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Crioulizao cnica
lorca e molire re-visitados
nas ilhas de Cabo Verde
Joo Branco
CRIOULIZAO CNICA
D
ecorria o ano da graa de mil novecentos e noventa e oito quando,
pela primeira vez, se representou uma pea de William Shakespe-
are nos palcos de Cabo Verde. Em crioulo, ou, como mais corre-
to, representado na lngua cabo-verdiana. A pea escolhida no
podia ter sido mais emblemtica: Romeu e Julieta, levada cena pelo Grupo
de Teatro do Centro Cultural Portugus, fundado seis anos antes, em +gg,
na cidade do Mindelo.
Essa apropriao do texto original teve vrias caractersticas: no hou-
ve uma preocupao de manter uma hdelidade absoluta ao texto original,
tendo-se transposto a histria para a atualidade de ento, atravs de uma
linguagem, quer dramatrgica quer cnica, que as novas geraes pudessem
reconhecer mais facilmente. Deu-se um maior ritmo e pulsar pea, mais
ao estilo dos anos +ggo. O contexto geogrhco foi igualmente alterado, e
esta acabou por ser uma imagem de marca desta produo teatral, j que
as famlias rivais foram localizadas em dois dos mais populares bairros do
Mindelo, Monte Sossego e Ribeira Bote, para dessa forma enquadrar a im-
possibilidade de amor dos dois jovens.
Micaela Barbosa, na sua tese sobre a problemtica da identidade na dra-
maturgia cabo-verdiana, defende, sobre esta adaptao de Romeu e Julieta,
que esta pea comprova como, apesar do texto dramtico original no ser
cabo-verdiano, pode, no entanto, ser adaptado realidade local e espelhar
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a identidade cabo-verdiana, e assim levar a que o pblico se identihque
com ela. A pea passa assim a fazer parte da dramaturgia cabo-verdiana
+
.
No tinha sido a nossa primeira experincia, com o mesmo grupo, neste
tipo de abordagem cnica. Antes havamos transformado um conto de Oscar
Wilde (de Fantasma de Catterville, passou a Fantasma de S. Filipe); colocamos
o condenado de O ltimo dia de um condenado, de Victor Hugo, a contrace-
nar com presidirios cabo-verdianos, da cadeia cvel da ilha de S. Vicente;
e transformamos a Bernarda, de Garcia Lorca, em Nha Bernarda, matriarca
residente na cidade do Mindelo, nos tempos ureos do Porto Grande des-
ta cidade, na adaptao de A casa
de Bernarda Alba. S depois chegou
Shakespeare aos palcos do Mindelo.
Deste conjunto de montagens
cnicas surgiu o conceito de criou-
lizao cnica: uma adaptao ao contexto nacional crioulo, ou seja, cabo-
-verdiano, numa poca qualquer, utilizando como instrumento a matriz cul-
tural e histrica do pas e a lngua cabo-verdiana. Servindo-se das mesmas
personagens, das mesmas situaes, dos mesmos conuitos do dramaturgo
original, essas adaptaes supem, muitas vezes, uma redehnio do tempo
(o quando), do espao (o onde) e de outros pormenores relacionados com a
histria que se quer contar.
A utilizao do crioulo, ou da lngua cabo-verdiana, pode ter uma for-
tssima inuuncia nesse gnero de adaptaes, mas nem sempre obriga-
trio que isso acontea. Alis, vivendo-se em Cabo Verde uma situao de
bilinguismo, natural que essa realidade seja tambm considerada. E dessa
forma, havendo identihcao entre palco e plateia, a pea, inicialmente
estranha realidade e ao prprio pblico, consegue conquistar um signih-
cado cultural prprio e distinto do original. Dito por outras palavras e de
uma forma direta: torna a pea nossa, cabo-verdiana. Patrimnio do vasto
repertrio da dramaturgia nacional.
