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1898

A ARTE DIGITAL NO ECOSSISTEMA DA ARTE

Dbora Aita Gasparetto. UFRGS

RESUMO: Este artigo problematiza a insero da arte digital junto ao sistema da arte contempornea. No primeiro momento, o objetivo compreender a noo de sistema da arte, para que na sequencia se possam observar as provveis rupturas causadas pela produo em dilogo com as mdias digitais. A partir de distines e aproximaes com o regime vigente da arte contempornea prope-se refletir sobre a hiptese de um possvel sistema para a arte digital, emergindo sob uma estrutura diferenciada, a partir de outra lgica de produo circulao consumo. Tal sistema atua dentro e fora do ecossistema da arte, no mbito da cultura do incio do sculo XXI. PALAVRAS-CHAVE: arte digital. sistema da arte. arte contempornea

ABSTRACT: This article discusses the insertion of digital into the contemporary art system. Firstly, the goal is to understand the notion of art system so that can observe in the sequence the disruptions probable caused by production in dialogue with digital media. From of distinctions and approaches with the current regime of contemporary art it is proposed reflect on the hypothesis of a possible system for digital art, emerging under a different structure and other logic of production - distribution - consumer. Such a system operates in and out of the art ecosystem, in the culture of the XXI century. KEY WORDS: digital art. system of art. contemporary art

Introduo Ao concluir a dissertao de mestrado1, j verificvamos que em torno do FILE (Festival Internacional de Linguagem Eletrnica), principal evento do gnero na Amrica Latina, se formava um curto-circuito. Percebia-se a ocorrncia de uma srie de festivais, eventos e espaos responsveis pela legitimao, circulao e exposio da arte digital2, na maioria das vezes distintos do tradicional circuito da arte contempornea, articulando-se em ritmo acelerado. Naquela ocasio, o foco do estudo era o circuito expositivo, denotando uma obsolescncia das tradicionais instituies da arte para responder as demandas da arte digital. No decorrer da pesquisa, novos dados e textos conspiravam para que chegssemos hiptese inicial desta pesquisa de doutorado: a emergncia de um sistema especfico para a arte digital, algumas vezes em interseco com o da arte contempornea,

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partilhando dos mecanismos correspondentes a este, ou organizando-se sob outra estruturao em processo. neste caminho que seguimos a pesquisa de doutorado.

O(s) sistema(s) da arte

Inicialmente, situam-se os conceitos de campo, mundo, sistema e circuito da arte, a fim de evitar confuses conceituais. Brevemente se pode constatar que os conceitos campo e mundo so diferenciados basicamente pelas relaes de poder, evidenciadas por Bourdieu no campo artstico; enquanto o mundo da arte de Becker concebido por meio do trabalho cooperado entre os indivduos atuantes neste mundo graas a um conhecimento partilhado, para Becker so mltiplos os mundos da arte; j para Danto, est relacionado ao contexto e a teoria que mantm os objetos como arte; enquanto o mundo ou crculo da arte desenvolvido a partir de uma teoria institucional, conforme George Dickie. Apesar das diferenas conceituais, parece que o campo e o mundo da arte abrangem todos os sistemas ditos artsticos, de um modo mais geral. Os sistemas tambm desenvolvem suas estruturas, sempre em processo, assim como as instncias de legitimao, agentes e instituies, em nveis hierrquicos, porm eles so mais especficos, como o que rege a arte contempornea, abrangendo circuitos artsticos prprios, os quais esto interligados, como os circuitos de performance, pintura, fotografia, entre outros. importante reconhecer que no existe apenas um sistema para todas as produes artsticas, mas sim uma srie de sistemas que coexistem e interagem entre si, regidos por uma organizao maior que a do campo ou mundo da arte em interface com a cultura. Nota-se que a cada momento h um que se sobressai, constituindo-se como o sistema oficial, entretanto sua estrutura no permanente, e sim transformada conforme a necessidade das produes artsticas e sua circulao, mesmo que muitas vezes esta transformao seja lenta. No discurso de Bourdieu (2007) sobre o campo relativamente autnomo, trs pontos so fundamentais, o primeiro diz respeito importncia que ele confere s relaes de poder, o segundo est vinculado s estruturas que mantm o campo, e o terceiro o contexto do perodo onde vigora a arte moderna, digno de uma

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narrativa particular e pouco abrangente. neste contexto que ele pressupe a existncia de uma autonomia relativa do campo, em nveis hierrquicos, entendendo as relaes entre produo, circulao e consumo de bens simblicos conforme a especificidade destes bens. deste modo que o autor descreve as instncias de legitimao da arte conforme os momentos histricos:
Todas as relaes que os agentes de produo, de reproduo e de difuso, podem estabelecer entre eles ou com as instituies especficas (bem como a relao que mantm com sua prpria obra) so mediadas pela estrutura do sistema das relaes entre as instncias com pretenses a exercer uma autoridade propriamente cultural (ainda que em nome de princpios de legitimao diferentes). Desarte, esta estrutura das relaes de fora simblica exprime-se, em um dado momento do tempo, por intermdio de uma determinada hierarquia das reas, das obras e das competncias legtimas (BOURDIEU, 2007, p.118).

