Texto Fotografía de Retrato CFP

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BASES
DE LA
FOTOGRAFA
DE RETRATOS

Mauricio Pineda

E D I C I O N U N I V E R S I T A R I A. 2014
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FOTOGRAFA DE
RETRATO.ENCABEZADO

El retrato. Latn: retractus. Un retrato es una fotografa, pintura, u otra representacin artstica de
una persona, tambin se entiende por retrato la descripcin de la figura o carcter, o sea, de las
cualidades fsicas o morales de una persona. A menudo se captan los rasgos de la cabeza del retratado,
sin muchas pretensiones artsticas. La intencin es representar la apariencia fsica de la persona, y
slo a veces intentan representar su personalidad.
El arte del retrato floreci en las esculturas romanas, en las que los retratados
demandaban retratos realistas, incluso si no les favorecan. Durante el siglo
IV, el retrato cedi terreno en favor de la idealizacin del aspecto del
retratado. Basta comparar los retratos de Constantino I el grande y Teodosio
I. Los retratos que realistas reaparecieron en la Alta Edad Media, en
Burgundia y Francia. En Occidente uno de los retratos ms famosos es La
Gioconda de Leonardo da Vinci, que es de hecho el retrato de una mujer
desconocida.
Entre los retratos ms antiguos de gente particular, que no fueran reyes ni emperadores, son los
retratos funerarios que han sobrevivido en el clima seco del distrito de Fayum en Egipto. Son los
nicos retratos de la era Romana que han sobrevivido hasta nuestros das, aparte de los frescos.
El retrato fotogrfico es un gnero donde se renen toda una serie de iniciativas artsticas que
giran en torno a la idea de mostrar las cualidades fsicas o morales de las personas que aparecen
en las imgenes fotogrficas. Tambin existe el retrato fotogrfico con propsitos de
identificacin para pasaportes, carn y credenciales, ste no pretende ms que eso identificar y
validar quien es el portador del mismo. Su prctica el retrato- se encuentra ya en los inicios de
la fotografa donde destaca la labor realizada por los fotgrafos ambulantes, los fotgrafos
comerciales de los estudios parisinos, los primeros retratos psicolgicos, el retrato popular
presentado por la fotografa academicista, as como la obra documental de David Octavius Hill.
Los representantes principales del retrato fotogrfico en sus inicios son Nadar, Disdri, Julia
Margaret Cameron, Lewis Carroll, Gustave Le Gray, Etienne Carjat, Antoine Samuel Salomon,
Pierre Petit o Lady Clementine Hawarden.
Con posterioridad el gnero fue evolucionando de forma paralela al devenir de la historia de la
fotografa razn por la cual, junto a fotgrafos que se dedican en exclusiva a lo que podramos
entender como la forma ms ortodoxa del retrato fotogrfico, nos encontramos con fotgrafos
adscritos a movimientos concretos que se acercan al retrato fotogrfico con el empleo de las
ideas y tcnicas propias de estas corrientes. Figuras de inters en el campo del retrato fotogrfico
son Richard Avedon, Brassa, Walker Evans, August Sander, entre otros.

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Dentro del campo del retrato fotogrfico se desarrolla con fuerza, durante el siglo XIX y principios
del siglo XX, un subgnero propio conocido como la fotografa de difuntos, en la que destaca la
obra del fotgrafo espaol Fernando Navarro.
Segn Hugh Marshall, Los retratos encajan, a grandes rasgos en dos categoras: los de carcter
subjetivo y dramtico, y los de la variedad objetiva, realista. Algunos fotgrafos famosos (por
ejemplo Norman Parkinson y Karsh) han desarrollado la primera categora hasta una frmula
artstica altamente sofisticada, utilizando el tema como paisaje humano. Otros, como lord Snowdon,
adoptan un enfoque ms distante.
La persona: el centro de inters. El principio de un retrato
suele consistir en ubicar el sujeto. Es conveniente emplear fondos
no demasiado llamativos ni recargados que puedan distraer la
atencin el sujeto es lo ms importante y, si es posible,
mostrar los fondos fuera de foco. Si hacemos la toma en
exteriores es conveniente situar al sujeto de forma que la luz del
sol no incida directamente en su cara. Un ngulo de unos 45
grados entre el sol y el modelo puede contribuir a generar unas
sombras agradables en su rostro. Una iluminacin muy picada,
sin embargo, puede dar lugar a alargadas y antiestticas
sombras bajo los ojos y la barbilla. Resulta un ejercicio tambin
interesante colocar el sujeto ante el sol, quedando as
iluminados los bordes de la silueta a modo de halo de luz. Es
imprescindible, entonces, rellenar la sombra de su rostro con un
flash, dedicando, eso s, una especial atencin a las sombras
creadas por atuendos como gafas o sombreros.
En este tipo de fotos es tambin relevante la eleccin de la hora. Resulta recomendable realizarlas al
comienzo o al final del da, cuando la luz solar incide muy angulada con respecto al suelo y no genera
sombras fuertes. Por otro lado, es especialmente recomendable elegir das parcialmente nublados,
pues as podremos aprovechar un tipo de luz ms homogneo y blando. El mejor horario para
aprovechar la luz solar son el amanecer hasta cerca de las 10 de la maana, por la tarde despus de
las 3 de la tarde y sacar lo mejor de la luz inclinada y de su dominante ms clida, hay que evitar s es
posible- la luz vertical que rodea a las horas del medioda.
La posicin de las manos, los brazos y el tronco del sujeto
fotografiado son otros de los elementos preponderantes en un
retrato. Del mismo modo que el punto de vista frontal no es el
mejor para capturar un rostro, un cuerpo erguido dista de ser la
mejor postura para quedar inmortalizado. De hecho, muchas
personas se esfuerzan por adoptar una pose atractiva, logrando
generalmente un resultado opuesto al deseado. Para obtener
una composicin estticamente agradable, es bastante til

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sugerir al modelo que sujete algn objeto o que se apoye en algn lugar, pudiendo adoptar as
distintas posturas que no resulten incmodas o forzadas. Sin embargo, hay que tener cuidado de que
estos elementos no interfieran en el resultado final de la toma.
La principal parte del retrato se encuentra en la mayora de ocasiones en el
rostro del sujeto, ya que en l se concentran una parte sustancial de las
expresiones corporales. As pues, debemos tener en cuenta que la cmara y
los ojos del sujeto han estar, para lograr un retrato estndar, a la misma altura.
Cualquier punto de vista diferente podra implicar posturas forzadas que, en
un principio, es preferible evitar.

Adems, tenemos que prestar atencin al enfoque. Aunque lo normal es
no tener problemas de profundidad de campo mxime si empleamos
pequeas compactas digitales es posible, aunque poco probable, que el
enfoque pueda perderse ligeramente, sobre todo si utilizamos objetivos
con distancias focales largas. Para evitar
que la profundidad de campo se
convierta en un error, lo mejor es
mantener el punto de enfoque en los ojos del sujeto o, si no est de
frente, en el ojo ms cercano o prximo a nuestro objetivo, segunda
opcin ser enfocar los labios cuando no podamos ver los ojos.
Ciertamente, tendemos siempre a emplear las mismas tcnicas al fotografiar a todo tipo de
personajes; unas tcnicas que, si bien se basan en conceptos aplicables en todo tipo de retratos,
estn pensadas para personas de una edad determinada, con unas facciones determinadas y con una
actitud determinada. Pensemos, si no, cmo le diramos a un perro sonre , o cmo le pediramos a
un beb que nos mire, o a un anciano que no se gire porque se le ven las patas de gallo.
Hemos de distinguir, pues, unos cuantos tipos de retrato que se apartan de lo que todo el mundo
entiende valga la redundancia por retrato. Hay, por ejemplo, el retrato de animales, el de nios o
bebs, el de personas mayores, y el retrato que no incluye el rostro o que se aleja de la lnea general.
Si, en la primera parte de este tema, comentbamos la importancia del punto de vista en la fotografa
de retrato general, ahora vamos a descubrir que hay un tipo de retrato en que el punto de vista es
mucho ms importante: el de nios. Es evidente que los nios tienen un concepto del mundo diferente
al nuestro; por lo menos, lo ven todo un metro aproximadamente por debajo de la mayora de
adultos. Por este motivo, siempre que hagamos fotografa de nios hemos de rebajar nuestro punto
de vista hasta sus ojos. Esto, que parece sencillo, puede convertirse un caos si nuestro modelo est en
actitud de libre albedro. El hecho de tener el suelo tan a su alcance provoca que cualquier detalle de
ste se lleve su atencin, movindose imprevisiblemente y agachndose cada dos por tres.

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Si conseguimos tener controlado a nuestro modelo, tendremos la ocasin de realizar excelentes
tomas cuidado con el flash, sus ojos son muy sensibles. La expresividad de un nio es terriblemente
fuerte en cualquiera de sus vertientes enfado, alegra, etc., por lo que no es necesario, o no suele serlo,
forzar al nio con sonajeros o adminculos similares que lo nico que suelen conseguir es distraer y
estresarlo esto tambin es aplicable al flash, insistimos, si abusamos de l. La mejor solucin, aunque
suene a verdad de Perogrullo, es dejarle hacer, y disparar y disparar. Siempre ser mejor llenar una
tarjeta que perder una toma. Utilizaremos focales largas, encuadrndole a una cierta distancia,
dejando que el nio tenga libertad de movimientos y no se sienta agobiado.
Los retratos de personas mayores tambin son especiales. La experiencia de toda
una vida se refleja fcilmente en la mirada, por lo que la fuerza expresiva es
relativamente fcil hallarla. El problema, si es que podemos llamarlo as, es
encontrar la combinacin de luces adecuada. El rostro de una persona trasluce el
paso de los aos. Aparecen arrugas, las imperfecciones se acentan y los rasgos
faciales toman ms intensidad. Este tipo de retratos ganan mucho en blanco y
negro, con luces duras y un alto contraste. Los microsurcos entre las arrugas
generan una excelente combinacin de luces y sombras, y la luz dura refuerza las
seales propias de cada rostro.
Los estudios son espacios especialmente acondicionados para la produccin fotogrfica y su principal
valor radica en su posibilidad de ejercer control total o dominio de todas las variables; ya que se
encuentra disponible para producir independientemente del clima lo cual para las agendas de las
agencias publicitarias tiene gran valor. En el caso de las localizaciones o locaciones; representan
mayor nivel de riesgo, estas suelen estar ocasionalmente limitadas por el clima o los horarios, pero su
mayor fortaleza y valor est en que es real e incrementa la verosimilitud y la confianza del observador
aadiendo gran fuerza a la imagen resultante; deberemos distinguir entre locaciones interiores y
exteriores. Los tiempos de entrega del proyecto fotogrfico suelen ser una variable importante para
decidir sobre alguna de las opciones anteriores. La seleccin de la locacin correcta o ideal se realiza
a travs de un scoutting que puede adems ser contratado a un asistente de produccin independiente
(freelance) o al mismo estudio fotogrfico.

