Cuaderno26 v2 PDF

1 4.
000 CARACTERES - REVISTA LLEGS

Cuaderno N 26 - Instituto Nacional del Teatro - ENERO 2014
c
p
/CUADERNOS DE PICADERO
/CUADERNOS DE PICADERO
Mundo
Midn
Vida y obra de Hugo Midn
Silvia Kanter y Julin Midn

N
D
I
C
E
Prefacio por Silvia kanter
Biografa por Julin Midn
Hugo de bolsillo por Silvia kanter y Hugo Midn
Amigos en la creacin por Carlos Gianni
Farolitos por Mnica Penchansky
La nariz y la emocin Charla con Carlos March y Roberto Catarineu
Carta por Andrea Tenuta
Ping pong por Silvia Kanter - Colaboracin: Johana Berman
Testimonios
Marcelo Albamonte
Omar Calicchio
Osqui Guzmn
Lala Menda
Gabi Goldberg
Ro Plateado
Organizacin de la escuela por Silvia Kanter
Hugo dando clases por Malena Bernadi
El estilo Hugo Midn por Carina Makler
Una cosa tan sencilla por Julieta Otero
Un maestro por Fede Ottone
Conocerlo por Johana Berman
Ro Plateado por Payaseando
Recuerdos por Marcia Rago
Payasos por Patricia Sadi
El que yo conoc por Caro Setton
Magia por Silvina Sznajder
Libertad por Valeria Grossi
Testimonios finales
Imgenes de Midn por Luis Agustoni
Ancdota por Susana Jarabroviski
Mi amistad con Hugo por Eduardo Rovner
Una fiesta familiar por Cecilia Labourt
Festival Hugo Midn por Vernica Parodi
Sobre sueos e inventos por Julian Midn
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3 MUNDO MIDN
AUTORIDADES NACIONALES
Presidenta de la Nacin
Dra. Cristina Fernndez de Kirchner
Vicepresidente de la Nacin
Lic. Amado Boudou
Secretario de Cultura
Sr. Jorge Coscia

INSTITUTO NACIONAL DEL TEATRO
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AO XI N 26 / ENERO 2014
CUADERNOS DE PICADERO

