AUGUSTE RODIN Y LA ESTETICA DEL MUNDO CLASICO

El libro El Arte de Auguste Rodin recoge entrevistas aparecidas en 1911, seis aos antes de su muerte y proponen un viaje por la obra y el pensamiento del escultor. A lo largo del libro se recoge fundamentalmente su acercamiento a los planteamientos estticos prximos al renacimiento y heredero de una concepcin grecorromana del arte centrada en la contemplacin como se desprende de sus conversaciones en las que Rodin insiste en su trabajo al servicio de la Naturaleza. concepto del bien, sirviendo sobretodo para formular tesis generales, y era aplicable en la esttica filosfica. Rodin plantea de manera recurrente a lo largo de toda su obra que la idea de Naturaleza es ms que la propia naturaleza, dotndola de un sentimiento espiritual diferenciador del resto de realidades. En este sentido comenta:El sentimiento, que influa en mi visin me ha mostrado la Naturaleza tal y como la he copiado Si hubiera querido modificar lo que vea y hacerlo ms bello, no habra producido nada bueno. Se posiciona de nuevo en planteamientos estticos similares a Platn para el que la belleza espiritual, al igual que Rodin, es superior, pero no es la mas perfecta; es la Idea misma de la belleza, la que alcanza la perfeccin, poniendo a la belleza en un plano trascendente; extiende el alcance del concepto griego de la belleza hacindole abarcar tambin los objetos abstractos, inaccesibles para la experiencia. Platn introduce una nueva valoracin de la de belleza real quedando devaluada frente a la belleza ideal. Introduce tambin una nueva medida de belleza, el grado de la belleza de las cosas reales dependa de su mayor o menor distancia respecto de la Idea de lo bello. Alejndose de cualquier posicionamiento formalista del concepto de belleza hacia la connotacin expresiva, en arquitectura se destac la mmesis como una representacin simblica de la naturaleza, una metfora petrificada de los atributos del cosmos antiguo, tambin reflejados en el microcosmos que era el cuerpo humano: orden, simetra, ritmo, perfeccin. Y con ello se fundaron estos cnones clsicos de la belleza, cnones que tienen, en ltimo anlisis, la interpretacin de la naturaleza como origen. Es importante destacar que Rodin entiende la relacin de la

En el planteamiento artstico de Rodin con respecto a la naturaleza siempre plantea su servicio hacia ella pero al mismo tiempo guarda mucho de imitar su ejemplo ya que jams pretende mandar en ella y su nica ambicin es servirla fielmente. Pero Rodin va ms all en su planteamiento y manifiesta que para l la naturaleza no es slo una mera representacin de la Naturaleza sino que que reproduce ms que el exterior dice: yo reproduzco adems el espritu, que desde luego, forma tambin parte de la Naturaleza. Yo veo toda la verdad y no solamente la de la superficie. La idea de belleza es ms importante que la propia manifestacin externa de la belleza. En este sentido Rodin conecta con los planteamientos estticos postulados por Platn con respecto su idea de belleza y su relacin con la Naturaleza. Para Platn las formas, los colores y las melodas constituan tan solo una parte de la belleza, pues abarcaban con este concepto, no solo los objetos materiales sino tambin elementos psquicos y sociales, caracteres y sistemas polticos, la virtud y la verdad. Entenda la belleza ampliamente: abarcaba con ella no solo los valores que solemos llamar estticos sino tambin los morales y cognoscitivos. Este concepto de lo bello difera muy poco del

Naturaleza con el Arte en el sentido mimtico que la Antigedad nos revel. All este concepto adquiri una multiplicidad de significados como imitacin, inspiracin, representacin, recreacin, reconocimiento, aprendizaje, ficcin, invencin; se tom por base tanto las formas como los procesos de la naturaleza, una naturaleza que fue para los antiguos a la vez referencia y reverencia. Si en el arte el carcter dominante de la mmesis en la Antigedad fue el de una representacin naturalista, ms imitativa aunque abrindose posteriormente hacia la connotacin expresiva, en arquitectura se destac la mmesis como una representacin simblica de la naturaleza, en ltimo anlisis, la interpretacin de la naturaleza como origen. Aunque para Rodin la naturaleza revela al artista verdades ocultas bajo las apariencias al final el nico principio del arte es copiar lo que se ve. Por mucho que les pese a los vendedores de esttica, cualquier otro mtodo es funesto Pero el artista, en cambio, ve, es decir que su ojo vinculado al corazn, lee profundamente en el seno de la Naturaleza. He aqu por qu el artista slo debe creer a sus ojos. El artista para Rodin debe imitar la Naturaleza para expresar la belleza que hay en ella. Rodin manifiesta en todo momento su relacin mimtica con la Naturaleza, no tanto en su "representacin" por su naturaleza mecnica, sino porque la mmesis se rebela a que se la compare con el referente, convirtindose en algo equivalente al original. En este sentido Platn intento varias veces hacer una divisin de las artes en tres categoras: artes que utilizan objetos, artes que lo fabrican y artes que lo imitan. Esta ultima la subdividi en la que sirve al hombre directamente, la que lo sirve indirectamente (produciendo instrumentos) y la que imita. Lo ms importante es la separacin entre artes representativas, imitativas y mimticas. Las artes figurativas, como la pintura y la escultura, mostraban ms inters por sus otras funciones, sobre el hecho de que diferan de la realidad y afectaban o engaaban de diversas maneras. La semejanza entre una obra y la realidad era importante para

