Diferentes definiciones de cultura.

El concepto de cultura es una categora fundamental de los estudios sociales. Sin embargo,
no ha existido ni existeuna nica definicin, sino un gran nmero de definiciones
diferentes, ms amplias o ms restringidas, segn laorientacin terica de cada uno de los
autores.A continuacin les presentamos algunas definiciones correspondientes a autores de
pocas y orientacionesdiferentes.
La cultura o civilizacin, en sentido etnogrfico amplio, es aquel todo complejo que
incluye el conocimiento, lascreencias, el arte, la moral, el derecho, las costumbres y
cualesquiera otros hbitos y capacidades adquiridos por elhombre en cuanto miembro de la
sociedad.
Edward Tylor (1871)
la cultura incluye todas las manifestaciones de los hbitos sociales de una comunidad, las
reacciones del individuoen la medida en que se ven afectadas por las costumbres del grupo
en que vive, y los productos de las actividadeshumanas en la medida en que se ven
determinadas por dichas costumbres.
Franz Boas (1930)
Esta herencia social es el concepto clave de la antropologa cultural, la otra rama del
estudio comparativo delhombre. Normalmente se la denomina cultura en la moderna
antropologa y en las ciencias sociales. () La culturaincluye los artefactos, bienes,
procedimientos tcnicos, ideas, hbitos y valores heredades. La organizacin socialno
puede comprenderse verdaderamente excepto como una parte de la cultura.
La

cultura

como

saberes

que

adquieres

El ser humano nace sin cultura. La cultura es algo que vamos a ir adquiriendo al paso del
tiempo, es decir, el ser humano va inventando soluciones a aquellos problemas y
necesidades que se le van presentando conforme va creciendo. La palabra cultura abarca
desde

las

ideas

creencias

hasta

los

hbitos

valores

heredados.

Entonces se puede entender que la cultura es la capacidad que tiene un beb de ir

adquiriendo todos aquellos saberes que sus padres o personas que lo rodean le van
instruyendo.
La cultura es la manera que vas adquiriendo conocimientos que nos van formando

conforme vas desarrollndote. Existen diferentes filsofos que basan su filosofa en lo que
he estado hablando, por ejemplo: Malinowski.
Finalmente podemos concluir que la cultura abarca muchos conceptos y que son estos
mismos los que tienen gran influencia dentro de los que la conducta y el comportamiento
de las personas, desde cuando nace a cuando muere, sigue todo un proceso de en
culturizacin, el cul va siendo aprendido durante todo el tiempo de desarrollo por nuestro
entorno social, adems que no existe una cultura universal, sino ms bien un relativismo
cultural, en el cual cada persona es libre de pensar y actuar de determinada manera
segn su cultura y que por ms que a veces no entendamos, es parte de lo que es la
diversidad.

ARTES PLASTICAS
Las artes plsticas es la rama del arte que agrupa aquellas formas de arte que utilizan
materiales capaces de ser modificados o moldeados por el artista para crear una
obra.1 2 Incluidas dentro de las Bellas Artes,3 el termino artes plsticas aparece a principios del
siglo

XIX

para

referirse

la pintura, escultura, dibujo, arquitectura, grabado, cermica, orfebrera y

a
pintura mural para

diferenciarlas de otras ramas de las bellas artes como la literatura o la danza.

del latn ars, el arte est vinculado a las creaciones del ser humano que buscan expresar
una visin sensible del mundo real o imaginario. Dichas expresiones pueden plasmarse en
distintos soportes.
La plstica, por su parte, consiste en forjar cosas con distintos materiales.De ella podemos
decir que emana del vocablo del latn plasticus, que a su vez etimolgicamente procede del
griego plastikos.
Las artes plsticas son aquellas manifestaciones del ser humano que reflejan, con
recursos plsticos, algn producto de su imaginacin o su visin de la realidad.
Esta rama artstica incluye trabajos de los mbitos de la pintura, la escultura y
la arquitectura,
El arte es una expresin de la actividad humana a travs de la cual se manifiesta una visin de lo real o
imaginario. Se clasifican de las siguientes formas: Pintura, Grabado, Escultura, Fotografa, Orfebrera,
Glptica, entre muchas otras; cada una de estas ramas de de esta parte del arte cuenta con una historia y una
importancia determinada. Tradicionalmente se consider al arte como la habilidad o maestra de
una personapara elaborar algo, concepto que si bien no refleja fehacientemente el significado de arte, aun al
da de la fecha se considera como un artista a aquella persona que realiza una tarea en forma sobresaliente.

