колонка

редактора
За год отсутствия выхода журнала,
на design.kg происходило достаточно много
интересных творческих событий, а наиболее
интересные из них и стали основой этого номера.
Порядковый номер журнала стал его внутренним
концептом: количество тем и подтем, названий
интервью и в самой верстке, — все подчинено
«Четверке». Четверка — отметка «хорошо», и
надеюсь, дизайн в нашей стране будет все таки
хорошим. А со временем и отличным :)
 >>>>
содержание

4 темы номера: 4 интервью:

05 Календарь design.kg 50 Ярославна, которая никогда не плачет
17 Generation «Ы» 53 Tsvetka, которая цветет
33 Конкурс «Визитка» 57 Наталья, ловец впечатлений
40 Чемпионат по дизайну 64 Зима, но совсем не лютая

4 работы: 4 веселые темы:

70 Четыре иллюстрации 107 Немышь
75 Четыре фотографии 110 Пословицы дизайнера
81 Четыре дизайна 112 Фраза дня
87 Четыре хэндмэйда 115 Маленький Мальчик
>>>> 4 темы номера: первая

четыре сезона
глазами дизайнеров,
иллюстраторов
и фотографов
Проект сайта,
посвященный
любимой
столице
 Торжество геометрии и скуки в планировке
нарушают разве что две скромные речки,
отстоявшие свое право на плавные повороты, и
загадочный круг Рабочего городка. Радиальная
структура этого района – след утопических
фантазий о «Городе Солнца» Кампанеллы, месте,
где жизнь прекрасна и гармонична.**

другойбишкек Наталья Андрианова

* наследие военного топографа XIX века.
** Томазо Кампанелла (1568-1639 гг.) автор утопического
«Города Солнца», базирующегося на социальной
и природной гармонии. Наш Рабочий городок
с его особой радиально-кольцевой структурой
был заложен в 1928-32 членами кооператива
“Интергельпо”, когда чешские колонисты
принесли идею «Города Солнца»
на киргизскую землю.

Календарный проект «Другой Бишкек» – общий

продукт молодёжного сообщества дизайнеров,
возникший в результате трехмесячного конкурса
и многочисленных споров на сайте. Двенадцать
месяцев – двенадцать работ, выигравших в «честной
драке». Двенадцать авторских взглядов на настоящее-
прошлое-будущее Бишкека.

Наша городская жизнь протекает между Великой

горной панорамой на юге и кладбищем на севере,
и это соседство «вечного» с «еще более вечным»,
вероятно, влияет на нашу жизнь. В Бишкеке
практически невозможно потеряться, горы –
лучший ориентир, они обозреваемы с любой точки
городского пространства, и все попытки отвлечь
наше внимание, загородить их рекламными щитами
– жалки и подобны царапанью непристойностей
на египетских пирамидах. Мы ходим по улицам,
пересекающим друг друга под прямыми углами с
юга на север, с запада на восток*.
Эдуард Халмурзаев, Первая работа присланная на конкурс, задала и некое
«Июльский период». «направление» многим последующим работам —
постапокалиптический Бишкек.
 Город, не может не влиять на нас, людей его
населяющих. Серый цвет домов, белый – мрамора
правительственных зданиях, серый – асфальта,
зеленый – деревьев и, снова, серый – пыли.

Всё это, помноженное на скорость, делает нас

именно такими и никакими другими. Мы ныряем
и выныриваем в городском море по десятку раз на
дню, всё время смотря опять же в сторону гор.
Мы – продукт Города, Город – наш продукт.

Вероятно, проект породило стечение

обстоятельств:

1. Теплые чувства к родному городу;

2. молодые дизайнерские амбиции;
3. смутной неудовлетворенности от Бишкека
нынешнего;

Cергей Морозов, Ноябрь.

anotherbishkek

Таисия Ельцина, Май.

Олеся Ефимова, Январь. Работа открывающая календарь, которую можно рассматривать весь месяц.
 Нельзя сказать, что «Другой Бишкек»
получился уж совсем другим, вовсе нет. Всё
узнаваемо: памятники, дома, надписи. Наш
город – это не Венеция или Париж.
Список вещей, способных символически
обозначать Бишкек, как оказалось, очень
мал. Огромное число повторений в конкурсе
памятника Манасу, статуи Эркиндик-Свободы,
Оперного театра, Филармонии и еще пары-
тройки объектов, становится понятным после
фразы знакомого архитектора-киевлянина:
«Да… с архитектурой у вас не очень...»

А ведь любой город идентифицируется,

прежде всего, через архитектуру, именно
она – Его Лицо – лицо, которое раз увидев,
люди хранят в памяти годами… Да, есть о чём
задуматься господам-архитекторам…

Макс Лозовски, Март

anotherbishkek

Шухрат Камалов, Апрель.

Наталья Андрианова, «Бишкекский алфавит».
 Что-то определенно неслучайное в том,
что мероприятие, начинавшееся как
«Другой Бишкек», на финале оказался все
тем же оттиском Бишкека сегодняшнего с
косметическими вкраплениями из очень
далекого будущего и парой ностальгизмов по
Фрунзе, утраченному городу-саду. Все логично
и объяснимо: «Будущее через нас прорастает из
прошлого», – сказал кто-то из великих.

При родовом сходстве подходов все

двенадцать месяцев календаря очень различны
по графической подаче.

Тут и Февраль с тетрисной компьютерной

графикой; и пустынно-футуристический
Сентябрь с одиноким роботом, как бы
сфотографированным через «рыбий глаз»;
и псевдоклассический Апрель – ироничная
попытка сделать Леонардо нашим земляком.
Нурбек Насыранбеков, Июнь

01 stuuudio
anotherbishkek
Роман Бяхов, Октябрь.
 Подобно старинной живописи, картинка
с динозавром из «Июльского периода», а
известный в народе Моссовет подан в виде
детской раскраски для разных часов суток.

Все работы вышли победителями голосования

на сайте www.design.kg, что свидетельствует не
только об их художественных достоинствах, но
и о вкусах аудитории, выбравшей именно эти
12 листов. А за кадром осталось очень много
интересных и достойных работ...

С определенностью можно сказать одно: и

те, кто делал конкурсные работы и те, кто
их выбирал – несут в душе теплое чувство к
нашему городу. Иначе в результате вышел бы
какой-нибудь «Совсем-совсем другой Бишкек».

Данияр Тургунбаев, Декабрь

anotherbishkek

Алексей Лысогоров «Бишкетрис»

Ярким событием стал и «обмыв»,
презентация календаря, на которой
в ноябре 2009 года собралось
рекордное количество наших
дизайнеров, иллюстраторов,
фотографов и просто небезразличных
к творчеству людей.

Перезнакомившись и получив свои

авторские экземпляры календаря,
дизайнеры поспешили отметить это
дело, как в «классическом» смысле,
так и в творческой обстановке
обсуждений завершенного проекта.

На встрече были как молодые

и талантливые, среди которых и
студенты, так и состоявшиеся «мэтры»
 отечественного дизайна. Новые имена, яркие личности,
уже семейные пары и целые дизайнеровские семьи —
все уместились в ставшем тесном помещении одного из
бишкекских кафе...

Но, как говорится: «в тесноте, да не в обиде!»

спасибо за фотографии с обмыва:

Виктору Клейменову, Алексею Cкачкову, dude, Ярославне, Роману Кириченко, Tsvetka, B.Om.
>>>> 4 темы номера: вторая

четыре
причины,
почему же «Ы»

Конкурс
плаката
и фотографии
 поколениеы Кайрат Мурзакимов,
C октября по декабрь 2009 года в Кыргыстане
проходил молодежный конкурс ПОКОЛЕНИЕ
Наталья Андрианова, «Ы»*. Любой молодой человек от 14 до 28 лет,
Алексей Лысогоров живущий в КР или обучающийся за рубежом, мог
представить на суд профессионального жюри свои
плакаты или фотографии. Главным проводником
проекта в творческую молодежь и площадкой для
обсуждения работ стал портaл DESIGN.kg. Лучшие
работы конкурса были выставлены на всеобщее
обозрение в галерее «Б’арт» в январе-феврале 2010
года.

от органЫзаторов
Кайрат Мурзакимов, ассистент по работе со
СМИ ПРООН Кыргызстана, координатор конкурса.

Это случилось почти как в знаменитом фильме Гайдая,

разве что наша творческая группа разрабатывала не
план ограбления, а конкурса фотографий и плаката
среди молодежи Кыргызстана. Мы усиленно думали
над названием проекта, ведь как корабль назовешь,
так он и поплывет. Звучали разные слова вроде:
«молодежь», «будущее», «жаштар» и вдруг кто-то
произнес «поколение», а кто-то дополнил - «Ы!».
Вот так и родилось это имя, которое звучало очень
хорошо, понравилось всем и отражало многие аспекты
нынешней ситуации с «генерации нулевых» в КР.

* Конкурс был организован ПРООН в рамках информацион-ной

кампании для продвижения национального Доклада о человеческом
развитии, который в этом году посвящен молодежи. В апреле этого
года доклад будет представлен широкой общественности и все
получат возможность узнать больше о ситуации с молодежью в
нашей стране.
© Роман Кириченко © Роман Кириченко

© Алла Кивачицкая © Александра Каширина

© Самат Бараталиев

Итак, почему «Ы»:

1. Поколение «Ы» - это переходная
генерация, которая связывает две
принципиально разные эпохи в истории
нашей страны – Советскую Киргизию и
КЫргЫзстан.
2. «Ы» – буква, в некотором смысле,
уникальная и знаковая для кыргызского
языка. С неё начинается такие слова как
«ырыс» (счастье), «ыйык» (священный) и
«ынтымак» (дружба, согласие), «ыр» (песня).
3. «ЖИ» и «ШИ» пиши с буквой «Ы»
- молодёжь всегда противопоставляла
себя миру взрослых, игнорируя и нарушая
правила, установленные отцами.
4. «Ы» – потому что непонятно…
Какое именно завтра закладывается сейчас
молодежью? Этот вопрос касается всех.

Главная идея конкурса «молодые

глазами молодых». Мы хотели дать
конкурсантам возможность выразить свои
мысли-тревоги-проблемы-мечты-стремления
посредством языка плаката и фотографии.
Ведь визуальная информация является
универсальной и понятной для всех, несмотря
на возраст, пол или национальность.
В течение двух месяцев мы получили
около 450 работ от более 150 участников в
возрасте 14-28 лет. Набор тем был обширен и
широк, чтобы каждый получил возможность
высказать все, о чем он или она думает.
Соответственно, работы получились очень
разные: одни рассказывают о вреде курения,
другие показывают повседневный быт в селе,
а третьи показывают, как молодежь отдыхает.
Если посмотреть и проанализировать все
работы, можно почувствовать настроение
нынешней молодежи, на что и был нацелен
наш конкурс.
© Антон Тюленев
© Злата Ковалева

заметки члена жюри

Алексей лысогоров
Главное – очень радует факт самого
такого конкурса, кстати, уже ежегодного. Это
огромный стимул для творческой молодежи
показать свое умение, фантазию, творчество,
направленное организаторами в очень
правильное русло. Особо радует подход
организаторов к жюри. Собрать вместе
таких «монстров» отечественного фото- и
дизайн-творчества, уже многого стоит, а
именно: Шайлоо Джекшенбаев, Александр
Федоров, Марат Сарулу, Нина Горшкова,
Сергей Морозов, Дмитрий Лысогоров,
Гамал Боконбаев, Улан Джапаров и другие.
Что интересно, при оценке конкурсных
работ, мнение жюри разошлось с мнением
организаторов, но, тем не менее, этот
факт никак не повлиял на окончательную
расстановку мест. Организаторы доверились
профессионалам и согласились с их
мнением, никакого давления (к сожалению,
это часто происходит в других подобных
случаях) не было. Этот факт делает конкурс
по-настоящему профессиональным, и тем
важнее и значимей победа для призеров
— призовыми местами можно гордиться в
полную силу.

