Вы находитесь на странице: 1из 3

A Semana de Arte Moderna de 1922

! ! A semana de Arte Moderna Foi um evento ocorrido em São Paulo no ano de


1922 no período entre 11 e 18 fevereiro no Teatro Municipal da cidade. Durante os sete
dias ocorreu uma exposição modernista no Teatro e nas noites dos dias 13, 15 de
fevereiro e 17 ocorreram apresentações de poesia, música e palestras sobre a
modernidade. Tendo como objetivo mostrar as novas tendências artísticas que já
vigoravam na Europa. Está nova forma de expressão não foi compreendida pela elite
paulista, que era influenciada pelas formas estéticas européias mais conservadoras. O
idealizador desde evento artístico e cultural foi o pintor Di Calvalcant. Participaram da
Semana nomes consagrados do Modernismo Brasileiro, como Mário e Oswald de
Andrade, Victor Brecheret, Anita Malfatti, Menotti Del Pocchia.
! ! Em um período repleto de agitações, os intelectuais brasileiros se viram em
um momento em que precisavam abandonar os valores estéticos antigos, ainda muito
apreciados em nosso país, para dar lugar a um novo estilo completamente contrário, e do
qual, não se sabia ao certo o rumo a ser seguido.
! ! No Brasil, o descontentamento com o estilo anterior foi bem mais explorando
no campo da literatura, com maior ênfase na poesia. Entre os ecritores modernistas
destacam-se Oswald de Andrade , Guilherme de Almeida e Manuel Bandeira. Na pintura,
destacou-se Anita Malfatti, que realizou a primeira exposição modernista brasileira em
1917.Suas obras, influenciadas pelo cubismo, expressionismo e futurismo,
escandalizaram a sociedade da época. Monteiro Lobato não poupou críticas à pintora,
contudo, este episódio serviu como incentivo para a realização da Semana de Arte
Moderna.
! ! A Semana, na verdade, foi a explosão de idéias inovadoras que aboliam por
completo a perfeição estética tão apreciada no século XIX. Os artistas brasileiros
buscavam uma identidade própria e a liberdade de expressão; com este propósito,
experimentavam diferentes caminhos sem definir nenhum padrão. Isto culminou com a
incompreensão e com completa insatisfação de todos que foram assistir a este novo
movimento. Logo na abertura, Manuel Bandeira, ao recitar seu poema Os Sapos, foi
desaprovado pela plateia através de muitas vaias e gritos.
! Embora tenha sido alvo de muitas criticas, a Semana de Arte Moderna só foi
adquirir sua real importância ao inserir suas ideias ao longo do tempo. O movimento
modernista continuou a expandir-se por divulgação através da Revista Antropofágica e
da Revista Klaxon, e também pelos seguintes movimentos : Movimento Pau-Brasil, Grupo
da Anta, Verde-Amarelo e pelo Movimento Antropofágico.
! ! Todo novo movimento artístico é uma ruptura com os padrões Utilizados
pelo anterior, isto vale para todas as formas de expressão, sejam elas através da pintura,
literatura, escultura, poesia, etc. Ocorre quem nem sempre o novo é bem aceito, isto foi
bastante evidente no caso do Modernismo, que, a principio, chocou por fugir
completamente da estética europeia tradicional que influenciava os artistas brasileiros.

Principais Artistas da Semana de 22

Anita Malfatti

*Nasceu em São Paulo, em 1896 ;


*Estudou na Academia Real de Belas-Artes de Berlim, teve aulas particulares e tomou
contado com o expressionismo alemão;
*De volta ao Brasil em 1914, fez uma pequena exposição, viajou em seguida para Nova
York, onde freqüentou a Art Studens League e a Indepent School of Art em 1915-16;
*Em dezembro de 1917 realizou em São Paulo a polêmica exposição, considerada a
primeira mostra de arte moderna no Brasil;
*Em torno de seu nome formou-se o grupo de intelectuais e artistas que organizaram a
Semana de Arte Moderna de 1922, do qual participou expondo 20 obras;
*Em 1923 seguiu para a França com bolsa de estudo do governo paulista e ai
permaneceu até 1928;
*Em1951 participou da I Bienal de São Paulo;
*Faleceu em São Paulo em 1964.

