Anais do SIMCAM4 IV Simpsio de Cognio e Artes Musicais maio 2008
A aprendizagem musical por meio da utilizao do conceito
de totalidade do sistema Orff/Wuytack
Lus Bourscheidt gauspa@gmail.com
Resumo: A presente pesquisa em andamento pretende coletar dados acerca da aplicao do sistema Orff/Wuytack enquanto metodologia de ensino de msica, com crianas entre 6 e 8 anos de idade e sob o ponto de vista do seu desenvolvimento cognitivo e de suas habilidades musicais. A hiptese deste estudo que, partindo das atividades presentes neste sistema, e tomando como referncia o princpio da totalidade utilizado na aplicao destas atividades em uma aula de musicalizao infantil, aspecto fundamental para o sistema em questo, h uma significativa melhora na aprendizagem musical dessas crianas, principalmente com relao aquisio meldica. Tendo como delineamento metodolgico a pesquisa quasi-experimental, busca-se refletir acerca das qualidades deste sistema enquanto proposta de ensino de msica, no mbito da prtica docente em educao musical. Dessa forma, presume-se que este princpio possa ser adotado como estratgia de ensino de msica, dentro de uma aula de musicalizao infantil.
Palavras-chave: Educao Musical, Cognio Musical, Sistema Orff/Wuytack.
1. Fundamentao terica
1.1. O Sistema Orff/Wuytack e o princpio da totalidade
O presente estudo pretende verificar a utilizao das atividades presentes no sistema Orff/Wuytack como proposta de ensino da msica, em diversos nveis e com diferentes contedos musicais. Este sistema, que foi criado pelo professor belga Jos Wuytack partindo das idias contidas na obra escolar do compositor e educador musical alemo Carl Orff, a Orff- Shulwerk, pode ser considerado a continuao da pedagogia Orff na atualidade. Em seu sistema, Jos Wuytack, que fora aluno e amigo pessoal do prprio Carl Orff, define uma srie de princpios e metodologias, diferentemente de Carl Orff, que, apesar de elaborar um mtodo amplamente utilizado no mundo inteiro, no trata especificamente de nenhum tipo de ponto de vista metodolgico, sendo necessria a utilizao de fontes secundrias para aprofundar esse entendimento (Fonterrada, 2003, p. 146). Jos Wuytack nasceu em Gent, na Blgica, em 1935. Atualmente considerado uma das maiores autoridades mundiais na pedagogia musical Orff, sendo convidado a ministrar cursos de pedagogia musical ativa em diversos pases do mundo. O seu sistema, objeto de anlise do estudo que segue, pretende que a criana aprenda msica fazendo msica, desde o seu primeiro contato com a experincia sonora, tendo em vista que, conforme prev o sistema, deve sempre haver uma adaptao das atividades do sistema para a realidade e para o nvel de desenvolvimento em que a criana se encontra, sendo assim, acessvel a todas as crianas. (Wuytack, 2005). A metodologia em que o sistema est embasado construda a partir de conceitos, que so designados princpios. Um princpio fundamental para este sistema a totalidade. Este conceito refere-se maneira como se estabelece a relao entre as partes e o todo dentro do processo de ensino e aprendizagem musical e em uma aula de msica. possvel entend-lo, no entanto, de acordo com dois tipos de anlise. A primeira delas, mais abrangente, estabelece que a msica uma totalidade entre Anais do SIMCAM4 IV Simpsio de Cognio e Artes Musicais maio 2008
trs formas de expresso: verbal, musical e corporal (Wuytack, 2005, p. 5). Nesse sentido, a expresso artstica atravs da msica s ser possvel com a inter- relao entre a expresso musical referente todos os elementos que compreendem a experincia musical, a expresso corporal caracterizada principalmente pelo movimento e pela dana e, finalmente, pela expresso verbal. Uma segunda anlise, mais pontual, diz respeito adequao da totalidade aula de msica, seja na sua elaborao ou na sua aplicao. Nesse sentido, o contedo apresentando em uma determinada aula deve ser apresentado de maneira integral com incio, meio e fim, devendo envolver tambm