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Jos Mart - Poema IX (Anlisis)

Poema IX de "Versos sencillos"


Trabajo realizado por la Prof. Paola De Nigris

Tema: Muerte por amor. Una muerte que se da por un amor no correspondido, y porque el desmemoriado no toma en serio el sentir de la nia. No la considera capaz de amar realmente. Lo que se opone en este poema es un amor divinizado, idealizado, con un amor real, carnal, que lleva la nia hasta el suicidio por la incomprensin en primer lugar, del enamorado. Rima: consonante Mtrica: octoslabos El tema, la rima y la mtrica estn en funcin de lo que el yo lrico dice que es su voluntad: "contar este cuento en flor". Estamos frente a un poema narrativo. Es un poema porque el yo lrico se siente involucrado afectivamente con el suceso y lo expresa tamizado por su exaltacin anmica. Esa "narracin" no est desarrollada sino condensada en imgenes, y el sentimiento del yo lrico se trasluce en sus palabras. Se apela al origen de la narracin, al cuento oral, guardin de la tradicin. A pesar de ser planteado de forma escrita, la expresin "quiero, a la sombra de un ala" en tiempo presente, coloca al yo lrico en un tiempo y un espacio, junto a otros oyentes de la historia, lo que presentiza al poema narrativo. Remite al origen porque es as como se cuentan los cuentos que hacen la tradicin de un pueblo. sta ser una narracin con aspectos mticos. La mtrica y la rima estn en funcin de este aspecto, ya que stas son caractersticas de la poesa narrativa. Son formas poticas sencillas, fciles de retener al odo, tanto por su musicalidad como por la cortedad del verso. El tema tambin est en funcin de la narracin desde su simplicidad y su popularidad. En este poema, tanto la mtrica como la rima son caractersticas del modernismo, ya que se busca una forma perfecta, musical. Esta forma estricta podra relacionarse con la influencia del simbolismo en esta corriente. Estructura: La estructura del poema ser particular. La primera estrofa y la ltima funcionan como introduccin y cierre de la ancdota, mientras que las estrofas intermedias irn intercalando episodios de un pasado inmediato,

donde se describir el entierro en imgenes; y la historia pasada (pasado mediato) que lleva a la nia a "morir de amor". Una y otra estrofa se diferenciarn por los puntos suspensivos al principio de la misma. Anlisis Quiero, a la sombra de un ala, contar este cuento en flor: la nia de Guatemala, la que se muri de amor. Esta es la estrofa introductoria. En ella se nos plantea la voluntad del yo lrico de contar un cuento, que ya dijimos tendr caractersticas de mtico. Esto tambin podra relacionarse con el parnasianismo, ya que esta corriente sola tomar historias del pasado y actualizarlas para dejar un mensaje con ella, mensaje que explicara el presente. Cuando se refiere a "la sombra de un ala", la palabra "ala" resulta enigmtica. Podra estarse hablando del ala de un sombrero, lo que hara pensar en un yo lrico que se protege, no slo la cabeza, sino tambin los ojos. La imagen de un hombre con sombrero genera cierto misterio, y esto podra relacionarse con lo involucrado que ste se encuentra frente a la situacin que narra. El misterio de cun involucrado est en esta situacin, o de cul es la relacin entre el yo lrico y la nia, es algo que nunca se aclara en el poema. El yo lrico dir "era su frente - la frente / que ms he amado en mi vida", pero nunca se aclara si l es el "desmemoriado" o si l siente tal compasin por ella que se identifica con ella por haber pasado, alguna vez una situacin parecida, o tal vez por el smbolo que ella representa. Por otro lado, podramos pensar en la palabra "ala" como lo que sta sugiere: libertad, vuelo en libertad. Amparado entonces por la libertad con que este "cuento" debe volar y llegar a todos para formar la memoria colectiva, es que en ese lugarcito de sombra que da la sensacin de proteccin, de acojo, de tranquilidad, este "cuento debe ser contado". Memoria que debe ser rescatada por todos, ya que en el mismo cuento se encierra el peligro de la "desmemoria", las consecuencias que sta puede traer. La muerte de la nia es una consecuencia de la "desmemoria". A su vez, la palabra "ala" nos remite a lo natural, y nos da la sensacin de que este yo lrico se encuentra al aire libre con un auditorio que lo escucha. Es de esa forma que esta "historia" debe ser planteada.