Поразило количество работ, присланных

на конкурс. И было жаль, что многие
достойные и интересные работы остались
без призов. Чтобы исправить это положение
вещей, design.kg решил дополнительно
поощрить несколько участников, раздав
эдакие special prize, в набор которых входил
специальный диплом, фирменный значок и
дизайн-календарь от нашего сайта.
© Джошуа Мурзахметов
 постскрЫптум куратора
Наталья Андрианова

Нет людей независимых от своего

Времени, тот визуальный язык, через который
человек формулирует свое отношение к миру,
складывается обстоятельствами Времени и
Места. По-другому не бывает. Выбор темы,
выбор инструментария – это не случайно. Мы
и то, что мы делаем – продукты именно этого
времени и никакого другого.

Когда в одном зале выложены почти

полтысячи работ невольно тянет на поиск
закономерностей. Калейдоскопическая
мозаика, сначала кажущаяся хаотической, через
некоторое время преобразуется глазом уже в
более упорядоченную картинку. За пестротой
© Чингиз Нарынов просматриваются некие силовые линии,
становятся очевидными эпицентры «важных»
тем, проглядываются повторы, откровенные
попытки «угадать и угодить» устроителям …

Если некоторые моменты конкурса были

вполне предсказуемы (преимущественная
активность городской молодежи или
преобладание жанра портрета в фотоконкурсе),
то многое оказалось достаточно неожиданным:

Наблюдение №1. Романтики. Поколение

«Ы», многократно упрекаемое старшими в
цинизме и в отрицании всего и вся, вдруг
оказалось на редкость сентиментальным! Число
«романтических» кадров на восходе-закате,
«девушек с розой», поцелуев и держаний за руку
позволяет предполагать, что это неистребимая
потребность у нормальных людей от 14 до 28.
Однако, судя по все тем же фотографиям, эта
потребность из самых неудовлетворенных –
именно от нехватки подобных переживаний
в пространстве реальном молодежь
пытается компенсировать это в пространстве
воображаемом, посредством все тех же
фотообразов.
© Евгения Дон,
Наталья Пак,
Айканыш
Бараканова © Алла Кивачицкая

© Иванна Шмелева
 Наблюдение №2. Одиночество.
Казалось бы, столько возможностей
чтобы «конектить пипл»… Однако число
«одиноких», без всякой романтической
окраски, фотографий на конкурсе было
изрядным, заставляя считать эту тему
проблемной для «поколения нулевых».
Похоже, что никакие интернеты и
мобильные связи не делают людей
счастливее и ближе друг другу, или даже
наоборот усугубляют разрыв, забивая
пространство имитациями общения. А
все прочие красивости – наглая выдумка
сотовых операторов.

Наблюдение №3. Советские архетипы.

Интернет, MTV, американские фильмы
второй десяток лет перепахивают сознание
молодежи на постсоветском пространстве,
© Улан Мурзахметов
но, вероятно, не слишком глубоко. Раздел
плаката продемонстрировал большую
устойчивость советских плакатных приемов
и композиционных схем. Вся конкурсная
подборка плакатов, так или иначе, может
быть названа «советской» (это ни в коем
разе не качественная оценка: советский
плакат – одна из вершин искусства ХХ
века, здесь это слово использовано как
родоопределяющее). Конкурс не обошелся
без замечательных исключений, которые,
как известно, только подчеркивают те самые
правила.

Наблюдение №4. English. Язык

Шекспира и Байрона, как оказалось,
чрезвычайно любим нашими юными
современниками. И, может быть, дело не
только в пресловутой глобализации…
Провинция более консерватитивна,
чем космополитичный Бишкек, именно
там сохраняются традиционные ценности
и сложности с интернетом. Но что-то же
заставляет подростка из райцентра на юге
страны написать на плакате
«I love Kyrgyzstan»...
Работа-победитель фотоконкурса. © Талгат Бериков, “Мы и...”
 Работа-
победитель © Роман
дизайн-конкурса. Кириченко
 © Асия Мингалинова

© Ксения Цопова

© Антон Слонь © Борис Пилипенко

© Кирилл Куликов
© Анна Зима
Победители конкурса фотографий:
1 место - “Мы и ...”, Талгат Бериков
2 место - из серии “Тишина”
3 место - “Слушать”, Коваленко Злата
3 место - “Музыка под дождем”,
Мотинов Дмитрий
Поощрительные призы (фотография):
Жайлобек Жакшилыков
(лучшая фотография из региона)
Антон Слонь (возростная группа до 18 лет),
Борис Пилипенко,
специальный приз от организаторов.
Победители конкурса дизайна:
1 место - “Насильно мил не будешь”,
Роман Криченко
2 место - “Открой свой Кыргызстан”,
Кивачицкая Алла
3 место - “Лепешка” (Все мы едим хлеб),
Евгения Дон, Наталья Пак, Айканыш
Бараканова
3 место - “Чем живешь?”, Тюленев Антон
Поощрительные призы (плакат):
Нурбек Айжибеков, серия работ
Полина Келиотис (возростная группа до 18 лет)
Михаил Костюченко (возростная группа до 18 лет)
Special Prizes от Design.kg:
Иванна Шмелева, “Найди свою Ы”
Александра Каширина, “МолодЫе разнЫе”
Ксения Цопова, “Сохрани свою жизнь”
© Олег Василенко, Злата Мальцева
Вероятно, выставка «Ызбранное»
нарушила некоторые прооновские установки
(гендерный и прочие балансы): мне до
сих пор не известно сколько портретов
мальчиков и сколько девочек висело
на стенах «Б’арта», какое процентное
соотношение корейских, киргизских,
славянских и прочих лиц на фотографиях.
Более того, мне это кажется совершенно
неважным.
Главное, на мой взгляд, следующее:
конкурс «Ы» не скатился до поиска
«правильных» ответов на поставленные
вопросы (а ответы всегда известны
устроителям заранее), он стал площадкой,
где эти вопросы генерируются.
А ответы не за горами, ближайшее
будущее покажет – сможет ли поколение
«Ы» справится с тем, чем оно себя и нас
озадачило.

© Алла Кивачицкая
© В материале использованы репортажные фотографии
Влада Ушакова, Дмитрия Мотинова,
Натальи Андриановой, Алексея Лысогорова
>>>> 4 темы номера: третья

четыре
лучшие
визитки

Первый
профессиональный
дизайн-
конкурс
 В 2009 году состоялось малоосвещенное, но
все же знаменательное событие: сайтом design.kg
был организован первый профессиональный
конкурс в области графического дизайна, с очень
интересной спецификой — визитная карточка.

В финале конкурса было вручено 4 премии:

за лучший дизайн корпоративной карточки, за
лучший дизайн персональной карточки, за лучшее
исполнение (изготовление) карточки, а также
специальный приз жюри.
 На конкурс принимались визитные карточки,
изготовленные для любых компаний, банков, фирм,
производств, фабрик, заводов, ассоциаций, органицаций,
магазинов, развлекательных заведений, и пр. В номинации
«персональная визитка», принимались карточки для любых
персон вне компаний: карточка дизайнера, стилиста,
музыканта, художника, циркача, спортсмена, фотографа,
президента и пр.

Особняком была номинация «Воплощение визитки»,

где кроме непосредственно дизайна, оценивалось и
соответственно поощрялось, достойное и качественное
воплощение, то есть сложность и качество печати, а также
выбор бумаги или материала.

некоторые персональные визитки самих дизайнеров >>>>

 «Визитка-2009» получилась хоть и не такой
насыщенной как хотелось бы организаторам, но
зато весьма показательной. Конкурс показал и
доказал: визитки у нас все таки умеют делать: как
их «дизайнерить», так и их «шлепать».

Событие поддержал Kanzler — место, где в

Бишкеке можно найти отличную дизайнерскую
бумагу для визитных карточек, а также материалы
для полиграфии.

раскладывающаяся визитка — редкость у нас >>>>

 Отдельно порадовала судей конкурса,
«стёбная» серия карточек, выполенная
Александром Сорокиным, за что автор и получил
специальный приз жюри. В своей серии
Александр одновременно продемонстрировал как
самоиронию, так и существующие на нашем рынке
стили-тренды визиток.

Александр на вручении дипломов и призов >>>>

 Одной из особенностей конкурса, стало поощрение
не только изготовителей и дизайнеров карточки, но
и владельца, ведь это и заслуга клиента — суметь
довериться профессионалам. В данном случае, диплом
получает представитель клуба Polaris, за лучшее
исполнение карточки >>>>

Жюри конкурса:
Дмитрий Лысогоров,
дизайнер / художник / фотограф.
Сергей Морозов,
дизайнер / художник / фотограф.
Наталья Андрианова,
дизайнер.
Леонид Чумаков,
директор компании Kanzler.
Алексей Лысогоров,
арт-директор / «движок» design.kg
«Лучшая корпоративная визитка»
1. Визитка для Masquarade Office. Дизайн: Роман Кириченко
2. Визитка для The 69 Records. Дизайн: Роман Кириченко
3. Визитка для Bonus Art. Дизайн: Bonus Art (г. Ош)

«Лучшая персональная визитка»

1. Личная визитка дизайнера («Рука»).
Дизайн: Талант Турганбаев
2. Личная визитка дизайнера («Зима»).
Дизайн: Роман Кириченко
3. Личная визитка дизайнера («Молекула»).
Дизайн: КПД (Креатив Продакшн Дизайн)

«Лучшее воплощение визитки»

1. Визитка для ночного клуба POLARIS.
Дизайн/производство: студия ЯГУР.

«Специальный приз жюри»

1. Серия визитных карточек дизайнера.
Дизайн: Александр Сорокин.

Карточки-победители
в основных номинациях конкурса >>>>
>>>> 4 темы номера: четвертая

четыре
недели
уникальных
соревнований
Лучшие
дизайнеры
борятся
за кубок
 Наталья Андрианова

Про
гамбургский *
счет
Гремите фанфары!
Барабанная дробь и прожекторы в одну точку!
Впервые на арене Кыргызстана –
Чемпионат по графическому дизайну!
Это событие, имевшее место на портале
www.design.kg, держало целый месяц
в напряжении всю или почти всю
дизайнерскую общественность страны.

* Своим происхождением эта идиома обязано

традиции, бытовавшей в классической (французской)
борьбе на рубеже XIX- XX веков. Турниры, как правило,
проводились на арене цирков и строились по законам
коммерческого зрелища, а не спорта. При этом среди
участников возникла насущная необходимость
определять реальное место каждого борца в
профессиональном рейтинге. По преданию
именно с этой целью раз в году в одном гамбургском
трактире собирались борцы. Они боролись при
закрытых дверях и завешанных окнах; «здесь вдали от
публики устанавливались истинные классы борцов,
- чтобы не исхалтуриться” (В.Шкловский). Говоря
современным языком, Гамбургский счет – это то, что
отличает Первенство мира по фигурному катанию
среди профи от «Звезд на льду».
 Разговоры о том, что отечественный дизайнер
измельчал, бесконечно делая реверанс перед
заказчиком, – в какой-то степени оправданы.
Эта профессия в отличие от многих других –
подчиненная: он обязан угодить клиенту, потрафить
вкусам публики, уложиться в бюджет, в две краски,
в одну неделю… и т.д. Однако не все так плохо в
нашем королевстве…в октябре прошлого года всем
дизайнерам, желающим доказать обратное, была
предоставлена такая возможность.

ИГРА. Любая деятельность человека, строящаяся

по неким правилам, в каком-то смысле – игра.
Любое поле приложения, не зависимо от степени
его «творческости», может стать её пространством, а
уж Дизайнерскому чемпионату сам Бог велел стать
Игрой с большой буквы.

