Director general Anubis Mendoza Editor miguel(as,sinapellidos) Redaccin miguel(as,sinapellidos) Anubis Mendoza Diseo Anubis Mendoza miguel(as,sinapellidos) Colaboradores

Maribel Castorena Jave Jos Aguilera Matcarrag Portada Marcos Barbosa Magaa Ilustracin Mr. Koblick Contacto info1@apocrifa.com.mx miguel@apocrifa.com.mx

Apcrifa art magazine es una revista digital independiente que muestra el trabajo de artistas y escritores que participan en la actualidad del planeta. Parte del contenido de este ejemplar ha sido autorizado por sus autores, salvo el obtenido por terceros u otro medio, esto sin ninguna intencin de alteracin o difamacin. Total libertad para cualquier espectador hacer uso adecuado de esta revista siempre y cuando respete el crdito de los autores participantes o de esta publicacin. ISSN en trmite Publicacin trimestral Marzo 2014

EDITORIA
El paseo en los cables se redimensiona en cada momento que un bit emerge de la imaginacin. Al da de hoy hemos llegado a la edicin 21 en la que sabemos que es el inicio de una nueva era, de un momento en que el mundo se ha postrado ante nuevas necesidades, ya sea por imposicin o alteracin del sistema global, y por lo tanto, hay emergencias de la creacin por reivindicar la falsedad de nuestra realidad. La ficcin no es ms que una recreacin intangible que hemos creado para contemplar otras imaginaciones ubicadas ms all de nuestros horizontes. Aqu, el paseo por el imaginario de algunos artistas que han dejado la realidad para mitigar a la invencin de mundos propios, tan particulares y tan divertidos, tan ponderadamente criticables y analizables que dejan al espectador con la revisin de su propio entorno. Hasta qu punto llegar el ser humano en su camino de las invenciones? Hasta dnde las invenciones nos tolerarn? En qu parte de la vida radica la falsedad del tiempo? El editor
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NDICE
Csar Artaza scar Gutirrez Esquivel! James Roper Moebius en su cinta Eric Joyner Ficcin? o No ficcin? Vctor Enrich Bakea Rafahu Mattias Adolfsson ARG ESP CAN EUA ESP ESP MEX SUE 10 16 24 28 38 48 60 72 80 90 102

ap

www pocrifa com mx

CSAR ARTAZA ARG

Mito, realidad y sueo. La ciencia ficcin es un gnero que se ha atrevido a explorar los lmites de la imaginacin, va ms all de ellos y crea nuevos horizontes, desde la literatura han nacido nuevos mundos, ahora, Csar Artaza nos muestra su propia representacin de esos mundos, seres mitolgicos o realidades ocultas en nuestra conciencia. La magia de la ciencia ficcin es que camina siempre sobre los pasos de la posibilidad, se sujeta a la ciencia para hacer nacer esos nuevos horizontes. En la obra de Artaza se hace presente la mitologa de diferentes puntos del mundo. Cada imagen presenta un pincelazo de su ideologa, y de la propia visin del mundo del autor. En la obra que nos presenta el autor, se hace evidente una dualidad, estamos minados y divididos, esa es la realidad, somos dos hemisferios incomprensibles el uno para el otro, salimos a las calles de esta y todas las ciudades tratando de comprender nuestro pasado y nuestro futuro. Su obra no solamente presenta elementos de ciencia ficcin, ms bien parece una obra producto de la cultura pop, cargada de elementos culturales y contraculturales.
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txt Jos Aguilera

VIII Digital

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Un Dios Natural (un rbol) cuya cara est cubierta por un mascara antigases, esa mascara es uno de los smbolos contraculturales por excelencia. Pararse frente a la obra de Artaza es pararse frente al mundo interior y salir proyectado a la realidad que muchas veces no queremos ver, esa que est oculta detrs de nuestros ojos.
Cncer ambiental Digital VI Digital

