Вы находитесь на странице: 1из 13

THOMAS CHILCOT . GEORGE FRIDERIC HANDEL . PHILIP HAYES JAMES HOOK . JAMES NARES .

THOMAS ROSEINGRAVE

English 18th-century Keyboard Concertos


harpsichord/fortepiano/organ PAUL

NICHOLSON THE PARLEY OF INSTRUMENTS

HE KEYBOARD CONCERTO seems to have been invented independently by Handel and J S Bach. Handel wrote several experimental single-movement works for keyboard and orchestra in his youth (one of which begins this recording), but evidently only produced his first complete concerto in the early 1730s. Bach, meanwhile, had written his first experimental harpsichord concerto, Brandenburg No 5, around 1720. The two types of concerto, English and German, were quite different in conception, and remained so for much of the eighteenth century. German concertos were nearly always written for harpsichord and were modelled on the three-movement solo violin concertos of Vivaldi. Indeed, most of Bachs harpsichord concertos are simple adaptations of violin concertos, with the solo violin part transcribed more or less literally for the right hand of the keyboard. The Handelian keyboard concerto, by contrast, was usually written for the organ, though the harpsichord was always advertised in editions as an alternative. In England the organ had traditionally played a much more important role in secular music than in other countries, and large numbers of the English type of chamber organa small, usually singlekeyboard instrument without pedalswere installed in concert rooms, theatres and private houses. The English keyboard concerto also differed from the Continental type in that it was modelled largely on the Corellian concerto grosso. For this reason Handel and his contemporaries rarely kept to the three-movement form and often felt free to include dances, sets of variations, fugues, or even improvisatory solo movements. Three-movement concertos became rather more common in the 1750s and 60s, as did the use of the harpsichord, but the relationship between the keyboard and the orchestra continued to be less predictable than in Continental concertos. Sometimes they alternate, like the concertino and ripieno of a concerto grosso; sometimes the strings accompany a florid right-hand part; on occasion, as in the concertos by Hayes and Hook recorded here, the keyboard accompanies solos in the orchestra, and the relationship between the
2

elements is virtually as complex and flexible as in a Mozart concerto. This recording is, in effect, a miniature history of the English keyboard concerto from its origins to the 1770s. Indeed the first item, the orchestral version of Handels Chaconne in G major, is probably the earliest self-contained work for keyboard and orchestra. The work survives in five distinct versions, of which the earliest, recorded here for the first time, seems to date from Handels period in Hamburg (170306). It does not survive in orchestral score, but the keyboard part of the first variation is marked Tutti, and has a figured bass, while the last is marked Tutti Stromenti; Paul Nicholson has realized them for orchestra, as well as adding orchestral parts to the simple variation that comes immediately after the central G minor section. The Chaconne in G major circulated in England as a solo keyboard piece, and was twice published in that form, but Handel seems to have continued to use it as a concerto on occasion, for among his autographs in the Fitzwilliam Museum is a different version of the opening orchestral ritornello, apparently written around 1739. Handels Concerto Movement in D minor, also recorded here for the first time, is better known as the first movement of the Concerto in D minor, Op 7 No 4. He wrote it in the late 1730s, possibly as the introduction to an oratorio. Indeed, it would make an excellent prelude to LAllegro, il Penseroso ed il Moderato, first performed in February 1740, which has no overture. It matches the oratorios opening recitative in key (D minor), scoring (two bassoons and strings), and sombre mood. As originally conceived, the movement has two written-out organ parts, one solo and one ripieno. When Handel incorporated it into Op 7 No 4 he dispensed with the second organ part and shortened it by nine bars, removing the fine conclusion and somewhat weakening its effect. Thomas Roseingraves D major Concerto is the only work on this disc to have been recorded beforeas a harpsichord solo by Paul Nicholson on Hyperion CDA66564. This is the form in which the work survives, but it became clear to us while we

were preparing that recording that it was a reduction of a lost orchestral concerto, and the matter was clinched when newspaper references came to light that referred to an Organ Concerto with Trumpets and Kettle-drums performed by Roseingrave in Dublin on 8 March 1750. The work is in D major with fanfare-like tutti passages in the outer movements, and it was not hard to score them up for two trumpets, timpani and strings. Roseingrave was born in Winchester in 1688, the son of an organist and composer. He studied at Trinity College, Dublin, and in Venice, and established himself in London in the 1720s, becoming organist of St Georges Hanover Square in 1725. His later years were clouded by madness; he was forced to relinquish his post in 1744 and returned to Dublin around 1750, where he died in 1766. Roseingraves concerto is a vigorous Vivaldian work, but it is fairly primitive in style and structure and was probably composed long before 1750; indeed, it may be the earliest keyboard concerto by an English (or British) composer. Thomas Chilcot seems to have spent his entire working life in Bath. He was born around 1700 and became organist of the abbey in 1728. He developed a busy teaching practice in the city, and was active in concerts there and in other West Country towns; his two sets of keyboard concertos, published in 1756 and 1765, were probably composed for them. In the preface to the 1765 set Chilcot praised Handels organ concertosthat delightful species of Harmony which has been deservedly esteemd and approvd by the Judicious but in fact his own keyboard concertos are not very Handelian. They are written for harpsichord rather than organ, use the three-movement Vivaldi pattern, and contain a good deal of brilliant solo writing in a forward-looking style, partly indebted to Domenico Scarlatti whose harpsichord sonatas were much imitated by English composers in the 1740s and 1750s. Unfortunately the string parts of the Op 2 set do not survive, but Robin Langley has made a fine reconstruction of the charming A major Concerto which we have used for this recording.
3