... Итак, design.kg, захватила Ее Величество

Игра. Обитатели портала – это особые личности, Одно из заданий Чемпионата:
оформить самолет киргизских авиалиний,
в исполнении Романа Кириченко

Задание на одном которым никогда не лень затевать что-нибудь

из красивейших этакое (множество проектов постоянно роятся и
матчей на турнире
(четвертьфинальный
конкурируют за внимание зрителей), но такого
поединок) — создать не ожидал никто. Посещаемость резко взлетела,
дизайн официального количество щелчков мыши зашкалило за всякие
мяча чемпиоанта Мира по нормы, появились желтые карточки и тотализатор,
футболу в ЮАР, спокойные зрители на глазах сбивались в банды
в исполнении
Lards’a и Nurbek’a английских болельщиков: потом следовали вопли
«судью на мыло», гневные письма, поджатые
при встрече губы… 7-е место дизайнерского
портала в рейтинге Top.kg – это впечатляет! И это в
совершенно недизайнерской стране… Вариантность
возможностей сделала результат малопредсказуемым
и от того еще более интересным. Однако, огромное
удовольствие от процесса, полученное участниками
и болельщиками, сделало результат если не
второстепенным, то, по крайней мере, не самым
главным в Игре.
 ПРАВИЛА. Они были взяты у родственных по
красоте и азарту тенниса и футбола.
Позаимствованные у них термины «красная»
карточка, «победа всухую», «дополнительное время»,
которое назначалось при равенстве сил (по правилам
ничьей быть не могло), усиливали спортивную
составляющую чемпионата. Для выполнения
заданий у каждого из участников было обычно не
более суток. Все 32 игрока (16 пар, иногда волей
жребия, довольно неожиданных) забросили учебу,
дом, работу и приложив все силы к Игре. И это
объяснимо: такие события не каждый день, а работа,
как известно, в лес не убежит.

Как иллюстрация вовлеченности:

объявление на сайте о республиканском Одно из заданий
Чемпионата:
конкурсе для творческой молодежи (с просто дизайн упаковки
огромным для нашей страны призовым фондом) отечественной
осталось совершенно незамеченным, ибо ничто зубной пасты, в
не интересовало господ дизайнеров кроме исполнении
Чемпионата. зл.Критика

Одно из заданий
Чемпионата:
социальный
плакат на
больную в
ту пору тему
экономии
электроэнергии,
исполнении
зл.Критика и jsn
 ЗАДАНИЯ.
Устроители турнира гарантировали участникам
нестандартные задания, которые в реальной жизни
случаются чрезвычайно редко – футбольный мяч
к мировому первенству, концепции дизайнерского
журнала, оформление самолета, обложка
юмористической книги и пр. Гарантировалось так
же честное судейство и никакого диктата со стороны
заказчика – только авторское решение.

СУДЬИ.
Судейский корпус Чемпионата, возглавляемый
Дмитрием Лысогоровым и Сергеем Морозовым,
признанными киргизскими мастерами дизайна.
Судьям целый месяц пришлось делать выбор между
ХОРОШИМ и ОЧЕНЬ ХОРОШИМ. Отрыв одного
претендента от другого часто измерялся десятыми
долями балла, и для членов жюри это была не самая
легкая работа.

Некоторые из заданий Чемпионата: обложка книги и упаковка

Одно из заданий
Чемпионата:
афиша для
джазового
фестиваля, в
исполнении
Lards’a и
Vedmochka
 СЛАВА.
Желание победить — это базовая составляющая
любой игры. Следует сказать, что никаких
материальных выгод участие в турнире или победа в
нём принести не могли. Кроме виртуальных лавров
чемпион получал признание коллег по цеху и
удовлетворение от игры, а это совсем не мало.

Особо стоит отметить рыцарский характер

поединков: по окончанию игры соперники
расставались достойно и дружелюбно жали друг
другу руки. Проигравший, как правило, уходил с
пожеланиями успеха победившему.

Красивый
полуфинал:

работы Романа Кириченко (сверху) и

зл.Критика (снизу).
По заданию, необходимо было
сделать лого DESIGN MAGAZINE и
придумать концепт журнала.

Оба соперника
оказались на высоте.
 Соревнование – это то, что добавляет в нашу
жизнь адреналин; это – то, что питает дальнейший
творческий рост, диктует новые цели и живописует
дали.
Соревнование – это так же и отметка,
фиксирующая определенный отрезок, становясь
точкой отчета следующего этапа, а, может быть, и
новой традиции.

Организатор и «родитель» турнира, Алексей

Лысогоров сказал: «Наша задача – сделать
дизайнерский чемпионат ежегодным событием,
уже есть мысли как его усовершенствовать: сделать
еще интереснее и полезней для участников. Будем
рады так же и финансовой поддержке: Спонсоры
– обращайтесь! Зрелищность и честную игру
гарантируем».

А гамбургский счет, на то он и гамбургский –

чтобы все по-честному.

еще
некоторые
работы
с турнира:
Одна из лучших работ
турнира: открытка к обложка
Хэллоуину на киргизском музыкално-
языке, в исполнении го альбома,
финалиста турнира — оформле-
deedrah ние Мак-
Дональдс в
Бишкеке,
открытие
Второго и
Третьего
националь-
ных
телеканалов
Все участники
и их прохождение по
сетке турнира


TIVISBU 
#0N
:PUB «™š¤¡¯™
ª§©ž›¦§›™¦¡¢ /VSCFL

:PUB 
/VSCFL

:PUB /VSCFL


1BSNBY 
63464@"$
1BSNBY 63464@"$

4%
TBNNZ

šÇÄÕѹØ
ÈоĹ
3PNBO -BSET
,JSJDIFOLP

"UPN 
7FEoNPDILB
3PNBO
7FEoNPDILB
,JSJDIFOLP

3,JSJDIFOLP 
SPCJO
3PNBO -BSET
,JSJDIFOLP
8*//&3

"MFYTBT 
-BSET
"MFYTBT -BSET

.PEJGJFS 
)BSPO

 Ä
£ÉÁËÁà EFFESBI


£¹É¹ÊÕ 
O†PUIFS
4MPV "TUSPOPN

4MPV 
"TUSPOPN

4MPV 4!.


8PSN 
4!.
8PSN 4!.

/JB[BMJFWL

EVEF

 Ä
£ÉÁËÁà EFFESBI

DZCPSH 
-03/
KTO -03/

KTO 
δËŹÆ

 Ä
£ÉÁËÁà EFFESBI

,PNBOEBOUF 
EFFESBI
 Ä
£ÉÁËÁà EFFESBI

 Ä
£ÉÁËÁà 
T@ZBSPTMBWOB
Финальная работа победителя турнира: «Зл. Критика».

Личность его окутана тайной, кроме псевдонима

«Злобный Критик», о нем неизвестно ничего. Это
классический «борец в маске» из той же цирковой
борьбы.
В общем, это видно по турнирной таблице –
большинство игроков скрывались под разными
«никами», но дизайнеры, стоящие за ними, всем
были неплохо известны, кроме личности победителя.
Это осложняло составление прогнозов и вносило
дополнительную неясность в предполагаемую
расстановку сил. В принципе, сам того не желая,
«Злобный Критик», добавил элемент интриги,
породив многочисленные предположения о своей
персоне (страна маленькая – все на виду), но он счел
необходимым остаться инкогнито и после турнира,
что, в прочем, нисколько не умолило его победы.
Победитель пожелал перейти в разряд судей на
турнире 2010-го года и дать дорогу новому чемпиону.

Задание в финальном поединке было на зависть

интересным: разработать набор почтовых марок,
посвященных группе «Pink Floyd».

«Первый тайм» игры победителя:

треугольные марки.

Из пояснений автора:

«У меня получилось 2 блока посвященных именно

альбому “Темная сторона Луны”.

Первый блок основан на культовом и “иконном”

уже дизайне их обложки. Идей здесь несколько.
Это именно ФОРМА марки, и в данном случае это
треугольная марка. Вторая идея этой серии — это
десять марок (в первом блоке их пять и пять во
втором), когда номинал марки (1.00, 2.00 и тд.)
являются номерами песен с альбома.

>>>>
Финальная работа победителя турнира:
«Зл. Критика».

Работа «Критика» была настолько хороша, что все пять

судей единодушно отдали победу ему.

Из пояснений автора:
«Второй блок, и вторая часть песен с альбома у меня
называется “Затмение” — главная тема их последней
песни, композиции-подведении итогов, как эпилог, как
яркая и эмоциональная концовка. Кстати, Пинк Флойд
думали назвать вообще весь альбом Eclipse (Затмение).

«Второй тайм» игры победителя: круглые марки >>>>

Текст из песни, чтобы было ясней:

...and everything under the sun is in tune, but the sun is

eclipsed by the moon...

...все,чего вы касаетесь,что вы чувствуете,любите и

ненавидите,что вы едите,что создаёте и разрушаете, всё
это должно освещать Солнце, НО СОЛНЦЕ ЗАТМИЛА
ЛУНА...

Круглая марка. Просто черная. Кому как не «Пинк

Флойду» сделать такую. И еще одна важная
составляющая дизайна: использовать обратную
сторону марок. Да,она будет не видна и она
заклеевается. Но в этом и идея - обратную сторону
Луны мы тоже не видим. И такой круглой просто
черной марки, но с обратной стороной ни у кого нет,
только у «Пинк Флойд», музыка которой такая же
загадочная и яркая как черный и белый цвет.»
>>>> Четыре интервью

Четыре девушки,
четыре индивидуальности,
четыре разных взгляда
на жизнь.

Но каждая из них
обладает
стремлением
узнавать
что-то
новое.

Они находятся в
постоянном поиске идей
и под властью замыслов,
но это не мешает им
оставаться настоящими
женщинами –
творческими и
прекрасными.
4 интервью: первое – Яна, на design.kg Вы ведете страничку “Азбука уюта”.
Насколько самой удается окружить себя и близких
заботой и теплом? Ведь известно, что профессия
дизайнера-интерьера требует уйму времени и сил.

– Я работаю ночью, когда сын спит, а муж тоже

занят работой, так что день трачу, как правило на
Ярославна, семью. Порой бывают заказы, на которые требуется
по 16 и более часов в сутки и так порой по несколько
которая месяцев, тогда урываю минуты рендера, чтобы
никогда не провести время с сыном.
плачет
– Ваш любимый стиль хай-тек. Свобода, легкость,
Знакомьтесь, Яна: лаконичность и функциональность. Я так понимаю Вы
яркий представитель
отечественного интерьера по натуре вольная птица. Сложно ли придерживаться
этого направления не только в творчестве, но и в
жизни?

– На самом деле сказать, что любимый именно

хай-тек нельзя, я за разумное сочетание. А что
касается жизни, то в моем случае сложнее «быть
в команде», я слишком большая
индивидуалистка, с 18 лет глава
семьи, жесткий и через чур
уверенный в себе человек. Это под
час создает сложности в семье и
корпоративной работе.

– Были ли такие проекты, которые Вы

создавали “ на одном дыхании”?

– Девяносто процентов проектов

так и создаются.

– Насколько сложно настроиться на

одну волну с заказчиком?

– По-разному бывает. Настроится,

как правило, не сложно, сложно,
порой, принять желание клиента!

– Кто для Вас главный критик?

– К стыду будет сказано, главным критиком остаюсь

сама для себя. Но по каким-то моментам часто
обращает мое внимание муж и несколько уважаемых
мною друзей.

– Сложно ли ужиться двум творческим

людям (это я о муже)? Ведь он тоже дизайнер.

– О! это бывает порой взрывоопасно!

– Вы увлекаетесь фотографией. Помогает ли это в
творчестве?

