Dp-Picasso Cezanne RMN Ok

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Muse Granet
Aix-en-Provence

Picasso Czanne

25 mai - 27 septembre 2009

Cette exposition est organise, Aix-en-Provence, par la Communaut du Pays
dAix / Muse Granet et la Runion des muses nationaux

Elle bnficie de la garantie de lEtat pour lassurance des uvres prsentes.

Cette exposition est ralise grce au soutien de la Fondation Total, et avec le
partenariat de BNP Paribas.

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Sommaire du dossier de presse

Renseignements pratiques p 3

Communiqu p 4

Press release p 5

Visuels disponibles pour la presse p 6

Introduction p 8

Les 4 sections de lexposition p 9

Picasso regarde Czanne p 13

Picasso collectionne Czanne p 14

Thmes et formes partags p 15

Les peintures de Vauvenargues p 17

Czanne ! Vous pensez bien que j'ai regard ses tableaux... (Picasso) p 19

De Czanne Picasso chez Vollard p 21

Czanne, Picasso et Jean Planque p 23

1984, dj Picasso et Czanne au muse Granet p 24
Picasso contre Czanne, tout contre p 25

Picasso propos de Vauvenargues : Ici, je suis bien p 26

Ismal se souvient. David Douglas Duncan tmoigne p 28

Picasso : repres biographiques p 29

Czanne : repres biographiques p 31

Publication p 32

La Communaut du Pays dAix, une ambition de territoire p 33

Le muse Granet p 34

Mcnes p 35

Partenaires de lexposition p 37

Dossier de presse ralis partir des textes du catalogue de lexposition

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Renseignements pratiques

Muse Granet
Place St Jean de Malte 13100 Aix-en-Provence
Tel : +33 (0)4 42 52 88 32
www.museegranet-aixenprovence.fr

Commissaire gnral : Bruno Ely, conservateur en chef du patrimoine, directeur du muse Granet,
Aix-en-Provence, assist de Flicie Bouch.

Comit scientifique :
Jean-Louis Andral, conservateur en chef du muse Picasso, Antibes ; Jean Arrouye, professeur des
Universits, socitaire de lAssociation internationale des critiques dart ; Denis Coutagne,
conservateur en chef du patrimoine, charg de mission lInspection Gnrale des Muses de
France ; Elisabeth Cowling, professeur dhistoire de lart lUniversit dEdimbourg ; Bruno Ely,
conservateur en chef du muse Granet, Aix-en-Provence ; Brigitte Leal, directrice adjointe, en charge
des collections du Muse national dart moderne, Centre Pompidou/Centre de cration industrielle,
Paris ; Michle Moutashar, conservateur en chef du muse Rattu, Arles ; Mara Teresa Ocaa,
directrice du Muse national dart catalan, Barcelone ; Sylvie Patin, conservateur gnral au muse
dOrsay, Paris ; Florian Rodari, conservateur de la Fondation Jean et Suzanne Planque, Lausanne ;
Anne Roquebert, conservateur en chef au muse dOrsay, Paris ; Ludmila Virassamynaken,
conservatrice au muse Granet, Aix-en-Provence

Scnographie : conue par Yves Kneus, architecte DPLG

Horaires : tous les jours de 9h00 19h00 sauf le jeudi de 12h00 23h00

Tarifs : plein tarif : 10 / tarif rduit (de 13 25 ans inclus, sniors, handicaps) : 8 / gratuit pour
les moins de 13 ans.
Tarifs groupes (de 15 25 personnes) rservation obligatoire : droit dentre (9 par personne) +
forfait confrencier pour visite guide (1h : 90)

Vente aux guichets du muse Granet : +33 (0)4 42 52 87 97 ou resagranet@agglo-paysdaix.fr et de
loffice de tourisme dAix-en-Provence : +33 (0)4 42 16 10 91, dans les points de vente des grandes
surfaces et de la Fnac et sur Internet : http://www.fnac.com http://www.rmn.fr
http://www.ticketnet.fr http://www.espaceculture.net

Publication : catalogue, ouvrage collectif sous la direction de Bruno Ely / 245x292 cm, 280 pages,
210 illustrations.
Codition Communaut du Pays dAix / Runion des muses nationaux. Prix : 39

Contacts Presse

Communaut du Pays dAix Rmn, Partenaires/Rmn
Service presse Sylvie Poujade, Marie Senk, avec Graldine Rochelet
Htel Boads 49 rue Etienne Marcel
8, place Jeanne dArc 13100 Aix-en-Provence 75001 Paris
Tel : +33 (0)4 42 93 85 85 Tel : +33 (0)1 40 13 62 38
picasso-presse@agglo-paysdaix.fr partenaires.rmn@rmn.fr
www.picasso-aix2009.fr www.rmn.fr

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Communiqu

Si je connais Czanne ! Il tait mon seul et unique matre ! Vous pensez bien que jai regard ses
tableaux Jai pass des annes les tudier (Picasso Brassa)

Lexposition Picasso Czanne sattachera cerner la subtilit des liens qui unirent ces deux gants de la
peinture : influence directe de la force du pre de lart moderne sur le jeune artiste arrivant en France
en 1900, ou sujet dune rflexion exprime dans lextrme maturit de celui qui se plaisait rappeler
Jhabite chez Czanne ? Mme si son uvre nen tmoigne pas directement, Czanne demeurera un
constant sujet de mditation et dadmiration pour Picasso : Czanne ! Il tait comme notre pre nous
tous.

Aprs Czanne en Provence (2006), la Communaut du Pays dAix, le muse Granet et la Runion des
muses nationaux sassocient une nouvelle fois pour coproduire une exposition en terre provenale, au
pied de Sainte Victoire. Une figure tutlaire que Czanne napprocha sa vie durant que pas pas, mais que
Picasso sappropria de toute son nergie, il y a juste 50 ans, en acqurant quelque 1.100 hectares de son
versant nord, sans jamais la peindre mais en habitant le fameux chteau de Vauvenargues, domin par la
montagne sacre. On connat lanecdote : Jai achet la Sainte-Victoire de Czanne dira en 1958 Picasso
son marchand Kahnweiler, qui rpondit Laquelle ? pensant quil sagissait dun tableau, Loriginal
rpondit le factieux

Si celui que Picasso appelait Monsieur Czanne apparat de manire vidente certains moments de
sa vie, notamment au cours des dix premires annes passes Paris, dautres priodes cette relation
nest que diffuse, bien que restant prsente, comme en filigrane.

Plus de 110 peintures, dessins, aquarelles, gravures et sculptures, issus de collections
internationales, rpartis en 4 sections, vont permettre dapprocher au plus prs les relations privilgies
qui unissent les deux artistes et simultanment dvoquer, dans sa grande richesse et complexit,
lensemble des priodes de luvre de lEspagnol.

Picasso regarde Czanne
Cette section analyse les rapports entre luvre de Czanne et celui de Picasso, de ses premires annes
parisiennes jusqu la fin du cubisme (1900-1917). Picasso scrute Czanne pour en tirer des solutions
techniques et se donner de nouveaux champs dexprimentations au point que dans les annes
1908/1909, le terme de cubisme czannien sappliquera ses productions.

Picasso collectionne Czanne
Quest-ce que, au fond, un peintre ? Cest un collectionneur qui veut se constituer une collection en faisant
lui-mme les tableaux quil aime chez les autres. (Picasso Kahnweiler).
Parmi les nombreuses peintures que Picasso possda dans sa collection, Czanne tient une place de
choix, par le nombre et limportance des uvres : Vue de lEstaque, Baigneuses, Chteau Noir.
Nhsitant pas prononcer un jugement clair sur la qualit et lauthenticit de certaines uvres de
Czanne, Picasso jouera aussi lexpert.

Thmes, objets, formes et traits partags
Les deux artistes ont manifest un mme got pour certains sujets : compotier de porcelaine blanche,
crne ou pomme et bien entendu baigneurs et baigneuses, hommes accouds, fumeurs, femmes assises
dans un fauteuil, Arlequin

Picasso se rapproche de Czanne
Il acquiert laustre chteau de Vauvenargues et sy installe de 1959 1961. Cette priode marque une
tape spcifique dans son existence et sa production picturale. Singulire tant dans les couleurs que dans
le traitement des formes, elle compte de nombreux chefs-duvre comme la srie des portraits de
Jacqueline, celle du buffet Henri II ou des natures mortes

* * * * *

Emouvant contrepoint, limposant chteau de Vauvenargues, quil noccupa que quelques annes mais o il
repose dsormais en compagnie de son pouse Jacqueline, sera sous certaines conditions
exceptionnellement accessible au public pendant la dure de lexposition (renseignements auprs de lOffice
du Tourisme dAix-en-Provence. Tel : +33 (0)4 42 16 10 91 ; www.aixenprovencetourism.com).

5
Ill say I know Czanne! He was my one and only master! Of course I have looked at his
paintings I have spent years studying them (Picasso to Brassa)

The Picasso Czanne exhibition focuses on the subtle links between these two giants in art: the direct influence of the
force of the father of modern art on the young artist arriving in France in 1900, or the mature musings of the man who
liked to say I live in Czannes place ? Even if it is not flagrant in his work, Czanne was much admired by Picasso and
often in his thoughts: Czanne! He was like a father to us all.

After Czanne in Provence (2006), the Comminute du Pays dAix, the Muse Granet and the Runion des muses
nationaux are again partners in the organisation of an exhibition in Provence, at the foot of Mont Sainte Victoire. A
tutelary figure that Czanne approached step-by-step throughout his lifetime, but which Picasso embraced energetically,
just fifty years ago, not by painting it, but by buying some 2,500 acres on its northern slope and living in the famous
castle of Vauvenargues, in the shadow of the sacred mountain. The anecdote is well known: I have bought Czannes
Sainte Victoire, Picasso told his art dealer Kahnweiler in 1958. Which one? asked Kahnweiler, thinking he was talking
about a painting. The original, came the facetious reply.

If the man that Picasso called Monsieur Czanne emerges clearly in some period in his life, particularly during his first
ten years in Paris, at other times the relationship is more diffuse, but ever present like a shadowy watermark.

More than a hundred paintings, drawings, watercolours, engravings and sculptures from international
collections, divided into four sections, permit us to explore the special relationship between the two artists and at the
same time evoke the richness and complexity of all the periods in the Spanish artists oeuvre.

Picasso looks at Czanne
This section analyses the relationship between Cezannes work and that of Picasso, from his early years in Paris until
the end of Cubism (1900-1917). Picasso studied Czannes work, looking for technical solutions and new fields of
experimentation to the extent that his production in 1908-1909 became known as Cezannian Cubism.

Picasso collects Czanne
Basically, what is a painter? He is a collector who wants to build up a collection by painting himself the pictures he would
like to see in other peoples houses. (Picasso to Kahnweiler).
Czanne held pride of place in Picassos extensive collection both for the number and the importance of his works: View
of LEstaque, Bathers, Chteau Noir.
Picasso also played at being an expert, readily giving an enlightened opinion on the quality and authenticity of some of
Cezannes works.

Shared themes, objects, forms and features
The two artists shared a taste for certain subjects: still-life with fruits and white bowls, skulls or apples and, of course,
bathers of both sexes, men leaning their elbows on a table, men smoking, women sitting in armchairs, Harlequin

Picasso approaches Czanne
Picasso bought the austere castle of Vauvenargues and lived there from 1959 to 1961. This period was a specific stage
in his life and painting. Set apart by his use of colour and treatment of the forms, it includes many masterpieces such as
the series of portraits of Jacqueline, the Henry II buffet series or still lifes

A moving counterpoint, the impressive castle of Vauvenargues, where Picasso lived for only a few years but
now rests alongside his wife Jacqueline, will be exceptionally open to the public during the exhibition, under
certain conditions.

Supported by Total Foundation and in partnership with BNP Paribas.

Muse Granet Place St Jean de Malte 13100 Aix-en-Provence Tel: +33 (0)4 42 52 88 32

General curator: Bruno Ely, chief heritage curator, director of the Muse Granet

Bookings: 33 (0)4 42 52 87 97 or resagranet@agglo-paysdaix.fr

Hours: open every day from 9 a.m. to 7 p.m. except on Thursdays when the museum is open from midday to 11 p.m.

Publication: catalogue, collective work directed by Bruno Ely / approximately 280 pages.
Co-publication by the Communaut du Pays dAix / Runion des muses nationaux. 39 euros

Press Contacts
Communaut du Pays dAix Rmn, Partenaires/Rmn
Press Service Sylvie Poujade, Marie Senk
Tel: +33 (0)4 42 93 85 85 Tel: +33 (0)1 40 13 62 38
picasso-presse@agglo-paysdaix.fr partenaires.rmn@rmn.fr
www.picasso-aix2009.fr www.rmn.fr

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Visuels disponibles pour la presse
(Uniquement pendant la dure de lexposition)


A- Paul Czanne,
Fruits, serviette et bote lait,
vers 1880
Huile sur toile, 60x73 cm
Muse national de lOrangerie,
Paris
Rmn / Herv Lewandowski

B- Pablo Picasso,
La Desserte, 1901
Museu Picasso, Barcelone
Museu Picasso. Barcelona-
Gasull Fotografia
Succession Picasso 2009

C- Paul Czanne,
Gardanne (vue verticale), 1886
Huile sur toile, 80x64,2 cm
New-York, Metropolitan
Museum of Art, Department of
European Paintings

D- Pablo Picasso,
Le village de Vauvenargues II,
1959
Huile et ripolin sur toile,
54x65 cm
Collection particulire

E- Paul Czanne,
Portrait de Gustave Geffroy,
1895-96
Muse dOrsay, Paris
Rmn (Muse d'Orsay) /
Herv Lewandowski

F- Pablo Picasso,
Femme la mandoline, 1909
Muse de lErmitage, Saint-
Ptersbourg
Muse de lErmitage,
Saint-Ptersbourg,

G- Pablo Picasso,
Buste de la fermire, 1908
Muse de lErmitage,
Saint-Ptersbourg

Thmes et Formes partags

H- Paul Czanne, Arlequin,
1888-1890
Washington, National Gallery of
Art
Washington, National Gallery
of Art

I- Pablo Picasso, Arlequin,
1917
Museu Picasso, Barcelone
Museu Picasso, Barcelona
/ Gasull Fotografia

J- Paul Czanne, Madame
Czanne en robe raye,
1883-85
Huile sur toile, 56,5x47 cm
Yokohama Museum of Art

K- Pablo Picasso, Jacqueline
assise dans un fauteuil, 1964
Collection particulire, photo
C.Germain-ImageArt

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L- Paul Czanne, Le Joueur de
cartes, 1890-92
Huile sur bois, 50x46 cm
Muse dOrsay, Paris
Rmn (Muse d'Orsay) /
Herv Lewandowski

M- Paul Czanne, Lhomme
la pipe, vers 1896
The Samuel Courtauld Trust,
Courtauld Institute of Art
Gallery - Londres
Courtauld Institute of Art
Gallery, Londres

N- Pablo Picasso, Le
Fumeur, 1971
Claude Germain - imageArt

O- Paul Czanne, Baigneuses,
vers 1890
Muse Granet, Aix-en-
Provence

P- Pablo Picasso,
Baigneuse, 1961
Tle dcoupe et plie
42,3x30x20,8 cm


Q- Pablo Picasso, Fillette
assise tenant un rameau de
feuillage, 1959
Huile sur contreplaqu,
102x83 cm
Claude Germain imageArt

R- Pablo Picasso, Chien au
buffet Henri II, 1959
Claude Germain imageArt

S- Pablo Picasso,
Femme au miroir, 1959
Huile et ripolin sur toile,
100x81 cm
Fondation Jean et Suzanne
Planque, Lausanne
Fondation Jean et Suzanne
Planque

T- Jacqueline Picasso,
Picasso regarde une uvre
de Czanne, entre Douglas
Duncan et Jean Planque
Photographie prise La
Californie par Jacqueline
Picasso, le 7 juillet 1960
Fondation Jean et
Suzanne Planque, Lausanne

Visuels et documents tlchargeables sur la salle de presse de la Rmn, www.rmn.fr

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Introduction

Dans la politique dexposition ambitieuse du Muse Granet, rendue possible grce sa rcente
rnovation et au succs de lexposition Czanne en Provence en 2006, une des orientations
fondamentales sarticule autour de limportance du rle de Czanne en tant quinfluence majeure et
source dinspiration dans lart moderne et contemporain. De grands artistes, tels Matisse, Braque,
Derain, Kandinsky, Giacometti, Henry Moore, et beaucoup dautres, ont revendiqu, des titres
divers, cet hritage czannien, ont reconnu le rle fondateur de luvre du Matre dAix dans leurs
crations, mais seuls Pablo Picasso et Andr Masson ont choisi de venir vivre dans ces paysages
immortaliss par Czanne.

