DANZA DE LA SERPIENTE:

Se le llama tambien Xojol Canti, tambien danza de San Jorge y el dragn o Taragn se
realiza para las actividades de San Pedro y San Pablo de Rabinal. Esta danza
representa a la lucha o muerte entre el bien y el mal el instrumento caracteristico es el
tamborn. Segn la tradicin, en la danza de Kan o de la Serpiente, los danzarines
lucan adornos de plumas verdes y azules, por ello estas danzas siempre han sido ricas
en vestuario, ornamentacin, colorido y significado
espiritual. Cada danzante que d ispone ejecutar una
de ellas, primero tiene que pasar por una serie de
penitencias por lo sagrado de las mismas, lo que
significa que son de mucho respeto, esto nos indica
que actualmente llamarlas "Danzas Folklricas", es
una clara actitud de desvalorizar la cultura maya.

Los trajes utilizados en las danzas antes de la
colonia espaola, eran muy ricos en color y dibujos,
pues stos respondan a la influencia ecolgica y
espiritual del ambiente, eran fabricados con pieles de animales, cuya caza era una
activadad ceremonial, tambin de telas de algodn y cordeles de maguey. Se usaba
gran cantidad de brazaletes, as mismo gargantas y rosetas bordadas. Una
caracterstica especial en el vestuario de las danzas, era utilizar adornos elaborados
con oro y plata, pero estos ornamentos fueron cambiados por espejos.

Las danzas en su vestuario, coreografas y expresin corporal, trataban de imitar las
caractersticas de los animales, tal el caso de la danza de los Batz. A estos en la vida
real los vemos en las copas y ramas altas de los rboles, por ello en la representacin
de la danza los monos se mesen y atraviesan cordeles atados en cada extremo a un
rbol, los cuales para ser instalados en el lugar donde se realiza la danza, pasan por un
proceso ceremonial, hoy da uno de los dos rboles, podemos ver que es sustituido por
la cpula central de la iglesia catlica del lugar. Los monos tambin son actores
sobresalientes en la danza de los voladores, donde rememoran a Jun Batz, y Jun
Chowen. A esta danza tambin se le denomia Xojol Cant.

Es utilizada para venerar a San Pedro y San Pablo del municipio de Rabinal, Baja
Verapaz. Es acompaada de un instrumento caracterstico como lo s el tamborn y
representa la lucha que existe entre el bien y el mal. Segn la tradicin, en la danza de
Kan o de la Serpiente, los danzarines lucan adornos de plumas verdes y azules, por
ello estas danzas siempre han sido ricas en vestuario, ornamentacin, colorido y
significado espiritual. Cada danzante que dispone ejecutar una de ellas, primero tiene
que pasar por una serie de penitencias por lo sagrado de las mismas, lo que significa
que son de mucho respeto, esto nos indica que actualmente llamarlas "Danzas
Folklricas", es una clara actitud de desvalorizar la cultura maya.Los trajes utilizados en
las danzas antes de la colonia espaola, eran muy ricos en color y dibujos, pues stos
respondan a la influencia ecolgica y espiritual del ambiente, eran fabricados con
pieles de animales, cuya caza era una activadad ceremonial, tambin de telas de
algodn y cordeles de maguey. Se usaba gran cantidad de brazaletes, as mismo
gargantas y rosetas bordadas.

Una caracterstica especial en el vestuario de las danzas, era utilizar adornos
elaborados con oro y plata, pero estos ornamentos fueron cambiados por espejos.Las
danzas en su vestuario, coreografas y expresin corporal, trataban de imitar las
caractersticas de los animales, tal el caso de la danza de los Batz. A estos en la vida
real los vemos en las copas y ramas altas de los rboles, por ello en la representacin
de la danza los monos se mesen y atraviesan cordeles atados en cada extremo a un
rbol, los cuales para ser instalados en el lugar donde se realiza la danza, pasan por un
proceso ceremonial, hoy da uno de los dos rboles, podemos ver que es sustituido por
la cpula central de la iglesia catlica del lugar. Los monos tambin son actores
sobresalientes en la danza de los voladores, donde rememoran a Jun Batz, y Jun
Chowen.

