UNIVERSIDADE PRESBITERIANA MACKENZIE

FACULDADE DE ARQUITETURA E URBANISMO

ARTE CONTEMPORNEA NO BRASIL: ANTONIO PETICOV

ESTTICA II
PROFESSORA FRAVIA RUDGE RAMOS

GRUPO: TURMA A DBORA DIAS JULIANA KAKITANI MARIANA RABAA MARINA SHIMONO PRISCILA VICTORETTI RAQUEL ARANHA

SO PAULO 2013

Sumrio
1. Introduo ........................................................................................................................................... 2 2. Vida e Carreira .................................................................................................................................... 3 3. A Obra ................................................................................................................................................. 7 3.1 As Obras ........................................................................................................................................ 8 Bibliografia ............................................................................................................................................ 12

1. Introduo
A arte contempornea um tema to abrangente que praticamente impossvel que no se fique um pouco perdido de incio. O primeiro motivo para a confuso o perodo histrico: considerada arte contempornea o que vem desde o final da Segunda Guerra Mundial at os dias atuais; tambm porque impraticvel dividir um perodo da arte ou mesmo histrico se estamos vivendo nele: a viso quase sempre viciada. preciso, ento, afunilar o tema arte contempornea, ou para movimentos especficos, como a pop art, ou para pases especficos. O caso desse artigo, o segundo recorte, alm do perodo da arte, geogrfico: o cenrio o Brasil. Mesmo assim, numa pesquisa superficial sobre arte contempornea brasileira vemos nomes como Lygia Clark, Amlcar de Castro ou Bispo do Rosrio. Talvez o mais difcil seja selecionar ainda mais essa pesquisa, j que o contato com o trabalho dos artistas passa a ser maior e surgem vrios interesses diferentes. AntonioPeticov, no entanto, foi o que mais despertou interesse depois de uma pesquisa um pouco mais profunda. Claro, seu uso da cor nunca passado despercebido, e no apenas por ser interessante esteticamente. Depois de tomar mais contato com as obras dele as gravuras, as pinturas, as esculturas ficou decidido que o artigo seria sobre esse artista. Mas como? Como possvel escrever um artigo que fala sobre a obra de um artista plstico, sobre um pintor, um escultor, se a obra dele prprio to abrangente quanto a Arte Contempornea? E, talvez, a resposta esteja na pergunta. A obra dele to abrangente que pode representar os artistas contemporneos como um todo muito embora Peticov no se considere mais parte da contemporaneidade da arte. Por fim, esse artigo consiste da entrevista feita com Antnio Peticov em seu estdio de trabalho do dia seis de setembro de 2013.

2. Vida e Carreira
Quando tinha 12 anos, durante uma viagem ao Rio de Janeiro, Peticov conheceu um editor de arte que foi sua primeira e marcante influencia. A partir da comeou a descobrir o mundo artstico. Emocionou-se ao descobrir Portinari, Van Gogh, Picasso, Leonardo Da Vinci e todos os outros renascentistas, e de maneira muito especifica,Escher. Um gnio no pensamento, demonstrando-os atravs de imagens e xilogravuras. Escher trabalhou com o infinito e a quarta dimenso (tempo) por toda sua vida. Sua inteno era colocar dentro de um espao finito o infinito. Coisas que vo se expandindo, que nunca terminam, e que do a ideia de continuao. Escher, artista muito respeitado, deixou animaes feitas de suas ideias e um livro sobre suas palestras. Em 1970, Peticov conheceu as primeiras obras de Escher. Primeiramente em uma capa de disco, mais tarde em uma capa de um livro, do prprio Escher, encontrado em um banheiro de uma rdio pirata em Londres. Um artifcio que o artista utilizava, que se tornou uma caracterstica marcante nas obras de Antonio Peticov, foi a aplicao das artes visuais com mensagens ocultas. Isso pode ser observado em muitas obras, algumas mas claramente que em outras. Ele cita como exemplo a obra de Boticcelli, A primavera, o qual tem como tema o ar. Em uma anlise mais detalhada, podemos identificar que para se remeter ao tema, o pintor representa tecidos leves e esvoaantes, Zfiro, que na mitologia grega significa o vento do Oeste, e duas falhas no bosque ao fundo, simbolizando pulmes. Na poca de Michelangelo e Da Vinci era proibido fazer autpsias1, logo, os artistas tambm representavam partes do corpo humano de forma indireta. Por exemplo, na Capela Sistina, cada um dos patriarcas representa um rgo do corpo humano, mas de forma camuflada, atravs de cores e texturas dos tecidos. Peticov diz que foi a que achou, ento, inspirao para a "subliminaridade" em sua obra. Peticov foi autodidata. Nunca frequentou uma universidade de arte, sequer um curso de pintura ou desenho. Ele comprava reprodues de Aldemir Martins para estudar arte, copiando a obra, estudando a obra. Avaliando o trabalho dele, parece que um curso superior de artes plsticas no fez falta, j que podem ser observadas em suas obras um domnio tcnico de longo alcance. Sobre isso, ele comenta: Eu acho que importante estudar. Na minha vida, tive um acidente da maior gravidade, repeti a segunda srie cinco vezes em matemtica, que o que eu mais gosto. Por problemas de viagem, de professores ruins, como voc pode ter uma