todas as formas de expresso descritas acima (Ibid., p. 58). Para exemplificar este aspecto, tomemos como referncia o aprendizado de uma determinada cano. Conforme a metodologia abordada, no possvel que as partes da cano (melodia, letra e acompanhamento pelos instrumentos Orff, por exemplo) sejam aprendidas em aulas diferentes. Os elementos devem ser apresentados separadamente, mas numa mesma aula de musicalizao, e sempre estabelecendo relaes com o todo ou com a totalidade da cano. Assim, mais conveniente que seja aprendida uma cano mais curta ou mais simples do que a no execuo de sua totalidade. Conforme Wuytack, esse tipo de metodologia implica principalmente numa satisfao por parte da criana, j que a sua tomada de conscincia com relao msica representa, dentro do conceito de totalidade, a realizao de um bom trabalho musical. Alm da totalidade, h outros princpios fundamentais para o sistema. So eles: atividade, adaptao, alegria, arte, articulao, canto, comunidade, conscincia, criatividade, equilbrio, motricidade, movimento, a teoria, alm do envolvimento ativo e expressivo do aluno frente experincia musical (Palheiros, 1988, 1998; Wuytack, 1970, 1982, 2005; Wuytack & Sills, 1994). possvel destacar que, para o mtodo Orff/Wuytack, h uma grande preocupao em desenvolver o sentido esttico da msica e esta deve ser vivida de maneira ativa, criativa e em comunidade. Wuytack sugere que o professor no um mero transmissor de conhecimentos; deve saber comunicar com os alunos o prazer de fazer msica; adaptar os materiais idade e personalidade das crianas, s caractersticas do meio em que ensina (Wuytack, 2005, p. 5).
1.2. Aspectos cognitivos do desenvolvimento musical infantil
Para entender como o princpio da totalidade pode influenciar na aquisio dos conhecimentos musicais, foram investigadas algumas das principais teorias do desenvolvimento musical infantil (Gardner, 1997; Hargreaves & Zimmerman, 2006; Sloboda, 1985; Swanwick, 2000) e as suas relaes com os processos de aprendizagem musical (Gordon, 2000) e de aprendizagem geral (Vigotsky, 1994). Para Gardner (1997), comum que a maioria das crianas, durante os primeiros anos de vida, preste ateno aos estmulos musicais ou sonoros e responda a estes estmulos das mais diversas formas, embalando-se para frente ou para trs, marchando, rolando ou prestando uma grande ateno (Ibid., p. 203). O que varia, constata o autor, a idade em que a criana manifesta-se, desde o balbucio para os bebs pequenos, at o brincar simblico com qualquer uma das propriedades musicais. Sloboda (1985), no entanto, destaca que a primeira evidncia de conscincia musical em uma criana est na diferenciao entre as seqncias de sons musicais e a seqncia de sons no musicais. Assim, segundo o autor, a conscincia musical Anais do SIMCAM4 IV Simpsio de Cognio e Artes Musicais maio 2008
efetivamente no poderia acontecer nos primeiros contatos com o som, j que a criana muito pequena apresenta tambm reaes experincia sonora no musical. Este pensamento se mostra divergente do pensamento de Swanwick (2000), que sugere o incio da conscincia musical e, portanto, de um desenvolvimento musical a partir de estmulos externos quando a criana comea a sentir prazer em ter experincias sonoras. A partir destas constataes, a primeira parte do estudo discorre, conforme as teorias desenvolvimentistas mais recentes, acerca das possveis etapas em que o desenvolvimento musical se fecha, tendo em vista a necessidade de se estabelecer estruturas objetivas e universais para realidades muitas vezes subjetivas e individuais. Este talvez seja o grande desafio do estudo que segue, na medida em que muitas teorias se apresentam divergentes, e, de certo modo, contrrias umas das outras. Partindo do pressuposto de que toda criana tende a responder aos estmulos sonoros que recebe (Gardner, 1997; Sloboda, 1985; Swanwick, 2000), so aqui esboadas algumas teorias que tratam do desenvolvimento musical infantil. Apesar