BAILE DE LA CONQUISTA
Guatemala es un pas de tradiciones, algunas muy arraigadas y que se practican desde
hace muchos aos. En Rabinal, Baja Verapaz se realiza desde hace mucho tiempo, la
representacin del Baile de la Conquista de Guatemala, con el cual se celebra la fiesta
de la Virgen del Patrocinio.
Del 25 al 27 de noviembre, Rabinal se viste de
gala, para presenciar el trabajo arduo de un grupo
de pobladores, que desde meses antes, se han
preparado para esta actividad.
El baile de la Conquista, como su nombre
sugiere, evoca incidentes propios de la conquista
de Guatemala por los espaoles, que encabez
el adelantado Pedro de Alvarado, en la misma
tom parte la figura legendaria de Tecn Umn,
encabezando los vencidos. Sus instrumentos
musicales siguen siendo actualmente el pito, la
chirima, el tambor y el tamborn.

El argumento del baile es guerrero, en el cual los cristianos son los espaoles, los
gentiles son los mayas. De modo similar a la danza de moros y cristianos, finaliza
con la conversin al cristianismo de la poblacin local, con lo que se consuma la
conquista, en la salutacin final todos bailan juntos. Mientras tanto se han escenificado
batallas, alegatos e insultos entre unos y otros. En esta danza sobresale la
participacin de Pedro de Alvarado.
Este baile fue creado por los frailes dominicos, para auxiliarse en la catequizacin de
los infieles en la poca de la conquista. Representa las batallas libradas por los
castellanos o cristianos contra los moros, rabes o sarracenos en su afn de
expulsarlos de la pennsula ibrica a finales del siglo XV.

El Baile de la Conquista es una escenificacin drama-danza de finales del siglo XVI o
principios de XVII, introducido por frailes dominicos a Guatemala. ste fue un medio
didctico, que utilizaron los religiosos para que los indgenas pensaran que la Conquista
de Guatemala haba sido posible gracias a fuerzas espirituales que, superiores a ellos,
acompaaban y protegan a los espaole
Durante la danza, los indgenas escenifican el combate entre Tecn Umn, jefe k'iche' y
Pedro de Alvarado, capitn espaol. Al final, los indgenas reniegan de su religin y se
convierten al cristianismo

Los indgenas participantes bailan al ritmo de las composiciones musicales Los
Prncipes, Las Malinches, Rey Tecum, Huitzitzil, La Conquista y otras, ejecutadas con
chirima, tambores espaoles de guerra y, actualmente, con acompaamiento de
marimba En la actualidad esta danza se ejecuta durante las fiestas patronales de varios
pueblos del altiplano Occidental y de la Costa Sur de Guatemala.

BAILE DE LOS COSTEOS
Es una de las danzas ms populares de Rabinal, solamente se puede observar esta
danza en Rabinal y en los municipios de Cubulco y San Miguel Chicaj del mismo
departamento, aunque difieren en la relacin y en el bailado.
No se sabe a ciencia cierta quien es el creador
de dicha danza, que se ha ido heredando de
generacin en generacin a travs de la
tradicin oral.

El baile del Costeo es una representacin
simblica de la compra y venta del ganado que
se realizaba ac en Rabinal para las fiestas o
feria patronal. En este caso los compradores de
ganado vienen de la Costa Sur trayendo
consigo cacao, es por eso que el baile se divide
en dos grupos los vendedores de ganado (Vaqueros) y los compradores.
Primero, como vimos anteriormente tiene varios aspectos como el idioma al expresarse
y la msica, pero aparte de eso tambin porque muestra dos aspectos relevantes que
fueron introducidos a estas tierras solamente en la colonizacin como fueron la
ganadera y las corridas de toros. Durante la Colonia, el ganado empez a importarse a
estas tierras, desde Europa y desde ese momento se convirtieron en un
elemento vital para la vida colonial.

La ganadera caus una verdadera revolucin en la economa de la novohispana. Las
rutas de las migraciones ganaderas cruzaban el pas en todas direcciones.

El ganado a la capital de Guatemal a, vena de haciendas de Honduras y
Nicaragua, aunque cerca de la capital, haba tierras aptas para esta produccin. Los
grandes ganaderos provincianos compraban su ganado a los pequeos (pegujaleros)
para despus constituir con los suyos grandes hatos, que conducan a las cercanas de
la ciudad de Guatemala, a la hacienda Cerro Redondo, donde tena lugar la feria.

Para el Baile del Costeo se utiliza La Marimba (de un solo teclado) que es ejecutada
nicamente por tres marimbistas. En todo el baile se utilizan veintitrs sones, una
danza, que es el son con el cual empieza y termina el baile y veintin contradanzas, es
decir los sones que van seguidos de una relacin.