http://www.behance.net/titoartz

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IV Digital

VII Digital

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Obedecer Digital

SCAR ESP GUTIRREZ

txt Jos Aguilera

De superhroes y otras malformaciones La imagen del hroe se presenta ante nosotros de muchas maneras: ya es un sujeto que viste la bandera de los estados unidos, ya es un ratn que despierta (o adormece) la imaginacin de los nios, como sea Oscar Gutirrez retrata una realidad de ensueo o una pesadilla que no termina nuca, que se repite constantemente y nos hace seguir esperanzados, los hroes son la representacin de todas nuestras esperanzas, y en la obra de Gutirrez podemos ver que muchas de nuestras esperanzas ya estn rotas, mochas, faltas de integridad, en cada imagen se presenta la idea fatal de la permanencia. Los rostros ha desaparecido, reflejo de la realidad que vivimos, donde todos vamos perdiendo la identidad, y necesitamos de los hroes, tambin sin rostro, para que nos rescaten. Al parecer no se ha perdido del todo la esperanza. El ratn se cuela en todas las imgenes, es un juego, una burla constante, pero tambin es la repeticin de la infancia, el continum de todos los instantes que soamos ramos el Capitn Amrica, El Hombre Araa, algunos, la Mujer Maravilla.

Yokorobu (yorokobu magazine cover) Acrlico sobre lienzo 40 x 55 cm

Afrodita Acrlico sobre lienzo 120 x 120 cm

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Deshumanizacin (Ethic magazine cover) Acrlico sobre lienzo 50 x 50 cm

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O type (Yorokobu magazine cover) Acrlico sobre lienzo 80 x 80 cm Y type (Yorokobu magazine cover) Acrlico sobre lienzo 80 x 80 cm

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http://www.noncollective.es

Skatehorse Acrlico sobre lienzo 80 x 80 cm

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Travestismo Cmico Acrlico sobre lienzo 150 x 115 cm Show must go on Acrlico sobre lienzo 80 x 80 cm

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ESQUIVEL! En la era espacial del pop

The sound your eyes can follow era la frase de avanzada estampada en los novedosos productos de sonido estreo de la compaa RCA haca finales de los cincuenta. Esta innovacin era parte del advenimiendo de los grandes avances tecnolgicos de la posguerra. La nueva capacidad envolvente del sonido revolucion la experiencia de escuchar msica en casa, haba nacido el hi-fi. El trmino se empleaba mercadolgicamente para describir discos y equipos de sonido que ambicionaban suministrar una reproduccin fiel de las grabaciones de estudio.
txt Anubis Mendoza img Mr. Koblick

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Se vivan entonces tiempos de prosperidad en una sociedad estadunidense dispar del ideal del gobierno, la generacin beat, el naciente rock and roll y el expresionismo abstracto escandalizaban a la cultura, no obstante haba una atmsfera comn, la sociedad apuntaba hacia la luna, estaba a bordo de la carrera espacial, 1957 a 1975. La poca y el entorno no podan haber sido ms propicios para alguien con una sensibilidad futurista, Juan Garca Esquivel, o solo Esquivel! como lo exaltaba la RCA, fue originario de Tampico y haba firmado y grabado su primer disco To love again con esta compaa en 1957 para aterrizar as en su propio planeta. Considerado un virtuoso creador de una extica mutacin del pop de este periodo, Esquivel arribaba a tierras norteamericanas precedido de una temprana trayectoria como compositor y arreglista en la radio y la televisin mexicana. Determinado a destacar, aprovech el movimiento enfocado en el futuro para experimentar bajo el arropo de esta compaa en todo tipo de extravagancias. La ms famosa de ellas fue grabar dos orquestas simultneamente en dos estudios diferentes, de modo que en el registro de una se captur en el canal izquierdo y la otra en el canal derecho, eso sucedi con el fin de lograr la separacin de canales a los extremos al mismo tiempo que las diriga y mezclaba en vivo a travs de un circuito cerrado de televisin, el resultado de la grabacin tan perfeccionista fue Latin-Esque (1962), con esa obra naco un nuevo gnero sonorama, ms tarde la historia lo denominara space age pop. El space age pop, lounge o incluso a veces llamado space age bachelor pad, fue un gnero prefabricado, tpicamente montado sobre una base de swing o big band aderezado con instrumentacin extica que ejerca una extraa fascinacin sobre los oyentes. Este gnero, de fcil asimilacin se volvi rpidamente popular gracias a sus armonizaciones sencillas y atmsferas
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suaves, un reflejo del espritu futurista de la poca por las primeras incursiones de la humanidad en el espacio. Esquivel, a veces criticado por sus detractores por llevar todo al exceso, aprovech sus lbumes como laboratorios para explorar el espectro del sonido incluyendo instrumentacin poco atractiva o entonces considerada extica como el theremn, el ondioline, los bongos y las campanas chinas, todo en busca de un sonido innovador, un sonido futurista. En su forma y contenido Esquivel pionero en su poca, su msica y arreglos siguen vigentes en la actualidad, nominado varias veces al Grammy pese a que nunca lo recibi, primero en 1958 con Other worlds, other sounds fue candidato al premio a la mejor orquesta y a la grabacin no clsica con mejor grabacin de sonido, en 1959 con Strings aflame fue candidato a la mejor orquesta y a los mejores arreglos, y en 1960 con Infinity in sound tambin compiti en la categora a la mejor orquesta y mejor grabacin de sonido. inconfundible sonido esquiveliano se hizo presente en programas televisivos como Los Picapiedra, Los ngeles de Charlie, El hombre nuclear, La mujer binica, El hombre increble, Viajeros en el tiempo y el programa infantil Odisea Burbujas entre otros, adems de formar parte de decenas de bandas sonoras de pelculas contemporneas.