E mais adiante,
Segundo as tradies histricas prprias a cada formao social, as funes de reproduo e de legitimao podem estar concentradas em uma nica instituio, como no caso da Academia Real de Pintura no sculo XVIII, ou ento, divididas entre instituies diferentes - como o sistema de ensino, as Academias, as instncias oficiais ou semi-oficiais de difuso (museus, teatros, peras, salas de concerto etc.) Pode-se ainda acrescentar certas instncias cujo mbito de reconhecimento menor (embora possam exprimir de modo mais direto as reivindicaes dos produtores culturais) como as sociedades eruditas, os cenculos, as revistas, as galerias, tanto mais inclinadas a rejeitar os vereditos das instncias cannicas quanto maior e mais slida a autonomia do campo intelectual (BOURDIEU, 2007, p. 121).

Cada campo desenvolve sua prpria lgica, constituindo seu sistema de legitimao especfico e tais instituies citadas pelo autor adquirem nveis hierrquicos que garantem o funcionamento de um campo. Assim, se em meados do sculo XVIII vigora nas artes visuais o sistema regido pela Academia, pelo Salo de Paris e por um mesmo jri, com uma composio extremamente rgida e uma produo voltada ao clero e a nobreza, ao final do sculo XIX esta estrutura, ainda insipiente, abre espao ao sistema da arte moderna. Neste, que tem incio aproximado nos anos 1860, a posio ocupada pelo intermedirio (marchand e crtico) fundamental, pois ele que suscita as necessidades no consumidor, na maioria dos casos, a burguesia em ascenso. Sob a tica de Cauquelin este novo sistema ocorre em um esquema linear, baseado no regime industrial de consumo, com posies muito bem definidas entre produo distribuio consumo. Assim, se os mecanismos do antigo regime no davam

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conta de atender este novo momento da arte, novas instncias de legitimao so articuladas fora do sistema oficial. o intermedirio que movimenta o mercado e o aquece, em sintonia com o momento de liberalismo econmico na Europa. O artista marginal, para que seja visto parte das negociaes do mercado, organizando-se em um dos grupos de vanguarda sustentados pelo discurso de um crtico. J, na outra ponta da cadeia est o consumidor, o colecionador, responsvel pela compra das obras e disponibilizao ao grande pblico. Todavia, no momento em que a sociedade passa do sculo da velocidade e do consumo (XIX), ao sculo da comunicao (XX), novas organizaes se estabelecem no campo da arte, resultando na emergncia de um novo sistema, o da arte contempornea, em torno dos anos 1960, oportunizando outras relaes entre os agentes, o mercado e o pblico. Ou seja, a arte moderna, balizada pelo mercado, abre espao s estruturas da arte contempornea, regidas pela comunicao (CAUQUELIN, 2005). Cauquelin demonstra a transio entre ambos, reconhecendo que o sistema da arte contempornea (...) o produto de uma alterao de estrutura de tal ordem que no se podem mais julgar nem as obras nem a produo delas de acordo com o antigo sistema (CAUQUELIN, 2005, p. 15). A arte contempornea se articula sobre uma complexa rede de relaes, em que os atores do circuito so ativos conforme as conexes que fazem para disponibilizar a informao. Aqui ainda existem nveis de hierarquia e h uma ordem estrutural que mantm este sistema interconectado, entretanto os papis podem se repetir, um artista pode tambm ser curador, crtico e consumidor, entre outras opes. Tal rede de comunicao estabelecida a partir de princpios da comunicao como (...) bloqueio, saturao e nominao que daro conta de seu estatuto contemporneo (CAUQUELIN, 2005, p. 73). Ela evidencia uma diferena essencial entre os dois regimes, se as vanguardas buscavam a autonomia da arte, questionando o mercado oficial, (...) no caso da arte contempornea pretende-se uma absoro da autonomia pela comunicao (CAUQUELIN, 2005, p. 76). Enquanto esta autonomia se d em um nvel comunicacional, a arte contempornea ganha alta valorao no mercado e a