James Nares spent his career as a church musicianat York until 1759 and then in the Chapel Royaland he is best known today for the anthem The souls of the righteous. In fact, he wrote a good deal of secular music, including three sets of harpsichord lessons. The second set, Op 2, published in 1759, ends with a score of the concerted sonata recorded here. It belongs to a hybrid form, mid-way between the concerto and the accompanied sonata, that was cultivated by North of England composers such as Charles Avison, Thomas Ebdon and John Garth; it may therefore have been written before he came to London. Sonatas of this type are normally for keyboard with two violins and cello, but Nares clearly intended a second keyboard to supply a continuo part as well, for the bass part is sometimes figured in places when the solo part has rests or keeps the player fully occupied. Once again the idiom is derived in part from Domenico Scarlatti, but the work has many striking and individual ideas, such as the pizzicato passages in the first movement and the lavish ornamentation in the second. Philip Hayes was another talented provincial composer. He was born in Oxford where his father was professor of music, a post he inherited in 1777. His six keyboard concertos were published in 1769 when he was living mainly in London and working as a Gentleman of the Chapel Royal. They are the first set by an Englishman to specify the piano, and though in general their solo parts work equally well on the other specified alternatives, the harpsichord and the organ, the light galant style of the A major Concerto benefits from the dynamic shading possible on the new instrument. It is fortunate that the string parts survive for this set, for Hayes uses them unusually imaginatively, even making a distinction between a solo quartet and the full band in the first movement. The Grazioso is a beautiful example of a type much favoured by English composers of the period: an aria-like movement in minuet rhythm with a hymn-like melody. James Hook was born in Norwich in 1746 and came to London in the early 1760s, quickly becoming a prolific and

successful composer in theatres, public concerts and pleasure gardens. He was the first English composer to write keyboard concertos in the full-blown galant style popularized in England by J C Bachs Op 1 (1763) and Op 7 (1770). Hook published his Op 1 soon after, probably in 1771, and followed J C Bach in laying them out for Harpsichord or Forte-Piano with parts for two violins and bass. However, there are a number of places in the outer movements of the Hook D major Concerto that seem to call for more varied colours, so I have provided parts for flutes and horns, using as a model the wind parts that survive in manuscript for some of J C Bachs Op 7, or the ad libitum parts for flutes and horns in some of the Philip Hayes concertos. Hook was a notable early exponent of the piano and is known to have played a concerto on one in 1768. The

earliest English pianos were small squares, but around 1770 Americus Backers began to make more powerful grands. The instrument used on this recording is a copy by Michael Cole of a Backers of 1772, now in Edinburgh. It is similar in size and construction to contemporary English harpsichords, is doublestrung throughout, and has an experimental version of the action used on all subsequent English grand pianos; its sound is startlingly different from the familiar Viennese type, and from the heavier English instruments of the 1790s. The D major Concerto is an accomplished and expansive work, with a delightful slow movement in cavatina style with pizzicato accompaniment, and a rondo in the fashionable Scots idiom, with strong hints of bagpipes.
PETER HOLMAN 1994

All Hyperion and Helios compact discs may be purchased over the internet at

www.hyperion-records.co.uk
where you can also listen to extracts from all recordings and browse an up-to-date catalogue

If you have enjoyed this recording perhaps you would like a catalogue listing the many others available on the Hyperion and Helios labels. If so, please write to Hyperion Records Ltd, PO Box 25, London SE9 1AX, England, or email us at info@hyperionrecords.co.uk, and we will be pleased to post you one free of charge. The Hyperion catalogue can also be accessed on the Internet at www.hyperion-records.co.uk 4

