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La importancia del Arte

El estudio del Arte aportar al alumno los conocimientos


necesarios para el anlisis, interpretacin y valoracin de las obras
de arte a travs del lenguaje de las formas y del pensamiento visual,
teniendo en cuenta que en la sociedad actual, altamente tecnificada,
el mbito de las artes plsticas tradicionales se ha visto enriquecido
con la aportacin de otras manifestaciones procedentes de los
medios de comunicacin visual, de modo que el universo de la
imagen forma parte de nuestra realidad cotidiana.
Igualmente, la obra de arte, junto a otras fuentes de conocimiento
histrico, constituye, en s misma, un valioso documento y un
testimonio indispensable y singular para conocer el devenir de las
sociedades, al tiempo que se virtualiza como elemento
transformador de stas.
Por ello, resulta imprescindible el estudio de la obra de arte en su
contexto socio-cultural como punto de partida para el anlisis de los
diferentes factores y circunstancias implicadas en el proceso de
creacin de la obra artstica, y ensear a apreciar el arte
contextualizado en la cultura visual de cada momento histrico
incidiendo a la vez en el hecho de que las obras artsticas tienen
otra dimensin al perdurar a travs del tiempo como objetos
susceptibles de usos y funciones sociales diferentes en cada poca.

Concepto de arte
El arte es una nocin abstracta, fruto del concepto del ser humano, de
su obra y de la naturaleza. Depende de cmo ve la sociedad el mundo en
su poca, el mundo de cada poca. Pero, sin embargo, es atemporal,
porque el observador de la obra de arte la interpreta segn su sistema de
valores actual, revalorizndola cada vez. El observador de una obra de
arte se convierte, as, en artista.
Las primeras manifestaciones de lo que llamamos arte
estn relacionadas con la magia: las pinturas rupestres, las estatuillas de
dioses, etc. Segn Lvy-Strauss es la combinacin del mito primitivo y la
habilidad tcnica. Pero lo que llamamos arte ha evolucionado hasta dejar
de tener ese sentido mgico para pasa a tener, exclusivamente, un
sentido esttico. En todas las pocas ha habido una tensin entre
esttica y didctica, segn el concepto y la funcin que se tuviera del
arte. Segn las pocas ha dominado una u otra.
A Marcel Duchamp le importa poco haber producido la obra con sus
propias manos, lo importante es que la ha elegido, la ha tomado de un
elemento normal de la realidad y lo ha dispuesto de tal forma que pierde
la funcin para la que ha sido creada, y adquiere un nuevo
pensamiento para el objeto: puede ser pensado como obra de arte. Lo
importante no es lo que de realidad tiene el arte, sino la
interpretacin que se hace de esa realidad, el lenguaje del arte.
Desde Grecia el arte ha estado vinculado a la naturaleza, la cual se
interpreta de forma ms o menos idealizada o realista. Aunque la forma
de imitar la naturaleza cambia con las pocas. Sin embargo, siempre ha
habido una tensin entre realismo y abstraccin, entre la imitacin fiel y
la idealizacin ms o menos simplificada. La abstraccin llegar a su
punto culminante en el siglo XX, con la abstraccin no figurativa, que
Kandinsky llamara arte total.
Desde el siglo XVIII el arte se concibe como un juego, el arte por el
arte, que diran los romnticos, la esttica pura, y el elemento
decorativo sin ms complicaciones. Pero el arte tambin, en la medida
que interpreta la realidad, sirve como espejo de la poca, y como
vehculo de denuncia social y de transformacin humana.
En el siglo XIX el liberalismo adopta una nueva concepcin de lo que
es el arte, la proyeccin de la personalidad genial del artista y de sus
sentimientos; como Van Gogh que expresa subjetivamente su psicologa.
Aparece en el arte una tercera tensin: entre la imitacin fra y la
expresin. El expresionismo en el arte lo encontramos en todas las
pocas, pero nunca tan claramente como en el siglo XX.
La fotografa ha liberado al arte de su obsesin por la imitacin, por lo
que ha de buscar otros caminos que le definan y le individualicen.
No hay, pues, un concepto de arte universal, ni un lenguaje universal
del arte, cada poca y cada cultura tiene el suyo e interpreta las
manifestaciones artsticas desde su punto de vista.
Arte y esttica
En un principio el arte hace referencia a la valoracin que se hace de
una obra, mientras que las esttica hace referencia al aspecto general de
la obra que nos permite identificarla como perteneciente a una poca y
un estilo concreto. As, hablamos del arte del Barroco, por el arte que se
hizo durante los siglos XVII y XVIII y de la esttica barroca, que nos
permite identificar una obra como barroca, o pintar un cuadro en la
actualidad con el aspecto de los cuadros barrocos. Este cuadro, a pesar
de su aspecto, no es un cuadro barroco, porque no responde al concepto
de arte y la visin del mundo que tenan los artistas barrocos.
Hay que tener en cuenta que el trmino arte deriva del latn ars, que
significa habilidad y hace referencia a la realizacin de acciones que
requieren una especializacin, como por ejemplo el arte de la jardinera,
el arte de jugar al ajedrez o el arte de la guerra. Aunque nosotros lo
entendemos ms como el talento creativo en un contexto musical,
literario, visual o de puesta en escena. Trata de provocar una
experiencia que puede ser de orden esttico, emocional, intelectual o
bien combinar todas esas cualidades.
La esttica es una rama de la filosofa relacionada con la esencia
y percepcin de la belleza y la fealdad. Su finalidad es mostrar si los
objetos son percibidos de un modo particular (el modo esttico) o si
tienen, en s mismos, cualidades especficas (estticas). El trmino
fue introducido en 1753 por el filsofo alemn Alexnder Gottlieb
Baumgarten, aunque las primeras teoras de algn alcance son las
de Platn y Aristteles. Ambos hablaron del arte como imitacin de la
realidad, y consideraban la esttica inseparable de la moral y la poltica.
El impulso del pensamiento esttico moderno se dio en Alemania,
durante el siglo XVIII, donde destaca el filsofo Johann Gottlieb Fichte,
que consideraba la belleza como una virtud moral. Kant, Hegel,
Schopenhauer y Nietzsche, se ocuparon en sus obras de la esttica.
En el siglo XIX, los artistas empezaron a cuestionar los enfoques
tradicionales de la esttica, segn los cuales el arte es imitacin de la
naturaleza y las obras de arte son tan tiles como bellas. Se comienza
as el camino hacia el arte abstracto, hacia el arte concreto, una arte que
no es bello por lo que representa sino por lo que es en s mismo. Se
procurar eliminar toda referencia a la realidad, no solo en lo
representado, sino en lo que acompaa a la obra: el ttulo, el soporte, etc.
Muy criticado en su poca hoy en da la esttica de obras como las de
Mondrian o Malvich se usan masivamente en la publicidad.

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