Natureza e Poltica Habitar Associao de Professores de Filosofia 13 de Maro 2001 Reitoria da Univ.

de Coimbra

Habitar em Desenhos e pinturas Helena Almeida

O corpo tem necessidade do lugar, pois no se pode conceber um corpo sem o lugar que ocupa; ele muda na sua natureza; as suas mudanas s so possveis no tempo e por um movimento da natureza; as partes do corpo no podem ser unidas sem harmonia. Hermes Trimegisto, Fragments des livres dHrmes Ammon.

Habitar, no seu sentido mais imediato, invoca um espao certo, um indivduo que est, as condies de existncia, a viabilidade de se apropriar de algo especfico, um domnio. Habitar, implica um tempo para a compreenso, para a apropriao desse espao em que algum se expande, se contrai; em que algum est, em que algum . Numa acepo mais intimista, numa acepo mais intrinsecamente analtica, habitar exige a pessoalidade individual em todos os parmetros do humano e exige a autonomia da identidade nica e relacional. Habitar possuir mais significado se for palco de relaes intersubjectivas, transversais e expostas s condies abertas dos processos de vida. Para habitar, convoca-se o corpo da pessoa; por sua vez, o corpo habitado quer espao prprio e, atravs da sua ambio, realiza mltiplas encenaes: o corpo precisa de lugar para habitar, mesmo que, num primeiro momento, a situao se cumpra no habitar-se em si e por si mesmo. O primeiro local de habitar o corpo prprio manifesto e nico. Um habitar que se volta para dentro de si. Um habitar que, ao estar voltado para dentro de si, deve contemplar os outros, abrang-los, dialogar com os outros. Em termos de externalizao, o envolvimento

societrio para habitar convencionou-se em termos arquitecturais, edificado e consolidado. A partir da consciencializao percepcional do corpo torna-se vivel a apropriao do espao em redor; percepo essa que engloba a pluralidade dos sentidos, a convocao de todas as substncias pessoais. O corpo/unidade pessoal centra-se na sua permeabilidade cognitiva, afectiva, gensica; expande-se desde o seu ntimo resduo, parte para o domnio, a vigilncia do espao, no que este significa ser extenso, altura, largura...Os movimentos bsicos instituem a conscincia do local para reconhecimento e posse, interiorizados pelo prprio, definindo-se assim a sua cumplicidade com a envolvncia abstracto-concreta do territrio.

Creio que o que me fez sair do suporte, atravs de volumes, fios e de muitas outras formas, foi sempre uma grande insatisfao em relao aos problemas do espao. Quer enfrentando-os, quer negando-os, eles tm sido a verdadeira constante de todos os meus trabalhos. Creio estar perto da verdade se disser que pinto a pintura e desenho o desenho. No se expem, mas expem, podendo assim denunciar com mais nfase o carcter ideolgico da arte, aceitando-o para melhor o negar. Agora e atravs destas fotografias com desenhos a mesma negao feita de vrias maneiras. O que aqui exponho no so as impresses ou as marcas de artista, mas sim a representao da renncia a essa espcie de registos. Mas essa renncia reencontrar outro espao e cair noutra armadilha potica. Pois ao colocar-me como artista no espao real e ao espectador no espao virtual, ele troca de lugar com o suporte, tornando-se ele prprio espao imaginrio. Ser uma irrealidade. Ser um apelo possesso de alegrias ntimas. Ser o repouso desenhado. Viver o interior quente duma linha curva. Reencontrar a paz num desenho habitado. Helena Almeida, 1976.

Habitar implica, pois, a definio de territrio: simultaneamente num plano abstracto/terico e num plano efectivo, realizado; territrio assuno especfica de limites e

perodos de domnio sobre si mesmo, perante outrm; a noo de territrio exige, tambm, o sentido concretizado de apropriao e posse entendida como fixao de uma tomada pessoal, de uma aquisio sem intermedirios...embora eles estejam l.

