Claves Temáticas de La Poesía Posmoderna Española PDF

Revista de Literatura, 2013, julio-diciembre, vol. LXXV, n.
o
150,
pgs. 593-622, ISSN: 0034-849X
doi: 10.3989/revliteratura.2013.02.024
Claves temticas de la poesa
posmoderna espaola
Thematic Keys of Spanish
Posmodern Poetry
Vicente Vives Prez
I.E.S. La Mola (Novelda)
RESUMEN
La poesa posmoderna espaola presenta unas claves temticas sobre los que sustenta su di-
versidad estilstica; se trata de la metapoesa, la indeterminacin, la kenofilia potica y la
resemantizacin del tpico muerte. Aunque aqu se analizan por separado, tales mecanismos gene-
ran en su interseccin los ejes creadores de la denominada generacin del 68.
Palabras Clave: poesa posmoderna, generacin del 68, metapoesa, indeterminacin, tpi-
co muerte.
ABSTRACT
Spanish postmodern poetry presents some thematic keys that support its stylistic diversity;
it is a question of metapoetry, indeterminacy, poetic kenophilia and resemanticizing the topic of
death. Although herein they are analyzed separately, in their intersection, such mechanisms gen-
erate the creative focal points of the so-called 68 Generation.
Key words: Postmodern Poetry, 68s generation, Metapoetry, Indeterminacy, Topic of Death.
A lo largo de este artculo abordamos la base temtica de la poesa pos-
moderna espaola, las claves comunes al conjunto heterogneo de los discur-
sos que forman la generacin potica del 68 (Lanz Rivera, 1994 y 2000; Prieto
de Paula, 1996); se trata de la metapoesa, la indeterminacin, la kenofilia
potica y la resemantizacin del tpico muerte; elementos argumentales pre-
ferentes en la lrica del 68 y que, pese a la pluralidad esttica con que stos
se manifestaron en sus tendencias dominantes, e incluso en cada poeta, for-
man el sustrato expresivo de esta generacin.
594 VICENTE VIVES PREZ
Revista de Literatura, 2013, vol. LXXV, n.
o
150, 593-622, ISSN: 0034-849X, doi: 10.3989/revliteratura.2013.02.024
1. INTRODUCCIN: EL ALEJAMIENTO DEL REALISMO (O LA AUTOSUFICIENCIA
DEL SIGNO POTICO)
La voluntad de renovacin de la lrica incidi en un proceso de recupera-
ciones poticas marginadas en el panorama de posguerra: el acercamiento del
68 al intimismo culturalista, al neobarroquismo o al surrealismo supona a su
vez un alejamiento del socialrealismo y una justificacin retrospectiva respecto
de antecedentes con los que emparentaba formalmente su escritura (Vives
Prez, 2010). Incluso su rechazo del realismo no fue tampoco exclusivo, pues
las primeras discrepancias con la esttica social ya fueron manifestadas por
ciertos autores jvenes de los 50 (Prieto de Paula, 1996: 16). Del grupo de
poetas del medio siglo partiran dos lneas fundamentales que marcan las
desavenencias con esa esttica social, segn sea el modo que tengan de rela-
cionarse con la realidad y su opcin por un determinado lenguaje: de un lado,
estn quienes expresan una conciencia crtica de la realidad, sin dejarse ab-
sorber por ella, recurriendo a procedimientos varios el guio irnico, la
vieta subjetiva histrica y culturalista, la ambigedad o las citas manipula-
das, y, de otro, aquellos que se sienten conmocionados ante una realidad
que es escrutada por el lenguaje y aparece nuevamente conformada en la es-
critura (Prieto de Paula, 1993: 40-41). Ambos modos poticos conciben el
poema como un resultado cognoscitivo que ilumina el mundo y la vida, co-
nocimiento crtico que procede de su experiencia misma con las palabras y
la escritura. De esta manera, algunos autores de los 50 son conscientes de que
la irreductibilidad de la realidad al lenguaje cotidiano constituye, paradjica-
mente, una irrealidad, y desconfan de la capacidad de dicho lenguaje para
referirla. En consecuencia, el poema se convierte en una va de indagacin a
travs de la reflexin verbal que supone su creacin. Tanto el trabajo formal
de la escritura del poema como la reconstruccin de la memoria personal pro-
pician desde la ficcionalizacin potica la superacin esttica del realismo que
daba sntomas inequvocos de agotamiento a finales de esa dcada. Esta fati-
ga acab mostrando, en sus derivaciones ltimas, un paradjico proceso de
desrealizacin, por cuanto la realidad a que aludan los poemas responda a
un esquema de representacin idealizado que era inocuo crticamente (Lanz
Rivera, 2000: 356). A partir de entonces se fue imponiendo una potica que
tenda a expresar y tambin a reconocer la incomodidad de las relacio-
nes convencionales entre la palabra y el mundo.
En este contexto impregnado por la reflexin crtica acerca de la natura-
leza del lenguaje y la imposibilidad de su objetivismo referencial, la poesa
del 68 marca una distancia ms radical sobre la estabilidad epistemolgica del
lenguaje, al cuestionarlo como vehculo por el cual se genera y transmite la
realidad. En su conjunto, el sesentayochismo manifiesta una ruptura definiti-
va entre sujeto y lenguaje, entre poema y mundo, que se aplica a descalificar
el mecanismo referencial del signo, mediante el cual la razn impone su or-
CLAVES TEMTICAS DE LA POESA POSMODERNA ESPAOLA 595
o
den sobre el pensamiento. Al poner en entredicho el esquema racional y las
estructuras que permiten organizarlo sistemticamente, la potica posmoder-
na incide en un descubrimiento crtico de los procedimientos represivos y de
dominacin que el uso instrumental del lenguaje produce.
Testigos del desmoronamiento del humanismo clsico y partcipes de la
remodelacin irnica de los tpicos del arte occidental, los poetas del 68 plan-
tean en sus discursos poticos una total desacralizacin de los componentes
tradicionales del arte. Este rechazo se conecta con un fuerte sentido crtico
hacia los modos de transmisin ideolgica que representan los modelos arts-
ticos convencionales en el nuevo marco de una cultura posmoderna. El poe-
ma acoge, a menudo, una reflexin crtica sobre la necesidad de superar la
expresin directa propia del dictum romntico, y de rechazar la sumisin del
signo potico al valor instrumental del lenguaje. De ah que esta promocin
considere que la naturaleza esttica del poema depende slo del uso que el
poeta haga de la lengua. Una vez asumido que su escritura ni serva para
cambiar el entorno social y poltico, ni poda configurarse como expresin
directa de un mensaje ideolgico explcito, la funcin esttica se convierte en
el eje primordial de la composicin. Frente al valor comunicativo de la poe-
sa social y su intencin rehumanizadora, los del 68 plantean en la propia
escritura la labor especfica de poner en cuestin el lenguaje mismo: con ello
se pretende criticar el sistema desde dentro y el cdigo que afirma al poder.
Liberado el lenguaje de su subsidiariedad respecto del mensaje, el sesenta-
yochismo suscribe una supremaca de lo verbal que reclama para s un protago-
nismo cuya finalidad consiste en devolver al signo lingstico su dignidad est-
tica. Desligada de sus atribuciones clsicas, la poesa deja entonces de manifestar
una finalidad de concienciacin social, de salvacin o de catarsis personal: ms
bien ser un ejercicio de estilo y sus valores artsticos se justifican por el efec-
to retrico de sus componentes
1
. Al tener en cuenta la importancia de esta na-
turaleza retrica del discurso, por encima de temas y contenidos, estos poetas
actualizaban la tesis de McLuhan como adverta Castellet para los novsimos
de que la forma del mensaje es su contenido. La forma lingstica de un asunto
se convierte en el tema mismo del poema, y, sensu contrario, todo contenido
se cie a su forma. Al explotar la expresividad de los componentes verbales, el
texto se corresponda con una creacin de existencia autnoma, constituido en
referente de s mismo, carente de un carcter mimtico (Lanz Rivera, 2000: 444).
Constituido en su propio referente, el lenguaje potico acota as sus posibilida-
1
Al respecto, puede leerse la siguiente reflexin en Guillermo Carnero: poetizar es ante
todo un problema de estilo. Un estilo efectivo da carta de naturaleza a cualquier motivo sobre
el que se ejercite. La recproca es una barbaridad; no hay ningn asunto, ninguna idea, nin-
guna razn de orden superior, ningn sentido respetable (quedan poqusimos), ningn cat-
logo de palabras nobles, ninguna filosofa (aunque est cargada de futuro) que por el he-
cho de estar presentes en un escrito lo justifiquen desde el punto de vista del Arte; en
Provencio, 1988: 177.
o
des de remitir a un espacio extralingstico y el poema se recluye en una auto-
conciencia, pues rompe su biunivocidad respecto del mundo. Como sealara J.
Siles (1989: 9), estos poetas volvieron a restablecer en el empeo formal de
su escritura la antigua relacin existente entre gramtica, retrica y potica as
como una moral o tica del lenguaje.
Ms all de una simple nocin de desvo estilstico, la escritura de estos
poetas entra en conflicto con la inmediatez de una referencialidad presente en
la palabra. No extraa que una actitud comn en el conjunto de sus poticas
sea la distancia irnica que el texto marca respecto a las modalidades de una
representacin, al servirse de mediaciones simblicas procedentes de la tradi-
cin y de la historia del arte. Desde esta perspectiva, la significacin del poema
vertebra referencias y sentidos extrados de mbitos culturales diversos, inclui-
da la propia disciplina lingstica, de manera que estos constituyen esa reali-
dad de segundo grado sobre la que se asienta el lenguaje del poema. En
consecuencia, la renovacin lrica de los autores del 68 conlleva un formalis-
mo erigido sobre las ruinas del lenguaje cotidiano y el uso convencional de
sus significados. Esta conciencia de escribir desde las ruinas del lenguaje
implica una escritura como un estricto ejercicio de textualidad en el que slo
importan las destrezas tcnicas y el manejo manierista de los tpicos cultura-
les. Rotos los vnculos directos del lenguaje con la realidad, por ingenuos, el
poema posmoderno no slo se apropiar de los cnones culturales y artsti-
cos previos, sino que tambin se nutrir de los postulados tericos del Estruc-
turalismo y de las nuevas disciplinas terico-crticas, opuestas al rigor racio-
nalista y cientfico que aqul adquiere en el siglo XX. En efecto, la vocacin
metalingstica del poema se sirve de este acervo disciplinar que, como el
lenguaje de los mass media lo era en relacin con su educacin sentimental,
resulta de la formacin acadmica de los propios autores del 68.
