Galeria Mercedes Viegas | Rio de Janeiro/BR | 12 jun. 13
Contra(o)tempo de Catarina Botelho
As 4 fotografias - projeto Lisboa - em Contratempo inscrevem-se numa srie em processo, o que significa que Catarina Botelho continua e continuar a registar excertos, trechos de espaos arquitectnicos institucionais (e pblicos) por muito acumulo ainda. No se prev a exausto pois estas fotografias, acrescidas do conjunto das demais existentes (aqui no viajadas), aguardam as vindouras. Assim, se estabelecem a fortiori, numa compilao de fragmentos organizado como todo. Trata- se de um projeto em desenvolvimento, como sublinha a artista portuguesa, dominado por uma vontade irreversvel, mesmo perante as mltiplas dificuldades de acesso aos locais de tipologias diversas: escolas, reparties, tribunaistodos eles devolutos.
Penso que esta srie relaciona-se com uma ideia de arqueologia dos espaos, sendo os objectos corpos, quase esculturas. Dentro dos edifcios sobrepem-se vrios tempos, na arquitectura e em todos os vestgios de utilizaes prvias. Interessam-me estes espaos como uma espcie de orgos internos da cidade. Lugares aos quais no temos acesso mas que so vitais para o seu funcionamento. (Catarina Botelho)
No Contra(o)tempo deslocado at ao Rio de Janeiro, as fotografias remetem, pois, para um olhar seletivo e detalhista sobre edifcios/imveis (institucionais) degradados, de Lisboa. Nada impede o exerccio desse olhar incisivo e crtico da fotgrafa gere imagens radicadas a partir de outros lugares e pases, abrindo o mapeamento e alargando arquivo, assim propondo um incremente e polissemia de teor societrio, ideolgico e esttico portanto cultural. Se por um lado, a substncia das imagens remeta para uma situao de negligncia, decadncia e/ou deteriorao de unidades arquitectnicas, por outro lado, as respetivas fotografias evidenciam uma fora quase sublime. Verifica-se a implicao epistemolgica, quanto metodolgica que supe um primado categorial que denotativa das exigncias contemporneas e atuais plasmadas em conhecimentos/estudos relacionados (e solicitados entre si): inventariao scio- histrica e patrimonial; catalogao esttica; arquivo antropolgico-simblico A amplitude desta matria conceitual (compsita) autentica o escopo estipulado pela autora, ao eleger uma arqueologia individuada e coletiva, a entrelaar o impulso recoletor espcie de proclamao latente - que carece (para se expandir e atingir os sues propsitos) do dinamismo de espetadores que a queiram e saibam rececionar. Sobre estes contedos urgente elaborar reflexes: ao esttica de cariz colaborativo, propugnando a consciencializao do espetador ativo (Antoni Tpies), com afinidade ao operador esttico (Jos Ernesto de Sousa), convertendo-se (talvez) em agente/espetador emancipado (Jacques Rancire)
As fotografias cativam paisagens restritas, escolhidas que so excertos iconogrficos situando-se num espao/tempo em suspenso. Residem numa zona em que ainda seralgo condio quase paradoxal. Pertencem a uma plataforma - por assim dizer de translucidez crtica, onde se pensa algo que j deixou de ser (por relao ao que inicialmente lhe estava atribudo) e que persiste em contrariar o inevitvel destino suposto: o estado devoluto irreversvel. Os contedos iconogrficos dizem: ainda est vivo, ainda vivo, pelo exerccio (passivo?) do existindo (daseind) Ser, porventura essa acepo ontolgica a convergir, pelo encaminhamento humano que se rege pelo/para o absurdo. No contexto da histria das artes e das ideias, e no que respeita s designaes (terminologia e nomenclatura) de Stillleben versus Nature morte atribuda a um gnero pictrico durante muito tempo considerado como menor (traduzido, neste caso, para uma incidncia categorial do universo fotogrfico), constata-se que, nestas derradeiras dcadas, tem adquirido legitimamente e com coerncia, adeptos convictos e inteligentes. Neste recorte, o Stilleben subverteu a sua matriz categrica, denunciando estas naturezas-mortas edificadas que tambm so paisagens. Tratando-se de um subgnero menosprezado