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Udermis hum. M. Elicat, Cas cus, quisquissim anum patura-
tatum tarivirtium, queraeto unu sa ditum adeesen ihilisultus;
Catius nos pro, unum contem sunterorum essenis.
Verum populoc uscrei public molus iliene terferesti isque a
vena, num P. Abesit, quam comni sum publius derum derris.
Bondam omante privatum enatuam nover at.
Piorunt iliciptilica publiciame public re acios aus conintil tem
forum et intilibem que iusse restrum facio, iam inte coenitus
etora vilina Satquas cons huciortimis num fuitis confec maxi-
morbefex noximors nequamquit verdis verei patus; nonfculto
cenarit inte co cultid fatiam furniqu asteruderis audacci pro, et;
enit, num quo halariorum omnesse ingultortum is, quonsulina,
antrum serivir pat inatquam aperissum sultus sulina dum adelis
con simum scidemque teatis ad Catus iptilisquit, consilla perunc
me medeessa stime nonvessere, C. Opio hilicae terteri tienteris,
sestalabi ia plissa intiam remus vidium
5 MUNDO MIDN
Prefacio
Escribir este texto tiene para nosotros un objetivo
claro: que conozcas desde ancdotas, relatos, im-
presiones y reportajes, todo ese Mundo Midn
que entrelaza la vida con una obra que est desti-
nada a perdurar en el tiempo, como pasa con los
grandes clsicos.
Pensamos este Cuadernos de Picadero para que
todo aquel que no haya tenido el placer de cono-
cerlo, pueda, desde este material, impregnarse de
su legado. Y aquel que lo conoci, que pueda en-
contrar aqu un vehculo para recordar su universo.
Hugo sola contar una pequea ancdota. Un da,
uno de sus maestros, Ariel Bufano, le dijo: No hay
flores para chicos y flores para grandes, hay flo-
res. Y esa frase lo marc. Entonces pens: No hay
paisajes para chicos y paisajes para grandes, hay
paisajes. Y desde ese fundamento cre su propio
paisaje: su obra.
A Hugo.
Con amor,
Silvia Kanter
Buenos Aires, primavera de 2013
6 CUADERNOS DE PICADERO
por Julin Midn
Poeta, actor, autor, director y maestro, o simple-
mente el gran creador del teatro infantil y la come-
dia musical argentina.
Naci el 27 de febrero de 1944 en Valentn Alsina,
provincia de Buenos Aires. Hijo de un director tea-
tral aficionado, su inters por el teatro se despierta
a partir de la llegada al San Isidro de su infancia
y juventud de una compaa de teatro itinerante.
Impactado tras asistir a la funcin, toma clases con
Camilo Da Passano e inicia su carrera actoral, para
luego recaer en el Instituto de Teatro de la UBA y
estudiar all con su director, Oscar Fessler.
Trabaja como actor en varias obras y en 1967 La
Rosa Blindada edita su libro de poesas Minucias.
En ese mismo ao forma parte del elenco del infan-
til Los caprichos del invierno, con direccin de Ariel
Bufano, que sera doblemente importante para su
carrera. Primero, por la marca que dejara Bufano
en su visin del teatro para nios y segundo, por-
que en esa obra compartira elenco con quien fuera
la coregrafa de sus primeros espectculos y madre
de dos de sus hijos, Mnica Penchansky. A travs
de ella conoce al msico Carlos Gianni, con quien
seguira trabajando durante cuarenta aos.
Entre los tres le dan forma, en 1970, al espect-
culo La vuelta manzana, que Hugo escribe, dirige y
protagoniza y que se mantendra en cartel durante
unos diez aos, con diferentes elencos y en distin-
tas salas. Paralelamente, realiza otras obras de su
autora, como Pajaritos en la cabeza y Juan de los
caminos. En 1978 llega Cantando sobre la mesa y,
en 1980, El imaginario. En 1981 La vuelta manza-
na, Cantando sobre la mesa y El imaginario, todas
Biografa
Documento de Identidad.
Hugo Midn con sus padres..
7 MUNDO MIDN
con libro y direccin de Hugo Midn, msica de
Carlos Gianni y coreografa de Mnica Penchansky,
se filman en ATC para un especial de la TV esta-
tal, protagonizados por Berugo Carmbula y Ana
Mara Cores. Tambin en el elenco estaban Andrea
Tenuta, Roberto Catarineu y Carlos March.
En 1984, en paralelo al retorno de la democracia,
Midn empieza a trabajar con la figura del paya-
so junto a Tenuta y Catarineu. Narices es una de
sus obras ms recordadas y en 1989, con Carlos
March completando el tridente protagnico y Ricky
Pashkus en la coreografa, los payasos llegan a la
pantalla de ATC con el ciclo Vivitos y coleando. Los
90 programas emitidos le dan material para cuatro
obras de teatro: Vivitos y coleando, Vivitos y colean-
do 2, Vivitos y coleando 3 y en 1995, al cumplirse los
25 aos del estreno de La vuelta manzana, el Teatro
Sus primeros pasos en la actuacin.
Sus primeros pasos en la actuacin.
General San Martn celebra el acontecimiento con
la produccin de Locos ReCuerdos, un raconto de
las 3 partes de la saga Vivitos y coleando, que Midn
estrena en la sala Martn Coronado con gran xito
y repercusin. En 1993 llega su versin de El gato
con botas, con msica de Alejandro Goldenberg
y coreografa de Doris Petroni, y Popeye y Olivia,
en Buenos Aires y Mar del Plata. Luego, El salpi-
cn, Stan y Oliver, La familia Fernandes, Huesito
Carac, Objetos maravillosos, Derechos torcidos,
Graves y agudos y La Trup Sin Fin, todos con msi-
ca de Gianni, fueron sus exitosas creaciones entre
1995 y 2008. Hotel Oasis, en 1998, fue su aporte al
teatro musical para adultos.
Recibi numerosas distinciones, entre las que
caben mencionar los premios Molire, Argentores,
Konex, Podest, Teatro del Mundo, Arzobispado
de Buenos Aires, Estrella de Mar, ACE, Clarn y
Florencio Snchez. Fue regisseur en el Teatro Coln
de Socorro, Socorro, Los Globolinks, de Gian Carlo
Menotti en 1987 y de Hansel y Gretel, de Engelbert
Humperdinck en 2003.
En 2009 estrena Playa Bonita, con jvenes ac-
tores egresados de su escuela Ro Plateado y a la
salida de una funcin, sufre una convulsin a par-
tir de la cual se le detecta un tumor cerebral que
termina con su vida el 25 de marzo de 2011. Muere
rodeado de sus seres queridos en su departamen-
to de Palermo y es despedido en el cementerio de
la Chacarita por familiares, amigos y admiradores
cantando La Historia Interminable. Sus cenizas
descansan en el Ro de la Plata, como pez en el
agua, tal cual le gustaba decir.
9 MUNDO MIDN
por Silvia kanter y Hugo Midn
En entrevistas, charlas con colegas y notas para
colegios, Hugo plasm algunos de sus pensamien-
tos. Hicimos, en esta seccin, un salpicn de mu-
chos de estos textuales.
Proponemos un juego donde Hugo sea el inter-
locutor con quien podemos acordar o disentir. De
cualquiera de las dos formas vamos a caminar so-
bre una idea suya muy fuerte: el valor de lo pro-
pio. Las etapas de su recorrido creativo marcaron
diferentes intereses. A veces su mirada estaba en
lo social, otras en lo imaginativo y lo onrico, y
otras veces estaba teida segn su momento per-
sonal. Lo importante es que fuera cual fuera esa
etapa, su produccin se caracteriz siempre por la
inteligencia en la construccin de las escenas, el
disfrute por los juegos de palabras y la belleza de
las canciones.
El TEATRO, como gnero, es accin. As como el cine
es imagen, el teatro es accin. Y sobre todo en el teatro
para chicos hay que contar a travs de lo que pasa, ms
que a travs de lo que se dice. La palabra ah cumple
una funcin, naturalmente, pero no es lo ms impor-
tante, como lo es en la literatura. En el teatro lo ms
importante es lo que pasa. Eso me llev a desarrollar
mucho el gnero de la comedia musical, donde lo que
pasa es muy fuerte, y a hacer escenas fuertes y contun-
dentes, muy limpias de texto. Hacer cuadros cortos o
flashes que tengan un atractivo en s mismos, en lugar
de una historia en la que hay que esperar hasta llegar
al final. Eso se fue acentuando en mi trabajo. Como
en el caso de Derechos torcidos u Objetos maravillosos,
donde se cuenta una historia, hay una trama, un pre-
Hugo de bolsillo
texto, y cada cuadro es, en s mismo, algo que puede
sacarse o ponerse, como un mdulo.
El LIBRO es el punto de partida, pero el espectcu-
lo les pertenece a todos, en los ensayos todo el mundo
propone y yo como director, filtro y elijo. Cuando surge
una buena idea, da lo mismo si fue el actor que se ins-
pir en algo que yo dije o si fue algo nuevo que pens
yo gracias a l. Me gusta armar equipos. Yo confo en
ellos y ellos en m y eso es algo que hago bien, apunto
bien, s armar un buen equipo y eso favorece lo que
hago. El escenario es una herramienta para hablar con
los chicos y tambin un medio donde los artistas nos
encontramos entre nosotros. De esta manera dinmica
de trabajo, las canciones en general siempre quedaron
fijas desde el comienzo.
Mi ESTILO se caracteriza, cada da ms, por contar
varios cuentos y no uno solo. Simplemente me sale as,
como una especie de flash, con historias muy libres en-
tre s. El humor es una de las cosas que ms me gustan,
y creo que junto con la emocin siempre debera estar
en el teatro para chicos. En mis obras yo siempre trat
de que se produjera un dilogo continuo sin que el es-
pectculo fuera un plomazo. Trabajo con la diversin.
Busco que nos emocionemos juntos, con las pequeas
cosas que son universales y que compartimos todos los
seres humanos.
En mis OBRAS hay rasgos caractersticos, un inters
por lo cotidiano, por los objetos que estn cerca nues-
tro todo el tiempo y tambin un inters por lo social,
eso que pasa a mi alrededor. Un tema sobre el cual yo
siempre trabaj es la libertad, de cmo se complemen-
tan las personas que piensan diferente y como se da la
igualdad de posibilidades.
Al principio para construir mis TEXTOS, me nu-
tra de los textos tericos de la poca, textos de psico-
loga y pedagoga. Luego el mismo contacto con los
nios me fue alejando de los textos, porque el contac-
to con ellos era muy profundo. Yo estuve el noventa
por ciento de mis funciones a la salida y a la entrada
charlando con ellos, y el ochenta por ciento dentro de
la sala. Entonces me apoy totalmente en la relacin
que constru con ellos y en los 80, cuando escrib El
imaginario, siento que me desligu de todo y desplegu
lo propio. Me mand de una manera ms personal y
comenc a hablar de mis intereses, de mis dolores, de
mis preocupaciones y todo esto no tiene edad: la liber-
tad, la posibilidad de hacer cosas, el deseo de curiosi-
dad, de aventura, de preguntarse las mismas cosas y
dar las diferentes respuestas de cada edad. La nece-
sidad de jugar, de transformar la realidad a travs
del juego y es en ese famoso nio interior que cuando
permanece hace que uno est vivo toda la vida.
Yo tuve un MAESTRO tcito, esos maestros que no
saben que lo fueron, se llamaba Ariel Bufano, en un
tiempo dirigi a la Compaa de Titiriteros del Teatro
San Martn, yo con l aprend cosas fundamentales
de este oficio. Con l hice mi primera obra como asis-
tente y actor, era la adaptacin de un texto, impro-
visbamos un montn. Lo estuvimos trabajando dos
aos, haba ah objetos de tamao natural y objetos
enormes, recuerdo dos madejas gigantes de lana que
nos permitan hacer un montn de juegos. La obra se
llam Los caprichos del invierno, ese fue un espect-
culo bisagra, algo diferente, lo estrenamos en el Teatro
del Globo y ese espectculo marc un antes y un des-
pus. De Bufano es de quien yo escuch esa famosa
frase: No hay flores para nios y flores para grandes,
hay flores.
11 MUNDO MIDN
Luego vino La vuelta manzana y surge sobre la idea
de investigar los oficios, ramos un grupo de actores
que improvisbamos, haba una coregrafa, Mnica
Penchansky, el msico Carlos Gianni, y entre todos
construamos escenas, retazos. Un actor del elenco,
Alberto Segado, propone mostrrsela a un amigo que
tena en el teatro Regina, un asistente: Lino Patalano.
Y as fue, a l le gust mucho pero nos dice: Esto ne-
cesita una historia. Al ensayo siguiente nos pregunta-
mos: Y quin la escribe? Y quin la dirige?. Todos
me miraron a m, es lo que me toc.
Mi OBRA favorita es Narices, la hice en 1983,
cuando volvi la democracia despus de los milita-
res, ah cont sobre mi infancia y sobre ese presente
que habamos vivido y sobre la posibilidad de salir
a la luz. Sucede en una buhardilla, el lugar preferi-
do de mi infancia, la buhardilla de mi infancia. Ah
hay dos payasos entre un montn de telaraas y tres
chicos, duendes-acrbatas, van abriendo las telara-
as, nuestra poca ms oscura, para que los payasos
salgan y la alegra volviera a estar entre nosotros. Y
tambin sumo Vivitos y coleando, que aparte del xito
de pblico yo expres ah cosas de m que yo mismo
desconoca.
Con mis ALUMNOS me gusta trabajar mucho con
la transformacin ya sea de objetos o de uno mismo, y
sobre el variado sentido de las frases y las palabras. Los
chicos de hoy cambiaron mucho. Cambia su quehacer
con la tecnologa que tienen al alcance de la mano, que
nosotros no tenamos. Son ms rpidos, ms inteligen-
tes, maduran un poco ms rpidamente. Pero tambin
tienen algunas cosas en comn con nosotros: les gusta
jugar, les gusta la relacin con las personas, con otros
chicos. Nosotros los adultos tambin cambiamos: los
acompaamos ms, en vez de bajarles lnea con patro-
nes de conducta.
La EDUCACION tiene que tener en cuenta que
para una mirada amplia y no estereotipada, la
IMAGINACION, el JUEGO y la FANTASIA tienen
mucho que ver. Estas tres cualidades forman algo muy
potente en el ser humano y no hay que cortarlas.
Amigos en la creacin
por Carlos Gianni
Trabajar con Hugo fue com-
partir, a la manera de los com-
paeros muy cercanos, cada
uno de los aprendizajes y pro-
blemticas que fueron apare-
ciendo a lo largo de nuestros
aos de tarea.
ramos amigos en la crea-
cin. Y como tales, tenamos
nuestros personales estilos y
nuestros propios cdigos en la
comunicacin. Pero a la hora
de compartir ideas, habamos
aprendido a integrar en la m-
sica y las canciones, lo mejor de
cada uno. Sabamos muy bien
cundo habamos acertado en
nuestro propsito, o cundo
tenamos que seguir trabajan-
do para conseguirlo. La tarea
que compartimos durante tan-
to tiempo juntos, nos permiti desarrollar una
confianza mutua, que haca que cada uno, estu-
viera a la expectativa de los hallazgos del otro y
pudiera sorprenderse con las propuestas que iban
apareciendo.
Desde nuestros primeros intentos, donde esta-
ban muy presentes las miradas de los maestros
y referentes artsticos, hasta conseguir la libertad
en la creacin, fueron pasando muchas experien-
cias, que nos posibilitaron lograr, a mi criterio, un
lenguaje personal. Esta manera de contar, propia
de toda la obra de Hugo, permita que no todo es-
tuviera explicitado que no todo estuviera dicho
con palabras, sino que liberara la imaginacin y
fantasa del espectador, para que l mismo, pudie-
ra armar el total de las propuestas con sus pro-
pias ideas y pensamientos. Al respecto, recuerdo
varias ancdotas de Hugo, tratando de convencer
a docentes y directoras de escuela, de que los chi-
cos entendan lo que suceda en el espectculo,
aunque no siempre comprendieran las palabras o
situaciones que en l se estaban representando.
Entendan en lo profundo en lo sensible en lo
esencial. Siempre les deca: Frente a un mismo y
hermoso paisaje, cada uno se siente impactado se-
gn sus experiencias y su sensibilidad. No siente
lo mismo un nio que un adulto, ni un ignorante
que un erudito, pero todos permanecen maravi-
llados frente a la belleza de la naturaleza. Esta y
otras posturas frente al trabajo en el teatro, hicie-
ron de toda su obra, algo que an permanece y es
reconocido por la mayora, como nico y personal.
La exigencia en cada uno de los lenguajes que
conforman una obra y su mirada siempre presen-
te en las propuestas que los responsables creati-
vos iban desarrollando, hicieron que cada puesta
fuera un ejemplo de creatividad y solvencia en el
discurso. A su vez, cada una de ellas, muestra el
momento personal y el entorno social que se esta-
ba viviendo en el pas, al que Hugo estuvo siem-
pre atento.
Hugo Midn fue muy fiel a sus convicciones y
como artista de teatro, supo dar respuesta a sus
propios interrogantes y a las necesidades del pbli-
co que siempre lo tendr presente.
Hugo Midn y Carlos Gianni
13 MUNDO MIDN
Farolitos
por Mnica Penchansky
Conoc a Hugo a los 23 aos, cuando juntos for-
mamos parte de un grupo de estudiantes de teatro,
bailarinas y msicos que fueron convocados por
Patricia Stokoe y otros miembros del Collegium
Musicum para hacer la comedia musical Los capri-
chos del invierno. Con ellos integramos una coope-
rativa de trabajo que, con la colaboracin de Ariel
Buffano en la direccin, logr una obra cuyo xito
de pblico nos llev a intentar hacer temporada en
Mar del Plata.
Si bien la obra no alcanz el suceso esperado,
aquel fue para nosotros un verano muy feliz, (tengo
el recuerdo de habernos redo mucho) ya que en-
tonces comenzamos a acercarnos de otra manera.
Solamos caminar por la rambla de La Perla contn-
donos nuestras vidas; supe que Hugo se haba ca-
sado muy joven, en parte para huir del sufrimiento
que le causaba el servicio militar y que su barrio (el
bajo de San Isidro) era su lugar en el mundo. All
se haba iniciado en el teatro junto a sus amigos
Rolando Sachmalieff y el Bocha Perinelli , con quie-
nes adems comparta un buln en la zona.
Hijo de un obrero ferroviario y de una madre cos-
turera, dueo de una sensibilidad y una seguridad
muy seductoras, el comentario de mi pap luego de
conocerlo fue: Ese muchacho s sabe lo que quie-
re. Y no se equivocaba.
En esa poca Hugo ensayaba con su amigo Lito
Senkmann Ceremonia por un negro asesinado de
Fernando Arrabal, uno de sus autores predilectos,
haca el personaje del Ubu encadenado en el Di
Tella, debutaba en cine en Tute cabrero y lea espe-
cialmente teatro del absurdo. Durante el viaje de un
ao que hicimos juntos por Latinoamrica mien-
tras yo daba clases de expresin corporal Hugo
estudiaba y preparaba Krapp, o La ltima cinta de
Samuel Beckett, otro de sus autores amados. Ese
viaje, que nos llev tambin a Estados Unidos y a
Europa, fue inicitico, ya que conocimos lugares
maravillosos, gente muy cordial, fuimos a hermo-
sos museos y libreras, vimos los espectculos de
teatro, de danza y todo el cine que pudimos abarcar.
