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173 ARTI GOS | CONHECI MENTOS | BEI TRGE | WI SSEN | PAULA MARI E HI LDEBRANDT made in omnitopia fortaleza. Paula Marie Hildebrandt e Nathalie Fari em ao na Praa Alencar durante a gravao do programa de TV "Desabafo" Paula Marie Hildebrandt und Nathalie Fari in Aktion auf der Platz Alencar whrend der TV Produktion fr das Programm "Desabafo". Foto Fbio Jos, LAB <Outros Lugares, Formatos e Prticas em Performance>/<Andere Orte, Formen und Praxis in Performance> Fortaleza, 2013 Graffti, Skulptur, Installation, Intervention, Per- formance, Public Art Lab, site-specifc, Ready- made oder Urban Knitting als Refexions- und Gesprchsangebot erffnen Kunstprojekte einen Grafte, escultura, instalao, interveno, perfor- mance, Public Art Lab, site-specifc, readymade ou Urban Knitting -- como refexo e possibilidade de dilogo, projetos artsticos inauguram um olhar KUNST FINDET STADT A ARTE ENCONTRA A CIDADE 1 Paula Marie Hildebrandt Der Text befasst sich mit Kunstprojekte, in denen die Stadt als Laboratorium und Ort der kontinuierlichen Vernderung im Mittelpunkt steht und die Beziehung zwischen. Dass dabei Kunst, Gesell- schaftsstruktur und Stadtraum produktiv miteinander in Beziehung gesetzt wer- den ist keine Selbstverstndlichkeit, viel- mehr ein seltenes Eeignis. O texto trata de projetos artsticos, cujo interesse central pensar a cidade como laboratrio e lugar de constantes mudan- as. O fato de que arte, sociedade e espa- o urbanos sejam colocados em relao produtiva uns com os outros no uma naturalidade, se constituindo muito mais em um acontecimento pouco ART HAPPENS IN THE CITY/ART FINDS THE CITY Paula Marie Hildebrandt draws a route of the different forms of art practices and projects, the core interest of which is to think of the city as a laboratory and place of constant change. She addresses the relation between the discursive feld of art, social structures and urban space. | Art in the urban space spatial theory art interventions art and community art as a contingency Kunst im Stdtischen Raum Raumtheorie Knstlerische Interventionen Kunst fr Gemeinschaften Kunst als Kontingenz arte no espao urbano teoria espacial intervenes artsticas arte para comunidade arte como contingncia 174 Ar te & Ensai os | r evi sta do ppgav/ eba/ uf r j | n. 26 | j unho/ J uni 2013 anderen Blick auf die Stadt. Sie bringen Ideen, Anregungen, Kommentare oder Entwrfe zu al- ternativen Stadtnutzungen und mglichen Ent- wicklungen des urbanen Gemeinwesens in zen- trale stdtische Rume ein. Wenn Knstler in der Stadt unterwegs sind, um bestimmte Aspekte und Elemente gegenwrtiger oder vergangener Lebensweisen in der Stadt zu erforschen, um- zugestalten oder auszustellen geht es um ande- re Formen der Beobachtung, Beschreibung und Darstellung sozialer Themen. Mehr noch: An Kunstprojekten (zumeist an zentralen Orten) im Stadtraum entznden sich oftmals kontroverse Debatten ber gesellschaftliche Fragestellungen, Problemlagen und Konfiktlinien urbane Dring- lichkeiten. Knstlerische Handlungsweisen und Projekte stehen im Brennpunkt verschiedener In- teressen und Erwartungen: von anderen Knst- lerinnen, Anwohnern, von Architektur, Immo- bilienwirtschaft, Stadtplanung und ffentlicher Verwaltung. Zur Diskussion stehen nicht nur das Kunstwerk per se und der materielle Zugang zum ffentlichen Raum, sondern zugleich elementare Fragen der symbolischen Reprsentation und der Zugehrigkeit unterschiedlicher gesellschaftlicher Gruppen zur ffentlichen Sphre. In diesem Sinne bietet eine Untersuchung knstlerischer Anstze, Konzepte und Strategien eine produktive Gele- genheit, ber die Stadt als Laboratorium und Ort der kontinuierlichen Vernderung nachzudenken. Sie sind hier: Soziologie / Raumtheorie > Kunst im Stadtraum Bereits in Georg Simmels Texten zur Soziologi- schen sthetik 1 fnden sich erste Hinweise auf die enge Beziehung zwischen den Gegenstandsberei- chen Kunst, Gesellschaftsstruktur und Stadtraum. In der sthetischen Betrachtung und Darstellung, dem sthetischen Erleben, tritt nach Simmel das sobre a cidade. Propem ideias, provocaes, co- mentrios ou planos relacionados a usos alterna- tivos dela, bem como possveis desenvolvimentos da comunidade urbana em seus espaos centrais. Quando artistas se deslocam pela cidade para pesquisar, transformar ou expor determinados elementos e aspectos do modo de vida passado ou atual, outras formas de observao, descri- o e representao de temas sociais entram em cena. E ainda: em projetos artsticos (sobretudo em lugares centrais) no espao urbano se acen- dem debates frequentemente controversos sobre questionamentos, problemas e linhas de confito sociais urgncias urbanas. Formas de ao e projetos artsticos se instauram no cerne de di- ferentes interesses e expectativas, seja de outros artistas e habitantes ou de parte da arquitetura, do mercado imobilirio, do planejamento urbano e da administrao pblica. Objeto de discusso no apenas a obra de arte per se e o acesso ma- terial ao espao pblico, mas tambm questes elementares da representao simblica e do per- tencimento de diferentes grupos sociais esfera pblica. Nesse sentido, um exame de princpios, conceitos e estratgias oferece oportunidade pro- dutiva de refetir sobre a cidade como laboratrio e lugar de constantes mudanas. Voc est aqui: Sociologia / Teoria espa- cial > Arte no espao da cidade Nos textos de Georg Simmel Soziologischen sthetik 2 (Esttica Sociolgica) j se encontram as primeiras referncias estreita relao entre o campo da arte, as estruturas sociais e o espao urbano. Na observao e representao esttica, na experincia esttica, emerge, para Simmel, o ser e signifcado das coisas, 3 oferecendo as ba- ses para o reconhecimento mental e a ao soci- al. Aos processos da prtica cotidiana implici- 175 ARTI GOS | CONHECI MENTOS | BEI TRGE | WI SSEN | PAULA MARI E HI LDEBRANDT Wesen und die Bedeutung der Dinge hervor 2
und bietet mithin die Grundlage fr ein geisti- ges Erkennen und soziales Handeln. Prozessen der Alltagspraxis wird implizit ein gestalterisches Potential zugeschrieben insofern die Stadt als ein lebendiger Stadtraum erst in der direkten und un- mittelbaren gelebten, krperlichen Erfahrung und Aneignung, im Gehen und Erkunden entsteht. Knstlerische Projekte und Praktiken sind insofern unweigerlich und kontinuierlich an der Produktion stdtischer Rume beteiligt. Prgnant formuliert diesen schlichten wie einleuchtenden Gedanken Henri Lefebvre: Die Kunst in den Dienst des Urbanen zu stellen, bedeutet nicht, den urbanen Raum mit Kunstwerken aufzuhbschen. [...] ber Reprsentation, Ornament und Dekoration hinaus, kann Kunst im Sinne von Praxis und von Poesie als eine gesellschaftliche Gre (betrachtet) werden: das Leben in der Stadt als Kunstwerk. 3
Die Theorie zur Produktion des Raumes nahm zentrale Gedanken knstlerischer Avantgarden vorweg, welche insbesondere in den 1960er Jah- ren die Stadt zum Aktionsfeld und Thema knst- lerischer Produktion erklrten. Erwhnt seien die Situationistische Internationale (1957-1972), Fluxus als kollektives Produkt spontaner Begeg- nung oder die Happenings und Environments von Allan Kaprow. Offenkundig wird die enge Verknpfung knstlerischer Praxis mit gesellschaft- lichen Fragen in Joseph Beuys Begriff der Sozialen Plastik. Kunst als soziale Plastik beschrnkt sich nicht auf materiell fassbare Artefakte, sondern schliet ganz allgemein dasjenige menschliche Handeln mit ein, welches auf eine Strukturierung und Formung der Gesellschaft ausgerichtet ist. Mit dem Gedanken, dass alle Menschen Knstler sind tamente atribudo um potencial formador, uma vez que a cidade s surge como espao urbano vivo na apropriao e experincia corporal direta e imediata, por meio do ir e descobrir. Projetos e prticas artsticas participam, portanto, inevitvel e continuamente da produo de espaos urba- nos. Henri Lefebvre formulou esses pensamentos simples e iluminadores de maneira concisa: Colocar a arte a servio do urbano no sig- nifica enfeitar a cidade com obras de arte. (...) Alm da