DANZA DE LOS DIABLOS:
Su origen no se ha podido establecer en l actulidad la dedican al Santo de Cristiandad,
principalmente en los pueblos de San Pedro Carcha, Lanquin y San Cristobal Verapaz.
Antiguamente est danza se dedicaba a los:
-Dios de la lluvia
-Dios del viento
-Dios de los cerros
-Dios del Rayo
El origen de los bailes hablados es incierto y arriesgado de precisar, pero parece ser
que deriva del teatro medieval de calle. Bsicamente, la va de transmisin del baile
popular (bailes hablados o con parlamentos, danzas, etc.) ha sido la va oral. As, es
lgico que en esta transmisin hayan llegado alterados respecto a la versin original.
Respecto al Baile de Diablos, a pesar de que se le reconoce popularmente como
"baile", debe considerarse un entrems ya que este tipo de actuacin es haca entre
plato y plato en las comidas de la nobleza en la
Edad Media.

La sntesis del Baile de Diablos es una
representacin teatral de la lucha del Bien contra
el Mal. El su contexto escnico tambin fue
utilizado, principalmente para las fiestas de
Corpus, en las procesiones eclesisticas como
acompaamiento para dar un aspecto ms
ceremonioso y espectacular. Finalmente, los
diablos, diablillos o demonios desfilaban
encabezando la comitiva para anunciar su llegada con jaleo de todo tipo. De forma
estrepitosa y ruidosa apartaban el pblico asistente abrindose paso en la procesin.

De todas maneras encontramos la figura del diablo o diablillo en el origen de todos los
bailes hablados. Es un personaje que no tiene nada que ver con la obra que se
representa, pero que se pone por medio y hace rer con sus cabrioles. Al final de la obra
dice unos versos satricos relacionados con la vida poltica o pblica de la localidad
donde se representa, y que todos esperan con deleite.

Este podra haber sido el origen del baile de diablos. Partiendo de un personaje que
cada vez fue tomando ms protagonismo y que lleg a superar la expectativa de la obra
original, qued la parte del diablo como la ms popular.
La primera noticia escrita sobre un Baile de Diablos, segn Joan Amades, data del ao
1150. El acto fue representado en el banquete de la boda del conde de Barcelona,
Ramn Berenguer IV con la princesa Petronila, hija del rey de Aragn. La crnica nos
dice que representaba la lucha de unos demonios, dirigidos por Lucifer, contra el
Arcngel San Miguel y una cuadrilla de ngels.

La segunda referencia escrita que conocemos, citada en el Libro de Solemnidades de
Barcelona, es de las fiestas de 1423 rememorando la venida a Barcelona del rey
Alfonso V de Aragn, procedente de Npoles.

BAIL DEL SON CHAPIN
Se aprecia en las reas urbanas donde la marimba
de doble teclado y bandas de msica son las
protagonistas. Forma musical que se ejecuta en
marimba sirve para amenizar bailes su creador fue el
compositor Guatemalteco Wotzbel Aguilar su
nombre la tomo de las silabas de Gua = Guatemala y
Rimba = Marimba asi le dio el nombre de Guarimba.

Se desarrolla en algunas reas urbanas, siendo un
Son de carcter muy alegre y festivo, es interpretado
en marimba de doble teclado y adoptado en bandas de msica que acompaan
celebraciones religiosas, cvicas o populares.

Guatemala es un pas multicultural en donde los diferentes grupos tnicos, la mayora
de ellos descendientes de la civilizacin maya han preservado algunas danzas con
elementos primigenios de las originales y por otro lado han mezclado otras con
elementos de bailes hispnicos trados por los conquistadores. Con los dems grupos
ha sucedido el mismo fenmeno de sincretismo cultural.

DANZA DE NUESTROS VIEJOS ANIMALITOS:
Tambien se le llama Kam Man Chicop, danza de caracter festivo se representa en
Rabinal el ultimo domingo del mes de noviembre es un homenaje a la virgen de Santa
Ana, el isntrumento caracteristico es la marimba.
A esta danza tambin se le denomina Danza de
los Mazates. Es una de las ms antiguas que se
celebra en la cultura verapacense. Esta se
realiza en honor a la Santa Cruz y la Virgen de
Concepcin en el municipio de Santa Cruz,
departamento de Alta Verapaz.

En esta danza existen dos personajes
principales, el Mazate de Anciano y el Mazate
Pequeo, en donde al anciano se le denomina
Man y al pequeo se le denomina Chisca". En
esta danza, ejecutada con un fino sentido de
humor, los danzantes van ataviados con el traje peculiar de los campesinos de esa
zona, que consiste en camisa de manta blanca y calzones del mismo material con la
parte baja finamente bordada; llevan mscaras de pasta de caa de maz, madera o
barro con facciones sonrientes de ancianos desdentados pero, con el color de la piel
rozagante y sonrosado de la juventud.

