UNIVERSIDAD LIBRE FACULTAD DE CIENCIAS DE LA EDUCACION LICENCIATURA EN EDUCACION FISICA RECREACION Y DEPORTE EDUCACION Y CULTURA FISICA Por: RUTH

ARANDIA Y CAROLINA GASCA CUERPO, ARTE EN MOVIMIENTO El cuerpo es capaz de cambiar con facilidad, es esa versatilidad la que hace del cuerpo la figura ms compleja dentro de las artes ms simples. Cada vrtice, cada lnea, estn perfectamente colocadas para que sin pensarlo, adopten posturas y figuras que solo los grandes creadores de las ms inslitas obras han podido imaginar; Merce Cuningham no lo pudo haber dicho mejor, La imaginacin es el nico lmite de la invencin del movimiento. No solo se trata del arte dancstico, sino de las artes escnicas y de las artes plsticas, el cuerpo es la expresin ms compleja dentro de cualquiera de ellas, se trata de saber expresar con el cuerpo no solo movimientos sino sentimientos, emociones y sensaciones que se tienen desde la obra misma y desde el artista en persona. Lo que ha colocado a la danza contempornea por encima de muchas de las danzas folclricas, es precisamente eso, la capacidad de innovar con el movimiento, de romper el lmite de las tradiciones y desentramar las ms inhspitas figuras de infinitos sentimientos, que descubren en el bailarn, la capacidad de incorporar en su rutina lo que no estaba previsto; permite tambin, al espectador, asumir con desconfianza el despus, un futur o incierto, un final inesperado. En la pelcula se expresa esta incertidumbre a travs de la dualidad, donde se caracteriza por ser una misma unidad en extremos contrarios, en la bailarina, lo que mejor conocemos es el bien y el mal, 1 pero cuando la dualidad se esconde en las profundidades de la mente la bipolaridad surge. En esa bipolaridad nace la historia de este filme enmarcado en una obra escrita para Ballet; "El lago de los cisnes" que requiere una bailarina que pueda interpretar tanto al Cisne Blanco, con inocencia y 2 elegancia, como al Cisne Negro, que representa la astucia y la sensualidad. Ese contraste del bien y el mal, no solo lo vemos dentro de la pelcula, es una continua lucha entre la aptitud y actitud, dentro de las propias clases de danza, se entretejen diferentes relaciones, en donde se demarcan los buenos y los malos, en esas circunstancias el bailarn e incluso el estudiante debe adaptarse, ya que habrn cambios rpidos y repentinos dentro de las figuras que realiza durante toda la prctica. En ciertas circunstancias, el sentido de valor personal y de confianza en las propias capacidades puede verse afectados y hacer creer que viven a merced de 3 las contingencias. Es all donde la confusin y la frustracin producidas por el no logro de las metas personales, puede llevarlos a dudar del poder y saber hacer que tienen dentro. El trabajo continuo de los valores de autoestima y autoconfianza debe ser fundamental, no se trata solo de memorizar movimientos, sino de darle sentido al movimiento, de darle su propia historia y de crear un mundo en el que la msica, la luz y el cuerpo sean uno solo. En Colombia existen seis
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http://comunidadelectronica.tv/v5/index.php?option=com_content&view=article&id=4047:resena-elcisne-negro&catid=13:cine-y-tv&Itemid=80 2 http://www.lahiguera.net/cinemania/pelicula/4786/sinopsis.php 3 http://www.monografias.com/trabajos16/autoestima/autoestima.shtml#porque

regiones de donde surgen alrededor de 60 danzas folclricas diferentes, desde all nuestros recursos ms preciados se han visto olvidados, desde lo profundo del mar caribe y el pacifico hasta la amazonia es donde nacen esas herramientas del educar fsico, del profesor de danzas que no se sirve de los contrastes de la danza contempornea sino que adems incluye dentro de su repertorio de mejor de las costumbres Colombianas, desde la perspectiva antropolgica, la variedad de las posturas tericas en relacin con el fenmeno del performance y el papel que la sociedad y la cultura juegan en la significacin y construccin de lo performativo. Conjuntamente, se pretenden reunir las definiciones de un mbito importante. En este ensayo se presenta, inicialmente, la variedad de las posturas tericas situadas bajo dos linajes bsicos que se representan en relacin con el fenmeno del performance el performance como espectculo artstico y el performance en relacin con las prcticas de la vida cotidiana, el performance dancstico propuesto por el ballet folclrico, podemos definir la presentacin como 4 puramente profesional y separada del pblico en el sentido como lo propone Hanna (1988) en su concepto de performance. De esta manera, el performance es una forma creada que tiene sus modelos cinticos visuales presentados inmutablemente por los bailarines. Teniendo una nocin subjetividad que se fundamenta en la idea de una estructura irremediablemente conflictiva de la condicin humana, y de una mirada sobre la danza como expresin caracterstica del ser humano a travs de la historia y las diferentes culturas, arte que a travs de un lenguaje corporal y poltico escenifica anhelos profundos relativos a los enigmas de la vida y la muerte. La construccin colectiva denominada "cuerpo mtico" que recrea la fantasmtica inconsciente en tomo a la imagen corporal y la ilusin de trascender el carcter precario y transitorio que define al cuerpo humano, arman el imaginario social que, junto a las dimensiones institucional y cultural que le son propias, producen al cuerpo danzante: al bailarn que hace del ritmo, gracia y armona como cualidades desarrolladas como resonancia del mundo en el que participa, es decir, la danza, como producto del mundo simblico, posee dimensiones la social, la 5 institucional y la esttica, manifestando instintivamente dinmicamente. Resaltando lo anterior miramos al bailarn con un ser que se inventa a si mismo, si no deja de fabricar su propia materia, tambin trabaje en el espectculo en su propio cuerpo. La informacin visual genera, en el observador, una experiencia de kinestetica (sensacin interna de los movimientos de su propio cuerpo) inmediatamente y las modificaciones e intensidad del espacio 6 corporal del bailarn encuentra as su resonancia en el cuerpo del espectador

Hanna, Homi (1988) El lugar de la cultura. Buenos Aires: Manantial. https://sites.google.com/site/cuerpodanzantejaranayucateca/ensayos 6 Gordad Hubert, escenas el cuerpo danzante.
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