Cuando aterrizamos en Buenos Aires, Carlos
Gianni, que hasta entonces haba trabajado acom-
paando mis clases en el Collegium Musicum y en
una comunidad de Hurlingham, nos estaba espe-
rando. Al poco tiempo comenzamos a reunirnos
en su casa con Perla Shumajer, Cristina Moix (con
quienes habamos trabajado en Los caprichos) y
Alberto Segado, todos ellos compaeros de Hugo
de en el Instituto de Teatro de la UBA. El objetivo
era crear nuestra obra partiendo de lo que com-
partamos, que era la posibilidad de improvisar.
Comenzamos hacindolo en movimiento, utilizan-
do baldes, sartenes y escobas, y tal como era habi-
tual en nuestras clases con los chicos, yo llevaba
las propuestas y los actores y Carlos improvisaban
resolvindolas. Luego Carlos y yo seleccionbamos
las respuestas que ms nos gustaban y as arma-
mos las primeras coreografas. Hugo, que, casi
siempre estaba presente en esos primeros encuen-
tros, comenz entonces a proponer las improvisa-
ciones a partir de los personajes que los utilizaban,
como cocineros y albailes. Si se compara La vuelta
manzana, la obra que surgi de ese trabajo, con las
que le siguieron, Pajaritos en la cabeza, Cantando
sobre la mesa y El Imaginario (que fueron las que
hicimos como equipo Hugo, Carlos y yo), se puede
detectar ese origen. En las coreografas y la msica
de las mismas se ve y se escucha esa sumatoria de
las mejores cosas que crearon los actores. La vuel-
ta no tuvo al principio crticas demasiado elogio-
sas pero fue ganndolas con cada nueva versin,
hicimos varias reposiciones en distintos teatros y
con otros actores que la fueron enriqueciendo en
cada versin.
Con nuestra primera hija Mara recin nacida
(tenamos 28 aos), montamos en Avellaneda una
obra que Hugo escribi con Ivonne Fournery, unos
aos despus: Juan de los caminos, con msica de
Carlos Nez Corts, y tiempo despus Sorpresas,
en la que trabajamos a partir de la transformacin
de bastones con los que re-creamos escenas de tra-
bajo, de transporte y de juego. Durante esa poca
Hugo haba iniciado en la escuela Moruli un traba-
jo que luego seguira en otras escuelas y jardines, y
que consista en montar con los padres y los maes-
tros las obras que estos creaban y representaban
para los chicos a fin de ao.
Por otra parte, Hugo, que haba participado
con un personaje en un programa de TV de Pipo
Pescador y yo, comenzamos un proyecto con el
productor de TV Pablo Litztain que no lleg a rea-
lizarse y recin logramos hacer los especiales de
las comedias musicales que habamos hecho con
Carlos Gianni, al tiempo de separarnos.
Con la democracia, en el 83, llegaron los aos
ms ricos de Hugo y aunque siempre me emocio-
naron las letras de sus canciones creo que la etapa
ms significativa de su produccin comenz tam-
bin entonces.
Un aspecto muy importante de su trabajo, que
era sumamente cuidadoso en todos los rubros, fue
siempre la bsqueda de los actores-cantantes-bai-
larines que reuna en cada ocasin; especialmen-
te, y a partir de El imaginario la eleccin de Ana
Mara Cores, Andrea Tenuta, Carlos Liebre March y
Roberto Catarineu, que hicieron brillar con su pro-
pio talento las ideas que Hugo propona. Esas ideas
que titilaron en su cabeza y lograron encender faro-
litos en las de los dems.
Hugo Midn y Mnica Penchansky
15 MUNDO MIDN
La nariz y la emocin
Charla con Carlos March y Roberto Catarineu
Julin Midn (J. M.): La idea es desandar el cami-
no que empez con Narices y culmin con Locos
ReCuerdos, pasando por todos los Vivitos y colean-
do de TV y teatro. La aparicin y el desarrollo de
los payasos en la obra de Hugo, reconociendo esta
como una de las etapas ms importantes de su tra-
bajo, sino la ms.
Carlos March (C. M.): Yo iba los domingos a ver
Narices con mis tres hijos, y deca siempre que iba
a misa, a misa de domingo. Empec a trabajar con
Hugo en el 80 con El imaginario y Narices fue en
el 84, justo al otro ao que asumi Alfonsn. A m
me impresionaba mucho porque yo ya haba hecho
dos temporadas con El imaginario y adems haba-
mos hecho los especiales en Canal 7 ATC en esa
poca de El imaginario, Cantando sobre la mesa y
La vuelta manzana. Y yo ah ya tena mucha afini-
dad con Roberto y Andrea, ya venamos trabajando
y la experiencia de las tres obras en ATC haba sido
muy fuerte, ms las dos temporadas de El imagi-
nario, que primero estrenamos con Hugo, Dalma,
Mnica Nez Corts y Guillermo Aragons, no
estaban ni Andrea ni Roberto. Pero despus cuan-
do Hugo quiere hacer en ATC las obras, ah llama
a Andrea y a Roberto y ah los conoc. Entonces,
cuando hicimos esa experiencia fue una explosin,
porque nos conocimos y porque se potenci todo lo
que pasaba. Y despus Hugo estrena Narices y yo
cuando fui al estreno me agarr un ataque, yo que-
ra estar ah. Pero bueno, ya estaba, era Narices, era
una realidad. Entonces yo agarraba a mis hijos y
me iba con ellos a misa. Iba todos los domingos.
J. M.: Tanto El imaginario, como los especiales de
ATC y Narices fueron hechos en momentos espe-
ciales del pas.
C. M.: Los especiales fueron justo durante la vi-
sita del Papa, creo que en el 82. Me acuerdo que
venan todas las hordas del Papa, a ver su discur-
so en el Monumento a los Espaoles y nosotros
bamos a grabar a ATC a contramano. Me acuer-
do que dijimos con Andrea: Estamos yendo a
contramano.
Silvia Kanter (S. K.): En el sentido total de la
palabra.
C. M.: En un sentido literal de lo que estaba
pasando.
Roberto Catarineu (R. C.): Me acuerdo cuando
Hugo me llam y me dijo: Vamos a hacer un
espectculo con Andrea Tenuta y yo quiero que
vos hagas todo lo que vos sabs hacer. Y yo ca
ah leamos el guin y era como una especie de
estructura, de columna vertebral donde aparecan
un montn de cosas. Y el otro recuerdo que tengo
es haber ido a la casa de Gianni el da que nos
pas la msica. Con esos ojos saltones, al piano.
Y me acuerdo la cara de l de cmo nos pasaba
la msica: Escuchen esto! Es una obra muy
completa desde lo que cuenta, la historia de es-
tos seores, de los duendes y todo lo que estaba
por debajo de la historia, todo lo que se tiraba y
notificaba.
J. M.: Qu era eso que estaba por debajo de la
historia?
R. C.: Todo lo que pasaba, la represin. Cmo
vas a salir con esa nariz de payaso? Te van a meter
en cana, te van a meter preso. Era interesante lo de
las personas serias, frente al payaso. Es como poner
al payaso en el lugar de la persona, meterlo en un
lugar maravilloso, de gloria.
J. M.: Ya en El imaginario haba algo muy fuerte
al final.
C. M.: El guardin de la plaza!
J. M.: Una metfora importante del pas, ade-
ms en un momento en el que la dictadura ya no
daba para ms. Y terminaban todos dicindole al
guardin en ronda, con el dedo ndice alzado un
guardin es un guardin, nada menos, nada ms.
Adems de ser una metfora, el guardin de la pla-
za era una situacin real de esa poca. No nos de-
jaba jugar a los pibes en la plaza!
C. M.: Estaba para eso.
R. C.: Era un polica! Seor, documentos!. Me
va a tener que acompaar.
C. M.: Mano de obra desocupada, los servicios
que despus en los 90 siguieron trabajando
Para cerrar lo del guardin de la plaza y ubicn-
dome en ese social histrico, como dice mi
maestro Norman Briski, a m me parece, ya que
estamos hablando de Hugo, que l siempre fue
un militante. Y la metfora de su obra, para m lo
ms importante es que a travs de los aos yo des-
cubr que su propuesta era hacer militancia desde
un lugar absolutamente artstico y pacfico, y al
mismo tiempo, de lo ms revolucionario. Porque
la militancia se asocia, sobre todo en esa poca,
en los 70, a la violencia. Que era justificada, cada
uno puede tener su postura, pero bueno, yo empe-
c a militar con los que despus fueron los mon-
toneros y despus cuando me di cuenta que era
todo muy violento eleg otro camino. Y encontr a
Hugo. O sea, canalic con Hugo, por esta cosa que
tiene l de maestro y de docente, educador, enten-
d que haba una manera de militar. Y despus me
di cuenta con los aos.
S. K.: Bueno, al introducir una accin tan concre-
ta como el respeto, en ese producto que se arma,
estamos hablamos de impecabilidad. El primer
maestro del pibe es el padre, pero a vos despus te
llega esa poblacin al teatro y vos le das la accin, la
metfora, el respeto y el juego. Y la impecabilidad
artstica est en eso.
R. C.: La impecabilidad en la palabra. Eso est
muy bien explicado. Vos pods ser impecable
o pods ser pecable. Entonces, vos fijate lo que
hace este muchacho, el seor Midn. Lo que l
quera transmitir jugando, y adems siendo poeta
y un poeta popular. Es poesa profunda y directa. Y
eso es lo grande de Midn. Y esto ha quedado cl-
sico, para mi Narices es un clsico, es como estar
hablando de un autor clsico. Son cosas que que-
dan en un lugar. Si vos vas leyendo el guin sin
la msica, el texto solamente de lo que dicen las
canciones Despus, encima, le pons la msica,
la coreografa, el vestuario de Renata Schusseim
17 MUNDO MIDN
J. M.: Eso habla de un doble talento tambin.
Por una parte, el talento de crear algo y por otra el
talento de potenciarlo, o sea, la capacidad de inte-
ractuar con el msico, darle su lugar al actor. Por
ejemplo, en Narices, creo que se vea que ustedes
(por Roberto Catarineu y Andrea Tenuta) estaban
explotados al mximo.
R. C.: l se fijaba en todo. Por ejemplo, la esceno-
grafa de El imaginario era genial, con esas letras
gigantes. Y Mnica Toschi (vestuarista) para carac-
terizarme de payaso me dividi la cara al medio con
el maquillaje. Eso fue en Vivitos, pero hablo de
la gente que l elega. Es un clsico. A quin se
le ocurre decir: El micrfono, hablemos del mi-
crfono, hagamos un programa entero dedicado al
micrfono? Como haca l cuando jugaba con un
objeto u otro. La idea se agot, no hubo continui-
dad despus de Hugo.
J. M.: Hablando de continuidad y de objetos,
pas algo tan fuerte con el payaso en Narices que
se tom como figura para continuarlo dentro del
programa de TV de Vivitos y coleando, cada uno
de los cuales giraba alrededor de un objeto. Cmo
surge eso de los objetos? Porque en Narices no es-
taba tan presente, empieza en el programa como
unidad temtica.
C. M.: Para m, lo de los objetos tiene que ver
con la manera que eligi l de hacer un progra-
ma de TV. Porque la diferencia es que Narices fue
una obra de teatro, y Vivitos un programa de te-
levisin, despus se transform en una obra de
teatro, pero la estructura, la cabeza de l fue: Voy
a escribir un programa diario. Cosa que adems,
el canal se lo boicoteaba, se lo negaba, deca: No
se puede hacer un programa diario. Ac hay que
poner un nombre en cartel gigante, que es el de
Rolando Gardeln, que fue el que dijo: Yo quiero
que Hugo haga ac este programa. Era productor
de ATC en la ltima poca del alfonsinismo, cuan-
do ya empezaba la cada y nosotros estuvimos los
ltimos tresl meses del gobierno de Alfonsn. O
sea que coincidi con los saqueos y con lo del d-
lar que entrbamos a grabar y vala cuatro pesos y
salamos y vala quince, el mismo da. O sea que
no nos alcanzaba ni para pagar el colectivo el suel-
do que cobrbamos, pero nosotros ni nos enter-
bamos, para nosotros estar ah era lo ms. Pero
volviendo a los objetos, tena que ver con la es-
tructura que eligi l para hablar de lo que diaria-
mente quera hacer. Los parmetros eran el objeto
y el diario. l se levantaba a las seis de la maana,
con el diario del da y elega el objeto. Relacionaba
la realidad cotidiana con el objeto, entonces ah se
pona a laburar.
R. C.: Indudablemente la poca de Narices y
Vivitos y coleando es creativamente la ms tremen-
da. Y otra cosa quiero decir. El cepillo amarillo,
ese tango gardeliano sobre un objeto como el cepi-
llo de dientes Me acuerdo cuando lo fui a grabar
y le la letra, y dije pero esto es un tango maravillo-
so. Sent que un sastre me haba hecho un saco. Y
la combinacin de la letra con la msica!
S. K.: Es que cuando se arma un equipo de
trabajo
R. C.: Es una dupla! Rodgers y Hammerstein!
Esa gente que se junta, y no es joda.
J. M.: Cuando hablamos de esta poca como de
esplendor creativo, creo que tambin tenemos que
hablar de una poca de mucho trabajo. Este pro-
grama estuvo planteado de forma muy ambiciosa
en trminos de calidad. Cada programa con cinco
canciones nuevas, todas con sus coreografas, sus
orquestaciones, sus letras, cantadas y eran como
cinco, todos los das!
C. M.: Imposible! Y como consecuencia de eso:
Sabe cul es el problema y cul es el proble-
mn?. Que esa ancdota fue por un productor que
era alguien que haba quedado de la dictadura y for-
maba parte de la produccin del canal, haba estado
en el equipo de Garca Ferr y haba quedado ah.
Me acuerdo cuando Hugo pidi dos kilos de pan y
trajeron medio. Y Hugo le deca: Pero yo ped dos
kilos. Y el tipo le contestaba No, pero sabe cul
es el problema? No se puede. No se puede esto, no
se puede aquello. Sabe cul es el problema? No
se puede hacer un programa as todos los das. Y
nosotros le demostramos que s se poda.
S. K.: Hay algo que es interesante, de esto que
cuenta Carlitos, que es cmo Hugo armaba los bino-
mios. Esta admiracin que tena por Gianni Rodari
y su Gramtica de la Fantasa. Transformar una
ancdota en un hecho creativo.
R. C.: Como cuando ests en una reunin, empe-
zs a tirar cosas, chistes, no chistes y la desorgani-
zacin, siempre va a parar a algn lugar. Solamente
hay que escuchar.
J. M.: Vivitos tuvo una calidad inusitada para la
tele, hasta le qued chica. De ah salieron cuatro
obras de teatro, por lo menos.
R. C.: Yo me acuerdo de cuando estbamos en el
canal y creo que Hugo ni dorma.
J. M.: Se levantaba a las seis de la maana, le daba
a la mquina, a las ocho sala de Villa Urquiza para
empezar a grabar
C. M.: En realidad, a las nueve empezbamos a
ensayar y montar las coreografas que se iban a gra-
bar despus. Se grababa a partir de la una, hasta
las ocho.
J. M.: Despus, cuando terminaba de grabar, se
iba a dar clases a Ro Plateado, que las daba todas
l, y se iba a las diez, once de la noche a la casa, y al
da siguiente a las seis de la maana
C. M.: Lo mismo de lunes a viernes durante tres
meses.
R. C.: Una locura! Era una cosa increble lo que
se armaba, y en vivo. Pum, hacelo!
C. M.: Y adems con el desafo de que tenas que
terminar ese da, porque si no corramos el riesgo
de que tuviera la razn el productor del no se pue-
de. Entonces terminbamos, y a horario. Y el s-
bado, a grabar toda la msica, a lo de Gianni, hasta
que terminramos, que ya era de noche.
R. C.: Fue un trabajo impresionante que a noso-
tros no nos costaba nada, porque era de un placer
muy grande y un divertimento.
C. M.: El domingo yo deca: Cunto falta para
el lunes?.
19 MUNDO MIDN
J. M.: Es que yo creo que es el fruto de un trabajo
muy fuerte, de mucha intensidad y mucha discipli-
na, tambin todo el suceso de Vivitos lo explico
por esa persistencia en el trabajo, esa bsqueda y
ese compromiso.
C. M.: La militancia! Pero no una militancia pol-
tica, sino que l poda sacar nuestro ser combativo,
que se queja y ve algo que no le gusta, y quiere algo
bueno, algo mejor, el tipo sensible, que le preocupa
el vecino, lo que le pasa al de enfrente. Y que ade-
ms es un militante del respeto.
J. M.: Yo recuerdo que el programa se fue per-
feccionando, se corrigieron muchas cosas sobre
la marcha. Y los ltimos programas, estn mucho
ms redonditos. Y me gustara que cuenten un
poco cmo se adapta la realidad del programa al
teatro, el pasaje del ritmo frentico de la pantalla
al escenario.
R. C.: Me acuerdo que no fue tan complicado.
Estbamos ensayando en Ro Plateado, en Mansilla,
y l agarr un papel para elegir los temas. Hizo un
orden de algo que ya estaba todo hecho. Estaba
Ricky en la coreografa, como en el programa. Y me
acuerdo tambin de la coreografa que hizo Mnica
Penchansky para los especiales de ATC en el 80,
con Berugo, cmo laburbamos! Y despus en
Vivitos y coleando, ensayamos en el mismo lugar y
lo gastamos al lugar, porque estbamos todo el da.
J. M.: Y en el teatro se hizo todo ms tranquilo?
C. M.: Claro, en el canal ramos visitantes, en el
teatro ramos locales. La permanente transforma-
cin de algo negativo en algo positivo. El sabe cul
es el problema es el mejor ejemplo: te hago una
cancin y te la canto en la cara. Y no te falto el res-
peto, si te das cuenta que es para vos sacs tu con-
clusin. El tipo este obviamente no se enter nunca
de que haba sido para l.
J. M.: No tiene la sensibilidad
C. M.: Por eso yo ah dije: Esto es de lo ms
revolucionario.
J. M.: Igual que con lo del guardin. Los milicos
no se daban cuenta de que se estaba hablando de la
represin y encima les daban el canal de televisin
estatal para que lo hicieran ah.
C. M.: Pero volviendo al paso de la tele al teatro,
el teatro era nuestra casa. Porque esto surgi cuan-
do termina el tercer mes del programa y llega el
momento de renovar el contrato, que poda ser
renovable, viene toda la hecatombe de la renun-
cia de Alfonsn, las elecciones adelantadas y vena
Menem. Era la poca que sala el programa a las
seis de la tarde cuando arrancaba la programa-
cin, por los cortes de luz, o sea la programacin
arrancaba con Vivitos. Entonces, antes de que el
programa saliera al aire no nos renovaron y Hugo
reaccion inmediatamente: Nosotros vamos a se-
guir. Fue como una respuesta a la no renovacin
del programa. Nosotros ni sabamos cmo iba a
andar el programa, si iba a medir o no, no tena-
mos difusin porque en el canal haba un sector
que boicoteaba al programa, que despus se trans-
form en lo que se transform porque haba una
medicin real de que el pblico de a poquito se fue
enganchando. Encima estrenamos en el teatro casi
al mismo tiempo que el programa sali al aire y ah
se arm. Bancate el xito!
R. C.: Yo me acuerdo cuando estbamos en la
casa de Ana Mara Cores viendo los especiales,
que fue una cosa muy fuerte. Eso fue para m
el principio. La gente iba al teatro al principio y
deca: Qu es esto?. Era vivo, era totalmente
distinto.
J. M.: Me acuerdo del estreno en el Metropolitan
y nunca vi en el teatro una reaccin del pblico as.

