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CENTRO UNIVERSITRIO SENAC SO PAULO UNIDADE LAPA SCIPIO

Ps Graduao em Fotografia Aplicada

Jefferson Douglas Santos Ferreira

Wolfgang Tillmans

Disciplina: Histria da Fotografia Professor: Patrcia Gatto

So Paulo 2013

Imagens do cotidiano, da banalidade. Objetos e pessoas que so trazidos visibilidade por um olhar mais atento que parece se perguntar o tempo todo se aquilo merece ser visto. Assim o trabalho do fotgrafo alemo Wolfgang Tillmans, um dos mais representativos da atualidade. Tillmans nasceu em 16 de agosto de 1968, em Remscheid. Foi durante a sua infncia que ele descobriu pela primeira vez seu interesse em fotografia, quando comeou a colecion-las em recortes de revistas. Durante sua primeira visita Inglaterra como estudante de intercmbio, em 1983, ele descobriu os jovens da cultura e da moda local e revistas de msica britnicas da poca. De 1987 a 1990, viveu em Hamburgo, onde teve suas primeiras exposies individuais. De 1990 a 1992, ele estudou em Bournemouth e Poole College of Art and Design, no sul da Inglaterra. Depois de seus estudos, ele se mudou para Londres e ento para Nova York, em 1994, para ficar por um ano, onde conheceu o pintor alemo Jochen Klein. Depois de voltar para a Inglaterra, Tillmans viveu com Klein at que ele morreu de complicaes relacionadas AIDS em 1997. A partir de 1995, Wolfgang Tillmans vivia e trabalhava em Londres. Durante o vero de 1998, Tillmans participou de um ms de residncia na ltima comunidade Shaker ativa no mundo, em Sabbathday Lake, Maine. Desde 2007, ele tem dividido o seu tempo entre Berlim e Londres. Foi Professor Convidado na Hochschule fr Kunst bildende em Hamburgo entre 1998 e 1999 e Membro Honorrio da University College Arts em Bournemouth em 2001. Tillmans tambm foi professor de Arte Interdisciplinar no Stdelschule em Frankfurt em Main de 2003 at 2006. Em 2001, ganhou o primeiro lugar no concurso para o projeto do Memorial da AIDS de Munique. Em 2011, Tillmans viajou para o Haiti com a instituio de caridade Christian Aid para documentar o trabalho de reconstruo aps o terremoto que devastou o pas no ano anterior. Desde 2009 Tillmans serve o conselho de curadores da Galeria Tate. Ele tambm membro do Comit de coleo do museu e do Conselho Britnico Tate.

O trabalho de Wolfgang bem variado, porm parece haver uma certa complexidade em cada fotografia, como fala a jornalista Simonetta Persichetti, em matria especial para o Estado: aparentemente, suas fotos so a materializao do banal, da superficialidade, no podemos esquecer que so sofisticadas na forma de serem produzidas e de tratarem os temas por ele abordados. Imagens que no se entregam a um olhar desatento, que precisam de tempo para serem absorvidas. Tillmans comeou seu trabalho com fotos aparentemente casuais, de amigos e outros jovens em suas imediaes e cena. Suas fotos do Orgulho Gay europeu em Londres (1992) ou a Love Parade, em Berlim (1992), por exemplo apareceram em revistas como iD, Spex, Interview, SZ-Magazin e Butt-Magazine, e estabeleceram sua reputao como uma testemunha importante de um movimento social contemporneo. Tillmans foi considerado o documentarista de sua gerao, especialmente clubes de Londres e cenas gays." Metade de seu trabalho encenado, com a escolha de roupas, localizaes para as fotos e posio dos modelos. A srie de seus amigos Lutz e Alex, tambm publicada na iD em 1992, so considerados documentos fotogrficos importantes da dcada de 1990. De 1992 a 1994 ele comeou a mostrar com mais frequncia, o desenvolvimento de um estilo de exposio, que consiste em arranjos no hierrquicas de fotografias no emolduradas fixados ou gravados nas paredes da galeria. Fotografias a cores so colocadas ao lado de impresses jato de tinta e ao lado de cartes postais e recortes de revistas de suas prprias imagens, indo do teto ao cho Ele v cada exposio como uma instalao especfica que depende do lugar, muitas vezes abordando o espao expositivo como um composio maior. [revisar]Prtica fotogrfica Wolfgang Tillmans desde ento tem desenvolvido para abranger uma grande variedade de gneros. Seus retratos, naturezas mortas, fotografias do cu (ou seja, a srie Concorde), astrofotografia, fotos areas e paisagens foram todos igualmente motivados por interesses estticos e polticos e em formulaes de realidade e reivindicaes de verdade - especialmente em relao homossexualidade e identidade de gnero. Tillmans diz assim: "Eu tiro fotos, a fim de ver o mundo." Tillmans produz suas fotografias em diferentes tamanhos e formatos na parede-instalaes meticuloso, combinando-as com fotocpias, revistas e recortes de jornais (especialmente na instalao conhecida como "Soldados - Os anos noventa"). As fotografias so, por vezes, gravado diretamente na parede, apresentados em vitrines, ou dispostas em extensos-instalaes de mesa ("centro de estudo de verdade"). Operando com base na igualdade fundamental de todos os temas e suportes, por meio deste contnuo re-organizar, reposicionamento,