Si deseas dirigir mejor al talento o mejorar la forma en la que has salido hasta hoy en los retratos,
debes tener presente estos 15 consejos.
Actitud. El modelo debe confiar en el fotgrafo y su crew y entregarse, dejarse llevar, que no es fcil
porque la cmara impone. Los modelos no son precisamente una belleza perfecta, no cumplen
siempre el canon de belleza establecido o el idealizado. Y porque estn ah entonces? Expresividad,
ah vive su secreto, son capaces de transmitir pasin; desde rabia hasta alegra, desde el odio ms
desaforado hasta el amor ms tierno, son capaces de desenvolverse delante de una cmara igual que
lo haran ante su grupo de amigas ms ntimas. Con su cuerpo y sus expresiones son capaces de
transmitir, ah es donde est la parte escnica del modelo.
Seguridad en ti mismo. Estos elementos son una gran clave para ser ms atractiva a la cmara, pues
una vez ms la seguridad llama nuestra atencin, y nuestro cuerpo tambin tiene las armas para

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proyectar esa seguridad, as que no dudes mostrarte seguro. Hay que relajarse, para ser uno mismo.
Las manos, una en el bolsillo, si no sabes qu hacer con ellas, y deja el peso en una pierna. Slo faltar
que el fotgrafo dispare en el instante preciso.
Vstete con los colores que te favorecen. Ciertos colores complementan agradablemente ciertos
tonos de la piel, mientras que otros la hacen ver menos agradable. Puedes tener una sensacin de con
cuales colores luces mejor, pero si no lo sabes todava, descbrelo probando con varios colores.
Ocultar tus defectos. No ser posible mostrar todo lo bueno que posees en una sola imagen, pero s
puedes mostrar lo mejor de ti. Tambin puedes ocultar fcilmente aquellas que no te gustan. Por
ejemplo muestra el lado de la cara que ms te favorece.
Determinar tu mejor ngulo. Usa el semi-perfil que mejor te haga ver. Mostrar un ojo y medio a la
cmara, crea misterio e inters, no siempre es fcil salir bien de frente o de perfil completo. La actitud
del modelo clsico es poner tu cuerpo 3/4 hacia la cmara fotogrfica con un pie delante del otro y un
hombro ms cercano a la cmara fotogrfica que el otro.
Lbrate de la papada (barbilla doble). Inclinar tu cabeza abajo levemente e intenta colocarte de modo
que la cmara fotogrfica est un poco ms arriba de tu nivel del ojo, sto ocultar la papada
eficazmente. Puedes tambin poner una mano debajo de tu barbilla como si estuvieras reclinando tu
cabeza en tu mano (apunta el lado del pulgar de tu mano haca ti). No reclines realmente peso sobre
la mano. Tambin puedes intentar poner la lengua en tu paladar de tu boca. El tipo de cuello de tu
escote ayuda para que se vea ms alargado y ms delgado. Si tienes un cuello corto, evita usar collares
cortos, pues que acortaran ms el cuello, acentuar el escote en V con collares largos.
Levanta tu cuello. Un tip de los modelos es presentar una pose a 3/4 ante la cmara -esto es dar vuelta
a tu cabeza para exponer 3/4 de ella a la cmara fotogrfica, y no una foto frontal- y entonces levanta
tu cuello e inclina levemente tu cabeza abajo. Esto mejora la definicin facial y ayudars a mejorar las
arrugas y la piel flcida. Evita subir demasiado la cara y estirar el cuello de ms, prueba a bajar un poco
los hombros. Para ser fotognico baja siempre un poco la cara al nivel de la cmara y recuerda que no
debes exagerar -sobre actuar- los gestos faciales (sto incluye la sonrisa) pues el punto es lucir bien y
natural.
Reljate. Muchas personas salen mal en las fotos debido a que congelan su cuerpo y sto les hacer ver
"poco espontaneas". Si sabes que te van a tomar una foto, respira profundo y exhala naturalmente,
relajando tus brazos y hombros. Sonrer o tener una actitud es favorable. Contener la respiracin
mucho tiempo te hace aparecer muy tensa y sofocada en la foto. Entre ms relajada ests mejor ser
la foto.
Piensa en momentos felices. Imagina algo realmente divertido o pensar en alguien cmo tu novia(o),
tu esposa(o) o nio, as pues, conseguirs una sonrisa genuina. Si no te gusta tu sonrisa o tus dientes,
intentar una sonrisa ms cerrada o de la parcialmente cerrando tu boca. Abrir ligeramente tu boca
puede hacer que tu expresin luzca ms natural.

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Sonre con la mirada. Mira a la cmara y piensa en un ser amado, olvida que es una herramienta, ahora
es una persona querida. Nada proyecta ms felicidad y belleza como unos ojos alegres. Sonrer,
seducir, ser misteriosa, divertida o seria Mejor con los ojos que con la boca. Practica frente al espejo
abriendo los ojos y una sonrisa relajada hasta lograr una mirada sonriente. Re o no, pero que te
brillen los ojos, interioriza la sensacin que haga que se te ilumine la cara.
Buena postura. Inclina muy ligeramente todo el cuerpo a la cmara, acerca un poco tu rostro. La buena
postura puede mejorar dramticamente tu aspecto en las fotos. El sentarse o estar parado de forma
recta hace tu mirada ms sana, ms alerta y ms atractiva. Recuerda respirar normalmente y relajar
tus hombros. Especialmente si tienes mala postura, puede ser difcil estar de pie y recto y no parecer
tieso, practica sto frente al espejo. Las manos relajadas y con los dedos algo separados.
Ama y disfruta la cmara. Para iniciar enfoca tu atencin en sto: la cmara te ama. Muchas personas
se ven muy fotognicas porque disfrutan estar frente a la cmara y que les tomen fotos, y es por eso
que siempre se miran relajadas y lucen naturales, si a ti te produce temor la cmara expresa un gesto
natural de agrado y gusto y as sonreirs siempre a la cmara.
Cercirate de salir bien en las fotos. Si eres de las que a cada instante estn viendo la cmara para ver
si saliste bien en las fotos harn que ests insatisfecho y en lugar de mejorar tu aspecto parecers
incmodo. Espera al final de la sesin, las mejores fotos se logran normalmente hasta el final de la
sesin.
Sumir la panza. Slo ayuda si ests sentado o con tu cuerpo inclinado sobre el estmago, si lo exageras
har que parezcas poco atractivo porque tus costillas se saldrn a travs de la camisa, otras veces har
tu mirada levemente incmoda. Para verse ms delgado(a) viene bien ladear o girar de lado el cuerpo.
La fotogenia segn un fotgrafo- es una combinacin de fsico y actitud. Lo ms fotognico es que
el fotgrafo encuentre muy atractiva a una persona y saque lo mejor de ella. Un solo rasgo bien
aprovechado hacer surgir la magia. Con permiso de la luz, o con su ayuda, a veces se hacen retratos
en los que el fotografiado queda tan favorecido que no se reconoce. Son sorpresas de la luz, que a
veces dibuja como no lo esperas.
Las top models aprendieron a mostrarse de manera favorable a la
cmara, algunas no fueron siempre de la manera que las conocemos
hoy, en parte su xito est lograr conocerse bien, y saber de antemano
sus mejores ngulos, las poses y cul es la iluminacin que mejor les
favorece. Puedes iniciar a practicar desde ya mismo frente al espejo, y
domina la tcnica. Vers increbles resultados en poco tiempo.


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ENCUADRES Y VALORES DE PLANO.
La pantalla es un plano rectangular con una distribucin proporcional -relacin de aspecto- de 3:4 para
TV estndar, de 16:9 pantalla panormica o alta definicin (2K y 4K), y 3:2 en fotografa. Conocer y
distinguir cada uno de los valores que formaran nuestro lenguaje para narrar secuencialmente la
historia, demanda dominio del lenguaje visual. En esta oportunidad no le entraremos a tratar de
definir que es un plano o un encuadre, pues hay millones de opiniones encontradas sobre este punto,
pero en lo que s vamos a avanzar es en reconocer cuales son los encuadres que sern el ABC del
lenguaje del fotgrafo y del productor audiovisual. Las coyunturas; hombro, codo, cadera, rodilla, y
la altura de una frente sern los limites a tener presentes cada vez que encuadremos correctamente
un plano. Reconocerlos, es la primera tarea a cumplir y la siguiente ser dominarlos y asegurarse de
encuadrar correctamente a las personas -el talento- que estn frente a tu cmara. En esta
oportunidad empezaremos a conocerlos en cierto orden y secuencia desde el plano ms prximo e
inmediato a la cmara hasta el ms lejano y distante, losrevisaremos desde el ms "cerrado" al ms
"abierto", desde el poseedor de mayor distancia intima a la ms impersonal:
Extreme Close Up (ECU): Como ocurra con otro tipo de planos, el contexto de la escena definir
que se trate de un plano detalle o no. Los detalles se agrandan al mximo y la carga emocional alcanza
su punto lgido. El ECU suele confundirse con el concepto de foto macro, y no es lo mismo. Como su
nombre indica, el ECU muestra un pequeo detalle que, en un plano "normal" pasara desapercibido.
En esta parte se concentra la mxima capacidad expresiva, y los gestos se intensifican por la distancia
mnima que existe entre la cmara y el protagonista, permitiendo enfatizar el detalle que deseamos
resaltar.

Big Close Up (BCU): La cabeza llena aproximadamente la pantalla. El BCU suele caracterizarse por
la desaparicin de la parte superior de la cabeza y la fijacin del lmite inferior en la barbilla del
personaje. La carga emotiva se acenta y la atencin en el personaje es prcticamente total.