representao, do ornamento e da decorao, a arte pode ser (observada) no sentido de prtica e poesia como uma grandeza social: a vida na cidade como obra de arte. 4 A Theorie zur Produktion des Raumes (Teoria da Produo Espacial) ocupou o centro do pensa- mento das vanguardas artsticas, defnindo a ci- dade como campo de ao e tema da produo artstica, especialmente nos anos 60. Podem-se mencionar a Internacional Situacionista (1957- 1972), o Fluxus, como produto coletivo de um movimento espontneo e os happenings e en- vironments de Allan Kaprow. A estreita relao entre a prtica artstica e as questes sociais tor- nam-se aparentes no conceito de escultura soci- al de Joseph Beuys. A arte como escultura social no se limita a artefatos materialmente tangveis, mas abrange de maneira geral toda ao humana direcionada estruturao e formao da socie- dade. Com o pensamento de que todas as pes- soas so artistas posto que, em grupo, formam e moldam o mundo e a sociedade tanto como ideia abstrata quanto como seu entorno direto , Beuys se vincula diretamente s concepes so- ciais utpicas da vanguarda histrica. Assim, no cerne das transgresses mtuas entre arte e vida das vanguardas est a busca de um pblico am- pliado, que se conecta com uma forma qualitativa 176 Ar te & Ensai os | r evi sta do ppgav/ eba/ uf r j | n. 26 | j unho/ J uni 2013 insofern sie gemeinsam die Welt bzw. die Gesell- schaft als abstrakte Idee sowie ihre unmittelbare Umgebung formen und gestalten , knpft Beuys unmittelbar an die sozialutopischen Vorstellungen historischer Avantgarden an. So stehen im Kern avantgardistischer berschreitungen von Kunst und Leben die Suche nach einem erweiterten Publikum, welche sich mit einer qualitativ ande- ren Art der Kunstbetrachtung jenseits etablier- ter, brgerlicher Kunst als Selbstvergewisserung verbindet 4 . Dieser kursorische berblick illust- riert zugleich, dass die Geschichte der Nutzung und Beurteilung sthetischer Praktiken stets von historischen Wahrnehmungsregimen abhngig ist. ber die Bewertung und politische Ausrich- tung eines zunchst offenen und unbestimmten (kontingenten) Ereignis entscheidet letztlich erst die Weiterverhandlung, die Rezeption oder das Ignorieren des jeweiligen Ereignis. Erst im Aus- tausch mit anderen wird eine Zuordnung (Tra- dition/Moderne, Subversion/Affrmation, Kunst/ Politik) retrospektiv erkennbar. Ob etwas als knstlerisch, kulturell, sozial oder politisch ent- deckt und als solches benannt wird, entscheidet mit anderen Worten weniger ein einheitliches sthetisches Urteil als vielmehr ein gesellschaft- licher Konsens sowie die Anerkennung von Personen und Institutionen aus den jeweiligen Bereichen von Kunst, Architektur, Medien, Stadt- planung und Politik. 5 Und wenn die Bedeutung eines Kunstwerks stets von kulturellen Setzun- gen, von institutionell vermittelten Blickregimen und Rezeptionsweisen abhngt, kann es keine stabilen und verlsslichen Defnitionen und ein- deutige Verortungen von Kunst geben. Darber hinaus erscheint es angesichts des zunehmend performativen und ereignishaften Charakter zeitgenssischer Kunst umso dringlicher not- wendig, sich mit Irit Rogoff von der Vorstellung eines immanenten Sinns [zu] verabschieden, den da observao artstica, uma arte mais burguesa, mais estabelecida, como afrmao de si prprio. 5
Esse breve panorama ilustra tambm que a his- tria da funo e do julgamento das prticas ar- tsticas frequentemente dependente do regime perceptivo histrico. Acima do julgamento de va- lor e direo poltica de um acontecimento aberto e indeterminado (contingente), antes de tudo de- cisivo o modo como segue sua negociao, sua re- cepo ou sua mera desconsiderao. S atravs do intercmbio com outros reconhecvel, de maneira retrospectiva, outro ordenamento (tradio/moder- nismo, subverso/afrmao, arte/poltica). Em ou- tras palavras, para que algo seja descoberto como artstico, cultural, social ou poltico, sendo assim de- nominado, menos decisivo o julgamento esttico nico e muito mais o consenso social, bem como o reconhecimento de pessoas e instituies dos mbitos da arte, arquitetura, mdia, planejamento urbano e poltica. 6 Se o signifcado de uma obra de arte est sempre atrelado a determinaes culturais, regimes do olhar mediados por instituies e formas de recepo, no pode haver defnies estveis e confveis nem posicionamentos evidentes para a arte. Nessa perspectiva, em face do carter cada vez mais performtico e da condio de acontecimento presentes na arte contempornea, parece necessi- dade urgente, como defne Irit Rogoff, despedir-se da concepo de um sentido imanente que possa ser pesquisado, exposto e esclarecido 7 . Isso ainda mais vlido para uma prtica artstica que se posici- ona fora do contexto institucionalizado de museus e galerias no modelo do cubo branco 8 e articula for- maes efmeras do comum. A arte encontra a cidade um esboo histrico A seguir sero apresentadas algumas (meras) ten- dncias de desenvolvimento e mudanas de tons 177 ARTI GOS | CONHECI MENTOS | BEI TRGE | WI SSEN | PAULA MARI E HI LDEBRANDT man erforschen, ausstellen und deutlich machen kann. 6 Dies gilt umso mehr fr eine Kunstpraxis, die sich im Stadtraum jenseits institutionalisierter Zusammenhnge von Museen und Galerien des White Cube 7 positioniert und in fchtigen For- mationen des Gemeinsamen artikuliert. Kunst findet Stadt Kunsthistorischer Abri Im Folgenden dargelegt werden einige (eher) allgemeine Entwicklungstendenzen und Ak- zentverschiebungen zeitgenssischer Kunst, die auch eine Kunstpraxis, welche vornehmlich unter dem Oberbegriff Kunst im ffentlichen Raum diskutiert wird, kennzeichnen. Im Zuge der De- materialisierung des Kunstbegriffs mit Multip- len, Kollaborationen, Multimedia, Performances und Situationen wird zunehmend die zeitliche Dimension betont sowie dialogische und transi- torische Formen, interventionistische und parti- zipatorische Potenziale bercksichtigt. Insbeson- dere in den siebziger Jahren begannen zahlreiche Knstlerinnen, sich mit dem stdtischen Auen- raum, der Materialitt der Stadt, zu beschftigen. Trisha Brown nutzte die Dcher von Manhatten als Bhne und Kulisse fr ihre Performances Roof Piece (1973) und Gordon Matta-Clark durchschnitt in seinen Cuttings (1974/75) rea- le, zumeist leerstehende Gebude. Die Stadt als Rohmaterial und Ressource wurde buchstblich zum Kunstwerk. In den 80er Jahren verschob sich der Akzent zunehmend auf eine kritische Auseinandersetzung mit aktuellen sozialen und politischen Fragen. Oder kurz: Kunst im ffent- lichen Raum wurde zu Kunst als ffentlicher Raum, wobei sich mit der Herstellung alterna- tiver (nicht nur ber Massenmedien vermittelten) ffentlichkeiten zugleich Hoffnungen auf einen erweiterten Rezipientenkreis (jenseits des klassi- genricas na arte contempornea, que tambm caracterizam uma prtica artstica discutida so- bretudo a partir do conceito geral arte no es- pao pblico. No curso da desmaterializao do conceito de arte por meio de mltiplos, cola- boraes, multimdia, performances e situaes cada vez mais a dimenso temporal enfatizada, assim como so consideradas as formas dialgi- cas e transitrias, e os potenciais intervencionis- tas e participativos. Especialmente nos anos 70, vrios artistas comearam a se ocupar do espao externo urbano e da materialidade da cidade. Trishta Brown usou os telhados de Manhattan como palco e cenrio para suas performances, em Roof Piece (1973), e Gordon Matta-Clark ra- chou ao meio edifcios reais, a maior parte de- les vazia, em seus Cuttings (1974-75). A cidade como recurso e matria-prima tornou-se literal- mente obra de arte. Nos anos 80, o tom mudou cada vez mais para uma confrontao crtica com as questes polticas e sociais da atualidade. Ou, resumidamente, a arte no espao pblico se tornou arte como espao pblico, embora com a criao de esferas pblicas alternativas (no s transmitidos pelos meios de comunica- o de massa) tenha aumentado a esperana da ampliao do crculo de receptores (alm do pblico de arte clssico). Durante 30 segundos so enviadas atravs do painel luminoso da Time Square, Messages