Manual PODxt - Live Port

MANUAL DO USUÁRIO
* Inclui detalhes dos recursos da versão 3.0
Use o Line 6 Monkey para ter certeza que você possui a versão
mais completa de seu PODxt: www.line6.com/monkey
Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus
respectivos donos, que não estão de forma alguma associadas ou
afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos, descrições e imagens
são providos com o único propósito de identificação dos produtos
que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de
som pela Line 6.
Traduções e Adaptações:
Lucas Godoy (www.lucasgodoy.com)
Édio Bergamaschi Júnior
www.habro.com.br
(11) 3224-9787
Conteúdo
Guia Rápido .......................................................................................................................... 06
“Manual? Eu não preciso de nenhum manual fedorento!” .................................................... 06
Registre-se agora! ................................................................................................................ 07
Conecte-se para obter maiores vantagens! .......................................................................... 07
Introdução ............................................................................................................................. 08
Bem vindo ao PODxt Live ..................................................................................................... 08
Quem é a Line 6? ................................................................................................................. 08
Modelando ............................................................................................................................ 09
Modelos de Amps, Gabinetes e Efeitos ................................................................................ 10
Existe mágica no A.I.R. ........................................................................................................ 10
E lá vamos nós.... ................................................................................................................. 12
Controles e Conexões .......................................................................................................... 13
Plugando ............................................................................................................................... 23
Fundamentos Básicos .......................................................................................................... 23
Variax .................................................................................................................................... 24
No Palco ............................................................................................................................... 25
Em que você está conectando? ........................................................................................... 25
Conseguindo o Timbre Certo com um Amp ......................................................................... 27
Pedais externos e o PODxt Live ........................................................................................... 28
No Estúdio ............................................................................................................................ 29
Em que você está conectando? ........................................................................................... 29
As entradas e saídas de um Grande Timbre ........................................................................ 29
Ajustando Volumes ............................................................................................................... 30
Alerta de Radiação ............................................................................................................... 30
MIDI Mania ........................................................................................................................... 31
Re-Amplificar ........................................................................................................................ 31
Re-Ampificando via USB ...................................................................................................... 32
Criando e Gravando Sons .................................................................................................... 36
Chamando Canais de Memória ............................................................................................ 36
Edição Básica ....................................................................................................................... 36
Pressione duas vezes para fácil acesso ............................................................................... 37
Dentro do Menu Edit ............................................................................................................. 37
Ajustes do botão Amp ........................................................................................................... 37
Volume do Canal com o Amp em Bypass ............................................................................ 38
Ajustes de Gabinete e Mic (Existe mágica no A.I.R.!) .......................................................... 38
Ajustes de Comp/Gate .......................................................................................................... 39
Ajustes de EQ ....................................................................................................................... 39
Ajuste dos ‘Stomps’ .............................................................................................................. 40
Ajustes de Mod e Delay ........................................................................................................ 41
Config ................................................................................................................................... 41
Ajustando seu timbre ao Tempo ........................................................................................... 42
Ajustes de Reverb ................................................................................................................ 43
Ajustes de Wah ..................................................................................................................... 43
Ajustes de Volume ................................................................................................................ 43
Ajuste de Chaveamento de Amp/Comp ............................................................................... 44
Endereçando ao pedal, Botão Tweak e ajustando o Tempo ................................................ 44
Variax .................................................................................................................................... 45
Salvando ............................................................................................................................... 47
Salvando um Canal de Memória .......................................................................................... 47
Salvando Modelos de Amp customizados ............................................................................ 48
Descarga MIDI ...................................................................................................................... 49
Amplificadores & Gabinetes Modelados ............................................................................... 51
Quais os amps e gabinetes modelados? .............................................................................. 51
Modelos de Gabinetes .......................................................................................................... 84
Detalhes dos Modelos de Efeitos ......................................................................................... 85
Comp .................................................................................................................................... 85
Gate ...................................................................................................................................... 86
Stomps: Fuzz, Distortion e Overdrive ................................................................................... 87
Stomps: Compressores ........................................................................................................ 94
Stomps: Sintetizadores e Filtros ........................................................................................... 99
Os pedais de Wah ................................................................................................................ 102
Efeitos de Modulação ........................................................................................................... 104
Delays ................................................................................................................................... 115
Reverb .................................................................................................................................. 124
MIDI ...................................................................................................................................... 127
Básicos sobre MIDI ............................................................................................................... 127
O que é MIDI? ...................................................................................................................... 127
In/Out .................................................................................................................................... 127
Canais MIDI .......................................................................................................................... 128
Mensagens MIDI ................................................................................................................... 129
Realizando cópias de segurança dos programas do PODxt Live em outros dispositivos .... 130
Outras operações que pode realizar com MIDI .................................................................... 132
Trocar canais do PODxt Live com troca de programas MIDI ............................................... 132
Modificando sons com controladores MIDI ........................................................................... 132
Automação MIDI total do PODxt Live ................................................................................... 132
Solucionar problemas da configuração MIDI ........................................................................ 133
Apêndice A: Modelos de Amplificadores ............................................................................. 134
Apêndice B: Trocas de Programas MIDI ............................................................................. 135
Apêndice C: Controles MIDI do PODxt ............................................................................. 136
Capítulo 1 - Guia Rápido
Guia Rápido
ou:
“Manual? Eu não preciso de nenhum manual fedorento!”
1. No painel traseiro, gire o pequeno botão Output Level totalmente a zero, ajuste a
chave para a posição amp se você estiver conectando em um amplificador, ou na
posição linha se você estiver utilizando um equipamento de nível de linha como um
gravador ou uma mesa, ou apenas utilizando fones de ouvido.
2. Conecte as saídas Left e Right nas entradas de seu gravador ou mesa, ou conecte a
saída Left na entrada do seu amp. Ou conecte fones de ouvido na saída Phones do seu
PODxt Live.
3. Conecte a fonte, já inclusa, em seu PODXT Live, e conecte sua outra ponta em um
jack de alimentação.
4. Conecte sua guitarra no Input localizado no painel traseiro de seu PODxt Live.
Ajuste a chave Norm para a maioria das guitarras, ou Pad para captadores com
saídas-mais-quentes.
5. Tem uma guitarra Variax? Conecte no jack Variax no painel traseiro do PODxt Live,
usando apenas os cabos fornecidos pela Line 6 especialmente para a Variax. Veja
Variax na página 3•2.
6. Ligue a chave Power para alimentá-lo.
7. Pressione o botão Output Mode/System. Pressione o botão abaixo de Dest
(Destino), então gire o botão Effect Tweak para dizer a seu PODxt Live o que você
está conectando. Esse ajuste será anulado se você estiver utilizando um fone de
ouvido, assim você não precisará se esforçar para ter um ótimo som com seu fone.
8. Aumente o botão Output Level para você ouvir a saída de seu PODxt Live, mas não
aumente tanto a ponto de saturar sua entrada ou seja lá onde estiver conectando.
9. Gire o botão Select para escolher entre timbres pré-setados, organizados em 32
bancos de 4 canais, nomeados de A, B, C, D. Os bancos de 1 a 8 são ótimos para se
usar com fones de ouvido, mesas e gravadores. Os bancos de 9 a 16 foram
desenvolvidos para se ligar no amp. Os bancos de 17 a 32 estão prontos para que você
os preencha com seus próprios timbres, ou aqueles que você vier a baixar do site da
Line 6. Com o botão Edit APAGADO, pressione o botão esquerdo abaixo do display
para “Modo Manual,” operando de-acordo-com-o-posicionamento-dos-botões.
10. Pise em Amp, Stomp, Mod, ou Delay para ligar ou desligar esses estágios em seu
som. Em seguida, gire os botões para continuar ajustando. Chan Vol ajusta o volume
desse específico canal em relação aos outros.
–6–
Agora, antes de continuar, de uma breve folheada nas páginas seguintes e...
Registre-se agora!
Incluído a esse manual há um cartão postal-pago para que você nos envie de volta seu
registro de compra. É muito importante que você preencha seu cartão agora e o
coloque no correio, ou registre pela Internet em www.line6.com. O registro lhe
assegura que você tenha direito à garantia (informações de garantia estão no final
desse manual) e garante que nós entremos em contato com você caso novas versões de
softwares ou atualizações interessantes estejam disponíveis — tecnologia inovadora
etc.
Conecte-se para obter maiores vantagens!

Aqui na Line 6, nossa missão é lhe ajudar a ser mais criativo levando a você uma
tecnologia de ponta poderosa. Como parte de nossa missão, nos focamos para que a
Internet fosse um valioso recurso para cada um de nossos consumidores. O site da
Line 6 é uma das formas mais efetivas de fornecermos a você tudo o que precisar para
que você e seu PODxt Live fiquem mais poderosos.
Conecte-se em www.line6.com para checar a seção Custom Tone — uma biblioteca,

verdadeiramente volumosa e grátis, exclusiva-da-Line-6 que lhe dá acesso instantâneo
a timbres de guitarristas famosos, bandas, sons e timbres de todas as épocas. Ela se
integra com o software Line 6 Edit que lhe permite editar os sons do PODxt Live, e
fazer cópias deles em outros computadores. Em nosso site você também poderá fazer
o download do software GearBox e do software USB driver, todos grátis para seu
PODxt Live. Você pode até adicionar mais Modelos a seu PODxt Live! (Veja
www.line6.com/modelpacks para maiores detalhes.) E para facilitar mais ainda para
você conseguir essa ótima facilidade cibernética, procure usar o utilitário Line 6
Monkey, disponível para download em nosso site, que checará e lhe instalará todas as
versões atuais automaticamente! Visite as páginas de discussões para pegar dicas e
macetes, troca de conselhos, bater papo e se POD-eliciar com a longa família de
usuários do PODxt. Use a página de suporte para dúvidas técnicas e contatar nossos
especialistas. Baixe versões eletrônicas desses manuais e documentações, descubra o
que seu artista favorito está fazendo com os produtos da Line 6, e veja os novos
produtos que temos a lhe oferecer.
Ainda não está na Internet? Esse pode ser o momento de dar esse salto, e garantir que
você terá acesso a todos os recursos que nós carinhosamente disponibilizamos a você
e seu PODxt Live.
–7–
Introdução
Bem vindo ao PODxt Live...
Obrigado por convidar o PODxt Live à sua vida. Se você utilizá-lo como o mais
recente pedal de multi-efeitos, um milagre da gravação direta, um poderoso preamp,
um prático parceiro, ou uma criativa ferramenta de processamento digital de sinal
(poxa, pra que ser apenas um deles?) — nós acreditamos que você concordará que o
PODxt Live é uma das coisas mais maravilhosas que já aconteceram à guitarra elétrica
desde, bem, desde o amplificador em si! O PODxt Live lhe fornece o incrível timbre
da aclamada tecnologia de modelação interativa Line 6 Ponto-a-Ponto (recursos já
existente em nosso modelo de amp Vetta II), somado a maravilha portátil e de fácil
utilização do POD que tem sido padrão de gravação no mundo das guitarras há anos, e
espreme tudo isso ao chão para um uso profissional rústico. Então você tem a herança
dos pedais e amplificadores de guitarra do século passado, somado a
descompromissada excelência em gravação e sons em linha — todos engatilhados
para quando você estiver pronto.
Quem é a Line 6?
Como você deve saber, a Line 6 primeiramente apareceu na cena há alguns anos atrás
com um novo tipo de amplificador — a primeira a colocar o software digital de
tecnologia de modelação dentro de um amp combo para guitarra. Nós descobrimos
então que os guitarristas também precisariam de um ótimo timbre para gravações, mas
geralmente não teriam a sala ideal para abrir o volume do amp, ou dinheiro suficiente
para contratar uma equipe de engenheiros para fazer a gravação desse som. Então nós
esmagamos nossa tecnologia patenteada de modelação em um pequeno feijãozinho
chamado POD, e mudamos para sempre o mundo da gravação de guitarra.
Uma vez que nós iniciamos a era dos amps inteiramente modelados e essa mania de
POD começou, era hora de vermos o que poderíamos fazer se realmente
aumentássemos nossa potência e levássemos nossa modelação ao próximo estágio.
Quero dizer, uma vez que você já escalou ao topo de uma montanha, é hora da
próxima montanha, correto? Então, com os olhos ardendo como válvulas de potência,
com nosso estoque de Pepsi montado, duplicamos nossos gênios da engenharia em um
laboratório secreto, intensificamos nossa extensa coleção de amplificadores e pedais...
e ressuscitamos seus timbres em uma tecnologia de modelação modernamente
sobrecarregada, dublada através de nossa modelação Ponto-a-Ponto. Primeiramente
chegamos às ruas com o premiado amp Vetta, cujo soberbo timbre e seleção
emparalelada de amps dos sonhos, gabinetes e efeitos o fazem um ótimo competidor
para o mundo dos amps peso-pesado. Após isso, nós adicionamos o mesmo elixir
–8–
mágico dentro do clássico POD e —ta-dah!— o PODxt havia nascido. Hoje é

disponível no formato original de feijãozinho, em rack, e no formato de ‘pedaleira de
chão’ que você está desfrutando.
Modelando
Modelando: mas o que é isso, e por que é tão importante?
Para respondermos essa questão, começaremos falando sobre válvulas. Válvulas,

todos nós concordamos, são o coração e a alma de praticamente qualquer amp
lendário, e são a chave para a qualidade do timbre quente e rico em harmônicos desses
amps. Dispositivos “solid state” (transistorizados) não são capazes de reproduzir a
fervura e performance das válvulas. E “híbridos” – uma válvula no circuito somada a
um monte de transistores – são uma tentativa em vão de esquentar um som
transistorizado. Eles perdem feio em qualquer comparação com um circuito 100%
valvulado. Então é assim – válvulas ou nada, não é? Bem, não mais...
Para que você tenha uma idéia, o time de engenheiros-guitarristas da Line 6 passaram
anos aprendendo tudo o que há para aprender sobre equipamentos valvulados,
incluindo exatamente como cada tipo diferente de válvula responde em diversas
condições típicas de projetos de amplificadores de guitarra. Como as válvulas
processam um sinal de entrada, como o sinal é colorido e contornado, em que ponto
começa a distorcer, a qualidade e características da distorção, o que acontece quando o
sinal chega a outro estágio do sistema – coisas complicadas, mas todas analisáveis
como dados eletrônicos. A saída de um captador de guitarra, por si, é um sinal
eletrônico, e as válvulas e todo o resto são realmente apenas uma complexa forma de
processamento do sinal.
Após tudo isso, os engenheiros da Line 6 traduziram todo esse conhecimento

enigmático em um software que simula o processamento do sinal das válvulas e toda a
parte eletrônica dos amps de guitarra, inteiramente com o domínio digital. Legal, não
é? A equipe da Line 6 também direcionou sua atenção à base de cafeína para um
estudo de gabinetes de guitarra e seu importante papel na formação de um grande
timbre de guitarra. E a grande variação de pedais e efeitos de rack que os guitarristas
usam para embelezar o som. Então eles traduziram tudo isso em um software mais
poderoso ainda, e sua revolucionária tecnologia de modulação DSP (Processamento
Digital de Sinal), na qual o software é baseado, que da a Line 6 o poder de criar
formas siliconadas ao PODxt Live.
–9–
Modelos de Amps, Gabinetes e Efeitos

O ‘know how’ da Line 6 em timbres e tecnologia chega a você através de Amp, Cab e
Effect Models baseado em uma coleção de equipamentos reconhecidos por
guitarristas de todo o mundo como verdadeiros “timbres clássicos”. Esses modelos
foram cuidadosamente desenhados, comparações científicas A/B aos equipamentos
que os inspiraram, com um ouvido aberto ao efeito de diferentes níveis de volume e
regulagens dos controles de equalização e ganho dos originais. As características de
ganho e equalização dos equipamentos modelados foram cuidadosamente medidas
para que as variações nos botões pudessem se espelhar ao máximo às causadas nos
originais. Nós ficamos atentos a cada detalhe. Centro do controle de freqüências,
curvas, e cortes/aumento de faixas foram analisados de uma forma dolorosa, somados
a uma série de fatores individuais a cada peça de equipamento. Não apenas isso, mas
como muitos amps clássicos têm circuitos altamente interativos, nós prestamos muita
atenção à forma que um botão se altera em relação à forma que os outros se alteram.
Tudo para que nossos Modelos de amps, gabinetes e efeitos fossem mais o parecido
possível com os disponíveis em nossa coleção. O Amp, Gabinete e Modelos de Efeito
são a fundação do PODxt Live.
Agora – aqui estão algumas coisas que gostaríamos de deixar completamente claro:
1. O processo de modelação da Line 6 é patenteado, baseado em um

software 100% digital exclusivo da Line 6.
2. A modelação da Line 6 não é um “sampleamento”, nem solid state;

não são precisos captadores, cabos ou guitarras especiais.
Existe mágica no A.I.R.

Para gravações e alimentações diretas a uma mesa, sistema de PA ou fones de ouvido,
o PODxt Live fornece seus timbres modelados através de mais uma inovação: saída
digital de gravação Line 6 A.I.R.. A tecnologia A.I.R. (gravação acusticamente
integrada) é resultado de uma intensiva pesquisa e cuidadoso estudo de características
de timbres produzidos pela interação de amplificadores, gabinetes, falantes,
microfones e salas de gravação durante o processo de captura do som.
– 10 –
As saídas diretas de muitos preamps, amplificadores e amps no formato de direct box

disponíveis hoje em dia oferecem formas limitadas de simulações de gabinetes e
emulação de alto-falantes. Os que são um pouquinho menos simples que os
convencionais tem uma pequena ou nenhuma opção. Simuladores genéricos de
gabinetes não conseguem reproduzir detalhes que diferenciam o timbre como alto-
falantes, madeiras e outros detalhes de um grande gabinete na vida real. Esses
equipamentos também fracassam na reprodução da significante contribuição do timbre
causados pela escolha do tipo de microfone e seu posicionamento, e não fazem nada
para reproduzir a sutil ambiência no espaço de gravação.
O resultado é o familiar descontentamento com os produtos de gravações diretas – até

aqueles que teriam a responsabilidade de fornecer um timbre básico falham na
reprodução da “vida” do som de guitarra, e destroem o feeling no processo. É como se
as cordas de sua guitarra se tornassem mais pesadas e com menos resposta, como se
eles aumentassem a espessura de suas cordas quando você plugasse em um direct
Box. E seu som perde a vida.
A combinação dos modelos de amp e a tecnologia A.I.R. do PODxt Live lhe fornecem
melhores timbres diretos através da recriação dos elementos contribuindo para um
grande timbre de guitarra, e lhe dando aquele timbre com a mesma sensação de se
estar tocando em um amp real com gabinetes e falantes reais:
• O efeito do circuito do amplificador de guitarra é emulado pelo Modelo de Amp

que você escolher. Cada modelo foi desenvolvido através de um intensivo estudo no
clássico amplificador que possui o timbre clássico.
• Em um amp de guitarra, uma vez que o sinal de entrada passa pela parte
eletrônica, ele é endereçado a um ou mais falantes em um gabinete. O modelo
específico dos falantes, quantos são, e como são arranjados são fatores que
contribuem significantemente com o timbre de sua guitarra, assim como a caixa de
madeira e sua construção. Um cabeçote Marshall conectado em um único falante de
12” com o fundo aberto, por exemplo, soará dramaticamente diferente do mesmo
cabeçote em um gabinete 4x12 com o fundo fechado. A Line 6 construiu
virtualmente um software emulador de gabinetes que simula a contribuição real
desse estágio do timbre da guitarra.
– 11 –
• Uma vez que o som é reproduzido pelos falantes, a próxima importante conexão
no sistema de gravação é o microfone que recebe esse som. Técnicos de gravações
de guitarra escolhem diferentes microfones, e os posicionam em diferentes locais
para conseguir seu som peculiar. Um microfone apontando direto ao cone do falante
vai soar totalmente diferente do mesmo posicionado ‘off-axis’ (na diagonal). A Line
6 analisou cuidadosamente a cor que cada microfone adiciona ao som da guitarra,
assim como as diferentes técnicas de posicionamento, e lhe deu o controle desses
detalhes em seu PODxt Live.
• O amp de guitarra, gabinete e microfone não ficam localizados no espaço vazio. A

sala em que eles se localizam contribui bruscamente no som de guitarra que você
vai gravar. O Reverb pode ser utilizado para capturar a característica básica do som
do espaço, simulando o efeito do som refletindo nas paredes, chão e teto da sala.
Mas existem outros detalhes sutis que tem mais a ver com a “expansão” do som na
passagem pelo ar entre os falantes e o microfone. Esse componente final é a chave
para sentir que o ouvinte está de um lado da sala e o som de guitarra está em outro,
e que os dois estão separados por uma massa de ar que faz com que o som se
expanda até que chegue ao ouvinte.
Todos esses importantes componentes que desenham o som foram levados em conta
em seu PODxt Live. Pise na chave Amp para ativar a emulação do amplificador. Você
então pode apertar o segundo botão abaixo do display do PODxt Live enquanto o
botão Edit não está aceso, escolha o Modelo de Amp de sua preferência, e o PODxt
Live automaticamente ajusta esse amplificador ao set de gabinete e microfone
apropriados, e lhe fornecerá o som considerando o ar pelo qual o som passa no espaço
de gravação. Então você está pronto para começar a gravar e a tocar com um incrível
som microfonado! Pressione um botão e gire um outro potenciômetro, troque de
gabinetes, mude os modelos e posicionamento de microfones, e ajuste a “expansão”
do som também.
A saída de gravação direta A.I.R é exclusiva da Line 6. Em combinação com os

Amps, Gabinetes e Modelos de Efeito ela é uma indispensável parte do som
fenomenalmente satisfatório do PODxt Live.
E lá vamos nós...
Agora, que você já sabe o que tem em mãos, é hora de começar a experimentar o
PODxt Live. Pegue seu machado preferido, conecte-o, e volte algumas páginas ao
‘Guia Rápido do Usuário’ na primeira página desse capítulo se você ainda não passou
por ele. E vamos para a grande turnê do PODxt Live...
– 12 –
Capítulo 2 - Controles e Conexões
Controles e Conexões
Agora seria um bom momento para pegar a linda contracapa desse manual e notar que
ela se abre (Manual em forma de livreto que acompanha o seu POD). Ooh, lindos
desenhos! A idéia é ter essa referência gráfica aberta sempre que você estiver
folheando o manual. Ela também possui os detalhes essenciais para uma navegação
rápida no PODXT Live. As caixinhas numeradas que aparecem nesse manual
correspondem aos números encontrados nas ilustrações. O verso da contracapa tem
ilustrações dos controladores FBV e do FBV Shortboard, além de cascatas de sinais e
guia de conexões.
1 Power Switch – Aperte ela para dar vida ao PODxt Live. Use apenas o
adaptador PX-2 incluso para alimentar seu PODxt Live.
2 USB – O jack USB do PODxt Live lhe permite conectar a praticamente

qualquer computador, e gravar seu PODxt Live diretamente em uma grande variedade
de softwares de gravação. Nós incluímos um cabo USB para que você use nosso
software Gear Box (para Windows), Line 6 Edit (para Mac OS X e Windows), ou
nossa biblioteca online Custom Tone e drivers do PODxt Live. Todos eles — e suas
instruções de uso — estão disponíveis para download gratuito em www.line6.com.
3 Variax – Conecte uma guitarra Variax aqui, e experimente um inteiro e novo

mundo de possibilidades e poder do controle de som. Além da conexão digital de
áudio entre a guitarra e o PODxt Live, você pode até trocar os timbres da Variax cada
vez que escolher um novo Canal de Memória nos footswtiches ou no botão Select de
seu PODxt Live. Você pode aprender mais sobre a família de guitarras Variax —
cada uma lhe dando o som de uma inteira coleção de timbres em apenas um
instrumento — no site da Line 6. Tenha o cuidado de sempre manter o protetor
plástico na conexão quando a Variax não estiver conectada, para que não corra o
risco de se confundir e conectar um cabo ¼” (P10) ou fazer alguma outra
conexão errada. Quando estiver pronto para usar a Variax, usa apenas os cabos
de alimentação da Line 6 (NÃO INCLUSOS AO PODxt Live OU À VARIAX) —
não cabos Ethernet padrão ou outros — para evitar danificar o conector.
– 13 –
4 MIDI In & Out – Conecte seu PODxt Live a seu equipamento MIDI para
escolher os Canais de Memória (via mensagens de Mudanças de Programa), ou
automatize os ajustes do PODxt Live (via controladores e/ou SySex). Você também
pode usar MIDI (ou USB) para se comunicar com o software gratuito Line 6 Edit
disponível em www.line6.com. O MIDI Out do PODxt Live se conecta ao MIDI In
de outro dispositivo e seu MIDI In vai para o MIDI Out de outro dispositivo. Por
favor, verifique o Capítulo 7, MIDI, para ajustar seu equipamento MIDI com o
PODxt Live e descobrir o que o MIDI pode lhe oferecer.
5 Phones – Quando você quiser ouvir com fones de ouvido, conecte-os aqui.
O volume é ajustado pelo botão Output Level. Antes de começar a usar o fone de
ouvido, é muito importante ter certeza de que ele não estará ajustado a um volume
ridiculamente algo que possa prejudicar seus ouvidos. Ajuste o botão muito baixo
quando for conectar, a partir dai vá aumentando de acordo com sua necessidade de
volume. Para que você ouça um som apropriado pelo fone de ouvido, o PODxt Live
automaticamente ajusta o modo Studio Direct sempre que o fone for conectado (para
saber mais sobre o modo Studio Direct, veja “Em que você está conectando?” no
Capítulo 3).
6 Output To Amp/Line – Esse conector não balanceado de ¼” manda o

som do PODxt Live para um amplificador de guitarra, gravador, mesa ou sistema de
PA. Ajuste a chave no painel traseiro para Amp quando você tiver seu PODxt Live
estiver alimentando a frente de um amp de guitarra, caso contrário escolha Line. O
botão Level no painel traseiro ajusta o — você adivinhou! — volume de saída. Mudar
o volume do Output não altera seu timbre, então você pode conseguir seu timbre em
qualquer volume. Esse ajuste não é salvo quando você grava seus timbres dentro das
memórias do PODXT Live.
Quando estiver usando um amp de guitarra, você provavelmente evitará ajustar o

botão Level tão alto a ponto de saturar o sinal de entrada do seu amp. Tente diminuir
todos os tipos de controle de Drive de seu amp para que ele não “suje” mais ainda seu
som, e compare o som do PODxt Live em fones de ouvido ao som que vem do amp
para ter certeza de o amp não está rasgando o som demais por excesso de volume
vindo de seu PODxt. Obviamente o som do fone de ouvido e do amp soarão diferentes,
dependendo da diferente “cor” que seu amp adicionar. É só pra que você tenha certeza
que você está super saturando e degradando o seu som e para ter a certeza de que você
alcançará os timbres que você deseja de seu som PODxt-Live-e-amp-setup.
– 14 –
Quando estiver usando volume de equipamentos ao vivo (como gravadores, mesas e