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Close Up (CU): El CU es el perfecto para el retrato del rostro. Agranda el detalle y miniaturiza el
conjunto de la escena, eliminando de una vez por toda la importancia del fondo. Es tremendamente
til recurrir a encuadres verticales, reservando los horizontales para cuando tomemos imgenes en
las que el rostro se acompaa con poses de las manos o deseemos jugar con el aire de la imagen. El
plano CU tiene como base la unin del brazo con el tronco del cuerpo, finalize con aire sobre la cabeza
o cabellera de la altura de una frente.

Bust Shot (BS): Ideal para retrato artistico, y para retrato de caracter o psicolgico, aquel que
permite ver el interior de la persona. Su base inicia en la lnea del pliegue del codo y arriba lo limita el
aire del tamaao de una frente sobre la cabellera o cabeza. Permite apreciar la expresion del cuerpo
junto al rosotro.


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Medium Shot (MS): Se produce a la altura de la cintura, y empieza a ser considerado un plano de
retrato. Con el MS cedemos ms importancia todava a los aspectos emocionales del sujeto. En esta
ocasin cortamos a los personajes por encima de la cintura, o segn la lnea que defina el vestuario y
arriba con aire del tamao de una frente sobre la cabeza. En este plano influir el hecho de hacer la
fotografa en formato vertical u horizontal. Eligiendo el primer caso, el personaje ocupar la gran
mayora de la escena y el fondo pasar desapercibido.

Western Shot (WS): Tiene su origen con las pelculas sobre la conquista viejo oeste americano, y no
fue hasta entonces cuando se comenz a hablar de este plano como tal. Apareci porque se requera
un tipo de plano medio que capturase al sujeto con desperdicio del fondo pero que permitiese ver el
desenfunde del revolver. Inicia sobre la lnea de la rodilla hasta la cabeza, respetando el aire sobre de
sta.

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Full Shot (FS): Los pies y la cabeza de la figura humana limitan prcticamente con los bordes inferior
y superior del cuadro de la imagen.


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Cuando tengas que realizar retratos no dejes den el olvido estos sencillos encuadres, todos tus amigos,
familiares y modelos notaran un trabajo ms profesional y ordenado, seguro que volvern a invitarte
a muchas ms reuniones. Agradezco a Ana Ochoa y a la Licda. Leyla Bendaa por su apoyo
incondicional.
Poses, gestos, y postura del cuerpo humano para retratos.
El lenguaje corporal, guarda muchas semejanzas con la
comunicacin no verbal: por lenguaje corporal entendemos, de
hecho, todos aquuellos de movimientos, posturas, poses y gestos
que expresan un mensaje a las personas que observan. Este es un
lenguaje no hablado y es, generalmente inconsciente, pero puede
ser voluntario, dirigido y arbitrario.
Se ha descubierto que existen movimientos mnimos que son
inseparables de una palabra (por ejemplo, en los Estados Unidos,
al efectuar una pregunta, abren los ojos y levantan el mentn y
mano), pero tambin posturas que contradicen lo que se dice en
lugar de subrayarlo (por ejemplo, un hombre tratar de
demostrar que es fuerte y masculino con gestos bruscos y
rpidos, mientras que una voz suave y una mirada sumisa, nos
indicarn que es una persona pasiva y dbil).
Las posturas que adopte un grupo de personas al charlar nos dan tambin mucha informacin sobre
ellos mismos. Por ejemplo, si el grupo se coloca en crculo, es casi seguro que todo el grupo es parejo.
Pero cuando hay un lder, tender a situarse en la cabeza del grupo (pensemos en los patos al volar
que van en forma de V, pues bien, la postura del grupo ser ahora algo as). Generalmente, la
persona que hable y gesticule ms, ser la de status social ms alto, y el que interrumpe, el que desea
dominar.
Hablando de status social, parece ser que dos personas del mismo status suelen adoptar, al hablar,
las mismas posturas, pero no ocurre as entre la asistente administrativo y el director, o el facilitador
y el/la estudiante.
Est comprobado que al hablar con alguien estamos movindonos continuamente. Aunque no
miremos a nuestro interlocutor, la forma de sentarnos frente a l o la manera de colocar los brazos
pueden mostrarle que sentimos inters por lo que nos dice (si cruzamos los brazos sobre el pecho, nos
hace pensar que nos estn escuchando mejor que con los brazos colgando a los lados del tronco).
Tambin se ha observado que cuando dos personas discuten, y coinciden en opinin, acabarn
adoptando la misma postura, pero no ocurre as si no se ponen de acuerdo con el tema. Diremos, por
ltimo, que el lenguaje del cuerpo no es un lenguaje universal, pues depende estrechamente de las
culturas.
Existen algunos detalles a los que debemos prestarle atencin durante la sesin, el primero es que el
cabello no agregue molestas sombras sobre el rostro, elsegundo tiene que ver con la posicin de la
cabeza que a veces queda muy baja o muy alta, otro muy valioso tiene que ver con los ojos, stos son

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el punto focal de los retratos y el contacto visual a la cmara ser la mejor opcin, pero tambin podr
ver a alguien ms arriba, abajo o a un lado fuera de cuadro, los retratos que cuentan una historia
demandan poses reflexivas, los ojos no deben mostrar varios reflejos de las luces lo ideal ser mostrar
ningn reflejo o bien un solo reflejo bien definido sobre todo en aquellos retrartos con planos muy
cerrados o cercanos, sugerir que la sonrisa se haga en tres intensidades; una sonrisa amplia;
colocando la punta de la lengua en el techo de la boca y abriendo ligeramente la boca, una sonrisa
ligera y sin ninguna sonrisa; tambin puede probar colocando el labio inferior separado del superior
y mostrando una sutil lnea blanca de los dientes, estirar el cuello hacia la cmara y bajar la barbilla y
bajar el rostro levemente -evitando comprimir el cuello pues aparece una doble barbilla- algunos
llaman a esta pose cuello de pavo, la modelo se ve mejor si mantiene la espalda en arco y los hombros
estirados haca atrs ligeramente aqu se debe cuidar la lnea de los dos hombros, los brazos muy
bonitos podrn lucirse sin mangas pero para el resto se sugiere usar mangas largas en colores
obscuros, las manos son un detalle muy complejo, debern tomar o sostener algo as cuentan algo al
observador, pueden abrazar o descansar sobre algo y evitando que cuelguen. La lnea del busto
puede suavisarse para retratos profesionales, familiares o de carcter serio y puede destacarse
cuando es para su esposoonovio o bien para modelar. La pansita o barriguita aparece siempre que el
modelo se sienta o est de frente, y todava ms cuando se inclina sobre su abdomen as que habr
que observar con cuidado y no exagerar el hecho de sumirla dems para que se vea plana, las caderas
deben aparecer disminuidas y nunca muy aumentadas para sto deben mostrarse siempre de lado o
perfil y nunca de frente.
En las siguientes imgenes podremos ver y estudiar algunas sugerencias que pueden ser
aprovechadas en nuestros proyectos futuros de retratos.


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Las poses se deberan combinar y mezclar con la manera en que el centro de inters, sujeto del retrato
o modelo, mira hacia la cmara; significa la manera en que los ojos del retratado haran contacto visual
con cada uno de los observadores. Ser oportuno prestar atencin a las figuras geometricas bsicas
como el tringulo, el diamante o rombo, el crculo, la lnea vertical, horizontal, diagonal, la forma de
algunas letras, la curva de la belleza o la S de la belleza, el arco, y aspectos de la composicinvisual
como la espiral dentro de la zona aurea, la ley de tercios, los puntos fuertes, la simetra, la asimetra,
vendr bien que observes muchos catalogos de modas, revistas especializadas en moda, libros de
fotgrafos de modas, y conocer algo de la industria textil y de la alta costura. Veamos los siguientes
ejemplos e identifiquemos la pose adoptada en cada una.


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La manera ms simple de distinguirlos ser a partir un conteo de los ojos. Vamos a notar que si
rotamos sobre un eje vertical al modelo de un lado hacia el otro, desde el punto de vista del
observador quedar dentro de su campo visual solo medio ojo, un ojo completo, o un ojo y medio, o
los dos ojos. As que veremos algunos ejemplos que nos permitiran planear major la escena del retrato.

Vamos a llamar de frente o frontal cuando son visibles los dos ojos, semi perfil cuando se pueden
observer 2 ojos, o bien 1 ojo y medio, de perfil cuando solo observamos un ojo, y escorzo cuando
desde el hombro o espalda podemos observar 1 ojo, o bien 1 ojo y medio. Cuando en el semiperfil o
frontal observamos que la mirada del modelo se dirige hacia afuera del cuadro, sto es que el/la
modelo no mira a la cmara, se le llama tambin perfil delantero.
POV. La cmara debe mantener una relacin con la
mirada,o la altura de los ojos de nuestro modelo. A
esta relacin la llamaremos POV (point of view) o
punto de vista. Cuando la mirada del modelo est en
el mismo nivel de la cmara se expresa una relacin
de igualdad, cuando la mirada del modelo mira
hacia arriba,a la cmara en un POV alto se establece
una relacin de sumicin o subordinacin, cuando
la mirada del modelo mira hacia abajo la relacin
que establece es de dominio, la cmara se
encuentra en un POV bajo, o punto de vista bajo.

