Schumann, es un compositor influido en suma manera por

la literatura, la esencia ultima del romanticismo alemn ms

puro. Su msica es a la vez lrica y contemplativa, ardiente
e impetuosa. La belleza de sus melodas deja una
impresin indeleble en el oyente muy difcil de olvidar.
Durante la dcada de 1830 compuso una serie de obras
maestras de piano entre las que se encuentra
"Kreisleriana". Schumann se volc hacia los escritos de
ETA Hoffmann para inspirarse. Compuesta en 1838 y
revisada en 1850 es una obra de extremos que alterna
entre lo lrico y lo dramtico dentro de una prodigiosa
imaginacin, prueba formidable para todo pianista. Craig
Smith comenta que aunque no hay una narracin implcita,
los ocho movimientos no son independientes sino que
estn sutil e inextricablemente relacionados entre s.
Algunos de los nmeros, como el cuarto poseen un aire de
improvisacin. Otros, como el sexto, muestran su
fascinacin por las estructuras palindrmicas (capicas)
Cada segmento es como una nueva estructura que nos
revela detalles desconocidos en su interior a la manera de
las muecas rusas. Los elementos de la armona y meloda
van formando una figura obsesiva que se va diluyendo
hacia la nada en el final de la obra. Como caractersticas
ingeniosas mencionemos el uso de diversas tonalidades,
cambio de patrones rtmicos para evocar estados de nimo
como la incertidumbre, la turbulencia y la agitacin. Esto es
evidente en la apertura de la obra, donde la sensacin es
de persecucin en la mano izquierda del pianista. En la
pieza sptima se trasluce el amor por el contrapunto de
Bach con una fuga (tema que aparece en varias voces) Le
escribe a Clara su amada; estoy rebosante de msica y
bellas melodas. Usted juega el papel principal en la misma
y quiero dedicarlo a ti, s, a ti y a nadie ms mi msica
ahora parece ser tan simple y maravillosamente intrincada,
a pesar de toda la sencillez, tan elocuente desde el
corazn. La msica evoca en todo momento la imagen de
Clara durante la separacin dolorosa que tuvieron en su
poca de novios, representada por un tema secreto y
maestro compuesto con las notas que forman su nombre.
Una de las obras ms romnticas, de colores
deslumbrantes, estructuras novedosas e inspirada. Una
ventana hacia la mente y el alma de un hombre
atormentado y atrapado en sus propios sueos.


No otra hay otra sonata que est tan emparentada y en
deuda con el estilo sentimental-sensible de Emanuel Bach
(hijo de Johann Sebastian) con sus races en la obra de
Jean-Jacques Rousseau y el poeta alemn Klopstock que
la Sonata en La bemol, n 46, compuesta alrededor de
1.767 y 1788. Obra que refleja la notable intensificacin
de la expresin musical de Haydn en los aos
inmediatamente despus de su nombramiento como
maestro de capilla en la corte de Esterhzy en 1766. El
comienzo nos presenta un tema caracterizado por
adornos delicados, apoyaturas y suspiros meldicos,
superando en tamao, riqueza expresiva y variedad de
ritmos y texturas a todas las otras sonatas. La parte central
es una fantasa libre con un desarrollo, con figuraciones
arpegiadas a travs de un espectro inusualmente grande
de tonalidades que la acercan a la antigua tocata barroca.
Para el Adagio, Haydn usa una tonalidad rara y
extravagante en el siglo XVIII (Re bemol mayor) que por
ejemplo, nunca fue utilizada por Mozart. Esto logra una
intimidad distintiva de expresin, un contrapunto delicado,
con el bajo descendente en la mano izquierda al estilo de la
danza llamada pasacaglia, de aroma etreo y potico. El
tema se enriquece con cromatismos y polifona (melodas
en varias voces) hasta llegar a la coda. Con su atractivo
tema principal, el final de la obra de brillos plateados nos
sugiere una liberacin fsica que nos lleva a la
recapitulacin del tema.