PA’s) o PODxt Live lhe fornecerá a melhor performance de relação de sinal e ruído
quando estiver usando o controle Output no máximo. Com o controle Output bem
baixo, você provavelmente terá mais chiados—o que provavelmente não é o
desejado—se você aumentar o volume da mesa ou gravador para compensar. Para que
você não precise ajustar o Output o mais alto possível para gravação, mixagem, e
outros processos de estúdio, tenha certeza de que você está utilizando o modo Line
do PODxt, e não o nível de microfone e entrada de guitarra. O nível de entrada Line
fará com que você ajuste a chave em Line, então aumente o Output do PODxt ao
máximo (ou quase isso) e consiga o melhor som possível. Se seu equipamento tiver
entradas que funcionem como mic/line, tente ajustar a saída dessas entradas ao
mínimo volume, e o Output do PODxt ao máximo, quando estiver ajustando volumes.
7 Aux Input – Conecte um ‘CD player’, MP3 player, bateria eletrônica ou

qualquer outro dispositivo aqui, então você o ouvirá em seu fone de ouvi e saídas
Amp/Line do PODxt Live. Muito prático para ‘jams’ e improvisos! Use o controle
volume de saída no dispositivo conectado para ajustar seu volume. Esse sinal auxiliar
NÃO será entregue à saída digital de áudio da USB.
8 Input – Conecte sua guitarra aqui. (Para a informação de seus técnicos essa é
uma conexão mono e não balanceada). Ajuste a chave em norm para a maioria das
guitarras. A posição pad funcionará melhor para guitarras que tiverem um nível de
saída particularmente alto para impedir que eles supersaturem a entrada de seu PODxt
Live de uma maneira nada agradável de se ouvir.
9 Pedal 2 – Conecte um pedal de expressão padrão, assim como o Line 6 EX-

1, e você poderá nomeá-lo como um Pedal de Volume ou Controlador dos Parâmetros
de Efeitos. Veja o Capítulo 4 para maiores detalhes.
10 Select - O PODxt Live tem 128 Canais de Memória. Eles são arranjados em
32 bancos de quatro canais cada. (Os quatro são chamados de A, B, C, e D.) Você
pode pensar em cada banco como um amp virtual de 4 canais.
Os primeiros 32 Canais de Memória (Bancos de 1 a 8) guardam uma variedade de

seleções pré-programadas de timbres de amps-e-efeitos da Line 6 para soar
grandiosamente quando alimentando um gravador, mesa, PA ou fones de ouvido. Os
próximos 32 (Bancos de 9 a 16) foram feitos para trabalhar na frente do amp. Os
– 15 –
últimos 64 (Bancos de 17 a 32) foram reservados para suas próprias criações — ou

você pode carregá-los com os milhares de timbres disponíveis em nossa biblioteca
www.customtone.com e transferir a seu PODxt Live usando o software Line 6 Edit ou
Gear Box também disponíveis no site da Line 6.
Você carrega os canais do PODxt Live girando o botão Select (ou pisando no
Up/Down e chaves A, B, C, D que descreveremos logo nesse manual). Quando
recarregar um canal, você pode ter deixado fisicamente o botão Bass no mínimo,
mesmo considerando que o canal recém chamado tem esse parâmetro ajustado ao
máximo. Para mudar o Bass (ou qualquer outro parâmetro), apenas gire o botão
desejado.
Para abandonar o mundo dos Canais de Memória e entrar na operação Manual, pise
em A, B, C ou D 21 e segure por 2 segundos. Nesse modo, o display do PODxt Live
indicará “Manual Mode” ao invés do nome do canal, e a posição física dos controles
Equalização do Amp 13 e Volume do Canal 14 determinarão seu som.
Quando os botões Edit, Save ou Output Mode/System estão acesos, o botão Select
escolhe entre as páginas de edição disponíveis. Quando você pressiona Edit, ele
escolhe páginas do amp, efeitos e parâmetros do canal; quando você pressiona Output
Mode/System, ele lhe leva ao afinador e a configurações do sistema. Quando Save
está aceso, você encontrará recursos de customizações de amps e efeitos assim como
operações de “MIDI dump”. A barra de rolagem vertical no lado esquerdo de cada
página lhe mostra onde você está entre o grupo de páginas.
11 Displays – O lado esquerdo desses displays sempre mostram o número do

banco e a letra do canal do atual Canal de Memória. À direita desses displays, o LCD
do PODxt Live (display de cristal líquido), é sua janela a cada parâmetro e
configuração disponível. Aqui está como se movimentar pelo display:
1. Quando os botões Save, Edit e Output Mode/System NÃO estão acesos, o display
lhe mostra o nome do Canal de Memória selecionado, e o Modelo de Amp que ele
utiliza. (E lhe permite utilizar os botões como descritos em 17 .)
– 16 –
2. Quando os botões Save, Edit ou Output Mode/System ESTÃO acesos, uma barra
de rolagem na esquerda do display do PODxt mostrará onde você está dentre as
páginas disponíveis. Pressione um desses botões para ver a barra de rolagem agora.
Para aqueles que realmente gostam de todos os detalhezinhos bobos, cada ponto da
barra representa uma página. Conforme você gira o botão Select, você rola entre as
páginas e através do ponteiro. Quando você está na primeira página, o ponteiro está no
topo. Quando vai para a última página, o ponteiro vai para baixo. Ponteirinho sobe,
ponteirinho desce. Ponteirinho sobe, ponteirinho desce. Diversão para toda a família!
3. Cada página normalmente possui palavras que aparecem no canto inferior do

display. Essas palavras dão nome aos parâmetros que você pode ajustar. Pressione o
botão abaixo do parâmetro que você quer ajustar, e gire o botão Effect Tweak para
fazer seu ajuste. Seguem mais detalhes:
12 Effect Tweak – Enquanto os botões Edit, Output Mode/System e Save

NÃO ESTÃO acesos, esses botões alteram alguns aspectos relacionados ao som que
seu PODxt Live está reproduzindo no momento. Aumente e geralmente o efeito vai se
aprofundar, se aumentar, se apressar, se alongar ou simplesmente se manter alinhado.
Você saberá o que estará ajustando pois uma janela abrirá no display de seu PODxt
Live para lhe alertar. (Se você está procurando por um meio de ajustar o tempo do
delay, note que ele é normalmente ajustado pelo botão Tap). Para aprender como
customizar o botão Effect Tweak, veja o Capítulo 4. Se o efeito em que o Effect
Tweak está “mirando” está desligado, então, grande surpresa, o Effect Tweak não
mudará nada.
Enquanto os botões Edit, Output Mode/System ou Save ESTÃO acesos, o botão
Effect Tweak ajusta o valor dos parâmetros ao invés de alterar seu efeito.
13 Amp Tone Controls - Drive, Bass, Middle, Treble, Presence. Eles

controlam as características de ganho e equalização do modelo de amp que você
escolheu. (o footswitch Amp determina se a modelação do amp está ativada ou
desativada; se estiver desativada, obviamente você não ouvirá diferenças nas
modificações dos botões.) O botão Drive controla a quantia de drive do input do
modelo de amp escolhido. Como o controle de volume de entrada em um amp sem
master volume, ajustes mais altos lhe dão uma maior “sujeira”. A exata resposta e
interatividade desse e de outros controles do amp variarão de acordo com o modelo de
amp escolhido, para imitar os controles de equalização dos amps originais que
inspiraram o modelo de amp que você selecionou. Veja o Capítulo 5 para maiores
detalhes sobre os Modelos de Amps.
– 17 –
14 Chan Vol – Esse botão controla o volume relativo ao “canal” em que você
está tocando — assim, Volume do Canal. Use-o para balancear os volumes dos
timbres que você vier a salvar em dois ou mais Canais de Memória do PODxt Live
Channel Memories (por exemplo, entre seu timbre de base e solo). Geralmente, você
vai querer ver o Chan Vol o mais alto possível para garantir que você está obtendo a
melhor performance na relação sinal/ruído — mas diminua esse parâmetro se você
estiver vendo escrito CLIP no display do PODxt Live. Aqui está uma ótima dica para
lhe ajudar a ter a melhor experiência com os Volumes dos Canais:
Dica: Você provavelmente quer ter todos seus timbres o mais alto possível, e
continuar tendo a diferença coerente entre seu som de solos e bases, limpos e
sujos, etc. Não é? OK, então, para obter esse feliz balanço, comece com seus
timbres ‘clean’ favoritos. Aumente sempre o botão Chan Vol o máximo que você
puder sem que a mensagem CLIP apareça no display do PODxt quando você usar
uma pegada mais firme e depois salve. Então os compare para checar seus
volumes, e aumente ou diminua para que eles fiquem balanceados entre si. Após
isso, escolha seu som de crunch ou solo ‘mais sujo’, o comparando com seus
timbres limpos e o salvando com um Volume de Canal mais baixo para balanceá-
lo com os timbres ‘clean’. Então a cada vez que você tiver que usar seu PODxt,
você apenas vai precisar ajustar seu botão Output de acordo com sua
necessidade, e você poderá intercalar timbres sem a infeliz diferença entre o
volume dos canais.
Outro pequeno detalhe sobre o Volume de Canal: ao contrário dos controles chamados
Amp Tone Controls 13 , esse botão funciona tanto com seu Modelo de Amp
acionado ou desacionado. O PODxt Live normalmente salva duas regulagens de
Volume de Canais— uma para o estado de Amp-ligado 19 , e outra para o estado de
Amp-desligado. Então você pode balancear os dois diferentes volumes se necessário,
assim como pode balancear o volume entre dois Canais de Memória para que você
tenha a opção de usar a simulação do amp ou não.
15 Save – Quando você quiser salvar seus próprios timbres editados em seu
PODxt Live, esse botão é a chave. Exatamente como ele funciona está explicado no
Capítulo 4, Criando e gravando sons. Mas provavelmente você deve estar
impaciente, então aqui segue o básico:
– 18 –
Quando estiver usando um timbre pré-programado, o PODxt Live demonstrará o

número do banco e a letra do canal na esquerda do display 11 , e o nome do canal no
topo direito do display. Se você girar um dos botões ou mudar um parâmetro na
página do modo Edit, você notará que um asterisco aparece ao lado do nome do canal.
Ele é um lembrete de que você alterou o canal atual, e você deve o salvar se você
desejar que seu PODxt Live lembre o que você modificou.
Para gravar as alterações que você fez a um Canal de Memória, aperte o botão Save.
O botão vai começar a piscar. Apenas aperte Save novamente se você deseja substituir
o Canal atualmente carregado, usando o mesmo nome. Ou, se você preferir mudar o
nome antes, use os botões do meio abaixo do display para escolher os caracteres,
então aperte o botão à direita e gire o botão Effect Tweak para mudar de espaço de
caractere. Pressione o botão abaixo de Dest, gire o botão Effect Tweak, e você
perceberá que estará rolando entre as posições de memória A, B, C, e D em cada um
dos 16 bancos numerados. Escolha um para alojar seu timbre, e aperte o botão Save
mais uma vez. A luz do botão vai parar de piscar, uma barra de progresso vai aparecer
no display, e o timbre será gravado na posição que você escolheu, substituindo o som
que uma vez estava alojado lá.
Após o som ser gravado, você pode chamá-lo a qualquer momento apenas girando o
botão Select para localizar a posição onde você o salvou, ou apenas se divertindo com
os footswitches do PODxt Live para escolher seu banco e canal apropriados.
Caso você não esteja usando um dos Canais de Memória do PODxt Live — você
ativou o Modo Manual, e você obterá o som de onde os botões realmente estiverem —
você pode salvar esse estado dos botões da mesma maneira. Pressione Save, depois
Dest, depois use o botão Effect Tweak para escolher onde salvar, então pressione
Save novamente.
Se você decidir que não quer guardar o som após ter começado o processo de gravar,
pressione qualquer outro botão para cancelar a gravação. (O processo também será
cancelado se você não tocar em botão algum por 15 segundos após ter apertado Save
pela primeira vez.) Se você acidentalmente salvar sobre um som que você gostava, as
páginas adicionais do botão Save deixarão você chamar o preset de fábrica em seu
Canal de Memória a qualquer momento. Veja o Capítulo 4 para maiores detalhes.
O botão Save também lhe deixa customizar qualquer Modelo de Amp a seu gosto para
que suas configurações favoritas sejam carregadas instantaneamente toda vez que
você carregar o Amp Model. Veja o Capítulo 4 para maiores detalhes.
– 19 –
16 Edit – Um profundo Drive com equalizações centrais está disponível ao

apertar o botão Edit. Enquanto o Edit está aceso, o botão Select seleciona as páginas
de tudo o que embeleza um Canal de Memória. A partir dai, você ajusta todos os
parâmetros de efeitos, seleciona gabinetes e microfones, e endereça qualquer
parâmetro para o botão Effect Tweak. Para aprender mais profundamente sobre essa
edição, por favor cheque o Capítulo 4.
17 Soft Buttons – Esses quatro botões operam de forma diferente

dependendo de o que você está fazendo. Por suas funções mudarem para controlar
diferentes funções do software em momentos diferentes, nós os chamamos de “Soft
Buttons”
Se o botão Edit NÃO ESTIVER aceso, o display do PODxt Live terá essa aparência:
Pressione qualquer um dos botões abaixo do display para ligar ou desligar o item
acima desse botão. No exemplo acima, o processamento de Comp, Amp, e Gate
estão desligados, e o EQ está ligado. Pressione duas vezes qualquer um desses soft
buttons para que ele mostre os ajustes para o item que esta acima dele, então pressione
o botão Edit para sair desse display quando você terminar de fazer seus ajustes.
Se o botão Edit ESTIVER aceso, os soft buttons deixarão que você escolha qual das
configurações demonstradas você gostaria de editar. Veja o Capítulo 4 para maiores
detalhes.
18 Output Mode/System – Esse botão lhe leva à página onde você dirá
a seu PODxt Live onde você está o conectando para que o funcionamento seja
adequado. Existem mais algumas outras páginas aqui também (selecionáveis com o
botão SELECT 11 ) para ajustar a operação de seu PODxt Live. As configurações
feitas nessa página NÃO são salvas em cada Canal de Memória individualmente. Elas
afetam todo o aparelho, são configurações globais do PODxt Live.
– 20 –
19 Amp, Stomp, Mod, Delay - Esses footswitches mostram quais

desses “blocos” de processamento do som estão atuando no momento . Com luzes
acesas, significa que estão atuando. Com luzes apagadas, significa que estão
desligados (em bypass). Pise em um deles para ligá-lo ou desligá-lo. O Capítulo 4 lhe
ensina detalhes de edição para Amp, Stomp, Mod e Delay. O Capítulo 5 lhe conta
quais Modelos de Amps o PODxt Live lhe fornece., enquanto o Capítulo 6 lhe conta
sobre os Stomps, Mods e Modelos de Delay individualmente.
20 Bank Up/Down - Esses footswitches escolhem entre os 36 bancos de

Canais de Memória do PODxt Live, similar ao botão Select 11 . Uma vez que você o
pisou para ir para um novo banco, você ainda precisa pisar nos footswitches A, B, C
ou D para realmente carregar um canal desse banco. (Nós programamos dessa maneira
para que o público não fique ouvindo você mudando de canais enquanto você caminha
para outro banco de timbres.)
22 Tap (Hold/Tuner) - O PODxt Live lhe permite controlar o tempo e a

velocidade dos efeitos apenas apertando esse botão na velocidade desejada. Para usar
o controle Tap, aperte esse botão na velocidade desejada e os efeitos que utilizam
parâmetros de tempo se prenderão sempre a essa velocidade estipulada por você.
Existe também um parâmetro de tempo próximo ao final da página Edit, para que
você possa checar exatamente o tempo que você inseriu apertando o Tap. Isso é
extremamente útil se você estiver tentando cutucar sua velocidade inserida para um
determinado valor. Veja o Capítulo 4 para aprender como ajustar efeitos para seguir o
tempo que você inseriu.
Mas espere, isso não é tudo. Você pode também segurar o botão por 2 segundos e —
Abracadabra! Afinador cromático digital instantâneo. Toque uma nota em sua guitarra
e o PODxt Live lhe mostrará qual ela é em seu display; todas as notas são
demonstradas como bemóis, então você verá A ao invés de G . Toque essa nota que
você está tentando afinar novamente, gire a tarraxa para que ela aumentar ou diminuir
seu pitch, e a pequena barrinha se moverá à direita se você aumentou a afinação e para
a esquerda se diminuiu. A barrinha ficará exatamente ao meio quando estiver no
ponto. Aperte uma vez o botão Tune/System do PODxt e o afinador rapidamente
desaparecerá assim como apareceu, lhe deixando no painel de operações normais.
– 21 –
Tuner Bypass/Volume - Normalmente, o áudio será mutado enquanto você estiver

afinando, mas se você preferir ouvir o som de sua guitarra, pressione o botão chamado
de Mute, e gire o Effect Tweak no sentido anti-horário para escolher Bypass.
Tuner Reference – Quer uma referência diferente de A=440Hz? Quando você

estiver no modo de afinador, pressione o botão chamado 440 Hz e gire o botão Effect
Tweak no PODxt Live enquanto escolhe no display. Esse controle lhe permite
escolher referências de freqüências entre 430-450 Hz. Essas configurações são
gravadas para que você não tenha que as reconfigurar em seu ajuste diferente a cada
vez que PODxt Live for ligado (ou se o piano de seu estúdio de ensaio decidir estar
afinado diferente).
23 Onboard Pedal – As luzes à esquerda desse pedal mostram se ele está

sendo utilizado como Wah-Wah, Pedal de Volume ou (quando ambos LED’s
estiverem acesos) Tweak, o que é a mesma coisa controlada pelo botão Effect Tweak
12 . Quando operando Wah-Wah, você pode pressionar forte com a ponta de seu pé
na ponta na ponta do pedal, e o Wah — contanto que a luz de Wah esteja acesa à
esquerda do pedal — se desligará. Para aprender como mudar os parâmetros que o
pedal controla, cheque o Capítulo 4.
– 22 –
Capítulo 3 - Plugando
Plugando
Os números dentro de caixinhas abaixo e em todo o manual se referem às ilustrações
da página aberta na contracapa.
O PODxt Live está pronto para lhe fornecer um timbre altamente profissional, não
importando onde você está o plugando. É tão divertido usá-lo em um palco, plugando
no sistema de som ou em seu amp em standby, quanto colocá-lo ao lado dos mais
cobiçados e profissionais sistemas de gravação. (Quem não se divertiria?) Para lhe
ensinar o que fazer em cada situação, esse capítulo é dividido em três partes:
PODxt Live – No Palco

PODxt Live – No Estúdio
PODxt Live – Conexões e Configurações
Mas antes, é hora dos...
Fundamentos Básicos
1. Conecte o adaptador da fonte ou cabo de alimentação, e conecte no jack referente
em seu PODxt Live.
2. Conecte sua guitarra no INPUT 8 de seu PODXT Live.
3. Conecte o PODxt Live a qualquer sistema que você estiver pronto para tocar.
– 23 –
Variax
A linha de guitarras Variax é única, graças à tecnologia de modelação da Line 6 que

lhe dá uma inteira coleção de guitarras em um único instrumento. (Você pode
conhecer mais sobre elas no site da Line 6.)
Se você tem sorte de ter uma Variax, você vai querer aproveitar as vantagens jack
VARIAX 3 no painel traseiro do PODxt Live. Conecte sua Variax nesse jack usando
apenas o cabo de alimentação da Variax fornecido pela Line 6 (vendido
separadamente). Feito isso, aperte o botão OUTPUT MODE/SYSTEM 18 e gire o botão
Effect Tweak até aparecer essa página:
Pressione o botão abaixo da palavra VARIAX e gire o botão Effect Tweak para
escolher ON ou OFF e dizer ao PODxt Live se quer ou não controlar sua Variax.
Quando o controle está ativado, o PODxt Live pode mudar os modelos da Variax
conforme mudar os canais do PODxt Live, como descrito no Capítulo 4.
Note também que você pode manter uma guitarra padrão e uma Variax plugadas ao
PODxt Live ao mesmo tempo, e ambas funcionarão. Apenas não se esqueça de girar o
botão de volume ao zero quando não estiver usando.
– 24 –
No Palco
Mantendo Suas Opções Abertas

Quando você está tocando ao vivo com o PODxt Live, você tem uma escolha de
setups. Você pode plugar seu PODxt Live entre sua guitarra e seu amplificador para
que o PODxt Live atue como um contornador de timbres em seu amp. Você pode
plugar as saídas do PODxt Live direto no sistema de som da ‘casa’ para um ótimo
timbre de amp e efeitos sem ter o desagrado de ter aquele microfone e amplificadores
chatos espalhados pelo palco. Ou você pode escolher utilizar o PODxt Live com um
poweramp e gabinetes, usando-o como um preamp de última geração. Independente
do setup que você escolher, você terá que dizer antes ao PODxt Live onde você está
plugando. Continue lendo e nós lhe transformaremos em um expert no assunto.
Em que você está conectando?

Você pode alimentar seu PODxt Live como uma de três respostas para essa pergunta, e
assim garantir que seu amigo lhe dará o melhor timbre possível em seu setup. Para
iniciar esse diálogo, pressione o botão OUTPUT MODE/SYSTEM 18 para que ele se
acenda e você verá:
STUDIO DIRECT—Quando conectar o PODxt Live direto em um P.A., ou usar em um

sistema de monitoramento ‘in-ear’, pressione o botão abaixo de DEST e gire o botão
EFFECT TWEAK 12 para selecionar STUDIO DIRECT para incríveis timbres de amp e
efeitos, noite após noite. O processamento exclusivo A.I.R. da Line 6 lhe da uma
experiência virtual de falante-gabinete-microfone tão legal a ponto de você não usar
amplificadores e microfones no palco nunca mais. Você está tão poderoso quanto o
P.A. inteiro—e certamente estará na mixagem também!
2X12 FRONT, 2X12 PWRAMP, 4X12 FRONT & 4X12 PWRAMP—Escolha um desses
modos quando você estiver conectando seu PODxt Live em um outro amp, ou
poweramp e gabinete. Quando você estiver utilizando o Modelamento de Amp do
PODxt Live com um desses modos ativos, o Mic e característidas da Sala contidos no
A.I.R. estão desligados, e os Modelos de Gabinete são retimbrados para soarem
melhor de acordo com o tipo de falantes que você escolheu.
– 25 –
As variações de “Pwramp” devem ser usadas quando você estiver conectando

diretamente no poweramp seguindo de gabinetes e falantes, ou quando estiver usando
em um ‘return’ de efeitos de um amp para que seu próprio preamp seja desativado e
você use o sinal do PODxt Live como preamp diretamente na seção de power amp
(potência). Escolha a variação “Front” quando você estiver conectando diretamente na
frente de um combo ou cabeçote, que ainda levarão seu sinal ao preamp de seu amp.
Os dois modos “Front” também lhe dão a opção de corrigir a equalização causada pela
cascata inevitável de dois preamps, como demonstrado abaixo:
A idéia desses controles de Correção de Equalização é ajustar o som global do PODxt

Live para compensar a resposta do timbre da cascata de preamp do amp que você está
conectado. Nós descobrimos que normalmente seria necessário reduzir faixas de
baixas e altas freqüências do PODxt Live para obter resultados descentes nesse tipo de
configuração, ou alterar o foco das freqüências médias, para ter maior controle sobre
elas. Aperte o botão 17 abaixo de lows ou highs e gire o botão Effect Tweak 12
para reduzir a quantia de baixas e altas freqüências que o PODxt Live lhe enviará. Use
focus para escolher quais freqüências médias enfatizar.
Note: Quando estiver usando o PODxt Live em um amp de guitarra (ao

contrário de monitores de estúdio e fones de ouvido) lembre-se que
diferentes combinações de amps e gabinetes terão resultados sonoros
bruscamente diferentes. Considere o nome de cada escolha DEST
apenas como uma recomendação, e experimente com todas as opções
para escolher qual delas combina melhor com seu setup em particular.
E por ultimo, mas não menos importante, em nossa lista de escolhas disponíveis está...
BOSE PS1— Escolha esse modo quando conectar em um sistema de auto-falantes

Bose PS1 Cylindrical Radiator™ . Nós timbramos esse modo especialmente para um
ótimo som desse inovador sistema de som que você pode conhecer melhor em
www.bose.com.
– 26 –
PODxt Live lembrará as configurações do “Em que você está conectando?” que você
escolher, para que você não tenha que o reconfigurar toda vez que você ligá-lo. Se
você mudar suas configurações quando for usar um setup diferente, não se esqueça de
voltar às suas configurações regulares.
Conseguindo o Timbre Certo com um Amp

A primeira coisa a se considerar quando estiver usando o PODxt Live na frente de um
amp é o que você quer alcançar. Se você quer o timbre principal de seu amp, com o
PODxt Live fornecendo efeitos e um drive extra quando preciso, então você conseguirá
melhores resultados desligando o modelação de amp 19 e usando o Stomp 19
quando quiser adicionar distorção. Os timbres pré-programados nos Bancos de 9 a 16
estão ajustados dessa maneira, para complementar o som fornecido pelo seu amp. Para
esse setup, você deverá ligá-lo diretamente na entrada de seu amp e ter a certeza de
que escolheu a opção apropriada de COMBO FRONT ou STACK FRONT na
página “Em que você está conectando?” (veja a página 28).
Por outro lado, se você quiser utilizar o sistema de modelação de amp do PODxt Live
para transformar o timbre de seu amp próximo ao modelo escolhido, você deverá
manter a modelação de amp 19 ligada, e usará os Bancos pré programados de 1 a 8.
Se você tem um amp com jack de send/return, ou uma entrada para poweramp, nós
recomendamos que você tente primeiramente conectar seu PODxt Live neles,
inutilizando assim a contribuição do preamp de seu amplificador de guitarra. Então se
certifique de que escolheu corretamente as opções COMBO PWRAMP ou STACK
PWRAMP na página “Em que você está conectando?” (veja a página 28). Se, ao
invés disso, você estiver mesmo assim conectando na entrada de guitarra do painel de
seu amp, tente os modos COMBO FRONT ou STACK FRONT na página “Em que
você está conectando?”.
É muito importante ser realista sobre o que você alcançará aqui — por melhor que o
PODxt Live seja, ele não será capaz de fazer seu amp de ‘200 mangos' com um falante
barato soar exatamente como o amp vintage de seus sonhos. Quando estiver plugando
na frente de um amp, é uma boa idéia começar com o amp neutro. Então você
pergunta “O que é Neutro?”. Bem, se você tem apenas um controle de volume em seu
amp, ajuste-o baixo o suficiente para conseguir um timbre limpo; isso assegura que o
som do PODxt Live fique o mais puro possível. Se você tem um volume master em
adição ao controle de volume de entrada, ajuste ambos para que o primeiro volume
não distorça o volume master (conseguindo assim um timbre limpo).Isso vai variar de
amp para amp, mas normalmente o volume de entrada estará menor do que o volume
– 27 –
master para se obter um timbre não distorcido. Se você tem controles de equalização
passivos, tente ajustar seus controles de médios para o máximo, e os agudos e graves
para zero (essa normalmente é a configuração “flat” na maioria dos amps). Controles
de equalização ativos devem variar, mas apenas se lembre de não super saturar o som
do amp fazendo com que o som do PODxt Live tenha uma coloração extra. A partir
daí, você pode reajustar as configurações do amplificador para caber adequadamente
em seu gosto. Tente ajustar as saídas do PODxt Live para que você não super sature a
entrada do amp.
Pedais externos e o PODxt Live

Se você já toca guitarra há algum tempo, você provavelmente já tem seus pedais
favoritos. E mesmo com o PODxt Live tendo agraciado sua vida com ótimos timbres
de pedais e efeitos de rack, você ainda quer ter a opção de continuar usando aquele
seu arsenal de pedais. Sem problemas! Apenas lembre que se você for usar o PODxt
Live com esses outros efeitos na frente, eles atuarão de forma diferente baseada no
Modelo de Amp que você escolheu em seu PODxt Live. É exatamente como você
esperava – combinações diferentes produzirão verdadeiras variações no resultado
final! Algumas distorções podem aprecer severas demais se você aumentar seu
volume de saída ao máximo em seu PODxt Live. Tente deixar o volume da distorção
baixa, e você sempre conseguirá mais ganho com o botão Drive do PODxt Live ou
através de seu próprio efeito de Stomp. Você também pode tentar ajustar a chave
Input 6 no painel traseiro para a posição “pad” para conseguir combater as saídas
quentes de seus pedais.
– 28 –
No Estúdio
Para usar o conector USB, visite www.line6.com para baixar o PODxt Live USB Driver
Software, assim como o software Line 6 Edit Mac/Windows ou o software Gear Box.
Em que você está conectando?