Por qu el yo lrico quiere contar este cuento? Utilizar dos palabras con el mismo sema "contar este cuento" afirma la voluntad y importancia de contar. Este "cuento" tendr un propsito: la memoria, como herramienta, como arma para los pueblos. Y esta memoria tambin est unida al concepto "amor", porque el amor necesita de la memoria. A travs de la experiencia de la memoria individual (la de la nia, la del yo lrico) se trata de rescatar una memoria colectiva, y el cuento es una forma de hacer vigente esa memoria colectiva, por ello se redunda en estos semas. A su vez esta vigencia del cuento queda plasmada en la catacresis "cuento en flor". Se adjetiva de manera impropia al sustantivo "cuento". Esta adjetivacin, que se transforma en una metfora, habla de la plenitud, la vigencia, vitalidad y la belleza del cuento. Tambin se habla de la capacidad de renacer. Decir "en flor" nos sugiere que este "cuento" es parte de un ciclo natural: todo nace, se reproduce y muere. Esto se relaciona con la nia, ya que ella tambin morir, y a travs del poema renacer, y lograr estar "en flor" como no lo logr en vida. Por ms que el tiempo pase, este "cuento" deber seguir siempre en flor, desde el momento que exista la posibilidad de escuchar a alguien que enuncia "Quiero, a la sombra de una ala..." o que algn oyente recuerde esta historia. Lo nico que se nos dice de la nia es que el lugar de su procedencia, quedar as inmortalizada por su origen y no por su nombre. No importa quin es en realidad sino lo que le sucede y de dnde nace su mito. Resulta mtica su historia precisamente por esa expresin "la nia de Guatemala". Se trata de revalorizar, en este caso, un mito autnticamente americano, y con ella nuestra historia y nuestra tradicin, sin necesidad de mirar a los mitos europeos que anularon nuestros propios mitos. A su vez se nos recordar a esta nia, precisamente por su condicin de nia. Hablar de una nia es tambin hablar de inocencia, candidez, ilusin, vitalidad y virginidad. Y es por estas cualidades que el yo lrico quiere que la recordemos. El estribillo "la que se muri de amor" quedar marcado en la memoria de los oyentes del poema a travs de su reiteracin constante. No importa cuantos nombres tcnicos y explicaciones racionales le podamos dar a esa muerte, existe detrs de ella algo inexplicable, que no pertenece al mundo de la racionalidad, sino al mundo de los sentimientos. El amor, como sentimiento, ha sido de los ms difciles de explicar durante toda la historia de la humanidad, y las conductas de los enamorados, han resultado, en la historia, un gran misterio para la razn. Es por ello que el yo lrico afirma conocer la causa de la muerte, y sin necesidad de explicarla, se la atribuye

al amor, algo que cualquier persona conectada con ese sentimiento puede entender. El concepto de amor se puede ampliar, y puede ir mucho ms all que la idea del amor a una persona, lo que permite relacionar al yo lrico con esta nia. Este estribillo, que simplemente se plasma en esta introduccin, se ir desarrollando a travs del poema. Eran de lirios los ramos, y las orlas de reseda y de jazmn la enterramos en una caja de seda. Qu se describe en esta estrofa? La primera estrofa, luego de la introduccin, refiere a una descripcin del funeral. Esta descripcin est cargada de sensorialidad y de imgenes, tal como se podra plantear en un cuadro, es por ello que nos acercamos aqu a los aspectos parnasianistas que el modernismo adopt. La imagen cargada de flores de diferentes colores: violetas, amarillas y blancas, dan vivacidad, colorido e importancia a este entierro. No es un funeral comn, es el funeral de una virgen, de una nia. Es por ello que para l se toman tantas consideraciones, y hay en l tanto colorido. Las flores puestas en estas circunstancias, el entierro, no tienen el mismo valor que arriba se haba mencionado. Estas no son flores de vida, y vitalidad ("cuento en flor") sino flores para un entierro, flores que pretenden acompaar a la muerte que resulta demasiado dolorosa para el pueblo, por tratarse de una nia que jams logr la plenitud de su vida, que no lleg, ni llegar a su madurez, que muere antes de ser mujer, pero que se pretende rescatar, a travs de la historia ("cuento en flor"), y a travs del colorido que expresa ese dolor. Esta condicin de nia hace ms pattica, condenable e imperdonable la actitud del que la traiciona con su falta de memoria, porque faltar a la memoria tambin es una traicin. El yo lrico vuelve a utilizar una catacresis cuando dice "en una caja de seda", y suaviza as la imagen del cajn mortuorio. El cajn, algo duro, rgido, inquebrantable, queda suavizado por la seda, porque resulta doloroso aceptar la muerte, rgida, dura e inquebrantable, simbolizada en esa "caja", (y aprciese que no dice "cajn", sino que tambin suaviza la imagen hablando de "caja") para alguien tan frgil y vulnerable como esa nia. Esta es una Virgen americana que se relaciona con el amor, concepto que se completar en valores durante el poema. ... Ella dio al desmemoriado