Por todo ello, la potica posmoderna asume una prospeccin epistemol-
gica tendente a expresar crticamente la relacin de congruencia entre pala-
bra y mundo; le interesa, ms que comunicar contenidos, mostrar qu ocurre
en la escritura, mientras seala el proceso mismo de su ficcionalidad, a su
espacio imaginario: el desarrollo textual deriva a un escepticismo ontolgico
ante la imposibilidad de entender y dar cuenta efectiva de la realidad. Re-
sulta paradjico, pero significativo, que, en estos poetas, la impronta formal
de su escritura acabe por reflejar las limitaciones del lenguaje. Esta atencin
a los conflictivos lmites entre la realidad y su representacin verbal tiende
a presentar la escritura como un evento de s misma, incapaz de incorporar
algo distinto a esa experiencia negativa del lenguaje. Para los poetas del 68,
esta inutilidad de la poesa supone tambin la incapacidad para acceder a una
del yo fuera del lenguaje: la escritura refleja particularmente este conflic-
to, y el texto que resulta de ella sera el producto de la colisin entre am-
bos. Cuestionadas las transferencias directas de la representacin simblica,
la poesa posmoderna se expresara como variacin de la tradicin, nico
o
modo de expresar los sentimientos y la angustia vital del hombre de nuestro
tiempo
2
.
Si la poesa entendida como conocimiento fue ya debatida por los autores
de los 50, este es un punto de partida en el desarrollo de la potica del 68,
pues a los postulados cognoscitivos aade una mayor indagacin entre lenguaje
y realidad. La experiencia de conocimiento que resulta de la escritura del
poema resulta en stos ltimos ms extrema, pues su focalizacin no se apli-
ca tanto a una expresin personal como al mbito mismo de las representa-
ciones culturales. De ah que la poesa del 68 atienda a una intertextualidad
inspirada en el arte y su referencia culturalista implique un reconocimiento
implcito de los obstculos verbales del poema para decir o mostrar la reali-
dad. Se trata de mecanismos que exponen la fractura entre arte y vida, reali-
dad y creacin, ser y escritura, rdenes irreconciliables entre los que no pue-
de haber intersecciones. Bajo este signo culturalista el poeta posmoderno
aparece como glosador de un material artstico preexistente, de una realidad
creada anteriormente a su obra y cuyo acto de escritura lo es de reescritura,
simulacro realidad a la que se accede por la ficcin.
El nfasis del lenguaje para construir dicho simulacro de realidad es aplicado
a la ruptura de la nocin moderna de la obra como una instancia autnoma, cu-
yos significados inmutables se suponan discernibles para cualquier poca (De-
bicki, 1989: 15). La desconfianza de la potica posmoderna en los significados
estables genera un tipo de discurso que descubre en la representacin deliberada-
mente estereotipada del imaginario cultural y en el manierismo retrico unas
posibilidades de creacin que remiten ahora al lenguaje mismo. Y es que el cam-
bio notable en el registro expresivo de una poesa social, encargada de comuni-
car vivencias histricas o personales, a otra que indaga en la propia condicin
ficcional de lo escrito, implica una transformacin profunda que refleja el giro
epistemolgico posmoderno, porque el lugar donde las experiencias (vividas o
ledas) se realizan y existen en tanto experiencias transmisibles o abordables por
el poema, es uno y el mismo, el lenguaje (Martnez Sarrin, 1981: 19).
Sin duda, la evolucin temtica del culturalismo a una reflexin metapoti-
ca posterior contina manteniendo este predominio formal del lenguaje, pero ste
se dirige entonces a explorar la materialidad verbal del poema de un modo fuer-
temente especulativo. El culturalismo inicial de esta generacin se repliega a una
potica concentrada en s misma, que orienta la consciencia de su naturaleza
artificial al desenmascaramiento de la ilusin representativa. Sin embargo, tan-
to el emblema culturalista como la metapoesa suponen una misma crtica del
lenguaje convencional y de aquellos elementos poticos mitificados desde el
2
Segn Ignacio J. Lpez, la poesa vendra a proponerse en la posmodernidad como un
juego intertextual, variaciones mediante las cuales se expresaran las circunstancias de ago-
tamiento cultural en un momento histrico en el que todo ha sido dicho y nada queda por
nombrar, como parece expresar el libro de G. Carnero (Lpez, 1998: 49).
o
Romanticismo. El poema certifica que su sentido de realidad y el individualis-
mo del poeta solo son signos construidos culturalmente, pues ambos pertenecen
al territorio verbal. En consecuencia, la orientacin cognoscitiva de la potica
posmoderna habr de postularse como una actividad tautolgica y redundante,
porque toda experiencia de realidad se circunscribe a sus lmites lingsticos.
El descubrimiento de tales implicaciones ideolgicas del lenguaje permi-
te a los autores del 68 elaborar una escritura que transgreda la centralidad del
lenguaje y ofrecer as una resistencia a las convenciones artsticas y una con-
travencin a su uso por el poder. La poesa posmoderna acomete as una cr-
tica radical que desconfa del propio lenguaje: si el poder ha resultado inmu-
ne al arte, este tambin aspirar a metabolizarlo, a hacerlo suyo, a desactivar
sus capacidades de subversin para hacer del artista un leal servidor (Vzquez
Montalbn, 2001: 61-65). El poeta posmoderno se aplica, pues, a desinstru-
mentalizar la palabra y desacredita el efecto de realidad totalizadora que el
lenguaje comn o las prcticas artsticas convencionales han propuesto. La
ruptura del logicismo mediante las tcnicas del azar o del sinsentido surrea-
lista propende a desestabilizar la linealidad de la escritura, cuyo carcter se-
cuencial asegura el racionalismo del pensamiento jerrquico, y manifiesta, de
paso, una rebelda contra el sistema que se afirma a travs del carcter lgi-
co del lenguaje. Por este motivo, la ilgica razonada del lenguaje en un bue-
na parte del sesentayochismo advierte que la creacin posmoderna se convierte
en una reflexin sobre el vaco que engendra y sobre el vaco que trata de
ocultar (Lanz Rivera, 2000: 447). Tras la crisis del realismo en torno a 1963,
estos mecanismos vanguardistas de ruptura discursiva (simultanesmo, acumu-
lacin imaginstica, enumeracin catica, letrismo, etc.) se encargarn de ex-
presar el fracaso de la razn y su escepticismo ante la idealizacin de la rea-
lidad. Mediante esta fragmentacin verbal, que tiene en cuenta las fisuras y
los vacos del lenguaje, la poesa puede reflejar con mayor fidelidad lo real.
La potica posmoderna propicia as una indefinicin semntica del signo
orientada a desestructurar la centralidad del significado, por cuanto este es un
rasgo de los textos que no depende de motivos deducibles de l, sino de un
acto de voluntad que acaba por privilegiarlo: el cuestionamiento de la con-
vencin del significado genera otro proceso mediante el cual los mrgenes del
enunciado irrumpen en esa centralidad, transgredindola (Derrida, 1971). Cons-
ciente de que su crtica no se da fuera del sistema, esta potica procura des-
enmascarar sus fundamentos desde dentro, con el fin de no someterse a ellos.
Asumida en la lrica la precariedad del lenguaje comn, los poetas del 68
elaboran una escritura dirigida contra la representacin, ya que es este el es-
pacio que asegura la funcin simblica entre lenguaje y mundo, y donde apa-
rece topificado su significado (Scarano, 1991: 321). Tal negatividad aplicada
a la creacin potica supone para esta generacin una manera de reinterpre-
tar y actualizar, desde la desesperanza y la descreencia, la intuicin origina-
ria de una experiencia esttica sobre la naturaleza y la verdad artstica.
o
2. LA METAPOESA (O LA FUNCIN CRTICA DEL LENGUAJE POTICO)
La metapoesa constituye un motivo recurrente en la mayora de los auto-
res del 68 especialmente a partir de los aos setenta. La metapoesa propicia
un distanciamiento crtico del lenguaje a partir de la reflexin que acontece
en el discurso del poema y cuyo tema es sealar el funcionamiento de la poesa
misma. Al convertir la escritura del poema en un escenario verbal que inda-
ga en su propia sustancia, la metapoesa logra dinamizar la funcin esttica
del poema. No en vano, ha sido estudiada en la lrica espaola contempor-
nea como una expresin sobre lo potico que es asimismo motivo de su pro-
pia enunciacin (Snchez Torre, 1991). Conviene subrayar esta premisa, por-
que la especificidad lrica de estos textos la hace particularmente distinta de
cualquier otra clase de reflexin terica. En consecuencia, la referencia de la
poesa sobre s misma es el principio estructurador en estos textos, por cuan-
to tematiza tal reflexin bien como proceso bien como resultado. Este carc-
ter autorreferencial coincide, adems, con una de las convenciones pragmti-
cas del gnero en tanto que parece querer anular en l su dependencia en
relacin con el mbito referencial de los estados de hecho, y proponerse como
autorrevelacin, esto es, como un lenguaje emergente separado de las cons-
trucciones referenciales que la mimetizacin de acciones histricas imponen
a los sistemas narrativos. Esta insistencia contribuye a establecer una delimi-
tacin crtica entre ficcin y realidad, de modo que este procedimiento meta-
literario renueva la dinmica tensin que, desde el Romanticismo, se da en-
tre literatura y vida.
En este sentido, la metapoesa contribuye especialmente a superar la vi-
sin tradicional del cdigo potico, ya que, desde la Modernidad, la temati-
zacin de la crisis del lenguaje hace de ella una especie de teora implcita
de lo potico (Cabo, 1999: 13-14); la lrica moderna se desdobl en crtica
porque necesitaba fundar su actividad precisamente como un mundo autno-
mo de la realidad. Con esta vuelta sobre s misma, la poesa moderna alcan-
z un tipo de reflexin relevante que fundaba los planteamientos de la meta-
poesa contempornea, que se abastece incluso de las disciplinas tericas. La
metapoesa, en los autores del 68, no pasa por alto que estas nuevas relacio-
nes afectan a todo un conjunto de convenciones y expectativas que garanti-
zan que un texto pueda ser entendido como potico; es decir, las propiedades
de un texto literario no se circunscriben a las caractersticas del mismo, sino
que incorporan determinadas expectativas reconocibles en su recepcin (Sn-
chez Torre, 1991: 136). Y, en tanto que la metapoesa es poesa, el metapoe-
ma, como producto que habla de ella, dinamiza y moviliza las expectativas
de recepcin del poema mismo. En tal caso, la competencia del lector habr
de contener cierto grado de especializacin para que la creacin de sentido
alcance una significacin satisfactoria en estos textos. Si corresponde establecer
a cada lector concreto la relacin entre texto y realidad, esta tarea se compli-
o
ca cuando dicha relacin se traslada al texto y a su enunciacin: son los l-
mites formales del texto y la competencia del receptor los que determinan el
ejercicio de restricciones a que es sometida la plurisignificacin semntica del
metapoema. Desde su perspectiva de recepcin, los estmulos verbales del
metapoema sern activados por cada lector slo en una porcin de sentido
posible. Este hecho dispensa a la metapoesa de un grado superior de revela-
cin: su misma naturaleza potica permite al receptor una implicacin estti-
ca en el texto cuyas consecuencias son desconocidas para esa otra reflexin
terica. El referente del metapoema es su mismo acontecer textual, que, mos-
trndose en su decir, no desea comunicar o intervenir en el mundo, sino ver-
balizar la experiencia intrnseca a su propia enunciacin lrica; de ah que la
escritura metapotica suponga, ms que un mero valor compositivo en s mis-
mo, la asuncin implcita de una crtica al lenguaje.