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La fotografa de modas. Fotografa editorial. La mejor forma de conocer a los fotgrafos de
moda o fashion ser viendo sus proyectos, los actuales y sus archivos histricos para formarnos un
concepto ms amplio, descubrir que existen puntos de vista distintos de tratar el producto de un
diseador(a) de ropa, el entorno, a la y el modelo, la iluminacin, el maquillaje, los colores, la forma,
los ejes de composicin, la silueta, las texturas, lo
estilstico, la elegancia, la libertad, lo vulgar, lo futurista,
lo clsico, la poca, la geografa, la cultura, la sorpresa,
el impacto visual, la controversia, los valores, los
antivalores, la propuesta creativa, el mensaje, el
contenido, el marco, el soporte, en fin hay que tomar en
cuenta varios criterios antes de definir qu hacer,
disear y visualizar la nueva propuesta para el proyecto
que sigue. Se considera que el primer fotgrafo de
modas fue Pierre-Louis Pierson, y a la primera "modelo"
de fashion fue la Condesa Castiglione; Virginia Oldoini
de quien se produjeron 288 retratos fotogrficos
posando con sus vestidos de la corte y de esta coleccin
se public un libro en 1856. Virginia Oldoini fue una
mujer muy celebre en su poca por ser considerada por muchos nobles y reyes europeos como la
mujer ms bella del mundo. Su biografa ha inspirado al menos 4 pelculas; una italiana en 1942, otra
franco-italiana en 1954, una ms de la RAI en 2006 en dos partes (Ver parte I) (Ver parte II), y tambin
hay un corto britnico de 13 minutos llamado "La comtesse de Castiglione" del ao 2000. Para muchos
el fotgrafo Adolph de Meyer -1868 a 1949- es el padre de la fotografa de moda moderna en Estados
Unidos, se le conoci como el Barn de Meyer y tambin "el Debussy de la fotografa". Se trata de un
gnero fotogrfico dedicado a ilustrar vestuario, ropa, y otros artculos o accesorios relacionados con
la industria de la moda. Inicialmente la ilustracin se haca de la mano de ilustradores o artistas de
modas. La fotografa de modas se desarroll paralelamente con el siglo XX, se origin en Pars, al igual
que la alta costura. En el inicio, las modelos eran las esposas de los propios diseadores o mujeres
distinguidas que deseaban lucir sus vestidos. El retoque a mano con pinturas fue la tendencia de
(1891) La Mode Pratique, peridico donde aparecen publicadas las primeras fotografas de moda.
Puedes disfrutar de un interesante vdeo sobre la historia de la fotografa de modas, hacer click aqu.
Estas fotografas son publicadas, a menudo, en piezas publicitarias grficas y aparecen como
publicidad o contenidos en revistas especializadas para damas o de la industria de la moda,
como Vogue, Bazaar o Elle, es aqu donde la fotografa de moda tomar mayor fuerza en los aos
veinte. Puedes tambin disfrutar de un vdeo sobre la historia de la moda, hacer click aqu. La
fotografa de modas es un espejo de una sociedad idealizada segn los valores adoptados en cada

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poca, y transmite la nocin del lujo y el
bienestar. Los modelos posan ante la cmara
en un escenario cuidadosamente planeado
mientras el fotgrafo se convierte en
verdadero artista que transmite emociones a
travs de telas, cortes y colores. Para
organizar de manera cronolgica la historia
de la fotografa de moda puedes ver una
lnea de tiempo que te facilitar. Ahora
podemos observar desde diferentes y
variados puntos de vista profesionales
y estticos los vestuarios y accesorios sobre
los modelos. Para ampliar sobre este tema
revisa un interesante documento redactado
por el fotgrafo espaol Nacho Surez.
TAREA: Investigar sobre la biografa y la
obra de los siguientes reconocidos
fotgrafos contemporneos de retrato
para fashion. Seleccione usted a 2
fotgrafos. En una presentacin Microsoft
Power Point mostrar una biografa breve, y
en una pantalla completa colocar una
fotografa (alta calidad) representativa y
emblemtica de sus proyectos para retrato
fashion, muestre las mejores 20
fotografas de ste(a) en su presentacin.
1. Jules Seberger.
2. Adolph de Meyer.
3. Martin Munkacsi.
4. Horst Paul.
5. Man Ray.
6. Irvin Penn.
7. Ellen Von Unwerth.
8. Steve Hiett.
9. Richard Avedon.
10. Guy Buordin.
11. David Lachapalle.
12. Helmut Newton.
13. Albert Watson.
14. Bill Silano.
15. Ara Gallant.
16. Herb Ritts.
17. Matthew Rolston.
18. Ruven Afanador.
19. Mario Sorrenti.
20. Patrick Demarchelier.
21. Russell James.
22. Steve Meisel.
23. Nick Knight.
24. Paolo Roversi.
25. Deborah Turbeville.
26. Bruce Weber.
27. Andrea Giacobbe.
28. Bill King.

18
29. Sarah Moon.
30. Peter Lindbergh.
31. Jean-Baptiste Mondino.
32. Tyen.
33. Karl Lagerfeld.
34. Annie Leibovitz.
35. Mario Testino.
36. Markus Klinko.
37. Antoine Verglas.
38. Claus Wickrath.
39. Steve Landis.
40. Peter Gowland.
41. Patric Shaw.
42. Serge Barbeau.
43. Bla Adler y Salvador Fresneda.
44. Alfonso Ohnur.
45. Sergi Pons.
46. Outumuro.
47. Antoni Bernad.
48. Miguel Reveriego.
49. Eugenio Recuenco.
50. Jos Manuel Ferrater.
51. Txema Yeste.
52. Javier Vallhonrat.


19
La industria de la moda y del fashion han desarrollado un matrimonio muy fuerte con la fotografa
comercial, ese tipo de unin es tan fuerte que impacta en el standard de belleza que adoptamos
visualmente en nuestras campaas publicitarias, y en los otros usos y aplicaciones de estos iconos
de belleza contempornea.
La fotografa de fashion o de modas, tambin clasificada como alta costura y catlogos abre un
amplio mundo de posibilidades y estilos diferentes para desarrollar proyectos que muestran estilos
de vida, estados de nimo, distintos niveles de elegancia y contrastantes forman de percibir el buen
gusto o la forma en que nos podramos vestir para diferentes eventos y ocasiones especiales. El
modelaje est ligado a la moda, a la industria del buen vestir. Para lograr vender piezas de ropa
habr que verlas puestas en alguien ms para imaginar cmo se luce y viste.

Top models. Para atender esta necesidad
publicitaria se deber mostrar la ropa en la
pasarela de los diseadores de moda, y en
publicaciones impresas a travs de fotografas y
ahora tambin de vdeos, as que finalmente se
demanda de modelos que trabajen bien la
pasarela en persona y la fotografa; poseer
cualidades pticas fotognicas, lograr que la
cmara te vea bien, que te haga lucir
favorablemente. Esta elevada demanda por
modelos que garanticen ser vistos, sirvi en los
aos 80 para acuar el termino Top Model otros dicen que surgi antes, en los 40- para mencionar
a las modelos que eran ms cotizadas por los diseadores de alta moda y que se beneficiaban con
los mejores contratos dentro de esta industria. Este prestigio les abre puertas para otras industrias
como la de la televisin y la del cine. Ahora es ms comn verles entrando en otras esferas o
industrias que antes no les miraban bien o que estaban lejos de la alta costura, como el cine de
Hollywood, la TV, industria editorial, msica. Para la alemana Claudia Schiffer, slo en el caso de
Gisele Bndchen se podra utilizar correctamente el trmino top model de una forma similar. Las
supermodelos fueron un fenmeno nico gracias al cual Linda Evangelista, Naomi Campbell,
Christy Turlington, Eva Herzigova o Cindy Crawford trascendieron el mbito de influencia de su
profesin para convertirse en estrellas del mundo del espectculo. Salan con actores, msicos,
deportistas o magos, protagonizaban pelculas y vdeos musicales, abran cadenas de restaurantes
y se emprendan gracias a los vdeos de aerbics. Una modelo espaola opina que fueron un grupo
aparte. Aunque el trmino se utiliza desde los aos cuarenta, antes de ellas, slo maniques
puntuales (piensen en modelos como Twiggy) conseguan hacerse un hueco en el imaginario
colectivo. No hay en la historia de la moda precedentes de un grupo de mujeres que salten de la

20
pasarela para meterse en tromba y de la
mano en los salones del mundo a la hora de
cenar. En ese sentido, el milagro es
probablemente irrepetible. Como sucede
cada ao, la lista de los ingresos por modelaje
de las Top Models de Forbes se roba la mirada
de todas y todos. Nadie debera de extraarse
que la modelo brasilea de 32 aos Gisele
Caroline Nonnenmacher Bndchen (oriunda
de Horizontina, Brasil, 1980) est colocada en
el primer lugar de ingresos por su actividad
como modelo de fotografa, de vdeo, y de
pasarela. Existen 42 millones de dlares (3
menos que en 2012) que le respaldan y el favor
de millones de fans alrededor del mundo. El
segundo lugar lo ocupa en esta oportunidad la
modelo australiana Miranda May Kerr (Nueva
Gales del sur, Australia, 1983) de 30 aos que
capt ingresos por 7.2 millones de dlares en
el ltimo ao, anunci tambin su deseo de no
continuar colaborando como ngel de
Victoria's Secret. La tambin brasilea
Adriana Lima (1981, Salvador de Baha, Brasil)
se qued en el tercer lugar con 6 millones de
dlares por ingresos como modelo, mientras
el cuarto lugar fue alcanzado por la inglesa Katherine Ann Moss (Londres, Inglaterra, 1974) logr
ingresos por 5.7 millones. La novedad la dio este ao 2013 la entrada de la primera modelo asiatica
a la famosa lista en la quinta posicin; Liu Wen de 25 aos (1988, Hunan, China) y con ingresos de
4.3 millones logr desfilar por primera oportunidad para Victoria's Secret en este ao y ser la
imagen de Este Lauder. Con 26 aos (1987, Maryland, EUA) e ingresos por 4 millones, esta chica
de los Estados Unidos aparece en la sexta posicin de la lista Forbes 2013; Hilary Rhoda (Hilary St.
Claire). A partir de 2007 logr ser la imagen para Este Lauder con un contrato muy jugoso. Carolyn
Murphy (1974, Florida, EUA)) con 3.6 millones es la sptima de la lista, esta modelo americana
haba dejado de estar entre las 10 pero ha regresado este ao nuevamente. Otra nueva cara en la
lista Forbes es la puertorriquea Joan Smalls Rodrguezcon una estatura de 1.79 m. (1988 Hatillo,
Puerto Rico), ocupa el octavo lugar con 3.5 millones de dlares. Candice Swanepoel (1988, Mooi
River, Surfrica) ha logrado ocupar un noveno lugar de la lista Forbes con sus ingresos por 3.3
millones de dlares. En el dcimo lugar -reaparece en la lista Forbes- Lara Catherina Stone (1983,
Geldrop, Holanda) con ingresos por 3.2 millones de dlares durante 2013. Los pronsticos
elaborados en 2013- por Forbes sobre su lista 2014 ya estn en construccin y posiblemente
podran agregar a la prxima lista a Karlie Elizabeth Kloss (1992, Missouri, EUA), y reaparecer
a Katherine Upton (1982, Mchigan, EUA), Doutzen Kroes (1982, Frisia, Holanda), y Alessandra
Ambrosio (1981, Ro grande del sur, Brasil).

