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Periodo Barroco
Introduccin:
Es importante aclarar que el periodo de la msica barroca no coincide con los dems de las bellas artes, especialmente con las plsticas. El trmino barroco para designar a la msica de este estilo no se conoci sino hasta 1920, cuando musiclogos alemanes as lo determinaron. Estudiosos de la msica han coincidido en dividir la msica barroca en tres periodos: barroco primitivo, barroco pleno y barroco tardo.
caractersticas ms expresivas, mientras que los estilos medievales del auto sacramental evolucionaron hacia las glogas, el villancico escenificado, las ensaladas y la tonadilla escnica, todos ellos formas escnicas espaolas que tuvieron gran influencia del barroco italiano. El barroco busca ser ms sonoro y el contraste del individualismo con la masa sonora; persigue las interpretaciones no solamente de un solo coro, sino de dobles y triples, del solo acompaado; demanda, asimismo, la expresividad en las composiciones, y de esta manera se crea el estilo representativo. Por su parte los instrumentos llegaban a donde las voces no lo hacan, y su participacin en el canto se hizo imprescindible. En este mismo terreno instrumental cabe citar a Frescobaldi, famosos compositor, organista de la Baslica de San Pedro, en Roma, en donde a su primer concierto asistieron 30000 personas. Su estilo de tocar cre una escuela que su caracterstica principal era la expresividad, cierta libertad en ritmo, y soltura en la digitacin, en la que introdujo mejoras. Tuvo gran influencia en la generacin posterior, de la cual uno de sus representantes es J. Sebastin Bach. Desde las ltimas dcadas del siglo XVI se inici la disolucin del antiguo estilo polifnico renacentista, caracterizado por una textura polifnica imitativa homognea. Dos fueron las novedades principales: La policoralidad, es uno de los inventos que hacen evolucionar de manera sustancial al canto. Se trata de relacionar no cuatro o cinco voces, sino hasta doce o ms. Con ello, la sonoridad llega a unas novedades imposibles antes: el uso de contrastes y ecos; se forman diferentes coros y se responden unos a otros, es tpica de la msica religiosa de la escuela veneciana (Giovanni Gabrieli), una evolucin natural de la policoralidad fue el estilo concertante, en el que se contrastan instrumentos contra voces (como en los concerti ecclesiastici), o solistas contra el conjunto general. La monoda, es una tcnica que les permite comprender el texto y transmitir una mayor expresividad, ya que los compositores del Barroco consideraron excesiva la complejidad a la que haba llegado el contrapunto renacentista, y decan que as no se poda expresar ningn tipo de sentimientos, es por ello, que una de las innovaciones es el uso de la monoda acompaada (una sola meloda con acompaamiento instrumental). Su acompaamiento instrumental se escriba de forma taquigrfica como bajo continuo. La Camerata Florentina fue decisiva en
la difusin de esta monoda acompaada, cuyo objetivo fue poner a la msica como sierva de la palabra.
Conclusin:
En este periodo se da un mayor predominio de la msica vocal sobre la instrumental. Se produce un rechazo al contrapunto renacentista. Las obras son, todava, de poca extensin. Comienza la diferenciacin entre msica vocal e instrumental. Los compositores ms destacados son: en Italia C. Monteverdi, J. Peri, G. Frescobaldi, y en Alemania M. Praetorius.