los poetas de aquel entonces, pero no lo era para los tericos del arte. Hasta entonces no haba un termino que definiera la representacin a travs del arte; siendo Platn el que introdujo el antiguo concepto de mimesis que estara presente en toda la obra de Rodin. TODO EN LA NATURALEZA ES BELLO PARA EL ARTISTA

Para Rodin todo en la Naturaleza es bello, hasta lo que el resto del mundo puede considerar feo y por ello no objeto de materia artstica. Lo que se llama corrientemente fealdad en la Naturaleza puede dar lugar a una gran belleza en el arte, dice Rodin. Ya que siguiendo la idea de belleza verdadera, en el mundo del arte, slo es bello lo que tiene carcter y el carcter es la verdad intensa del espectculo natural cualquiera bello o feo; e incluso es lo que podra llamarse una verdad doble, puesto que es la verdad de dentro traducida por la de afuera; es el alma, el sentimiento, la idea Sigue con estas ideas el planteamiento de Platn de una segunda concepcin de belleza, que es la que es producto de las opiniones filosficas y que derivarn en consecuencias importantes para la esttica: ya que plantea que no se puede limitar la belleza a los cuerpos; que sta, es tambin propiedad de las almas y de las Ideas, la cual es por otra parte, superior a los cuerpos. Esto trajo como consecuencia la espiritualizacin e idealizacin de la belleza, llevando a la esttica, a un cambio de perspectiva: de la experiencia a la construccin. Lo bello para Platn es un fin en s mismo porque siempre es bueno, refutan el funcionalismo socrtico en pos de una esttica que es moralista en cierto modo (al identificar bello y bueno). Armona, Belleza, Verdad y Bondad estn inter-conectadas y tenemos un sentido innato de lo bello, lo que supone una prueba de la existencia de la Belleza como algo objetivo. Y an hay ms: Si hay un sentido innato de lo bello es porque la belleza es una idea innata que

Trabaja con la naturaleza observando en los bosques, observando los rboles; en los caminos, observando la construccin de las nubes; en el taller, estudiando el modelo; en todas partes excepto en las escuelas. Rodin como manifiesta en sus conversaciones rechaza la repetitiva formacin clasicista de las Academias de Arte y vuelve a la naturaleza que es entonces ms que lo simplemente salvaje e indmito que entendieron algunos romnticos, es tambin, como difunde particularmente Ruskin y, vemos, confirma Rodin, penetrar de nuevo en la verdad, remontarse a los principios, rescatar la sabidura y la felicidad, unir el presente con el pasado, la naturaleza supone, un principio, un orden, un ciclo, una tradicin: Se sigue el orden, como hace la naturaleza misma para obtener un fruto de una flor. Para Rodin desde una aproximacin idealista (no racionalista) del pensamiento esttico, el arte el lo verdadero, lo natural, al igual que el pensamiento platnico, dio a su esttica un matiz idealista y moralista. En realidad no hay estilo bello, ni dibujo bello ni color bello; slo hay una belleza la de la verdad que se revela. Y cuando una verdad,

Presenta la naturaleza tal y como es, no la corrige ni la disfraza porque perdera de este modo su carcter verdadero. El artista debe contemplar la naturaleza y esbozar sentimientos e ideas, para el la vida es un gozar infinito, un encantamiento perpetuo, una pasin embriagadora () para l todo (en la naturaleza) es bello, porque camina siempre a la luz de la verdad espiritual.

Es feo en el arte lo que es falso, lo que es artificial, lo que pretende ser bonito o bello en lugar de expresivo, lo que es afectado y precioso, lo que sonre sin motivo (), lo que carece de alma y de verdad.

recordamos para catalogar la belleza real. Rodin insiste en que lo verdaderamente bello en la Naturaleza es lo verdadero, alejndose de conceptos subjetivos de fealdad o belleza, al igual que Platn para Rodin lo bello en el arte es lo verdadero, lo natural.