una almohadilla de olor; l volvi, volvi casado; ella se muri de amor. Comienza la historia, y el yo lrico pone los puntos suspensivos marcndonos que va a ir hacia un pasado mediato, para explicarnos el pasado inmediato. Pero elegir de ese pasado, lo esencial, y no todos los hechos, jerarquizar aquellos que condensen la situacin y den mayor efectividad e impacto. Esto resulta fundamental en el poema, porque el presente se explica siempre por la existencia de un pasado que nos ha colocado en este lugar, de all la importancia capital de la memoria. La falta de memoria nos condena a una no comprensin del presente, y por lo tanto a la posibilidad de un error fatal. Por ello la historia que hoy se cuenta en este poema, tiene aspectos mticos, tiene la voluntad de rescatar de ella una memoria colectiva, a travs de una memoria y una historia individual. El hombre que traiciona a la nia, tampoco tiene nombre, se lo llama como el "desmemoriado", resaltando as la caracterstica de este hombre como aquel que no tiene memoria. La memoria y lealtad son pilares fundamentales que sostienen al concepto de amor y los dos son traicionados por el desmemoriado. Desde el momento que no existe la memoria no puede existir la lealtad1. Su falta de memoria provoca, como consecuencia la muerte. La falta de memoria de un pueblo tambin puede provocar la muerte de la identidad de ste. La accin de darle una "almohadilla de olor", se relaciona con las prendas de amor que suelen darse los enamorados. El amor se mantiene vivo, habitualmente, en la realidad y en la literatura, por medio de "prendas de amor", de regalos que los enamorados se dan para mantener viva la memoria en el otro. Habitualmente, ambos se intercambiaban prendas, como prueba de ese compromiso y esa lealtad que mantendran con el otro. En este caso, slo ella entrega su prenda de amor. Ella se compromete, pero no se aclara que l tambin se haya comprometido con ella, con lo cual es una doble traicin, la indiferencia de l frente a este acto que no sabe valorar y la desmemoria. La prenda que ella le entrega es un smbolo: "una almohadilla de olor". A travs de esta sinestesia2 lexicalizada que rene al sentido del tacto y del olfato, se quiere mostrar que el recuerdo, la memoria debe apelar a todos los sentidos posibles; este acto de amor busca ensear esta verdad. Por otra parte, esta almohadilla encierra dentro de ella un secreto, el olor, que slo descubre quien tiene en su mano la almohadilla, con lo cual es un objeto que llama a un compromiso y una intimidad. A su vez, el sentido del olfato

es uno de los sentidos que ms despiertan a la memoria. Sin embargo, la almohadilla de olor tiene un tiempo de vida, es decir, cuando transcurre mucho tiempo, esta pierde su esencia: el olor. Cada tanto deba renovarse la hierba que se introduca dentro de la almohadilla para que sta conservara su olor. Esta renovacin nunca se cumpli, con lo cual la prdida del olor se relaciona con la prdida de memoria del hombre. Nunca se renov el compromiso, lo que demuestra la indiferencia de l hacia ella. Darle un objeto de efmera vida, muestra por un lado las expectativas de ella: la ausencia sera corta; y por otra lado la inocencia de la nia, ya que esperaba el compromiso de l. El yo lrico utiliza tres versos para ella y uno para l. Los primeros dos versos marcan la accin de ella, el tercer verso, conciso y condensado, la accin de l, lo que nos resalta la indiferencia y lo que sta provoca en ella. Esa indiferencia es como un golpe mortal para ella. A travs de la forma de la estrofa se golpea a quien escucha la historia, hacindolo cmplice del sentir de la nia, y hacindose a su vez, cmplice el yo lrico con la situacin de la nia. Esta estructura de las estrofas referidas al pasado se repetirn casi idnticamente, excepto cuando se suicida, en la cual se sustituir el verso de l por el decir del doctor. A la accin de ella (en dos versos) se le presta ms atencin contrastando con la indiferencia de l. Ella se mueve, ella hace, busca, desea, y l (en un solo verso) destruye con su vuelta, no slo las expectativas de ella, sino su vida. Este verso "l volvi, volvi casado", es, por su caracterstica de condensado, tan incisivo como un pual, pual que destruir la vida de ella. La reiteracin de la palabra "volvi" muestra la cada de la ilusin de ella: "l volvi", su expectativa parece cumplirse, y el verso, en su primera mitad llega al punto ms alto, pero una coma corta el verso por la mitad (cesura), tal como su ilusin se corta por la mitad, y de ese punto ms alto cae a lo ms bajo a causa de su traicin, "volvi casado", l vuelve pero no como ella espera, vuelve mostrndole todo lo indiferente que fue l frente al amor que ella le profiri, y es precisamente esta cada de su ilusin lo que hace que aparezca el estribillo, como la causa de su muerte. El poema parece decir que ms all de que ella haya tomado la decisin del suicidio, la causa de su muerte fue la desmemoria e indiferencia de l, algo que su amor no pudo soportar. Iban cargndola en andas obispos y embajadores; detrs iba el pueblo en tandas, todo cargado de flores.