Habitar cumpre um fatalismo, significa ser portador de alguma garantia de permanncia, mas possibilita a transitoriedade de quem habita. Habitar deve, portanto, ser compreendido em diferentes planos complementares de anlise: em termos antropolgicos, sociolgicos, psicoafectivos, culturais, artsticos e estticos. Em termos de uma antropologia filosfica e de uma antropologia do corpo institui uma acepo egica da identidade pessoal que se consubstancializa no tempo, no espao, em si. Em termos de uma sociologia arquitectnica, designadamente, que concebe os parmetros comuns para uma convivncia curial e responsvel. Em termos psico-afectivos reside na configurao do eu, na transposicionalidade para os outros, na mltipla interpelao narcsica. Em termos culturais coincide em convencionalismos epocais, denotativos de uma praxis, de uma operatividade interferida por factores idiossincrticos, de um equacionamento localizado. Em termos artsticos concretiza-se atravs de diferentes mecanismos, procedimentos, tcnicas e estratgias que se adequam a propsitos comunicacionais, que servem e criam linguagens plsticas ou performativas - concretas. Em termos estticos permite uma vivencialidade, uma experienciao, por parte, quer de um eu que concebe, quer por parte de todos aqueles que, disponveis, permeveis, recebem.

Habitar vai trazer-nos algumas divagaes sobre a conscincia pessoa e societria do corpo como residente privilegiado. O corpo na sua totalidade pessoal, individualizada e sozinho com outrm em situaes e condicionalismos analgicos.

Habitar situa-se, explicita-se, torna-se paradigma. Na arte portuguesa, habitar realiza-se como categoria esttica privilegiada na obra de Helena Almeida. Uma autora que, desde os anos 70, se apresenta em vrias exposies individuais, nomeadamente no Porto, ligada Galeria Mdulo. O teor singular do seu trabalho imagtico, implica a interveno da pintura sobre a fotografia, e desenrola-se em diferentes sries de intensa dramaticidade individual, marcada pela concepo desmitificadora do suporte pictrico e pela capacidade de transfigurar a imagem fotogrfica, tomada na sua acepo hermenutica: habitar permevel a diferentes apropriaes imagticas, decorrentes da visibilizao do real para se cumprir em formatos vrios, em exigncias vrias, numa complementaridade desejada que conjugasse o plano interior e o plano exterior para a desocultamento de uma experienciao esttica, de fundamento antropolgico.
Olhando um dia para os meus quadros nos quais esta dialctica do dentro e do fora era mais viva, essas duas foras apareceram-me bruscamente como duas formas equivalentes de inrcia. Helena Almeida citada por Jos Ernesto de Sousa, Ser moderno...hoje, Helena Almeida.

Quer os Desenhos habitados, quer as Pinturas habitadas, correspondem a projectos desenvolvidos nos anos 60/70 - Galeria Mdulo, Porto, 1977, Pintura habitada; desenho habitado; alguns estudos para dois espaos, demonstrativos das potencialidades relacionais entre os modos de arte e a vida pessoal, susceptveis de ganharem realizao em suportes matricos, atravs da aplicao/interveno de meios tcnicos sobre estes.
Desde 1969 que, subtilmente, rigorosamente, Helena Almeida segue o fio dos respectivos gestos. O fio dos gestos, o trao do corpo. E repetimos: no um corpo qualquer, nem sequer o prprio corpo, mas o corpo-prprio. O corpo-ddiva, com todas as caractersticas prprias, porque quem d, d alguma coisa. Gratuidade. Ernesto de Sousa, Helena Almeida, 1982.

O mbito epistemolgico de habitar verifica-se magnificamente complexo, incongruente, quase paradoxal, por vezes. Aborda uma pluralidade de campos ontolgicos circunstanciados, componentes localizadas em termos de pensamento e aco que lhe subjaz. Habitar o desenho e/ou habitar a pintura uma ideia, uma aco e uma obra; habitar como actuao deliberada de um sujeito que cria algo.

Habitar a prova da existncia da autora, pois ningum habita do mesmo modo um desenho, uma pintura. Helena Almeida est l. Habitar estar l, ser l Dasein. Habitar ser, estar, existir. Habitar implica agir. Implica uma deliberao e uma cumplicidade entre os materiais e a identidade. Habitar pode ser um acto de afirmao ou um acto de negao. Negar uma coisa tambm afirm-la, e de certo modo confirm-la.(Jos Ernesto de Sousa, Ser moderno...em Portugal, Helena Almeida e o vazio habitado.)