CONCERTOS ANGLAIS POUR CLAVIER DU XVIIIe SICLE


E CONCERTO POUR CLAVIER semble avoir t invent indpendamment par Haendel et J S Bach. Dans sa jeunesse, Haendel avait compos plusieurs uvres exprimentales en un seul mouvement pour clavier et orchestre (lune delles sert dintroduction cet enregistrement), mais il ne cra son premier concerto complet quau dbut des annes 1730. Bach, dautre part, avait compos son premier concerto exprimental pour clavecin, le Brandebourgeois no 5, vers 1720. Les deux types de concerto, anglais et allemand, taient de conception trs diffrente, et cette diffrence subsista pendant une grande partie du XVIIIe sicle. Les concertos allemands taient presque toujours crits pour le clavecin et taient calqus sur les concertos en trois mouvements pour violon solo de Vivaldi. En fait, la plupart des concertos pour clavecin de Bach sont de simples adaptations de concertos pour violon, avec la partie du solo de violon transcrite plus ou moins littralement pour la main droite de lexcutant sur le clavier. Le concerto pour clavier de Haendel, par contraste, tait gnralement compos pour lorgue, mais le clavecin tait toujours mentionn sur la partition imprime comme un instrument de rechange. En Angleterre, lorgue avait traditionnellement jou un rle beaucoup plus important dans la musique profane que dans dautres pays et on avait install de nombreux orgues de chambre de type anglaisun petit instrument, gnralement un seul manuel, et sans pdales dans les salles de concert, les thtres et les rsidences prives. Le concerto anglais pour clavier tait diffrent du type continental car il se basait principalement sur le concerto grosso de Corelli. Cest pourquoi Haendel et ses contemporains sen tenaient rarement la formule de trois mouvements et prenaient souvent la libert dintroduire des danses, des sries de variations, des fugues ou mme des mouvements improviss pour le soliste. Les concertos en trois mouvements devinrent plus courants dans les annees 1750 et 60, ainsi que lutilisation du clavecin, mais les rapports entre le clavier et

lorchestre continurent tre moins prvisibles que dans les concertos des pays continentaux. Parfois ils sont alterns, comme le concertino et le ripieno dun concerto grosso ; parfois les cordes accompagnent une partie trs orne la main droite ; parfois, comme dans les concertos de Hayes et de Hook enregistrs ici, le clavier accompagne des solos dans lorchestre et les rapports entre ces divers lments sont presque aussi complexes et adaptables que dans un concerto de Mozart. Cet enregistrement est, en fait, une histoire en miniature du concerto anglais pour clavier de ses origines aux annes 1770. Le premier morceau, la version orchestrale de la Chaconne en sol majeur de Haendel, est probablement la premire uvre autonome pour clavier et orchestre. Elle a survcu dans cinq versions diffrentes, dont la plus ancienne, enregistre ici pour la premire fois, semble dater du sjour de Haendel Hambourg (170306). La partition dorchestre a disparu, mais la partie de clavier de la premire variation porte la mention Tutti et a une basse chiffre tandis que la dernire porte la mention Tutti Stromenti ; Paul Nicholson a rtabli la partition dorchestre et ajout des parties orchestrales la simple variation qui suit immdiatement la section centrale en sol mineur. La Chaconne en sol majeur fut diffuse en Angleterre comme solo de clavier et publie deux fois sous cette forme, mais il semble que Haendel ait continu lutiliser comme un concerto loccasion, car parmi ses autographes au Muse Fitzwilliam, on trouve une version diffrente de la ritournelle orchestrale du dbut, apparemment compose vers 1739. Le Mouvement de Concerto en r mineur de Haendel, galement enregistr ici pour la premire fois, est mieux connu comme premier mouvement du Concerto en r mineur, op. 7 no 4. II le composa vers la fin des annes 1730, peut-tre comme introduction un oratorio. II formerait en effet un excellent prlude a LAllegro, il Penseroso ed il Moderato, qui eut sa premire audition en fvrier 1740 et navait pas
5

douverture. II saccorde avec le premier rcitatif de loratorio par sa clef (r mineur), son instrumentation (2 bassons et cordes) et son atmosphre sombre. A lorigine, le mouvement avait t conu avec deux parties crites pour orgue, un solo et un ripieno. Lorsque Haendel lincorpora lop. 7 no 4, il supprima la deuxime partie dorgue et raccourcit le mouvement de neuf mesures, faisant disparatre la splendide conclusion, ce qui en affaiblit quelque peu leffet. Le Concerto en r majeur de Thomas Roseingrave est la seule uvre de ce disque qui ait dj t enregistre : comme solo de clavecin, par Paul Nicholson, sur Hyperion CDA66564. Cest la forme sous laquelle cette uvre a survcu, mais nous avons compris, en preparant cet enregistrement, quil sagissait dune rduction dun concerto orchestral perdu et cela nous a t confirm par la dcouverte dallusions dans un journal un Concerto pour orgue avec trompettes et timbales jou par Roseingrave Dublin, le 8 mars 1750. Luvre est en r majeur avec des tutti en fanfare dans les mouvements externes et il na pas t difficile de les adapter pour deux trompettes, timbales et cordes. Roseingrave tait n Winchester en 1688, fils dun organiste et compositeur. II tudia Trinity College, Dublin, et Venise, et stablit Londres dans les annes 1720, devenant organiste St Georges, Hanover Square, en 1725. Ses dernires annes furent assombries par des troubles mentaux ; il dut dmissionner de son poste en 1744 et retourna Dublin vers 1750, o il mourut en 1766. Le Concerto de Roseingrave est une uvre robuste dans le style de Vivaldi, mais de style et structure assez primitifs et il fut probablement compos bien avant 1750. Cela pourrait tre le concerto pour clavier le plus ancien par un compositeur anglais (ou britannique). Thomas Chilcot semble avoir pass toute sa vie active Bath. N vers 1700, il devint organiste de labbaye en 1728. II acquit une nombreuse clientle dlves dans la ville et y donnait, ainsi que dans dautres villes de louest de lAngleterre, des concerts pour lesquels il composa probablement ses deux sries de concertos pour clavier, publies en
6