Seu PODxt Live precisa se ajustar para lhe fornecer o melhor som possível dependendo
de onde você está o conectando. Pressione o botão Output Mode/System 18 e
então aparecerá no display, “What are you connecting to?”
Pressione o botão abaixo de dest e gire o botão Effect Tweak 12 para escolher o
modo studio: direct. Nesse modo, o exclusivo sistema A.I.R. II DSP da Line 6 está
ativado, e você estará mergulhando em uma experiência em um mundo virtual de
falantes-gabinetes-microfones tão incrível que você provavelmente nunca mais usará
um setup regular de amp e microfone.
As configurações do dest que você selecionar serão lembradas pelo seu PODxt Live,
para que você não tenha que a refazer toda vez que ligar seu aparelho. Se você a
mudar para uma ocasião especial que lhe aparecer, não esqueça de retornar para sua
posição original que você normalmente usava em seu setup original. Quando você
plugar seu fone de ouvido em seu PODxt Live, o dest estará automaticamente ajustado
para studio: direct, lhe dando a melhor performance de timbre para sua ‘jam’
particular.
As entradas e saídas de um Grande Timbre

Se você está conectando seu PODxt Live em um gravador, mesa de som ou outro
equipamento, tenha certeza de que está utilizando as saídas em line level inputs
(nível de entrada de linha) em seu outro equipamento, invés de nível de microfone ou
entrada de guitarra. Isso garantirá que você obtenha a melhor razão entre sinal e ruído
(mais som de guitarra, menos chiados) com o PODxt Live. Alguns equipamentos
apenas lhe fornecem uma entrada única para microfones e fonts de linha, lhe
permitindo apenas aparar sinais mais baixos (como mics) para um nível maior nas
entradas. Se você estiver conectando seu PODxt Live em uma dessas entradas, tente
ajustar esse parâmetro (chamado ‘trim’) para o mínimo, e gire os botões Output 6 e
Channel Volume 14 ao máximo. Se seu equipamento tem algumas entradas
– 29 –
dedicadas à linha vazias, você provavelmente terá melhores resultados se conectar em

uma delas, melhor que as entradas de microfones sujeitas ao ‘trim’.
Ajustando Volumes
Comece ajustando o volume PODxt Live que você pretende usar, de uma arranhada, e
ajuste o Channel Volume 14 o mais alto possível sem que o indicador CLIP
apareça no display do PODxt Live. Agora toque com o botão Output do PODxt Live
em qualquer volume de entrada para que você tenha o máximo de som saindo de seu
PODxt Live sem que o som de entrada se sature e seu sistema resulte em um som
indesejável.
DICA: Você provavelmente quer ter todos seus timbres os mais altos
possíveis, e continuar tendo a diferença coerente entre seu som de solos e
bases, limpos e sujos, etc. Não é? OK, então, para obter esse feliz balanço,
comece com seus timbres ‘clean’ favoritos. Aumente sempre o botão Chan
Vol o máximo que você puder sem que a mensagem CLIP apareça no display
do PODXT quando você usar uma pegada mais firme e depois salve. Então os
compare para checar seus volumes, e aumente ou dimunia para que eles
fiquem balanceados entre si. Após isso, escolha seu som de crunch ou solo
‘mais sujo’, o comparando com seus timbres limpos e o salvando com um
Volume de Canal mais baixo para balanceá-lo com os timbres ‘clean’. Então a
cada vez que você tiver que usar seu PODxt, você apenas vai precisar ajustar
seu botão Output de acordo com sua necessidade, e você poderá intercalar
timbres sem a infeliz diferença entre o volume dos canais.
Alerta de Radiação
Também é provável que você perceba, especialmente se estiver usando uma guitarra
com captadores ‘single coil’, que é muito fácil acontecer um sério ruído causado pelo
monitor do computador de seu estúdio chamado CRT (que significa tubos de raios
catódicos). Displays CRT, na verdade são, armas de raios com o propósito especial de
atirar fótons em você o dia inteiro. Os captadores de sua guitarra recebem e
amplificam esses campos eletro magnéticos que seu display radia, e você ouve esse
sinal em seu áudio através de um ‘buzz’ ou ‘hum’. Se mover para mais longe do
monitor, e movimentar sua guitarra para que ela não fique face-a-face com seu
monitor, vai minimizar esse problema. Mas se você se encontra eu um estúdio
pequeno, precisando gravar algumas pistas rápidas, e sendo importunado por esse
terrível ruído, você provavelmente achará útil fazer como fazemos normalmente:
ajuste e arme sua pista para ser gravada; logo antes de iniciar sua execução, desligue o
botão ON/OFF do monitor; grave seu trecho de guitarra; quando parar a gravação,
ligue novamente o monitor e perceba que o chiado não existirá na gravação.
– 30 –
Monitores Flatscreen de LCD geralmente não causam esse tipo de chiado. E caso você
esteja apenas procurando um motivo para comprar um... as guitarras Line 6 Variax
são imunes a esse tipo de radiação, por não ter captadores magnéticos convencionais.
MIDI Mania
Aqueles de vocês com estúdios equipados com tecnologia MIDI perceberão que o
PODxt Live permite que você controle tudo via MIDI. Usando MIDI, você pode
selecionar qualquer Canal do PODxt Live e automatizar qualquer parâmetro do PODxt
Live. Você é verdadeiramente o senhor de seu domínio. Legal, não é? Leia o capítulo
MIDI se você planeja se aventurar nesse reino.
Re-Amplificar
O que é Re-Amplificar?
Durante anos, engenheiros de som criativos têm usado o que eles chamam de “re-
amping” para adicionar outra camada de criatividade à experiência de gravar (alguns
dirão que isso seria mais uma camada de complexidade, mas não entraremos nesse
argumento em particular aqui). A re-amplificação realmente consiste, na maneira ‘old-
school’, em usar um divisor de sinal para enviar um sinal para um amp (para se
monitorar e gravar uma pista) e outro direto para a mesa (para um sinal
completamente não processado para se construir uma segunda pista). Isso permite que
você RE-timbre sua guitarra após tudo já ter sido gravado. Se você conseguir a melhor
performance, mas descobrir na mixagem que seu timbre não está ‘casando’ com a
música, você não precisará chamar o guitarrista de volta ao estúdio (e pagar horas de
gravações exorbitantes) para regravar a pista. Você simplesmente precisa alimentar a
guitarra seca novamente em seu amp e timbrar da maneira mais adequada.
Para se fazer tudo isso, precisava de um splitter/direct box, alguns tipos de
equipamentos de impedância e nível de volume similares para realimentar o sinal ao
amp (pois o sinal que sai de uma mesa ou de um gravador não parece em nada com o
que se obtém direto de uma guitarra indo a um amp, então ele não irá soar nada
parecido com a guitarra que você gravou), uma coleção de microfones, um armário de
amps, uma penca de cabos, e muito tempo disponível para montar e timbrar tudo isso.
Que trampo, não é? Bem, com o PODxt Live, você já tem a coleção de mics e o
armário de amps. Nós construímos o resto no driver USB (que está, com certeza,
disponível em nosso site ou através do software Line 6 Monkey que já mencionamos
antes).
– 31 –
Re-Ampificando via USB

Uma vez que você baixou e instalou o driver USB, seja pelo site da Line 6 ou pelo
Line 6 Monkey, você está pronto para re-amplificar. Veja como:
O driver USB da família PODxt (que nos referiremos de agora em diante como
‘driver’ para economizar nossos delicados dedinhos, está bem?) tem quatro (4)
diferentes opções de rotas do sinal, cada uma com seu próprio propósito.
1. Enviar guitarra processada – Essa rota é a opção correta para gravações normais.
Como você pode ver no diagrama, a guitarra vai direto ao processamento interno do
PODxt, o sinal processado é enviado diretamente ao computador (para que você o
grave) e a saída do PODxt mostra ambos sinais da guitarra processada e das pistas que
você está executando em seu computador. Bem direto, não é?
– 32 –
2. Enviar guitarra limpa – Esse é basicamente o modo “re-amping, grave minha

guitarra limpa”.
O sinal de entrada da guitarra limpa é enviada ao computador para a gravação, e

também ao processador interno do PODxt para que você possa ouvir como os amps e
efeitos estão afetando o som de sua guitarra. As pitas que você está tocando e o sinal
processado são enviados para a saída do PODxt para que você monitore sua
performance.
3. Enviar guitarra limpa, re-amplificar playback – Esse é um pequeno macete, mas

tem seu uso.
A guitarra limpa é enviada ao computador e ao processamento interno. O sinal do

computador também é enviado ao processamento interno e apenas o som processado
interiormente do PODxt é enviado às saídas. Isso é muito útil se você está tentando
– 33 –
dobrar uma guitarra que você já gravou (ou tocar uma linha harmônica ou um parte
em contraponto) para uma pista que será também re-amplificada. Você normalmente
estará tocando a primeira pista e um clique de referência a não ser que você queira o
som da banda inteira saindo rasgando pelo seu amplificador.
4. Enviar o playback do Re-amp – Esse seria seu setup tradicional de re-amplificação.
O áudio do computador é enviado ao processamento interno do PODxt, e o sinal

processado é reenviado ao computador para gravação e às saídas do PODxt para
monitoração.
Mas como juntaremos tudo isso? Aqui está basicamente o método de trabalho:
1. Usando a rota do sistema 2 – Enviando a guitarra limpa, grave a linha básica

enquanto estiver monitorando o som através das saídas do PODxt. Isso deve resultar
em uma gravação de um timbre de guitarra cristalino, limpo e não processado.
2. Usando a rota do sistema 4 – Enviando o playback do Re-amp, use seu programa de
gravação para endereçar a pista que você que re-amplificar para a entrada se seu
PODxt e arme uma nova pista de gravação para gravar esse canal endereçado das
saídas do PODxt output. Quando você pressionar “Record” no software, você terá uma
nova pista com toda a suculenta grandeza do som do PODxt e seu modelamento de
amp e efeitos, e ao mesmo tempo manterá a pista original seca, para que você possa
fazer isso novamente quantas vezes for necessário.
Obviamente, com todas essas opções de rodas disponíveis, existe uma série de outras
coisas que você também pode fazer – muito mais do que poderíamos listar nesse
manual, na verdade. Nós recomendamos que você gaste um tempo experimentando
– 34 –
com outros tipos de rotas do sinal após ter aprendido a usar o processamento básico, e
se você descobrir algo realmente legal e interessante, nos mantenha informado.
Alguns detalhes que você deve saber:
Latência – Não tenha dúvidas sobre isso, gravações através de computadores sempre
possuem problemas com latência. Toda vez que você entrar ou sair com um sinal de
seu computador, ele leva um tempo, mesmo que alguns milisegundos. A nova pista re-
amplificada estará um pouquinho atrasada em relação à original. Repita esse processo
algumas vezes e você terá um resultado engraçado. Procure em seu software pelo
recurso de compensação de latência. Em algumas vezes, é automático, em algumas
vezes você tem que manualmente arrastar sua pista alguns ‘samples’ para alinha ela à
original. Infelizmente, não existe uma varinha mágica para isso. O tempo apenas se
move para frente pelo menos até que você arraste a pista para trás.
Latência, parte II – Como a quantia de seu ‘buffer’ está configurado em seu software
pode causar um efeito adverso na latência. Maiores ‘buffers’ resultam em grandes
latências, pequenos ‘buffers’ resulta em um carregamento pequeno do computador, o
que significa cliques, estouros e atrasos. Cada sistema é diferente, então você terá que
gastar um tempo descobrindo qual a configuração mais segura e sensata para seu
sistema. Nós recomendamos NÃO TER nenhum outro programa (como e-mail,
navegadores e especialmente jogos) aberto enquanto você estiver gravando. Até
mesmo pelo fato de eles não existirem em um computador de um estúdio profissional.
Imaginando – Mesmo tendo saídas estéreo, a entrada do PODxt é apenas mono. Você
pode alimentá-lo com um sinal estéreo (bem, poder você pode, mas o resultado será
sempre mono). É importante lembrar quando você for endereçar pistas ao PODxt para
re-amplificação.
– 35 –
Capítulo 4 - Criando e Salvando Sons
Criando e Gravando Sons

Esse capítulo lhe dá uma visão da edição de seu novo PODxt Live. Aqui, nós lhe
levaremos a tudo desde carregando e modificando sons até a completa customização
dos modelos de amps e efeitos do PODxt Live. Até você, usuário avançado, vai querer
ler e aprender com as dicas e macetes para o mais rápido caminho da satisfação de
timbres. Você também pode usar o software Line 6 Edit, disponível em
www.line6.com, para editar seu PODxt Live, fazer backups de sua memória, e salvar
sua biblioteca de timbres em seu computador.
Chamando Canais de Memória

Quando você ligar seu PODxt Live pela primeira vez, o display vai ter essa aparência:
Use o botão Select para girar através dos canais, que estão organizador em 32 bancos,
onde cada banco tem quarto Canais de Memória: A, B, C, D. Ou, você pode pisar em
Bank Up/Down 20 e nos footswitches A, B, C, e D 21 para controlar tudo com
os pés.
Tente girar o botão Select 10 para encontrar algo que você goste. Precisa de um
pouco mais de grave, ou talvez um ou bom aumento de drive? Sem Problemas!
Simplesmente gire um botão, meu amigo, pois, em adição aos botões Amp Tone
Control 13 e Channel Volume 14 , você ainda tem aqueles práticos botões de
liga/desliga de efeitos 19 , além do inteligente botão Effect Tweak 12 que está
sempre pronto para mudar os mais importantes parâmetros dos efeitos.
Edição Básica
Nessa seção faremos uma viagem dentro dos ajustes. Um salto profundo na maneira
com que seu PODxt Live funciona, e como fazer ele trabalhar da melhor maneira para
você. Os botões, potenciômetros e display do PODxt Live lhes dão acesso direto à
absolutamente cada detalhe. Não é necessário se conectar ao computador para uma
edição detalhada como é necessária no POD original.
– 36 –
Para começar sua aventura de edição, tudo o que você precisa fazer é pressionar o
botão Edit para acendê-lo. Então gire o botão Select. Olha o que temos aqui, tudo o
que você sempre quis para ajustar em seu PODxt Live está em frente de você. Para
mudar algo demonstrado no display, simplesmente aperte o ‘Soft Buttom’ 17 abaixo
e gire o Effect Tweak. Tudo o que você ajustar aqui, a propósito, será lembrado
quando você apertar Save e escolher o Canal de Memória para salvar.
Pressione duas vezes para fácil acesso

Quer mudar o efeito Modulador, ou escolher um Delay diferente? Não se preocupe!
Pressione rapidamente duas vezes o footswitch Amp, Stomp, Mod ou Delay 19 para
ir diretamente a sua primeira página de edição de parâmetros. Outro duplo clique lhe
deixará de volta no Edit, para você surfar em mais detalhes do timbre.
Quando o botão Edit NÃO ESTÁ aceso, você notará que os dois ‘Soft Buttons’ 17
da direita tem as palavras Gate e EQ dentro de caixinhas. Duplo aperto em um deles
para pular diretamente à sua página de edição de parâmetros. Então pressione o botão
Edit para voltar para onde estava.
Dentro do Menu Edit

Quando o botão Edit está aceso, você verá que existe uma representação gráfica para
o menu Edit à esquerda do display do PODxt Live. Gire o botão select, e note que a
caixinha gráfica desliza para baixo e para cima no menu, e cada ponto no gráfico
representa uma página de edição disponível. Essa barra de rolagem está lá para lhe
ajudar a se localizar no grande círculo da vida, er, páginas do Edit.
Ajustes do botão Amp

Quando o botão Edit NÃO estiver aceso, aperte duas vezes o botão chamado Amp e
veja as configurações do Modelo de Amp. Quando o botão Edit estiver aceso, gire o
botão Select no sentido anti-horário para selecionar a primeira página do menu Edit.
Essa página mostra as configurações dos botões do canal atual. Se você estiver com o
Amp 19 ligado, ele deve ter essa aparência:
Ao topo do display você também verá o nome do Modelo de Amp. Agora, gire o
botão Effect Tweak para escolher entre os Modelos de Amp disponíveis (se o Amp
19 está atualmente desligado, você antes precisa ligá-lo para poder escolher um
Modelo de Amp diferente). Viu como os controles de equalização mudam?
– 37 –
Eles mostram ajustes muito úteis que duendes mágicos programaram na Line 6 para
cada modelo. Continue lendo para aprender como customizá-los a seu gosto.
Muita atenção agora... Você consegue ver pequenos pontos ao lado dos botões no
display? Eles lhe dizem onde os botões estavam na última vez que foi salvo. Gire o
botão de Drive. Note que o botão de Drive se move no display. Legal, não é? E note
que o pequeno ponto continua onde ele estava. Isso lhe permite comparar seu som
editado com seu som salvo no Canal de Memória. Isso sim é prático!
Volume do Canal com o Amp em Bypass

Se você desligou seu Amp, o display terá essa aparência:
Esse é o volume que seu canal terá quando o Amp estiver em bypass (desligado). Ele
não afetará o volume que o Amp terá quando estiver ligado.
Ajustes de Gabinete e Mic (Existe mágica no A.I.R.!)

Do painel de Volume do Canal com o Amp em Bypass, gire o Select um clique para a
direita. Você agora terá um painel com essa aparência:
Existem as configurações avançadas de A.I.R. onde você consegue combinar qualquer

gabinete com qualquer modelo de amp assim como escolher seu microfone perfeito
em seu setup.
Pressione o botão abaixo da palavra cab, então use o botão Effect Tweak para
escolher entre os modelos de Gabinete disponíveis.
Você também consegue mudar a escolha do microfone ou a expansão da sala da
mesma maneira. Pressione o botão abaixo da palavra mic, então use o botão Effect
Tweak para escolher entre as opções de Microfones, ou pressione o botão abaixo de
room e escolha maior ou menos influência da sala.
Esses ajustes permitem que você customize completamente o som do ambiente de
gravação virtual chamado A.I.R. — tudo sem deixar a privacidade de sua própria
mente!
– 38 –
Ajustes de Comp/Gate
Do display de ajustes do A.I.R., gire o Select um clique para a direita (você também
pode chegar aqui através do duplo clique no Soft Buttom 17 abaixo da palavra
comp ou gate ou a qualquer momento em que o botão Edit não estiver aceso). Seu
display agora terá essa aparência:
Assim como qualquer outra página de edição, você pode pressionar um Soft Buttom e
girar o botão Effect Tweak para ajustar os parâmetros demonstrados. O Capítulo 6
lhe ensina mais sobre todos os recursos dos efeitos de Comp e Gate.
Ajustes de EQ
Do display de ajustes de Comp/Gate, gire o Select um clique para a direita (você
também pode chegar aqui através do duplo clique no Soft Buttom 17 abaixo da
palavra eq ou a qualquer momento em que o botão Edit não estiver aceso). Seu
display agora terá essa aparência:
O gráfico de 4 botões deslizantes à esquerda da página mostram a você o ajuste de

ganho das quatro bandas do EQ Semi-Paramétrico do PODxt Live. As bandas da
esquerda são referentes às baixas freqüências, e as bandas da direita são referentes às
altas freqüências e é possível ajustar o ganho e a freqüência de cada uma delas. A
barra da esquerda é uma banda tipo “low shelf”, afetando todos os sons abaixo da
freqüência escolhida, e a da direita é do tipo “high shelf”, afetando todos os sons
acima da freqüência escolhida. As duas barras do meio são filtros passa-banda,
afetando o som central das freqüências escolhidas. As bandas atualmente selecionadas
são demonstradas com gráficos mais fortes, como a quarta banda na ilustração acima.
Pressione um dos dois Botões Flexíveis na esquerda e escolha uma das quatro
freqüências para ajustar.
Pressione os dois Soft Buttons 17 ao mesmo tempo e você terá a EQ “flat,”e todas as
bandas terão o ganho ajustados a 0 e a configuração padrão de freqüências. Pressione
o terceiro Soft Buttom da esquerda e gire o botão Effect Tweak para ajustar o ganho
da banda atual.
– 39 –
Pressione o Soft Buttom da direita e gire o Effect Tweak para a freqüência da banda
corretamente selecionada. Assim que fizer isso, você pode pressionar os dois Soft
Buttons da direita simultaneamente a qualquer momento para desligar o EQ (“EQ
Bypassed” estará escrito no topo do display) e ligar para que você perceba a diferença
que o EQ está fazendo em seu som, e ter a certeza de que as mudanças que você está
fazendo estão melhorando seu timbre.
Ajuste dos ‘Stomps’

Do display de ajustes de EQ, gire o Select um clique para a direita. Você estará de
frente para a página de edição dos pedais (Stompbox) que terá essa aparência:
Assim como em todos os efeitos, o primeiro botão da esquerda abaixo do display lhe
permite escolher o modelo do efeito. Você também pode perceber que o modelo
escolhido na figura, Vetta Comp, tem ‘potenciômetros’ de Sensibilidade e Level.
Pressionar o botão abaixo de sens selecionará os ajustes através do botão Effect
Tweak.
Alguns efeitos de pedais terão uma segunda página, que verá ao girar o botão Select.
Veja o Capítulo 6 para aprender maiores detalhes sobre os modelos de ‘stomps’, e
como conseguir o melhor som de cada uma deles.
– 40 –
Ajustes de Mod e Delay