questionamento e reforo, Tillmans evita atribuir quaisquer "concluses" de seu trabalho e, portanto, sujeita repetidamente sua prpria viso fotogrfica para a perptua recontextualizao. Grids As 56 fotografias de dimenses iguais que compem a grade Concorde foram tomadas nos arredores de Londres, como parte de uma comisso para exposio Tillmans na galeria Chisenhale em 1997. Eles foram filmados a partir de uma grande variedade de locais, incluindo jardins privados, parques, vias frreas e da cerca do permetro em torno do aeroporto de Heathrow, registrando a passagem diria do avio. [11] Eclipse solar total Grade (1998), um conjunto de que foi includo em sua instalao Turner Prize e est agora na coleo permanente da Tate, documenta o espetculo de um eclipse solar. Cada uma das 21 fotografias na grade foi tomada durante o eclipse de seus arredores imediatos em um local tropical, com diferentes graus de luz e detalhe. [12] Neve / Gelo Grade (1999) uma grade de imagens de gelo pisado e fuso e neve. [13] Abstraes Tillmans exibiu suas primeiras imagens abstratas e danificado como uma edio Parkett em 1998. [14] A edio, 60 obras originais em papel fotogrfico colorido negativo coletados pelo artista desde que ele comeou a impresso a cores em 1990, [15] foi uma combinao de verdade erros cmara escura e anos de experimentao darkroom que inspiraram. [13] Desde 2000, Tillmans tornou-se cada vez mais interessados nos fundamentos qumicos de material fotogrfico, bem como sua ttil e possibilidades espaciais. A srie "Conquistador" de fotografias foram a primeira dessas intervenes a serem expostos. [15] Mais tarde, as obras criadas diretamente na cmara escura, sem o uso de uma cmera e, muitas vezes, em grande parte acidental, (ou seja, "Blushes", "imagens mentais", e "Freischwimmer" [16]), presente a fotografia como uma auto-referencial mdio que poderia servir como um terreno experimental para a criao de um novo tipo de estrutura de imagem. Estas obras "abstratas" agora aparecem ao lado das fotografias figurativas. Em "" blushes, linhas finas, em forma de fio, aparentemente desenhadas com luz, nadar sobre a superfcie do papel fotogrfico, e criar delicadas, padres de fluidos. [17] Tillmans explora ainda mais os limites da fotografia, como um meio no seu "papel cair "srie (2001-8). Tillmans comearam a fazer imagens de "gota de papel" que descreve o papel fotogrfico especificamente exposto a luz colorida em sua cmara escura, em 2001. [18] Ele cria formas esculturais extraordinrios em papel fotogrfico, em seguida, por fotograf-los retorna para o nivelamento habitual desse mesmo meio. Etapa de fotografia de 'imagem' para 'objeto' melhor demonstrado nas obras

