ANALISIS APLICAR ESCUELA DE VIENA SCHOEMBERG BERG Y EL EXPRESIONISMO El primero se caracteriza ms por la libertad formal y armnica la tonalidad libre

e as como por la sucesin de Pasajes contrastados rtmica y dinmicamente, reflejan una convulsin expresiva en parte deudora del romanticismo, la sonata para piano deAlban BERG o las Piezas op 11 de Schnberg se inscriben de lleno en esta tendencia. De ah que el arte expresionista se caracterice tanto por una desesperada intensidad de sentimientos como por modos de expresin revolucionarios. Junto a estos sistemas organizados de composicin aparecen tendencias que otorgan al intrprete una mayor intervencin a la hora de ejecutar la obra. (18831945), Anton Webern representa el potencial clsico: atonalidad sin romanticismo. SCHOEMBERG Y EL ESTILO DODECAFONICO 1. que es atonalidad? Si entendemos como tonalidad el ordenamiento jerrquico de los grados de la Escala en torno a la tnica, atonalidad significar la ausencia de este ordenamiento. Ms an: si la tonalidad es un medio de integracin y de control de todos los elementos De la obra como temtica, modulacin y desarrollo formal, la atonalidad Ser un medio para la liberacin de todos estos componentes. En un sentido ms amplio, el trmino atonal se aplica tambin a todas aquellas msicas cuyo sentido tonal est debilitado total o parcialmente por la utilizacin de sistemas ajenos a la de que gravitacin tonal: La msica dodecafnica no tiene por que ser necesariamente atonal y, a la inversa, la msica atonal no est necesariamente basada en la tcnica docetonal. 2. Cuales son las posibles causas de la produccin de la atonalidad? Los modos griegos y gregorianos ,Las escalas pentfonas, hextonas, sintticas los mecanismos cadenciales de los acordes ,La disposicin de los acordes por cuartas ,El cromatismo son medios que desvirtan el carcter tonal, y producen atonalidad 3. Qu es la tcnica dodecafnica? Mtodo de componer con 12 sonidos solo relacionados entre s. 4. Cules son los puntos esenciales de la teora de la tcnica dodecafnica, docetonal o serial? La base de toda composicin es una serie que consta de los 12 sonidos de la octava dispuestos en cualquier orden. Pueden ser utilizados en forma sucesiva (como una meloda) o simultnea (como armona o contrapunto) en cualquier octava o con cualquier ritmo que se desee. La serie puede utilizarse invertidas, o retrograda, o retrograda invertida, o en transposiciones, de cualquiera de las 4 formas, por consiguiente el estilo es cromtico de una manera nueva y radical. 1

5. Cules son las consecuencias derivadas en la escritura de Schoemberg? RITMO En forma concurrente a la evolucin de su estilo, hay una creciente complejidad rtmica y contrapuntstica y cada vez mayor fragmentacin de la lnea meldica, la escritura llega ser muy densa e incomoda. MELODIA ausencia de ornamentos superfluos. ARMONIA La falta de centros tonales, la ausencia de formulas meldicos armnicas, punto cuestionable, puesto que el mismo Schoemberg defini su msica no como atonal completamente, sino pantonal, las armonas son superpuestas, produce que las obras se caractericen por su brevedad. hay piezas de 8 compases, a piezas de 18.. FORMA Renuncia a los moldes formales tradicionales a favor de la simetra, libertad del la expresin segn el modelo de prosa musical etc. La tonalidad tradicional genera sus formas de acuerdo al orden impuesto por las funciones tonales que lo definen.. Las cadencias ,las modulaciones, y los perodos de definicin y asentamiento, de la tonalidad principal dan como resultado una forma que no puede ser desligada del sistema al que pertenece. Algunos compositores como Schonberg, tratarn de desarrollar su lenguaje sin desligarse dentro de las formas tradicionales, lo que en el fondo supona una dependencia de la tradicin anterior. Algunos de los factores a destacar desde el punto de vista formal en la msica contempornea son los siguientes: La forma nica: no ser que no se suelen seguir programas anormales definidos a la hora de componer la msica contempornea, sino que son los condiciones compositivas las que van generando la obra, hasta que sta adquiere su forma propia . 2. Reduccin en las dimensiones de las obras: al faltar las referencias armnicas y el orden de proporciones habituales, no se contaba con los medios que propiciavan tan fcilmente la creacin de grandes obras: Las composiciones experimentan una importante reduccin en sus dimensiones. Esta reduccin tambin se debe al afan de evitar la repeticin: segn palabras de dWebern, no queremos repetir, siempre debe aparecer algo nuevo. 3. La obra abierta:. En la msica tradicional el autor analizaba de modo definitivo y ms o menos cerrado las relaciones formales, dinmicas etc. lo que serva de gua segura tanto al ejecutantes como al propio espectador. La tendencia a ofrecer ms autonoma al ejecutan que tiene como punto de partida una concepcin de la obra como un todo no previsible, que puede ser muy diferente en cada una de las versiones interpretativas. 4. Formantes. Los formantes son clulas o estructuras compositivas de mayores dimensiones que puede ser distribuidas libremente entre s, aunque en el interior de cada uno de ellos no se le haber posibilidad de grandes libertades interpretativas. 5. Aleatoriedad Introduccin del azar en la msica puede afectar al creador, el cual dispone los elementos sonoros siguiendo algn tipo de proceso no preconcebido, o al intrprete, que se enfrenta con una serie de indicaciones no necesariamente una partitura entre las que eligen libremente. Las nuevas grafas en las que ms que indicarse sugiere al intrprete lo que puede hacer, dejar un margen avanzar muy grande. En las obras aleatorias su duracin no est determinada necesariamente, sino que puede ser resultado 2