Gire o botão Select um clique para a direita a partir da página Stomp, ou pressione
duas vezes o botão Mod para ver a página de edição dos Moduladores. Gire o Select
mais alguns cliques para a direita ou pressione duas vezes o botão Delay para ver a
página de edição dos Delays. Na maioria das vezes, as coisas aqui funcionam como
nas outras páginas de edição mencionadas anteriormente (e o Capítulo 6 lhe dará
maiores detalhes sobre os modelos de Mod e Delay). As páginas terão essa aparência:
Página de Edição de Delay 1
Página de Edição de Delay 2
Config
O parâmetro config na segunda página de edição de Mod e Delay determina se os
efeitos serão posicionados antes (pre) do amp ou depois (post) do amp no fluxo do
sinal.
Aqui está uma típica rota com o Mod

funcionando pre e o Delay funcionando
post:
Aqui está mais uma rota com ambos

Mod e Delay funcionando na posição
pre:
– 41 –
Esse é o caminho todo do sinal dentro de seu PODxt Live, incluindo as opções ‘pre’ e
‘post’ de Mod, Delay e Pedal de Volume:
Ajustando seu timbre ao Tempo
Velocidade da Modulação ou Tempo do Delay podem ser opcionalmente ajustados

usando figures rítmicas e tempo:
1. Selecione o parâmetro time do Delay ou speed no Mod pressionando o botão

abaixo de seu nome.
2. Gire o botão Effect Tweak no sentido anti-horário até você começar a ver as
figuras musicais no lugar dos milisegundos ou Hertz que apareciam. Escolha a
figura que você deseja que seu tempo ou velocidade tome como referência.
3. Aperte duas vezes o botão Tap para ajustar seu tempo, então seu Delay e/ou Mod
capturarão essa velocidade que você inseriu.
Quando você ajustar o tempo do Delay para uma colcheia pontuada, por exemplo, o
controle de tempo terá essa aparência:
– 42 –
Ajustes de Reverb
Nossa próxima parada em nossa viagem ao mundo mágico da edição é a página do
Reverb. (Para chegar lá, gire o botão Select um clique para a direita a partir da última
página de edição de Delay)
Aqui você pode mudar o modelo de Reverb (O PODxt Live tem diversos deles), assim
como os parâmetros associados necessários para conseguir sua ambiência favorita.
Ajustes de Wah
A partir da última página de edição de Reverb, gire o botão Select um clique no
sentido horário e você encontrará os parâmetros de wah wah. O display terá essa
aparência:
Aqui você poderá escolher o modelo do wah, e salvá-lo ligado ou desligado em seu
Canal de Memória. Assim, quando você entrar nesse canal, o wah wah estará
automaticamente ligado. Na verdade você pode até salvar a posição inicial que você
deseja que seu wah wah se inicie quando você chamar o canal referente — apertando
o botão abaixo de posi e girando o botão Effect Tweak.
Ajustes de Volume
Gire o botão Select mais um clique para a direita e você terá o controle dos
parâmetros do pedal de volume. O display terá essa aparência:
Aqui você poderá escolher a posição do pedal de volume no fluxo de sinal: pre (antes
do modelo de amp), ou post. A configuração min determina quanto volume você vai
ouvir quando o pedal estiver fisicamente zerado (‘calcanhar para baixo’). Ajuste em
0% para ter silêncio quando o pedal for totalmente zerado com seu calcanhar para
baixo.
– 43 –
Ajuste de Chaveamento de Amp/Comp

Se você apertar o botão Edit e girá-lo para a direita a próxima página que você
encontrará será essa:
Note o parâmetro ‘switch’ na esquerda. Aqui é onde você conseguirá chavear o Amp
entre ligado e desligado (apenas para efeitos) ou, se você sempre usar um modelo de
amp (ou nunca usar um modelo de amp), você pode endereçar chavear o Comp para
ligado ou desligado. ‘Best of both worlds’, não é?”
Endereçando ao pedal, Botão Tweak e ajustando o Tempo

Acenda o botão Edit e gire o botão Select no sentido horário para a próxima página e
você verá isso (nós sabemos, já falamos sobre essa página se edição, apenas nos
condescenda):
Pressione o Soft Buttom 18 abaixo de assign,e você poderá escolher o que o pedal
de expressão controlará. Aqui estão as escolhas:
Configuração Pedal Interno Pedal 2

1 – W/OFF Wah/Off Volume
2 – VOL
1 – TWEAK Tweak Volume
2 – VOL
1 – W/V Wah/Volume Tweak
2 –TWEAK
Pressione o botão abaixo de tweak, e você pode escolher qual parâmetro o botão
Effect Tweak ajustará quando você não estiver na página de edição.
A parte direita do display mostra o controle de tempo desse Canal de Memória.Esse
tempo é usado para calcular o tempo/velocidade de qualquer delay e efeitos de
modulação que você ajustou para ser guiado por tempo. Você ajusta o tempo através
de apertos consecutivos do botão Tap. Ou você pode apertar o botão abaixo de tempo e
girar o botão Effect Tweak até você ter exatamente o tempo que fará seu coração
bater com paixão e alegria!
– 44 –
Variax
A linha de guitarras Variax é única, graças à tecnologia de modelação da Line 6 que
lhe dá uma inteira coleção de guitarras em um único instrumento 6. (Você pode
conhecer mais sobre elas no site da Line 6.) Conecte uma Variax com o PODxt Live
como descrito no Capítulo 3, e você poderá terá controle de todo o som de guitarra,
amp e efeitos em seus pés.
A última página do Edit lhe dá a opção de escolha, para qual Canal de Memória e
como a Variax vai responder quando você selecionar esse canal em seu PODxt Live.
Acenda o botão Edit e gire o Effect Tweak até você chegar a essa última página:
Pressione o Soft Buttom 18 abaixo de model, e você poderá escolher don’t change
(O PODxt Live não forçará a Variax a mudar o som quando esse canal for selecionado)
ou qualquer um dos modelos disponíveis na Variax — nos quais o PODxt Live forçará
a Variax a carregar esse modelo quando o PODxt Live mudar de canal, lhe permitindo
mudar seu inteiro som de guitarra-amp-efeitos através de uma pisada!
Os outros Soft Buttons lhes dão acesso a outras configurações que a Variax permite
que você salve em seu Canal de Memória do PODxt Live para carregar seu som
totalmente programado quando você selecionar esse canal.
Se você selecionar ‘Variax Models’ apertando o Soft Button da esquerda e girando o

botão Effect Tweak, você verá que além dos modelos customizados da Variax,
existem versões do resto dos Modelos cujos nomes começam com “F-” e alguns
começando com “U-”. Os modelos que começam com “U-” são os mesmo que você
consegue quando opera sua Variax em seu próprio hardware e seus controles de
Modelos selecionáveis. São os mesmos modelos que você consegue customizar
através do pacote de hardware/software Variax Workbench (maiores detalhes na
página da Line 6). Os Modelos que começam com “F-” são cópias dos modelos de
fábrica (“Factory”) que nunca são editados. A razão de eles estarem ai é para que os
programadores do PODxt Live possam sempre ter um som conhecido de Modelos
quando conectar uma Variax — até uma que já foi totalmente customizada através do
Variax Workbench. Todos os timbres fornecidos pela Line 6 serão programados para
usar as versões de fábrica de seus Modelos da Variax. Você também deve se limitar a
esses modelos se você deseja compartilhar seus timbres de PODxt Live + Variax com
– 45 –
outros usuários, e obter resultados previsíveis mesmo que eles customizem a Variax
que possuem.Mesmo assim se você preferir usar outro Modelo, você poderá escolher
um novo em sua Variax enquanto estiver na página Edit, e você verá que o PODxt Live
se atualizará e mostrará o nome do Modelo escolhido. Então se você salvar esse canal
do PODxt Live, ele selecionará esse Modelo da Variax todas as vezes que carregado.
Outro detalhe: cada canal do PODxt Live salva um parâmetro diferente para os
diferentes tipos de guitarras Variax. Dessa maneira, um som programado pode estar
pronto para carregar um Modelo em um tipo de Variax, enquanto seleciona outro (ou
não seleciona nenhum) se um outro modelo de Variax vier a ser conectado. Por
exemplo, um clássico timbre de ‘lead’ pode estar ajustado para chamar um modelo
LESTER em uma Variax elétrica, enquanto deixa a seleção de modelos para uma
Variax Acoustic vazia. Fizemos dessa maneira para que os ‘presets’ programados da
Line 6 no PODxt Live fossem capazes de fazer “a coisa certa” indiferentemente de qual
tipo de Variax fosse conectada. A partir disso, existem dois tipos de Variax
disponíveis: a família da Variax 500/600/700 elétrica (todas as guitarras dessa família
usam os mesmos Modelos), e a Variax Acoustic.
– 46 –
Salvando
O PODxt Live lhe permite salvar até 128 timbres que você criou como já descrito
anteriormente. E mesmo que tenhamos programados alguns de nossos timbres
favoritos, vá em frente e salve em cima deles se quiser. Recomendamos que você
gaste algum tempo com cada timbre de fábrica para que você saiba qual você deseja
guardar e qual você vai querer substituir. E não se preocupe, pois em breve lhe
ensinaremos como chamar seus favoritos timbres de fábrica de volta se você salvou
em cima e precisa dele novamente. Não esqueça de arrumar um tempo para visitar
www.customtone.com e conferir nossa vasta biblioteca online de timbres, navegar,
baixar alguns, e compartilhar suas obras-primas com a biblioteca.
Salvando um Canal de Memória

Uma das coisas mais simples de se fazer com o PODxt Live é chamar um Canal de
Memória, fazer alguns ajustes, e salvar esse canal sem modificar o nome. Para
simplesmente salvar um canal que você modificou, pressione Save, então Save
novamente. É isso.
Obviamente, você vai querer copiar seu som em outra posição, ou lhe dar outro nome
para que você saiba qual ele é. O PODxt Live lhe permite fazer isso muito facilmente.
Salvando sua edição em outra posição – Faça suas edições, então pressione
Save. Isso chamará uma página semelhante à seguinte:
Agora, pressione o botão da palavra dest (abreviação de “destination”) e use o botão

Effect Tweak para escolher um Canal de Memória diferente. Pressione Save
novamente para confirmar sua decisão, substituindo assim o que existia antes nessa
posição.
De nome a seu timbre – Faça suas edições, então pressione Save. Novamente,
você verá um display como o demonstrado acima. Agora, use o botão cursor < e >
para movimentar o cursor e escolher as letras que você quer mudar. Pressione o botão
abaixo de char (abreviação de “character”) e então use o Effect Tweak para alterar o
caractere selecionado. Quando estiver pronto, pressione Save novamente para
completar o trabalho. Viu só, não foi tão difícil.
– 47 –
Salvando Modelos de Amp customizados

Usando esse poderoso recurso, você pode equipar seu PODxt Live com todos os
geniais ajustes especiais de amp que só você possui. Esse brilho então estará
disponível instantaneamente ao girar o botão Amp Model, carregando assim sua
versão customizada desse Modelo de Amp, incluindo seus modelos de Gabinete,
Microfones e ajustes de ambiência escolhidos. Dessa forma, quando você girar o
botão Amp Model para carregar o modelo Plexi-45, você terá o seu Plexi-45 pessoal,
com todos os controles ajustados para sua própria versão. Funciona da seguinte
maneira:
Escolha um Modelo de Amp, mude o gabinete, ajuste a sala, e até use microfones
diferentes. Pressione o botão Save, então use o botão Select para que o display fique
semelhante a esse:
Você deve ter entrado na terra da Gravação Customizada. Agora, se você quer que
suas funções sejam carregadas com esse Modelo de Amp, simplesmente pressione
Save novamente.
O PODxt Live salva os seguintes controles com um Modelo de Amp, e o carrega

quando você gira o botão Amp Models:
Controles que você pode customizar

Modelos de Amp
Modelos de Gabinete
Modelos de Microfone e características da Sala
Controles de Drive, Bass, Middle, Treble e Presence
Volume do Canal
Ajustes de EQ
– 48 –
Descarga MIDI
Se você deseja transferir um ou mais timbres diretamente de um PODxt Live para outro
PODxt Live, ou entre PODxt Live e um gravador de dados MIDI, workstation,
computador ou seqüenciador, continue lendo. Você vai precisar de um cabo MIDI
padrão para agir. Conecte o MIDI Out de seu PODxt Live ao MIDI In do dispositivo
receptor. Se você está trocando informações MIDI com um computador, você também
tem a opção de instalar o software do driver USB da família PODxt Live (disponível
gratuitamente em www.line6.com) e ter a troca de mensagens MIDI com seu
computador através do cabo USB.
Você então poderá transferir:
• Todos os Canais
• O Canal Atual
• As Regulagens do Efeito
• As Regulagens do Amp (incluindo suas customizações)
Transferindo todos os Canais de Memória - Esse recurso vai deixar você

enviar todos os canais de seu PODxt Live via MIDI para o back-up completo de todos
os 128 Canais de Memória:
Pressione Save uma vez, e use o botão Select para rolar abaixo nessa página:
Pressione o botão abaixo de select. Gire o botão Effect Tweak para a esquerda (anti-
horário) até o display mostrar:
Agora, se você pressionar Save novamente, todos os 128 Canais de Memória de seu
PODxt Live serão descarregados através de seu jack MIDI. Se outro PODxt Live estiver
conectado, seu cérebro será assumido por esses dados fazendo um clone virtual dos
canais de seu próprio PODxt Live! Quem imaginou que a clonagem era tão fácil?
– 49 –
Transferindo Apenas Alguns Canais - Para transferir apenas um individual Canal

de Memória, Ajuste de Efeito ou Modelo de Amp de um PODxt Live para outro, faça
isso:
Pressione Save uma vez, e gire o botão Select para que a página mostre isso:
Gire o botão Effect Tweak para dizer ao PODxt Live o que transferir:
Qualquer Canal de Memória:
Todos os Canais de Memória:
Todos os Modelos de Amp:
Todos Ajustes de Efeitos:
Agora, se você pressionar Save mais uma vez, a informação de descarregamento

MIDI que você escolheu será transmitida do jack de saída MIDI, até o cérebro do
PODxt Live que estiver recebendo, ou para dentro de seu computador ou outro
dispositivo MIDI para fazer o backup.
– 50 –
Capítulo 5 - Amplificadores e Gabinetes Modelados
Amplificadores & Gabinetes Modelados

Quais os amps e gabinetes modelados?
Notas gerais sobre as modelações
Como você deve ter adivinhado, somos fanáticos por timbres aqui na Line 6. Uma vez
que nos focamos a criar um software que emulasse um tipo particular de amp, nós
rodamos o mundo atrás de um legítimo — aquele amp, muito particular, que tem a
mágica. Nós também ficamos intensamente atentos ao fato de que, mesmo alguns
nomes de modelos de amps continuando iguais através dos anos, o desenho do
circuito em muitas vezes mudam radicalmente. Amps de ’57, ’62, ’65, ’67, ’75, e
2001 podem carregar o mesmo nome do modelo, mas em muitas vezes ter um som e
resposta totalmente diferente, sem contar na mudança de aparência. E como todos nós
sabemos, até mesmo dois amps com o mesmo desenho de circuito, da mesma época,
podem soar radicalmente diferente, apenas com base na variação de tolerância entre os
componentes usados, dentre outros fatores. Além disso, existe o fato de que todo amp
tem seu próprio modo de desgaste através dos anos. E, assim como as pessoas, alguns
deles só melhoram com a idade. Exatamente por isso que nos metemos em muitas
enrascadas para conseguir os melhores exemplares possíveis de cada amp que
emulamos no PODxt Live. E é por isso, que quando descrevemos que os Modelos de
Amp são emulações de outros amplificadores, nós incluímos fotografias de cada amp
individual e amavelmente selecionado, estudado e medido—para que você saiba
exatamente de qual estamos falando.
Então, agora que você sabe o que temos, vamos fazer uma turnê nos modelos de amps
dentro de seu PODxt Live, e em cada equipamento original que ajudou a tudo isso ser
possível.
Existem 42 Modelos de Amp vivendo dentro de seu PODxt Live, além de 24 Modelos
de Gabinetes. Quando você girar o botão Effect Tweak, você escolhe uma
combinação de Amp/Gabinete. Você também pode misturar diferentes gabinetes com
diferentes amps (Veja o Capítulo 4 para detalhes). O Capítulo 4 também lhe ensina a
customizar seu PODxt Live a chamar suas combinações de Amp/Gabinete favoritas.
– 51 –
Originais da Line 6
Começaremos as introduções com os modelos de Amps que a Line 6 criou para lhe
dar uma opção tonal ainda maior que você teria com equipamentos vintage isolados:
Line 6 Clean
Para criar esse modelo de amp, nós essencialmente enxertamos o preamp e a massa
sonora de nosso modelo baseado* no JC-120 (popular combo transistorizado Roland®
Jazz Chorus) somado ao poweramp e transformador de nosso modelo baseado no
clássico cabeçote valvulado Marshall® JTM-45, lhe dando desse modo o som
crocante e limpo típico de um amp transistorizado, mas com uma rica e satisfatória
pitada do som valvulado conforme você aumenta o volume.
Line 6 JTS-45
Assim como a criação dos primeiros Marshall®’s foram feitos baseados no circuito do
Fender® Tweed Bassman, nós imaginamos como seria se juntássemos o preamp e a
massa sonora de nosso modelo baseado no Marshall® JTM 45 e o poweramp e
transformador de nosso modelo baseado no Fender® ’58 Tweed Bassman. O
resultado foi uma surpresa, assim como JTS-45 atestará. Grande trituração e ótimo
‘punch’. Um timbre que toda a família pode aproveitar.
Line 6 Class A
Uma das mais satisfatórias experiências de timbres para um guitarrista é tocar em um
amp que satura até o ponto onde o poweramp está começando a distorcer, mas antes
disso atinge completa CLIPação. Para muitos guitarristas, esse é o cobiçado ‘ponto
doce’ que eles procuram em um amplificador. Por não sermos limitados à realidade
física quando estamos criando amps no mundo digital, nossa meta para este era fazer
um amp que tivesse nada mais nada menos que este ponto doce. Uma das grandes
efeitos colaterais dele é a facilidade de se obter feedback.
Line 6 Mood
E aqui nós lhe damos um timbre fantasia, baseado em nossas lembranças dos timbres
das guitarras grunge que tanto conhecemos e amamos.
Todos os nomes de produtos são marcas registradas de seus respectivos donos, que não
estão de forma alguma associadas ou afiliadas a Line 6. Estes nomes de produtos,
descrições e imagens são providos com o único propósito de identificação dos produtos
que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. ROLAND®
e JAZZ CHORUS são marcas registradas de Roland Corporation. MARSHALL é marca
registrada de Marshall® Amplification PLC. FENDER® e BASSMAN® são marcas registradas
de Fender Musical Instruments Corporation.
– 52 –
Line 6 Spinal Puppet

Sabe quando você está tocando músicas head-bangin’ e você olha a platéia
balançando a cabeça para cima e para baixo? Eles são ‘Spinal Puppets’. Precisamos
dizer mais?
Line 6 Chemical X
Assim como aqueles ingredientes secretos que as companhias de detergentes
costumam se vangloriar (Agora com Ingrediente X-27!), os timbradores da Line 6 não
nos dirão nada sobre a inspiração para este modelo ou a quem ela pertence (não
importa qual tipo de suborno nos tentemos). Basta dizer que ele tem um som de alto
ganho cheio de punch que também atinge um ótimo timbre clean quando o volume é
diminuído.
Line 6 Insane
Nossa meta aqui era lhe proporcionar o máximo ganho de entrada possível chagando a
quase completa fusão. Um rico drive valvulado para envergonhar a distorção de
praticamente qualquer amp no planeta (algo como um Mesa/Boogie® Dual Rectifier®
no 10 sendo usado como preamp para um Soldano®), ainda mantendo a definição e
caráter do timbre. Como resultado, você terá vários caracteres de profundidade e
gabinetes com toneladas de ajustes de grande varredura. Aumente o drive e
enlouqueça a vizinhança!
Line 6 Piezacoustic 2
Este é desenvolvido para trabalhar com saída piezo de guitarras com corpos sólidos
que tem uma daquelas novas pontes com o captador acústico embutido. Para que você
não tenha que se preocupar com o descoforto do feedback nesse tipo de guitarra, nós
preparamos esse modelo com mais médio-graves e baixas freqüências.
Line 6 Lunatic
Alto ganho com bastante médios agudos e nada de lama. Ótimo para combinação com
outros amps para atingir um grande resultado final. Uma grande gama de agudos é
encontrada nos botões Treble e Presence (talvez a pitada Lunática).
que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. VOX® é
marca registrada de Korg Europe Limited. DUAL RECTIFIER® é marca registrada de
Mesa/Boogie®, Limited.
– 53 –
Line 6 Agro
Um agressivo amp de alto ganho com um exclusivo controle de médio que vai lhe
proporcionar uma gama de timbres em um botão. Como fizemos isso? O botão de
médio desse modelo muda o tipo de distorção. Quando ajustado no mínimo exibe
características de pedal Fuzz. Quando ajustado no ao meio dia, ele cria um cremoso
modelo de alto ganho à la Soldano®. E quando o botão é ajustado ao máximo ele
lembra muito o som do Class A Vox®. Obviamente, existem as posições
intermediárias...
Line 6 Treadplate
O POD original e o POD 2.0 tinham um modelo popular de amp que era nossa melhor
tentativa de fazer um modelo baseado* na série de amplificadores Mesa Boogie®
Rectifier®. Adicionado ao vibe do Boogie®, aquele modelo tinha algumas qualidades
exclusivas, e as pessoas o adoraram tanto que nos pediram para que adicionássemos o
mesmo timbre a mais recente geração PODxt. Aqui está. De certo modo, Treadplate
marca a primeira modelação que fizemos de outro produto Line 6! Aqui está um
pedacinho do manual do antigo POD para descrevê-lo: “modelado através de um
1994 Mesa Boogie® Dual Rectifier Tremoverb®. Você pode usar esse modelo de amp
para conseguir aquele ganho apertado e alto usado por bandas como Dream Theater
ou Metallica.”
Line 6 Variax Acoustic

Uma das grandes qualidades do sistema de modelação de guitarras da Variax da Line
6 são seus modelos de instrumentos acústicos. Seus timbres são altamente apreciados
através de uma grande gama de monitores ou P.A., devido seu conteúdo de altas
freqüências. Esse modelo de amp foi criado para permitir os modelos acústicos da
Variax soassem de uma maneira completamente abrangente através de um alto-falante
de um amp de guitarra convencional. Com isso, torna-se acessível usar um modelo
acústico da Variax em um amp convencional de guitarra. Tenha em mente que como
esse modelo lhe fornece uma grande quantia de acréscimo em altas freqüências (para
compensar o fato de serem falantes convencionais de guitarra) e distorcer um amp
tocando um violão não é algo normalmente desejado, esse modelo aparecerá
levemente mais macio que seus companheiros. Se você precisar de mais ganho, o
botão de drive pode ser usado para adicionar um pouco de pré-amplificação valvulada.
que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6.
MESA/BOOGIE® e RECTIFIER® são marcas registradas de Mesa/Boogie®, Limited.
– 54 –
Zen Master - Baseado* em um combo Budda Twinmaster 2x12
O Budda tem um ótimo e quente som Classe A/B. A filosofia do Budda é totalmente
baseada na distorção valvulada. Simplicidade é a chave. Com relativo timbre grave de
ganho, controles de tom altamente interativos, e a “caída” do retificador valvulado, ele
é ótimo para adquirir um clássico e excêntrico som para pequenos shows e gravações
(são 18 watts). Mesmo o original Twinmaster não tendo controle de médios, nós
adicionamos um pequeno bônus ao nosso modelo na forma de um controle de
contorno de médios após a amplificação disponível no botão Middle dos PODxt’s.
Como em todos os nossos controles “bônus” disponíveis nos PODxt’s, você deve
ajustar seu controle para 12 horas para ter o som original do estilo do vibe do Budda.
Nós usamos o Input 2 do Twinmaster, que possui um ganho menor, quando criamos
este modelo.
– 55 –
Small Tweed – Baseado* em um Fender® Tweed Deluxe® 1953 “painel largo”
Este modelo de amp vai rosnar com toda a força. O amp original tinha apenas um
único controle de tom, variando essencialmente os agudos. Nós configuramos o botão
Treble para lhe dar essa variação nos agudos quando usando esse modelo de amp. O
que deixaria os botões Bass e Middle quietinhos e inúteis, então nós os configuramos,
consecutivamente, como controles de grave e médio após a amplificação, o que lhe da
a opção de equalizar seu som como você faria em uma mesa de mixagem após a
gravação do amp. Ajuste os botões Bass e Middle para 12 horas para neutralizá-los,
gire o Presence ao 0 e experimente o Treble um pouco abaixo das 12 horas para obter
o clássico som do tweed.
FENDER® e DELUXE REVERB® são marcas registradas de Fender Musical Instruments
Corporation.
– 56 –
Tweed B-Man - Baseado* em um combo 4x10 Fender® Bassman® 1958
O combo Bassman® 4x10 foi o amp onde tudo começou – timbre instantâneo de rock
n’ roll. Originalmente um amp de baixo, o Bassman® se tornou um elemento de Blues
para guitarristas. Ele tem um som gordo que você esperaria de um amp de baixo, mas
também tem uma pitada aguda de um Fender®. Incidentalmente, quando Jim Marshall
construiu seus primeiros amps com Ken Bran eles foram altamente influenciados
pelos primeiros Bassman®. Uma das coisas mais interessantes do Bassman® é o
quanto seus controles de médio e agudo são interativos. O controle de médio não é um
passa-banda como na maioria dos controles de equalização. Ao invés disso é
praticamente um segundo controle de agudos. Ambos são aditivos, portanto se você
aumentar o botão Middle do PODxt acima de 12 horas com esse modelo de amp você
verá que o botão Treble lhe dará ainda mais brilho do que você precisa. Por outro
lado, se você abaixar o botão Middle, você provavelmente sentirá necessidade de
aumentar o Treble. O Bassman®, como muitos outros amps modelados pelo PODxt,
não tinha o volume Master. Portanto, para adquirir exatamente o som que o
Bassman® podia lhe fornecer em alto ganho, você tinha que aumentar seu volume
mais alto do que as pessoas ao redor poderiam suportar. Com o PODxt você pode
conseguir esse timbre no seu quarto ou num volume de estúdio – até mesmo nos fones
de ouvido! Experimente ajustar o drive entre 4 e 5 – garantimos que você rasgará os
melhores licks R&B que você conhece.
FENDER® e BASSMAN® são marcas registradas de Fender Musical Instruments
Corporation.
– 57 –
Tiny Tweed - Baseado* em um Fender® Tweed Champ® 1961
Esse modelo tem um ótimo som quando o Drive está saturado (o som limpo também
não é nada mau). Esses amps foram originalmente desenvolvidos para serem vendidos
para iniciantes, mas os roqueiros logo descobriram que conseguiriam um grande som
distorcido em um baixo volume. Muitos dos solos clássicos dos anos 50 foram
gravados utilizando um Champ®. O Champ® não tinha controle de equalização,
apenas volume. Com seu PODxt, é fácil conseguir um timbre clássico do Champ®.
Apenas deixe os controles Bass, Middle e Treble ajustados em 12 horas, o que
significa que eles estão “flat”, não contribuindo para o timbre. Ajuste o Presence para
0, e ele também lhe dará o clássico timbre desembelezado do Champ®. Quando você
estiver pronto para explorar novos territórios, gire esses controles e use sua mágica.
FENDER® e CHAMP® são marcas registradas de Fender Musical Instruments Corporation.
– 58 –
Blackface Lux – Baseado* em um Fender® Blackface Deluxe Reverb® 1964
O Fender® Blackface Deluxe Reverb® tem sido um Santo Graal para muitos
guitarristas de blues, country e músicos “de raízes”. Depois de pesquisarmos e
ouvirmos diversos candidatos para nosso mais recente modelo Deluxe Reverb® no
desenvolvimento do Flextone e POD, nós nos deparamos com o ótimo som do ’64
Deluxe. Ainda não encontramos nenhum melhor.
A maioria dos guitarristas ama um Deluxe quando ele está com o volume em torno de
7 para um delicioso som arranhado que se limpa quando o volume da guitarra é
levemente cortado. Note como a resposta dos controles de equalização muda
conforme o Drive é alterado: ajustes limpos são arranhados e presentes, enquanto sons
mais saturados serão adocicados nos agudos. Isso é algo que você tipicamente
consegue em um Deluxe e foi muito bem capturado aqui. O Deluxe propriamente dito
tem apenas controles de Bass e Treble, novamente nos deixando na situação de
termos botões inutilizados. Mas não tema, nesse caso, nós ajustamos o controle
Middle do PODxt para que você adicione um contorno de médios após o amp para
maior flexibilidade, enquanto o Presence adiciona, bem, Presence. Novamente, ajuste
o Middle em 12 horas para sua “neutralidade” e o Presence em 0 para um clássico
som do Deluxe. Quando girado para a direita, esse controle de tom vai rasgar e
mostrar sua cara. Nós plugamos no Input 1 do canal “Vibrato” para prepararmos esse
modelo para o PODxt.
FENDER® e DELUXE REVERB® são marcas registradas de Fender Musical Instruments
Corporation.
– 59 –
Double Verb – Baseado* em um Fender® Twin Reverb® 1965
Esse clássico Fender® Twin® blackface foi um grande trabalhador. Todos o usavam,
desde guitarristas de jazz e country até os mais sérios roqueiros. Eu mesmo me lembro
de ter visto Johnny Winter em um concerto onde tanto ele quanto Rick Derringer –
estou me datando ou o que? – estavam usando seis Twins empilhados em uma
pirâmide. Cada. Nós estávamos na segunda fila e estava REALMENTE alto mesmo
estando lá no fundo. O Twin tem uma grande flexibilidade tonal e se encaixa em
diversas situações diferentes. Ele nunca chega a ficar extremamente saturado e sujo,
na maioria das vezes, apenas alto – muito alto. Esse é “o amp” para o clássico som
surf. Ajuste um Spring Reverb, um Tremolo, abra o volume e procure por biquínis.
Como a grande maioria dos que tem um, nós plugamos no Input 1 do canal Normal
para a modelação.
FENDER® e TWIN REVERB® são marcas registradas de Fender Musical Instruments
Corporation.
– 60 –
Two-Tone - Baseado* em um Gretsch® 6156
Outro amp feito por Valco/Supro, este é o Gretsch® 6156. Uma de suas curiosidades é
que seu transformador de saída é na verdade montado em seu único falante de 10”, em
vez de ser no chassi do amp. Ele também tem uma adorável grade de tecido
envolvente, para um visual realmente futurista (ou seja lá o que eles tenham pensado
nos anos 50).
GRETSCH® é marca registrada de Fred W. Gretsch Enterprises, Ltd.
– 61 –
Hiway 100 - Baseado* em um Hiwatt® DR-103
Baseado em um Hiwatt® DR-103, esse modelo lhe dá um grande som com um punch
que vai rasgar quase tudo e reter grande definição mesmo quando saturado. É
exatamente isso o que o criador Dave Reeves estava procurando quando ele deixou a
divisão “Sound City” do “Dallas Arbiter” em 1966 para formar a HyLight Electronics.
Mesmo seus primeiros modelos sendo similares ao Vox® e Selmer® da época, não
demorou muito para Reeves começar a produzir os amps que os fãs de rock inglês dos
anos 60 se tornaram familiar. Conhecido por sua construção ‘semelhante a um tanque’
(devido, em partes, ao especialista em fiação de Reeves, Harry Joyce), não era grande
surpresa que esse amp fosse a escolha de Pete Townshend por tantos anos. Não foi
apenas Townshend que usou Hiwatt®. Muitos astros ingleses de rock colhidos na
época como Pink Floyd, The Moody Blues, Manfred Mann e Jethro Tull também
eram endorsees da Hiwatt®. Aumente o volume e entenda do que se trata.
que foram estudados durante o desenvolvimento do modelo de som pela Line 6. HIWATT®
é marca registrada de Fernandes Company Ltd. VOX® é marca registrada de Korg Europe
Limited. SELMER® é marca registrada de The Selmer Company.
– 62 –
Plexi 45 – Baseado* em um Marshall® JTM-45 1965
Esse modelo de amp é baseado em um cabeçote JTM-45 “’65 logo preto” (precede o
logo Marshall® escrito), completo com o painel frontal dourado. Quando os agentes
reais que expedimos para o Reino Unido encontraram esse amp em particular, nós
instantaneamente nos apaixonamos. O amp até tem as originais KT-66 dentro dele,
ainda em ótimo estado! É um dos melhores exemplos de JTM-45 que já ouvimos, e
ainda existe briga na Line 6 para se decidir quem o levará para casa no final de
semana.
Aqueles interessados na procedência dos timbres se interessarão em saber que o JTM-