R. C.: Lo del teatro fue una explosin. Nunca an-
duvo mal, pero nosotros igual rembamos bastan-
te, porque era una cosa muy novedosa. Nosotros
sabamos que venan grandes con los chicos y que
se cagaban de risa con ciertas cosas, entonces ex-
plotbamos eso tambin. Entonces hacamos teatro
para todo pblico, como bien deca Hugo. Lo inte-
resante para m es que el hombre se jug e hizo
Hotel Oasis, una obra para adultos por la que le
dieron con un cao y no pusieron la guita y no an-
duvo bien... Le dieron con un cao y es una obra
Mir, Narices, Vivitos y coleando y Hotel Oasis es
una triloga.
C. M.: Fue un movimiento teatral.
J. M.: En Vivitos la gente repiti mucho, se
fanatiz.
R. C.: Yo me encuentro tanta gente no se pue-
den olvidar de Rocat, de Camar y de Ante. Las chi-
cas, sobre todo, que fueron a ver la obra, tienen
algo muy reconocible, como que entendieron algo.
La gente mora, me sigo encontrando con mucha
gente que no deja de agradecerte la emocin.
C. M.: Eso es un tema. La emocin. Desde qu lu-
gar aparece la emocin en un espectculo de estas
caractersticas. Yo tengo recuerdos de chicos que
obligaban a los padres a sacar la entrada. Yo s de
chicos que recuperaron, por as decirlo, cierta ho-
mogeneidad de su vida, gracias a que vinieron a ver
el espectculo. Desde lo teraputico te digo. Pero
por la emocin.
J. M.: Ya desde el comienzo del espectculo, entrar
por los pasillos de la platea, junto al pblico, cara a
cara Te quiero contar, o que te extrao y que
te quiero. Ah est la emocin desde el principio.
R. C.: En Hotel Oasis haba tres personajes que
tenan un hijo, entre los tres. Cuando traen al beb,
dice la obra, tiene los ojos azules como el mar
Bltico. Y mi hijo Joaqun nace con los ojos de ese
color. Y adems, mi mujer se qued embarazada
en ese momento, en esa poca. Para ser un buen
payaso no es cuestin de ponerse una nariz es un
clsico, lo cants en cualquier lugar y se quedan
con la boca abierta, te abrazan, es para morirse, es
una emocin muy grande, hablando de emocin. Y
lo que pasaba cuando yo le cantaba a Ante ella me
miraba, en la ventanita como le gustaba a Hugo,
por favor! Era algo muy fuerte, lo que pasa es que
en ese momento no ramos muy conscientes, era
muy de que todo iba sucediendo, todo tan natu-
ral. Y cuando vino Doris (Petroni) ya hicimos la
obra de arte, viejo! La coreografa de Hotel Oasis,
los personajes
21 MUNDO MIDN
J. M.: Y en Vivitos, cmo fue salir a otros
pases?
C. M.: Yo me di cuenta saliendo del pas de que
ac haba, de parte de la prensa y el entorno, un
cierto resquemor. Porque en Uruguay, por ejem-
plo, nos dieron el Premio a Mejor Espectculo del
Ao, incluyendo los espectculos para adultos.
Porque la crtica deca que nuestro espectculo era
para todo pblico. Que no poda ser considerado
infantil, menor, como se hace ac. Entonces
yo ah par la oreja y dije qu pasa?. Ac, vea,
por un lado la reaccin de nuestros amigos que
nosotros conocamos, pero por el otro, coincido
con Cata en que tuvimos que remar. Porque algo
pas, alguna ruptura hicimos nosotros, con res-
pecto a lo que estaba instalado, que el mismo sis-
tema no lo absorbi.
J. M.: Ojo, en esa poca mi viejo no tena
el reconocimiento de la prensa que tuvo des-
pus. Justamente, a partir del reconocimiento a
Vivitos viene el reconocimiento a su obra. Hasta
el ao, 93, 94 o 95 no tena tanta prensa como
despus.
C. M.: Nosotros fuimos a Uruguay con Vivitos
1 y lo que pas ah con nosotros fue tremendo, y
no es lo mismo que lo que pas ac. No nos die-
ron ningn premio con Vivitos 1, ac. El primer
premio fue recin con Vivitos 3. Y Premio al
Espectculo Infantil Roberto Catarineu, cantan-
te, bailarn y actor, nunca figur en ningn lado
pero, qu estn viendo cuando ven El cepillo den-
tal? O cuando canta el nmero de El Sombrero,
qu est viendo la prensa?
R. C.: A m lo que tambin me resulta incre-
ble es este asunto de los chicos y de los grandes.
Cmo l se planteaba y cmo rompi moldes, y si-
gui adelante, y se la jug como con Hotel Oasis.
Porque en esa poca estaba la idea de y por qu
no hacemos un espectculo para grandes?. Y lo
hicieron, con una calidad que yo me acuerdo que
Briski se volvi loco. Vos fijate que es un tipo que
su especialidad es los nios, amando a los nios,
pensando en los nios, respetndolos, conside-
rndolos. Porque todava estn los que dicen: S,
lo bueno es que trataba a los nios como perso-
nas. Eso es como si fuera lo ms grande de la
vida. Y para l era natural!
J. M.: Incluso, ni siquiera dira que su especiali-
dad eran los nios, dira ms bien que trabaj mu-
cho en obras para todo pblico.
C. M.: Teatro desde el nio. No para nios, desde.
J. M.: Qu genialidad la cabeza del nio, qu
bueno para hacer un espectculo! Me meto yo en
su lenguaje.
R. C.: Y por eso es un clsico, porque rompi con
eso. No dijo: A ver, qu puedo hacer? Qu con-
viene ms?. El se mand. Por eso es un artista, un
creador. El cre eso, y cuando una persona desapare-
ce se nota el hueco. Adems, lo que deja, la vigencia.
Es un tipo que sent bases, y es un privilegio estar.
Ni te digo haber estado, te digo estar. Nosotros
vivimos esa experiencia de forma natural, era genial.
J. M.: Lo fuerte es que adems de ser una figura
sustancial dentro de lo que es el teatro para chi-
cos, es una figura dentro de la comedia musical
argentina.
Y para ir cerrando, despus de Vivitos 2 cam-
biaron un poco los actores, funcionaba bien, pero
era diferente.
C. M.: Absolutamente, a m me cost muchsi-
mo. Fue dursimo, pasar de una cosa que ya esta-
ba metida a fuego despus de todo lo que pas en
Vivitos 1 y Vivitos 2, que fue el punto mximo
de excelencia, con la incorporacin de Doris
J. M.: Que culminaba con Piratas, que era un
final que lo deca todo.
C. M.: Era pico! Era una situacin que se trans-
formaba en algo pico, y despus de eso yo sent
que se desinflaba. Pero tena la posibilidad de se-
guir hacindolo, y acept el desafo, me agarr a mi
nariz y labur desde ah. Y despus fue lo que fue,
fue brbaro. Era lo que se deca en la poca de mis
viejos ir en coche. Como que ya tens la garanta
de que no la vas a pasar mal, pero ntimamente yo,
me descubr siendo la viuda de Vivitos.
R. C.: Yo me acuerdo que fui a ver Locos
ReCuerdo y al da de hoy canto y volver, con la
camisa puesta y me emociono, y eso que nunca
la cant en el teatro.
J. M.: Mi pap te invit a subir al escenario cuan-
do fuiste a verla al San Martin.
R. C.: Lo que fue!
J. M.: Y cmo fue verlo de afuera?
R. C.:Estaban Fabio Posca, Divina Gloria, la
Cores y qu s yo, yo nunca haba visto Vivitos
de abajo, y cuando lo vi me gustaba, pero no esta-
ba la emocin. Cuando lo hacamos era el chiste
del chiste del chiste, y despus vena Hugo con la
libretita, viste? Al camarn, despus de la funcin.
Nos deca que haba ciertos conceptos que l quera
transmitir y que haba que tener cuidado con que
no se perdieran, que con el chiste no se perdiera la
lnea, y eso era muy interesante.
C. M.: No estaba la emocin porque no estaba la
historia que nosotros tenamos. Era una cuestin
de movimiento cultural y de social histrico. Lo que
a nosotros nos pasaba tena que ver, no con lo que
pasaba arriba del escenario solamente, sino que era
una historia. Es como que nosotros tres vayamos a
reemplazar a tres Les Luthiers, y por ms que sea-
mos brbaros qu les pasa a los otros dos con
esa nueva realidad? Puede estar buensimo, pero
no est el origen, no est la semillita, el embrin
que gener todo eso. Le pasa a cualquiera. Cuando
algo ya se instal, ya es propiedad del pblico, no-
sotros dejamos de ser nosotros y empezamos a ser
producto que era propiedad del pblico. Y, sabs
cundo lo descubr? Con Roberto en Espaa. El da
que fuimos a Toledo, bamos los dos, y escucha-
mos: Camaaar, Rocaaat!!!. Unos uruguayos con
lgrimas en los ojos, y yo me di cuenta que ellos
eran los poseedores de esa cosa que creamos to-
dos. Por eso digo que es un movimiento. Escapa,
no es mo ya. La gente se hizo cargo y se adue.
Propiedad del pblico.
23 MUNDO MIDN
por Andrea Tenuta
Queridos todAs:
Las palabras bailaban en la cabeza de Humi, y
cuando las organizaba coreografiando rimas
eran como gotas de lluvia picoteando el vidrio que
recubre, a veces, las conciencias. Tal vez no esta-
ramos ahora todos juntAs, si l no hubiera descu-
bierto en nosotros lo mejorcito que tenamos den-
tro. No creen? S, en cada una de las funciones,
cumplamos una funcin. La vieja y vapuleada
funcin social del artista.
Las palabras, y la msica del maestro Carlogi, ja-
ms cayeron en saco roto. S, y creo que sabemos,
que las invenciones de Hugo ayudaron a educar
en la libertad de pensamiento a muchas genera-
ciones. El imaginario es un diario que podra
ser decan la Cores y Berugo en plena dicta-
dura Un guardin es un guardin, nada me-
nos, nada ms cantbamos, los que ya ramos
Camar, Rocat y Ante antes de cumplir los 30. El
teatro Oden era el templo, y el pblico, el cmpli-
ce de aquel manifiesto infantil en todo el sentido
de la palabrO. Cumplir con la funcin social del
artista, era algo que el decente maestro de escuela
Hugo Midn, hijo de Francisca, no poda evitar.
Los pelotudos que ahora tienen 30, y que antes
eran esos molestos gritones que nos miraban des-
de la penumbra, seguramente son mejores per-
sonas ahora por eso. Se lavan los dientes a ritmo
de tango, estn siempre buscando, no se quieren
arreglar solitos, y sobre todo, no son ningunos ca-
retas. Qu ms se le puede pedir a alguien que
supo ser un gritn molesto? Nada me hace sentir
ms orgullosa que haber crecido acompandolo
en su tarea.
Hugo querido, qu suerte conocerte, qu privi-
legio el sortilegio de ver tu obra, qu eternamente
obra. Qu alegra tu vida que sigue viva. Nos hemos
peleado, no digo que no, pero sobre todo, nos he-
mos redo, redo y redo muy seriamente. Un abra-
zo apretado a todOAs, que la risa lOAs acompae,
mucho gustA en conocerlos y encantada de quien
son... o san.
Ante.-
Carta
Camar, Rocat y Ante.
por Silvia Kanter - Colaboracin: Johana Berman
En estas tres preguntas queremos acercar la mi-
rada de personas que fueron muy allegadas a Hugo
desde diferentes reas en sus espectculos.
1-Cmo fue trabajar con Hugo?
2-Recuerda alguna ancdota?
3-Cules piensa que eran sus virtudes y puntos
fuertes que lo hicieron tan especial en su gnero?
cosa por la otra, no se andan con subterfugios ni
ocultndote las cosas. La palabra subterfugio me
daba vueltas en la cabeza todo el tiempo. Un da ha-
ciendo funciones para escuelas en un gimnasio del
Gran Buenos Aires con la ltima versin de Vivitos
y coleando, tuvimos una situacin en la platea que
al no haber sillas los nios se sentaban en el suelo
y tambin las maestras. Estas ltimas nunca eran
muy consideradas de que si se sentaban ellas los
nios no podan ver nada. Entonces Hugo, preo-
cupado, me pide que pida por micrfono que los
adultos se sienten al costado para permitir a los ni-
os ver el escenario. Yo agarro el micrfono y digo:
Solicitamos a los adultos presentes sentarse a los
costados para no obstaculizar la visin de los ni-
os. Cuando me doy vuelta lo tengo a Hugo al lado
dicindome muy divertido: Ja! y vos penss que
te van a entender obstaculizar?. Y la verdad que
Ping pong
Roberto Bisogno
Productor
1- Para m fue mi gran maestro, quizs la persona
con quin ms aprend en esta actividad. Siempre
digo que Hugo fue un gran autor, un gran director,
pero sobre todo fue un gran productor. Tena las
virtudes de todo buen productor, era audaz, creati-
vo, saba perder y mucho ms ganar.
2- Tantos aos juntos me dejaron muchos recuer-
dos. Yo siempre tena la curiosidad sobre el vocabu-
lario que usaba Hugo en las letras de sus canciones,
siempre me pareci un vocabulario muy adulto
para canciones infantiles, pero realmente nunca
me animaba a cuestionarle esto, porque realmente,
quin era yo para hacerlo? Y por otro lado estas
canciones eran exitosas con ese vocabulario, no ha-
ba mucho que cuestionar. En particular pensaba
en la cancin El espejo del alma que en su segun-
da estrofa dice as: Los ojos no andan diciendo una
25 MUNDO MIDN
me sali del alma: Y vos te penss que entienden
subterfugios?.
3- Sin dudas el punto fuerte fue su coherencia y
honestidad intelectual, nunca se traicion a s mis-
mo y cuando digo nunca soy literal, nunca. No
haba dinero ni poder que lo hiciera modificar su
visin del teatro.
Ana Mara Cores
Actriz
1- Trabajar con Hugo fue una experiencia mara-
villosa porque sus obras eran de mucha calidad y
de compromiso. Adems los actores que convocaba
eran excelentes profesionales. Y la forma en la que
se trabajaba era de cordialidad y humor. l tena la
sabidura de darte libertad para crear y extraer lo me-
jor de cada uno para conformar un bello espectculo.
2- No es una ancdota, pero recuerdo que lo que
ms me llamaba la atencin era cmo se pona
cuando se estrenaba una obra.

