Retablillo de don Cristbal

Farsa para Guiol

1931

Farsa para guiol escrita en 1931 por Federico Garca Lorca. Es un texto con un lenguaje
duro propio de los muecos de guiol. As lo recoge el propio Federico en su prlogo: El
guiol es la expresin de la fantasa del pueblo y da el clima de su gracia y de su
inocencia. As, pues, el poeta sabe que el pblico oir con alegra y sencillez, expresiones y
vocablos que nacen de la tierra y que servirn de limpieza en una poca en que maldades,
errores y sentimientos turbios llegan hasta lo ms hondo de los hogares.
Lo popular y andaluz recorre las obras a travs de diminutivos y pequeas cancioncitas,
juegos irnicos Y efectivamente, en los tteres de Lorca descubrimos la reproduccin a
escala de las tensiones dramticas y el sentido angustioso de sus grandes logros trgicos
en los personajes femeninos, oprimidos sus amores y su ser por leyes y normas paternas.

Personajes
DIRECTOR: Dueo del establo, dirige la obra con podero y lujuria.

POETA: Joven actor con ansias de ocupar el centro de la obra.

DON CRISTBAL: Decide ganarse la vida como "mdico con porra. Cuando conoce a
Rosita hace todo lo posible para tenerla, hasta el punto de comprarla.

ENFERMO: Un ingenuo hombre que aspira ser curado por Don Cristbal

MADRE DE ROSITA: Obsesiva, dispuesta a todo por dinero, decide vender a su hija para
satisfacer sus necesidades y caprichos.

ROSITA: Vanidosa mujer madura, Ya no es una inocente criatura, sino un ser
desatinado, que est dispuesta a casarse con Don Cristbal o cualquiera que se ponga
enfrente.

Visin esttica de la obra
Puesta en escena: Se representa en forma de tteres y con el estilo de teatro sombra.




Biografa

Federico Garca Lorca (1898-1936), poeta y dramaturgo espaol. Genio precoz, y
naturalmente dotado para la composicin lrica, se distingui por un gran sentido rtmico y
plstico. Estudi Derecho y Filosofa y Letras. A partir de 1919 residi en Madrid.
Anteriormente ya haba publicado Impresiones y Paisajes (1918), interesante libro en
prosa. En 1930 visit Estados Unidos, y al ao siguiente fue codirector de La Barraca,
grupo universitario que populariz el teatro clsico y mejor, en general, la puesta en
escena teatral. Su figura cosech una amplia difusin por su labor como conferenciante y
presentador de sus propias obras en Buenos Aires (1933-1934). Vuelto a Espaa, sigui
en una lnea de exigencia artstica, cuidadosamente ejercida sobre su poesa y teatro, que
trunc en 1936 su fusilamiento en la carretera de Granada a Vznar. Se le adscribe a los
llamados poetas de la Generacin del 1927.

El universo lorquiano se define por un palpable sistematismo: la poesa, el drama y
la prosa se alimentan de obsesiones amor, deseo, esterilidad y de claves
estilsticas constantes. La variedad de formas y tonalidades nunca atenta contra
esa unidad cuya cuestin central es la frustracin.

Estilo
Los smbolos: de acuerdo con su gusto por los elementos tradicionales, Lorca utiliza
frecuentemente smbolos en su poesa. Se refieren muy frecuentemente a la muerte
aunque, dependiendo del contexto, los matices varan bastante. Son smbolos centrales en
Lorca:

La luna: es el smbolo ms frecuente en Lorca. Su significacin ms frecuente es la de
muerte, pero tambin puede simbolizar el erotismo, la fecundidad, la esterilidad o la
belleza.

El agua: cuando corre, es smbolo de vitalidad. Cuando est estancada, representa la
muerte.

La sangre: representa la vida y, derramada, es la muerte. Simboliza tambin lo fecundo,
lo sexual.

El caballo (y su jinete): est muy presente en toda su obra, portando siempre valores
de muerte, aunque tambin representa la vida y el erotismo masculino.