mesmo proibido, Da Vinci fazia dissecaes de cadveres para estudar o corpo humano

possibilidade de troca com esse tipo de mestre? Perdi muito tempo patinando no mesmo lugar, ento quando cheguei ao clssico2, eu j estava to envolvido no mundo da arte que eu nem fui buscar meu diploma. Isso no me fez falta. O que me fez falta foi a camaradagem, companheirismo, ensino paralelo, a troca de ideias na universidade. Peticov morou na Itlia por 20 anos e, segundo ele, o envolvimento com a arte no exterior muito grande. O artista voltou da Itlia em 1985, sentiu a diferena, j que naquele pas, quando dizia que era pintor, as pessoas o respeitavam, mesmo com seu "estilo hippie", como ele mesmo descreve, quando dizia sua ocupao, ele era respeitado pelo que fazia: a arte. J no Brasil, a situao se reverte.
Fui sequestrado uma vez aqui no Brasil e me questionaram o que eu fazia. Eu disse que era artista, e eles me perguntaram: de que canal? Aqui, artista visual, quem mexe com a cultura, no tem espao. Principalmente depois de 10 anos de um governo que baniu a leitura, de um presidente que tinha orgulho de nunca ter lido um livro. Quem no l, no sabe ver, no sabe ouvir, no tem o que dizer.

Peticov um grande admirador da cultura brasileira. Para ele, Oswald de Andrade foi um dos nossos maiores heris. No entanto, ele afirma que difcil sobreviver no Brasil apenas com a carreira artstica. O artista completa exemplificando que nos EUA, possvel notar nos corredores dos aeroportos, diversas pinturas de artistas locais que so pouco conhecidos no meio artstico, mas que se dedicam somente a essa carreira. Esses artistas possuem espao e mercado, ou seja, existe o respeito e o conhecimento do trabalho da arte. Visitou lugares como Portugal e Grcia, e percebeu que esses tm as artes visuais em alto conceito. No oriente, um dos pases que conheceu foi a Indonsia. Segundo ele, as pessoas locais possuem outros valores, no lhes faz falta, no conhecem Picasso, Shakespeare e Beethoven. Conheceu a pobreza e degradao da Bulgria, terra do seu pai. Tambm gosta de vivenciar o lugar onde vive hoje, So Paulo. Quando perguntado sobre a obra que foi seu "divisor de guas", Antonio Peticov tira um pster de sua mesa de trabalho do atelier. uma foto de uma escultura que ele fizera anos antes: sete "potes de tinta" dispostos na horizontal, cada um deles de uma cor: lils, azul claro e escuro, verde, amarelo, laranja e vermelho. Ento, ele comenta:

At em 1967, o ensino mdio era dividido em trs cursos, e compreendia o curso cientfico, o curso normal e o curso clssico.
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Por mais que queiramos manipular nosso prprio trabalho, isso ocorre de maneira sempre espontnea. Em 1981, conheci um editor de psteres, nos EUA, que gostou muito do meu trabalho e logo escolheu uma escultura minha para fazer o primeiro pster, que vendeu cerca de um milho de cpias. uma escultura que um pouco minha profisso de f. gratificante ver que a escultura passou a ser a mais conhecida do meu trabalho pela essncia da obra, pelo o que eu quis dizer com esse trabalho.