3- La virtud mayor es que sus obras estaban escritas
con rigurosidad, humor, respeto y tratando al nio
como un ser pensante.
Ana Mara Cores, Andrea Tenuta, Roberto Catarineu, Carlos March y Berugo Carmbula en el especial de El imaginario, en ATC.
Ariela Mancke
Productora
1- Una experiencia enriquecedora, de aprendizaje
constante, puedo decir que nica, porque no volv a
tener una experiencia tan maravillosa.
2- Tengo un recuerdo lindo para compartir, una de
las ltimas salidas de Hugo. Fuimos juntos a escu-
char al Chango Spasiuk al Templo Amijai. Cuando
llega, Hugo vena con un sombrero Panam y me
llam la atencin, entonces le dije: Hugo, qu
lindo que te queda el sombrero!. l me mir con
mucha ternura y me cont: Le promet al Chango
que iba a venir y el Chango me contest: Seguro
vas a venir?. Entonces le dije: S, voy a ir con un
sombrero Panam, as me pods ubicar.
Diego Reinhold
Actor
1- Trabajar con Hugo era sentir que uno formaba
parte de algo muy especial, muy cuidado, muy pen-
sado.... los textos, las canciones, las ideas, los men-
sajes, todo era tan hermoso que uno senta el pri-
vilegio (que an siento) de formar parte.... uno se
senta integrante de algo que hace bien a la gente.
2- Yo estudi con Hugo desde chico, desde mis
13 aos. l siempre se acordaba de un ejercicio
que yo haca en sus clases, con detalles y todo,
siempre me hablaba de ese ejercicio, eso era
algo que me haca sentir familia. Y otra ancdo-
ta, cuando hacamos Huesito Carac, espectculo
que reflejaba las desigualdades del sistema neo-
Y as fue.... el Chango, en un momento del
concierto, mir para un lado, mir para el otro,
hasta descubrir, entre tantos hombres del tem-
plo, uno especial: un hombre que tena un som-
brero Panam. Hugo Midn estaba ah, tal como
haba prometido, disfrutando de un concierto
maravilloso.
3- El amor con el que gestaba todos los proyec-
tos, la dedicacin y la capacidad de escuchar a su
equipo. Hugo no dejaba NADA sin controlar, esta-
ba en TODOS los detalles y la capacidad de mirar
y trabajar integralmente lo hizo NICO.
liberal, un espectador aprovech un silencio dra-
mtico de los actores y comenz a gritar enojado:
Comunistas! Vyanse a Cuba! Con el Che y
con Fidel no creen en el progreso!!! Hubo que
retirarlo de la sala con su familia.... nosotros, que
estbamos arriba del escenario, quedamos parali-
zados, inolvidable!
3- El punto fuerte de Hugo es su potica, sus
formas narrativas, la delicadeza y prolijidad de la
puesta. Cuando veas un espectculo dirigido por
l, siempre se vea una homogeneidad en trabajo
de los actores. El posea un lenguaje propio, una
geometra.
27 MUNDO MIDN
Roly Serrano
Actor y titiritero
1- Puedo asegurar que conocimos el verdade-
rovrtigocreativo en el programa de TV de Vivitos
y coleando, en el que yo haca la parte de tteres jun-
to con Silvina Reinaudi.. Para los primeros tres pro-
gramas, Hugo nosdiolos libretos tan solo con una
semana de anticipacin, donde figuraba el tema
a tratar (Cucharas, Baldes, Cepillos, etc.).
Despus de eso, el mismodaque terminbamos
de grabar, nosdabanel libro deldasiguiente. Y
en losltimosprogramas, Hugo nosdeca el tema
para que nosotros armramos nuestro bloque,
porque el ritmo era tan vertiginoso que nilhaba
llegado aterminar el libro. Nosotros,despusde
grabar todo el da nos trasladbamos a la casa
de Silvina a crear nuestras partes del programa,
o sea, libro yutilerasquenecesitaramospara el
da siguiente.
Si eso no esvrtigo...
2- Hugo admiraba mucho nuestro trabajo. Se
nos ocurri con Silvina un sketch que repeta-
mostodos los programas,eranRito y Unito, dos
personajes cantando unacancinque siempre era
la misma, solo cambiaba el final que era el tema
delda, la verdad era muy divertido. UndaHugo
nos aparta y nos dice: Chicos ese sketch... es muy
gracioso!!. Como realmente Hugo era muy me-
ticuloso y cuidadoso con su trabajo, nosotros nos
asustamos un poco y pensamos que no escriba-
mos de acuerdo con el estilo de l. Entonces le
preguntamos sisacbamosel sketch. A lo que nos
dijo: No, si les dije que son muy graciosos lo que
quiero es que me incluyan en el sketch.
3- El respeto y cuidado con que trataba a los ni-
os,eraalgo admirable de Hugo, nosotrosadmi-
rbamos su trabajo y tenamos el mismo criterio
creativo. Mara Elena Walsh y Midn tenan esa
pluma desbobizada, que creo iluminaba la cabeza
de los ms pequeos. De hecho, ya quedaron en la
historia de la literatura y el teatro infantil.
Gracias Hugo, fue un HONOR.
Escena de Huesito Carac.
Renata Schussheim
Vestuarista
1- Siempre fue maravilloso trabajar con Hugo

porque era muy entretenido y divertido trabajar
con l. Era una persona divertida y por lo tanto sus
ensayos y proyectos eran divertidos. Tena muy
buen humor y energa en todos los proyectos y eso
es algo que uno agradece.
2- Tengo muchas ancdotas porque hice muchos

trabajos con l. En este momento no recuerdo algo
en particular. Me acuerdo que antes de estrenar
siempre hacamos la versin en joda de la obra,
fantasebamos. Nos reamos mucho.
Mnica Toschi
Vestuarista
1- Hugo se diverta mucho y eso te lo transmita.
Muchas situaciones de sus obras salan de expe-
riencias suyas. Cuando hicimos Playa Bonita, su
ltima obra, l vena de estar en una playa en Brasil
donde se buceaba y estaba alucinado con el fondo
del mar. Tambin me cont que se paraban con su
pareja en la orilla a mirar la gente que estaba en
la playa con sus sombrillas: esta tiene cara de pez
raya, la gorda tiene cortito al marido, y as iba
hilando historias que lo divertan.
2-Estaba por estrenar Graves y agudos, una co-

media musical para adultos, y Hugo invit a algu-
nos amigos entendidos a ver el ltimo ensayo para
que dieran su opinin. A algunos no les cerraba
mucho la obra y uno de ellos sugiri cambiar algo
del formato, a lo que Hugo dijo: Pero eso es justo
3- Yo creo que l encaraba un proyecto para tea-
tro infantil con un respeto a todo nivel. Desde lo
que escriba, hasta la produccin, el vestuario, etc.
Todo era de una gran seriedad y con el mismo tra-
to de produccin que un espectculo para adultos.
Y otra cosa que l haca todo el tiempo era una
doble lectura para los padres. Siempre tena un
guio con los adultos que iban al teatro a llevar
a los chicos. El adulto se senta involucrado. Se
senta tenido en cuenta.
mi estilo. No fue una reunin muy estimulante.
La noche del estreno me acerqu a darle nimos,
perol estaba firme y seguro, me contesto: El tra-
bajo est hecho.
3- Creo que sus virtudes eran no hacernada des-

