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Daniel Veronese: verdad y artificio en la creacin escnica

Autor : Cornago, scar


Ao de publicacin : 2006

Se podra pensar que la obra de Veronese se encuentra


radicalmente escindida entre su labor como dramaturgo y
director de El Perifrico de Objetos, iniciada en 1989 y que

Daniel Veronese 2004 Un


hombre que se ahoga (foto 2)
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adquiere su sello de marca a lo largo de los aos noventa, y su


produccin en solitario desde finales de esta dcada. Qu tienen
que ver los escenarios oscuros y truculentos de El Perifrico de
los aos noventa, en El hombre de arena, Cmara Gesell,
Mquina Hamlet, Circonegro o Zooedipous, y de sus siniestros
habitantes convertidos en muecos, con los espacios bien

Daniel Veronese 2004 Un


hombre que se ahoga (foto 3)

iluminados y la presencia inmediata de unos actores vestidos con


normalidad, que ofrecen una impresin de cercana e incluso de
familiaridad en Mujeres soaron caballos o Un hombre que se
ahoga, por recordar algunos de sus montajes ms destacados de
los ltimos aos? Sin embargo, si pensamos en los
Automandamientos que el autor se propone para la creacin
escnica, estos seran aplicables tanto para una lnea de creacin
como para la otra, a pesar de la aparente distancia que separa
ambos mundos. La necesidad lgica de pensar la obra que
Veronese ha desarrollado al margen de El Perifrico en relacin
con esta ltima aporta, sin embargo, un interesante enfoque
para comprender este punto de llegada que supone el teatro
actual de este creador con respecto a su obra anterior.
La trayectoria de Veronese se puede comprender como
una evolucin que conduce desde los muecos a los actores,
desde el artificio explcito de los manipuladores accionando los
objetos a la vista del pblico hasta la presencia clida de los
actores. A pesar de esta disparidad de elementos, el estadio
ltimo es un paso ms dentro de un recorrido escnico que
responde a unas mismas posiciones estticas, a una actitud
comparable ante el hecho de la creacin teatral, que solo en el
ltimo ao, con la cada vez ms frecuente introduccin en los
circuitos pblicos y comerciales parece sufrir un nuevo giro.
Veronese comienza a hacer teatro a partir de 1982, sobre
todo de mimo, pero su perodo de formacin se vincula

Daniel Veronese 2005 En auto

fundamentalmente al Grupo de Titiriteros del Teatro Sanmartn


de la Ciudad de Buenos Aires, en el que se integra en 1987 tras
un curso como manipulador de marionetas. La fundacin de El
Perifrico de Objetos junto a otros integrantes con los que
coincide en este Grupo es el pistoletazo de salida de su
trayectoria profesional, con un declarado nimo de
experimentacin por las "periferias" culturales y teatrales. A
medida que transcurren los aos noventa comienza a escribir
cada vez ms textos dramticos, que en principio llevarn a
escena otros directores; aunque esta iniciacin en la escritura
dramtica responde al mismo tiempo a las necesidades que
fueron surgiendo por el trabajo en El Perifrico. Es a finales de
esta dcada cuando empieza a dirigir sus propios textos, al
margen de esta compaa, lo que marca una nueva etapa en su
proceso creativo.
En general sus textos no ocultan una vocacin literaria
que el propio autor no trata de ocultar. Esto le confiere a su
escritura una cualidad potica e incluso una densidad literaria
que por momentos pareciera contrario a lo teatral. Sin embargo,
en muchos casos es del contraste entre los textos, a menudo
dichos en por una voz en off o en un monlogo que discurre al
margen de la situacin teatral en la que ocurre, y la propia
accin; de este constraste se deduce una teatralidad
caracterstica de Veronese, que busca darle a cada plano una
autonoma propia, tanto al plano textual, como al desarrollo de
la accin, de modo que unos lenguajes no queden reducidos al
servicio de otro, por ejemplo, el texto en funcin de la accin, o
esta subordinada al primero. Todo ello produce un juego de
disonancias que ya eran claves en El Perifrico y que se van a
seguir buscando en el teatro de actores, aunque cambiando la
voz en off por estos monlogos dicho por uno de los personajes
desde un estado como de ausencia con respecto a la accin
teatral. Estas intervenciones aparte abren en muchas de sus
obras un plano narrativo, construido desde el aqu y ahora
escnicos, que se refiere a un pasado, hecho presente o puesto
en accin en ese mismo escenario. Ahora bien, la accin
escnica que se est desarrollando no responde exactamente a
lo que se est narrando, y de ah surge tambin un sistema de