to the Public (1982) como a srie de Barbara Kruger (que comea com as palavras I am not trying to sell you anything). O new genre public art 9 dos anos 90 era decla- radamente engajado socialmente. O que estava em primeiro plano era menos as tipologias de material, espao ou meios e muito mais os con- ceitos de comunicao, pblico, processo e rela- es, assim como questes da responsabilidade poltica e social da arte. No conceito de site-spe- 178 Ar te & Ensai os | r evi sta do ppgav/ eba/ uf r j | n. 26 | j unho/ J uni 2013 schen Kunstpublikum) erweiterte. Fr jeweils 30 Sekunden liefen auf den Werbefchen der Spek- tralfarbenlichttafel am Times Square Messages to the Public (1982) wie die Bilderreihe von Barbara Kruger (beginnend mit den Worten I am not trying to sell you anything). Die New Genre Public Art 8 der 90er Jahre war erklrtermassen sozial-engagiert. Im Vordergrund standen weniger Typologien von Material, Raum oder Medien, sondern Konzepte von Kommuni- kation, Publikum, Prozess und Relationalitt sowie Fragen der sozialen und politischen Verantwor- tung von Kunst. Im Konzept der site-specifty, der Ortsspezifk oder Ortsbezogenheit verband sich dabei der Anspruch, den ffentlichen Stad- traum zu einem Ort selbstbestimmten Handelns und Kommunizierens zu gestalten. Mit dem Boom aktivistischer und sozial-engagierter Kunstpraxen in den 90er Jahren einher ging eine gefhrte kon- troverse Diskussion ber deren gesellschaftliche Relevanz und sthetische Qualitt. Entsprechen diese knstlerischen Eingriffe und architektoni- schen Entwrfe skulpturale Mbel, Kochstellen, Massagepltze, etc. ber die vordergrndig greifbaren Nutzungsmglichkeiten und Funk- tionalitt den tatschlichen Bedrfnissen der Anwohner? Im Kunstdiskurs kritisiert wurde das nomadische Umherziehen von einem Ort zum nchsten 9 , das Ausstellen sozialer Zustnde als soziale Pornografe 10 , die pastorale Rhetorik 11 , die Rolle von Knstlerinnen bei stdtischen Auf- wertungsprozessen 12 sowie die Instrumentalisie- rung von Kunst zur Verschleierung des Rckbaus sozialstaatlicher Strukturen. Ob das erweiterte T- tigkeitsrepertoire von Knstlerinnen mit Feldfor- schung, Recherche, Sammlung und Dokumenta- tion zu einer dauerhaften Rollenvernderung von Knstlerinnen fhrt, kann an dieser Stelle nicht er- rtert werden. 13 Festzuhalten bleibt, dass es eine cifty, da especifcidade do lugar ou da relao com o lugar surge a vinculao com a tentativa de transformar o espao pblico urbano em um lugar de ao e comunicao autodeterminado. Com o boom verifcado nas prticas artsticas ativistas e socialmente engajadas a partir dos anos 90, iniciou-se controversa discusso sobre sua relevncia social e qualidade esttica. Essas intervenes artsticas e os esboos arquitetnicos mveis escultricos, ambientes para cozinhar, lugares para massagem, etc. correspondem s necessidades reais dos habitantes, alm das possibilidades de uso tangveis e funcionalidade mais evidentes? No discurso artstico criticaram- se a atitude nmade de mover-se de um lugar a outro, 10 a exposio de condies sociais como pornografa social, 11 a retrica pastoral, 12 o papel dos artistas em processos urbanos de re- valorizao, 13 assim como a instrumentalizao da arte para o velamento da desconstruo das estruturas socioestatais. Se o repertrio ampliado de atividades de artistas com pesquisa de campo, investigao, coleo e documentao conduz a uma mudana de papis dos artistas, isso no pode ser discutido aqui. 14 Resta ainda constatar o crescente esgaramento das fronteiras dos cam- pos de tarefa e dos ordenamentos tradicionais entre arte, cincia, pesquisa, desenvolvimento ur- bano e engajamento sociopoltico. A nfase foi deslocada, de forma geral, do prin- cpio esttico para o social, de uma concepo primria de obra de arte centrada no objeto para os processos e acontecimentos efmeros, das ins- talaes permanentes para intervenes tempo- rrias, do primado da produo como fonte de signifcado para a recepo como lugar da inter- pretao; fnalmente, da autonomia da autoria para sua diversifcao multiforme nos projetos 179 ARTI GOS | CONHECI MENTOS | BEI TRGE | WI SSEN | PAULA MARI E HI LDEBRANDT zunehmende Entgrenzung traditioneller Aufga- benbereiche und Zuordnungen zwischen Kunst, Wissenschaft und Forschung, Stadtentwicklung und gesellschaftspolitischem Engagement gibt. Generell verschoben hat sich der Schwerpunkt von sthetischen auf soziale Anliegen, von einer primr objektzentrierten Vorstellung vom Kunst- werk hin zu ephemeren Prozessen und Ereignis- sen, von permanenten Installationen zu tempor- ren Interventionen, vom Primat der Produktion als Quelle von Bedeutung hin zur Rezeption als Ort der Interpretation, schlielich von der Autonomie der Autorschaft zu ihrer vielgestaltigen Auffche- rung in partizipatorischen Projekten. Kunst im f- fentlichen Raum umfasst mittlerweile ein weites Spektrum von knstlerischen Arbeiten auerhalb des Gallerien- und Museumskontext. Das Attribut ffentlich bezieht sich dabei nicht nur auf den nichtinstitutionellen Standort und die Mglichkeit des freien Zugangs zu dem jeweiligen Werk, son- dern generell auf Rume, die eine kollektive nicht immer widerspruchsfreie Erfahrung ermglichen. Der White Cube wird bleiben. Aber Knstlerinnen haben gleichwohl die Mglichkeit, andere Rume zu nutzen. Viel Raum fr Interpretationen oder: What a difference can art make? Knstlerische Handlungsweisen und Projekte in der Stadt lassen sich nur schwerlich unter eine Generalperspektive stellen. Je nach theoretischem Ansatz und spezifscher Fragestellung werden die Aufgaben und Funktion, Sinn und Zweck von Kunst in der Stadt unterschiedlich rezipiert. Drei Lesarten werden hier vorgeschlagen: eine affrma- tive, eine kritische und eine paradoxe. Diese Un- terscheidung ist sicherlich stark verkrzt; aber sie hilft beim Denken. participativos. Arte no espao pblico compre- ende agora um espectro mais amplo de trabalhos artsticos fora do contexto do museu e da galeria. O atributo pblico se refere no apenas ao lugar no institucional e possibilidade do livre acesso a uma determinada obra, mas de forma geral aos espaos que possibilitam uma experincia cole- tiva, nem sempre livre de contradies. O cubo branco permanecer. Mas os artistas tambm tm a possibilidade de utilizar outros espaos. Muito espao para interpretao ou: What a difference can art make? Formas de ao e projetos artsticos na cidade difcilmente se deixam abarcar numa perspecti- va geral. De acordo com os princpios tericos e questionamentos especfcos, tarefas e funes, sentidos e objetivos da arte na cidade so ab- sorvidos de forma diversa. Trs formas de leitura so sugeridas aqui: afrmativa, crtica e paradoxal. Essa diferenciao com certeza bastante reduzi- da, mas pode ajudar a pensar. Arte para a comunidade Afirmao No so novas as menes ao artista como aque- le que carrega a esperana de uma sociedade ci- vil j cansada, como mediador em um contexto de processos de desconstruo e reconstruo urbana, ou como caminho para a participao urbana. No centro de um entrelaamento estti- co entre arte e poltica est o duvidoso (e inespe- rado) mbito de responsabilidade e a (question- vel) competncia da arte, que ao mesmo tempo precisa resistir s expectativas frequentemente controversas de um pblico em busca de orien- tao. A problemtica numa arte baseada na comunidade a concepo localizada, supos- 180 Ar te & Ensai os | r evi sta do ppgav/ eba/ uf r j | n. 26 | j unho/ J uni 2013 Kunst fr die Community Affrmation Anrufungen an Knstler als Hoffnungstrger ei- ner ermdeten Zivilgesellschaft, als Vermittler im Rahmen stdtischer Umbauprozesse und als Weg zu gesellschaftlicher Teilhabe sind nicht neu. Im Zentrum einer sthetischen Verfechtung zwischen Kunst und Politik steht die zweifelhafte (unerwar- tete) Zustndigkeit und (fragliche) Kompetenz der Kunst, die sich zugleich oftmals widersprchlichen Erwartungen eines nach Orientierung suchenden Publikums (v)erwehren mssen. Problematisch an einer community-based-art erscheint die Kon- zeption lokalisierter, vermeintlich authentischer und kohrenter (zumeist unterprivilegierter und marginalisierter) Gemeinschaften, welche es aus Sicht der Knstlerinnen oder der stdtischen sozi- al- oder kulturpolitischen Auftraggeber zu beteili- gen, zu ermchtigen oder zu integrieren gilt. Fest steht: Kunst ist mehr als die Gestaltung und Reprsentation ffentlicher Orte oder Gebude. Eng verknpft mit diesen dekorativen Aufgaben ist die kommerzielle Ausstellungskunst in Museen, Galerien und Kunsthallen. Kunst ist ein zentraler Wirtschaftsfaktor stdtischer konomien und Imagefaktor im globalen Stdtewettbewerb, oder kurz: Kunst spielt eine bedeutende Rolle fr Stad- tentwicklungsprozesse. Insbesondere im Kontext Stadtentwicklung erfreut sich das Thema Kunst in der Stadt seit den 1990er Jahren einer anhal- tenden Popularitt. 