Muitos crticos dizem que Antonio Peticov no segue as tenncias do mundo da arte. Alm disso e tambm por causa disso -, ele no se considera um contemporneo da arte, j que existe um rtulo de mercado e ele no o segue. Mesmo assim, ele muito popular com o pblico e com profissionais como fsicos e matemticos, como Martin Gardner3, que o chamou para um Congresso sobre Matemtica, graas a sua abordagem diferenciada do tema4. "Eu escuto essa novidade h cinquenta anos", Peticov diz sobre isso. Diziam que Picasso no tinha estilo, e ele respondeu "Deus fez a nuvem, fez a ave, fez a pomba, fez a onda do mar. Deus tem estilo?". Peticov afirma que o artista plstico deveria ser o profissional mais livre que existe, mas geralmente no o por questes de mercado. preciso separar duas coisas: arte do mundo da arte, o artista ainda diz. O mundo da arte o mundo do ego, o mundo do dinheiro, e isso no tem nada a ver com arte. O que a galeria quer produto, ele diz. Peticov se interessou muito pela galeria de um homem em Milo, e por isso mostrou seu trabalho. Imediatamente, o dono da galeria se interessou pelas obras. No entanto, quis que ele reproduzisse 25 variaes da mesma obra para a exposio. Na vida, o artista fez trs variaes, quando muito, e nenhuma superou a "obra original". Em 69 Peticov fez estudos muito importantes sobre a gravura nos Estados Unidos. Ento, foi lhe proposta uma parceria, por um homem o qual Antonio no cita o nome, na qual o artista executaria as idias e temas previamente fornecidos, j que a essa pessoa agradava mais o jeito que Peticov fazia a arte, no o tema dela. O contrato inicial era de 200.000 dlares anuais para fazer gravuras. Entretanto, Peticov recusou a proposta. Ainda alega que h artistas que aceitam tal tipo de proposta, como Romero Brito.

Por 25 anos esteve na revista Cientific American numa seo sobre "Matemtica Recreativa". A cada dois anos existe um Congresso de Matemtica do qual Marntin Gardner era o lder. Peticov foi o nico brasileiro a ser convidado ao congresso, mesmo tendo repetido cinco anos em matemtica. O artista respeitado porque ele tem outroaproach para a questo matemtica. Martin Gardner morreu h trs anos. 4 Peticov usa muito em suas pinturas a seo urea, a geometria aplicada, a sequncia de Fibonacci, entre outros.

O artista observa que uma figura que surgiu recentemente foi a do curador de arte. Uma pessoa que procura artistas que apoiam sua teoria, e no o contrrio. Peticov diz conhecer dezenas, mas apenas dois que respeita: que so honestos, que fazem coisas interessantes, pesquisam, estudam. Tem muitos curadores e pouca qualidade. Por isso, ele no se preocupa com o que os crticos falam. Por ltimo, o artista diz que teve que fazer 11 workshops para deficientes mentais para conseguir lanar seu ltimo livro, e sobre isso ele diz: "que bom chegar l e no ter que seguir nenhum estilo". Peticov tinha dvidas entre a arquitetura e a pintura. Porm, afirma que foi salvo de se tornar arquiteto. Uma ocasio, tentou fazer estgio com um arquiteto, e lhe pediram para que desenhasse uma planta arquitetnica em um papel vegetal com uma caneta a tinta nanquim. Porm, ocorreu um acidente e Peticov acabou rasgando a folha e deixando o tinteiro cair ao tentar apagar um erro. Depois do ocorrido optou por sua verdadeira vocao, artes plsticas, e relata ter sido salvo de se tornar um arquiteto. Mesmo no se dedicando a isso, admite que apreciaria muito ter estudado arquitetura. O artista considera que quem trabalha com arte tem que se dedicar totalmente a isso, no dividir o seu tempo e dedicao com outras atividades. Trabalhou muito tempo com msica na Itlia. Fundou a banda os mutantes nos anos 70. Quando deixou a msica, sua carreira deu um salto pois dedicou toda a sua energia as artes plsticas. raro encontrar um msico que tenha um contato com a cultura visual pois este no sai de seu universo e cria um universo visual interior, j um artista plstico convive com a msica como uma companheira. Peticov j trabalhou com vrios artistas plsticos, dentre eles est o reconhecido Vik Muniz. Foi assistente do Peticov por trs anos, e quando se conheceram, Vik trabalhava num posto de gasolina. Foi um voraz consumidor da biblioteca, com o que Antonio fica muito feliz porque afirma que livro energia enquanto aberto. O crebro igual a um paraquedas: s funciona quando est totalmente aberto; e o livro tambm. Ainda relacionado ao assunto, Muniz sempre dizia que no gostava de arte, que gostava de cultura, tanto que o que ele faz hoje uma dessacralizao da arte5. Vik achou a frmula dele no mercado - uma pessoa muito ligada s tendncias.

Peticov afirma que Vik Muniz dessacraliza a arte por vrios motivos: um deles baseado no fato do segundo realizar vrias releituras de obras de vrios perodos da arte.