– Теперь увлечение перешло в съемку семейной

хроники. В работе использую только полученные
знания графических проектов, т.к. работая в любом
пакете трехмерного моделирования, мало знать
только его, без хорошего знания графических
программ никуда не двинутся.

– Любите ли путешествовать? Где бывали?

Культура и традиции какой страны больше по душе?

– Путешествовать люблю, но не особо есть когда.

В свое время пришлось поколесить по многим
точкам постсоветского пространства. За границей
не бывала ни разу, но думаю, тот день не за горами.

– А любимая страна?

– Любимая страна, это мой дом, моя родина!

4 интервью: второе – Светалана, откуда такое увлечение анимэ?

– Наверное, это будет странно звучать, но я

никогда не стремилась рисовать в стиле аниме и
до сих пор считаю, что рисую НЕаниме. Я умею
рисовать в стиле аниме и манги (это моя работа, как
никак), но те работы, которые показываю людям,
Tsvetka,* в большинстве своем, к аниме не имеют никакого
отношения. Я люблю аниме, так как считаю, что это
которая величайшее искусство, не имеющее аналогов. А
цветёт насчет увлечения, то аниме я все таки предпочитаю
мангу. Может быть эта любовь действительно как-то
Знакомьтесь, Светлана:
мечтатель и создатель влияет на мои работы? Не знаю, мне, лично, так не
кажется, но со стороны виднее.
* - ник Светы на design.kg
– Можно ли предположить, что Вам по душе больше
сказочный мир, чем тот, в котором живете?

– Наверное, хотя, на мой взгляд, правильнее было

бы сказать - вымышленный мир. Сказка - это как-
то грубо. Мои рисунки носят далеко не детский
характер. То, что я не люблю рисовать на бытовые и
социальные темы – это правда. Скажу больше, меня
очень раздражают такие картины. Я считаю, что это
лучше получается у фотографов, это их искусство, а
себя я позиционирую как мечтателя и создателя.

– Не думали профессионально заняться созданием

мультипликационных героев или, к примеру,
иллюстрировать детские книжки?

– Я почти три года работала на детское

издательство: делала раскраски, обложки,
проиллюстрировала одну азбуку - комикс. Это
был большой опыт для меня. Там открыла для
себя компьютерную графику с ее огромными
возможностями. Год назад я рассталась с
издательством, и сейчас детская иллюстрация
для меня уже пройденный этап. Что касается
мультипликации, то я еще не пробовала и вряд
ли когда-нибудь захочу попытать себя в этом
деле. По той же причине, по которой я больше
не иллюстрирую детские книги - я попросту
потеряла к этому интерес.
Меня больше привлекают перспективы
работы в игровой индустрии, но это один
из вариантов на не совсем ближайшее
будущее.

– Многие Ваши персонажи чем-то

напоминают Вас саму (я имею ввиду
внешность). Можно ли сказать, что
прототипом персонажей служат Ваши
близкие, друзья, приятели?

– Это у всех художников так: когда что то

создаем, то вкладываем частичку себя и
создаем по своему образу и подобию, на
то мы и создатели! Из своих близких я
рисовала только подругу Агнешку, поэтому,
если приглядеться, то и ее черты можно
проследить в моих персонажах.
– Если ли любимые персонажи из отечественной
анимации советского периода?
– Люблю советские мультфильмы, все, в целом, но,
так уж получилось, что я выросла на диснеевских
сказках.
– Так все же анимэ – это профессия или занятие для
души?
– Я работаю очень много и усердно, рисую аниме-
персонажей и планирую еще пару-тройку лет
поработать в таком режиме, прежде чем посвятить
себя «занятиям для души».
отдаю предпочтение бумажным книгам, а не их
электронным версиям.
Сама часто пополняю свою домашнюю
библиотеку и достаточно ревностно к ней
отношусь. Еще нравятся подарки, сделанные
лично для меня, то есть подарки сделанные
своими руками. Это так трогательно!
Мне такие нечасто дарят, но те, которые у меня
есть, я бережно храню и никогда не выбрасываю.
Ну, и как любая женщина, я люблю цветы.

– Что для Вас может стать желанным подарком?

– Обожаю, когда мне дарят книги!

У меня настоящая мания на всё бумажное.
Бумага - моя сумасшедшая страсть, поэтому
4 интервью: третье – Наталья, начнем традиционно с истоков, Вы
столичный житель?

– Совершенно верно, родилась в Бишкеке, тогда

еще Фрунзе. Ну, а если копнуть глубже – моя дочь
представляет шестое поколение нашей семьи,
живущее в Киргизии. Предки-казаки перебрались
Ловец сюда в 80-х годах позапрошлого века. Так что с
полной уверенностью можно сказать, что я здесь
впечатлений коренной житель.
Знакомьтесь,
Наталья Андрианова, – Наталья, Вас многие знают как интересного
дизайнер графического дизайнера. Хотелось бы узнать - почему
в свое время Вы решили заняться именно этим, и что
способствовало такому выбору?

– Ну, началось все с детства, как у многих. Моя

мать – архитектор, отец – инженер-строитель.
Какие-то профессиональные термины, имена и
другие важные вещи – усваивалось между делом, за
ужином, во время прогулок.
Ну и конечно, первые попытки «помогать» матери
в макетных и оформительских работах; друзья
родителей, тоже архитекторы-проектировщики, с
их профессиональными байками; разные книжки
по искусству; хождения на выставки. Да, были еще
8 лет Изостудии Дм.Романовича Коренченко при
Дворце Пионеров, из этой студии вышло много
хороших художников и архитекторов. При таком
наборе обстоятельств после десятого класса я
плавно переместилась на Архитектурный факультет
Политехнического института.

– То есть Вы стали дипломированным архитектором,

из которого со временем, переквалифицировались в
дизайнера…

– Не совсем так, архитектура и дизайн суть ветви

одного дерева. Базовые дисциплины одни и те
же: композиция, рисунок, живопись. Кроме того,
слова «дизайн» в СССР как бы не было, равно
как и дизайнеров. Но потребность в нём и поле
деятельности существовали. Большинство моих некоторые плакатные работы Натальи
однокурсников, ещё будучи студентами, делали
вывески, обложки журналов, эскизы футболок,
логотипы (тогда, на рубеже 80-х и 90-х, возникло
множество кооперативов, нуждавшихся в
самоидентификации). Я тоже всем этим занималась.
Но это была докомпьютерная эра, где всё абсолютно
вычерчивалось вручную. Сейчас отношусь к
своим тогдашним логотипам весьма скептически,
но есть один очень удачный – моё сегодняшнее
дизайнерское портфолио начинается именно с
него. Я была совершенно счастлива, когда, будучи
второкурсницей, продала его «за деньги»

– Зашла речь о логотипах, возник резонный вопрос

– есть у вас пятерка любимых логотипов других
дизайнеров?

– Хм, не задумывалась. Пятерку вряд ли назову

– их около сотни, но из громких - это логотипы
Deutsche Bank, Московской олимпиады, канала НТВ,
остальные менее известны широкой публике. Из
наших киргизских фирменных знаков: логотип «In-
terGlass» Дм.Лысогорова, знак Театра А.Умуралиева
(БГДТ) Е.Бойкова и «АрхСтройПроект» С. Морозова.
Это замечательные мастера, их работы меня
восхищают.

– Для Вас есть разница с кем работать? С этикетками,

развлекательными центрами или серьезными
банками?

– Да, конечно. Разница в степени свободы, которую

даёт или не даёт сама задача. Думаю, что выражу
мнение многих коллег по цеху, но сделать плакат,
например, к выставке или к кинофестивалю – все-
таки интересней, нежели колбасную этикетку.

– Ну, а заказчики? Наверняка, есть те, с которыми легко

и все остальные?

– Да, есть такие. С некоторыми заказчиками

сотрудничество переросло в дружбу, я этим очень
дорожу. Одним из больших плюсов дизайнерской
профессии является возможность пересечения
по работе с интереснейшими людьми. Это шанс
расширить свои горизонты понимания, он дорогого
стоит.

– А есть у Вас любимые заказчики, люди, с которыми

Вы давно и успешно работаете, которые на «ура»
принимают все Ваши решения?

– На «ура» случается насколько реже, чем хотелось

бы... Но доверие в ряде случаев я заслужила.
Без малого десять лет работаю с крупнейшей в
КР юридической фирмой Kalikova&Associates.
Несколько лет делала дизайн для культурных
проектов Посольства Германии в Бишкеке –
атташе по культуре Штеффен Лаас с большим
доверием и симпатией относился к моим идеям.
Сейчас Штеффен работает в Екатеринбурге, но
периодически предлагает сотрудничество. Довольно
долго работала в Американском университете
в ЦА – уникальное место по степени свободы, а
какие там творческие студенты! Два года работала
для АзияУниверсалБанка, это особый заказчик,
с размахом идей, с красивыми амбициями и
культурными проектами. Думаю, что пара-тройка
работ, которые я для них тогда сделала, не имели
шанса состояться у любого другого заказчика.
Именно такими вещами, как правило, больше всего и
дорожишь.

– Работа работой, а как же творчество для души?

– У меня хорошая и очень душевная работа :) и она

мне нравится. Однако с удовольствием занимаюсь
еще некоторыми другими вещами: дочерью,
преподаванием, разными проектами и акциями на
сайте www.design.kg (там вообще много чего очень
интересного).

– Помимо дизайна Вы увлекаетесь, чем-нибудь?

– Фотографией. Несколько лет назад мне встретился

очень хороший человек, замечательный
фотохудожник – Александр Фёдоров. Он то и привел
меня в волшебный мир светописи. В общем, считаю
себя профессиональным фотолюбителем. Не думаю,
что когда-нибудь смогу/захочу стать фотопрофи
– в нашей стране эта планка выставлена высоко:
есть Шайлоо Джекшенбаев (тоже, к слову сказать,
архитектор), есть Слава Оселедько, есть Владимир
Пирогов, конечно, Фёдоров-Жоробаев и еще десяток
фамилий. Для меня, как человека с фотоаппаратом,
самым важным являются поиски случайно и
неожиданно рифмующихся пятен и линий. Я иду
мимо и вдруг замечаю нечто, цепляющее и
завораживающее… Иногда удается зафиксировать
это состояние. Почти никогда не делаю постановок,
почти никогда не обрабатываю (кроме минимальной
коррекции) в фотошопе, мне это представляется
достаточно скучным занятием – сидеть и неделю
наслаивать обработки одну на другую... Думаю, что
по-настоящему хороший снимок в этом не нуждается
– он либо удался либо нет, и с этим ничего не
поделать.

– Есть любимые фотографии?

– Есть, конечно, но они не такого свойства, чтобы

вешать на стенку в учреждениях или печатать на
видовых открытках. Это мои личные попытки
 снимки из
«геометрической» серии
Натальи
фиксаций каких-то мыслей и настроений. В прочем,
иногда кажется удачные. Кроме того, есть прикладная
сторона этого увлечения. Выразительная фотография
большая ценность для плаката, обложки и т.д., и часто
проще самой что-то отснять, меняя многое на ходу,
нежели объяснить другому. К тому же есть абсолютно
дизайнерская область – коллаж, большим мастером
которого является Дм.Евг. Лысогоров. Этому мастеру я
благодарна за понимание некоторых важных вещей в
ремесле, которыми он со мной поделился.

– Кроме дизайна и фотографий, что доставляет Вам

радость?

– Я люблю ходить по горам, не по самым

высоким, конечно. Увы, я не альпинист, просто
сентиментальный путешественник, ловец
впечатлений. Каждая вылазка обязательно с
фотоаппаратом. Горы позволяют «выключиться»
из суеты и отстраненно посмотреть на многое,
например, на собственные дизайнерские работы.

– Есть ли горная вершина, покорение которой задача

номер один?!

