Historia del dibujo

El dibujo sirve como una herramienta para la representacin de objetos reales o ideas
que, a veces, no es posible expresar fielmente con palabras. Los primeros dibujos
conocidos se remontan a la prehistoria; las pinturas rupestres de la cueva de Altamira son
unos de los ejemplos ms antiguos, donde el ser humano plasm en los techos y paredes
de las cavernas lo que consideraba importante transmitir o expresar (usualmente
actividades relacionadas con su forma de vida y su entorno).
De las primeras civilizaciones perduran escasos ejemplares de dibujos, normalmente, por
la fragilidad del material en el que fueron ejecutados (se han hallado en ostraca y pinturas
murales inacabadas), o porque eran un medio para elaborar pinturas posteriormente,
siendo recubiertos con capas de color. Las culturas de la Antigua China, Mesopotamia, el
valle del Indo, o el Antiguo Egipto nos han dejado muestras claras de ello, ideando los
primeros cnones de proporciones, como sucedi tambin en la Antigua Grecia y Roma.
En la Edad Media se utiliz profusamente el dibujo, generalmente coloreado, para
representar sobre pergaminos temas religiosos a modo de explicacin o alegora de las
historias escritas, privando as lo simblico sobre lo realista, incluso las proporciones y
cnones de la poca. La cultura islmica tambin contribuy con preciosos dibujos que
solan acompaar textos de anatoma, astronoma o astrologa.
Es en el Renacimiento cuando el dibujo eclosiona, logrando alcanzar sublimes cotas. Por
primera vez se estudia el mtodo de reflejar la realidad con la mayor fidelidad posible, con
arreglo a normas matemticas y geomtricas impecables: con Filippo Brunelleschi surge
la perspectiva cnica. El dibujo, de la mano de los grandes artistas renacentistas cobra
autonoma, adquiriendo valor propio en autorretratos, planos arquitectnicos y variados
temas realistas como los de Leonardo da Vinci, adems de seguir sirviendo como
estudio previo imprescindible de otras artes, como la pintura, escultura o arquitectura.

Pintura en la Prehistoria y poca antigua

Una pintura rupestre es todo dibujo o boceto prehistrico existente en algunas rocas y
cavernas. El trmino rupestre deriva del latn rupestris, y ste de rupes (roca), aunque
tambin es sinnimo de primitivo. De modo que, en un sentido estricto, rupestre hara
referencia a cualquier actividad humana sobre las paredes de cavernas, covachas,
abrigos rocosos e, incluso farallones o barrancos, etc. Desde este aspecto, es
prcticamente imposible aislar las manifestaciones pictricas de otras representaciones
del arte prehistrico como los grabados, las esculturas y los petroglifos, grabados sobre
piedra mediante percusin o erosin. Al estar protegidas de la erosin por la naturaleza
del soporte, las pinturas rupestres han resistido el pasar de los siglos.
Se trata de una de las manifestaciones artsticas ms antiguas de las que se tiene
constancia, ya que, al menos, existen testimonios datados hasta los 40.000 aos de
antigedad, es decir, durante la ltima glaciacin.
Sobre las paredes o el techo de las cuevas, los hombres prehistricos dibujaban o
pintaban los distintos animales que cazaban. Tambin pintaban escenas de significado
ritual o mgico como, por ejemplo, el rito de la fertilidad, etc. Los materiales que se
usaban eran el carbn vegetal y diferentes tierras de colores aglutinados con agua o
grasas de animales, aunque es casi imposible distinguir en esta clasificacin entre pintura
y grabado, ya que muchas veces perdura el grabado aunque estuviera pintado y en otras
se han conservado juntos, como por ejemplo la gran sala de polcromos de la cueva de
Altamira, grabado pintado o pintura grabada,
segn se prefiera.
Una de las interpretaciones que se le ha dado
es que los hombres prehistricos atribuan un
significado o una funcin mgica a las
representaciones de sus pinturas. Crean que
la representacin de un bisonte era una forma
de propiciar su caza o que la representacin
de una mujer con unos senos enormes
aseguraba la fertilidad. Existen otras
interpretraciones que incluso llegan al arte por
el arte.
Las pinturas prehistricas ms reconocidas
son las de la cueva de Altamira en Santillana
del Mar (Cantabria), donde se hallan los
famosos bisontes polcromos as como las de
la cueva de Lascaux en Francia. En Europa, adems, se hallan pinturas prehistricas
tanto en el rea del Cantbrico y los Pirineos (actuales Francia y Espaa), grabados
paleolticos en Portugal, as como en el rea del Levante espaol (Catalua, Comunidad
Valenciana, Regin de Murcia y Andaluca).

poca Clsica
En el arte clsico, como en toda expresin artstica, las formas se asocian a maneras de
entender el mundo y la vida. Este traslad a formas los principios latinos de venustas,
firmitas, utilitas, cuya traduccin sera armona-belleza, estabilidad-permanencia y utilidadbienestar. Adems se asocia con conceptos que se consideran positivos y edificantes
como: pureza, orden, rectitud, simplicidad, dignidad, grandeza moral y racionalidad.