El toro: Garca Lorca era aficionado a los toros; segn sus palabras : "Creo que los toros
es la fiesta ms culta que hay en el mundo. Es el drama puro en que el cual el espaol
derrama sus mejores lgrimas y su bilis . Es el nico sitio a donde se va con la seguridad
de ver la muerte rodeada de la ms deslumbradora belleza (...)20 "

Las hierbas: su valor dominante, aunque no nico, es el de ser smbolos de la muerte.

Los metales: tambin su valor dominante es la muerte. Los metales aparecen bajo la
forma de armas blancas, que conllevan siempre tragedia.

La metfora: es el procedimiento retrico central de su estilo. Bajo la influencia
de Gngora, Lorca maneja metforas muy arriesgadas: la distancia entre el trmino real y
el imaginario es considerable. En ocasiones, usa directamente la metfora pura. Sin
embargo, a diferencia de Gngora, Lorca es un poeta conceptista, en el sentido de que su
poesa se caracteriza por una gran condensacin expresiva y de contenidos, adems de
frecuentes elipsis. Las metforas lorquianas relacionan elementos opuestos de la realidad,
transmiten efectos sensoriales entremezclados, etc.


El neopopularismo: aunque Lorca asimila sin problemas las novedades literarias, su
obra est plagada de elementos tradicionales que, por lo dems, demuestran su inmensa
cultura literaria. La msica y los cantos tradicionales son presencias constantes en su
poesa. No obstante, desde un punto de vista formal no es un poeta que muestre una
gran variedad de formas tradicionales; sin embargo, profundiza en las constantes del
espritu tradicional de su tierra y de la gente: el desgarro amoroso, la valenta, la
melancola y la pasin.

Poesa
La obra potica de Lorca constituye una de las cimas de la poesa de la Generacin del 27 y
de toda la literatura espaola. La poesa lorquiana es el reflejo de un sentimiento trgico de
la vida, y est vinculada a distintos autores, tradiciones y corrientes literarias. En esta
poesa conviven la tradicin popular y la culta. Aunque es difcil establecer pocas en la
potica de Lorca, algunos crticos diferencian dos etapas: una de juventud y otra de
plenitud.

Libros de poesa

Libro de poemas (1921)
Poema del cante jondo (1921)
Oda a Salvador Dal (1926)
Romancero gitano (1928)
Poeta en Nueva York (1930)
Llanto por Ignacio Snchez Mejas (1935)
Seis poemas galegos (1935)
Divn del Tamarit (1936)
Sonetos del amor oscuro (1936)

Teatro
La produccin teatral de Lorca se enmarca dentro del teatro renovador de preguerra. El
panorama teatral del primer tercio del siglo XX en Espaa puede resumirse en varias
tendencias: el teatro potico modernista (recoge los temas del teatro del Siglo de Oro y en
cuanto a la forma predomina el tono romntico, con autores como Francisco Villaespesa y
Eduardo Marquina); el teatro cmico (con personajes estereotipados y obras en las que
predomina la comicidad, en el que destacan los hermanos lvarez Quintero o Carlos
Arniches); la comedia tradicional (centrada en personajes de la burguesa, con sus
conflictos y problemas cotidianos, cuyo principal representante fue Jacinto Benavente) y,
finalmente, el teatro renovador, cultivado por Ramn del Valle-Incln y Federico Garca
Lorca.

Valle-Incln fue uno de los dramaturgos que ms renov la escena espaola, sobre todo
en su etapa del esperpento, que supone una deformacin expresionista de la realidad con
intencin crtica, como se refleja en la triloga Martes de carnaval y Luces de bohemia.
Junto con Valle-Incln, Federico Garca Lorca es uno de los autores del teatro renovador.
Lorca naci en Fuente vaqueros (Granada) en 1898, estudi Letras y Derecho en Granada
y tambin msica con Manuel de Falla. En 1919 se traslad a Madrid, a la Residencia de
Estudiantes, donde se relacion con los poetas del grupo del 27.

