Hamburgo, 1833-Viena, 1897) Compositor alemn.

En una poca en que la divisin entre partidarios y detractores de Richard Wagner lleg a su grado ms alto, la figura de Brahms encarn para muchos de sus contemporneos el ideal de una msica continuadora de la tradicin clsica y de la primera generacin romntica, opuesta a los excesos y las megalomanas wagnerianos.

Johannes Brahms

No por ello cabe considerarlo un msico conservador: como bien demostr en las primeras dcadas del siglo XX un compositor como Arnold Schnberg, la obra del maestro de Hamburgo se situaba mucho ms all de la mera continuacin de unos modelos y unas formas dados, para presentarse cargada de posibilidades de futuro. Su original concepcin de la variacin, por ejemplo, sera asimilada provechosamente por los msicos de la Segunda Escuela de Viena. Respetado en su tiempo como uno de los ms grandes compositores y considerado a la misma altura que Bach y Beethoven, con los que forma las tres mticas B de la historia de la msica, Brahms naci en el seno de una modesta familia en la que el padre se ganaba la vida tocando en tabernas y cerveceras. Msico precoz, el pequeo Johannes empez pronto a acompaar a su progenitor al violn interpretando msica de baile y las melodas entonces de moda. Al mismo tiempo estudiaba teora musical y piano, primero con Otto Cossel y ms tarde con Eduard Marxsen, un gran profesor que supo ver en su joven alumno un talento excepcional, mucho antes de que ste escribiera su Opus 1. Marxsen le proporcion una rigurosa formacin tcnica basada en los clsicos, inculcndole tambin la pasin por el trabajo disciplinado, algo que Brahms conserv toda su vida: a diferencia de algunos de sus contemporneos que explotaron la idea del artista llevado del arrebato de la inspiracin, del genio, el creador del Rquiem alemn dio siempre prioridad especial a la disciplina, el orden y la mesura. Excelente pianista, se present en pblico el 21 de septiembre de 1848 en su ciudad natal con gran xito, pese a que, ms que la interpretacin, su verdadera vocacin era la composicin. En el arduo camino que sigui hasta alcanzar tal meta, Marxsen constituy un primer eslabn, pero el segundo y quiz ms importante fue Robert

Schumann. Tras una corta estancia en Weimar, ciudad en la que conoci a Franz Liszt, Brahms se traslad a Dsseldorf, donde entabl contacto con Schumann, quien qued sorprendido ante las innegables dotes del joven artista. La amistad entre ambos, as como entre el compositor y la esposa del autor de Manfred, se mantuvo durante toda su vida. Siguiendo los pasos de Beethoven, en 1869 Brahms fij su residencia en Viena, capital musical de Europa desde los tiempos de Mozart y Haydn. All se consolid su personal estilo, que, desde unos iniciales planteamientos influidos por la lectura de los grandes de la literatura romntica alemana y cercanos a la esttica de Schumann, deriv hacia un posicionamiento ms clsico que buscaba sus modelos en la tradicin de los clsicos vieneses y en la pureza y austeridad de Bach. Brahms, que al principio de su carrera se haba centrado casi exclusivamente en la produccin pianstica, abord entonces las grandes formas instrumentales, como sinfonas, cuartetos y quintetos, obras todas ellas reveladoras de un profundo conocimiento de la construccin formal. A diferencia de la mayora de sus contemporneos, y al igual que su rival Bruckner, fue partidario de la msica abstracta y nunca abord ni el poema sinfnico ni la pera o el drama musical. Donde se advierte ms claramente su inspiracin romntica es en sus numerosas colecciones de lieder. En el resto de su produccin, de una gran austeridad y nobleza de expresin, eludi siempre cualquier confesin personal.
Inicio Buscador ndice alfabtico Recomendar sitio Aadir a favoritos

Biografas y Vidas, 2004-13. Desea reproducir alguna biografa en su web? Quines somos | Contacto | Enlcenos | Publicidad | Aviso legal y privacidad Nuevo Ahora puede instalar nuestro buscador de biografas en su sitio o blog

Johannes Brahms
Johannes Brahms

Johannes Brahms

Nacimiento

7 de mayo de 1833 Hamburgo, Alemania

Fallecimiento

3 de abril de 1897 Viena, Imperio austrohngaro

Ocupacin

Pianista, compositor

Premios

Q15056034

Johannes Brahms (Hamburgo, 7 de mayo de 1833 - Viena, 3 de abril de 1897) fue un pianista y compositor alemn del Romanticismo, aunque se le puede considerar ya un postromntico. A Brahms se le considera el ms clsico de los compositores romnticos, mantenindose fiel toda su vida al clasicismo romntico y conservador influenciado por Mozart, Haydn y en especial Beethoven. Fue posiblemente el mayor representante del crculo conservador en la Guerra de los romnticos. Sus oponentes, los progresistas radicales de Weimar, estaban representados por Franz Liszt, los miembros de la posteriormente llamada Nueva Escuela Alemana, y por Richard Wagner[cita requerida]. Naci en Alemania, donde su obra romntica, conservadora y con un clasicismo muy contenido no fue bien recibida. Debido a esto, en 1862 se autoexili en Viena, donde cre lo mejor de su repertorio sinfnico y de conciertos para instrumentos solistas diversos[cita requerida]. Las expresiones Las tres bes o La santa trinidad (frase acuada por Hans von Blow) se refieren a Bach, Beethoven y Brahms como tres de los mayores compositores de la historia de la msica.1 Algunos opinan, sin embargo, que von Blow incluy a Brahms en dicha "trinidad" por despecho y para perjudicar a Wagner, con quien estaba enemistado desde que su esposa le abandon para casarse con el otro compositor.2

ndice
[ocultar]

1 Biografa

o o

1.1 Inicios 1.2 Traslado a Viena

2 Su msica

o o o o

2.1 Estilo 2.2 Msica de cmara 2.3 Msica orquestal 2.4 Msica para piano

o o o

2.5 Canciones 2.6 Msica sinfnico-coral 2.7 Las Danzas Hngaras

3 Catlogo de obras 4 Discografa 5 Referencias 6 Bibliografa 7 Enlaces externos

Biografa[editar editar cdigo]

Inicios[editar editar cdigo]

Fotografa de 1891 del edificio donde naci Johannes Brahms. Su familia ocup parte del primer piso, entre las dos dobles ventanas del lado izquierdo.