Otra vez aparece, intercalado con la historia, el pasado inmediato, mostrndonos como existe entre la historia y el presente una relacin ntima, y tanto el presente como el pasado se intercalan en lo cotidiano. A su vez, esta estrofa referida al entierro funciona como dilatador, se busca bajar la tensin que se haba provocado en la situacin presentada en la estrofa anterior. La imagen, que vuelve a recordarnos la influencia parnasianista, se hiperboliza3 en este rito funerario. En este caso, la hiprbole est en que quienes lloran y acompaan el entierro, no son curas solamente, sino uno de los grados ms altos de autoridad de la iglesia, igual sucede con la autoridad poltica, esto nos muestra la repercusin que tuvo esta muerte. Estamos frente a la muerte de una nia, una virgen, como habamos planteado anteriormente. Lo mismo sucede con el pueblo que acompaa en el llanto. El colorido de las flores parece vestir al pueblo, y simbolizan aqu como anteriormente el llanto y el dolor que es unnime, por ello la palabra "todo" que potencia, en cantidad, a la palabra "pueblo" y la expresin "en tandas", ya que da la idea de multitud que nunca termina. Este funeral est revestido con la idea de popularidad que tiene esta historia, y es por ello que debe mantenerse viva. Ha sido una historia que ha conmovido a un pueblo entero, en un pasado y debe seguir conmoviendo en un presente. ... Ella por volverlo a ver, sali a verlo al mirador: l volvi con su mujer; ella se muri de amor. Una vez ms se vuelve al pasado mediato para aclarar el pasado inmediato. Se utilizan aqu verbos relacionados desde el aspecto fnico, as como desde el aspecto semntico, en los tres primeros versos: "volverlo", "ver", "verlo", "volvi". El primer verbo incluye, fnicamente, al verbo "ver", porque lo nico que esta nia puede hacer es verlo, no podr tocarlo, ni estar con l. Esta imposibilidad nos remite a un amor que slo se limita a admirar a distancia, como un sino trgico en la historia. Siempre la nia amar a este hombre en la distancia, y en ese amor, que exige mayor compromiso que la presencia, es donde este hombre falla. No amar, ni am jams, con la intensidad y el compromiso que am ella. Apoyando esta idea, se nos habla de un "mirador", un lugar adecuado para mirar y nada ms, ya que los miradores de la poca solan ser cerrados, con un vidrio que imposibilitaba lo audible. Un mirador, a su vez, nos sugiere la idea de altura, ella se encuentra en un plano superior a l, aun cuando l tenga una mujer. El amor de ella es superior al amor terrenal, y eso se ve en

