Brazilian Musics, Brazilian Identities: British Journal of Ethnomusicology 9/i (2000) Resenhado por Carlos Palombini [*] Pesquisador

Visitante, Fapemig Departamento de Instrumentos e Canto Escola de Msica Campus Pampulha UFMG Belo Horizonte Brasil <palombini@musica.ufmg.br> Ilustrao da capa: artista desconhecido
Resumo A pesquisa sobre a msica brasileira, seja por estudiosos brasileiros ou estrangeiros, se tem pautado pelas msticas combinadas da etnicidade trirracial e da progressiva nacionalizao do musical. Enquanto "no centro" recorre-se etnografia, via de regra, como meio de ilustrar perspectivas tericas particulares, no Brasil adaptam-se os modelos tericos etnografia. A previsibilidade dos lugares aos quais os musiclogos brasileiros se tm dirigido em busca da alteridade musical, porm, evidencia-se, por contraste, na comparao de seus trabalhos com a contribuio dum pesquisador japons. Palavras-chave: etnografia, etnomusicologia brasileira, nacionalismo, nova musicologia

Para expandir o British Journal of Ethnomusicology e ressaltar seu perfil internacional, os editores tomaram a deciso de publicar, anualmente, um nmero dedicado a um tema especfico, seguido dum segundo nmero, de carter mais genrico. Brazilian Musics, Brazilian Identities o primeiro destes nmeros temticos. Como Suzel Ana Reily e Martin Clayton afirmam no editorial, cada artigo averigua como um determinado universo musical se articula com a construo de identidades num setor especfico da sociedade brasileira. A geografia, contudo, no a preocupao principal: o nmero foi concebido para ilustrar como debates recentes sobre a construo musical da identidade na musicologia esto enformando a pesquisa num contexto nacional especfico. Na opinio de Reily e Clayton, enquanto a maioria dos etnomusiclogos sabe muito pouco sobre o trabalho de seus colegas brasileiros, estes, ao contrrio, esto bem cientes das ltimas tendncias acadmicas a emergirem no centro. E medida que o centro toma paulatinamente o rumo dum estilo acadmico no qual se recorre etnografia sobretudo para ilustrar perspectivas tericas particulares, no Brasil adaptam-se os modelos tericos etnografia. Eis o interesse da contribuio brasileira. Reily doutorou-se em Antropologia Social na USP e leciona etnomusicologia e antropologia social na Queen's University de Belfast. Como ela afirma em "Introduction: Brazilian Musics, Brazilian Identities" (pp 1-10), embora relatos de missionrios, viajantes e residentes locais datem dos tempos da colnia, a investigao consciente da msica brasileira por pesquisadores brasileiros um fenmeno relativamente recente, que foi instigado pela emergncia de sentimentos nacionalistas e comeou a tomar forma com o trabalho de Mrio de Andrade (18931945). Para dar ao leitor uma idia mais clara de como os artigos do volume se relacionam com debates correntes em crculos intelectuais brasileiros, Reily apresenta um panorama da pesquisa musical no Brasil. Ressaltando "o mito da etnicidade trirracial", segundo o qual a msica brasileira seria a "flor amorosa de trs raas tristes" (amerndios, africanos e portugueses, como evocados no verso final da Msica brasileira do poeta parnasiano), [1] ela faz uma constatao importante: de modo anlogo ao observado por Joo Hernesto Weber [2] no que concerne historiografia literria brasileira, os autores de histrias da msica brasileira tm freqentemente projetado suas prprias preocupaes nacionalistas sobre o passado, que suas narrativas representam como um processo contnuo e inevitvel, no qual a msica produzida no Brasil progressivamente nacionalizada. Este processo de