Era hijo del contrabajista Johann Jakob Brahms (quien le dio sus primeras lecciones de msica) y de Hersika Cristina Nissen. Su familia era pobre, y su infancia transcurri en los suburbios de Hamburgo. Comenz a estudiar piano a la edad de siete aos con el profesor Otto Cossel, y pronto se revel como pianista aventajado, por lo que, siendo an adolescente, contribuy a los ingresos familiares con el dinero que ganaba impartiendo clases, tocando el piano en cafs, bares e incluso burdeles. Brahms dio recitales de piano en pblico a partir de los diez aos, interpretando sobre todo msica de cmara. Sus dotes para el piano desde nio fueron tales que un empresario le ofreci la oportunidad de ganar dinero haciendo giras por Amrica, lo que fue rechazado por sus padres. Tambin a esta edad empez a estudiar con un prestigioso profesor de Hamburgo, Eduard Marxsen,3 y comenz a componer, aunque durante un tiempo tampoco consigui que el pblico mostrase inters por sus obras. En 1853 realiz una gira de conciertos como acompaante del violinista hngaro Eduard Remnyi. Durante el viaje tuvo

ocasin de conocer a Joseph Joachim, que sera amigo suyo durante toda su vida, y que le present a Robert Schumann. Este ltimo, adems de compositor era editor de una revista prestigiosa de msica,4 y atrajo la atencin de los crticos y empresarios de msica sobre el joven Brahms, lo que contribuy notablemente a que Brahms se convirtiese en un compositor conocido y apreciado. Aunque la relacin entre Robert Schumann y Brahms dur hasta el fin de los das de Schumann, y Schumann le elogi y lleg a llamarle "El elegido", augurndole un brillante futuro en la msica, el vnculo ms destacable fue el que tuvo con la esposa de ste, Clara Schumann, una pianista reconocida en aquellos momentos, compositora tambin y con la que estableci una larga y profunda amistad que tuvo rasgos de amor platnico. Brahms sola presentarle a Clara sus obras antes de estrenarlas; muchas veces Clara Schumann fue la encargada de estrenar algunas de las obras piansticas de Johannes. Brahms se integr en el crculo familiar de los Schumann, por lo que sufri junto con Clara el intento de suicidio de Schumann y su posterior muerte en 1856. Durante esta poca viaj frecuentemente por ciudades alemanas, trabajando como msico en la corte deDetmold. Tambin mantuvo un breve romance con la cantante Agathe von Siebold.

Traslado a Viena[editar editar cdigo]

Johannes Brahms en 1853.

En 1862, Brahms se instal con carcter definitivo en Viena, donde se dedic por completo a la composicin. Durante casi treinta aos compuso obras musicales que han llegado a formar parte del repertorio esencial de la msica del Romanticismo, y que ya durante la vida de Brahms fueron acogidas muy favorablemente, de forma que se le consider como uno de los grandes compositores de su poca. Su primer xito importante lo tuvo con su Rquiem alemn. La acogida dispensada por el pblico le anim a terminar su Primera sinfona. Acabada esta obra en 1876, compuso sus otras tres sinfonas en el transcurso de los ocho aos siguientes. A la edad de cincuenta y siete aos, y tras crear una serie de obras de la mxima importancia, Brahms decidi abandonar la composicin. Sin embargo, no fue consecuente con su decisin, ya que unos aos antes de su muerte compuso todava algunas de sus mejores obras, como elQuinteto con clarinete y las Cuatro Canciones serias.

En 1896 muri Clara Schumann, lo que supuso un gran golpe para Brahms, aunque nunca se ha llegado a aclarar la naturaleza de las verdaderas relaciones entre ambos, y a pesar de producirse un distanciamiento cuyos motivos no se conocen. Muchos han considerado a Brahms como sucesor de Beethoven. Como la mayora de los compositores romnticos, Brahms veneraba a Beethoven, quien ejerci una marcada influencia en l. Pero tambin sinti una gran admiracin por los grandes compositores de la poca clsica, Mozart yHaydn. Coleccionaba primeras ediciones de sus partituras y autgrafos, e incluso editaba partituras de las obras que se representaban habitualmente. Su identificacin con la msica del periodo clsico fue tanta que incorpor a muchos movimientos de sus obras las formas de aquella msica. Por ello a Brahms se le considera el ms clsico de los compositores romnticos. En su trabajo Brahms fue un perfeccionista. Una muestra de ello es el hecho de que tardase tantos aos en acabar su primera sinfona. Algunos expertos opinan que esa sinfona en realidad no fue la primera, ya que la primera no haba llegado a salir a la luz por no sentirse Brahms satisfecho con ella. Lo que es cierto es que Brahms rompa con cierta frecuencia nuevas composiciones que no estaban a la altura de sus exigencias. Brahms fue amante de la naturaleza. En sus paseos por los bosques que rodean Viena llevaba siempre caramelos que reparta entre los nios. Hacia los mayores era ms bien hosco, aunque sus amigos le apreciaban sinceramente. Brahms nunca lleg a casarse. Muri a los sesenta y cuatro aos de edad en Viena, como consecuencia de un cncer de hgado. Brahms era considerado un compositor muy importante en su poca; un caso atpico en los msicos de su tiempo.

Su msica[editar editar cdigo]

Estilo[editar editar cdigo]
La msica de Brahms parte de unas fuentes clsicas muy claras: el clasicismo viens de Haydn, Mozart y, sobre todo, Beethoven. Por otra parte, la influencia de los primeros compositores romnticos, como Franz Schubert, Robert Schumann o Felix Mendelssohn, es muy acusada. Y a medida que pasa el tiempo, cada vez va siendo ms fuerte su admiracin por la msica deJohann Sebastian Bach. Por esto, Brahms se mantuvo fiel durante toda su vida al estilo del clasicismo romntico, sin aceptar ninguna de las novedades que provenan tanto de la escuela francesa de Hector Berlioz, como de Franz Liszt o de Richard Wagner. Adems, si bien en su primera poca predominan los aspectos expresivos ms acusados del romanticismo, a medida que se acerca a la madurez su msica se vuelve ms introspectiva y ms encerrada en un clasicismo muy contenido. Por este motivo, fue considerado como un compositor acadmico y conservador, si bien este juicio da una imagen falsa de su msica. Las principales novedades de Brahms se desarrollan en el interior del propio lenguaje musical. En lo que se refiere a la armona, y a diferencia de lo que sucede en Wagner, la originalidad de Brahms tiende a pasar desapercibida por la apariencia clsico-romntica de sus composiciones. En el caso del ritmo, son muy caractersticos de la msica de Brahms las sncopas, los desplazamientos y la superposicin de ritmos binarios y ternarios. Adems, en el aspecto formal Brahms incorpor lo que se ha denominado como Variacin progresiva, que consiste en una forma en continuo desarrollo orgnico, que aparece superpuesta a la estructura clsica tradicional, sin entrar en conflicto con ella pero complementndola.5 Todos estos aspectos hicieron que la msica de Brahms influyera decisivamente en compositores del siglo XX, especialmente en Arnold Schnberg, que hizo una importante reivindicacin de los aspectos ms progresivos y renovadores de la msica de Brahms.6 Schoenberg estaba influenciado por Brahms, quien le servia como modelo para teorizar el lugar de la razn en el arte.

