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PROGRAMACIN DE TEATRO

3 de ESO
CURSO 2011-2012

El objetivo de esta asignatura, aunque se utilicen recursos teatrales, no es formar actores


o espectadores, aunque algunos de ellos se decanten, en su futuro, quizs, por tal
vocacin o sean crticos espectadores. La creatividad dramtica en el aula es un
instrumento ms para fomentar y desarrollar la libre expresin del alumno.
En la adolescencia el taller de teatro permite al alumno la elaboracin de s mismo, lo
que le llevar a desarrollar su personalidad y a autoafirmarse frente a los dems. El
teatro le ayudar tambin a comprender ms el mundo en el que vive, conociendo su
estructura a travs de los diferentes roles v personajes que desarrollan el conflicto
teatral.
Adems la actividad teatral ayuda al alumno a analizar, comprender, comunicar y crear
formas simblicas, imprescindibles en su formacin. Asimismo, a travs del anlisis del
hecho teatral, comprender el uso de diferentes cdigos de comunicacin.
El taller de teatro desarrolla, as esperamos, la faceta artstica del alumno, no slo como
ejecutor sino tambin como espectador. A la vez fomenta la tolerancia, al ser una labor
desarrollada en grupo y explorar la realidad desde diferentes puntos de vista. Adems,
esta asignatura desarrolla el espritu crtico del alumno al obligarle a analizar diferentes
situaciones y a tomar decisiones por s mismo.

1. OBJETIVOS
La enseanza y aprendizaje de esta optativa tendr como objetivo desarrollar en los
alumnos las siguientes capacidades:
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.

8.

Integracin de forma activa en un grupo de trabajo.


Valorar el trabajo colectivo.
Valorar el trabajo individual.
Ampliar la capacidad de observacin del mundo que nos rodea, tanto concreto
como abstracto e imaginario.
Expresarse con los materiales del punto anterior.
Ser capaz de concentrarse.
Tomar conciencia de la comunicacin, de los conceptos y de los hechos
comunicados, aprendiendo a seleccionar aquello que es comunicativo frente a
lo que no lo es.
Conocer el uso de diversos lenguajes comunicativos teatrales: ritmo, luces,

sonido, etc.
9. Comprender que no hay propuestas mejores o peores, sino propuestas
diferentes que buscan distinta finalidad comunicativa.
10. Analizar el entorno social, cultural y personal, y expresarlo a travs de
personajes que simbolicen diversos roles.
11. Controlar a nivel bsico la voz y el gesto.
12. Usar las tcnicas bsicas de la improvisacin.
13. Desarrollar y estructurar ideas coherentes dramticamente (tema-conflictopersonajes-tiempo-espacio).
14. Apreciar el teatro como un espectculo armnico donde se anan diferentes
cdigos estticos y diferentes medios tcnicos.
15. Interpretar y conocer textos dramticos.
16. Aprender a ser crticos frente a los espectculos teatrales a los que podamos
asistir.
17. Conocer los elementos que conforman el espectculo teatral.
18. Conocer las principales corrientes teatrales.
19. Conocer los principales elementos de una obra dramtica.

2. CONTRIBUCIN AL DESARROLLO DE LAS COMPETENCIAS BSICAS


La inclusin de la prctica teatral concebida como manifestacin literaria y de creacin
expresiva en el tercer curso de la Educacin secundaria obligatoria, adquiere especial
relevancia por ser una excelente actividad formadora del individuo, tanto a travs de los
textos, como en las diferentes circunstancias que concurren en la puesta en escena. El
currculo de esta materia, al tener como finalidad el desarrollo de la capacidad para
interactuar de forma competente mediante la utilizacin del lenguaje como instrumento
de comunicacin oral, contribuye a la competencia en comunicacin lingstica al
permitir que el alumno pueda llegar a comprender, componer y utilizar textos diferentes
con una intencin comunicativa: la de saber representar la realidad, organizar el propio
pensamiento y, a la vez, aprender.
La materia contribuye a la competencia cultural y artstica, al igual que el resto de las
formas de expresin, al posibilitar que el alumno se familiarice con una amplia variedad
de manifestaciones artsticas y culturales, tanto del pasado como del presente, as como
que se inicie en el conocimiento de los principales materiales, tcnicas y recursos del
lenguaje teatral. A la vez, le exige iniciativa, imaginacin y creatividad en la realizacin
de experiencias artsticas compartidas.
El teatro, como el resto de las formas de expresin, posee una serie de caractersticas
pedaggicas que ofrecen al alumno un eficaz instrumento de trabajo para su formacin
integral como persona y a ello contribuye la competencia de autonoma e iniciativa
personal, al ayudar a los alumnos a establecer compromisos de trabajo cooperativo y a
desarrollar habilidades relacionadas con el liderazgo de proyectos, que incluyen la
confianza en uno mismo, el espritu de superacin o la asuncin de riesgos para la
realizacin de un trabajo bien hecho, y la apreciacin de las contribuciones ajenas.
El resultado final del trabajo realizado por los alumnos es, por un lado, escaparate de lo
realizado en el aula, pero ayuda tambin a la creacin de nuevos y mejores

espectadores. La difusin dentro y fuera del centro de los espectculos teatrales de los
alumnos ayuda a proyectar una imagen activa y variada de nuestra educacin y cultura,
contribuyendo as a la competencia social y ciudadana.

