3 TCNICO PROGRAMAO DE DANA DIREO: LUCIANA JUNQUEIRA ALUNO: ___________________________

BALLET DE REPERTRIO

LA BAYADRE
Bailado em quatro atos e sete cenas, msica de Ludwig Minkus, libreto de Khudenov, coreografia de Marius Petipa. Estria no Teatro Marinsky de So Petersburgo, a 4 de fevereiro de 1877. Personagens: Raj Dugmanta; Gamsatti, sua filha; Solor, um guerreiro; Nikia, a bailadeira; sacerdote brmano; Magdaveya, faquir; Aiya, escrava; servidor do templo; bailarino indiano. A ao transcorre a ndia. O primeiro ato nos apresenta um templo hindu. Solor, contente por ter sido bem sucedido numa caada, manda um servo levar ao raj um tigre por ele morto. O jovem guerreiro permanece no templo, pois espera ver sua amada Nikia. Quando ele sai um sacerdote brmane entra com bailadeira, e tenta confessar-lhe seu amor, mas rejeitado. Irado, jura vingar-se. O faquir Magda Veyga avisa Nikia que Solor est sua espera. O guerreiro pede a Nikia que parta em sua companhia. A bailadeira concorda, mas pede a Solor um juramento de fidelidade diante do fogo sagrado. O sacerdote brmane observa a cena. O segundo ato mostra o palcio do raj. Este se encontra muito satisfeito com o presente de Solor e oferece-lhe a mo da filha. O guerreiro, temendo recusar esta grande honra, e tambm enamorado da beleza de Gamsatti, aceita, esquecendo o voto sagrado feito a Nikia. Segue-se a Festa do Fogo para celebrar o noivado. Entre as danarinas esto Aiya, confidente de Gamsatti, e Nikia. O sacerdote brmane conta ao raj o que ouviu entre Solor e Nikia. Gamsatti ouve est conversa e apressa-se a contar Nikia. Esta se recusa a acreditar, mas a filha do raj instante para que desista de Solor. A bailadeira ataca Gamsatti com um punhal, mas detida por um servo Aiya acalma a filha do raj e se oferece para livr-la de Nikia. O terceiro ato o casamento de Solor com Gamsatti. O raj ordena que Nikia dance com as outras bailadeiras. Durante a dana, Aiya oferece a Nikia uma cesta onde est escondida uma serpente venenosa, que morde Nikia. O faquir mata a cobra, e brmane se oferece para salvar a bailadeira, desde que ela lhe pertena. Nikia recusa e continua danando at morrer. O quarto ato o reino das sombras. Solor est desolado pela morte de Nikia. O faquir procura distra-lo com uns encanadores de serpentes. Solor adormece e sonha que visita, com Nikia, uma terra desconhecida. Surgem os espritos das bailadeiras mortas. Afinal Solor encontra Nikia e jura que nunca mais abandonar. Este ato coloca no palco 32 bailarinas. Atualmente, o bailado levando com cinco cenas. Na verso original, o final era diferente. Solor aps visitar o reino das Sombras, casa-se com Gamsatti. Mas a profecia da bailadeira realiza. Ecoa um terrvel trovo, o palcio cai em runas, e todos morrem esmagados.

A DANA MODERNA
A dana moderna apareceu no incio do sculo XX e seus precursores procuraram maneiras mais moderna e pessoal de expressar idias atravs da dana. Entre os pioneiros do movimento esto s americanas Isadora Duncan, Loie Fuller e Ruth St. Denis; o suo Emile Jacques-Dalcrose; e o hngaro Rudolf von Laban. Isadora Duncan era a mais espontnea, danava descala e vestia tnicas soltas que lhe davam liberdade de movimentos. No permitia cenrios que pudessem desviar a ateno da platia. Isadora ignorava os movimentos convencionais; os seus eram inspirados pela natureza, pela msica clssica e pelas tragdias gregas. As religies orientais inspiraram as danas de Ruth St. Denin; ela e seu marido Ted Sahwn abriram uma famosa escola em Los Angeles, a Denishawn. Muitos de seus alunos, entre os quais Martha Graham, desenvolveram estilos mais pessoais e formaram suas prprias companhias. A dana moderna voltou ao incio bsico da dana, liberada de artifcios ou temas fantsticos. Era um meio de o artista poder expressar seus sentimentos de um modo mais atual. Explora as possibilidades motoras do corpo humano, usa o dinamismo, o emprego do espao e do ritmo corporal em movimentos. Os grupos de dana moderna normalmente so fundados por uma personalidade, que so seu coregrafo e diretor, sendo por isso individualista e tendo suas prprias caractersticas. A dana moderna se desenvolveu principalmente nos Estados Unidos, por no ter uma tradio clssica, e na Alemanha, pela particularidade do alemo gostar de manter suas caractersticas prprias evitando influncias externas.

