ENSAYO

Karina J.Vidal Gutarra

El desnudo femenino como objeto de consumo y censura en la obra de Wesselmann

El juego dialctico de la baera (bathtub N 3) En realidad, todo es idea y todo es smbolo. As, las formas y las actitudes de un ser humano necesariamente revelan las emociones de su alma. Y, para quien sabe ver, la desnudez ofrece la significacin ms rica Auguste Rodin.

Cul es la relacin entre el sujeto/objeto en la dinmica pop art de la cultura de masas?

Cuando nos referimos al arte, implcito est que, va haber desnudo. Los registros histricos la Grecia y Roma clsicas con el estudio anatmico del hombre - y las siguientes civilizaciones que acontecieron y aportaron dentro de su sistema la concepcin e interpretacin artsticas as lo confirman. La palabra desnudo de origen etimolgico griego viene del latn nudus cuyo significado es: sin ropa. Cabe sealar aqu el deslinde del desnudo en lo que llamaremos el desnudo/objeto y el desnudo / sujeto. Mientras que el desnudo/objeto obedece a un objeto que representa al sujeto de la imagen- entindase como imagen, la figura el desnudo / sujeto se ver afectado por el sujeto que representa al objeto de la imagen, es decir el objeto visto como pasivo y el sujeto como activo. Kenneth Clark1, en su obra El desnudo: Un estudio de la forma ideal, habla sobre la distincin de dos tipos de desnudo en la lengua inglesa: la forma humana natural (naked) y la forma idealizada (nude). En ella hace referencia al trmino naked como la desnudez corporal y la consecuente vergenza

En 1946 se convirti en profesor de historia del arte en la Universidad de Oxford. Destac por su actividad

como ensayista y divulgador, tanto en libros como en medios de comunicacin. En 1969 alcanz fama internacional con Civilisation: A Personal View, una serie producida por la BBC. Fue rector de la Universidad de York entre 1967 y 1978

de saberse desnudo; el trmino nude es el desnudo per s, cuya naturaleza comporta un estado de gracia y felicidad. Kenneth enfatiza, pues, en estas dos vertientes del desnudo: lo real y lo ideal. En esta aparente dicotoma del desnudo existe, desde una perspectiva ontolgica, una estrecha relacin entre sujeto/objeto debido a la lgica de la pertenencia a un significante. La pintura El nacimiento de Venus, pintura neoclsica, de Dominique Ingres, como objeto del sujeto de la divinidad tiene un rol pasivo frente al sujeto que acta como modelo representativo de la divinidad en la obra. Ahora la cuestin radica en la representacin del arte y bajo que parmetros se aplica. La esttica entendida como percepcin e interpretacin del sujeto / objeto y objeto / sujeto; sentimiento / idea y tiempo / espacio se encuentra dentro del reparto de lo sensible2 con el rgimen representativo de las artes, es decir, la validez del arte radica en la fidelidad de la imagen que dara forma a la materia en la representacin de una apariencia creble que combina rasgos

imaginados de la divinidad con los arquetipos de lo femenino; as mismo, el sujeto configura un escenario del tiempo y espacio en el que fue concebida y producida la obra. La obra de La Venus antes de ser objeto (materia) fue la idea de una imagen, que despert sentimiento en lo elevado de la divinidad, cuyos rasgos se asemejan a la mujer cuanto sujeto de patrn o modelo del circunscrito canon esttico de la poca. La interpretacin que hace Shiller3 del anlisis sobre la experiencia esttica en la obra de Kant (Ranciere,2004:42) seala la libre apariencia que nos refiere al objeto (materia),es decir, sin voluntad alguna y al libre juego que nos refiere a la condicin inmanente del ser, es decir, la autonoma del sujeto de percibir los objetos sin ningn filtro de por medio. Siendo as, el desnudo femenino viene a ser el objeto percibido por el sujeto - en lo que

