Imaginar: Pensar (la Performance) con imgenes en tiempos de

registros
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Por Santiago Cao
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Un agradecido reconocimiento a Mariana Picart Motuzas por sus miradas sobre este
ensayo. Con ellas he tenido el placer de poder migrar hacia otros modos de comprender
algunas de las propuestas que en el caminar vengo construyendo. Gracias querida amiga
por pensar juntos.

Si nada tuviera comienzo ni fin, si todo el tiempo estuviramos en el medio, en el en-
tre de una contigidad
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de afectos y de producciones de subjetividades, tendra sentido
referirnos a la realidad como algo continuo, lineal y dado de antemano, como algo nico y
comn a todas las personas? Quiz sea ms adecuado referirnos a una multiplicidad de
realidades minsculas, singulares y discontinuas de los seres vivientes que las imaginamos y
las producimos. O en todo caso -si imaginar fuera pensar con imgenes- una multiplicidad
de realidades singulares, imaginadas colectivamente. Y si esto fuera as, al pensar, desde
cual imaginario lo estaremos haciendo?
Lo Imaginario, si lo pensamos desde la teora del Estadio del Espejo planteada por
Lacan (2005), se fundara en el pensar con imgenes y es a su vez uno de los factores
fundantes del Yo. Ser durante este Estadio que el sujeto comenzar a identificar su imagen
diferencindose del Otro. Pero paradjicamente, para poder diferenciarse tender primero a

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Ensayo publicado originalmente en la edicin n IV de la revista argentina De Poticas Corporales, Agosto
de 2014. Disponible en: http://goo.gl/XEH4ag
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Santiago Cao naci el 12 de Noviembre de 1974 en Buenos Aires, Argentina y actualmente reside en
Salvador de Baha, Brasil. Cursa la Maestra en Procesos Urbanos Contemporneos en la Facultad de
Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Federal de Baha (UFBA), Brasil. Es tambin Licenciado en Artes
Visuales por el Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA) de Buenos Aires, Argentina, donde adems
ejerci desde 2008 hasta 2013 como profesor de la disciplina Lenguaje Visual. Curs la Licenciatura en
Psicologa y experiment con poesa, teatro de calle y clown. Investiga en torno a los Cuerpos en los Espacios
Pblicos, los micropoderes que en ellos se activan, y algunos posibles modos de (trans)Versionarlos a travs
de la Performance, las Intervenciones Urbanas y la Filosofa. Pueden ver registros de sus acciones o textos
escritos en
http://issuu.com/santiago_cao
www.facebook.com/cao.santiago
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Somos construccin discontinua en tanto transitamos por lneas de produccin de subjetividades
conformadas por fragmentos contiguos de afectos. Contigidad, si pensamos que la lnea, segn lo propuesto
por Kandinsky (2003), est conformada por sucesiones de puntos en movimiento; y entre punto y punto hay
espacios en-tre que abren a la posibilidad de realizar saltos hacia otras lneas. Ser desde la distancia donde
estos puntos podrn ser vistos nicamente como lnea continua, pero si nos aproximamos un poco, no slo
comenzaremos a ver estos puntos sino tambin los espacios en-tre ellos. Y acercndonos an ms, veremos los
espacios (d)en-tro de los puntos mismos. El espacio est presente como medida de diferenciacin de lo uno y
lo otro, pero tambin como diferenciacin de lo que se pretende idntico a s mismo.
enajenarse ya que lo designado como Yo es formado a travs de lo que es el Otro, es decir,
mediante la imagen que -como en un espejo- le da el otro.
Nos construimos una imagen de nosotros mismos basada en cmo nos ven los dems.
Es decir, (nos) vemos a travs de los otros; nos (en-tre)vemos. La cuestin aqu, entonces,
no slo ser el cmo nos ven los dems sino tambin desde donde nos (en-tre)ven. O
quiz sea ms conveniente preguntarnos: Si yo soy vos, vos quin soy?.
Pero no slo somos vistos; tambin vemos, y al ver, creamos. Es decir, adems de
captar los estmulos visuales, hemos de significarlos. Les damos forma conocida basndonos
en los saberes pre-vios que nos (in)formaron. Y esta capacidad de significar, de ver, de
querer encontrar los signos que nos remitan a lo que creemos que aquello es, ser un carcter
netamente creativo que operar sobre la cosa. No en la cosa sino por sobre; como una
capa de saberes que le cubrir. O sera ms adecuado nombrarla como una capa de
saVeres? Pero estos saberes no son moldes fijos sino que los actualizaremos el tiempo todo,
pudiendo adaptarlos a nuevas formas ms eficaces segn las exigencias de cada momento.
Actualizacin que ser posible gracias a la capacidad de afectar y ser afectados (SPINOZA)
que poseemos al relacionarnos con el mundo. Y este juego mediado entre lo que s la
capacidad de adaptar el mundo a los conceptos- y lo que este mundo en su capacidad de
afectacin me exige como modo de adaptarme al mismo, tendr como funcin el dar forma
conocida a lo que se nos pre-sente. Una forma en contigua transformacin. Y es esta
capacidad -la capacidad de (sa)Ver- la que entiendo como produccin de realidad.
Y si as fuera, cmo operaran en nuestras producciones de realidad las imgenes que
a diario nos llegan y que a diario tambin emitimos? Si la realidad es cosa de todos y por
todos producida, tendra sentido pensarla imagticamente- como cosa de pocos y
mediticamente- siendo construida por pocos?
Si pensamos que los sujetos segn lo propuesto por Agamben (2009)- son el fruto del
encuentro entre los dispositivos
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y los seres vivientes, producindose subjetivaciones como
resultados de estos encuentros, los espacios pblicos sern algunos de los lugares donde
estas subjetivaciones se evidenciarn en los lmites conferidos por los permisos y las
denegaciones de los dispositivos a los vivientes. De esta manera, podramos pensar algunos
modos de Performances e intervenciones urbanas como herramientas para alterar estas
subjetivaciones, es decir, como dispositivos de produccin de realidad, cuyo campo de
accin ser precisamente el en-tre unos y otros.
Si imaginar es pensar con imgenes, cmo entonces poder utilizando nuestros
Cuerpos como soporte- potenciar en los espacios pblicos el encuentro de producciones de
subjetividades otras, a fin de propiciar (trans)versiones de la realidad diferentes a la