Antônio Garcia Moya

* Nasceu na Espanha, em 1891 | faleceu em São Paulo em 1949;


* Aos 4 anos veio para o Brasil;
* Estudou no Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo;
* Trabalhou no escritório de George Krug, tio de Anita Malfatti;
*Diplimou-se pela Escola de Belas-Artes em 1993;
* Desenhista e arquiteto, realizou a parte arquitetônica do Monumento ás Bandeiras de
Victor Brecheret;
*Denominado “o poeta de pedra”, participou da Semana de Arte Moderna com projetos de
arquitetura, todos os projetos com forte tendência à geometrização de linhas, de
evidente influência da mesopotâmica e pré-colombiana. Não realizou nenhum desses
projetos apresentados.

Wilhelm Haarberg

* Nascido na Alemanha, em 15 de junho de 1891 | faleceu em seu país de origem e 1986;


* Tendo chegado ao Brasil em 1920;
* Foi professor de desenho e trabalhos manuais na Escola Alemã de São Paulo;
* Escultor de pequenas esculturas.

Victor Brecheret

* Nasceu na Itália, em 22 de fevereiro de 1894 | faleceu em São Paulo em 1955;


*Estudou na Escola de Artes e Ofícios,
* Em 1920 é “ descoberto” pelo grupo modernista (Di Cavalcanti, Oswald de Andrade,
Menotti Del Picchia e Hélio Seelinger);
*Em 1922 Participa da Semana de Arte Moderna.

Emiliano Di Cavalcante

* Nasceu no Rio de Janeiro em 1897 | faleceu na mesma cidade em 1976;


*Ilustrador, além de caricaturista;
*Ligado ao Grupo que desencadearia o modernismo em São Paulo. Idealizador da
Semana de 22, em principio deveria realizar-se em proporção mais modesta na própria
livraria de Jacinto Silva, auxiliou na reunião de artistas que participaram da exposição,
nela também tomando parte.

John Graz

* Nasceu na Suíça em 1891, | faleceu em São Paulo em 1980;


*Estudou na Escola de Belas-Artes de Genebra/ Suiça e dois anos em Munique
estudando técnica de cartazes de publicidade;
*Em 1920, veio ao Brasil, onde expôs em São Paulo com Regina Gamide
Graz;*Participou da semana de 22 , Colaborador de Klaxon com um Hors texte de São
Franscisco.

Vicente do Rêgo Monteiro

*Nasceu em Recife, em 19 dezembro de 1899 | faleceu em 5 de junho de 1970;


*Recebeu influência do Futurismo, do Cubismo, da estampa japonesa, da arte negra, da
Escola de Paris, do nosso barroco e sobretudo da ate do ameríndio da ilha de Mrajó;
*Morou em Paris, onde se destacou como pintor;
*Abordou com insistência os temas nacionais, em especial as lendas indígenas. As
características de suas obras são a plasticidade, a sensação volumétrica que se
desprende dos planos, a textura quase imaterial e o forte desenhos esquematizado.

Principal Artista depois da Semana de 22

Tarsila do Amaral

*Nasceu na cidade de Capivari (interior de São Paulo), em 1 de setembro de 1886;


*Na adolescência, Tarsila estudou no Colégio Sion, localizado na cidade de São Paulo,
porém, completou os estudos numa escola de Barcelona (Espanha);  
*Em 1920, foi estudar na Academia Julian (escola particular de artes plásticas) na cidade
de Paris. Em 1922, participou do Salão Oficial dos Artistas da França, utilizando em suas
obras as técnicas do cubismo;
*Retornou para o Brasil em 1922, tendo uma amizade com o "Grupo de jovens
revolucionários",Anita Malfatti, Mario de Andrade, Oswald de Andrade e Menotti Del
Picchia. Este grupo foi o mais importante da Semana de Arte Moderna de 1922;
*Em 1923, retornou para a Europa e teve contatos com vários artistas e escritores ligados
ao movimento modernista europeu.
*Entre as décadas de 1920 e 1930, pintou suas obras de maior importância e que fizeram
grande sucesso no mundo das artes. Entre as obras desta fase, podemos citar as mais
conhecidas: Abaporu (1928) e Operários (1933).
*No final da década de 1920, Tarsila criou os movimentos Pau-Brasil e Antropofágico.
Entre as propostas desta fase, Tarsila defendia que os artistas brasileiros deveriam
conhecer bem a arte européia, porém deveriam criar uma estética brasileira, apenas
inspirada nos movimentos europeus;
*No ano de 1926, Tarsila casou-se com Oswald de Andrade, separando-se em 1930;
*Tarsila do Amaral faleceu na cidade de São Paulo em 17 de janeiro de 1973;
*A grandiosidade e importância de seu conjunto artístico a tornou uma das grandes
figuras artísticas brasileiras de todos os tempos. 

Вам также может понравиться