Juan Garca Esquivel, redescubierto a mediados de los noventa y retomado por diversos msicos, disfrut de una variaEl gnero tuvo su apogeo entre 1954 y da carrera, de la cual el space age pop fue 1963, Raymond Scott, Martin Denny, Les solo una parte de ella. Baxter y Esquivel entre otros fueron la generacin que bajo la tecnologa del hi-fi Si deseas conocer ms acerca de Esquivel, sonorizaron la carrera espacial entre los te recomendamos ingresar a este sitio, Estados Unidos y la ex Unin Sovitica, el http://spaceagepop.com/esquivel.htm
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JAMES ROPER CAN

txt Jave

En el inicio no haba siquiera inicio, ni fin, dira que haba confusin, pero entonces todo era muy claro, muy sencillo, si pudiramos tener alguna nocin de aquel momento que no era momento, podramos explicarlo de forma muy simple, a lo ms que nos podemos acercar es que no pasaba nada, ni siquiera la nada pasaba. Pero algo hubo, de eso s podemos estar seguros, que confundi todo, hizo un revoltijo de aquello que era puro y perfecto, un suspiro csmico algunos dicen, otros una luz divina le llaman a ese momento, y es as como, entre luz y suspiros, se levant el polvo y comenz a transitar por un espacio que le daba forma y fondo. Y las imgenes que formaba el polvo eran exquisitas, aparecan nuestras entraas, nuestro ser divino, el polvo nos daba forma de deidad, de animales y de templos consagrados a rememorar aquel inicio antes del inicio. Despus empezamos a manipular el polvo, encontramos poco a poco un poco del orden aquel perdido cuando todo era simple y sencillo, cuando slo haba una explicacin para todo. Empezamos a encontrar explicaciones a los colores y nos teimos de colores a nuestro gusto y adoptamos formas simples a nuestro gusto.

Autosarcophagy (The host within the host), 2009 Acrlico sobre lienzo 120 x 83 cm

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Mesmeric Fracturing, 2009 Acrlico sobre lienzo 104 x 100 cm

http://www.jroper.co.uk

Bound before the source, 2008 Acrlico sobre lienzo 105 x 100 cm

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Dark Ground Illumination, 2009 Acrlico sobre lienzo 140 x 83 cm

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Exvoluta Rush, 2010 Acrlico sobre lienzo 77 x 100 cm

Exvoluta Whip, 2011 Acrlico sobre lienzo 77 x 100 cm

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Exvoluta Calyx, 2010 Acrlico sobre lienzo 77 x 100 cm

Exvoluta Haxan, 2010 Acrlico sobre lienzo 77 x 100 cm

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The Involuted Negator, 2010 Acrlico sobre lienzo 77 x 100 cm

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The Involuted Explicator, 2010 Acrlico sobre lienzo 77 x 100 cm

