Nuevas Dramaturgias Argentinas

COMIENZA EL FESTIVAL NOVISIMA DRAMATURGIA ARGENTINA

Es valioso multiplicar las voces, producir una

dialctica
El ao pasado, el investigador teatral y dramaturgo Ricardo Dubatti se propuso combatir
la idea de que no existe la dramaturgia de la posdictadura y lo logr con este ciclo, que
desde hoy y hasta el 22 de marzo tendr su segunda edicin en distintas sedes.
Son la otra generacin del 80: creativos, despiertos, con ganas de cambiar la realidad a travs del arte. Lo
de estos jvenes oriundos de una de las ciudades teatrales ms importantes del mundo es amor por las
tablas, pero tambin un modo de vida. Directores y dramaturgos nacidos entre 1981 y 1990 se agruparon
por primera vez el ao pasado en el Festival Novsima Dramaturgia Argentina, que tuvo su primera
edicin en el Centro Cultural de la Cooperacin (CCC). En ese entonces, el propsito de Ricardo Dubatti,
investigador teatral, dramaturgo y curador del encuentro, fue combatir la idea de que no existe la
dramaturgia de la posdictadura, una creencia largamente extendida entre acadmicos y pblicos.
Convencido de que s la hay la cantidad de teatristas que reuni lo demuestra, puso en marcha este
ciclo, que desde hoy y hasta el 22 de marzo tendr su segunda edicin en distintas sedes. La idea es
armar algo que permita formular una serie de testimonios pensando en el futuro. Nos interesa que esos
documentos estn y permitan aproximarse, ya sea en 15 o 50 aos, a algo de lo que pasa hoy, cuenta a
Pgina/12 el investigador, que ya tiene publicadas tres compilaciones que renen obras de autores de esa
generacin.
Durante el mes que dura el festival se vern seis obras: Paraso, de Mariano Rapetti; Chinitos, de Juan
Pablo Galimberti; Actriz, de Brbara Molinari; Rats, casi un musical, de Sebastin Kirszner; Vos me decs
que esto no es morir, de Diego Faturos, y Mecnicas, de Celina Rozenwurcel. Todas ellas ya fueron
estrenadas y harn, en este marco, una funcin cada una (ver aparte). Dependiendo del formato que
requieran, se presentarn en el Centro Cultural de la Cooperacin, el Beckett Teatro, Timbre 4 y hasta en
un taller mecnico cuya direccin se consigue slo por mail. La inclusin de estas nuevas sedes es una
novedad de esta edicin. La eleccin de estas piezas, curadas especialmente por Dubatti, se debe, segn el
tambin joven teatrista, a que combinan variedad y excelencia, dos de los ejes centrales del festival.
Adems de los espectculos, durante este mes se harn mesas debate con los propios dramaturgos y
directores, y tambin con crticos e investigadores nacidos en la dcada abarcada. Adems se presentar el
libro Jvenes. Novsima Dramaturgia Argentina, publicado por Ediciones del CCC, que rene las obras de
esta segunda edicin. La compilacin sucede a Off! Novsima Dramaturgia Argentina, editado por
Interzona, y a Nuevas Dramaturgias Argentinas, de la Editorial de la Universidad Nacional del Sur, de
Baha Blanca. Ambas ediciones, a cargo de Dubatti, fueron presentadas en la edicin 2014 del festival, as
como tambin en Gualeguaych, Paran, Tandil y Montevideo. La idea es que las obras circulen y que se
multipliquen en muchas puestas, que lleven consigo nuevas formas de actuar, de dirigir, de escribir. En
lugar de esperar a que los autores se decanten solos con el tiempo, nos parece que es realmente valioso
generar testimonios, multiplicar las voces, producir una dialctica, sostiene el curador.