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construo de seus valores acontece a partir da repercusso que ganha no circuito, muito mais do que pelo fato de ser nico, genial, belo, ou por cumprir certos critrios estticos (CAUQUELIN, 2005). O que fica claro no esquema proposto por Cauquelin a circularidade do atual sistema da arte contempornea. Assim, dentro da sociedade da comunicao h um campo especfico da arte, onde se encontram produtores, consumidores e obras, os quais esto dentro ou fora do sistema, a partir das conexes que estabelecem dentro da rede. Em um artigo publicado pela Porto Arte, no incio dos anos 1990, Maria Amlia Bulhes reconhece as relaes que permeiam o sistema da arte naquele perodo, cada vez mais prximo das regras da sociedade de consumo, oportunizando estreitas afinidades com o mercado. Ao discorrer sobre a absoro das artes plsticas por aquela sociedade, assinala (...) a complexidade crescente dos mecanismos de legitimao destas prticas e dos seus produtores os artistas (BULHES, 1991, p. 27). Ela entende que existem diversas etapas de legitimao capazes de inserir a arte em um circuito comercial, cabendo s articulaes entre os agentes deste circuito, em um contexto institucional, a estipulao dos critrios de legitimao. Baseada em Becker e Bourdieu, Maria Amlia constri sua definio para o Sistema das artes plsticas:
Conjunto de indivduos e instituies responsveis pela produo, difuso e consumo de objetos e eventos por eles mesmos rotulados como artsticos e responsveis tambm pela definio dos padres e limites da 'arte' de toda uma sociedade, ao longo de um perodo histrico (BULHES, 1991, p. 29).

Ela complementa que tal sistema totalizante e, ao mesmo tempo, dinmico, no sentido de ser um conjunto que est em movimento, e no aborda apenas a obra de arte, mas tambm fatores externos a ela. Seu texto ainda afirma uma hierarquizao, o que oportuniza uma dominao simblica dos participantes do mesmo em relao aos demais. Quanto s instituies de arte ela reconhece que: "A institucionalizao mantm e renova os rituais, estabelecendo discriminaes e hierarquizaes dentro do variado universo das atividades plsticas" (BULHES, 1991, p. 31). Entretanto,

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reconhece que as artes plsticas tm sofrido constantes alteraes, sobretudo relacionadas ao contexto capitalista, no qual esto imersas. E ainda, tal sistema datado e jamais universal. Anos mais tarde, ao abordar a web arte3, Maria Amlia (2011), tambm reconhece as distncias que ainda existem entre a produo digital e os tradicionais espaos de legitimao da arte. Conforme ela:
Esta produo por meio da imagem e esttica muito especficas acaba rompendo com (...) pressupostos bsicos do sistema de pensamento tradicional da arte, questionando os conceitos de autoria individual, de permanncia e de originalidade da obra, abalando as bases que respondem pelo funcionamento do sistema da arte (BULHES, 2011, p.51)

Maria Amlia tambm destaca a importncia do ciberespao para o circuito artstico, aumentando a possibilidade de entrada na rede, de difuso e de acesso. Contudo, alerta que novas relaes de poder so estabelecidas e, sobretudo, que as poderosas instituies da arte tambm transferem sua influncia para o ciberespao, valorizando e legitimando artistas e obras. Ou seja, para os agentes do campo da arte, a opinio dos tradicionais legitimadores ainda um guia, enquanto para os leigos, as possibilidades de acesso se ampliam. Sarah Thornton (2010), ainda que proponha uma pesquisa menos densa de problematizaes, discorre sobre a arte contempornea no incio do sculo XXI, por meio de uma srie de entrevistas e visitas em algumas das principais instituies da arte: o leilo, a crtica, a feira, o prmio, a revista, a visita ao ateli e a bienal. Embora sua inteno seja revelar os bastidores deste mundo, em uma espcie de dirio pop, traz uma contribuio importante para pensar a arte hoje. J na introduo demonstra o momento diferenciado da arte contempornea em relao histria da arte, onde o pblico crescente, o mercado est em alta e o artista pode usufruir deste aquecimento. Ao pensar as instncias de legitimao da arte neste sistema contemporneo, ela argumenta que:
Desde os anos 1960, diplomas de belas-artes se tornaram o primeiro elemento de legitimao na carreira de um artista, seguidos por prmios e bolsas, um contrato com um marchand primrio, resenhas e perfis em revistas de arte, incluso em colees particulares de prestgio, validao museolgica na forma de mostras individuais ou coletivas, participao internacional em bienais bem-frequentadas e a valorizao indicada por um grande lucro na revenda em leiles (THORNTON, 2010, p. 63).