del azar en funcin de las opciones emprendidas por el intrprete. EXPRESIN DINMICA. En sus composiciones primaba la fuerza expresiva, manifestada por medio de fuertes contrastes y continuas variaciones. Con el serialismo integral se extiende concepto de la serie de los planos de intensidad y ritmo, en un clculo exhaustivo de las proporciones. INTERPRETACIN En un proyecto terico que qued inacabado, Schomberg plantea una va para el intrprete de su msica a partir de los siguientes puntos: lo que ayuda a comprender ms fcilmente mi msica: 1. Una clara disposicin 2. Una puntuacin precisa. 3. Una variadas y significacin formal de las diferentes partes. 4. Una postura caracterstica respecto a contrastes y conexiones. INNOVACIONES DE ESCRITURA Las indicaciones de sus obras son muy profusas y no dejan margen de maniobra. Las precisas referencias mecnicas, en el caso del tiempo, o la introduccin de nuevos signos en la escritura para piano, en la articulacin y acentuacin, trata de restringir al mximo las opciones interpretativas no dejando nada al azar. En la escritura pianstica de Schoemberg, encontramos una constante variacin tanto en las regulaciones rtmicas, como en las dinmicas y los signos de articulacin, que dirigen al intrprete en todo momento, constriendo sus posibilidades de eleccin. En la suite opus 25 da una serie de indicaciones ms precisas, 1. Las cifras metronmicas no deben ser tomadas al pie de la letra, sino a ttulo de simples indicaciones . 2. Los trinos sern ejecutados sin terminacin y las apoyaturas como anacrusas . 3. Las mejores DIGITACIONES son las que permiten una exacta realizacin del texto sin ayuda de pedal. Por el contrario el pedal sordina aportar excelentes servicios. 5. Adems Schomberg introducir una serie de SIGNOS de acentuacin que deben ser interpretados siguiendo sus indicaciones. Antes de la segunda guerra mundial Schnberg haba introducido la indicacin de los sonidos armnicos, pero no ser hasta la poca postserialista, que aparece la urgencia por encontrar nuevas grafas Lo convencional es que el autor indique los signos que va a utilizar en un ndice aparte, precisando con claridad lo que quiere obtener de ellos. Vamos a clasificar los signos ms frecuente segn los parmetros musicales a los que se refieren: Altura: en la msica aleatoria a menudo se entiende no indica con precisin la tecla que hay que tocar, por lo que se recurre a la indicacin de flechas ascendente un sonido agudo o descendente un sonido grabe. Los clusters, surgen de la dificultad para notar un cmulo de sonidos muy prximos entre s y que terminan dando la impresin de racimo signo cuadrado rectangular en negro teclas negras en blanco lo correspondiente. En el origen de esta decisin est la prdida del valor relativo que el sistema tonal da cada sonido, de modo que estos clusters no se refieren a acordes en sentido estricto Sino a aglomeraciones sonoras ms o menos imprecisas. La forma de tocar los clusters depende de su extensin, con la palma de la mano para los mbitos estrechos con el antebrazo para los ms amplios. A menudo se escriben grupos de notas que han de ser ejecutados siguiendo una trayectoria sugerida .las `plicas no tiene cabeza, por lo tanto la altura de los sonidos vara en funcin de la 3