Sempre defendemos, neste mbito, que para conseguirmos dar ao teatro
que se faz em Cabo Verde um campo frtil para o seu amadurecimento te-
remos que assumir, sem preconceitos, a universalidade ampla que contem-
ple as obras-primas de tantos importantes e fundamentais dramaturgos da
Histria do Teatro, que nos pertencem tambm por direito. Um vastssimo
manancial ao qual se pode ir para beber, inspirar-se, observar, procurar
referncias outras, em suma, miscigenar-se, como sempre aconteceu desde
1. Micaela Barbosa, A Identidade Caboverdiana na Dramaturgia, Faculdade de Letras da Univer-
sidade do Porto, Tese de Mestrado em Texto Dramtico, :oog, (por publicar).
DUNT ET PERNATISIT OFFICIT ATURITA TUMQUE PRE SEQUAE
REHENDENT EUM EAQUI SEQUIS DOLUPTIO. ET ALIQUAM NIHITAT
EMOLUPT ATENDUS, EST DOLESTIS DEM ID MA CORUM ACEPRERUM
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que o arquiplago cabo-verdiano se viu na posio de um imenso laborat-
rio humano e social.
Nas poucas vezes que o escritor Germano Almeida, o mais conhecido e
traduzido escritor cabo-verdiano da atualidade, escreveu sobre teatro no
hesitou em ahrmar algo que vem ao encontro do que aqui se defende:
se o isolamento em que vivemos ao longo dos sculos teve a vantagem de
fazer com que Cabo Verde funcionasse como uma espcie de laborat-
rio onde diversas raas e culturas se viram em forado e estreito contato
e na maioria do tempo irmanados pelas grandes tragdias que eram as
secas que assolavam as ilhas, mas acabado por surgir desse convvio essa
particular forma de estar e de ver o mundo a que chamamos de cabo-
-verdianidade, tambm no podemos negar que esse isolamento igual-
mente responsvel por no poucas perniciosas formas de encarar a vida
que acabamos alcandorando como apangio do ilhu, quando na verdade
mais no so do que a autossuhcincia de quem eternamente vive com os
olhos no prprio umbigo
:
.
O escritor salienta a importncia da abertura a outras formas de socie-
dade e cultura que, como sempre aconteceu ao longo de uma histria de
mais de cinco sculos e meio, acabam fatalmente por se interpenetrar com
a de Cabo Verde pelas formas mais
variadas, mais especihcamente nes-
te caso, por meio de adaptaes das
obras literrias de grandes autores
que a humanidade conheceu e que,
interpretadas luz da realidade destas ilhas e utilizando como instrumen-
to o crioulo, nada perdem da sua graa e magia, pelo contrrio, como que
ganham um flego renovado

.
Quando se fala em crioulizao como adaptao ou verso, tem-se nas
suas premissas a ideia de um texto para levar ao palco (ou cena), ou seja,
uma traduo cnica para o espetculo, em oposio traduo literria.
Uma adaptao dessa natureza pode reatualizar o texto original, tra-
duzindo apenas algumas partes dele, enquanto outras partes desapare-
cem ou so alteradas.

E a prpria crioulizao, entendida como uma
traduo do ponto de vista do encenador, preza, como defendeu Susan
2. Germano Almeida, O mundo no teatro em Cabo Verde, in Mindelact Teatro em Revista, n.
:, janeiro/julho +ggS, p.+.
3. Ibidem, p.+.
DUNT ET PERNATISIT OFFICIT ATURITA TUMQUE PRE SEQUAE
REHENDENT EUM EAQUI SEQUIS DOLUPTIO. ET ALIQUAM NIHITAT
EMOLUPT ATENDUS, EST DOLESTIS DEM ID MA CORUM ACEPRERUM
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Bassnett, a ehccia cnica, nem que se tenha que alterar do ponto de vista
lingustico e estilstico:
se o tradutor de teatro confrontado com o critrio adicional de jogabili-
dade como um pr-requisito, ele est claramente sendo solicitado a fazer
algo diferente do tradutor de outro tipo de texto. Alm disso, a noo de
uma dimenso extra ao texto escrito que o tradutor deve de alguma forma
ser capaz de compreender ainda implica uma distino entre a ideia do
texto e a da performance, entre o escrito e o fsico.