Brahms representa el racionalismo, la anttesis del romanticismo wagneriano. Para Brahms el desarrollo musical era la consecuencia del trabajo casi matemtico en los intervalos. Las obras de Brahms corresponden a procedimientos racionales. 7 Es frecuente que la msica Brahms se asocie con emociones como la melancola o la nostalgia, y tambin se ha dicho que su msica tiene un carcter otoal. Todo ello se ha explicado tanto por su carcter como por el hecho de que pertenezca a la ltima etapa del Romanticismo8

Msica de cmara[editar editar cdigo]

Brahms es reconocido unnimemente como uno de los compositores ms importantes en lo que se refiere a la msica de cmara, gnero en el que destac desde su juventud. Sus primeras composiciones de cmara, como el Sexteto n 1 en si bemol mayor op. 18, o el Cuarteto con piano n 1 op. 25 y el Cuarteto con piano n 2 op. 26, muestran una gran amplitud y complejidad de ideas que slo con mucha dificultad consigue hacer entrar en el molde de la msica de cmara. La culminacin de esta primera poca se encuentra en el Quinteto con piano en fa menor, op. 34, verdadera sntesis del clasicismo romntico. Una obra intermedia es el Tro para trompa, violn y piano, op. 40. A partir del Cuarteto de cuerda nmero 1 y el Cuarteto de cuerda nmero 2, op. 51, Brahms se ejercita en un tipo de composicin ms orgnica y cerrada, en el que asimismo comienzan a aparecer todos los aspectos musicales que apuntan hacia el futuro. A partir de este momento, surgen gran nmero de obras de cmara de enorme importancia, como el Cuarteto con piano en n. 3 en do menor op. 60, el Cuarteto de cuerda n. 3 en si bemol menor op. 67, las tres Sonatas para violn y piano op. 78, 100 y 108, las dos Sonatas para violonchelo y piano, o el Tro n. 2 en do mayor op. 87 y el Tro n. 3 en do menor, op. 101, o los dos Quintetos de cuerdaop. 88 y 115. En sus ltimos aos, tras conocer al clarinetista Richard Mhlfeld, Brahms compuso una serie de obras en las que se incluye el clarinete, como el Tro en la menor para clarinete, cello y piano op. 114, las dos Sonatas para clarinete y piano op. 120 y, sobre todo, el Quinteto con clarinete en si menor, op. 115, una de sus composiciones ms importantes.

Msica orquestal[editar editar cdigo]

A diferencia de lo que sucedi en la msica de cmara, Brahms se acerc al gnero sinfnico con muchas dudas, intimidado por el ejemplo de Beethoven. Por esto, sus primeras obras orquestales se apartan del modelo de las sinfonas de Beethoven, como sucede en la Serenata n 1 en re mayor op. 11, y sobre todo la Serenata n 2 en la mayor op. 16, en la que ya encontramos el estilo caracterstico de Brahms. Otro buen ejemplo son las Variaciones sobre un tema de Haydn, op. 56, compuestas a partir de una obra anterior para dos pianos. Pero no ser hasta mucho ms tarde, en 1876, cuando se atreva a finalizar su Primera sinfona op. 68, a pesar de que estuvo trabajando durante ms de veinte aos en ella. Paradjicamente, el xito de esta obra tan personal y meditada vino condicionado por una supuesta influencia de Beethoven que hizo que algunos la llamaran la Dcima, en referencia a las nueve sinfonas de Beethoven, a pesar de que no hay demasiadas relaciones con el estilo de Beethoven, sino que se trata de una obra muy caracterstica del Brahms maduro. Igual xito alcanz Segunda sinfonia en re mayor op. 73, compuesta al ao siguiente. Las sinfonas Tercera en fa mayor op. 90 y Cuarta en mi menor op. 98 son obras que exploran territorios aun ms nuevos en un estilo postromntico, en el que no faltan referencias a la msica antigua. Particularmente, el final de la Cuarta sinfona muestra una sntesis muy original y profunda entre el clasicismo romntico y las formas barrocas (a travs de Bach). Las cuatro sinfonas de Brahms constituyen una de las culminaciones del gnero sinfnico del siglo XIX y se han mantenido constantemente en lo ms alto del repertorio sinfnico hasta la actualidad. Otro aspecto de su msica orquestal son sus cuatro conciertos, que tambin son considerados como obras cumbre del repertorio concertante. El ms temprano de ellos es el Concierto para piano n 1 en Re menor op. 15, una obra llena de arrebato juvenil y cuya concepcin casi trgica surgi tras el intento de suicidio de Schumann. En cambio, el Concierto para

violn en re mayor op. 77 es una obra de madurez, llena de expresividad lrica, como el Concierto para piano n 2 en si bemol mayor op. 83. En sus ltimos aos, compuso el Doble concierto para violn y violonchelo en la menor op. 102, en el que alcanza una sntesis entre el concierto clsico-romntico y las formas concertantes del barroco. Brahms compuso adems en el mismo ao dos oberturas con un carcter completamente opuesto: la Obertura para un Festival Acadmico, op. 80, muestra la faceta ms humorstica de su carcter, ya que se trata de una pieza solemne basada en canciones estudiantiles. Por el contrario, la Obertura Trgica, op. 81 es una obra sombra y severa.

Msica para piano[editar editar cdigo]

Brahms fue un gran virtuoso del piano desde su juventud, y adems estuvo acompaado por Clara Schumann, que fue una de las ms grandes pianistas de su poca. Por ello no es extrao que dedique a este instrumento la parte ms sustancial y tambin ms intimista de su obra. Brahms compuso ya en su juventud sus tres Sonatas para piano N 1 op. 1, N 2 op. 2 y N 3 op. 5. A pesar de tratarse de obras tempranas en las que se advierte la influencia de las sonatas de Beethoven, se trata de una contribucin de gran importancia al gnero pianstico. En los aos siguientes, Brahms se ejercitar en la composicin para piano a travs del gnero de las variaciones: las Variaciones sobre un tema de Schumann op. 9 sern el primer ejemplo, al que seguirn las Variaciones en re mayor op. 21, las Variaciones sobre un tema de Haendel op. 24. y las Variaciones sobre un tema de Paganini op. 35. Muy representativas de su primera poca e importantes dentro de toda su produccin son las Cuatro baladas op. 10. En su madurez, Brahms abandona las formas grandes para concentrarse en grupos de pequeas piezas, como lasOcho piezas piezas op. 76 o las Dos rapsodias op. 79. En sus ltimos aos, estas formas breves van adquiriendo un carcter cada vez ms ntimo y personal, que encontramos en sus Siete fantasas op. 116, los Tres intermezzi op. 117, las Seis piezas op. 118 o las Cuatro piezas op. 119. El estilo pianstico de Brahms es muy caracterstico, con un uso generalizado de toda la amplitud del teclado y una utilizacin muy expresiva de las notas graves. Es frecuente que la meloda se encuentre en voces medias, y suelen encontrarse en algunas obras esquemas rtmicos distintos para cada mano, lo que da lugar a superposiciones muy originales.