– Есть нереальная огромная мечта посмотреть на мир

с Пика Победы.

P.S. Да, дизайн – это ремесло, в прочем, как и все

профессии на свете. Как сказал один умный человек:
«Искусство – это всегда преодоление законов
ремесла» Не бывает «красивого» и «некрасивого»
дизайна, есть только соответствующий задаче и
не отвечающий ей. Всё остальное – «рюшечки
и брошки». Иногда задача требует именно
«некрасивого», например, в социальном плакате.
По-моему разумению, сверхзадачей дизайнерского
ремесла является перевод смыслов (иногда очень
сложных) на простой и ясный визуальный язык.

Интервью было опубликовано в журнале BLife №30 (2009)

4 интервью: четвертое – Аня, увлекаться фотографией Вы стали с первого
курса университета. Можно ли сказать, что это
увлечение переросло в нечто более серьезное?

– Так и есть, никакое другое занятие в жизни меня

так не захватывало, как фотография. Наверное,
можно сказать, что из увлечения она переросла в
Зима,* крепкое чувство.
но совсем не – В этом году Вы победили в российском
лютая фотоконкурсе “Фото в рамках будущего”, почему
решили попробовать свои силы именно в этом
Знакомьтесь, Аня:
дизайнер-интерьера, состязании фотографов?
фотограф
– Потому что тема будущего показалась мне
* фамилия у Ани очень звонкая — Зима
интересной, свободной для проявления любого
взгляда, фантазии.

– Как отбирали фотографии, которые отправили на

суд российским фотохудожниками зрителям?
Фотографии Ани,
признанные лучшими
на международном фестивале
фото и видео
«FotoFuture 2009»
– Отбирала быстро, долго не задумыва-
ясь. Просто взяла те фотографии, кото-
рые у меня ассоциировались с будущим.

– Как оценивали свои шансы на победу?

– Честно говоря, я думала у меня

мало шансов на победу, так как
было заявлено большое количество
участников с очень достойными
работами. После того как я отправила
работы, куратор этого проекта
поблагодарил меня за участие и
рассказал о других конкурсах, и почему-
то я восприняла это как вежливый отказ,
так как мои работы тогда не появились
на сайте. К тому времени, когда мне
пришло письмо с поздравлением, я уже
и забыла об этом конкурсе. Это был
отличный сюрприз.

– А в местных конкурсах и фотовыставках

участвовали?

– Да. Первым конкурсом, в котором я

приняла участие, был конкурс,
организованный ПРООН «Молодежь
KG», в котором, неожиданно для себя,
заняла первое место. В 2009 году
участвовала в конкурсе «Поколение Ы»
и получила диплом за выход в финал.
Также принимала участие в конкурсе
Stills, в проектах “Локальность” и
“Энтузиазм”.

– Какая фотография Вам больше по душе:

цветная или черно-белая? В каком жанре
любите работать – натюрморт, портрет?

– Больше по душе черно-белая, может

потому, что я еще не научилась так
работать с цветом, чтобы мне нравилось.
С любимым жанром я не определилась,
мне все интересно.
 Фотографии Ани,
из «геометрической»
серии
– Помогает ли увлечение фотографией в вашей
будущей профессии дизайнера-архитектора?

– Наверное, наоборот: моя профессия помогает мне

в фотографии. Ведь в университете я узнала о таких
вещах как композиция, отношение, ритм, метр и т.д.
И, надеюсь, могу применять эти знания в фотографии.

– У Вас есть несколько необычных коллекций, к

примеру, коллекция масок и свечей. Что это для
Вас – стремление окружать себя красивыми вещами,
создавая неповторимую обстановку у себя дома или
профессиональная тренировка, проба сил и умений?

– Скорее это попытка создать определенную

атмосферу в своем доме, и дело вовсе не в красоте.
Каждая из этих вещей обладает собственной
информацией, энергетикой, а также памятью о том
человеке, который мне ее подарил.
>>>> Четыре работы:

четыре иллюстрации
четыре фотографии
четыре дизайна
четыре хэндмэйда
Cамые
интересные
работы за целый
год на сайте.
4 работы: иллюстрации

четыре На design.kg есть интересный раздел —

иллюс-
«Иллюстраторы», где наши современные
художники показывают свои

трации
коммерческие, и чисто творческие
работы, а также наброски, скетчи, свою
работу в процессе.
 Четыре
рисунка
Zet’а
Умение рисовать
«вживую»,
карандашом
на бумаге, не
единственное
достоинство
Изата. Тут
важен и выбор
персонажа,
ведь через
свой штрих,
кроме передачи
объема,
света и тени,
художник также
раскрыавет
характер,
эмоции,
«фактуру»
человека — вот
что во многом
«цепляет» в
работах автора.
Команданте
всегда в
строю
«Команданте Че»,
он же один из
самых известных
иллюстраторов
на нашем
сайте — Эдуард,
почти постоянно
ностальгирует
по старым
временам. По
настолько старым,
что времена те
исчелсяются не
веками, и даже не
тысячалетиями.
А что помнит
Эдуард те времена,
сомневаться не
приходиться —
в его работах
все настолько
анатомично-
реалистично и
детально-точно,
что ты вместе
с автором
погружаешься в его
фантастичный мир.
Хитовые «...Только принцесса закончила обряд, как Ахмед обратился в ящера, а из его спины вырвались огромные крылья.
Его глаза вывалились, а вместо них возникли два раскаленных угля. Его тело покрылось зеленой чешуей, и только он
сказки хотел сказать свое последнее слово, как раздался из пасти жуткий рев. Принцесса быстро оседлала своего дракона,
и они сквозь толпу хранителей Яхонта вырвались на площадь. Бегать у Ахмеда получилось, а вот размахнуться и
хЫтмана взлететь не вышло. Очаровательная принцесса, сидя на нем, отстреливалась от проклятых. Ее стрелы свистели,
а от силы удара стражников обращало в пыль. Дракон, освоившись, развернул огромные крылья, но стражники
с факелами атаковали его огнем. Переборов боль от ожогов он размахнулся и приподнялся над землей. Вместе
«хЫтман» — это ник они поднимались над проклятым городом Яхонтом, а на горизонте возникло солнце. Коснувшись купола дворца
Жениша на design.kg хана Хото первым лучом, город по воле проклятья вместе с огромным войском Ахмеда исчез в песках мертвой
Талантливого пустыни. Принцесса провела ладонью по жемчужной чешуе дракона, коснувшись его ран, прочитала непонятное
и умелого заклинание. Дракон, освободив крылья, наслаждался потоком теплого воздуха, наполняющего его и верно следовал
иллюстратора. указанием наездницы...»
(с) Robert WEISS
Четыре Умение «увидеть» модный наряд и умение передать его в графике, в набросках будущей
коллекции — эти умения настолько хороши, что «тянут» на отдельное показательное «дефиле»,
драфта в котором мы и видим настоящего дизайнера. Саша Каширина, победительница конкурса
«День творцов красоты-2010» (первое место), а также постоянная участница сайта design.kg, где
Саши все мы любуемся ее творчеством.
4 работы: фотографии

четыре Георгий Колотов, признанный

фото-
эксперт в области фотографии, и
по совместительству модератор

графии
фоторазделов на design.kg (под ником
Irji), отобрал 4 самых интересных снимка,
рассказ о которых мы вам и представляем.
 Adajio: Ах как...
И, ведь, и вправду было... Прошло...
портрет На самом ничего не проходит бесследно. Что-то остается. Глаза... Губы... Остается мельчайшее
движение, остается биение сердца и легкое дуновение ветерка, которое заставляет вас вновь и
вновь переживать увиденное. Остаются двое, по разные стороны камеры, одна пережила, другой
ощутил.
Есть ли магия в фотографии? Не знаю... Наверное, магия есть не в фотографии, а в том, кто
способен ее почувстовать, глядя на плоскую проекцию на фотобумаге или эране компьютера. В
том, кто из фотоснимка способен в своем мозгу построить мир и в своем сердце пережить все его
горести и радости. В том, кто способен откадрировать наш мир, превратив его в свой собственный,
и, затем, вернуть его нам, но уже другим, ярким и волшебным, реальным и нереальным.
Такие кадры способны изменить мир, заставляя нас видеть его глубже и насыщеннее, ярче ощущая
каждый миг. Заставляя нас дорожить всем, что у нас есть, было и будет во сто крат сильнее.
Заставляя нас любить не фотографию, но саму жизнь.
А фотография... это всего лишь плоская картинка.
 non limit:
«Карусель»
То удовольствие, которое
испытываешь, отрывая
ноги от земли, сложно
сравнить с чем-либо
еще. Воздух пьянит
и заставляет чаще
биться сердце, а улыбка
расплывается до ушей
от счастья наслаждаться
набегающим потоком
воздуха.
Теперь закройте
глаза и прибавьте к
этому детский смех и
тарахтение старенького
электрического
моторчика. Что это? Это
карусель!
Помните, как, болтая
ногами, можно раскачать
свое кресло? Помните,
как солнце мелькает
между деревьями, порой
бросая свои теплые
лучики вам в глаза?
Помните, как, раскинув
руки и закрыв глаза,
можно ощутить, хоть и на
миг, то самое, чудное и
безмятежное ощущение
полета? Вы помните?
Что есть хороший
снимок? Хороший
снимок есть то, что
будоражит вашу душу
и сердце, оставляя
нетронутым ваш разум.
И в данном случае все
недостатки, в общем-то,
не имеют решающего
значения.
 Роман Вам когда-нибудь доводилось бывать в месте, незнакомом месте, где вас настигало то самое
замечательное и уютное чувство, которое можно испытывать только в раннем детстве где-то на
Кириченко: деревне у бабаушки?
Игрушка ручной работы, будто сшитая бабушкой, мамой, ну, или старшей сестрой по случаю
«кукла под дня рождения, с легкостью маленького ребенка устроившаяся возле обшарпанной, скрипучей,
крашенной-перекрашенной за неизвестно сколько десятков лет, и, именно от этого, безмерно
дверью» родной двери.
Мягкий свет, как детская беззаботная память... И монохром... Знаете, иногда мне кажется, что те годы
и были черно-белыми, только изредка окрапленными ярчайшими красками игрушек и вкусом
мороженного в вокресном городском парке.
О перевернутой композиции почему-то говорить не хочется. Наверное потому, что снимок
состоялся уже на линии куклы, все остальное тонально выведено из обсуждения. И не зря. Все уже
сказано. Это тот редчайший случай, когда основной объект полностью самодостаточен.
 Виктор Будучи на профсоюзной конференции в Санатории
«Кыргызское Взморье» я не поленился в 4 часа утра

Клейменов: отправиться на озеро с фотоаппаратом и штативом. Хотел

снять просто один из восходов солнца, для этого нужно
«Эт куда было пробежать быстро около 2-х километров по берегу к
наиболее выигрышному ракурсу. (Это место – дикий пляж
же мы – за пансионатом Асыл-Таш). У меня тогда был ультразум
Canon PS S2 iS c 20 кратным оптическим увеличением. Когда
плывем...» я спешил к выходу солнца из-за гор, то не обратил внимания,
что по озеру плавает странная лодка – один мужчина сидел
на веслах, другой стоял, и держал в руке веревку, к нижнему
концу которой было что-то прикреплено и это «нечто»
Рассказывает находилось в воде, буксируемое лодкой. Что это было, я не
сам автор
знаю. Но когда эта лодка подплыла поближе, то она попала
под объектив моего фотоаппарата. Было снято много кадров.
Часть из них была выставлена на фотосайте «Фотограф и Я»,
одна из работ этой серии была отобрана для фотовыставки
«Иссык-Куль – линия берега, линия жизни…» посвященная
70-ти летию образования Иссык-Кульской области.