Alors que 2009 voit la clbration du cinquantime anniversaire de linstallation de Picasso
Vauvenargues, Catherine Hutin, a gnreusement accept douvrir exceptionnellement pour la
priode estivale ce chteau, o Picasso repose dsormais en compagnie de sa mre Jacqueline,
sous un tertre herbu domin par un de ses bronzes monumentaux.

La relation de Picasso Czanne est un dialogue infini, commenc trs tt et poursuivi jusqu sa
mort. Luvre de Czanne va laccompagner toute sa vie. De ses jeunes annes, dun
expressionnisme initial la priode rose, des Demoiselles dAvignon qui nauraient peut-tre pas
exist sans les Grandes Baigneuses, jusquau Picasso collectionneur, parmi les plus belles toiles du
Matre dAix, de lEstaque ou de Chteau Noir, jusqu lacquisition du chteau de Vauvenargues dans
les paysages de Czanne.

De tous les peintres qui peuplent le panthon artistique de Picasso, Czanne est certainement
celui qui revient le plus dans sa conversation, le plus cit en rfrence ses rflexions sur
lart, celui quil prend le plus facilement comme interlocuteur. Pourtant, si Picasso a donn de
trs nombreuses uvres daprs les Mnines de Vlasquez, les Femmes dAlger de Delacroix
ou les Djeuner sur lherbe de Manet, il na jamais travaill directement daprs une uvre de
Czanne. Picasso nentre pas par effraction dans luvre czannienne.
Il y a l une originalit notable qui fait du cas Czanne un cas singulier, compte tenu de lattention et
de lattachement tout particuliers de Picasso pour le Matre dAix.

Czanne et Picasso ne sont pas des peintres thses, mais des peintres dhypothses. Sur le fond,
leurs gnies respectifs se caractrisent et se retrouvent perptuellement dans ce refus de
toute catgorisation, la ngation de toute thorie fige, de systme rptitif.
Czanne use de certains principes quil labore avec la plus grande libert sans aucun dogme.
Picasso se dtournera dune conception trop thorique du cubisme, dun cubisme orthodoxe, au
moment o celui-ci sacadmise. Cest, sans doute, que Czanne et Picasso partagent ce
temprament mditerranen, fait de tendances baroquisantes et de tensions classiques.
Dans cet cart, qui peut tre grand, se situe cette combinaison paradoxale, riche et prolixe, dune
compltude entre deux conceptions esthtiques rputes antinomiques. Cest--dire que sous les
innovations techniques, les trouvailles plastiques de formes et de couleurs, reste toujours sensible la
petite sensation comme lappelait Czanne, qui fonde lacte crateur, mlant intimement rflexions
esthtiques, renvois aux matres du pass, souvenirs et rfrences autobiographiques, persistance,
jeux et correspondances de la mmoire.

A partir de lintroduction de Bruno Ely pour le catalogue de lexposition

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Les 4 sections de lexposition

Section I : Picasso regarde Czanne :
La premire section de lexposition est consacre aux influences et rapports de luvre de
Picasso avec celui de Czanne, de ses premires annes parisiennes jusqu la fin du cubisme
(1900-1917), alors que lune des phases du cubisme de Picasso sest naturellement intitule
cubisme czannien autour de 1908-1909.

Elle pose un certain nombre de questions :
- quels ont t les premiers contacts de Picasso avec luvre de Czanne, au travers
des expositions, de ses amitis artistiques (Derain, Matisse, Braque, Leo et Gertrude
Stein) et de son marchand Ambroise Vollard qui fut aussi celui de Czanne?
- quel regard intense Picasso porte-t-il sur luvre du Provenal pour en tirer, non
seulement des solutions techniques, mais surtout se donner de nouveaux champs
dexprimentations ?

Paul Czanne
Fruits, serviette et bote lait, 1880-1881
Huile sur toile
60 x 73 cm
Paris, Muse national de l'Orangerie, Collection Jean Walter et
Paul Guillaume

Paul Czanne
Acadmie d'homme nu, 1862
Fusain et mine de plomb sur papier verg
61,5 x 47,8 cm
Aix-en-Provence, Muse Granet

Paul Czanne
Acadmie d'homme, Vers 1865
Fusain avec rehauts blancs sur papier
49 x 31 cm
Cambridge, Prt des syndics du Fitzwilliam Museum

Pablo Picasso
Nu assis, 17 janvier 1896
Crayon et fusain sur papier
Barcelone, Museu Picasso

Pablo Picasso
Homme drap dune tunique, 30 septembre 1895
Dessin
47 x 31,2 cm

Pablo Picasso
La Desserte, Et 1901
Huile sur toile
59 x 78 cm

Paul Czanne
Gardanne, Vers 1886
Huile sur toile
80 x 64,2 cm
New York, The Metropolitan Museum of Art, don du Dr et de Mrs
Franz H. Hirschland, 1957 (57.181)

Paul Czanne
Collines avec maisons et arbres, Vers 1880
Dessin, 71,2 x 57,3 cm
Ble, Kunstmuseum Basel, Kupferstischkabinett
Inv. 1934.207

Pablo Picasso
Etude pour le Rservoir de Horta de Ebro, 1909
Encre de chine au dos d'une enveloppe
11,2 x 14,5 cm

Pablo Picasso
Maisonnettes et arbres, Aot 1908
Huile sur toile
92 x 73 cm
Moscou, Muse d'tat des Beaux-Arts Pouchkine

Pablo Picasso
Maisons Gosol, Et 1906
Mine plomb sur papier
47,5 x 36 cm

Pablo Picasso
Tte de femme (Fernande Olivier), Paris, 1905
Bronze
24 x 35 x 25 cm
Washington, Hirshhorn Museum ans Sculpture Garden,
Smithsonian Institution, don de Joseph H. Hirshhorn, 1966

Pablo Picasso
Autoportrait, 1906
Huile sur toile
39 x 30 cm

Pablo Picasso
Tte de femme, 1906-1907
Fusain sur papier
63 x 48 cm

Pablo Picasso
Tte de femme, Paris, 1907-1908
Crayon sur papier
24,5 x 13 cm

Pablo Picasso
Six tudes de nus fminins, 1908
Encre de chine sur feuille cartonne double
32 x 24,5 cm

Pablo Picasso
Buste de la fermire, Aot 1908
Huile sur toile
81 x 65 cm
Saint-Ptersbourg, Muse national de lErmitage

Paul Czanne
Portrait de madame Czanne, 1885-1887
Huile sur toile
46 x 38 cm
Aix-en-Provence, Muse Granet (dpt de l'Etat, 1984)

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Pablo Picasso
Portrait de Fernande Olivier, Et 1909
Huile sur toile
65 x 54,5 cm
Francfort-sur-le-Main, Stdel Museum, proprit du Stdelscher
Museums-Verein e.V.

Pablo Picasso
Tte de femme, 1909
Fusain sur papier
63 x 48,5 cm

Pablo Picasso
Femme et pot de moutarde, 1910
Huile sur toile
73 x 60 cm
La Haye, Gemeentemuseum Den Haag

Pablo Picasso
Tte de Femme, 1909
Bronze
40,5 x 23,5 x 26 cm
Zurich, Kunsthaus Zrich

Pablo Picasso
Vases et fruits, 1908
Huile sur toile
27 x 21,6 cm
Madrid, Museo Thyssen-Bornemisza

Paul Czanne
Femme nue debout, 1898-1899
Crayon noir, fusain, lavis brun et gris sur papier
89 x 53 cm
Paris, Muse dOrsay, conserv au dpartement des Arts
graphique du muse du Louvre.

Paul Czanne
L'Ecorch, Intrieur avec une chaise, 1887-1890
Crayon sur papier gris
71,2 x 57,3 cm
Ble, Kunstmuseum Basel, Kupferstischkabinett

Pablo Picasso
Deux femmes nues debout, Printemps 1908
Huile sur carton maroufl sur bois
41 x 33 cm

Pablo Picasso
Nu debout au bras lev (recto), 1908
Encre de chine, crayon et aquarelle sur papier
21 x 13,5 cm

Pablo Picasso
LAmiti, 1908
aquarelle et gouache sur papier
62,9 x 48 cm
Moscou, Muse d'tat des Beaux-Arts Pouchkine

Paul Czanne
Portrait de Gustave Geffroy, 1895-1896
Huile sur toile
116 x 89 cm
Paris, muse dOrsay, donation sous rserve dusufruit de la
famille Pellerin, 1969, entr en 2000

Pablo Picasso
Femme la mandoline, Printemps 1909
Huile sur toile
92 x 73 cm
Saint-Ptersbourg, Muse national de lErmitage

Pablo Picasso
Buste de femme assise, 1908
Fusain sur papier
63 x 47,8 cm

Pablo Picasso
Autoportrait, 1917
Mine de plomb sur papier
34 x 23,5 cm

Pablo Picasso
Portrait de Georges Braque, 1909-1910
Huile sur toile
61 x 50 cm
Berlin, Staatliche Museen zu Berlin, Nationalgalerie, Museum
Berggruen

Pablo Picasso
Verre et d, 1914
Bois peint
23,5 x 22 x 4,8 cm

11
Section II : Picasso collectionne Czanne :
Quest-ce que, au fond, un peintre ? Cest un collectionneur qui veut se constituer une
collection en faisant lui-mme les tableaux quil aime chez les autres.
(Picasso D.-H. Kahnweiler dans De Czanne Jean Dubuffet, collection Jean Planque, Hazan,
2001, p.21).
Parmi les nombreuses peintures que Picasso possda, Czanne tient une place de choix, par
le nombre et limportance des uvres. Il tait trs attach sa collection et aimait en faire les
honneurs ses amis et invits. Trois Czanne de Picasso, qui suffiraient au prestige dun
muse, Vue de lEstaque, Baigneuses, Le Chteau Noir, illustrent trois moments et trois
thmes essentiels de son uvre.
Si je connais Czanne ! Il tait mon seul et unique matre ! Vous pensez bien que jai regard
ses tableaux Jai pass des annes les tudier (Brassa, Conversations avec Picasso).
Picasso nhsitait pas jouer lexpert et prononcer un jugement clair sur la qualit et
lauthenticit de certaines uvres de Czanne.

Paul Czanne
La Mer lEstaque derrire les arbres, 1878-1879
Huile sur toile
73 x 92 cm
Paris, Muse national Picasso

Paul Czanne
Cinq baigneuses, 1877-1878
Huile sur toile
45 x 55 cm
Paris, Muse national Picasso

Paul Czanne
Madame Czanne en robe raye, 1883-1885
Huile sur toile
56,5 x 47 cm

Section III : Thmes, objets, formes et traits partags :
Les deux artistes ont manifest un mme got pour certains sujets. Parmi ces thmes
privilgis, il convient de citer, dans les natures mortes, les objets partags : compotier de
porcelaine blanche, le crne ou la fameuse pomme.
Avec la figure simpose le thme des Baigneurs et Baigneuses, des Hommes accouds et des
Fumeurs ou celui du portrait des Femmes assises dans un fauteuil, auxquels il faut ajouter
celui de lArlequin.

Paul Czanne
Arlequin, 1888-1890
Huile sur toile
101 x 65 cm
Washington, National Gallery of Art, Collection de Mr and Mrs
Mellon (1985.64.7)

Pablo Picasso
Arlequin, 1913
Huile sur toile
88,5 x 46 cm
La Haye, Gemeentemuseum Den Haag

Pablo Picasso
Arlequin, 1917
Huile sur toile
116 x 90 cm

Pablo Picasso
Arlequin, 14 janvier 1971 II
Encre de chine, lavis et craie de couleur sur carton
22,1 x 24,6 cm
Arles, muse Rattu

Paul Czanne
Portrait du fils de l'artiste, 1881-1882
Huile sur toile
34 x 37,5 cm
Paris, Muse national de l'Orangerie, Collection Jean Walter et
Paul Guillaume

Pablo Picasso
Claude en costume polonais, 1
er
mai 1948
Huile sur toile
119 x 50 cm

Paul Czanne
Le Joueur de cartes, 1890-1892
Huile sur bois
50 x 46 cm
Paris, muse dOrsay, don de M. Heinz Berggruen, 1997

Pablo Picasso
Homme accoud, 1914
Crayon sur papier
32,2 x 24,5 cm
Madrid, collection particulire. Courtesy Fundacin Almine y
Bernard Ruiz-Picasso para el Arte

Pablo Picasso
Homme au chapeau, 1914
Crayon sur papier
31,6 x 24 cm
Pablo Picasso

Homme assis, la tte appuye sur une main, 1916
Mine de plomb
31,3 x 23,8 cm
Collection Marina Picasso, Courtesy Galerie Jan Krugier et Cie

12
Pablo Picasso
Homme au fauteuil, 19 juin 1917
Huile sur toile
80,3 x 64,2 cm

Pablo Picasso
Homme assis, 1914
Dessin sur papier
31 x 24,5 cm

Pablo Picasso
Homme moustachu accoud une table, 1914
Dessin sur papier
31 x 24 cm

Paul Czanne
LHomme la pipe, Vers 1892 - 1895
Huile sur toile
73 x 60 cm
Londres, The Samuel Courtauld Trust, The Courtauld Gallery

Pablo Picasso
Tte dhomme fumant, 1912-1913
Fusain sur papier
66 x 50,6 cm

Pablo Picasso
Homme la pipe, 18 juillet 1871
Huile sur toile
100 x 81 cm

Pablo Picasso
Le Fumeur, 11 juillet 1971 (II)
Huile sur toile
92 x 73 cm

Pablo Picasso
Nature morte aux fruits, 1945
Collage, fusain sur papier
21,5 x 32,5 cm
Collection Marina Picasso, Courtesy Galerie Jan Krugier et Cie

Pablo Picasso
Nature morte la pomme et au verre, 1914
Dessin aux crayons de couleur
23,5 x 31 cm

Pablo Picasso
Pomme, Fin 1909
Aquarelle sur papier
11,5 x 14,5 cm

Pablo Picasso
Etude d'une pomme, 1914
Crayon sur papier
24,5 x 32 cm

Pablo Picasso
Polydre, 1909
Aquarelle sur papier
16,5 x 12 cm

Pablo Picasso
Nature morte cubiste, Sorgue, 1912
Encre de chine sur papier, 31 x 20 cm

Pablo Picasso
Nature morte cubiste, Sorgues, 1912
Encre de chine sur papier, 31 x 20 cm
Paul Czanne
Le Buffet, 1880
Huile sur toile
65 x 81 cm
Budapest, Szpmvszeti Mzeum

Paul Czanne
Nature morte la cruche, Vers 1892-1893
Huile sur toile
53 x 71 cm
Londres, Tate, don de C. Frank Stoop, 1933