3. CONTENIDOS
a) EL PERSONAJE
CONCEPTOS

La observacin: la caracterizacin del personaje

La memoria

El lenguaje gestual

La voz

La improvisacin

La caracterizacin y la codificacin de los personajes

Los rasgos de los personajes y sus tipos

Protagonista y antagonista

Los estilos de interpretacin

Los personajes dentro de la escena

El texto del personaje
PROCEDIMIENTOS
a) Juegos:
 Juegos de concentracin grupales basados en la repeticin
 Juego de memoria
 Juegos de imitacin gestual. de mscara
 Juegos mmicos
 Improvisaciones: tcnica y ejercitacin
 Improvisaciones con los distintos estilos interpretativos
 Ejercicios de modulacin de voz: timbre e intensidad
b) Tcnicas:
Proceso desinhibidor

Tcnicas del mimo

Tcnica de la improvisacin

Foniatra: volumen, timbre e intensidad

Tcnicas interpretativas


ACTITUDES:
Intentar ser ms espontneos con nuestro cuerpo y nuestra voz

Conocer ms profundamente y valorar el mundo exterior

Respeto a los dems, aceptando diferentes puntos de vista

Valorar el trabajo interpretativo en su dificultad y creatividad

Valorar y mejorar nuestras capacidades vocales

Conocer el funcionamiento de una escena

Conocer el funcionamiento de una representacin


b) EL ESPACIO
CONCEPTOS:
El movimiento como parte del carcter del personaje
 Los objetos en el espacio: relacin con el objeto de los personajes; relacin con el
lugar; diseo del escenario
 El espacio escnico: el foco; el escenario tradicional; otros espacios para la
representacin dentro del teatro; otros espacios para la representacin fuera del
recinto teatral


PROCEDIMIENTOS:
a) Juegos:
 Juegos de movimientos y desplazamientos en el espacio (ordenados, desordenados,
composiciones corporales en el espacio) y de distribucin por el espacio
 Representacin de personajes a travs de un movimiento escnico establecido
 Improvisaciones de personajes a partir de un objeto presente en el espacio
 Uso de objetos relacionados con el argumento de una escena
 Trabajo de una escena en diferentes puntos focales del escenario
 Trabajo de una escena en diferentes escenarios
b) Tcnicas:
Elaborar esquemas de desplazamientos en escena
 Elaborar esquemas escenogrficos


ACTITUDES:
Desinhibicin
 Participacin colectiva
 Valoracin de la dimensin artstica del espacio
 Conocer el funcionamiento de una representacin


c) LA ACCIN
CONCEPTOS:
 El tiempo real y el tiempo dramtico
 El ritmo
 El conflicto: presentacin, nudo y desenlace
 Protagonista y antagonista: el deseo y la negacin del deseo
 Accin interna y externa: pensamiento y accin
PROCEDIMIENTOS:
Juegos:
 Elaboracin de acciones simples
 Elaboracin de cuadros escnicos trabajndolos con diferentes ritmos
 Ejercicios sobre los diferentes ritmos
 Juegos para expresar el paso del tiempo: sonoros, corporales, espaciales...
 Improvisaciones con un conflicto dado
ACTITUDES:
Valoracin del ritmo como importante no slo en el arte, sino tambin en la vida
 Valoracin de una obra teatral a partir del ritmo de su accin


Conocer el funcionamiento de una representacin

d) EL TEXTO
CONCEPTOS:
 El argumento
 El tema
 Texto y subtexto
 El lenguaje literario y dramtico
PROCEDIMIENTOS:
a) Juegos:
 Invencin de argumentos a partir de hechos de nuestra realidad (noticia, pelcula)
 Improvisaciones
b) Tcnicas:
 Realizacin de guiones a partir de las improvisaciones anteriores
 Lectura de textos y anlisis diferenciando argumento, tema, actos, escenas, cuadros,
acotaciones...
 Creacin de escenas
ACTITUDES:
Ser crticos con nuestro entorno social y cultural
 Valorar la expresin dramtica y literaria


e) DIFERENTES CDIGOS ESCNICOS


CONCEPTOS:
La luz y sus efectos
 La imagen como recurso dramtico
 La msica en el espectculo
 Ambientacin del espectculo
 Otros recursos plsticos: vestuario, maquillaje,
utilera