Durante el curso 1929-1930 viaja a Nueva York y La Habana, experiencia que va a marcar
su vida y su obra. En 1932 funda el teatro universitario La Barraca, con el que recorre los
pueblos de Espaa representando a los autores clsicos. Posteriormente viaja a algunos
pases hispanoamericanos en los que tienen gran xito sus obras teatrales.

Como autor teatral, Lorca escribi teatro desde muy joven, aunque se dedic a l de
forma ms intensa en sus ltimos aos. Podemos destacar varias etapas:


-poca juvenil: en la que escribe El maleficio de la mariposa, estrenada en 1920, de
espritu simbolista, en la que se expresa la frustracin amorosa y Mariana Pineda, escrita
en 1925 y estrenada dos aos despus, con la que revitaliza el drama en verso.

-Obras de carcter popular e infantil: en esta etapa destacan varias piezas breves de
guiol, como El retablillo de don Cristbal (1931).

-Obras de temtica amorosa: en ellas Lorca trata uno de los temas principales de sus
obras, la frustracin amorosa, aunque an no poseen rasgos trgicos como en sus piezas
posteriores. Destacan La zapatera prodigiosa, que retoc varias veces entre 1926 y 1933,
Amor de don Perlimpln con Belisa en su jardn (1933) y Doa Rosita la soltera o el
lenguaje de las flores (1935).

-Comedias imposibles: en este grupo destacan un conjunto de obras teatrales que se
relacionan con su crisis personal y su encuentro con el Surrealismo, como tambin suceda
en su obra potica Poeta en Nueva York. Entre sus piezas dramticas citaremos El pblico
(1930), en la que subyace la acusacin hacia las personas que muestran su hipocresa e
insensibilidad hacia quienes perseguan un amor imposible en la sociedad de la poca, o
bien As que pasen cinco aos (1931), obra de lucha interior y frustracin ntima.

-Obras de fuerte contenido trgico: suponen la culminacin de su produccin teatral.
Escritas entre 1932 y 1936. En ellas se unen lo local y lo universal y plantean conflictos
universales, de ah su xito intemporal. Son Bodas de sangre (1932), basada en un suceso
real: la novia que se escapa con su amante en el da de la boda, en ella se oponen con
fuerza el amor y la muerte, la opresin y la libertad; Yerma (1934), que como indica su
ttulo, es la tragedia de la mujer que no puede tener hijos y en la que tambin se plantean
temas universales (opresin/libertad, individuo/sociedad); La casa de Bernarda Alba
(1936, estrenada en 1945 en Buenos Aires). para muchos la obra maestra del autor

Obras teatrales

El maleficio de la mariposa (1921)
Mariana Pineda (1927)
La zapatera prodigiosa (1930)
Retablillo de Don Cristbal (1928)
El pblico (1930)
As que pasen cinco aos (1931)
Amor de don Perlimpln con Belisa en su jardn (1933)
Bodas de sangre (1933)
Yerma (1934)
Doa Rosita la soltera o el lenguaje de las flores (1935)
La casa de Bernarda Alba (1936)
La fuerza de la sangre (inacabada) (1936)

Prosa

Impresiones y paisajes (1918)

Federico Garca Lorca Fue detenido y fusilado en 1936, al iniciarse la Guerra Civil. El 3 de
mayo de 1984 fue autorizada mediante Orden Ministerial la Fundacin Federico Garca
Lorca, una institucin privada sin nimo de lucro, bajo el amparo del Protectorado de
Fundaciones del Ministerio de Cultura. Fue creada por Isabel Garca Lorca, hermana del
poeta y sus seis sobrinos, quienes en el mismo acto de constitucin de la Fundacin
donaron todos los documentos que posean. La Fundacin lleva a cabo sus actividades en
la Residencia de Estudiantes, donde se encuentran tanto las Oficinas de Administracin,
como el Centro de Estudios. La Fundacin Federico Garca Lorca tiene como fin
fundacional promover el estudio y la difusin no solamente de la obra del poeta de
Granada, sino tambin de todas aquellas manifestaciones artsticas y culturales con las
que pueda relacionrsele.