este contraste de planos fsicos. Pero tambin esta altura implica distancia y soledad. Amar de esa manera tambin distanciamiento de lo terrenal y soledad. Hay en ella una divinizacin del objeto amado, que al volver con una mujer al lado, muestra un amor terrenal que rompe con la ilusin de lo divino. A su vez, hay un contraste entre "mujer" y "nia". El concepto de mujer implica otra madurez y plenitud, es otro estado de la vida humana y tiene relacin con el encuentro sexual. Este hombre ha hecho con esta mujer lo que jams hizo con esta nia. Hay una aliteracin0 de sonidos fuertes como la "r" y la "v", que relacionado con esta imagen, nos muestra la impotencia que el yo lrico, casi con ira, sugiere, arrastrando estos sonidos. Es un sonido fuerte ("r"), que se apaga, y se reprime con el sonido bilabial ("v"). Se utiliza una estructura paralelstica4: "el volvi con su mujer/ ella se muri de amor", sujeto - verbo - complemento. Cada verso se refiere a uno de los personajes de la historia, y el verbo "volvi" se homologa con "muri", porque uno es consecuencia del otro. Igual sucede con los complementos "con su mujer" / "de amor", que l vuelva con una mujer no implica que conozca el amor (tanto l como su mujer), por ello se contraponen. Como uno es consecuencia del otro y los versos se complementan de manera condensada en la historia, estamos frente a un paralelismo sinttico. La utilizacin del recurso paralelismo tiene tambin un sentido semntico, la vida de ellos es paralela, nunca podrn juntarse, no solo en el concepto amoroso son distintos y "paralelos", sino tambin por el impedimento fsico (el mirador/ la calle, la muerte de ella/ la vida de l) Como de bronce candente al beso de despedida era su frente - la frente que ms he amado en mi vida! Cuando el poeta vuelve al pasado inmediato, la mayor parte de la historia, y la razn de la muerte ella ya est esbozada, con lo cual, el yo lrico ya ha involucrado al auditorio con la historia y est pronto para mostrar su opinin y sentimientos frente al suceso. Esta conmocin interna que siente el yo lrico, se deja ver, ya, en el hiprbaton5 que se produce en los tres primeros versos. El orden lgico de la oracin sera: su frente era como de bronce candente, al beso de despedida. En primer lugar, el yo lrico muestra su afectacin emotiva frente al hecho que lo hace retorcer los versos, tal como cuando la emocin nos obliga a no ser claros con lo que decimos. En

segundo lugar, este hiprbaton resalta la imagen con que se compara la frente, y permite juntar luego la frente del pasado inmediato, la frente de la muerta, con el sentir ntimo del yo lrico, dejando en el medio, protegido, el momento del beso, que resulta ambiguo: a qu despedida se refiere? estamos en el pasado mediato o en el inmediato?. Por los aspectos formales, suponemos que estamos hablando del funeral, y que el yo lrico es uno ms del pueblo, que se identifica, emotivamente con la historia de la nia, al punto tal de enaltecerla y admirarla, y por lo tanto amarla por sus valores heroicos, tan necesarios, segn su visin, para el concepto de lo humano. Este acto heroico, sobresale al comn de los hombres, y por eso se transforma en un mito que nos ensea el valor de la heroicidad. Podra pensarse que el yo lrico ama a esa nia como smbolo del amor. Lo que nos conecta con el aspecto simbolista del modernismo. Pero si dejramos de lado el aspecto formal y tomramos esta estrofa como una estrofa particular, ya que el yo lrico expresa, por primera vez, abiertamente su emocin, podramos sugerir que esa "despedida" se relaciona con la despedida del "desmemoriado". Pasado mediato e inmediato se unen, y esto nos abre un camino diferente de interpretacin: el yo lrico podra pensarse como el "desmemoriado" que reconoce, a travs de esta historia, las consecuencias de sus actos. Pero si la despedida de la que se habla es la del "desmemoriado", entonces la traicin se hace ms profunda, ya que lleg a darle "un beso candente" y por lo tanto su indiferencia al volver es mucho ms condenable. Es interesante reparar en este encuentro entre el pasado y el presente, a travs de esta estrofa tan ambigua, dado que esta relacin entre pasado y presente es un eje temtico en el que gira constantemente el poema. Lo pasado siempre est presente, y uno explica al otro, con lo cual es nuestra responsabilidad el no olvidar, no para castigar, sino para entender, y ser capaces de sentir y conmovernos para no cometer los mismos errores. La comparacin6 de la frente con el bronce candente nos llena de colorido la imagen. A su vez hay en el trmino comparante una sinestesia7, en este caso se relacionan lo visual con lo trmico. El bronce que sugiere el color vivaz del metal y el adjetivo sugiere el calor de esa nia, calor que a su vez est hiperbolizado, y tiene relacin con el amor. Si esta estrofa se refiere al momento del funeral, si el beso es dado cuando ella est ya muerta, el milagro, el misterio, est en que el amor de ella contina presente an despus de la muerte, lo que hace ms vigente su historia. Si luego de que la sacan del ro, fra, ella sigue con su frente caliente, por qu no seguir as, aunque pasen los siglos? El yo lrico sugiere, entonces, que un amor con esta intensidad (a travs de la anttesis: fro / calor) contina vivo en el