Canciones[editar editar cdigo]

Brahms compuso canciones para voz y piano a lo largo de toda su vida, y es uno de los ms importantes representantes de la corriente del Lied alemn. Casi todas ellas son canciones sueltas, no agrupadas en ciclos, con excepciones como el ciclo de La Bella Magelone, op. 33 o las Canciones gitanas op. 103. En sus canciones, Brahms utiliza textos muy variados, que abarcan desde poemas de los grandes clsicos alemanes, como Goethe, hasta poetas contemporneos como su amigo Klaus Groth. Brahms fue un gran maestro en este gnero, probablemente en el que expres sus sentimientos ntimos con ms facilidad. Las canciones de Brahms se caracterizan por la riqueza de su armona, una perfecta unidad entre texto y msica, y aunque encontramos una inmensa variedad, predominan las que muestran un carcter nostlgico y otoal que se ha asociado a este msico. Es difcil encontrar ejemplos que destaquen del conjunto, pero se puede mencionar Del amor eterno (Von ewiger Liebe op. 43 n 1), la clebre Cancin de cuna (Wiegenlied op. 49 n 4), Cancin de lluivia (Regenlied op. 59 n 3), Nostalgia, (Heimweh op. 63 n 9) o El ruiseor ("Nachtigall op. 97 n 1). Son muy representativas del estilo de Brahms las Dos canciones para contralto, viola y piano op. 91. Tambin compuso una serie importante de Volkslieder o canciones compuestas sobre melodas populares. Una de sus ltimas obras son las Cuatro canciones serias op. 121 sobre textos de la Biblia que van desde Salomn hasta San Pablo, en las cuales encontramos tambin las caractersticas de su estilo tardo.

Como se ha comentado, el registro ideal para la interpretacin de las canciones de Brahms es el intermedio, especialmente en la voz de contralto, recordando adems que Brahms senta predileccin por los registros medios en instrumentos como la viola, la trompa o el clarinete. Tambin compuso diversos ciclos de canciones titulados Canciones de amor ("Liebeslieder Waltzer"), para varias voces y piano, y que abarcan varios ciclos. Estas canciones estn compuestas en forma de vals y tienen un carcter alegre y popular.

Msica sinfnico-coral[editar editar cdigo]

Brahms cre diversas y muy importantes obras para coro y orquesta (sinfonas corales). La principal de ellas es el Rquiem alemn op. 45. Brahms, que era agnstico, compuso esta obra sobre textos bblicos, pero escogindolos de modo que se reflejaran mucho ms los aspectos humanos de la muerte que los propiamente religiosos, por lo que supone una contribucin muy especial al gnero, ya que no se trata de una misa de rquiem propiamente dicha. El tratamiento del coro, los solistas y la orquesta es lrico y expresivo, aunque tambin existen influencias del oratorio y del contrapunto barrocos. Adems, en su etapa de madurez compuso una importante serie de obras para coro y orquesta basadas en textos de poetas alemanes: La Cancin del Destino op. 54, sobre texto de Friedrich Hlderlin, Nnie op. 82, sobre Friedrich von Schiller, el Canto de las Parcas op. 89 sobre texto de Goethe, o la Rapsodia para contralto, coro masculino y orquesta op. 53, tambin con texto deGoethe. Otra obra perteneciente a este gnero es Rinaldo op. 50, sobre Torquato Tasso, obra cercana al gnero operstico, en el cual Brahms no compuso ninguna obra.

Las Danzas Hngaras[editar editar cdigo]

Danza hngara n. 5, en sol menor

MEN 0:00
Interpretada por la Fulda Symphonic Orchestra dirigida por Simon Schindler

Danza hngara n. 6, en Re mayor

MEN 0:00
Interpretada por la Fulda Symphonic Orchestra dirigida por Simon Schindler

Danza hngara n. 5

MEN 0:00
Arthur Nikisch interpreta para WelteMignon el 9 de febrero de 1906

Problemas al reproducir estos archivos?

Artculo principal: Danzas hngaras (Brahms)

Las danzas hngaras (alemn: Ungarische Tnze) (WoO 1), es un grupo de 21 alegres danzas, basadas su mayora en temas hngaros. Las danzas 11, 14 y 16, son originales. Duran entre uno y cuatro minutos. Brahms originalmente las compuso para piano a cuatro manos, y luego arregl diez de ellas para piano solo, y algunas otras (nos. 1, 3 y 10) para orquesta. Otros compositores, notablemente Antonn Dvok, han orquestado las dems. Quizs la ms conocida es la Danza Hngara 5,9 en fa sostenido menor (sol menor en la versin orquestal). De todas lasdanzas hngaras se han hecho innumerables versiones clsicas, acsticas, con nuevas tecnologas.10 En ellas se encuentran algunas de las piezas ms populares del compositor.

Catlogo de obras[editar editar cdigo]

Anexo: Obras de Brahms

Discografa[editar editar cdigo]

Ein deutches Requiem, Gundula Janowitz (soprano), Jos van Dam (bajo-bartono), Wiener Singverein, Filarmnica de Berln, Herbert von Karajan (director), Deutsche Grammophon, 1990/2008, Hamburg, DVD.

Referencias[editar editar cdigo]

1. Ir a David Mason Greene (2007). Brahms, Johannes. Greene's biographical encyclopedia of composers. p. 695. ISBN 9780385142786. Fue Bulow quien elev a Brahms a la santa trinidad de la msica alemana, con J. S. Bach y Beethoven, "las tres B" 2. Ir a M. Owen Lee (2007). University of Toronto Press. ed. Wagner and the wonder of art: an introduction to Die Meistersinger.. G - Reference, Information and Interdisciplinary Subjects Series. p. 11.ISBN 9780802095732. Hans von Blow escribi a un amigo No puedes ni comenzar a imaginar la riqueza de su msica; un trabajo artesanal como el de Cellini en cada detalle. Wagner es el ms grande compositor, fcilmente a la par de Beethoven y Bach, y aun ms. ... Ms tarde, despus de haber concedido el divorcio a su esposa