Ranciere se refiere a la distribucin y redistribucin de los lugares y las identidades, de lo visible y lo invisible, del ruido y

de la palabra. 3 Johann Christoph Friedrich Schiller, desde 1802 von Schiller, fue un poeta, dramaturgo, filsofo e historiador alemn.

ms adelante veremos como el objeto de consumo con un halo tico que se corresponde con su verdad intrnseca. El filtro que restringira la autonoma del sujeto dictara la forma en la conceptualizacin del sentimiento, es decir, la primaca de la inteligencia sobre el sentimiento. Ahora es pertinente sealar la presencia de la poltica en la esttica devenir poltica esttica, que da cuenta de dos formas de mostrar el arte: primero, la identificacin de una vida comn en la representacin de la obra de la expresin de una comunidad con otras para lograr una identificacin y segundo, la oposicin entre arte y formas de vida en comn. Estas dos formas mantienen un juego dialctico que se sustenta en su contradiccin, pues, por un lado se reclama una igualdad en el sentimiento de una pertenencia a una misma comunidad; y por el otro se concibe la idea de mantener una separacin de aqulla con el arte para regular el equilibrio de la poltica esttica - cosa que trataremos ms adelante - ,se quiere pues, la divergencia de los sujetos para perpetuar el estado de la situacin de cambio en un determinado contexto poltico, de esa manera, se establece el disenso reafirmando la divisin entre el Estado y las masas. La baera (bathtub N3) de Tom Wesselmann es un collage en la que se aprecia un montaje dialctico de los elementos contrarios que la conforman, as pues, la

alfombra oscura; el cesto verde de tono medio; la puerta blanca de madera; el colgador adherido a ella conteniendo una toalla

amarilla; la pared amarilla de tono medio, el tubo que sostiene con los aros la cortina roja de tono alto, ,muestran su evidente

profundidad no slo en la superficie, sino tambin en el discurso de las formas logrando un manejo magistral del contenido esencial que subyace en la dinmica de interrelacin de estas piezas - que se complacen en mostrar el ritual de aseo personal como algo digno

de exhibir- contraponindose a objetos artificiales como la pared de la ducha con baldosas azules; la tina o baera celeste; y la figura de una mujer rubia cuyo cuerpo desnudo mantiene el deseo en el espectador, ese deseo, de saber que aunque no pueda comprar o tener el producto en sus manos al menos puede consumirlo visualmente. No existe pudor sino ms bien una complacencia del sujeto, el cual experimenta en ese juego perverso una realizacin personal a travs de la mercanca. En esta creacin artstica - que evidencia un aparente confort en la imagen- existe una adhesin del sujeto en el aparataje industrial de la economa de mercado y del capitalismo de consumo cuyo rgimen esttico radica en la sociedad del espectculo en la que el exceso del gusto popular prevalece en la lucha por el poder. Desaparecen la individualidad merced de la colectividad, la homogeneidad irrumpe la heterogeneidad. La relacin sujeto/objeto se ha vuelto ahora una relacin objeto/objeto. El sujeto se ha vuelto objeto de la produccin mercantil para la adquisicin de ms objetos. La lgica de La baera n3 trasciende el hecho de la materia y la tcnica que con gracia se plantea, plasmando en sus elementos la apariencia de una democracia - en trminos de Badiou4, una ideologa dbil, - albergando la ideologa fuerte del soterrado totalitarismo del mercado. Lo que hace el arte de vanguardia es utilizar la poiesis5 en funcin de la mimesis6 a travs de lo simblico para dar a conocer un intercambio de ideologas y crtica en este juego. Existe, pues, una negacin de la vida del sujeto, espectador enajenado, cuyo objeto de contemplacin es el resultado de su participacin inconsciente en la industria cultural. No es curiosa la pretendida ingenuidad de Wesselmann al dejar abierto el imaginario del espectador en su obra. El rostro del personaje femenino solo tiene labios; los entendidos en arte saben la utilidad de esta arma tanto como zona ergena como vehculo de la palabra. Si observamos con detalle y afn riguroso nos daremos cuenta que, esos labios estn y no estn ,dicen mucho y no dicen nada ,es decir, hay una presencia que justifica

filsofo, dramaturgo y novelista francs.

