, Estados Unidos) fue un influyente artista estadounidense y un referente en el movimiento del expresionismo abstracto. Considerado uno de los pintores ms importantes de los Estados Unidos en el siglo XX.

Biografa
Despus de vivir su infancia y adolescencia en Cody, se mud en 1929 a Nueva York, donde estudi en la Art Students League con el pintor Thomas Hart Benton. Su trabajo, al ser ampliamente reseado por el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA), empez a ser relacionado con el surrealismo. Los crticos del momento, tuvieron que empezar a relacionar su obra de una u otra manera con el automatismo, en una escritura automtica que pretende reflejar los fenmenos psquicos que tienen lugar en el interior del artista. Entre 1935 y 1943 trabaj para la WPA y pint bajo la influencia de Picasso, el surrealismo y el psicoanlisis jungiano que us como terapia contra sualcoholismo. En 1936 tuvo ocasin de trabajar en el taller experimental del muralista David Alfaro Siqueiros, usando pintura con bomba de aire y con aergrafo, as como pigmentos sintticos industriales. Desde 1938 hasta 1942 trabaj para el Federal Art Project (Proyecto de Arte Federal). Pero en el caso de Pollock, hubo otras fuentes de inspiracin aadidas. As, la cultura de los indios de Norteamrica, con sus formas simblicas y sus pinturas de arena. Esto le llev tambin a probar otros materiales, como elbarniz, el aluminio o los esmaltes sintticos entre otros. El pintor se cas con la pintora Lee Krasner en 1945, la cual le brind todo su apoyo siempre, a pesar de las adversidades, y de los mltiples vicios de Pollock. De su corta vida, se dice que los nicos aos destacables fueron aquellos en que logr controlar su alcoholismo, es decir, el perodo 1949-1950. Peggy Guggenheim fue su mecenas, quien le entregaba una mensualidad. Durante la dcada de los aos 1950 Pollock recibi apoyo de la CIA por medio del Congress for Cultural Freedom (CCF, Congreso para la Libertad Cultural).[cita requerida] La carrera de Pollock se vio sbitamente interrumpida cuando falleci en un accidente de coche en 1956.

La tcnica
Jackson Pollock se caracteriza en su dimensin artstica, entre otras cosas, por ser uno de los renovadores del concepto de la plasmacin grfica a travs de una serie de tcnicas de tratamiento de la pintura no experimentadas hasta entonces, y la teorizacin fundamentada y racional que conlleva la explicacin del desarrollo de la abstraccin en la realizacin de sus trabajos. Toda esta dimensin creada por Pollock fue la precursora del nacimiento del Expresionismo Abstracto como rama artstica de gran peso entre la dcada de los 40 y 60. En esa poca tambin conoce el celebre pintor mexicanoDavid Alfaro Siqueiros de quien aprende mucho por sus nuevas tcnicas para pintar y despus de esa poca siendo una de las vanguardias contemporneas con uno de los grandes trasfondos tericos existente en este tiempo. La creacin de este estilo se daba porque la accin de pintar se produca de una forma subconsciente en s mismo, trabajando de una forma autmata, que ser lo que se denominar automatismo. Buscaba la representacin dramtica e irrefrenable del subconsciente. Todo esto estaba condicionado por la bsqueda de levantar emociones sobre el pblico expectantes, por lo que ante los nuevos acontecimientos sociales producidos en el siglo XX que no podran ser representados a modo tradicional, realista; ya que conduca una serie de sentimientos tan radicales y desconocidos. Para ello