Csima para que pudiera casarse con Wagner, arm una nueva trinidad. Acu la frase, an en uso, 'Bach, Beethoven, y Brahms'. 3. 4. 5. Ir a Marxen fue discpulo de Ignaz Seyfried (1776-1841), alumno de Mozart Ir a Neue Zeitschrift fr Musik (Nueva revista de msica) Ir a Frisch, Walter: "Brahms and the Principle of Developing Variation" (University of California Press, 1984) 6. 7. Ir a Schnberg, Arnold: "El estilo y la idea" (Taurus, Madrid, 1963): "Brahms el progresivo" Ir a La msica del siglo XX, Diego Fischerman, Buenos Aires Paidos, ISBN 950 12 9001 8 2002 Capitulo 3; La herencia de Tristan, pag 35/41 8. Ir a Roberston, Alec y Stevens, Denis: "Historia general de la msica" (Istmo, 1995). Tomo III: El siglo XIX 9. Ir a Berenguer Gonzlez, Ramn T. "Danza Hngara no. 5" Mp3 Sgae: 6926401 "I LoveClassics" Album. Publicado con el permiso del propietario de los derechos 10. Ir a Berenguer Gonzlez, Ramn T. "Danza Hngara no. 4" Mp3 Sgae: 6927671 "I Love Classics" Album. Publicado con el permiso del propietario de los derechos

Bibliografa[editar editar cdigo]

Geiringer, Karl (1984). Altanera. ed. Brahms. Su vida y su obra. pp. 357. ISBN 84-7475-166-7.

Enlaces externos[editar editar cdigo]

Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Johannes Brahms. Wikiquote alberga frases clebres de o sobre Johannes Brahms. Johannes Brahms en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP).

Johannes Brahms Related Links Brahms Institut Partituras libres Classic Cat - Brahms mp3s Nuevas Versiones de las Danzas Hngaras 4 y 5 Mp3 "I Love Classics" Album (con permisos)

Categoras:

Johannes Brahms en la Biblioteca Coral de Dominio Pblico (CPDL)

Nacidos en 1833 Fallecidos en 1897 Compositores del Romanticismo de Alemania Compositores del siglo XIX Compositores para piano Hamburgueses

Fallecidos por cncer de hgado Pianistas de msica clsica de Alemania

Johannes Brahms Introduccin Brahms, Johannes (1833-1897), de origen alemn, es uno de los compositores ms importantes del siglo XIX, cuyas obras combinan lo mejor de los estilos clsico y romntico. Brahms naci en Hamburgo el 7 de mayo de 1833. Despus de estudiar violn y violonchelo con su padre, contrabajista del teatro de la ciudad, Brahms se especializ en el piano y comenz a componer bajo la tutela del maestro alemn Eduard Marxsen, cuyo conservador gusto musical dej una profunda huella en l. En 1853 inici una gira de conciertos como acompaante del violinista hngaro Eduard Remnyi. Durante esta gira conoci al violinista, tambin hngaro, Joseph Joachim, quin lo present al compositor alemn Robert Schumann. Schumann se qued tan sorprendido con las composiciones de Brahms, obras an no editadas, que escribi un apasionado artculo en una revista de la poca sobre el joven compositor. Brahms cobr un sincero afecto a Schumann y su mujer, la famosa pianista Clara Josephine Schumann, y esta amistad y el aliento que recibi de ellos le proporcionaron energas para trabajar sin descanso. Muchos bigrafos han escrito sobre la atraccin que senta Brahms por Clara, aunque nunca se la revel abiertamente, ni siquiera tras la muerte de Schumann en 1856, y jams se cas.

Primeros Trabajos En 1857, Brahms fue nombrado director del teatro de la corte en Delmont, donde permaneci hasta 1859; despus, viaj durante varios aos por Alemania y Suiza. Su primera gran obra presentada al pblico fue el Concierto n 1 para piano y orquesta en re menor, que fue ejecutado por l mismo en Leipzig en el ao 1859. Sin embargo, la composicin no fue muy bien recibida ya que por entonces los conciertos donde aparecan pasajes virtuossticos eran los que gustaban al pblico, y ste primero de Brahms careca de ellos. El compositor march a Viena en 1863, donde lo nombraron director de laSingakademie (Academia de Canto), aunque abandon el puesto un ao despus. En 1868, Brahms adquiri fama en toda Europa debido al estreno de su Requiem alemn, llamado as porque el texto est tomado de la traduccin alemana que hizo Lutero de la Biblia, en vez de utilizar el texto en latn, como normalmente se haca. La obra, dividida en siete partes, se centra ms en el dolor y los lamentos de aquellos cuyos seres queridos se han ido, que en la reaccin entre el destino y la muerte. Brahms se estableci en Viena en 1871, donde sera nombrado director de la Gesellschaft der Musikfreunde (Sociedad de los Amigos de la Msica), aunque en 1874 renunci a este puesto para, de esta manera, dedicar todo su tiempo a la composicin.

Sus Grandes Obras Hasta 1873 Brahms haba escrito sobre todo msica para piano, el instrumento que mejor conoca, y para coro y orquesta (continu escribiendo msica para piano hasta su muerte). Ese ao compuso las Variaciones sobre un tema de Haydn en versin orquestada. Estas variaciones demostraron su maestra en la composicin de msica para orquesta y fue el comienzo de sus grandes obras, que se cuentan entre lo mejor de la composicin musical de todos los tiempos. Entre sus obras maestras se encuentra la majestuosa Sinfona n 1 en do menor op. 68 (1876); la suave y dulce Sinfona n 2 en re mayor op. 73 (1877); la Obertura del festival acadmico op. 80 (1880), que contiene canciones de estudiantes alemanes; la sombra Obertura trgica (1881); la potica Sinfona n 3 en fa mayor op. 90 (1883), y la Sinfona n 4 en mi menor op. 98 (1885), con su emocionante y brillante final.

Todas estas obras muestran una estructura muy compleja, heredada de la tradicin vienesa clsica. Al contrario que sus coetneos, Brahms rechaz el uso superfluo de nuevos efectos armnicos y cromatismos. Se esforz ms bien por componer msica de gran coherencia interna, utilizando los efectos nuevos o infrecuentes slo para subrayar los matices estructurales internos. As pues, sus mejores obras no contienen aadidos innecesarios: cada tema, figura y modulacin estn anunciadas en los pasajes precedentes. El clasicismo de Brahms fue un fenmeno nico en sus das, ya que no segua las tendencias marcadas por la moda musical de su poca, representada por el compositor alemn Richard Wagner. A pesar de que Brahms hizo revivir una tradicin musical como ningn otro compositor haba conseguido desde Ludwig van Beethoven, no estuvo completamente aislado, y la riqueza emocional del espritu romntico impregna su msica. Por desgracia, es poco lo que se sabe sobre el mtodo de trabajo de Brahms. Era tan autocrtico que quem todo lo que compuso antes de los 19 aos, al igual que los borradores de obras ms tardas. Es sabido que sola reelaborar una misma pieza pasados incluso diez o doce aos de una creacin, y que antes de dar a la obra su forma final, la transcriba para distintas combinaciones de instrumentos. Brahms muri en Viena el 13 de abril de 1897. Su obra abarca todo tipo de msica menos pera. Otros trabajos importantes aparte de los anteriormente mencionados son la Schicksalslied (Cancin del destino, 1871), una versin musical de un poema escrito por el autor alemn Friedrich Hlderlin, para coro y orquesta; el Concierto para violn en re mayor op. 77 (1878), que se ha transformado en obra obligada en el repertorio violinstico; tres cuartetos de cuerda; cinco tros; un quinteto para clarinete; varias composiciones para msica de cmara combinando distintos instrumentos, y ms de 150 canciones. Conclusin A travs de este trabajo nos pudimos culturizar un poco mas en el mbito artstico especialmente en la msica. En este caso nos informamos espacialmente sobre la msica de uno de los msicos mas importante de la historia como lo es Brahms. Nos enteramos de su infancia, principios en la msica asta llegar a sus grandes obras. Biblorafia: www.icarito.cl www.ercilla.com