Autores de ayer y hoy

Si bien los novsimos dramaturgos sienten una identificacin con el grupo que los nuclea, admiten
influencias y deudas con aquellos maestros, de una o dos generaciones anteriores, que los formaron e
inspiraron. Para Celina Rozenwurcel, autora de Mecnicas, una de las propuestas ms innovadoras que
ofrece el festival, dramaturgos como Mauricio Kartun, Tito Cossa, Eduardo Rovner, Javier Daulte, Rafael
Spregelburd, Alejandro Tantanian, Emilio Garca Wehbi y Ricardo Barts (la lista es larga, casi

interminable) son referentes, personas con las cuales directa o indirectamente empezamos, y aprendimos
a ver y hacer teatro. La tambin actriz, protagonista de su propia obra, asegura que viendo o leyendo sus
obras aprendi lo variopinto que puede ser el lenguaje teatral y lo importante que eso es para crear un
lenguaje propio. Sebastin Kirszner, por su parte, agrega que aquellos autores son como padres del
teatro para nuestra generacin, de los cuales en algn momento soltaremos la mano, como buen pichn
que sale a volar. Creo que en esta instancia donde estamos comenzando a transitar nuestras poticas es
muy difcil desprenderse por completo de los modelos de los cuales nos formamos. A veces me pasa
dirigiendo que me veo impostando la voz como Barts, se re el responsable de la sublime Rats, casi un
musical.
Desde su doble rol de dramaturgo y analista de la dramaturgia de su generacin, sin embargo, para
Dubatti las obras de sus colegas son propias y personales. Si bien tambin l mismo reconoce la grandeza
de los autores que los antecedieron (la mayora de los cuales, afortunadamente, estn vivos y siguen
produciendo), asegura que la tarea de esta otra generacin ochentosa no es tratar de escribir como
alguien ms sino buscar un recorrido atravesado por las vivencias personales, en lo que juega un rol
importante la tecnologa. Segn l, en las obras que seleccion tanto para la primera edicin del festival
como para sta, aparecen muchas influencias de novelas, poesa, televisin, series y msica, todo un
material que llega a los jvenes escritores gracias a los medios tecnolgicos.
Adems, segn l, hoy se vive otra experiencia, nueva, en relacin con el teatro: El arte de las tablas
aparece mucho ms como forma de reflexin sobre la realidad y la teatralidad que como influencia
directa. Es cada vez ms claramente una zona de experiencia, una zona de indagacin. No se anuncian ya
grandes verdades sino que se buscan los interrogantes, asegura el autor de Azulejos amarillos, que se vio
hace dos aos en El Camarn de las Musas.

Un modo de vida
Otra cosa que caracteriza a esta generacin de dramaturgos, adems de su heterogeneidad en pos de lograr
una voz y esttica propia, es la de sentir el teatro como una forma de vida. Ven como una posibilidad
factible vivir del teatro, al menos en un futuro? Ojal, porque dej la carrera de medicina para no
volver, bromea Kirszner. Creo que se trata de vivir haciendo teatro, ms que vivir del teatro. O sea,
pegarle la vuelta a la cosa. Muchos dan clases de actuacin, otros tienen trabajos no teatrales que dan lo
justo para sobrevivir a cambio de pocas horas de esclavitud, otros tratan de zafar con alguna otra
publicidad cada tanto. De eso se trata, de no dejar de hacer teatro, agrega el director, que dice que tiene
algunos planes para burlarse del sistema y as poder seguir haciendo teatro, aunque no le paguen las
expensas.
Rozenwurcel, por su parte, cuenta que tiene un presente laboral en el teatro y que planea tambin tener un
futuro en l. El tema es cuando lo laboral se mide con relacin a lo econmico. A veces eso se confunde
con el nivel de profesionalizacin porque si no da plata el pensamiento comn es que es un hobby dice.
En mi caso, aunque siempre necesit otra fuente de ingreso para poder estudiar, formarme y producir, ste
es mi trabajo. Creo que esta cuestin obliga a repensar las formas de producir teatro.
Pero, como en muchas otras cuestiones, estos jvenes no transan ni se traicionan, y su bsqueda est lejos
de perseguir un eje comercial, como puede suceder en otras esferas de la actividad teatral, sino que est
orientada a transmitir al pblico una concepcin propia y sincera del mundo, basada en su propia
experiencia. La verdad es que trato de escribir sin especular con el pblico que puede llegar a ver la obra
as como trato de no especular con ningn otro factor. Trato de ser genuina y poder encontrar y desarrollar
un lenguaje propio y siempre ser muy honesta con el material. Y despus abrir ese material a la mayor
cantidad y variedad de pblico que se pueda, asegura la dramaturga, en sintona con sus compaeros,
que reafirman la idea del recorrido propio, basado en las vivencias e influencias de una generacin como
la suya, tan marcada por la historia reciente de la Argentina. Y es que despus de todo, para ellos, de lo
que se trata es de construir una identidad la propia, la que an buscan tambin en las tablas.