14 Knstlerische Medien und Projekte sind inzwischen fester Bestandteil zahl- reicher urbaner Revitalisierungs- oder Reaktivie- rungsprozesse (wie bspw. im Programm Soziale Stadt oder der Internationalen Bauausstellung IBA. ber konomische, architektonische und stdte- bauliche Aspekte hinaus wird der Kunst oder den Knsten mehr oder weniger explizit eine integra- tive, aktivierende und identittsbildende Funktion zugeschrieben. Stdtische Planungseinrichtungen tamente autntica e coerente de comunidades (na maioria das vezes desfavorecidas e margina- lizadas) que, na viso dos artistas ou do coor- denador poltico cultural, devem ser engajadas, empoderadas ou integradas. Certo que a arte mais do que construo e representao de lugares e edifcaes pblicas. Em ligao estreita com essa funo decorativa est a arte comercial de exposio nos museus, galerias e salas. A arte fator econmico central na economia urbana e fator visual na concorrncia urbana global, ou, em suma: a arte tem um papel signifcativo para os processos de desenvolvimento urbano. Especialmente no contexto do desenvolvi- mento urbano o tema arte na cidade goza desde os anos 90 de permanente popularidade. 15 Meios e projetos artsticos se tornaram parte permanen- te de numerosos processos de revitalizao e rea- tivao urbana (como, por exemplo, no programa Soziale Stadt (Cidade Social) ou na Internationa- len Bauausstellung IBA (Exposio Internacional de Construo). Alm dos aspectos econmicos, arquitetnicos e urbansticos, a arte ou as artes adquirem, de forma mais ou menos explcita, uma funo integradora, ativadora e formadora de identidade. Nos planejamentos urbanos h um esforo de vincular impulsos e experincias de usos da cidade, muitas vezes auto-organizados e de iniciativa prpria, temporrios e divertidos, a um planejamento urbano comunicativo, coopera- tivo e participativo. 16 Entretanto, eventos artsticos ou acontecimentos culturais de grande alcance urbano, como bienais, manifestos ou confernci- as Urban-Age que se passam sempre em cidades diferentes, apenas raramente conseguem fornecer um impulso duradouro para toda a cidade. Ao contrrio, muitas vezes acabam contribuindo para uma fragmentao ou para a formao de guetos 181 ARTI GOS | CONHECI MENTOS | BEI TRGE | WI SSEN | PAULA MARI E HI LDEBRANDT Horseart, Stencil. Torstrasse, Berlin-Mitte, 2013 Foto Paula Marie Hildebrandt 182 Ar te & Ensai os | r evi sta do ppgav/ eba/ uf r j | n. 26 | j unho/ J uni 2013 bemhen sich zudem, Impulse und Erfahrungen oftmals eigens-initiierter und selbst-organisierter, temporrer und spielerischer Stadtnutzungen fr eine kommunikative, kooperative oder partizipati- ve Stadtplanung zu erschlieen 15 . Jedoch: Stadt- weite Kunstevents oder Kulturerlebnisse wie Bien- nalen, Manifestas oder in wechselnden Stdten stattfndende Urban-Age-Konferenzen vermgen nur selten, nachhaltige Impulse fr die ganze Stadt zu geben. Oftmals tragen sie im Gegenteil zu einer weiteren Fragmentierung oder Ghettoisierung abgelegener Stadtviertel bei 16 . Konzipiert wahl- weise als Konkurrenz oder Ergnzung zu solchen Foren setzten Initiativen wie Citymine(d) in Brssel, das New Yorker Festival of Ideas, This is not a Gate- way aus London oder Infecting the City in Kapstadt auf grtmgliche Programmdiversitt. Zeitgens- sische Kunst, Urbanistik-Diskurs, Architekturbros und lokale Graswurzelgruppen erkunden alterna- tive stdtische Entwicklungsperspektiven. Ein verndertes knstlerisches Selbstverstndnis erffnet neue Kooperationsmglichkeiten zwi- schen Kunstschaffenden und stdtischen Einrich- tung. Park Fiction in Hamburg, KHOJ in Neu Delhi oder das Blue House im niederlndischen IJburg zahlreiche Initiativen setzen sich derzeit langfristig und brgernah fr eine partizipative Gestaltung urbaner Rume ein 17 . Jedoch: Wenn im Rahmen von Kunstprojekten grundlegende Fragen von Gemeinschaft modellhaft verhandelt werden, sind Knstlerinnen auf die gesellschaftliche Aner- kennung und Kooperation von Politik und Stadt- planung angewiesen, welche Impulse aufgreifen und Handlungsspielrume nachhaltig erweitern. Erwhnt sei in diesem Zusammenhang die briti- sche Artist Placement Group (APG), die sich in den sechziger Jahren bei ffentlichen Stadtentwick- lungs- und Stadtplanungsbehrden bewarben, um als so genannte town artists mitzuarbeiten. em partes isoladas da cidade. 17 Concebidas inten- cionalmente como concorrncia ou complemento para esses foros, as iniciativas Citymine(d), em Bru- xelas, o nova-yorkino Festival of Ideas, This is not a Gateway, de Londres, ou Infecting the City, em Kapstadt, apresentam a maior diversidade poss- vel de programao. Arte contempornea, discur- so urbanstico, escritrios de arquitetura e grupos Graswurzel 18 locais pesquisam perspectivas alter- nativas de desenvolvimento urbano. Um entendimento artstico modifcado inaugura possibilidades de cooperao entre os que produ- zem arte e as instituies urbanas. Park Fiction, em Hamburgo, KHOJ, em Nova Dlhi, ou a Blue House, na holandesa IJburg diversas iniciativas se manifestam a longo prazo, de forma prxima aos cidados, a favor de uma construo parti- cipativa dos espaos urbanos. 19 Entretanto, se as questes bsicas da comunidade forem negoci- adas de acordo com um modelo, os artistas es- taro dependentes do reconhecimento social, da cooperao da poltica e do planejamento urba- no, que tomam impulso e aumentam a rea de manobra de forma duradoura. Nesse contexto, interessante mencionar o grupo britnico Artist Placement Group (APG), que nos anos 60 pleiteou espaos em instituies pblicas de planejamento e desenvolvimento urbano para colaborar como town artists. Muito alm do desenvolvimento de brochuras informativas, fachadas de casas ou mo- bilirio urbano, o objetivo era atuar no interior da administrao, dando impulso crtico aos proces- sos de deciso e planejamento. O APG permanece (at o momento) um caso histrico excepcional. No fm das contas essas novas formas de coopera- o implicam a modifcao do entendimento dos papis e das naturalidades, questionam rotinas de trabalho costumeiras, formas de pensar e vcios do olhar, privilgios e competncias. A experimen- 183 ARTI GOS | CONHECI MENTOS | BEI TRGE | WI SSEN | PAULA MARI E HI LDEBRANDT ber die Gestaltung von Informationsbroschren, Hausfassaden oder Straenmbeln hinaus, war es das Ziel, innerhalb der Verwaltung zu wirken und bei Enscheidungs-, und Planungsprozesse kriti- sche Impulse zu geben. Die APG bleibt (bislang) ein historischer Sonderfall. Letztlich implizieren solche neuen Kooperationsformen das vernder- tes Rollen- und Selbstverstndnis, hinterfragen vertraute Arbeitsroutinen, Denkweisen und Seh- gewohnheiten, Privilegien und Kompetenzen. Die Erprobung geeigneter Formen, Optionen oder Szenarien eines produktiven Austauschs zwi- schen sthetischer Praxis, zivilgesellschaftlichen Organisationen mit der Ebene stdtischer Politik und Verwaltung verlangt einen langen Atem und Durchlssigkeit. Gentrifzierung, Urban Branding, arm aber sexy Problematisieurng Kunst ist fr die moderne vermeintlich krea- tive Stadt keine Marginalie. Die gezielte Vernet- zung und der Aufbau mglichst breit gefcherter Wissensmilieus gewinnen fr Stdte zunehmend an Bedeutung. Wissen impliziert dabei nicht ausschlielich Produktionswissen, sondern auch Erfahrungswissen, kulturelle Praxis sowie die F- higkeit zur Selbstorganisation, die fr Stdte wirt- schaftliche und kulturelle Vitalitt versprechen. Nicht zuletzt im Kontext der Creative City-Debat- te 18 wird Kunst als Medium urbaner Aufwertungs- prozesse thematisiert, was neudeutsch mit Gen- trifzierung bezeichnet wird. Dabei bewegen sich Aufwertungsdiskurse ber Stadtrume heute im Spannungsfeld zwischen konomischer Standort- politik und soziostrukturellen Vernderungen. 19