En la historia del arte occidental, el arte clsico por definicin es el arte griego que floreci
hacia el siglo V antes de nuestra era, bajo la sombra del estadista Pericles. Un siglo
despus, mientras dur el imperio de Alejandro Magno, se llev a cabo una fusin del arte
griego y la cultura oriental y surgi el arte del helenismo. Finalmente, desde el siglo II de
nuestra era los romanos se apropiaron de las formas artsticas griegas y del helenismo y
mediante el arte romano les imprimieron un aire imperial.

Los valores del arte clsico del pasado se han reconocido durante ms de 2000 aos
como fundamento de la tradicin artstica europea y de sus herederos culturales, como
son Mxico y el resto de Amrica
Al alcanzar la civilizacin las imgenes y dibujos se transformaban en smbolos abstractos
as del arte de la imagen, naci el arte de la escritura. Los dibujos siguen siendo unos de
los principales apoyos pues ya no se construyen pirmides sino palacios, coliseos y
templos calculando desniveles y cimentaciones, como Hipodamo de Mileto, en Grecia
introduce el trazado en cuadricula, as como los Romanos el Trazo del Arco.
Donde manifiestan sus costumbres en vasijas, nforas y cermicas, dibujadas en
diferentes formas, caladas, pintadas, as como relieves. An en la Edad Media, el dibujo
deja huellas en sarcfagos, criptas, cpulas y pergaminos religiosos, usando en esta
poca el trazo en Isomtrico para la construccin. El arte de la Edad Media es
esencialmente religioso, aunque haya producido obras maestras de carcter profano.
El tipo de letra empleado, se denomina en general escritura gtica, pese a que tiene
muchas variantes locales y regionales. Siendo una de las ms comunes: la escritura
carolingia; sta consista en una derivacin de las maysculas romanas.
El soporte que mas se asemeja a los actuales libros, es el cdice; cuya tcnica de
fabricacin consista bsicamente en coser los pergaminos por uno de los extremos.
Adems estas obras eran decoradas con minuciosas ilustraciones, calderones, etc., que
le daban un aspecto bastante colorista.
Por otro lado, los individuos de aquella poca eran en su mayor parte analfabetos; por lo
que deban interpretar las escrituras ayudndose de los dibujos.

poca del renacimiento

El Renacimiento comenz como un movimiento orientado por artistas e intelectuales en
Italia, bajo el signo del Humanismo; es un renacer de las artes donde los asuntos
representados, desde el punto de vista tico y esttico se liberaron de los vnculos del
concepto de vida cristiano. Para ellos el arte ya no era un servicio annimo, ofrecido a
Dios y a la iglesia, sino un himno personal en alabanza a la belleza; as, se perfecciona el
dibujo y se utiliza como base de la pintura.
Entre los representantes ms significativos del Renacimiento, podemos destacar por sus
majestuosas obras pictricas a Sandro Botticeli, Miguel ngel Buonarroti, Durero,
Tintoretto, El Greco, Leonardo de Vinci y Rafael Sanzio.
En las artes plsticas, se producen un cambio principalmente en las pinturas de Giotto
que se esforzaba por dar a las figuras formas corpreas y a los paisajes, dimensiones y
profundidad. Este es el punto fundamental que caracteriza el arte Renacentista. Es la
ilusin del claroscuro (luz y sombra) y a la perspectiva.
La teora de las proyecciones de objetos sobre planos imaginarios de proyeccin no se
desarroll sino hasta la primera parte del siglo quince, y su desarrollo se debe a los
arquitectos italianos Albe Brunelleschi y otros. Es del conocimiento general que Leonardo
da Vinci usaba dibujos para transmitir a los dems sus ideas y diseos para
construcciones mecnicas, y muchos de tales dibujos existen hoy en da. Sin embargo, no

est muy claro, si Leonardo hizo alguna vez dibujos mecnicos en los que aparecieran las
vistas ortogrficas como las que se hacen en la actualidad, pero es muy probable que s.
El tratado de Leonardo da Vinci sobre pintura, publicado en 1651, se considera como el
primer libro impreso sobre la teora del dibujo de proyecciones; pero, est enfocado a la
proyeccin ortogrfica. El comps de los romanos se conserv prcticamente sin cambio
en la poca de Leonardo. Las circunferencias se marcaban con puntas metlicas, ya que
los lpices de grafito no se inventaron sino hasta el siglo dieciocho, cuando Faber
estableci su compaa en Nuremburg, Alemania.