e de valncia acessria, consolidou-se pela sua artisticidade - em palco de experimentaes desencadeadas, logo, nas vanguardas histricas de incios do sc.XX. No fosse alheio o facto do olhar dos artistas incidir sobre os objetos que lhes rodeavam o quotidiano, explorando definies de durao e remanescncia em torno de si mesmos. Acharam-lhes empatia e familiaridade. Giorgio Morandi consignou-os de razo metafsica, qui mais nticasubtraiu-lhes sombra, sem que por tal lhes retirasse existncia, contrariando a crena mitolgica. Na atualidade, esses objetos adquiriram como se evidencia nestas fotografias a qualidade de fragmentos de resistncia. Sendo atributos, rastos ou vestgios, os objetos assinalados e isolados, simbolizam o humano nos seus equvocos e potencializam interpretaes ambguas, convocando disciplinas concomitantes em contexto epistemolgico, cientfico, quanto sociolgico e ideolgico. So evidncias histricas, qualificativo ao qual no se podem subtrair. O plasmar de objetos in situ, cativados em ao direta, sem interveno cenogrfica ou, de alguma forma, construda (leia-se idealizada) uma efetividade que assiste a sries fotogrficas, caso da metodologia, procedimento e deciso de Catarina Botelho. Desde h anos que a fotgrafa portuguesa trabalha uma metodologia de srie/projetoss, cujos protagonistas (nuns casos) e as personagens (em outros) so objetos iludindo esse reconhecimento de natureza-morta em ato de remisso voluntariosa pois intencionalizada. Os contedos semnticos das suas fotografias implicam uma atitude de perseverana, exercitando a acuidade visual, quanto da razo e pensamento. Alm de uma evidncia, camada visual de adeso e de assuno poticas, a sustentao testemunhal predomina. Os autores contemporneos que na histria recente da fotografia se perfilam, enquanto adeptos deste recorte esttico (polissmico), procedem mediante suportes diferentes e em consonncia a outros tantos registos o que garante a maior consistncia e certeza, quanto aos princpios ativos que pretendem colmatar. A captao (cativao) de episdios dispersos em objetualidade (sincrtica) relevante e cumpre um desgnio humanista urgente. Diga-se que os objetos presentificados carregam uma radicao (simblica), plasmada em estruturas antropolgicas transpostas, imprescindveis para o correto argumentar sobre a situao da humanidade em estado contemporneo e atual. Os fotgrafos que deles se apropriam olhando-os e vertendo-os em imagens fotogrficas espessas no seu contexto quotidiano ou estrangeiro, configuraram uma esttica fundada no real, propugnando uma axiologia intermedial que atinge conscincias mltiplas. No se esquea que, numa indexao esttica, no advento da fotografia, o gosto pelas runas congregou artistas e poetas, estabelecendo uma normatividade que atravessou o romanticismo, o decadentismo e o simbolismo exacerbado at legitimao crtica (da barbrie). Nos limites do sc. XX, iniciado o XXI, o olhar sobre elementos e objetos que nos rodeiam, assumiu propores referenciais dspares, externalizadas por morfologias oposicionais ou afins. Ou seja, o espetador depara-se com resultados imagticos congneres em aparncia, que resultam de pressupostos conceptuais bem singulares e quase oposicionais, por vezes. Este reconhecimento agudiza a curiosidade do pblico, propondo o questionamento, quer de ideias especficas e singulares sobre si, abrindo uma circularidade que admite sobreposies, prevendo intersees e sincronias em termos formalistas. As imagens em zona de similitude (pois nelas nos reconhecemos, projetando e introjetando como unidades em estado de runa a rever) garantem que atravs de percepes de simulacro e ilusose tornam mais cognoscveis, tanto os factos implcitos do exterior, quer as vidncias internas dos eu(s). Alerta: quando se observam as 4 fotografias de Catarina Botelho, assiste-se a um deflagrar/desenrolar de paisagens que ainda sendo excertos do real, avanam rapidamente para a celebrao esttica, galgando campos de imaginrio pessoalizado, potencializando a sua interveno comum.