MOEBIUS EN SU CINTA Jean Giraud en el cine

Tal vez el nombre de Jean Giraud no diga mucho a las nuevas generaciones de lectores de comics, pero tal vez el seudnimo que us para sus obras les sea ms clarificador: Moebius. Nacido francs, el trabajo de ilustracin y comic de Moebius fue una de las piedras de toque para la historieta europea, que durante la dcada de los setentas y ochentas revolu38

txt Gabriel Benitez

cion el octavo arte por medio de un dibujo sugestivo y cautivante, y tramas adultas muy cercanas al surrealismo. Las imgenes de Moebius - esquemticas, simples y redondeadas - fueron su firma y su extenso imaginario visual, inspiradoras para muchas otras historias, no slo de comic, sino de novela y por supuesto, de cine. La revista francesa de historietas, Metal Hurulant haba logrado convertir a la ciencia ficcin y a la fantasa europea en un referente visual indiscutible en todo el mundo. Mientras en Es39

tados Unidos el comic pasaba por una crisis de falta de innovacin, en Europa los trabajos de sus creadores llevaban la historieta a niveles de arte verdaderamente envidiables. El cine, por supuesto, no dejara que esas visiones se quedaran slo en papel. Pocos saben que Moebius y su guionista Alejandro Jodorowsky estuvieron en medio de un proyecto cuya idea era llevar la novela de ciencia ficcin de Frank Herbert, Dune, al cine. La idea de Jodorowsky era interesante: la novela trata del enfrentamiento de dos casas nobles de un imperio galctico del futuro que se enfrentan una a la otra por el dominio de un planeta desrtico - Arrakis - a quien todos conocen como Dune. Alejandro Jodorowsky pretenda que un artista fantstico diferente se encargara del arte de cada una de las diferentes casas nobles. El diseo de la casa Harkonnen (los malvados de la historia) seria realizada por H. R. Giger, las naves espaciales seran creacin de Chris Foss y por supuesto, todo el mundo de Dune seria realizado por Moebius. Finalmente el proyecto no se concret, pero algo de todo ello lleg a la pantalla con el Dune que film David Linch en 1984. De cualquier manera, los ojos de Hollywood seguan buscando una oportunidad para llevar los diseos de Giraud a la pantalla y
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ocurri en 1979 con el largometraje de ciencia ficcin y horror, Alien de Ridley Scott. Los trajes espaciales de los protagonistas y parte del diseo de la nave espacial Nostromo se bas en arte de Moebius, mientras que el monstruo del filme y el interior de la nave extraterrestre se bas en los trabajos de su colega suizo H. R. Giger. Al poco tiempo, los estudios Disney lo mandaran llamar para un proyecto de ciencia ficcin de alta envergadura llamado Tron (1982). Este no se distinguira por una gran historia pero si por mostrar en pantalla las fabulosas posibilidades de animacin que la tecnologa de las computadoras ofreca. Moebius colabor en este filme al ofrecer la esttica del vestuario de los personajes, as como el diseo de la arquitectura del mundo virtual. Aunque sin crdito, el trabajo de historieta de Moebius es adaptado para la pelcula Heavy Metal (1981) una especie de revista hermana del Metal Hurulant pero editada en los Estados Unidos y que sera la principal responsable de mostrar mucho del trabajo europeo en Amrica. La pelcula, conformada por segmentos de historias diferentes tomadas de la misma revista (o inspiradas en ella), reproduce el relato de Tarnna la Tarajiana, donde la firma visual es inconfundiblemente de Moebius, en especial el pjaro gigante que monta la herona de la historia, un referente indiscutible a un famoso personaje Giraudiano conocido como Arzach, una especie de viajero espacio dimensional que viaja a lomos de una criatura voladora muy similar a un pterodctilo. Sin embargo, ser la pelcula francesa de animacin de Rene Laloux, Les Matres du temps (1982), la queaprovechara todo el potencial grfico de Moebius en un proyecto donde no slo diseaba personajes, escenario y vestuario, sino en el que tambin participaba en la adaptacin. Basado en la novela de ciencia ficcin LOrphelin de Perdidae de Stefan Wul, este largometraje para cine logra transmitir todo el espritu fantstico y surrealista de las historietas presentadas en Metal Hurulant con escenarios exticos y coloridos.
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El trabajo en Hollywood de Moebius no se detendra y formara parte de proyectos muy importantes como Willow (Ron Howard, 1988), una fantasa de espada y magia producida y escrita por George Lucas y en la franquicia televisiva de He-Man and the Masters of the Universe (Gary Goddard, 1987) hasta poder participar en 1989 en un acariciado proyecto basado en la obra grfica de Windsor McCay conocida como Little Nemo. McCay no es slo uno de los grandes maestros de la historieta, sino fue adems uno de los padres de la animacin para cine. Su personaje ms conocido aparte de Gerty la dinosauria es el Pequeo Nemo, creado como tira cmica para varios peridicos estadounidenses despus de 1915, y quien cada vez que suea se ve arrojado a El Pas del Sueo donde pasar diferentes aventuras. Por desgracia el proyecto, aunque se llev a cabo, fracas estrepitosamente en taquilla, pese que cont con el trabajo de verdaderos genios de la animacin y otros campos de lo fantstico como Hayao Miyazaki (El castillo vagabundo) e Isao Takahata (La guerra de los mapaches), el escritor Ray Bradbury (Farenheit 451), el guionista Chris Columbus (Gremlins), el diseador de personajes Brian Fraud (El cristal encantado), y por supuesto, el mismo Moebius. La pelcula fue un intento de una productora japonesa por hacer animacin para el mercado norteamericano, lo cual casi los obligo a Disneyar los diseos. Los diez primeros minutos de la pelcula, son de Miyazaki y Takahata . Posteriormente, Giraud fue artista conceptual para The Abyss (James Cameron, 1989) y para Spacejam (Joe Pytka, 1996).
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Por desgracia para Moebius, el cine hollywoodense no ha sabido aprovechar bien su estilo y la imaginaria de su arte, pero sera otra pelcula francesa quien sacara lo mejor de este dibujante e ilustrador. Luc Besson lleva al cine The fifht element (1977), una historia de ciencia