Pablo Picasso
Nature morte au compotier, 1943
Huile sur toile
38 x 55 cm

Pablo Picasso
Compotier avec fruits et couverts, 1924
Huile sur toile
46 x 38 cm
Fondation Jean et Suzanne Planque, Lausanne

Pablo Picasso
Nature morte au bouquet de fleurs, 1951
Bronze
81 x 59 x 32 cm

Pablo Picasso
Nature morte la tte de mort, cruche et poireaux, 20 mars et 18
avril 1945
Huile sur toile
81 x 100 cm

Pablo Picasso
Tte de mort, 27 dcembre 1946/25 fvrier 1947
Huile sur toile
46 x 55 cm

Paul Czanne
Baigneuses, Vers 1890
Huile sur toile
28 x 44 cm
Aix-en-Provence, Muse Granet (dpt de l'Etat, 1984)

Pablo Picasso
Homme debout, 26 fvrier 1921
Dessin
33,5 x 17,5 cm

Paul Czanne
Les Baigneuses
Lithographie, annonce de lexposition de mai-juin 1898 la
Galerie Vollard, daprs un dessin original de 1879-1882
21,5 x 24 cm

Paul Czanne
Baigneurs devant la Sainte-Victoire, 1896-1898
Lithographie originale, 41 x 51 cm
Collection prive, Aix-en-Provence

Pablo Picasso
Trois nus, 1914
Dessin sur papier
23,5 x 23,5 cm

Pablo Picasso
Homme debout, Hiver 1908
Crayon sur papier, 32,5 x 24,5 cm

Pablo Picasso
Nu masculin, Vers 1906
Plume et encre de chine sur papier "Ploma sobre paper"
31,7 x 24 cm

13
Pablo Picasso
Baigneuse, 1961
Tle dcoupe et plie
42,3 x 30 x 20,8 cm

Paul Czanne
Bethsabe, 1885-1890
Huile sur toile
29 x 25 cm

Pablo Picasso
Le Bain de pieds (V), janvier 1960
Crayons de couleur sur papier
21 x 27 cm

Pablo Picasso
Le Bain de pieds (VII), janvier 1960
Mine de plomb sur papier
21 x 27 cm

Pablo Picasso
Nu assis, mai 1963
Mine de plomb sur feuille de carnet dtache
27 x 31 cm

Pablo Picasso
Femme dans un fauteuil, avril 1947
Huile sur toile
92 x 72,5 cm
Muse national Picasso, Paris
Dation Jacqueline Picasso, 1990
En dpt depuis 1991 au muse Picasso, Antibes

Pablo Picasso
Portrait de Dona Maria, 1923
Huile sur toile
73 x 60 cm
Arles, Muse Rattu
Pablo Picasso
Femme assise au chapeau jaune et vert, 6 janvier 1962
Huile sur toile
162 x 130 cm

Pablo Picasso
Femme assise dans un fauteuil, 1er aot 1941
Huile sur toile
100 x 81 cm

Pablo Picasso
Femme assise dans un fauteuil, 1913
Crayon Cont et couleurs l'essence sur papier
29 x 27 cm

Pablo Picasso
Jacqueline assise dans un fauteuil, 26, 27, 28 fvrier/1
er
mars
1964
Huile sur toile
194,7 x 130 cm

Pablo Picasso
Femme assise dans une chaise (Dora), 1938
plume et encre sur papier
65 X 50 cm
Fondation Beyeler, Riehen/Basel, Ble

Section IV : Picasso se rapproche de Czanne :
Picasso acquiert le chteau de Vauvenargues en 1959 et sy installe jusquen 1961 avant
dacheter le domaine de Notre-Dame de Vie Mougins o il passera les dix dernires annes
de sa vie. Mais mme sil ne demeure que peu de temps Vauvenargues, son installation a
revtu dans son esprit, un caractre prenne puisquil y a install sa collection personnelle de
peinture, une grande partie de ses sculptures et son atelier.
La priode dite de Vauvenargues marque une tape spcifique dans son existence et
notamment cette faon de se retirer du monde et de sloigner de lagitation qui rgnait dans
sa villa de La Californie Cannes.
A Vauvenargues, daprs Maurice Jardot, auteur du catalogue de la Galerie Leiris exposant les
uvres Peintures (Vauvenargues 1959-1961) , Picasso retrouve une part de son Espagne
natale dans laquelle il se refuse retourner tant que Franco est vivant. Enfin, avec le chteau
de Vauvenargues, il achetait plus de mille hectares du flanc nord de la montagne Sainte
Victoire, sappropriant au plein sens du terme un des thmes majeurs de Czanne. Sa
production picturale de la priode dite de Vauvenargues est singulire tant dans les couleurs
que dans le traitement des formes, et compte de nombreux chefs-duvre comme la srie des
portraits de Jacqueline, celle du buffet Henri II ou des natures mortes

Pablo Picasso
Le village de Vauvenargues (I), 29 avril 1959 (I)
Huile sur toile
54 x 65 cm

Pablo Picasso
Le village de Vauvenargues II, 29 avril 1959
Huile et ripolin sur toile
54 x 65 cm

Pablo Picasso
Le Village de Vauvenargues III, 29 mars et 30 avril 1959
Huile sur toile
54 x 65 cm

Pablo Picasso
Femme au buffet Henri II et au dalmatien, 19 mars 1959 (II)
Huile sur toile
146 x 114 cm
Malaga, Collection Bernard Ruiz-Picasso, Museo Picasso

14
Pablo Picasso
Chien au buffet Henri II, 19 mars 1959 (II)
Huile sur toile
162 x 130 cm

Pablo Picasso
Chien au buffet Henri II, 18 mars 1959
Huile sur toile
162 x 130 cm

Pablo Picasso
Intrieur au buffet et au chien, 17 et 18 mars 1959
Huile, gouache et fusain sur contreplaqu
53 x 70 cm

Pablo Picasso
Composition la mandoline, 11 avril 1959 (IV)
Huile sur toile
65 x 81 cm

Pablo Picasso
Nature morte, 16, 17, 18 avril 1959
Huile sur toile
72,5 x 92 cm

Pablo Picasso
Nature morte la dame-jeanne, 1959
Huile sur toile
89 x 116 cm
Paris, Centre Pompidou, muse national dart moderne/Centre de
cration industrielle

Pablo Picasso
Fillette assise tendant un rameau de feuillage, 5 mai 1959
Huile sur contreplaqu
102 x 83 cm

Pablo Picasso
Jacqueline et les fillettes, 20 et 21 aot 1960 (II)
Huile sur toile,
130 x 97 cm

Pablo Picasso
Jacqueline avec le chien afghan, 13 mai 1959/23 janvier 1960
Huile sur toile
195 x 130 cm

Pablo Picasso
Buste de femme assise, 1960
Huile sur toile
100 x 81 cm
Colmar, Muse dUnterlinden

Pablo Picasso
Jacqueline, 3 avril 1960
Huile sur toile
92 x 73 cm

Pablo Picasso
Femme couche sur un divan bleu, 20 avril 1960
Huile sur toile
89 x 115,5 cm
Paris, Centre Pompidou, muse national dart moderne/Centre de
cration industrielle

Pablo Picasso
Femme au miroir, 1959
Huile et Ripolin sur toile
100 x 81 cm
Fondation Jean et Suzanne Planque, Lausanne

Pablo Picasso
Le Matador, 14 octobre 1970
Huile sur toile, 195 x 130 cm
Pablo Picasso
Le Picador II, Cannes, 6 mars 1961
Lithographie sur papier Arches, 50 tirages
18,5 x 22,2 cm
Mnster, Graphikmuseum Pablo Picasso

Pablo Picasso
Le Picador II, Cannes, 6 mars - 21 avril 1961
lithographie en 24 couleurs
33,5 x 26 cm
Mnster, Graphikmuseum Pablo Picasso

Pablo Picasso
Tte de faune, 1964
55x 40 cm
eau-forte la pointe sche sur papier, n3/50
Collection Lucien Clergue

Pablo Picasso
Femme nue dans un fauteuil 2 (II), 4, 5, 6, 7 et 8 mai/7 juin 1964
Huile sur toile
115,8 x 81 cm

Pablo Picasso
Le Peintre et son modle, 30 mars 1965 (II)
Huile sur toile
92 x 73 cm

Pablo Picasso
Peintre devant son chevalet avec un modle aux longs cheveux,
1927
(Illustration et suite pour Le Chef-d'uvre inconnu, de Balzac.
Planche XII de la table des eaux-fortes.)
Eau-forte
193 x 278 mm
Graphikmuseum Pablo Picasso Mnster

Pablo Picasso
Peintre chauve devant son chevalet, 1927
Planche VI de la table des eaux-fortes.)
Eau-forte
194 x 278 mm

Pablo Picasso
Peintre et modle tricotant, 1927
Planche IV de la table des eaux-fortes.)
Eau-forte
194 x 278 mm

15

Plus dune gnration spare Czanne et Picasso mais plus de quarante ans de distance, force
est de constater que les prceptes acadmiques de lenseignement de la peinture et du dessin sont
encore les mmes, de lcole de dessin dAix o se forma Czanne, lInstitut des Beaux-Arts de La
Corogne, Barcelone La Lonja ou lAcadmie royale San Fernando Madrid. Afin de svader
du carcan de lacadmisme, les deux artistes vont se confronter la peinture dans toute sa
matrialit. Cest la priode couillarde telle que Czanne lappelle, qui se caractrise par la
dominante sombre de sa palette et de ses thmes. En 1865-66, il sculpte plutt quil ne peint ses
toiles avec le couteau palette dans une fivre demptements et de couleurs. Picasso, quant lui,
se librera dans un clatement de couleurs et de matire virilement travailles.
Un substrat romantique ou post-romantique, voire symboliste pour Picasso, demeurera une constante
chez les deux artistes. La fougue et les passions de jeunesse se conjuguent aux caractres
puissants des deux hommes qui sont tous deux des mditerranens au sang gnreux et tous
deux soucieux de virilit en art.

Lorsque Picasso dcouvre Paris en 1900 pour visiter lExposition universelle qui prsente une de
ses uvres, il ne sait sans doute presque rien de Czanne, mais il va lentement entrer en
contact avec son uvre. En 1901, il peint La Desserte dans laquelle on saccorde reconnatre, une
rfrence czannienne. Outre le thme du compotier qui nest pas encore chez Picasso le simple
compotier de porcelaine blanche cher Czanne, le plan trs relev de la table et les points de vue
diffrents des objets reprennent les modes de reprsentations du Matre dAix.
En 1905-1906, aprs une lente maturation, la rflexion de Picasso par rapport Czanne
sintensifie. Il a vu ses tableaux diffrentes expositions, chez ses amis Leo et Gertrude Stein ou
chez Vollard.
Pour sortir de linfluence classique que subit sa peinture la fin de la priode rose, Picasso se
tourne vers Gauguin ; le primitivisme lui permet de renouveler sa vision de faon radicale en
remettant en cause jusquaux derniers retranchements de la peinture traditionnelle. Si lon prend
gnralement le soin de sparer linfluence de lart africain ou ocanien, de linfluence de
Czanne, il apparat aujourdhui que luvre de ce dernier puisse avoir servi de tremplin
cette rfrence aux arts primitifs. De nombreux portraits dHortense Fiquet ou la Jeune Italienne
accoude (vers 1900) schmatisent de plus en plus la forme du visage au point que, les yeux vides,
orbites sombres au milieu dune tte lexpression fige, lovale et son volume dpouill, larte du
nez et la ligne des sourcils en continuit, jouant de savantes dissymtries, fassent ressembler ces
visages des masques.

Les paysages de la maturit du Matre dAix, et tout particulirement ses vues du village de
Gardanne peuvent tre aussi rtrospectivement regardes comme des prfigurations des
uvres cubistes de Braque et de Picasso.

Dans les annes 1880, la vision de Czanne, qui tait analytique va devenir plus synthtique. Il
abandonne progressivement la touche au profit de ce quon peut appeler une tache colore mais qui
garde les mmes valeurs constructives et structurantes.
Une volution analogue marquera les diffrentes phases du cubisme. Picasso et Braque, aprs
le cubisme czannien de 1908-1909, exprimenteront le cubisme analytique de 1910 1912, fait de
petites facettes dans une quasi monochromie avant de sorienter vers un largissement des plans et
un retour la couleur dans la phase du cubisme synthtique. Cette fragmentation de la surface du
tableau afin de mieux en dfinir lunit, aussi paradoxale que semble la dmarche, a t initie,
nen point douter, par Czanne dans ses dernires annes.

A partir du texte de Bruno Ely pour le catalogue de lexposition

16

Quest-ce que, au fond, un peintre ? Cest un collectionneur qui veut se constituer une
collection en faisant lui-mme les tableaux quil aime chez les autres.
(Picasso D.H. Kahnweiler)

Picasso commena trs tt collectionner en runissant des uvres - changes avec ses amis ou
achats modestes - comme les masques et ftiches de lart ngre lpoque cubiste ou, en 1916, dj,
des aquarelles de Czanne. Lorsquen 1918, il est pris sous contrat par Paul Rosenberg, son activit
de collectionneur sintensifie. Dans les annes 1930, il achte le Chteau noir de Czanne quil
considre comme trs important. Mais ses grandes acquisitions se feront surtout aprs la Deuxime
Guerre mondiale, notamment par lintermdiaire de Louise Leiris.

Dans une collection au caractre disparate, la part czannienne est sans doute la plus belle et
la plus importante en nombre et en qualit, galit, peut-tre, avec les Matisse.
Hlne Parmelin, en 1974, conoit que l ingalit de la collection puisse dcevoir certains,
encore quun seul de ces Czanne puisse combler toutes les satisfactions . Et elle poursuit en
tmoignant que Picasso, quand il montrait sa collection ne trouvait pas de mots pour exprimer son
enthousiasme. Mais [qu] il disait toujours, devant les Czanne, ou les Matisse : Quest-ce quon
peut faire de mieux ?...

Si Picasso eut loccasion daccrocher certains de ses tableaux dans ses trs nombreux appartements
et demeures, ce nest vraiment qu Vauvenargues quil fera transporter lensemble de sa
collection en 1959. Il redcouvrira ces uvres avec joie en les dballant dans le salon du
cardinal du chteau et en choisira certaines qui seront accroches sur ces cimaises idales que
sont ces grands murs vides comme les espaces qui lavaient sduit en achetant le chteau. Les
photos de David Douglas Duncan montrent un Picasso rajeuni malgr ses presque quatre-vingts ans,
manipuler et dplacer avec laide de son fils Paulo et de Jacqueline, La mer lEstaque derrire les
arbres de Czanne.

Chronologiquement, cest Chteau Noir, chef-duvre des dernires annes de Czanne qui
entra le premier dans la collection de Picasso. Lors dune visite Mougins en 1965 Picasso fit les
honneurs de sa collection Roland Penrose qui rapporte que le peintre considrait ce tableau comme
le plus merveilleux de tous. Sans doute, dans cette rflexion voyait-on ressurgir cette admiration pour
Czanne mais aussi, par rapport au tableau dun romantisme moderne et dune exaltation angoisse,
laffirmation de ce qui passionne Picasso chez Czanne et chez Van Gogh, cest--dire linquitude et
le drame de lhomme.

Dans La Mer lEstaque chang avec son banquier Max Pellequer contre une de ses toiles au
milieu des annes 1950, Picasso faisait remarquer William Rubin, en frappant du poing dans la
paume de sa main, combien la mer tait solide comme de la pierre. Sa dernire acquisition sera
celle du tableau des Cinq Baigneuses en novembre 1957 au moment o, aprs une longue
coupure, Picasso a dcid de reprendre, une nouvelle fois, le thme des Baigneuses. Quant la
splendide aquarelle de sa collection, elle appartient la dernire priode de Czanne qui atteint l au
sommet de son expression dans cette technique de prdilection. Cest peut-tre son premier
Czanne, achet directement Vollard avant 1916.