Isadora Duncan

PERSONALIDADES DA DANA
ISADORA DUNCAN Filha de pais irlandeses, Isadora Duncan nasceu em So Francisco na Califrnia, em 1878. A jovem Isadora aprendeu as relaes entre a msica e a dana com a me, professora de msica. Desde cedo estudou ballet, mas logo se revoltou contra as formas convencionais, tornando-se uma autodidata. Estreou em Chicago em 1899, mas sem xito, o que provocou sua ida para a Europa com a famlia, para estudar. Danou em Paris pela primeira vez em 1900, conseguindo impressionar favoravelmente. Isadora recebeu grande influncia da arte grega e a tnica esvoaou que usava para danar foram imortalizadas por desenhistas, escultores e pintores. Com o sucesso obtido em Paris, Isadora conseguiu contratos em Berlim, Budapeste, Florena e outras cidades europias. Em 1904, inaugurou sua escola em Berlim, com tanto xito que dois anos mais tarde danou com um grupo de alunos. Apresentou-se pela primeira vez na Rssia em 1905, em So Petersburgo, quando influenciou Michel Fokine no bailado Eunice, com os bailarinos apresentando-se de ps descalos e de tnicas gregas. Isadora Duncan voltou aos Estados Unidos em 1908, onde alcanou sucesso relativo. Apresentou sete anos depois, no Mercury Theatre de Nova Iorque, sua troupe de bailarinos, mas ainda sem grande xito, perdendo bastante dinheiro. Danou em Londres em 1921 no Prince Theatre partindo em seguida para a Rssia, onde abriu uma escola. Voltou pouco depois aos Estados Unidos obtendo desta vez grande xito. Segundo os crticos da poca, danava melhor do que nunca. Numa nova torne pela Europa teve srios contratempos em Berlim e Paris. Pouco depois abriu a Escola de Dana Duncan em Neuilly-sur-Seine. Sempre com a vida cheia de revezes, perdeu dois filhos em acidente no Rio Sena, em Paris. Isadora Duncan tambm teve morte trgica na tarde de 14 de setembro de 1927, em Nice, estrangulada por sua prpria echarpe, ao dirigir seu automvel. Os crticos consideraram Isadora um fenmeno particular na dana atual. Ela pretendeu renovar a dana no que diz respeito ideologia tcnica. Ideologicamente, defendia a dana livre, despojada de trabalhos acadmicos. Tecnicamente, recusava as cinco posies clssicas adquiridas por refinamento secular. Suprimiu as sapatilhas de ponta, renunciando maior conquista da poca romntica. Danava descala e com a cabea inclinada para trs, por sentir que, desde as bacantes dos baixos-relevos gregos, em que se inspirou, at os animais, o xito se manifestava por essa atitude. Sua influncia na dana moderna foi indiscutvel. Isadora Duncan figura no rol dos revolucionrios na histria da dana. Na sua autobiografia My Life, publicada em 1928, h um registro curioso: Je nai ps invente la Danse, elle existait avant moi, mais elle dormait et je lai reveille, que significa: Eu no inventei a dana, que existia antes de mim, mas ela estava dormindo e eu tenho de acordar. MARTHA GRAHAM Tanto como coregrafa quanto como professora, Martha Graham tornou-se a lder do movimento revolucionrio da dana moderna nos Estados Unidos. Alguns discutem seu trabalho, acusam-na de esotrica, esnobe, intelectualizada demais, mas a verdade que Martha Graham figura na galeria de honra da dana Contempornea. Oriunda de uma famlia tradicional de pastores presbiterianos e filha de mdico psiquiatra, Martha nasceu na Pensilvnia em 1893. Iniciando seus estudos na Escola de Denishawn, desde cedo ela pretendeu transformar a dana numa mensagem de sua poca, como espelho do homem contemporneo, afirmando a vida atravs do movimento. Louis Horst, diretor musical de Denishaw, foi