ficcin tambin con ese sazn a lo Metal Hurulant que se percibe en los trabajos de muchos europeos como Enki Bilal en pelcula Immortal o Jeunet y Caro en La cite des enfants perdus. El diseo de personajes y vestuarios guarda todo el estilo que se encuentra en sus comics, pero
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el verdadero logro de Besson fue la adaptacin de todos estos elementos para que sin perder su sabor europeo, resultara tambin una pelcula apetecible para el pblico norteamericano. Entendemos entonces que Moebius no era una opcin para la pelcula sino el alma del concept art de este filme. Finalmente, Moebius llevara por su propia cuenta un proyecto de animacin realizado en flash y planeado para presentarse como pequeos cortos animados para la televisin. Se trata de Arzak Rhapsody (2003), una serie de catorce episodios autoconclusivos centrados en el personaje de Arzak creado por Giraud para muchas de sus historietas cortas. Aqu no es otro sino el mismo Moebius quien realiza casi todo el proceso de animacin, de forma austera y simple, haciendo uso del sistema de animacin Flash. Las historias de Arzak estn siempre a caballo en46

tre la aventura, la filosofa y el surrealismo; los paisajes - extensos desiertos extraterrestres que se pierden en los horizontes de otros mundos - son alegoras visuales de un paisaje interior que es tal vez el verdadero territorio por el que se desliza este explorador de otras dimensiones; y su montura, un pterodctilo antigravedad (porque su fisonoma es decididamente nada aerodinmica) es tambin la figura complementaria que define a este buscador eterno del no-s-qu Por desgracia, Moebius muri en 2010 y dej un hueco muy grande en el mundo del comic as como en terrenos inexplorados en el mundo de lo audivisual que, puedo apostarlo, no llenar nadie ms.