Die Kunstszene ist Knotenpunkt einer symboli- schen konomie 20 , deren Gter zunehmend un- ter dem Aspekt ihrer Zeichenqualitt interessieren. tao de formas, opes ou cenrios apropriados para trocas produtivas entre a prtica esttica, or- ganizaes da sociedade civil e o plano poltico e administrativo urbano exige respirao funda e permeabilidade. Gentrificao; Urban Branding; pobre, mas sexy Problematizao Para a cidade moderna e supostamente criati- va a arte no algo marginalizado. A integrao dirigida e a construo de ambientes de conheci- mento o mais amplamente diversifcados possvel crescem em importncia para a cidade Conheci- mento implica no apenas o conhecimento pro- dutivo, mas tambm o que se refere a experin- cias, prtica cultural, assim como capacidade de auto-organizao, o que promete cidade vitalidade cultural e econmica. No menos im- portante no contexto do debate sobre a creative city, 20 a arte tematizada como meio de proces- sos de revalorizao urbana, descritos por meio de um novo termo, gentrifcao. Assim se mo- vimentam discursos de revalorizao sobre espa- os urbanos, que hoje se encontram em campos de tenso entre poltica econmica de localizao (location policy) e mudanas socioestruturais. 21 A cena artstica ponto nodal de uma economia simblica, 22 cujos bens interessam cada vez mais pelo aspecto de sua qualidade de signos. A arte fator imagtico central na formao de ima- gens urbanas, participa da inteno de produzir um Urban Branding, criar uma marca da cidade, que se torna convincente e apoio identitrio tanto para investidores, empresas e turistas quanto para os moradores. Nesse processo, o Urban Branding reduz o grau de complexidade e controvrsia de uma cidade a uma representao de design tex- tual e visual. Bairros como Soho, em Nova York, 184 Ar te & Ensai os | r evi sta do ppgav/ eba/ uf r j | n. 26 | j unho/ J uni 2013 Kunst ist ein zentraler Imagefaktor bei der Heraus- bildung von Stadtimages. Urban Branding beab- sichtigt, eine Marke der Stadt zu kreieren, welche fr Investoren, Unternehmen, Touristen und die Bewohner gleichermaen berzeugend und identittsstiftend ist. Urban Branding, reduziert dabei die Komplexitt und Widersprchlichkeit einer Stadt auf eine textuell und visuell designte Reprsentation. Stadtviertel wie Soho in New York oder Dashanzi 798 in Beijing sind insofern nicht nur Orte zeitgenssischer Kunstproduktion und Touristenattraktion, sondern fungieren als eine Art semiotische Innovationsinstanz. Die Beschreibung von Knstlerinnen als Seismo- graphen ist ein bekannter Topos der Kunstge- schichte und wurde in den letzten Jahren aus Perspektive der Stadtentwicklung aufgegriffen: Man spricht von urban pionieers (Senatsver- waltung fr Stadtentwicklung, Berlin, 2007), die im Sinne von Zeitgeistpionieren modellhaft den Weg fr neue Formen der konomischen Wertschpfung und sozialen Transformation bereiten 21 . Die oftmals prekre Lebens- und Ar- beitssituation von Knstlerinnen wird dabei ger- ne hoffnungsfroh bersehen oder wie im Falle Berlins als ein weiterer Imagefaktor vermarktet (Arm, aber sexy!). Bereits 1997 hatte Andrea Fra- ser 22 mit dem Begriff Kunst als Dienstleistung auf die Tatsache hingewiesen, dass sich bei orts- oder situationsspezifschen Arbeiten die Grenzen zwischen knstlerischer Produktion, Organisation und Kunstvermittlung zunehmend verschieben und dass Knstlerinnen dabei zahlreiche, oftmals wenig sichtbare, wenig greifbare und nur selten adquat honorierte Ttigkeiten verrichten. Dabei kann der soziale Hintergrund vieler Knstlerinnen als prototypisch fr die zunehmend instabile und ent-institutionalisierte Arbeits- und Lebenssitua- tionen gelten. ou Dashanzi 798, em Pequim, so, assim, no apenas lugares de produo artstica contempo- rnea e atrao turstica, mas funcionam como um tipo de instncia de inovao semitica. A descrio de artistas como sismgrafos topos conhecido da histria da arte e foi tratado nos ltimos anos da perspectiva do desenvolvimento urbano: fala-se em urban pioneers (administra- o do Senado para o desenvolvimento urbano, Berlim, 2007), que como Zeitgeistpionieren pre- param de forma modelar o caminho para novas formas da criao de valor econmico e trans- formao social. 23 A situao de vida e trabalho frequentemente precria dos artistas superfcial- mente percebida como esperanosa ou, como no caso de Berlim, torna-se mais uma imagem de marketing (pobre, mas sexy!). J em 1997, com o conceito arte como servio Andrea Fra- ser 24 apontou para o fato de que, nos trabalhos site-specifc ou envolvendo situaes especfcas, as fronteiras entre produo, organizao e medi- ao artstica so cada vez mais deslocadas e que, com isso, os artistas desempenham atividades di- versas, muitas vezes menos visveis, menos tang- veis, e apenas em raros casos recompensadas de forma adequada. Nesse sentido, o contexto social de muitos artistas torna-se um prottipo para si- tuaes de trabalho e vida cada vez mais instveis e desinstitucionalizadas. Arte como contingncia uma forma pa- radoxal de leitura Uma terceira forma de leitura paradoxal su- gerida aqui enfatiza o momento constitutivo to- mado pela arte, da ambivalncia e controvrsia, e recorre concepo contempornea da arte, que sugere mais direes do que objetivos, em que a revelao de dissenso ocorre atravs de 185 ARTI GOS | CONHECI MENTOS | BEI TRGE | WI SSEN | PAULA MARI E HI LDEBRANDT Kunst als Kontingenz eine paradoxe Lesart Eine dritte hier vorgeschlagene paradoxe Les- art betont das fr Kunst angenommene konstitu- tive Moment von Ambivalenz und Widersprch- lichkeit, und rekurriert auf jene zeitgenssische Kunstauffassung, die eher Richtungen denn Ziele andeutet, wo es um das Aufzeigen eines Dissenz denn konkrete Aussagen geht und die Betonung einer prinzipiell unabschliebare Prozessuali- tt 23 . Der Kontingenzbegriff steht hier fr das Nicht-Unmgliche, Nicht-Notwendige und den- noch Nicht-Zufllige 24 . Die spezifsche Strke der Kunst liegt demnach in der distanzierten Refexi- on von Vertrautem erffnet wird ein Raum des Nicht-Identischen oder des Dissenz, welcher ver- schiedene Interpretations- und Geltungsanspr- che sinnlich wahrnehmbar macht. Gem dieser paradoxen Logik sthetischer Erfahrung ist eine knstlerische Praxis als Sozialarbeit, als Beitrag zu einer konkreten Problemlsung oder pdago- gisches Modell per se zum Scheitern verurteilt und bewahrt sich gerade durch diesen inhrenten Widersinn ihre spezifsche Wirkungsmacht. Nicht zuletzt bezieht Kunst ihre Intensitt aus den (ge- glckten) Operationen, wo sie sich selbst aufs Spiel setzt und dabei neue Perspektiven gewinnt. Kunst fndet Stadt in einer Vielzahl von kleinen, in den einzelnen Fllen geringfgig erscheinen- den knstlerischer Praktiken, die jenseits der wei- thin sichtbaren Erscheinungen offzieller Kunst im Stadtraum meist in fchtigen, offenen und interaktiven Formen und Prozessen ausgetragen werden. Man muss sie suchen und fnden wol- len... Sie nutzen die Offenheit und Unbersehbar- keit der Stadt, um ganz unterschiedliche soziale alltgliche (Selbst-)Erfndungen produktiv zu ma- chen, und mithin das Versprechen des Situativen im Prozess temporrer Raumaneignung einzul- sen. Entscheidend ist die Aufrechterhaltung einer enunciaes concretas e da nfase em uma pro- cessualidade em princpio interminvel. 25 O conceito de contingncia aqui significa o no impossvel, no necessrio e, ainda assim, o no ocasional. 