Al danzar, sus movimientos de viejos achacosos y encorvados se transforman de
pronto en alarde de vigor y agilidad, en estruendosos zapateados que contrastan con
ataques de tos, temblores que provocan cadas y jocosos intentos de sus compaeros
por revivir al accidentado. Con estas mismas caractersticas exista desde antes de la
conquista.

Donde ha perdido su significado prehispnico, dice que al nacer Cristo y al llegar de
todas partes del mundo los fieles a adorarlo con ricos regalos, los viejos del lugar, no
teniendo otra cosa que darle, idearon ofrecerle toda la riqueza de su larga vida
expresada en una danza. Cuando el Nio Dios los vio, complacido les dedic una
sonrisa.

Una de las mujeres presentes, conmovida por la sonrisa del Nio Dios, se lanz a bailar
y desde entonces les acompaa, es la Marigua o Maringuilla.
En algunos poblados de la Sierra Tarasca se realiza esta danza durante la estacin
ceremonial del invierno, cuando se asumen los nuevos puestos de cabildo y cuando se
afirman las obligaciones de los santos.
Por lo general se baila el da de Navidad, el da 26 de diciembre, el da de Ao Nuevo,
el da de la Epifana y el de la Candelaria. Los danzantes consideran al Nio Dios como
el patrn de los viejos. Los viejos de la Sierra Tarasca son solemnes y esplndidos y se
comportan con dignidad. Sus danzas pueden durar horas sin que haya indicios de fatiga
en los participantes que son de todas edades. Se les considera personas serias cuyo
comportamiento contrasta con el de los payasos que les acompaan y se burlan
continuamente de ellos.

DANZA DE LA CHATONA
Baile de la La Chatona La Chatona es un personaje tradicional de gran relevancia,
causa emotividad en las fiestas populares, en ferias patronales de Petn. Es una
inmensa mujer, de rostro risueo, construida de palitos y forrada de cartones, a la cual
se le ponen largos vestidos de tela llamativos y
extravagantes, adems se le colocan collares,
aretes, una cara muy bien pintada y larga cabellera.
Sus brazos flcidos se mueven al ritmo del baile. Una
persona dentro de ella es la que la baila en el
espacio vaco dejado para tal fin; tiene su propia
cancin y baile.

Constituye un hecho folklrico y tradicional, procede
desde hace muchos aos, est vigente, es popular,
colectivo, no institucionalizado y funcional. Las
Chatonas originales construidas en Petn son altas,
de ms de 2 metros se lea asocia con la Xtabay y la
Mojiganga, las cuales eran mujeres-espanto que asustaban a las personas de conducta
irregular o de mal proceder, como los bolos (alcohlicos) o las infieles (adlteros).
En la actualidad se le asocia con doa Marina o La Malinche, la india mejicana que le
fue regalada a Corts por un cacique de rango. Esta mujer caus mucho dao, tanto a
los nativos mejicanos como a los antiguos peteneros, ya que acompa a Corts en su
viaje a Petn cuando pas rumbo a Honduras en 1525. El miedo que caus esta mujer
al lado de los espaoles, por sus grandes atrocidades, dio lugar a que se dijera: All
viene La Malinche, para infundir temor. En Petn, an suena cierta msica de La
Malinche y el Baile de Corts.

Existe otra historia sobre el origen de La Chatona y que enriquece nuestro folklore al
otorgrsele su origen en el municipio de San Andrs. Segn esta referencia, lleg a
Petn una mujer procedente de la parte sur oriental, posiblemente de Tenosique,
Tabasco; era muy alta, trabajaba de cocinera en los campamentos chicleros en tiempos
del auge de la explotacin del rbol de chico zapote o del Oro Blanco. Alrededor de la
industria del chicle, subsisti econmicamente, la poblacin petenera a travs de un
siglo. Esta mujer se estableci en el municipio de San Andrs. En la poca de la
temporada chiclera, permaneca en los diversos campamentos, pero en el tiempo de la
baja de los chicleros y la consecuente estada en el poblado, su diversin era ingerir
aguardiente. Segn relatan los antiguos moradores de San Andrs, esta famosa
cocinera le gustaban los bailes y juegos con los nios, adems de fabricar dulces,
melcochas, buuelos, as como otras golosinas y comida de la gastronoma petenera.
Este personaje es recordado por su nariz achatada.