cuerpo, an cuando no haya vida en la persona. El amor entonces trasciende la muerte fsica y queda en la materia, con ms razn an debe quedar en nuestra memoria. ... Se entr de tarde en ro, la sac muerta el doctor; dicen que muri de fro: yo s que muri de amor. Luego de haber explicado las circunstancias de su decepcin, el yo lrico hablar de las circunstancias de su muerte, porque la decepcin y la muerte son conceptos que se relacionan ntimamente. La decepcin es la muerte de una ilusin, y dependiendo de la intensidad de esa ilusin, podr tener las consecuencias de la muerte fsica. Pero siempre es bueno recordar que la ilusin no es la realidad. La forma en que se relata la muerte de ella nos sugiere que ha sido una accin pensada, producto de una reflexin y un deseo, y no una accin por reaccin. No se tira rpidamente, sino que entra lentamente en el ro. Esta entrada lenta, tambin coincide con la hora del da en que se mata: al atardecer, cuando el da muere. De esta manera, la nia, llena de luz, de vida, muere tan lentamente como la tarde. La accin de ella es acompaada en este paralelismo psicocsmico8, recurso tan utilizado por los romnticos. La accin del doctor es planteada de manera rpida y concreta, pero ms all de su rapidez, no es efectiva, porque ya la saca muerta, lo que nos tie al poema de fatalidad. El doctor, encarnacin de la ltima esperanza en un mundo moderno, se ve aqu como intil frente a estas circunstancias, lo que patetiza la tragedia. La ciencia encuentra una explicacin racional para dar las razones de la muerte, y esta explicacin resulta insuficiente para dar cuenta de esta muerte. "Dicen que muri de fro", los otros, los dems pueden aventurar una respuesta racional, y en un paralelismo antittico, el yo lrico demuestra su certeza "yo s...", mostrando que su explicacin de por qu muri, es algo que escapa a la racionalidad. A su vez, el verbo "dicen" nos habla de lo difuso del comentario, que se contrapone con la certeza de l. l puede saber la causa de su muerte, ya sea porque es un testigo sensible de la historia, o porque es l mismo el "desmemoriado", y por ello la historia le resulta tan ntima. Sin duda el yo lrico es alguien especial en este "cuento", no solo por su conducta en todo el relato, frente a lo que sucede, sino porque el enterrador lo llama especialmente. Pero eso se mantendr en un misterio durante todo el poema.

Este paralelismo tendr esta construccin: "Dicen que muri de fro/ Yo s que muri de amor" "Dicen" se contrapone con "yo s", es decir, el mundo exterior se contrapone con el mundo interior, lo que hace ms fuerte y creble su certeza, por esa condicin de anteponerse al mundo. Tambin se contraponen "fro" y "amor". Si bien se mira, en estas circunstancias, estos dos conceptos se relacionan desde diferentes planos, el fro del "desmemoriado", provoca la muerte por amor. Muri a causa del fro del desmemoriado, muri a causa de su amor no correspondido. El estribillo, el leit motiv9 de la muerte de ella tiene el propsito de descubrir una verdad por ms cruda que sea. Mart dir en su prosa potica "mis versos", que ama la sinceridad, y se juega por ella, an cuando sta sea cruda. All, en la bveda helada, la pusieron en dos bancos, bes su mano afilada, bes sus zapatos blancos. Se vuelve al presente con la imagen del momento en que la colocan en la tumba, que el yo lrico describe como "bveda helada". La imagen de la bveda nos habla de un espacio inmenso y fro, pero tambin nos hace pensar en la religiosidad del acto. Las bvedas se encuentran habitualmente en las iglesias, lo que se suma al smbolo virginal de esta nia. De esta bveda se resalta, a travs de una sinestesia, su condicin de "helada", y el parecido fnico entre "bovda" y "helada", da la sensacin que este adjetivo es inherente a la bveda y al hiperbolizarse as el fro nos acercamos ms a la idea de la muerte como algo inevitable. Esta anttesis entre el fro del lugar y el calor del amor que esta nia sinti en su vida genera un contraste entre vida y muerte, y a su vez una sensacin de impotencia e injusticia frente a este suceso. Otra vez, el yo lrico utiliza una estructura paralelstica para mostrar su sentimiento frente a este suceso, en este caso un paralelismo sinonmico. Utiliza el verbo besar, y de esta forma, a travs de la accin nos deja ver su desesperacin y afecto hacia la muerta. Dice que besa dos partes de su cuerpo, su mano y sus zapatos. De esta "mano afilada", nos deja ver la delicadeza y la fragilidad de esta nia. El besar la mano de una persona es muestra de respeto y es una forma de comprometerse a servirle. Este yo lrico, que no puede servirle en vida, tratar de servirle a pesar de su