26 A fora especfica da arte re- side na reflexo distanciada do familiar abre- -se um espao do no idntico ou do dissenso, que torna sensivelmente perceptveis distintas pretenses de interpretaes e validaes. De acordo com essa lgica paradoxal, a experincia esttica prtica artstica enquanto trabalho so- cial, contribuio para a soluo concreta de um problema ou modelo pedaggico per se conde- nado ao fracasso e guarda seu poder de efei- to especfco justamente atravs desse paradoxo inerente. No menos importante, a arte obtm sua intensidade atravs das operaes (bem-su- cedidas), nas quais ela mesma se coloca em jogo e, com isso, adquire novas perspectivas. A arte se encontra com ou acontece na cidade em inmeras prticas artsticas, nos mnimos e mlti- plos acontecimentos que, muito alm das apari- es visveis da arte ofcial no espao da cidade, na maioria das vezes se realiza em formas e processos interativos, abertos e efmeros. preciso querer busc-los e encontr-los... Utilizam-se da abertura e visibilidade evidente da cidade para tornar produ- tivas invenes (prprias) do dia a dia social com- pletamente diversas e, com isso, cumprir a pro- messa do situacional no processo de apropriao temporria do espao. Decisiva a manuteno de uma tenso insolvel nas negociaes sociais permanentes e nas novas alm de geralmente confituosas divises do sensvel, visvel e diz- vel. 27 Aqui exigida a capacidade de suportar a convivncia de incerteza, multiplicidade de sen- tidos, abertura, heterogeneidade e contradies. A especifcidade da situao e o transitrio apre- sentam qualidade esttica prpria. justamente 186 Ar te & Ensai os | r evi sta do ppgav/ eba/ uf r j | n. 26 | j unho/ J uni 2013 unaufslichen Spannung in der permanenten gesellschaftlichen Verhandlung und zumeist konfikthaften Neuaufteilung ber das sinnlich Gegebene, das Sichtbare und Sagbare. 25 Gefragt ist die Fhigkeit, Ungewissheit auszuhalten, Mehr- deutigkeit, Offenheit, Uneinheitliches und Wider- sprchliches nebeneinander existieren zu lassen. Die Situationsspezifk und das Flchtige stellen eine eigene sthetische Qualitt dar. Es ist gerade die Einmaligkeit eines jeden Ereignis, welche gewissermaen die Dringlichkeit erhht, sich mit einem gegenwrtig ereignende Geschehen auseinanderzusetzen, sondern im Hier und Jetzt dabei zu sein die Gegenwart nicht zu verpassen. Kunst macht erfahrbar, dass letztlich alle Anwe- senden (in bertragendem Sinne) an gegenwrtig sich ereignenden gesellschaftlichen Geschehnis- sen, Vernderungen und Vorgngen sind. Kunst macht erfahrbar, dass beispielsweise die Krzung sozialstaatlicher Leistungen, ffentliche Ausgaben fr Investitionsvorhaben oder Infrastrukturmass- nahmen nicht einfach passieren, sondern dass da- rber (auf anderen Bhnen, in anderen Konstella- tionen und oftmals wenig ffentlich) entschieden wird. Mit anderen Worten: dass ffentliche An- gelegenheiten beobachtbar, gestaltbar und vern- derbar sind. Es geht dabei weniger um eine explizite Auffor- derung im Sinne von Aktivierung, Beteiligung und Motivierung so genannter marginalisierter Bevl- kerungsgruppen. Im Zentrum steht die nicht immer konfiktfreie Herstellung temporrer Formen kollek- tiven Handelns, welche ber kulturelle Reprsenta- tion und Symbolproduktion hergestellt wird. Die Zuspitzung auf dramatische und visuelle Formate erffnet neue Mglichkeiten der Kommunikation, der sozialen Praxis und politischen Partizipation. Bildbasierte und performative Strategien erffnen a singularidade de cada acontecimento que em certa medida aumenta a urgncia de no deixar escapar o presente, confrontar-se com um fato que ocorre no momento presente, mas estando no aqui e agora. A arte permite entender que, ao fnal, todos esto presentes (em sentido fgura- do) nos acontecimentos, mudanas e processos sociais que se do no momento atual. A arte per- mite experimentar, por exemplo, o fato de que a restrio de servios sociais estatais, os gastos em planos de investimento ou as medidas estruturais no acontecem simplesmente, mas so decididos (em outros palcos, em outras constelaes, fre- quentemente menos pblicas) em outras pa- lavras, que as questes pblicas so observveis, moldveis, mutveis. Trata-se menos de um apelo explcito, no sentido de ativao, participao e motivao dos gru- pos da populao ditos marginalizados. A ques- to central nem sempre a produo de formas temporrias de ao coletiva livre de confitos e criada atravs da representao cultural e da produo simblica. O agravamento em forma- tos dramticos e visuais inaugura novas possibi- lidades da comunicao, da prtica social e da participao poltica. Estratgias performticas e baseadas em imagens abrem, nessa perspectiva, justamente em razo de sua esttica pop, sua incompletude e natureza fragmentria, chances inimaginveis de participao do pblico. Sem pretenso de certeza ou solues concretas para os problemas, tal prtica artstica pode ser descri- ta como encenao, interrupo e negociao de pressuposies, formas de pensar e retricas su- postamente seguras. Contra o dictum do impera- tivo criativo, 28 uma prtica artstica se diferencia da lei Just do it! do marketing posto que focaliza o ponto de virada e o poder de deciso inerente a cada ao. A arte no diz: voc tem que mudar sua vida. Mas poderia. 187 ARTI GOS | CONHECI MENTOS | BEI TRGE | WI SSEN | PAULA MARI E HI LDEBRANDT Arte na cidade > Um raro acontecimento (Sem) concluso O tema arte na cidade oferece entrada muito promissora e tima oportunidade para a refe- xo sobre formatos e campos de ao, mdias, meios e seus contextos sociais. E no por con- ta de sua relativa novidade, mas porque pro- jetos e formas de ao artstica lanam mo de problemas bsicos, contradies e modifcaes centrais na vida urbana atual, ilustrando-os, evi- denciando-os, abarcando-os muito bem. Alm do equipamento urbano, do trabalho social e dos planos utpicos, o potencial da arte se encontra como impulso de pensamento, provocao e ao simblica na incitao para a ressignifcao, a apropriao temporria e transformao dos es- paos urbanos; e deve, portanto, no modo do distanciamento refexivo, recusar certeza, coern- cia, durao e declaraes claras. A cidade como espao da mtua percepo, representao e visi- bilidade oferece o palco perfeito para encenaes dirias como as apresentaes artsticas. A arte na cidade revela-se, nessa perspectiva, acontecimen- to inusitado, que apenas no tempo do instante pode ser captado enquanto experincia. 29
Paula Marie Hildebrandt (Berlim, 1976) doutorou-se em urbanismo europeu pela Bauhaus Universitt Weimar (2008-2013) com a tese A arte da participao sobre intervenes artsticas no espao da cidade de uma pers- pectiva terica democrtica. Estudou cincias polticas e global political economy em Berlim, Brighton e Cambrid- ge. Foi coordenadora de projetos da Sociedade Alem para Cooperao Tcnica (GIZ), no Programa de Desen- volvimento das Naes Unidas e trabalhou como cura- dora do projeto ber Lebenskunst (Kulturstiftung des Bundes/Haus der Kulturen der Welt). Ensinou na Kuns- thochschule Berlin-Weiensee no curso de estratgias es- paciais assim como no Erasmus Program Contemporary Past (Nida Art Colony). in dieser Perspektive gerade aufgrund ihrer Po- psthetik, ihrer Unvollstndigkeit und fragmenta- rischen Natur ungeahnte Beteiligungschancen und fragmentierte ffentlichkeiten. Ohne Anspruch auf Eindeutigkeit oder konkrete Problemlsungen lies- se sich eine solche Kunstpraxis beschreiben als In- szenierung, Unterbrechung und Verhandlung ver- meintlich gesicherter Annahmen, Denkweisen und Rhetoriken. Entgegen dem Diktum des Kreativen Imperativ 26 unterscheidet sich eine knstlerische Praxis vom marketinggerechten Just do it! inso- fern sie auf das Kippmoment und die prinzipielle Entscheidbarkeit jeglicher Handlungen fokussiert. Kunst sagt nicht: Du musst dein Leben ndern. Aber du knntest. Kunst in der Stadt > Ein seltenes Ereignis (K)ein Fazit Das Thema Kunst in der Stadt bietet einen viel- versprechenden Zugang und eine gnstige Gele- genheit, um ber neue Handlungsformate, Ak- tionsfelder, Medien und ihre gesellschaftlichen Zusammenhnge nachzudenken. Und zwar nicht aufgrund ihrer relativen Neuheit, sondern weil knstlerische Handlungsweisen und Projekte zen- trale Grundprobleme, Widersprche und aktuelle Vernderungen des Lebens in der Stadt heraus- greifen, besonders gut illustrieren, bndeln und zuspitzen. Jenseits von Stadtmblierung, Sozialar- beit oder utopischen Entwrfen liegt das Potential der Kunst als Denkanstoss, Irritation und symbo- lische Aktion in der Anstiftung zur Umdeutung, der temporren Aneignung und Transformation stdtischer Rume; und muss dabei im Modus der refektierten Distanzierung auf Eindeutigkeit, Kohrenz, Haltbarkeit und klare Aussagen zu verzichten. Die Stadt als Raum der gegenseitigen Wahrnehmbarkeit, Reprsentation und Sichtbar- keit bietet die perfekte Bhne fr alltgliche Insze- 188 Ar te & Ensai os | r evi sta do ppgav/ eba/ uf r j | n. 26 | j unho/ J uni 2013 nierungen wie knstlerische Prsentationen. Kunst in der Stadt erweist sich in dieser Perspektive letzt- lich als ein seltenes Ereignis, welches als Erfahrung berhaupt nur augenblicklich zu fassen ist. 27
