Siglo XIX

Alexander Gottlieb Baumgarten

La esttica del siglo XVIII y XIX se mantuvo atenta al arte y a sus conceptos. Una
postura importante ante la obra de arte era su capacidad de contener utilidad y
belleza siendo un vnculo importante con la esencia humana y su prctica, as, una
pintura o una escultura como objetos representativos- podan invitar a valores
civiles como el patriotismo mientras se implicaba la contemplacin; al igual, la
obra de arte tambin denunciaba los hechos humanos tachables como la guerra o
las formas de vida aristocrtica despreciables para otras clases sociales.

En esos dos siglos los filsofos que se distinguen en su preocupacin por
esclarecer las cualidades de los objetos, la naturaleza y la forma en que el hombre
percibe estos fenmenos son Kant, Hegel, Fichte, Schopenhauer y Nietzsche.
Baumgarten es quien acua el trmino esttica -el mundo de las sensaciones- como
la hermana menor de la lgica y apunta a denominarla ciencia y dividirla en terica
y prctica. As entonces, para Baumgarten, la esttica es la ciencia del conocimiento
sensible o gnoseologa (epistemologa) inferior. Pero es la esttica de Kant la que
marca una frontera en la historia de la esttica.

Kant, al plantear el desinters en la belleza al juzgar objetos de este tipo y que los
juicios de belleza gusto- son universales, desata una nueva manera de entender
lo sensible y prepara un campo frtil para la discusin donde Hegel ser el primero
en contrariarlo para darle el valor de la experiencia esttica a la obra de arte y
alejarla de la naturaleza, as como dar cimientos para el discurso de la historia del
arte. Es en esta poca cuando el agente creador de lo artstico como fundante de
lo bello- es tema de porfa y no un simple actor. Schopenhauer hace una
importante aportacin a esta temtica y un ferviente anlisis sobre la msica.
Nietzche fue muy influenciado por la cultura helnica y por el anterior autor, no
obstante, despunta con dos argumentos fundamentales: el primero donde los
valores tradicionales haban perdido su poder en las vidas de las personas, lo que
llamaba nihilismo pasivo; y el segundo, donde lo trgico era parte de la belleza.

Aunque la esttica alemana sea sobresaliente, la preocupacin por el tema de la
bella, el arte y la percepcin se da a la par en todo el mundo que se notar en el
siglo XIX cuando los artistas estn en desacuerdo con los preceptos artsticos de la
poca y, como filsofos, empiezan a inquietarse por la prctica esttica y a generar
una poca de propuestas revolucionarias donde ni el hombre ni lo religiosos son el
centro del arte, sino el arte mismo y sus cdigos. Lo hecho a finales del siglo XIX
marcar una poca donde las vanguardias plantean problemas estticos
importantes y los escritos -manifiestos - de sus personajes motores son una nueva
manera de hacer arte por parte de los artistas. De este modo, un sentido comn
aparece en los artistas de este periodo olvidndose del realismo y preocupndose
por lo expresivo donde, entonces, la distorsin encuentra sentido.

Siglo XX

El arte del siglo XX supone una reaccin contra el concepto tradicional de belleza.
Algunos tericos (Hal Foster) llegan incluso a describir el arte moderno como
"antiesttico". Su percepcin a menudo implica la interpretacin de alguna
entidad que est en equilibrio y armona con la naturaleza, y puede conducir a
sentimientos de atraccin y bienestar emocional.
Como creacin cultural, la belleza ha sido muy comercializada. Evoluciones como
la aparicin de la fotografa, capaz de reproducir con fidelidad absoluta su modelo,
o los medios mecnicos de reproduccin de las obras, que las introducen en el
conjunto de los bienes de consumo en nuestra sociedad, suponen a principios del
siglo XX una verdadera convulsin para la teora y la prctica artsticas. As no slo
el campo de estudio de la Esttica sino el propio campo de trabajo del arte se
orienta hacia una profundsima corriente autorreflexiva que ha marcado todo el
arte del siglo XX: ' qu es el arte?', 'Quin define qu es arte?'
Lo horrendo, grotesco y desconcertante, lo atrozmente impactante, tambin puede
ser bello. La representacin de una tortura o de un suplicio inhumano puede ser
bella? Se puede obtener placer del dolor ajeno o incluso del propio? Esta reflexin
esttica y su aplicacin en las obras de arte aparecen con el prerromanticismo del
siglo XVIII y se acenta con el romanticismo del XIX. Edgar Allan Poe demuestra
cmo el principal objetivo del arte es provocar una reaccin emocional en el
receptor. Lo verdaderamente importante no es lo que siente el autor, sino lo que
este hace sentir al receptor de su obra, que debe ser condicionado de manera que
su imaginacin sea la que construya el mensaje que transmite la obra, sin
necesidad de que el autor lo exprese directamente, si es que realmente la obra
tiene un solo significado o solo el objetivo de que el receptor imagine. No slo
poemas de ambientacin siniestra, sino tambin escenas grotescas, desde
crmenes sdicos al terror ms consternador.
El arte contemporneo no busc principalmente la belleza serena o pintoresca,
sino tambin lo repulsivo o melanclico.