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Llamaremos de dispositivo, segn lo propuesto por Agamben, a todo aquello que tiene, de una manera u
otra, la capacidad de capturar, orientar, determinar, interceptar, modelar, controlar y asegurar los gestos, las
conductas, las opiniones y los discursos de los seres vivientes. No solamente las prisiones, sino () tambin el
bolgrafo, la escritura, la literatura, la filosofa, la agricultura, el cigarro, la navegacin, las computadoras, los
telfonos celulares y -por qu no- el lenguaje mismo, que tal vez sea el dispositivo ms antiguo (AGAMBEN,
2009, pp. 40-41. Traduccin ma)
promulgada por los medios masivos de comunicacin, sin que se tornen estas versiones en
una nueva y nica Realidad a instaurar? Cmo hacer para que lo que se instale sea la
pregunta, en una sociedad cada vez ms atravesada por las respuestas? O dicho de otro
modo, cmo promover el hbito de preguntar(nos) para que despus sea cada quin el propio
productor de respuestas mviles. Cmo, desde el Cuerpo en accin, podemos
construir(nos) y propiciar un pensamiento migrante en una sociedad que procura
continuamente estableser(se)?
En este sentido podramos pensar, (con)versando con algunos conceptos propuestos
por Deleuze y Guattari (2004), en una (des)organizacin rizomtica del conocimiento como
mtodo para ejercer resistencias a un modelo social estructuralmente jerrquico y opresivo
para con las diferentes formas de vida.
Utilizando la Performance y las intervenciones urbanas como herramientas para este
fin (y no con la finalidad de producir obras de artes en los espacios pblicos), podremos
generar en estos espacios situaciones que causen im-previstos, acontecimientos que
disloquen a los sujetos de su cotidiano transitar. Situaciones estas que no puedan ser
explicadas fcilmente, y que ante la falta de respuestas claras por parte de quin acciona,
generen un vaco de explicaciones en quin observa. Y si denominar es fijar, asegurar las
cosas dentro de los lmites de la Realidad, generar un desplazamiento por fuera de lo sabido
podra ser una tctica (CERTEAU) para expandir las cosas por fuera de estos lmites, hacia
el campo de lo posible.
Denominar es una palabra-verbo, pero d(en)ominar es una accin. Y si
d(en)ominar es dominar en, cul es el espacio en-tre la Palabra y la
Accin? Cuando denomino una cosa, por ejemplo una silla, la domino en
su forma pre-conociendo de silla pero al d(en)ominarla tambin me
d(en)omino. Si esta silla est all para que me siente, quin soy yo? Soy
quien se sienta en la silla. La domino y me domino en una funcin de roles
acotados. No podr ser -entre otras posibilidades- alimento, y por ende no
ser yo quien la coma. Al menos no dentro de los modos y permisos
consensuados socialmente por el conjunto de normas y cdigos de la
sociedad en la cual me muevo. Pero basta que realice un movimiento
cualitativo para modificar su potencia y expandirla a otros modos de (en-
tre)verla. (CAO, 2013, pp. 21-22)
Si imaginar fuera pensar con imgenes, entonces ser necesario pensar -al menos un
poco- con imgenes no tan conocidas. Y desde la Performance en espacios pblicos
podemos potenciar un pensamiento de este tipo. Para ello, tenemos que generar propuestas
que observadas rpidamente posean una forma lo suficientemente parecida con los saberes-
sabidos a fin de activarlos, pero al mismo tiempo, lo suficientemente diferenciadas de
aquellos con la intencin de generar un extraamiento en los sujetos.
Propongo entonces que pensemos la Performance como un Cuerpo sin Rosto (CsR)
que tenga como posibilidad el ser depositario de mltiples rostros en contiguo
desplazamiento frente a los saVeres de las personas que la observan. La Performance,
entendida como una herramienta para desorganizar el Cuerpo social a partir de sus propios
saberes.
() mis ojos ya no sirven para nada, pues slo me remiten la imagen de
lo conocido. La totalidad de mi cuerpo debe devenir rayo perpetuo de luz,
movindose a una velocidad cada vez mayor, sin respiro, sin retorno, sin
debilidad (...). Sello, pues, mis odos, mis ojos, mis labios. CsO. S, el
rostro tiene un gran futuro, a condicin de que sea destruido, deshecho.
(DELEUZE & GUATTARI, 2004, p. 177)
Pero dado que la tendencia cada vez mayor a trabajar con Performance en soporte
video o fotogrfico (como as tambin el registrarla en estos formatos) implicara un
desplazamiento de lo corporal hacia lo bidimensional, y siendo que en sus orgenes la
Performance se present como una alternativa no objetual, efmera y no mercantilista,
aplicara el pensar en la posibilidad de un CsR cuando lo que falta all es precisamente el
Cuerpo? Es posible que lo que se presente, en tanto registro de la Performance, sea
justamente aquel Rostro que desplaz al Cuerpo? Aquel muro blanco del cual hablaban
Deleuze y Guattari. El soporte fotogrfico, entendido como soporte, s, pero de las
significaciones que los observadores proyectarn sobre l, basadas en sus saVeres. La
fotografa como un rostro, o mejor dicho, como la rostridad de la Performance ya ausente de
Cuerpo.
Y si ya no hay Cuerpo, podramos -siendo que la Performance es presentada como un
arte corporal- continuar pretendiendo que aquel registro sea lo que est en lugar de? Quiz
sea necesario dejar de pensarlo como re-presentacin o cita de lo acontecido para comenzar
a entenderlo como un desplazamiento que se torn presencia en s mismo, ocupando en
tanto rostro- el lugar de lo ya ausente. El registro, entonces, como aquello que refiere a s
mismo y no a lo acontecido.
Siglos y siglos fueron necesarios para que podamos hoy en da reconocer un rostro
entre las manchas impresas sobre un soporte bidimensional. La Mona Lisa, por ejemplo,
antes que la representacin de un rostro, es un territorio fundado que se actualiza en
milsimas de segundo en el ojo de un espectador educado en ese territorio. Es un territorio
fundado en y sobre ese ojo. No hay autor, entendindolo como hacedor. Autor es tanto quin
hace, crea conceptos o transforma la materia, pero tambin autor es todo el dispositivo que
sustenta esto creado como arte.
Pero el observador es tambin co-creador de esa obra. Gracias a su capacidad de
afectar y ser afectado, l tambin funda desde sus saberes-sabidos su propio territorio sobre
aquel objeto. Y entre ambos, Autor y Observador, hay un vaco aterrador, un espacio en
contigua transformacin y refundacin, como tambin hay un espacio vaco entre dos
imanes de un mismo polo cuando se intenta unirlos por la fuerza. Ese espacio en-tre es la
obra de arte, el resultando nunca acabado de ese encuentro entre el Autor y el Observador
(y no entre el artista y el pblico).