q
Parece mais lgico, portanto, aceitar o pressuposto de que um texto de
teatro, escrito com vista a sua execuo cnica, contm distintas caracters-
ticas estruturais que a tornam reali-
zveis, em palco, em direes distin-
tas. uma leitura cnica conduzida
numa direo muito concreta: na da
sua identihcao dentro do prprio
cerimonial cnico. O que se passa no espao cnico uma histria que o
pblico adota como sua, reconhecendo o universo que nela retratado, mes-
mo que isso no acontea com o texto dramatrgico original. O jornalista
4. Susan Bassnett Translations studies, London, Routledge Editions, +gg+, p.+::.
DUNT ET PERNATISIT OFFICIT ATURITA TUMQUE PRE SEQUAE
REHENDENT EUM EAQUI SEQUIS DOLUPTIO. ET ALIQUAM NIHITAT
EMOLUPT ATENDUS, EST DOLESTIS DEM ID MA CORUM ACEPRERUM
Da esquerda para a direita: Silvia Lima,
Luana Jardim, Nadira Delgado,Maria
Auxilia Cruz, Romina Silva e Gabriela
Graa em Casa de nha Bernarda. Foto de
Joo Barbosa Associao Mindelact
BAIXA
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cabo-verdiano Eduino Santos, em defesa desse trabalho, numa apaixonada
crnica num jornal local, manda perguntar ao prprio Shakespeare, se o
nosso Rei Lear o seu Lear vitoriano. Ou que se chame Garcia Lorca para
este nos vir dizer se a nossa Casa de nha Bernarda sua.


(o)

Desta forma, o processo de identihcao hca completo, com a apropria-
o pelo pblico dos personagens como sendo seus, familiares, conterrne-
os, nacionais:
todas estas peas de teatro, que Joo nos trouxe, so um produto cabo-
-verdiano; a sntese. No apenas porque feita por atores cabo-verdianos.
Mas sim porque comemos Shakespeare via Joo Branco. Mindelo come
tudo o que bom e transforma, sintetiza, faz um produto novo. Um pro-
duto nico, no Mundo, um produto genuinamente cabo-verdiano .
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A crioulizao cnica , portanto, uma traduo do texto teatral para
o palco, utilizando a arte da encenao como veculo principal para uma
identihcao clara da histria na sua origem, um produto culturalmente
estranho no momento da apresentao da obra ao pblico.
Patrice Pavis se refere concretamente a esta questo em seu trabalho
dedicado aos problemas da traduo do texto teatral para o palco, num
contexto intercultural e ps-moderno. Dentro dos problemas identihcados
por Pavis, destacamos aquele que o teatrlogo francs chama de encenao
de uma traduo. Distingue duas situaes de enunciao: a que pertence
exclusivamente cultura de origem e cultura de destino; , e a que mistura
os dois. Pavis acredita que o tradutor no pode preservar a situao original.
somente quando o texto traduzido encenado para um pblico-alvo que
nos encontramos perante uma situao de enunciao que pertence desde
a e exclusivamente cultura de destino. Ou seja, a traduo na arte cnica
nunca chega aonde se espera que chegue: no est apenas nas palavras,
mas tambm no gesto; no est na letra, mas no esprito de uma cultura.
Inefvel mas onipresente

.
A crioulizao cnica pois, neste mbito, resultado de uma transforma-
o de uma pea de teatro escrita, que na sua origem estranha realidade
histrica, social e cultural de Cabo Verde, para um espetculo encenado
5. Eduino Santos, Mindelo comeu Joo Branco, in Expresso das Ilhas, n+6g, :+ mar. :oo,
p.:.
6. Ibidem, p.+.
7. Patrice Pavis, Problems of translation for stage: intercultural and Post-Modern Theatre,
in The play out context: transfering plays from culture to culture, Cambridge University Press,+gSg,
pp. :-qq.