1756 et 1765. Dans la prface de la srie de 1765, Chilcot loue les concertos pour orgue de Haendel : ce genre dharmonie ravissant qui a mrit lestime et lapprobation des connaisseurs ; mais ses propres concertos ne sont pas trs Haendliens. Ils sont composs pour clavecin plutt que pour orgue, utilisent la formule de trois mouvements de Vivaldi et renferment beaucoup de solos brillants dans un style en avance sur lpoque, inspir en partie par Domenico Scarlatti dont les sonates pour clavecin taient trs imites par les compositeurs anglais des annes 1740 et 50. Malheureusement les parties des cordes de lop. 2 nont pas survcu, mais Robin Langley a ralis une belle reconstruction du charmant Concerto en la majeur, que nous avons utilise pour cet enregistrement. James Nares eut une carrire de musicien dglise York jusquen 1759, puis la Chapelle Royaleet est surtout connu de nos jours pour lanthem The souls of the righteous ( Les mes des justes ). En fait, il composa beaucoup de musique profane, y compris trois sries de Leons de clavecin. La seconde srie, op. 2, publie en 1759, se termine par une partition de la sonate concertante enregistre ici. Elle appartient une catgorie hybride, mi-chemin entre le concerto et la sonate accompagne, qui tait pratique dans le Nord de lAngleterre par des compositeurs comme Charles Avison, Thomas Ebdon et John Garth ; elle aurait donc pu tre compose avant son arrive Londres. Les sonates de ce type sont gnralement pour clavier avec deux violons et violoncelle, mais Nares avait certainement prvu un second clavier pour fournir une basse chiffre car la partie de la basse est chiffre par endroits lorsque la partie solo a des silences, ou occupe pleinement lexcutant. L encore, lidiome est en partie inspir de Scarlatti, mais luvre prsente beaucoup dides intressantes et originales, comme le passage pizzicato du premier mouvement et les riches ornements du deuxime. Philip Hayes tait aussi un compositeur provincial de talent. II tait n Oxford, o son pre tait professeur de

musique, et il lui succda ce poste en 1777. Ses six concertos pour clavier furent publis en 1769, alors quil rsidait surtout Londres avec les fonctions de Gentilhomme de la Chapelle Royale. Ce sont les premiers concertos dun compositeur anglais stipulant lutilisation du piano, et, bien quen gnral les solos produisent autant deffet sur les autres instruments mentionns, le clavecin et lorgue, le style lger et galant du Concerto en la majeur est mis en valeur par les nuances dynamiques que permet le nouvel instrument. II est heureux que les parties des cordes aient survcu pour cette srie, car Hayes les utilise avec une imagination remarquable, tablissant mme une distinction entre un quatuor solo et tout lorchestre dans le premier mouvement. Le Grazioso est un magnifique exemple dun genre souvent adopt par les compositeurs anglais de lpoque : un mouvement en style daria avec un rythme de menuet et une mlodie de choral. James Hook tait n Norwich en 1746 et arriva Londres au dbut des annes 1760, o il obtint bientt un grand succs comme compositeur prolifique pour les thtres, les concerts publics et les jardins dagrment. II fut le premier musicien anglais composer des concertos pour clavier dans le style galant panoui, rpandu en Angleterre par lop. 1 (1763) et lop. 7 (1770) de J C Bach. Hook publia son op. 1 peu aprs, probablement en 1771, et suivit lexemple de J C Bach en prsentant ses concertos pour clavecin ou forte-piano ,

avec des parties pour deux violons et basse. Cependant, de nombreux passages des mouvements externes du Concerto en r majeur de Hook semblent exiger une coloration plus varie, aussi jai ajout des parties pour fltes et cors, prenant pour modle les parties pour instruments vent qui ont survcu en manuscrit pour certains passages de lop. 7 de J C Bach, ou les parties ad libitum des fltes et des cors dans certains concertos de Philip Hayes. Hook fut lun des premiers grands partisans du piano et on sait quil joua un concerto au piano en 1768. Les premiers pianos anglais taient de petits pianos carrs, mais vers 1770, Americus Backers commena fabriquer des pianos queue plus puissants ; linstrument utilis sur cet enregistrement est une copie par Michael Cole dun Backers de 1772, qui est actuellement Edimbourg. II ressemble par sa taille et sa construction aux clavecins anglais de lpoque, garni de doubles cordes, avec une version exprimentale de la mcanique utilise par la suite pour tous les pianos queue anglais ; ses sonorits sont tonnamment differntes du type viennois habituel et des instruments anglais plus puissants des annes 1790. Le Concerto en r majeur est une uvre accomplie et exubrante, avec un charmant mouvement lent en style de cavatine et un rondo la mode cossaise, avec des imitations de cornemuses.
PETER HOLMAN 1994
Traduction MADELEINE JAY