17
Thmes et formes partags

Dans les nombreux bouleversements que le peintre espagnol fit connatre lart, Czanne
resta un soutien et une valeur sre. Formellement ou intuitivement, sur la forme plastique dun
dveloppement de la leon czannienne ou sur le fond des rvolutions esthtiques du matre
dAix, Picasso nabandonnera jamais cette connivence lective pour lartiste et lhomme.

La nature morte, genre mineur de lhistoire de la peinture, est devenu un thme majeur dans lart
moderne, vritable emblme de la picturalit. De cette volution capitale, Czanne est certainement le
promoteur et linitiateur. Picasso, sans doute trs spontanment, va reprendre quelques principes
fondateurs de la vision czannienne dans une nature morte de 1901, La Desserte, prte au muse
Granet par le muse Picasso de Barcelone.
Fernande Olivier, du temps o elle partage sa vie avec Picasso, tmoigne de la prsence dans son
atelier de ces fleurs artificielles qui permettaient Czanne de travailler dans la lenteur qui lui tait
ncessaire.
Ds 1906, anne de la mort de Czanne, il sintresse deux objets caractristiques du matre dAix,
le pot lait en mtal presque cylindrique et le pot gingembre grs maill aux contours sphriques,
deux formes sur trois rpondant aux recommandations czanniennes de traiter la nature selon la
sphre, le cylindre et le cne.
Quant au rtelier pipes qui se trouve dans les Joueurs de cartes de Czanne, expos au Salon
dAutomne de 1907, il se retrouve dans les compositions de 1908 et de la priode cubiste de Picasso
qui va laccrocher dans son propre atelier comme le montrent des photographies de lautomne-hiver
1910.

Linversion de la perspective traditionnelle est une des grandes constantes de la leon
czannienne, pleinement exploite par Picasso dans le cubisme mais aussi plus tard, comme le
relvement du plan de la table crant une inclinaison qui devrait faire glisser tous les objets qui sy
trouvent poss, comme les bords disjoints de la table qui ne se rejoignent pas logiquement de part et
dautre dun panier ou dune bouteille.

Des objets de la ralit, sucrier, fruits ou compotier, rfrence majeure czannienne, sont introduits
dans les toiles de Picasso au tournant de 1917, alors que saffirme le retour une figuration plus
naturaliste. Il sagit l dhommage par chosification comme lcrit Pierre Daix, lorsque pour dire
Van Gogh, Picasso dira chapeau de paille ou chaise, il dira pour Czanne, compotier ou pomme, voire
chapeau Cronstadt, ce couvre-chef que porte Czanne la fin de sa vie et que Picasso peindra
diverses reprises.
Le thme des pommes et du compotier ne peut plus tre trait de la mme manire avant et aprs
Czanne. Une pomme de Czanne qui pour Picasso peut crier ou comme il le dclare Andr
Verdet : Les pommes de Czanne, ctait aussi de la peinture de bataille. Une ligne, une couleur, un
tableau, une perptuelle bataille .
Pour parler de la ralit en peinture Picasso, prendra lexemple du compotier qui en peinture, na rien
voir avec un compotier dans la vie . Et il conclura Je nimite pas la nature, je travaille comme
elle . Czanne, lui, disait quil fallait crer une harmonie parallle la nature. Ce quil est facile
dobserver, cest que le thme czannien du compotier, car Picasso aurait pu peindre des compotiers
de toutes formes, matires ou couleurs, est toujours et jusqu la fin, ce compotier de porcelaine
blanche qui habite les natures mortes de Czanne, toujours le mme des annes 1870 jusqu sa
mort.

Picasso usera aussi diverses reprises dans ses peintures de dcors de tapis ramages comme
celui quil possdait dans son atelier, photographi en 1911 ou rappelant ce tapis dOrient
quEmile Bernard dcrivait dans latelier de Czanne.

Czanne et Picasso, beaucoup plus que leurs collgues impressionnistes ou cubistes, du fait de leur
origine mditerranenne ou de leur attirance pour le baroque, partageront le thme austre du crne
des vanits des matres passs. L o Czanne accumule ses crnes datelier, Picasso a plutt
tendance les isoler ou les confronter un objet, une cruche, un chandelier, ou plus prosaquement
pour revendiquer une vrit en peinture que Czanne naurait pas renie, il peint des poireaux en lieu
et place des os croiss traditionnels.

18

La figure est, avec la nature morte, le genre qui rapprocha le plus Czanne de Picasso. Quil sagisse
du portrait ou du nu ou de certaines dclinaisons qui peuvent dcouler de lun ou de lautre tirant vers
la scne de genre ou la rfrence lhistoire de la peinture, les deux artistes partagent les thmes et
les formes. Autant que la monumentalit, la simplification des figures de Czanne sont une constante
de lart de Picasso.
Czanne et Picasso ont tous deux peint leur enfant, Paul et Paulo, en Arlequin. On sait limportance
de ce thme pour Picasso tout au long de sa carrire. La rfrence Czanne, dans lesprit de
Picasso existera jusqu la fin de sa vie puisque lpoque de ce que Malraux appelle le temps de
Mardi gras , au moment o le peintre revient au dbut des annes 1970 au thme dArlequin, il
confie Roland Penrose quil pensait Czanne et son Arlequin.

Jamais autant que dans le thme des Baigneuses, Czanne ne fut ce sauvage raffin dont parle
Camille Pissarro. La plnitude des constructions de larchitecture picturale majeure quil confre ses
nus ne saurait cacher, surtout dans les annes 1870, qui voient se dvelopper ce thme, mais aussi
et surtout, la fin de sa vie avec le cycle des Grandes Baigneuses, cette brutalit picturale, la limite
de la sauvagerie que Picasso et ses amis apprcirent.
Bien sr, dinnombrables baigneuses avaient t peintes avant Czanne, mais, comme pour les
natures mortes, celui-ci a marqu de son sceau ce thme quil sest appropri au point sans doute que
chaque fois que Picasso a peint des baigneurs ou des baigneuses, il ait pens son seul et unique
matre .

Le thme de la femme assise dans un fauteuil est rcurrent chez Picasso bien que lon ny pense
pas immdiatement. Czanne avec sa compagne Hortense Fiquet en avait donn l encore un genre
de prototype, fidle au modle au point de le reconnatre sans hsitation et le transfigurant pour quil
devienne un archtype. Czanne et Picasso considraient la figure comme laboutissement de lart.
Ce type de thme se dcline chez lun comme chez lautre par les variations de femmes aux mains
croises ou ces femmes cousant qui se ressemblent trop pour ne pas penser que Picasso a eu
loccasion dtudier les uvres de Czanne.

Lhomme accoud, quil soit chez Czanne, fumeur, joueur de cartes ou paysan au repos, frappa
suffisamment Picasso pour quentre 1914 et 1916, au moment de son retour un certain naturalisme -
quil conjugue avec la poursuite de ses recherches cubistes, dans cette nouvelle remise en question
de sa peinture - il le convoque encore une fois.
Il est trs vraisemblable que les Fumeurs de Czanne ont pu trouver leur inspiration dans un Fumeur
de lcole hollandaise du XVIIe sicle accroch aux cimaises du muse de sa ville natale. Ainsi,
lorsque Picasso, la fin de sa vie, reviendra au thme des fumeurs du Sicle dor espagnol ou
rembranesque, un cycle tonnant semble se refermer, la boucle est boucle.


19
Les peintures de Vauvenargues

La priode dite de Vauvenargues signe un retour triomphant de lEspagne dans les
proccupations personnelles de Picasso et dans son art. Elle marque aussi sa volont de se retirer du
monde pour se consacrer plus quil ne la jamais fait la peinture.
Alors quil a fait rfrence dj directement quelques matres du pass, Delacroix, Velasquez et
bientt Manet, il ne convoque Czanne que comme une excitation intellectuelle et artistique et
son hommage consiste alors ne surtout pas linvoquer explicitement.
Pourtant quelques propositions czanniennes ont un cho direct dans ces dernires annes de
cration de Picasso, telles que laffirmation des possibles en peinture ; la ncessit de rinventer
toujours une nouvelle criture picturale ; de transcender perptuellement sa vision personnelle pour la
rendre universelle ; de ne jamais cder la facilit quitte redevenir brutal, sauvage, primitif ;
accepter le non fini et le mal peint comme des moyens daboutir.

La fin des annes 1950 et le dbut de la dcennie suivante voient le recul des thmes politiques.
Ce sont surtout les thmes de la vie prive qui simposent avec les figures de Jacqueline,
Jacqueline de Vauvenargues entoure denfants dont lexposition propose un trs bel ensemble,
lenvironnement de lintrieur du chteau comme le grand buffet noir dit Henri II. Les natures mortes
reviennent en force comme des rminiscences de cette Espagne perdue.
Trs peu de paysages, thmatique qui reste marginale chez Picasso, mais une srie de trois tableaux
peints en deux jours dune trs belle intensit.

Style et couleurs de Vauvenargues
Il y a une priode Vauvenargues bien spcifique en dpit de sa brivet.
Il y a un vert de Vauvenargues particulier qui na chapp aucun critique dart.
La palette entire volue en gagnant encore en sobrit.
Picasso, dans cette Provence intrieure, se libre de Matisse dont lempreinte est si forte dans les
formes et les couleurs La Californie. Le dcor pour odalisque laisse la place une vision tout aussi
lyrique mais plus svre, plus espagnole. Picasso revient ses sources et y puise de nouvelles
ressources. LEspagne et Czanne, le pays de Czanne qui lenvironne, le poussent vers plus de
dpouillement. Les lignes qui nen finissaient plus de sinflchir, de senrouler autour des fentres et
des palmiers de Cannes, deviennent plus anguleuses et la composition plus stricte. Les moyens
picturaux se rarfient et deviennent plus intenses. Et lorsque le baroque lemporte comme dans la
srie des Buffet, nous pouvons lire lcriture dun nouveau langage plastique. Ce feu intrieur de
Vauvenargues, austre et baroque ne cessera de brler jusque dans les dernires crations.

Les nus
Peu de nus dans cette priode de Vauvenargues mais des uvres tonnantes daudace et dune
monumentalit rarement gale. Les visions sont toutes diffrentes avec des manires de dmonter
et remonter le corps fminin qui augurent du travail des annes venir sur ce thme.
La naissance Vauvenargues, dans le pays de Czanne, des variations du Djeuner sur lherbe
daprs Manet ne cessera de surprendre, sauf si lon considre que les interprtations de Picasso se
situent peut-tre aux confluences hypothtiques entre Manet, Czanne et lui-mme.

Les enfants de Vauvenargues
Truculente et humoristique la peinture nen est pas moins mditative. la fin de sa vie, ct de
vieillards plus ou moins voyeurs, plus ou moins concupiscents, plus ou moins impuissants selon
certains, Picasso nous donne voir des figures denfants attendrissants, pleins de force et de vie,
parfois musiciens mais aussi peintres
Moins de trois semaines aprs El Bobo, Picasso peint Fillette assise tenant un rameau de feuillage,
qui surprend par son conomie de moyens, sa simplicit et sa force expressive, qui respire si bien le
bonheur que Jacqueline, quand elle lexposa Nmes en 1983, lappela simplement La joie de
Jacqueline.

20
Le Buffet et les natures mortes
La grande srie des Buffet Henri II, dits aussi Buffet noir ou encore Buffet de Vauvenargues, peinte au
chteau, est particulirement reprsentative des thmes de Vauvenargues. Ltrange meuble,
improbable assemblage tarabiscot du XIXe sicle avec en remploi un certain nombre de
fragments anciens, peut-tre du XVIe ou du XVIIe sicle a excit sa verve picturale, on en connat 9
versions !

La mandoline de Vauvenargues
Mon rve en musique, serait dentendre la musique des guitares de Picasso. Disait Jean Cocteau.
Parmi les uvres les plus espagnoles de Vauvenargues figurent les natures mortes peintes au
printemps 1959. Trois objets sont inlassablement repris et parmi eux dune forme qui devient de plus
en plus extravagante, une mandoline. Linstrument tait apparu lpoque du cubisme, avant de
laisser sa place la guitare, pour resurgir dans la priode du cubisme curvilinaire dans les annes
1920. A Vauvenargues, la mandoline occupe de nouveau une place de choix dans les natures mortes
peintes au chteau : sept tableaux sont commencs, et certains termins, en deux jours, les 10 et 11
avril 1959 !

Des paysages sans Sainte-Victoire
Picasso ne sinspira jamais directement dune uvre de Czanne contrairement ses rfrences
aux autres grands matres de lhistoire de lart, Cranach, Vlasquez, Delacroix, ou Manet.
Mme au pied de Sainte-Victoire, mme devant ce versant nord que le Matre dAix ne peignit jamais,
Picasso lui tourne le dos, prfrant peindre le village de Vauvenargues et laisser sa montagne
Czanne.
On peut lire ces paysages de Vauvenargues comme une prise de possession du lieu, une faon de
digrer un nouvel environnement, une nouvelle lumire, de nouvelles sensations. Ainsi, Picasso,
sans peindre la montagne de Czanne, reprend les prceptes du peintre aixois qui voulait, au travers
de ses paysages, en dcrypter les assises gologiques pour mieux en comprendre lorganisation
interne qui tait aussi celle de son tableau. Dans les trois versions, Picasso fait figurer, en bas
gauche, un petit dicule, volume gomtris ou plan, qui existait sur le motif mais qui, surtout,
renvoyait aux leons czanniennes et aux principes du cubisme comme un clin dil.


21
Czanne ! Vous pensez bien que j'ai regard ses tableaux...
Picasso

Le cylindre, la sphre, le cne

Les formes gomtriques qui envahissent les toiles de Picasso, de Braque et de leurs confrres sont
au premier abord, associes au mouvement pictural du cubisme. Or, ces mmes formes
gomtriques cylindre, sphre, cne dj prsentes dans les toiles de Czanne comme dans ses
propos sur l'art, sont l'origine de la priode dsigne comme celle du cubisme czannien :
traite[r] la nature par le cylindre, la sphre, le cne, le tout mis en perspective recommande
Czanne. Lorsqu'il adopte plans relevs et pluralit des points de vue dans ses natures mortes,
Picasso se souvient de la perspective czannienne ; il reconnaissait avoir souvent pass des
heures seul, face aux uvres de celui qu'il a toujours appel Monsieur Czanne : il les regardait
longuement, attentivement et intensment avec respect et amour....

Czanne ! Il tait comme notre pre nous tous

Si Picasso fut qualifi de primitif de lart moderne , ses proches entendirent Czanne leur dire :
Un autre fera ce que je nai pas pu faire Je ne suis, peut-tre, que le primitif dun art nouveau.
Il attendait beaucoup des artistes de la nouvelle gnration : Je crois les jeunes peintres beaucoup
plus intelligents que les autres, les vieux ne peuvent voir en moi quun rival dsastreux crivait-il dans
sa dernire lettre son fils en 1906.

La rtrospective que le Salon d'automne lui consacra ds 1907 eut une extraordinaire rsonance.
Exprimant Brassa l'immense admiration qu'il ressentait pour Czanne, Picasso affirmait : Si je
connais Czanne ! Il tait mon seul et unique matre ! Vous pensez bien que j'ai regard ses
tableaux... J'ai pass des annes les tudier... Czanne ! Il tait comme notre pre nous
tous. C'est lui qui nous protgeait...