do fato de que, em alguns momentos as teorias possam parecer contraditrias, h alguns denominadores comuns, o que torna os textos que abordam esta temtica complementares. Hargreaves & Zimmerman (2006) definem o termo desenvolvimento de maneira abrangente, como sendo as mudanas nos padres de comportamento que ocorrem regular e invariavelmente em todo ser humano, e que so decorrentes de uma determinada idade. Essas mudanas de comportamento, no entanto, podem ser em conseqncia de uma aculturao, que espontnea em uma determinada cultura, ou devido ao treino, que est relacionado ao condicionamento consciente aquisio de determinada habilidade. Portanto, possvel distinguir aprendizagem musical de ensino musical, sendo que a aprendizagem est relacionada ao desenvolvimento inconsciente, enquanto o ensino, conscincia. Os autores defendem tambm que, na prtica, tanto o treino, que faz referncia ao ensino, quanto aculturao, que est relacionada aprendizagem, so parte essencial do desenvolvimento musical. Nesse aspecto, tratam menos de estabelecer etapas para o desenvolvimento cognitivo musical e procuram abordar com maior nfase os processos evolutivos. Assim sendo, os autores so categricos em afirmar a inexistncia de estgios referentes s etapas do desenvolvimento musical, partindo do conceito piagetiano de estgio, em que as etapas so vinculadas especificamente a uma faixa etria. Desse modo, conforme os autores, o desenvolvimento deve distanciar-se de modelos fechados em etapas de desenvolvimento musical, pois o aprendizado acontece como um todo e deve aproximar-se para uma maior diversidade e especificidade na rea. (Hargreavas & Zimmerman, apud lvares, 2005, p.65). Assim, os autores preferem utilizar o termo fases, j que eles prprios reconhecem a existncia de mudanas previsveis, em termos de desenvolvimento musical. Numa anlise conclusiva, Gardner (1997, p.240) afirma que a qualidade das experincias e os sentimentos que o artista comunica so de crucial importncia em qualquer objeto de arte. No suficiente ser tecnicamente competente: o artista precisa tambm ter algo significativo para comunicar, e conclui dizendo que uma vida inteira de desenvolvimento est por trs de uma obra prima.. A segunda parte desta reviso busca coletar dados acerca da aprendizagem musical. A partir de algumas teorias, como a de Vigotsky (1994) e Gordon (2000), que levam em considerao os Anais do SIMCAM4 IV Simpsio de Cognio e Artes Musicais maio 2008
fatores psicolgicos que influenciam na aprendizagem musical, pretende-se questionar de que maneira estes aspectos podero correlacionar-se com as etapas do desenvolvimento musical. Para Vigotsky (1994), por exemplo, o ser humano est constantemente em desenvolvimento e, portanto, a criana comea a aprender muito antes da aprendizagem escolar, j que ela possui uma histria de experincias sensoriais e cognitivas anteriores ao ingresso na escola. Assim, possvel concluir que as crianas desenvolvem e aprimoram seus conceitos em suas prprias vivncias e desde o seu nascimento. Finalmente, ao final desta breve reviso, possvel estabelecer alguns pontos em comum entre as teorias analisadas. H um consenso de que, basicamente, o desenvolvimento musical infantil pode ser dividido em trs etapas, apenas alterando as idades e os pontos de vista entre uma teoria e outra. evidente que teorias mais desenvolvimentistas como a de Swanwick (2000), alm de refletir acerca dos conceitos para as etapas do desenvolvimento, estejam tambm eminentemente preocupadas em estabelecer idades para estes estgios. Outras, no entanto, buscam refletir muito mais acerca das relaes entre as etapas do desenvolvimento musical e os processos cognitivos que a subjazem, como Gardner (1997) e Hargreaves & Zimmerman (2006). Este ltimo, apesar de no apresentar um modelo como os anteriores, mostra-se preocupado em no necessariamente precisar idades, mas sim, em discutir os processos de aquisio de habilidades musicais.