muerte, mantenindola viva con la historia. Compromiso que l parece hacer en este gesto. El beso hacia sus "zapatos blancos" tambin es una muestra de respeto y devocin, se puede pensar en la expresin popular "besar los pies" para dar muestras de este respeto. Si este yo lrico es el desmemoriado, como vimos que poda interpretarse, esta accin de besar su mano y sus pies nos sugiere la humillacin y el arrepentimiento frente a lo que ha provocado su accin, con lo cual, este gesto se transforma en una especie de reparacin de su indiferencia. El adjetivo "blanco" nos da una pauta de que la nia fue enterrada vestida de blanco, tal como una novia, lo que nos muestra su pureza y nos conecta violentamente con lo que nunca podr ser. A diferencia de otras muertes que nos conectan con nuestra vida, y nuestra inevitable muerte, (todos pasaremos por esta instancia), esta muerte nos conecta con la impotencia y lo que nunca fue. Callado, al oscurecer, me llam en enterrador. Nunca ms he vuelto a ver a la que muri de amor! La estrofa final funciona como cierre de la historia. Aparece el personaje del "enterrador" que es quien cumple la funcin de "enterrar" aquella parte material de la historia, pero no podr enterrar, ni est en su voluntad enterrar el recuerdo, es por ello que llama a este yo lrico, que est empeado en mantener el recuerdo vivo. La forma en que este personaje llama al yo lrico ("callado") habla, precisamente, de un acto que va en contra de su funcin. La referencia al momento del da en que ste llama al yo lrico, tambin tiene relacin con esa "ilegalidad" de profanar su tumba. Por otra parte, la noche es un momento misterioso, y esta estrofa resulta, tambin misteriosa, dado los ltimos dos versos: "Nunca ms he vuelto a ver / a la que muri de amor". A qu se refiere? La nia ha resucitado y ya no se encuentra en su tumba? Esto nos llevara a pensar en las caractersticas virginales y misteriosas que rodearon a esta historia que ha perdurado y movido a todo un pueblo. Por otra parte, estos dos ltimos versos tiene otra lectura vlida y que se complementa tambin con el misterio. Si uno piensa en esta expresin ambigua, podra pensar que este yo lrico nunca ms volvi a ver una

historia, y a una nia capaz de morir de amor como lo hizo sta. Esta nia, nica, jams se repetir en otra, tal vez porque los tiempos son otros, tal vez porque el concepto de amor ya no es el mismo, tal vez porque la heroicidad y nobleza de esta nia no es algo fcil de ver. Ella se mantiene fiel a sus creencias, firme en su deseo, y es capaz de dar la vida si piensa que nunca lo alcanzar. De la misma forma, Jos Mart, fiel a sus creencias e ideales, firme en su deseo de ver a su pas libre, fue capaz de dar la vida, no slo a travs de su poesa, sino tambin a travs de la lucha armada, aun cuando l fuera un muy mal combatiente. Sin confundir al yo lrico con el autor, podemos suponer que este yo lrico y Mart tienen muchas razones para identificarse con esta nia. Vocabulario de recursos literarios: - Sinestesia: cuando se juntan dos imgenes que apelan a sentidos diferentes. En este caso el tacto y el olfato. - Hiprbole: exageracin. - Aliteracin: Es una figura de diccin, o elegancia por combinacin, que consiste en repetir una misma letra en la clusula, con el fin de hacerla armoniosa, con una armona imitativa particular. "El ruido con que rueda la ronca tempestad" (Zorrilla). - Paralelismo: consiste en un procedimiento por el cual se divide el perodo potico en dos partes, en la segunda repite la idea contenida en la primera, amplificndola, sintetizndola o contraponindose a la misma (sinonmico, antittico, sinttico). Construccin paralela de los versos. -Hiprbaton: desorden gramatical de la oracin, provocado con fines estticos. - Comparacin: es cuando dos trminos se relacionan entre s por una similitud, a travs de un nexo compartivo "como". Los dos trminos (comparante y comparado) se encuentran presentes en esta figura literaria - Paralelismo psicocsmico: es cuando el personaje y el paisaje o clima estn en armona o se relacionan uno con otro, mostrando de esta manera el sentir del personaje a travs del ambiente fsico. - Leit motiv: motivo que se repite durante todo el poema.