En cierta ocasin, la Chatona subi al monte a proseguir con su trabajo de cocinera en
la chiclera, pero ya no regres, se cree que sufri la mordedura de una serpiente. En
su recuerdo, un chiclero construy una inmensa mujer de palitos y bejucos, en cuyos
gestos revive su rostro alegre. No falta un bolito, que acompae a La Chatona en el
baile. La primera Chatona, es atribuida a don Sabino Castillo, originario de San Andrs.
Don Estanislao Aldana (don Tanish), oficial del ejrcito en esos das, establece el paseo
de la Chatona, por las calles de San Andrs, en actividades especiales y ferias.
Se exhibi por primera vez en las calles de Flores Petn, durante la Feria de 1927.
Segn informe de doa Remedios Gngora de Castellanos de 87 aos, fue don Sabino
Castillo quien la fabricara para su padre, don Pedro Gngora, en su da de celebracin,
durante la Feria Patronal Departamental. Don Andrs Zetina, construy la primera
Chatona en ciudad Flores Petn, le siguieron Don Tashito Montero, don Chema Berges,
don Cruz Reynoso y otros. Actualmente, es el nieto de don Tashito, Julio Rodrguez, de
sobrenombre El Cuache, el encargado de fabricar chatonas, vacas ciquitraqueras
(Triquitraqueras), castillos, globos, etc.

DANZA DEL TORITO DE PETATE
Es una danza tradicional que se origina durante, de la conquista de Guatemala
representa a un terrateniente en la Danza interviene una mujer llamada Catarina un
esclavo indigena vestido de negro y un perro, se baila en los municipios de Alta
Verapaz. Esta danza del siglo XVII, celebra un
tema relacionado con la ganadera y sus c
apataces. La trama de la danza narra la
historia del capataz de una hacienda que
prohbe a los vaqueros lidiar con un toro, por lo
que estos optan por emborrachar al jefe para
poder hacerlo.

La trama culmina con la muerte del capataz por
el toro mas bravo. En este baile tambin se
aprecia la mezcla de culturas, mestizaje entre
africanos e indgenas.
En Chichicastenango es una actividad rito-religiosa, ya que los bailarines son
escogidos por el pueblo para representar tradiciones cristianas mezcladas con
caractersticas mitolgicas ancestrales de origen Maya. Los participantes usan trajes,
vestimentas y mascaras de colores muy atractivos, finos con adornos de mucho
colorido.

Este baile dura alrededor de 10 horas durante diez das consecutivos y es interpretada
por 38 personajes. La parte ms dinmica es la toreada en donde cada personaje de la
danza torea al toro ms bravo de la hacienda. Este hermoso baile culmina con la
muerte del capataz de la hacienda por el toro mas bravo.
Una de las caractersticas mas importantes de la danza, es que los participantes no
deben quitarse la mscara durante el baile ya que esto les dara mala suerte; Cada uno
de los personajes es escogido a travs de ritos y ceremonias mayas cuales son
bendecidas por Ai-Ij (el sacerdote del lugar).

Este baile surgi aproximadamente en el siglo XVII en la poca colonial, ya que su tema
principal es la ganadera en donde se narra el drama de una hacienda, es considerada
una danza tradicionalmente guatemalteca. En Chichicastenango sta danza es una
actividad rito-religioso, ya que el parlamento de los bailadores contiene races del
cristianismo, as tambin caractersticas mitolgicas. En este baile se aprecia la mezcla
de culturas, mestizaje entre negros e indgenas.

Los bailadores con vistosos trajes preparados con tela fina de pana, lentejuelas,
adornos multicolores y plateados, capa de pico de estrella, sombrero ladeado, plumas
de varios colores, mscara de madera con expresin de acuerdo al personaje y
chinchines de moro, llegan al atrio de la Iglesia, procedentes de la casa del autor y/o
cofrada del baile colocndose en dos filas, unos en frente de otros, dando inicio al baile
al comps de la marimba sencilla y al ritmo de un son especial a cada personaje.

Este baile dura aproximadamente diez horas por diez das consecutivos, y participan
aproximadamente 38 personajes. La parte ms dinmica de ste baile es la Toreada en
donde cada personaje despus de su parlamento torea al toro ms bravo de la
hacienda. Este hermoso baile culmina con la muerte del amo, el dueo de la hacienda
por el toro bravo.