- Ricardo Dubatti (Buenos Aires, 1988) es msico, dramaturgo, traductor, crtico,

historiador teatral y estudiante avanzado de la carrera de Artes en la UBA. Adems es
becario en Investigacin Teatral del Departamento Artstico del Centro Cultural de la
Cooperacin y autor de Pjaro Tiresias. Ha compilado diversas antologas y publicado
en revistas y papers acadmicos. Es miembro de la Asociacin Argentina de
Investigacin y Crtica Teatral (Aincrit).
- Diego Faturos (Buenos Aires, 1983) es actor, director, dramaturgo y docente. Estudi
dramaturgia con Ricardo Monti. Estren, entre otras, Vientos que zumban entre los
ladrillos (2010), Amanda vuelve (2011), ambas en Timbre 4, y la segunda fue
distinguida como mejor obra dramtica 2012 por la revista Planeando Sobre BUE. Es
docente de actuacin y coordinador en el teatro Timbre 4.
- Juan Pablo Galimberti (Buenos Aires, 1984) es actor, director y dramaturgo.
Egresado de la Escuela Metropolitana de Arte Dramtico (EMAD), estudi dramaturgia
con Lucas Olmedo y Javier Daulte.Trabaj como dramaturgo y director en Arrugados
como Jack, Chat y Chinitos. Como director mont Mentira la verdad en La Nave de las
Ciencias, en Tecnpolis. Es docente de clown en la Universidad Popular de Belgrano.
- Sebastin Kirszner (Buenos Aires, 1985) es director y dramaturgo. Estudi
dramaturgia con Ricardo Halac y Mauricio Kartun, y direccin con Guillermo Cacace.
Estren como autor, entre otras, La estacin intermedia, La beca, El casting, Las
memorias de Blanch y Rats. Es director del espacio La Pausa Teatral, donde dicta clases
de actuacin.
- Brbara Molinari (Buenos Aires, 1985) es intrprete, directora y autora. Actualmente
cursa la Licenciatura en Composicin Coreogrfica en el IUNA. Trabaj como
intrprete en diversas obras. En el 2010 debut como directora con El bal y desde
entonces dirige sus propias obras. Dicta clases de Expresin Corporal Escnica.
- Mariano Rapetti (Buenos Aires, 1984) es dramaturgo, director, actor y fotgrafo.
Escribi y dirigi Paraso, y Estado de hostel. Estudi dramaturgia con Ignacio
Bartolone y Mariano Tenconi Blanco. Actualmente estudia Direccin con Emilio Garca
Wehbi. Se form como fotgrafo en la Escuela de Fotografa Creativa Andy Goldstein.
- Celina Rozenwurcel (Buenos Aires, 1984) es dramaturga, directora y actriz. Como
actriz y dramaturga se desempe en Siempre tenemos retorno, con direccin de Andrea
Garrote, as como en otras piezas representadas en diversos ciclos. Escribi y actu en
Mecnicas, dirigida por Federico Buso. Curs estudios de cine en el Centro de
Investigacin y Experimentacin en Video y Cine (Cievyc).
http://www.centrocultural.coop/