Si vous souhaitez de plus amples dtails sur ces enregistrements, et sur les nombreuses autres publications du label Hyperion, veuillez nous crire Hyperion Records Ltd, PO Box 25, London SE9 1AX, England, ou nous contacter par courrier lectronique info@hyperion-records.co.uk, et nous serons ravis de vous faire parvenir notre catalogue gratuitement. Le catalogue Hyprion est galement accessible sur Internet : www.hyperion-records.co.uk 7

ENGLISCHE KLAVIERKONZERTE DES 18. JAHRHUNDERTS

AS KLAVIERKONZERT scheint unabhngig voneinander von G F Hndel und J S Bach entwickelt worden zu sein. In seinen jungen Jahren schrieb Hndel mehrere experimentelle einstzige Werke fr Klavier und Orchester (eines dieser Werke steht am Anfang dieser Aufnahme), doch sein erstes vollstndiges Konzert schuf er offensichtlich erst in den frhen 1730er Jahren. Hingegen hatte Bach das 5. Brandenburgische Konzert, sein erstes experimentelles Cembalokonzert, bereits um 1720 geschrieben. Der englische und der deutsche Konzerttypus waren von ihrer Konzeption her vllig verschieden und blieben es fr den grten Teil des 18. Jahrhunderts. Die deutschen Konzerte waren fast ausnahmslos fr das Cembalo geschrieben und folgten dem Beispiel der dreistzigen Soloviolinkonzerte Vivaldis. Die meisten Cembalokonzerte Bachs sind in der Tat einfache Adaptionen von Violinkonzerten, wobei der Part fr die Solovioline mehr oder weniger direkt fr die rechte Hand des Tasteninstruments transkribiert ist. Dagegen schrieb Hndel seine Klavierkonzerte gewhnlich fr die Orgel, obwohl das Cembalo in den verschiedenen Ausgaben stets als Alternative genannt wurde. In England spielte die Orgel traditionell eine bedeutendere Rolle in der weltlichen Musik als in anderen Lndern. Der englische Kammerorgeltypein kleines Instrument, gewhnlich mit einer Tastatur und ohne Pedalwar in zahlreichen Konzertslen, Theatern und Privathusern zu finden. Das englische Klavierkonzert unterschied sich von der kontinentalen Form ebenfalls dadurch, da es sich weitgehend an dem Concerto grosso Corellis orientierte. Aus diesem Grunde hielten sich Hndel und seine Zeitgenossen nur selten an die Dreisatzform und neigten hufig dazu, Tnze, Variationenstze, Fugen oder sogar improvisierende Solostze einzufgen. Dreisatzkonzerte waren ebenso wie der Einsatz des Cembalos seit den 50er und 60er Jahren des 18. Jahrhunderts sehr viel weiter verbreitet, doch die Beziehung zwischen dem Tasteninstrument und dem Orchester war nach wie vor weniger berechenbar als bei den
8

Konzerten, die auf dem Kontinent entstanden. Mitunter wechseln sich die beiden ab, wie beim Concertino und Ripieno des Concerto grosso. Mitunter begleiten die Streicher einen berladenen Part fr die rechte Hand. Hin und wieder, wie in den hier aufgenommenen Konzerten von Hayes und Hook, begleitet das Klavier Soli des Orchesters, und die Beziehung zwischen den einzelnen Elementen ist praktisch ebenso komplex und flexibel wie in einem Konzert von Mozart. Bei der vorliegenden Aufnahme handelt es sich gewissermaen um eine kleine Geschichte des englischen Klavierkonzertes von seinen Anfngen bis in die 70er Jahre des 18. Jahrhunderts. Das erste Stck, die Orchesterversion von Hndels Chaconne in G-Dur, ist vermutlich sogar das frheste abgeschlossene Werk fr Klavier und Orchester. Das Werk ist in fnf unterschiedlichen Versionen berliefert, von denen die frheste hier zum ersten Mal aufgenommen wurde und aus der Zeit zu stammen scheint, die Hndel in Hamburg verbrachte (170306). Die Orchesterpartitur ist nicht erhalten geblieben, doch der Klavierpart der ersten Variation ist mit der Anweisung Tutti versehen und zeigt einen Generalba, whrend die letzte Variation die Anweisung Tutti Stromenti enthlt. Paul Nicholson hat sie fr das Orchester verwirklicht und zudem der einfachen Variation, die unmittelbar auf den Mittelteil in g-Moll folgt, Orchesterparts hinzugefgt. Die Chaconne in G-Dur war in England als Stck fr ein Soloklavier verbreitet und wurde in dieser Form zweimal publiziert, doch Hndel scheint sie gelegentlich weiterhin als Konzert verwendet zu haben. Unter seinen Manuskripten im Fitzwilliam Museum befindet sich eine andere Version des einleitenden Orchesterritornells, die offenbar um etwa 1739 geschrieben wurde. Hndels Konzertsatz in d-Moll, der ebenfalls hier zum ersten Mal aufgenommen wurde, ist besser bekannt als der erste Satz des Konzertes in d-Moll, op. 7 Nr 4. Er schrieb ihn Ende der 1730er Jahre, mglicherweise als Einleitung fr ein Oratorium. Er wrde sich in der Tat ausgezeichnet als