longitud de los palos y de la situacin que ocupan en el comps .otras veces la grafas se convierte en un verdadero dibujo que apunta una posible trayectoria meldica. Dinmica: Shonberg haba utilizado signos especiales en sus el opus veinticinco para indicar acentos fuertes dbiles, esta idea es ms o menos aceptada con variantes personales. Otros signos utilizados posteriormente pueden afectar al grosor relativo de las cabezas ya utilizado por Chopin en estudio pues 25 nmero uno por ejemplo. Timbres: . Las indicaciones que se refieren a sonoridades no habituales en el piano han de describirse con detalle. Esto vale para los pianos preparados, o para la necesidad de utilizar implementos para pinzar o percatir las cuerdas, como pas raquetas etc. Ritmo: La velocidad relativa de las notas puede venir indicada por la proximidad de su representacin, si parecen ms juntas se ejecutan ms rpido, sin ms distanciadas con mayor lentitud. . algunos signos convencionales indican que los sonidos de interpretarse sino una medida que determinada Otras veces indican que se ejecuten lo ms rpidamente posible a menudo se utiliza los signos diferentes que afectan a los sonidos de forma particular. Slo una especie de Caldern es que indica prolongaciones ms o menos mantenidas Tiempo: La velocidad puede venir reivindicada por una referencia de metronmica, o tambin por la duracin en segundos que debe ocupar un comps o un formante. Las variaciones de velocidad a tenor ritmo pueden indicarse variando la proximidad de las barras del grupo Forma: Los anillos son una especie de clulas que se repite durante el tiempo indicado. En su interior el intrprete puede variar su contenido ms o menos libremente. Las indicaciones de aleatoriedad suelen venir descritas por el lenguaje de verbal convencional. 6. Cules fueron las consecuencias interpretativas del cambio estilstico llamado dodecafnico? Disonancia. Ausencia de centro tonal. Comprensin del estilo, Apariencia de msica cerebral y mecnica. carente de sentido emocional. 7.LITERATURA EN CADA ESTILO El estilo de Schoemberg evolucion desde el romanticismo influenciado por Brahms al dodecafonismo. Aproximadamente la mitad de sus obras pertenecen a cada uno de ellos, Su estilo tonal consigui una gran intensidad en la expresin de sentimientos a travs de ricas armonas y largas melodas romnticas que se elevan soportadas por una densa textura contrapuntstica de motivos cortos y constantes. Estos rasgos, que se inician en 1907, se hacen ms acusados en sus composiciones expresionistas, donde abandona la tonalidad y condensa la forma. Pierrot Lunaire; El ejemplo principal de este periodo es Pierrot Lunaire; 1912, la composicin ms conocida de la era schoenbergiana de preguerra, es un ciclo de 21 canciones extradas de un ciclo de mayor extensin, publicado en 1884.escrito para voz femenina y 8 instrumentos entre ellos PIANO . : Pierrot Lunaire es una obras expresionista. 4

 Aproximadamente la mitad de sus obras son tonales, como la Suite para orquesta de cuerda (1934). Estilo dodecafnico REPERTORIO SOLISTA suite para piano, opus 25 (1924), Por ejemplo, en la primera obra en la que utiliz completamente el sistema dodecafnico, la suite para piano, opus 25 (1924), Schoenberg utiliz solamente ocho series distintas. En el prlogo de la suite opus 25 de una serie de instrucciones para la interpretacin de su msica, resaltando, entre otras cosas, la importancia que utilizar el pedal lo menos posible. 5 piezas para piano op 23 (1923 ) Las primeras obras en las que Schoenberg utiliz deliberadamente series de sonidos fueron sus 5 piezas para piano op 23 (1923 ) de las cuales, empero, slo la ltima posee una serie completa de 12 sonidos. serenata op 24 Esta tcnica se perfeccion durante los aos siguientes en algunas obras que a menudo se califican de neoclsicas (serenata op 24, ) Klavierstuecke op.19 No.2 (1'04'') , la impresin que me producen es msica para un momento psicolgico de una accin en la pantalla. Las 3 Piezas para piano, op. 11 (1909) son por primera vez totalmente atonales, e incluso en parte absolutamente innovadoras. En la primera pieza del opus 11 introdujo una novedad tmbrica en la escritura pianstica, al describir un acorde enarmnico, la impresin que me producen es msica para un momento psicolgico de una accin en la pantallas son expresionistas WEBERN Piano Variations op 27 En las Variaciones, Webern utiliza el serialismo integral (total), de forma que no slo aplica una serie a la altura de las notas, sino que la dinmica y la articulacin estn tambin serializadas. En el 2 movimiento la serie dinmica es: fpf pfp fpff Mientras que la serie para la articulacin es:

[Serie de articulaciones de las Variaciones, Op.27 de Webern] Para la interpretacin de las variaciones opus 27 de Webern contamos con una edicin de trabajo del pianista Peter Stadien, que recoge con precisin comprensin las indicaciones del propio autor, con quien trabaj la obra. En ella hay que tener en cuenta la economa de medios empleados y la conclusin en la expresin, que llevaban la necesidad de asegurar la claridad, una puntuacin precisa, un aprovechamiento extremo de las posibilidades del timbre, como tambin el valor del silencio. En cuanto a la interpretacin rtmica de esta obra, tener en cuenta que Webern emplea procedimientos tales como la inversin y los desplazamientos rtmicos, pero evita las secuencias y (principalmente) las repeticiones. , los esquemas rtmicos son complejos, y a menudo se basan en divisiones binarias y ternarias simultneas de todo el comps o de parte del mismo En cuanto a problemas de meloda dodecafnica El contorno meldico de las clulas generatrices habitualmente comprende intervalos como sptimas mayores y novenas menores que excluyen las implicaciones tonales. ARMONA. Los principios que gobiernan su obra son la economa y una concentracin extrema. La tendencia a la brevedad se extiende tambin a la obra musical como tal. No hay adornos, modulaciones, repeticiones ni una base armnica a la que se aadan otras notas secundarias: todo es esencial y est determinado por el carcter personal, el espritu de la poca y la situacin histrica del material musical, que representa una seleccin del material acstico general segn el sistema musical y el momento histrico, que es para l como el espritu sedimentario. Alban Berg Piano Sonata in B, Op.1 La sonata opus 1 est concebida en un solo movimiento y se asienta muy dbilmente sobre la tonalidad se si menor. La Sonata Op.1 para piano (1908) an es tonal, BERG utiliz el sistema dodecafnico de una forma muy libre, mezclndolo con formas y tcnicas musicales de los siglos XVII, XVIII y XIX. . El alumno de SCHOMBERG contaba con 23 aos cuando experimentada con el lenguaje atonal, el cromatismo al estilo wagneriano y la fuerza del nuevo lenguaje expresionista, deudor del ms apasionado romanticismo, que fue 6

abandonado paulatinamente su produccin posterior. El motivo inicial de tres notas es la clula generadora de toda la obra, sometida a continuos cambios en la textura armnica, progresiones y vaivenes expresionistas. La estructura de este motivo, dos cuartas ascendentes, supona una clara alusin al abandono de la tonalidad tradicional, basada en el crculo de quintas. REPERTORIO CAMARA fantasa para violn y piano 1949. esta obra es menos caracterstica que la fantasa para violn y piano 1949. Pierrot Lunaire; REPERTORIO ORQUESTA concierto para piano 1942 en el concierto para piano 1942,encar una sntesis entre su propio sistema y algunos elementos de la tonalidad ortodoxa, tristsimo, realmente desagradable de escuchar REPERTORIO VOZ PIANO Los 15 Lieder de Stefan George, op. 15 ("Buch der hngenden Grten", 190809) constituyen el primer ciclo de lieder de la nueva msica, de composicin desarrollada, lleno de imgenes de gran inspiracin potica, que pueden romper "como nuevo ideal de forma y expresin... todas las barreras de una esttica superada" (1910). piezas para piano op 19 estn ms cerca de la atonalidad. Se trata de 2 series de piezas piansticas breves ( op 11,y 19 )un ciclo de canciones con acompaamiento de piano Aplicacin en el programa Se encuentra la op 19 en 6 grado medio. WEBERN Piano Variations op 27 Alban Berg Piano Sonata in B, Op.1