El cultivo de una poesa autorreferencial se lig en la Modernidad a la crisis
general del pensamiento occidental y pas a ser una modalidad idnea para expre-
sar el nuevo espritu autocrtico de la misma
3
. Esta dimensin autocrtica origina
un tipo de metadiscurso que permite dar una salida a la crisis de la potica romn-
tica, y posibilita el ingreso de la lrica en la modernit (Friedrich, 1959; Marcel,
1983). La crisis del lenguaje propici una vuelta de la lrica moderna hacia s, de
modo que la reflexin acerca de lo potico se convirti en objeto de su propia enun-
ciacin (Hamburger, 1992). Con este giro, la poesa parece obedecer al anuncio
hegeliano de la muerte del arte, pero, contrariamente a su previsible final, funcio-
nara como renovadora solucin a los clichs de la retrica romntica. Este replie-
gue del lenguaje del poema favorece su opacidad, ya que, al remitir solo a su natu-
raleza formal, el signo debilita su proyeccin extraverbal en beneficio de una
autorreferencialidad. En la medida en que es representacin de s mismo, el len-
guaje potico sufre un proceso de ensimismamiento que promueve su emancipa-
cin de la realidad emprica. Tras llegar incluso al vrtigo de la pgina en blanco,
la lrica redescubre y recobra su vigor con el desplazamiento de la reflexin poti-
ca al poema mismo: a partir de Mallarm y de Rimbaud la poesa moderna ser
expresin de la brecha insalvable entre el sujeto y el mundo. A partir de aqu, el
conocimiento crtico de la realidad mediante el lenguaje, que establece la episteme
posmoderna, legitima al metapoema como recurso idneo para reflexionar sobre el
poema y su relacin con el mundo, expansin gnoseolgica en el texto que conlle-
va una revisin crtica de sus representaciones culturales.
Pese a las opiniones encontradas sobre la funcin desenmascaradora atri-
buida a la metapoesa, esta es, en la lrica espaola de los aos setenta, una
3
Octavio Paz y Roland Barthes observan que este tipo de textos de temtica autorrefe-
rencial se inicia en la Modernidad. Para Paz, la potica moderna se corresponde con este
carcter autorreflexivo: la escritura potica es la revelacin de s mismo que el hombre se
hace a s mismo (1952: 233-234). Barthes vincula este desdoblamiento de la literatura con
la crisis que la conciencia burguesa muestra en el siglo XIX (1973: 89).
o
tendencia reconocible que, dada su especificidad reflexiva, posibilita un ase-
dio crtico a las convenciones retricas y a la norma potica. Desestimados
los principios estticos rectores de autonoma y emancipacin, la creacin
potica se muestra en la posmodernidad especialmente consciente de su in-
clusin simblica en una esfera ideolgica que afecta a la produccin global.
Si toda actividad artstica expresa una ideologa, que es remedo de su propio
modelo de produccin, la metapoesa posibilitar una orientacin crtica en su
misma expresin, pues su escritura refleja la lucha del lenguaje por mostrar-
se fuera de normas y cdigos. En su caso, la metapoesa incide en la natura-
leza discursiva de la propia poesa, pero tambin en el modelo ideolgico de
realidad a que remite, ya que, en sus propuestas textuales ms radicales, lo
metapotico intenta romper la codificacin normativa del lenguaje que rige en
las relaciones de la palabra con una exterioridad, para insistir en el hiato en-
tre mundo y signo potico.
Frente a su moderna reivindicacin de autonoma, lo metapotico supone
en los autores del 68 reconocer que la mencin o referencia de toda realidad
limita con su estricta naturaleza verbal: de tal nocin se desprende la incapa-
cidad de la poesa para trascender los lmites del lenguaje y representar fiel-
mente lo que se halla fuera de l (Snchez Torre, 1989: 24-29). Por tanto, la
metapoesa no es slo un discurso cuyo referente se centra en la propia sus-
tancia de lo potico como realidad ltima, sino que su discurso tambin acti-
va una crtica sobre el lenguaje, al intentar descubrir y cuestionar las estrate-
gias sistematizadoras del mismo. En opinin de Lanz:
[e]l lenguaje de la metapoesa expresa su rebelda contra el lenguaje instaurado
por el poder, en una crtica de este semejante a la que lleva a cabo el culturalismo,
pero esta crtica se realiza precisamente desde la misma experimentacin del len-
guaje, es decir, el metapoema cae en la paradoja de negar la capacidad expresiva
del lenguaje desde el mismo lenguaje y, por lo tanto, negando el sistema que lo
sustenta y afirma (2000: 434).
En definitiva, el planteamiento crtico de la relacin entre lenguaje y rea-
lidad conlleva en el metapoema una negacin del sistema en que todo lenguaje
de poder se sustenta.
En el camino de su irrupcin en la tradicin contempornea espaola, los
poetas del 50 formularon ya un tipo de metapoesa cuyo signo cognoscitivo
se ligaba al proceso de la escritura misma del poema. Observada una relacin
entre la concepcin del poema como medio de conocimiento y la prolifera-
cin metapotica en su escritura, los autores del medio siglo iniciaron una
crtica del lenguaje que resultar esencial para los poetas de la generacin
siguiente. Muchos textos de Gil de Biedma, Claudio Rodrguez, Francisco
Brines, ngel Gonzlez o Jos ngel Valente manifestaban una evidente in-
trospeccin verbal ligada a sus vivencias temporales y existenciales. Para es-
tos, si la experiencia del conocimiento esttico procede de la propia escritura
del poema, la reflexin metapotica que deriva de ella nunca puede ser pre-
o
via o hallarse codificada antes de que aquel exista. Segn lo anterior, el tex-
to potico vertebra una percepcin de la realidad, material e histrica, cuyo
conocimiento se realiza mediante un modo verbal insustituible. Esta orienta-
cin reflexiva del lenguaje asegura que el resultado cognoscitivo es inherente
a la creacin del poema, de modo que el material verbal de la composicin
es capaz de mostrar una experiencia excepcional e irrepetible.
Partiendo de esta dimensin cognoscitiva, la metapoesa en los autores del
68 fija su atencin sobre el conflicto permanente que la escritura mantiene con
la realidad, lo que agudiza una tensin (indita hasta entonces) entre poesa
y metapoesa, fruto de la mezcla de ambos extremos. As, para Prieto de Paula:
[l]o metalingstico concierne, pues, al objeto lingstico en la medida en que ste
ha visto alterarse su conexin con el mundo. La crisis de la que es testimonio la
metapoesa parte de una relacin biunvoca entre poesa y realidad, ahora modi-
ficada, y disea otra relacin entre poesa y metapoesa, tambin biunvoca aun-
que con tendencia a la fusin de ambos trminos en el mismo objeto: el meta-
poema (1996, 227).
En la generacin del 68, el texto metapotico manifiesta frecuentemente el
choque entre un lenguaje potico y otro terico dentro del proceso mismo de
verbalizacin potica. La reflexin sobre la escritura potica se convierte as en
la materia del poema, de modo que la manifestacin de la relacin entre sujeto
y objeto poticos establece una experiencia de la complejidad que emana de lo
metapotico (Snchez Torre, 1991: 130). El efecto esttico es un ensimismamien-
to del signo potico, alejado cada vez ms de la representacin, y convertido en
una forma tendente al silencio, como metfora de la frustracin que produce no
poder alcanzar la plenitud del estatuto ontolgico. Por cuanto el metapoema si-
ta su contenido en los aspectos de su propia enunciacin, es frecuente que el
tema, la tcnica y el comentario estn premeditadamente mezclados, de manera
que autor implcito y lector real colaboran de diversas maneras en el texto. La
construccin verbal de un texto abierto implica un tipo de recepcin activa en
la que resultan invlidos los hbitos tradicionales de lectura. En suma, el texto
metapotico expresa una compleja experiencia del lenguaje que el poeta realiza
sobre la propia escritura del poema: el texto resultante precisa de una descodi-
ficacin que debe afrontarse con una exigente recepcin cuya implicacin del
lector lo enriquece estticamente
4
.
4
Un ejemplo, entre tantos otros, de lo que venimos comentando sera el poema Arte
potica de Anbal Nez, que figura en su libro Cuarzo (1988): Comenzar: las palabras
deslcense. No hay nada / que decir. El sol dora utensilios y fauces. / No es culpable el
escriba ni le exalta / gesta o devastacin, ni la fortuna / derram sobre l miel o ceguera. /
Escribe al otro lado del exiguo gorjeo, / a mano. Busca en torno (fruta, lpices) tema / para
seguir. Y sigue sabe bien que no puede / haciendo simulacro de aficin y coherencia:
/ la escritura parece (paralela, enlazada) / algo. Un final perdido lo reclama / a medias. Fulge
el broche de oro en su cerebro, / desplaza al sol extinto, / toma forma el escriba cierra
los ojos de / (un moscardn contra el cristal) esquila. / Un rebao invisible y su taido
o
Asimismo, la dominante metapotica del 68 plantea una deconstruccin del
lenguaje como indagacin ontolgica sobre sus limitaciones simblicas que
frustra, por falaz, cualquier tentativa de reconstruccin vital en el poema. Por
ello, la metapoesa seala los extremos de esa distancia existente entre la
palabra, la realidad y su representacin (Ferrari, 1996: 143). La insistencia en
la tensin generada por los cdigos que integran el sustrato verbal del poema
resalta la fractura entre lenguaje y mundo: el metapoema constata la descon-
fianza en su propia capacidad de representacin; la nica realidad que mues-
tra es el poema mismo, puesto que su contenido es un modo oblicuo de refe-
rencia que no conduce a una exterioridad, sino a su simulacro
5
. Como
proyeccin reflexiva de su propia naturaleza verbal, el metapoema desvela las
condiciones de su condicin como mscara o ficcin (Lanz Rivera, 1990: 35).
En suma, la metapoesa se propone como estrategia temtica encaminada a
resaltar un ideal de poesa que resulta insatisfactorio y frustrado: esta asumi-
da prdida de fe en la creacin artstica despierta inversamente un lcido y
crtico entusiasmo en la poca del desengao posmoderno.
3. LA INDETERMINACIN DEL SIGNIFICADO POTICO
Acabamos de ver que la metapoesa comporta una autorreflexin crtica so-
bre la forma y el contenido del propio poema. En ella, el resultado esttico suele
ir ligado a un efecto de vaguedad semntica procedente de privilegiar en su
enunciado la plurisignificacin del texto potico. Se favorece de este modo una
indeterminacin de los smbolos poticos que, si configurada ya desde su escri-
tura, se proyecta tambin a su recepcin, segn el grado de ambigedad con que
el texto dispone sus significados. A diferencia de la potica moderna, tendente
a consignar significados estables, la indeterminacin posmoderna proporciona a
las estructuras semnticas del poema una imprevisibilidad que se convierte en
una zona permanente de incertidumbre interpretativa, nunca agotada en las
escoge / entre smbolos varios del silencio; e invoca: / Mi palabra no manche intervalos
de ramas / y de plumas: no suene. Terminar el poema. Como puede observarse, tema, tc-
nica y comentario aparecen aqu mezclados, incardinada incluso una irnica voz parenttica
que desmiente o matiza lo enunciado. La distancia consciente (sabe bien que no puede)
del poeta entre la escritura (simulacro de aficin y coherencia) y la realidad, como una
entidad inapresable en la representacin de las cosas, se confirma en este deslizamiento de
las palabras que es el poema (Nez, 2009: 347).