tensiones o vacos entre unos y otros planos. La escena es a la


vez el lugar de la narracin, del recuerdo que rememora el
pasado, y el espacio en el que este se levanta, pero uno y otro
no coinciden; sobre esto se abre una brecha que pone en duda la
veracidad de ambos planos. Cul es la verdad y cul es la
mentira?, cul es la ficcin y cul la realidad? son algunas de
las preguntas estticas, pero tambin ticas, que han guiado la
obra de Veronese y que a partir de los ltimos aos noventa, en
su transicin al teatro de actores, va a ocupar un lugar cada vez
ms importante; as, por ejemplo, Apcrifo I: El suicidio, de El
Perifrico (2002), expresa claramente estas preocupaciones,
sobre las que se reflexiona en el programa de mano, a las que
estaba respondiendo igualmente su trabajo en solitario.
Ms all de las influencias iniciales en su escritura
dramtica de los autores argentinos precedentes, sobre todo de
Grisela Gambaro, Eduardo Pavlovsky o Mauricio Kartum, a cuyo
taller dramaturgia asiste, su obra, a pesar de su carcter literario
explcito, va a estar pensada desde situaciones con un profundo
carcter escnico, que es lo que l no encontraba cuando estas
eran puestas en escena por otros directores, lo que le anim a
convertir l mismo sus obras en teatro, a buscar la dimensin
teatral a la que apuntaban unos textos que, por otro lado, no
renunciaban a la parte literaria. Es significativo que uno de sus
primeros trabajos de direccin fuera de El Perifrico, El lquido
tctil (1997), est ligado a un proceso de construccin actoral de
caractersticas peculiares, de tal modo que el texto no ahogara la
potencia creativa del acontecimiento escnico, sino que este
fuera un elemento ms dentro de un paisaje que no deja de
escapar a las palabras, sin tampoco excluirlas.
Como ha apuntado en distintas ocasiones, la puesta en
escena de El lquido tctil estuvo animada por su contacto con el
Grupo de Teatro Domstico, que acababa de montar Del chiflete
que se filtra, de Beatriz Catani. El proceso de creacin actoral
que denotaba esta obra le proporciona a Veronese un punto de
partida para empezar a trabajar directamente con actores, pero
dentro de un modelo teatral que exiga una postura creativa por
parte de estos. Se sustituyen las posibilidades expresivas del
mueco, potenciadas a travs del contraste con el actor-

manipulador, para enfrentarse directamente a las emociones


humanas como materia primera de la creacin escnica. Como
explica Jorge Snchez, uno de los integrantes de este colectivo,
formado tambin por Catani y Federico Len, este modelo de
creacin tiene que ver con el tipo de teatro que vena haciendo el
director argentino Ricardo Barts desde los ltimos aos ochenta,
un teatro que se construye sobre estados de emocin, de modo
que el actor adquiere un protagonismo no subordinado al texto;
aunque este proceso luego conduzca a estticas muy distintas,
como son las de Barts y Veronese:
La dictadura autoral. Estoy cansado de leer crticas en
donde lo central es el mundo de las ideas: el autor, a lo
sumo el director. No est mal, pero cul es el lugar del
actor en una crtica? Alguna vez se pens enfocarla
desde el elemento sustancial del teatro: los actores?
Me aburro leyendo crticas que me hablan ms de lo que
est por fuera de la obra que lo que ella contiene o
sugiere. Me aburro de leer todo lo que sabe el
especialista: la historia del texto, el origen del autor, la
trayectoria del director, la vinculacin con los otros
creadores, etc., etc. [...] Qu hay para decir de ese
momento fulminante y vital que producen actores y
espectadores con ese tiempo y espacio compartido?"
(Snchez 1999).
De manera inicialmente no tan buscada, el camino
escnico de Veronese se cruza con esta reivindicacin de un
teatro del actor, en el que venan trabajando algunos de los
nombres ms destacados del teatro argentino actual. Las
siguientes obras de Veronese abren un captulo teatral especfico
con unas caractersticas propias. Las obsesiones estticas que
atravesaban los mundos de El Perifrico, expresadas a travs de
ese imperativo de arrojar una mirada transversal, "perifrica",
van a seguir estando presentes en el tratamiento de la violencia
y de un teatro casi televisivo en el caso de Mujeres soando
caballos, la expresin del dolor ante la prdida de un hijo y el
teatro documental en La forma que se despliega, el tema de la
soledad y la obra dramtica de un clsico, como Las tres
hermanas, de Chjov, en Un hombre que se ahoga. En todos los

casos se trata de acercamientos a temas y formas escnicas que


pueden pasar por convencionales, clsicas o tpicas, sobre las
que se aplica un minucioso tratamiento escnico, basado
esencialmente en el trabajo con el actor, con su presencia y
actitudes emocionales.
scar Cornago Bernal, CSIC

Referencias bibliogrficas:
Snchez, Jorge, "Contra crtica", Funmbulos. Los viudos de la
certeza, 6 (junio de 1999), s/n.

Tomado de http://artesescenicas.uclm.es