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ERIC JOYNER
EUA
Eric Joyner, artista californiano que nace en 1960, singular por su fijacin con los robots y las donas, esta serie la nombra tal cual: Robots and Donuts. En ella nos expone una realidad muy cercana a la del humano; participa el hombre, nos presenta un espacio similar a la tierra, robots, tecnologa, y un elemento pop muy recurrente, las donas, elemento que da color y audacia; la intriga es inminente, a caso las donas es la representacin del materialismo y los robots son un dejo del progreso? A saber, el artista cada vez esconde en los componentes ms inesperados e inimaginables la sntesis y el anlisis ms complejo de su realidad
txt Maribel Castorena

Little genius Acrlico y leo sobre lienzo

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Turn for the worse Acrlico y leo sobre lienzo On the beach 2 Acrlico y leo sobre lienzo

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http://www.ericjoyner.com

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Gangenstein 5 Acrlico y leo sobre lienzo

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Looking for troubles Acrlico y leo sobre lienzo

Snake fight Acrlico y leo sobre lienzo

Tin Tin, 2013 Acrlico y leo sobre lienzo

Lunchtime Acrlico y leo sobre lienzo

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Acrlico

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Spiralworld, 2013 Serie: Arca de No Acrlico y leo sobre lienzo

The rope, 2013 o y leo sobre lienzo

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FICCIN O NO FICCIN?

Se aceleraban los das de 1964 cuando en la cuenca Nubium que acoge al Mar de las Nubes reciba el impacto de la sonda lunar Ranger 7, el artefacto, producto de la cooperacin americano-sovitica haba cumplido su misin de transmitir las primeras imgenes lunares de gran calidad desvaneciendo los prejuicios para un aterrizaje tripulado al develar que la superficie de esta no era exuberante en partculas de polvo. Ese mismo ao, en dos puntos equidistantes del viejo y nuevo mundo, Londres y Nueva York respectivamente, la concepcin de dos futuros ciudadanos britnicos se gestaba en la Tierra, Richard Selesnick y Nicholas Kahn, quienes no se conoceran sino hasta principios de 1980 en la escuela de arte de la Universidad de Washington.

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txt Matcarrag

Rocket launch, 2006 Digital 180 x 21.5 cm

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Lunar landing, 2004 Digital 180 x 21.5 cm

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Crash landing, 2004 Digital 180 x 21.5 cm

Movidos por el deseo de descifrar el universo, este par de personajes comenzaron una serie de colaboraciones creativas entre 1982 y 1986, tras este periodo la conclusin no poda ser ms atinada y exacta, su vocacin consista en soar narraciones de ficcin. Emulando a Gagarin, Armstrong y todas las tripulaciones hasta el Apolo 11, su primer viaje extraplanetario los llevara ms all de aterrizar en la Luna. La expedicin dio inicio en una serie de llanuras sin inters, montonas e infecundas que progresivamente rebosaron de las influencias literarias de Selesnick y Kahn, en su despliegue de imaginacin se evidencia la influencia de Verne y la euforia inventiva de da Vinci.
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Trip to lunar surface, 2004 Digital 180 x 21.5 cm

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Mars sand boa, 2007 Digital 182 x 21.5 cm

Mars glider, 2007 Digital 182 x 21.5 cm

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Approaching pavonis mons by balloon, 2010 Digital 182 x 21.5 cm

El descenso a materializar esta exploracin pictrica, de tintes teatrales y ldicos, conlleva una connotacin nostlgica, Apollo Prophecy se trata sin duda de una reinterpretacin histrica que la humanidad recuerda con cierta claridad. Tras haber cartografiado de manera fantstica nuestro satlite natural, el camino de estos dos cosmonautas britnicos virara hacia el planeta rojo, esta vez comisionados por la NASA. La foto novela narrativa de Mars: Adrift in the hourglass sea, parte de una reflexin utpica sobre el paso del tiempo y la gestacin de un nuevo mundo. Los paisajes del cuarto planeta, desolados e inhspitos, fueron recreados partiendo principalmente de las imgenes enviadas por los Rovers, Spirit y Opportunity, los robots enviados a explorar la superficie del planeta rojo.
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La regin de Pyramid Lake en Nevada, las dunas de arena de Utah y otros paisajes terrestres que pudieran pasar por paisajes de ciencia ficcin fueron fotografiados para crear este arte extraplanetario donde la ficcin y la no ficcin son difciles de distinguir. Siendo el escenario Marte, el dios de la guerra, los paisajes evocan la cada de un imperio y el resurgimiento de una nueva civilizacin. El aspecto utpico de esta post-colonia requiere nos habituemos a este lejano planeta de paisajes austeros, enormes precipicios y monolitos enigmticos de posibles civilizaciones extintas. Estos constructivistas juegan con la conciencia del tiempo transcurrido y fabulizan la documentacin de su expedicin con el da a da de dos mujeres aliengenas que representan la esperanza de Marte en la colonizacin de un medio desconocido y en la concepcin de vida sin involucrar al hombre. As lo imaginaron Richard Selesnick y Nicholas Kahn, quienes viajaron con sus artilugios retro futuristas, para plantearnos un universo paralelo de cmo sera la vida en Marte, y quiz provocarnos las inquietantes preguntas, Es Marte el pasado de nuestro presente?, Es Marte el futuro de la tierra? o sencillamente, la humanidad ha llegado a Marte.
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Abandoned oxygen field, 2007 Digital 182 x 21.5 cm