um dos seus incentivadores. Deixou a escola em 1923, trs anos depois se apresentava em Nova Iorque. No incio de sua carreira coregrafa em 1930, Martha buscou inspirao nas lendas folclricas dos ndios americanos, produzindo Two Primitive Canticles, Ceremonials, primitive Mysteries. Aproveitando os melhores elementos de seu grupo, fundou sua prpria companhia com moas e rapazes tecnicamente muito bem treinados. Criando mais de 100 bailados ou danas, contaram sempre com a colaborao de famosos msicos, pintores e escultores modernos americanos. Um dos seus mais antigos e famosos colaboradores Isamu Noguchi, conhecido arquiteto-cengrafo. Estas so suas obras mais famosas: Appalachian Spring, Letter to the world, Deaths and Entrances, Frontier, Cave of the Heart, Night Journey, Episodes, Clytemnestra. Criao definitiva como testemunha de seu gnio.

MAURICE BJART Nasceu em Marselha, Frana, em 1927. Estudou com Egorova e Volkova. Aos 26 anos fundou a sua primeira companhia Ls Ballets Romantiques. Em 1957 fundou o Ballet Theatre de Maurice Bjart criando as obras que o lanaram definitivamente na carreira de sucessos que se seguiu como: Symphonie pour um homme seul, Haut Voltage e Orphe entre outras. A utilizao de uma nova forma musical de Pierre Henry e Schaeffer, denominada ento de msica concreta, em muito inspirou Bjart. Em 1959, o diretor do Theatre Royal de la Monnaie em Bruxelas, Maurice Huisman, encomendou o L Sacre du Pritemps. O sucesso provocado por tal obra fez com que Bejrt dissolvesse o corpo de Baile e criasse uma nova companhia que denominou de Ballet do Sculo XX em 1960. Seguiram-se obras como Bolero (Ravel), Bachanale de Tannhauser (Wagner) e Noces (Stravinsky). Em seguida foram consideradas obras-primas: Notre Faust, Molire Imaginaire, Nijinsky clown de Dieu, LOiseau de Feu, Dichterliebe, Os Triunfos de Petrarca, Gait Parisienne. Em 1975 Bejrt organizou o Primeiro Festival de Dana em Veneza. O Ballet do Sculo XX j apareceu em teatros, circos, estdios, universidades, templos e jardins pblicos. Em 1979 esteve no Brasil com grande sucesso.

BALLETS FAMOSOS
- LA BAYADRE
Bailado em quatro atos e sete cenas, msica de Ludwig Minkus, libreto de Khudenov, coreografia de Marius Petipa. Estria no Teatro Marinsky de So Petersburgo, a 4 de fevereiro de 1877. Personagens: Raj Dugmanta; Gamsatti, sua filha; Solor, um guerreiro; Nikia, a bailadeira; sacerdote brmano; Magdaveya, faquir; Aiya, escrava; servidor do templo; bailarino indiano. A ao transcorre a ndia.