5 es un trmino griego que significa creacin o produccin, hacer o crear. Platn define en El banquete el trmino poiesis como la causa que convierte cualquier cosa que consideremos de no-ser a ser. 6 es un concepto esttico. A partir de Aristteles se denomina as a la imitacin de la naturaleza como fin esencial del arte.

la falta de comunicacin deliberada con el espectador. La pasividad del artificio de las baldosas azules y los labios contrastan con lo real de la cortina roja de tonalidad alta, de denotacin positiva7, que revela su innegada actividad. La cortina desplegada realiza como objeto real un acto del sujeto espectador develando el movimiento autnomo del ser no vivo, es decir, este personaje, imagen de la representacin del sujeto, demuestra vida; pero al ser un objeto no real, ficticio, pierde su cualidad vital. Debord8 seala:El espectculo como inversin concreta de la vida es la actividad de lo no viviente(Debord,1968). La dicotoma vida/muerte encuentra espacio en el enfrentamiento y reconciliacin de las dimensiones del rgimen poltico de la esttica, a saber, en toda obra artstica entran a tallar en principio la idea del sujeto el cual utiliza al objeto como imagen representativa en un tiempo y espacio determinados lo que muchas veces no suele guardar una concordancia de los elementos entre s.

La composicin de la obra est pensada con la idea de transmitir la materializacin del sujeto que deviene objeto dentro del contexto de la reproduccin en serie de los productos del mercado. La primaca de la creencia falaz de una vida de opulencia es lo que est re presentado en la abundancia de objetos reales. El fin es que el sujeto se reconozca en laimagen que representa ese desnudo. Mientras el cuerpo se mantiene con sus caractersticas especficas, es decir, los senos y el vello pbico; el rostro, marco constitutivo de la identidad, se encuentra alterado, vaco, pues la imagen del sujeto se ha vuelto un patrn que se repite en una vorgine en la que sus medios son a la vez sus fines. La tcnica del collage es perfecta para amalgamar heterogeneidades asociando incompatibilidades, a lo que tal estrategia causara choques que haran aparecer una potencia de comunidad disruptiva ( Ranciere, 2009) lo que Ranciere deja entrever es que habra una tendencia hacia la disgregacin del todo y sus partes, de forma simblica, cosa que no se dara de forma determinante en la concrecin de un hecho fctico, pues sucede que al establecer esa separacin se consigue una lgica inversa: una relacin de co-pertenencia la cual comparte una vida en comn. As pues esta obra en principio negara cualquier lazo con la poltica y en esa posicin se opondra la afirmacin de la

En artes plsticas y visuales se refiere al tono prximo a la luz en la escala cromtica de valores filsofo revolucionario, escritor y cineasta francs.

propaganda poltica de lo oficial ,que no sera determinante, pues la creencia en la utopa del arte es un concepto ya obsoleto.