45 marcou o começo da transição dos amps da Marshall® de um amadurecido timbre
semelhante ao Fender® para um distinto e brilhante som rasgado dos mais recentes
Marshalls®.
MARSHALL é marca registrada de Marshall® Amplification PLC. FENDER® é marca
registrada de Fender Musical Instruments Corporation.
– 63 –
Plexi Lead 100 - Baseado* em um Marshall® ‘Plexi’ Super Lead 1968
Modelado através do infame ‘68 Marshall® ‘Plexi’ Super Lead – desejado por
conhecedores de timbre do mundo inteiro. Nós literalmente varremos o mundo atrás
desse amp em particular, encontrando finalmente um ótimo exemplo de um Super
Lead adoecendo (gostamos de acreditar que o destino o reservou para nós) na
Holanda. Assim que esse amp foi construído (1968), a Marshall® alterou
completamente o circuito herdado do Fender com válvulas de potência 6L6 para as
válvulas EL34. Outra grande diferença no timbre aconteceu devida às necessárias
mudanças dos transformadores de saída e de potência. Todos esse fatores
contribuíram para que se fosse criado um timbre eternamente relacionado à Guitarra
de Rock. Os amps nessa época não tinham nenhum tipo de controle de Volume
Master, portanto para saturar o som você teria que abrir seu volume ao máximo – algo
que realmente o ajudaria a fazer amizade com a vizinhança. Hendrix usava os
Marshall®s dessa época; uma década mais tarde os primeiros dois álbuns do Van
Halen ganharam seu som “escurecido” com um Plexi de 100 watts (nosso Super Lead,
na verdade, tem o transformador que era ‘único’ nos modelos de 68, os mesmos dos
Marshall® de Hendrix e Van Halen). Para conseguir o som com crunch do Plexi,
você teria que aumentar seu volume e controles de equalização (ao 10!). Você
perceberá que ao ter o conceito “vamos-tentar-soar-muito-próximo-do-original” que o
modelo do PODxt foi feito pra soar da mesma maneira.
MARSHALL é marca registrada de Marshall® Amplification PLC. FENDER® é marca
registrada de Fender Musical Instruments Corporation.
– 64 –
Plexi Jump Lead – Baseado* em um Marshall® ‘Plexi’ Super Lead 1968
Tocar guitarra é muitas vezes experimentar, não é? Isto, e tentar todas as

possibilidades de conseguir mais distorção de qualquer equipamento você tiver em
mãos.
Uma das coisas divertidas que você consegue fazer com um Plexi é pegar um pequeno
cabo de ligação e fazer um jumper entre o canal I e o canal II (como são
freqüentemente numerados) para conseguir um pouquinho mais de saturação.
Algumas pessoas amavam tanto esse som que tiravam o chassi e faziam a conexão
permanente entre esses canais dentro do amp.
Sendo os obsessivos/compulsivos e loucos por timbre que somos, nós também

tínhamos que lhe dar esse timbre.
MARSHALL é marca registrada de Marshall® Amplification PLC.
– 65 –
Plexi Variac - Baseado em um Marshall® Super Lead Variac
Ahhh, essas lendas. De acordo com as estórias, parte da mágica por traz do som
“escuro” de Edward Van Halen era de um Marshall® Super Lead de 100 watts
propositalmente ligado em alta voltagem com o apoio de um transformador AC
Variável (vulgo ‘Variac’).
Por normalmente não recomendarmos experiências com fontes de alta voltagem,

especialmente aquelas que podem explodir equipamentos preciosos, nós achamos que
era nosso dever checar se as estórias eram verdadeiras. Então nós saturamos o Variac
até 140v AC e demos ao ’68 Super Lead uma injeção de potência (não se preocupe,
ele sobreviveu para tocar rock novamente). Nós achamos que aquelas estórias não
devem estar tão erradas.
– 66 –
Brit J-800 – Baseado* em um Marshall® JCM-800 1990
Use esse modelo de amp para adquirir o cobiçado som do JCM 800, um dos amps
modernos da Marshall® mais aclamado mundialmente. Essa versão atualizada do
Plexi continuou com a herança da Marshall® com a adição de um pouco mais de
ganho e brilho para a nova geração de guitarristas de rock. Uma das principais
diferenças nele é que os controles de equalização são localizados após as válvulas do
pré-amplificador.
A propósito, algumas versões do JCM 800 chegam a sua distorção saturando um

diodo. A versão que modelamos usa uma válvula para a distorção.
O JCM 800 é, com certeza, o som de metal que a Marshall® fez ficar famoso. E
embora quase ninguém toque Marshall®s com som limpo, ele tem um ótimo timbre,
então você com certeza deve testá-lo com uma configuração com baixo Drive.
Obviamente, você sempre pode aumentar o drive e se enfurecer...
– 67 –
Brit JM Pre – Baseado* em um Marshall® JMP-1
A entrada da Marshall® no mundo dos pré-amps de rack, o JMP-1, foi o favorito para
muitos guitarristas de metal ‘cabeludos’ assim como de muitos outros que procuravam
por um timbre apertado altamente saturado sem a compressão da caída dos power-
amps. Também foi um dos primeiros pré-amps controláveis via MIDI.
O gosto do overdrive do JMP tem um “jeitinho-Boogie®” e muitas pessoas viram o

JMP como uma resposta da Marshall® para os pré-amps ADA MP-1 e os Mesa
Boogie®s. Primeiramente introduzido no começo dos anos 90, o JMP entrou numa
onda de popularidade entre as novas bandas de metal que procuravam por um som
realmente apertado, agressivo, bem focalizado, sem ser escavado demais. Sua guitarra
de 7 cordas amará nosso modelo cuidadosamente estudado e desenvolvido do JMP-1.
MARSHALL é marca registrada de Marshall® Amplification PLC. ADA é marca registrada de
Audio Design Associates, Inc. MESA/BOOGIE® é marca registrada de Mesa/Boogie,
Limited.
– 68 –
Match Chief – Baseado* em um Matchless® Chieftain
Nós desenhamos esse modelo a partir de nossos estudos do Matchless® Chieftain. O

Matchless® tem um projeto “classe A moderno” com EL34 – conseqüentemente o
nome do modelo – em um timbre único (devido principalmente ao complicado
esquema de equalização).
O Chieftain foi projetado por Mark Sampson na Matchless® para misturar a textura
Fender®/Marshall® com a clássica ‘esponjosa’ e muito reativa seção de potência
Classe A.
Com um ganho maior que o DC-30 (que é o próximo em nossa parada de sucesso), o
Chieftain é um amp ótimo para música-raíz. Ele também possui uma iluminação
incrivelmente sexy no logotipo frontal, o que não deve alterar o timbre, mas com
certeza o deixa lindo.
Quando - é triste dizer - a Matchless® encerrou suas atividades, ambos Chieftain e

DC-30 se tornaram peças de colecionadores de equipamentos, com alguns usados
chagando a custar até mil dólares mais caro que o preço original. Estamos felizes em
fazer nossa parte e manter o legado da Matchless® vivo com seus modelos dentro do
seu PODxt.
MATCHLESS® é marca registrada de Matchless, LLC. MARSHALL é marca registrada de
Marshall® Amplification PLC. FENDER® é marca registrada de Fender Musical Instruments
Corporation.
– 69 –
Match D-30 - Baseado em um Matchless® DC-30
O DC-30 foi o amp que realmente colocou a Matchless® no mapa. Mark Sampson, o
projetista do amp, que foi suficientemente generoso para nos contar a história da
criação do amp, se direcionou para a criação de um amp Classe A merecedor-de-
estrada que pudesse cobrir uma vasta gama de timbres.
Construído como um tanque (e também pesando muito próximo de um), o DC-30 fez
um tributo aos recentes amps da Vox. Então se você gosta de um Vox® AC-30 (nosso
modelo modelado no PODxt), você também vai querer dar uma olhada em nosso
modelo do DC-30 modelado no PODxt
MATCHLESS® é marca registrada de Matchless, LLC.. VOX® é marca registrada de Korg
Europe Limited.
– 70 –
Treadplate Dual - Baseado em um Mesa Boogie® Dual Recitifier® Solo 2001
O Dual Recitifier® foi parte dos Boogie® mais modernos, enfoque de alto ganho no
som dos ‘cabeludos’. Em contraste com os Boogie®s anteriores, o controle de
equalização do Dual Recitifier® tem maior influência em ajustes de alto ganho, então
você pode cortar os médios e aumentar os agudos.
Nós usamos o Canal 3 na configuração moderna com os parâmetros traseiros

ajustados em Bold e Tube Rectifier, respectivamente.
MESA/BOOGIE® é marca registrada de Mesa/Boogie, Limited.
– 71 –
Cali Crunch – Baseado* em um Mesa Boogie® Mark IIc+
A Mesa® Engineering começou com Randall Smith envenenando antigos amps

Fender® Princeton para músicos da ‘Bay Area’ de San Francisco. Com os anos, o
amp evoluiu, com a adição de loops de efeito, canais chaveados, e o projeto Simul-
Class de Randall, onde um par de válvulas de saída trabalha em Classe AB e o
segundo par trabalha em Classe A. Os Boogie® foram na verdade os primeiros
amplificadores modernos de guitarra e foram rapidamente adotados por muitos
guitarristas que procuravam mais ‘oomph’ em um tamanho reduzido. Nós utilizamos
o canal Drive para nossa modelagem.
MESA/BOOGIE® e MESA ENGINEERING® são marcas registradas de Mesa/Boogie, Limited.
FENDER® e PRINCETON® são marcas registradas de Fender Musical Instruments
Corporation.
– 72 –
Jazz Clean – Baseado* em um Roland® JC-120
Esse amp transistorizado se tornou conhecido por seu canal limpo estridente e seu
chorus estéreo. Quando usar o modelo JC-120, tente aumentar o Treble para um
vislumbrante som limpo que vai aparecer em qualquer mixagem. Também é perfeito
para aqueles sons “new wave” dos anos 80 (depois de tudo, era o amp favorito de
Andy Summers com o The Police).
Você deve testar também ajustes com todos os controles de equalização em 12 horas
para um som de jazz mais escuro. Ele vai lhe dar um som essencialmente ‘flat’,
fornecendo um som balanceado através do braço para ‘chord melodies’ de jazz ou
fraseado simples.
ROLAND® é marca registrada de Roland Corporation.
– 73 –
Solo 100 - Based on* a Soldano SLO-100
Mike Soldano apareceu à fama primeiramente como o cara que sabia fazer alterações
muito interessantes em seu Marshall®. Não demorou muito para que ele começasse a
construir seus próprios amps ‘hot-rod’ – transformadores e chassis cromados, nada
menos. Os amps de Mike também são famosos por sua construção à prova de bala e
suas conexões e componentes militares.
Mesmo sendo primeiramente conhecido por sua personalidade de alto ganho, o SLO-
100 também tem um ótimo timbre limpo. Eric Clapton colocou o Soldano no mapa
quando tocou no “Saturday Night Live” com seu Soldano SLO-100.
– 74 –
Super O – Baseado* em um Supro® S6616
Continuando com as lendas. Jimmy Page admitiu usar sua ’58 Tele e um amp Supro®
para gravar grande parte dos dois primeiros álbuns do Led Zeppelin. O único
problema é que ele nunca se preocupou com qual modelo de Supro® ele usou, pois
simplesmente em dizer a palavra Supro® fazia com que tivessem que se percorrer
casas de penhores e lojas de música em cada canto, fazendo com que seja virtualmente
impossível encontrar outro exemplar de qualquer modelo que ele tenha usado.
Nós fomos tão longe a ponto de fazer amizade com pessoas que sabemos que
realmente estavam presente durante as gravações do “Led Zeppelin II” para checar se
eles se lembravam de alguma coisa, especialmente sobre esse amp em particular. Eles
não se lembravam especificamente o número do modelo do amp, apenas que era um
“filho-da-mãe pequenininho e cinza”. Outras fontes defenderam a hipótese de ser uma
versão 1x12. Então, até que Page se pronuncie, o mistério continua, mas, qualquer que
seja a verdade sobre essas gravações do Zep, nós estamos confiantes que esse modelo
Supro® S6616 deve ser um ótimo ticket de entrada para o “Houses of the Holy”.
A propósito, ele tem uma configuração de 6x9”, assim como no som do seu carro.
Experimente.
TELE® é marca registrada de Fender Musical Instruments Corporation. Supro® é marca
registrada de Zinky Electronics.
– 75 –
Class A-15 - Baseado em um Vox® AC 15 1960
Aqui está mais um modelo de amp inspirado no Vox®. Esse modelo de amp é
baseado no Canal 1 de um maravilhoso AC 15 1960. O som é similar ao mais famoso
Vox® AC 30, mas esse é um amp menor (um, ao invés de dois, falantes de 12”) com
um som mais quente e mais “da madeira”.
Mais uma vez, o amp original tinha apenas um único controle de equalização – um
corte de agudo. Nós fielmente modelamos isso e adicionamos um contorno de grave e
médio após a modelação do amp. Ajuste o Bass e Middle neutros (12 horas),
Presence em 0, e brinque com o controle Treble para adquirir alguns daqueles
clássicos timbres da invasão inglesa.
Para modelar ele, nós plugamos no Input 2, que é levemente mais escuro que o Input
1, e lhe dá mais do clássico e quente som com o qual o Ac 15 é famoso.
VOX® é marca registrada de Korg Europe Limited.
– 76 –
Class A-30 TB – Baseado* em Vox® AC-30 1967 Top Boost
A música foi mudando no começo dos anos 60 e os guitarristas foram pedindo por
mais brilho e twang. Então a Jennings Company, construtora dos amps Vox®, decidiu
adicionar controles de agudos e graves (e uma válvula 12AX7 no estágio de ganho, a
propósito) em adição ao controle de corte de agudos que ele já tinha (que na verdade
era um potenciômetro que controlava um filtro passa-banda que sempre parecia estar
trabalhando reversamente); esse circuito se tornou conhecido como Top Boost.
O AC 30 com Top Boost foi o amp que ficou conhecido pela invasão das bandas
inglesas. Muito da característica única do Vox® pode ser atribuída ao fato dos amps
Classe A se distorcerem de uma forma muito diferente dos amps Classe AB. Brian
May do Queen, Mike Campbell do Tom Petty’s Heartbreakers e The Edge do U2 já
usaram o AC 30 para fazer suas músicas. Embora usualmente tocado quase limpo, um
AC 30 saturado tem um ótimo som de lead, a la Brian May nos primeiros discos do
Queen.
Nesse modelo de amp, o controle Middle do PODxt atua como o botão original de
corte do AC 30.
Para esse modelo, nós usamos a entrada Hi Gain do canal Brilliant. Nós também
invertemos os controles de equalização, pois o Top Boost original tinha os graves e
agudos no mínimo quando os botões estavam no máximo. Experimente.
– 77 –
Tube Preamp
Nem chega perto de ser um amp de guitarra, mas assim que começamos, não
conseguimos nos conter. O pensamento foi: ‘Uma vez que as pessoas adquirirem seu
PODxt, eles vão desejar usá-lo para tudo – teclados ferventes, baterias saturando,
vozes com fuzz. Nós temos que lhes dar algo para que isso seja possível!’ Então nós
demos. O modelo Tube Preamp faz com que você esquente qualquer fonte de som da
forma com que produtores e engenheiros normalmente fazem em estúdios com
equipamentos vintage valvulados. Para mais “limite” nos vocais, experimente passar
seus vocais pelo PODxt. Ou empurre (ou mastigue) uma pista de baixo sintetizado
passando pelo PODxt e saturando um pouco o Drive e Equalizadores de acordo com
seu gosto. Embora esse não seja exatamente um modelo de amp de guitarra, você
também conseguirá ótimos sons de guitarra com ele. Também tente usá-lo como um
“direct box” para baixo. Quando você faz esse tipo de coisa, você usará o controle de
Drive como um botão de mix num reverb para controlar o quanto você vai querer
ouvir. Você provavelmente não vai querer mixar o som pre do PODxt com o som post
do PODxt por causa da ‘filtração de pente’ que resultará. Ao invés disso, conecte a
fonte de som diretamente no PODxt e daí apenas o monitore através do PODxt. Com
os controles em 12 horas a equalização está “flat”.
– 78 –
Citrus D-30 – Baseado* em um Orange® AD30TC 2005
Em 1968, em uma pequena loja musical na Old Compton em Londres, Clifford

Cooper estava tendo problemas em conseguir fabricantes de amp que o levassem a
sério como distribuidor, pois o achavam muito novo, e sua loja muito pequena. Então
ele fez o que pareceria lógico para um entusiasmado jovem com bagagem em
engenharia elétrica – ele projetou e construiu seus próprios amplificadores, assim que
ele conseguiu um vinil laranja claro de ótima qualidade, foi o que ele usou para cobrir
seus gabinetes. Não demorou muito para que músicos de alto nível como Fleetwood
Mac, Stevie Wonder, e Frank Zappa começassem a bater em sua porta.
Esse modelo é baseado em um cabeçote Orange® AD30T, um Classe A de 30 watt
com uma grande personalidade que graciosamente casa o ganho de médios inglês
vintage com a moderna vislumbrante presença do som. Diminua o drive e você terá
um timbre dos amps de butique, se entrincheire aumentando o drive e o AD30 vai
ronronar puro rock inglês.
ORANGE® é marca registrada de Orange Musical Electronic Company, Ltd.
– 79 –
Class A-30 Fawn – Baseado* em um Vox® AC-30 Non Top Boost
Esse modelo de amp é baseado no Canal Normal de um Non Top Boost Vox® AC-30.
Os primeiros amps da Vox® foram primeiramente projetados para guitarra elétrica
(Hei, alguns dos primeiros amps de outros fabricantes tinham entrada para Acordeom!
Vai um baião ai?), e usavam potências projetadas com Classe A, melhor do que a
muito mais comum Classe AB. Nós tivemos sorte em encontrar o que soubemos que
foi um dos AC 30 preferidos do Bryan Adams para gravar. Lenny Kravitz chegou a
usar ele por uma semana antes de começarmos os testes. Foi uma das preciosidades
em uma grande coleção de amps vintages em locação em Los Angeles, onde a Line 6
se localiza. Mais tarde, nós compramos esse amp e começamos a ‘amolar’ nossa
emulação. Esse realmente é um ótimo ponto de partida para conseguir aquele clássico
timbre da invasão inglesa. Como o modelo A-15, o AC 30 NTB tem apenas um único
controle de equalização, então os controles Bass e Middle do PODxt estão ajustados
para cortar/aumentar após o processamento do modelo de amp para adicionar um
pouco mais de flexibilidade sem compromisso com a precisão do modelo. As
regulagens em 12 horas nesses controles são “flat”.
Aqui nós modelamos o Normal Channel e, assim como nos modelos Class A-15 e
Class A-30 TB, nós invertemos a ação do controle Treble, para que não esteja ao
contrário de qualquer outro amp.
– 80 –
Brit Gain 18 - Baseado em uma “reedição autêntica” do Marshall® 1974X
Baseado no Marshall® 1974X, “reedição” do famoso combo de 1974 de 18W do final

dos anos 60. (breve editorial a parte: A Marshall® tem uma longa tradição de ter
modelos com números que facilmente são tomados por anos. O modelo combo 1974
foi fabricado de 1965 a 1968, os modelos combos 1961 e 1962 foram fabricados
inicialmente em 1965. É de se espantar que alguém se confunda as vezes?). O 1974
tem um simples preamp, (ganho e controle de equalização) e um power-amp com um
par de EL84 influenciado por um cátodo. É um grande amplificador para gravações
com um timbre maravilhosamente comprimido e harmonicamente rico.
– 81 –
J-2000 #2 – Baseado* em um Marshall® JCM2000 DSL
Aqui está um modelo baseado* em um Marshall® JCM2000 DSL Classic Gain –

Canal Crunch com a chave Deep ligada e chave Tone Shift desligada. Adicionamos
um pedal Prescription Electronics Germ para dar drive (ajustado com uma equalização
flat). O Germ da um incrível rasgo extra na distorção e uma abertura no som. O
equipamento pertence a Matt Scanell do Vertical Horizon. É seu equipamento de
estúdio, ao vivo ele usa duplicado. Obrigado pela dica, Matt.
– 82 –
Line 6 Boutique #1 – Baseado*em um Dumble Overdrive Special

Baseado* no canal limpo de um Dumble Overdrive Special, modelo do POD 2.0. O
Dumble Overdrive Special é um daqueles amps inacreditavelmente caros que a
maioria das pessoas nunca teria a chance nem de chegar perto na vida. Cada
encarnação da mágica do Dumble é um pouco diferente, pois esses amps são feitos à
mão para cada específico consumidor, exatamente para suprir suas necessidades e
desejos. Com isso em mente, nós baseamos nossa análise do modelo de amp
valvulado em vários Dumble Overdrive Specials diferentes. Apesar de esses amps
soarem de acordo com o gosto cada dono, eles tendem a ter uma série de recursos em
comum; o canal limpo é muito sensível ao ataque, e responde dinamicamente, e o
canal de drive tem um grosso e líquido sustain que não perde a definição da corda
mesmo quando o drive está bem alto. Os controles de equalização desse modelo de
amp são muito sutis, assim como no próprio Dumble.
Line 6 Modern High Gain #1 – Baseado* em um Soldano X88R