Как то, просматривая архив, я обратил внимание на фото,

где практически была только лодка и мужчина стоявший в
ней. Я уже выставлял свои работы на сайте «Design.kg» где
приветствовались графичные работы, то после небольшой
обработки появилось данное фото. С весны этого года,
когда на сайте «Фотограф и Я» появилось приглашение
участвовать в работе нового фотосайта «www.fotose.com»
и данная работа была выставлена там и неожиданно
привлекла большое внимание. Название данной работы
было выбрано со смыслом – после революции в республике
было неясно – куда мы «приплывем»., поэтому название
работы «Эт куда же мы плывем…» вероятно, и привлекло
особое внимание. Фигура растерянного мужчины, лодка
посередине однотонного пространства, нет горизонта и
перспективы… — я думал так, называя это фото.

По рекомендации одного из организатора сайта «www.fotose.

com», Карины Ахметовой, работа была выставлена на конкурс
“Bizarre” (что в переводе означает – неестественный, очень
странный, причудливый и чрезвычайно необычный).
Решением жюри, неожиданно для меня, данная работы
была признана победителем этого конкурса. В конкурсе
участвовали работы фотографов Узбекистана, Казахстана и
Кыргызстана.

Приз – раритетная книга по фотографии, отображающая

становление фотографии в Японии в период с 1880 по 1912
>>>> годы. Приз привез в Бишкек и вручил организатор фотосайта
«www.fotose.com» Хаято Матсумото (Hayato Matsumoto).
Виктор Клейменов, «Эт куда же мы плывем...»
4 работы: дизайн

четыре За год в разделе «графический дизайн»,

граф-
на нашем сайте скопилось достаточно
большое количество, отличных и

дизайна
показательных работ отечественных
дизайнеров. Но мы отобрали, как вы уже
догадались, — только четыре работы.
4 дизайна: зооигры

фауна
от Deedrah
Дима Лукичев (на
сайте как Deedrah), на
сайте показывает свои
работы достаточно
редко. Но зато, как
говориться, метко: его
работа для YouZoo,
заставила клиента,
из чисто вебовского
проекта пойти и
в полиграфию —
ведь уж больно
хорош получился
графический стиль.
В ходе которого были
созданы интересные
концепты реклам с
намёком на «пик-ап
по-животному» :)
4 дизайна: карась-жираф

фауна
от Карася
Безусловно, дизайн-работы
Никиты Тарасенко (ник -
Карась), за год
проведенный на сайте,
стали значительно
мастеровитей, а его
вИдение — заметно шире и
гораздо умней.
Год назад мы видели
зеленого новичка, сейчас
мы видим выросшего,
в плане творчества,
дизайнера.
Работа Никиты конечно
не сверх-гениальна, но
во всяком случае весьма
показательна — какой
может быть прогресс, у
желающего развиваться.
 Кыргызпатент
в морозных
тонах
В конкурсе на «новое лицо» для Государст-
венной службы интеллектуальной собствен-
ности, приняли участие профессиональные
дизайнеры и художникы. В числе требова-
ний к логотипу были оригинальность, ассоци-
ативность, функциональность и присутствие
элементов национального колорита.
Из множества предложенных вариантов
был определен лучший. Его автором стал
известный в республике дизайнер Сергей
Морозов, не только частый гость и зритель
нашего сайта., но и активный его участник.

Смысловое значение нового логотипа

«Кыргызпатента» основано на символике,
восходящей к национальным традициям. Это
стилизованное изображение талисмана «коз
мончок», который с древности использовали
как оберег для защиты от сглаза, порчи, от
негативной энергетики и возможных бед. Он
служил защитой для младенцев, красивых
девушек, породистых скакунов, и сегодня коз
мончок широко используется как талисман.
Этот смысловой посыл заложен и в новом
логотипе, означая защиту объектов ИС от
плагиата, пиратства и других посягательств.
Внешний ободок символа означает крепость,
защищающую объект ИС, будь то торговая
марка, изобретение или художественное
произведение. Ободок, расположенный
посредине и синий глазок в центре
символизирует зрачок, зрение,
напоминая о том, что преступления против
правообладателей ИС невозможно скрыть.
Таким образом, новый логотип не только
отражает миссию Кыргызпатента, но и Директор
подчеркивает его национальную с Кыргызпатента
Улан Мелисбек
амобытность, делает его узнаваемым среди с автором нового знака
патентных ведомств других стран. Сергеем Морозовым
4 дизайна: первый

первый
национальный
на design.kg
рассказывает автор: Марсель Шейшенов
(на design.kg под ником wagabond)

«Я всегда хотел внести свой вклад в нашу страну, в частности

в первый канал. Вот и выпал шанс показать не только свое
творчество но проявить и патриотизм. ОТРК объявил о
конкурсе на разработку логотипа первого канала нашей
страны и я поставил себе задачу разработать современный
и оригинальный знак. Использование национальных
графических элементов не было для меня обязательным

(ведь в основном все так и делают).

И в ходе поиска идей у меня получился
старый добрый дом «бозуй» с открытой
дверью. Контрформа в знаке образует
цифру «один», что означает «первый»,
хотя полное название Канала не включает
в себя слово «первый», потому основа все
таки образ юрты — дом. Объединение всей
семьи дома, перед телевизором, а открытая
дверь — прозрачность, общественность и
гостеприимство. Думаю, что новый знак
канала теперь наглядно отражает суть
общественного канала.

По результатам конкурса меня попросили

презентовать логотип генеральному
директору ОТРК и председателю
Наблюдательного Совета ОТРК. Встреча
прошла в очень приятной и позитивной
обстановке. Я ждал встретить обычного
чиновника, но Кубат Оторбаев оказался
приятной творческой личностью и с
пониманием отнесся к современному
графическому образу.

Огромное спасибо организаторам конкурса

и нашему замечательному форуму за
предоставленную возможность.»
4 работы: хэндмэйд

четыре Выход нашего третьего, прошлого номера журнала,

хэнд-
который был полностью посвящен «ручному
труду», вызвал новую волну интереса к хэндмэйду,

мэйда
различным видам увлечений наших дизайнеров и
просто творческих людей. Представляем четверку
авторов с их необычным творчеством.
4 хэндмэйда: ведьмочка

шерстяное
колдовство
ведьмочки
Анна Лебедева, а на design.kg
Vedmochka, хоть по образованию
и специалист по анализу
финансово-хозяйственной
деятельности предприятия, но путь
свой продолжила в творческом
направлении. Работает дизайнером,
заражена фотографией, горами и
позитивом.
Все началось банально
и приземлено. С травмы
руки. От нечего делать
решила узнать что же это
за зверь такой – войлок.
Делать игрушки, у нас,
по сути, нигде и не
учат. Зато дают основы,
техники… а дальше, было
бы желание.. Интернет
это кладезь не только
фильмов для взрослых, но
и различных творческих
техник. Сделав первого
медвежонка, уже не смогу
остановиться. Так приятно
видеть, как из кусочка
шерсти появляется что то
узнаваемое, объемное…
Люблю уделять внимание
мелочам. Каждый раз
хочу сделать игрушку
побольше, а выходит
очередная кроха. С
опытом приходит
многое, понимание
форм, материала,
объема… появляется
возможность пробовать
что то новое, просыпается
тяга к экспериментам.
Принципиально не делаю
то, что у кого-то уже
видела. Хотя учиться так
было бы гораздо легче,
но хочется создать свой
стиль, отличаемый от
других мастеров. Первое,
что вкладываю в своих
кукол - это настроение.
Если присмотреться, то все
мои игрушки улыбаются.
Считая, что в мире и так
полно серости, борюсь с
ней вот таким вот теплым
и пушистым способом.
Процесс:
Для начала берется шерсть.
Я беру крашеную шерсть
мериноса, прочесанную
на 2-3 раза. И подложив
поролон, дабы не испортить
мебель или себя, начинаю
собирать специальной иглой
шерсть. Обычно я даже не
представляю, что получится
в итоге. Руки делают все
сами. Шерсть сваливается
за счет маленьких чешуек. И
иглы с зубцами им помогают
сцепляться. Чем тщательней
работать над одним участком,
тем он плотнее будет.

Игрушки могут быть сделаны

и по «мокрому методу».
Когда шерсть сваливается не
иглой а водой, мылом и не
малым трудом. Они очень
мягкие и достаточно крепкие.
Их можно даже доверить
поиграть детям, в отличии от
сухого метода (иглой), а внутрь
одной из игрушек, я например
положила холофайбер.
4 хэндмэйда: проволока

плетеный
человек
Алексей Скачков занимается
плетением — весьма
оригинальным творческим
самовыражением, уже лет 20.
Его добрые, смешные и
необычные персонажи на
90% состоят из обычной
медной проволоки, и реже
из других материалов.
Чтож, поглядим!
«Катерина
путешест-
венница»
«Принцесса
эльфийка
повелительница
животных
и растений»
 «Композитор
Жан-Жак
Музьёон и тенор
Пингуини»
4 хэндмэйда: соб@чки

соб@чья
радость
Мария Рубцова, (на
design.kg как Light-Breeze)
по образованию
биолог, может потому у
нее такая тяга именно
собакам. А может и
потому, что совмещает
свою любовь к
животным с занятием
творчеством.
рассказывает
автор
Когда то во время учебы в университете
я занималась керамикой, потом такая
возможность исчезла и вот не так
давно, в начале этого года, я наткнулась
в интернете на тему валяния из
шерсти. Заинтересовало меня то,
что, как там было написано: процесс
этот напоминает работу с глиной. К
счастью, сейчас можно без проблем
найти всяческие мастер-классы не
выходя даже из дома. Единственная
проблема состоит в том, что у нас в
Бишкеке очень мало товаров для этого
вида творчества. Поэтому, что-то мне
привезли из России, а что то я купила
здесь.
 В «парке»
Марины
кстати не
только
собачки, а есть
и другие, не
Вообще валяние бывает 2-х видов – менее
сухое и мокрое. То, что делаю я – это обаятельные
сухое. Сваливание шерсти и придание животные.
ей объема в этом случае происходит с
помощью специальных зазубренных
иголок.

Начиналось с самого простого –

привезли мне 3 иголки и 3 или 4 вида
шерсти. Ну а дальше остановиться уже
сложно Занятие это довольно долгое,
но интересное. А в итоге получаются
игрушки или сувениры, тёплые,
живые, ДАРЯЩИЕ РАДОСТЬ МНЕ,
и, надеюсь, всем остальным :)
4 хэндмэйда: спички дизайнера

самый
дешевый
подарок
Какой подарок самый
лучший? Правильно: тот,
что сделан своими руками.
Алексей Лысогоров (signer)
покажет, как можно быстро
сделать по-настоящему
скромно-бюджетный,
но в тоже время весьма
дизайнерский подарок
Бюджет
подарка:
15 сом
Для изготовления вам
понадобится:

- пустые спичечные коробки,

8 шт (8 сом или бесплатно)
- половина А-4 листа черного
не супер-плотного картона
(или любого другого цвета)
(6 сом)
- отпечатать четверть листа
на цветном принтере (1 сом)

Итак, делаем подарочный набор спичечных

коробков «Полезные коробки».
Обычно, после того как спички закончились,
коробок выбрасывается. Или же коробок
используется в качестве «контейнера» для каких-
либо мелких элементов.
Такую позицию и призван защитить данный
набор: пустые, но полезные коробки.

Куда девать выпавшие зубы, или пойманных

засушенных насекомых? Таких вопросов нет,
когда есть такой набор спичечных коробков. Для
важных и необходимых в хозяйстве вещей или
для хранения раритетов.

