Es importante recordar que el bajo es la nota mas grave del acorde,
mientras que la fundamental es la nota donde se forma el mismo, es decir la tonica. El bajo es la voz mas grave del acorde y es importante que no quede, de acuerdo al clculo, fuera del registro del piano para no generar suciedad sonora. Podemos romper ciertas reglas pero teniendo como en cuenta que el nivel dinmico sea piano, que transcurra en un tiempo inacentuado , que el valor de la nota sea breve como para no resaltarlo y que pase desapercibido. Entre los primero armonicos existe una distancia de ctava, de quinta, de cuarta y tercera, es importante tener en cuenta las notas que no existen en medio de estos armnicos. !odo el trabajo posterior de agregado de tensiones es a partir de los primeros cuatro armnicos. Al componer para la guitarra o para el piano, instrumentos monotimbricos, "ay relaciones intervalicas que van a pasar desapercibidas pero que una vez orquestado resaltara muc"o mas por la diferencia timbrica y el juego entre las distintas familias de intrumentos.En los instrumentos monotimbricos no siempre se aprecian los armonicos. #$%&' ( !E'%&' )a *isonancia signi+ca inestabilidad, puede ser una intervalo, nota u acorde que siente dentro de la tonalidad en la que se encuentra la necesidad de seguir adelante para su resolucin. 'o "ay que analizarla prejuiciosamente. )as disonancias produce tensin armnica. )a compatibilidad entre las notas, las consonancias, producen #usin. %i seguimos los armnicos, a medida que aparecen observamos como los intervalos son cada vez ms tensos. )a disonancia o la consonancia de un intervalo dependen en gran medida del contexto y estilo de la m,sica que estamos escribiendo. Por ejemplo, en armon-a tradicional )a cuarta Perfecta a veces es considerada disonante y en un estilo moderno las disonancias fuertes pueden a veces sonar relativamente consonantes. 'o existe una clasi+cacion unica para el uso de los intervalos. )as reglas armonicas son siempre estilisticas. El estilo de armon-a usado depende en gran parte de la actitud que se tome para el uso de las categor-as de tensin. Podriamos decir que en el espectro que cubren los armonicos est la "istoria de los estilos de composicion. !odo intervalo es de la misma categor-a .consonancia o disonancia( que su inversin. )os m,sicos primitivos empezaron a cantar un-sonos y octavas. )uego apareci una segunda voz que cantaba el intervalo de quinta (. )uego aparece el movimiento contrario de esas dos voces. En el canto gregoriano llegaron a cantar en cuartas. Armon-a tradicional/ del clasisismo al romnticismo )uego cuando llegan nuevas generaciones descubren el uso de otros parciales/ la tercera y la sexta. Empezaron a basarse en estos intervalos porque se sintieron atra-dos por la sonoridad y asi diferenciaban su musica de la de los compositores mas antiguos. )as quintas y octavas paralelas se volvieron pro"ibitivas porque recordaba a ese estilo que se queria dejar atras . Adems "ay razones ac,sticas/ en la tr-ada do(mi(sol,escriniendo a cuatro voces, se dobla el do. %i luego pongo re(la(fa(re estoy doblando el do y el re consecutivamente entonces resalta ms una de las voces que las dos restantes y desbalancea la proporcin de la sonoridad del acorde. Esa es la razn por la que no quer-an las octavas paralelas. !ambien pasaba que las quintas les sonaban "uecas , especialmente en las dos voces inferiores. !ambi0n usaron el tritono y las s0ptimas pero reglamentndolas, por ejemplo, primero debia sonar la tr-ada y luego la s0ptima en tiempo d0bil. Esta siempre debia resolver )os romnticos 12"opin, )istz 3 agregan la armonia cromatica. )e dieron el pie al impresionismo que volvio a las 4tas y 5tas paralelas y dejo de usar las 6ras y las 7tas del romanticismo.