- A BELA ADORMECIDA
Bailado em um prlogo e trs atos. Msica de: Piortr Ilyitch Tchaikovky (opus 66). Libreto e coreografia: Marius Petipa. Estria: 15 de janeiro de 1890 no Teatro Marinsky de So Petersburgos, sob a regncia do maestro e compositor tambm de bailados Ricardo Drigo. O bailado se baseia na famosa historia da carochinha, o conto infantil de mesmo nome, de autoria do francs Charles Perrault (1628-1703), publicado em 1697 no livro Historie ou Contes du temps passe avecdes moralites ou Contes de ma mre loie. O prprio Tchaikovsky declarou que, depois de Eugen Onegin, a pera que precedera de dez anos A bela Adormecida, o Ballet fora a obra que mais lhe agradara escrever. A partitura de uma inventividade e felicidade de expresso a toda prova. Personagens: Rei Florestano XXIV; Rainha; Canatalbutte, Mestre de Cerimnias; Fada dos Pinheirais; Fada Flor de Cerejeira; fada dos Colibris; fada dos Pssaros Canoros; fada Cravo; Fada de Freixo da Montanha; Fada Lils; Carabosse, a fada M; Princesa Aurora; Prncipe Encantado (Desir, algumas vezes chamado tambm de Florimundo); Gallison; Ratos; Amas da Princesa; Ministros de Estados; Pajens; arauto do Rei; Mdico do Rei; Damas de Honra; Prncipe indiano; Prncipe italiano; Prncipe italiano, Prncipe ingls, Pierrette; Colombina; Pierrot; Arlequin; Gasto de Botas; gatinha Branca; Pssaro Azul; Princesa Encantada; Chapeuzinho Vermelho; Lobo; Barba Azul; Ariana; Ana; Sheherazade; X; Princesas de Porcelana; Mandarim. - CARMEM O bailado segue a pera famosssima, de mesmo nome, de autoria de Georges Bizet, que teve estria no pera-Comique, em Paris, em 3 de maro de 1875. A pera um dos mais estrondosos sucessos musicais de todos os tempos, embora tivesse fracassado na estria. A histria da cigana e seu destino terrvel j foram apresentados de todas as maneiras possveis, e em todas as artes. A atualidade de Carmem o fator preponderante para este xito estrondoso. Os personagens do ballet so os mesmos da pera, destacando-se Carmem, Toureador e Don Jos. sua

- CINDERELA Bailado em trs atos de Sergei Prokofiev, coreografia de R. Sacharow, libreto de Nikolai Wolkow, adaptado do famosssimo conto de fadas A Gata Borralheira ou Cinderela. Estreou em Moscou no Teatro Bolshoi a 21 de novembro de 1945. A composio deste ballet, opus 87, foi iniciada em 1940, quando o autor j retornara URSS h seis anos. No entanto, a entrada da Rssia na guerra, a invaso pela Alemanha, postergaram o trmino do trabalho. Prokofiev afirmou: O que quis realmente transmitir na msica de Cinderela foram os amores de Cinderela e dos Prncipes, os nascimentos e os desenvolvimentos desse sentimento, os obstculos, e depois a realizao do sonho. Dei uma grande importncia ao aspecto conto que me colocou diante de uma srie de problemas interessantes.... ainda o compositor quem, ao se ferir a partitura, assim descreve a utilizao do leitmotiv: Musicalmente, Cinderela caracterizada por trs temas: o primeiro a representa triste, o segundo pura e pensativa, e a terceira amorosa e feliz. Foi assim que tentei transmitir na msica os caracteres da encantadora e sonhadora Cinderela, seu pai modesto, sua exigente madrasta, suas irms voluntariosas e autoritrias, e o jovem Prncipe ardente, a fim de que os espectadores no ficassem indiferentes s suas dificuldades e s suas alegrias.. - COPPLIA Bailado em dois atos e trs cenas ou trs atos. Msica: Lo Delibes, coreografia de Arthur Saint-Lon. Estria: Theatre Imperial de pera, em Paris, em 1925 de maio de 1970. Estreou no Teatro Municipal do Rio de Janeiro em 9 de maio de 1918 com a Grande Companhia de Ballet de Anna Pavlova, com Wlast Maslowa e Alexandre Volinine. O Bailado baseado no conto de E.T.A.Hoffmann. A moa dos olhos de Esmalte. Personagens do bailado: Swanilda, Frantz, Dr. Coppelius, O Burgomestre, O Castelo. Delibes colocou danas nacionais em seu ballet, como polca, czardas e mazurcas para dar cor local realismo. Os nmeros principais do bailado so: Preldio, Balada, Valsa Lenta, Valsa das Horas, Valsa de Boneca, Bolero, Giga e Dana dos Bonecos.