Linfluence de Czanne fut immense et plusieurs artistes majeurs du XX
e
sicle (Matisse, Braque,
Picasso...) souhaitrent possder ses uvres et les ausculter attentivement
Dans sa collection exceptionnellement riche en uvres de peintres anciens ou modernes, on sait que
Picasso possdait trois peintures et une aquarelle de Czanne auxquelles il tait trs attach. Il a
longuement interrog ces uvres dans le souvenir du grand matre, concluant : Czanne ne
maurait jamais intress sil avait vcu et pens comme Jacques-Emile Blanche Ce qui nous
intresse, cest linquitude de CzanneC'est--dire le drame de lhomme.
Les Czanne de Picasso apparurent successivement dans sa vie. Ils illustrent trois moments et trois
thmes essentiels. Chteau Noir, 1905-1906 (Paris, muse Picasso), premier Czanne acquis par
Picasso, sans doute auprs de Vollard, est un domaine des environs d'Aix-en-Provence o Czanne
allait peindre et d'o il pouvait contempler la montagne Sainte-Victoire : ce chteau en pierre ocre
parat prfigurer l'arrive dans la vie de Picasso de celle du chteau de Vauvenargues.
Au dbut des annes 1950, en change de l'une de ses toiles, Picasso devint propritaire de La Mer
L'Estaque (Paris, muse Picasso). Cette vue du village de pcheurs dans la baie de Marseille lieu
qui avait souvent accueilli Czanne - rappelait Picasso le bleu de la Mditerrane tant aime :
toutefois, ce n'tait pas son Czanne d'lection.
Quant aux Cinq Baigneuses, 1879-1882 (Paris, muse Picasso), il lobtint par l'intermdiaire de la
galerie Louise Leiris en 1957.
Le paysage, La Cathdrale d'Aix, 1904-1906 (Paris, muse Picasso) une prcieuse aquarelle de
Czanne, par plans vibrants et gomtriss annonciateurs du cubisme selon Jean Leymarie offre le
panorama aixois vu du dernier atelier du matre, sur le chemin des Lauves.

22

Quand il montrait les toiles, [...] le plaisir qu'il prenait les regarder...

Picasso avait cur de faire partager autour de lui son amour pour les uvres qu'il avait runies, et
elles suscitrent tonnement et admiration bien avant qu'elles ne prennent place sur les cimaises des
muses. Au photographe David Douglas Duncan venu Vauvenargues en 1959, Picasso confiait
Je vais vous montrer des amis moi avant de le confronter aux toiles de sa collection.
Quand il montrait les toiles, il nageait dans l'immensit de son plaisir. [] Il ne trouvait pas de mots
pour exprimer son enthousiasme. [...] Quand il menait devant elles des visiteurs, le plaisir qu'il prenait
les regarder se doublait de l'hommage que le visiteur savait leur rendre. C'tait une crmonie. Sans
crmonie / Quand il montrait le Chteau noir ou L'Estaque deux toiles qui elles seules
constitueraient la plus fabuleuse des donations il y avait dans sa faon de les examiner, de les
commenter, d'insister sur leur magnificence, une sorte d'motion o transparaissait sa passion.
rappelait Hlne Parmelin dans Picasso ou le collectionneur qui n'en est pas un.
Sa quasi vnration alla jusqu garder, comme un trsor, dans sa table de chevet dit-on, une lettre
manuscrite de Czanne son fils, rdige le 8 octobre 1906, soit une quinzaine de jours avant sa
mort.
Davantage encore que possder des Czanne, Picasso aimait se proclamer son hritier. Sa
grande connaissance de lart du Provenal explique qu'il a pu tre fait appel son il d'expert afin
dtablir si oui ou non, une toile tait bien de la main du matre.

Czanne et Picasso runis rue de Fleurus chez Gertrude Stein

voquant souvent Czanne dans ses crits ou lors de ses entretiens, Matisse aimait faire dcouvrir
ses amis peintres les uvres du matre collectionnes par Gertrude Stein et son frre, Gertrude et
Leo Stein s'attachaient collectionner d'abord ceux qu'ils nommaient les quatre grands : Czanne et
Renoir, Matisse et Picasso, soulignait Jean Leymarie.
La photographie qui montre Gertrude Stein dans son appartement posant pour Cecil Beaton est une
illustration particulirement forte et convaincante de la confrontation Czanne-Picasso alors propose
puisqu'y voisine l'un des Portrait de M
me
Czanne, dont la prsence s'impose au-dessus de la
chemine, avec, visibles sur le mur droite, une succession de diverses petites tudes de ttes pour
Les Demoiselles d'Avignon.

Auprs de la Sainte-Victoire, Czanne-Picasso pour l'ternit...

Czanne, mort en 1906 est enterr au cimetire d'Aix-en-Provence. Au cours de ses dernires
annes, retir en solitaire dans sa Provence natale, le matre aimait rflchir sur l'art en scrutant la
montagne Sainte-Victoire dcoupe par la lumire du Midi, un motif qui s'impose dans le paysage
comme dans sa peinture.
Cette rgion qui a vu natre et mourir Czanne allait accueillir Picasso qui, lors de son installation
Vauvenargues en 1959, aurait annonc Jacqueline : On va habiter chez Czanne. Au-del de la
mort de Picasso, survenue Mougins le 8 avril 1973, la montagne Sainte-Victoire, mme si ce dernier
ne l'avait pas choisie comme motif de prdilection dans son univers pictural, demeure jamais unie
la mmoire des deux grands artistes qui, lun et lautre reposent ses pieds.

A partir du texte de Sylvie Patin pour le catalogue de lexposition

23
De Czanne Picasso chez Vollard

En 1900, dans le cadre de lExposition universelle, la Centennale de lart franais, Paul Czanne
expose trois uvres, dont lune prte par Ambroise Vollard, tandis quun tableau du jeune Pablo
Ruiz Picasso est prsent dans la section espagnole. La prsence concomitante de ces uvres
semble tout aussi vidente quimprobable. Rien ne semblait prdestiner le rapprochement de
personnalits, dorigine et dge aussi diffrents que Czanne (n Aix-en-Provence en 1839),
Vollard (n Saint-Denis de la Runion en 1866) et Picasso (n Mlaga en 1881).

Pendant la cinquantaine dannes de son activit commerciale, Vollard va dcouvrir et
soccuper de plusieurs gnrations de peintres, dont les deux figures emblmatiques que sont
Czanne et Picasso.

Dans les annes 1890, le jeune Vollard prend sa place parmi les marchands parisiens bien tablis,
tels Durand-Ruel ou Bernheim. Son il , sa curiosit, devenue vite rudition, associs un vrai
sens des affaires, lincitent faire de premiers choix esthtiques audacieux, Il prend des risques mais
en se posant en dcouvreur de talents neufs, se taille la rputation dtre perspicace et dynamique.
On doit Vollard, fin 1895, la premire exposition personnelle de Czanne qui se rvlera
fondatrice et essentielle pour le peintre comme pour lui-mme ; elle sera suivie dune seconde en
1898, puis dune troisime lautomne 1899, manifestation que voit, cette fois, Czanne, qui dcouvre
avec surprise que ses uvres sont encadres. Vollard expose nouveau Czanne en 1901, 1902,
1905, 1906 et 1910 et obtient ainsi un quasi-monopole sur ses uvres, devenant quasiment
incontournable. Sa galerie devient le lieu de rendez-vous de peintres avec lesquels il instaure une
sorte de complicit intellectuelle.

Si Picasso na pas pu voir les cinq premires expositions Czanne organises par Vollard, il est
envisageable quil soit all la galerie en 1905, 1906 et peut tre 1910, ainsi qu'aux rtrospectives
consacres au matre dAix aux Salons dAutomne.
Picasso fut l'un des poulains de

Vollard qui lui offrit en 1901 sa premire exposition parisienne.
On dit que le jeune artiste peignit jusqu trois toiles par jour pour tre prt Soixante quatre tableaux
ainsi que des dessins y seront accrochs. Malgr laccueil favorable de la presse, cette exposition
neut aucun succs conclut le marchand, qui juge laulne des prix quil avait lhabitude dappliquer
aux tableaux de Czanne. Mais, pour Picasso, elle marque lannonce de son jeune talent, une sorte
daffirmation de soi, et le peintre, qui venait de prendre le nom de sa mre, fait son entre en scne.

Comme pour Czanne, Vollard va avec Picasso recourir une technique dachats par lots
entiers ; les archives indiquent ainsi un achat de 27 tableaux en 1906, pour une somme modeste aux
yeux du peintreSi Vollard neut jamais dexclusivit sur luvre de Picasso, il en fut assurment le
principal marchand de 1906 1911, et le plus renomm.
La dernire exposition la fameuse galerie Vollard au 6 rue Laffitte fut consacre Picasso et se
droula en dcembre 1910. Vollard sadapte et transforme son activit : lautomne, il acquiert cinq
sculptures de Picasso avec leurs droits de reproduction. Grce ses talents multiples, le marchand
est aussi commanditaire destampes, diteur de livres et de bronzes.

Avant lexposition de 1910-1911, Vollard na enregistr que quelques ventes de Picasso, mais
aprs 1911 les acheteurs se multiplient. Il stait constitu une clientle internationale attire
par Czanne, tel lavocat rput John Quinn et le fameux Dr Albert Barnes qui runit une centaine de
Czanne des prix records ; dans les annes vingt, ces mmes collectionneurs amricains
achtent des uvres de Picasso. Vollard est aussi un prteur gnreux et avis, notamment
duvres de Czanne lors de lArmory Show de 1913 o les deux artistes deviennent les fleurons de
lavant garde europenne.

Picasso frquenta aussi la galerie Vollard en tant que collectionneur : il fit un premier achat dun
Douanier Rousseau en 1913 avant de se constituer une importante collection de tableaux, qui devint
un outil de travail ; il semble que, pour la Suite Vollard, Picasso devait tre rmunr en uvres dart
de Czanne et Renoir. Ces deux artistes sont mentionns sur lunique facture conserve, date1934,
des achats que Picasso fit au marchand. Le Czanne alors achet pourrait tre le sublime Chteau
noir ou laquarelle de La Cathdrale dAix vue de latelier des Lauves.

24

Les traces de la prsence du peintre dAix dans luvre de Picasso savrent souvent presque
obsdantes. Un dialogue trois par uvres interposes souvre et se ferme symboliquement par
deux tableaux, depuis le tout premier portrait de Vollard command Czanne en 1899 jusqu celui
excut par Picasso. Comme lobserve Picasso : La plus belle femme du monde na jamais eu son
portrait peint, dessin ou grav plus souvent que Vollard : par Czanne, Renoir, Rouault, Bonnard,
Forain. Je crois quils lont tous fait par mulation, chacun voulant le russir mieux que les autres.
Renoir la peint en torro me chipant ma spcialit. Mais cest tout de mme mon portrait cubiste qui
est le meilleur.

Une grande partie de luvre de Picasso, des annes 1908-1909, constitue un vritable
hommage Czanne. Lapprofondissement que fit le jeune peintre de luvre de son an, le mne
des recherches plus gomtriques. Grce Vollard, Czanne devient le peintre le plus influent du
XX
e
sicle. Il occupe une place centrale dans luvre et la rflexion de Picasso qui en subit linfluence
dans ses compositions contrastes aux rythmes dynamiques, au point daffirmer :
Le petit-fils de Czanne, cest moi.

A partir du texte dAnne Roquebert pour le catalogue de lexposition

25
Czanne, Picasso et Jean Planque

Czanne trne au sommet de la pyramide dans la hirarchie sensible de Jean Planque. Le peintre
aixois est en effet la figure tutlaire de sa triple activit de peintre amateur, de conseiller auprs de la
galerie Beyeler et de collectionneur priv. Etabli Ble, le jeune homme poursuit les toiles et dessins
du peintre lors de ses visites dans les muses suisses, achte livres et illustrs o sont reproduites
ses compositions. En 1948, bnficiant dune libert inespre, Planque dcide de se rendre Aix-
en-Provence, sur les lieux mmes o Czanne avait travaill. Czanne est aux yeux de ce disciple
passionn le modle idal qui lui apprend considrer le tableau comme un langage part,
autonome, fruit double de la vision et de lexpression.

Le Portrait de Mme Czanne la robe raye
Cest dire limportance que revt la mission que, dans les premiers jours du mois de juillet 1960, Ernst
Beyeler confie celui qui travaille pour lui depuis cinq ans dj : Picasso avait repr dans un
catalogue de la galerie bloise un Portrait de Madame Czanne, une toile quil avait admire et
convoite autrefois chez Ambroise Vollard. Envisageant de lacheter, le peintre demanda la galerie
quon lui apporte le tableau pour examen. Beyeler tlphona aussitt Jean Planque Paris :
Planque, le grand jour est arriv, vous allez enfin pouvoir rencontrer le gnie que vous admirez tant.
Allez donc lui montrer le Czanne que nous avons acquis rcemment. Il veut lacheter. Je vous envoie
la toile chez vous, vous prenez lavion pour Nice, et vous faites laffaire.
Planque se rendit donc Nice o, laroport, lattendait Lionel Prejer que Picasso avait charg des
dmarches. Dans le taxi qui emmenait les deux hommes La Californie, Planque confia son
interlocuteur, usant de cette manire sibylline de parler quil affectionnait : Vous savez, je vais vous
dire une chose : Picasso nachtera pas ce tableau. Interloqu, lautre lui demanda une explication,
mais Planque se contenta de rpter que si Picasso est Picasso, comme jimagine quil est, eh bien, il
nachtera pas ce tableau.
Planque a racont de nombreuses fois cette visite La Californie. Voici les termes quil emploie dans
son Journal indit de 1972-1973 : Picasso se prcipite et maccueille sur le perron de sa demeure.
Jai toujours cette vision. A peine bonjour, mais se prcipitant sur mon paquet, le saisissant de ses
mains impatientes, essayant de dnouer la ficelle. Joffre quon coupe celle-ci et je sors mon couteau
de poche cet effet. Jamais scrie Picasso. On ne doit jamais couper une ficelle . Nos mains
semmlent. Nous nous gnons mutuellement. Enfin sachant comment javais fait le nud, jarrive
dfaire le paquet, et je prsente Picasso le tableau. Et je vois son visage changer brusquement.
Une grande tristesse lenvahit. Il a presque des larmes aux yeux. Ah ! Qua-t-on fait ce tableau? Ah !
Le plus beau des portraits de femme de Czanne; je lai vu chez Vollard autrefois et jaurais bien voulu
le lui acheter. La dception fut immense. Picasso se penchait sur le tableau, le regardait dans tous les
sens, le reprenait, le reposait appuy une chaise, dans un tat de souffrance extrme.

Et Planque dexpliquer aussitt lartiste que Beyeler et lui en avaient vu la reproduction dans un
catalogue de vente et avaient dcid dacqurir luvre sans lexaminer. Que, comme lui, cette image
bouleversante de Madame Czanne les avait fascins. Et que, comme lui, ils avaient t effars de
dcouvrir que la toile avait t crase par une restauration maladroite qui ne pouvait que heurter un
il aussi exigeant que celui de Picasso. Le visiteur utilisera les heures de laprs-midi qui suivit pour
dire, avec une force dloquence dont savait faire preuve dans de telles occasions ce grand timide, sa
passion pour Czanne, ses dcouvertes dans les muses de la capitale, son amour exclusif pour la
peinture.
Cette rencontre qui, de laveu de tous ceux qui assistrent la scne, se rvla dterminante pour la
suite des relations de Picasso avec la galerie Beyeler, fut aussi pour le collectionneur un motif de lun
de ses innombrables regrets. En effet, revenu Paris avec le tableau sous le bras, Planque le garda
quelques jours chez lui ; Jai repris lavion avec mon tableau et je lai accroch au mur de la rue
Mazarine. Je voyais le tableau quand jtais au lit et le matin, au soleil, je le contemplais. Je crois bien
lavoir gard prs dun mois rue Mazarine avant de le retourner Ble. Et mon intention ce moment
tait de ngocier son achat auprs de Beyeler. Je connaissais le prix pay, je pouvais, me semblait-il,
arriver payer Beyeler, mais un matin, au lever habituel, je me suis cri: "Ce qui nest pas bon pour
Picasso nest pas bon pour Planque." Ainsi ce tableau est reparti. Je ne lai jamais possd.