5
Segn afirma Juan Ferrater, en principio toda poesa es oblicua, toda poesa traspone
los trminos usados a un plano que podramos llamar de ficcin en contraposicin al uso
denotativo real del habla normal. Toda realidad representada en el poema ingresa en un orbe
de significacin donde los caracteres objetivos que la cosa pueda tener no importan como
realidades, sino solo y en la medida en que valen para la unidad del sentido del poema. Esto
significa que los trminos usados no tienen una funcin denotativa real (actual o potencial),
sino solo pretendida, fingida, y nunca cumplida en la realidad (Cabo, 1999: 160-161).
o
mltiples recepciones del texto. Tal imprevisibilidad semntica estructura el texto
en varios niveles de significacin, de modo que la visin unitaria del poema se
disgrega. El empleo de perspectivas diversas, de diferentes cdigos que se mez-
clan en el cuerpo del poema, o de referencias al proceso mismo de la creacin
da como resultado unos textos decididamente abiertos. Esta circunstancia inci-
de especialmente en la ambigua significacin del poema, despierta la atencin
en el lector y refuerza una multiplicidad interpretativa que distingue al mensaje
potico de otros. Para Umberto Eco:
[e]l mensaje ambiguo predispone para un nmero elevado de selecciones inter-
pretativas. Cada significante se carga de nuevos significados, ms o menos preci-
sos, no a la vista del cdigo, sino a la luz del idiolecto que organiza el contexto,
y a la luz de otros significantes que reaccionan uno con otro, como para buscar
el apoyo que el cdigo violado ya no ofrece. De esta forma, la obra transforma
continuamente sus propias denotaciones en connotaciones, y sus propios signifi-
cados en significantes de otros significados (1978: 167).
El dinamismo del cdigo potico procede precisamente de la indetermi-
nacin del significado, elemento imprescindible de los textos posmodernos
cuya ambivalencia rompe el carcter cerrado de los textos modernos. Es du-
rante la segunda mitad del siglo XX cuando en la poesa espaola se produce
un paulatino cambio en la concepcin simblica del poema: su nocin como
emblema de la realidad y de la experiencia humana entra en declive. Segn
Andrew P. Debicki:
[a]l romper las convenciones y las lneas de demarcacin tradicionales, segn las
cuales la ficcin del arte yace separada de la realidad de la vida (y del lector),
esta poesa nos invita a cuestionar los estilos y enfoques expresivos anteriores, y
tambin las ideas previas acerca de la integridad del texto. De esta manera nos
lleva a un mundo en el que los significados del poema tienden a perder su deter-
minacin, y en el que la lectura y la escritura comienzan a confundirse. Un mun-
do que muchos crticos tericos, bajo perspectivas diferentes, han llamado postmo-
derno (1997: 231).
Esta potica basada en el principio de indeterminacin moviliza una serie
de recursos expresivos orientados a caracterizar el texto por su grado de in-
certidumbre semntica y a socavar la naturaleza referencial del signo. Esta
facultad retrica conduce a un nuevo extraamiento del lenguaje, que posibi-
lita nuevas significaciones en el interior del texto, si bien stas proceden de
espacios del idioma no fijados.
La indeterminacin es un concepto que procede del mbito terico de la
fenomenologa, aunque fue aplicado posteriormente en la Potica de la Recep-
cin, disciplina que aborda la capacidad hermenutica del receptor para inter-
pretar los textos literarios. Durante los aos treinta, R. Ingarden, precursor de
los postulados de la Escuela de Constanza, consider que la obra literaria es
un objeto puramente intencional y heternomo cuyo resultado depende de un
o
acto de conciencia que lo diferencia tanto de las objetividades reales como de
las ideales (Pozuelo Yvancos, 1988: 110-113). En contraste con los objetos
reales (u objetivos, en cuanto son universales, inequvocos y determinados),
los representados en la obra literaria se exhiben como lugares de indetermi-
nacin. Segn esto, la obra dejara muchos elementos de su propia constitu-
cin ontolgica en un estado potencial, debido a que es la suya una entidad
funcional de esquemas cuyas zonas de indeterminacin (o elementos latentes)
resuelve el lector en su activa tarea de recepcin. Si esta se realiza con una
actitud positiva, el objeto artstico que la obra es se convierte en un objeto
esttico pleno. A partir de aqu, la lectura se concibe como una actividad
cognitiva que lleva al lector a rellenar el hueco de las indeterminaciones con
que tales objetos aparecen en el texto. La labor de la lectura resulta as fun-
damental, pues concreta el significado de las unidades de sus diferentes es-
tratos: ella es el modo de objetivacin sintetizante por la que cada receptor
incorpora, en el rellenado de tales esquemas, sus valores subjetivos. Partien-
do de tal propuesta, este modelo de concrecin hermenutica desarrollara una
aplicacin histrica en otros autores, de modo que la subjetividad del lector
dejaba de ser el mbito donde se resolva el problema de la interpretacin, para
adquirir sta, a partir de entonces, naturaleza histrico-cultural.
El concepto fue retomado por W. Iser, cuyas aportaciones lo sitan en el
proceso de lectura como elemento central en la creacin de significado de la
obra y, tambin, de su interpretacin (Iser, 1987: 9-10). Tras analizar el pro-
ceso de la lectura, Iser estudia la estructura comunicativa de la ficcin y de
sus asimetras en relacin con la comunicacin ordinaria, y concluye que solo
existe el camino del texto para el lector, ya que sus preguntas slo pueden ser
respondidas por las seales extradas de l. Su concepto de vaco (o hueco)
se vinculara al trmino de indeterminacin usado por Ingarden, y vendra a
ser una especie de trazado textual que necesita completarse con las presupo-
siciones del lector y con las discontinuidades del discurso.
Por lo que respecta a su consideracin pragmtica, la indeterminacin es
un fenmeno de plurisignificacin inherente a los mensajes literarios, que
activa la convencin de mayor significacin por la que se invita al lector,
en virtud de una actitud de recepcin motivadora, a llevar su interpretacin
al lugar de las potencialidades significativas (Schmidt, 1987: 194-212). En este
sentido, la potica posmoderna asume que la significacin del poema forma
parte de un circuito que excede su creacin textual y se resuelve en el mbi-
to pragmtico, donde queda estipulado el carcter comunicativo excepcional
de lo lrico. La configuracin abierta del significado responde al uso de re-
cursos que potencian una intervencin interpretativa ms libre, aunque la es-
tructura compositiva del texto contine regulando el orden de unos sentidos
dispuestos a la cooperacin del receptor (Eco, 1963). Si el poema establece
en todos sus niveles una interpretacin prevista en el proyecto compositivo,
este activa a su vez la corriente alternativa de significados que compone su
o
estructura plurisignificativa. Esta apertura desborda el mbito tradicional de
la sugerencia y de las connotaciones para favorecer el carcter relacional im-
previsible de unas significaciones abiertas, en consonancia con las caracters-
ticas de una epistemologa posmoderna. Con esta apertura, el signo potico
hace problemtica la forma convencional que rige toda percepcin de la rea-
lidad e incide en la condicin relativa del significado. La indeterminacin
emana, pues, de la convergencia en el poema de diversos mecanismos retri-
cos inmanentistas estudiados por la Retrica General Textual (tropologa, to-
poi clsicos y modernos, ideologemas, etc.), pero tambin del conjunto de
reglas y expectativas pragmticas que confieren al gnero lrico, y a su recep-
cin, un carcter dinmico, distinto del de otros modos de enunciacin dis-
cursiva (Riffaterre, 1978).
Otra funcin especfica de la lrica, aadida a su reflexin sobre el len-
guaje como medio de representacin, es la naturaleza controvertida del suje-
to y de los decticos (shifters), cuya pluralidad e imprecisin semntica ca-
racterizan la situacin comunicativa instaurada en la enunciacin potica (Paz
Gago, 1999: 99). Tales elementos muestran una experiencia del lenguaje en
ausencia de mundo, de modo que la ficcionalidad inherente a la enunciacin
lrica se sustenta en unos ndices subjetivos verbales conducentes a la indefi-
nicin de los significados del poema (Cuesta Abad, 1997: 126-127). En poe-
sa, la palabra no tiende a crear solo su propio espacio de libertad, sino que
su propensin al aislamiento formal conlleva tambin anular toda situacin
contextual real que pueda determinarla: tal circunstancia afecta ineludiblemente
al estatuto ontolgico de la referencia potica, cuyo carcter inespecfico apa-
recera situado en un lugar intermedio entre la realidad y la ficcin. La po-
tica posmoderna propiciara as una diseminacin de los sentidos del texto, al
ser la indeterminacin un fenmeno de plurivalencia que afecta, en distinto
grado, al conjunto de los recursos expresivos en la produccin del texto y al
dinamismo de los elementos que intervienen en su descodificacin. La radi-
calizacin del fenmeno polismico en la posmodernidad actualiza la idea
mallarmeana de que lo potico solo se determina en su abolicin, hecho que
confera una autonoma a lo lrico. En cambio, la potica posmoderna plan-
tea el espacio de indeterminacin textual no solo como ambigedad, sino tam-
bin como una posibilidad ilimitada de proyectar sobre la forma potica un
conjunto indefinido de procesos hermenuticos (Cuesta Abad, 1997: 98). La
indeterminacin dara lugar a una especie de discontinuidad juguetona que
cuestiona el principio de unidad orgnica propio de la obra moderna (Hassan,
1984; 24-25). Aunque la desestabilizacin del significado no es exclusiva de
la potica posmoderna, la indeterminacin cobra en ella una funcin distinti-
va, lo que repercute en la negacin radical de la obra literaria como absoluto
ontolgico portador por s mismo de un significado perdurable.
La propiedad indeterminada de algunos textos lricos modernos ya sirvi para
confrontar las poticas simbolista y vanguardista: frente al valor inmutable de
o
los smbolos, su fragmentacin vanguardista presentaba esta trascendencia como
juegos de sentido (Perloff, 1981). El fenmeno de la plurisignificacin adquie-
re en las Vanguardias una importancia que se acrecentar por las reflexiones
conflictivas que instaura el arte en relacin con la realidad y sus modos de re-
presentacin simblica. Vinculada a este progresivo abandono de los significa-
dos estables, la indeterminacin que surgira de las poticas y de la poesa de
los aos 1960 y 1970 tendra un efecto mucho ms abarcador y un vnculo ms
claro con varios fenmenos culturales, y se ligara ms estrechamente al con-
cepto de la postmodernidad, en palabras de Debicki (1997: 52).