3. A Obra
Ainda um pouco sobre manter um estilo ou no, o artista diz que sempre h muitas variaes entre uma obra e outra, no entanto, sempre possvel encontrar coerncias, pontos de congruncia que caracterizam a obra como sendo de tal artista. Os saltos de galho em galho, sempre esto dentro de uma grande rvore, que tem a mesma raiz, mas manifesta-se de maneiras diferentes. Peticov afirma que o processo criativo tem sete pontos: o primeiro a vontade de criar. A segunda alimentao, que consiste em ler, ver figuras, ouvir, pesquisar, ou seja alimentar a vontade de criar com repertrio. A terceira parte cozinha - tudo aquilo que foi apreendido "cozinhado", e o tempero sua educao, sua formao, seus ideais; cada pessoa tem o seu, ento, mesmo que duas pessoas venham a ter o mesmo contedo (a mesma alimentao), a cozinha ser sempre diferente. O quarto ponto Eureka, e a fase do processo criativo que fundamentalmente que separa os crticos de arte dos artistas. O quinto ponto "mos a obra". A sexta parte o entregar. A stima parte o feed-back. O que desperta um pouco de curiosidade como se d a inspirao no trabalho dele, j que tudo parece to pensado; depois, tambm, como ele se sente enquanto pinta, como qualquer artista se sente quando faz arte. Sobre isso, Peticov diz: Primeiro de tudo a fome, a necessidade, de maneira prosaica. Uma vez tive uma conversa muito interessante com uma psiquiatra sobre a questo da criao, da dor, do que se sente. Quando estou criando sinto muita coisa, sinto fome, sinto teso, sinto cansao. Pode ser que alguns trabalhos meus, os mais figurativos, h ideias que surgem. Peticov faz uma aluso com Picasso ao dizer que inspirao existe, mas ocorre geralmente quando estamos trabalhando, com a mo na massa. Peticov descobriu sua vocao aos 14 anos, quando ia bater na porta dos artistas para mostrar suas obras. Estes diziam que ele possui talento e para trabalhar, desenvolver sua carreira. Trabalhar fazer, com isso vamos crescendo e descobrindo. O artista desenvolve muito de suas obras pelo uso da geometria, como o ladrilhamento no peridico6.

Preenchimento do espao sem deixar vazios, a criao de um desenho que possui um centro e se expande.
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Meu trabalho basicamente intuitivo, o deixo surgir, mas quando a intuio vem, ela bombardeada pela geometria,

principalmente a seo urea, que incrvel, gratificante de se trabalhar, pois uma coisa vai levando a outra. Isso d o sentido da harmonia, do belo.

Segundo Peticov, nosso olho adaptado para ver 7 cores, no vemos ultravioleta nem infravermelho, e no mundo inteiro, tanto no tempo como geograficamente, as 7 cores do espectro tem um significado semelhante. O roxo, que a cor mais prxima da fonte luminosa, associada ao esprito, e o vermelho, que a cor mais distante da fonte luminosa, a frequncia maior, associado matria. A partir disso, o artista constata que fcil fazer a demonstrao de um processo criativo, da inspirao, do esprito e da matria, ou de algo material para o espiritual. A utilizao do espectro em seu trabalho, pois, ocorre simbolizando o processo criativo. Entre as diversas denominaes de arte, de enorme agrado para Peticov a que diz que a arte a transformao do ordinrio em extraordinrio. Ele explica que isso ocorre em qualquer rea, ou seja, o msico, o costureiro, o mecnico, o advogado, quando realizam isso, esto fazendo arte. Sobre as finalizaes de suas obras, Peticov faz uma relao com os tapetes persas, que nunca so concludos. Com a pintura de um quadro pode-se pensar da mesma maneira. Nunca se termina uma pintura, mas determina-se um momento de parada. Isso considerado um momento difcil para um pintor , mas necessrio estabelece-lo. Mas, o pintor afirma que mesmo depois de considerar a obra finalizada, pode-se acrescentar detalhes.