A partir du texte de Florian Rodari pour le catalogue de lexposition

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1984, dj Picasso et Czanne au muse Granet
Souvenirs de Denis Coutagne, directeur du muse Granet de 1980 2007.

Dbut juillet 1984, Jacqueline Picasso, mappelait au tlphone au muse Granet, dont jtais alors
directeur. Je ne lavais jamais rencontre auparavant.

- Vous allez inaugurer le 20 juillet une salle Czanne au muse Granet, je voudrais que Pablo
accueille Paul

- Madame, que voulez-vous dire ?

- Voil : je prvois une exposition Picasso au muse Granet sous le titre Hommage de Pablo
Picasso Monsieur Czanne . La seule chose que je demande, cest que les uvres de cette
exposition sont reproduites dans le catalogue.

L-dessus, Jacqueline raccrocha. Je rappelai aussitt :

- Madame nous navons pas mme trois semaines devant nous et le livre est dj limpression.

- Cest prendre ou laisser. Les tableaux sont disponibles chez moi Mougins.

Le lendemain, jtais chez Jacqueline Picasso. Je revins avec onze tableaux de Picasso, choisis par
Jacqueline elle-mme, tmoins de son propre regard sur la rsonance de Czanne dans luvre de
son mari. Elle avait retenu quatre portraits : un portrait considr lpoque comme un Autoportrait de
Picasso dat de 1906, un Portrait de femme, un Portrait dOlga, un Portrait de Jacqueline Picasso
trois tableaux consacrs la musique : Le Musicien, Femme la guitare Les Musiciens. Bien sr le
thme des Baigneurs tait reprsent par une petite toile. Le thme de Vauvenargues simposait
avec Un buffet , dit le Buffet espagnol. Spadossa Conquistador venait rappeler que Picasso,
comme Czanne avaient t des conqurants. On se souvient du mot de Czanne : je veux
conqurir Paris avec une pomme . La dernire uvre prte figurait un Hibou, thme peu czannien
vrai dire, moins que Jacqueline ait voulu rappeler que la peinture touchait, comme mditation le
pinceau la main, la philosophie Ainsi, pour la premire fois, les deux artistes taient associs
dans une mme exposition, et, significativement, au muse dAix. Je nexprimerai jamais assez ma
reconnaissance Jacqueline Picasso.
la fin de lt, je rapportai les tableaux de Picasso Mougins

- Venez me voir Vauvenargues le 8 dcembre, me dit-elle quand je pris cong.

Ce jour-l tait un samedi, un mistral glacial avait nettoy le ciel. Le chteau de Vauvenargues
dressait comme un dfi sa puissante architecture au-dessus de la valle

- Je suis seule. Entrez.

Jacqueline me prit par la main. Les changes furent brefs. Elle me fit visiter le chteau. Deux grosses
tours fortifies protgeaient une cour intrieure couverte : Ici il y avait LEstaque de Czanne, et l
Chteau Noir de Czanne, l encore, une nature morte de Matisse. Pablo et moi djeunions ainsi, le
dos la chemine pour voir le Matisse et les deux Czanne.

Il ne restait que les rectangles jaunis laisss sur les murs par les tableaux quelle voquait, sous les
crochets auxquels ils avaient t suspendus. Il ny avait ce jour-l de Chteau Noir que celui de
Picasso, et le bleu de la mer lEstaque brillait au ciel que la nuit envahissait au-dessus de
Vauvenargues. La visite se poursuivait. Les murs de pierre taient nus, les salles du chteau que
nous parcourions taient vides, immensment vides. Jacqueline continuait : Voici latelier
quoccupait Pablo. Je vous laisse seul ici un moment . Jacqueline marracha ma mditation, me fit
dcouvrir les seuls Picasso restant au chteau peints mme le mur de la salle des bains : un faune
assis jouant de la flte.

A partir du texte de Denis Coutagne pour le catalogue de lexposition

27
Picasso contre Czanne, tout contre

Mme si un document historique rappelle quen 1896 Paul Czanne dormit Vauvenargues
avant dentamer ce qui devait tre sans doute sa dernire marche vers le sommet de
Sainte-Victoire, nul dessin, nulle aquarelle, nul tableau ne tmoigne de son intrt pour ce
paysage.
Picasso vient au pays de Czanne, mais en un lieu do sa peinture est absente, comme pour
signifier tout ensemble sa fascination et la distance qui les spare, de part et dautre dun
cran qui nest autre que la montagne Sainte-Victoire, irise des clarts czanniennes du seul
ct des Lauves. Picasso, solaire, stait install Vauvenargues, lombre de Sainte-Victoire !
Comme sil voulait signifier par la seule implantation gographique de son atelier-chteau-mausole
que si son uvre stait construit en rfrence Czanne, il se tenait distance, voire en opposition
lui. Une montagne devait le protger du matre dAix et cette montagne devait tre celle-l mme qui
avait fascin Czanne. Ainsi, Picasso, pour parodier Sacha Guitry, avait voulu se tenir contre
Czanne, tout contre.
Picasso, outre son admiration avoue pour Czanne, au-del des emprunts explicites quil fit sa
peinture particulirement au moment des Demoiselles dAvignon, du cubisme, dans lexpression des
natures mortes, des baigneuses, de quelques portraits comme celui de Vollard na cess
dentretenir avec lui un dialogue intime et secret. Czanne a fascin Picasso comme aucun autre
peintre na su le faire, mais il sest montr irrductible. Picasso a eu beau faire, le regarder,
linterroger, collectionner ses uvres, le matre a rsist son regard.
Plus que dinfluence, on pourrait parler dune parent, dun temprament analogue chez les
deux artistes. Picasso, abordant la priode dite Rose aprs le pessimisme de ses premiers tableaux,
abandonne le thme dune misre plus ou moins factice, pour traiter la vie travers les thmes des
arlequins, acrobates, saltimbanques. Nul doute que certaines uvres de Czanne peuvent annoncer
Picasso : LArlequin du premier annonce celui du second, Le Jeune homme aux bras carts se
retrouve dans une figure dacrobate mme sil ne sagissait que dune rencontre fortuite, le dialogue
des deux peintres est engag.
En fait, il faut attendre lvnement des Demoiselles dAvignon pour que limportance de
Czanne soit dterminante. Dabord, par la transposition dune baigneuse, mais plus encore
par lexpression picturale la fois sauvage et construite, savante et primitive de lun et de
lautre.
Sitt les Demoiselles dAvignon termin, Picasso sexerce un genre czannien qui ne lui sera jamais
vraiment familier, savoir le paysage, en allant peindre sur le motif des compositions que lon
rapproche des Gardanne de Czanne. Les perspectives contradictoires se conjuguent ensemble, les
plans se redressent, les contours se fondent les uns dans les autres. Puis Picasso sapproprie le
genre nature morte , dont Czanne est le matre incontest, dans un jeu de rduction, de
fragmentation, de structuration qui dbouchera sur le cubisme. Le portrait sera encore le lieu de la
confrontation. Dans le mouvement o Picasso reconnat Czanne, le peintre espagnol na de cesse
de trouver son style que dans une opposition au peintre aixois, contre lui.
La question est de savoir si Picasso a song sapproprier un Czanne , sintroduire dans
le tableau pour en rpter, mode Picasso, la structure, la composition.

Picasso, au dbut du sicle, avait trouv en Czanne le pre capable de le rvler lui-mme. Au soir
de sa propre vie, son uvre magistralement accompli, il lui restait revenir vers celui quil honorait du
titre de Monsieur Czanne . La distance qui le sparait de lui tait trop grande pour tre nie. Il ne
restait alors Picasso qu sapprocher au plus prs du matre dAix au lieu mme du motif absolu
dont ce dernier avait interrog la prsence comme celle-l mme de la peinture. Il achte le chteau
de Vauvenargues, peint ses conquistadors dans une tradition espagnole qui renvoie Don Quichotte,
thme dont Czanne stait dj appropri lexpression aprs Daumier. La montagne reste
conqurir. Il lachte, tel un original czannien grandeur nature, signifiant que le matre dAix, par son
seul geste pictural, avait donn la nature de devenir uvre dart, quand lui-mme avait demand
la peinture de devenir nature.

A partir du texte de Denis Coutagne pour le catalogue de lexposition

28
Picasso propos de Vauvenargues : Ici, je suis bien.

Chose trange, on voyait surtout de la peinture partout, [] Quelque chose nous disait que, pour
une fois, Picasso allait acheter quelque chose Picasso, une autre vie, un autre atelier, une priode
nouvelle, un climat neuf, un chteau de peinture. (Hlne Parmelin)

Heureux, Picasso sinstalla Vauvenargues comme il ne lavait jamais fait, ni La Galloise ni La
Californie. Il apportait ses trsors et commenait accrocher sa propre collection (Georges
Tabaraud)

A la premire apparition de la montagne Sainte-Victoire, couche gris-bleu lhorizon tincelant,
Picasso commence la grande clbration de Czanne. [] Ds quil est chez Czanne, Picasso parle
de lui comme de quelque chose, en peinture, dinatteignable et, en homme, de profondment
mouvant, grandiose dans son obstination et sa certitude. Il voque de la mme faon Van Gogh, en
Arles (Hlne Parmelin)

La montagne Sainte-Victoire a jou un rle vident dans sa dcision (rapidement prise) dacqurir
Vauvenargues. On va habiter chez Czanne, disait-il sa femme. Ce grand flanc sauvage dress
contre le ciel, ce mot Sainte-Victoire qui pour tout peintre signifie Czanne, taient pour lui magiques.
Des matres mots de sa vie. Voir cette montagne de sa fentre, donc voir Czanne tous les jours. La
prsence de Czanne existait l avec une force que la puissante pit de Picasso dcuplait.
(Hlne Parmelin)

Le 21 septembre 1958 sur les conseils de Douglas Cooper, Picasso, qui est Aix avec Jacqueline,
Hlne Parmelin et douard Pignon, se rend Vauvenargues pour voir ce chteau qui est vendre. Il
est immdiatement sduit et une semaine plus tard loffre Jacqueline! Il est enthousiasm : de quoi
faire cent toiles par tage ! et troque sa bourgeoise et opulente villa cannoise, La Californie, contre
la noble demeure de Vauvenargues. Outre laustre retraite que lui offrait la demeure pour peindre, le
site proposait son ternel exil une svrit toute hispanique et lattraction puissante du paysage
czannien.
On sait lanecdote du peintre tlphonant Kahnweiler :
Jai achet la Sainte-Victoire de Czanne . Laquelle ? lui demande son correspondant
pensant un tableau. La vraie rpond Picasso.
Quand le marchand amricain Sam Kootz vient lui rendre visite Picasso annonce firement :
Czanne a peint ces montagnes et maintenant jen suis propritaire
Lisolement du lieu, ces fortifications sur un peron rocheux Le contraste tait violent avec La
Californie. Quand il vint le voir Vauvenargues pour la premire fois, Kahnweiler lui dit cest un
endroit magnifique, mais trop vaste, trop svre. Trop vaste ? Je vais le remplir. Trop
svre ? Vous oubliez que je suis espagnol et que jaime la tristesse. Proteste Picasso.

Il sy installe le 24 avril 59; Jacqueline, Jeannot le chauffeur et Perro le chien dalmatien sont rejoints
par son fils Paulo, David Douglas Duncan et Roland Penrose.
La vie quotidienne au chteau tait simple et naturelle, centre sur Picasso, son travail et son humeur,
mais il semble quil va bientt sy ennuyer et qu quatre-vingts ans, il souhaite se rapprocher dun lieu
plus mdicalis comme Mougins.

Les grands espaces vides du chteau qui lavaient tout dabord sduit vont devenir dans son esprit
des lieux de stockage pour toutes ses caisses darchives et de livres, ses uvres et collections. Car
Picasso gardait tout, ne se dbarrassait de rien et surtout pas de ses maisons. Il garda Vauvenargues
comme Boisgeloup, lappartement de la rue La Botie et latelier des Grands-Augustins et bien sr La
Californie.

29
Le tombeau de Picasso et Jacqueline

A sa mort, le 8 avril 1973 Notre-Dame-de-Vie, Jacqueline, choisit, en accord avec le fils an de
Picasso, Paulo, de transfrer le corps Vauvenargues. Lemplacement de la tombe est choisi devant
la faade principale du chteau, sur la terrasse fortifie qui domine la valle. Au couchant de la
demeure, il est creus dans la roche une tombe prvue pour deux spultures. Trs simplement, le
tertre sous lequel repose lartiste est plant de pelouse avec un couronnement de lierre. Aucune stle
ou inscription mais, pos au centre de la rotondit, Jacqueline fait lever lun des deux tirages en
bronze dune sculpture que Picasso avait ralise pendant lt 1933 Boisgeloup. Ce choix prend
une valeur symbolique en se rappelant que loriginal en ciment avait t expos devant le pavillon de
la Rpublique espagnole moribonde lExposition internationale de 1937 Paris. En pleine guerre
dEspagne, alors que la Rpublique est en train de cder sous les coups de boutoir du gnral
Franco, Picasso rvle au monde son Guernica et, devant lentre du pavillon veille la Dame
loffrande. Ainsi, la Rpublique espagnole laquelle Picasso resta toute sa vie attach et les
paysages de Czanne veillent jalousement sur sa tombe.

Cette intimit avec Czanne poursuivie au-del de la mort, Jean Leymarie lexprima avec ferveur :
Picasso non seulement aura vcu sa longue vie dans lexaltation de Czanne, mais son sublime
mausole a t dress par Jacqueline sur le perron de Vauvenargues, flanc de Sainte-Victoire, la
montagne de Czanne et du terroir aixois.

Jacqueline, hritire dune part importante de la succession, sattache trs vite faire rayonner
luvre dont elle est dpositaire. Elle pense une fondation au chteau et, un an aprs la mort de
Picasso, invite Andr Malraux Vauvenargues qui consigne ses souvenirs dans La Tte dobsidienne :
Elle veut lemplir de ses toiles, et quel tombeau serait davantage selon son cur ? . En 1980,
Hlne Parmelin dans Voyage en Picasso confie que Jacqueline prmdite un deuxime muse
avec sa part .
En juillet 1982, Jack Lang, alors ministre de la Culture se rend son tour au chteau linvitation de
Jacqueline. Il est prvu dtablir les statuts dune future fondation. Mais ce projet, ne pourra se raliser
face lhostilit des habitants de Vauvenargues qui craignent de voir leur village boulevers par une
telle proposition. Due, elle renoncera tout en conservant scrupuleusement le chteau dans ltat o
Picasso lavait connu.

Le 15 octobre 1986, ayant voulu rejoindre Picasso, elle sera enterre son tour Vauvenargues. Sa
fille unique, Catherine Hutin, conservera son tour respectueusement la proprit. Consciente du
poids de cet hritage, elle sest particulirement investie pour entretenir et restaurer le chteau et son
domaine, tout en dsirant protger jalousement lesprit des lieux.
En ce cinquantime anniversaire de linstallation de Picasso Vauvenargues, Catherine Hutin a voulu
soutenir ce projet dexposition et a accept douvrir au public, pour la dure de lexposition, ce chteau
auquel lattachent tant de souvenirs.