La indeterminacin resulta entonces de una aproximacin a una realidad que
desconfa de una representacin lingstica sistemtica (y unitaria) y que con-
tribuye a la diversidad de sus interpretaciones. Esta hermenutica necesita, pues,
de una expectativa de plurisignificacin que el poema genera en s mismo. En
oposicin a la perdurabilidad del signo potico moderno, la poesa posmoderna
plantea el acceso a la realidad desde una imprevisibilidad que emana de la mis-
ma construccin indeterminada del significado; de ah que la capacidad de cues-
tionar el carcter logocntrico del lenguaje aparezca en los textos poticos liga-
da al proceso de relativizacin del significado: diversos poetas del 68 proponen
un tipo de escritura basada en las mltiples sorpresas verbales del texto, a par-
tir de discursos del sinsentido o de un significado imposible cuya intencin se-
ra reflejar la incomunicacin como ideal potico. Y es que, en las propuestas
textuales ms radicales y arriesgadas (como ocurre en Leopoldo M. Panero, Jos-
Miguel Ulln o Ignacio Prat), el significado y toda su galaxia de sentidos, ms
que estar depositados en las palabras de los textos, aparecen en una fluencia que
parece escapar ms all de toda comprensin (Blesa, 1998: 135-158). Este tipo
de poesa pretende transgredir el valor instrumental del signo lingstico y con-
fundir al lector y sumirlo en una experiencia de recepcin desconcertante me-
diante un lenguaje que renuncia a significarse: el poema tiende a manifestar as
cmo se deshace el sentido de las palabras que lo componen como texto. Y es
que, en la potica posmoderna, el problema del significado no es slo una cues-
tin esttica sino tambin un asunto de calado epistemolgico que se convierte
en eje de la creacin (Bertelloni, 1997).
Como elementos generadores de dispersin semntica, la irona y la inter-
textualidad ofrecen en su uso una dispersin semntica de gran intensidad en
la potica posmoderna. Ambos responden a la intencin de los poetas del 68
de subvertir los significados artsticos de la tradicin culta y de los mass
media. Su uso parece responder a un tipo de (re)creacin vinculado al sarcasmo
de una poca al final de las culturas, y tambin como una crtica de los mo-
delos poticos sobre los que se realiza su reescritura o reinterpretacin cultu-
ral. El valor pardico de ambos procedimientos canaliza la descreencia del
poeta posmoderno respecto a elementos de la tradicin a los que ya desiste
de defender o afirmar con el fervor del artista moderno. Cuestionada la capa-
cidad del lenguaje para referir la realidad, la irona y la intertextualidad son
o
mecanismos que reniegan de la originalidad, al resonar irnicamente en ellos
el eco de las voces prestadas. Y, adems, hilvanan el caamazo expresivo de
una potica posmoderna que conforma el poema como una polifona de es-
crituras que remiten a otras, crendose as no solo una distancia insalvable
entre autor y enunciador, sino tambin la ambigedad de unos sentidos que
el lector debe determinar.
Si tenemos en cuenta el relativismo que muestra esta generacin ante los
entusiasmos colectivos, la irona sirve al poeta para marcar tanto la frialdad de
la emocin personal como su parodia. Mediante la irona, la poesa muestra una
tendencia antisentimental y rechaza ser vehculo de su voz personal. La abrupta
interrupcin de la emotividad del poema asignada a la irona tiene que ver ms
con la irrupcin de una irona reveladora, afn a una prctica potica cognos-
cente de la realidad, que con una irona deformadora que la menosprecia y la
descoyunta grotescamente (Prieto de Paula, 1996: 112). El efecto irnico, hu-
morstico y hasta sarcstico procedente de los intertextos es un lugar comn en
la poesa posmoderna espaola inseparable de una actitud de pesimismo y des-
esperanza artstica (Bousoo, 1980: 313-317). Esta recurrencia a modelos de la
tradicin suscita una relectura crtica de la cultura anterior, ya establecida como
realidad, y constituye, a su vez, un ejercicio de reescritura donde el lenguaje del
poema remite a un sistema de significaciones previamente establecido. A travs
de su indeterminacin, el dilogo con la historia del arte sirve a esta generacin
de estmulo para pervertir los sentidos de un tpico acomodado en la tradicin.
Este tipo de manipulacin retrica tiende a desmitificar los loci que han abaste-
cido el arte, y concita una desvinculacin de los sentidos habituales atribuidos
a estos emblemas, porque, en la recreacin del tpico, quedan enfrentadas, dis-
gregadas o deconstruidas significaciones habituales y concordadas culturalmen-
te. Entonces no existe, para los poetas del 68, un tema que adquiera por s mis-
mo, por su contenido o implicacin sentimental, un valor potico que justifique
su condicin artstica; as que cualquier tema resulta susceptible de ser aborda-
do por la escritura.
Debido al descrdito en la posmodernidad de la novedad y a la asuncin
de universales imaginativos, de temas y de gneros clsicos, la intertextuali-
dad resulta imprescindible para afrontar una forma de escritura donde es su
recreacin personal lo que certifica su validez. Tanto la eleccin del motivo,
en cuya reinterpretacin particular slo hallara el poeta la posibilidad de ser
original, como el uso de los elementos estilsticos que lo (dis)torsionan, cons-
tituyen la base de su creacin potica. Con la renuncia a la bsqueda de nue-
vos temas, los poetas del 68 asumen un tipo de creacin crtica donde la rees-
critura del motivo genera, en muchos casos, su cuestionamiento en relacin
con la ideologa que el tpico representa culturalmente: as ocurre con el
bucolismo renacentista, el pico ideal militar, las ruinas, etc. De un modo
intencionado, la brusca polivalencia semntica confiere al viejo motivo ele-
gido una reformulacin artstica que debe contar con la cooperacin del re-
o
ceptor, puesto que en el poema se revisan irnicamente las convenciones que
rigen sus planteamientos ideolgicos previos y las expectativas de su lectura
(Kermode, 1998: 91-112). Esta apropiacin de los koinoi topoi tradicionales
es significativa en la potica posmoderna, ya que su uso actualiza mecanis-
mos crticos centrados en la relacin entre la escritura y los modos ideolgi-
cos de representar la realidad
6
.
Precisamente el culturalismo dominante en muchos autores del 68 ofrece
un modo esclarecedor de indeterminacin potica, pues el uso de los intertextos
cultos o de las citas explcitas en el poema incide en esa reinterpretacin de
las estampas culturales elegidas. El tema potico es extrado de la tradicin y
emerge explcitamente en forma de citas o de modulaciones estilsticas, co-
brando importancia en su discurso poemtico la polifona textual con que la
tradicin lo ha tratado y su yuxtaposicin fragmentaria. Se asiste a un dilo-
go intertextual de la literatura con la literatura misma segn actitudes crticas
que revisan la tradicin y la inscripcin ideolgica de sus motivos. Los innu-
merables motivos literarios que componen el imaginario mtico se disponen
en el poema para ser violentados, subvertidos o revitalizados, segn la rein-
terpretacin del tpico que hace el autor y por el resultado retrico-ideolgi-
co de su recreacin. La reinterpretacin de los emblemas culturales origina una
indeterminacin de sus significados convencionalmente aceptados. Esta capa-
cidad no procede solo de la plurisignificacin del poema, sino que surge de
las mltiples posibilidades significativas que convoca su resonancia en su
recepcin. As, el fenmeno de una intertextualidad (explcita o implcita)
aparece en distintos niveles de significacin y funciona, en su voluntad de
dilogo con la tradicin anterior, en un nuevo contexto textual donde el sen-
tido original convive con otros contemporneos.
Al recurso de la cita explcita o del intertexto implcito, se podran aadir dos
elementos extremos de intertextualidad en la posmodernidad: el palimpsesto y el
6
Esta visin es la que subyace en el primer poema de Ocho elegas con pie en versos
antiguos (1972) de Antonio Martnez Sarrin: A estas alturas nuestras, vida ma, / slo se trata
ya de correcciones: / Tlamo fro: Mudas ventanas: Violines enfundados. Slo ya / de correc-
ciones: Minucias: Dos centmetros ms y el dobladillo / puede servir de cuerda estrangulante.
Autumn / Wind. Anochece. Brutalmente / anochece (el alcohol de otoo viene muy rebajado). /
Nunca tendr la fruta apetecida. No prendi / el vstago. El injerto / fue devorado por las hie-
nas y el sucio podador estall en carcajadas. / Ajustan / Desajustan (Minucias: Correcciones).
Cortan despacio / el bosque. Talan ya en el vaco. As, en pura mudez, / acabaran con los das
incendiados / con las radiantes maanas de nuestra juventud sin lugar para el tigre. / All que-
d el retrato arqueado por las llamas. Estas son / unas ramas de abeto ya dispuestas / para the
late late show. Aqu el discurso potico explicita el desajuste entre la estacin otoal y su
tpica sensacin de tristeza, pues al poeta solo le cabe hacer correcciones de lo ya dicho
por otros; los recuerdos de un alegre pasado quedan en pura mudez. La indeterminacin del
significado parece apuntar a un discurso elegaco de la juventud ya perdida y la redundancia
que implica (re)escribir ese sentimiento mediante unos esquemas culturalistas, que fueron sea
de identidad generacional en muchos de estos poetas (Martnez Sarrin, 1981: 131).
o
pastiche. Se trata de modos enunciativos consustanciales al carcter radical en la
construccin indeterminada de los textos poticos. Concebidos desde la incertidum-
bre semntica que proporciona el ensamblaje de materiales dispersos en el inte-
rior del poema, stos intentan contravenir la codificacin tpica como una manera
de enfrentarse a su instrumentalizacin convencional. No por casualidad la evolu-
cin de la poesa posmoderna tiende a reflejar el proceso de absolutizacin del
lenguaje como una experiencia fundacional o primigenia. Y, aunque no sea ms
que un discurso entre otros, la poesa contina buscando ser ese lugar del lengua-
je instaurado como origen, expulsando de su seno toda virtualidad de representa-
cin o mimetizacin de otros lenguajes. En conclusin, los procedimientos de rees-
critura mencionados no slo sealan el fracaso de la originalidad, sino que canalizan
las conflictivas formulaciones posmodernas de la escritura y de la identidad del
sujeto como nociones producidas en y por el lenguaje. O, en palabras de Paz Gago:
[a]rranca as la crisis del sujeto que llega a su culminacin en el pensamiento
postmoderno actual, y arranca precisamente en la reflexin sobre el discurso lri-
co [...] que deja de considerarse como expresin de la subjetividad para conce-
birse en trminos de representacin de la alteridad, del sujeto en tanto que alteridad
(1999: 91-92).