Baseado no* modelo do Soldano X88R do POD 2.0. O som do Soldano é
intensamente saturado, e também tem a equalização após a distorção do preamp. Esse
som supersaturado é muito cabível às bandas de thrash metal e grunge, mas também é
sutilmente usado por artistas como Eric Clapton. Esse é um ótimo modelo de amp
para se usar se você quer um som na linha de Van Halen e Joe Satriani. O modelo do
POD Modern Hi Gain é baseado em um dos pre-amps de rack do Mike Soldano.
Referimos-nos à distorção valvulada de um preamp de alto ganho! O X88R que
estudamos para criar esse modelo de amp teria sido a fúria nos estúdios de Los
Angeles no final dos anos 80.
– 83 –
Modelos de Gabinetes
Os modelos de gabinetes a seguir estão disponíveis no PODxt Live, e são acessados ao
apertar o botão CAB/A.I.R, e então girando o botão Effect Tweak:
Cabinet Model Baseado* no:

1x6 Super O 6x9 Supro S6616
1x8 Tweed 1961 Fender® Tweed Champ®
1x10 Gibtone 1x10 Gibson®
1x10 G-Brand Gretsch® 6156
1x12 Line 6 Line 6 1x12
1x12 Tweed 1953 Fender® Tweed Deluxe
1x12 Blackface 1964 Fender Blackface Deluxe®
1x12 Class A 1960 Vox® AC-15
2x2 Mini T 2x2” Fender® Mini Twin
2x12 Blackface 1965 Fender® Blackface Twin Reverb®
2x12 Match 1995 Matchless® Chieftain
2x12 Jazz Roland® JC-120
2x12 Class A 1967 Vox® AC-30
4x10 Tweed 1959 Fender® Bassman®
4x12 Green 20’s 1967 Marshall® Basketweave with Greenbacks
4x12 Green 25’s 1968 Marshall® Basketweave with Greenbacks
4x12 Celest T-75 1978 Marshall® with stock 70s
4x12 Celest V-30 1996 Marshall® with Vintage 30s
4x12 Treadplate 4x12 Mesa Boogie®
1x15 Thunder 1x15 Supro ‘62 Thunderbolt
2x12 Wishbook 2x12 Silvertone® ‘67 Twin Twelve
No Cab Você provavelmente usará no Tube Preamp. Nada de simulação de caixas!
FENDER®, CHAMP®, DELUXE REVERB®, TWIN REVERB®, e BASSMAN® são marcas
registradas de Fender Musical Instruments Corporation. GIBSON® é marca registrada de
Gibson Guitar Corp. VOX is a registered trademark of Korg Europe Limited. MATCHLESS®
é marca registrada de Matchless, LLC. ROLAND® is é marca registrada de Roland
Corporation. MARSHALL® é marca registrada de Marshall Amplification PLC.
MESA/BOOGIE® é marca registrada de Mesa/Boogie, Limited. SILVERTONE® é marca
registrada de Samick Music Corporation.
– 84 –
Capítulo 6 - Detalhes dos Modelos de Efeitos
Detalhes dos Modelos de Efeitos

Este símbolo indica modelos do FX Junkie Pack, incluído gratuitamente no PODxt
Live.Visite www.line6.com/modelpacks para saber mais sobre os Model Packs disponíveis.
Que guitarrista não gosta de stomp boxes e efeitos? Os PODxt’s tem uma porrada de
grandes stomps e moduladores de efeitos adaptados dos pedais da Line 6 DM4
Distortion Modeler, MM4 Modulation Modeler e DL4 Delay Modeler, além de alguns
novos modelos arrasadores vindos do combo de guitarra Vetta. Você também
encontrará efeitos clássicos como o Ping Pong e Stereo Delay, assim como
importantes ferramentas para dar forma ao seu timbre como Compressor e Gate.
Quem disse que você não pode ter tudo do bom e do melhor de uma só vez?
Neste capítulo, nós lhe mostraremos quais stomps e efeitos são modelados e falaremos
sobre cada possibilidade especial que cada um contém. Então segure firme no volante
e pise fundo...
Comp
O efeito de compressão disponível no botão Comp é o que você precisa para suavizar
o seu som, assim como faria normalmente em um estúdio de gravação. O botão Thres
(Threshold) determina a agressividade que o compressor suavizará o seu som. Os
números mais negativos fazem que o compressor seja mais ativo ao suavizar os níveis,
ou seja, -32dB é uma configuração mais agressiva que -16dB. O compressor inclui
uma compensação automática de ganho, então mesmo quando você está esmagando
seu sinal de guitarra com uma configuração agressiva no threshold, você conseguirá
níveis de volume adequados em seu PODxt.
– 85 –
Gate
O Gate ajuda a eliminar barulhos não desejados quando você não está tocando e pode
ser muito útil quando se está tocando sons com ganho alto. Como um segurança de
um portão, ele é orientado a abrir rapidamente para passar o que você quiser e fechar
logo em seguida para que não entre o que você não quer. Gire o botão Thresh todo
para baixo para desacionar o Gate (o valor do Thresh passará a OFF como vimos
anteriormente). O botão Thresh determina o quanto seu som precisa ser alto para que
o “portão se abra”. Os números mais negativos (girando o botão em sentido anti-
horário) significam que o “portão” se abrirá e deixará passar os sons, inclusive os
tocados de forma mais silenciosa e quanto menos negativo os números (girando o
botão em sentido horário) significa que o “portão” só vai permitir passar sons quando
tocados mais altos. O botão Decay determina a rapidez que o “portão” será fechado.
Como um portão no mundo real, um decay rápido significa que o portão pode pegar o
seu pé quando você estiver passando por ele – nesse caso, isso significa que o gate
cortará a queda de suas notas. Um decay devagar significa que o portão demorará a
fechar, permitindo que alguém passe por ele logo atrás de você – nesse caso, um ruído
não desejado poderá ser ouvido enquanto suas notas vão morrendo. Você terá que
treinar um pouco com o decay para conseguir a medida certa para sua guitarra, seu
modo de tocar e seu tipo de som.
– 86 –
Stomps: Fuzz, Distortion e Overdrive

Antes dos fuzzes, distorções e overdrives, guitarristas costumavam fazer coisas como
cortar o falante com uma lâmina de barbear para ter aquele espalhafatoso, distorcido e
amado som (confira “Rumble” do Link Wray, como exemplo). Enquanto isso soava
ótimo, tornava impossível voltar e tocar uma bela e calma balada com o mesmo
amplificador. Bem vindo ao pedal de fuzz...
Facial Fuzz
Por volta de 1966, um desconhecido stomp circular pintou na cena musical de

Londres. Projetado e construído pela Arbiter® Music, o Fuzz Face logo começaria sua
famosa parceria com o legendário guitarrista Jimi Hendrix.
Como todos os stompboxes do começo da era, o Fuzz Face veria muitas mudanças em
seu design, assim como re-edições. Nosso modelo é baseado* no tesouro alimentado
por um diodo de germânio retratado aqui: um original e primitivo Arbiter Fuzz Face
“cinza com botões pretos”. Acione o Facial Fuzz em seu PODxt e deleite-se com a
nossa fiel recriação da glória e fuzz original. Aumente o drive e você estará vendo
Purple Haze bem diante de seus olhos.
ARBITER® é uma marca registrada do Arbiter Group PLC.
– 87 –
Fuzz Pi
Para não ser ultrapassado pelos ingleses, os americanos vieram para cima com os seus
próprios modelos na onda do Fuzz. Mike Mathews e seu bando de homens alegres na
Electro-Harmonix® estavam preparando todos os tipos de efeitos quando voltaram
suas atenções para o pedal de fuzz/distorção. A mais popular criação deles – que é o
modelo que nos baseamos* - foi o Electro Harmonix® Big Muff Pi®, conhecido mais
por seu doce sustain do que por seu zumbido.
Electro-Harmonix® era conhecida por suas peças em excesso e o resultado dessa

prática era a constante mudança de designs de circuitos e partes específicas. Como
você pode ver na foto de nossa coleção de Big Muff®s, estes pedais tiveram muitos
“looks” causado pelas peças que Mike e sua trupe tinham em mãos no momento.
Nossa menininha dos olhos entre todos é o que está no centro da figura, conhecido
como “botão no molde de triângulo”. Nós sabemos que você vai concordar, não há
nada como uma bela fatia de um Pi.
ELECTRO-HARMONIX® e BIG MUFF PI® são marcas registradas de New Sensor
Corporation.
– 88 –
Screamer
De Stevie Ray Voughan até Michael Landau, o simples Ibanez® Tube Screamer® é o
overdrive ouvido ao redor do mundo. Este pedal de médio-ganho foi introduzido no
começo dos anos 80, e em muitos circuitos de blues, você não é permitido solar sem
um desses.
Com o passar dos anos, Ibanez® editou um grande número de variações do venerado
Tube Screamer®, mas nenhuma alcançou o fabuloso status do TS-808. Claro, somos
obcecados pelo nosso Vintage 808 que usamos para modelar, e no final das contas nós
achamos que você vai concordar que nosso modelo baseado* nessa clássica jóia verde
traz uma enorme contribuição para o PODxt.
IBANEZ® e TUBESCREAMER® são marcas registradas de Hoshino Gakki Co. Ltd.
– 89 –
Classic Distortion
Nascido e produzido nos anos 70, o ProCo Rat (que este modelo é baseado*) foi o
começo de uma nova geração de pedais de distorção. Com um timbre mais agressivo e
nervoso que um Fuzz, o Rat pôs os dentes em uma nova raça do metal que estava
começando a rastejar na superfície da cena musical.
Através de sua extensão de vida, o Rat passou por diversas mudanças, e as escolhas
unânimes foram os originais retratados aqui. Por dentro, esses dois Rats usam a
mesma placa e seus circuitos são idênticos. (Por causa disso, só para você saber, nós
modelamos o menor deles.).
O botão de Tone nesta modulação funciona como o controle de “filtro” original do

Rat, que dá a você tons mais brilhantes em baixas configurações e um tom mais
escuro quando em configurações mais altas. Uma vez mordido, você saberá porque
chamamos este de “pedal com dentes”!
– 90 –
Octave Fuzz
O que foi aquilo? Se soasse como uma guitarra fantasma possuída pelo Fantasma dos
Grandes Guitarristas do Passado, então isso provavelmente era um Tycobrahe Octavia
– ou esse modelo baseado* nesse clássico pedal de efeito.
O Octavia é um exemplo de um efeito fuzz+oitavador. Um usuário pioneiro desse tipo

de efeito foi Jimi Hendrix. The Tycobrahe Octavia também foi usado por Jeff Beck e
continua sendo parte essencial na maleta de ferramentas para timbres de Michael
Landau.
O Octavia usa uma saída transformadora de áudio e dois diodos de germânio para
retificar (uma palavra chique para “bater”) o sinal de guitarra, criando assim uma
oitava mais alta no som. Para o nosso modelo, nós estudamos o doce som do original
retratado aqui. Sabia que tivemos que manter um segurança para que nenhum
guitarrista levasse o pedal para casa para algumas horas de “pesquisas particulares”?
– 91 –
Bass Overdrive
Este modelo foi inspirado por nossa percepção do Tech 21 Bass Sans Amp,
adicionando uma pitada de liberdade de criação dos engenheiros da Line 6. A Sans
Amp é famosa por liberar um sinal muito silencioso e seco sob qualquer circunstancia,
enquanto oferece uma distorção muito distinta. Sua agradável qualidade metálica
tornou-o favorito entre os fãs de Post-Metal e as chamadas bandas Industriais, além de
produtores de todos os gêneros de música usarem o Bass Sans Amp para dar um
crunch extra nas linhas de baixo. O Bass Overdrive cobre o mesmo território, com
uma pitada da exclusiva versatilidade da Line 6. Escolha a distorção para o seu baixo
ou qualquer outro sinal e isso irá se transformar rapidamente em um grande e furioso
amigo. Nota para os não baixistas: este stompbox massacra, seja qual o instrumento
que você ligar. Verdade, experimente ele!
Bronze Master
O Maestro® Bass Brassmaster é considerado por muitos o Santo Graal das distorções
de baixo, é um pássaro raríssimo projetado no começo dos anos 70 para a Maestro®
pelo gênio dos sintetizadores Tom Oberheim. Apareceu com destaque no setup do
baixista Chris Squire, durante uma turnê do Yes em meados dos anos 70.
De fato, o Brassmaster foi a primeira unidade de distorção que podemos dizer que foi
projetado primeiramente para um baixista, e cara, Mr. Oberheim fez isso começar com
o pé direito! O original tem uma configuração razoavelmente elaborada, incluindo
dois volumes e uma chave seletora para acentuar diferentes harmonizações. Não
podíamos fazer uma exata duplicação de algo dessa complexidade quando criamos o
Bronze Master para o seu PODxt, mas você certamente achará que este modelo lhe dá
uma deliciosa palheta com o maravilhoso fuzz para baixo no estilo do Brassmaster,
com distorção na medida certa, sem levar embora todo aquele grave mais do que
importante. Para guitarristas, pense que este efeito é algo entre o Octave Fuzz e um
sintetizador. Você vai enlouquecer facilmente com ele!
MAESTRO® é marca registrada de Gibson Guitar Corp.
– 92 –
Killer Z
Desde 1989 o Boss® Metal Zone® MT-2 tem sido o pedal de distorção padrão das
indústrias para os guitarristas de metal. Equipado com um circuito de ganho duplo, o
MT-2 oferece um sustain incrível além dos médios e graves pesados, similar a um
stack de amps super saturados. Nós simplificamos o controle de EQ um pouco para
fazer a modelação Killer Z para o seu PODxt Live, mas você ainda irá encontrar o que
procura depois de sentir o gosto do MT-2 que ele foi baseado*.
Tube Drive
Projetado pelo tecladista Brent Butler, o primeiro Chandler Tube Driver nasceu para
esquentar o seu Farfisa. Brent foi também o pai de uma das mais raras caixas de
overdrive – a Mini Matrix (também conhecida como Mini Boogie), mas foi seu Tube
Driver que nos enlouqueceu.
Utilizando um pré-amplificador valvulado (12AX7), o original Chandler Tube Driver

oferece o doce e cantante sustain ansiado por guitarristas em todo mundo, e vem
fazendo parte do equipamento básico de Eric Johnson desde meados dos anos 80.
Nosso modelo é baseado* nesse clássico timbre doce, com nossa emulação de grave e
agudo iguais ao do original. Para realçar mais suas opções de dar forma ao timbre, nós
adicionamos um controle de médio opcional que permite você impulsionar ou cortar
os médios para deixar o seu timbre como quiser. O botão mid na posição 12 horas não
tem nenhum efeito.
BOSS® é uma marca registrada de Roland Corporation.
– 93 –
Stomps: Compressores
Um compressor pega sons silenciosos e barulhentos que vem até ele e faz com que
eles tenham um volume mais similar, ou seja, o mais alto não é tão alto enquanto o
mais baixo está próximo ao nível do som mais alto. O resultado é que um compressor
pode ser ajustado para manter impulsionando (boost) o nível de sinal da sua guitarra
enquanto uma nota vai morrendo, dando a sua guitarra uma deterioração (decay) mais
longa da nota. Em outras palavras, plugue um pedal de compressão na frente do seu
amplificador e você terá um aumentador instantâneo de sustain! Outro benefício, o
compressor nivela os seus ataques e permite você compensar algum ganho (então
você pode deixar o painel do seu amp um bocado mais “quente”, mas sem nenhum
extra “antes-do-amplificador” que um pedal de distorção criaria quando aumentado o
nível de entrada do seu amp). Nós oferecemos um número de opções de pedais de
compressão no PODxt para você esmagar o seu sinal.
Blue Comp
Roland®/Boss® entrou na onda dos pedais de compressão com o CS-1 Compression

Sustainer. Ele tem uma proporção fixa, então o modelo que o PODxt é baseado* tem o
controle de sustain variando o ponto inicial (threshold) do circuito de compressão.
Level faz o que você espera que faça mesmo.
– 94 –
Red Comp
Provavelmente o pedal de compressor mais utilizado, além de ser o padrão encontrado

quando outros estão sendo julgados, o MXR® Dynacomp tem uma relação fixa de
compressão com ponto inicial (threshold) e ganho variáveis, que é o que você
encontra no modelo do PODxt, baseado* nesse clássico pedal.
O botão de sustain varia sua compressão inicial (threshold) e o level varia (adivinha?)
o level.
MXR® é marca registrada de Applied Research and Technology, Inc.
– 95 –
Vetta Comp
O original da Line 6, Vetta Comp, tem uma relação fixa (2,35:1, caso você pergunte)
com o ponto inicial (threshold) (que é o seu botão sens) ajustável de -9dB até -56dB e
até 12dB de ganho disponível no botão level. Em outras palavras, gire o botão sens até
você gostar do modo que seu sinal é comprimido, então ajuste o volume com o level.
Auto Swell
Este efeito é um gerador de envelope, similar ao Boss® SG-1 Slow Gear e outros
pedais. Cada nota ou acorde que você toca vai para cima como uma rampa. Você
pode ajustar o tempo da “rampa” para dar-lhe o tipo de ataque “curvado” que de outra
maneira requereria mexer no botão de volume em sua guitarra constantemente em
cada palhetada. Tempos de “rampa” longos em combinação com delay e reverb pode
manter você ocupado por uma ou duas horas, vendo qual tipo de acorde pode surgir
quando misturado com outros. Você têm o tempo do ramp para ajustar quanto tempo
leva para o crescimento (swell) acontecer, além do depth para determinar quanto o
volume do seu ataque é reduzido.
– 96 –
Auto Wah
O que seria de uma coleção respeitável de filtros sem um Mu-Tron III envelope
follower? Meio auto wah, meio filtro de disparo, o mais surpreendente desta
modelação baseada* no Mu-Tron III é que ele proporciona para você as duas coisas.
Vamos lá, arregace as mangas, desabotoe a camisa e mostre o seu lado mais perverso!
O botão sens varia a resposta do filtro a seu toque e Q ajusta a largura do filtro.
– 97 –
Vetta Juice
Originalmente criado pela Line 6 para o amplificador de guitarra Vetta II, o “juice” no
Vetta Juice vem dos 30dB de ganho disponíveis no botão level. Caramba, esse
negócio ta esquentando! Possui compressão inicial (threshold) fixa em -40dB com o
botão sens variando a relação de 1,5:1 até 20:1 (o que é um pedaço inteiro de muito).
Esta combinação de características do projeto da a você a opção de alavancar o nível
(level) o suficiente para conseguir um sério aumento de ganho, ou configurando o
ganho mais baixo e marcá-lo com um macio e limpo sustain. Pegue sua palheta e
viaje!
Boost+EQ
O nome praticamente diz tudo. Este é um stompbox compressor que também lhe
oferece controles de equalização, assim você pode dar mais forma ao seu timbre.
Como este EQ é aplicado antes do processamento do amp, ele tem um efeito
totalmente diferente – especialmente se você tiver usando um amp com extrema
saturação – do que se aplicado com o bloco dedicado a EQ do PODxt Live. Muitos
guitarristas, de fato, confiam em um pedal EQ como esse para ter o som
especialmente “costurado” de seu amplificador.
– 98 –
Stomps: Sintetizadores e Filtros
O restante dos efeitos disponíveis no Stomp são sintetizadores e filtros. Todos esses
efeitos que tem o parâmetro wave permite que você escolha entre 8 ondas diferentes.
Estas são basicamente 8 diferentes presets do estilo do sintetizador que o nome deduz.
O controle mix é o mesmo como em todos os outros efeitos, variando a relação de
“molhado” (wet) para “seco” (dry).
O filter disponível em alguns desses efeitos é um filtro “passa baixa”: as freqüências

acima da freqüência baixa do filtro são cortadas. O filter escolhe a freqüência do filtro
de passagem baixa. Gire o botão para a esquerda para abaixar a freqüência e menos
freqüências altas irão passar. Gire para a direita para aumentar a freqüência do filtro e
então mais freqüências altas passarão.
O attack tem uma configuração mínima de 10ms e uma máxima de 300ms. Uma
configuração baixa é feita para ataques mais rápidos, enquanto uma configuração mais
alta é feita para ataques mais lentos. Quanto mais alta a configuração, mais substancial
o efeito. Para mais escalas no estilo staccato, tente configurar o valor do attack no
mínimo.
Dingo-Tron
Este é similar ao som de um Mu-Tron III (modelado para o Auto Wah do PODxt)
quando você move para baixo a chave. É como se fosse um auto wah reverso. Palhete
forte para conseguir extrair o máximo deste efeito.
Clean Sweep
Este é um filtro generalizado de escala larga com uma deterioração lenta. É similar ao
Auto Wah, mas com a forma do filtro de passagem de faixa. Tente configurar o decay
no máximo, a sensibilidade na posição 12 horas em diante e o Q no mínimo.
– 99 –
Seismik Synth
Este efeito tem um oscilador que segue o pitch da sua guitarra. Você pode escolher
entre 8 formas de ondas diferentes que dão a você “sabores” diferentes – todas elas
uma ou duas oitavas abaixo do seu pitch original. MORTE A TODOS
SUBWOOFERS!!!
Double Bass
Este efeito possui dois osciladores que seguem o pitch de sua guitarra. Uma onda
quadrada passa para uma oitava abaixo e uma onda “dente de serra” passa para duas
oitavas abaixo. Os parâmetros na página 2 são controle de ganhos para cada oscilador.
Buzz Wave
Estas são combinações de ondas quadradas e serradas com vibratos rápidos. Os 8
diferentes parâmetros de ondas (wawe) oferece diferentes velocidades de vibratos e
pitches diferentes.
Rez Synth
Estes são todos efeitos de filtro com passagem baixa generalizada com a ressonância
configurada no máximo. Ressonância é um pico na freqüência do filtro de passagem
baixa.
Saturn 5 Ring M
Moduladores Ring captam dois sinais (um de sua guitarra, outro gerado) e então
adicionam e subtraem freqüências similares. Electro-Harmonix® criou um ring
modulator chamado Frequency Analyzer que é um efeito de guitarra muito popular. O
pitch que ele gera é constante, então você deve se encaixar na tonalidade dessa nota
para que o resultado tenha sentido musical. Em um salto gigantesco para modulares de
efeito tipo “anel”, Saturn 5 RM segue o pitch de sinal de sua guitarra então você pode
usar isso em QUALQUER tonalidade. O parâmetro rm/am na página 2 configura a
quantidade da modulação.
ELECTRO-HARMONIX® é marca registrada de New Sensor Corporation.
– 100 –
Synth Harmony
Se você amava aqueles grandes leads synth das bandas de prog da década de 70, você
vai amar este efeito.
Há duas ondas synths no trabalho aqui. Os seus dois primeiros parâmetros permitem-
lhe escolher um intervalo de pitch da sua nota originalmente tocada. O seu parâmetro
de wave (onda) funciona diferente do que você esperaria de outros modelos de synth.
Aqui o parâmetro wave controla o ganho da onda serra, enquanto a onda quadrada
permanece constante.
Synth Lead
Estes são estilizados na praia dos populares sons monofônicos e analógicos de synth
lead da Moog, ARP e Circuitos Seqüentes.
Synth String
Ele emula o clássico som de synth string como aqueles encontrados no ARP Solina
String Ensemble e no Elka® Synthex. Quanto mais firme você palhetar, mais brilhante
será o seu som.
ELKA® é marca registrada de Generalmusic S.p.A.
– 101 –
Os pedais de Wah
PODxt oferece 8 modelos de pedais wah. “O que é isso?”, você diz, “8 modelos? Por
que tantos?” Bem, apenas guitarristas sendo guitarristas. E apesar do fato que os
designes de circuito básicos da maioria deles são notavelmente semelhantes, há muita
diferença de opinião sobre qual pedal de wah é o último lançamento, mais do que qual
amp é e mais ainda do por que o baixista deve sempre pagar pela pizza (a resposta, a
propósito, é sempre sim. Ponto final.) Um som magro e pequenininho para um pode
ser o perfeito wah para outro. Então, pelo equilíbrio e variedade (e também porque
eles soam bem, cada um a seu modo), nós apresentamos para o seu prazer:
Vetta Wah
Este é o modelo original PODxt/Vetta Wah, da obscura época em que o PODxt e Vetta
tinham apenas um modelo de Wah. Claro, hoje em dia você tem uma enorme
variedade de modelos adicionais para escolher, como:
Fassel
Baseado* no Cry Baby Super feito pela Jen Electronics. Jen Electronics, na Itália,
construiu pedais de wah para muitas companhias, incluindo Vox®, Thomas Organ,
Arbiter®, e outras. Este pedal em particular tem o altamente desejado “mojo” (assistiu
Austin Powers?) do indutor Fasel (uma fábrica italiana de componentes eletrônicos).
Alguns têm creditado a saturação única do indutor Fasel ao fato de ser um
componente realmente barato. Experimente!
Weeper
Modelado a partir* do Arbiter® Cry Baby, este ainda é outra variação do design
original do wah Vox®. A grande variação entre muitos desses pedais de wah é o
indutor e a tolerância dos capacitores e resistores que embelezam o circuito do filtro.
Assim como os amps antigos de guitarra, dois deles feitos no mesmo dia, pela mesma
pessoa, com as mesmas peças, eles ainda podem soar totalmente diferentes. Como
sempre, nós fomos pelo melhor que pudemos encontrar.
Chrome
Baseado* no Vox® V847. Este pedal é uma reedição do wah Vox® V846 original de
1967, que foi o sucessor do original Clyde McCoy wah (Clyde McCoy era um
trompetista que pediu para a Vox® criar um efeito que fizesse um som de teclado
como se você estivesse usando um plunger mute nele. Guitarristas de todo o mundo
agradecem a ele.).
– 102 –
Chrome Custom
Baseado* no Vox® V847 modelado pela equipe da Line 6. Este pedal teve a
plataforma de ganho no primeiro estágio do transistor, o hoje fora de mercado indutor
Fasel, o Q alargou-se na extremidade superior e o potenciômetro de 100k foi
substituído por um de 470k para combinar melhor com as especificações do V846
original.
Throaty
Baseado* no RMC Real McCoy 1. Para muitos guitarristas, o Vox® Clyde McCoy
signature original é o “Santo Graal” dos pedais de wah. Geoffrey Teese da RMC fez
várias pesquisas, seguindo a fonte dos indutores “stack of dimes” originais e tendo
potenciômetros que duplicavam a característica de atarraxamento original das peças
ICAR para produzir um clone desses wahs altamente procurados.
Conductor
Baseado* no Maestro® Boomerang – De acordo com a propaganda original, este não é
um pedal “wah-wah” e sim um pedal “wow-wow”. Ba-tah-ta - Ba-tah-ta. Por volta de
1968, Maestro foi até Richard Mintz da All Teste Devices, que se tornou conhecido
pelo design criado para um sustainer para Leslie West, e o contratou para refazer o
design de boa parte de suas unidades de efeitos. Este pedal foi escolha de Curtis
Mayfield para um pedal de wah, então ele é um perfeito pedal R’n’B ‘wacka-wacka’.
Colorful
Este modelo é baseado* em um vintage Colorsound Wah-Fuzz. O Colorsound é
diferente dos outros pedais de wah simulados aqui, ele não possuía indutor. Para você
que não manja nada de eletrônica, isso basicamente significa que ele usava um tipo
diferente de circuito para ressonar a freqüência e poderia saturar (distorcer) de uma
maneira diferente que os montados em circuitos com indutores.
VOX® é marca registrada de Korg Europe Limited. MAESTRO® é marca registrada de
Gibson Guitar Corp. ARBITER® é marca registrada de Arbiter Group PLC.
– 103 –
Efeitos de Modulação
Efeitos de modulação são efeitos que jorram, latem e estremecem – desde os phase
shifters, passando pelos flangers até os choruses. Por que eles são chamados de efeitos
de modulação? Bem, se consultarmos um dicionário, vamos descobrir que “modular”,
no mundo da eletrônica significa “alterar a amplitude ou freqüência de uma onda
usando uma onda de freqüência mais baixa para carregar o sinal” (esta definição é
uma cortesia de The Oxford Encyclopedic English Dictionary, Third Edition, muito
obrigado pela ajuda!). Esta onda modulada é o que causa todo aquele jorrado, latido e
estremecimento.
Para efeitos de modulação, existem os controles para speed (velocidade) e depth