A identidade pessoal da autora a matriz de todo esta experimentao que assumiu propores notveis de assuno antropolgica, sem se exaurir numa mera seduo egica ou numa encenao maneirista, isenta de contedo existencialista. Na sequncia do ocorrido com outros autores na arte contempornea, a tridimensionalidade exercida na obra bidimensionalizadora, vivenciada com valor experimental no plano afectivo, tomada a artista como sujeito constitutivo de explorao artstica como modelo e como substncia para a fotografia. O seu trabalho encontra pontos de associao, em termos de procedimentos afins, com Cindy Sherman que encena a sua incorporao nas figuras simblicas revisitadas. No se trata da fabricao de auto-retratos. Trata-se da presentificao de um corpo prprio que experimenta a pintura, o desnho, a tridimensionalidade; que nelas mergulha e nelas se institui obra. A ttulo de confronto: enquanto que o corpo prprio de Cindy Sherman se impregna da assuno esttica autobiogrfica, no caso de Helena Almeida, o corpo revela-se, no seu mago, tema e meio artstico: local de encenaes, elaborao compsita que visa concretizar-se como produto tridimensional para registo e pesquisa imagtica de ordem conceptual - Body Art e performance. Helena Almeida fixa-nos na dimenso esttica, potencializando, de modo inultrapassvel, a extenso e a emergncia ntica, manipulando a visibilidade condensada do corpo, tornando-o pertena do territrio que ele mesmo delimita e absorve em termos psicocognitivos pela dimenso esttica como privilgio; torna-o parte constitutiva, pelo acto e passividade interiorizadora de habitar. A encenao suporte, sustenta profundamente a

percepo do possvel e do impossvel na realidade, lembrando-nos Novalis que toda a realidade tem um antes e um depois, sendo ambos possibilidade, mas existindo (na realidade) em simultneo. Helena Almeida estabelece a viabilidade do pensamento, aco e obra do artista; explicita a legitimidade artstica da argumentao filosfica que lhe subjaz, conciliando a anterioridade e a prospectividade num tempo, num espao, numa concepo esteticizante do corpo real, a que se agrega as restantes acepes imaginrio, idealizado e simblico. Por outro lado, num domnio mais directamente artstico, Helena Almeida questiona matrica, conceptualmente, a pintura de cavalete, construindo cenografias onde as molduras, telas, grades e cores se desmancham e recompem ou onde o representvel entra e sai volumetricamente do espao da pintura quebrando as fronteiras disciplinares. Assim, inicia um percurso dos mais significativos: uso da fotografia (pintura e objectos) e do seu prprio corpo.

Helena Almeida debrua-se, portanto, sobre o stio de habitao da prpria pintura; o modo de habitar e de ser habitado; interroga o que habitado pela pintura, o que habitado pelo desenho, o que habitado pelo objectual; questiona o que habitado e o que quem habita: - Habitar: pinturas, objectos; Ser habitado: pinturas, objectos simultaneamente. O habitar significava na pintura, implicava na pintura a representao, a captao da representao. Com as mutaes flagrantes na histria da arte do sculo XX europeu os desgnios de habitar, analisados no domnio das artes plsticas, sofreram uma mutao identificatria, colocando a definio esttica do conceito, num plano no necessariamente objectualizador. Habitar no exige mais a paridade com os termos convencionais de uma linguagem acadmica, mas tampouco exige a consentaneidade com qualquer afinidade representacional de matriz figurativa. Passa a expandir-se na consignao de planos epistemolgicos superiores, passa a ser activado pelas determinaes auto-crticas, afectas a uma motivao intrnseca, passando pela situao do autor, passando pela conscincia dos espectadores. A intencionalidade formalizada atravs da qual Helena Almeida se posiciona perante a polissemia de habitar no deixa de constituir em si, tambm, um modelo configurvel, a partir do facto, do evento, de sua concretizao. Em 1967, foram mostradas as pinturas-objectos. O princpio subjacente nessas obras consistia, muito claramente, em interrogar a relao entre aquilo que pertencia (ainda) ordem da representao, isto , ao espao interior que a tela, utilizada como mero elemento, desde logo conotava e aquilo que se situava no domnio do espao exterior, procurando fluir um no outro, numa coincidncia radicalizada entre arte e vida. Desconstruindo o espao representativo, desestruturando-o, deixando-o transbordar no espao exterior, no alm-representao, como se dele colhesse uma espcie de energia essencial que fazia desaparecer as fronteiras que tradicionalmente os dividem. A ordem esttica da obra