Histricamente se consideran como

expresiones de las artes plsticas a las
acciones realizadas por 3 tipos de artistas
determinados, seincluan las obras realizadas
por pintores, escultores y arquitectos.
Hoy da, el arte plstica se caracteriza por
incluir a todas aquellas formas de arte cuyos
objetos finales u obras son tangibles,

esosignifica que son reales y se pueden ver y/o

tocar.

El arte es un modo de expresin en todas sus actividades esenciales, el

arte intenta decirnos algo acerca del universo del hombre, del artista
mismo. El arte es una forma de conocimiento tan precioso para el
hombre como el mundo de la filosofa o de la ciencia. Desde luego, slo
cuando reconocemos claramente que el arte es una forma de
conocimiento paralela a otra, pero distinta de ella, por medio de la cual
el hombre llega a comprender su ambiente, slo entonces podemos
empezar a apreciar su importancia en la historia de la humanidad.
Read, Herbert, Arte y sociedad, Ediciones Pennsula, Madrid, 1990.

El arte es una actividad humana consciente capaz de reproducir cosas,

construir formas, o expresar una experiencia, siempre y cuando, el
producto de esta reproduccin, construccin, o expresin pueda deleitar,
emocionar o producir un choque.
El arte (del lat. ars, artis, y este calco del gr. )1 es entendido generalmente como
cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una
finalidad esttica o comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones o, en
general, una visin del mundo, mediante diversos recursos, como
los plsticos, lingsticos, sonoros o mixtos.2 El arte es un componente de la cultura, reflejando
en su concepcin los sustratos econmicos y sociales, y la transmisin de ideas y valores,
inherentes a cualquier cultura humana a lo largo del espacio y el tiempo. Se suele considerar
que con la aparicin del Homo sapiens el arte tuvo en principio una
funcin ritual, mgica o religiosa (arte paleoltico), pero esa funcin cambi con la evolucin
del ser humano, adquiriendo un componente esttico y una funcin
social, pedaggica, mercantil o simplemente ornamental.
La pintura como obra artstica

A lo largo de la historia, la pintura ha adoptado diferentes formas, segn los distintos

medios y tcnicas utilizadas. Hasta el siglo XX, se ha venido apoyando, casi
invariablemente, en el arte del dibujo.
A lo largo de los siglos, se han venido sucediendo diferentes mtodos y estilos artsticos,
as como teoras relacionadas con la finalidad del arte para, en algunos casos, reaparecer
en pocas posteriores con alguna modificacin.
Alguna variedad antigua puede ser la pintura al temple, que consiste en aplicar pigmentos
en polvo mezclados con yema de huevo sobre una superficie preparada, que suele ser un
lienzo sobre tabla. Durante el renacimiento, la pintura al leo vino a ocupar el lugar del
fresco y temple.