RABINAL ACHI:
Es una danza que senifica las historias y luchas entre las tribus de Quiche y Rabinal. Es
una danza/drama de origen Maya, con mas de 800 aos de tradicin. En ella se
representa el rompimiento de la alianza entre los Kiche y Rabinaleb. Esta danza
tradicional es considerada obra maestra de la
Tradicin Oral e Intangible de la Humanidad por
la UNESCO.
El Rabinal Ach ha perdurado y conservando su
mensaje original a pesar de la conquista y la
nueva cultura Europea que fue impuesta a las
tribus de origen Maya que habitaban en Baja
Verapaz.
La representacin se lleva cabo durante las
celebraciones patronales en Rabinal, Baja
Verapaz el 25 de Enero da de San
Pablo. Rabinal esta solamente a 150 Km de la capital de Guatemala.
La obra tiene cuatro actos cuales dramatiza los conflictos de ciudades rivales, la
nobleza Maya, actos de diplomacia, y la guerra entre los Kiche y Rabinaleb.
El escenario de la danza representa Kajyub que era la ciudad principal de los Rabinaleb
en el siglo XIV. La obra narra que Kiche Ach (prncipe Kiche) destruye 4 ciudades en
la regin de Rabinaleb y las obliga a pagar tributos.

Los personajes principales son dos prncipes: el Rabinal Ach y el Kiche Ach. Otros
personajes son: El Rey de Rabinaleb, JobToj, y sus sirvientes: Achij Mun e Ixoq Mun,
quienes representan al hombre y la mujer. La madre con plumas verdes es Uchuch
Quq, y trece guilas y trece jaguares, que representa a los guerreros de la fortaleza de
Kajyub. El Kiche Ach es capturado y llevado a juicio por haber intentado secuestrar a
nios de Rabinaleb, un delito muy grave en la ley maya.

El K'iche' Achi, con sus tropas, destruy cuatro poblaciones Rabinaleb' y oblig a sus
habitantes a pagar tributos. Despus de batallar das enteros, el rey k'iche' es capturado
y llevado al palacio de Job'Toj, para ser juzgado.

Al cautivo se le permite ir a despedirse de su pueblo. Antes de su ejecucin, se le
concede bailar al ritmo del Tun con la princesa de Rabinal y disfrutar de bebidas reales.
Hoy, 500 aos despus, los Rabinaleb' creen que los espritus de los guerreros muertos
en esa batalla, que habitan en los montes circundantes, estn presentes tambin en la
danza.

BAILE DE LOS MARINEROS:
Lo escribio un sacerdote llamado: Dionisio Cruz en Rabinal, Baja Verapaz en el ao de
1910, es dedicado a san Pablo patrono de Rabinal. Se rinde culto durante los dias 20 y
25 de enero a cada ao. Esta danza de marineros era la representacin ldico-festiva
que representaba el gremio de mareantes. Se puede
seguir su rastro hasta el siglo XVI, a unque existen
referencias que pueden llegar a ser del siglo XV.

San Miguel es el patrn del gremio. La danza viene
a simbolizar el triunfo del bien sobre el mal, en el
espacio de la actividad martimo-pesquera La
comitiva es abierta por un danzante gua, armado de
espada, y tiene tambin un contragua que lleva un
mazo. Ambos enlazan sus herramientas con los
arcos decorados de colores que portan el resto de danzantes.

Todos ejecutan giros y movimientos en forma de sierpe y caracol, en los cuales, dicen,
se ha querido representar el ondeante deambular de las aguas del mar. El grupo
tambin est formado por un gamachio diablo- que tienta a los danzantes y
ahuyenta y aparta a los espectadores.

A raz de la supresin de las cofradas gremiales, en tiempos del Rey Carlos III esta
danza pierde su primitivo atuendo y siendo sustituido por el actual. Este es un baile que
tuvo su origen a inicios del siglo XIX. La historia cuenta que fueron los propios
marineros de la armada inglesa en que lo divulgaron por toda Inglaterra.La danza
simbolizaba las tareas que hacan stos: recoger el ancla, las cuerdas del aparejo, etc.
Al principio, slo lo bailaban los hombres, pero en la actualidad tambin bailan las
mujeres. A veces, tanto los chicos como las chicas, usan traje de marinero.


BAILE DELVENADO
Danza del Venado es una danza ritual celebrada por los indgenas yaquis y mayos del
estado mexicano de Sonora. Esta danza es una dramatizacin de la cacera del
venado, hroe cultural de estos pueblos, por parte de los paskolas (cazadores).
1

2

Arturo Warman, un reconocido antroplogo mexicano, consideraba que la msica y la
letra de la danza del Venado deban haber transitado con muy pocos cambios desde la
poca prehispnica hasta la actualidad.