(profundidade). Speed controla quão rápido (ou devagar) acontece a modulação da
onda. Depth controla a amplitude total da onda que está sendo modulada, que
geralmente determina o quão intenso o efeito será. Há sempre o controle mix e às
vezes há também outros controles, que você está prestes a aprender...
Sine Chorus
O seu chorus digital básico com uma onda senoidal como o modulador. Suavidade
fluindo, com bass e treble para controle de grave e agudo, respectivamente.
Line 6 Flanger
Produzido nos laboratórios da Line 6, esta criação realmente brilha quando você
configura ela para “post”. Deixe seu sweep stereo tomar conta do seu quarto.
– 104 –
Opto Trem
Este efeito é baseado* no circuito óptico de tremolo que era usado nos amps Fender
Blackface, como os ’64 Deluxe® e ’65 Twin Reverb®. Basicamente um bulbo de luz e
um foto-resistor, quando a luz ficava mais brilhante, o tremolo ficava mais alto. Ele é
bem suave e é a escolha óbvia quando usar modelações de amplificadores baseados
em algum Fender original.
Bias Trem
Uma de nossas peças favoritas de longo tempo da engenharia de ‘Rube Goldberg’, o
antigo tremolo Vox® (e um circuito similar em alguns amplificadores Fender ‘marrons
e amarelos’) ficou famosa literalmente variando a polarização das válvulas do power
amp. Enquanto isso tendia a reduzir a extensão de vida das válvulas de saída do amp,
ele dava um maravilhoso som líquido, sem igual, um tanto quanto irregular, que
urrava uma semelhança distinta de um Uni-Vibe ou outro phase shifter
(principalmente porque tratar a polarização da válvula de uma maneira tão dura fez
com que realmente algum deslocamento de fase ocorresse). E é claro, é exatamente
isso que você consegue com esse modelo baseado* naqueles clássicos circuitos.
Auto Pan
Também conhecido como “panner”, este efeito faz o seu som ir e vir entre os canais
da esquerda e direita. Com certeza fará você ficar acordado até tarde da noite.
FENDER®, TWIN REVERB® e DELUXE REVERB® é marca registrada de Fender Musical
Instruments Corporation. VOX® é marca registrada de Korg Europe Limited.
– 105 –
Analog Chorus
O PODxt não estaria completo sem um modelo baseado* no pedal de chorus original, o
Boss® CE-1 Chorus Ensemble. O CE-1 apareceu na cena musical em 1977 e criou
ondas com o seu chorus grande, quente e cheio de groove. Ele rapidamente achou o
seu lugar no pedal board de Andy Summers e também dentro de nossas casas através
dos clássicos álbuns gravados pelo The Police. Os controles do CE-1 incluem speed,
depth e uma chave para ir do chorus para o modo vibrato (veja abaixo). O CE-1 soa
fantástico conectado a um amplificador bem distorcido.
O modelo PODxt CE-1 é tão quente quanto sua inspiração. Prepare-se para entrar nos
coros celestiais.
“Hey, espere um segundo!” você disse, “O CE-1 original também tinha um modo de
pitch vibrato bem legal. O que você vai fazer a respeito, hein?” Bem, não esquente,
amigão, nós te demos cobertura. Desde que o chorus é, quando usado dessa forma, um
pitch vibrato misturado a um sinal seco, o que o modo vibrato do CE-1 fazia era
simplesmente desligar o sinal seco. Para ter esse efeito aqui, apenas configure o botão
mix para 100% (em outras palavras, gire todo o botão pra direita) e você conseguiu o
vibrato. Você também pode usar o botão depht para conseguir o tanto de náusea que
quiser causar.
BOSS® é marca registrada de Roland Corporation.
– 106 –
Jet Flanger
Este é o nosso modelo baseado no A/DA Flanger. Introduzido em 1977, este

stompbox tem um alcance de varredura de 35-para-1 e um compressor built-in que
trabalha junto com o circuito de tone para dar ao A/DA sua assinatura “jet-like
sweep”. Ele pode ser muito dramático com sua forma de onda única e habilidade para
criar quase um modulador anel, como efeitos em configurações extremas.
Quando o modelo A/DA Flanger é selecionado para edição no PODx, o botão depth
controla o alcance da varredura (sweep range). FDBK ajusta o feedback (em outras
palavras, quanto do sinal que o efeito está agindo é realimentado para a entrada do
efeito), e o botão manual controla a duração do pequenino delay que é aplicado no
sweep para fazer o efeito de flanger acontecer.
– 107 –
Phaser
A modesta caixinha de metal retratada acima é o phaser que mudou o mundo – o

MXR® Phase 90. O Phase 90 é relativamente sutil se comparado com outros phasers, e
quando você usa-o, ele se transforma parte de todo som da sua guitarra quase que
tentando agarrar todos os holofotes para ele. Seu maravilhoso e orgânico som pode ser
ouvido nos dois primeiros álbuns do Van Halen, assim como no trabalho de Jimmy
Page no Physical Graffiti.
O Phase 90 é um phaser de quatro estágios; seu único botão controlava apenas a

velocidade (speed). O phaser modelado para o PODxt baseado* no clássico MXR® dá a
você uma flexibilidade adicional com um controle de mix e um controle de feedback
para ajustar a intensidade do efeito.
MXR® é marca registrada de Applied Research and Technology, Inc.
– 108 –
U-Vibe
O agora legendário Uni-Vibe que esta modelação é baseada* foi colocado no mapa
em 1969 por Jimi Hendrix. Essencialmente um deslocador de fase de quatro estágios,
o Uni-Vibe é mais bem conhecido por sua textura aquosa e tons abafados. Uma
ouvida em “Machine Gun” e você vai saber do que estamos dizendo.
Assim como no modo stealth vibrato do Analog Chorus, você pode recriar o efeito de
vibrato original do Uni-Vibe girando o botão mix para 100% (que é exatamente o que
a chave faz no original). O controle depth atua como o botão “Intensity” (Intensidade)
do Uni-Vibe.
– 109 –
Rotary Drum+Horn
Mobília fina e grandes sons — a Leslie® 145 dava pra você os dois em um. Este
Behemoth valvulado e com rodinhas (você definitivamente não vai querer saber o que
é carregar um desses) apresenta uma corneta giratória de alta freqüência acionada por
uma correia com um falante de 15 polegadas ‘downward-facing’ que possuía um
tambor segmentado girando sob ele para dispersar o som. Foi originalmente projetado
para ser usado com órgãos elétricos como o Hammond® B3, mas uma vez que
guitarristas (e até mesmo vocalistas) ouviram isso, eles tiveram que entrar para a
rotatorama. Nosso modelo baseado* nesse clássico oferece-lhe a mesma glória, sem te
causar uma hérnia de disco.
O botão speed para o nosso modelo baseado* na Leslie® funciona como a chave de
Rápido/Devagar que vinha no preamp da unidade, alternando entre as duas
velocidades. Este efeito também oferece pra você configurações de tone e mix. Para o
verdadeiramente autêntico tipo de rotação que uma Leslie® oferece, você terá que
configurar o botão mix no máximo, uma vez que Leslie® não possui um caminho
“seco”.
LESLIE® & HAMMOND® são marcas registradas de Suzuki Musical Instrument
Manufacturing Co. Ltd.
– 110 –
Rotary Drum
Quando eles perceberam que os guitarristas haviam começado a usar Leslie®s, a

Fender® decidiu vir à tona com a sua própria máquina de sons giratória específica para
guitarra. Chamada de Vibratone, ela usava um defletor de isopor girando em frente de
um falante de 12 polegadas, chutando o som para todos os lados da caixa. Um dos
melhores exemplos de som do Vibratone é a clássica “Cold Shot” de Steve Ray
Voughan.
Os controles de edição para esse modelo baseado* no Vibratone são os mesmo que o
da Rotary Drum+Horn. Leve ela para dar um giro!
LESLIE® é marca registrada de Suzuki Musical Instrument Manufacturing Co. Ltd.
FENDER® é marca registrada de Fender Musical Instruments Corporation.
– 111 –
Analog Square
Uma chorus digital básico, como o Sine Chorus, apenas que nesse caso há uma onda
quadrada atuando como o modulador mágico. Como você ouvirá, usando uma onda
quadrada te dá mais mudanças repentinas no efeito e é ligeiramente menos suave que
uma onda senoidal. Teste as duas e veja qual lhe é mais conveniente. Os controles de
bass e treble (grave e agudo) estão disponíveis aqui. Este deve ser uma boa escolha
para alguns licks de country.
Square Chorus
Este aqui é um pouco mais suave que o Analog Square, mas o vibe básico é similar,
graças ao modulador de onda quadrada no coração do efeito. Você encontrará
controles de bass e treble para colorir um pouco mais seu som quando desejado.
Expo Chorus
Uma criação da Line 6, o “Expo” nesse flanger significa exponencial, que é uma
maneira chique de dizer que a varredura do efeito gasta um tempo extra na melhor
parte do Flanger.
Random Chorus
Este chorus usa três diferentes filtros de modulação de forma randômica. Pode ter
certeza, um som de chorus bastante movimentado.
Square Flange
Este é o mesmo que o Line 6 Flanger, mas usando uma onda de forma quadrada em
vez de uma onda senoidal.
Expo Flange
Aqui esta o sweep exponencial que encontramos pela primeira vez no Expo Chorus,
desta vez aplicado em um efeito de flange. Os botões de feedback e pre-delay na
página 2 podem ajudar a mantê-lo em ordem ou a deixá-lo tão estranho quanto você
queira.
– 112 –
Lumpy Phase
Um original da Line 6, Lumpy Phase é exatamente isso – “lumpy” (irregular). Quase
um Uni-Vube, mas mais radical. Ele também tem algum overdrive embutido e um
pouco mais do tipo de som “flange-y” graças a nossa inteligente mistura com um
pequeno delay no sinal varrido. Os botões bass e treble te dão uma flexibilidade extra.
Hi Talk
Os criadores de tone da Line 6 organizaram-se para combinar um filtro tipo moog e
um falante rotatório em um pacote com tap-tempo. O resultado, o Hi Talk pode fazer
cabeças girarem com suas freqüências passando por um filtro passa-alta. Experimente-
o para vestir alguma distorção malvada!
Sweeper
Imagine ter 2 pedais de wah separados em um campo estéreo que estão pulsando em
posições opostas e você estará perto do que você ouvirá aqui. Use o Q e freq para
configurar o caráter da varredura e ajuste o seu depth para ir da sutileza a completa
loucura. Qualquer semelhança com guitarras ouvidas em um particular gênero de
filmes lado B é pura coincidência.
POD Purple X
Este é definitivamente um “efeito sonoro”. Nós queríamos alguma coisa louca que
tivesse um som “quebrado”. Se tocado da maneira correta você pode emular o som do
Pod Racer de Star Wars Episode I.
Random S H (Sample and Hold)

Este tem um efeito similar ao antigo Oberheim® Voltage Controlled Filter. Ele cria
mudanças no som enfatizando certas freqüências de forma randômica. Experimente
travar este efeito como o tap tempo e tocar acordes isolados dentro desse tempo. Este
efeito é tão inspirador, que você provavelmente vai escrever alguns novos sons
baseados nesse efeito.
OBERHEIM® é marca registrada de Gibson Guitar Corp.
– 113 –
Tape Eater
Se você já teve um cassette player comendo uma fita sua antes você saberá do que
estamos falando. Depois de consertar a fita (se você tiver sorte!) e recolocá-la no
player sempre há aquele som estremecido naquela parte da fita. Agora pense que o
som da sua guitarra foi gravado exatamente naquela parte da fita! Este é o efeito
maluco que criamos. Experimente em uma velocidade baixa com o mix no 100%.
Warble-Matic
Este efeito relembra o modelo Sweeper, mas quando usado sutilmente ele produz um
agradável e suave som de phaser ou com o depth no máximo você pode simular o
som de uma nave alienígena pousando em um daqueles filmes de ficção científica dos
anos 50!
– 114 –
Delays
Analog Echo
Unidades de eco analógicas, como o DM-2, foram desenvolvidas como uma melhoria
em relação aos ecos de fita fabricados antigamente, usando equipamentos eletrônicos
mais “baratos” para dar aos guitarristas unidades de eco que fossem mais confiáveis
que os delays de fita, com uma vantagem extra de um circuito de baixa potência que
permitia funcionar com baterias.
Delays analógicos são apreciados por tons quentes e distorcidos que ele produz, e o
modelo baseado* no Boss® DM-2 para o PODxt te proporciona o mesmo, de uma
forma digital.
– 115 –
Analog w/Mod
Aqui está o modelo baseado no Electro-Harmonix® Deluxe Memory Man que é um

pedal que usa componentes eletrônicos “baratos” de outros ecos analógicos, e
adiciona um circuito de chorus para iniciar. Este chorus ajustável se aplica apenas aos
ecos, sem modificar o som direto.
O Memory Man, com seu som quente, distorcido e ecos giratórios, tornou-se uma
ferramenta importante para muitos guitarristas, e é parte essencial do som de guitarra
do primeiro álbum do U2.
Parte do luxo do Deluxe Memory Man foi um aumento de 500 milisegundos. O

modelo Analog w/Mod do seu PODxt emula aquele som clássico do Memory Man
com uma vantagem adicional de um delay de 2 segundos.
Na página 2, você vai encontrar os controles mod speed e depth para configurar o
chorus nos delays.
ELECTRO-HARMONIX® é marca registrada de New Sensor Corporation.
– 116 –
Tube Echo
O clássico 1963 Maestro® EP-1 que este modelo é baseado* foi o primeiro da série
“Echoplex” distribuído pela empresa, e feito por Harris-Teller em Chicago. Como
dizia um anúncio da Maestro®, “a gama de efeitos especiais do Echoplex vai desde
uma controlada reverberação em alta velocidade até o completo e vibrante eco!”.
A principal característica do design do Echoplex é um cartucho especial de fita de

áudio de ¼”, enrolada nas cabeças de gravação e reprodução independentes. A
posição da cabeça de gravação pode ser movida para ajustar o tempo do delay de 60
até 650 milisegundos. O modelo EP1 emula o som clássico do Echoplex com uma
vantagem extra de um delay de até 2 segundos.
Na página 2, você encontrará os controles flute e drive, que lhe permitem não só
apenas selecionar o som quente das válvulas do original como adicionar esse som de
deslizar único e de tracionador sujo também.
– 117 –
Multi-Head
Bem antes dos pedais Boss®, o RE-101 Space Echo (que este modelo é basedo*) foi a
primeira aventura da Roland® no mundo dos processadores de efeitos. Em vez de ter
um cabeçote de reprodução móvel (como no Echoplex) esta máquina possui várias
cabeças fixas. Você muda o tempo do delay passando de um cabeçote a outro,
controlando o tempo do delay com precisão com o controle de velocidade do motor. A
melhor parte é que você pode reproduzir em várias cabeças ao mesmo tempo para
efeitos de delay multi-tap.
Os controles da página 2 incluem heads, que lhe permite escolher entre as

combinações disponíveis dos 4 cabeçotes virtuais do Multi-Head. Há também o
controle flute, assim como no modelo Echoplex EP-1.
– 118 –
Sweep Echo
Este modelo é um original da Line 6. Apareceu pela primeira vez no nosso DL4 Delay
Modeler e se tornou um dos preferidos entre os muitos usuários do DL4 que temos
conversado.
Os botões da página 2 ajustam a velocidade e profundidade da varredura do filtro do
efeito. Sweep speed configura a velocidade que o filtro é varrido e sweep depth
configura o alcance das freqüências que o filtro afeta, permitindo-lhe criar e explorar
suas próprias possibilidades tonais. Aqui você encontrará tanto texturas sutis como as
mais estranhas possíveis. Experimente controlar o Mix utilizando um pedal FBV com
um delay curto, é diversão na certa!
Digital Delay
Este modelo é um delay digital direto com controle de bass e treble (que se encontram
aonde, senão, na página 2). Nada muito chique, apenas o básico eco-co-co-co-o.
Depois de tudo, é bom provar algo novo de vez em quando.
Stereo Delay
Quem nunca se perguntou: “Como o The Edge (U2) consegue aquele som
maravilhoso em ‘Where Streets Have No Name’?”. Delays estéreos, meu amigo. Este
é o segredo de muitos sons do U2, assim como a “Big L.A Solo” do final dos anos 80.
Configure um lado com ecos rápidos e muitas repetições e o outro com um delay
devagar e apenas algumas repetições. Voila, você ficou famoso! Utilize este efeito
como “post” para ouvi-lo estéreo, com um delay na esquerda e o outro na direita. O
parâmetro time configura o tempo do delay da esquerda, enquanto offset ajusta o
tempo do delay da direita como uma porcentagem do da esquerda. Assim, se você
ajusta o time para 500ms e o offset para 50%, seu delay da direita será 50% de 500ms
– e outras palavras, 250ms. Ignorando o valor do tempo do delay da esquerda, 50%
significam simplesmente que o delay da direita acontece na metade do tempo. Se você
pensar no delay da esquerda como um quarto de nota, então o da direita será um
oitavo de nota. Ficou claro? A segunda página dos parâmetros desse modelo oferece-
lhe controles de feedback independente para esquerda e direita, assim você pode
configurar um lado com um pequeno número de repetições enquanto o outro está
ajustado para várias repetições.
– 119 –
Ping Pong Delay
O Ping Pong Delay é um delay que pode ser usado como efeito Post Delay, mas não
como um stompbox (uma vez que este delay requer uma saída estérea para funcionar).
Ele possui dois canais separados de delay, com a saída de cada um passando para a
outra, indo para lá e para cá, como em um jogo de ping pong.
O botão time na página 1 ajusta o tempo para a linha do delay do lado esquerdo.
O botão offset na página 2 ajusta o tempo para a linha do delay da direita, como uma
porcentagem do time do delay da esquerda. E spread ajusta a extensão dos delays, de
mono até o mais frenético vai e vêm.
Parece difícil? Apenas use o botão time (ou o Tap Tempo) para ajustar o tempo do
delay mais longo que você ouve e então gire offset para ajustar o tempo do delay mais
curto. Se você ajustar offset na posição 12 horas, os delays da esquerda e direita
funcionarão de forma equilibrada. Então, uma vez que você pegou o tempo do seu
delay, use o botão spread para ajustar o ponto em que as repetições aparecem no
campo estéreo.
– 120 –
Reverse Delay
!seltaeB ehT e xirdneH imiJ omoc etnemataxE — Viaje no tempo com o seu novo e
maravilhoso delay reverso. Qualquer coisa que você tocar será repetida ao contrário
no tempo que você ajustar (até 2 segundos). Para usar essa pequena maravilha de
forma mais efetiva, tente tocar um lick legato, ignorando a reprodução inversa sempre
que puder. Vimos o guitarrista Mike Campbell de Tom Petty tirando vantagem de seu
pedal Line 6 DM 4 Delay Modeler para tocar ao vivo um solo de guitarra com
Reverse Delay em um programa de TV mundialmente assistido. Quando usando o
Reverse, experimente configurar o botão mix no máximo (100% molhado) então tudo
que você ouvirá será o som invertido.
Echo Platter
O modelo Echo Platter foi baseado* no Binson EchoRec, uma travessa magnética de
eco usada pelos psicodélico-clínicos como Pink Floyd. Estas unidades possuíam uma
travessa de metal giratória, uma cabeça de gravação e muitas cabeças de reprodução
flutuando na travessa. (Hey, isso aí parece um HD primitivo!) Este delay é algo entre
o Echoplex valvulado e o solidstate, com um tipo diferente de wow e flutter que os
delays de fita possuem. Os controles da página 2 proporcionam acesso ao wow/flutter
e configurações das cabeças (heads).
– 121 –
Tape Echo
Depois dos valvulados EP-1 e EP-2, Maestro® introduziu o solid state EP-3, com
transistores no lugar de válvulas. O EP-3 usa basicamente o mesmo design mecânico
do original Echoplex, inclusive a fita de ¼ de polegada, mas não tem o som valvulado
distorcido do EP-1. O EP-3 contribuiu para muitas gravações clássicas dos anos 70,
com uma grande lista de usuários ávidos, incluindo Eddie Van Halen e Jimmy Page.
Diferentemente do nosso modelo EP-1, que lhe dá controles de wow, flutter e

distorção, este modelo baseado* no EP-3 é projetado para lhe dar uma emulação de
fita menos distorcida possível com controles de bass e treble ajustáveis na página 2.
– 122 –
Lo-Rez
A primeira unidade de delay digital foi introduzida no começo dos anos 80. Estes
racks e pedais tiraram uma vantagem da emergente tecnologia digital para oferecer
aos guitarristas tempos longos de delay. Ao contrário dos 16 bits digitais dos CDs de
hoje em dia, e até mesmo de resoluções maiores de alguns equipamentos de áudio
(com o processamento de 32 bits do Vetta), estas antigas unidades digitais geralmente
tinham uma resolução de 8 bits apenas. Resolução baixa pode criar um tipo único de
som que às vezes é exatamente o que você está procurando, e é por isso que estes
delays antigos são usados até hoje para dar uma forma particular aos sons que passam
por eles. Samplers digitais antigos também são usados às vezes na música industrial e
eletrônica dos dias de hoje para conseguir esse efeito. Experimente este modelo em
um ajuste de baixa resolução para conseguir aquele grunge digital característico.
O botão bits na página 2 permite-lhe ajustar o delay dos 32 bits em chamas de