habitada realizava-se na condio de um habitar exercido pelo eu, expresso na espessura da pequena percepo, tornada a pele em espessura de papel ou em espessura de tela, trespassada, por exemplo, pelo arame, pela tinta azul ou vermelha. Habitar interna e externamente: dentro de si, para fora de si contedo e continente so os seus dois termos.
Tentar abrir um espao, sair custe o que custar, um sentimento muito forte nos meus trabalhos. Passou a ser uma questo de condenao e de sobrevivncia. Sinto-me qusi sempre no limiar onde esses dois espaos se encontram, esperam, hesitam e vibram. uma tentao a ficar e assistir ao meu prprio processo, vivendo um sonho com duas direces. Mas isso intolervel e com urgncia, qualquer coisa se liberta em mim como se quisesse sair para a frente de mim prpria. De toda a maneira j consegui sair pela ponta dos meus dedos. Helena Almeida - Galeria Mdulo, Porto, 1978.

S/ttulo acrlico s/tela, 1968, 130x97, col. Serralves (p.18 Catlogo de Serralves da Exp. Anos 60, anos 70); A individualidade cnica, explorada atravs da incessante procura de resolues complementares, na continuidade das suas sries Desenhos habitados, Pinturas habitadas - , culmina na enunciao de uma imagem-sntese do pensamento sobre habitar, alis constatvel na metodologia subjacente s diferentes instalaes das suas peas. A recorrncia da sua temtica, converge no eu-imagem1, localiza-se e define-se, no campo da substancialidade ontolgica, na apropriao organizada pelo espao e pelo tempo, para inscrio dos trabalhos no determinismo humano comum.

Trata-se de imagens habitadas, como Helena Almeida disse dos seus desenhos e das pinturas, e essa habitao como um

As imagens interiores apareceram-me sempre to directas e transbordantes que era como se eu estivesse virada do avesso e elas alastrassem como um borro de tinta na gua, rarefazendo-a sem que eu pudesse evitar que estas imagens fossem o interior destas imagens, que estes trabalhos fossem a intimidade destes trabalhos. Helena Almeida, 1982.

acontecimento fisiolgico, biolgico, o que para no fazer sofrer os espritos mais sensveis se pode traduzir por biografia, no sentido em que as imagens a constituem como autora, no sentido em que as obras contam uma histria, julgam e fixam qualquer coisa que se rasgou, um tecido rasgado que, no entanto ainda a pode envolver, pensamentos alados, sobreviventes, espera de despertar. Maria Filomena Molder, Matrias sensveis, Helena Almeida.

Os trabalhos de Helena Almeida resolvem a problemtica do espao pictural/escultural integrado-o, respeitando-o. Cedo a dimenso tctil, emanada do plano e da superfcie, levou a artista coisificao representacional dos elementos volumtricos. Depois de serem sugeridos pelas linhas (de arame) que vagueavam pelas formas, passaram a ser volumetrizados numa construo com almofadas que saiam para fora do quadro: algumas das obras desta poca so pinturas tridimensionais, em que a tela aparece com prolongamentos figurais braos, tronco e pernas, por exemplo, em tecido enchido como se se tratasse de o corpo sem cabea de um boneco azul gigante de 1970.
Da objectualidade passou instalao, de cariz cenogrfico e o quadro remanescente foi antropoformizado. A acentuao desta antropomorfizao foi assumida pelo corpo da prpria pintora.2

No respeitante objectualizao dos elementos encenados no espao em que se inscrevem instalao - de sublinhar a inteno e concretizao efectivas, de um trabalho datado de 1969, intitulado a Noiva.