21
Chicas de calendario, las Pin Ups. Este es el nombre -Pin Up- que se
acu en los Estados Unidos para los retratos idealizados de jvenes
blancas muy guapas y en apuros o situaciones comprometedoras, ellas
vestan de forma sensual vestidos, blusas y faldas, y trajes de bao de la
poca entre 1930 a 1960, miraban y sonrean a la cmara, siempre haciendo
contacto visual con el observador. Los retratos surgan muchas veces a
partir de fotografas previas, y otras veces de modelos en un estudio. Las
modelos de estos simpticos retratos reciben el nombre de Pin Up Girls.
Estas imgenes llenaban las pginas de los calendarios y literalmente
"colgaban" de la pared, y de all su nombre pin up. Estas chicas hbilmente ilustradas con sus
formas curvilneas y lencera sugerente pronto superaron al pastel de manzana en trminos de
popularidad e incluso desarrollaron gran potencial considerable como exportacin cultural
durante los aos 1940. Nunca mostrar todo fue siempre el lema. Sonriendo preciosas a la cmara,
las modelos rebosaban la cantidad justa de atractivo sexual, evitando parecer demasiado
sofisticadas o avispadas. Su cutis rosado y atractivos inocentes todava arrebatan, incluso en esta
poca. Los gestos de sus rostros suelen mostrar
inocencia, ingenuidad, hasta mejillas sonrosadas por
la sorpresa y la vergenza, con algo de picarda. Bajo
sus faldas haba lencera que propone, pero no
muestra, sto es parte de la frmula de xito, no
mostrar ms. De su amplia utilizacin se
desarrollaron expresiones como las "cheesecake" -
1934- y, "girl of your dreams" y las "girl next door".
Durante el conflicto blico de la segunda guerra
mundial sus imgenes acompaaron a los soldados
de los E.U.A. para subir la moral de las tropas en los
escenarios de guerra. Tambin se les ha llamado
las 'chicas de calendario' stas han avivado el deseo
masculino no solo desde calendarios colgados en las
paredes, sino tambin de portadas de revista,
psteres de pginas centrales o incluso juegos de
cartas. Lo que empez siendo una forma de practicar
con leos, pronto se extendi a muchos otros
mbitos: las chicas pasaron a dar un toque elegante a
los fuselajes de los medios de transporte del ejrcito y se convirtieron en toda una marca de
identidad de los talleres mecnicos y las barracas militares. Han pasado muchos aos y ni la poca
de la correccin poltica les ha restado encanto. De este estilo de ilustracin sobresalen ms
de veinte importantes pintores, y sus mayores exponentes fueron los pintores e ilustradores
publicitarios Gillette A. Elvgren (1914-1980) norteamericano, y el peruano Joaqun Alberto
Vargas Chvez (1896-1982). Gil Elvgren, inicia su trabajo a mediados de los aos 30's, se le
considera el mayor exponente de este tipo de retratos.

22
Vargas, se vuelve una figura importante en los aos 40 al publicar varios
de sus retratos en la revista Esquire y al ser adoptadas y copiadas sus
imgenes en los fuselajes de aviones por los pilotos, llamando a su estilo
de pin up como las "Varga girls". Las tcnicas usadas por Vargas eran la
acuarela y el pincel de aire o aergrafo (airbrush). Vargas, es hijo del
pionero de la fotografa arequipea Max T. Vargas, la situacin econmica
de su familia le permiti estudiar en Suiza y Londres, y vivir luego la
bohemia del Pars de antes de la primera Guerra Mundial. Su matrimonio
con Anna Mae dur hasta la muerte de ella en 1974, l muri aos ms
tarde a los 86 aos de un accidente cerebro vascular.
En el verano de 1933, durante un curso en el Minneapolis Art Institute,
Gillette A. Elvgren decide ser ilustrador y abandona sus estudios de
arquitectura, y tambin en ese otoo se cas con Janet Cummins. Para
1938 lleg su primer trabajo importante de ilustracin publicitaria fue para
Royal Crown Soda, ese ao tambin naci su primera hija; Karen. Aos ms
adelante -dos- y desde el Stevens/Gross Studio hara las ilustraciones
publicitarias para la Coca-Cola de las cuales se sinti muy orgulloso.
Tambin realiz artes publicitarias para Naranja Crush, Cerveza Schlitz,
Sealy Mattress, General Electric, Sylvania, y Napa Auto Parts. Su tcnica,
que le vali una reputacin como el Norman Rockwell de las pin-ups, sus ilustraciones se servan
de fotografas de pin up girls que luego l pintaba, creando un esplndido realismo o hiper-realidad.
Para completar el grupo de los ms destacados pintores de Pin Ups hay que sumar a Haddon
Hubbard "Sunny" Sundblom (1899-1976), cuyos proyectos publicitarios para Coca-Cola
redefinieron al icnico Santa Claus o "Santa" para los nios, tambin pint portadas para revistas,
"Sunny" fue un pintor norteamericano de origen sueco, para el proyecto Coca-Cola su modelo fue
un vendedor jubilado -su vecino y amigo- de nombre Lou Prentice, Sunny produjo varios cuadros
navideos para este anunciante entre los aos de 1931 y 1966. Las chicas de sus pinturas posean
figuras muy femeninas con largas piernas, cabello exuberante y pechos que desafan a la gravedad.
En definitiva, ese estmulo moral que, -por aquellos das- alegraba la vista de los reclutas. Estos
ilustradores y pintores -a travs de sus obras- influyeron la cultura popular en casi todo el mundo,
en la publicidad, el cine, fotografa, y editoriales de revistas. En la mayora de los pases del mundo
sus pinturas no suelen clasificarse hoy como pornografa, pero si hay todava algunos lugares
donde su trabajo est limitado en su uso y su publicacin, para otros son parte importante de otra
poca recin pasada y por tanto vistas como vintage art.
Estilos y tcnicas bsicas de iluminacin.
Se parecen, pero no ser lo mismo alumbrar una habitacin para uso personal, que "iluminar" para
una fotografa la misma locacin. La fotografa (photo=luz) es grabar (graphos=dibujar o grabar)
con luz, la materia prima de una foto es la luz, pero realmente no podemos ver la luz como tal, pues
sta es energa electromagntica, podremos ver parte de sus efectos y reacciones de los cuerpos
ante su presencia. La luz al chocar con algn cuerpo se convierte en calor y en color, de ah que el

23
color no est en las cosas en s, sino en la misma luz blanca. De hecho, los colores como los
conocemos no existen son slo un cdigo que nuestra mente le asigna a ciertas bandas de esta
misma radiacin lumnica.
La luces no son tampoco todas iguales; las hay artificiales como las que usamos en casa cada
noche, y las hay tambin naturales como la bveda celeste -con luna y estrellas- durante la noche
y el sol durante el da. Las luces -por su tono dominante- se suelen medir para uso en fotografa y
de vdeo a travs de un aparato que llama temocolorimetro que mide la luz por sutemperatura en
grados Kelvin, para medir la intensidad de la luz se utiliza un aparato llamado luxometro, y trabaja
con unidades en lux. Desde aqu se har el balance a blancos o balance de blancos(WB), que sirve
para decirle a la cmara cual es el tono exacto de blanco que domina la escena.
As es como se suele definir la iluminacin en la escena a fotografiar, las cmaras poseen
internamente un medidor de iluminacin -exposimetro- que nos permite previsualizar el valor de
exposicin (EV) adecuado para los propsitos del fotgrafo, generalmente ese valor ser EV0.
Para obtener una lectura de la iluminacin de la escena se utiliza tambin un flashimetro, ste
mide luz continua y luz de destellos perfectamente.
Las luces para estudio podrn ser continuas o de destello; mejor conocidas como flashes. La
manera ms prctica para medir la iluminacin, ser estimar el brillo que la luz refleja sobre los
elementos de la escena. Importante tomar en cuenta que la velocidad mxima de sincronizacin
para flashes de estudio suele ser de 1/250.
Para esto vamos a necesitar algo de equipo en nuestro estudio o plat de fotografa. Una cmara
DSLR, trpode o tripie, zapata, un cable sincronizador, flashes de estudio, pies o trpodes de luces,
flashimetro y algunos accesorios de las luces, ventilador, fondos de papel o tela, tambin vendr
bien contar con modelos, vestuario, peinado y maquillaje, calzado, entre otros detalles a incluir en
la escena.
Las lmparas de estudio suelen poseer y emitir en realidad 2 tipos de luz; una continua llamada luz
modeladora-piloto- y otra de destellos; el flash en s, la primera nos ayuda a visualizar mejor las
zonas de alta luz y las zonas de sombra, mientras preparamos nuestro montaje pero no es una
referencia exacta, ms bien es algo aproximado. La iluminacin de la escena podr ser de clave
alta (High Key) cuando predominan las altas luces, o bien de clave baja (Low Key) o claro-oscuro
segn nuestra idea de lo que ser mejor para nuestro mensaje. Disfruta al mximo de la sesin
fotogrfica, antes planifica con antelacin y mucha dedicacin el diseo de la iluminacin para
obtener resultados satisfactorios a tu plan de trabajo recuerda crear una plantilla o diagrama que
muestre como vas a instalar el montaje de tu equipo de iluminacin al inicio de la sesin y ahorrate
muchas molestias y contratiempos, o bien descarga una versin para hacer tus diagramas de
iluminacin que puedas utilizar desde tu computadora sin estar conectado en lnea a travs de
Adobe Photoshop [Descargar ahora]. Otra opcin para crear esquemas disponibles en lnea
es Photo Diagrams.
La manera ms bsica para iniciar a iluminar ser desarrollar un esquema llamado el tringulo
bsico de la iluminacin que incluye de tres a cuatro luces una luz principal (Key), una luz de