deban surgir nuevas tcnicas y maneras de tratar la pintura y el concepto artstico. Esto es lo que finalmente se dar a conocer como Action painting. Como puntos a tener en cuenta de su trayectoria artstica desde la visin plstica y fsica de la realizacin de la obra es la creacin novedosa del trmino mencionado antes llamado Action painting , que consista en posicionar el lienzo (siempre de grandes dimensiones) a ras del suelo y utilizar los pinceles de forma rgida, contundente y con movimientos rpidos, bruscos y autmatas. Busca el desplazamiento del propio artista alrededor del lienzo para sincronizar ese movimiento. Esto es la clave que representa el carcter marcado de su obra, que est impregnada de movilidad y un caos con un cierto orden en s mismo. De esta gran concepcin de la pintura se desata otra de las tcnicas creadas por este gran genio; el dripping. Esto consiste en la utilizacin de la pintura con toda su propia vitalidad y dinamismo puro, usaba los botes de pintura con una perforacin en su parte inferior para que la pintura se aplicara sobre el lienzo goteando, con movimientos bruscos y de direccin cambiante. Tambin se lanzaba la pintura contra el lienzo y el uso de aerosoles. Sola ser siempre pintura acrlica con la que trabajara sus obras. Otro de los grandes trminos que marcaran su trabajo artstico es el all-over que consiste en no dejar espacio alguno sin cubrir, buscando crear una atmsfera completa y sin limitaciones de marcos. A causa de esta forma de pintar, Pollock fue apodado Jack the Dripper , juego de palabras con Jack the Ripper o Jack el Destripador, y Dripper o goteador y que podra traducirse como Jack el Goteador. Pollock comenz a usar esta tcnica en el ao 1947, ao en el que precisamente particip en la ltima exposicin en la galera Art of this Century. Como punto final para poder comprender la dimensin psicolgica del autor ante la creacin de la obra y la explicacin de los trminos anteriores, el siguiente testimonio del propio Pollock consigue aclararnos esta dimensin:
Mi pintura no procede del caballete. Por lo general, apenas tenso la tela antes de empezar, y, en su lugar, prefiero colocarla directamente en la pared o encima del suelo. Necesito la resistencia de una superficie dura. En el suelo es donde me siento ms cmodo, ms cercano a la pintura, y con mayor capacidad para participar en ella, ya que puedo caminar alrededor de la tela, trabajar desde cualquiera de sus cuatro lados e introducirme literalmente dentro del cuadro. Se trata de un mtodo similar al de los pintores de arena de los pueblos indios del oeste. Por eso, intento mantenerme al margen de los instrumentos tradicionales, como el caballete, la paleta y los pinceles. Prefiero los palos, las esptulas y la pintura fluida que gotea y se escurre, e incluso un empaste espeso a base de arena, vidrio molido u otros materiales inusuales adicionados. Cuando estoy en la pintura no me doy cuenta de lo que estoy haciendo. Slo despus de una especie de perodo de acostumbramiento ver, en lo que he estado. No tengo miedo de hacer cambios, destruir la imagen, etc., pues la pintura tiene una vida en s misma. Trato de que sta surja. Slo cuando pierdo el contacto con la pintura, el resultado es una confusin. Si no, es pura armona, un fcil dar y tomar y la pintura sale muy bien
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De esta manera, lo que Pollock plasma en la tela no era una imagen, sino un hecho, una accin.

Listado de Obras

(1942) Male and Female Philadelphia Museum of Art (1942) Stenographic Figure Museum of Modern Art (1943) Mural University of Iowa Museum of Art. (1943) Moon-Woman Cuts the Circle (1943) The She-Wolf Museum of Modern Art, New York (1943) Blue (Moby Dick) Ohara Museum of Art (1945) Troubled Queen Museum of Fine Arts, Boston (1946) Eyes in the Heat Peggy Guggenheim Collection, Venice (1946) The KeyThe Sounds In The Grass Museum of Modern Art. (1947) Portrait of H.M. University of Iowa Museum of Art. (1947) Full Fathom Five Museum of Modern Art (1947) Cathedral (1947) Enchanted Forest, Peggy Guggenheim Collection (1947) Lucifer, San Francisco Museum of Modern Art

(1948) Painting (1948) Number 5 (4 ft x 8 ft) Private collection (1948) Number 8 (1948) Composition (White, Black, Blue and Red on White) New Orleans Museum of Art (1948) Number 19 2 (1948) Summertime: Number 9A Tate Modern (1949) Number 1 Museum of Contemporary Art, Los Angeles (1949) Number 3 (1949) Number 10 Museum of Fine Arts, Boston (1950) Number 1, 1950 (Lavender Mist) National Gallery of Art (1950) Mural on indian red ground, 1950 Tehran's Museum of Contemporary Art (TMOCA) (1950) Number 29, 1950 National Gallery of Canada (1950) One: Number 31, 1950 Museum of Modern Art (1950) No. 32 (1951) Number 7 National Gallery of Art (1951) Black& White (1951) Marrn y plata I , Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid (1952) Convergence Albright-Knox Art Gallery (1952) Blue Poles: No. 11, 1952 National Gallery of Australia (1953) Portrait and a Dream Dallas Museum of Art (1953) Easter and the Totem The Museum of Modern Art (1953) Ocean Greyness, Museo Salomon R. Guggenheim, Nueva York (1953) The Deep, Muse National d'Art Modern, Pars.

Comentario
No puedo dejar pensar en mi infancia cuando veo sus cuadros: un cepillo, tmperas y una cartulina eran suficientes para llevar a la profesora una obra maestra al ms puro estilo Pollock. Quiz hubiera sido famoso de haber nacido en su poca. Abandonando el sarcasmo, Jackson Pollock es, cuanto menos, un peculiar artista. Exponente mximo del expresionismo abstracto, llevo la pintura al nivel del suelo, por as definir su estilo Action Painting, en el que el que colocaba el lienzo en el piso y le salpicaba pintura. Pollock se convirti en un pincel humano, lleno de espontaneidad. A diferencia de las primeras experimentaciones abstractas, en las que por lo menos quedaba el consuelo de las formas geomtricas (Mlevich y el suprematismo) aqu no encontramos rastro de simbolismo alguno. Convirti a la pintura en un acto, en que la obra no era una representacin, ni tena un sentido lrico, sino que era el acto en s mismo lo que haca el arte.