Este projecto de Helena Almeida percursor, em Portugal, da implantao artstica das chamadas instalaes. Neste caso particular, trata-se de uma obra conseguida atravs da relao estabelecida entre materiais diversificados e ento ainda alheios convencional materialidade nas artes; combinava a referenciao figural a uma dimenso simblica, que tanta teve repercusso na arte do sculo XX, no respeitante deconstruo da obra de arte em si e de
2

Rui Mrio Gonalves, Arte portuguesa 1992, p.153

acordo com um certo sentido da esttica de Duchamp. 3 A Noiva de Helena Almeida parece assim memoralizar, atravs de uma ausncia intencionalizada da figura ou do corpo, a ambiguidade da presena-reteno paradigmtica (e decisiva), fundamental para a definio de uma das vertentes da arte mais pertinentes neste ltimo quartel do sculo XX: celebrando o equvoco, a ironia e a especulao da identidade pessoal numa inscrio ao seu (des)sentido societrio. A continuidade da obra de Helena de Almeida, a partir da presentificao egica como obra, remete-nos para a constituio conceptual como obra de arte, protagonizada pelo seu euimagem (presena esttica), explorando o espao, questionando o sentido da permanncia, da fuga, da estaticidade ou do fluxo motriz.
Mas agora j no h essa sada delicada e quase ritual pela ponta dos meus dedos. Nestes trabalhos quis dar a sentir, por intermdio do meu corpo, o percurso e as marcas da sada rasgada dum ser misto, metade-corpo, metade-coisa, corpocoisa, corpo-coisa negra, viajando e confundindo-se com o espao, sendo ele prprio espao e assim inutilizando a Forma. (...) Quis regist-lo emergindo dum envolcro, a sua antiga habitao que abandona, misturando-se com alegria no negro, formando um todo sem Forma, vibrante e ofensivo, um espao que . Ele move-se deslocando o espao consigo numa alquimia secreta, com um prazer quase sonoro, deixando no seu rastro uma sinfonia aguda de dois espaos. Helena Almeida, 1981.

a afirmao subversiva do corpo (conceptualizado tambm) como vestgio, presena ou marca que se institui em presentificao versus representao atravs de mise-en-scne(s) elaboradas, centradas na auto-substancializao tendente definio do conceito de obra de arte complexas, quer quando usa o suporte fotogrfico, quer nas instalaes desenvolvidas a partir dos elementos retirados desses mesmos trabalhos de fotografia. Aproximamo-nos do posicionamento esttico da arte conceptual em sentido beuysiano, nomeadamente, no respeitante sua atribuio de valor escultrico implcito e nocional vivo.
A obra actual de Helena Almeida , de certo modo, um exorcismo, a prtica esttica de uma teologia negativa: pela exaltao da conscincia de si. (...) Assim, desde 1980/81, Helena Almeida passa a utilizar o negro como exorcismo de catstrofe, do luto. Como conquista da liberdade, da alegria para alm da morte-do-corpo. Mas o negro ainda exterior, imprevisto e indeterminado. (...) Trata-se efectivamente de atingir o Nada, mas sempre como o entende Hegel: a difcil liberdade completa da conscincia de si, atingvel apenas passo a passo (...) rito de passagem a rito de passagem. (...) Passagem [a] um inatacvel refgio da liberdade. O NADA: EXORCISMO DA MORTE, isto : DA SOLIDO. Idem, ibidem.

Parece oportuno evocar a proximidade da ligao esttica - como que uma espcie de celebrao - a tant Donns, a derradeira obra-instalao conhecida apenas em 1968, de Marcel Duchamp. Esta ltima obra do iconoclasta francs, tendo vindo a ser realizada ao longo de vinte anos, s se torna pblica contudo, por desejo expresso do autor, aps a sua morte. No sendo de interesse questionar o facto da autora pretender ou no referir-se a esta obra, parece-nos ser legtimo aproximar-se o valor conceptual e irnico patente em ambas.