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com uma diretriz muito clara: tornar a narrativa perfeitamente identihcvel
ao pblico, sendo que para isso, numa primeira instncia, tem que se tornar
identihcvel para quem o portador com o seu corpo, voz e alma do
que se vai mostrar. Neste contexto, interessa-nos o trabalho dos atores, a
questo da lngua falada e ouvida, mas tambm o corpo que mexe de certa
forma e com determinada energia, a maneira como se comunica com o ou-
tro carregando claramente as idiossincrasias do seu povo e as suas prprias
experincias de vida.
Mas esta traduo ou transladao implica tambm toda uma con-
cepo cnica que envolve ainda uma componente plstica, visual, sonora,
espetacular. Os ambientes passam a identihcveis, assim como os objetos
concretos; as paisagens so reconhe-
cveis, mesmo que seja uma terra de
ningum. Seja um lugar deserto, um
cenrio desolador, como os que po-
demos encontrar nas peas de Be-
ckett, ou num bairro de uma cidade pacata, como na Sapateira prodigiosa, de
Garcia Lorca. Seja nos hgurinos dos personagens, agora cabo-verdianos, de
modas presentes ou passadas, mas sempre elementos de uma cultura crioula
que no estranha o objeto cnico que lhe dado a apreciar. Seja nos sons
de naturezas diversas, o bater do mar nas rochas, o sopro do vento Leste
que sempre assolou estas ilhas ou os ces a latir num dos becos da capital
do arquiplago. Seja no deshle de S. Joo, festa tradicional, dividida entre
o religioso da devoo ao Santo e o Pago das danas com corpos suados
que se colam com elevada carga ertica ao ritmo dos tambores, que vimos
passar pelo auditrio na nossa Casa de nha Bernarda, porque esta era, poca,
uma festa proibida, e s meninas de boas famlias, moradoras do centro da
cidade, da folia s lhes era permitido o som dos tambores ao longe e o mais
que a imaginao permitisse. Seja na forma como os personagens cmicos
atravessam as maiores tragdias, como sempre acontece em Shakespeare,
cujo personagem do Bobo, em Rei Lear, fala em verso crioulo ao ritmo do
hip-hop. Seja no enquadramento histrico e geogrhco, em que as Trs Irms
querem fugir da priso que representa a cidade do Mindelo nos tempos da
Segunda Guerra Mundial e sonham com Lisboa, a metrpole ambiciona-
da. Seja na caracterstica diglossia do falso mdico de Molire, em Mdico
fora, que fala crioulo quando um simples campons, mas salva-se com
um portugus, ou mesmo latim, cheio de termos pretensamente cienthcos
quando veste o papel de mestre da medicina.
Quem so aqueles dois homens esfarrapados num campo inspito, no
meio do nada, espera de algo ou de algum, olhando para o vcuo, com
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aquela sensao da inevitabilidade mtica da espera, apenas com uma r-
vore seca como companhia? Para algum que conhea minimamente a
histria da dramaturgia universal estes dois seres humanos perdidos s
podem ser Vladimir e Estragon, de espera de Godot. Para o cabo-verdiano
s podem ser dois camponeses que todos os anos, um a seguir ao outro,
semeiam um cho sedento de gua, e hcam ali parados, olhando para o
cu, espera da azgua
S
.
UM LORCA CRIOULO EM BODAS DE SANGUE
Com Bodas de Sangue encerramos, no mbito do trabalho do Grupo de Tea-
tro do Centro Cultural Portugus do Mindelo, uma trilogia lorquiana que,
curiosamente, acompanha vrias das classihcaes acadmicas concebidas
ao conjunto de sua obra para teatro, dividida em comdias, dramas e tra-
gdias: A casa de nha Bernarda (Casa de Bernarda Alba, no original) o mais
conhecido dos dramas; A sapateira prodigiosa, a mais popular das comdias; a
trilogia hca completa com Bodas de sangue, a sua tragdia mais emblemtica
e encenada em todo o mundo.