La pintura artstica es el arte la representacin grfica utilizando pigmentos mezclados

con otras sustancias orgnicas o sintticas. Es el color presentado en una obra y puede
ser de distintas naturalezas ya sean orgnicos y biodegradables, solubles en agua, de
base aceitosa, etc.
En este arte se emplean tcnicas de pintura y conocimientos de teora del color.
Es la expresin de ideas, pensamientos y sentimientos en el papel, madera, paredes, etc.

a pintura artstica es considerada una de las bellas artes,

entendida como representacin grfica a partir de la utilizacin
de pigmentos y/u otras sustancias para la creacin de una obra
visual.
La pintura se lleva a cabo con distintos elementos, en general, a travs
de pinceles y brochas, pero tambin puede realizarse usando el cuerpo
humano o incluso casi cualquier otro objeto como instrumento o como
parte de la obra final.
Entre los pigmentos, los ms comunes son las acuarelas, tmperas,
acrlicos, pasteles y leos, y la pintura se suele realizar sobre una
superficie con diversas caractersticas de textura y absorcin como
puede ser un lienzo de tela, un papel, un muro y otras.
Adems de las distintas tcnicas, la pintura puede
ser representativa (buscar la representacin ms o menos fiel del
objeto) o abstracta (que no busca ser precisa en la representacin, sino
que opera a travs de lo simblico). La pintura puede tener una
bsqueda puramente esttica como objetivo, pero tambin puede
reflejar aspectos simblicos, polticos, socioculturales y de todo tipo.
Puede hacerse con un modelo vivo o tomando como referencia un
paisaje real, o tambin crearse a partir de una idea mental.
A lo largo de la historia, la pintura ha evolucionado a travs de diversos
estilos. Desde, por ejemplo, el arte rupestre prehistrico que se llevaba a
cabo a travs de la impresin de pigmentos en superficies como piedra o
rocas, pasando por el arte de la Edad Media, el alcance de la perspectiva
en el Renacimiento, hasta llegar a las vanguardias del siglo XX y el arte
contemporneo con sus corrientes representativas y sus corrientes
abstractas que experimentaron con distintos componentes,
caractersticas y estilos.

El dibujo como obra de arte

El dibujo artstico es la representacin grfica al servicio de las ideas. Es una rama del dibujo
que nos permite la representacin bidimensional y racionalizada de los objetos, para expresar
sentimientos e ideas, por medio de la intelectualizacin de la observacin.

El dibujo artstico es la representacin grfica bidimensional, de aquello que el ojo percibe

tridimensionalmente. Es una tcnica que permite representar la forma y el volumen empleando
la lnea como manifestacin de sentimientos y pensamientos. Se realiza
mediantetcnicas grficas sobre un soporte bidimensional, y
representa de manera objetiva y subjetiva, la realidad y los
conceptos.
Es el lenguaje de las imgenes, empleado para la
comunicacin y expresin del ser humano, transmitiendo
ideas, descripciones, mostrando los sentimientos.
El lenguaje del dibujo supera las barrearas idiomticas, pues
tiene un carcter universal y facilita las relaciones
interculturales.
En definitiva, el dibujo artstico es el lenguaje de las formas,
que sirve para expresar visualmente las ideas. Distinguimos
entonces una dimensin objetiva del dibujo, que tiene
intencin analtica, basada en la observacin y representacin
del objeto. Y la dimensin subjetiva, que pretende manifestar
ideas y despertar sentimientos y emociones, por medio de la representacin grfica.
Para emprender esta vertiente del dibujo, es necesario conocer y dominar los recursos
procedimentales, los instrumentos, los materiales y tcnicas que permiten la expresin de un
pensamiento en forma visual.
Este procedimiento implica un proceso de intelectualizacin de lo percibido visualmente que
permita una sntesis descriptiva y una representacin objetiva y racional.

El dibujo artstico
El dibujo es la representacin de objetos o ideas mediante el empleo de trazos que
delimitan su forma. Es la representacin grfica bidimensional de elementos
tridimensionales, por tanto, es una simplificacin.
El dibujo artstico es la creacin de representaciones grficas bellas, empleando
convenciones arbitrarias y tcnicas de dibujo para lograrlo. El dibujo artstico se diferencia
de la pintura en que los distintos elementos representados estn limitados por lneas,
mientras que en la pintura lo son mediante manchas de colores.
El dibujo artstico es el lenguaje de las imgenes que se emplea para comunicar ideas,
descripciones, sentimientos. Tiene un carcter universal que puede ser interpretado por
cualquier persona en cualquier parte. En resumen, es el lenguaje de las formas que
permite la expresin visual de las ideas.
Elementos de expresin

lementos de la Expresion Plastica

El trabajo plstico tiene su propio lenguaje, que encierra un conjunto de aspectos visuales de gran
diversidad; estos se deben organizar en conformaciones fcilmente definibles y tangibles. Es por ello
que cada artista utiliza los elementos presentes en su medio y el estado fsico de su obra depende de
tales elementos.