Prludium zum LAllegro, il Penseroso ed il Moderato anbieten, das im Februar 1740 erstmals aufgefhrt wurde und keine Ouvertre besitzt. Der Satz entspricht dem einleitenden Rezitativ des Oratoriums im Hinblick auf die Tonart (d-Moll), die Instrumentierung (2 Fagotte und Streicher) und die dstere Stimmung. Der Satz besitzt, wie ursprnglich konzipiert, zwei ausgeschriebene Orgelparts, und zwar einen fr das Solo und einen fr das Ripieno. Als Hndel den Satz in op. 7 Nr 4 aufnahm, verzichtete er auf den zweiten Orgelpart und krzte ihn um neun Takte. Dadurch entfiel der feine Abschlu, und seine Wirkung wurde um einiges abgeschwcht. Das Konzert in D-Dur von Thomas Roseingrave ist das einzige Werk auf dieser Compact Disc, dasals Cembalosolo von Paul Nicholson auf Hyperion CDA66564schon einmal aufgenommen wurde. Dies ist die Form, in welcher das Werk erhalten ist, doch whrend wir die Aufnahme vorbereiteten, wurde uns bewut, da es sich um eine Verkleinerung eines verschwundenen Orchesterkonzertes handelt. Die Angelegenheit wurde geklrt, als Zeitungsausschnitte ans Licht kamen, die sich auf ein Orgelkonzert mit Trompeten und Kesselpauken bezogen, das Roseingrave am 8. Mrz 1750 in Dublin auffhrte. Das Werk ist in D-Dur verfat, mit Fanfaren hnelnden Tutti-Passagen in den ueren Stzen. Es war nicht schwer, es fr zwei Trompeten, Timpani und Streicher zu instrumentieren. Roseingrave wurde 1688 als Sohn eines Organisten und Komponisten in Winchester geboren. Er studierte am Trinity College in Dublin und in Venedig und etablierte sich in den 20er Jahren des 18. Jahrhunderts in London, wo er 1725 zum Organisten von St. Georges in Hanover Square bestellt wurde. Seine spteren Jahre waren vom Wahnsinn berschattet, und 1744 mute er seine Stellung aufgeben. Um etwa 1750 kehrte er nach Dublin zurck, wo er 1766 starb. Roseingraves Konzert ist ein leidenschaftliches Werk nach dem Vorbild Vivaldis, jedoch in bezug auf seinen Stil und seine Struktur recht primitiv. Es wurde vermutlich lange vor 1750 komponiert und
9

knnte sogar eines der frhesten Klavierkonzerte eines englischen (bzw. britischen) Komponisten sein. Thomas Chilcot scheint sein gesamtes Arbeitsleben in Bath verbracht zu haben. Er wurde um 1700 geboren und im Jahre 1728 zum Organisten der dortigen Abtei berufen. Er baute eine geschftige Lehrpraxis in der Stadt auf und war an Konzerten in dieser und anderen Stdten Westenglands beteiligt. Seine beiden Stze von Klavierkonzerten, die 1756 bzw. 1765 verffentlicht wurden, komponierte er vermutlich aus diesem Anla. In der Vorbemerkung des Satzes aus dem Jahre 1765 lobte Chilcot die Orgelkonzerte Hndels (diese wunderbare Art von Harmonie, die von den Besonnenen zu Recht geschtzt und anerkannt wird), doch seine eigenen Klavierkonzerte haben im Grunde genommen recht wenig mit denen Hndels gemeinsam. Sie sind fr das Cembalo und nicht fr die Orgel geschrieben, bestehen aus drei Stzen nach dem Muster Vivaldis und enthalten zahlreiche brillante Soloparts in einem vorausschauenden Stil, der zum Teil Domenico Scarlatti zu verdanken ist, dessen Cembalosonaten von englischen Komponisten in den 40er und 50er Jahren des 18. Jahrhunderts hufig imitiert wurden. Leider sind die Streicherparts des op. 2 nicht erhalten geblieben, doch Robin Langley ist eine groartige Rekonstruktion des bezaubernden Konzertes in A-Dur gelungen, die wir fr diese Aufnahme verwendet haben. James Nares verbrachte seine Laufbahn als Kirchenmusiker, und zwar bis 1759 in York und anschlieend in der Chapel Royal. Heute ist er am bekanntesten fr den Jubelgesang Die Seelen der Gerechten. Tatschlich schrieb er jedoch eine Menge weltlicher Musik, darunter drei Stze von Cembalolektionen. Der zweite Satz, das 1759 verffentlichte op. 2, endet mit einer Partitur der hier aufgenommenen konzertierten Sonate. Er gehrt einer Mischform an, halb Konzert und halb begleitende Sonate, die von nordenglischen Komponisten wie Charles Avison, Thomas Ebdon und John Garth entwickelt wurde. Daher knnte er geschrieben worden