Por otro lado Rodin ve en la naturaleza un testigo de la presencia de lo sobrenatural, pero va ms all, y conecta a travs de su extrema sensibilidad con corrientes pantestas, al confundir en ocasiones a Dios con la naturaleza: mis largos paseos a travs de las selvas que me han hecho descubrir el cielo, ms an, La naturaleza, es el cielo y la tierra, son los hombres que penan y que piensan entre este cielo y esta tierra, y son tambin, ya, los monumentos que esos hombres han erigido sobre esta tierra hacia el cielo. Este exceso pantesta fue comn entre los romnticos, en todos ellos la bsqueda de infinitud llev de conectar la creacin con el Creador a un paso ms rotundo: confundir a ambos. El artista pasa a ser una especie de mdium de la fe, Bajo el cincel de un artista, Cristo en la muerte, deviene ms vivo que un hombre vivo Las reflexiones de Rodin confirman la sentencia de que para ser originales se debe beber de los orgenes. Conecta as Rodin con el movimiento romntico que desde fines del siglo XVIII y principalmente en la primera mitad del siguiente fue una marea que empapa distintas manifestaciones de la cultura. Si comprendemos el romanticismo como la libre y vehemente manifestacin de los sentimientos, precisamente aquellos que haban sido despreciados por la calculada mentalidad racionalista, entenderemos porqu la escultura, a pesar de la corriente romntica, sigui siendo neoclsica durante gran parte del siglo XIX. Ser, Rodin, el genio capaz de expresar la vitalidad
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cuando una idea profunda, cuando un sentimiento poderoso relucen en una obra artstica, es del todo evidente que su estilo, color y diseo son excelentes; pero esta cualidad les viene del reflejo de la verdad Rodin tambin comparte los planteamientos de Ficino y sus contemporneos, cuando plantean que el amor constituye un concepto abstracto, inalterable y permanente. Se asocia con la belleza, porque lo bello debe ser amado o deseado. As podemos afirmar que hay una correspondencia: la belleza = un bien o una virtud = el amor. As la belleza puede "mejorar" (o sea, hacerle ms virtuoso) al poeta contemplador.

emotiva de la interioridad del hombre ya no solo en la poesa o la pintura sino esta vez en la escultura, incorporando as tardamente a esta disciplina en el romanticismo, corriente que ya decaa en la segunda mitad del XIX. La manifestacin de la vida interior del hombre y la mujer, lo llevan as a abandonar definitivamente el academicismo neoclsico que haba ocupado un lugar omnipresente en la escultura del siglo XIX criticndolo en tanto no apreciaron a los antiguos alegando que es su afn idealista no transmitieron la realidad material y que pretendan superar a la Naturaleza con una belleza abstracta que no conectaba con los sentidos. Por el contrario para Rodin, los griegos nunca suprimieron un detalle vivo en su arte, nunca hicieron de la mentira su mtodo y llenos de respeto y amor por la naturaleza, la representaron siempre tal y como la vieron.

EL DIBUJO Y EL COLOR

En estas reflexiones Rodin tiene un captulo aparte en el que trata del dibujo y del color, y es que Rodin siempre dibuj mucho. Denotando una complicidad con el sentimiento renacentista opina que las obras maestras de Rafael enamoran el alma porque tanto su dibujo como el color contribuyen al encantamiento. Al mismo tiempo Rodin coincide con el planteamiento renacentista de dotar de importancia esencial al dibujo en tanto que requiere un conocimiento intelectual para dominarlo, reconociendo que un dibujo es perfecto porque corresponde absolutamente a las exigencias de su pensamiento. Alaba a los grandes maestros manifestando que si son elocuentes y su obra nos seduce es porque poseen exactamente todos los medios de expresin que le son necesarios planteando al igual que el ideal renacentista que el artista a pesar de nacer con una virtud debe desarrollarla a travs del conocimiento. Se equivocan curiosamente, quien se imagine que los verdaderos artistas pueden contentarse con ser obreros hbiles y que la inteligencia no les es necesaria. Esta creacin del pintor y del escultor como creador de intelectual y no simple artesano es otro tpico que parte del Renacimiento, cuando se defendi la inclusin de su actividad en las Artes Liberales.

1. El pantesmo es una doctrina filosfica segn la cual el Universo, la naturaleza y Dios es y ser) se representa por medio del concepto teolgico de "Dios". son equivalentes. La ley natural, la existencia y el universo (la suma de todo lo que fue,

NOTAS:

Es comn y no errada la tesis de que Auguste Rodin abre las puertas de la escultura contempornea, mediante la fuerza de su arte y la vital expresin de sentimientos y pasiones que logr extraer de forma inigualable del bronce y del mrmol. Tras su viaje a Italia en 1875, donde se siente profundamente atrado por el tratamiento del movimiento y la accin muscular en las obras de los escultores del renacimiento, Donatello y Miguel ngel da un paso adelante en el