- O CORSRIO
Bailado em trs atos e cinco cenas. Msica de Adolpho Adam.Coreografia de Mazillier.Libreto de H.V. de Saint-Georges e Mazillier.Estria no Thatre Imperial de Lpera em Paris, em 23 de janeiro de 1856. O texto baseado no poema do mesmo nome de autoria de Lord Byron, embora as semelhanas sejam poucas. H uma verso de Jules Perrot, que estreou no Teatro Bolshoi de So Petersburgo em 24 de janeiro de 1858. Personagens do bailado: Conrado, o corsrio; Seid, pax da ilha de Cs; Isaac Lanqueden, dono de um bazar em Adrianopla; Birbando, lugar-tenente de Conrado; o chefe dos eunucos do harm do Pax Seid; Medora; jovem grega; Zulmia, sultana favorita de Seid; Gulnara, escrava do pax. 7

- DOM QUIXOTE Bailado em trs atos e cinco cenas, originalmente em quatro atos, oito cenas e um Prlogo. Msica de Ludwig Minkus, libreto e coreografia de Marius Petipa. Estria no Teatro Bolshoi de Moscou em 26 de dezembro de 1869. Na atualidade, um dos ballets mais encenados no Teatro Municipal do Rio de Janeiro, sendo s vezes, repetido no mesmo ano. A obra baseada em um trecho da celebrrima novela de Miguel de Cervantes. Dom Quixote h muito passou a ser adjetivo, o que uma das maiores consagraes que se pode ter. Personagens do bailado: Kitri ou Quitria; Baslio; Mercedes; Espada; Rainha das Drades; Amor; Rei dos Ciganos; Dom Quixote; Sancho Pana; Camacho; Lorenzo. - ESMERALDA Bailado em trs atos e cinco cenas, msica de Cesare Pugni, libreto e coreografia de Julies Perrot. Estria no Teatro de Sua Majestade, em Londres em 9 de maro de 1844. O bailado inspirado no conhecidssimo romance Notre Dame de Paris, de Victor Hugo. Ao transcorre em Paris no sculo XV. Personagens: Esmeralda; Quasmodo, o sineiro de Notre Dame; Phoebus de Chateaupers; Fleur de Lys, noiva de Phoebus; Madame Aloise de Gondelaurie, me de Fleur de Lys; Diana e Branger, amigas de Fleur de Lys, Claude Frollo; Pirre Gringoire, poeta; Clopin Trouillefou; Mendigos.

- LA FILLE MAL GARDE

Bailada-pantomima em dois atos e trs quadros. Poema e coreografia de Dauberval, representado pela primeira vez em Bordus em 1786. Dauberval o nome artstico de Jean Bercher, o mais antigo coregrafo ainda representado, tendo nascido em 1742 e falecido em 1806. considerado por alguns autores como o criador do balletcomdia ou ballet-pantomima. Personagens: Simone, dona de uma prspera fazenda; Lisa sua filha; Colas, jovem campons, apaixonado por Lisa; Thomas; rico vinhateiro; Alain, seu filho; o Notrio da Aldeia.

- GISELLE
Bailado em dois atos, msica de Adolphe Adam, libreto de Vernoy de Saint-Georges, Thephile de Gauthier e Jean Coralli, coreografia de Jean Coralli e Jules Perrot. Estria no Theatre de Lacadmie Royale de Musique, em Paris, em 28 de junho de 1841. A estria no Brasil ocorreu em 23 de julho de 1849 no Teatro So Pedro de Alcntara do Rio de janeiro. Personagens: Giselle, uma camponesa; Berta, sua me; Mirta, Rainha das Wilis; Albrecht, Duque da Silsia; Hilarion, apaixonado por Giselle, um monteiro da regio; Prncipe da Cuelndia; Wilfried, escudeiro do Duque; Beathilde, noiva do Duque. O bailado transcorre na regio renana, na Alemanha.

- O LAGO DOS CISNES

Bailado em quatro atos. Msica de Piotr Ilyitch Tchaikovsky (opus 20). Libreto de V.P. Begitchev e Gelster. Coreografia de Marius Petipa e Lev Ivanov. Um dos mais clebres bailados de todos os tempos sofreu uma srie de percalos na sua estria e nos anos subseqentes. Decorreram vrias dcadas at que fosse apresentado integralmente e o pblico pudesse assistir a toda a beleza de sua msica. Personagens: Odete-Odlia; Prncipe Siegfried; Von Rothbart, o Feiticeiro; Rainha Me; Wolfgang; Mestre de Cerimnias; Bobo da Corte.