de afuera. Los Vivitos y coleando para m son un to-
tal universo midoniano. Encontr una forma propia
de hacer musicales y obras infantiles, pero lo que
ms lo destaca en su gnero es precisamente ha-
berlo trascendido por la importancia de su poesa.
29 MUNDO MIDN
Roberto Traferri
Diseador de luces
1- Trabajar con Hugo fue en realidad jugar seria-
mente, propuso siempre estos parmetros. Nada
que se hiciera con l tena la rigidez que podemos
adjudicarle a un trabajo, con l, todo tena la posi-
bilidad de hacerse; haba que probarlo, verlo, des-
pus, tomarlo o descartarlo, siempre jugando con
el texto, la dramaturgia, la msica, los colores del
vestuario, en fin, con la obra.
2- Hace ya muchos aos (yo recin empezaba a
trabajar en iluminacin), Hugo me regal una en-
seanza que yo he utilizado a lo largo de mi vida.
l tena muy claras las imgenes que quera conse-
guir en cada efecto de luces, aplicando as, una es-
tructura a la que nos apegbamos como una regla
de oro: cada escena tena cuatro momentos (efectos
de iluminacin): la presentacin (imagen - situa-
cin), el desarrollo (texto), el desenlace (musical)
y la foto final, una frmula que Hugo mantena a
rajatablas. Un da estbamos trabajando en una de
las primeras obras en las que hice la iluminacin
y para mi sorpresa, una escena empezaba con un
tema musical. Le coment a Hugo que no entenda
por qu sala de la frmula, l me mir, se larg a
rer y me dijo: Roberto, yo tengo dos reglas de oro,
una es respetar la regla y la otra es romperla cuan-
do sea necesario.
3-Autor genial de textos que siempre respetaron
al espectador. Nunca hizo una obra en la que se mi-
nimizara la palabra porque era para nios (ningn
texto fue solo para nios), con palabras cotidianas y
acciones claras se pona todo el valor de cada esce-
na de la obra. Eran esos pequeos cuentos-escenas,
como fascculos que desgranaba para contar una
historia, quizs como un paquete de pastillas, diez
o doce unidades que tena esa golosina llamada
obra de teatro.
Marcelo Albamonte
Actor
Si hay algo que me ense Hugo es a jugar.
Un da estaba montando una escena de La trup
sin fin y se lo vea apasionado explicando a los acto-
res lo que pasaba en la escena con todo su cuerpo
y alma. Yo estaba sentado mirando cmo l viva
cada uno de esos dilogos que haba pensado y
escrito. Se sent mientras los actores repetan la
escena. En un momento una compaera me dice:
Miralo a Hugo. Y ah lo vi, repitiendo los textos
que estaban diciendo los actores en el escenario,
con sus expresiones, moviendo los labios, sonrien-
do, enamorndose cuando era el momento o sor-
prendindose inocentemente ante una respuesta
que l mismo haba escrito. Jugando, como juegan
los chicos cuando no saben que los estn mirando.
Hoy en da cada vez que tengo que actuar o dar
clases recuerdo ese momento, y juego como me en-
se Hugo, como un chico, como si nadie estuviera
mirando.
Testimonios
Escena de Stan y Oliver.
Omar Calicchio
Actor
Trabajar con Hugo fue mi primera experiencia con
un director de actores. Apuntaba a lo detallado y a lo
profundo. Yo llevaba algn tiempo como actor, pero
con l pude ver la profesin desde un lugar ms la-
burado desde la investigacin y al mismo tiempo,
desde el juego. Creo que hubo un cambio en m a
partir de su mano. Como no realic estudios de ac-
tuacin, entregarme a l sin temores fue lo mejor
que me sucedi. Hay un quiebre en m en la manera
de abordar los personajes despus de Hugo.
Recuerdo una ancdota ensayando Stan y Oliver.
Yo le deca a Mirta Wons que me pegaba muy fuer-
te con el paraguas en la cabeza, de hecho tena un
pequeo almohadn en el sombrero al cual lla-
31 MUNDO MIDN
mbamos anti-wons. Un da, Hugo le muestra
cmo deba ser el golpe para que fuera ms suave
y ms efectivo desde lo visual. Luego, se puso al
lado y le dijo: Hacelo. Mirta no solo me peg a
m sino tambin a l, y en la cabeza. Remos mu-
cho, decamos que no poda controlar la energa.
Pienso que los puntos que lo hicieron fuerte en
su gnero fueron varios: primero y bsico que l,
junto con Carlos, crearon la comedia musical para
nios que no exista en nuestro pas. Tratar al chico
Osqui Guzmn
Actor
Lo que pegaba de sus obras era el contenido y la
calidad del espectculo, que era para toda la familia.
Hugo tena una intencionalidad artstica muy supe-
rior por sobre quienes subestiman lo que consumen
los nios. Muchas veces se ven espectculos hechos
con dos telitas de colores, un sombrerito y una nariz
de payaso y ya est: Total es para los chicos, dicen.
l no era un entretenedor, era un creador de
conciencia en los nios y planteaba una vuelta a
lo esencial de la vida para los padres. Haba una
comunin entre chicos y grandes esencial para el
crecimiento en libertad.
Para un artista trabajar en un espectculo escri-
to por Midn era maravilloso porque l trabajaba
con una conciencia ldica con el actor y lo pona
libre, creativo. Lo obligaba a recurrir al nio que
fue para actuar.
Sus obras crean conciencia a travs de temas
esenciales.
Escena de Derechos torcidos.
como persona y no como un ser tonto. Hacer desde
lo tcnico un espectculo musical de verdad. Luego
tambin el hecho de dedicarle al nio un espect-
culo para toda la familia. l siempre deca que los
padres tambin se divierten, pero que el nio va a
ver otra cosa que los adultos no ven.
Y otro aporte importante es hablar de nuestras
cosas, del amor, del caf, de compartir, de la li-
bertad dejar en nuestras cabezas esos mensajes
de esperanza con el corazn abierto a flor de piel.
Los espectculos de Midn perdurarn en los
tiempos por una simple razn: sus obras son clsi-
cas porque hablan de cosas que nos pasan a todos
y eso va a seguir sucediendo eternamente por ms
internet, Facebook o Twitter que aparezca.
Lala Menda
Asistente de direccin
Sola citar a Gen: Hay autores sentados y auto-
res parados. Yo soy un autor parado al pie del es-
cenario. Y as era. Un autor al pie del escenario,
dirigiendo.
Empezaba a escribir imaginando detalladamente
la puesta en escena.
Al mismo tiempo que la dramaturgia, surga la
preocupacin por el orden de las escenas. Tena en
cuenta que los actores tuvieran tiempo para posi-
bles cambios de vestuario, la variacin de los ritmos
musicales en los sucesivos cuadros, la equidad en
la participacin y protagonismo de cada personaje
a lo largo de toda la obra, las posibles variaciones
escenogrficas, etc.
Escriba para el director, que era l mismo.
Lo que distingue a su obra: el ritmo, la prolijidad.
En el trabajo de direccin, peda a los actores res-
peto absoluto por el texto, a la vez que promova la
ruptura de la literalidad y la bsqueda de nuevos
sentidos.
En ese juego, disfrutaba cuando encontraba en
los actores interlocutores que pudieran hacer crecer
hasta lugares nuevos las palabras escritas, los senti-
dos imaginados hasta lugares inimaginables, dando
rienda suelta a la creatividad, a la plena expresin.
En los ensayos y en un clima de absoluta libertad
y alegra, la propuesta era indagar, experimentar,
buscar hasta encontrar la mejor expresin de aque-
llo que estaba en el libro.
En este sentido, conviene aclarar que desde el li-
bro original hasta la puesta en escena final, las dis-
tancias fueron siempre abismales. El libro siempre
estuvo abierto a ser ampliado, modificado, adapta-
do a partir del trabajo con los actores. Y Hugo, en
ese punto, era un autor agradecido. En el trabajo
cotidiano y a partir de una propuesta ldica, el texto
escrito se resignificaba hasta alcanzar la expresin
ms plena.
Su trabajo como director era continuo y se exten-
da ms all de la fecha de estreno. Hugo asista a
todas las funciones y siempre haba correcciones,
sugerencias, propuestas para hacer.
En sus puestas, el trabajo era casi coreogrfico.
Balanceaba y equilibraba el espacio, segn las si-
tuaciones dramticas, las tensiones, los encuentros
y desencuentros.
La Comedia Musical es un gnero sumamente
complejo en el que se entrelazan lenguajes, se en-
traman idiomas diferentes. Hugo consegua dirigir
ese entramado de lenguajes supeditando cada uno
a lo que quera contar el autor. Con Carlos Gianni,
conformaron una dupla inolvidable e indisoluble,
inmejorable, insuperable.
Generaba equipos de trabajo con su director mu-
sical, con los coregrafos, escengrafos, vestuaris-
tas e iluminadores. Luz, escenografa, vestuario,
coreografa msica y texto todo marchando hacia
un mismo lugar. De eso, saba un montn. Sutil,
detallista, preciso El acento puesto en la accin
ms que en la palabra.
Jerarquiz el teatro para nios. Lo transform en
teatro para la familia al comprender que los nios
van siempre acompaados a un espectculo. Y que
es una experiencia compartida. Lo jerarquiz en ca-
lidad, al rodearse de los mejores en cada rea.
En dos oportunidades trabaj con elencos forma-
dos mayoritariamente por nios. En la seleccin de
los protagonistas era importante, pero no excluyen-
te, que tuvieran formacin en alguna de las reas.
Antes de comenzar los ensayos, en el momento de
33 MUNDO MIDN
la lectura del material, Hugo se ocupaba de che-
quear la opinin de los chicos, sus puntos de vista
particulares en relacin a lo que proponan las es-
cenas. Aceptaba sugerencias y sumaba puntos de
vista. Luego, a la hora de poner el cuerpo en los en-
sayos, trabajaba con el mismo rigor, con el mismo
buen humor, con la misma exigencia y los mismos
permisos con que lo haca con los adultos.
Como autor, nos regal pura poesa, un mundo
fantstico maravilloso, tierno y sensible.
Gabi Goldberg
Actriz
Lo conoc en el estudio de Carlos Gianni, que me
haba invitado a hacer los coros para Vivitos y co-
leando, y pens: Ojal alguna vez trabaje con l, y
el deseo fue tan fuerte que se hizo realidad. Cuando
di la audicin para El gato con botas y me llamaron
para decirme que haba quedado como la prince-
sa pens que se haban equivocado. Las princesas
son altas, de pelo largo y ojos verdes, dije... sin em-
bargo Huguito haba visto en mi metro y medio
su princesa. l me dio la alegra de ser princesa.
Luego payasa de un salpicn hermoso, y ms tarde
la mam del hermoso Huesito Carac. Asist en la
coreografa de La familia Fernandes, y coreografi
los Derechos torcidos para los hermosos bailarines
nios y Osqui Guzmn.
Hugo, como director, fue el mejor. Siempre dije
que vea de nosotros, los actores, lo mejor. Siempre
fue un placer llegar al primer encuentro, a cada en-
sayo, a cada funcin, a cada festejo. Me hizo sentir
Como director, prestigi el teatro para nios y ge-
ner un cdigo diferente de trabajo con los actores
que tiene sello propio.
Ha sido un honor haber compartido tantos aos
de trabajo, tantas puestas, ensayos, estrenos, ami-
gos, nominaciones, premios.
Me dijo alguien, hace muy poco: Un asistente
es capaz de leer los sueos del director en cada
espectculo.
A veces, me parece que fue as.
confianza hasta en los momentos en que algo no
me sala. Hugo valoraba mi trabajo y mi esfuerzo,
lo que me haca sentir un mimo constante.
Hugo nunca daba por terminado el trabajo, estaba
siempre, no faltaba a ninguna funcin, se acercaba
a los camarines para saludarnos, para comentarnos
algo, para seguir dirigiendo, para tomar un mate.
Fui maestra en su escuela. Siempre se acercaba a
la puerta para recibir a quien llegaba, entraba a la
clase y bailaba, le gustaba me gustaba.
Los abrazos de Hugo siempre fueron intensos,
siempre sent que me quera, no hablaba mucho
pero abrazaba y tena una gran sonrisa. Tengo una
sensacin maravillosa que es haber podido despe-
dirme de a poquito y muy cerca de l durante los
dos ltimos aos que estuvo ac, cantarle al odo,
abrazarlo, mimarlo, llevarle pan dulce, brindar con
l, estar en sus cumpleaos.
Huguito, te agradezco tanto... con todo mi amor,
para siempre en m... siempre.
COMO PEZ EN EL AGUA. As deca un cartel
muy visible en el Centro de Formacin Actoral que
Hugo condujo durante 28 aos: Para que te sien-
tas como pez en el agua. Una expresin que le iba
como anillo al dedo.
Quiero dejar constancia de ciertos patrones crea-
tivos que Hugo manejaba para el desarrollo de esta
actividad. Creo que jug en l un impulso fuerte: la
necesidad de trasmitir desde la enseanza, honran-
do su primer oficio de maestro de escuela.
Crea en los equipos de trabajo y en sostenerlos
en el tiempo.
Buscaba en la personalidad del maestro y su ido-
neidad el secreto de la transmisin.
Todos sus colaboradores eran idneos y a la vez
muy diferentes.
Jams te haca presentar un plan de estudio, pero
cara a cara en reuniones individuales y grupales
pona en claro qu elementos haba que respetar y
saba hacerlo siempre de un modo amoroso y ocu-
rrente. Era muy generoso con sus ideas y tambin
tomaba con gusto, modos, dinmicas o ejercicios
de otros si pensaba que eran tiles.
Hagamos un poco de recorrido histrico. Ro
Plateado naci a principios de los 80, con Hugo a
cargo de la Actuacin, Carlos Gianni en la Msica,
y Laura Falcoff en el Movimiento.
Con el paso de los aos, sobre todo a partir de la
instalacin definitiva en la calle Guatemala, Hugo
se afianz en la direccin de la escuela, que incorpo-
r nuevos docentes y fue tomando algunas formas
de organizacin: estaban los grupos para Nios
subdivididos por edades, la escuela de Jvenes y la
de Adultos, ambas de tres aos de formacin.
Al principio los grupos de nios reciban
Actuacin durante una hora y media por semana,
luego con el paso de los aos tambin podan cur-
sar canto y baile, con o sin actuacin.
En la dinmica de jvenes y adultos se cursaban
durante el primer ao, tres horas semanales: dos
horas de Actuacin y una de Movimiento Rtmico
Expresivo. En segundo y tercer ao, cinco horas
semanales porque se sumaba una hora de Canto
y otra de Coreografa, y Hugo era el maestro de
Actuacin en el tercer ao, cierre del ciclo de apren-
dizaje. En los ltimos aos agreg la realizacin de
los posgrados llevados adelante por algn profesor
histrico (con ms de veinte aos de trabajo en la
institucin) o por Hugo mismo. Playa Bonita, su
ltimo estreno, naci de un posgrado con audicio-
nes de los egresados.
En los comienzos, eran las maestras o maestras
jardineras las que se acercaban con una sed furio-
sa a Ro Plateado, seguramente sentan, que algo
importante estaba sucediendo ah donde haba un
enorme vaco. Ese hombre que creaba con respeto,
alegra, humor e inteligencia para sus pequeos,
adems las reciba gustoso, las formaba, les trans-
mita la importancia del JUEGO y del tremendo
tesoro que tenan de acompaar a esos pequeos
grandes bajitos.
Toda la obra de Hugo tiene su base en que el
universo infantil (generalmente desvalorizado por
el adulto) funciona como un terreno, o en sus pro-
Ro Plateado
Organizacin de la escuela
por Silvia Kanter
35 MUNDO MIDN
pios trminos, paisaje, donde puede haber mu-
cho por aprender. Es verdad que en ese binomio
adulto-nio, el rol del adulto en muchos momen-
tos es asimtrico, de cuidado y contencin. Pero
Hugo supo valorar en el nio sus pensamientos,
su lgica, sus valores y siempre pudo aprender del
encuentro con ellos.
Quizs ah est la clave de por qu Ro Plateado
creci, creci y creci. El boca a boca, ese voto de
confianza de los paps de que ah cuidaran a sus
hijos. El voto de confianza depositado en cmo ar-
maba su equipo de colaboradores. Y es aqu donde
la labor de Hugo se vuelve interesante, diferente
y sutil.
Cada ao, salvo casos especiales, los estudiantes
tenan en Actuacin a un maestro diferente y mante-
nan generalmente a los de las otras disciplinas. Esto
les permita hacerse una idea dinmica y amplia del
teatro, ya que salvo la verdad de hacerlo bien los
caminos para llegar a ese punto son variados.
En primer ao, pona mucho nfasis en no traba-
jar con textos de otros, le daba mucha importancia
a las rutinas creadas en la clase y si alguna formaba
parte de la muestra que se ofreca a fin de ao con
cada curso, esa improvisacin terminaba siendo el
primer texto, construido con sus propias palabras.
En segundo ao se trabajan textos de varios auto-
res nacionales y extranjeros y en la muestra de fin de
ao se mostraban adems, coreografas y canciones.
Era en tercer ao donde se abordaban escenas de
obras de Hugo en su totalidad y se las articulaba
con el canto y el baile. Ah estaba puesto el foco de
Nota de 1986 con Midn, Laura Falcoff y Carlos Gianni para el
diario La Nacin sobre Ro Plateado
la actividad durante el ao: integrar todo lo que se
haba trabajado en todo el ciclo de formacin. Esto
no exclua sumar otras escenas de autor u otras co-
reografas o canciones libres.
Hugo todos los das iba a Ro Plateado, reciba o
despeda a los chicos, jvenes o adultos, l parado
en la puerta, disponible, era una fiesta para todos.
Era muy trabajador, muy trabajador, muy trabaja-
dor. Tena una voz clara y amable, jams levantaba
el tono en alguna discusin o intercambio fuerte
de ideas pero saba ser firme con sus creencias y
pensamientos y tena algo genial: jams te daba
ctedra.
Cuando llegaba fin de ao vea TODAS las mues-
tras que se realizaban en el estudio o en el teatro.
Antes de comenzar entraba a desear un buen tra-
bajo y al finalizar saludaba con afecto a cada uno
de los participantes. A nosotros, sus colaboradores,
siempre nos haca una devolucin breve y precisa
donde no disimulaba irse en felicitaciones o en su-
gerir atencin a ciertos puntos.
Su relacin con cada maestro era personal y nica
y jams haca un comentario de un maestro desa-
probndolo delante de otro, saba cuidar un clima
armnico y leal.
Hugo estimulaba lo original de cada uno, a los
alumnos los impulsaba a que generaran sus pro-
pios proyectos, a que se jugaran por sus imgenes
y las plasmaran en sus trabajos. Muchos de los j-
venes que se formaron en Ro, encontraron ah su
vocacin y hoy son profesionales.
Me gusta decir que Hugo Midn despleg la
energa de su nombre: Hugo significa grande de
espiritu y l con su-don (Mi-don) ayud a que mu-
chos descubrieran el propio.
Gracias querido Hugo, gracias por todo.
Hugo dando clases
por Malena Bernadi
El teatro es una sntesis. Hay que contar mucho con
poco. Hugo Midn
La clase de Hugo Midn, no era una clase tradi-
cional en el sentido de la ejercitacin. Su prctica
tena como finalidad, generar un entrenamiento
vivo y en vivo, mientras diriga a sus alumnos/ac-
tores. El aprendizaje era tcito, la pedagoga se en-
trelazaba con su acto de direccin. El alumno poda
crear(se), imaginar(se) y componer(se) activamente
dentro de una escena teatral y generar de s mismo,
a partir de la direccin de Hugo, su propia partitura
de acciones significativas, con respecto a la escena
que tuviese que resolver. Llegar al armado de esta
partitura, era el eje central de Hugo, el tronco que
hilvanaba la praxis de sus clases.
A partir de textos teatrales propios o de diversos
autores, la direccin hacia los alumnos/actores, re-
corra la puesta en juego de las siguientes temti-
cas, en palabras del propio maestro:
Accin
El lenguaje del teatro es el lenguaje de las accio-
nes. Lo que hago tiene que contar.
Nos servimos de un texto literario. Teatro es lo
que ocurre en el escenario.
37 MUNDO MIDN
Hay que valorizar la accin, que es ms potente
que la palabra. Un abrazo es mil veces ms potente
que veinte mil palabras.
La accin tiene que ser significativa.
Antes de emitir la palabra, tiene que aparecer una
accin ms valorizada que cuente algo del perso-
naje: lo que le pasa, lo que siente.
La accin por s misma, despierta emociones in-
ternas en el actor.
La accin fsica ayuda a despertar lo emocional.
Es un pilar interesante, encontrar la accin adecua-
da, significativa, que intenta lograr lo que busco o
quiero.
Para crearse una accin, me la tengo que crear
con mi imaginario. Por ejemplo: Jugar con arena.
Esta accin, el espectador tambin la va a creer.
Est ocurriendo, pasa, con toda la verdad que
uno tenga para ofrecer desde la accin.
La accin ayuda a despertar emociones. Para mo-
verle emociones al otro y a uno mismo, hay que
HACER (y adems, canalizs a travs de la accin,
tus emociones). Tenemos que preguntarnos qu
hago?. El texto ya lo tengo, mi trabajo es el hacer
en el escenario. Tengo una necesidad o un deseo,
quiero algo. Eso me impulsa a la accin.
En general, para ejercitar, puedo poner el texto
que sea, al servicio de lo que sea. El texto es flexible,
se adapta a la accin.
Como ejemplo: Matala mientras le decs que la
quers. El texto sirve para matarla, esa es una de
sus posibilidades.
Cuando te queds sin palabras que a veces son
Hugo con alumnos en el edificio de la calle Mansilla en los 80.
los bastones del actor las acciones se vuelven ms
significativas.
No es cuestin de hacer una obra paralela, sino
vincularla con uno.
Una prueba: Planchar un pantaln, mientras
evoco algo. Cmo transformar esto en una accin
significativa?
Si lloro sobre el planchado y paso la plancha sobre las
lgrimas, esto cuenta algo que le pasa al personaje.
Llora, pero tampoco deja de trabajar.
La accin juega con el texto: van juntos en una di-
reccin, la direccin en la que van es el yo quiero.
Qu quiero? La respuesta siempre es un verbo
(una accin).
Texto
Qu me mueve?, qu intenciones se me oc-
rruen? El texto tiene su fuerza, pero vos le pods
poner la intencin que sea.
No hay que ponerse al servicio literal del texto,
sino crear a partir de ah. Todo puesto al servicio
del actor.
Al sentido obvio y literal hay que pasarlo por
alto. Eso ya est en el texto. El actor debe indagar.
Ponerle cualquier quiero al texto.
Yo quiero cosas que van ms all del sentido li-
teral del texto.
Los textos tienen una elasticidad tal, que puedo
hacer de todo. A un texto le caben muchsimas in-
tenciones: ah est la creacin del actor.
Provocacin al texto: uno le OPONE un sentido.
De esta oposicin surge la sntesis.
Utilizamos la palabra del autor para ir juntos en
una direccin. Frente a un mismo texto se podran
contar cosas diferentes.
Al pasar el texto por el filtro individual del actor,
sale de una manera distinta cada vez.
Hay que quitarle al texto el sentido lgico, usarlo
como una herramienta de trabajo.
Ejercicio. Creamos tres direcciones de un texto: escu-
rrir, lanzar, desmayar.
Si limpio el ademn, digo lo mismo en tres
direcciones.
A veces en una palabra hay una direccin/intencin
y en la siguiente hay otra.
Por lo tanto, uno tiene que estar muy pendiente
de lo que est pasado y de lo que se escucha. La
prctica permite que aparezcan matices del perso-
naje y del texto. Una conversacin de caf tiene to-
dos los matices habidos y por haber. Entonces, por
qu cuando el actor agarra el texto lo aplana todo?
El texto no hay que pensarlo, hay que usarlo (con
mucha libertad), no importa si pensamos que no
va en la direccin que queremos que vaya. El texto
tironea...
Personaje / Actor
Se crea a partir de una intencin, de lo que que-
rs. El actor se pregunta cuando arma el persona-
je: qu quiero? El personaje tiene lo saliente (lo
ya contado por el texto) y lo opuesto, que es lo ms
interesante (un ejemplo extremo: cul es la parte
sensible del nazi).
Si yo digo ser o no ser y lo vnculo con mi duda
existencial, por ejemplo sirvo o no sirvo para el
teatro?, ese es MI ser o no ser. Yo tengo ah mi
39 MUNDO MIDN
sentido propio. Estoy vinculado con el personaje.
Hay que ponerse en su lugar y funcionar sin cr-
tica y censura.
Uno tiene que poner lo que uno es. Uno es una
gama mucho ms amplia de lo que uno cree ser.
Ser o no ser. Como es algo que me remite a
m mismo, la pregunta la formulo yo, desde m.
Eso me compromete con el texto, emocional e
intelectualmente.
Yo me tengo que peguntar a m mismo, entonces
tendr imgenes, carga emotiva. Yo soy Hamlet, no
es Hamlet.
No estoy en funcin de ilustrar sino de crear.
No hay una historia en una obra, hay miles de
historias. Hay que poner a la historia pasada por
uno (por el actor). Poner en movimiento aspectos
de uno, necesidades, deseos, objetivos.
Uno es amplio. Hay que permitirse cualquier de-
seo y tomarlo en primera persona. Asumirlo como
propio, as parezcan locos o aberrantes, no convie-
ne hacer juicios de valor.
Estamos al buen servicio del personaje; hay que
abrirse a las necesidades del personaje (que no
son nuestras, en un principio. Al abrir, dejamos
que aparezcan cosas nuestras).
Todos tenemos un poquito de todo. De santo a
malvado. Hay que crear las circunstancias para que
aparezcan.
En el caso del actor: lo que l crea, es real, existe.
Es la realidad escnica.
En el vnculo con el otro: soy yo que quiero lograr
algo con vos.
Actuacin
Generar realidad, no representar. Cuando hay
cosas ms complejas, por ejemplo, que la accin
jugar con arena, adems hay que imaginar.
El teatro es el lugar de lo extraordinario (cosas
que ocurren de vez en cuando), uno elige y com-
bina. El lenguaje expresivo teatral se compone de
momentos excepcionales.
Lo ideal es encontrar las acciones significativas.
La partitura de acciones (en vez de notas, acciones),
permite contar qu cosas hago a travs de la obra.
Es el sostn de una puesta en escena.
El estilo Hugo Midn
por Carina Makler
Cuenta la historia, no tan lejana en este caso, que
cuando una profe de coreografa la que suscribe
comenz a trabajar en Ro Plateado tuvo un peque-
o... digmoslo as, percance.
Qu me pas? Era miprimer da de trabajo en
la bella escuela sita en Guatemalabia, que por
algo seguramente asociado a la felicidad todos
llambamos Ro. Muchas ganas... mucha adrena-
lina y muchos alumnos que iniciaban su formacin
ese da. Es as que entro al saln para comenzar
con mi clase: lugar amplio, piso de madera, ba-
rra, buen equipo de sonido... pero qu-ho-rror!!
Me encuentro con la sorpresa de no contar con
espejos (los bailarines necesitamos (desesperada-
mente!) mirarnos y mirarnos... Narcisismo? Para
nada!Hasta que relojeando las paredes con ms
detenimiento veo tres curiosos cortinados tras los
que descubro tres amplios espejos que jugaban a
las escondidas. As que me dispuse presurosamen-
te a hacer pica a los espejos y como los cortinados
estaban sostenidos solo por unas tiras de velcro...
sac! sac! sac! los desprend, colocndolos luego
en el pisoy formando una montaita muy poco
disimulada en una esquina del saln.
Pasados unos 15 minutos de iniciada la clase...
mucha msica, movimiento, risas... ingresa Hugo
al saln (...a ver qu hace esta profe en su primer
clase). Al entrar l primero en realidad lo hizo su
sonrisa, con la que me daba la bienvenida y me
invitaba a continuar danzando, a que nada se in-
terrumpiera por su presencia. Hasta que, eviden-
temente, l tambin como yo al comienzo no
pudo evitar relojear algo que no le result, su-
pongo, muy simptico: qu hacanlos cortinados
en el piso?
Y fue a partir de ah que en absoluto silencio, y
solo comunicndonos a travs de miradas cmpli-
ces y sonrisas con las que me deca no te preocu-
pes, comenz a ensearme que aunque no todo
est siempre en su lugar, todo poda igualmen-
teestar bien. Y as, mientras yo continuaba con los
pasojuntop, y las vueltalader, l comenz a
retornar con mucha tranquilidad a su lugarlos cor-
tinados que gracias a suestatura pudo colocar sin
mayor inconveniente. Me va a tapar los espejos,
pens. E inmediatamente, para mi sorpresa, co-
menz de a poco a enrollarlos, de abajo hacia arri-
ba, uno por uno. Al finalizar, me mostraba solo con
gestos y ms sonrisas, el modo de dejarlos bien
asegurados para que yo pudiera as disponer de los
espejos a mis anchas.
Terminada lo que yo sent como una ceremonia,
se retir del saln sin decir palabra, solo sonrindo-
me con gesto de ternura y a su vez de aprobacin
sobre lo que a travs de los espejos fue observando
de mi clase; fue as queen ningn momento sent
que estuviera hacindome un sealamiento, solo
transmitindome algo sobre su modo, dndome
as la bienvenida a su mundo. Y yo quise, al mis-
mo tiempo, con mi mirada, responderle . Decir,
conuna sonrisa, ahora la ma:Gracias por dejar-
me mostrarte en una sola escena y sin pudor no
solo a la coregrafa, sino tambin a la atolondra-
da que por suerte hoy ya saco a pasear con ms
frecuencia.
Luego de ese encuentro compart ms de una
charla con l, jams hizo mencin a lo acontecido
y siempre fue muy clido conmigo.Gracias Hugo
por invitarme a ser parte, por alojarme en tu her-
mosa escuela.
41 MUNDO MIDN
Una cosa tan sencilla
por Julieta Otero
Qu maravilla cuando se abre la canilla, una cosa