La casa de Bernarda Alba

Se incluye dentro de la triloga formada por esta obra junto con Bodas de sangre y Yerma.
No obstante, existen algunos rasgos que la separan de aqullas. As, la obra se subtitula
Drama de mujeres en los pueblos de Espaa y no tragedia, pues en ella estn ausentes
los elementos mticos. Adems, el realismo del lenguaje seran tambin rasgos propios del
drama, frente al tono potico y simbolista de Bodas de sangre y Yerma. No obstante,
tambin comparte algunos elementos con las dos obras, sobre todo en el protagonismo de
la mujer y el hecho de trascender los temas planteados y alzarse a un nivel superior,
atemporal.

La gnesis de la obra parte de figuras reales: Frasquita Alba y sus hijas, cuya casa
era colindante con la de los Lorca en Valderrubio (Granada).


La casa de Bernarda Alba es considerada por algunos crticos como una tragedia y por
otros como un drama, siguiendo la opinin del propio autor. Muchos han opinado que es
la culminacin de un largo proceso evolutivo del dramaturgo, desde
el modernismo al vanguardismo y de ah a su fase de plenitud teatral.

Personajes

Hay que recalcar la mezcla caracterstica de Lorca de los personajes. Por un lado son
estereotipos, ya que representan una figura, pero tambin tienen detrs su historia, sus
sentimientos. Es necesario resaltar que solamente aparecen mujeres, pues es un drama
sobre ellas.

Bernarda (60 aos): Su motivacin es contar con una reputacin perfecta. Es
paradjica, pues es la ms masculina de todas a la vez que constituye una barrera entre
sus hijas y los hombres.

Angustias (39 aos): Es la hija mayor, nacida del matrimonio de Bernarda con su
primer esposo, y la que heredar la fortuna de la casa (dote), cosa que atrae a Pepe el
Romano como pretendiente. Siente que su vida se le pasa y al poseer una edad tan
avanzada como ltima oportunidad casarse con Pepe el romano y, as, salir de la crcel
que es la casa de su madre. Su nombre significa desesperacin, y por ello su carcter es
el de una mujer desesperada, y, en la ltima escena de la obra, llena de rabia porque su
hermana le ha robado la ltima oportunidad que tena para ser mujer de alguien.

Magdalena (30 aos): Es la segunda hija de Bernarda y la que ms quera a su difunto
padre (se ve en el inicio, se lamenta y llora). Su nombre viene de Mara magdalena, lo que
simboliza debilidad y pesimismo

Amelia (27 aos): Su nombre significa sin miel, lo que da a entender que es una mujer
amarga que ni sufre ni padece. Es la tercera hija de Bernarda pose el carcter ms tmido
y asustadizo de todos. Apenas habla a lo largo de la obra lo que resalta el carcter de
Adela y sigue teniendo una fe inocente en que el matrimonio debe ocurrir por amor y no
por otra razn.

Martirio (24 aos): Es quizs el personaje ms complejo de todos; es una mujer
resentida de la vida, alberga pensamientos turbios.

Adela (20 aos): La hija ms joven de todas. No est dispuesta a someterse a la tirana
materna y todo en ella es vitalidad. Desafa la moral establecida, llegando incluso a
romper el bastn de su madre, y, pese a tener una aventura con el pretendiente de su
hermana y por ello rebelarse contra todo lo proscrito bajo la "inquisicin" de su madre, le
es imposible vencerla y esto la lleva a un destino trgico.

Poncia (60 aos): Su nombre viene de Poncio Pilato y por ello su actitud (no se
entromete, Poncio Pilato: "yo me lavo las manos") ante el claro problema que estallar en
el acto 3. Es la criada principal, ms bien ama de llaves, de la casa.
Mara Josefa (80 aos): La madre de Bernarda; resulta estar catalogada de "loca" y no
participa demasiado en la vida familiar, ya que su hija la recluye cuanto est en sus
manos.

Pepe el Romano (25 aos): En la obra no aparece fsicamente en ningn momento,
aunque es omnipresente. Es el catalizador de todas las pasiones e iras en la casa; est
comprometido con la hija mayor y a su vez mantiene una relacin clandestina con la
menor.

Prudencia (50 aos): Amiga de Bernarda.