- PAQUITA
Bailado em dois atos e trs cenas, libreto de Paul Foucher e Mazilier, msica de Deldevez, coreografia de Mazilier e Petipa. Estria Nno Theatre de lAcadmie Royale de Musique, em Paris, em 1 de abril de 1846. Personagens: Paquita; Lucien d Hervilly; Conde d Hervilly; pai de Lucien; Inigo, chefe de um bando de ciganos; Dom Lopez de Mendonza, governador espanhol da provncia; Dona Serafina; A Condessa, me do general; Um pedreiro; Uma jovem cigana. A ao transcorre na Espanha durante a poca napolenica.

- O QUEBRA-NOZES
Bailado em dois atos e trs cenas, ou em trs atos. Msica de Piotr Ilyitch Tchaikovsky (opus 71), libreto e coreografia de Lev Inanov. Estria no Teatro Marinsky de So Petersburgo em 18 de dezembro de 1892. A verso integral do bailado foi apresentada pela primeira vez no Teatro Municipal do Rio de Janeiro em 11 de dezembro de 1959, na apresentao da Escola de Dana do Teatro Municipal. At ento, somente haviam sido apresentadas sutes do ballet ou trechos isolados. Nos ltimos tempos tem sido apresentado, na sua verso integral, muitas vezes. Nos Estados Unidos, no Natal, apresentado em inmeras cidades, assim como na URSS. No Natal de 1985, foi apresentado simultaneamente em mais de 470 cidades norte-americanas. um dos mais famosos ballets de todos os tempos, e vrios de seus trechos servem como peas de concerto, ou at mesmo de valsas para ballets, ou peas de fundo para anncios comerciais. Tchaikovsky inspirou-se na verso que Alexandre Dumas fez do conto de E.T.A. Hoffmann O Quebra-Nozes e o Rei dos Camundongos. Personagens: O Juiz Silberhaus, Presidente da Corte de Justia; Sua Esposa; Clara (ou Maria em algumas verses) e Frantz, seus filhos; o Quebra-Nozes; Drosselmeyer, padrinho de Clara; A Governanta; Tia Mariana; O Mordomo; Brinquedos de Corda; a Vivandeira, O Soldado, a Colombina e o Arlequim; O Rei dos Camundongos; A Fada Aucarada; O Prncipe Koklush.

- RAYMONDA
Bailado em trs atos. Msica: Alexander Glazunov, libreto de Lydia Pashkova e Marius Petipa, coreografia de Marius Petipa. Estria no Teatro Marinsly de So Petersburgo em 19 de janeiro de 1898. Estria no Teatro Municipal do Rio de Janeiro em 24 de maio de 1986, na torne no Ballet Bolshoi de Moscou. O ballet teve uma grande montagem em 1952 no Bolshoi de Moscou, de autoria de Lavrovski. Personagens: Raymonda, Cavalheiro Jean de Brienne, noivo de Raymonda; Abderakhman, cavalheiro sarraceno; Condessa Siblia de Doris; Andr II, Rei da Hungria; Clemncia e Henriqueta, amigas de Raymonda; Bernard e Berenger, trovadores; a Dama Branca; Mestre de Cerimnias.

- ROMEU E JULIETA
Bailado em trs atos e onze cenas. Msica de Sergei Prokofiev (Opus 64). Estria no Teatro Kirov de Leningrado em 11 de janeiro de 1940 com a clebre Galina Ulanova. O ballet, encomendado pelo Teatro de Moscou, foi concebido como uma pera muda. Sua extenso desusada, j que a verso original dura duas horas e meia. Sua concepo profundamente shakesperiana e procura traduzir a verdade psicolgica de seus personagens. Prokofiev comeou a trabalhar na obra desde 1935. Para contornar o obstculo da extenso da obra, Prokofiev comps trs sutes sinfnicas, as duas primeiras em 1935, e a terceira no ano seguinte. A obra segue bem de perto a famosa tragdia do bardo ingls. Personagens: Romeu; Julieta; Escalo, Duque de Verona; Pris, jovem nobre, parente do Duque, e prometido a Julieta; Montecchio e Capuleto, chefes das duas famlias de mesmo nome, inimigos mortais; Mercrio, amigo de Romeu; Benvlio, primo de Romeu; Teobaldo, sobrinho da senhora Capuleto, primo de Julieta; Frei Loureno; Frei Joo; Senhora Montecchio; Senhora Capuleto; Ama de Julieta. A ao transcorre em Verona no incio do sculo XIV. A verso moderna dura cerca de duas horas e apresentada em trs atos e onze cenas. - LES SYLPHIDES Bailado em um ato. Msica de Chopin orquestrada por Alexander Glazunow, Coreografia de Michel Fokine. Estreou, com o ttulo de Chopiniana em So Petersburgo em 21 de maro de 1908. Estria no Thtre Chatelet, em Paris, em 2 de junho de 1909. Foi o segundo bailado apresentado no Teatro Municipal do Rio de Janeiro na rcita de abertura da Companhia de Bailados Russos em 17 de outubro de 1913, com Nijinsky e Karsawina, que tomaram parte na estria de Paris, naquela ocasio tambm com Anna Pavlova. considerado o mais romntico dos bailados e um dos mais apresentados em todos os tempos em todos os pases. Os silfos so espritos etreos, do ar, e slfides o feminino, criaturas suaves, difanas. Tem sua origem na mitologia celta e germnica, e que passou para a Idade Mdia. chamado tambm de sonho romntico ou devaneio romntico.