nacionalizao tem sido representado por meio duma sucesso cronolgica de estilos que veio a adquirir status cannico, a definir o que constitui a "autntica" msica nacional brasileira. Este cnon, por sua vez, foi replicado por pesquisadores estrangeiros como Appleby (The Music of Brazil, Austin, 1983), Bhague (Music in Latin America, Englewood Cliffs, 1979), McGowan e Pessanha (The Billboard Book of Brazilian Music, Londres, 1991), Schreiner (Msica Brasileira, Nova Iorque, 1977) e muitos outros. A que ponto as msticas combinadas da etnicidade trirracial e da progressiva nacionalizao do musical dominam, pode-se inferi-lo do fato de Reily ter tido teno de convidar um estudioso brasileiro para escrever sobre as atividades musicais de um ou outro dos principais grupos de imigrantes, mas no ter encontrado ningum que estivesse realizando uma pesquisa deste gnero. "Msica Romntica in Montes Claros: Inter-Gender Relations in Brazilian Popular Song" (pp 11-40), de Martha Tupinamb de Ulha, da Uni-Rio, desenvolve-se em duas sees. Na primeira, Ulha chama a ateno do leitor para a histria da vida social em Montes Claros, de suas origens como um centro aonde, no final do sculo XVIII, a aristocracia se dirigia para assistir missa mensal, a meados dos anos sessenta, quando, sob a ditadura militar, "os jovens comearam a reunir-se em bares e pizzarias." Na segunda seo, ela analisa trs exemplos de cano romntica que foram provavelmente ouvidos em Montes Claros nos ltimos cem anos: "Amo-te muito", de Joo Chaves, [3] "Vingana", de Lupicnio Rodrigues, na interpretao de Linda Batista (1951), e "Detalhes", de Roberto e Erasmo Carlos, na interpretao de Roberto Carlos (1971). Cada seo trata dum objeto diverso (a vida social em Montes Claros e um conjunto de canes) segundo um mtodo distinto (etnografia e anlise semitica da cano). O que as conecta o foco que partilham em relaes intergnero e a natureza diacrnica da abordagem de Ulha. Em "Gaucho Musical Regionalism" (pp 41-60), Maria Elizabeth Lucas, da UFRGS, mostra como, no seio duma das reas do pas onde a renda melhor distribuda, o estigma da grossura alou-se em emblema regional. Focalizando as maneiras pelas quais seu estudo de caso responde "s condies engendradas pelo capitalismo transnacional", Lucas descreve as razes da identidade gacha e sua performance em festivais de msica nativista, onde de dois a quinze mil urbanitas classe-mdia brancos se renem, num quadro festivo que dura de dois a quatro dias, ansiosos por cultivar tradies rurais atravs da exibio de indicadores de gauchismo. A identidade masculina gacha, de que se trata aqui, estereotpica ao ponto de ser percebida como caricaturesca at mesmo no contexto dum sistema de gnero to polarizado quanto o brasileiro. Questes de gnero, contudo, no esto entre as prioridades de Lucas. Traduzido por Reily, "Ethics in the Sung Duels of North-Eastern Brazil: Collective Memory and Contemporary Practice" (pp 61-94), de Elizabeth Travassos, da Uni-Rio, fornece descries de competies poticas cantadas nas quais dois cantadores tocam viola e procuram sobrepujar-se mutuamente na arte do verso improvisado. Para Travassos, a vitalidade desta tradio est intimamente ligada tica que estrutura sua performance. "Ao adentrar a arena da performance, eles (videlicet os cantores) devem esforar-se por suspender suas identidades sociais cotidianas, neutralizando estes atributos para digladiarem-se enquanto poetas, isto , enquanto 'iguais'". Em outros termos, "as vantagens reais que os ricos levam sobre os pobres, os brancos sobre os negros, os instrudos sobre os analfabetos, os homens sobre as mulheres, se podem reverter atravs do talento na arte do verso improvisado". Xilogravura no assinada ( esquerda) e xilogravura de Dila ( direita), fotografias de Dcio Daniel

Combinando descries vvidas de performances e personagens com um senso agudo de observao, desatrelado de construtos extrnsecos, Travassos compe um belo texto, onde a questo das identidades comea a ceder lugar questo, qui mais premente, das subjetividades brasileiras. Em "Singing Contests in the Ethnic Enclosure of the Post-War Japanese-Brazilian Community" (pp 95-118), Shuhei Hosokawa examina o desenvolvimento histrico e a organizao social dos concursos de canto amador conhecidos como nodojiman entre os nipo-brasileiros, analisando como eles contriburam para forjar uma identidade nipobrasileira no ps-guerra, precisamente o momento em que os imigrantes japoneses perceberam que sua estada no Brasil seria permanente. Como nota Hosokawa, "a estratgia dos imigrantes japoneses de manter a unidade tnica, demonstrada no contexto dos concursos de canto, destacava-se em ntido contraste com os discursos da sociedade brasileira como um todo, onde a miscigenao articulava a essncia mesma da identidade nacional." Praticamente desconhecido em crculos musicolgicos nacionais, Hosokawa Associate Professor no Instituto de Tecnologia de Tquio, onde ensina teoria e histria da msica e cultura populares. Suas publicaes incluem a coorganizao, com Toru Mitsui, dum livro em ingls, Karaoke Around the World: Global Technology, Local Singing (Londres: Routledge, 1998) e a autoria de vrios livros em japons, entre os quais Uma histria social do filme na comunidade nipobrasileira (1999), Samba no pas da Enka (1995) e A esttica do som gravado (1990), bem como artigos em Cultural Studies, Popular Music, Perfect Beat e Japanese Studies. Traduzido por Reily, "The Experimental Music of Hermeto Paschoal e Grupo (1981-93): A Musical System in the Making" (pp 119-42), de Luiz Costa Lima Neto, da Escola Estadual de Teatro Martins Pena, esclarece as tcnicas composicionais "excntricas" empregadas por Hermeto Paschoal e grupo na feitura de sua msica "anticomercial". A "autenticidade" do projeto de Hermeto "estruturar-se-ia em torno da excentricidade, os sons (naturais) da vida cotidiana e a virtuosidade (no-comercial)." A instrumentao excntrica de Hermeto Paschoal em Cores: cigarra, dois pianos, sinos e apitos

