CURSO 2010/2011

“Comunicación AudioVisual”

IES DR LLUÍS SIMARRO

 Comunicación AudioVisual

Contenidos

Bloque 1 – La comunicación.

– El proceso comunicativo.

– Elementos básicos del proceso comunicativo: emisor, receptor,mensaje, canal,

código y contexto/entorno. Modelos de comunicación.Comunicación directa y
comunicación mediada. Comunicación unidireccional y bidireccional. La
retroalimentación o feedback.
Bloque 2 – Comunicación y lenguaje audiovisual.

– La comunicación audiovisual.

– La imagen. Elementos básicos de la imagen: punto, línea y forma. Luz y color.

– Elementos escalares: composición, encuadre y escala de planos.

– Punto de vista: estatismo y dinamismo, simetría, equilibrio, tensión, movimiento y

ritmo.

– Lectura de la imagen: denotación y connotación, lectura objetiva y subjetiva.

– El sonido. Elementos básicos de la banda sonora: voz, música, efectos y silencio.

Características del sonido: tono, intensidad y timbre.

– El signo: indicio, icono, símbolo y señal. Intención comunicativa.

– Los medios de comunicación de masas.

– La información analógica y digital. Procesos de emisión, transmisión y recepción en

prensa, fotografía, radio, vídeo/televisión, cine e internet.
Bloque 3 – Creación y producción audiovisual.

A. Fotografía.

– Origen y evolución.

– Cámaras compactas y cámaras réflex.

– El cuerpo de la cámara: partes y funciones. Obturador y diafragma. Visores.

– Soportes analógicos y digitales. Película y CCD.

– Sistemas de almacenamiento digital. Disco duro, disco compacto y tarjetas de

memoria flash.

– Accesorios. Soportes de cámara: el trípode. Filtros.

– Fuentes de iluminación natural y artificial. El flash.

– Fotografía expresiva, informativa y publicitaria. Técnicas.

– Composición y encuadre. Angulación y escala de planos.

– Enfoque y profundidad de campo.

– Exposición

– El laboratorio digital. Retoque digital. El fotomontaje.

 B. 1. Cine

– La imagen en movimiento.

– Origen y evolución.

– La cámara de cine. Cuerpo, sistema de arrastre, chasis, objetivo y visor.

– Soportes analógicos y digitales. Película y CCD.

– Registro del sonido. Magnetófono, grabador digital en disco duro y en tarjeta flash.

– El lenguaje cinematográfico.

– La industria cinematográfica. Preproducción. Producción, grabación, rodaje o

realización. Posproducción: montaje o edición, distribución y proyección.

– La idea. El storyline. La sinopsis. El tratamiento. Guión literario y guión técnico. El

guión gráfico o storyboard.

– Planificación y puesta en escena. Composición y encuadre. Escala de planos.

– Angulación y punto de vista. Movimientos de cámara. El ritmo y el tiempo. La elipsis.

El flashback. Continuidad y raccord. Signos de puntuación: corte, fundido, cortinilla y
barrido.

– Los géneros cinematográficos. Corrientes estéticas. Grandes autores.

B.2. Vídeo y televisión

– Origen y evolución.

– La señal de vídeo.

– La cámara de vídeo analógica y digital.

– Cámaras domésticas y profesionales.

– Elementos básicos de la cámara.

– El cuerpo de la cámara. Partes, controles y funciones. El CCD. Filtros y balance de

blancos.

– Objetivos. Controles: enfoque, iris y distancia focal.

– Soportes analógicos y digitales: cinta magnética, disco compacto, tarjeta flash y

disco duro.

– El magnetoscopio.

– La edición digital. Títulos y sobreimpresiones. Efectos y transiciones.

– Técnicas de grabación en televisión. El plató de televisión. La unidad móvil. El

periodismo electrónicENG.

– La programación televisiva. Informativos. Entrevistas. Documentales. Concursos.

Didácticos y educativo-culturales. Reportajes. Magacines. Deportivos. Vídeo-cine.
Series y telenovelas. Reality
shows.

– La publicidad en televisión.

– El vídeo expresivo. El videoclip.

 C. Radio

– La comunicación visual y la sonora. El sonido como recurso expresivo.

– El funcionamiento de una emisora.

– Ondas y transmisión del sonido. El centro emisor. Los receptores. Documentación y

redacción.

– La cabina de control y el estudio o locutorio.

– Los géneros radiofónicos. Informativos. Culturales. Dramáticos. Musicales.

Deportivos. Magacines. Seriales.

– La publicidad. La cuña radiofónica. Técnicas de persuasión.

 D. Prensa digital

– Diferencias entre prensa clásica y prensa digital.

– Lenguaje periodístico en la red.

– Géneros periodísticos: información y opinión. La noticia y el reportaje. El editorial y el

artículo de opinión. La entrevista, la crónica y la crítica.

– Diseño gráfico.

– La imagen en prensa digital: retoque y manipulación.

– El contenido multimedia. Integración de texto, sonido, imagen, animación y vídeo.

– El hipertexto. El hipervínculo o enlace.

– Programas y direcciones Web de diseño de periódicos.

 Criterios de evaluación

1. Reconocer los elementos básicos del lenguaje audiovisual, tanto iconográficos

como verbales, y aplicarlos en las realizaciones audiovisuales, teniendo en cuenta
las características más relevantes de los distintos géneros, así como los códigos y
elementos expresivos más importantes

2. Analizar mensajes audiovisuales desde un punto de vista formal, descubriendo las

estructuras narrativas y los recursos estilísticos y expresivos empleados.

3. Describir las influencias de los medios de comunicación audiovisual, identificando

las técnicas de persuasión y manipulación más utilizadas.

4. Ajustarse a un guión y elaborar la preproducción de un proyecto audiovisual.

5. Participar en la producción, rodaje o grabación de realizaciones audiovisuales,

mostrando iniciativa y respeto hacia el trabajo del equipo técnico y artístico.

6. Realizar la posproducción de un producto audiovisual, como el retoque digital de

imágenes, la edición de vídeo o el montaje de bandas sonoras.