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VCTOR ENRICH
txt Jave

ESP

Segn los entusiastas del multiverso, todo lo que pueda suceder, sucede, o bien todo lo que pueda ser posible, es posible, en el infinito todo se vuelve real (y segn tengo entendido ese el problema serio del multiverso, que sus ecuaciones terminan en infinito, cosa que no explica realmente nada), imaginemos cierta la teora: cmo seran aquellas posibilidades posibles que no nos podemos siquiera imaginar? Cmo, de ser real un edificio que es particionado en gajos y suspendido en el aire por tensores atmicos gravitacionales, se podra transitar, sin perder masa molecular a un nivel crtico, entre pisos separados? Cmo compensaran en el giro de 90 los elevadores la atraccin gravitatoria a las que se les sometera al iniciar una trayectoria horizontal? Lo maravilloso de estas edificaciones no solo est en su posibilidad real coqueteada por la fotografa digital, sino en, adentrndose uno en el mundo, las implicaciones tcnicas y tericas que se deben de tener en cuenta para que ella sea una realidad posible, es tentar a la mente con una maravilla cotidiana, con el flotar de una estructura de toneladas encima de nuestras cabezas.

NHDK 28 Digital 120 x 120 cm

NHDK 2 Digital 120 x 120 cm

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NHDK 40 Digital 120 x 120 cm

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NHDK 85 Digital 120 x 120 cm

http://www.victorenrich.com

NHDK 8 Digital 120 x 120 cm

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NHDK 77 Digital 120 x 120 cm NHDK 59 Digital 120 x 120 cm

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NHDK 47 Digital 120 x 120 cm

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Deportation, (detail) Digital 120 x 120 cm

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Shalom 1 Digital 120 x 120 cm

Tango 3 Digital 120 x 120 cm

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Attack Digital

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BAKEA ESP
txt Maribel Castorena

Juan Carlos Paz, quien firma como Bakea, es oriundo de Madrid, Espaa, joven director de arte, ilustrador y escultor, compenetrado en las formas caricaturescas, monta en paisajes terrenales personajes monstruosos que brillan y despiertan en el espectador una sonrisa; y si lo que buscas es elocuencia o intrincarte en una explicacin lgica y conceptual de su expresin artstica, no te desgastes, dale un vistazo y cuida mejor de los monstruos que puedes fabricarte t mismo esta noche.

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Skycleaner Digital Kr-Kr! Digital

Bunnyfire Digital

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Pursuit Digital

http://www.bakea.tumblr.com

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Umukutucn Digital

Kukumono Digital

Karak-ha Digital

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The walkingfish Digital

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UFO sighting Digital

Discovery Digital

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Watersnakehorse! Digital

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RAFAHU MEX
Apcrifa comienza agradecindote de manera especial la oportunidad de sta entrevista. Muchos de tus personajes parecen tener origen en la niez, Qu percepcin tienes de tu universo creativo? Fui un nio solitario, pasaba todo el da estudiando insectos y todas las noches tena pesadillas, quiz eso molde mucho mi carcter y mi imaginacin, pues mi trabajo tiene mucho de fantasia y tambin un aire oscuro. Mi universo tiene zonas de luz, de flora, de criaturas fantsticas, de personajes hilarantes, tiene zonas terrorficas y perturbadoras, as que eso alimenta mi obra. Hablando de influencias, Qu libros, historietas o pelculas se plantaron en tu imaginario cultural? Me marcaron mucho pelculas como The thing, Star Wars, libros como La historia sin fn, Las aventuras del Barn Munchausen, La llamada de Cthulhu, de cmics recuerdo La espada salvaje de Connan. En cuanto a la animacin fui vido seguidor de Mazinger Z, Macross, La princesa de los mil aos y los Looney Tunes.
txt Apcrifa