24
relleno(Fill) y una luz trasera(Back) segn lo deseemos stas podrn ser suaves, rebotadas o
duras.
Tambin tenemos que definir la temperatura de la luz; en este caso ser luz de flash (6,000K) Para
previsualizar el EV debemos ahora colocar el flashimetro con el ISO (sensibilidad) que tiene
asignada la cmara DSLR, orientamos el flashimetro hacia la cmara a unos 5 cm. del modelo
hacemos un destello de prueba y nos dar una combinacin de diafragma(f) y una velocidad de
obturacin igual o menor a 1/250. Hacemos stos nuevos ajustes en la cmara y ahora planificamos
(encuadramos) a nuestro modelo, dirigimos correctamente la pose deseada, hacemos foco en su
ojo ms prximo y listo. Ahora resta tomar muchas fotos y mantener fluida la comunicacin con
tu modelo. Espero que disfrutes de tu sesin fotogrfica y logres muchas y mejores imgenes.
Para perfeccionar el resultado de la iluminacin de retratos contemporaneos te comparto un sitio
que dar muchas pistas para que tus proyectos queden con aspecto completamente professional
utiizando diagramas de iluminacin. Hacer click aqu.
Fotografa de bodas. Da de boda. Se trata de documentar a manera de reportaje a travs de un
estilo narrativo, los novios son siempre interesantes pues parecen venir de otro planeta, lo que ves
es lo que existe, se trabaja ms con la cmara que con el retoque digital o posprocesos. Vas a querer
recordar cada detalle de este gran da. Debemos tener un plan de copia de seguridad (en caso de
mal tiempo), bateras cargadas, tarjetas de memoria vacas, pensar acerca de las rutas y el tiempo
para llegar a los lugares y obtener un itinerario de un da completo para que sepamos lo que pasar
en el momento siguiente. Si es posible, asistimos al ensayo de la ceremonia donde se renen una
gran cantidad de informacin acerca de posibles posiciones para disparar desde la iluminacin, el
orden de la ceremonia, etc.Imprime esta lista para el planificador de bodas. Sintete libre de
personalizarla con lo que t creas conveniente. La fotografa de los anillos, espaldas de vestidos,
zapatos, flores, arreglos de mesa, mens, etc. stos ayudan a que el lbum final de una dimensin
extra. Es bueno investigar un poco antes del gran da, como ver revistas de bodas o similar, para
tener un poco de inspiracin adicional. Pedir prestado o alquilar una cmara extra para el da
utilizando un objetivo diferente. Tratemos de tomar imgenes con una lente gran angular (ideal
para fotos naturales y en espacios reducidos (especialmente antes de la ceremonia en la etapa de
preparacin de la jornada) y un objetivo ms largo (que puede ser til tener algo tan grande como
de 200 mm si se puede conseguir uno). Uno de los retos de las bodas es que a menudo hay gente
que va por todas partes incluyendo los fondos de nuestras tomas. Especialmente en el mbito
formal, es buena idea salir en busca de buenos fondos con anticipacin. Lo ideal que vamos a
querer son reas despejadas y lugares con sombra as no da la luz solar directa, ya que es poco
probable que ande gente caminando en el fondo. Una cosa que es muy buena para intentar en las
bodas es hacer una fotografa donde estn a todos los que estn presentes, todo en una toma. La
forma en que se hace esto es hacer arreglos para un lugar que podamos levantarnos por encima de
todo el mundo inmediatamente despus de la ceremonia. Esto podra significar obtener
una escalera, un balcn o incluso subirse a un tejado. La belleza de levantarse alto es que entran
las caras de todos en el marco y puede adaptarse a una gran cantidad de personas en una sola
captura.

25
La clave est en ser capaz de conseguir que cada uno est en el lugar que deseamos que se
coloquen de forma rpida y estar preparados para realizar la toma sin tener a todos de pie
alrededor durante mucho tiempo. La mejor manera de hacer llegar a todos al lugar es poner la
novia y el novio all y tener un par de ayudantes para que lleven a todos en esa direccin.

La enorme cantidad de detalles que se deben asegurar en un evento tan importante no se imprivisa, se
planifican en detallle.

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Checklist para fotografiar bodas:
Antes de la
ceremonia:

Peinado

Los nios con la novia

Aplicacin del maquillaje

Novia abrazando a los amigos y familia

El vestido (en un gancho, sobre una silla, etc.)

Novio ponindose la corbata

Accesorios de la novia (zapatos, velo, flores, anillos, etc.)

Novio con sus groomsmen

Abrochndose el vestido

Partiendo a la ceremonia

Familia/amigos ayudando a la novia

Otra

Ponindose las joyas

Otra

Novia vindose al espejo

Otra

Novia ponindole el broche en el saco a su pap

Otra

Novia ponindole el ramillete a su mam en la mueca

Otra
EN LA CEREMONIA

Afuera del local

Ceremonia

Lugares especiales en el local

Ceremonia religiosa o cultural (Especifique )

Llegada de los invitados

Ceremonia religiosa o cultural (Especifique )

Novio saludando a los invitados

Nio/adulto que lleva los anillos

Miembros de la familia sentados

Intercambiando los votos

Llegada de los padres

Intercambio de votos (close-up)

Padres sentados

Intercambio de anillos

Entrada del cortejo

Intercambio de anillos (close-up)

Entrada de la dama de honor

El beso

Nias con las flores entrando

Aplauso de los invitados

Novio entrando con sus amigos

Novia y novio caminando por el pasillo

Grupos de invitados

Novios en gradas afuera

Oficiante de bodas

Tirando confeti, arroz, semillas, burbujas, etc.

Altar

Novios siendo felicitados

Novia haciendo su entrada

Novios partiendo de la ceremonia

Novia y su padre entrando

Otra

Espalda del padre y la novia (a larga distancia)

Otra
Nombre del fotgrafo

Telfono
Compaa Sitio Web

27

Padre entregando a la novia

Otra
Ceremonia Otra
FOTOGRAFA DE BODAS CHECKLIST
RETRATOS
Novia, cuerpo completo

Novios con los nios del cortejo
Novia y dama de honor

Novio y padres
Novia y damas del cortejo

Novio con bestman
Novia y padres

Novio con los hombres del cortejo
Novios

Otra
Novios con sus padres

Otra
Novios en la fiesta

Otra
Novios con la familia

Otra
La recepcin
En el sitio de la recepcin Partiendo el pastel

Decoracin de mesas

Novios dndose pastel en la boca

Centros de mesas

Brindando

Mesa principal

Brindis de los novios

Msicos o DJ

Firmando el acta de matrimonio

Mesa donde van las tarjetas

Novia tirando el ramo

Mesa de regalos

Novio sacando la liga

Novios llegando

Tirando la liga

Novios saludando

Carro de los novios

Decoracin con nombre de los novios

Novios yndose de la recepcion

Pastel

Otra

Decoracin

Otra

Novios hablando/coqueteandose

Otra

Comida

Otra

Bailando, primer baile

Otra

Bailando, en general

Otra
os bailando con sus padres Otra:


28
Retrato corporativo: El retrato colectivo es un gnero muy comn en los primeros tiempos de
la fotografa. Promociones acadmicas, grupos de militares en traje de gala, retratos corporativos
oficiales, la plantilla de una empresa o el tajo de una mina y un sinfn de reuniones ms o menos
formales brindaban una excusa excelente para inmortalizar la pertenencia a un grupo, este tipo de
retarto muestra a las personas que forman a la institucin, expresa el autentico valor de la empresa.

En otra perspectiva o punto de vista el retrato corporativo en muchos casos se trata de la fotografa
que har que sus clientes se formen una primera buena impresin suya o de su emprendimiento.
La mayora de las personas desean hacer negocios con personas con quienes se identifican
plenamente de aqu la importancia de la fotografa corporatival y de los retratos profesionales.
Por tanto debemos jugar a dos manos: en una
tratamos el puesto de trabajo y en otra, la persona
que lo ocupa. Debemos por tanto abarcar tanto el
retrato privado como el pblico. Sin en la
fotografa del proceso la persona era figura
humana, retrato del cargo, aqu debemos aadir la
persona. En especial, cuanto ms bajo en la
jerarqua de la empresa est la persona, ms
debemos centrarnos en ella y no en el puesto que
ocupa.
Dado que la fotografa industrial tiene como objetivo servir al departamento de relaciones pblicas
en la creacin de la imagen corporativa de la empresa, la persona que debemos retratar debe
mostrarse satisfecha de su trabajo en ella. Ms que satisfecha, orgullosa de estar donde est. Un
tratamiento, obvio, es el pico, la sugerencia del retrato aulico donde cada trabajador es un
soldado herico.
Si los operarios son soldados rasos, los directores son generales y reyes. Las fuentes de inspiracin
no son pocas.Hay un tipo de retrato corporativo que escapa a esta forma de ver. Es la fotografa de
identificacin, la que se emplea para los papeles y los pases. Una foto de carnet, con la persona de
busto, frontal, con luz plana y fondo neutro.

29
Sobre el tema del retrato hay que repasar todo lo
dicho en los temas de retrato. Especialmente lo
relativo al equipo, la iluminacin y el tratamiento de
la imagen. El reportaje debemos plantearlo con una
unidad estilstica. Los retratos pueden ser posados o
robados, pero siempre deben mantener una relacin
entre ellos. Por ejemplo podemos plantearlo como
planos enteros con cmara baja en su entorno de
trabajo y con la misma luz frontal para todos, lo que
nos da una unidad de estilo que se reflejar en el
mantenimiento de unas constantes de imagen que
contribuyen a identificar uno de los retratos sueltos
como perteneciente a este reportaje, con lo que
dotamos de identidad corporativa al colectivo de trabajadores, unificando la interpretacin del
reportaje.
Hay dos planteamientos posibles: el retrato in situ o en estudio. El retrato in situ quiz sea la ms
lgica de las decisiones ya que proporciona como nexo comn el entorno industrial-comercial de
la empresa para unificar la imagen. Que la fotografa sea in situ no significa que deba realizarse con
la ambientacin del lugar. Si bien en los reportajes de instalaciones y de procesos esto era as,
iluminabamos con la luz ambiente que solo retocbamos en la medida de lo indispensable para
adaptar las condiciones luminosas de fabricacin a las condiciones de toma fotogrfica, en el
retrato somos libres de modificar esta imagen. Por lo que tomate la libertad de llevarte tus focos y
de colocar un paraguas para dar luz principal a la base proporcionada por el ambiente.
La otra manera de trabajar consiste en montar un set en algn rincn apropiado. Para ello solo
necesitas un fondo porttil y un par de paraguas.
Es normal que el rey quiera salir en su trono, por lo que los mandos superiores es probable que haya
que fotografiarlos en sus despachos. Recuerda que en el retrato clsico cada puesto tiene su propio
repertorio de signos. En estas fotos trata de mostrarlos adecuadamente. Recuerda que la mesa es
smbolo de la capacidad de decisin. Que la mano sobre la mesa, o sobre la silla, aunque algn
psiclogo te diga es signo de inseguridad, en la tradicin del retrato de estado indica el poder sobre
la decisin. Solo los reyes, los prncipes apoyan su mano sobre la mesa. Recuerda los smbolos del
trabajo. Actualizalos. La fuente para toda la simbologa es el tratado de Cesare Gripa Iconografa.
Recuerda que no has de copiar lo que dice Gripa, sino actualizarlo. No seas ajeno a la tradicin
cultural, especialmente a la del entorno de la organizacin que fotografas. El retrato corporativo
realmente es un gnero por si solo, aunque aqu lo vemos como supeditado a la fotografa
industrial podramos tratarlo con categora independiente. El retrato no es un gnero, es una forma
del arte. El retrato corporativo es el retrato de la persona en la organizacin, por tanto trasciende
la jerarqua que estamos estableciendo y en la que lo ubicamos dentro de la fotografa industrial.
El retrato corporativo es un gnero por si solo, la fotografa industrial es una especialidad
profesional.

