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Sobre el arte y sus estados fsicos: consideraciones acerca del libro El arte en estado gaseoso.

Ensayo sobre el triunfo de la esttica de Yves Michaud.1 Vanessa Freitag2

El texto es una resea del libro: MICHAUD, Yves. El arte en estado gaseoso. Ensayo sobre el triunfo de la esttica, Mxico: Fondo de Cultura Econmica, 2007, 169 pgs, Coleccin Breviarios, especialmente pensada para la publicacin en dicha revista. 2 Doctoranda en Ciencias Sociales con nfasis en Antropologa Social por CIESAS-Occidente, Guadalajara, Mxico. Maestra en Educacin, con nfasis en Arte y Educacin por la UFSM, Santa Mara, Brasil y licenciada en Artes Visuales por la misma institucin.

Cuando el arte es un vapor, ser artista es un oficio que contiene mil magias Michaud (2007,p.152)

Este mundo es exageradamente bello. As es como Yves Michaud3 empieza su libro haciendo mencin a la gran estetizacin de la vida que vivimos actualmente, tema de este libro. Bellos pueden ser desde los empaques de los productos, pasando por los cuerpos reconstruidos o maquillados, hasta los cadveres cuidadosamente envueltos en las ambulancias. Entre bromear y hablar en serio, Michaud reitera que los hombres del siglo XX hemos vivido bajo el triunfo de la esttica y consecuentemente, de su idolatra.

As siendo, el libro trata de reflexionar la paradoja que el arte contemporneo vive actualmente: por un lado, estetiza todo y cualquier cosa, y por el otro, encontramos cada vez menos obras de artes u objetos artsticos, como si la obra, en su estado concreto y tangble, se volviera cada vez ms escaza, efmera, hasta llegar a su estado gaseoso.

Michaud usa la metfora del arte en estado gaseoso para pensar la sobredosis de estetizacin del mundo y de un arte que existe en todos los lados como si fuera vaho. Cuando escasea el arte (el objeto), lo artstico se expande y colorea todo y ah donde antes haban obras, ahora hay la experiencia. El triunfo de la esttica al ser cultivado, difundido, consumido, celebrado, vuelve el mundo ms carente de obras de artes. Por obra de arte se refiere especificamente a aquellos objetos raros, preciosos y constituidos de aura.

Las experiencias estticas, las formas y los modos de la sensibilidad suelen cambiar a lo largo del tiempo, as como los objetos que se prestan a tal sensibilidad. Y seguirn transformndose. Por ello, Michaud pretende analizar estos cambios donde el arte y la experiencia esttica llegan al lmite de volverse perfume o adorno. Como arte contemporneo comprende lo que se ha desarrollado en la ltima dcada y su amplia manifestacin a travs de rituales efmeros, ornamentaciones corporales, ornatos, procedimientos pirotcnicos, performances teatrales o religiosas (MICHAUD, 2007,p.20).

Yves Michaud (1944, Lyon, Francia) es filsofo y profesor de la Universidad de Rouen, Francia. Sus primeros libros han discutido el esencialismo de Locke y Hume y se interesa por temas como violencia poltica e internacional. Tambin escribe libros crticos sobre arte, ms especficamente, el arte y la cultura contempornea en un mundo globalizado y tecnolgico.

Michaud argumenta que las obras de arte han sido reemplazadas por dispositivos y procedimientos que funcionaran como obras y que a su vez, produciran la experiencia artstica. Movimientos artsticos como el neodadasmo, los happenings, las transposiciones y los desvos de objetos provocaran la desestetizacin (prdida de los componentes estticos como la belleza y el placer) acompaada de la desdefinicin (prdida de la definicin) del objeto artstico. As siendo, las intenciones, las actitudes y los conceptos se volveran obras, significando no el fin del arte pero s, su rgimen de objeto. Otros dos argumentos presentados por el autor atae a la inflacin de la produccin artstica hasta su extenuacin lo que paradojamente, implicara la evaporacin del arte por su exceso, generando una abundancia de obras y consecuentemente, la carencia de significados; la racionalizacin, la estandarizacin y la transformacin de la experiencia esttica en producto cultural, como algo que pudiera ser consumido masivamente, asociada a la inflacin del nmero de museos y galeras4, seran otros factores que generaran la disolucin de la obra.