A crioulizao de Bodas de sangue comeou com um aprofundado estudo
da pea original, das situaes descritas, do contexto social e cultural em
que foi escrita, das caractersticas das personagens e de um amplo debate
sobre qual a melhor forma de adaptar a histria realidade cabo-verdiana.
Assim, o texto hnal utilizado resultou de um intenso e aturado trabalho
de mesa que envolveu toda a equipa artstica: encenador, atores, assistente
de encenao, msicos, cengrafo,
hgurinista e outros companheiros
do grupo que participaram desse
processo. Fomos descobrindo situa-
es que melhor se enquadrariam
realidade que queramos adotar e foi aqui que escolhemos lugares concretos,
alterando do texto original referncias espechcas a lugares, plantas, ani-
mais, msicas, tradies e outras. A lngua cabo-verdiana, ou simplesmente
o crioulo, foi sendo introduzida em muitas das cenas originais, pela ne-
cessidade de inserir expresses prprias de Cabo Verde que enriqueceram
e, em alguns casos, sustentaram, a verso ora apresentada, como no caso
mais evidente das msicas, tocadas e cantadas ao vivo, todas do repertrio
8. Azgua o termo conhecido em Cabo Verde para designar as chuvas que caem em deter-
minadas alturas do ano, mas sempre de forma inconstante e imprevisvel.
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tradicional cabo-verdiano, direta ou indiretamente, ligadas s tradies re-
lacionadas com o casamento.
Dehnido o local, deixando em aberto a poca e mantendo os padres
socioeconmicos originais dos principais envolvidos na histria, merece um
destaque especial nesta verso crioula de Bodas de sangue a musicalidade e os
rituais ligados ao casamento. No ltimo ato da pea, com a morte dos rivais,
o ambiente de festa subitamente fraturado e de uma alegria festiva somos
transportados para um ambiente fnebre e pesado. Tambm aqui, fomos
procurar inspirao forma como os cabo-verdianos choram os seus mortos,
sem contemplaes, num choro cantado, falado, sentido. Um choro no qual
se contam episdios da vida do defunto, se enaltecem suas qualidades e se
gritam as dores naturais de quem acabou de perder um ente querido. No
nosso Bodas de Sangue, os movimentos, sons, gestos e formas de falar do colo
de mulheres da trgica e derradeira cena, precisamente inspirada nesta
ABAIXO Elba Lima em Bodas de sangue
revista. Foto de Joo Barbosa
Associao Mindelact
EMBAIXO, DIREITA Aramis vora em Bodas
de sangue revista. Foto de Joo Barbosa
Associao Mindelact
DIREITA Elba Lima, Laura Branco, Ducha
Faria, Amilcar Zacarias, Francisca Lima,
Elisio Leite Lima e Luana Jardim em Bodas de
sangue revista. Foto de Joo Barbosa
Associao Mindelact
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forma peculiar de encarar a morte dos outros de frente e para cima, o que
conferiu uma riqueza suplementar ao hnal um cunho ritualista, dorido e
imerso numa enorme raiva e tristeza.
Os ltimos minutos da pea so acompanhados de uma nica nota
sempre a mesma tocada ao vivo pelo violoncelo, marcando um ritmo lento
e inaltervel como que a marcar a respirao de um momento sublime de
tenso inolvidvel. O coro de mulheres jaz num crculo em cena, ajoelhadas
no cho, estticas e amparadas por bancos, nico elemento mvel da ceno-
graha. A hgura da Morte, ao fundo, assiste cena hnal, em que pela ltima
vez a faca exaltada como instrumento de dor, vingana, sangue e perda.
E de forma lenta, como quem adivinha a escurido que inevitavelmente
vai cair sobre aquelas cabeas, sete mulheres erguem lentamente as mos,
apontando o ho das navalhas para o cu, como quem procura um culpado
maior, como quem pretende furar o destino.