Asi encontramos, como el pintor despliega sus colores en la paleta, pinta formas con esos colores en
el lienzo, las combina en grupo mayores de tamao y formas variadas. Los elementos
deexpresin plastica son: punto, linea, color, valor, volumen y texturas.

EL PUNTO
Es el primer encuentro de la punta del lpiz o cualquier otro material con el papel, la madera, el
metal, etc. El punto es un marcador de espacio, es la marca mas pequea dejada sobre una
superficie por un instrumento, lpiz, pincel, pluma...
El punto puede ser; a)como mancha, b)como elemento deconfiguracin y c) como
elementabstracto.El punto es la base de toda composicin plstica, donde el artista hace uso
consciente de l durante su trabajo artstico.

lA LINEA

Es una sucesin ordenada de puntos, asociados entre s, que sigue una trayectoria y divide o limita
una superficie sobre la que es trazada. La lnea se puede clasificar en:
1. Por su forma: recta, curva, ondulada, quebrada y mixta.
2. Por su posicin en el espacio: horizontal, vertical y inclinada u oblicua.
3. Por la relacin que guardan entre s: paralelas, perpendiculares, oblicuas, divergentes y
convergentes.
EL VAlor
Es la intensided de la luz que recibe una superficie, la cual produce tonos claros y oscuros. En nustro
mundo tenemos dos formas de luz: luz natural y luz artificial.

Luz natural: es la que nos proporciona el sol

Luz artificial: es la creada por la mano del hombre.

En el valor se utiliza la tcnica del claroscuro que se utiliza para representar, una superficie
bidimensional (alto y ancho), el volumen de los objetos. El claroscuro permite lograr la maxima
sensacin de profundidad por medio efectos mas reales de luces y sombras. Esta tcnica se
representa medinte la escala de valores , que es la degradacin de un color muy inrtenso (negro)
hasta el ms claro (blanco).

EL COLOR
Es la luz que contiene todo los colores y gracias a esta podemos apreciar los objetos y sus
caractersticas de forma, volumen, y ubicacin.
Es una de las experiencias ms extraordinarias, pues evoca emociones y sensaciones.

El color se clasifica en: colores primarios, colores secundarios y colores terciarios.

Crculo cromtico: es la representacion grafica que rene la teora de la descomposicin de la luz

solar.Comprende sseis colores del espectro solar que van desde violeta al rojo, pasando por el azul,
el verde, el amarillo y el naranja.

LA TEXTURA
Es el acabado o apariencia externa que presentan todos los objetos, ya sean naturales o artificiales.
La misma es percibida por la vista y el tacto, para as poder determinar si una superficie es suave,
lisa, spera, rugosa, hmeda, seca, fra y caliente.

Tipos de textura
a) Texturas naturales: son todos aquellos cuerpos en la naturaleza como rboles, flores,
animales, montaas..., en fin todo aquello en que no haya intervencin humana

b) Textura artificial: son todos aquellos cuerpos producidos por el hombre, donde ha
transformado elementos de la naturaleza en algo til al hombre.

EL VOLUMen

Es el espacio ocupado por un cuerpo, presenta tres dimensiones: ancho, largo y profundidad
(tridimensinalidad).

El artista para representar el volumen aplica tcnicas que sugieran la tridimensionalidad de los
cuerpos y las distancias entre ellos, estas son: claroscuro, superposicin y perspectiva.