2. Objetivos
Este trabalho pretende investigar a aplicao do sistema Orff/Wuytack enquanto metodologia de ensino musical, com crianas entre 6 e 8 anos de idade e sob o ponto de vista do seu desenvolvimento musical. Alm disso, pretende-se, por meio deste estudo, refletir sobre as qualidades deste sistema enquanto proposta de ensino da msica, no mbito da prtica docente em educao musical, tendo como foco o princpio da totalidade, em diversos nveis e com diferentes contedos musicais. Ademais, busca-se descrever, de acordo com o referencial terico, os processos de aprendizagem pelos quais as crianas que faro parte do estudo estiveram envolvidas relatando de que maneira a metodologia do sistema em questo foi utilizada na aplicao das atividades propostas e de que maneira este aspecto influencia no seu desenvolvimento musical.
3. Mtodo
O estudo utiliza como delineamento metodolgico a pesquisa quasi-experimental. Dessa forma, pretende-se verificar a aplicao destas atividades em uma aula de musicalizao infantil, com crianas brasileiras entre 6 e 8 anos de idade e de acordo com dois pontos de vista. O primeiro tem o foco nas atividades que compreendem o sistema e na sua metodologia, ou seja, responde questo quais atividades utilizar e como utiliz-las. Nesse caso, os dados qualitativos so apresentados de maneira descritiva. O segundo ponto de vista tem o foco nas crianas e na relao entre o seu desenvolvimento cognitivo e o sistema em questo. Wuytack & Palheiros (1995) entendem que a experincia musical deve estar de acordo com a etapa do desenvolvimento cognitivo em que a criana se encontra e, por essa razo, as atividades tambm devem obedecer a este critrio. Sendo assim, os dados sero apresentados de maneira quantitativa e de acordo com o delineamento quasi-experimental, dispensando a necessidade de um grupo de controle, j que, nesse caso, entende-se a aplicao das atividades presentes no sistema como a varivel independente da pesquisa. Anais do SIMCAM4 IV Simpsio de Cognio e Artes Musicais maio 2008
Dessa forma, sero filmadas e relatadas 06 aulas onde os contedos sero aplicados por um professor especialista, devidamente treinado e familiarizado com a metodologia do sistema Orff/Wuytack. As atividades que faro parte destas aulas foram ordenadas de acordo com a progresso meldica proposta pelo sistema. Esta progresso inicia por uma melodia de duas notas (bitnica) e se desenvolve por etapas at a melodia de sete notas (heptatnica). O interesse pedaggico desta progresso meldica reside numa mais fcil assimilao e concsiencializao (sic) das alturas relativas dos sons, por parte das crianas (Wuytack & Palheiros, 2000, p. 5). Para este estudo, no entanto, a progresso sugerida por Wuytack e Palheiros apresentada at a escala pentatnica, sendo que cada atividade proposta compreende todos os parmetros que seriam avaliados posteriormente. Assim, cada aula envolve especificamente duas atividades que so apresentadas conforme a metodologia do sistema Orff/Wuytack e de acordo com o principio da totalidade. Em virtude da metodologia escolhida, um teste ser realizado na primeira e na ltima aula. Nesse teste, pretende-se avaliar a desenvoltura das crianas de acordo os mesmos critrios avaliados na primeira parte desta pesquisa emprica frente a atividades muito similares. O problema a ser estudado, ou seja, as condies em que se d a aplicao deste sistema com crianas brasileiras numa aula de musicalizao e a sua relao com o desenvolvimento cognitivo/musical destas crianas, pode ser testado, j que as variveis dependentes que compreendem os testes da pesquisa so plenamente observveis. So elas:
1. Desenvoltura vocal (afinao, qualidade na imitao vocal); 2. Desenvoltura instrumental (postura, manuseio das baquetas, qualidade na imitao instrumental); 3. Aspectos rtmicos, na imitao vocal e instrumental; 4. Aspectos meldicos, na imitao vocal e instrumental; 5. Criao, num contexto de improvisao musical.