Criada (50 aos): Amante del difunto marido de Bernarda.




En la actualidad

Amancio Prada y los poemas gallegos de Garca Lorca
Publicado por Francisco R. Pastoriza publicada el 20/05/2014

El 13 de junio de 1935, Ser, un semanario de Santiago de Compostela, anunciaba una
prxima aparicin de Seis poemas galegos que Federico Garca Lorca haba escrito en
la lengua de Rosala de Castro. Tardaran an seis meses en aparecer, el 27 de diciembre
de ese ao, pero la noticia se propag con tal rapidez y el inters por conocer estos
poemas fue tan intenso, que la acogida en el momento de su publicacin fue en Galicia de
las mayores que tuvo nunca una obra potica. De los seis poemas slo se conoca en
algunos mbitos el Madrigal cibd de Santiago, publicado en 1932 en un nmero de la
revista Yunque de Lugo.
Al parecer, la iniciativa de Garca Lorca para escribir en gallego surgi gracias a las
sugerencias de su amigo Ernesto Guerra da Cal, un estudiante y actor ferrolano que
conoci al poeta cuando ste diriga en Madrid el grupo de teatro Anfstora. Federico
Garca Lorca haba viajado a Galicia por primera vez en 1916, y en 1932 la visit en otras
tres ocasiones, primero como conferenciante en varias ciudades y ms tarde como director
del grupo teatral La Barraca. En Galicia hizo amigos con los que se relacion hasta el final
de su vida. La ciudad de Santiago dej en el poeta una huella profunda.
Fue Eduardo Blanco-Amor el que convenci a Lorca para que los poemas en gallego se
publicasen en la Editorial Nos, entonces en manos de Anxel Casal, el editor gallego al
que el destino reservaba un final tan trgico como el del poeta andaluz: fue asesinado el
mismo da que Lorca y en idnticas circunstancias. El propio Blanco-Amor, quien formaliz
la ortografa de los poemas y corrigi algn castellanismo, escribi el prlogo a la primera
edicin del poemario lorquiano, un prlogo que desapareci en ediciones posteriores.
Los poemas gallegos de Federico Garca Lorca alcanzaron inmediatamente una gran
notoriedad y fueron acogidos con elogios unnimes, tanto por los escritores y crticos
gallegos como del resto de Espaa. lvaro Cunqueiro, Antn Villar Ponte, Anxel Fole, y
ms tarde Castelao, Xess Alonso Montero y Ricardo Carballo Calero, fueron algunos de
los que escribieron reseas crticas de exaltacin de esta obra de Garca Lorca.
Federico Garca Lorca conoca profundamente la lrica galaico-portuguesa medieval, y fue
esta poesa la que influy con ms fuerza en la estructura de sus composiciones gallegas,
en las que introduce esquemas, dilogos y frmulas de repeticin de trminos, a los que
adapta letras alusivas a los temas de los poetas contemporneos de Galicia: en Cantiga
do neno da tenda, la saudade de Ramn de Sismundi, un emigrante gallego en Argentina
(Sismundi es un topnimo de la comarca de Ortigueira, pero ha sido interpretado tambin
como caracterizacin cosmopolita alusiva a los seis mundos de la emigracin gallega), la
melancola y la obsesin por la muerte, (Danza da la en Santiago) y el dolor de la
prdida (Noiturnio do adoescente morto), los cantos letnicos (Romaxe da Nosa Seora
da Barca), la denuncia social en el homenaje a Rosala de Castro en Canzn de cuna
para Rosala Castro, morta La atmsfera de una Galicia romntica y misteriosa est
presente en los temas de estos poemas gallegos de Lorca, que el poeta combina con
smbolos de su propia obra como el agua, el caballo, la luna, las palomas o el amor
homosexual. El alma potica de Federico Garca Lorca se identificaba de este modo con
una Galicia que lleg a influir en su obra y que estuvo presente en l hasta su muerte.
Hasta el punto que desde algunos sectores intelectuales se pide la dedicacin a Garca
Lorca de un Da das Letras Galegas (vase O prtico potico dos seis poemas galegos de
Federico Garca Lorca, de Luis Prez Rodrguez, Consello da Cultura Galega).