Modernismo - Mart EL MODERNISMO Para entender la forma de expresin potica de Mart es necesario que comprendamos una de las corrientes ms importantes que surgi en Amrica Latina a finales del siglo XIX y principios del XX. Esta corriente se llam Modernismo. A raz del progreso de los medios de transporte, llegaron a Amrica muchas de las tendencias artsticas que estaban de moda en Europa o que lo haban estado haca poco tiempo. As Amrica tom contacto con corrientes tales como el Romanticismo, el Parnasianismo y el Simbolismo. Dichas corrientes dieron origen a un movimiento que reuna ideas de todas ellas, y este movimiento fue el Modernismo. QU ES EL ROMANTICISMO? El Romanticismo fue una corriente europea de principio del siglo XIX que marc profundamente la historia del arte. Explicar el Romanticismo implicara bibliotecas enteras. Por lo tanto vamos a limitarnos a hablar de algunos aspectos de esta corriente. Los romnticos exaltaban la soledad. Se consideraban nicos y originales, adems de incomprendidos. Vivan en perpetua rebelda con una sociedad que despreciaban desde lo ms ntimo. Tampoco se sentan apreciados por esa sociedad, as que se vean a s mismo como monstruosos, pero con una sensibilidad exquisita. Un personaje tpico de la novela romntica fue Frankestein. Por esa soledad tan profunda que senta gustaban de la evasin. As que idealizaban una infancia feliz y los paisajes exticos, as como las pocas exticas que no conocan pero que imaginaban con placer. Exaltaban los sentimientos como una bandera incuestionable. Y el sentimiento que siempre predominaba era el de la angustia. Una angustia que se senta por el slo hecho de existir. Y consideraban que esa angustia no la senta cualquiera, sino slo ellos, por lo tanto se consideraban excepcionales y singulares. Otro tema importante para el romntico era la libertad. Si estaban solos en un mundo que no los comprenda, no haba ninguna razn para atarse a las reglas de ese mundo, ni siquiera las reglas estticas o artsticas. As que

levantaban como bandera la libertad creadora y la no sujecin a las reglas estticas. QU ES EL PARNIASIANISMO? El Parnasianismo es otra corriente europea de mediados del siglo XIX, que si bien se mira, tiene aspectos contrarios a los romnticos. Por ejemplo, los poetas parnasianos rechazaban el intimismo y la poesa confesional del romntico. Se interesaban ms por la forma y los aspectos descriptivos de la poesa, llegando crear verdaderos cuadros con las palabras. De esta manera el Parnasianismo encontr un puente entre la poesa y el arte de la pintura. QU ES EL SIMBOLISMO? El Simbolismo, otra corriente de mediados del siglo XIX, busc la conexin de la literatura con la msica. Le daban una importancia fundamental al smbolo, a las imgenes y a la msica. El smbolo era usado para sugerir ideas y no tanto nombrar. Mallarm, poeta simbolista deca: Nombrar un objeto es suprimir las tres cuartas partes del goce del poema, goce que proviene de adivinar poco a poco. Y EL MODERNISMO? Este movimiento se caracteriz por dos actitudes contrarias. Hubo poetas que asumieron una actitud de evasin, buscando un excesivo rebusque en las imgenes al sentirse incomprendidos por la sociedad. Creaban as una poesa hermtica que busc un ideal de belleza pura. Buscaba tambin ambientes y objetos exticos, es decir extraos, desconocidos para l. Otra actitud fue la del compromiso, que obedeca a la preocupacin por Amrica y el destino de sus pueblo. En esta ltima se encuadra Jos Mart. MART Y EL MODERNISMO Algunos crticos ubican a Mart como precursor del movimiento Modernista, otros lo ubican como iniciador de tal movimiento. Sea cual sea la postura que elijamos, podemos encontrar muchas caractersticas del movimiento Modernista, aunque encontremos matices en la poesa de Mart. Sin duda, su deseo de originalidad en la creacin puede encontrarse en varios textos del autor: Estos son mis versos. Son como son... A nadie los

ped prestados. Claramente podemos ver ese deseo de crear permanentemente, de no imitar tratando de ser nico y especial. Su bsqueda de definir el verso suyo en el poema V tambin es un ejemplo de esa originalidad. Otra caracterstica del Modernismo fue el desprecio por la mediocridad del hombre. Tanto el Modernismo como Mart buscan la altura, el ideal, una poesa que exija salir de la comodidad, reflexionar, mover las simientes del hombre. Podemos pensar en imgenes como el monte de espuma o el surtidor del poema V. El mundo potico del Modernismo, as como el de Mart es un mundo colorido, sonoro, cargado de imgenes nuevas, de ritmo en la poesa y de una meloda suave que nace de las palabras. A su vez, en el caso de Mart, como ya habamos dicho, hay compromiso social que no puede obviarse, porque l mismo define a su poesa como el acero / con que se funde la espada. Trabajo realizado por la Prof. Paola De Nigri