Nos trabalhos realizados nos anos 90, o espao da encenao aparece preenchido com objectos, com mesas, com cadeiras, numa aluso muito prxima s coreografias de Pina Bausch. Habitar significa conviver com coisas, com objectos, interioriz-los, incorpor-los Dentro de mim (1998). Objectos que, por si, so smbolos do humano. Dominam mesmo, por vezes, a habitao em que se est, acima das pessoas. Isso acontece de forma idiossincrtica com Helena Almeida: as coisas so um prolongamento de si mesma, ela uma consequncia dos objectos que por si so possudos. Habitar uma questo de posse e domnio; de seduo e abdicao. Ou habitar o vazio; o vazio que se torna habitado.
No entanto, posso dizer que so encenaes executadas num pequeno, ou por vezes grande, enquadramento (no sentido quadro/teatro) em que apareo como uma fico. Estas cenas so feitas como se fossem a narrativa duma cintilao, aparecimento/desaparecimento, contada com o silncio da linguagem dos surdos. Projeces que eu quero que contenham o som do corpo profundo. Imagens que contam o que se passa antes da imagem, antes do movimento como pensamento, antes da histria e sobretudo antes da intencionalidade. E sobretudo v-las passadas para a categoria sumptuosa do significante. Quis experimentar num esforo supremo essa zona vazia e densa do pr-movimento, do pr-acontecimento com o seu peso escuro e disforme. Numa espcie de penltima expresso. Helena Almeida, 1994.

"O corpo e eu: habitar"

A histria do corpo rene os preconceitos, as obsesses e as fantasmagorias; rene as proibies, os medos, as angstias; rene a dor, a vida e a nsia de eternidade. Reafirma os

questionamentos de propriedade da pessoa sobre si mesma, como sujeito e objecto que est, reside no mundo, portanto, . A histria do corpo pretendeu durante tempo demais reafirmar a dicotomia entre essa dupla natureza do homem: o humano e o sagrado. Por isso, existem stios especficos nas diferentes mitologias, para o divino habitar: com as suas regras e costumes. Humano e sagrado, corpo e esprito, matria e alma, ambos os termos habitam no homem, sempre tomados nas movimentaes irredutveis que precisamente o tempo quer mtico, quer linear - lhes quis infligir.

1. Corpo local de culto: Desde os primrdios foi lugar de culto. O corpo edificou-se logo nas primeiras manifestaes colectivas, pautando-se pelo inefvel na beleza que se esvaziava nas matrias e nos smbolos que as conformavam mscaras, estatuetas, fetiches... Lugar de culto, o corpo comeou por configurar-se em mltiplas intervenes sobre os deuses, para ser habitado pelos deuses, sobre os fenmenos inexplicveis, sobre essa vontade de domnio, que apenas tardiamente Nietzsche denunciou. 2. Corpo aurtico: O corpo serviu de receptculo e de fuga, usou-se com cumplicidade e provocou devaneios laterais; marginalidade interior escapando-se pela via do corpo, e apenas, porque a alma que se saiba no se v. No se v, porque entretanto Walter Benjamin nos fez perceber que as auras fugiram para outros cus: e as auras talvez pudessem ser o que de mais parecido com almas visveis se tem no humano... Tambm j no queremos a sublimidade porque excessivo conceito a fazer-nos sentir muito pequenos quer de corpo, quer de alma. As auras habitam interstcios de tempo e de espao, consoante as suas manipulaes afectivas, simblicas e algo profanas. 3. Corpo exploratrio:

10

O corpo exerceu-se desde sempre como alvo (e modelo) de explorao inesgotvel para qualquer artista que se prezasse. O artista v-se a si, v-se aos outros, v-se nos outros - habita. Toma-os como seus: escolhe-os, designa-os, domina-os e depois perde-os, mesmo que no se aperceba. Os corpos dos outros ganham-se, assim, para a obra habitada. Trazidos na integridade do conhecimento possvel pelo artista, revelam-se em modalidades e fragmentos que ora assustam, ora indiferenciam emoes, e sobretudo o auxiliam, pois lhe concedem a descoberta de si. 4. Corpo real, corpo abstracto:

Os corpos podem ser na ordem abstracta, escapando da fidelidade realstica ou abandonando a ambio mtica, sem se deixarem enredar em formas geomtricas idealizadas. Os corpos foram inatingveis de beleza idealizada: no caso dos gregos que queriam o corpo por excelncia, aquele corpo que nunca existia assim to certo, ordenado e harmonioso. A sua ordem e as suas antropometrias fixaram-se no espao, presas no "tempo, esse to grande escultor" e que ordenou tantas reinvenes. Habitar questo, simultaneamente, de realidade natural, de realidade abstracta: implica uma falsificao idealizada do prprio indivduo perante os outros, perante si. 5. Corpo agrilhoado:

Depois de muitas recusas, punies e convulsivas dores, o corpo esteve fechado, irado com seu destino to mortal a alma tomou posse, dominou e restringiu-lhe a mobilidade. O corpo ento ficou espera de ser redimido pelas conquistas feitas por outros, cujas almas transformavam o poder terreno em nome daqueles que possuam ou pensavam possuir os corpos alheios. O corpo foi emprisionado no direito que o esprito afirmava sobre ele. Habitar pode ser considerado estar confinado a um tempo. Devia ser transcendido, fixou-se em

11

conceitos teolgicos e lateralizaes morais supremas que reconheciam o direito a ser corpo no tanto quanto o esprito podia... 6. Corpo-espao: Ainda veio o tempo em que ao corpo foi concedido o privilgio de organizar o espao, divergindo do teocentrismo preponderante; a perspectiva centrou-o e regularizou-lhe as direces, os membros e recomendou a unidade na representao relativamente s partes integrantes no todo. Houve mesmo quem se deixasse esvair na teorizao excelsa dos corpos para a composio pictural e escultrica e por analogia, arquitectnica: Alberti, Paccioli e Leonardo procuraram-no em nmero ureo; quiseram invadi-lo em geometrias que resplandeciam de sagrado e trouxeram o olhar sobre o homem, pelo corpo reabilitado, quanto mais adequado aos tempos. Habitar configura-se em termos de perspectiva, de representao iconogrfica. (Faa-se agora um hiato na histria do corpo, porque o no-preenchimento cronolgico pode ajudar a dar espao para o corpo da modernidade que nos persegue na sua obsolescncia afectiva.)
Tentar abrir um espao, sair custe o que custar, um sentimento muito forte nos meus trabalhos. Passou a ser uma questo de condenao e de sobrevivncia. Sinto-me quase sempre no limiar onde esses dois espaos se encontram, esperam, hesitam e vibram. uma tentao a ficar e assistir ao meu prprio processo, vivendo um sonho com duas direces. Mas isso intolervel e com urgncia, qualquer coisa se liberta em mim como se quisesse sair para a frente de mim prpria. De toda a maneira j consegui sair pela ponto dos meus dedos. Helena Almeida, 1978.

7. Corpo forma e figura: Aps esta pausa para reconceber novas conceptualizaes do corpo, prestou-se muita ateno s suas formas. Pretendeu-se a sua autonomia, a sua independncia por relao a normatividades inoportunas e imps-se a assuno individual das opes estticas que logo passaram a ser vulgarizadas no meio. Noutros meios, Husserl aconselhou-nos a suspenso para aceder ao conhecimento epoch e porventura o corpo tambm se ps entre parntesis, sem vaidade. De qualquer modo, serviu de lio, porque isto de corpos muito variado, e h-os para todos os gostos, acepes e feitios, mesmo que tenham fisionomias grotescas e que escandalizam os pseudocostumes vigentes. 8. Corpo-sntese:

12

O corpo explorou ele prprio a via da sntese integral, quer no caso do homem e no da mulher a quem entretanto se foi tornando possvel ser gente. Experimentou nas potencialidades do espao finalmente a unidade permitida pela evoluo das mentalidades e deixou-se encarcerar em linguagens estranhas, afectadas pela ausncia da sua representao, o que foi muito bom para si como corpo. Finalmente, com a ausncia deliberada na sua configurao ou representao, o corpo acedia espiritualidade mantendo-se privilgio! S que no era bem isso que se pretendia. A abstraccionalizao que o corpo tomou, pelos lirismos intrnsecos e a necessidade do artista kandinskiano, assim como pelos cruzamentos mentais de cores puras e nos rectngulos hermeticamente achados, no o recusava, antes o exigia cada vez mais, no lhe dando descanso. L tinha o anncio e necessidade de ser nele o lugar de denncia e expresso de sofrimento era corpo individual e smbolo do colectivo. Supondo-se de modo to sbio, to intransponvel, o corpo pareceu estar no topo das escadas, essas escadas que o nu de Duchamp desceu, antes de ser roda de bicicleta ou urinol: ambos objectos prprios para o corpo! 9. Corpo-obra(-de-arte):