Huzilla Digital

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Daughter Digital

Cul es tu personaje de ciencia ficcin favorito? Tengo muchos favoritos, pero uno que se lleva muchas palmas es El Mulo de la saga Fundacin. Cmo nace Rafahu? Cuando tenia 18 aos quera un pseudonimo, un nickname para firmar mi trabajo, as que use las dos primeras slabas de mi primer nombre y la primera slaba del segundo, as, de Rafael Humberto naci Rafahu. A travs de tus ilustraciones puedes visitar otros planetas. S, aunque por ahora slo de manera ficticia. Ilustras tus sueos? S, tengo una pila de borradores y bocetos con historias, escenas y dems quimeras que le robo a mis sueos y pesadillas. El futuro nos alcanz, sobrepasamos el ao 2000 y algunas de las especulaciones sobre sta poca quizs son distantes, entorno a la proliferacin de la tecnologa Qu destacas de la escena actual del diseo? Destaco su universalidad, si bien es cierto el diseo debe de ser un lenguaje multicultural, hoy gracias al internet es posible conocer todo tipo de tendencias y corrientes que quiz en los 80s hubiera sido un poco ms dificil conocer. La velocidad del feedback ha aumentado gracias a las redes sociales, y eso ayuda mucho a que el diseo se retroalimente como nunca.
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Sexy aliens Digital

Disharmony Digital

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Pink coffee shake Digital

http://www.rafahu.com

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En algunos momentos haz incursionado tambin en la docencia Qu te motiv y cmo incursionaste en ese universo? Creo que soy muy mal profesor, pero la gente me insita tanto en dar talleres que me anim, siempre con la idea de compartir un poco de lo que se. Cuntanos el proceso de la gestacin de Pink coffee shake? Comenz con un gorilla en el espacio, visitando una cafetera saturada. El amigo estaba, por la espera, de muy mal humor. La situacin se me hizo muy graciosa, as que decid incorporar ms personajes de algunas de mis historias, todos ellos formados para obtener su desayuno, as nacio Pink Coffee Shake, y ahora se ha convertido en una historia ms. Por ltimo, Qu podemos esperar en el futuro de Rafahu? Espero producir algunos filmes animados, actualmente tengo tres guiones para cortometrajes de animacion que sacar en el 2015.

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Love takes you to the Moon 1 Digital

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Love takes you to the Moon 2 Digital

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Cthulhu rises Digital

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Hello human Digital

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MATTIAS ADOLFSSON

SUE

Astral meet Pluma fuente y acuarela

Claros tonos para despergar hacia el corazn de la imaginacin. En ocasiones un color por aqu, otro por all, las siluetas de las mquinas y el futuro se configur a cada paso que damos en el espacio sideral que se permuta en el vaco blanco que nos rodea. As Mattias Adolfsson y las penurias de las cabinas entre el jugueteo y la calamidad. Ah viene el gato para abordar la desdicha de la realidad y emitir un SOS a la mentira, para decir que esta ficcin es ms divertidad que la oblicua y sosa verdad de la humanirad.
txt miguel(as,sinapellidos)

Qu lindo es apreciar el dibujo y pensar en un mundo imaginario de este tipo! Adolfsson est en la irona y en el divertimento de nuestros contextos. Es una gracia observar estas obras para pensar en algn momento que saldremos de aqu capitaneados por las lneas negras que trazarn nuestro propio dibujo. Yo manejo este, t ese... volamos?

Walker Pluma fuente y acuarela

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http://www.mattiasadolfsson.se

Cooperation Pluma fuente y acuarela

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Behemoth Pluma fuente y acuarela

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Thief Pluma fuente y acuarela

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The new frontier Pluma fuente y acuarela

Caged Pluma fuente y acuarela

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The rover Pluma fuente y acuarela

Muscle car Pluma fuente

Spaced Pluma fuente y acuarela

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