tan sencilla.
Hugo Midn. Cancin de las Maravillas
No te voy a decir que de las canillas del bao
de Ro Plateado salan canciones y poesas, pero
as lo recuerdo yo. Porque ese lugar fue para m
la maravilla de las maravillas, porque ah pas
los tres aos que terminaron de definir mi voca-
cin que haba nacido mirando Cantando sobre la
mesa a mis cuatro aos.
Despus de egresar de Ro, recorr escuelas y
conservatorios lo ms serios posibles buscando
mtodos y tcnicas... lugares donde a veces se su-
fra y las cosas se complicaban, como sucede con
todo aprendizaje. Y ahora, cuando recuerdo el Ro
que corra por Mansilla y Larrea en el ao 90,
pienso en esa canilla inagotable de creatividad,
donde se trabajaba en una misma clase una es-
cena de El zoo de cristal, de Tennessee Williams
y la cancin Buenas tardes mis amigos de
Cantando...Y creo que la llave por la que esa mez-
cla y todo funcionaba estaba en Hugo y su enor-
me cabeza de dramaturgo: l haca que pareciera
simple, o por lo menos nos lo haca creer. Como
cuando te dicen que para hablar en ingls pien-
ses en ingls, creo que Hugo pensaba en juego-
teatral, por eso lo deca con dos palabras, y en Ro
todos los profes hablaban ese mismo idioma y los
alumnos nos divertamos tanto sin pensar dema-
siado, o pensando lo justo y necesario. Extra
mucho eso cuando sal de ah.En Ro no exista
el miedo a la escena ni los nervios de actuar ni la
incomprensin.
Hoy lo recuerdo como profe de teatro, cuando me
enrosco, me complico y me encorseto, y me inspi-
ra un hacer sencillo. Dicen que un buen actor es
aquel que le hace creer al pblico que lo que est
haciendo es fcil. No le ves la tcnica ni el esfuerzo.
Mi recuerdo de Hugo profe y de su Escuela es que
era un lugar donde te lo hacan fcil, se aprenda
felizmente y el compromiso pasaba por el hacer y
el estar presente. Una cosa tan sencilla.
Soy actor y tengo 27 aos. A los 15 hice Lorca. Hice
La casa de Bernarda Alba. Hice La Poncia. Y si este
texto estuviese escrito en ingls, en vez de hice es-
tara diciendo played o sea, jugu. Tena 15 aos
y jugu Lorca, jugu La casa de Bernarda Alba, jugu
La Poncia. Y tuve un Maestro que jug a que ramos
actores y nos diriga. Y ah en ese momento aprend
que el juego era algo que no iba a tener que abando-
nar nunca si quera seguir con este oficio.
Y no es sencillo, porque no se ensea a jugar, sim-
plemente se juega, y algunos pocos tienen algo que
transmite ese juego como una enseanza, como
algo serio. El juego nos iguala, nivela las edades, ju-
gar a los 3, a los 20 o a los 60 aos siempre es juego.
Con el teatro pasa algo as. Si un actor hace que
juega una obra para chicos, lo ms probable es que
termine haciendo algo parecido a un papeln. En
cambio, si una obra se juega, y la estn viendo per-
sonas de diferentes edades, entran en ese juego,
sean grandes, chicos, o medianos.
Y empezar a ver eso en las clases mientras uno se
forma como actor siendo apenas un nio es lindo,
pero si adems, lo que uno est tratando de que su-
ceda en una clase, va y lo ve en Vivitos y coleando, o
en Stan y Oliver, pasa a sentir que ese Maestro que
tiene adelante es algo serio. Que cuando habla de
teatro, cuando juega con nosotros, o con esos acto-
res que vamos a ver en sus obras, lo est haciendo
muy en serio. Un tipo que juega muy en serio.
Escribir alguna ancdota sobre Hugo es difcil,
porque uno quiere que esa ancdota encierre toda
la huella que queda de l. No hay UNA ancdota.
En cada cosa que compart con Hugo Midn est la
base de que hoy dedique mi vida a actuar.
Un maestro
por Fede Ottone
Conocerlo
por Johana Berman
Me acuerdo como si fuera hoy, aquel invierno de
2001 cuando fui por primera vez a ver una obra
de Hugo Midn. Tena 13 aos y estaba sper emo-
cionada. Fui con una prima que me llev. Ella era
fantica de Hugo. Llegamos al Paseo La Plaza y sa-
camos nuestras entradas en 2
a
fila para ver Huesito
Carac.
Estaba muy contenta de poder ver esa obra, pero
lo que nunca iba a imaginar es que adems iba a
conocer en persona a Hugo e iba a poder hablar
con l. Cuando estbamos caminando hacia la sala,
nos topamos con un seor muy alto con una enor-
me sonrisa. Mi prima no dud en agarrarme y de-
cirme con mucha emocin: Es Hugo! Es Hugo
Midn!. Nos acercamos a saludarlo y para mi sor-
presa nos recibi muy agradablemente. Le cont
que era la primera vez que vea uno de sus espect-
culos y se alegr mucho por el acontecimiento. Me
desped de l y me dese que disfrutara del espec-
tculo. Me di cuenta que era una persona sperhu-
milde y llena de valores.
Dos aos despus entr a estudiar en su escuela
Ro Plateado. 2012, diez aos despus puedo decir
que gran parte de lo que hoy soy, se lo debo a l.
43 MUNDO MIDN
Ro Plateado
por Payaseando
Parece difcil escribir entre todos los que hoy con-
formamos Payaseando, pero a la hora de hablar
de Hugo y de su escuela de formacin teatral, Rio
Plateado, los recuerdos se nos entrecruzan y mez-
clados todos lo que cunde es un nico sentimiento:
aquella alegra que nos llen la adolescencia, que
nos hizo crecer y aprender tantas cosas. Ro Plateado
fue un oasis entre tanto lo: un lugar de arte donde
atravesar la adolescencia, fue, seguramente, el mejor
regalo que se nos podra haber concedido.
Las tardes en el buffet de Jorge son una imagen
que describe muy bien la dinmica que all se lle-
vaba: chicos yendo y viniendo en sus vestuarios,
pelucas, lampazos y mamaderas gigantes, algunos
otros ensayando escenas con algn alfajor en las
mesas, Lala y Hugo recorriendo los pasillos, pro-
fesores asomndose por la puerta llamando a sus
alumnos al aula y msica sonando desde todos los
rincones y en cualquier momento. Una verdadera
explosin de colores y alegra.
Hugo siempre estaba ah. Todos recordamos
cmo nos abra la puerta de la escuela, nos reciba y
de alguna manera saba cmo estbamos realmen-
te ese da. Era una presencia que no poda faltar,
que nos protega a todos. Cuando estbamos en
clase y Hugo entraba a ver o a interactuar, a algu-
nos nos daba vergenza, otros nos ponamos ner-
viosos, o tal vez otros queramos dar ms porque l
estaba ah mirndonos. Flor cuenta: Una vez en-
tr a la clase de Movimiento y se puso a hacerla con
nosotros. Era muy gracioso cmo nosotros nos po-
namos nerviosos y nos bamos para los costados,
y l vena y nos agarraba y terminbamos haciendo
una ronda todos juntos.
En la escuela, Hugo (junto con el maravilloso
equipo que lo acompaaba) logr crear un lu-
gar que perteneca a cada uno de los alumnos,
un lugar lleno de amor, comprensin, trabajo y
disfrute, un lugar al que tranquilamente pode-
mos llamar casa y, como tal, en ella el dilogo
resultaba fluido entre profesores y alumnos. As
es que Hugo no solo hablaba, sino que tambin
escuchaba, comparta, dejaba opinar y opinaba l
tambin.
Jugbamos a cambiar roles todo el tiempo:
Hugo haca el papel de director de escuela de tea-
tro hasta el momento de la muestra. All deca
un pequeo y bello discurso al comienzo de cada
muestra de cada grupo y luego se transformaba
en un espectador, en una persona que se suma al
pblico para disfrutar un espectculo, generando
en nosotros una incomparable sensacin de orgu-
llo por nuestro trabajo, alegra y, por supuesto, un
poquito de miedo.
Hugo siempre estaba ah. Estaba al momento de
ir a inscribirse, estaba en la entrada para saludar y
charlar con todo aquel que decidiera ingresar a ese
mgico espacio, era no solo el director del proyecto
sino el ms fuerte eje del mismo, era un director en
maysculas y con signo de exclamacin.
Todos nosotros tenemos en la memoria a un
Hugo que se paseaba por los pasillos sonriente,
que haca chistes y hablaba con nuestros padres y
con nosotros en el mismo tono de igual a igual.
Es difcil imaginar a la Escuela sin Hugo, casi tan-
to como imaginar a Hugo sin la Escuela y esto, no
solo dice que era director, sino que era maestro,
educador.
Recuerdos
por Marcia Rago
A pesar de haber trabajado en Ro Plateado, de
haber estado cerca de Hugo desde lo laboral, el re-
cuerdo ms fuerte que tengo de su forma de ser, el
que nunca se fue de mi memoria es de cuando yo
era alumna.
Dos situaciones son las que vuelven una y otra
vez como ancdotas imborrables. La primera es de
cuando empec mi formacin actoral en Ro. Lo hice
de adulta. Eran tres aos. El primero y segundo ao
lo daban determinados profesores y en tercer ao las
clases las imparta Hugo. Era lo que todos deseba-
mos de alguna forma: llegar a ese tercer ao para
tenerlo a l como docente. Pero cuando yo ingresaba
a segundo ao, al llegar a Ro el primer da de clases,
nos recibe Hugo y nos cuenta que quien deba ser
nuestro profesor, Miguel Cavia, estaba dirigiendo un
espectculo, El vestidor, y que a raz de ese espect-
culo, que estaba en cartel de mircoles a domingo
(nosotros tenamos clases, creo, los das jueves) l
no iba a poder impartir las clases. Por lo tanto Hugo
nos preguntaba, con total libertad de exponer noso-
tros cul era nuestra situacin, si podamos cambiar
nuestro da de clases a los martes, que era un da
que Cavia tena libre. Yo en esa poca, adems, era
estudiante en la Universidad Kennedy, de la carrera
Licenciatura en Arte y Ciencias del Teatro, y haca
muchos malabares con mis horarios, porque en la
Universidad cursaba todos los das a la noche, enton-
ces deca algunas mentiritas, me inventaba guardias
en algn sanatorio, por mi profesin de instrumen-
tadora quirrgica, y en ese espacio cursaba mis cla-
ses de Actuacin en Ro Plateado. As que levant la
mano y dije: La verdad, yo, Hugo, no puedo modifi-
car mi da. ramos unos 13, 14 alumnos en la clase.
Todos podan cambiarlo. Yo saba que no haba otro
curso de adultos, otro segundo ao, otro lugar donde
yo pudiera incluirme. Me invadi una gran tristeza
al pensar que deba dejar el curso. Hugo dijo sin du-
dar: Est bien, no hay problema. Yo tomo este curso
los das jueves como estaba programado. Yo le dije:
No, Hugo... Y l, sin dejarme terminar, dijo: Con
que un solo alumno no pueda, yo me hago cargo de
este curso. Para m fue una demostracin de no
s muy bien qu adjetivo ponerle. Lo que s entend
es que l valoraba a sus alumnos, porque sus alum-
nos, los alumnos, siempre, en Ro Plateado, fuimos
personas con nombre y apellido. Nos conocan, nos
identificaban y nos queran. Por lo tanto, para m
esto fue una demostracin de afecto muy importan-
te. Como deca al principio, trabaj en Ro Plateado y
estuve ah hasta el da en que Ro Plateado cerr sus
puertas; y estuve como mam y como asistente en
muestras y como secretaria, pero sin embargo esta
actitud que tuvo Hugo cuando yo era alumna, a m
me dej una marca muy importante y amorosa en
el corazn.
El otro recuerdo que tengo es tambin de mi po-
ca de alumna. Tercer ao, el ltimo. Muestra final
en el Teatro del Pueblo. La dinmica de las mues-
tras era bastante interesante, porque ms all de
que nosotros actubamos, nos hacamos cargo de
todo lo que era la puesta, asistamos en las esce-
nas de nuestros compaeros, obviamente siempre
guiados por Hugo, Esto significaba que tenamos
muy marcadas las entradas y salidas de objetos, de
escenas que no nos pertenecan. Las escenas en las
que nosotros actubamos nos tenamos que dedi-
car a actuar, y algunos de nuestros compaeros se
ocupaban de nuestros elementos de escena; y en
las escenas en que no actubamos nos ocupbamos
45 MUNDO MIDN
nosotros de los elementos de nuestros compae-
ros. Esta dinmica para m era ms que interesante,
porque si bien siempre me gust actuar, y siempre
lo disfrut mucho, la direccin es lo que realmente
amo. Y como es de imaginar, Hugo, para m, siem-
pre fue un referente muy fuerte, muy importante.
Llega nuestra muestra de fin de ao. Habamos
ensayado ms que muchas veces las entradas
y salidas adems de nuestros textos y acciones.
Termina una escena, haba que sacar unas ve-
las del escenario para la escena siguiente, y mis
compaeras, que estaban encargadas de ese mo-
vimiento, no las retiran. Yo estaba mirando desde
una pata y al detectar este olvido entro al escena-
rio, apago las velas y me las llevo.
Luego de las muestras siempre hay una reunin
ms, donde se hace una devolucin (hacerla el mis-
mo da es imposible, el ambiente es una mezcla de
alegra y tristeza, por una etapa cumplida, por el
despedirse de los compaeros). Cuando llega este
momento, Hugo me hace la devolucin de lo que
haba sido mi transcurrir por la Escuela, esos aos
que habamos estado juntos donde l me haba te-
nido como alumna, particularmente sobre el ao
en curso y mucho ms particularmente sobre la
muestra. En ese momento me dice: Julio (que era
el asistente en las muestras) se preocup cuando
quedaron las velas en el escenario y yo le dije: No
te preocupes, Marcia se va a encargar de sacarlas. Y
vos apareciste y te las llevaste.
Fue un cimbronazo el darme cuanta de cunto
me conoca. Tena una sensibilidad particular, sa-
ba que tal vez poda olvidar un texto, pero confiaba
en mi ojo vido, siempre atento a la escena. Que
l haya reconocido en m lo que para m hoy es la
labor que ms amo en la vida, no tiene palabras.
Payasos
por Patricia Sadi
Pienso en Hugo y lo primero que me vienen son
imgenes de payasos. Payasos divertidos, ocurren-
tes, ingenuos, aventureros, intrpidos; payasos
felices.
Hugo propuso una experiencia del teatro donde
la alegra de vivir era parte del espectculo. La ale-
gra de redescubrir los objetos y las acciones coti-
dianas y sencillas de una manera potica y diver-
tida, la alegra de asistir al milagro de la amistad y
del amor. Confieso que vi algunas obras hasta diez
veces y siempre sala del teatro emocionada y feliz.
Trabajar a su lado en el estudio fue un lujo.
Siempre de buen humor, siempre dispuesto a
transmitir sus conocimientos y sus experiencias
mechndolos con ancdotas y observaciones muy
divertidas. Le estoy infinitamente agradecida por
muchas cosas, pero por sobre todo, por su apertu-
ra, su respeto hacia las opiniones distintas, y por to-
das y cada una de las correcciones y observaciones
que me hizo a lo largo de tantos aos de trabajo.
Recuerdo una ancdota que seguramente el pro-
tagonista tambin la recordar muy bien. Haba en-
trado en un grupo un chico muy pero muy tmido,
le daba vergenza todo, no participaba en la clase,
se quedaba sentadito mirando con gran inters. En
un momento entr Hugo y se puso a observar una
improvisacin que estaba teniendo lugar. Despus
de un rato, le dijo a este chico: Entr vos, sos.
y le asign un personaje muy protagnico y activo
de la situacin. Yo intent pararlo, explicarle que
el chico era nuevo y muy tmido, el nene se qued
un poco frenado y Hugo le insisti: Dale, pas,
pas!. El chico entr en escena y poco a poco fue
ganando coraje hasta que se puso al nivel de sus
compaeros. Creo que fue un antes y un despus
para l. Para m una leccin inolvidable. Hugo se
haba aliado con sus ganas de actuar, yo con su mie-
do. l lo supo ayudar. Un Maestro con mayscula.
El que yo conoc
por Caro Setton
Hablar sobre Hugo Midn es mencionar a una
personalidad clave de la cultura, eso ya lo sabemos,
por eso aqu me propongo hablar del Hugo que yo
conoc como persona, profesor, director y maestro
en el amplio sentido de la palabra.
Tuve la suerte de haber comenzado mi forma-
cin actoral a muy corta edad en Ro Plateado.
Legu a sentir ese lugar como mi segundo hogar.
Entre las clases que tom, los ensayos de La fami-
lia Fernandes (fui parte del elenco), mi formacin
y ejercicio como docente transit por esas salas y
pasillos durante ms de veinte aos. Pude ver sus
transformaciones, pero si haba una constante,
era su ambiente clido y amoroso que haca que
no quisieras irte. Casi siempre Hugo estaba en el
estudio, ya sea recibiendo a los alumnos en la puer-
ta, trabajando en su oficina, entrando a las clases o
dando clase. Mis recuerdos son muchos, y no es-
tn en orden cronolgico, pero cuando evoco los
momentos vividos cerca de Hugo, siento un cario
muy grande y un profundo agradecimiento adems
de mucha tristeza y bronca porque ya no est ac.
No solo como artista, sino tambin como ser
humano era constante y generoso, siempre entu-
siasmado con el trabajo, contagiando buen humor,
contando ancdotas de su niez, fascinndose con
las historias inventadas por los alumnos, las cuales
sola comentarnos a los maestros.
Respetuoso con el trabajo de los docentes, cuando
entraba a las clases intentaba primero comprender
qu se estaba haciendo para despus dar una devo-
lucin o intervenir en un ejercicio, lo cual no solo
eran enseanzas para los chicos, sino tambin para
nosotros. La Escuela, a pesar de que cada docente
tena la libertad de preparar su propio plan de traba-
jo, tena una direccin clara y activa. Alejado de las
formas rgidas y estereotipadas transmita su punto
de vista sobre el trabajo. De hecho, cuando empec
a trabajar en la Escuela, tuve solamente una breve
charla con Hugo sobre las lneas a seguir. Yo ima-
ginaba algo ms formal, pero nada de eso, mencio-
namos que se trataba de desarrollar la imaginacin,
la importancia de particularizar, hablamos sobre las
partituras de acciones, entre otras cosas.
47 MUNDO MIDN
S que si no hubiera pasado por Ro Plateado des-
de tan chica, yo sera una persona completamente
diferente, y creo que no debo ser la nica.
Como educador, Hugo reconoca lo genuino de
cada alumno, dndole valor a aspectos que quizs
en la escuela o en la familia pasaban desapercibidos
o quedaban relegados por exigencias que muchas
veces no tienen que ver con nuestros verdaderos in-
tereses. Y pona fichas en la gente, creo que saba en
quines confiar. Y una vez que lo haca ya estaba en
manos de uno estar a la altura de las circunstancias.
A diferencia de lo que yo me poda imaginar sobre
la relacin con un jefe, lejos de actitudes severas, l
me acompaaba muy cariosamente ante cualquier
inquietud o problema, l prestaba atencin a lo ms
sencillo y fundamental: el bienestar y la posibilidad
de ponernos a jugar e imaginar juntos aprendiendo
de a poco las bases de la estructura teatral. Ese era el
parmetro para evaluar cmo iban las clases.
Su intervencin en los grupos muy dispersos
era apelar a la eleccin personal de cada uno de
venir a la escuela, y a la imposibilidad de llevar
a cabo una tarea sin seguir ciertas reglas. Suena
muy sencillo, y lo es, pero creo que este mensaje
marca un modo distintivo de dirigirse a los chicos