La msica de los poemas galegos
Curiosamente, desde el principio, algunos msicos vieron que en estos poemas de Lorca
lata un alma musical muy explcita. Una de las primeras adaptaciones musicales la hizo el
pianista Isidro B. Maiztegui, que los interpret acompaando la voz de la soprano Marta
de Castro. Muchos aos despus pusieron msica a algunos de los poemas de Lorca
destacados intrpretes como el cantantautor Xoan Rubia, el grupo Luar na Lubre o la
cantante Mara Manoela. Incluso el do argentino Caludina y Alberto Gambino se
atrevieron con alguno de ellos.

Ahora nos llega la mirada musical de Amancio Prada sobre esta obra de Lorca.
La identificacin de la que hablbamos entre Galicia y Garca Lorca es similar a la que hay
entre la poesa del andaluz y la sensibilidad musical de Amancio Prada. El cantante del
Bierzo ya ha demostrado en otras ocasiones su sentimiento, por una parte hacia la poesa
gallega de Rosala de Castro (Rosala siempre y su recreacin en Rosas a Rosala) y la
lrica galaico-portuguesa (Lelia Doura), y por otra la aproximacin a la obra potica de
Lorca (3 Poetas en el Crculo, Sonetos del amor oscuro, Sonetos y canciones de
Federico Garca Lorca).
Ahora Amancio Prada, combinando todos estos territorios, ha compuesto para ellos una
msica que penetra en las letras de estos poemas y las viste de una manera natural, como
si fuera el traje que estaban esperando. Y lo hace a travs de una musicalizacin sencilla,
slo con acompaamiento de guitarra y acorden. Rosala de Castro, por otra parte, est
aqu presente en el poema dedicado a ella por Garca Lorca y por la Salutacin elegiaca
con la que Prada cierra el disco.
Amancio Prada abre esta obra con el Madrigal cibd de Santiago, a la que Lorca
describe en medio de la lluvia y de la noche y a la que Prada engalana con la meloda de
una perfecta identificacin armnica con la letra. Tambin en la Danza da la en
Santiago vuelve el protagonismo de la ciudad, representado ahora en una de las mticas
plazas de la catedral, la Quintana, en la que madre e hija sostienen un dilogo sobre la
muerte que recuerda a los poemas de Rosala de Castro sobre el mismo tema mientras los
subrayados musicales del acorden reproducen armonas de la msica gallega tradicional.
La saudade de un emigrante en Argentina es ilustrada musicalmente con la meloda de un
tango, de una gran belleza formal, que se identifica con el gemido melanclico de la
gaita, mientras el ritmo de una pandeirada sostiene toda la estructura de Romaxe da
Nosa seora da Barca. La presencia de la muerte es intensificada emocionalmente por la
meloda musical que Amancio Prada adapta al Noiturno do adoescente morto.
Editado en forma de libro-disco, en un formato desplegable muy original, es de justicia
citar aqu las ilustraciones de Carlos Mestre para este Poeta en Galicia, a la altura de las
de su colaboracin, tambin con Amancio Prada, en las Coplas a la muerte de su padre
de Jorge Manrique.

Acontecimientos importantes durante la creacin y vigencia del teatro
lorquiano

A) CONTEXTO HISTRICO
Federico Garca Lorca vivi entre los aos 1898 y 1936, ambos aos muy importantes en
la historia de Espaa. Naci el ao que se desmoronaba por completo lo que haba sido el
Imperio Espaol, acontecimiento que pas a llamarse el Desastre del 98. La guerra contra
Estados Unidos desemboc en la independencia de Cuba y en la prdida de las ltimas
colonias espaolas en Amrica y Asia como Puerto Rico o Filipinas.