resolução até verdadeiramente desagradáveis 6 bits. Tenha em mente que ao girar o
botão em sentido horário você está reduzindo a resolução de bits, então a redução
máxima é atingida quando o botão está no máximo (pense que é um controle para
quantos bits a menos você quer). O seu som principal, claro, permanece com
resolução total. Controle de tone do seu delay também é fornecido, via um botão
apropriadamente chamado tone.
Phaze Eko
Este é a nova invenção dos sonhos dos criadores de sons da Line 6. Começando com o
som básico do nosso emulador de delay de fita EP-1, eles adicionaram algo muito
próximo ao Uni-Vibe às repetições do delay. O resultado é uma unidade de eco que
lhe oferece novas e criativas possibilidades para ajustar o som dos seus delays com
uma bela e borbulhante textura. Se nós dizemos, então é isso. Página 2 da acesso ao
mod speed e mod depth.
Bubble Echo
Bubble Echo possui um filtro Sample and Hold nas repetições. Um filtro Sample and
Hold, caso você não tenha passado por um desses antes, pega um filtro de varredura
(como o do Sweep Echo) e corta-o em pequenos pedaços, e os reorganiza de forma
semi-randômica, de forma que soe como um bocado de pedacinhos de um pedal de
wah polvilhado randomicamente. Doido, né? A página 2 permite que você se
mantenha ocupado com o sweep speeed e sweep depth.
– 123 –
Reverb
Quando nós decidimos criar o PODxt, utilizamos nossa energia e devoção fanática por
modelações para desenvolver efeitos de reverberação de primeira. A coleção de
reverbs do PODxt emula ambientes físicos (salas e auditórios), reverbs de prato (que
normalmente são formados por um grande prato de metal com um alto falante que o
controla, e também muitos captadores para captar as vibrações do prato), reverbs de
mola (que os guitarristas conhecem muito bem), e também alguns novos modelos
únicos que você tem que ouvir para apreciá-los.
Springs (Mola)
Ahh, o ‘sproing’ de um bom tanque de reverb de mola. Você diz que quer tocar surf
music, né mermão? Pois bem, você veio ao lugar certo! A única coisa que falta é o
desagradável som do baixista da sua banda tropeçando em seu amplificador.
Lux Spring
O amplificador Fender® Deluxe Reverb® Blackface tinha um tanque de reverb de
duas molas, que este modelo é baseado*.
Standard Spring
Uma das muitas coisas que as pessoas amavam no Fender® Twin Reverb® Blackface
em todos esses anos é o seu rico e denso som de reverb. O tanque de três molas
oferecia um som mais complexo de que os reverbs de mola dos Fender®s mais
antigos, e é nisso que esse modelo é baseado*. Procure alguma gracinha de biquíni,
pegue sua prancha e vá em frente.
King Spring
Um original da Line 6 inspirado por Sealy Posturepedic. Se três molas são legais, o
que seria de um colchão de molas inteiro? Mais rico, mais denso e mais movimento.
Uma boa noite de sono é garantida, ou nós devolveremos o seu dinheiro.
FENDER®, DELUXE REVERB® e TWIN REVERB® são marcas registradas de Fender Musical
Instruments Corporation.
– 124 –
Rooms
Durante anos, engenheiros de gravação tem utilizado todo o tipo de cômodo como
câmara de reverberação. Escadarias, corredores e porões são apenas algumas das mais
populares escolhas. Tentamos incluir um bom repertório no seu PODxt.
Small Room
Como o nome implica, este modelo de reverb oferece o tipo de som que você
consegue quando grava um amp microfonado em um cômodo pequeno. Por sorte, a
diferença para os cômodos pequenos é a ausência do barulho do tráfego na rua e
você não precisa se preocupar com os seus vizinhos de cima gritando “Abaixa o
volume!!!” – Você não odeia quando estragam um bom take com isso?
Tiled Room
Imagine que você está gravando sua guitarra no banheiro. Toda essa porcelana
sempre produziu uma grande reverberação, e muitas gravações clássicas foram
feitas fazendo com que o saxofonista ficasse com o “necessário” e tocasse. Ou pelo
menos foi o que contaram pra eles. Saxofonistas podem ser tão ingênuos.
Brite Room
Um cômodo grande a amplo para adicionar vida a qualquer pista de guitarra!
Halls
Não estamos falando sobre o corredor entre a sua sala e seu quarto. Estamos falando
aqui de espaços grandes e cavernosos.
Dark Hall
Uma ampla sala de concertos com muitos reflexos. Tem muito haver com o
tamanho e é perfeita para aquele fundo de reverb que não deixa nada passar mesmo
quando o volume está todo no máximo.
Medium Hall
Uma sala de tamanho médio com reflexos pesados. Você precisa ouvir isso.
Large Hall
Uma sala de concertos bem grande. Não dá pra ter uma muito maior que essa.
– 125 –
Chambers (Câmaras)
Há tempos atrás, não existia nada de reverb digital. Porém as pessoas sempre
desejaram poder adicionar mais “ambiência” aos sons que elas gravavam. Alguém
teve a brilhante idéia de construir um quarto grande e vazio onde o som refletia por
toda parte. Eles fixaram um alto-falante nele, passavam os sons que desejavam tratar
pelo alto-falante e distribuíram microfones para captar toda a ambiência resultante e
então era possível mixá-los de volta na música.
Cada uma destas primitivas câmaras de reverberação possui uma personalidade única,
e alguns estúdios têm sua reputação baseada no seu som característico de reverb.
Rich Chamber
Uma câmara rica, excelente para fazer sons gordos e cheios de “crunch”.
Chamber
Típica câmara de estúdio, esse reverb vai bem com qualquer coisa.
Cavernous
Ok, esta é mesmo maior que o Large Hall. Aumente o reverb e prepare-se para uma
longa noite de doces sonhos.
Plates
As reverberações de pratos foram o primeiro tipo de reverb mecânico. O design básico
inclui um grande prato de metal ou uma lâmina banhada a ouro com um alto-falante
controlando-o e vários captadores para captar as vibrações dos pratos.
Slap Plate
Este reverb nos traz a reverberação dos primeiros discos de rock and roll, como o grande
trabalho de Sam Phillips no Sun Studios. Muito obrigado!
Vintage Plate
Um reverb de prato que você jamais esquecerá.
Large Plate
Bem, com o Large Hall e Cavernous por aí, só nos faltava incluir um grande prato
antigo de qualidade. Este aqui produz uma grande cama de reverb para tocar, não
esqueça de lavá-lo com água e sabão.
– 126 –
Capítulo 7 - MIDI
MIDI
Este capítulo focaliza as comunicações MIDI, usando os conectores MIDI In e Out do
painel traseiro do seu PODxt Live. Se você esta trocando MIDI com um computador,
você também tem a opção de instalar o software PODxt Family USB Driver (grátis
para download em www.line6.com) e ter essas mesmas trocas com o seu computador
usando um cabo USB.
Básicos sobre MIDI
O que é MIDI?
MIDI (Musical Instrument Digital Interface) é um protocolo de comunicação
projetado para permitir que diversos equipamentos musicais troquem informações.
Permite que um dispositivo controle o outro e que vários dispositivos sejam usados
todos juntos de forma coordenada.
In/Out
O PODxt Live possui duas conexões MIDI: In & Out. Você conecta o PODxt Live a
outros dispositivos MIDI conectando cabos MIDI a esses conectores. Cada conexão é
uma rua de mão única: informação segue do Out de um dispositivo para o In de outro.
Para permitir que a informação retorne você deve conectar um segundo cabo, do In
para o Out.
– 127 –
Capítulo 7 - MIDI
Canais MIDI
MIDI permite 16 canais diferentes de informação para ser transmitida e recebida
através de um cabo MIDI. O canal MIDI é independente, e não há nada que se possa
fazer, dos canais de preset do seu PODxt Live quando se trata de armazenamento de
programas de sons individuais.
Sintonize o PODxt Live em um canal MIDI (assim como você faz para escolher um
canal na TV ou uma estação de rádio) e assegure-se de que o que se ouve nele é o
mesmo que está sendo transmitido pelo dispositivo no mesmo canal MIDI. Para
configurar o canal MIDI do seu PODxt Live pressione Tune/System (vai acender
quando ligado). Use o botão Select para encontrar a página MIDI que se parece com
essa:
Channel - Pressione o botão abaixo de chanl e começar a correr pelo botão Effect
Tweak para mudar o canal MIDI. Você pode escolher os canais de 1 a 16, ou OMNI
– que significa que o PODxt Live vai “escutar” em todos os canais MIDI, que funciona
bem se for seu único dispositivo MIDI. PODxt Live sempre aceita dados SysEx em
qualquer canal, então se você está trabalhando apenas com dados SysEx, esta
configuração de canal é importante apenas para determinar para qual canal seu PODxt
Live enviará.
Program Change - O PODxt Live permite-o processar mensagens entrantes de

MIDI Program Change (pgm on), ignorar essas mensagens (pgm off), ou comunicar a
troca de programa recebido, independente da configuração da saída MIDI (pgm
echo).
Output - O MIDI Out do PODxt Live envia as mensagens MIDI geradas pelo seu
PODxt Live quando este parâmetro está configurado para out. Você também tem a
opção de alterá-lo para trabalhar como um MIDI Thru. Quando você escolhe thru para
o output o PODxt Live não irá gerar nenhuma mensagem MIDI de saída. Ao invés
disso, ele enviará tudo que entrar no MIDI In diretamente para o MIDI Out. Desta
forma poderá obter a mesma informação em outro dispositivo MIDI. Perceba que no
modo Thru, o MIDI Out simplesmente repassa o que foi recebido em MIDI In; ele não
combina mensagens MIDI do PODxt Live com a mensagem MIDI entrante.
– 128 –
Capítulo 7 - MIDI
Mensagens MIDI
MIDI possui diferentes tipos de mensagens, cada uma com o seu propósito:
Troca de programas MIDI - As mensagens de troca de programa comunicam a um

dispositivo para trocar um som ou configuração para outro. No PODxt Live, a troca de
programas acontece de um canal de memória para outro. Então, quando o PODxt Live
receber a troca de programa número 0, isto vai selecionar o banco 1, no canal A.
Quando receber o programa de mudança 1, selecionará o banco 1, canal B. E assim
por diante como mostra o Apêndice B.
Controladores Contínuos MIDI – Mensagens dos controladores contínuos de

MIDI (CC para facilitar) permitem-no controlar parâmetros do dispositivo em tempo
real. Então, por exemplo, você pode usar um controlador MIDI para variar a
configuração do controle de Drive ou o nível do Reverb do PODxt Live A tabela no
Apêndice C lista todos os parâmetros do PODxt Live, o controlador nomeado para isto
e como ele afeta o PODxt Live. Note que os pedais de wah e volume no FBV e FBV
Shortboard também transmitem mensagens MIDI quando usados com o seu PODxt
Live.
Comandos MIDI SysEx - SysEx significa “System Exclusive.”. Comandos SysEx

são comandos especiais que apenas um dispositivo especifico entende – eles são
exclusivos para aquele dispositivo – diferente do que acontecem com os tipos mais
genéricos de programas, controladores e outras mensagens que a maioria dos
dispositivos MIDI entendem. O PODxt Live usa SysEx para transmitir seus canais de
memória para outros dispositivo ou para receber novos canais de outros dispositivo.
Esta troca de dados é chamada comumente de “dump”. Perceba que o PODxt Live
sempre aceita dados SysEx em qualquer canal MIDI; sua escolha de canal MIDI ainda
determina qual canal seus PODxt Live enviará os dados.
– 129 –
Capítulo 7 - MIDI
Realizando cópias de segurança dos programas do PODxt

Live em outros dispositivos
Embora recomendemos o nosso software grátis Line 6 Edit (download em
www.line6.com) para fazer backups de sua memória, você também pode fazer isso em
qualquer hardware ou software MIDI apropriado como os descritos aqui.
É recomendável que você faça cópias de segurança dos sons programados em seu
PODxt Live para que possa recuperá-los em caso de um futuro desastre. Se você quer
transferir sons de seu PODxt Live para outro dispositivo MIDI, as coisas funcionam
basicamente iguais às transferências de PODxt Live para PODxt Live. Você precisará de
um cabo MIDI padrão para deixar todo mundo conversando.
Conecte o MIDI OUT do PODxt Live ao MIDI IN do dispositivo MIDI receptor.

Pressione Tune/System para que ilumine e gire Select para ir para a página MIDI.
Transferindo Todos os Canais – Esta opção vai permitir-lhe enviar todos os

presets do PODxt Live via MIDI para uma cópia de segurança completa de todos os
seus canais:
Pressione save uma vez, e use o botão select para rolar a página para baixo como a
imagem:
Agora pressione o botão select abaixo. Gire o botão Effect Tweak para a esquerda
(sentido anti-horário) até o display exibir:
Agora pressione save novamente para fazer a transferência. O display do PODxt

Live exibirá a mensagem “sending sysex... standby”, até que a transmissão de dados
esteja completa.
– 130 –
Capítulo 7 - MIDI
Transferindo um dado específico – Se você deseja enviar um canal de memória

específico via MIDI, ou apenas ajustes de efeitos ou de amps, faça o seguinte:
Pressione save uma vez, e use o botão select para rolar a página para baixo até
parecer com essa:
Gire o botão effect tweak para selecionar o canal de memória, modelo do

amplificador ou o ajuste de efeito que deseja transferir.
Qualquer canal de memória
Todos os modelos de Amps (incluindo os customizados)
Todos os ajustes de efeitos (incluindo os customizados)
Pressione save novamente para fazer a transferência.
Restauração de dados – Você não precisa fazer nada especial para restaurar os
dados do seu PODxt Live. Apenas envie via MIDI os dados para o PODxt Live e lê
reconhecerá e receberá os dados e exibirá uma mensagem confirmando quais os dados
recebidos.
– 131 –
Capítulo 7 - MIDI
Outras operações que pode realizar com MIDI
Trocar canais do PODxt Live com troca de programas MIDI

A coisa mais básica que se pode fazer com o PODxt Live via MIDI é a troca de canais.
Você deve ter um pedal controlador ou outro dispositivo que envie mensagens de
trocas de programas MIDI. Conecte o Out dele ao In do PODxt Live, ajuste os canais
MIDI para serem os mesmos e veja na tabela do Apêndice B qual número de
programa no pedal controlador seleciona qual canal no PODxt Live. Perceba que tanto
o Manual Mode quanto o afinador podem ser selecionados via MIDI. Também é
possível enviar mensagens de trocas de programas para o PODxt Live através de um
seqüenciador MIDI para permitir troca de sons automáticas em sincronia com o
seqüenciador.
Modificando sons com controladores MIDI

Se você possui um hardware MIDI “fader box”, controladores MIDI associados a um
teclado, ou um seqüenciador MIDI ou software baseado em um seqüenciador MIDI, é
possível controlar qualquer parâmetro do PODxt Live via MIDI. A tabela no Apêndice
C lista quais parâmetros no PODxt Live é controlado por qual controlador MIDI.
Assegure-se que o canal MIDI foi ajustado propriamente quando o PODxt Live foi
configurado para o equipamento controlador. Para minimizar ruídos quando
controla as trocas de parâmetros via MIDI, tente fazer ajustes graduais, não
súbitos, no PODxt Live.
Automação MIDI total do PODxt Live

Quando você usa o seu PODxt Live com um seqüenciador MIDI, você pode
automatizar qualquer parâmetro dele utilizando mensagens de controles MIDI. Isso
permite que o PODxt Live ofereça as mesmas possibilidades que o aclamado software
Amp Farm, plug-in para sistemas Pro Tools TDM, sem o Pro Tools!
Os botões do painel frontal do PODxt Live enviam os sinais MIDI adequados (como o
pedal de wah e volume do Floor Board opcional) que pode gravar em uma pista MIDI
que você toca através do seu PODxt Live com um seqüenciador MIDI.
– 132 –
Capítulo 7 - MIDI
Conecte a MIDI OUT do PODxt Live na MIDI IN da configuração seqüenciada.

Conecte a MIDI OUT do seqüenciador na MIDI IN do PODxt Live e assegure-se que
ele e o seqüenciador estão ajustados para o mesmo canal MIDI. Tenha certeza de ter
configurado o MIDI output no modo Tune/System para out. Além disso, desabilite
qualquer função MIDI “echo” ou “soft thru” em seu seqüenciador para que não envie
todas MIDI procedentes do seu PODxt Live de volta a ele.
Para permitir uma automação controlada por MIDI, você precisa ajustar a pista MIDI
em seu seqüenciador para gravar os dados provenientes da MIDI OUT do PODxt
Live. Habilite a gravação desta pista e inicie a gravação do seqüenciador. Lentamente,
gire o botão drive do PODxt Live todo para cima e depois todo para baixo enquanto o
seqüenciador grava e então pare o seqüenciador. Veja os dados gravados na pista
MIDI do PODxt Live de seu seqüenciador. Você verá que gravou as mensagens do
controlador MIDI #13. Este é o controlador associado ao parâmetro drive do PODxt
Live. Reproduza novamente a pista MIDI gravada enquanto você toca através do
PODxt Live (ou reproduza um som de guitarra gravado através do PODxt Live) e você
ouvirá as mudanças de drive que você gravou na pista MIDI. Para minimizar ruídos
quando controla as trocas de parâmetros via MIDI, tente fazer ajustes graduais,
não súbitos, no PODxt Live.
Solucionar problemas da configuração MIDI

Aqui estão algumas dicas que lhe ajudarão com possíveis problemas na configuração
MIDI no seu computador, uma cortesia dos gurus do suporte da Line 6.
1. Computadores com placas de áudio SoundBlaster possuem mais de um driver

MIDI. Geralmente, o sistema irá regressar ao ajuste original do sintetizador
integrado a placa, ao invés de retorná-lo a porta MIDI externa. Isto significa que
você precisa selecionar o driver correto antes que software possa localizar o
PODxt Live.
2. Os cabos MIDI devem ir de Out para In e vice versa – conecte o MIDI In do
seu PODxt Live no MIDI Out do seu computador, O MIDI In do computador no
MIDI Out do PODxt Live.
3. Para comunicações que não sejam SysEx, seu PODxt Live e seu
software/hardware MIDI devem estar ajustados no mesmo canal MIDI. Se você
colocou o PODxt Live no canal 1, configure seu outro dispositivo para o canal 1
para que eles possam se comunicar. Você também pode ajustar o canal MIDI do
PODxt Live para OMNI, assim ele vai ouvir em todos os canais.
– 133 –
Capítulo 8 - Apêndices
Apêndice A: Modelos de Amplificadores

Modelo de Amplificador Modelo de Gabinete
Tube Preamp No Cab
Line 6 Clean 2x12 Line 6
Line 6 JTS-45 4x12 Green 25’s
Line 6 Class A 1x12 Tweed
Line 6 Mood 4x12 Green 20’s
Line 6 Spinal Puppet 4x12 Brit V30’s
Line 6 Chem X 4x12 Brit T75
Line 6 Insane 4x12 Brit T75
Line 6 ACO 2 No Cab
Zen Master 2x12 Line 6
Small Tweed 1x12 Tweed
Tweed B-Man 4x10 Tweed
Tiny Tweed 1x8 Tweed
Blackface Lux 1x12 Blackface
Double Verb 2x12 Blackface
Two-Tone 1x10 G-Brand
Hiway 100 4x12 Green 25’s
Plexi 45 4x12 Green 20’s
Plexi Lead 100 4x12 Green 20’s
Plexi Jump Lead 4x12 Green 25’s
Plexi Variac 4x12 Green 25’s
Brit J-800 4x12 Brit T75
Brit JM Pre 4x12 Brit T75
Match Chief 2x12 Match
Match D-30 2x12 Match
Treadplate Dual 4x12 Treadplate
Cali Crunch 1x12 Line 6
Jazz Clean 2x12 Jazz
Solo 100 4x12 Brit T75
Super O 1x6 Super O
Class A-15 1x12 Class A
Class A-30 TB 2x12 Class A
L6 Agro 4x12 Brit V30’s
L6 Lunatic 4x12 Line 6
L6 Treadplate 4x12 Treadplate
Variax Acoustic 2x12 Jazz
Citrus D30 2x12 Class A
L6 Modern Hi Gain 4x12 Brit V30’s
L6 Boutique #1 2x12 Match
Class A-30 Fawn 2x12 Class A
Brit Gain 18 4x12 Green 25’s
Brit J-2000 #2 4x12 Green 25’s
– 134 –
Apêndice B: Trocas de Programas MIDI

Canais do PODxt podem ser selecionados via troca de programas MIDI. Alguns dispositivos começam seus
programas no zero. Outros começam com um. Nós começamos com zero (Canal 1A) e vai de acordo com a
tabela abaixo:
– 135 –
Apêndice C: Controles MIDI do PODXT

Parâmetro Notas CC MIDI MIDI
transmitida recebida
Ajustes de AMP
Amp Model Setup Seleciona a configuração do amp, 11 0~72 0~72
carregando todos os parâmetros
relacionados.
Amp Model Seleciona o modelo do amp sem 12 - 0~72
carregar sua configuração.
Drive 13 0~127 0~127
Bass 14 0~127 0~127
Mid 15 0~127 0~127
Treble 16 0~127 0~127
Presence 21 0~127 0~127
Chan Vol 17 0~127 0~127
Pan 0 = Esquerda, 6 4= Centro, 127 = 10 - 0~127
Direita
Ajustes de A.I.R.
Cabinet Model Consulte a tabela de caixas 71 0~24 0~24
Mic Selection 0=SM-57 On Axis, 1=SM-57 Off 70 0~3 0~3
Axis, 2=421 Dynamic,
3=67 Condenser
Room Level 0~100% 76 0~127 0~127
Ajustes de COMP
Compression Threshold -63dB<>0dB 9 0~127 0~127
Comp Enable 0~63= Activado, 64~127= 26 Desactivado= 0 0~63=
Desactivado (MIDI/64) Activado= 127 Desactivado
64~127=
Activado
Ajustes de GATE
Gate Threshold 0~–96dB 23 0~96 0~96
Gate Decay Time 0=.1ms; 127= 3.0 s. 24 0~127 0~127
Noise Gate Enable On, Off 22 Desactivado= 0/ 0~63=
Activado= 127 Desactivado
64~127=
Activado
Ajustes de STOMP Os parâmetros podem variar
STOMP Model 0=Facial Fuzz, 1=Fuzz Pi, 75 0~26 0~26
2=Screamer, 3=Classic Dist,
4=Octave Fuzz, 5=Blue Comp,
6=Red Comp, 7=Vetta Comp,
8=Auto Swell, 9=Auto Wah.
FX Junkie Model Pack: 10=FX-
Killer Z, 11=FXTube Drive, 12=FX-
Vetta Juice, 13=L6 Boost+EQ,
14=FX-Blue Comp Treb, 15=FX-
Dingo-Tron, 16=FX-Clean Sweep,
17=FXSeismik Synth, 18=FX-
Double Bass, 19=FX-Buzz Wave,
– 136 –
20=FX-Rez Synth, 21=FX-Saturn

5 Ring M, 22=FX-Synth Analog,
23=FX-Synth FX, 24=FX-Synth
Harmony, 25=FX-Synth Lead,
26=FX-Synth String
STOMP Time (Param 1) Não se aplica a nenhum modelo 27 0~127 0~127
atual, reservado para stomps
futuros.
STOMP Param 2 Depende do modelo 79 0~127 0~127
Stomp Enable On, Off 25 Desactivado= 0/ 0~63=
Activado= 127 Desactivado
64~127=
Activado
– 137 –

Manual PODxt - Live Port

Загружено:

Сведения о документе

Оригинальное название

Авторское право

Доступные форматы

Поделиться этим документом

Поделиться или встроить документ

Параметры публикации

Этот документ был вам полезен?

Это неприемлемый материал?

Авторское право:

Доступные форматы

Manual PODxt - Live Port

Загружено:

Авторское право:

Доступные форматы

MANUAL DO USUÁRIO

* Inclui detalhes dos recursos da versão 3.0

Conecte-se para obter maiores vantagens!

Conecte-se em www.line6.com para checar a seção Custom Tone — uma biblioteca,

mágico dentro do clássico POD e —ta-dah!— o PODxt havia nascido. Hoje é

Para respondermos essa questão, começaremos falando sobre válvulas. Válvulas,

Após tudo isso, os engenheiros da Line 6 traduziram todo esse conhecimento

Modelos de Amps, Gabinetes e Efeitos

1. O processo de modelação da Line 6 é patenteado, baseado em um

2. A modelação da Line 6 não é um “sampleamento”, nem solid state;

Existe mágica no A.I.R.

As saídas diretas de muitos preamps, amplificadores e amps no formato de direct box

O resultado é o familiar descontentamento com os produtos de gravações diretas – até

• O efeito do circuito do amplificador de guitarra é emulado pelo Modelo de Amp

• O amp de guitarra, gabinete e microfone não ficam localizados no espaço vazio. A

A saída de gravação direta A.I.R é exclusiva da Line 6. Em combinação com os

2 USB – O jack USB do PODxt Live lhe permite conectar a praticamente

3 Variax – Conecte uma guitarra Variax aqui, e experimente um inteiro e novo

6 Output To Amp/Line – Esse conector não balanceado de ¼” manda o

Quando estiver usando um amp de guitarra, você provavelmente evitará ajustar o

Quando estiver usando volume de equipamentos ao vivo (como gravadores, mesas e

7 Aux Input – Conecte um ‘CD player’, MP3 player, bateria eletrônica ou

9 Pedal 2 – Conecte um pedal de expressão padrão, assim como o Line 6 EX-

Os primeiros 32 Canais de Memória (Bancos de 1 a 8) guardam uma variedade de

últimos 64 (Bancos de 17 a 32) foram reservados para suas próprias criações — ou

11 Displays – O lado esquerdo desses displays sempre mostram o número do

3. Cada página normalmente possui palavras que aparecem no canto inferior do

12 Effect Tweak – Enquanto os botões Edit, Output Mode/System e Save

13 Amp Tone Controls - Drive, Bass, Middle, Treble, Presence. Eles

Quando estiver usando um timbre pré-programado, o PODxt Live demonstrará o

16 Edit – Um profundo Drive com equalizações centrais está disponível ao

17 Soft Buttons – Esses quatro botões operam de forma diferente

19 Amp, Stomp, Mod, Delay - Esses footswitches mostram quais

20 Bank Up/Down - Esses footswitches escolhem entre os 36 bancos de

22 Tap (Hold/Tuner) - O PODxt Live lhe permite controlar o tempo e a

Tuner Bypass/Volume - Normalmente, o áudio será mutado enquanto você estiver

Tuner Reference – Quer uma referência diferente de A=440Hz? Quando você

23 Onboard Pedal – As luzes à esquerda desse pedal mostram se ele está

PODxt Live – No Palco

Mas antes, é hora dos...

2. Conecte sua guitarra no INPUT 8 de seu PODXT Live.

A linha de guitarras Variax é única, graças à tecnologia de modelação da Line 6 que

Mantendo Suas Opções Abertas

Em que você está conectando?

STUDIO DIRECT—Quando conectar o PODxt Live direto em um P.A., ou usar em um

As variações de “Pwramp” devem ser usadas quando você estiver conectando

A idéia desses controles de Correção de Equalização é ajustar o som global do PODxt

Note: Quando estiver usando o PODxt Live em um amp de guitarra (ao

BOSE PS1— Escolha esse modo quando conectar em um sistema de auto-falantes

Conseguindo o Timbre Certo com um Amp

Pedais externos e o PODxt Live

Em que você está conectando?

As entradas e saídas de um Grande Timbre

dedicadas à linha vazias, você provavelmente terá melhores resultados se conectar em

Re-Ampificando via USB

2. Enviar guitarra limpa – Esse é basicamente o modo “re-amping, grave minha

O sinal de entrada da guitarra limpa é enviada ao computador para a gravação, e

3. Enviar guitarra limpa, re-amplificar playback – Esse é um pequeno macete, mas

A guitarra limpa é enviada ao computador e ao processamento interno. O sinal do

O áudio do computador é enviado ao processamento interno do PODxt, e o sinal

1. Usando a rota do sistema 2 – Enviando a guitarra limpa, grave a linha básica

Alguns detalhes que você deve saber:

Criando e Gravando Sons