sein, bevor Nares nach London kam. Sonaten dieses Typs sind gewhnlich fr ein Klavier mit zwei Violinen und Cello geschrieben, doch Nares beabsichtigte zweifellos, da ein zweites Klavier auch den Generalbapart bernehmen sollte, da er entweder den Bapart an Stellen emsetzt, an denen der Solopart pausiert, oder den Musiker ununterbrochen beschftigt halt. Wiederum ist die Ausdrucksform zum Teil von Domenico Scarlatti abgeleitet, doch das Werk besitzt zahlreiche auffallende und individuelle Ideen wie zum Beispiel die Pizzicato-Passagen im ersten Satz und die ppige Verzierung im zweiten Satz. Philip Hayes war ein weiterer talentierter Komponist aus der Provinz. Er wurde in Oxford geboren, wo sein Vater Professor der Musik war. Diese Stellung bernahm er im Jahre 1777. Seine sechs Klavierkonzerte wurden 1769 verffentlicht. Zu dieser Zeit lebte er hauptschlich in London und wirkte als Gentleman of the Royal Chapel. Dies ist der erste Satz eines Englnders, fr den das Klavier vorgegeben wird, und obwohl seine Soloparts im allgemeinen ebenso gut mit den anderen angegebenen Alternativen wirken, namentlich dem Cembalo und der Orgel, profitiert der leichte, galant Stil des Konzertes in A-Dur von der dynamischen Schattierung, die mit dem neuen Instrument mglich war. Glcklicherweise sind die Streicherparts fr diesen Satz erhalten, da Hayes sie ungewhnlich einfallsreich verwendet und im ersten Satz sogar eine Unterscheidung zwischen einem Soloquartett und den gesamten Streichern macht. Das Grazioso ist ein wundervolles Beispiel eines Typus, der bei den englischen Komponisten dieser Periode beraus beliebt war: ein einer Arie hnelnder Satz im Rhythmus eines Menuett mit einer an ein Kirchenlied anmutenden Melodie. James Hook wurde 1746 in Norwich geboren und kam zu Beginn der 1760er Jahre nach London, wo er sich rasch als produktiver und erfolgreicher Komponist fr Theater, ffentliche Konzerte und Vergngungsparks erwies. Er war der erste englische Komponist, der Klavierkonzerte im ausgereiften galanten Stil schrieb, der durch das op. 1 (1763) und op. 7
10

(1770) von J C Bach in England bekannt wurde. Bald darauf, vermutlich 1771, verffentlichte Hook sein op. 1 und hielt sich an J C Bach, indem er es fr Cembalo oder Fortepiano mit Parts fr zwei Violinen und einen Ba anlegte. Es gibt jedoch eine Reihe von Stellen in den ueren Stzen des Konzertes in D-Dur von Hook, die eine etwas abwechslungsreichere Klangfarbe zu erfordern scheinen. Daher habe ich Parts fr Flten und Hrner hinzugefgt und als Modell die Parts fr Blasinstrumente herangezogen, die in Manuskripten eines Teils des op. 7 von J C Bach erhalten sind, sowie die ad-libitumParts fr Flten und Hrner in einigen der Konzerte von Philip Hayes. Hook war ein angesehener frher Interpret des Klaviers, und es ist bekannt, da er 1768 ein Konzert auf diesem Instrument gab. Die frhesten englischen Klaviere waren kleine quadratische Instrumente, doch um 1770 begann Americus Backers, grere Flgel zu bauen. Das fr diese Aufnahme verwendete Instrument ist eine Kopie eines Backers von 1772, die Michael Cole baute und die sich nun in Edinburgh befindet. Seine Gre und Bauweise hneln der zeitgenssischer englischer Cembalos, es ist doppelsaitig und besitzt eine experimentelle Version des Mechanismus, der fr alle spteren englischen Konzertflgel verwendet wurde. Sein Klang unterscheidet sich berraschend stark von dem vertrauten Wiener Typ und von den schwereren englischen Instrumenten der 1790er Jahre. Das Konzert in D-Dur ist ein vollendetes und zugngliches Werk mit einem wunderbaren langsamen Satz im Cavatina-Stil mit Pizzicato-Begleitung und einem Rondo in der bevorzugten schottischen Ausdrucksform mit einem starken Anklang an Dudelscke.
PETER HOLMAN 1994
bersetzung CORNELIA SCHROEDER

Recorded on 2830 October 1993 Recording Engineer TONY FAULKNER Recording Producer MARTIN COMPTON Executive Producers JOANNA GAMBLE, EDWARD PERRY, JUDY TARLING P Hyperion Records Ltd, London, 1994 C Hyperion Records Ltd, London, 2009 (Originally issued on Hyperion CDA66700) Front illustration: Greenwich Observatory (1848) by George Baxter (18041867) Reproduced by courtesy of Warwick Leadlay Gallery, Greenwich, London Harpsichord by J & A Kirckman (London, 1778) Fortepiano by Michael Cole, after Americus Backers (London, 1772) Chamber organ 1 by Noel Mander, after eighteenth-century models Chamber organ 2 by Martin Goetze and Dominic Gwynn, after eighteenth-century models Pitch: A = 415Hz