30
Ismal se souvient
David Douglas Duncan tmoigne

Extrait de lentretien accord par David Douglas Duncan, que Picasso surnommait Ismal ,
Bruno Ely, le 18 dcembre 2008

BE A propos de la fameuse histoire du Grand nu sous un pin qui reprsenterait Sainte-Victoire,
est-ce que par rapport ce qui a t crit dans vos diffrents livres, tout a t dit ou bien il y a
encore des petits dtails qui nauraient pas t crits sur cette histoire que je trouve
extrmement importante. Ce nest pas de lanecdote, cest vraiment une autre dimension.
DDD Jai conduit depuis Moscou pour lui apporter un cadeau destin Jacqueline pour le djeuner de
ce jour-l. a ma pris trois jours Depuis Saint-Ptersbourg jusqu Helsinki, en passant par le
cercle Arctique, trois jours et trois nuits. Javais une voiture de course Mercds. Il a entendu le
moteur et a regard par la fentre de ltage alors que jarrivais La Californie. Il a cri Ismal,
montez ! . Il ne ma jamais appel David, parfois Duncan, mais jamais David. Je suis mont au
deuxime tage dans son atelier, jai vu ce tableau norme et jai d murmurer. Car il ma tout se suite
demand Ismal quavez-vous dit ? Ismal quavez-vous dit ? Et jai rpondu Sainte-Victoire ! .
Immdiatement quand jai vu ce nu, pour moi ctait Sainte-Victoire ! Donc, il ne ma rien dit. Cest moi
qui le lui ai dit. Il sest retourn, il tait trs fort mais plus petit que moi. Il est venu me soulever du sol
et ma embrass sur les deux joues en disant Ismal vous avez appris quelque chose dans cette
maison ! et il ma flicit davoir reconnu instantanment cette peinture pour ce quelle tait. Ainsi
personne ne ma rien dit

BE Au moment de la mort de Picasso, avez-vous eu des chos sur le choix de Vauvenargues
pour la spulture de lartiste ?
DDD Jacqueline a alors choisis Vauvenargues, pas Picasso. Quand savoir pourquoi ? Je ne
prtends pas le dire, je ne sais pas. Je pense que a ne pouvait certainement pas tre Notre-dame-
de-Vie. Et je peux supposer que ctait plus prs de lEspagne, dans une atmosphre espagnole et
prive, trs prive. Mais pourquoi ? Quand il est mort, ctait la fin du monde pour elle. Compltement.
Et quand Jacqueline est morte les gens se sont demands pourquoi elle avait mis fin ses jours. Mais
ctait lamour total et lA-M-O-U-R (en majuscules) tait fini

BE On dit que Jacqueline naimait pas Vauvenargues. Et quau moment o ils vont quitter
Vauvenargues - assez vite puisquils vont y rester un an et demi, ce qui est trs court - cest
parce que Jacqueline naimait pas Vauvenargues. Est-ce que vous avez un commentaire sur ce
point ?
DDD Je ne prtendrais jamais rpondre une question aussi personnelle. Jamais.

BE Evidemment Mais jai lu que Jacqueline naimait pas Vauvenargues , quelle trouvait
que ctait trop grand
DDD Elle naurait pas aim Vauvenargues ? Pensez-vous! Elle a eu tellement de plaisir en conduisant
la jeep sur les hauteurs de Sainte-Victoire, nous avons eu beaucoup, beaucoup de joie ensemble !
Ctait un genre de libration. Ailleurs les gens taient trs gentils mais elle tait sollicite en
permanence ! Alors qu Vauvenargues, plus isole, elle tait tranquille Elle aimait Vauvenargues
Elle laimait!
Ne laissez personne vous dire ce que pensait Jacqueline. Personne, personne ne sait. Elle tait si
rserve, si prive
Elle ne sest jamais, jamais plainte de quoi que ce soit. Pas un mot. Ne laissez personne vous
raconter des blagues alors quils ne la connaissent pas !

31
Picasso : repres biographiques

Pablo Ruiz Picasso est n Mlaga en Espagne, en 1881. Son pre, Jos Ruiz Blasco (Picasso est
le nom de sa mre), est professeur lcole des beaux-arts de Mlaga, puis La Corogne au nord de
lEspagne, o il s'installe avec sa famille en 1891, et enfin Barcelone. Cest l que commence la
vritable ducation artistique de Picasso, malgr un sjour de quelques mois pendant lhiver 1897-
1898 dans la trs acadmique Madrid, qui na rien lui apprendre tant sa matrise a t prcoce dans
ce domaine.

1881-1906 : De Mlaga Paris, du bleu au rose
A quatorze ans Picasso entre lcole des beaux-arts de la Lonja de Barcelone pour y suivre un
enseignement trs classique. Les membres du jury sont subjugus par son talent. Il fait en 1900 un
premier sjour Paris, car il sent la ncessit de mieux se confronter lui-mme. Il a alors dix-neuf
ans. Il y revient en 1901 et 1902, se lie damiti avec le pote Max Jacob, qui linvite, tant sa misre
est grande, partager sa chambre du boulevard Voltaire.
Il sinstalle enfin dfinitivement dans la capitale en 1904 et trouve un atelier Montmartre, au Bateau-
Lavoir, trange lieu de rencontre de potes et dintellectuels. Fernande Olivier, une jeune femme de
vingt ans, aussi pauvre que lui, partagera alors une partie de sa vie, la priode bleue de Picasso. Une
priode marque par la mlancolie, o le bleu envahit ses toiles.
Fin 1904, aprs les uvres de la priode bleue qui reprsentent, dans un dcor intemporel, une
humanit dchue, macie par le travail et la faim, la priode rose voque avec moins dpret et
dans une tonalit plus claire, mais avec les mmes proccupations sentimentales et dcoratives, le
monde du cirque et les gens du voyage. Il assimile avec facilit les influences les plus diverses :
Toulouse-Lautrec, Gauguin, Eugne Carrire, Puvis de Chavannes En 1904, il fait la connaissance
de Guillaume Apollinaire, puis en 1905 de Gertrude et Lo Stein, deux Amricains admirateurs de son
uvre qui lui achtent dun coup pour huit cents francs de tableaux.

1906-1914 : Le cubisme
Profondment marqu par luvre de Czanne, mais aussi par une dcouverte de lart ibrique
ancien au Louvre et de lart africain et ocanien au muse de lHomme, Picasso mne de nouvelles
recherches picturales qui le conduisent une simplification des formes et un traitement spcifique
du volume.
Il ralise en 1907 Les Demoiselles dAvignon, qui marque la naissance de lart moderne. Tous ses
amis sindignent devant luvre, y compris Matisse et Braque, sauf Daniel-Henry Kahnweiler, qui va
devenir lun des plus grands marchands de peinture de ce sicle. Trs vite, Georges Braque rejoint
Picasso. Tous deux tudient et admirent luvre de Czanne qui vient de mourir et auquel le Salon
dautomne de 1907 a consacr une grande exposition. Cest le temps du cubisme czannien
(1908-1909).
Le mrissement de ce nouveau langage pictural lentrane vers le cubisme analytique (1909-
1912). Il rduit sa gamme chromatique celle des gris, avec lclatement de lobjet ou de la figure en
facettes. La ligne courbe et la recherche deffets de dynamisme sont abolies, la forme est
dcompose et mise plat. Une nouvelle compagne, Eva Gouel, entre dans sa vie.
Progressivement, Picasso russit clarifier lautonomie absolue de limage peinte qui, dans la mesure
o elle nest plus reprsentative des apparences, peut tre ralise avec divers matriaux : papiers
colls, lettres, chiffres, textes et collages (Nature morte la chaise canne, muse Picasso, Paris).
Durant les ts 1911 1913, Picasso travaille Cret, dans les Pyrnes-Orientales, avec le
sculpteur Manolo, Braque et Juan Gris. Lt 1914, il sinstalle Avignon avec Braque et Andr
Derain. La dclaration de la guerre met fin cette priode heureuse, riche dchanges fructueux, et se
double de la douloureuse disparition dEva, qui meurt de la tuberculose.

32
1917-1935 : Retour lordre et rencontres
En 1916, Jean Cocteau persuade Picasso dexcuter les dcors dun ballet, Parade, dont il a crit le
livret sur une musique dErik Satie pour Serge Diaghilev et ses Ballets russes.
Picasso se marie avec la danseuse Olga Kokhlova, avec laquelle il aura, en 1921, un fils, Paulo. Il
revient peu peu la figuration et au classicisme. Ds 1925, une nouvelle priode dbute au contact
des surralistes, avec un tableau surprenant : La Danse. Les corps sont disloqus, dforms, les
couleurs sont criardes et une violence sous-jacente semble dnoncer les relations houleuses du
couple. Le surralisme se profile depuis 1924 : Picasso fait des assemblages en dtournant la
fonction des objets. En 1927, la rencontre avec Marie-Thrse Walter bouleverse sa vie et son uvre.
Elle est peine sortie de ladolescence, il a quarante-six ans, et la simple beaut de cette jeune
femme lui inspire des uvres o sexprime sans dtour une sensualit silencieuse et comble. Elle
suscite lapparition dun nouveau vocabulaire formel et color, le cubisme curviligne , ainsi appel
en raison dune utilisation de lignes courbes et sinueuses, o sinscrivent de nombreuses rfrences
la sexualit, la fcondit. En 1935, Picasso se spare dOlga, tandis que Marie-Thrse lui donne
une fille, Maya. Brutalement cette priode, il sarrte de peindre et se tourne vers lcriture potique
durant prs dune anne.

1936-1953 : Guerres et paix, Dora Maar et Franoise Gilot
La guerre civile espagnole de 1936 marque un tournant important dans sa vie et dans sa production.
Picasso livre une de ses plus puissantes crations picturales, dnonant les horreurs du fascisme :
Guernica. Luvre avait t commande pour le pavillon de la Rpublique espagnole lExposition
internationale de 1937 Paris. En dcouvrant le tableau, lambassadeur du rgime nazi en France,
Otto Abetz, sadresse Picasso et lui demande : Cest vous qui avez fait a ? Le peintre lui rpond :
Non cest vous.
Un soir, Paul Eluard prsente Picasso une de ses amies peintre et photographe : Dora Maar. Les
deux visages de Dora Maar et Marie-Thrse hantent alors ses portraits.
Avec la guerre, ses peintures traduisent ses angoisses sur la monte du fascisme en Europe. Il est
interdit dexposition durant lOccupation au titre d artiste dgnr .
A lautomne 1944, il rvle son adhsion au parti communiste. Son engagement politique se
manifeste par sa participation trois congrs mondiaux pour la paix pour lesquels il dessine la clbre
Colombe de la paix, et par la composition La Guerre et la Paix (chapelle de Vallauris).
A partir de 1944, cest dsormais Franoise Gilot, rencontre un an plus tt, qui partage sa vie et
linspire. Elle lui donnera deux enfants, Claude et Paloma. Ils sinstallent Vallauris o Picasso
commence une activit de cramiste. En 1953, Franoise Gilot et Picasso se sparent. Cest le dbut
pour lartiste dune grave crise morale que reflte une srie de dessins excuts entre la fin 1953 et
lhiver 1954. Le peintre y exprime, sa manire, de faon dconcertante et ironique, son amertume
devant la vieillesse et son scepticisme lgard de la peinture elle-mme.

1954-1973 : Jacqueline, la Provence et la Cte dAzur
En 1954, Picasso rencontre Jacqueline Roque, qui a dj une fille, Catherine et qui deviendra son
pouse en 1961. Il sinstalle avec elle Cannes, dans la villa La Californie. Avec elle, il retrouve le
calme dont il a besoin pour travailler.
En 1958, il dcouvre le chteau de Vauvenargues qui est vendre. Il a aussitt le coup de foudre. Il
sy installe en disant Jhabite chez Czanne. La production de ces annes montre des uvres aux
couleurs vert sombre, noir, rouge profond. En aot 1959 il se lance dans une srie dinterprtations du
Djeuner sur lherbe de Manet. Il travaille aussi un thme qui lui est cher : le peintre et son modle.
En 1961, Picasso sinstalle au mas Notre-Dame-de-Vie Mougins, prs de Cannes. Il y peint des
sries de couples, dune puissance rotique profonde. Il travaille avec une verve et une ferveur
intarissables, dans une course contre la montre qui lui fait dire : Jai de moins en moins de temps et de
plus en plus dire. Picasso dcde le 8 avril 1973, lge de quatre-vingt-douze ans. Il est enterr
sous un tertre au couchant du chteau de Vauvenargues.

33
Czanne : repres biographiques

La Provence de Czanne nest pas celle du patrimoine. Le peintre ne retient aucun monument clbre
ou lieu touristique dans ses tableaux. Sa Provence est sauvage et terreuse, faite de pins, chnes
verts, rochers, ruisseaux, soleil et vent. Cest la garrigue dans laquelle il part se promener des
journes entires avec Zola. Un lieu sest impos : Sainte Victoire, obsession sentimentale quil
reprsente dans 44 huiles et 43 aquarelles

Paul Czanne nat le 19 janvier 1839 Aix-en-Provence. Et ce nest qu dix-huit ans quil franchit
pour la premire fois le perron de lcole municipale gratuite de dessin, actuel muse Granet.
Le dbut dune passion En 1859, il y obtient le deuxime prix pour une tude de figure peinte et
rve dun avenir couch sur les toiles. Lambition le pousse Paris mais il essuie plusieurs refus
dexposer au Salon des beaux-arts. Il ne lchera pourtant jamais ses pinceaux, entour de ses amis
Zola, Pissarro, Renoir ou encore Monet. En 1881, son pre Louis-Auguste lui fait construire un atelier
dans la bastide du Jas de Bouffan. Un an plus tard, Czanne est admis au Salon pour lunique fois de
sa vie En 1895 le marchand Ambroise Vollard organise, dans sa galerie, la premire
exposition individuelle consacre lartiste aixois, alors g de cinquante-six ans. La
reconnaissance, enfin! Cest l dailleurs que Matisse achte en 1899 les Trois Baigneuses,
aujourdhui expos Paris. En 1900, Czanne participe lExposition centennale de lart franais.
Puis, au Salon des Indpendants, au Salon dautomne de Paris, Londres En 1906, face Sainte
Victoire, Czanne confie au peintre Maurice Denis : La nature, jai voulu la copier, je narrivais pas. Et
cest en travaillant encore et toujours sur le motif quil steint. Pris dun malaise la suite dun orage,
il meurt Aix dans la nuit du 22 au 23 octobre 1906, lge de soixante-sept ans.

Dune dcennie lautre
Cinq priodes principales se succdent dans la vie artistique du peintre.

Le romantisme, tout dabord. A partir de 1861, Paul Czanne voyage rgulirement entre Paris et la
Provence. La guerre de 1870 et la Commune de 1871 le retiennent alors un temps inaccoutum
lEstaque.

Puis vient le temps de limpressionnisme, jusquen 1880. Le peintre sinstalle Paris et se lie
damiti avec Pissarro. Czanne claircit sa palette et travaille vraiment sur le motif.

De retour en Provence, entre le Jas de Bouffan, lEstaque, Gardanne et Bellevue, prs d'Aix, il donne
sa peinture, de 1880 1890, une dimension classique, fortement structure.

Les dix annes suivantes sont marques par une priode constructiviste . En dpit de quelques
priodes parisiennes, Czanne revient dans son pays natal, la Provence. Quand on est n l-bas,
cest foutu, rien ne vous dit plus, se lamente-t-il un jour Cest le temps des joueurs de cartes, de
Bibmus, de Chteau Noir et des natures mortes.

De 1899 sa mort, Czanne est install rue Boulegon Aix. En qute de solitude, il se fait construire
un atelier sur la colline des Lauves. Cette priode synthtique est celle des Grandes Baigneuses,
des Sainte Victoire, des Jardinier Vallier.