possvel notar que, dentro dessas categorias de anlise, a imitao e, portanto, a maneira como este processo ocorre na relao entre o professor e os alunos um fator importante, tendo em vista que para o prprio sistema, a aprendizagem musical e dos contedos musicais ocorre por meio de processos imitativos, de acordo com Wuytack (2005). Portanto, em um primeiro contato com a msica, a criana aprende de ouvido e no pela partitura musical. Para avaliar estes parmetros, sero escolhidos 03 juzes externos professores especialistas em educao musical, que avaliaro a primeira e a ltima aula da coleta de dados. Em termos de estrutura, estas aulas tero atividades muito similares. Dessa forma, os juizes podero e emitir valores quantitativos aos parmetros acima descritos, em uma escala de 1 a 5, conforme o seu entendimento. Os dados sero apresentados de modo descritivo, j que as notas atribudas pelos juzes externos, alm de dados quantitativos, podem tambm ser analisadas de acordo com uma perspectiva qualitativa. Para a coleta de dados, as aulas sero filmadas e posteriormente relatadas em um caderno de dados. Por fim, na terceira parte deste estudo, os dados obtidos na pesquisa emprica sero relacionados com a reviso de literatura apresentada na primeira etapa. Portanto, sero descritas, em forma de relatrio, as observaes referentes s 6 aulas que comportam o estudo, as quais todos os aspectos acima faro parte das observaes. Dessa forma, pretende-se descrever os processos de aprendizagem pelos quais as crianas que faro parte do estudo estiveram Anais do SIMCAM4 IV Simpsio de Cognio e Artes Musicais maio 2008
envolvidas e de que maneira a metodologia utilizada na aplicao das atividades propostas influenciou no se desenvolvimento musical.
4. Resultados e Concluses
A presente pesquisa encontra-se em andamento. No entanto, uma anlise preliminar dos dados e da fundamentao terica deste estudo sugere que o desempenho musical das crianas sempre despertado a partir de estmulos externos. Dessa forma, o principio da totalidade pode vir a contribuir para a aquisio meldica, j que este compreende aspectos extramusicais para a aprendizagem das canes, como a fala e o movimento corporal. Por outro lado, tendo tambm como base a reviso de literatura, observou-se que o contexto deve proporcionar o estmulo musical inicial s crianas e, nesse sentido, deve respeitar a individualidade de cada criana, conforme pretende o sistema em questo. Paralelamente, foi possvel evidenciar algumas co-relaes entre os tipos de expresses presentes na totalidade e o desenvolvimento destas habilidades nas crianas, a citar o desenvolvimento motor, o desenvolvimento verbal e, finalmente, desenvolvimento musical. Com relao s etapas do desenvolvimento musical, Hargreaves & Zimmermann (2006) sugerem uma inevitvel mudana nos padres musicais, apesar de no fechar as etapas do desenvolvimento musical em idades de forma pontual. Este aspecto, numa anlise preliminar dos dados tambm pode ser observado, j que a resposta dos alunos com relao aquisio meldica se mostrou mais eficiente nas ltimas aulas com relao s primeiras. Observou- se tambm um interesse significativo dos alunos com relao s atividades musicais propostas, principalmente quando as atividades envolviam aspectos rtmicos aplicados por meio da utilizao dos instrumentos Orff. Alm disso, foi possvel observar um crescente interesse dos alunos envolvidos com relao criao por meio do improviso musical. Finalmente possvel crer que os resultados deste estudo apoiaro estudos posteriores, frente necessidade da criao e manuteno de uma bibliografia em lngua portuguesa relacionada psicologia do desenvolvimento cognitivo/musical infantil. Ademais, pretende-se divulgar um sistema de pedagogia musical vigente e ainda desconhecido por grande parte dos possveis interessados brasileiros, tendo em vista a sua significativa aceitao em diversos pases do mundo.