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A seqncia dos nmeros varia s vezes, mas as obras de Chopin, que serviram para o ballet so geralmente as seguintes: a) Abertura Preldio em l maior opus 28 n. 7; b) Noturno n. 10 em l bemol maior opus 32 n. 2 A Consolao para os solistas e corpo de baile; c) Valsa opus 70 n. 1 para o solo de uma bailarina; d) Mazurca opus 67 n. 3 para solo da primeira bailarina; e) novamente o Preldio da abertura para solos; f) Valsa em d sustenido menor opus 64 n. 2 para pas de deux da primeira bailarina e o solista masculino; g) Valsa n 10 em mi bemol maior opus 18 Grande Valsa Brilhante para os solistas e conjunto, que final do bailado. - SYLVIA OU A NINFA DE DIANA Bailado em trs atos. Msica de Lo Delibes, libreto de Jules Barbier e do Baro de Reinach, coreografia de Louis Mrante. Estria na pera de Paris em 14 de junho de 1876. O Ballet baseado no poema de Aminta de Tasso. Em 1879, Delibes fez duas sutes orquestrais do bailado que obtiveram grande sucesso. A msica muito conhecida e tem servido para introduo de programas de rdio, especialmente de novelas. Personagens: Sylvia, uma ninfa de Diana; Diana; Eros; Jovem Pastor; Camponesa; Amintas, um pastor; Orion, o caador negro; Stiro; Silvano.

- PAS DE QUATRE
Como curiosidade colocada aqui no fim esta pequena pea, um divertissement, com musica de Cesare Pugni, coreografia de Jules Perrot. Estreou no Teatro de Sua Majestade em Londres em 12 de julho de 1845. Levado no Teatro Municipal do Rio de Janeiro em 7 de junho de 1960. Entre os muitos contratos importantes feitos para a temporada lrica de 1845 pelo Diretor do Teatro de Sua Majestade, Benjamin Lumley, contam-se as negociaes para a apresentao das quatro maiores bailarinas daquela poca: Marie Taglioni, Carlotta Grisi, Fanny Cerrito e Lucile Grahn. Pode-se fazer uma idia das dificuldades surgidas para se reunir s quatro divas do ballet do sculo XIX, o trabalho de aparar as arestas, de procurar no ferir as suscetibilidades. Cada oscilao de um p, cada passo tinha de ser extremamente pesado para no resultar em preponderncia de uma sobre a outra. Afinal, tudo foi ajustado, e o triunfo deste Pas nico foi enorme. Um crtico disse que todo e qualquer outro sentimento transmudou-se em admirao quando as quatro grandes bailarinas principiaram a srie de pitorescas figuras com que se inicia o espetculo. Entre as muitas histrias a respeito deste divertissement, corre a seguinte, logo aps o trmino da pea: aps fechar o pano, Perrot ficou sozinho diante do telo, agradecendo os aplausos. Atrs do pano, as bailarinas discutiam qual delas deveria ser a primeira a aparecer. O Diretor do Teatro sugeriu que fosse a mais velha. Como nenhuma queria se declarar mais velha, apareceu s quatro juntas, em plena harmonia, perante o pblico. Foi uma rcita nica que teve a presena da Rainha Vitria de altas autoridades.

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