Ahora bien, si consideramos el cuerpo esbelto y proporcionado del personaje de Wesselmann con la objetivacin del sujeto y el trasfondo al que alude, nos daremos cuenta que el significante es objeto de afirmacin y negacin a la vez, pues en tanto consumo hay mercado y por ende hay censura en el significado. El alma tiene el poder de unir la ideas que ha recibido separadamente(Diderot,1752); esta reflexin nos conduce al Nacimiento de la Venus de Ingres y La baera n 3 de Wesselmann las cuales, salvando distancias, despiertan un sentimiento en lo sublime de la forma manteniendo el equilibrio con el contenido. En esto se entiende la esttica en la lgica del arte, es decir, el efecto del sentimiento en la determinacin del sujeto. Mientras que la pareja binaria realismo/modernismo senta sus bases en El origen del mundo de Courbet de mediados del siglo XIX (1866)- reafirmndose en forma y contenido con la baera n3, discrepa a su vez de El gran desnudo americano, otra de las obras de Wesselmann, porque existe una crtica por la crtica, es decir, se apela no al placer de los sentidos del espectador por el sujeto, sino al placer sensual de quel por el objeto. As pues la esttica de la baera es objeto de censura no en la tcnica cuyas lneas perfectamente logradas respetan el canon esttico tradicional sino en el contenido de la forma, ese contenido provisto de un lenguaje vulgarizado que en el fondo rechaza ser objeto de la maquinaria del consumo pero se somete, a la vez, al dictado del mercado enalteciendo la espectacularidad de las imgenes.

La supuesta pretensin del arte que rechaza el mercado cae por su propio peso en la utopa de la autonoma esttica. La idea modernista de Jacques Ranciere y Thodore9 Adorno se mantuvo en la misma lnea sealando que el concepto del arte autnomo y heternomo se haba desvirtuado, estableciendo la unin en lugar de la separacin de ambos; lo que no sucedi con la propuesta situacionista de Guy Debord quien sostuvo la eliminacin de la poltica en relacin con el arte sealando la pretendida separacin. El arte contemporneo se vale del arte autnomo y heternomo utilizando en la militancia de la creacin artstica la representacin del arte oficial para llegar a una dialctica de crtica

e intercambio. Por lo tanto, el arte es capaz de moverse de un lado a otro, de lo ideal a lo real , equilibrando su autonoma en el balance de poder.

As pues vemos como la representacin del desnudo femenino ha ido variando segn la poca, sea en El nacimiento de Venus con el fondo natural de los paisajes con la temtica del lo divino o lo religioso ; o sea, como en La baera n3 de Wesselmann que representa el exceso de amor en la abundancia de objetos dejando relegado al sujeto y en eso- obra maravillosa - radica su importancia porque hace las veces de psiquiatra develando lo oculto o lo que no se quiere ver ,al pblico dejando el poder de la crtica especializada a la burguesa que es la encargada de determinar un cambio poltico, no as la masa. Lo que debe quedar en claro es que el rgimen esttico de la comunidad no est en el consenso poltico sino en el consenso tico, pues, es en la forma de llevar la vida en comunidad basado en el entendimiento y relacin armoniosa de uno mismo con los dems que se conserva la idea de bienestar comn; mientras el rgimen esttico del arte est en los contrarios: consenso tico y disenso poltico pues la tica de la obra de Wesselmann obedece a la idea de convergencia de una comunidad realizada como tal en el sentimiento; mientras que su esttica por otro lado se sustenta en la rebelin y divergencia continuas, frente al orden establecido y; adems, la capacidad autocrtica que reside en el paradigma dominante de su contradiccin lo salva de ser una mercanca masiva.

9. Filsofo alemn que tambin escribi sobre sociologa, comunicologa, psicologa y musicologa

REFERENTES BIBLIOGRFICOS

Clark,Kenneth (1956) Debord, Guy (1968) Diderot,Dennis (1752) Investigaciones sobre el Origen y la Naturaleza de lo bello. The nude. El desnudo: un estudio de la forma real. La sociedad el espectculo. Barcelona: Pre textos

Groys,Boris (2008) 2011(1988) Art Power.Cambridge:MIT Press. The total Art of Stalinism.Avan- Garde,Aisthetic Dictatorship and beyond.New Jersey: Princeton University Press Ranciere, Jacques 2010 (2008) 2011(2004) 2011(2009) . El espectador emancipado.Buenos Aires:Manantial El malestar en la esttica. Buenos Aires: Capital Intelectual. El destino de las imgenes. Buenos Aires: Prometeo Libros.