5. Subreas de conhecimento
O desenvolvimento paralelo da mente humana e das artes musicais.
6. Referncias bibliogrficas
LVARES, Srgio Lus de Almeida. Teorias do desenvolvimento cognitivo e consideraes sobre o aprendizado da msica. In: SIMPSIO INTERNACIONAL DE COGNIO E ARTES MUSICAIS, 1., 2005, Curitiba. Anais... [S.l.: s.n.], 2005. p. 63-71. FONTERRADA, Marisa Trench de Oliveira. De tramas e fios: um ensaio sobre msica e educao. So Paulo: Editora UNESP, 2005. 345 p. GARDNER, Howard. As artes e o desenvolvimento humano. Traduo de Maria Adriana Verssimo Veronese. Porto Alegre: Artes Mdicas, 1997. 362 p. GORDON, Edwin E. Teoria de Aprendizagem Musical: Competncias, contedos e padres. Traduo de Maria de Ftima Albuquerque. Lisboa: Fundao Calouste Gulbenkian, 2000. 513 p. Anais do SIMCAM4 IV Simpsio de Cognio e Artes Musicais maio 2008
HARGREAVES, D. J.; ZIMMERMAN, M. P. Teorias do Desenvolvimento da Aprendizagem Musical. In: ILARI, B. (Org.). Em Busca da Mente Musical: Ensaios sobre os processos cognitivos em msica da percepo produo. Curitiba: Ed. da UFPR, 2005. p. 231-269. PALHEIROS, G. B. Jos Wuytack, 30 anos ao servio da pedagogia musical. Boletim da Associao Portuguesa de Educao Musical, [S.l.], v. 59, p. 5-7, 1988. PALHEIROS, G. B. Jos Wuytack, Msico e Pedagogo. Boletim da Associao Portuguesa de Educao Musical, [S.l.], v. 98, p. 16-24, 1998. SLOBODA, J. A. The Musical Mind: The Cognitive Psychology of Music. Oxford: Oxford University Press, 1985. 291 p. SWANWICK, K. Msica, pensamiento y educacin. Madrid: Ediciones Morata, 2000. VIGOTSKY, Lev S.; LURIA, Alexander R.; LEONTIEV, Alexis N. Linguagem, desenvolvimento e aprendizagem. So Paulo: cone Editora, 1994. p. 85-102.
WUYTACK, Jos. 3 Grau Curso de Pedagogia Musical. Porto: Associao Wuytack de Pedagogia Musical, 2005. 82 p. (Apostila do curso). WUYTACK, Jos. Actualizar as ideias educativas de Carl Orff. Boletim da Associao Portuguesa de Educao Musical, [S.l.], v. 76, p. 4-9, 1993. WUYTACK, Jos. Musica Viva I. Sonnez...battez. Paris: A. Leduc, 1970. WUYTACK, Jos. Musica Viva. Expression rythmique. Paris: A. Leduc, 1982. WUYTACK, Jos; PALHEIROS, Graa Boal. Audio Musical Activa. Porto: AWPM Associao Wuytack de Pedagogia Musical, 1995. 108 p. (Livro do professor). WUYTACK, Jos; PALHEIROS, Graa Boal. Canes de Mimar. 3. ed. Porto: AWPM Associao Wuytack de Pedagogia Musical, 2000. WUYTACK, Jos; SILLS, J. Musica Activa. An approach to music education. New York: Schott SMC, 1994.