En este sentido, el pequeo libro est organizado estructuralmente en cuatro momentos: el captulo I, Pequea etnografa del arte contemporneo, que a grandes rasgos, busca describir el arte haciendo un acercamiento etnogrfico. Y tratndose de etnografa, esa aproximacin puede darse desde diferentes puntos de vista y posturas tericas. Su mirada recae inicialmente sobre la desaparicin o casi desaparicin de la pintura y afirma que mientras hay pintura y despistados que sigan pintando, la actividad es defendida hasta el fin, aunque muy a menudo la fotografa se encargara de reemplazarla. Posteriormente, trata de discutir y criticar el poco involucramiento de los artistas contemporneos con los problemas sociales y consecuentemente, su floja o inexistente conciencia crtica.

El captulo II, El arte contemporneo en el post-post, retoma la etnografa de las artes pero se enfoca en las del siglo XX. El arte moderno se caracteriz por una profusin de formas, propuestas y escuelas estilsticas, donde el artista estaba ms comprometido socialmente. Se detiene a comprender la importancia y el papel que llev a cabo el Dadasmo y los readymades de Duchamp, donde el arte no se entiende ms en trminos de sustancia y s, de procedimientos.

El captulo III, Hacia la esttica de los tiempos del triunfo de la esttica busca redefinir los conceptos estticos desde la filosofa (BAUMGARTEN, siglo XVIII) y as, dar cuenta de las nuevas prcticas y procesos artsticos actuales, donde ya no se pregunta qu es el arte sino
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No se sabe si la extensa produccin artstica provocara la cantidad de museos actualmente o si la inauguracin de nuevos museos, desencadenara la vasta produccin de arte.

dnde y qu cosa hace el arte. Ms all de esta reflexin, critica a los museos como espacios que salvaguardia el valor del culto, al mismo tiempo en que son sometidos a los valores de exposicin y de publicidad.

Finalmente, el captulo IV, La demanda de esttica: hedonismo, turismo y darwinismo, el autor reflexiona cules seran las nuevas perspectivas del arte que se ha dibujado actualmente, donde sostiene su tesis de que el arte no desaparece pero se disuelve como aire. La esttica contempornea se caracterizara por un hedonismo, un realizar la experiencia y sentirse bien en dicha relacin. En tal rgimen, lo que importa no es su contenido o forma y s, la idea de experiencia como serie, como conjunto o como familia de experiencias discontinuas.

Podramos pensar en un posible dialogo entre el arte en estado gaseoso con el arte lquido propuesto por Bauman, sta por supuesto, inmersa en su teora de la modernidad lquida. Bauman (2007) plantea en este libro, la idea de que la transitoriedad, lo efmero/el miedo a la permanencia y a la incertidumbre enmarcaran el arte contemporneo actual. As siendo, se necesitara de modos de empleo para saber, percibir e identificar la presencia del arte o por lo menos, que se est delante de una obra de arte.

En un mundo en que todo se vuelve cada vez ms interactivo, parece broma creer que la supuesta interactividad del arte contemporneo posee an la capacidad de provocar experiencias vivas en el pblico. Con eso, el arte estara ms cerca de la moda, del clip, del mundo orientado al consumismo exacerbado que de una posible bsqueda metafsica.

El libro fue escrito en su lengua original en 2003 y aunque Michaud declara limitarse a hacer un anlisis equilibrado de la situacin del arte contemporneo, en realidad, logra presentar una cida reflexin sobre cmo se ha ido definiendo (o des-definindose) el arte en las ltimas dcadas. Se trata de una sugerente reflexin sobre el papel que ocupa el arte, la produccin artstica, el artista y los museos en la sociedad contempornea, globalizada y tecnolgica. Sugerente, pero no generalizable. Hay que considerar los matices de las obras y artistas todava comprometidos con lo social y con los problemas de mbito global. Sin embargo, un artista necesariamente tiene que ser un activista para validar la importancia y la funcin social de sus trabajos, ya la conciencia crtica es un elemento sine qua non en las prcticas artsticas contemporneas. Hay que considerar el papel pedaggico y formativo de los museos ms all de un espacio mercantil y difusor de la cultura. Y claro, hay que

considerar las obras que an permanecen en su estado slido y de artistas que no tienen el inters de transmutarlas a otros estados fsicos. Ms all del arte en su estado liquido y luego en su estado gaseoso, Qu nueva metfora enmarcar el futuro del arte y sus sistemas?

Finalmente, el libro constituye en un significativo aporte a las discusiones sobre el arte contemporneo para los estudiosos y tambin a los no iniciados en el tema, donde Michaud busc emplear un lenguaje suave y de fcil comprensin. Las aportaciones del libro necesariamente traen planteamientos originales en el campo de la crtica y la filosofa del arte, pero amplia la discusin y provoca interrogantes en el lector.

Referencia BAUMAN, Zygmund. Arte, liquido? Madrid: Ediciones Sequitur, 2007.

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