En cuanto a los instrumentos que son utilizados en esta danza, se encuentran:
La "baa-wehai" o bueja (tambor de agua), es un recipiente grande de barro, madera,
metal o plstico, esta se queda fija en el asiento, y es llenada de agua hasta el borde,
en esa agua se coloca una jcara que flote, sta tiene un pequeo orificio para sujetarla
con un cordn, y as poder controlarla fcilmente con la mano izquierda, sin que flote a
la deriva. La jcara se puede percutir por la parte convexa por medio de un pequeo
trozo de madera, cubierto de una hoja seca de maz, que se sujeta con un cordn de
ixtle, llamado "baa jiponia" y se toma con la mano derecha.

Tambin estn los "hirkiam" o frotadores hechos de varas de Brasil con algunas
ranuras (una es delgada y larga y la otra es lisa y ms pequea), para frotarlos hay que
poner una jcara con el corte hacia la tierra que
funcionar como caja acstica, y sobre el lado
convexo, se coloca uno de los extremos de la
vara larga ranurada, mientras que en el otro
extremo se sujeta con la mano izquierda y con la
mano derecha se hace el frotamiento con la vara
pequea lisa a manera de giro, produciendo un
sonido parecido a la respiracin agitada del
Venado.

Son dos msicos de "hirkiam", el primer msico
domina los cantos primitivos y los entona en
lengua yaqui. Los instrumentos del danzante, producen sonidos con sabor a tierra, agua
y aire, ya que son completamente silvestres y naturales, que impactan profundamente a
los espectadores.

El Venado, figura principal de la danza de este nombre, se cubre la cabeza con un pao
blanco que se amarra fuertemente hasta la altura de los ojos, dejando caer las puntas
de la tela hacia atrs. Sobre la cabeza y sujetada con correas bajo la barbilla, se ajusta
una cabeza de venado disecada, adornada con cintas de color, mascadas o flores de
papel o naturales. En el cuello lleva rosarios o collares de chaquira blanca con
medallas. El torso queda desnudo. De la cintura a la rodilla se la un rebozo azul, a
quiz de enagilla, y se lo sujeta con una ancha faja de lana azul o negra. Sobre la faja
se coloca el "grijutiam" (cinturn de pezuas de venado) o un cinturn con grandes
cascabeles colgantes. En los tobillos se ata dos tiras de "tnabaris" (capullos de
mariposa secos) que producen un sonido peculiar al moverse los pies durante la danza.
En las manos lleva dos grandes sonajas de bules llamadas Senasos. Dependiendo de
la festividad en la que se ejecute la danza puede haber otros personajes como lo son
los pascolas y los coyotes o cazadores.

Los Paskolas llevan la cabeza descubierta y lucen un mechn de cabellos, que llaman
"vela", sujeto con una cinta de color enrollada en la parte superior de la cabeza. En el
cuello llevan collares de chaquira blanca y negra con medallas. Sujeta a la cabeza
llevan una mscara de madera, decorada en blanco y negro, con bigote, barba y cejas
de ixtle. Esta mscara se la pone detrs de la cabeza, y se la colocan en la cara cuando
bailan determinados pasos. El torso queda desnudo. De la cintura para abajo se lan un
sarape de color gris o caf, de lana, sujeto a la cintura con una faja de lana azul o roja
cuyos extremos se amarran arriba de la rodilla, dndole al sarape el aspecto de
pantalones de montar. Sobre la faja, en la cintura, usan cinturones de cascabeles o
"grijutiam". Llevan enrolladas en los tobillos dos tiras de "tenabaris". En la mano
derecha llevan una sonaja de discos de bronce montados entre dos pequeas tiras de
madera y que hacen sonar golpendola contra la mano izquierda.

DANZA DE LOS GUDIEL
La cosmovisin maya, surtida de varios elementos religiosos junto con el dualismo bien
y mal, tiene creaciones y configuraciones dentro de su propio marco de creencias, el
cual se enriquece, se ha mantenido digno de investigacin y estudio hasta hoy.
Por ejemplo, los espritus del mal que habitan en las entraas de la tierra, tienen su
espacio en la cosmovisin maya. Los catequistas de la poca de la conquista se
aprovecharon de ello, dando nombre a los espritus malignos: los siete pecados
capitales, las siete virtudes y un diablo mayor.