Enfim, e passando por cima da guerra, essa guerra reincidente em que quase todos os corpos estiveram ameaados porque no se rendiam e lutaram pela sua liberdade, veio a oportunidade de ser o corpo a pintar a obra: j no era apenas privilgio da mo, do pulso ou do brao essa histria de pintar! Pintar, trabalhar era o corpo todo, ainda juntando-lhe a tela, as tintas, o espao e as roupas de Pollock a escorrer sobre si. Para completar as divagaes e memrias do corpo mais contemporneo, Klein rolou as senhoras no cho, molhou-as de tinta e encostou-as parede forrada da galeria. Ficaram as impresses para sempre, mesmo depois do seu salto no vazio. ltimas oportunidades para o corpo: quando Baselitz o ps de cabea para baixo e outros tantos dos artistas o recuperaram durante as dcadas recentes. 10. Corpo trimensionalizado: Entretanto o corpo usou a tridimensionalidade: deixou-se de ser s na escultura e na estaturia para acreditar nas manifestaes dos objectos em que se mostra; aconselhou-se com ideias amigas e conceptualizou a sua vida em erudio; exibiu-se intelectualmente em performances que o dignificaram, chamando a ateno para a sua austeridade nica e crnea. Assim exerceu com justeza e com proveito o seu direito a provocao: fez juz s intrigas dos sculos. At entrou nos aparelhos de TV do Naum June Paik, quando c em Portugal ningum dele se lembrava! O corpo habita em casa.

13

11. Corpo conclusivo: Nestas movimentaes que na Arte o corpo fez e obrigou, passou pelas cabeas, foi parar s ideias e escoou-se nas obra dos artistas na actualidade, que se no trouxeram ao vivo o seu corpo, o cederam, emprestaram ou fizeram como que por magia tcnica e sabedoria revelar-se. Trate-se do seu prprio corpo em auto-retrato, busto e fragmentos de si que dizem tudo, ou seja transfigurao, nos corpos presentes confirma-se a autoridade. Espera-se que no nos intimidem, mesmo quando so msticos, exorcismos, ironias e conceptualizaes simblicas. Os corpos recuperam os elementos que melhor nos sacodem: as mos que rasgam e penetram no papel e na fotografia que quase os objectualiza; as fisionomias recorrentes do eu no corpo prprio, visto como espectador, em frente de instantneos de alma e serenidade; a santidade e a beatitude sagrada ou profana, encontrando a imemorialidade do sofrimento redentor para o prximo milnio proposta de Calvino ou anjo de Jos Jimenez. E no louvor das formas distendidas, dominam as sobreposies, compactos figurais e sinaltica dos corpos.

12. Corpos-representao: Ateno: os corpos representados no nos vo pedir satisfaes pela inconvenincia ou acuidade do nosso olhar. Podemos estar tranquilos, os corpos so fixaes, mas boas fixaes... So de uma famlia muito conveniente: pertencem por me esttica e pelo lado do pai arte, que em francs e castelhano alis substantivo masculino.
Confundir-se com a tela, perder-se na tela, ser levado pelo vento da tela, pelos demnios da pintura e dos seus aclitos, essa condenao e esse desejo supremo de todo o pintor desde sempre, tudo isso desnorteado de maneira nica por Helena Almeida. Se a pintura foi para ela uma tcnica de conhecimento, esse conhecimento no nem terico nem artstico, esse conhecimento uma forma agnica e dramtica de encenar a

14

sua impossibilidade de pintar, de encenar os limites da pintura, (...) e cerimnia celebrativa, tematizando a iluso prpria da pintura de forma irnica, benvola, enfeitiada e destruidora: a um tempo reter e derrubar, cativar e transpor, atravessar e expor-se. Maria Filomena Molder, Matrias sensveis, Helena Almeida.

15