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Sarah no chega a abordar a arte digital em sua publicao e, dissecando sua constatao, nota-se que esta produo nem sempre segue tais regras. A figura do artista graduado em belas artes se mescla s equipes interdisciplinares, muitos artistas so reconhecidos como tal, mesmo com formao em outras reas, como a comunicao social, a informtica, o design. Na maioria dos casos a figura do marchand exercida pelo prprio artista e equipe, que faz suas conexes pela rede; so raras as renomadas revistas tradicionais de arte que abrem espao para crticas produo. A arte digital no tem um histrico relevante de colecionismo ou venda em leiles, poucas vezes comercializada. O trnsito por instituies museolgicas ainda pontual, muitas vezes pela falta de suporte fsico dos museus para atender as suas especificidades. Quanto s Bienais, a participao fica por conta da abertura do dispositivo bienal, embora tenha aumentado, exceto no Brasil, onde nas duas Bienais mais relevantes So Paulo (2012) e do Mercosul (2011), evidente uma carncia. Contudo as perspectivas so positivas para a Mercosul 2013. Ainda h um dficit em relao ao sistema de ensino. A formao do pblico em arte digital est muito mais no prprio cotidiano, no contexto social e cultural no qual reinam os meios digitais, do que nas escolas de arte ou instituies museolgicas. Em produes de web arte, por exemplo, o usurio no precisa se deslocar at um espao expositivo in loco de uma galeria ou museu, basta entrar na rede, ento o acesso parece no ocorrer em um nvel hierrquico. O que se pode averiguar a partir das observaes levantadas, que cada ncleo artstico dialoga com o espao-tempo onde atua, com a cultura na qual est inserido, estabelecendo seus prprios mecanismos e estruturas de atuao. a partir desse pressuposto, que se visualiza um novo momento para a produo digital, em trocas constantes com esta cultura digital, interativa, conectada, convergente e plural, estabelecendo interseces com a arte contempornea, mas tambm com outros campos como o da cincia e da tecnologia. Afinal, a arte digital uma das linguagens do leque contemporneo, porm traz especificidades que alteram as estruturas do que j est estabelecido. Assim, as produes que envolvem tecnologia circulam pelo sistema da arte contempornea, seja em vdeo, obras sonoras, fotografia e at mesmo em pequena escala, arte digital; mas as variadas produes da arte contempornea no percorrem o circuito

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da arte digital, a menos que tenham envolvimento com as mdias digitais e envolvam o pblico em experincias mais complexas. Lcia Santaella (2010) parte de um ponto de vista pluralista para entender a arte digital em relao ao sistema da arte. Ao seguir o pensamento de que a arte e a cultura so processos comunicacionais, prope noes de uma ecologia pluralista 4 da comunicao, termo que tambm aplicado arte e cultura. A referida autora introduz a problemtica referenciando Walter Benjamin e sua concepo de que a fotografia alterou a prpria natureza da arte. Nesta linha, compartilhamos de sua crena quando argumenta que em cada envolvimento da arte com um novo meio, altera-se a percepo da prpria arte. A este pensamento pode-se acrescer as ideias de Bourdieu, que parecem ressurgir neste instante em que a arte digital ainda gera uma falta de percepo esttica por parte do tradicional sistema da arte. Ele argumenta que quando so inseridos novos instrumentos de produo, transformando a obra de arte, h um processo lento de transformao na percepo esttica do pblico e por este motivo os perodos de ruptura so percebidos por padres que no correspondem nova produo, so habitus que precisam ser readequados (BOURDIEU, 2007). Porm, agora a falta de habitus no reconhecida no pblico, o qual tem frequentado em ritmo crescente os eventos de arte digital, mas nos agentes do sistema da arte at ento vigente. Um possvel sistema para a arte digital A arte digital nasce a partir dos anos 1990, trazendo uma srie de especificidades. As estruturas, os profissionais e os mecanismos de legitimao do sistema da arte contempornea precisam ser reavaliados, reeducados e direcionados para um novo momento, atrelado s mdias digitais, porm suas especificidades so tamanhas que parece requerer um contexto mais especfico. Ao mesmo tempo em que as instituies oficiais da arte se fecham para a produo digital, so abertas outras possibilidades de ativar o circuito artstico, de modo marginal em relao s estruturas oficiais. Entretanto, este circuito paralelo tem seus prprios mecanismos e ganha fora neste incio do sculo XXI, porm com uma estruturao sempre em processo.