30
Un retrato corporativo no necesariamente debe centrarse en una empresa o institucin, sino que
habla de las personas de una organizacin, independientemente de que sea una empresa, un
equipo deportivo o una asociacin de vecinos. La manera de tratar cada caso debe supeditarse a
las convenciones propias de cada uno y a los signos y simbologas particulares. Por tanto hemos
de interesarnos por ellas, aprenderlas y usarlas apropiadamente. Esto es lo que en arte se ha
llamado decoro.
Una de las formas ms populares del retrato corporativo es la fotografa de grupo. La fotografa
tpica de un equipo de ftbol, dos filas frontales a cmara, la de atrs de pi y la delantera en
cuclillas, es tpica. Puedes hacerla as, lo cual te sita en un conocimiento adecuado de las formas
tradicionales y te resuelve la papeleta de qu hacer o puedes forzar tu imaginacin y cambiar las
posturas y la organizacin del equipo.
Lo habitual en una foto de grupo es que el centro est ocupado por las personas de ms alto rango
dentro de la organizacin. Dependiendo del caso concreto puede que no hacer caso de esta regla
puede hacer que te vean como una persona irrespetuosa a la que no hay que volver a llamar para
un trabajo. Por tanto, antes de dar rienda suelta a tu imaginacin y creatividad, enterate de las
formas y reglas de cortesa del grupo al que te acercas. Intentar ser original quiz est bien para
recibir puntos en tu flickr, pero es mejor si te da puntos delante de tus futuros clientes.
Dentro de las tradiciones podemos citar la organizacin de los equipos deportivos y colegios: en
filas frontales. La organizacin del tipo de pintura corporativa que podramos llamar Clase
magistral, del que hay bastantes ejemplos en la pintura de los paises bajos y en la que aparece el
profesor de medicina impartiendo una clase a su curso. Otro tipo de modelo es el de la comida de
trabajo, en el que los miembrosde la comunidad aparecen rodeando una mesa, este tipo de imagen
corporativa en la obligada en convenciones y congresos en los que aprovechamos las comidas para
tener a tiro a los asistentes. El modelo siempre se retrotrae, naturalmente, a la santa cena. No
siempre que haya personas sentadas a una mesa deberamos pensar en una reunin de apstoles,
pero a menudo la intencin ltima es esa.
Otro modelo, ms moderno es el de la conversacin o reunin de amigos. Es un tipo de retrato de
grupo que refleja la clase social. Es tpico de la pintura inglesa del siglo XVIII y muestra al seor de
la casa, con su familia y amigos, charlando animadamente en uno de su salones bajo la decoracin
de las obras de arte adquiridas. Es un retrato de clase social, que muestra el poder econmico y las
relaciones de la familia. Estos retratos a menudo son paisajes interiores con figura(s) en los que es
ms importante la grandeza de la estancia y de las obras en ella depositadas que la fiel imagen de
la concurrencia.
Otro modelo mucho ms ozado y atrevido de retrato corporativo, que se da desde hace pocos aos,
es el del calendario desnudo. Esos cuerpos de bomberos a piel descubierta posando por meses
debemos verlo ms como una forma de retrato corporativo que como una broma comunal o un
producto publicitario.

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Retrato de boudoir, glamour, y celebrities. Se denomina
retrato Boudoir cuarto o tocador de una mujer para
maquillarse- la manera de resaltar en una fotografia la belleza
de una mujer (no modelo) de una manera sensual, sutil,
glamorosa y provocativa. Para nosotros es sinnimo de
imgenes sensuales y elegantes que revelan la belleza de la
mujer, son fotos romnticas, sexys, elegantes, femeninas e
incluso divertidas, mostrando como resultado final la belleza
natural de la mujer. Boudoir es el arte de fotografiar el cuerpo y
la personalidad mostrando el lado ms femenino, creando
imgenes en las que la mujer pueda ver reflejada su belleza, al
mismo tiempo de ofrecerle una experiencia divertida,
refrescante y sexy. Toda mujer, independientemente de su edad
o constitucin puede transmitir dulzura y seduccin. Todo sto sin bajar a nivel de la vulgaridad.
Las modelos posan usando muy poca ropa, usando
prendas finas de lenceria -ropa intima, medias nilon,
corsets, zapatos de tacn alto, maquillaje glamoroso y
ropa provocativa como un vestido revelador, antifaces,
estolas de plumas, luces especiales o solo telas
transparentes- estn inspiradas en las Pin Ups girls. La
sesin fotogrfica se puede realizar en estudio, en la
suite de un hotel o en tu propio entorno familiar. Su uso
se ha vuelto una moda recurrente en los EUA, Canad,
en Pars y en Londres algunos fotgrafos de este gnero
las clasifican como la fotografa en femenino, el arte de conseguir imgenes que descubran tu lado
ms femenino, fotografas elegantes, sensuales y divertidas, en las que se destaca tu atractivo ms
natural.
La novia prepara un regalo sorpresa para su esposo. El resultado
final de la tpica sesin de fotografa Boudoir es un reportaje
fotogrfico dentro de un document, un lbum de alrededor de 20
pginas (con 10/ 15 fotos). Lo ideal es realizarla con suficiente
antelacin -un par de meses antes de la boda- de esta manera
aseguramos que el lbum estar en las manos de la modelo a
tiempo. La sesin de fotos Boudoir durar un poco ms de 2 horas.
Lo ms importante es que se elijan prendas que la hagan sentir sexy.
Algo prctico es que traiga a la sesin algo en color blanco, algo en
negro y un algo de colores brillantes, de esta forma se tiene la
posibilidad de mezclar y combinar. Especialmente importante,
llevar su anillo de compromiso cuando el producto final ser un lbum que la novia regalar a su
esposo en el da de la boda.

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La fotografa glamour es un tipo de fotografa en la cual los o las
modelos son retratadas de una manera romntica o sexualmente
atractiva. Los sujetos pueden estar completamente vestidos o
semidesnudos, pero la fotografa glamour no llega a excitar
deliberadamente al espectador ni a considerarse una fotografa
pornogrfica. La fotografa glamour es generalmente
una composicin con el sujeto en una posicin fija. Los sujetos de la
fotografa glamour a menudo son modelos profesionales, y las
fotografas son normalmente destinadas a uso comercial,
incluyendo la produccin masiva decalendarios, pin upsgirls y para
revistas para caballeros, pero los sujetos amateur tambin se
utilizan a veces. Los fotgrafos usan una combinacin
de cosmticos, la iluminacin y el maquillaje con
la finalidad de producir la imagen lo ms
fsicamente atractiva de la modelo. Las lneas de
sta han cambiado con el tiempo, reflejando los
cambios de la aceptacin social. La
palabra glamour proviene de la palabra
"grammar", trmino utilizado en la
regin anglosajona para referirse a los sabios
practicantes del ocultismo y las artes mgicas. El
trmino se designa en el siglo XVIII para referirse
a un tipo de hechizo, que se fue modificando
hasta terminar en un concepto ms especfico
que refera a un tipo de hechizo en el que se
alteraba la percepcin de la realidad de una
persona. El trmino glamour se comenz a
utilizar de una manera analgica a principos del
siglo XIX, haciendo referencia a la ilusin
romntica de la belleza y la elegancia en el estilo
de vida de la farndula. En el siglo XIX, la palabra
glamour se redujo simplemente como un
trmino que describa la belleza y la elegancia que conformaban las caractersticas de un objeto,
de una manera ilusiva o romntica. En los aos 1920, los fotgrafos de Estados Unidos -como Ruth
Harriet Louise y Jorge Hurrell-
fueron famosos por este tipo de
fotografa y por su destreza
utilizando tcnicas de iluminacin
para desarrollar efectos
dramticos. Durante la Segunda
Guerra Mundial, las fotografas
tipo pin-up fueron muy populares

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entre los militares estadounidenses. Sin embargo, hasta los aos 1950, el empleo de fotografas
glamour en la publicidad o revistas masculinas era algo sumamente polmico e incluso ilegal. Las
revistas que destacan la fotografa glamour eran a veces catalogadas como "revistas de arte" o
"magazines de salud".
Glamour de Hollywood. Hubo una poca dorada en donde la exitosa fbrica de cine de California
desarroll su mayor impacto e influencia sobre las multitudes amantes del cine gracias a la robusta
estructura del star system de Hollywood para la promocin de actores y actrices referentes que
ayudaran a llenar las salas de cine en todo el mundo en los aos 1930 y40. De esta manera los
grandes estudios aseguraban que el pblico visitara las salas de proyeccin atrados por la belleza
de los rostros de sus divas y estrellas envueltas en un halo de glamour y portando ropas de gala
aristocrata o de la realaza europea o asitica, entonces de no usaban flashes ni equipos de luces de
destellos, se trabajaba con lmparas de luz continua de tungsteno, y rebotadores casi de las
mismas que usaban para filmar, los actores posaban dramaticamente sin moverse como
congelados por unos instantes, los filtros de las cmaras de fotografa eran solo un trozo de media
blanca colocada en el frente de los objetivos para eliminar las imperfecciones y las lneas ms duras.
Ya que las imgenes de glamour intentan mostrar el sujeto en la mejor luz posible, inmediatamente
se volvi necesario ocultar las imperfecciones. El maquillaje MaxFactor- se empez a usar para
esconder manchas y arrugas. La iluminacin tambin es importante para el fotgrafo. La luz tenue,
usualmente difusa o de rebote, produce imgenes ms suaves .
Paramaount y Metro-Goldwing-Mayer (MGM) fueron los estudios ms prestigiosos y los pioneros
en explotar el glamour de sus estrellas, con las que blindaban contratos en exclusividad. Para la
Metro trabaj durante toda su carrera Clarence Sinclair Bull,autor de la famosa foto de Alfred
Hitchcock dirigiendo al len de los estudios, quien adems fotografi prcticamente en
exclusividad desde 1929 a 1941 a Greta Garbo.
En MGM tambin trabaj la nica mujer retratista de Hollywood, Ruth Harriet Louise, que acab
con los retratos sobrios para imprimir el matiz de la sensualidad del modelo, humanizndolo pero