Для удобства также на каждом коробке

есть место для подписи:
что за насекомые, молочные ли зубы,
какие травы в сборе :) и т.д.
Самое «сложное» в этой работе — сделать коробочку.
Делаем развертку для последующей склейки, нам
понадобится любой картон для внутренней части
(пол-листа А4) и столько же картона для крышки, но
лучше взять тонированный цветной картон — так
будет эффектней. Я взял черный.
Делаем в размерах, которые указаны справа:

Прорезаем мелкими ножницами круглые прорези,

сгинаем нашу конструкцию, а затем склеиваем ее
боковые стороны.

Для склейки же самой коробки, используем такую же

развертку, только без круглых прорезей и уменьшаяем
все размеры на 2 мм.

Затем печатаем на четверти листа А4

восемь будущих наклеек для наших коробков.
Размер каждого 35 х 55 мм.
Вырезаем наши этикетки, клеим их на 8 коробков,
укладываем их в уже склеяную коробку, накрываем крышкой
Я сделал такой шуточный набор, но тут можно
с прорезями. Подарок готов, можно идти дарить.
креативить и самому :) То же самое и насчет цвета —
вариантов может быть много.
>>>> Четыре веселые темы:

немышь
пословицы дизайнера
фраза дня
маленький мальчик
дизайнеры
развлекаются
мышь -
немышь
Дизайнеры не любят скуку, а когда
перед тобой перед компьютером Мышмышь
постоянно болтается одна и та же
мышка — скучно. Другое дело,
когда мышь уже и немышь, но все
же мышь :)

Бувкально за одни сутки,

дизайнеры на форуме
пофантазировали, что же можно
сделать с привычной мышкой,
оформив свои мысли визуально —
превратив в забавные концепты.
Флышка

Медленная мышь

мышьяк

Мышьгдеторядом
коробкопередачмышь Рубанкомышь
чаямышь

клавамышь Тапкамыш мышьтилятор

Утюкмышь многомышь пудромышь

 пультомышь мозгомышь

пистомышь гитаромышь фильтромышь

С мышками развлекались:
Модамышь
Rasho
Dim Schief
Ved’mochka
светомышь Большая пчела
Dinozavr
Dubster
jsn
хЫтман
Alexsas
signer

Фономышь
 Баба с возу — на вёрстке легче

Делу — Волки в СМИКе и овцы слоем

время, Заказчика слушай, а делай по-своему

дизайну — В огороде psd, а в Киеве jpeg

час
Всем известны народные
Без шрифта не выловишь и вёрстки нифига

В семье Гейтс не без урода

мудрости, пословицы и поговорки. Семь раз проверь а один раз eps
На design.kg был обновлен ряд
народных мудростей, точнее — Глазам страшно, а в Corelе еще страшней.
были созданы их римейки на
«дизайнерский лад». Получилось В тихом омуте растры водятся
актуально, забавно, что называется
«в тему» и главное — местами Одним пальцем мышку не ущипнешь
действительно мудро.
В чужую типуху со своим пантоном не ходят

Скоро сказка сказывается, да не Поспешишь — корректора насмешишь

скоро корел делается
EPS - всему голова
Видно сокола по контуру, а молодца
по dpi Ученье цвет, а неученье rgb

Ваком и труд все перетрут В ногах pravdy.net

Не одежда красит человека, а адобе Долг пантоном красен

дела
Не откладывай на флэшку то, что можно
Береги пантоны снову, а ваком записать на двд
смолоду.
Торопливый дважды один файл верстает.
Клипарт в поле ни воин.
Хочешь жить - умей компоновать!
Делу — время, дизайну — час
Любишь креативить, люби и креативь!
Окончил дело — в кривые смело
Лучше мало хорошего дизайна,
В тесноте, да не в архиве чем много плохого.
Концепт - всему голова! Гору красит камень, а человека — LAB

Готовь клипарты летом, а заготовки зимой. Два дизайнера не уместятся с одной

мышкой
Заказчик лает - дизайнер идет
Перед deadlin’ом не надышешься
Не было бы счастья, да Корел помог.
Что дизайнеру плохо,
В RIP-е все равны то клиенту — хорошо.

И креатив цел, и заказчик сыт. Большому кораблю —

большое цветоделение
Дизайнер заказчику не товарищ.
На Корел надейся, а сам не плошай
У семи нянек дитя в RGB

Не плюй в монитор - пригодиццо

Две бутылки пива — море креатива

Готовь «сетку» с лета

Без шрифта не вкусно,

а без вектора не сытно.

Встречают по дизайну,
провожают по концепту.

Если бы да кабы, Мудростями делились:

да идеи сами приходили во лбы
Chyngyz_A
Модератора бояться — на форум не ходить. Yota
Alexsas
Скажи какие логотипы ты делал, LSG
и я скажу кто ты! pachino
signer
Кто долго выбирает дизайн, тому самый
плохой достаётся.

Не имей сто друзей, а имей сто клипартов.

Прежде чем войти в BIOS, подумай, как из

него выйти.
4 :) фраза дня
Фраза
дня
На страницах форума, мы
частенько отмечаем забавные
выражения наших участников,
которые пишутся или намеренно
с юмором, но чаще конечно
спонтанно, случайно. В отдельной
теме «фраза дня», и скидываются
наиболее забавные фразы,
где за год получился целый
юмористический сборник.
Некоторые фразы мы вам и
представляем, в виде реальных
цитат с нашего форума.
Многое вырезано из контекста, и смысл
может быть ясен только в полном
сообщении, или зная ситуацию, например:
речь идет о фотографии с изображенными
на ней ногами, которую автор цитаты
получил на свой е-мэйл:
цитата: (пишет signer 2.5.2010, 15:16)
«Получил по почте ноги Виктора»
Но тем ведь и забавнее читать :)
Стиль и грамматика цитат полностью
сохранены.
(B.Om @ 25.10.2008, 22:23)
«и номер еще более концептуальней нежели
предыдущий, который был концептуальнее
первого»
(signer @ 22.10.2008, 6:18)
«Буквы-натуралы»
(Ved’mochka @ 9.10.2008, 12:16)
«болт болтается у меня не первый месяц»
(RomanKirichenko @ 30.10.2008, 14:08)
«Что же касается ФэшынВика»
(s_yaroslavna @ 14.11.2008, 20:59)
«Вьетнамская общага сьехала из моего скромного
желища и я уже больше недели в расслабленном
состоянии»
(eugenekim @ 15.11.2008, 0:38)
«Жаль что все так быстро кончается. В смысле
деньги»
(eugenekim @ 18.11.2008, 0:12)
«Жаль только, что потомки будут изучать эпос по
коньячным бутылкам»
(Glok_ZS @ 20.11.2008, 18:54)
«на Дизеле даже у Димы билана есть друзья»
(Alexsas @ 23.11.2008, 2:24)
«не человекоориентированный дизайн
получился»
(signer @ 21.08.2010, 14:10)
«Карась прикольный лось. Не в смысле
Карась – прикольный лось, а в смысле –
прикольный жираф»
(Lards @ 27.11.2008, 13:10)
«кого осимпсонизировали»
(joshikwashere @ 5.5.2010, 12:03)
«нужно найти темное место, бачок и химию (все
это при желании можно в Бишкеке найти)»
(Ego1ste @ 3.12.2008, 6:39)
«хароший китаец был, даже имя его щя вспомню...
не, не вспомню»
(S.D. (sammy) @ 8.12.2008, 18:12)
«нас еще в школе учили что карта нашей страны
похоже на пистолет»
(_NA @ 10.12.2008, 11:21)
«у парня дивный козлобородый профиль»
(B.Om @ 12.12.2008, 23:04)
«Иллюстратору требовался валокордин, чтобы
перенести все это»
(Rasho @ 25.12.2008, 12:48)
«Логотип нам как бы говорит, что они класть
хотели на клиентов»
(signer @ 19.1.4009, 18:44)
«Наша кафэшка, «Пристань», с ударением на
первую гласную»
(mamon777 @ 19.1.2009, 15:24)
«Можеть параграффа ставит центр, и воздуха
побольше, «саясый гезит» и адресс ссайта под
линии?»
(kleimenov2 @ 23.1.2009, 5:40)
«Снег он и в Африке снег»
(Dinozavr @ 28.1.2009, 18:56)
«смущает впритыкнутость»
(Большая пчела @ 20.2.2009, 8:58)
«так как я ни хр... (ни фига) рисовать не умею, а
иногда очень хочется, то у меня этой хр... (фигни)
до фига...»
(jsn @ 6.2.2009, 22:03)
«профи тоже когда то начинали засранцами…»
(Rasho @ 23.5.2009, 21:52)
«Стока никрамотных вогруг.»
(kaiART @ 5.3.2009, 14:55)
«Пытался юзать всего два шрифта но не
получилось)»
(eugenekim @ 27.3.2009, 14:23)
«Правда разобрав по кусочками результат экспорта
в илл-е, еще раз понял, что вселенная бесконечна»
(_NA @ 23.4.2009, 6:39)
«Выборы называют «могилой неизвестного
дизайнера»
(S.D. (sammy) @ 22.5.2009, 14:30)
«нравится флаг японии америки»
(kleimenov2 @ 18.12.2008, 7:59)
«во время борьбы с пьянством 1986-1993 годы - это
фото было бы оценено по высшему разряду»
(RomanKirichenko @ 3.6.2009, 14:48)
«мына резалт. Сердце сделали еще впуклое
вовнутрь»
(Rasho @ 17.6.2009, 8:25)
«проблема закругления углов не такая уж острая»
(Irji @ 29.1.2010, 7:50)
«не нужно пытаться являть миру
маловразумительные высокопарные наборы
редкоиспользуемых слов»
(PR-Master @ 16.2.2010, 14:32)
«Весь дизайн разрабатывался из пожеланий
клиента, поэтому особого смысла не несёт»
(robin @ 14.8.2009, 14:28)
«Все гениальное просто... но делается сложно»
(signer @ 20.8.2009, 16:25)
«ой... что сказать... даже смайлик подобрать сложно»
(Kanych @ 6.10.2010, 11:01)
«Воодушевленный обещанными грудями
прекрасных болельщиц, не спал»
(URSUS_AC @ 29.8.2009, 14:09)
«эта красная фигня выгодно выделяет лого на его
фирменном фоне»
(fortune @ 19.9.2009, 7:49)
«Нет денег на хорошего дизайнера, станьте его
другом!»
(Rasho @ 25.9.2009, 12:11)
«Можно доазиатить «а».
(Alexsas @ 29.9.2009, 6:36)
«Отличная работа. Снимаю шляпу, рубашку и трусы»
(Yota @ 16.10.2009, 5:55)
«Я обоими тремя руками за»
(Alexsas @ 28.10.2009, 23:22)
«Оно ни кому не нравится. Но вы к нему привыкните»
(Modifier @ 28.10.2009, 16:37)
«Я к тому, что цельно слово Лаборатория не
воспринимается. Сейчас это читается как магическое
заклинание»
(altai @ 28.11.2009, 23:04)
«Уважаемые братья и сестра!»
(_NA @ 4.12.2009, 14:48)
«Попробуйте поставить в свободное поле усушенную
версию ваших размышлений»
(Alexsas @ 21.1.2010, 20:56)
«Надо как-то инкрустировать войлок на грудь и
получиться настоящий мужик»
(kleimenov2 @ 19.3.2010, 16:10)
«Я как то догадываюсь, что к облакам вообще
претензий быть не может, ни к моим, ни к чужим»
(STEEL DRAKE @ 25.3.2010, 14:11)
«там идет как бы мать, мантр которые мантры мантр,
как мать она»
(signer @ 3.4.2010, 18:11)
«Классный цветной вариант! Сделать бы его
читабельным, цены б ему не было! Точнее: была
бы, а еще точнее: 20.000»
(Kroff @ 29.4.2010, 20:31)
«фотографирование фактурного бородатого
чувака в кепке меня весьма заинтересовало, уж
не сочтите за ахтунга»
(3d_view @ 2.4.2009, 0:20)
«Хочу довести до ума 3д девушку!»
(Diyvol @ 19.5.2010, 23:12)
«к сожелению и за уневера времени не хвотает»
(Nurbek @ 21.7.2010, 15:51)
«зачем ты имя латиницей пишешь, а? Под запад
косишь? Rasho этого не одобряет. Пиши по-
русски. С уважением, Nurbek»
(зл. Критик @ 15.9.2010, 0:24)
«Человек пошел дальше Карася»
(Rasho @ 16.9.2010, 23:02)
«да здравствует ариал нароу с признаками
олигофрения»
(STEEL DRAKE @ 17.9.2010, 19:51)
«кот умудряется спать в момент проползания
чернобыльской улитки»
(Omote @ 20.8.2010, 18:44)
«Dinozavr браво! вот интересно бы женскую
походку увидеть в вашем исполнении»
(STEEL DRAKE @ 26.9.2010, 18:05)
«есть такие понятие как восприимчивые
сопоставления, тобиш даже если знак
крокозяблый, у когого нибудь мэтра, то знак
всеравно смотрится без погрешностей»
(Alexsas @ 28.5.2009, 11:45)
«Рахматизация!»