Paula Marie Hildebrandt (*Berlin, 1976) promo- vierte an der Bauhaus Universitt Weimar in Europischer Urbanistik (2008-2013) ber Die Kunst der Partizipation Zur knstlerischen Intervention im Stadtraum aus de- mokratietheoretischer Perspektive. Sie studierte Politi- kwissenschaften und Global Political Economy in Berlin, Brighton und Cambridge. Paula Hildebrandt war Projekt- managerin bei der Deutschen Gesellschaft fr Technische Zusammenarbeit GIZ, beim Entwicklungsprogramm der Vereinten Nationen UNDP und arbeitete als Kuratorin im Projekt BER LEBENSKUNST (Kulturstiftung des Bundes / Haus der Kulturen der Welt). Sie lehrte an der Kunstho- chschule Berlin-Weiensee im Studiengang Raumstrate- gien sowie im ERASMUS Program Contemporary Past (Nida Art Colony). Anmerkungen 1 Simmel, Georg (1896). Soziologische sthetik. In: Klaus Lichtblau (Hg.), Die Zukunft. Wiesbaden: VS Ver- lag fr Sozialwissenschaften, 2009: 67-80. 2 Simmel, a.a.O.:68. 3 Lefebvre, Henri. Writings on cities. Cambridge/MA: Blackwell Publishers, 1996: 173, eigene bersetzung. 4 Vgl. Brger, Peter. Theorie der Avantgarde. Frankfurt a. M.: Suhrkamp, 1974. 5 Vgl. dazu Becker, Howard. Art worlds. Berkeley: Uni- versity of California Press, 1984; Bourdieu, Pierre. Die Regeln der Kunst. Frankfurt: Suhrkamp, 2001; Schober, Anna. Ironie, Montage, Verfremdung. sthetische Tak- tiken und die politische Gestalt der Demokratie. Wien: Wilhelm Fink, 2009. 6 Rogoff, Irit. Schmuggeln eine verkrperte Kritikalitt. In: Silke Boerma (Hg.). Mise en scene. Innenansichten aus dem Kunstbetrieb. Hannover: Kunstverein Hanno- ver, 2007: 35. Notas 1 Jogo de sonoridades intraduzvel (Kunst findet Stadt) que signifca, ao mesmo tempo, a arte acontece e a arte encontra a cidade. (NT) 2 Simmel, Georg (1896). Soziologische sthetik. In: Klaus Lichtblau (Ed.), Die Zukunft. Wiesbaden: VS Verlag fr Sozialwissenschaften, 2009: 67-80. 3 Simmel, op. cit.:68. 4 Lefebvre, Henri. Writings on cities. Cambridge/MA: Blackwell Publishers, 1996: 173. Traduo da autora. 5 Brger, Peter. Theorie der Avantgarde. Frankfurt a. M.: Suhrkamp, 1974. 6 Ver Becker, Howard. Art worlds. Berkeley: Uni- versity of California Press, 1984; Bourdieu, Pierre. Die Regeln der Kunst. Frankfurt: Suhrkamp, 2001; Schober, Anna. Ironie, Montage, Verfremdung. sthetische Taktiken und die politische Gestalt der Demokratie. Wien: Wilhelm Fink, 2009. 7 Rogoff, Irit. Schmuggeln eine verkrperte Kritika- litt. In: Silke Boerma (Ed.). Mise en scene. Innenan- sichten aus dem Kunstbetrieb. Hannover: Kunstve- rein Hannover, 2007: 35. 8 Em sua crtica da ideologia do espao da galeria, Brian ODoherty (ODoherty, Brian. Inside the White Cube. Berkeley/Los Angeles: University of California Press, 1976) descreve o espao tpico da arte moder- nista como cubo branco. De acordo com ODoherty, a expresso no s se refere a um espao (de expo- sio) puramente fsico, tectnico paredes brancas delimitam uma forma geomtrica determinada , mas representa em sua suposta neutralidade uma noo especfca de arte: aquela da separao estrita das esferas esttica e poltica, que esconde interesses e contextos econmicos e sociais por trs da nfase na autonomia da arte. 9 Lacy, Suzanne. Mapping the Terrain: New Genre Public Art. Seattle: Bay Press, 1996. 10 Kwon, Miwon. One place after another: site-specific art and locational identity. Cambridge/ CA, London: MIT Press, 2002. 11 Lind, Maria. Aktualisierung des Raums: Der Fall Oda Projesi. Transversal 10, 2004: 1-8 189 ARTI GOS | CONHECI MENTOS | BEI TRGE | WI SSEN | PAULA MARI E HI LDEBRANDT 7 In seiner Kritik der Ideologie des Galerieraums bezeich- net Brian ODoherty (ODoherty, Brian. Inside the White Cube. Berkeley/Los Angeles: University of California Press, 1976) den typischen Raum der Kunst der Moderne als White Cube. Dieser beschreibt nach ODoherty nicht nur einen rein physischen, tektonischen (Prsentati- ons-)Raum weie Wnde begrenzen eine bestimmte geometrische Form , sondern reprsentiert in seiner vermeintlichen Neutralitt eine spezifsche Kunstauffas- sung: die strikte Trennung der Sphren des sthetischen und des Politischen, welche in der Betonung der schein- baren Autonomie der Kunst konomische und soziale Interessen und Zusammenhnge verbirgt. 8 Lacy, Suzanne. Mapping the Terrain: New Genre Pu- blic Art. Seattle: Bay Press, 1996. 9 Kwon, Miwon. One place after another: site-specific art and locational identity. Cambridge/CA, London: MIT Press, 2002. 10 Lind, Maria. Aktualisierung des Raums: Der Fall Oda Projesi. Transversal 10, 2004: 1-8 11 Kravagna, Christian. Working on the Community Models of Participatory Practice. 1998. 12 Deutsche, Rosalyn. Evictions. Art and Spatial Politics. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 1996. 13 Vgl. dazu Foster, Hal. The Artist as Ethnographer. The Return of the Real. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 1996; Metken, Gnter. Spurensicherung: eine Revision. Amsterdam: Verlag der Kunst, 1996. 14 Die zunehmende Annherung und wachsende Rel- evanz sthetischer Fragestellungen fr die gegenwrti- ge Stadtforschung und Planungspraxis dokumentieren zahlreiche Ausstellungen, Symposien und Konferenzen und begleitender Publikationen: CiudadMULTIPLEcity (Panama Stadt 2003), ParCITYpate: Knstlerische Inter- ventionen und urbaner Raum (Hamburg 2007), Urban Potentials (Rotterdam, Salzburg, Warschau, Budapest und Dresden 2008), Tools for Action (Montreal 2009), Playing the City (Frankfurt 2009), Parcitypate Artistic interventions and urban space (Hamburg 2007), Multi- ple City (Mnchen 2008), Urban Potentials (Rotterdam, Salzburg, Warschau, Budapest und Dresden 2008), 12 Kravagna, Christian. Working on the Community Models of Participatory Practice. 1998. 13 Deutsche, Rosalyn. Evictions. Art and Spatial Pol- itics. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 1996. 14 Ver Foster, Hal. The Artist as Ethnographer. The Return of the Real. Cambridge, Massachusetts: MIT Press, 1996; Metken, Gnter. Spurensicherung: eine Revision. Amsterdam: Verlag der Kunst, 1996. 15 As crescentes aproximao e relevncia dos questionamentos estticos para a pesquisa urbana e prtica de planejamento atual documentam di- versos simpsios, exposies e conferncias, alm das publicaes que os acompanham: CiudadMUL- TIPLEcity (Cidade do Panam, 2003), ParCITYpate: Knstlerische Interventionen und urbaner Raum (Hamburgo, 2007), Urban Potentials (Rotterdam, Salzburg, Warschau, Budapest e Dresden, 2008), Tools for Action (Montreal, 2009), Playing the City (Frankfurt, 2009), Parcitypate Artistic interventi- ons and urban space (Hamburg, 2007), Multiple City (Munique, 2008), Urban Potentials (Rotterdam, Salzburg, Warschau, Budapeste e Dresden, 2008), urgent urban ambulance | uuuuuuuaaaaah! Zus- tandsraum Stadt (Berlim, 2009), Promised City (Ber- lim, Varsvia, Mumbai, 2010), Hacking the City (Es- sen, 2010), e essa lista sempre pode ser atualizada. 16 Bischoff, Ariane; Selle, Klaus; Sinning, Heidi (Ed.). Informieren, Beteiligen, Kooperieren. Kom- munikation in Planungsprozessen. Dortmund: Dort- munder Vertrieb fr Bau- und Planungsliteratur, 2005; Healey, Patsy. Collaborative Planning Sha- ping psocieties. London: MacMillan, 1997; Selle, Klaus. Zur rumlichen Entwicklung beitragen. Dort- mund: Rohn, 2006. 