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sin hacerle perder el brillo, como hizo con Lon Chaney, Joan Crawford y Garbo. Otro fotgrafo
que consigui hacer ms sexys a las estrellas fue George Hurrell, que hizo sus mejores trabajos con
Crawford, la actriz que ms disfrutaba siendo fotografiada antes de Marilyn Monroe, y que
consigui sacar aMarlene Dietrich ms guapa que nunca, segn cuenta Robert Dance.
Por su parte, Ted Allan fue el fotgrafo principal de Jean Harlow y tambin se labr una buena
reputacin con los actores, como Robert Taylor, James Stewart o los Hermanos Marx; mientras
que Laszlo Willinger, que imprima a sus imgenes una sofisticacin europea, era el fotgrafo
preferido de Vivien Leigh y Eric Carpenter fue el encargado de retratar a las ltimas estrellas de la
Metro, Lana Turner, Esther Williams y la pareja Judy Garland-Mickey Rooney.
En Paramount, Eugene Robert Richee fue el encargado de dirigir el departamento fotogrfico
durante 20 aos y fue el primero en explotar la belleza masculina con memorables imgenes
de Gary Cooper, que, segn Kobal, se senta un poco avergonzado cuando lo fotografiaban y
prefera estar delante de una cmara de cine.
El sustituto de Richee, que se fue a Warner Brothers, fue A.L. 'Whitey' Schafer, autor de la mayora
de retratos de Veronica Lake y que en al principio de los 50 trabaj con las nuevas estrellas de
Paramount, como Elizabeth Taylor y Montgomery Clift, juntos en Un lugar en el sol (1951); tras su
muerte en 1951, lo sustituy Bud Fraker, encargado de fotografiar a Audrey Hepburn en sus dos
primeros filmes, Vacaciones en Roma (1953) y Sabrina (1954).
Warner Brothers, adems de ser conocido por sus pelculas de accin y aventuras y sus musicales,
lo fue por sus actores con rostros y personalidades distintivas, como Jimmy Cagney, Barbara
Stanwyck, Olivia de Havilland y especialmente Bette Davis. Fue precisamente el fotgrafo Elmer
Fryer el encargado de que "Bette Davis saliera guapa pero siempre pareciera Bette Davis", cuenta
Dance.
A otro fotgrafo de Warner, Mickey Marigold, le debemos las instantneas del Ronald Reagan
actor y a Floyd McCarty las imgenes de la corta y mtica carrera como actor deJames Dean en sus
tres pelculas, Al este del Edn (1955), Rebelde sin causa (1955) y Gigante (1956).
En la RKO, Ernest Bachrach fue el encargado de fotografiar a su principal estrella,
Katharine Hepburn, y en convertir su anguloso rostro andrgino en arquetipo del glamour de los
30. Tambin posaron para su cmara Carole Lombard, Michele Morgan o Ingrid Bergman y en los
50 fotografi a la nueva generacin de estrellas encabezada por Marilyn Monroe y Clint Eastwood.
Otras estrellas del estudio, como Fred Astaire y Ginger Rogers y Orson Welles, en el rodaje
de Ciudadano Kane (1941), posaron para la cmara de John Miehle.
Otro de los grandes estudios, Universal, especializado en pelculas de terror y que pareca no tener
tanto inters en la imagen, tambin guarda grandes instantneas de actores como Boris Karloff y
Bela Lugosi, de Roman Freulich.

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Hoy da gracias en mucho a las modas retro, el Art Vintage ha tomado mucha fuerza y cada vez
hay ms personas buscando Hollywood portraits. Se trata de retratos llenos de misterio, drama,
sensualidad, miradas fuera del cuadro, la iluminacin producia una sombra dura en forma de
tringulo bajo la nariz y el cuello como si se tratase de un sello de alta calidad. La fotografas de los
actores y actrices eran muy importantes para los estudios ya que hasta antes que se convirtieran
en estrellas aclamadas de las pelculas, se comercializaban sus fotografas haciendo que el pblico,
los reconozca familiarmente e identifique, para que se sientan relacionados con ellos y as podan
lograr las pelculas taquilleras. Destacan en este gnero de retrato fotogrfico los proyectos
realizados por:
1. Kenneth Alexander.
2. George Hurrell.
3. Frank Powlony.
4. Bob Landry.
5. Bert Longworth.
6. Robert Coburn.
7. John Engstead.
8. Clarence Sinclair Bull.
9. Laszlo Willinger, Bob Coburn.
10. John Kobal.
11. Ted Allan.
12. Eugene Robert Richee.
13. Max Munn Autrey.
14. Ruth Harriet Louise junto a otros casi 70 fotgrafos de la poca.


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Body Painting. Son fotografas de retrato que complemantan el vesturio o lo substituyen a partir de
maquillaje que cubre el cuerpo completo o partes de ste. Utilizando como el cuerpo y su piel como el
primer lienso de la humanidad por motivos de camuflaje o decorativos por las primeras sociedades y
culturas, formaba parte de muchas culturas desde tiempos antiguos. Redescubierto en los ltimos aos,
se utiliza mucho en teatro y en fotografas de retrato con modelos para moda, para marketing deportivo,
para aadir texturas de telas u otros materiales. La pintura corporal hoy, que es de nuevo practicada en
las sociedades occidentales, tiene un objetivo sobre todo ldico y decorativo. Su carcter espectacular la
vuelve una actividad recientemente revalorada. Adems, el lado "ni desnudo, ni equipado" del modelo
pintado permite una exposicin del cuerpo sin que eso choque el pudor que prevalece en nuestras
sociedades.Este aspecto permite as a personas casi enteramente desnudas circular en lugares pblicos
causando a menudo sonrisas divertidas.

El tema animal tambin frecuentemente se trata: los modelos se transforman as en felinos en la mayora
de los casos, y tambin en perros, cebras, o vacas. Cuando otros animales aparecen, el lo ms a menudo
posible se integran en un decorado pintado sobre la piel del modelo: serpientes en la selva, araa sobre
su tela. Otro tema favorito de los artistas es el fantstico: escaladas criaturas multicolores,
proporcionadas de alas, antenas, garras recorren los festivales dedicados a la clase. Se encuentra
tambin el camuflaje: el cuerpo se integra a su medio ambiente, rboles, papel pinta o paredes decrpitas.
Se tendr en cuenta finalmente el renombre creciente de los "tatuajes phmeres", que artistas abiertos
xecutent a la ayuda de henn o tintas no siempre inofensivas. Por ms pequea importancia, se aplican
en lugares elegidos, bceps, tobillos, riones, por ejemplo, y reanudan los motivos populares de los
verdaderos tatuajes, muy siendo menos dolorosos, menos costoso, y bien seguro, no definitivos. En
muchos pases la pintura corporal se utiliza durante el carnaval, ya que en esas fechas las autoridades
suelen ser ms tolerantes. Tambin est tcnica se utiliza frecuentementepara la enseanza de la
anatoma humana sobre cuerpos vivos en las carreras del rea de la salud.


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Prcticas de retrato:
Proyecto 1
Objetivo: Proyecto individual. Replica de 2 pinturas reales de pin ups en
estudio. Selecciona dos cuadros pintados por algunos de los ilustradores
que desarrollaron este estilo. Verifica que nadie ms en tu clase tiene los
mismos 2 cuadros. Implementa el casting para seleccionar el talento
idneo para este proyecto, escoge a 1 o 2 chicas guapas, delgadas, que
deseen pasar un buen rato en tu sesin. Construye el inventario de los
props, accesorios de la poca, maquillaje, calzado y vestuario outfit-
segn la ilustracin y asegrate de tener todo listo para la hora y fecha de
tu photoshoot. Utiliza un sistema de diagramacin de la iluminacin para
tu set en digital, y recuerda llevarlo impreso a
tu sesin, ser tu pase de entrada al laboratorio de fotografa. Verifica
el color de fondo que debe utilizar cada uno de tus proyectos, debers
asegurar contar con el fondo correcto el estudio cuenta con varios, si
necesitas uno especial debers proveer t mismo o cambiarlo a travs
un pos proceso digital-. Finalmente debers hacer correccin de color,
editar los errores y defectos, preparar el archivo para impresin en
papel fotogrfico en la medida correcta; formato vertical 7x10.
Emularas la portada de VOGUE Honduras, incluir adems al estilo del
contenido de una portada la leyenda; (Nombre de la modelo) por
(Nombre del fotgrafo), y en la esquina inferior derecha coloca un
cdigo de barras.
Proyecto 2
Objetivo: Proyecto colectivo. Organizar equipo de trabajo 4-5 estudiantes.
Desarrollar un photoshoot de fashion con roles especficos para cada miembro
del equipo. Presentar como equipo- 10 fotografas impresas en papel
fotogrfico 7x10 poli cromticas en formato vertical. Deber incluir
fotografas en planos; (5) full shot, (3) bust shots y (2) planos de detalles. La
entrega se har en un lbum con excelente presentacin, incluir un CD y copia
firmada del contrato de cesin de derechos de sus modelos.
Proyecto 3
Desarrollar sesin de fotografa de bodas, fotografar a la novia, novio y novia. Varios encuadres y
sets.


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Proyecto 4
Desarrollar sesin de fotografa de glamour, fotografar a dos modelos; mujer y hombre. Varios
encuadres y sets, juntos ycada uno por separado. En posproceso retocar a monocromatico la mitad
de las fotos.
Forma de entrega: Entregar album impreso con todas las fotografas logradas individualmente en
los 4 proyectos.

xitos.

Texto Fotografía de Retrato CFP

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