Uma digresso pela espectro-morfologia dos rudos, contudo, interrompe o fluxo da exposio de Costa Lima, com manuseio periclitante da terminologia eletroacstica. lcito perguntar por que a discusso do uso por Hermeto de varas de ferro como objetos produtores de som deva tomar como referncia a gravao por Jonathan Harvey das trinta e trs parciais inarmnicas do grande sino tenor da Catedral de Winchester como analisadas por transformada rpida de Fourier para uso na pea comissionada pelo IRCAM em 1980. [4] A seo temtica conclui-se com um ensaio-resenha sobre Souffles d'Amazonie: les orchestres tule des Waypi (1997), de Jean-Michel Beaudet, por Rafael Jos de Menezes Bastos, da UFSC, e Accio Tadeu de Camargo Piedade, da UDESC. A etnomusicologia, no Brasil, tem desempenhado um papel de liderana no desenvolvimento da disciplina musicolgica, de modo geral dominada por edies de msica colonial, narrativas mitolgicas das vidas de "grandes compositores", exegeses zelosas do leitmotiv nacional-modernista e abordagens pretensamente micas das msicas de tradio aural. Se a contradio aparente entre os referenciais tericos da etnomusicologia e aqueles -- "eclticos e seletivamente plurais", como disse Agawu [5] -- da "nova musicologia" significaro uma ameaa quela liderana, cedo para opinar. Uma vista d'olhos nos programas dos encontros da Society for Ethnomusicology em Detroit (2001) e do British Forum for Ethnomusicology em Royal Holloway (2001) basta para demonstrar que, no hemisfrio norte, a miscigenao j est acontecendo. Estaria uma simbiose de mtodos por raiar no horizonte do antropofagismo? [6] Seja como for, a presena do ensaio de Hosokawa suficiente para demonstrar a previsibilidade dos lugares aos quais os pesquisadores brasileiros se tm dirigido em busca da alteridade musical. O momento oportuno para uma avaliao de temas, trajetrias e metodologias. Para tal, Brazilian Musics, Brazilian Identities uma contribuio generosa e extremamente bem-vinda. Brazilian Musics, Brazilian Identities, o primeiro nmero do volume nove do British Journal of Ethnomusicology, 2000, foi organizado por Suzel Ana Reily e impresso por Hobbs the Printers Ltd., de Totton, Hampshire, para o British Forum for Ethnomusicology; a coletnea ilustrada tem 167 pginas e vendida ao preo de 15 Libras Esterlinas, mais frete, por RMS Dooley, Crag House, Witherslack, Grange-overSands, Cmbria, LA11 6RW, Inglaterra (tel. + 44 15395 52286, fax + 44 15395 52013, <musicbks@dooley.demon.co.uk>). Notas [*] O autor agradece ao Dr Carlos Sandroni, da UFPE, por sua disposio para discutir tpicos relacionados a esta resenha e a Katia Prates, da UFRGS, e Pedro Dures, da UFMG, pela gentileza com que se dispuseram a editar os arquivos de imagem e udio, respectivamente. A verso original inglesa apareceu em Ethnomusicology OnLine 8 a 11 de dezembro de 2002, vide <http://www.research.umbc.edu/eol/8/> [1] Msica brasileira

Tens, s vezes, o fogo soberano Do amor: encerras na cadncia, acesa Em requebros e encantos de impureza, Todo o feitio do pecado humano. Mas, sobre essa volpia, erra a tristeza Dos desertos, das matas e do oceano: Brbara porac, banzo africano, E soluos de trova portuguesa. s samba e jongo, chiba e fado, cujos Acordes so desejos e orfandades De selvagens, cativos e marujos: E em nostalgias e paixes consistes, Lasciva dor, beijo de trs saudades, Flor amorosa de trs raas tristes. (Olavo Bilac, 1865-1918) [2] Joo Hernesto Weber, A nao e o paraso: a construo da nacionalidade na historiografia literria brasileira, Florianpolis, Editora da Universidade Federal de Santa Catarina, 1997. [3] Ulha no se remete a nenhuma gravao especfica desta cano, apresentada aqui na voz de Tadeu Frana, em excerto de duo com Saulo Laranjeira. [4] Para uma recenso entusistica do artigo de Costa Lima, vide David Treece no nmero de agosto ou novembro do Journal of Latin American Studies, v. 4, n. 3 ou 4, 2002 (no prelo). [5] Kofi Agawu, "Analyzing Music Under the New Musicological Regime", Music Theory Online 2 (4), pargrafo 7, 1996, <http://societymusictheory.org/mto/issues/mto.96.2.4/mto.96.2.4.agawu.html>. [6] Uma traduo inglesa do Manifesto antropfago, de Oswald de Andrade (1928), est disponvel no endereo <http://www.nmu.edu/wwwedgar/language/Martin/anthropofagia.html>. Para uma leitura crtica do antropofagismo, com referncia s polticas norte-americanas da ao afirmativa, vide "The Law of the Cannibal or How to Deal with the Idea of 'Difference' in Brazil", originalmente uma palestra ministrada por Helosa Buarque de Hollanda na Universidade de Nova Iorque em maio de 1998, <http://acd.ufrj.br/pacc/paper1.html> e <http://acd.ufrj.br/pacc/literaria/paper1helo.html>. (Sou grato a Rogrio Budasz, da UFPR, por ter-me chamado a ateno para este artigo)