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Esta estrutura emergente junto ao sistema da arte oportunizada pela proliferao de festivais de arte e tecnologia, como o FILE5 e o FAD6, entre muitos outros; pelos eventos interativos que se misturam dinmica das cidades, a exemplo da galeria de arte digital a cu aberto7 no prdio da FIESP e do Vdeo Guerrilha8; por Centros de Arte e Mdia, como o ZKM9, o ICC10 e o Ars Eletronica Center11; pelos Labs, como o MIT12, e um dos mais ativos no Brasil, o MidiaLab da UNB13; pelas revistas especializadas, como a Leonardo14 e a Select15, no Brasil; pelos portais especializados, entre eles o Rhizome16 e, no Brasil, o TecnoArte News17; pelas equipes interdisciplinares, como o Sciarts18; pelas comunidades em redes sociais19; por espaos expositivos virtuais, a exemplo do Adobe Museum 20 e do DAM Museum21; por prmios especficos como o Vida22 e o PSM23; pelos espaos fsicos construdos para atender as demandas da produo, como o espao Tanks24, na Tate Modern. Estes so apenas alguns, entre os muitos exemplos, que levam a crer que outras instncias de legitimao so vlidas, novas organizaes so efetuadas, o que oportuniza a entrada de outros agentes e instituies no campo artstico, em um espao que extravasa o prprio campo e se mescla sociedade e cultura digital. Monica Tavares (2007), em uma tentativa de reconhecer este sistema emergente, parte das ideias de Ren Berger (1977) e seu entendimento de que um "objeto de arte" condiciona-se aos meios de comunicao disponveis no seu contexto, vinculando-se a uma informao, a qual acionada em vrios circuitos. Ela tambm se baseia especialmente em Cauquelin (2005) para demonstrar que a produo digital se vincula diretamente dimenso cultural, relacionando -se com outros campos. Para esta autora, o sistema da arte digital tem como representante a imagem interativa em trs categorias: projetada, reativa e funcional e estas imagens interativas so ativadas pelo pblico. Tavares prev trs categorias de agentes que atuam na produo, conservao, distribuio e consumo da arte digital, todos estruturados em rede e organizados em nveis hierrquicos: produtores (centros de pesquisa, empresas voltadas informtica, centros culturais, instituies e agentes voltados produo, disponibilizao, exposio, consumo e preservao da arte digital, os quais, algumas vezes, se confundem com a trama que move a arte contempornea); consumidores e as obras, entendendo o contedo e sua recepo

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como algo inseparvel. Ela afirma que o mercado movimentado pelos produtores de contedos, no de obras, pois, a arte digital se organizaria sob o regime ideolgico da comunicao, estruturado a partir de uma lgica "operatria, circular e sistmica". E ainda, observa a importncia que o consumidor ganha neste sistema. Este texto de Tavares demonstra a sistemtica da arte digital. Todavia, notase que mesmo existindo um sistema especfico para a produo, suas conexes so estendidas ao circuito da arte contempornea, a fim de proporcionar um dilogo mais estreito com o mercado e com o pblico, afinal conforme Becker os mundos da arte no tem fronteiras precisas (BECKER, 2010, p. 54). O modelo proposto por Tavares pode ser pensando em uma abertura cada vez maior e mais rpida no mbito da cultura, compreendendo seu desenvolvimento por meio dos agentes, das instituies prprias, e, sobretudo, do pblico, pea fundamental neste sistema, seja como interator, produtor, colecionador ou curador. Tem-se observado tentativas de dilogos entre o mundo da arte digital e o mundo da arte contempornea. Em 2009, a Feira Arco Madrid contou com o espao Expanded Box25, cuja curadoria foi de Domenico Quaranta, o qual dirigiu tambm o Forum New media art. Entre el aislamiento y la integracin, interdisciplinariedad y especificidad medial. Domenico (2010) um dos principais tericos a tratar das relaes conflituosas entre os dois mundos. Ele percebe que a New Media Art26 no conquistou a crtica oficial, nem mesmo o mundo da arte contempornea. Para ele as tentativas de aproximar os dois mundos falham grotescamente. Entretanto, acredita que tal produo no precisa mais de um mundo da arte especfico, mas percebe que estar em um mundo especfico fornece um contexto para que seja produzida, discutida e exposta. Domenico afirma que New Media Art no uma categoria artstica, um gnero ou um movimento, sim um mundo, onde se produz, discute, critica e consome esta arte. Conforme o autor:
Passar de um mundo ao outro no coloca apenas problemas de traduo, como impe tambm uma renncia a sua prpria especificidade e sua histria. A New Media Art como categoria ou setor autnomo no concebvel dentro do mundo da arte contempornea (QUARANTA, 2010, p. 27 24).