34

la suite de lexposition Czanne Aix-en-Provence qui a accueilli plus de 450 000 visiteurs en 2006, la Communaut du Pays
dAix la ville dAix-en-Provence, le muse Granet et la Runion des muses nationaux organisent en coproduction lexposition
Picasso Czanne. Le catalogue de lexposition prsente 250 reproductions duvres des deux peintres, parfois issues de
collections particulires et encore indites. Sous la direction de Bruno Ely, il rassemble plus de 10 essais dhistoriens de lart,
qui analysent linfluence majeure de Czanne sur Picasso, rvlant ainsi chez le second le dsir obstin et intime de
dvelopper, dpasser, transcender la leon czanienne.
Louvrage offre un approfondissement dune des questions fondatrices de lart moderne travers le dialogue entre les deux
peintres et lexploration de la production singulire de Picasso choisissant de peindre Vauvenargues, sur le fief pictural de
celui quil appelait monsieur Czanne .

Auteurs : Sous la direction de Bruno Ely, conservateur en chef du muse Granet. Autour de lui, ont contribu au livre des
spcialistes des deux artistes.

Sommaire

Prface

- Anne Roquebert, De Czanne Picasso chez Vollard
- Elizabeth Cowling, Le drame de lhomme . Le czannisme de Picasso en 1906-1908
- Brigitte Lal, Le parfum du marbre lointain de la Sainte-Victoire
- Catalogue

- Sylvie Patin, Czanne !... Vous pensez bien que jai regard ses tableaux Picasso
- Florian Rodari, Lexemple de Czanne
- Catalogue

Thmes et formes partags
- Jean Arrouye, Les descendantes de Madame Czanne la jupe raye
- Ludmila Virassamynaken, La lutte damour
- Catalogue

- Bruno Ely, Le chteau de Picasso Vauvenargues
Ismal se souvient. David Douglas Duncan tmoigne : entretien avec Bruno Ely
- Michle Moutashar : Manire de A propos dun portrait de Maria Lopez Picasso
- Denis Coutagne, Contre Czanne, tout contre
- Catalogue
- Bruno Ely, Picasso, la priode de Vauvenargues

Flicie Bouch, Double biographie

Flicie Bouch, Bibliographie slective

Edition : CPA-muse Granet / Rmn ditions, Format : 242 X 292 cm, 280 pages, 210 illustrations couleurs, broch avec
rabat, 39 .
Nomenclature : SZ 70 5569, ISBN 978-2-7118-5600-8.

Album : dition CPA-muse Granet / Rmn ditions, 210 x 265 cm, 40 images couleur, 48 pages. 9

Petit Journal Rmn, 3,50
Picasso Czanne

Muse Granet, Aix-en-Provence

Ouvrage collectif.
Catalogue de lexposition qui se tiendra au muse Granet
du 25 mai 2009 au 27 septembre 2009
Publications

35

La Communaut du Pays dAix,
Une ambition de territoire

Aprs le succs de la saison Czanne 2006, la volont de la Communaut du
Pays dAix a t de capitaliser sur lexprience trs positive de cette
premire pour dvelopper, autour du muse Granet, une dmarche culturelle
ambitieuse et fdratrice sinscrivant dans la dure.

Au coeur de ce projet, le prsident de la CPA, Maryse Joissains Masini, dput-maire dAix-en-
Provence, a souhait dvelopper une politique dexpositions temporaires pour les annes venir
comprenant un cycle dexpositions denvergure internationale tous les 3 ans, en partenariat avec de
grandes institutions nationales - comme la Rmn -, ou internationales.

Au-del de lexposition, lambition est de fdrer les nergies, les acteurs, les institutions, pour
construire et installer dans le paysage culturel local, national et international, un important rendez-
vous culturel triennal comprenant :

une liaison avec des sites dartistes comme louverture de la bastide du Jas de Bouffan en 2006
pour lanne Czanne et celle du chteau de Vauvenargues en 2009, grce la volont de sa
propritaire Catherine Hutin, fille de Jacqueline Picasso, et la collaboration de lassociation du
chteau,

un important volet pdagogique, en relation troite avec le rectorat Aix-Marseille, et la ralisation
dun parcours multimdia (avant, pendant et aprs lexposition) au muse Granet,

une saison culturelle compose de 63 vnements labelliss, mobilisant les acteurs culturels du
Pays dAix et au-del, les institutions telles que le Festival dAix, le Grand Thtre de Provence, le
Ballet Preljocaj - centre chorgraphique national -, ou encore la Cit du livre,

une forte dimension de promotion touristique en collaboration troite avec loffice de tourisme
dAix et les comits rgionaux et dpartementaux du tourisme,

une mobilisation considrable du monde conomique.

Tous les dtails de la saison Picasso Aix 2009 et la programmation sur le site Internet :
http://www.picasso-aix2009.fr

36
Le muse Granet

Ouvert provisoirement en 2006 pour lexposition Czanne en
Provence aprs une vaste opration de rnovation, puis rouvert
dfinitivement au public le 22 juin 2007, le muse Granet propose
sur une surface dexposition multiplie par six (4 500 mtres carrs)
une slection indite de ses collections permanentes. Il prsente au
total 450 uvres, parmi lesquelles figurent dsormais les 72
tableaux de la donation de Czanne Giacometti ainsi que des
sculptures et des pices darchologie appartenant aux 12 000
uvres qui constituent lun des fonds les plus riches des muses
de rgion en France.
Labellis muse de France le 6 janvier 2002, le muse Granet est gr par la Communaut du
Pays dAix. Il a t inaugur en 1838 par la ville dAix-en-Provence dans lancien palais de Malte difi
en 1671 au cur du quartier Mazarin.
Il a ensuite bnfici de donations successives. Le premier fonds confrer vritablement au muse
une dimension internationale est celui d au peintre Franois-Marius Granet (1775 1849) qui lgue
au muse de sa ville natale toutes ses collections (environ 300 tableaux) et lessentiel de son uvre
personnel (environ 150 tableaux et 2000 uvres graphiques). On lui doit laile Granet inaugure le 8
dcembre 1861. Si la ville achte 1500 dessins de son matre Constantin en 1850, elle reoit surtout
la donation Bourguignon de Fabregoules en 1860. Laile portant le nom de ce donateur est
construite entre 1875 et 1876 dans le jardin longeant lglise Saint-Jean-de-Malte, comprenant au rez-
de-chausse une galerie de sculptures. La collection tait riche de 250 sculptures et de plus de 600
tableaux des coles italiennes, flamandes, hollandaises et franaises. Quelques noms en signifient la
richesse : Crespi, Mattia Preti, Luca Giordano, Salvator Rosa, le Matre de Flmalle, Rubens, Ostade,
Metsu, Van Wittel et Rembrandt. Ct franais, Philippe de Champaigne, Clouet, Parrocel, Baugin,
Subleyras, Vernet, Greuze, Drouais
Avec le legs Gueidan en 1882, ce sont des portraits de Rigaud, Largillire, Arnulphy, Jean Baptiste
Van Loo qui entrent au muse.
Le XX
me
sicle voit larrive du legs Rostan avec Drolling, Flandrin, David, puis du legs Fernand Dol
en 1932 avec Quentin de La Tour. On ne saurait oublier la donation de Jean-Marie Sorgues,
enregistre en 2000, qui permit lentre de 80 pices (essentiellement des grands dessins lencre de
Chine) dun artiste arriv vers 1950 au pays de Czanne.

Le muse Granet a reu de lEtat de nombreux dpts : le Jupiter et Thtis dIngres en 1835, huit
tableaux de Czanne en 1984. Il faut particulirement retenir la donation de Czanne Giacometti
offerte par un gnreux donateur, souhaitant rester dans la discrtion, qui a voulu en 2000 quune
grande partie soit installe dfinitivement au muse Granet. Cette donation, consentie lEtat sous
rserve dusufruit, est installe au premier tage du Palais de Malte. Le muse Granet comprend en
outre un fonds darchologie dont la collection celto-ligure dEntremont. On notera une magnifique
galerie de sculptures restaure dans son crin dorigine.

Ces diffrentes donations ont permis dtoffer lclectisme des collections du muse qui vont de la
plaque pigraphique dAquae Sextiae, au portrait dapparat de parlementaire du XVIIIe sicle, des
ttes sculptes arraches aux gisants des comtes de Provence, la maquette vnitienne du
Bucentaure du XVIIIe sicle, des grands dcors allgoriques du monde judiciaire Aix sous lAncien
Rgime, aux chefs-duvre de labstraction.

La ville dAix-en-Provence, puis la Communaut du Pays dAix, ont conduit entre 2002 et 2006 les
travaux de rnovation et dagrandissement pour un montant total dinvestissement de 26 MTTC avec
laide de lEtat (ministre de la Culture et de la Communication), de la Rgion Provence-Alpes-Cte-
Dazur et du Dpartement des Bouches-du-Rhne.

Lors de lexposition Picasso Czanne, plus dune centaine duvres - peintures, dessins, aquarelles,
gravures et sculptures - issues des collections internationales, permettront dapporter un clairage sur
le ferment fondateur et lmancipation libratrice qui justifient aujourdhui le projet. Elles occuperont,
sur prs de 1 000m, une partie des salles des collections permanentes au rez-de-chausse et au
premier tage.

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37

La Fondation Total conduit une politique active de mcnat dans trois domaines : Solidarit
et Sant, Environnement et Biodiversit, Culture et Patrimoine.
Cest ce titre, que la Fondation Total soutient lexposition Picasso Czanne , organise
par la Rmn et la Communaut du Pays dAix au muse Granet dAix-en-Provence.

Solidarit et Sant
Laction de la Fondation Total en matire dinsertion et dducation envers les jeunes est
place sous le signe du lien social. Voyages de dcouverte, tutorat scolaire, conception de
projets avec lOpra de Paris, la Fondation Total multiplie les approches pour largir les
horizons des jeunes issus de milieux dfavoriss.
Laction de la Fondation Total en matire de sant repose sur deux piliers : la recherche
mdicale et les actions de terrain. Le partenariat avec lInstitut Pasteur garantit la pertinence
de programmes dvelopps au Maroc, en Angola, en Chine ou Madagascar, et poursuit un
objectif fort : celui de transfrer les comptences aux partenaires locaux afin quils renforcent
leurs systmes de sant publique.

Environnement et Biodiversit
Les actions de la Fondation Total dans le domaine de lenvironnement et de la biodiversit
sarticulent autour de trois axes : recherche sur la biodiversit, rhabilitation des
cosystmes, sensibilisation du public et plus particulirement celle des jeunes. Pour cela la
Fondation Total collabore avec les experts scientifiques et des organismes spcialiss du
monde entier et met leur connaissance disposition des partenaires de terrain. Protection
des baleines bosse en Nouvelle-Caldonie, inventaire de la biodiversit marine
Madagascar ou radication des algues invasives dans le parc National de Port-Cros, la
Fondation Total soutient depuis 1992 des programmes de prservation de lenvironnement.

Culture et Patrimoine
Porte par la dimension internationale du Groupe, la Fondation Total clbre en France les
cultures des pays partenaires du Groupe. Elle participe la mise en valeur les arts de lIslam
au muse du Louvre et lInstitut du monde arabe, explore les sciences de la Terre travers
le Musum national dHistoire naturelle, favorise le dialogue des cultures, et accompagne les
talents lointains au muse du quai Branly
Fort de lhritage de laction de mcnat du groupe Total et de son soutien aux expositions
organises par la Rmn : Czanne en Provence au muse Granet en 2006, et plus
rcemment Van Gogh Monticelli la Vieille Charit Marseille, la Fondation Total
sassocie aux actions des plus grandes institutions culturelles en France et ltranger. Avec
la Fondation du Patrimoine, la Fondation Total veille la transmission des mmoires, la
prservation des lieux et la consolidation de lemploi local dans les rgions en France.

Cre en 1992, la Fondation Total intervient depuis 2008 dans trois grands domaines daction : la SOLIDARITE
(sant et ducation), lENVIRONNEMENT (biodiversit marine) et la CULTURE (patrimoine et grandes expositions). En
France, et hors de France, elle apporte sa contribution des projets conus avec ses partenaires (associations,
institutions, ONG), et des initiatives proposes par les collaborateurs de Total dans le domaine de la solidarit
et de lenvironnement.www.fondation.total.com

Contact Presse :
Elisabeth de Reals Tl.: + 33 (0)1 47 44 51 55 elisabeth.de-reals@total.com

Claudine Colin Communication
Sandrine Mahaut / Anne Monger-Laval
Tl. + 33 (0)1 42 72 60 01 / sandrine@claudinecolin.com

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COMMUNIQUE DE PRESSE

BNP Paribas partenaire fidle des muses de la rgion PACA

La Direction Rgionale Mditerrane de BNP Paribas entretient depuis plus de dix ans une
relation privilgie avec les muses de Marseille et de sa rgion. Aprs Trsors cachs
puis Le paysage en Provence, du classicisme la modernit (1750 1920) , et plus
rcemment l'exposition Van Gogh Monticelli , le partenariat de BNP Paribas avec les
muses de Provence et la Runion des muses nationaux (Rmn) se poursuit grce
lexposition Picasso Czanne , vnement phare de lanne 2009 au muse Granet
dAix-en-Provence.

"Nous sommes trs fiers de participer cette exposition consacre deux gants de la
peinture. A cette occasion, nous souhaitons tmoigner par nos actions de mcnat de notre
engagement dans la vie culturelle et sociale de notre rgion, de la mme faon que nous
sommes impliqus dans la vie conomique au service des entreprises, des professionnels et
des particuliers". souligne Philippe Meysselle, Directeur du rseau Mditerrane BNP
Paribas.

Le muse Granet dAix-en-Provence accueille une centaine duvres des deux matres. Un
hommage rendu lenfant du pays, Czanne, et loccasion de fter le cinquantime
anniversaire de linstallation de Picasso au chteau de Vauvenargues.

Ce partenariat sinscrit dans la droite ligne du mcnat du groupe BNP Paribas, caractris
principalement par les actions de sa Fondation dans la culture comme dans la recherche
mdicale et la solidarit (www.mecenat.bnpparibas.com)

A propos de la Banque de Dtail en France de BNP Paribas
En France, le ple banque de dtail de BNP Paribas compte environ 32 000 collaborateurs au service de 6,2 millions de clients
particuliers et banque prive, 500 000 clients professionnels et entrepreneurs et 22 000 clients entreprises et institutions. Il offre
une large gamme de produits et services, de la tenue du compte courant jusquaux montages les plus complexes en matire de
financement des entreprises ou de gestion de patrimoine. Le rseau Banque de dtail en France se caractrise par une
prsence forte sur la clientle de particuliers et par une position de premier plan sur le march des entreprises. Pour amliorer
cette proximit, le rseau dagences se rnove aux couleurs du programme Accueil & Service. Il comprend 2200 agences, 5000
guichets et automates auxquels sajoute une organisation multicanal efficace (tlphone et Internet en plus du rseau
dagences).

A propos de BNP Paribas
BNP Paribas (www.bnpparibas.com) est un leader europen des services bancaires et financiers denvergure mondiale et lune
des 6 banques les plus solides du monde selon Standard & Poors. Le groupe est prsent dans 85 pays et compte plus de 173
000 collaborateurs, dont 132 700 en Europe. Le groupe dtient des positions cls dans trois grands domaines dactivit :
Banque de Financement et dInvestissement, Asset Management & Services et Banque de Dtail. Prsent dans toute lEurope,
au travers de l'ensemble de ses mtiers, la France et l'Italie sont ses deux marchs domestiques en banque de dtail. BNP
Paribas possde en outre une prsence significative aux Etats-Unis et des positions fortes en Asie et dans les pays mergents.

Contact :
Christine Pizzini, Responsable communication rgionale. Tel 04 91 13 43 64.
Mail : christine.pizzini@bnpparibas.com

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Partenaires de lexposition

www.lefigaro.fr
http://www.radiofrance.fr/franceinter/accueil/ http://www.radiofrance.fr/chaines/france-bleu/?tag=Provence
www.lexpress.fr

http://mediterranee.france3.fr/

http://airfrance.fr
http://www.radiofrance.fr/chaines/france-culture2/sommaire/

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