De acordo com Abrao, o Patriarca, so sete os portais para a alma. Os
olhos, os ouvidos, as fossas nasais e a boca. E foi por estes sete portais que
essas sete mulheres cantaram e personihcaram esta tragdia, agora cabo-
-verdiana. Sete foram tambm as ltimas batidas da corda do violoncelo que
ecoaram no espao antes do escuro dehnitivo. Garcia Lorca, pela terceira
vez, ganha vida, nas ilhas mgicas, em crioulo.
Jair Estevo e Elisio Leite Lima em Escola
de mulheres revista. Foto de....
Associao Mindelact
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ESCOLA DE MULHERES HOMENAGEIA O MINDELO DOS ANOS 1920
Na crioulizao cnica de Escola de mulheres a metodologia foi a mesma e os
resultados continuaram a surpreender, tanto ao pblico, como a ns, pela
aderncia e entusiasmo na recepo obra. Neste caso, tivemos sempre
presente a noo de que o maior desaho de encenar um texto de Molire
essa premente necessidade de re-inventar a comdia, esse gnero teatral to
apreciado no Mindelo e ao mesmo tempo to difcil e complexo de colocar
em cena sem recorrer a truques vezeiros e useiros ou a piscadelas de olho
ao pblico que acabam por se trans-
formar em sinais de fraqueza.
Decidimos, pois, sustentar essa
encenao em trs pressupostos cria-
tivos: o primeiro, de homenagem ao
esprito cosmopolita da nossa cidade, colocando em cada personagem tiques
e pronncias facilmente identihcveis como sendo de determinado pas e/
ou cultura. O segundo, homenagear um estilo de cinema, do incio do s-
culo XX, transportando para o palco uma plstica em tons de cinza e para
o corpo dos atores um estilo de representao carregado e burlesco. O ter-
ceiro, ao colocar em cena um piano acstico, que tocado ao vivo acompanha
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Janaina Alves e Renato Lopes em Escola
de mulheres revista. Foto de....
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toda a pea e agrega toda a partitura musical do espetculo, dando a essa
produo um timbre especial.
Com esses trs pilares cnicos construmos um discurso artstico que
nos pareceu apropriado para voltar a entrar no universo de Molire, num
trabalho de elevado grau de exigncia para todo o elenco. Por um lado, de
enorme exigncia corporal, por outro, porque exigiu uma ateno redobra-
da dada a paleta de sotaques diferentes colocada em cena, onde se trabalhou
em cada personagem uma forma de falar muito diversa, o que obrigou a um
treino exaustivo, tanto do ponto de vista da tcnica vocal, como de audio
do que se ouve e entende em cena e o teatro pede que se entenda tudo
com grande clareza!
Depois, claro, o Mindelo, matriz cultural e identitria de mais esta criou-
lizao cnica! O Mindelo da sua bela arquitetura, das suas mltiplas sono-
ridades, da sua capacidade de assimilao de inuuncias externas, do seu
inusitado carter festivo, das suas pequenas hipocrisias, do seu humor reh-
nado, dos seus desportos importados, das suas palavras jogadas ao vento, e
tambm, claro, o Mindelo das fachadas, do que se quer mostrar e do que
se esconde por debaixo do tapete. Ora, ningum melhor que Molire para
nos ajudar a colocar tudo em pratos limpos!
E num ms em que (tambm) se comemorou o ms da mulher cabo-
-verdiana, nada melhor do que a apresentao de uma pea que cobre de
ridculo uma certa forma de pensar patriarcal e um jeito machista de ser,
infelizmente ainda to enraizada no social crioulo.

Esta foi, em suma, uma
viagem bem-sucedida ao sempre turbulento mar da comdia burlesca e,
porque no diz-lo, da comdia popular crioula.
JOO BRANCO encenador e investigador; desenvolve h mais de vinte anos pesquisas relacionadas
com a crioulizao cnica e com a histria do teatro em Cabo Verde; autor da obra de referncia Nao
Teatro, editada em 2004 pela Biblioteca Nacional de Cabo Verde; diretor artstico do Festival Internacional
de Teatro Mindelact, atualmente um dos mais importantes eventos teatrais africanos.