BRAHMS Johanes Brahms nace en Hamburgo en 1833 y muere en 1897. Cabe de Brahms la siguiente pregunta: Se le puede considerar un compositor para piano?. Ciertamente la integral de la produccin para piano de Brahms, es muy pequea y se reduce a tres sonatas, dos conciertos y un puado de obras menores, pero aunque pequea, su produccin es de alto inters e importancia para la evolucin del piano y de la msica en general, debido al desarrollo que l hizo del cromatismo y la armona que llegar hasta bien entrado el siglo XX. Influencias Es por todos conocida la influencia que sobre Brahms, tuvo la figura de Beethoven. De hecho cuenta la historia que cuando Brahms compona su sinfona n 1. Todas las melodas que le venan a la cabeza eran melodas de las nueve de Beethoven, y que tard casi 30 aos en estrenar la partitura, tras cientos de correcciones, dado que cuanto ms la

correga ms se pareca a Beethoven. Lo mismo ocurre con sus tres sonatas, que buenamente podran haber sido la 33, 34 y 35 de Beethoven. Por tanto, aunque huye de Beethoven, no consigue desligarse de su influencia hasta el final de su vida, que opta por cambiar su lenguaje musical de formas radical. No en vano, su msica tambin se divide en tres periodos, como la de Beethoven, y ni su propia muerte pudo librarle de la figura de Beethoven, dado que est enterrados juntos en el mismo cementerio, uno al lado del otro. Es tambin importante la influencia de Schumman, dado que eran grandes amigos y apoy a Robert en los peores momentos de su vida y de hecho fue un gran amigo de Clara Schumman. Caractersticas Estticas Su obra pianstica est considerada como uno de los mayores tesoros de la msica del siglo XIX, dado que est condensada de expresin. Su piano es de tientes sinfnicos, pero menos que Schumman. Busca la perfeccin formal, al igual que Beethoven, y su ideal es expandir la forma, aunque se dio cuenta de que ese trabajo ya lo haba realizado Beethoven. De hecho en sus tres sonatas, se basa en los cimientos de las ltimas sonatas de Beethoven, y en ellas busca una estructura cclica pero nunca llegando a los extremos de Cesar Franck, un ideal que fue explorado por Beethoven. Son ampliamente conocidas sus desavenencias con Liszt y sus enfrentamientos personales. Es sabida la ancdota en la cual estando Liszt dando un concierto al que acudi Brahms, en un momento de una obra del propio Liszt, ste mir a Brahms y pudo comprobar que el genio de Hamburgo estaba sumido en el ms profundo sueo escuchando su obra. Pero ms que sus enfrentamientos personales, es ms interesante comentar sus colisiones estticas: Ambos parten de la misma base comn: el fracaso del romanticismo como ideal renovador, como proyecto de renovacin social y artstico. Por su lado Liszt subsana este fracaso recogiendo el patrimonio del pasado y relacionndose a su manera con l. Brahms ve esta relacin con el pasado como un problema y huye de l. Brahms huye de Beethoven pero en realidad cada vez se aproxima ms a l. Etapas I Etapa (1852-1854) Msica de carcter sinfnico Fiel heredero del ms absoluto Beethoven Explora al mximo las posibilidades del piano Utiliza formas clsicas Son de este periodo sus tres sonatas y las Variaciones sobre un tema de Schumman II Etapa (1861-1865) Msica de carcter virtuosstico Escribe msica de tintes ligeros y poco profunda Pertenecen a este periodo las Variaciones obre un tema de Haendel y sobre un tema de Paganini, adems de los Valses Op.39, piezas de relativamente poca calidad. III Etapa (1778-1779) Crea pginas breves, de construccin sencilla y carcter ntimo. Se aleja de Beethoven y de las grandes formas clsicas.

Busca estructuras complejas para expresarse. Descubre la msica de Bach como fundamente esttico Pertenecen a este periodo sus 8 piezas Op.76, Las dos Rapsodias Op.79 y los Intermezzos Op.117 Op.118. Caractersticas Tcnicas Aunque podra parecer lo contrario, la msica para piano de Brahms no es retumbante, dado que su instrumentacin impone un tipo de ataques de tecla que no resultan incisivos. Esto provoca que sus pasajes sean peligrosos e incmodos. Es el primer compositor e intrprete para piano que desarrolla ampliamente el Toque Diferenciado dentro del mismo registro y mano. Ya Chopn haba experimentado en este campo, pero solo lo haba hecho entre planos sonoros de ambas manos, pero nunca dentro del mismo registro. Brahms en realidad no busca una nueva tcnica pianstica, sino que busca una nueva sonoridad, y es sta la que le llega a una nueva tcnica, pero en este caso armnica. Crea por ello un nuevo lenguaje armnico, introduciendo en sus composiciones amplios pasajes con armonas disueltas en retardos y choques disonantes. Encontramos en sus obras cnones, fugas y tratamientos horizontales ya que otra gran influencia para l, aunque en sus ltimos aos, fue Bach. Obras ms importantes

Tres sonatas Op.1,2 y 5 2 conciertos para piano y orquesta 16 variaciones sobre un tema de Schumman Balada Op.10 Variaciones sobre un tema de Paganini Op.35 35 variaciones sobre un tema de Haendel Op.24 Rapsodias Op.79 Intermezzos Op.117 y 118 Audicin comentada Rapsodia n1 Op.79 Brahms Las dos rapsodias del Op.79 de Brahms fueron compuestas en 1879, en su ltima etapa. Esta obra en principio se titulaba Capricho debido a su carcter agitado. La rapsodia que nos ocupa es una obra de contenidos cerrados, de elegancia formal sin precedentes con una forma tipo lied ternario con tres secciones, cuyas tonalidades (sim-SiM-sim), concuerdan con la ms tradicional visin formal, pero aun as, el nerviosismo armnico que vemos en la pieza, la hace de una novedad sin lmites.