3.1 As Obras
- Painel Estao Repblica

Disponvel em: <http://4.bp.blogspot.com/-jYgxT1-rLm8/UJm6Eau2XI/AAAAAAAAAjg/dBi1KgXbZ1U/s320/antropo.jpg> Acesso em: 12/09/2013

Momento antropofgico com Oswald de Andrade (1990), a obra de Antnio Peticov que est localizada na estao do Metro Repblica. Ela uma homenagem Semana de 22 e ao prprio Oswald de Andrade. Esta obra um mural de parede feito de azulejos, cimento ladrilhos de cermica e madeira (pau-brasil). Esto representados Oswald e Patrcia Galvo com ladrilhos brancos e pretos, um de cada lado. A inspirao da imagem de ambos saiu de um jornal que s tem 8 edies e praticamente s foi lanado, cujo nico patrocinador era o Caf Paraventi o casal smbolo da marca virou Oswald e Patrcia Galvo. Foi usada a tcnica da anamorfose7, ento de frente as imagens so distorcidas, e s da extremidades se v o mural sem distoro. Completando h no teto uma grande pintura tambm em preto e branco feita com a mesma tcnica. Ela vista sem distoro quando refletida a uma coluna metlica cilndrica que divide o mural. Esta obra mostra sua ligao com a Pop Art. - The Ladder

Disponvel em: <http://www.antoniopeticov.com.br/img/p/137-175-large.jpg>, acesso em: 12/09/2013

Essa escultura talvez seja a melhor explicao do uso da cor no trabalho de Peticov. A relao mais rpida que fazemos num primeiro contato com a obra com o espectro da luz. E, realmente, todas as relaes futuras tm a ver com o espectro da luz. O olho humano enxerga
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em que a percepo da imagem se modifica oinforme a do observador

a sete cores e, em todo o mundo, a ordem crescente dessas cores de acordo com a velocidade de propagao delas tem o mesmo significado: o vermelho, a cor com a frequncia maior, a com velocidade mais lenta e com o espectro maior, associada ao mundo material, enquanto o lils, a cor com caractersticas opostas vermelha, associada ao esprito. Portanto, essa escultura , de forma objetiva, a ascenso da matria ao esprito. - Obra sem ttulo

Disponvel em: <http://www.antoniopeticov.com.br/img/p/135-173-large.jpg> Acesso em: 12/09/2013

A arte que Peticov faz no se encaixa no que o mercado de arte determina como arte contempornea. Porm a faz pois est inserido no tempo de hoje. Segundo o artista, quando Marcel Duchamp, abriu a Caixa de Pandora8, e transforma um mictrio em obra de arte, abole a criatividade, quebra paradigmas. H muitas especulaes tericas a partir disso. Tudo contemporneo? Telas ainda possuem espao no mercado? - Torre Transbuti

Disponvel em: <www.antoniopeticov.com.br> Acesso em: 12/09/2013

Caixa de Pandora: Mito grego, nela continha males para o homem, como desentendimentos, guerras e doenas.
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Torre TransBurti, localizada no Edifcio Saint Honore, na regio da Avenida Paulista, So Paulo - 1995. A Torre de transmisso de micro-ondas foi inspirada na escultura The ladder, que explora o espectro de cores lembrando um arco-ris. Nesta obra, cada uma das cores remete a uma emoo. O branco do topo, por exemplo, simboliza uma beno para a cidade.

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Bibliografia
KLINTOWITZ, Jacob. Antonio Peticov, viajante. 1 Edio - So Paulo: Instituto Olga Kos de Incluso Cultural, 2013. "A forma oculta Antonio Peticov". Disponvel em: <http://impressoespornorma.blogspot.com.br/2010/05/forma-oculta-antonio-peticov.html> Acesso em: 29/08/2013 "Catlogo das Artes". Disponvel em: <http://www.catalogodasartes.com.br/Lista_Obras_Biografia_Artista.asp?idArtista=3070&txt Artista=Antonio+Peticov> Acesso em: 29/08/2013 "Peticov: Cincia, Humor e Paradoxo". Disponvel em: <http://www.brazilmax.com/news.cfm/tborigem/fe_portugues/id/4> Acesso em: 29/08/2013 "Bibliografia Brasileira de Literatura Infantil e Juvenil". Disponvel em: <http://www.bibliografiainfantilejuvenil.prefeitura.sp.gov.br/handle/123456789/58341?show =full> Acesso em: 29/08/2013 "Peticov, Antonio (1946)" Disponvel em: <http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia_ic/index.cfm?fuseaction=artistas_ biografia&cd_verbete=1119&cd_item=1&cd_idioma=28555> Acesso em: 29/08/2013 "Antonio Peticov". Disponvel em: <http://www.portalsaofrancisco.com.br/alfa/antoniopeticov/antonio-peticov.php> acesso em: 29/09/2013 "Pinacoteca expe obras de Antonio Peticov". Disponvel em: <http://www.jornaldaorla.com.br/materias/7980-pinacoteca-expoe-obras-de-antonio-peticov/> Acesso em: 29/09/2013

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