Que es un bosquejo
Un bosquejo es la primera traza, boceto o diseo que se realiza de una obra pictrica o de
cualquier otra produccin de la creatividad humana. El bosquejo supone el primer paso
concreto de la obra, es decir, la primera materializacin de la idea del autor.
En el mbito artstico, como hemos mencionado, los bosquejos son fundamentales para que los
autores puedan establecer sus primeras ideas acerca de las obras que quieren desarrollar. Esto
ha dado lugar a que actualmente, en distintos museos del mundo, tengamos la oportunidad de
poder admirar y conocer bosquejos de grandes pintores como, por ejemplo, Czanne o Picasso.

El bosquejo es aquel primer esbozo o elaboracin inicial del boceto o diseo

que se realiza a instancias de una obra pictrica o de cualquier otra
produccin que involucre directamente a la creatividad humana, como ser
una idea, un concepto, una iniciativa, entre otras.
Es decir, el bosquejo sera algo as como el primer paso en el camino del artista
para concretar su obra, la materializacin de la idea de autor.
Al ser tan solo un esbozo, el bosquejo evolucionar completando una serie de etapas
hasta que llega a convertirse en esa obra completa, por esta razn es que el concepto
de bosquejo est estrechamente vinculado a toda idea vaga y todava poco concreta
que se tiene de algo.

que es un boceto

Boceto; el comienzo del todo...

un boceto, tambin llamado esbozo o borrador, es un dibujo realizado de forma esquemtica y sin
preocuparse de los detalles o terminaciones para representar ideas, lugares, personas u objetos.
un boceto es un dibujo hecho a mano alzada, utilizando lpiz, papel y goma de borrar, realizado
generalmente sin instrumentos de dibujo auxiliares. puede ser un primer apunte del objeto ideado
que an no est totalmente definido. se pueden utilizar tanto tcnicas de perspectiva como vistas
ortogonales. es un dibujo rpido de lo que luego llegar a ser un dibujo definido o la obra de arte
final en s.
entre sus funciones tenemos:
el boceto cumple diversas funciones. los bocetos pueden ser, por ejemplo, dibujos detallados que
copian formas de la naturaleza o de otras obras de arte con el fin de estudiar su estructura o
composicin.

el boceto, en el mbito de las artes grficas, no es muy diferente del concepto de borrador de un
documento escrito. permite la realizacin de un estudio para otro tipo de trabajos, como
arquitectura, escultura o pintura mural, anticipndose a complicaciones que puedan surgir al
momento de finalizar un trabajo o mostrando los errores de planteamiento que hayas podido tener.
adems, te permite estudiar los puntos principales o los ejes de tus diseos y/o creaciones.

bodegn

n bodegn, tambin conocido como naturaleza muerta, es una obra de arte que representa
objetos inanimados, generalmente extrados de la vida cotidiana, que pueden ser naturales
(animales, frutas, flores, comida, plantas, rocas o conchas) o hechos por el hombre (utensilios de
cocina, de mesa o de casa, antigedades, libros, joyas, monedas, pipas, etc.) en un espacio
determinado. Esta rama de la pintura se sirve normalmente del diseo, el cromatismo y la
iluminacin para producir un efecto de serenidad, bienestar y armona.

Claroscuro
Claroscuro. En el arte es una tcnica de dibujo y pintura que se basa en producir el efecto de contrastes
entre la luz y las sombras. El claroscuro busca una conveniente distribucin de luces y sombras en una obra,
de modo que se opongan y complementen mutuamente. En escultura es un contraste acusado de luz y
sombra, y se consigue por medio del trpano. En pintura, es una transicin suave entre la claridad y la
oscuridad, e implica la presencia de luz y color en toda sombra, y la presencia de sombra y color en toda luz.