Quanto s perspectivas destas relaes dentro e fora da arte contempornea, ele visualiza complexidade, e aqui talvez esteja uma das maiores coerncias de seu pensamento, pois segundo Domenico, o mundo da New Media Art:

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(...) nasce como territrio multidisciplinar de pesquisa em reao as rgidas convenes de uma srie de outros mundos: aquele da arte contempornea, mas tambm aquele do espetculo, da msica, do design, da pesquisa industrial. (...) Reduzi-lo a um nicho do mundo da arte contempornea no apenas imprprio, mas historicamente infundado, assim como consider-lo uma incubadora de pesquisa industrial (QUARANTA, 2010, p. 152).

Edward Shanken (2010), sob outros aspectos, tambm discorre sobre as relaes entre os dois mundos, partindo de um debate 28 que mediou durante a Art Basel, em junho de 2010, entre Michael Joaquin Grey; Peter Weibel, o homem mais poderoso da New Media Art; e o curador mais poderoso da Arte Contempornea, Nicolas Bourriaud. Shanken destaca que os dois mais poderosos de cada mundo jamais haviam se encontrado, o que enfatiza a clara distncia entre os mundos. Por meio da argumentao de ambos e tambm das exposies que tem acompanhado, verifica que a New Media Art tem aparecido com maior frequencia em exposies de arte contempornea, mas normalmente so aquelas obras que se encaixam nas regras do mainstream da arte contempornea. Na maioria das vezes, no seu prprio mundo, de modo mais ou menos autnomo, que se estabelece. E neste mundo, a acessibilidade um dos grandes diferenciais. Santaella tenta conciliar os opostos, afirmando que ainda existe uma viso pluralista, onde as produes se misturam e coexistem. este sistema complexo e interligado que esta autora compreende por ecologia pluralista das artes e da cultura, onde se torna difcil emoldurar a arte dentro de narrativas legitimadoras, seguindo as propostas de Danto para a ps-modernidade. assim que quanto mais se busca tomar uma posio, mais incertos so os limites e as instncias de legitimao da arte. Mas ser que apostar em um pluralismo no significa enfraquecer o potencial da arte digital? consenso para Lcia, Monica, Domenico e Edward, que para entender a arte deste tempo preciso compreender a cultura deste tempo, sobretudo para ponderar sobre a arte digital, em dilogo constante com os meios digitais disponveis agora. Assim, a arte digital depende de uma srie de fatores que esto alm do seu campo, em dependncia direta com a tecnologia, a comunicao, a cincia, a economia, o design, entre outros.

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Aqui se torna interessante fazer uma conexo com a noo de ps autonomia do campo, abordada por Canclini (2012), a qual parece fazer muito mais sentido quando relacionada arte digital e a sua transdisciplinariedade, embora Canclini se debruce muito superficialmente sob esta produo e seu foco seja a arte contempornea como um todo. A ps-autonomia para ele pautada nos deslocamentos, em uma vinculao da arte com outros campos, com espaos urbanos, comunicacionais, e at mesmo de participao social. Esta ps-autonomia estaria vinculada ao conceito de Sociedade sem Relato, ou seja, no existiria mais um nico relato, responsvel por manter uma estrutura, mas sim relatos fragmentados, dispersos e interdependentes. Para Canclini a teoria dos campos, de Bourdieu, tem grande mrito, mas est ligada ao mundo moderno e a existncia de um relato. Entretanto, afirma que agora, enquanto h uma interdependncia global e uma circulao internacional da cultura, no mais possvel manter campos autnomos isolados. assim, que se reconfiguram os circuitos e valores simblicos, levando em considerao o papel das mdias digitais. a partir de uma arte expandida por entre a vida social, que ele sugere tecer este momento atravs de uma anlise transdisciplinar. Mesmo pensando a ps-autonomia da arte, Canclini deixa claro que no se pode afirmar que h uma morte da arte e de sua autonomia, apenas por entender que ela vai alm de seu campo. Deste modo, os artistas que compartilham desta nova lgica, na maioria jovens artistas, criticam o sistema e ao mesmo tempo fazem parte dele, para estes, o percurso dentro e fora do mundo da arte muito natural. com base nestas transformaes que se percebe a arte digital como uma estrutura complexa dentro e fora do campo da arte, em um dilogo cada vez mais prximo com o pblico, reconfigurando o papel dos agentes, aos quais se requisita sempre um conhecimento interdisciplinar, e ampliando as relaes institucionais. J no se tem certeza se arte ou poltica; arte ou publicidade; arte ou entretenimento; arte ou demonstrao tecnolgica; arte ou cincia; mas certamente esto nas fronteiras borradas entre estes campos as ampliaes das possibilidades e organizacionais, como em uma rede interconectada.