Actualidad de la Performance y lugar del Cuerpo en un Arte del Registro
Pensar la Performance hoy en da implica adentrarnos en una otra complejidad,
diferente -quiz mayor- de lo que fuera en sus inicios. En general, el arte accin o la
Performance surgieron en la procura de una desmaterializacin de la obra de arte, donde el
Cuerpo era utilizado como soporte de una obra no-objetual y cuya temporalidad efmera
desplazaba a la visin como sentido privilegiado, expandindose a los otros sentidos que
durante siglos fueron negados en la Pintura Occidental.
Hoy en da, la tendencia internacional en materia de Performance o Arte Accin (de
la cual Latinoamrica no est exenta) pareciera indicar nuevos caminos y modos de hacer.
Cada vez son ms los Festivales de Performance que trabajan en espacios de Galera o
Museos con propuestas de no ms de 15 minutos de duracin y donde el registro tiene un
papel, sino fundamental, al menos prioritario. Las llamadas Redes Sociales como Facebook,
cumplen un rol no slo de divulgacin sino tambin de visibilidad y legitimacin de dichos
registros. Es mayor la cantidad de personas que observan las fotos y videos all publicados,
que las que observan de Cuerpo presente las Performances accionadas.
Dentro de este contexto actual -desplazado por los distintos tipos de registros y por
los medios de divulgacin de los mismos- ya no es posible pensar al Cuerpo en tanto obra y
an menos como soporte de la misma. En nuestra contemporaneidad es la imagen -
resultante de un complejo entramado que incluye tanto al performer como al fotgrafo o
videasta- quin ocupara el status de obra.
Si la intervencin colectiva El Siluetazo pona en evidencia una doble ausencia
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(la de la persona secuestrada y desaparecida por la dictadura militar en Argentina -a la cual
hace alusin la silueta-, y la de la persona que prest su cuerpo para que dicha silueta sea
trazada a travs de su contorno), la actualidad de la mayora de las propuestas de
Performance pone tambin en evidencia una otra doble ausencia: la del Cuerpo en presencia
desplazado por el Cuerpo en registro-, y la del acontecimiento, ahora desplazado por el
instante diferido en el cual cada espectador observa estos registros.
Si imaginar fuera pensar con imgenes, Cul estara siendo el papel del registro en un
arte que se piensa como corporal pero se divulga como visual? Qu funciones estara
cumpliendo el registro en relacin a la capacidad de imaginar que poseemos, cuando nuestro
campo de visin est mediado por el mismo? Y desde all, qu funciones est cumpliendo
el registro en tanto formador condicionante de pensamientos en un pblico que cada vez ms
tiende a relacionarse con la obra registrada y no con la obra in-situ? O ser que estaremos
hablando de distintos tipos de obras y no slo de distintas temporalidades? Y si as fuera,
cul estara siendo el papel de la Performance en un arte que se teoriza como corporal pero
se divulga como visual?