4. LA KENOFILIA POTICA (O EL VACO ONTOLGICO DE LOS SIGNOS)
En estrecha relacin con los motivos anteriores, la poesa posmoderna
desarrolla una peculiar tendencia temtica a expresar el vaco como (parad-
jico) origen de la palabra potica. Para la lrica del 68, el acto de escritura
implica un acontecimiento de indagacin, conocimiento y experiencia de lo
potico mediante un proceso de esencialidad expresiva que encuentra en el
silencio una metafrica muerte del signo. Las razones que explican esta
dimensin de lo potico en esta generacin tendran que ver con esas dudas
ilustradas sobre la providencia, que dan paso a una inusual operacin retri-
co-textual de estabilizacin en el vaco (Prieto de Paula, 1996: 120). Este
particular modo de kenofilia expresiva produce un tipo de enunciacin lrica
que tiende a negar el lenguaje, ya que la escritura del texto se sustenta en una
negacin de la palabra y en un proceso de des-significacin, como modos
predilectos de adentrarse en la sustancia potica: ms que atender a las rela-
ciones sintagmticas y paradigmticas de los elementos lingsticos que lo
componen, el poema incide en los huecos del signo, en aquello que el len-
guaje no puede decir del mundo. El poema canaliza as un tipo de experien-
cia donde el advenimiento originario de lo potico conduce a un resultado
inverso: revelar no tanto la representacin de un objeto en ausencia, cuanto
la paradjica presencia de su vaco referencial. Diferida del signo convencio-
nal, la palabra potica se convierte en la figuracin de un eco que tiende a
buscar la huella de su origen en su propia autorreferencialidad. A este respecto,
o
ya consideraba Paul de Man que la lrica, ms que ser conciencia de algo
ausente, constituye una presencia de la nada, de un vaco al que incansable-
mente da nombre el lenguaje potico (Cuesta Abad, 1997: 79). Si la conver-
gencia de significante y significado en el signo convencional hace posible la
representacin del mundo, de la idea o del sujeto, esta misma relacin supo-
ne, en la poesa posmoderna, una iluminacin de su divergencia. Esta radical
negacin del lugar del lenguaje es acorde a su extrema experiencia de vaco
ontolgico y a su peculiar vivencia de la muerte (Agamben, 1999: 105-126).
En este sentido, la tendencia metapotica de los del 68, como voluntario
ejercicio autocrtico de su primera etapa estilstica, responde particularmente
a esa retrica expresiva del vaco y a los modos de decir nada. Si el poema
es signo de un hueco, la poesa es una conmemoracin del silencio: se des-
confa del orden metafsico de la palabra y se cuestiona la nocin (burguesa)
de discurso. Al hilo de aquella modernidad que fundaba su pensamiento lri-
co en la alteridad, la poesa posmoderna niega el propio lenguaje para des-
asirse de lo convencional y acceder a una esencialidad primigenia. No en vano,
a principios de los aos ochenta, la denominada retrica del silencio basa-
ba su discurso en una experiencia de lenguaje procedente de lo indecible. Y
no es casual que la tendencia a mostrar tal vaco sea un ideal subyacente a la
experiencia artstica posmoderna. El resultado de esta indagacin es una con-
movedora experiencia nihilista del lenguaje en relacin con el mundo: el si-
lencio o el blanco de la pgina aparecen como mbitos poticos donde mar-
car la distancia insalvable entre la experiencia de vida y la imposibilidad de
su representacin en el poema.
En efecto, a la primera etapa lrica del 68, caracterizada como un tipo de
poesa cuya representacin se torna simulacro de realidad, sucede una segun-
da donde la escritura del poema se repliega sobre s misma para ser cada vez
ms renuente a los efectos de una transitividad referencial. As, de una poe-
sa basada en amplificaciones verbales, se pasa a otra cuyo discurso tiende a
una condensacin extrema, rea de mxima tensin del lenguaje, que es la
zona en cierto modo pre-verbal o supra-verbal, el rea de lo no dicho y quiz
no decible (Provencio, 1988: 121). No obstante, ambas tendencias, en apa-
riencia diferentes y opuestas, mantienen una misma experiencia de vaco sub-
yacente a lo potico, si bien sta se desarrolla segn estilos distintos: mien-
tras el culturalismo y el irracionalismo exhiben una ornamentacin verbal que
trata de maquillar con las palabras el vaco del lenguaje, la retrica del si-
lencio asumir el vaco como ideal esttico. Una vez cumplida y agotada la
exuberancia culturalista de la primera poca, los autores del 68 se deslizan
hacia una lrica cuya creacin es tambin una labor sistemtica de interroga-
cin que constata la inanidad del lenguaje. La evidente ruptura entre poema
y realidad, as como la incapacidad de la palabra para referirla aparecen como
nociones estticas que postulan una huida por los resquicios del lenguaje,
experiencia de lenguaje cuya plenitud en el vaco descubre sus insuficiencias.
o
Esta insistencia en el vaco de las representaciones, en su naturaleza de simu-
lacro, desmitifica la nocin de centro para el lenguaje: la poesa posmoderna
erige esta ausencia de mundo en el punto de partida de un discurso lrico que
ha de dotarse de una plenitud semntica nacida de la indeterminacin e, in-
cluso, de la vaciedad del sentido mismo
7
.
Segn Prieto de Paula, el acceso potico por esta va de ausencia sera con-
secuencia de una marcada conducta esttica que acaba afectando a las relacio-
nes que el poeta establece entre arte y vida (1996: 103-130). Se trata de actitu-
des ante el arte que encuentran en la kenofilia expresiva un medio de expresin
adecuado. La considerada reserva sentimental de los autores del 68 ofrece una
distancia entre la persona-poeta y el sujeto poemtico que suele manifestarse en
el texto como una zona de indeterminacin que apunta al vaco. Aunque esta
distancia no suele adoptar una formulacin retrica fija, la compleja conexin
entre autor y yo poemtico se caracteriza mayoritariamente por una radical fal-
ta de asentimiento, observable incluso cuando el poema simula su coincidencia:
este antisentimentalismo corta cualquier contagio de emotividad. La inmediatez
sentimental resulta del todo imposible ante la insercin de elementos antipoti-
cos en el tema o en el mensaje, las interrupciones humorsticas o metapoticas,
que actan de freno o de tamiz irnico, pues entre poeta y motivo del poema
se interpone un sistema de filtros que hace decrecer su vinculacin afectiva
(Prieto de Paula, 1996; 107-108). Con ello, deja de creerse en la corresponden-
cia entre una verdad vital y otra potica surgida del mero trasvase referencial,
ya sea ste biogrfico o ideolgico. Y es que, llevados por una desesperanza
cognoscitiva, estos autores ven en la ficcin potica un modo de deshacer, cuando
no de negar, la identidad del emisor con el sujeto poemtico a travs de mlti-
ples recursos de diseminacin (o fragmentacin) de la voz lrica (Ferrari, 1994).
El artificio literario articula un distanciamiento que, aun produciendo algn efecto
de empata, reconoce siempre su naturaleza fingida. Su plasmacin en el poe-
ma retoma las complejidades de una enunciacin lrica cuyo estatuto ontolgi-
co remite a la condicin textual del sujeto y nunca a su relacin directa con el
mundo o los sentimientos.
Paz Gago ha sealado que teorizar sobre la fuente de la enunciacin lri-
ca es un tema especialmente controvertido en relacin con el gnero potico,
por cuanto esta instancia constituye en l una inespecificidad, pues es, en s
misma, un elemento de indeterminacin. Desentraar tal problemtica resulta
incluso ms conflictivo en la poesa contempornea, puesto que, en ella, se
7
El poema Sentidos del sol, de Andrs Snchez Robayna, de su poemario Clima (1978)
incide en este carcter indecible del lenguaje: En el silencio / brotes / de claridad / se dilapidan
// Crujen los ramajes / inciertos / Medioda / abierto hacia el no ser // Te miro / ahora / aqu /
bajo la lentitud de este / clima / de inexistencia // Existimos / sobre el clamo desierto // La
lentitud del aire / llama / a pjaros silentes // Somos / un nico rumor / de pasos / y de mira-
das // Agosto / llama al sol sobre estos / mdanos // Claman ahora / en su vaco los golpes /
de la luz / alrededor de un espacio de nada (Jongh Rossel, 1982: 163-164).
o
asume intencionalmente la ficcionalizacin de la fuente enunciativa, su des-
doblamiento o su disgregacin segn modelos dialgicos o monolgicos (1999:
99-100). En la poesa sesentayochista, lo comn es la aparicin de un yo re-
trico cuya presencia abre un controvertido eje de enunciacin, acorde con una
conciencia del estatuto ficcional de la lrica (Combe, 1999: 127-153). La ca-
racterizacin retrica del sujeto, su concepcin como producto del lenguaje,
pone en evidencia el problema tradicional de su unidad, pero tambin el de
su identidad en el proceso de ficcionalizacin subjetiva. Lejos de expresarse
como un sujeto constituido, este siempre se crea y se renueva en el espacio
del poema, fuera del cual deja de existir: en tal sentido, el sujeto lrico no
existe, slo se crea (1999: 153). As, la superposicin del plano artstico sobre
el plano real se dispone fragmentariamente mediante mscaras obtenidas a
partir de correlatos histricos o escenificaciones teatralizadas que marcan una
distancia entre el texto, el poeta y el mundo. La potica posmoderna explota
esta dificultad de definir la lrica desde su fuente enunciativa, en virtud tanto
de su considerable variabilidad histrica como de la inespecificidad del yo
enunciador: el poema abre un espacio enunciativo caracterizado por la difu-
sin del origen de un discurso que verbalmente emerge de la nada o se pre-
senta autosuficiente y autorreferencial (Pozuelo Yvancos, 1999: 54-55).
Ya hemos sealado que la metapoesa genera una reflexin sobre la inca-
pacidad del lenguaje para reproducir la realidad y las experiencias vitales. La
poesa posmoderna hace explcita esta temtica de la ruptura con lo represen-
tado a partir del vaco de la palabra. El poema no slo resulta un modo trun-
cado de referirse al mundo, sino que, como expresin de una ausencia del
objeto, la voz misma del poema slo podr determinarse en una naturaleza
verbal que remite al vaco de su referencia. En palabras de Laura Scarano,
inscrito en una lnea esttica de corte posmoderno, el arte slo puede predi-
car una ausencia; la creacin del poema significa la destruccin de la reali-
dad que le dio origen (1991: 324). La insistencia en esta negacin conlleva
un renovado desgaste de la nocin moderna de sujeto y de los rasgos ideales
de su perdurabilidad en la creacin. La experiencia individual que el poema
parece trasmitir no refleja ms que una ficcin de la que el sujeto tambin
forma parte: cuestionada la voz (personal) del sujeto en los estratos de len-
guaje que componen el poema, este termina siendo una expresin de la va-
cuidad y del carcter esquizofrnico de un sujeto, tras el que resuenan otras
voces (Caas, 1989: 52-53). Si el rechazo a ostentar el yo era ya parte del
proceso de su relativizacin en los autores del medio siglo, el recato a pre-
sentarlo directamente evidencia, en los del 68, que la relacin del poeta con
el texto es reflejo de esa otra brecha insalvable entre identidad y discurso
(Stierle, 1999: 203-268). En definitiva, la potica posmoderna, en cuanto im-
plica una reflexin formal sobre la naturaleza del artificio potico, sita como
eje de su elaboracin la erradicacin de una identidad potica mediante una
autoficcin del yo (Lanz Rivera, 2000: 573).
o
De igual modo, el existencialismo negativo asignado a esta generacin
se corresponde con actitudes derivadas de su nihilismo cognoscitivo, actuali-
za los postulados vitales del desengao barroco y del escepticismo crtico
acerca de la razn, y propone de conductas que extraen del desasimiento una
renovadora leccin esttica: el fervor o la afirmacin vital que incita a la
composicin del poema termina siendo una reflexin sobre el vaco que sub-
yace a la propia existencia (Prieto de Paula, 1996: 119). El poema se convierte
en un espacio textual cuyo lenguaje asume el fracaso de cualquier mediacin
simblica ante la vida. Tal resultado refleja la descreencia en los vnculos entre
el mundo y las palabras: esta falta de conviccin desmarca a estos autores de
aquellas utopas de salvacin que haban definido la poesa en momentos
anteriores. Tal insistencia en los lmites del lenguaje implica saber que la
aprehensin lingstica del mundo se realiza por medio de lo que solo este
es capaz de mostrar de l, de modo que las palabras favorecen la compren-
sin de aquello para lo que solo el lenguaje dispone de nombre. Se produce
as una paradoja entre la necesidad que el poeta tiene de nombrar (o fundar)
el mundo y la imposibilidad de poder hacerlo fuera del lenguaje.