Copyright subsists in all Hyperion recordings and it is illegal to copy them, in whole or in part, for any purpose whatsoever, without permission from the copyright holder, Hyperion Records Ltd, PO Box 25, London SE9 1AX, England. Any unauthorized copying or re-recording, broadcasting, or public performance of this or any other Hyperion recording will constitute an infringement of copyright. Applications for a public performance licence should be sent to Phonographic Performance Ltd, 1 Upper James Street, London W1F 9DE

11

CDH55341

English 18th-century Keyboard Concertos


GEORGE FRIDERIC HANDEL (16851759) JAMES NARES (17151783)
[6'51]

1 Chaconne in G major (original version)


reconstructed by Paul Nicholson
harpsichord solo, strings, organ 2 continuo
source: Berlin, Staatsbibliothek MS 9161 (H.2)

Concerto / Sonata in G major Op 2 bn bo bp


harpsichord, 2 violins, cello, organ continuo Allegro [4'58] Adagio [6'15] Musette: Andante [2'37]

[13'52]

GEORGE FRIDERIC HANDEL (16851759)

2 Organ Concerto Movement in D minor


(original version) Adagio
organ 1 solo, 2 bassoons, strings, organ 2 ripieno
source: Cambridge, Fitzwilliam Museum, Mu. MS 264

[5'45]

source: Lessons for the Harpsichord with a Sonata in Score, Op 2 (1759)

PHILIP HAYES (17381797)

Piano Concerto No 4 in A major bq br bs Minuetto con variationi: Moderato


piano solo, strings Allegro [4'56] Grazioso [3'41]

[12'50]

THOMAS ROSEINGRAVE (16881766)

Organ Concerto in D major


reconstructed by Peter Holman

[11'05]

[4'13]

3 4 5 6 7 8

organ solo, 2 trumpets, timpani, strings, harpsichord continuo [Allegro] [2'51] Adagio [0'26] Andante [1'38] [Allegro] [2'50] Adagio [1'04] Spiritoso [2'16]
sources: Cambridge, Fitzwilliam Museum MS 106F; A Celebrated Concerto for the Harpsichord Composd by the Late Thos. Rosengrave (c1770)

source: Six Concertos for the Organ, Harpsichord or Forte-Piano (1769), No 4

JAMES HOOK (17461827) Concerto in D major Op 1 No 5 [15'11] reconstructed by Peter Holman


piano solo, flutes, horns, strings

bt Allegro con spirito [7'09] bu Andante [3'10] cl Rondo: Allegro [4'50]


source: Six Concertos for the Harpsichord or Forte-Piano, Op 1/5 (c1771)

THOMAS CHILCOT (c17001766) Concerto in A major Op 2 No 2 [9'59] reconstructed by Robin Langley


harpsichord solo, strings

9 Allegro [4'48] bl Largo [2'37] bm Tempo di Gavotta

THE PARLEY OF INSTRUMENTS


directed from the keyboard by

[2'35]

source: Six Concertos for the Harpsichord, Op 2/2 (1765)

PAUL NICHOLSON

NOTES EN FRANAIS + MIT DEUTSCHEM KOMMENTAR

HELIOS CDH55341

A delightful project (The Times)

CDH55341
Duration 76'06

ENGLISH 18th-CENTURY KEYBOARD CONCERTOS PAUL NICHOLSON . THE PARLEY OF INSTRUMENTS

English 18th-century Keyboard Concertos


GEORGE FRIDERIC HANDEL (16851759)

1 Chaconne in G major

original version [6'51]

GEORGE FRIDERIC HANDEL (16851759)

2 Organ Concerto Movement in D minor


THOMAS ROSEINGRAVE (16881766)
ENGLISH 18th-CENTURY KEYBOARD CONCERTOS PAUL NICHOLSON . THE PARLEY OF INSTRUMENTS

original version [5'45]

3 Organ Concerto in D major

[11'05]

THOMAS CHILCOT (c17001766) 9 Concerto in A major Op 2 No 2 [9'59] JAMES NARES (17151783)

bn Concerto / Sonata in G major Op 2


PHILIP HAYES (17381797)

[13'52]
A HYPERION RECORDING

bq Piano Concerto No 4 in A major

[12'50]

DDD

JAMES HOOK (17461827) bt Concerto in D major Op 1 No 5 [15'11]

THE PARLEY OF INSTRUMENTS


directed from the keyboard by

MADE IN ENGLAND

PAUL NICHOLSON

Recorded on 2830 October 1993 Recording Engineer TONY FAULKNER Recording Producer MARTIN COMPTON Executive Producers JOANNA GAMBLE, EDWARD PERRY, JUDY TARLING P Hyperion Records Ltd, London, 1994 C Hyperion Records Ltd, London, 2009 (Originally issued on Hyperion CDA66700) Front illustration: Greenwich Observatory (1848) by George Baxter (18041867) Reproduced by courtesy of Warwick Leadlay Gallery, Greenwich, London

HELIOS CDH55341

Вам также может понравиться