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Aqui parece que o papel das tradicionais instituies da arte enfraquece, pois sua fora vem sendo dissolvida, e novos modos de institucionalizao vo se organizando. Durante o sculo XVIII os sales e a Academia geriam as regras do que entrava ou no no campo da arte; do final do sculo XIX a meados do sculo XX, os atelis, os museus, as galerias, as Documentas, as Bienais, entre outros eventos, e a rede de pessoas envolvidas com a institucionalizao da arte garantiam sua circulao; durante o perodo em que reina a arte contempornea figuras como o curador, e instituies reconfiguradas, entre estas os novos museus construdos a partir dos anos 1980, e ainda as instituies culturais privadas, ganham fora, ainda uma srie de novos agentes conquistam seu lugar no campo da arte, dinamizando o sistema e legitimando as produes. Contudo, a organizao das instituies parece ser a mesma. No sistema da arte digital, mesmo que novas instituies sejam responsveis por sustent-lo, sua configurao outra, as instncias de legitimao podem estar nos centros culturais e tecnolgicos, nos institutos de pesquisa, nos Labs, nos museus, galerias, nos eventos, na imprensa, na articulao dos agentes, mas tambm est nas redes sociais, nos espaos virtuais, na arquitetura dos espaos urbanos, nas ruas ou na percepo e validao direta do pblico, sempre em conexo com as mdias. Consideraes Finais Mesmo que a produo em arte digital englobe diferentes linguagens e tcnicas em busca de legitimao cultural, sendo possveis a partir da distino que as conecta, ou seja, da interface tecnolgica, ela no respeita os limites do campo da arte. No existem normas ou critrios, a arte digital pode se envolver com artes visuais, performance, msica, literatura, publicidade, poltica, cincia ou qualquer outra linguagem j legitimada ou no. A arte contempornea tambm ultrapassa os limites do campo, mas segue condicionada a um sistema onde as estruturas ainda esto em transio em rumo a ps-autonomia a qual sugere Canclini. De modo distinto, so os dispositivos tecnolgicos, as experincias complexas e a pouca aceitao dentro do prprio sistema da arte contempornea que enfatizam uma ruptura. Mas, da mesma maneira que estas diferenas

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relacionadas arte digital podem configurar a existncia de um sistema especfico, por abranger uma srie de particularidades, sob uma nova estrutura, tambm sugerem uma transcendncia da autonomia do campo artstico e um espao de interseco, com o prprio sistema da arte contempornea e, quem sabe, com o mercado da arte.

NOTAS
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Defendida em 2012, no PPGART UFSM (Santa Maria RS), na linha de pesquisa Arte e Tecnologia sob o ttulo: Arte Digital e Circuito Expositivo: um curto em torno do FILE. 2 O termo arte digital se refere produo artstica que acontece como sistema, ou seja, obras complexas que envolvem interator, dispositivos tecnolgicos e entorno, em um ambiente dinmico, de trocas, entendido a partir de SANTOS(2004). 3 Web arte a linguagem que a referida autora tem pesquisado, dentro do amplo leque da arte digital. 4 Este termo uma metfora utilizada pela autora para entender o surgimento de distintas mdias nos ltimos anos. 5 FILE (Festival Internacional de Arte Eletrnica). Disponvel em http://file.org.br/ - acesso em 26/04 /2013. 6 FAD (Festival de Arte Digital). Disponvel em: http://www.festivaldeartedigital.com.br/ - acesso em 26/04/2013. 7 Galeria de Arte digital SESI SP. Disponvel em http://www.sesisp.org.br/Cultura/galeria-de-arte-digital-do-sesisp.htm - acesso em 26/04 /2013. 8 Videoguerrilha. Disponvel em: http://www.videoguerrilha.com.br/tour-2012/ - acesso em 26/04 /2013. 9 ZKM. Disponvel em http://on1.zkm.de/zkm/e/ - acesso em 26/04 /2013. 10 ICC. Disponvel em http://www.ntticc.or.jp/index_e.html - acesso em 26/04 /2013. 11 Ars Eletronica Center. Disponvel em: http://www.aec.at/news/ - acesso em 26/04 /2013. 12 MIT (Massachusetts Institute of Technology). Disponvel em: http://www.mit.edu/ - acesso em 26/04 /2013. 13 MdiaLab da UNB. Disponvel em: http://midialab.unb.br/ - acesso em 26/04 /2013. 14 Leonardo. Disponvel em: http://www.leonardo.info/ - acesso em 26/04 /2013. 15 A Revista Select aborda arte e tecnologia, arte contempornea e cultura de modo mais amplo, assim como o portal TecnoArte News. Revista Select. Disponvel em: http://www.select.art.br/ - acesso em 26/04 /2013. 16 Rhizome. Disponvel em: http://rhizome.org/ - acesso em 26/04 /2013. 17 TecnoArte News. Disponvel em: http://www.tecnoartenews.com/ - acesso em 26/04 /2013. 18 SCIArts. Disponvel em: http://www.sciarts.org.br/ - acesso em 26/04 /2013. 19 Media History Arts, grupo no facebook, o qual rene pesquisadores de diversas partes do mundo. Disponvel em: https://www.facebook.com/groups/mediaarthistories/ - acesso em 26/04 /2013. 20 Adobe Museum. Disponvel em: http://www.adobemuseum.com/ - acesso em 26/04 /2013. 21 DAM. Disponvel em: http://www.dam.org/home - acesso em 26/04 /2013. 22 VIDA Concurso Internacional Arte y Vida Artificial da Telefnica, desde 1999. Disponvel em http://vida.fundaciontelefonica.com - acesso em 26/04 /2013. 23 PSM (Prmio Srgio Motta). Disponvel em: http://ism.org.br/psm/ - acesso em 26/04 /2013. 24 Tanks na Tate Modern. Disponvel em: http://www.tate.org.uk/whats-on/tanks-tatemodern/eventseries/hyperlink - acesso em 26/04 /2013. 25 Informaes sobre a ARCO 2009 disponveis em: http://www.ifema.es/web/ferias/arco/historico/2011/default.html. E no projeto http://we-make-money-notart.com/archives/2009/02/arco-beep-new-media-art-award.php#.UXwtJ6KG1hc - Acesso em 27/04/2013 26 Termo adotado pelo autor, considerado neste artigo correspondente a arte digital. Para compreender melhor as diversas terminologias que tentam definir a produo sugere-se a leitura do primeiro captulo da dissertao de mestrado da autora, j citada. 27 Traduo da autora do artigo. 28 Disponvel em: http://www.artbaselvod.ch/videos/salon201006192.m4v - acesso em 28 /04 /2013