La certeza de esta ruptura irreconciliable con la exterioridad del mundo con-
fiere al poema una extrema conciencia de vaco. En su conjunto, la poesa del
68 elabora un proceso de despojamiento retrico que conduce a un cuestiona-
miento de la referencia y, de manera paralela, seala un lugar en que la deixis
apunta a la nada como realidad inconmovible (1996: 124). Esta imposibilidad
de acceder desde las palabras a la realidad concita un rechazo de los valores
lgicos e instrumentales del lenguaje y propone una retraccin al origen de la
materia potica: el poema no seala al mundo, sino que resulta de un intenso
proceso de bsqueda que tiende a identificarse con su nica naturaleza verbal
(Jimnez, 1985: 17). La escritura del poema recorre un rastro cuya representa-
cin simblica ms frecuente (circular o laberntica) confiere una apariencia de
salida falsa al mundo, ya que lo nico que expresa es su inaccesibilidad.
Para Juan J. Lanz, esta orientacin de la lrica constituye la evolucin del
culturalismo e irracionalismo iniciales de la generacin, para llegar a una l-
rica fragmentaria cuyo acceso a lo real contradice la totalidad (ideal) del sis-
tema. En ella el poeta prescinde de toda apoyatura anecdtica, elimina elemen-
tos superfluos y su escritura tiende al silencio, de modo que la palabra se
propone como nico sustento de realidad (2000: 589-590). Incluso los poetas
ideolgicamente ms cercanos al realismo, cuyas obras proponan una alter-
nativa lrica a las formulaciones esteticistas de los novsimos, cultivan una
poesa dialctica cuya adecuacin entre la realidad circundante y el lenguaje
potico asume una depuracin expresiva acorde a lo fragmentario; aqu, la
contencin y el afn de precisin trasladan a la composicin un orden cerra-
do que supera el discurso del realismo tradicional.
En definitiva, la evolucin generalizada del 68 durante la dcada de los se-
tenta advierte que el objeto potico apenas encuentra representacin en un len-
o
guaje que no se oriente al silencio (Seplveda-Pulvirenti, 1990; Blesa, 1998). En
este nuevo contexto esttico, lo que tiende a reflejar el discurso del poema es
una experiencia lingstica cuyo referente se identifica con el vaco; que el sig-
no lingstico no signifique nada exterior a s mismo implica proponer una po-
tica que apunta obsesivamente a su negacin ontolgica. Si desde Mallarm la
poesa intentaba conseguir el estatuto ontolgico del objeto natural, en la poti-
ca posmoderna la realizacin de este anhelo solo puede manifestar su imposibi-
lidad, pues la palabra representa el vaco del objeto, ausencia opuesta a la ple-
nitud fsica del mundo que no necesita de los signos para significar.
5. RESEMANTIZACIN DEL TPICO MUERTE COMO ESCRITURA
Ligado estrechamente al anterior recurso temtico, la potica posmoderna
espaola desarrolla otro no menos insistente: la resemantizacin del tpico de
la muerte, como modo metapotico de referirse a la incapacidad del signo (y
a su escritura) para ser vida: letra muerta que slo expresa la caducidad de
quien escribe. La reescritura de este motivo clsico y universal viene a ex-
presar la naturaleza (artificial) del smbolo, signo carente de vida que slo
expresa la finitud humana (Baudrillard, 1980). As, al vasto conjunto de sig-
nificados que este tpico ha ofrecido a lo largo de la tradicin literaria, se
aade en la posmodernidad un sentido desvitalizado de lo potico. Podramos
decir que la escritura potica, con la intencin o no de perdurar, es un acto
que plasma la muerte metonmica del sujeto que escribe: si las palabras tie-
nen el vaco como referente, el poema refleja la experiencia de finitud del
sujeto (Jimnez, 1972: 375-389). Este nuevo sentido del tpico se actualiza
en esa barroca leccin de la nada que obtura, en la posmodernidad, la reden-
cin, consolacin o salvacin como finalidades atribuidas al arte. La nocin
de escritura como muerte expresa el deseo contemporneo de permanencia del
artista en la obra, pero de un modo en que ste aparece como reclamo intil
y fracasado de antemano. La muerte, aplicada al smbolo, advierte no slo de
la ficcin simulada (yerta, por tanto) del mundo que lleva a cabo la escritura,
sino tambin de la ndole relativa de sus significados.
Queda invertido irnicamente el tpico horaciano que, ya desde la Anti-
gedad, consideraba la poesa como un monumento aere perennius, ms du-
radero que el bronce, que resguarda la memoria del autor contra los embates
del tiempo; ms bien, el poema es fingimiento de vida: su recuerdo es una
experiencia que necesita del lenguaje y su escritura no elude la reflexin so-
bre su condicin ficcional. Esta desolada afirmacin del vaco de la palabra
en relacin con la vida se abastece en la potica posmoderna de elementos de
la tradicin: la vanitas clsica o el tdium vit modernista reflejan esa radi-
cal toma de conciencia ante una escritura encargada de trazar intilmente sig-
nos que slo significan muerte. Este desasimiento potico revela al poeta la
o
verdad de las cosas y de su existencia, instancia oculta al simple conocimiento
discursivo e instrumental de las palabras. Esta resemantizacin del tpico
conlleva una desposesin radical del lenguaje mediante la que el poeta obtie-
ne una renovada experiencia del mundo y su materia (Mas, 1986: 53-63).
A las conocidas significaciones elegacas o hedonistas del tpico, que
conviven, desde la antigedad clsica, a lo largo de la cultura medieval, re-
nacentista y barroca, hasta cristalizar en temas y gneros dependientes del
mismo (memento mori, carpe diem, meditatio mortis, ubi sunt, las ruinas, la
elega, el panegrico), ncleos temticos sustentados en una reflexin acerca
de la existencia humana que no pueden disociarse de su propia cosmovisin
religiosa y cultural
8
, sucede una evolucin importante del tpico tras la im-
pronta romntica; esta ocurre a partir de la lectura que Schiller realiza de la
mxima latina Et in Arcadia ego, compendio de una larga elaboracin que va
de los clsicos Polibio, Ovidio y Virgilio al renacentista Sannazzaro. El nue-
vo significado del motivo incorpora a sus sentidos tradicionales una variante
esttica que lo sita plenamente ante su comprensin moderna; esto es, lo hace
asomar a la dimensin irnica de la experiencia de finitud del sujeto romn-
tico. Precisamente la temporalidad que desea abolir el arte colma de conteni-
dos elegacos a la poesa romntica, pues la experiencia temporal es el con-
tenido de la conciencia potica que toma forma en la elega bajo el aspecto
de una resignacin (Cuesta Abad, 1997: 55). Esta resignacin schilleriana
representa una especie de irona elegaca donde la expresin denota lo tem-
poral, pero connota la negacin de la temporalidad.
Frente a sus formulaciones clsicas, la poesa romntica afronta la cons-
tatacin de la muerte mediante una reiteracin enclaustrada de los contenidos
subjetivos, cuyo valor simblico se basa en pulsiones negativas que reflejan
el afn del sujeto por resguardarse de la temporalidad. A partir de aqu, el
tpico pasara a ser expresado mediante las figuras de la ausencia que tie-
nen como objeto hacer presente lo ausente ante el lector. Segn Paul de Man,
al intentar liberar al sujeto de lo contingente y material, la escritura origina
8
De modo forzosamente esquemtico, el tpico presenta en sus races medievales una
primera vertiente procedente de la vanitas del Eclesiasts, mediada por la patrstica, que
refleja la labilidad del mundo introducida por Boecio (s. V) en De consolatione philosophiae.
A mediados del siglo XII, el poema latino del monje Bernardo de Morlay consigna uno de
sus tpicos ms extendidos por Europa: la interrogacin latina del ubi sunt, y, partiendo de
ella, Inocencio III estableca el tpico menosprecio del mundo en su De contemptu mundi
(s. XIII), ncleo de la predicacin religiosa que declaraba al mundo enemigo del alma y
conceba la muerte como liberadora para la verdadera vida. Estos motivos son observables
en la literatura castellana desde la Edad Media al Barroco. Respecto a una segunda vertien-
te, la consolidacin de la burguesa y el establecimiento de un mundo ms cmodo, como
fuente de placer que satisface los instintos del hombre, promueve en la cultura de los siglos
XIV y XV una protesta contra la muerte, convertida en personaje funesto y truculento. De
salvadora a verdugo: se es el sentido de la recriminacin del planto del Arcipreste de
Hita o del que Fernando de Rojas pone en boca de Pleberio.
o
una perpetua huida hacia la alteridad, solucin moderna a la desaparicin f-
sica del sujeto (1984: 13-14). La poesa romntica promova as una expre-
sin de trascendencia vaca, sobre cuyas coordenadas avanzar la metapoesa
moderna. De este modo, la historia de las formas artsticas sera una historia
de la conciencia de la temporalidad humana que culmina en la autoconcien-
cia moderna de la muerte como significado central de todo smbolo potico.
Sobre la base esttica romntica, la progresin semntica del tpico adquie-
re un impulso renovador en el Simbolismo, al verse el sujeto impelido a una
retraccin que desea su neutralizacin en el devenir inexorable del tiempo. La
poesa de Baudelaire enmarca el motivo de la muerte en un lugar diferente a la
naturaleza (paisaje) romntica: la Arcadia romntica se transforma en el paisaje
urbano parisino. La torre de marfil es donde el poeta se recluye y automargi-
na del mundo: el resultado ofrece una subjetividad omnicomprensiva, autosufi-
ciente y aparentemente ucrnica. Frente al pantesmo romntico, las imgenes
del poeta francs son una adaptacin moderna del lenguaje anaggico profana-
do aqu por un novedoso contexto de refugio domstico, en el que queda ex-
presado el ideal del aislamiento de un sujeto que, instalado en la eternidad, suea
con detener el tiempo
9
. En la potica simbolista, el paisaje representa una vi-
vencia intensa del presentimiento de la muerte, al que habra de unirse una re-
velacin metafsica de la existencia humana, que alcanza su correlato en el len-
guaje. Precisamente la persecucin del ideal de eternidad en la belleza, y el
resultado intuido de su fracaso, influirn en la esttica decadente del Modernis-
mo hispnico. Como se sabe, en Juan Ramn Jimnez y Antonio Machado, la
significacin del tpico se vinculara a una revelacin de belleza, en cuya ex-
periencia efmera reside la vivencia de lo trascendente. Se trata de una honda
prospeccin subjetiva y espiritual, supremaca interior del poeta asociada a una
proyeccin anmica y esttica de melancola, tristeza o solipsismo, y opuesta a
la vulgaridad del mundo exterior. El poeta simbolista experimenta una sensacin
mortecina en consonancia con sus emociones internas, de modo que una variante
del motivo, el de la ciudad muerta, habra de constituir un smbolo de irra-
diacin espiritual nacida del desarraigo vital del artista. En estos poetas, el t-
pico de la muerte articula una indagacin metafsica de la existencia y de su
temporalidad, cuyos smbolos remiten a la perdurabilidad.