Encontramos en el comienzo desarrollos temticos del ritmo de tresillo de semicorcheas y otros motivos al mejor estilo beethoviano. En esta primera parte, los experimentos armnicos que Brahms realiza son sorprendentes, pero muy eficaces al odo, en ningn momento nos parecen abruptos. Vemos tambin un marcado contrapunto; la meloda previamente cantada por la m.d., es ahora presentada por la m.s. Aparecen ya pasajes en armonas retardadas y sncopas tpicas del estilo de Brahms que dan fluidez y agitacin al pasaje y a toda la obra.

Del comps 16 en adelante, vemos como con un material limitado y a primeras luces pobre, Brahms construye un periodo de densas armonas y de un pianismo casi orquestal en el cual no sera difcil ir diciendo que instrumentos ora tocan ora estn en silencio. Despus de un remanso de calma en el mismo estilo que el anterior subperiodo, comienza una escalada furiosa al forte. Prosigue el desarrollo temtico y las angustiosas disoluciones rtmico-armnicas (siempre constantes en Brahms), que ascienden por cromatismo, algo muy comn en su msica, y nos hacen llegar a un clmax en Fa Mayor, tras lo cual tenemos dos escalas a gran velocidad, recuerdo del virtuosismo de su anterior etapa. Tras modular por enarmona, vuelve a atacar el tema principal seguido ahora de un nuevo episodio variado donde Brahms da gran importancia a los bajos y de sonoridad absolutamente orquestal. Tras esto, un puente nos lleva al Tro en Si Mayor, de una dulzura y expresin romntica sin precedentes: melodas ascendiendo por sextas, armonas y modulaciones disueltas nos llevan a un agonizante final de seccin, donde Brahms utiliza un ritardando de duraciones en la meloda. Volvemos a encontrar una reexposicin exacta de toda la Rapsodia, que desemboca en una coda de efectos milagrosos sobre el oyente. Brahms recoge uno de los temas y lo desarrolla varindolo bajo la indicacin de pp y con un flujo de tresillos que provocan un mar de angustia y agitacin, tal era el propsito de Brahms. La importancia del plano de la m.s. es indudable, pero doblada con la m.d., produce una atmsfera mstica, particular del ltimo periodo del maduro Brahms. CONCLUSIN: Es esta Rapsodia, la mayor sntesis, a mi modo de ver, del arte brahmsiano, que, aunque perteneciendo al tercer periodo del autor, est incluida esa poderosa fuerza y titanismo de la primeras sonatas. La perfeccin formal, la combinacin exquisita de diseos y el sorprendentemente bien creado aire de agitacin y excitacin, hacen de ella un compendio de arte del autor y la elevan a la categora de gran joya de la literatura pianstica. INFLUENCIAS POSTERIORES Y CONCLUSIN Estos tres autores en vida, no ejercieron tanto atractivo ni influencias sobre las masas y los dems compositores, pero posteriormente otros msicos retomaron sus innovaciones y las desarrollaron todava ms. Es el caso de la riqueza rtmica de Schumman, que influir mucho en la msica del siglo XX y que no volveremos a ver hasta llegar a la msica de Bartok o Carl Orff. O como es el caso de Brahms, cuyos experimentos armnicos recogern Mahler y Brukner, como as mismo Wagner, para iniciar las bases delatonalismo y la transicin a la disolucin de la tonalidad clsica. Por tanto, podemos concluir, que cierto es que no fueron grandes innovadores en el terreno tcnico, ni pueden codearse en este sentido con Chopn y Liszt, pero en el aspecto formal, expresionista, y evolucionativo del arte del piano, los debemos poner a la misma altura, as como por la creacin de pginas que suponen autnticos logros de experimentacin y expresin romntica. Tres lenguajes musicales diferentes sin los cuales la evolucin de la msica del romanticismo hubiera estado incompleta.

TTULO: EL ROMANTICISMO DEL PIANO ALEMN DEL TERCER PERIODO: MENDELSHOON, SCHUMMAN Y BRAHMS AUTOR: MANUEL ALEJANDRE El Romanticismo alemn del Tercer Periodo: Mendelshoon, Schumman y Brahms

INTRODUCCIN El siguiente estudio, versa sobre el romanticismo del tercer periodo en particular aplicado al romanticismo del piano alemn y particularizado en tres personajes del mismo: Schumman, Brahms y Mendelshoon. Es un pensamiento generalizado el hecho de que este tercer romanticismo supuso una decadencia en la vertiente musical promulgada por estos tres compositores en contraposicin con lo que podemos denominar romanticismo pleno, encarnado por las figuras de Chopn y Liszt; y aunque bien es cierto que estos dos monstruos del piano tuvieron una importancia transcendente e innegable en la evolucin del virtuosismo pianstico y en la evolucin y creacin de escuelas piansticas, no es menos cierto que los tres autores que aqu se estudian alcanzaron grados de desarrollo romntico excepcionales y nicos antes de llegar a los grandes pianistas de finales del XIX y principios del XX ( Rachmninoff, Scrjabin, etc.). Si bien, su aportacin no fue tanto pianstica, s lo fue formal, armnica, expresionista y a mi parecer salvaron el piano del exacerbado virtuosismo lisztiniano, que en ocasiones peca de gratuito y barato. Fue un tpico en la poca romanticista el arte de bramar con el piano. Ejemplos sobran, como es el arte de Berlioz, Liszt, etc. Esto no implica que no crearan obras de insuperable contenido musical, que de hecho as fue. Es por ello, que el piano de estos tres autores, no es una decadencia, si no un resurgimiento, una revisin clasicista y formalista de la msica del romanticismo, necesaria para poder abarcar con xito el posterior periodo musical del postromanticismo. CARACTERSTICAS GENERALES Durante el romanticismo, podemos aludir a ciertas caractersticas que lo hacen sobresalir y oponerse (como en toda corriente artstica), al periodo clsico anterior. La msica pasa a ocupar el lugar del arte ms sublime y elevado, en contraposicin con otras artes como pintura y arquitectura, que en cierta manera haban triunfado durante el clasicismo. El ideal renovador artstico del romanticismo, haba fracasado y la msica fue la manifestacin artstica en la que menos in fluencia tuvo este relativo fracaso. En particular fue la msica instrumental la que resurgi y super en manifestaciones a otros estilos musicales como el vocal, que haba sido el rey durante el barroco y parte del clasicismo. Dentro de la msica instrumental, es el piano el instrumento rey de la expresin romntica. No hubo compositor en este periodo que no escribiera para piano, y en ocasiones, como es el caso de Chopn, casi exclusivamente. De hecho las pginas orquestales de Chopn, son de muy baja calidad. En cuanto a las formas, hay una preferencia por la pequea forma, de la cual ya haba sentado las bases Schubert en sus Momentos Musicales e Impromtus. Las grandes formas clsicas decaen en beneficio de esta nueva forma tipo lied (ya fuere binario, ternario o desarrollado), que sirve a los romnticos como medio condensado de expresin, en ocasiones extrema o latente. Hay un cierto gusto por la creacin de pginas programticas y con alusiones bibliogrficas y en ocasiones quasi msticas, que dan lugar a la creacin de piezas con un marcado contenido literario. Podemos ver reflejado esto en los Momentos Musicales de Schubert o en las Romanzas sin Palabras de Mendelshoon. Hay una prdida de importancia de la polifona en beneficio de la armona vertical, aunque en este tercer romanticismo, renace un cierto gusto por el contrapunto polifnico, como recuerdo del arte bachiano, que es muy influyente y una casi norma durante todo el romanticismo. Se crean pginas de extremado virtuosismo, llegando a explotar al mximo todos los recursos de potencia e instrumentacin del piano. Hay que decir, que esta caracterstica no es ciertamente patente en este tercer romanticismo, pero si est latente en otro tipo de virtuosismo, virtuosismo armnico, virtuosismo expresionista, que sentar las bases del posterior Impresionismo francs, sin robarle mrito al sin duda mayor influyente es esta corriente, Chopn. Se produce un absoluto relegamiento de la forma en beneficio de la expresin. El pensamiento generalizado del romanticismo era expresar sentimientos sin tener en cuenta la forma, por muy extravagante que sta fuese.