EL claroscuro busca la representacin de los objetos a partir del desarrollo de las zonas de luz y
de sombra como un contraste simultaneo de tonos. El modelado de las formas a partir del estudio
de la luz es un ejercicio que requiere un profundo estudio de valoracin tonal y del
funcionamiento de las graduaciones de los diferentes grises. El trabajo del claroscuro no solo
permite un modelado de las formas, es importante tambin como afecta el cambio de luz en la
composicin del cuadro.
El claroscuro es un sistema de valoracin que afecta no solo al elemento principal sino a todos los
elementos que figuren en el marco del cuadro. La valoracin de cada uno de los diferentes
elementos del dibujo va a variar dependiendo siempre de la situacin del modelo con respecto al
foco de luz.
El claroscuro propone un anlisis exhaustivo del modelo con respecto a la iluminacin que este
reciba; por ello la luz se debe tratar de forma radical sobre la superficie de los diferentes objetos
que compongan el modelo.
El ejercicio de valoracin no debe limitarse a repetir la misma frmula de graduacin de grises en
todos los planos del dibujo, ya que cada uno de los diferentes planos que componen el cuadro
puede recibir luz de manera diferente.
Por ejemplo, un primer trmino puede recibir el foco de luz lateralmente, mientras que el
segundo termino puede recibir tan solo parte de la luz que rebote del primero, requiriendo en su
elaboracin una valoracin mucho mas agrisada y menos contrastada que la resolucin del primer
plano.

Composicin plstica

La composicin plstica
La composicin plstica se refiere a las interminables posibilidades que brindan
la manipulacin creativa de los diversos elementos plsticos. Estos recursos se
enriquecen con las formas y las figuras geomtricas, que al combinarlos de
manera armnica se transforman con el toque personal y posibilitan innumerables
formas de expresin artstica.
a composicin se vale de la lnea, la textura, el color y el punto para aflorar la
creatividad plstica y permitir la expresin del mundo interior de cada artista de
una manera admirable. La combinacin personal de la intensidad, la presencia y la
jerarqua exacta hacen posible que toda la magia quede plasmada en las obras.
En la arquitectura se perciben con claridad una visin global y multicultural de la
composicin: las simetras y los trazados de su estructura y decoracin. A travs
de los diferentes estilos, en diferentes pocas y en diferentes culturas se pueden
apreciar elementos compositivos caractersticos.
Por ejemplo, en la composicin del arte mudjar son muy comunes las simetras
modulares. En los mocrabes que decoran molduras y paneles en paredes y techos
se aprecia la repeticin y las alternancias de un mismo motivo decorativo.
En la arquitectura oriental se destaca como caractersticas la armona y el
equilibrio compositivos en la estructura de los templos y en la decoracin de las
casas y otros objetos. En el arte romnico, la arquitectura tiende a una simetra
modular en las murallas, claustros y en decoracin de capiteles.
En el Renacimiento se alcanza una gran brillantez de simetras modulares en las
arqueras de las fachadas y de las naves. En las cpulas apuntadas estn
presentes las simetras radiales. La arquitectura otomana tiene una de sus seas
de identidad en las simetras modulares con las que decoran las cpulas en forma
de bulbo.
En el pasaje la ciudad queda arrasada.
La composicin plstica est muy relacionada con el lenguaje de las formas y las
formas geomtricas planas:
El lenguaje de las formas: Se refiere a los elementos visuales conocidos: puntos,
lneas, planos, texturas y colores. Con estos elementos fundamentales se
construyen formas y con las formas se crean imgenes. El lenguaje de las formas
tiene su expresin material en la representacin de formas, ideas y sensaciones.
Las figuras geomtricas planas: Son elementos visuales imprescindibles en la
construccin de diseo decorativos y en diseo grfico. Su facilidad de
comprensin visual y de trazado, permite representar creaciones artsticas
rigurosas y exactas.