PROCEDIMIENTOS:
a) Juegos:
 Ejercicios con escena en "blackout
 Ejercicios de sombras
 Ejercicios de maquillaje
b) Tcnicas:
 Diseo de iluminacin
 Diseo de maquillaje, vestuario, utilera
 Montaje de escenas con fondo de diapositivas como material escenogrfico
 Grabaciones musicales y ambientales para una escena
 Grabaciones de ensayos en vdeo

ACTITUDES:
 Valoracin del teatro como una suma de artes escnicas
 Conocer el funcionamiento de una representacin

4. SECUENCIACIN DE LOS CONTENIDOS


Es muy complejo dividir los contenidos por evaluaciones dado que las diferentes
tcnicas se trabajarn a lo largo del curso. Por ello, se irn combinando los contenidos a
lo largo de las tres evaluaciones de una manera cclica. En todas las sesiones se
combinan ejercicios de los puntos arriba expuestos. Se utilizan transversalmente los
bloques, eligiendo los que se consideren idneos para la unidad didctica que en cada
momento se vaya a trabajar.
Cada sesin se dividir en:
1. Calentamiento a travs de diferentes juegos cuya finalidad ser integrar a los
alumnos.
2. Juegos de rol e improvisaciones que estimulen la capacidad creativa
3. En algunas ocasiones, ejercicios de relajacin o ejercicios que tengan como
finalidad despertar los sentidos.
4. Explicacin, cuando sea necesario, de diferentes convenciones dramticas.
5. Ejercicios sobre los contenidos.
6. Ejercicios, en ocasiones, de textos escritos dados.

5. METODOLOGA
El taller de teatro exige una metodologa totalmente activa, pues el alumno es el
verdadero protagonista de la clase. El profesor es el encargado de potenciar las
capacidades del alumno, proponer al alumno diversos materiales, temas, juegos
dramticos, etc. Es decir, es el que tiene que motivar el trabajo del alumno, una vez
explicitadas las normas de trabajo concretas en cada apartado de los contenidos, Por ello
el profesor deber dinamizar al grupo y negociar con l en todo momento, para que cada
uno de sus miembros vea reflejadas sus opiniones y aprenda a valorar sus iniciativas y
las de los dems.
El profesor debe tambin evitar las valoraciones de los alumnos que lleven a la
competencia, negativa para el grupo, u otros criterios que valoren como "bueno" o
"malo" un acto expresivo de uno frente a otro.
Para algunos conceptos se le dar al alumno material fotocopiado que leeremos y
comentaremos todos juntos en el aula, dirigidos por un moderador que ser otro alumno.
En otras ocasiones los alumnos divididos en grupos investigarn sobre determinados
aspectos y sus resultados sern expuestos al resto del grupo.
Cuando los alumnos acudan al teatro dedicaremos al menos una sesin al comentario de
la obra, analizando sobre todo aquellos aspectos que han sido estudiados en el aula. Esta

puesta en comn ser moderada por un alumno.


La dificultad real para el profesor est en no mediatizar el trabajo expresivo a travs de
una nota para que el alumno se sienta libre para expresarse.
Para ello hemos concebido unas fichas de evaluacin del trabajo realizado, tanto para el
profesor como para los alumnos, implicando as a ste en todo el proceso dentro del
aula.
Dado que la metodologa se basa en la idea de trabajo en grupo, de la misma manera
esta programacin podr ser completamente revisada, alterada o cambiada, si los
miembros del grupo as lo plantearan.
ESTRATEGIAS BSICAS
1. Torbellinos de ideas (brainstorming): las ideas de los participantes se expresarn
libremente. Toda idea ser admitida para despus ser analizada sin hacer crticas
negativas. Cada participante plantear todas las ideas que crea oportunas. Las ideas no
son personales sino patrimonio del grupo, por lo que un alumno se puede sumar a ideas
que no hayan sido suyas.
Tras recogerlas por escrito. se analizarn y se desarrollarn las que el grupo
piensen que son ms adecuadas.
2. Reflexionar: sobre nuestros sentimientos, sobre el mundo exterior, etc.
3. Trabajar en crculo: de tal manera que todos los alumnos se miren. Trabajar as
implica hacer rondas de participacin, en las que todos escuchan a todos guardando su
turno. Los comentarios se harn al final, cuando todo el grupo haya disfrutado de su
turno.
4. Trabajar con los ojos cerrados: en ocasiones algunos ejercicios planteados se
harn as para facilitar la interiorizacin.
5. Tiempo para comentar: es un objetivo imprescindible para poder valorar la
sesin. Para 1levarlo a cabo se utilizar la estrategia 3.