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Doble Ausencia, entendida como lo proponen Longoni y Bruzzone al definir la silueta como la huella de
dos cuerpos ausentes, el de quien prest su cuerpo para delinearla y por transferencia el cuerpo de un
desaparecido (Longoni, Ana y Bruzzone, Gustavo. Compiladores. "El Siluetazo").

Referencias
AGAMBEN, Giorgio. O que contemporneo? e outros ensaios. Chapec: Ed. Argos,
2009.
CAO, Santiago. D(en)ominar. (Des)cubrir. Olvidar. (2013). En Peixoto, Zm, Boaretto, R y
Felix Carvalho, D (Org), Catlogo Festival MOLA (pp. 21-26). Salvador, 2014.

CERTEAU, Michel de. A inveno do cotidiano: 1. Artes do Fazer. Petrpolis, Rio de
Janeiro: Ed. Vozes, 1998.
DELEUZE, Gilles y GUATTARI, Flix. Mil Mesetas capitalismo y esquizofrenia.
Valencia: Ed. Pre-Textos, 2004.
______. O que filosofia? Rio de Janeiro: Ed. 34, 1996.
FERNNDEZ ALBORNOZ, Katherine. Metforas de Carne para saVer. La Performance
en Santiago Cao. En Revista Lindes n7. Buenos Aires, noviembre 2013. Disponible:
www.revistalindes.org.ar/dialogos/Entrevista%20Santiago%20Cao.pdf
(ltimo acceso 31 de mayo 2014)
FOUCAULT, Michel. Las palabras y las cosas: Una arqueologa de las ciencias humanas.
Buenos Aires: Ed. Siglo XXI, 2008.
KANDINSKY, Vasili. Punto y lnea sobre el plano. Buenos Aires: Paids, 2003.
LACAN, Jacques. Escritos I. Buenos Aires: Ed. Siglo XXI, 2005.
LONGONI, Ana y BRUZZONE, Gustavo (Compiladores). El Siluetazo. Buenos Aires: Ed.
Adriana Hidalgo, 2008.
SPINOZA, Baruch. tica. So Paulo: Brasiliense, 2008.






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