MUSICA DE CAMARA

Segn el Diccionario de la Msica:

Cmara: se denominaba as, antiguamente, una de las habitaciones de los palacios reales,
reservada al uso particular del soberano, y por extensin, tambin a los servidores del rey cuyas
funciones se realizaban en la cmara. Bajo el reinado de Francisco I, habiendo aumentado mucho
el nmero de los msicos ordinarios del rey, fueron divididos sus servicios en dos grupos, uno de
los cuales recibi el ttulo de Chantres de la Chambre, lo que les diferenciaba de los llamados
Chantres de la Capilla. Desde mediados del siglo XVII estos grupos fueron tres y se dedicaban a
distintos servicios: cmara, capilla y caballeriza. Los msicos de cmara, cantores e
instrumentistas, ejecutaban el repertorio profano en los conciertos ntimos celebrados en los
departamentos privados, y participaban en las ceremonias ostentosas, en las fiestas y en la capilla.
Este fue el motivo de que en todos los pases se adquiriese la costumbre de dominar msica de
cmara a las composiciones destinadas a un pequeo nmero de ejecutantes y especialmente a
aquellas en las cuales no se repite cada una de las partes vocales o instrumentales.
En El mundo de la Msica encontramos:
Cmara: composicin para un pequeo grupo instrumental, en la que cada parte es ms o menos
independiente y con carcter de solo. La msica de cmara es mucho ms ntima que la escrita
para interpretarse en salas de conciertos, y de aqu su nombre. Las combinaciones ms frecuentes
son:
- Tro (violn, viola y violoncelo)
- Tro de piano (piano , violn y violoncelo)
- Cuarteto de cuerda (2 violines, viola y violoncelo)
- Quinteto con piano (piano y cuarteto de cuerda)
- Sonatas para violn y piano o violoncelo y piano
- Quinteto para clarinete y cuarteto de cuerda
- Tros, cuartetos, quintetos, sextetos, septiminos y octetos en diferentes combinaciones de
cuerda, viento y piano.
Y por ltimo, definicin que encontramos en el Diccionario Harvard de Msica:
Msica de Cmara: tal y como se utiliza el trmino actualmente, msica escrita para e interpretada
por un grupo reducido, generalmente instrumental, con un instrumentista por parte. El trmino se
ha definido o delimitado de modo diverso en varias pocas, como reflejo de las cambiantes
condiciones sociales y musicales. En el s. XIX y una buena parte del XX significaba msica

instrumental para grupos pequeos en la tradicin procedente de los maestros clsicos vieneses,
Haydn, Mozart y Beethoven. Una gran parte de esta msica est escrita en formato de sonata en
cuatro movimientos y lleva ttulos abstractos que indican el nmero de instrumentos empleados
(tro, cuarteto, quinteto, sexteto, septeto, octeto, noneto). La msica de cmara se ha escrito casi
siempre para cuerda, pero tambin se han utilizado con frecuencia piano y cuerda, un conjunto
mixto de viento y cuerda, viento solo y otras combinaciones. La msica para un solo intrprete,
con o sin acompaamiento, suele quedar excluida de esta definicin, porque la interaccin entre
las voces se considera un elemento esencial de la misma.
En conclusin:
Se trata de una msica instrumental para conjunto. Consta en general de dos a doce msicos, uno
por cada parte meldica, y todas las partes tienen la misma categora. La msica de cmara de
alrededor de 1750 estaba principalmente compuesta para cuarteto de cuerdas (dos violines, una
viola y un chelo), aunque tambin han sido populares los dos, tros y quintetos, stos ltimos con
cuatro instrumentos de cuerda y un piano o un instrumento de viento. Esta msica estaba, en
principio, destinada a actuaciones privadas. Los conciertos pblicos de msica de cmara
comenzaron a tener lugar slo a partir del siglo XIX.

La msica profana de la edad media y el renacimiento (1450-1600) estaba generalmente

compuesta para pequeos conjuntos vocales e instrumentales. La mayora de las composiciones
eran piezas vocales a tres, cuatro y cinco voces. Los grupos instrumentales simplemente tocaban
esta msica vocal de cmara usando cualquiera de los instrumentos deseados o disponibles en esa
poca.

El primer gran ejemplo de lo que hoy da identificamos como msica de cmara apareci en
Inglaterra a finales del siglo XVI y principios del XVII. En esa poca se escribi una gran cantidad de
msica para grupos de cuatro a siete violas, conformando lo que se llamara viol consort o
conjunto de violas. Era una msica de carcter ntimo y a menudo intensamente emotiva. Una de
las formas ms tpicas para la cual se ha escrito msica de violas es In nomine, una fantasa basada
en una vieja meloda de canto llano que se hizo famosa por utilizar las palabras "In nomine
Domini" de una misa del compositor John Taverner de principios del siglo XVI. Christopher Tye
compuso 20 arreglos de In nomine que revelaron el continuo desarrollo de un estilo instrumental
caracterstico. Para ello utiliz la totalidad de las seis cuerdas de las violas y su capacidad para
interpretar grandes saltos meldicos. William Byrd escribi 7 arreglos. Esta forma continu vigente
durante el siglo XVII, cuando Henry Purcell produjo dos magistrales arreglos, a seis y siete partes,
alrededor de 1680.

En la era del barroco (1600-1750), las sonatas en tro tambin podan tocarse, si as se deseaba, en
un conjunto mayor, de seis a ocho intrpretes. Adems, se componan cantatas de cmara para
voz solista y continuo, as como dos vocales con continuo, que de hecho sirvieron de modelo a la
sonata en tro.