REFERNCIAS BECKER, Howard. Mundos da arte. Lisboa: Livros Horizonte, 2010

1912

BOURDIEU, Pierre. A economia das trocas simblicas. So Paulo: Perspectiva, 2007. BULHES, Maria Amlia. Consideraes sobre o Sistema das Artes Plsticas. Porto Arte, Porto Alegre, v.2, n.3, maio 1991. BULHES, Maria Amlia. Web arte e poticas do territrio. Porto Alegre: Zouk, 2011 CAUQUELIN, Anne. Arte contempornea: uma introduo. So Paulo: Martins, 2005. CANCLINI, Nstor. Garca. A Sociedade sem Relato: Antropologia e Esttica da Iminncia. So Paulo: Editora da Universidade de So Paulo, 2012. DANTO, Arthur. O mundo da arte. Artefilosofia, Ouro Preto, n.1, p.13-25, jul. 2006. Traduo Rodrigo Duarte. DICKIE, George. El circulo del arte: una teora del arte. Buenos Aires: Pids, 2005 HEINICH, Nathalie. A Sociologia da Arte. Bauru, SP: Edusc, 2008. QUARANTA, Domenico. Media, New Media, Postmedia. Postemedia Srl, Milano, 2010. SHANKEN, Edward. Contemporary Art and New Media:Toward a Hibrid Discourse? Disponvel em: http://hybridge.files.wordpress.com/2011/02/hybrid-discourses-overview4.pdf. Acesso em 28/04/2013. SANTAELLA, Lcia. A ecologia pluralista da comunicao: conectividade, mobilidade, ubiquidade. So Paulo: Paulus, 2010. SANTOS, Nara Cristina. Arte (e) Tecnologia em sensvel emergncia com o entorno digital. Tese de Doutorado UFRGS, 2004. SILVA, Luiz. Arte digital e mundos artsticos: Becker revisitado. Actas dos ateliers do V Congresso Portugus de Sociologia. Sociedades Contemporneas: Reflexividade e Aco. Atelier: Artes e Culturas (p. 55-59). Portugal, 2004. Disponvel em: http://www.aps.pt/cms/docs_prv/docs/DPR460e8247be6ff_1.pdf - acesso em 30/01/2013 TAVARES, MONICA. Os circuitos da arte digital: entre o esttico e o comunicacional? ARS (So Paulo) vol.5 n. 9 So Paulo, 2007 Disponvel em http://www.scielo.br/scielo.php?pid=S1678-53202007000100009&script=sci_arttext acesso em 03/11/2011 Dbora Aita Gasparetto Doutoranda em Artes Visuais PPGAV/UFRGS, 2012, bolsista CAPES/REUNI, orientanda da Prof. Dr. Blanca Brites. Mestre em Artes Visuais PPGART/UFSM, 2012, orientanda da Prof. Dr. Nara Cristina Santos.

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