17 Evans, Graeme. Cultural Planning. London: Routledge, 2001. 18 Graswurzelgruppen, literalmente grupos de raiz de grama, termo que surge no incio do sculo 20 e designa os movimentos de base da sociedade civil. (NT). 19 Babias, Marius; Knneke, Achim. Die Kunst des ffentlichen. Projekte, Ideen, Stadtplanungsprozesse 190 Ar te & Ensai os | r evi sta do ppgav/ eba/ uf r j | n. 26 | j unho/ J uni 2013 urgent urban ambulance | uuuuuuuaaaaah! Zustands- raum Stadt (Berlin 2009), Promised City (Berlin, War- schau, Mumbai 2010), Hacking the City (Essen 2010), ... und diese Liste lt sich fortlaufend aktualisieren. 15 Bischoff, Ariane; Selle, Klaus; Sinning, Heidi (Hg.). Informieren, Beteiligen, Kooperieren. Kommunikation in Planungsprozessen. Dortmund: Dortmunder Ver- trieb fr Bau- und Planungsliteratur, 2005; Healey, Patsy. Collaborative Planning Shaping psocieties. London: MacMillan, 1997; Selle, Klaus. Zur rumli- chen Entwicklung beitragen. Dortmund: Rohn, 2006. 16 Evans, Graeme. Cultural Planning. London: Rout- ledge, 2001. 17 Babias, Marius; Knneke, Achim. Die Kunst des ffentlichen. Projekte, Ideen, Stadtplanungsprozesse im politischen/sozialen/ffentlichen Raum. Amster- dam/Dresden: Verlag der Kunst, 1998; Doherty, Claire; ONeill, Paul (Hg.). Locating the Producers. Durational Approaches to Public Art. Valiz: Antennae, 2011; Le- witzky, Uwe. Kunst fr alle? Kunst im ffentlichen Raum zwischen Partizipation, Intervention und Neuer Urbani- tt. Bielefeld: transcript, 2005. 18 Landry, Charles. The creative city: a toolkit for urban innovators. 2nd. London: Earthscan, 2008. 19 Springer, Bettina. Artful transformation. Kunst als Medium urbaner Aufwertung. Berlin: Kadmos, 2007; Rode, Philipp; Wanschura, Bettina. Kunst macht Stadt. Wiesbaden: VS Verlag fr Sozialwissenschaften, 2009. 20 Zukin, Sharon. The Cultures of Cities. Cambridge, Massachusetts: Blackwell, 1995. 21 Sieverts, Thomas. Die Zwischenstadt als Feld metro- politaner Kultur eine neue Aufgabe. In: Keller, Ursu- la (Hg.). Perspektiven metropolitaner Kultur. Frankfurt: Suhrkamp, 2000: 193. 22 Fraser, Andrea. Whats Intangible, Transitory, Mediating, Participatory, and Rendered in the Public Sphere? October, 80, 1997: 111-116. 23 Rebentisch, Juliane. Autonomie? Autonomie! s- thetische Erfahrung heute. (Hg.). sthetische Erfahrung: Gegenstnde, Konzepte, Geschichtlichkeit. Berlin: Sonder- forschungsbereich 626, Freie Universitt Berlin, 2006: 6-7. im politischen/sozialen/ffentlichen Raum. Ams- terdam/Dresden: Verlag der Kunst, 1998; Doherty, Claire; ONeill, Paul (Ed.). Locating the Producers. Durational Approaches to Public Art. Valiz: Anten- nae, 2011; Lewitzky, Uwe. Kunst fr alle? Kunst im ffentlichen Raum zwischen Partizipation, Interven- tion und Neuer Urbanitt. Bielefeld: transcript, 2005. 20 Landry, Charles. The creative city: a toolkit for urban innovators. 2nd. London: Earthscan, 2008. 21 Springer, Bettina. Artful transformation. Kunst als Medium urbaner Aufwertung. Berlin: Kadmos, 2007; Rode, Philipp; Wanschura, Bettina. Kunst macht Stadt. Wiesbaden: VS Verlag fr Sozialwis- senschaften, 2009. 22 Zukin, Sharon. The Cultures of Cities. Cam- bridge, Massachusetts: Blackwell, 1995. 23 Sieverts, Thomas. Die Zwischenstadt als Feld me- tropolitaner Kultur eine neue Aufgabe. In: Keller, Ursula (Ed.). Perspektiven metropolitaner Kultur. Frankfurt: Suhrkamp, 2000: 193. 24 Fraser, Andrea. Whats Intangible, Transitory, Mediating, Participatory, and Rendered in the Public Sphere? October, 80, 1997: 111-116. 25 Rebentisch, Juliane. Autonomie? Auto- nomie! sthetische Erfahrung heute. (Ed.). sthetische Erfahrung: Gegenstnde, Konzepte, Geschichtlichkeit. Berlin: Sonderforschungsbereich 626, Freie Universitt Berlin, 2006: 6-7. 26 Ver Vogt, Peter. Kontingenz und Notwendigkeit. Eine Ideen-und Begriffsgeschichte. Berlin: Akade- mie-Verlag, 2011. 27 Rancire, Jacques. Die Aufteilung des Sinnlichen. Berlin: B_books, 2006. 28 Von Osten, Marion; Spillmann, Peter. Be Cre- ative Der kreative Imperativ. Zrich: Edition Mu- seum fr Gestaltung Zrich, 2003. 29 Arte & Ensaios segue o padro de incluir as re- ferncias bibliogrfcas nas notas e s aquelas a que o texto faz meno; algumas referncias menciona- das na Bibliografa do texto original no so men- cionadas no texto e, portanto, no aparecem nas 191 ARTI GOS | CONHECI MENTOS | BEI TRGE | WI SSEN | PAULA MARI E HI LDEBRANDT 24 Vgl. Vogt, Peter. Kontingenz und Notwendigkeit. Eine Ideen-und Begriffsgeschichte. Berlin: Akademie- Verlag, 2011. 25 Rancire, Jacques. Die Aufteilung des Sinnlichen. Berlin: B_books, 2006. 26 Von Osten, Marion; Spillmann, Peter. Be Creative Der kreative Imperativ. Zrich: Edition Museum fr Gestaltung Zrich, 2003. 27 Arte&Ensaios richtet sich nach einer Standardisie- rung, in der nur die bibliografschen Hinweise, auf die der Text zurckgreift, angegeben werden, und aus- schlielich durch Endnoten; die folgenden Literaturan- gaben, in alphabetischer Reihenfolge aufgelistet, sind im Text nicht direkt genannt worden, wurden aber von der Autorin vorgelegt: Bishop, Claire. Artificial hells: participatory art and the politics of spectatorship, Lon- don: Verso. 2012; Bourdieu, Pierre. Zur Soziologie der symbolischen Formen. Frankfurt/M: Suhrkamp. 1979; Bourriaud, Nicolas. Relational Aesthetics. Dijon: Les Presse Du Reel, 1998; Cumberlidge, Clare; Musgrave, Lucy. Design and Landscape for People. New approa- ches to renewal. Thames & Hudson, 2007; Doherty, Claire (Hg.). Situation. Documents of Contemporary Art. London/Cambridge, Massachusetts: Whitecha- pel Gallery/MIT Press, 2009; Florida, Richard L. The rise of the creative class: and how its transforming work, leisure, community and everyday life. New York: Basic Books, 2004; Hbner, Matthias; Klanten, Robert (Hg.). Urban Interventions. Personal projects in public spaces. Berlin: Gestalten Verlag, 2010; Kester, Grant H. Conversation pieces. Community+Communication in Modern Art. Berkeley, Los Angeles/London: Univer- sity of California Press, 2004; Mntmann, Nina. Kunst als sozialer Raum. Kln: Walther Knig, 2002; Peck, Jamie. The Creativity Fix. Variant, 34, S. 5-9, 2009; Thompson, Nato; Sholette, Gregory (Hg.). The Inter- ventionist. Users Manual for the Creative Disruption of Everyday Life. Cambridge, MA/London: MIT Press, 2004; Wiese von Ofen, Irene. Kultur der Partizipation. Beitrge zu neuen Formen der Brgerbeteiligung bei der rumlichen Planung. Berlin, 2001. notas; em ordem alfabtica, so elas: Bishop, Claire. Artificial hells: participatory art and the politics of spectatorship, London: Verso. 2012; Bourdieu, Pier- re. Zur Soziologie der symbolischen Formen. Frank- furt/M: Suhrkamp. 1979; Bourriaud, Nicolas. Rela- tional Aesthetics. Dijon: Les Presse Du Reel. 1998 ; Cumberlidge, Clare; Musgrave, Lucy. Design and Landscape for People. New approaches to renewal. Thames & Hudson. 2007; Doherty, Claire (Ed.). Sit- uation. Documents of Contemporary Art. London/ Cambridge, Massachusetts: Whitechapel Gallery/ MIT Press. 2009; Florida, Richard L. The rise of the creative class: and how its transforming work, lei- sure, community and everyday life. New York: Basic Books. 2004; Hbner, Matthias; Klanten, Robert (Ed.). Urban Interventions. Personal projects in pu- blic spaces. Berlin: Gestalten Verlag. 2010; Kester, Grant H. Conversation pieces. Community+Com- munication in Modern Art. Berkeley, Los Angeles/ London: University of California Press. 2004; Mnt- mann, Nina. Kunst als sozialer Raum. Kln: Walther Knig. 2002; Peck, Jamie. The Creativity Fix. Variant, 34, 2009: 5-9.; Thompson, Nato; Sholette, Grego- ry (Ed.). The Interventionist. Users Manual for the Creative Disruption of Everyday Life. Cambridge, MA/London: MIT Press. 2004; Wiese von Ofen, Irene. Kultur der Partizipation. Beitrge zu neuen Formen der Brgerbeteiligung bei der rumlichen Planung. Berlin, 2001. Traduo/bersetzung Marlia Palmeira Reviso Tcnica/Technisches Korrektur Lesen Carolina Paoletti