Esta danza considerada mitolgica por los
personajes que intervienen, es en la vida real
una costumbre bien identificada con todo el
pueblo de Guatemala. En todos los hogares,
cuando alguien de la familia sufre un susto, mas
si se trata de un nio, lo llaman mal de
espanto o simplemente susto; para curarlo se
busca una mujer diestra en el oficio, en la
costumbre, se conoce como rezadora, durante
el acto se quema copal. Esta danza es una
costumbre Qeqchi puede verse el siete de
diciembre con la quema del diablo,

La danza es un espectculo nico en Amrica, en esta actan 13 actores, cada uno
representa una enfermedad o vicio; tambin es interesante el nombre de algunas
mujeres: Ixtab: la mujer del mecapal; Kobet: la lujuria; kaqal: la envidia. En algunos
hombres los nombres son enfermedades, laj puch: el hinchado; raxkamk: el infarto
cardaco; Chili: la diabetes, luego hay dos personajes que visten calaveras o
esqueletos, kamenaq que significa e identifica a los alguaciles de Xibalba, quienes
estn prestos a jalar al que se est muriendo; luego el personaje principal laj xik o
maus aj winq (el vampiro), que es el murcilago, causante de muchas enfermedades y
muerte en los nios de pecho.

La leyenda de la derrota de Xibalba naci en el rea Qeqchi, por los nombres de los
hroes mitolgicos Junajpu e Xbalanke, los gemelos que con su magia engaaron en
el campo de pelota a los seores de Xibalba.

Una interpretacin cientfica de la leyenda, arroja las siguientes referencias: los
murcilagos son el 42% de los mamferos de Alta Verapaz, existen 3 tipos: los que
chupan sangre y los que se alimentan de polen e insectos. Hace miles de aos cuando
surge la leyenda, los estudios concluyen que por tanto tiempo, la acumulacin de
gusano en grandes cantidades sufre transformaciones, tanto en putrefaccin como en
otros procesos operados por el tiempo y las reacciones de los elementos naturales.
Seguidamente, a travs de su descomposicin, se produce metano; la hiptesis del
origen de la leyenda enfatiza: una descarga elctrica de tipo atmosfrico, prendi fuego
a ese gas, con el fragor suficiente para quemar millones de vampiros. En las alas del
fuego pirotcnico se colocan bombas que estallan estruendosamente, se hace para
simular centellas, tambin no faltan los canchinflines, el son de esta danza es especial
en armona y sonoridad, se le nombra: Son de la quema del diablo.
Despus de que cada uno de los personajes habla su parte que le toca, interviene el
diablo mayor, quien despus de pronunciar su parlamento, invita a todos a que se
quemen con l en el infierno, momento justo en que se prende todo el arsenal
pirotcnico.


DANZA DE LOS COMPADRES
La danza en mencin no es tan remota ni tan reciente, se ejecuta en muestra de tributo
y veneracin al TAITA COMPADRES, Patrono del Pueblo y de los jvenes solteros.
Una tendencia arraigada nos refiere que pertenece a la poca de la Colonia, an con
mayor certeza se puede aseverar que el
vocablo COMPADRE es una voz castellana. T
iene la siguiente semntica: llamase as a los
padres de los que contraen nupcias. En
Vilcabamba, el protector, el benefactor, el ser
supremo de los compadres es TAITA
COMPADRES representado por la cruz de
Cristo; por conviccin, sabidura popular y por
fe se constituye en el Santo Patrn del pueblo
y de los jvenes.

La festividad de los compadres se realiza diez
das antes de los carnavales. Dicha fiesta es celebrada por los jvenes solteros quienes
son los principales protagonistas, se sobreentiende que tienen la anuencia de sus
padres. Los que encabezan la fiesta son: EL PIANO, joven soltero quien contrata la
banda de msicos, abastece con licores, chicha y comida para los participantes de la
fiesta y la CABECILLA, nombrada con otra palabra MAYOR MAYORASA, quien se
encarga de convocar a los danzantes, contratar el vestuario, garantizar la comida,
preparar el ponche etc. Adems los dos personajes coordinadamente impulsan el
arreglo de la capilla, el repintado de la cruz, smbolo del TAITA COMPADRES.

Esta festividad tiene una duracin de 3 das y durante ese lapso hay derroche de
economa, consumo de licor y una gran comilona. Los mayordomos denominados
PIANO y la CABECILLA instalan Una mesa improvisada en un patio y en la calle
principal. La banda de msicos da el toque de sabor a la fiesta desde la vspera hasta el
despacho. El PIANO y la MAYORAZA que reciben la fiesta se preparan un ao para
sufragar los gastos que demande, reciben el apoyo de sus padres y familiares ya que el
gasto asciende a un monto significativo; se tiene que costear la msica, el vestuario, los
licores, y el banquete popular.