da srie "Lighter" (2005-8) [19], em que o artista deixou cair o ato de fotografar e permitiu que as fotos - em sua forma tridimensional - para s representam a si mesmos [20], recordando a sua srie em curso "Cor Impossvel" (1996-presente). Estes trabalhos foto-papel colorido so dobradas, amassadas ou manipulado, permitindo um jogo sutil com a superfcie do material ea iluso resultante de linhas e contraste. Contido em Plexiglas tampas, eles tm uma qualidade bastante escultural. [21] Fotocpias Primeira exposio de Tillman, em 1988, foi composto exclusivamente de imagens que foram criados com o mais recente tipo de copiadora laser monocromtica. Ele se refere a estes chamados fotos Abordagem (1987-1988) como "primeira obra antes mesmo que eu era dono de uma cmera". [7] Ao longo dos anos, Tillmans muitas vezes voltou a este meio, que se manteve uma componente fixa, em sua obra . Os caminhos que a estrutura de superfcie e profundidade da imagem influenciam mutuamente mostrada em obras de grande formato Wolfgang Tillmans cujo material original fotocpias analgicos (em curso desde 2006). Aqui ele tambm referncias suas obras anteriores a partir do final da dcada de 1980 que comearam experimentando com uma velha copiadora Canon. Os contrastes descontrolados e partculas de pigmento nas imagens destas mquinas antigas so claras somente aps o alargamento drstico (quadro ca. 260 x 180 cm). Os efeitos resultantes so distantes, mas tambm de concreto - criado atravs no s a materialidade do processo de impresso, mas tambm o jogo e variao de escala. Com a fotocpia analgico - provavelmente a forma mais efmera de imagem (re) produo - um sistema de valores para imagens trazida para uma luz crtica. Obras de mesa ("centro de estudo verdade") Em 2005, na galeria de seu maior apoiador de Maureen Paley, Tillmans mostrou o seu grande escala-vitrine instalao do Centro de Estudo de Verdade. Indo ainda mais longe do que em suas paredes-instalaes, mesa de Tillmans trabalha combinar uma diversificada gama de formatos de imagem e contedo. Suas prprias fotografias so apresentadas e organizadas sob o vidro ao lado de trechos de livros, jornais, revistas, postais, embalagens e outros materiais encontrados. Os arranjos colagem-como A tabela exibe produzir um-ness aberto e potencialidade em termos de esttica e de contedo ao fazer a pergunta crtica sobre as possibilidades interpretativas do visvel em uma informao da sociedade global. Com isso, as reivindicaes de verdade absoluta (em particular religiosa) so caricaturados como se Tillmans gostaria de coloc-los a uma espcie de teste ("centro de estudo de verdade"). As

obras de chamar a ateno para o exerccio do poder por trs das ideologias do fundamentalismo islmico, o catolicismo eo capitalismo. [22] Vdeos Luzes (Body) (2000-2002), uma instalao vdeo com cenas estticas dos efeitos de luz dentro de um clube de dana vazia, com o pulso baixo do "Hacker Remix 'de' No tenha Light 'pela Air [23], o primeiro trabalho do fotgrafo utilizando o meio do filme. [24] A nica indicao de pessoas na pista de dana lotada so as vibraes sutis e partculas ocasionalmente visveis de poeira. [25] Em 2002, Tillmans filmou um videoclipe para o pop single "Home and Dry" da banda Pet Shop Boys ', composto quase inteiramente de fotos que documentam os ratos que vivem no sistema de metr de Londres. [3] O filme Kopierer (2010) descreve uma mquina aberta laser a cores de cpia, o CLC 1100, no agem de cpia de documentos ao longo de um perodo de dez minutos. Msica e colaborao arte Em 2011, colaborou com Tillmans Os opiceos, oferecendo uma gama de imagens fotogrficas para acompanhar seu CD "Hollywood sob a faca" e um EP de remixes. [26] [revisar] A curadora Charlotte Cotton escreveu o livro A fotografia como arte contempornea , onde tenta classificar a fotografia contempornea por temas e Tillmans aparece em pelo menos dois dos captulos. Primeira ela o cita ao descrever a arte de alguma coisa e nada:
Esse dilogo artstico com os relacionamentos entre a fotografia e seus temas tem sido brilhantemente explorado pelo artista alemo Wolfgang Tillmans. Desde o final dos anos 80, ele vem editando juntas imagens de acervo com outras que encontra, criando fotocpias de suas prprias fotografias e apresentando esse trabalho em vrias formas impressas, desde cartes-postais at impresses a jato de tinta. Tillmans tem trabalhado em diversos contextos, de revistas a galerias de arte e livros, produzindo paisagens, retratos, fotos de moda, naturezas-mortas e, mais recentemente fotos abstratas provocadas por defeitos de revelao. Suas fotografias de fruta amadurecendo em beirais de janelas e de objetos de cozinha espalhados so imagens simples, mas contundentes. Outro motivo recorrente, como se pode ver aqui em o terno, o de peas de roupa secando ou largadas no cho, em portas ou em corrimo de escadas. As formas esculturais flcidas, inadvertidamente criadas pelo abandono das roupas, sugerem o formato do corpo que antes recobriam, como se fossem peles de