Маленький
мальчик
Помните стишки из детства,
про «маленького мальчика»?
Народные перлы, стилизованные
под детские стишки, считались
советскими «страшилками-
смешилками», и были эталоном
черного юмора на советском
пространстве, наряду с
народными анекдотами про
Чапаева, Чукчу и Штирлица.
Дизайнеры же попробовали
стилизовать четверостишья под
наше время и именно под свою
специфику — дизайн.
В стишках есть попытка передать
философию и проблемы
нашего дизайна, которые и
высмеиваются.
К некоторым стишкам тут же
появились и иллюстрации,
благодаря одному из участников:
Komandante Che.
Маленький мальчик дизайнером стал,
На композицию в целом он клал,
Пофиг что криво и шрифт очень хил,
Главное бабок с клиента срубил.
***
Маленький мальчик нашел Корел Драв,
на композицию снова насрав,
все спецэффекты плюс три psd,
впрочем в Бишкеке такое везде.
***
Форум дизайнерский очень был крут
лого тот мальчик выложил тут,
сразу и критика: «мать-перемать»...
мальчик не хочет дизайнером стать.
***
Сделал тот мальчик дизайн для братвы,
Плохенько сделал, включая шрифты,
Долго в Бишкеке стирали асфальт,
Сделали мальчику контрол-шыфт-альт.
***
Маленький мальчик лого ваял,
Палочку, галочку, круг даже взял,
Вобщем такой вот простой критинизм,
Но для клиента – «минимализм».
***
Мальчик тот в нете клипарты качал,
Позже на банеры их размещал.
Вот удивление было потом
Бизнес закончился громким судом.
***
 Маленький мальчик работал в «шелкухе»,
Но у него шаловливые руки.
И на подложку для опыта он
Вместо «белила» взял черный «Пантон».

***

Маленький мальчик резчиком стал,

Книги, журналы в размер обрезал.
Только хвалить вы его бы не стали, –
Мальчик всё резал по диагонали.

***

Маленький мальчик познал брошюровку,

Склейку освоил, пружину, биговку…
Жаль, что никто ему не показал
С какой стороны нужно клеить журнал.

***

Маленький Мальчик работу искал, Маленький мальчик освоил препресс

Порфолио с собой он конечно таскал, Мог он работать с ПитСтопом и без.
Все фильмы ужасов не стОят и тени, И с Акробатом он справился ловко...
с этой подборкой дизайна в сравненьи. ...Печатник прикончил его монтировкой.

*** ***

Маленький мальчик верстку освоил Маленький мальчик корректором стал, –

Но опыт его ничего и не стоил, Правки он делал в модный журнал.
Долго буклетик крутили в руках, Даже верстальщик, и тот побледнел, –
Злые заказчки, шля его нах. В слове «Страхуй» он поставил пробел.

*** ***

Мальчик тот цветокорректором стал, Маленький мальчик ваком прикупил

но интеллекта процент его мал, Кисти и краски он мигом забыл
Долго над цветом бедняга трудился, С пером на планшете он руку набил
Менеджер кстати, увы застрелился. Вот так вот художника в себе загубил.

*** ***
 Маленький мальчик Алтын-магазину,
Делал –рекламу –знак –сайт-резину,
В России на лажу смотреть не смогли,
Всех посадили, мальчонку сожгли.

***

Маленький мальчик Андроном прозвался,

Дизайнерил он вовсю аж зазнался,
Всюду он имя свое продвигал,
Даже коллайдер собою назвал.

***

Маленький мальчик включил монитор

Корел настроил, принтер-прибор,
Клаву и мышку без проводов,
Новый дизайнер пожалуй готов.

***

Маленький мальчик инет подключил Маленький мальчик прокрался в ГосЗнак,

Все порно сайты он в миг изучил Печатный станок он влючил просто так.
Стану дизайнером пока всё стоит Время в ГосЗнаке провёл он не даром,
Ссылки по теме, а доступ закрыт. И отдыхает сейчас на Канарах.

*** ***

Маленький мальчик мозги напрягал Маленький мальчик взял веер «Пантон»,

Бритву Оккама к себе примерял Мальчику очень понравился он.
Выбрил он всё, только малость оставил Долго печатники «репу чесали» -
Лучше быть лысым - ведь теперь я дизайнер. Тридцадь «Пантонов» печатать в журнале?

*** ***

Маленький мальчик плакат замутил Маленький мальчик сдал книгу в печать.

Лысогоров с ходу его заценил Вскрикнул препрессор : «Ну Ёж тваю мать!!!»
Морозов что-то в рифму сказал К мальчику сзади бесшумно подкрался...
Рашо как всегда всё обосрал. И... Инвалидом наш мальчик остался.

*** ***
 Мальчик не умер, Не буду снимать
Мальчик ожил. Твои пошлые «ню»
Все свои средства он в фотик вложил. Замкну все контакты
И тихо умру...
Дизайнер не очень,
Но в фото мастак. Услышал тот мальчик
Эротику гонит Такую молву,
Туды его так... Пошел на природу
Снимать красоту...
Обклеил все будки
Яндекс.ru завалил,
Пока его фотик
Не завопил:

Мальчик теперь тот в штатах ваял, Мальчик подрос и дизайнером стал

Вспомнил Киргизию - Ошский - Кыял, Свою дизайн-студию он основал,
Тушью измазан - не узнает и мама... Только клиентов в ней нет ни фига...
Теперь президент он – Барак Обама. С детства с дизайном у парня беда...

*** ***

Маленький мальчик про форум забыл, Маленький мальчик – дизайнером стал он,
Потому что в Москве гастрабайтером был. Шрифт на визитке набрал «Ариалом»,
Решил продвигать там дизайн свой кривой - Вылеты сделал по метру зараза.
Вернулся усталый, голодный и злой. Лебедев Тёма повесился сразу…

*** ***

Маленький мальчик на площадь сходил, Маленький мальчик по имени Петя

Бесился, прыгал, ломал как дебил, Мелом любил рисовать в туалете.
И нет там цветов, и сломан фонтан, Что не рисунок - так в школе скандал...
К сожаленью таков сейчас Кыргызстан... Ну а потом он дизайнером стал.)))

*** ***
 Маленький мальчик по имени Боря
В школьном любил рисовать каридоре.
Нарисовал он в топлесс Мону Лизу, –
Бедный директор прыгнул с карнизу.

***

Маленький мальчик с книжкой пыхтел

Но изучил-таки HTML.
Долго над ним потешались друзья, –
В Яндексе он изменил букву «Я».

***

Маленький мальчик включил Корел Дров,

Теперь он «дизайны» делать готов.
Клипарт скачал, заказы он взял,
Долго потом за тираж возмещал.

Стишками радовали:
Маленький мальчик пролез в Байконур.
В спешке, ногой зацепился за шнур. Dim Schief
Долго в Генштабе понять не могли: signer
«Чё за херня улетела с Земли?» Rasho
s_yaroslavna
Modifier
Astronom
kleimenov2
*** Sasha : )
STEEL DRAKE
Маленький мальчик верстальщиком стал, morozov
Он «Комсомолку» и «Правду» верстал. KadyrBatyrkanov
Мальчик остался доволен собой – non_limit
Ведь получился в итоге «PLAYBOY» Надя
Alexsas
*** { MV }
 преды
дущие
номера
design.kg

DESIGN.KG №1 DESIGN.KG №2 DESIGN.KG №3

Электронный журнал о «Черно-белый номер». «Ручной номер».

дизайне в Кыргызстане. Номер содержит только 140 страниц, 15 тем,
«Самый первый номер». черно-белый дизайн, 45 участников + бонус на СD:
+ бонус на СD: авторская фотографии и арт. анимационный фильм
музыка от дизайнеров. Сто страниц креатива! «про Асана и Усена»

DESIGN.KG Кроме журнала,

главными проектами
Журнал — не единственный сайта являются:
проект творческой площадки • Каталог дизайнеров, 100
DESIGN.KG. На сайте- страничное полноцветное
форуме, который существует издание, «портфолио
на интернет-пространстве страны», объединившее
Кыргызстана более 2 лет, 30 отечестенных студий и
происходит немало других дизайнеров.
интересных творческих • Собственный дизайн-
проектов. Аудитория сайта календарь, выходящий
постоянно растет, а число ежегодно большим
индивидуальных посетителей тиражом,
ресурса ежедневно • Чемпионат по дизайну:
зашкаливает за 500. ежегодное соревнование
Присоединяйтесь! лучших дизайнеров.
Книжка
с«Портфолио
картинками
страны»
Вышел в свет первый сборник работ
дизайнеров и дизайн-студий Кыргызстана.
Почти стостраничное издание, собрало 29
представителей отечественного дизайна.
вай те
аши ign.kg
спр на des
Сама идея не нова — в России
подобное издание выходит уже
более десяти лет (известный
среди дизайнеров и рекламщиков
“Index”), а например в соседнем
Казахстане подобный аналог существует
4 года (издание “ProGuide” выходит при
поддержке того же российского “Index’а”).

Однако, согласно народной поговорке:

«запрягаем медленно, а едем быстро»,
и есть надежда — данный каталог
положительно повлияет на развитие
дизайна в нашей стране.

Издание преследует сразу несколько

очевидных целей. Это и решение проблемы
с выбором дизайнера/студии, так часто
возникающая в индустрии рекламы и
коммерческого дизайна в нашей стране —
в каталоге все наглядно и удобно: вот
дизайнер; вот его работы; вот его контакты.
Это и некий «срез» действительной картины
отечественного дизайна — что интересно
как экспертам, так и людям, чья профессия
тесно соприкасается с дизайном. Это
также и «ориентир» молодым дизайнерам
и студентам, в котором наглядно виден
уровень сегодняшнего дизайна. Также
это и «здоровая» конкуренция, где можно
увидеть творческие удачи коллег, работы
заслуживающие внимания по мнению
самих дизайнеров. Издание пока не
претендует на исключительно полную
картину дизайн-услуг в нашей стране,
и охватывает пока не всех достойных
представителей этой творческой профессии.
Но цель проекта также — сделать издание
периодичным, и максимально полным,
и расчет на то, что после выхода первого
каталога в следующий выпуск рванут все те,
кто не смог участвовать в первом.
 над номером
работали:
Главный редактор: Алексей Лысогоров (signer)
Редактор: Наталья Андрианова
Работа над интервью: Надежда Попова
Тексты для фотораздела Георгий Колотов
Флэш-версия номера: Александр Сорокин (Alexsas)
Дизайн, верстка номера: signer
Дизайн обложки: Наталья Андрианова

Большое спасибо
авторам, чьи
материалы
украсили
номер!
зэ энд.
© 2010 design.kg