como personas pensantes, capaces y con intereses
y deseos propios, lo cual tambin creo que es lo
que hace tan rica su obra.
Libertad, autonoma, imaginacin, capacidad de
jugar, sencillez, responsabilidad, claridad, son to-
das nociones que me vienen cuando recuerdo a
Hugo, y tambin son ejes a no perder de vista en
mi vida, en mi trabajo como docente y como ac-
triz. Sobre todo la libertad. Como dice una hermo-
sa cancin de Vivitos y coleando: Cada cual con
su equipaje vaya y venga cada cual, entre y salga
cuando quiera, no se prive de viajar.
Los dos elencos de La familia Fernandes.
Magia
por Silvina Sznajder
Cunta magia es recordar cada momento com-
partido con Hugo...!
Las clases, los ensayos, las funciones, los encuen-
tros casuales en su escritorio donde las charlas de
repente se abran hacia el relato potico que Hugo
desplegaba y yo escuchaba como una nia, ahora
siento privilegiada.
Cuando Hugo entraba en la clase de movimiento
que yo daba en Ro Plateado, se abra la magia...
entraba con su altura y su presencia imponente y a
la vez era un nio ms.
Recuerdo un da cuando un nio estaba cantando
y bailando la cancin Mi padre no tiene corazn.
l se puso al lado, ms bien abajo, a su altura, como
le gustaba dialogar con ellos. Se compenetr tanto
en el sentido del tema, que llev al nio y a todos de
viaje, y se convirti en un rockero rebelde tocando la
guitarra, expresando junto al nio sus sentimien-
tos ms profundos a travs de esa coreografa, a la
par. Los dos entraron en un juego donde solo Hugo
saba llevarnos. Un juego de verdad, sumndose
a la imaginacin y ayudando a sacar lo mejor de
cada uno en ese discurso potico y real en el que
nos daba pura magia. Al terminar, los dos rockers
chocaron sus manos y sin mucho ms por decir la
experiencia haba transformado el espacio sali
dejndonos encendidos.
Ese nio jams olvid el recital que comparti
con Hugo. Y yo, tampoco.
Libertad
por Valeria Grossi
Mi primer recuerdo trascendente con el teatro es
en una obra de Hugo. Andrea Tenuta entrando por
la platea acercaba su nariz a la ma, me miraba a
los ojos y con una sonrisa gigante me deca: Te veo
bien, ests siempre buscando, te veo bien, vivito,
vivito y coleando. Yo viva en Posadas, Misiones y
participaba de una compaa de teatro infantil lla-
mada Moos y corbatas dirigida por Ofelia Cendra.
Dentro de esa compaa trabajamos muchas can-
ciones de Hugo y yo me senta especial porque
las haba visto en Buenos Aires. Pasaron los aos,
migr a la Capital y me anot para estudiar en Ro
Plateado, donde aos ms tarde fui docente. Hugo
me pareca altsimo, de ojos y sonrisa grandes.
Siempre tuve la sensacin, cuando conversbamos,
que su cabeza estaba en otra parte, nunca lo sen-
t con los pies en la tierra. Se la pasaba hablando
con los nios, tena una capacidad enorme para
tratarlos. Me transmiti una libertad que me cos-
t volver a encontrar. Y esa palabra tan universal,
Libertad, define a Hugo en mi cabeza. Su libertad
para escribir, dirigir, ensear y dejarnos ensear.
Nunca me hubiese atrevido a trabajar con nios si
no fuera por l, fue en su escuela donde adquir
confianza, fundamentalmente como docente. Me
dejaba hacer, equivocarme y no me juzgaba. El lu-
gar que compartimos queda en mis emociones y
memoria; como ese lugar donde todo es posible,
sin miedos, cantando a coro: Te veo bien, vivito,
vivito y coleando.
49 MUNDO MIDN
Uno de los elencos de La vuelta manzana.
Escena de Sorpresas.
Escena de Juan de los Caminos.
Escena de Narices.
Escena de Las aventuras de Pinocho.
51 MUNDO MIDN
Escenas de Locos ReCuerdos, en el Teatro San Martn, 1995.
Escena de Huesito Carac.
Imgenes de Midn
por Luis Agustoni
Conoc a Hugo en el mismsimo comienzo de mi
carrera de director. Estaba preparando mi primer
espectculo. El lazarillo de Tormes, encabezado
por el entonces debutante Julio Chvez; Agustn
Alezzo me asesoraba en la formacin del elenco, y
me recomend su nombre para uno de los papeles.
Recuerdo que en una primera entrevista, fue cordia-
lsimo, y teniendo ms experiencia que yo, me ayud
a entender mejor la adaptacin que yo haba escrito,
mi primer trabajo de escritura. No hizo el papel.
Tiempo despus llev por primera vez al teatro
a mis dos hijos pequeos, a ver La vuelta manza-
na. Tambin sera un estreno para m; nunca haba
visto un espectculo para nios. Me sorprendi la
magia, la vitalidad, la intensidad de ese espectculo
legendario, y el dominio irresistible que l tena en
escena; creo que una clave era, aparte de su slida
tcnica y su rigurosa preparacin, lo mucho que
disfrutaba y lo profundamente que se entregaba.
Lo salud al final, y dedic a mis chicos un par de
pases de actuacin; nunca lo olvidaron.
Tiempo despus, recordando su buena dispo-
sicin, le ped consejo sobre el desarrollo de mis
espectculos; haba percibido que acompaaba su
gran creatividad artstica y pericia tcnica con una
slida organizacin. Tuvimos una larga entrevista,
en la que puso a mi disposicin todo su saber en
todos sus detalles, y me dej un principio general
que me acompa permanentemente: Por buenos
que sean tus socios o colaboradores, nadie puede
defender tu propio trabajo mejor que vos. Me aho-
rr muchos disgustos.
Yo consideraba que su vocacin por el teatro mu-
sical y de los nios haba arrastrado a un actor in-
tenso y efectivo en el teatro general, donde tambin
se presentaba a veces. Y tuve la suerte de compartir
con l una experiencia en televisin; se trataba de
un unitario en ATC, y ambos desempebamos ro-
les importantes. Haba una escena de fuerte anta-
gonismo entre los dos que no resultaba satisfacto-
ria. Hugo propuso al director que improvisramos.
El entendimiento y la armona fueron tales, que se
grab la escena improvisada. Estoy formado en la
tradicin de la improvisacin, y la uso a diario en
clases y ensayos, pero nunca como sustituto del
texto (y mucho menos como penoso paliativo de la
desmemoria). Pero esta, que fue nica vez, la dis-
frut y record.
A lo largo del tiempo vi varios de sus espectculos,
y valor en todos, su rigor, su fidelidad a las ideas
que se propona desarrollar, su ingenio y su humor,
su sentido del espacio, del tiempo y el ritmo, el ca-
rcter musical de todo lo que presentaba. Supe a
travs de los alumnos que hemos compartido de su
entrega generosa a la enseanza, y vi su impronta
en muchos de ellos, ingresados muy pequeos en
su escuela, y aos despus plantados en el escena-
rio con la disciplina, el entusiasmo y la intensidad
que l les transmiti. Conozco por Silvia Kanter, mi
discpula y despus profesora durante aos en Ro
Plateado, de su gran dedicacin y apoyo a los jve-
nes maestros que se desarrollaban con l.
Compart con l reuniones amistosas, y disfrut
de esa calma serena, estable y sobria, que guardaba
Testimonios nales
53 MUNDO MIDN
poca relacin con la exuberancia general de sus ac-
tuaciones y sus puestas. Me pareca que en la vida
comn prefera escuchar, y ceder el centro del es-
cenario a los otros. Pero creo que al mismo tiempo
miraba con irnica indulgencia. Su trato era cor-
dial, su actitud era sensible, su presencia era firme
y humana.
Una valiossima persona. Un gran hombre.
argumento. Sin querer empez a recitar los dilo-
gos, a interpretar cada uno de los personajes (mo-
vindose como intentando ser todos ellos al mismo
tiempo). En fin, actu toda la obra de corrido, can-
tando las canciones (y como inclua temas de otras
obras, algunas las cantamos juntos).
Si bien no es una ancdota como aquellas histo-
rias que terminan con final desopilante, tengo la ne-
cesidad de compartirla. Fue un momento mgico.
Un instante nico donde uno de los creadores que
ms admiro hizo una funcin exclusiva para m.
Ancdota
por Susana Jarabroviski
Una tarde Hugo me llam para contarme un
proyecto, fue durante la primera semana de mar-
zo de 2009. Recuerdo que fue a poco de cumplir
sus 65 aos porque entre risas me dijo que ha-
ba recibido una carta del Hospital Italiano don-
de lo felicitaban y, adems, le notificaban que
le suban la cuota mdica por la edad. Me pro-
puso trabajar con l en la bsqueda de sponsors
para su nueva obra. Se estrenara en el teatro La
Comedia con produccin de su Escuela y un
elenco de alumnos. Se iba a llamar Playa Bonita.
Agendamos la reunin de trabajo y le ped que me
preparase una carpeta (o algn material) para pre-
sentar la obra a las marcas. Me dijo que la tendra
para el encuentro.
A los pocos das nos reunimos en Ro Plateado.
Esa maana llovi tanto, pero tanto, que debe ha-
berse inundado media ciudad. Llegu toda empa-
pada y me estaba esperando. Estbamos solos en la
Escuela. Como an no tena el material de la obra
para darme, se disculp y comenz a contarme el
Hugo Midn y el elenco de Playa Bonita.
Mi amistad con Hugo
por Eduardo Rovner
Mi amistad con Hugo Midn, el cario que le te-
na, no tena que ver, principalmente, con los mag-
nficos musicales que escribi y dirigi. Todos ellos,
desde La vuelta manzana hasta Playa Bonita, pa-
sando por los inolvidables Cantando sobre la mesa,
Vivitos y coleando, Locos ReCuerdos o Derechos
torcidos, muestran un talento sorprendente que lo
har seguir vivo en la memoria de muchsimos de
nosotros y de quienes nos seguirn.
Fuimos muy amigos. Nos encontrbamos segui-
do y, en una poca de nuestras vidas, cenbamos
juntos una vez por semana, probando, cada vez,
otro lugar, contndonos nuestros conflictos, espe-
ranzas y satisfacciones y, sobre todo, sintiendo la
alegra de poder compartirlos y divirtindonos.
Lo envidiaba. No solo, repito, por su talento y, ob-
viamente, su pinta, sino tambin por su generosi-
dad y ese don tan especial que tena para escuchar
y comprender. Hemos ido alguna vez juntos unos
das de vacaciones y era llamativa su capacidad de
disfrutar en paz todo lo que lo rodeaba.
Era de esos que frente a una situacin difcil, en
lugar de molestarse y enojarse (como a veces hago
yo), me comentaba: Mir vos, no te parece que
deberan haber actuado de otra manera?. Y mien-
tras l mantena su calma, yo le contestaba (segura-
mente con alguna vena hinchada) con palabras que
no me animo a expresar en esta nota.
Fue, para m, un ejemplo de conducta. Muchas
veces, en momentos desagradables, me imagino
cmo reaccionara l y eso me ayuda a superarlos.
Su recuerdo me estimula a seguir creando y a ser
ms comprensivo. Desde esta mirada, por lo me-
nos en m, sigue vivo.
Artistas hay muchos. Buenos artistas, menos.
Excelentes, claro, pocos. Pero excelentes artistas y
magnficas personas, como l es muy muy difcil
encontrar.
Una fiesta familiar
por Cecilia Labourt
Conoc a Hugo a mediados de los 70 cuando ha-
ca La vuelta manzana. Yo empezaba a hacer teatro
y qued muy impactada. Por esos tiempos todos
nos expresbamos y haba libertad para contar, ya
sea en el teatro o en recitales de msica. Me im-
pact ver una obra para chicos, donde el espritu
era recorrer el mundo de los oficios de una manera
cercana y popular, por usar un trmino que en ese
entonces era muy frecuente. Lo popular. Creo que
para todo lo que vino despus en la enorme pro-
duccin de Hugo Midn, esto fue una constante, la
sensibilidad al servicio de la gente. Siempre haba
algo ms en su potica, pero ese algo ms lo po-
dan entender todos. Una clara intencin de ir por
encima de lo superficial para construir un mundo
mejor. Y para todos, grandes y chicos. Porque ir
a un estreno de una obra de Hugo era una fiesta
familiar que esperbamos con ansiedad. Mi hija
Mara debe haber visto Derechos torcidos diez ve-
ces y otras tantas pasado la msica para inventar su
55 MUNDO MIDN
propio mundo, donde nadie es mejor que nadie y
donde soar es real. Hugo fue un amigo de la crea-
cin, como me gusta llamarlo a m, con quien uno
intercambia ideas. Y tambin un amigo presente y
sensible en momentos difciles. Alguien que dej
una huella que seguramente muchos seguiremos.
Festival Hugo Midn
por Vernica Parodi
Y se abre el teln de par en par para que
tome vida el Festival de teatro para toda la familia
Hugo Midn!!!
Un homenaje a uno de los ms destacados maes-
tros del gnero en el Espacio Cultural Nuestros
Hijos de las Madres de Plaza de Mayo. El sentir
del Festival tiene el sello de Hugo, quien trabajaba
desde la libertad, la solidaridad y el compromiso.
l nos demostr que a travs del juego podemos
transformar la realidad, nos deca que si mante-
nemos vivo el nio que llevamos dentro estamos
vivos toda la vida. Trabajaba con los valores ms
humanos desde una potica bellsima y con un
lenguaje sensible.
Es por esto que deseamos que las nuevas ge-
neraciones conozcan su obra, que coincide a su
vez con el espritu del ECuNHi: la construccin
de una sociedad con diversidad de miradas, ms
justa, ms solidaria, ms democrtica y ms bella.
Esa es la bandera que heredamos de las Madres, y
para construir esa sociedad, primero hay que ima-
ginarla, desearla, soarla.
Como docente y como madre, Hugo Midn es y
ser para m un referente indiscutible del arte, del
teatro, de la imaginacin. Un maestro con todas
las letras, que supo transportarnos a la magia de
las palabras, llevando el teatro a toda la familia, en
donde grandes y chicos podemos sentirnos parte.
Cmo no llevar todo esto a tantos y tantos ni-
os que no lo han conocido? Cmo no seguir su
camino, por todos los que lo disfrutamos y apren-
dimos con l? Cmo no soar con este Festival
lleno de artistas, de tantas compaas, de gente
haciendo, de mgicos payasos desplegando talen-
to, sueos, sonrisas y llevarnos al mundo de uno
de los ms grandes creadores del teatro?
Este tipo de encuentros con el arte generan en
los chicos en particular, en aquellos que si no es
a travs de un espectculo gratuito, no tendran
esa posibilidad la certeza de sentirse que son
parte, que estn incluidos y que son sujetos de de-
rechos, en este caso, de acceder ellos tambin al
hecho artstico.
Es as que surge este Festival, como un espacio
de reunin donde recordar a uno de los conos del
teatro y la cancin, para celebrar la vida y obra de
uno de los ms grandes hacedores del arte infan-
til. Y un encuentro de nios y grandes de diferen-
tes realidades para entendernos como actores so-
ciales y partcipes de una historia en comn.
Cada ao fue creciendo en propuestas, en convo-
catoria y en sueos. Las jornadas siempre constitu-
yen una verdadera fiesta. Los alumnos y sus maes-
tros, los padres y sus hijos, familias enteras colman
de alegra, de vida y de color el ECuNHi, apropin-
dose del lugar, transformando cada rincn, cum-
pliendo el deseo de las Madres de Plaza de Mayo.
Desde el comienzo albergamos fuertes prop-
sitos. Por un lado, tratamos de sumar una cons-
truccin federal, por eso, el proyecto contempla
invitar a una provincia argentina diferente cada
ao para que participe del Festival. Primero, en
2012, nos visit un elenco de Santa Fe, con la obra
de teatro Pa chancletas y purretes. En 2013 nos
acompa el grupo de teatro de la provincia de
Formosa La Mandinga con el Regalo perfecto. En
esa provincia, adems, el festival estuvo presente
con diversas actividades, con el objetivo de que co-
mience a recorrer los caminos de la patria, como
evento itinerante.
Para mirar el mundo con otros ojos, para pre-
guntarnos, para buscar respuestas, para imaginar,
para crear, para multiplicarnos, para los chicos,
para los grandes, para las futuras generaciones
Los esperamos para seguir construyendo juntos
este espacio! Las puertas estn abiertas!
Ana Mara Cores, Roberto Catarineu y Gabi Golberg en el Festival de Teatro Infantil Hugo
Midn organizado por el ECuNHi.
57 MUNDO MIDN
por Julian Midn
Cuando yo era chico, mi pap me contaba un
cuento en la cama para ponerme a dormir. Antes de
empezar, siempre me preguntaba: Ledo o inven-
tado?. Yo, que a mi cortsima edad ya haba, evi-
dentemente, descubierto las dotes narrativas de mi
padre, contestaba siempre: inventado. Haba dos
o tres historias ms o menos repetidas con peque-
as variantes que obedecan ms bien, sospecho, a
olvidos circunstanciales ms que a recursos litera-
rios. Lo cierto es que mi pap, al navegar los ros
de la imaginacin sentado junto a m en la cama,
comenzaba en cierto punto, invariablemente, a
adormecerse. Yo, por el contrario, permaneca muy
atento a su relato. Y? Qu pasaba entonces?. Y
mi viejo segua improvisando variaciones sobre un
tema conocido, hasta que en cierto momento, ms
por resignacin que por cansancio, yo me despeda
de l, liberndolo de su nocturna tarea: Te veo en
sueos, le deca. Cuando en la tierra no se poda
seguir, nos quedaba ese lugar extra-mundano para
seguir con el cuento inventado.
Es notable cmo el crculo de la vida te remite a
esos lugares de la infancia. Porque hoy, cuando ya
no lo tengo a mi lado, lo veo en sueos ms segui-
do que lo que nunca hubiera imaginado. A veces
son imgenes muy obvias acerca de la prdida y
otras son complejos entramados de esos que nos
hacen despertar pensativos.
Y es que hace dos aos, me desped de mi pap
de una forma muy parecida a la que sola hacerlo
cuando pibe. Sosteniendo mi mano se fue ador-
meciendo poco a poco, hasta que la mano no ha-
ca ninguna fuerza y el enfermero dijo: Bueno, se
Sobre sueos e inventos
fue Huguito che. Sent que nos despedamos de la
misma forma que aquella de mi niez, aunque esta
vez la noche iba a ser un poco ms larga. Pero la
idea es bsicamente la misma: cuando en la tierra
ya no se puede, nos quedan los sueos.
Mi pap fue un gran contador de cuentos y un
gran inventor de muchas cosas. Lo hizo mientras
estuvo vivo y cuando ya no se pudo, dej su mensa-
je. Al menos, lo digo por m. Inventar es una gran
cosa, una de las mejores cosas que uno puede ha-
cer mientras est vivo. Y cuando ya no se puede, el
sueo no est mal. Nada mal.
Julin Midn, Mai Midn, funcionarios del Ministerio de Educacin de la Nacin y Carlos Gianni
en la presentacin de la edicin de la obra Derechos torcidos, de distribucin gratuita en
Escuelas Pblicas e Instituciones de Enseanza Artstica.
Notas.

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1 4.

000 CARACTERES - REVISTA LLEGS

1- Siempre fue maravilloso trabajar con Hugo

2- Tengo muchas ancdotas porque hice muchos

2-Estaba por estrenar Graves y agudos, una co-

3- Creo que sus virtudes eran no hacernada des-

Qu maravilla cuando se abre la canilla, una cosa

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