La Semitica


Marxismo


Karl Marx

Si la belleza-pura presente en el arte-puro [requerira de juicios-puros], la belleza-
adherente presente en la artes-aplicadas [requerir de juicios-impuros]. Se han
generado dicotomas que atraviesan nuestra modernidad, donde la belleza-pura se
aplica metafricamente a las artes y se inscribe en la conquista por stas de su
autonoma desde finales del siglo ilustrado. Por otro lado, a las bellezas-adherentes
se les ha confiado el cometido ingrato de justificar la actividad en las sociedades
industriales [Simn Marchn Fiz, 1987]. Y de aqu la caracterizacin del Diseo
Industrial acadmico como un arte-aplicado con una belleza-adherente alienada de
su utilidad [para usar una definicin marxista].

El filsofo alemn Karl Marx sera quien aplicara el concepto de dialctica
hegeliana a los procesos sociales y econmicos [el llamado materialismo dialctico
de Marx, es considerado como una revisin del sistema hegeliano]. Del marxismo y
en su honor, continuador de la dialctica hegeliana, se ha tomado el concepto de
alienacin moderna traspasada a la tesis moderna de lo-bello-adherente
subjetivo-kantiano, respecto de la anttesis de lo-til objetivo kantiano [por lo
que belleza y utilidad se encuentran fragmentadas, separadas o alienadas].
Aqu la alienacin marxista es entendida como alienacin kantiana de lo-bello-
adherente respecto de lo-til.

Benedetto Croce









Esttica 1 de Benedetto Croce, se nos instruye en que la Esttica es pura y
simplemente la ciencia de la expresin; una expresin definida en s misma como
idntica a toda forma de apercepcin, intuicin, o sntesis imaginativa. Esta
Esttica imaginaria incluye la teora del habla y de la percepcin activa, al tiempo
que no tiene nada que ver particularmente con la belleza o con cualquier tipo de
preferencia. Tal sistematizacin puede ser un entretenimiento de lo ms erudito,
pero no contribuye en nada al conocimiento.

Theodor Adorno


Theodor Adorno

Para Adorno, lo bello se defini como represin de lo feo, que era lo temido.

Por consiguiente, el aplazamiento, la diseminacin en tanto presente y
desintegracin del objeto esttico pierde su centro, ya que la recepcin es tambin
fenomenolgica que recoge la presentacin o re-presentacin como una
experiencia mnada de lo bello que "ha brotado en lo feo ms bien que al revs" en
oposicin a la realidad negativa. Para ello, Adorno, entiende que el arte no se
puede definir, "ya que extrae su concepto de las cambiantes constelaciones
histricas. Su concepto no puede definirse. No podemos deducir su esencia de su
origen, como si lo primero en l fuera el estrato fundamental sobre el que edific
todo lo subsiguiente o se hundi cuando ese fundamento fue sacudido. () La
definicin de aquello en que el arte pueda consistir siempre estar predeterminada
por aquello que alguna vez fue, pero slo adquiere legitimidad por aquello que ha
llegado a ser y ms an por aquello que quiere ser y quiz quiera ser. () El arte, al
irse transformando, empuja su propio concepto hacia contenidos que no tena. La
tensin existente entre aquello de lo que el arte ha sido expulsado y el pasado del
mismo es lo que circunscribe la llamada cuestin de la constitucin esttica. Slo
puede interpretarse el arte por su ley de desarrollo, no por sus invariantes. Se
determina por su relacin con aquello que no es arte. Lo que en l hay de
especficamente artstico procede de algo distinto: de este algo hay que inferir su
contenido: y slo este presupuesto satisfara las exigencias de una esttica
dialctico-materialista. Su especificidad le viene precisamente de distanciarse de
aquello por lo que lleg a ser; su ley de desarrollo es su propia ley de formacin.
Slo existe en relacin con lo que no es l, es el proceso hacia ello"

Bibliografia:

http://www.buenastareas.com/ensayos/La-Est%C3%A9tica-Del-Siglo-
Xx/45048.html
http://www.sabersinfin.com/index.php?option=com_content&do_pdf=1&i
d=278
http://unblogdediseno.blogspot.com/2010/04/semiotica-estetica.html
http://www.monografias.com/trabajos73/evolucion-dialectica-
antiguedad-modernidad/evolucion-dialectica-antiguedad-
modernidad2.shtml