animais que ficaram para trs. Sugerem tambm o ato de despi-las. Criando uma sensao de intimidade sexual. (COTTOM, 2010, p.128-129).

Em outro trecho do livro ela fala sobre a abordagem de Tillmans a respeito da vida ntima:
Wolfgang Tillmans tem sido imprecisamente descrito como algum que comeou na fotografia de moda e depois migrou para as belas-artes.Na realidade, Tillmans demonstrou, desde o incio, um entendimento confiante da possvel mutao no sentido e no valor de aquisio de suas imagens, fazendo experimentos com um leque de contextos, entre eles revistas, galerias de arte e livros. No princpio da dcada de 90, a postura anticomercial das revistas juvenis queria dizer que esses veculos eram empolgantes e mais acessveis para o trabalho de um jovem fotgrafo. As fotos que Tillmans tirava de amigos, do pessoal das baladas e das raves, desde o comeo dos anos 90, geralmente usando uma esttica de instantneos, encontraram um domiclio relativamente natural nas pginas da publicao londrina i-D. Mas essas pesquisas eram instigadas por algo muito mais interessante do que o desafio de conseguir que suas imagens fossem vistas. Tillmans comea com a reprodutibilidade de imagem fotogrfica e faz dela um elemento dinmico com o qual construir uma narrativa. Misturando cartes-postais, folhas picotadas, ampliaes a jato de tinta e ampliaes coloridas numa ampla diversidade de tamanhos, ele cria uma abordagem empolgante, desafiadora e no hierrquica da contemplao de fotografias. Suas instalaes, das quais seu catlogo anterior de imagens como a matria-prima configurada em novos ritmos e interrelaes de acordo com cada local, introduzem outro nvel de imediatez na experincia de sua fotografia. O trabalho de Tillmans emblemtico da nova apresentao da fotografia em exposies em galerias de arte, tendo abandonado a caracterstica rarefeita e mais tradicional de expor as imagens emolduradas, penduradas num fio nas paredes.(COTTOM, 2010, p.128-129).

No ano passado Tillmans trouxe para o MAM de So Paulo uma mostra com vrias de suas obras. Eu tive o prazer de visit-la, presenciando e sentindo a sua expresso ao criar essa estrutura de instalao que se absorve ao ambiente. assim que ele apresenta sua viso do mundo contemporneo, como uma possibilidade de organizar o caos. Vises particulares de um mundo cada vez mais lotado de fotografias e obsessivo por imagens, um mundo que prefere o simulacro ao conhecimento. Tambm pude assistir sua palestra, que aconteceu no planetrio do Parque Ibirapuera, l me acomodei na pequena sala lotada, e ouvi toda a sua histria, as sensaes que tenta passar ao fazer o que faz, suas paixes e medos.

Ainda pudemos escutar sua msica favorita (um pancado eletrnico de rave). Olhamos para o teto e contemplamos uma projeo especialmente criada para o evento, j que uma das paixes do artista a Astronomia. E sentimos talvez o que ele sente.

REFERNCIAS: COTTON, Charlotte. A Fotografia como arte contempornea. Traduo de Maria Silvia Mouro Netto. So Paulo: Martins Fontes,2010. http://tillmans.co.uk/Acessado em: 17/04/2013 s 10:35:10. http://www.estadao.com.br/noticias/arteelazer,wolfgang-tillmans-tem-sua-primeiraindividual-latino-americana-no-mam,853572,0.htm. Acessado em: 17/04/2013 s 11:45:30 http://en.wikipedia.org/wiki/Wolfgang_Tillmans. Acessado em: 17/04/2013 s 12:05:45