En 1931 en Espaa se instaura la II Repblica, poca en la cual Federico desempe un
papel activo en la sociedad: particip en diversas manifestaciones culturales, trabaj en la
compaa teatral La Barraca, y ejerci de secretario del ministro de Instruccin Pblica,
Fernando de Ros. Los aos siguientes en Espaa se vivieron momentos difciles que
dieron lugar al estallido de la Guerra Civil en el ao 1936, ao en que el poeta es detenido
y fusilado

B) CONTEXTO LITERARIO
Desde el punto de vista histrico, el primer tercio del siglo XX no fueron aos fciles para
el pueblo espaol. En cambio, desde el punto de vista artstico fueron dcadas de
esplendor, entre los que destacan diferentes generaciones de artistas: escritores, pintores,
cineastas, etc.

Este primer tercio del siglo de la literatura espaola recibe el nombre de Edad de Plata.
Como indica Hernn Hurrutia Crdenas en un artculo aunque hay una mayor coincidencia
en su trmino, no existe consenso en sus inicios. Hay autores, como el mencionado, que
sitan sus inicios en 1868, otros en 1898 o incluso ya entrados en el nuevo siglo en el ao
1902, basndose en diferentes momentos de la historia o la literatura. Sea cual sea la
fecha de inicio, todos los autores coinciden en que en esta Edad de Plata conviven
diferentes generaciones de intelectuales:





Federico Garca Lorca, el autor cuya obra potica va a ser analizada en el presente
documento, perteneci a la ltima de las generaciones nombradas a la que se har
referencia a continuacin.

GENERACIN DEL 27

La Generacin del 27 hace referencia a un grupo de jvenes poetas espaoles del siglo XX
que compartieron, adems de la poca, caractersticas estilsticas e influencias. Una de sus
principales influencias y fuente de inspiracin fue el poeta del Siglo de Oro espaol Luis de
Gngora y Argote. En 1927, con motivo de la conmemoracin del tercer centenario de su
muerte, se celebr en el Ateneo de Sevilla un homenaje en el que participaron la mayor
parte de los que ahora son considerados miembros de esta generacin y fue a partir de
este evento que se les dio el nombre de Generacin del 27.

Adems del escritor granadino estudiado en estas pginas, Federico Garca Lorca, se
consideran miembros de esta generacin poetas como Pedro Salinas, Jorge Guilln,
Gerardo Diego, Dmaso Alonso, Vicente Aleixandre, Emilio Prado, Rafael Alberti, Luis
Cernuda, Manuel Altolaguirre, Len Felipe o Miguel Hernndez. Todos ellos alcanzaron tal
calidad y brillantez en su obra que la crtica se ha referido a esta generacin como el
nuevo siglo de oro espaol.

Caractersticas comunes: A pesar de que cada uno de estos poetas posee rasgos
propios de su estilo, podemos destacar caractersticas comunes a todos ellos:

Influencias e inspiracin
lsicos, entre los que podemos destacar a Lope
de Vega o al ya mencionado Luis de Gngora.
especialmente del surrealismo francs.
vo Adolfo
Bcquer.
e Juan Ramn Jimnez con quien
coincidieron en la Residencia de Estudiantes de Madrid, lugar dnde se conocieron y
trabajaron juntos la mayora de los del 27.

Estilo
do, demuestran inters por las estrofas
tradicionales como el soneto o el romance y utilizan asimismo el verso libre o el versculo
caracterstico del surrealismo.
rticularmente a travs del uso
de metforas e imgenes, relacin directa con los vanguardismos desarrollados en
Espaa.
siguen el desarrollo de la poesa pura, deshumanizndola (ajena a
sentimientos o emociones).
mo la naturaleza, el amor o el
compromiso social. Obviamente, cada uno desarroll temas propios, por ejemplo, Lorca
desarroll el tema de la frustracin.

Trabajo y creacin
es comunes, como el homenaje a Gngora que
les da nombre, as como reuniones o banquetes de encuentro que organizaban.
de difusin de la literatura a travs de editoriales
revistas poticas como Los Cuatro Vientos, Litoral o Carmen.
te de la lengua espaola, como Len Felipe,
Gerardo Diego o Jorge Guilln.
nguardistas, queran crear un tipo nuevo de poesa, sin romper con lo
tradicional pero aportando una nueva visin innovadora.