Paisaje
Paisaje o pas es el nombre que la historiografa del arte da al gnero pictrico que
representa escenas de la naturaleza, tales como montaas, valles, rboles, ros y bosques.
Casi siempre se incluye el cielo (que recibe el nombre tcnico de celaje), y las condiciones
atmosfricas pueden ser un elemento importante de la composicin. Adems del paisaje
natural, tambin se trata, como un gnero especfico, el paisaje urbano. Tradicionalmente, el
arte de paisajes plasma de forma realista algn paisaje real, pero puede haber otros tipos de
paisajes, como los que se inspiran en los sueos (paisaje onrico, muy usado en
el surrealismo).
En la historia de la pintura, el paisaje fue adquiriendo poco a poco cada vez ms relevancia,
desde su aparicin como fondo de escenas de otros gneros (como la pintura de historia o
el retrato) hasta constituirse como gnero autnomo en la pintura holandesadel siglo XVII.
Tambin es un motivo esencial para la pintura japonesa.
Dentro de la jerarqua de los gneros, el paisaje ocupaba un lugar muy bajo, superior slo
al bodegn.
Difuminar

Disminuir la claridad y exactitud de una cosa, especialmente de un paisaje, una figura o un

objeto 3 Frotar ligeramente con los dedos o con un objeto las lneas y colores de un dibujo
para que pierdan claridad y exactitud
Perspectiva

Manera de representar uno o varios objetos en una superficie plana, que da idea
de la posicin, volumen y situacin que ocupan en el espacio con respecto al ojo
del observador.
"la perspectiva supone la contemplacin del mundo desde un solo punto de vista,
desde un ojo nico que abarca todo el panorama; el iluminador logra autnticos
efectos de buena perspectiva en la representacin de los pliegues y vestiduras de
los personajes y una buena caracterizacin de los rostros; en Alemania destaca la
pintura decorativa de bvedas que comienza con perspectivas fingidas
a perspectiva es el arte que se dedica a la representacin de objetos tridimensionales
en una superficie bidimensional (plana) con la intencin de recrear la posicin
relativa y profundidad de dichos objetos. La finalidad de la perspectiva es, por lo tanto,
reproducir la forma y disposicin con que los objetos aparecen a la vista.
Lee todo en: Definicin de perspectiva - Qu es, Significado y
Concepto http://definicion.de/perspectiva/#ixzz3Ffl15ilx
La perspectiva es un recurso del dibujo que persigue representar los objetos "tal como se ven",
tomando en cuenta los cambios aparentes en forma y tamao, segn la posicin y distancia en que
se encuentren con respecto a un observador.

IMPORTANCIA DEL ARTE EN EL AULA:

- El dibujo y la pintura constituyen un proceso complejo en el que el estudiante rene diversos

elementos de su experiencia para formar un todo con un nuevo significado. En el proceso de
seleccionar, interpretar y reafirmar esos elementos, nos da algo ms que un dibujo, una pintura
o una escultura; nos proporciona una parte de s mismo: cmo piensa, cmo siente y cmo ve el
mundo que le rodea.
-Ayuda en la importancia del desarrollo integral de cada individuo, con el fin de que su capacidad
creadora potencial pueda perfeccionarse.
-En educacin por el arte, el producto final est subordinado al proceso creador. Lo importante
es el proceso del nio, su pensamiento, sus sentimientos, sus percepciones, en resumen, sus
reacciones frente al medio.
-El componente esencial es el estudiante; Que tiene sentimientos, que experimenta emociones,
amor y odio, y que no necesita la figura tiesa que se le puede ensear. Su expresin tiene para
l tanta importancia como para el adulto la creacin artstica.
-Actualmente, el propsito fundamental de nuestra Institucin Educativa contempla al arte como
espacio curricular, para contribuir a la formacin integral de los estudiantes, mediante el logro de
actividades esttico expresiva; desarrollando la imaginacin creadora con fundamentos ticos.
-Ensear arte en la escuela es alfabetizar estticamente. Es desarrollar la competencia esttico
expresiva con tiempo, paciencia y trabajo sistemtico, integrando conceptos, haceres y actitudes
que permitan producir y comprender mensajes estticos desde diferentes lenguajes artsticos,
como un modo de posibilitar un desarrollo ms integral.