FIDIAS Y MIGUEL ANGEL

planteamiento esttico clsico que representaba en sus obras. A pesar de que ensalza reiteradamente el ideal clsico griego mantiene que aquellas mantienen ahora que las obras clsicas tiene un ritmo y una cadencia propia del ideal helnico concibiendo la belleza como el Orden soado de la Inteligencia pero reducindola de esta forma a cerebros muy cultivados y desdeando las almas humildes, de los seres sencillos, algo que inspirara el pensamiento de Aristteles que no admita ms que la perfeccin de las formas e ignoraba que la representacin de una criatura desgraciada pudiera ser sublime. Por el contrario la obra de Miguel Angel expresa la profundidad del alma humana, la santidad del esfuerzo y de sufrimiento, la energa inquieta, la voluntad de actuar sin esperanza de xito, el martirio ... Es aqu donde nos encontramos que Rodin entronca con una nueva sensibilidad esttica, el manierismo que, antes que nada, cuestiona los ideales de belleza tal como hasta entonces se haban entendido en el arte renacentista. La palabra manierismo, en s misma, es engaosa. Procede del vocablo italiano maniera, que hace referencia a la tendencia de algunos artistas de segundo orden a efectuar sus obras "a la manera de" los grandes autores del Renacimiento. Sin embargo, el manierismo es considerado, hoy da, algo mucho ms amplio y que, temporalmente, se extiende hasta los inicios del arte barroco. Por otra parte, el comienzo de la esttica manierista est presente ya en algunas de las obras de ciertos grandes autores y, especialmente, en las que Miguel ngel. Pero, de qu sensibilidad estamos hablando? Pues de aquella que ya no acepta el equilibrio renacentista y prefiere la tensin, que rechaza el predominio de la lnea recta porque gusta ms de la curva, que a veces rehuye de la realidad para plantear otro tipo de soluciones. Este rasgo que es caracterstico de la esttica manierista se refleja de manera constante en la obra y el pensamiento de Rodin, que reconoce que si modifica aspectos de la realidad en su escultura estos obedecen a las exigencias del la idea, el pensamiento o el sentimiento

del artista. Rodin piensa que a los clsicos su pasin por el bello orden les equivocaba, ya que el orden reina indudablemente en la inmensa Naturaleza; pero es mucho ms complejo de lo que el hombre pudo representar con los primeros esfuerzos de su razn porque la actividad terrenal, por imperfecta que sea, sigue siendo bella y buena. La obra de Rodin se reconoce por la deformacin expresiva, que subordina el parecido a la idea y si para Rodin, la belleza en el arte consista en una representacin fidedigna del estado interior, a menudo para lograr este fin distorsionaba sutilmente la anatoma.

Otro de los aspectos que aborda Rodin es la utilidad de los artistas. Ante aquellos que piensan que el arte no proporciona ningn servicio a sus semejantes, Rodin piensa que los artistas son los hombres ms tiles de todos Si obras de arte no se cuentan comnmente entre las cosas tiles, es decir las que sirven para alimentarnos vestirnos y satisfacer nuestras necesidades desde un punto de vista material para Rodin es til todo lo que nos proporciona felicidad () ya que nada hay en el mundo que nos haga ms felices que la contemplacin y el ensueo. El hombre goza con las maravillas que a cada instante encuentran sus ojos y su espritu exalta con la contemplacin de todo lo que le rodea. Al ser el arte quien nos lo ensea quin nos ayuda a gustar de tales placeres, quin negar que nos es infinitamente til? Marsilio Ficino abordara 4 siglos antes tambin el anlisis de la vida espiritual o contemplativa basada en la experiencia directa, hecho que lo une con algunos msticos medievales y con el neoplatonismo. Ficino plantea que a travs de las experiencias ordinarias cotidianas, el espritu es capaz de retirarse del cuerpo y del mundo exterior y de concentrarse en su propia substancia interior. Purificndose a s misma

LA UTILIDAD DE LOS ARTISTAS

de las cosas externas, el alma entra en la vida contemplativa y alcanza el conocimiento, descubriendo el mundo incorpreo o inteligible. Esta vida contemplativa culmina finalmente en el conocimiento y visin de Dios, lo cual representa la ltima meta de la vida y existencia humanas. Para Rodin el arte es el que nos proporciona esta experiencia ya que no se trata solamente de una voluptuosidad intelectual, es mucho ms, ya que ensea a los hombres su razn de ser revelndoles el sentido de la vida, arrojndoles luz sobre su destino y orientndoles en la existencia.

La mmesis y la naturaleza en arquitectura Antonio Carlos Grillo Cuadernos de Arquitectura e Urbanismo, Belo Horizonte, v.14 - n.15 Diciembre 2007 Los creadores y lo sagrado Guichard-Meili, Cerf, 1956. Cerf, 1956.

Auguste Rodin. El Arte Conversaciones reunidas por Paul Gsell.

BIBLIOGRAFIA

por Camille y Bourniquel, Jean