Ya en la segunda mitad del siglo XX, la asuncin de la crisis del lengua-
je en la poesa comporta una progresiva desmitificacin de las convenciones
literarias y una desintegracin del sujeto en la creacin literaria. Reconocida
la fractura entre palabra y mundo, la poesa comienza a cuestionar la natura-
9
En el poema de Baudelaire Paysage, puede leerse: Les deux mains au menton, du
haut de ma mansarde, / Je verrai latelier qui chante et qui bavarde; / Les tuyaux, les clochers.
Ces mts de la cit, / Et les grands ciels qui fint rver dternit [El mentn en las ma-
nos, desde mi alta buhardilla, / Observar el taller que canta y que platica; / Chimeneas y
torres, esos mstiles cvicos, / Y los cielos que invitan a soar con lo eterno (Baudelaire,
1985; 179, vv. 5-10, traduccin de Manuel Neila).
o
leza perdurable del smbolo y sus signos de permanencia. Si el lenguaje ma-
nifiesta en la posmodernidad una representacin discontinua de la realidad, el
smbolo acoge un tipo de conocimiento inestable, al no poder configurar ade-
cuadamente lo externo: el medio protector del lenguaje es un mbito precario
compuesto de signos cuyo valor resulta provisional y donde el sujeto no pue-
de edificar su consistencia. El tpico de la muerte servir para canalizar este
vaco ontolgico para la escritura, en los trminos de una no-significacin. La
potica posmoderna reflejara esta experiencia nihilista de la escritura, ya que
[e]l paralelismo entre la conciencia de la palabra potica y la experiencia existencial
de la muerte entreabre el clculo posible sobre el espacio del significado esencial. El
sentimiento de la muerte, intuicin infranqueable desde la existencia, encierra el mis-
mo mecanismo paradjico que el significado potico, entrevisto slo desde la densi-
dad de las significaciones objetivas del lenguaje (Garca Berrio, 1994: 281).
Maurice Blanchot identific la escritura del poema con una experiencia de
muerte que el poeta acomete mediante un sistema que apunta a lo inasequible y
exterior a s mismo: el destino del poema sera quebrar el cerco de la identidad
y entregarse a la pasin de lo distinto, lo diferente, del otro absoluto. Esta en-
trega a la alteridad implica el emplazamiento de un afuera como exclusin ne-
cesaria del poder del texto, cuya conciencia es expresada en los trminos nega-
tivos del vaco, como horror y como muerte. Si la potica posmoderna confiere
a la creacin la posibilidad de una experiencia de alteridad en el lenguaje que
slo puede darse como negacin, la resemantizacin de este tpico se aplicar
a liberar la palabra potica del cdigo, al querer situar su sentido al margen de
la convencin. Se expresan as desde el interior del poema las trampas de un
lenguaje hecho, la falacia de las representaciones o la incapacidad del smbolo
para adquirir la consistencia de su referente. En suma, el significado del tpico
vendra a significar este lmite de la palabra potica.
Como ejemplos significativos de esta novedosa orientacin del tpico te-
nemos la poesa de Gil de Biedma y de Jos ngel Valente, cuyos poemas
atienden a la finitud del sujeto en el proceso de la escritura. En Gil de Bied-
ma, la apariencia teatral de la disolucin del sujeto (su muerte) a partir de una
elaboracin escenogrfica del lenguaje conlleva la destruccin del propio ob-
jeto poesa
10
. De igual modo, Valente hace de la muerte un ncleo seala-
do de su poesa: la inclusin del tema en sus primeras obras se relaciona con
la incertidumbre de la condicin humana que, como realidad fsica o moral
10
Las composiciones No volver a ser joven y Despus de la muerte de Jaime Gil
de Biedma son paradigmticas de lo que decimos. As, en la primera podemos leer: De-
jar huella quera / y marcharme entre aplausos / envejecer, morir, eran tan solo / las di-
mensiones del teatro. // Pero ha pasado el tiempo / y la verdad desagradable asoma: / enve-
jecer, morir, / es el nico argumento de la obra (Gil de Biedma, 1992: 152). En la segunda:
El jardn y la casa cercana / donde pan los pjaros en las enredaderas, / una tarde de agosto,
cuando va a oscurecer / y se tiene an el libro en la mano, / eran, me acuerdo, smbolo tuyo
de la muerte (1992: 155).
o
del individuo, adquiere un valor de oposicin a la vida. Pero ms all de este
sentido, la muerte se identifica con el acto mismo de la escritura, entendido
como un proceso irreversible asumido por un autor creador. As, mientras el
tpico apela en una primera instancia al sacrificio ritual del sujeto a travs del
cual ste retorna al origen (acto compensador en que la muerte simblica res-
taura el desorden creado por la muerte real), en una segunda resulta como
negacin de un sistema potico considerado amenazante
11
.
Ahondando en la configuracin del tpico que realizan algunos poetas del
medio siglo, los autores del 68 terminan por aplicarlo a esa peculiar experien-
cia de lenguaje que conduce al vaco de la referencia y de la representacin
simblica. La mayora de estos poetas actualizan en sus textos el sentido ro-
mntico de una muerte en vida de la obra, porque en ellos esta manifestacin
de la muerte se asocia al fracaso del discurso para hablar del mundo y de la
propia memoria, pues la representacin potica slo refleja la opacidad de la
palabra. Un caso sealado de lo que decimos lo constituye la poesa de Pere
Gimferrer, quien concibe el poema como un mbito para indagar acerca de
las complejas relaciones entre la realidad y sus conflictivas transformaciones
en arte. En este autor, la intertextualidad del cine o de la propia literatura es
imprescindible en la formacin de una perspectiva fragmentaria para abarcar
una realidad mltiple. En La muerte en Beverly Hills (1967), extenso poema
ordenado en ocho partes, el poeta cataln utiliza una mezcolanza de imge-
nes extradas de mbitos diversos: del culturalismo a la naturaleza, de la m-
tica pop a escenas famosas de pelculas. Todo ello forma un cmulo de im-
presiones desordenadas incapaces de ser discriminadas de aquellas otras
procedentes de la realidad: la evocacin del tpico mediante emblemticos epi-
sodios cinematogrficos y la identificacin personal con la muerte del hroe,
logran conectar de una manera ambigua la vida y el arte
12
.
11
En su primer libro, A modo de esperanza, los poemas Sern ceniza, Consiento o
El corazn establecen este tpico con un sentido de muerte ritual simblica; pero en Hoy
igual a nunca, Aniversario o Carta incompleta aparece el acto negador del discurso
potico. Ya en ttulos posteriores, el poeta inserta el tpico dentro del conjunto simblico
que aglutina erotismo, sacrificio, poesa y amor como una particular forma de violencia
indagadora. As, en el ltimo poema de Treinta y siete fragmentos (1971), el XXXVII, ha-
llamos: Supo, / despus de mucho tiempo en la espera metdica / de quien aguarda un da
/ el seco golpe del azar, / que solo en su omisin o en su vaco / el ltimo fragmento llega-
ra a existir (Valente, 1980: 399).
12
En el fragmento II leemos: Ya conozco tus uas pintadas de rojo, el valo hechicero
/ de tu cara, tu sonrisa pastosa y hmeda de nymphette, / esos vestidos negros, estas mallas,
tus guantes hasta el / codo, el encaje en los pechos, / esta espalda que vibra y palpita como
una columna de mercurio. / Cuando amanezca me encontrarn muerto y llamarn a Charlie
Chan. [...]. O, en el fragmento VIII: Las oficinas de los aeropuertos, con sus luces de
clnica. / El paraso, los labios pintados, las uas pintadas, la sonrisa, las rubias platino, los
escotes, el mar verde y oscuro. / Una espada en la helada tiniebla, un jazmn detenido en el
tiempo. / As llega, como un ncora descendiendo entre luminosos arrecifes, / la muerte
(Gimferrer, 1988: 101-115).
o
Del mismo modo, este tpico articula en la poesa de Guillermo Carnero
el sentido de una escritura que trata irnicamente la perdurabilidad del arte
frente a la vida. Dibujo de la muerte (1967) situara como ncleo del libro
no slo este conflicto entre el arte y su incapacidad para eternizar su expe-
riencia en el lenguaje, sino la consideracin misma del arte como una expre-
sin lograda del destino humano. El poema vila confiere, en un juego
irnico, valor redentor a los smbolos culturalistas que recorren el poema en
oposicin a la certeza de la muerte, pero los versos acaban por sealar su fra-
caso en su tarea de conceder perdurabilidad
13
. El poema desarrolla dos pers-
pectivas contradictorias de la obra de arte: si, de un lado, la perfeccin del
objeto artstico lo eleva por encima de la vida, de su carcter caduco y tem-
poral, de otro, su misma contemplacin revela su insuficiencia para asegurar
perennidad. Por tanto, su apariencia bella es solo un emblema que recuerda
la finitud del hombre: de su contemplacin se desprende una imperturbable
consciencia de estar ante un espejo que refleja la muerte. Este poema marca-
ra la pauta temtica del libro, al mostrar un conflicto existente entre la be-
lleza perdurable del arte y la decadencia humana: un conflicto, dgase, que
parece no resolverse a favor de una solucin esteticista, y cuya indetermina-
cin no privilegia ninguno de tales extremos significativos. Tambin el poema
Jardn ingls, de El sueo de Escipin (1971), insiste en esta resemantiza-
cin del tpico vinculada a la reflexin sobre la escritura, ya que los mlti-
ples motivos de lo yerto conviven con la precisin del artificio potico erigi-
do en un mbito frustrado que intenta preservar de la caducidad humana. En
definitiva, el arte es una ficcin que no resuelve el problema de la existen-
cia, y la poesa constituye una expresin duradera, pero irreal, de la vida,
debido a la insuficiencia de la palabra para reflejarla.
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13
[P]ero yo s que nada hay de ti entre tus libros, / en tus palabras, nada puede saber-
se, nada / puedes mostrar [...] / Por eso, entre el inmenso latido de la noche, / elevado entre
un rumor de vides hmedas, es triste / no tener ni siquiera un puado de palabras, un dbil
/ recuerdo tibio, para aqu, en la noche, / imaginar que algn da podremos / inventarnos,
que al fin hemos vivido; (Carnero, 1998: 97-100).
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Fecha de recepcin: 21 de diciembre de 2010
Fecha de aceptacin: 29 de julio de 2011

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Revista de Literatura, 2013, julio-diciembre, vol. LXXV, n.

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