6. EVALUACIN INICIAL
Dado que nuestra programacin es abierta, puesto que es muy difcil programar un
trabajo en grupo sin conocer previamente las expectativas del grupo con el que se va a
trabajar, la primera sesin se dedicar a una primera toma de contacto entre todos
nosotros. El profesor indagar entonces qu es lo que el grupo espera de dicha
asignatura, para as profundizar o incluso variar alguna de las partes que aqu se
programan.

7. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIN


Dado que hemos planteado un trabajo de grupo y activo, la asistencia a las clases ser
no slo obligatoria sino imprescindible para la superacin de la asignatura.
La evaluacin no puede estar sujeta a referentes externos, sino que debe atender al
incremento paulatino de la desinhibicin y la adquisicin de nuevos recursos a la hora
de desarrollar los diferentes juegos y ejercicios expuestos en clase.

Se deben evitar tambin valoraciones subjetivas. Por ello hemos elaborado diversas
fichas para ser cumplimentadas tanto por el profesor como por los alumnos divididos en
grupos evaluadores del trabajo.
Dentro de lo diferentes tipos de fichas que hemos elaborado, unas son individuales para
cada alumno; otras evalan las improvisaciones por parte del profesor, de los alumnos y
de los grupos de trabajo.

8. CRITERIOS DE EVALUACIN
1. Aplicar tcnicas de expresin relacionadas tanto con la voz como con el cuerpo.
2. Conocer los elementos que forman parte de una puesta en escena y adquirir criterios
para valorarla.
3. Dominar el espacio en las improvisaciones y en los juegos escnicos.
4. Ser capaz de construir una escena dramtica (en la escritura, en la interpretacin y
en el montaje escnico).
5. Ser capaz de comunicar vivencias interiores con el entorno (el otro personaje y los
espectadores) a travs de las tcnicas adquiridas.
6. Analizar un texto teatral literario desde su estructura teatral (no el estilo literario
sino los conflictos, las acciones, las tensiones, la progresin dramtica, etc.).
7. Interpretar los textos propuestos de acuerdo con las tcnicas de representacin
estudiadas.
8. Realizar correctamente la lectura dramatizada de los textos propuestos.
9. Utilizar otros lenguajes teatrales para complementar al lingstico en la
dramatizacin.
10. Integrarse de forma activa en el grupo.

9. CRITERIOS DE CALIFICACIN
El 85 % de la nota de cada de las tres evaluaciones, y por lo tanto del curso, se basar
en:
- La participacin de los alumnos en la clase.
- La realizacin de los ejercicios programados.
- La valoracin de las fichas de evaluacin del profesor, del grupo, de autoevaluacin y
de evaluacin de improvisaciones.
- Los exmenes sern las representaciones o ejercicios que se realicen.
El 15 % restante de la nota se basar en la actitud que el alumno mantenga, su inters
por la dinmica de la asignatura y la motivacin que demuestre.

10. CONTENIDOS MNIMOS


El Departamento considera contenidos mnimos, de cara a una evaluacin positiva de la
materia, los siguientes:
- Que el alumno cree personajes que se encuentren ante una situacin dramtica.

- Que improvise emociones, sentimientos e ideas a travs de gestos, entonacin y


movimiento escnico.
- Que describa el uso teatral de su propio cuerpo como rgano capaz de expresarse y
comunicarse en la sociedad.
- Que conozca algunos autores de teatro, tanto nacionales como mundiales, de la
historia de la literatura.
- Que aprenda a valorar el hecho artstico de una representacin teatral.
- Que el alumno asista a clase de forma regular.

11. RECURSOS
No utilizaremos un libro de texto.
- Fotocopias aportadas por el profesor de la asignatura (fragmentos teatrales, obras
cortas o cuentos adaptados al lenguaje teatral, junto con alguna obra de teatro).
- Cuaderno de clase.
- Obras de teatro de la que hay varios ejemplares en la biblioteca del centro.
- Material audiovisual: vdeos, DVD, transparencias, casetes
- Medios de comunicacin: TV, radio, prensa, publicidad, internet.

12. RECUPERACIN
Se considerar no apto al alumno que no asista a clase, aunque sus faltas sean
justificadas, y cuando no participe en las tareas propuestas durante las sesiones.
En caso de que se calificase como no apto a algunos alumnos al final del curso, y dado
que la materia de la que aqu nos ocupamos es totalmente activa, no cabra una
recuperacin de los contenidos desarrollados a lo largo del curso. Por lo tanto, dicho
alumno debera profundizar, de una manera terica, en alguno de los conceptos de esta
programacin, para lo que se facilitara la bibliografa oportuna.