Otra caracterstica del romanticismo, es que el piano se vuelve sinfnico, es decir, se trabaja el piano como si de una orquesta se tratase. Las instrumentaciones de muchos de sus autores, bien podan ser reducciones de pginas orquestales, cosa que hizo fecundamente Liszt al reducir varias pginas orquestales. Al contrario que Beethoven, que conceba el piano como una orquesta, los romnticos conciben la orquesta como un piano. Por ltimo, se termina de explotar al mximo todos los recursos tcnicos y tmbricos del piano, que servirn de germen para el pianismo del siglo XX y para el desarrollo constructivo del instrumento. ANTECEDENTES, FORMAS E INSTRUMENTO Antecedentes Sin lugar a dudas, le debemos el romanticismo a Beethoven y por extensin a Schubert ( ltimo clsico, segn algunos autores). Particularizado al piano, fue l quin sent las bases de las exigencias piansticas de los compositores posteriores. Las aportaciones que podemos atribuir a Beethoven son variadas:

Forz un desarrollo de la tesitura, dado que exploraba al mximo todos los registros piansticos, tanto en el grave como en el agudo, e impona a los constructores un aumento de la extensin del teclado. Explota y explora los recursos tmbricos de los pianos de la poca. Busca fortes abrumadores o pianssimos de una sutileza casi mstica. Podramos citar cientos de pasajes de sus sonatas donde explora todos estos recursos, incluido el pedal, siendo el primer compositor que lo emplea de una forma sistemtica. Beethoven explota la forma y la lleva al lmite de sus posibilidades (frase de Schubert). Beethoven cons igue deformar y eclosionar al mximo la forma, pero siempre sin romperla; ante todo es un clsico y pesan mucho en l las formas clsicas, pero las moldea a su gusto, creando un lenguaje formal nico, que Brahms sabr heredar fielmente, ms fielmente de lo que l hubiera querido nunca. Es por ello, que habiendo Beethoven explotado la forma al lmite, ya no era gusto de los romnticos seguir experimentando con ella, y se sirvieron, como anteriormente se hizo mencin y se volver a hacer, de la Pequea Forma romntica para expresarse. Debemos tener en cuenta tambin de la influencia que Paganini tuvo en los msicos romnticos. Paganini era el exponente virtuosstico del violn paralelo a Liszt al piano, y no en vano Liszt escribi variaciones sobre sus Caprichos. Tambin Schumman se vio ampliamente influido por l, y escribi los Estudios sobre los Caprichos de Paganini, conocidos como los Estudios Paganini-Schumman. Otra fuerte influencia sobre los autores del romanticismo es Bach. Ampliamente olvidado fue redescubierto tras el estreno que Mendelshoon hizo de la Pasin segn San Mateo, que l mismo corrigi en su juventud. Por tanto es una constante en la produccin de Mendelshoon esta influencia determinante en su estilo. No estuvieron lejos de esta influencia Liszt (que escribi versiones piansticas de algunas de sus fugas para rgano), Chopn o Schumman. Tambin Brahms recoge la tcnica bachiana del contrapunto y la elabora en muchas de sus obras. Es por ello que en este tercer romanticismo, haya un pequeo resurgimiento del contrapunto a raz de esta notable influencia. Formas Los compositores de este tercer romanticismo, vuelven a componer segn las formas clsicas, algo que haban abandonado los compositores del Romanticismo pleno. Vuelven a escribir sonatas, aunque ya en decadencia, se dieron cuenta de que la sonata era una forma agotada. Siguen utilizando formas clsicas aunque modificadas a los gustos romnticos como el concierto con solista, los estudios (aunque ya no se trata de un simple ejercicio para adquirir cierta tcnica), y hay un nuevo triunfo de la variacin, que recuperan del pasado despus del notable abandono que durante el romanticismo tuvo y la explotan y utilizan abiertamente tanto Schumman como Brahms. Como ya he comentado, surge una forma nueva: La pequea forma tipo lied, dada la necesidad de encontrar un medio de expresin nuevo que se adecuase a sus pretensiones expresionistas.

Nace tambin el germen de la Suite Moderna. Aunque con la boca pequea, no es acaso una suite el Carnaval de Schumman, o la Kreisleriana del mismo autor?, y Aos de Peregrinaje de Liszt?. Pueden ser consideradas Suites, aunque no con la rigidez de ese compendio de danzas y aires de danzas con las que la trat Bach. Instrumento Fue el piano el instrumento de expresin fundamental del romanticismo. Podemos analizar que esto fue as, porque cumple con dos requisitos que satisfacen las exigencias de los romnticos: por un lado la intimidad de reproducir la voz humana y de lograr ese cantbile en legatto, que haba sido un deseo ya desde la poca Mozartiana, y por otro la potencia y brillantez que el nuevo instrumento les proporciona para reproducir las exigencias de una gran orquesta sinfnica y competir con ella en un gran concierto. Todo esto unido al hecho de que se trata del instrumento polifnico mas versaltil, lo convierte en el dolo y el rey de los instrumentos de expresin romntica. No hay que desdear las composiciones que para rgano realiz Berlioz, Franck o el mismo Brahms, pero dado que el rgano es un instrumento tan engorroso, ya que debe ubicarse en un espacio grande como en las iglesias y catedrales, no triunf.