poca moderna
Tras el ao uno los avances del dibujo se debieron aumentar ya que no solo los
arquitectos tenan que hacer obras que necesitaban clculos simples a comparacin de
los retos que se proponan principalmente por la urbanizacin es en este tiempo, ya que
desde este tiempo se vean las ideas de grandes metrpolis. Roma al ser una de las ms
grandes metrpolis del mundo antiguo diseo el trazado del arco que los usaron
principalmente en sus estructuras de sistemas de distribucin de agua.
En este tiempo se realizaron los primeros estudios de las secciones cnicas de parte de
Apolonio de Perga en el siglo III.
Tambin con los romanos el trazado artstico llego a cotas que seran la base en los
posteriores aos ya que estos influenciaran a casi la mitad del mundo antiguo dada la
extensin de su imperio.
En la edad media los avances en cuanto el dibujo tcnico se basaron en el uso de la
isometra vale decir el equilibrio esttico de las estructuras eso quiere decir que un lado es

igual al otro. Otro de los avances que se llegaron a hacer es el nacimiento de la escritura
gtica con un nivel artstico que era de admirar. Tambin es en esta poca que los planos
de estructuras se vuelven mucho ms complejos como es el ejemplo de complejas
estructuras como ser las catedrales particularmente la de Notre Dame que llevo su
construccin ms de dos siglos.
A pesar del gran avance en cuanto al dibujo tcnico se refiere esto no sucedi as con el
artstico que a pesar que mejoro en mil aos no fue el suficientemente significativo a
comparacin del tcnico dado que era ms comn hacer obras arquitectnicas que otro
arte.
En el renacimiento crece el estudio del dibujo tcnico desde que esta poca nace se
crece el estudio de las artes y es en este tempo que resalta Leonardo da vinci quien
comenz a hacer dibujos detallados de complejas estructuras de ingeniera. Pero es en
siglo XVIII en el que aparece Gaspar Monge y lleva el ms grande avance de la poca al
prcticamente crear la geometra descriptiva la cual nos permite dibujar una estructura
tridimensional en un plano bidimensional. Creando diversos mtodos de representacin el
ms importante es el dedico.
En esta poca tambin es donde el dibujo artstico
ya toma ms calidad siendo tomado como la base
de cualquier otro arte, es decir si queras hacer una
escultura antes tenas que hacer un dibujo. As
mismo el estudio de perspectivas y proporciones
permiti al dibujo ser un elemento base y ms
fundamental que nunca.
Es en la poca industrial donde el dibujo tcnico
aflora debido a que las maquinarias que seran ella
base de la nueva estructura de produccin
necesitaran complejos planos para su construccin
ya que un fallo echara a perder todo el proceso.
Es desde ah que todo tipo de maquina necesita si o si de un plano. Otro de los aportes
de esta poca es la normalizacin la cual desde Alemania creo una serie de normas para
la correcta estructuracin de mquinas y otros artefactos. Ya para la poca actual el dibujo
artstico se delimita para dar una idea de conceptualizacin para luego ser aplicada a
otros programas informticos como ser AutoCAD otros.

poca actual
Aparecen corrientes como el muralismo, el cubismo, el surrealismo y la
abstraccin
Los artistas cubistas pintaban superficies planas, la perspectiva dada a la obra era
aparente, lograda por medio del alargamiento de las lneas y ngulos el
surrealismo supo dar cause a vagos impulsos renovadores latentes en la
intelectualidad surgida de la primera posguerra
La abstraccin consiste en extraer de una imagen figurativa los elementos
esenciales, deformndolos o modificndolos.

Pintores mexicanos
Jos Clemente Orozco
An siendo un nio, conoci a Jos Guadalupe Posada, cuyos grabados lo llevaron a
interesarse por la pintura. Estuvo casado con Margarita Valladares con quien tuvo 3 hijos.
Sus primeros trabajos consistieron en litografas de la vida indgena; interesado en la
pintura mural, logr posteriormente un perfecto dominio
de su tcnica.1
Hizo su primera exposicin individual en la librera Biblos
de Ciudad de Mxico en 1916. Al ao siguiente viaj por
los Estados Unidos y vivi en San Francisco y en Nueva
York pintando carteles; pint tambin murales para el
Colegio Pomona de California, para el Dartmouth College
y la New School for Social Research de Nueva York; en la
decoracin de esta ltima, realiz un verdadero fresco,
pues pint sobre yeso hmedo; fue la primera de este tipo que se hizo en Nueva York.2
En el ao 1922 se uni a Diego Rivera y a David Alfaro Siqueiros en el sindicato de
pintores y escultores, intentando recuperar el arte de la pintura mural bajo el patrocinio del
gobierno. En 1926 por encargo de la Secretaria de Educacin, pinta en la ciudad de
Orizaba, el mural Reconstruccin en el edificio que actualmente ocupa el Palacio
Municipal.
Su obra se enmarca en el grupo de pintores y muralistas mexicanos, junto a Diego Rivera
y David Alfaro Siqueiros. Estos muralistas expresionistas mexicanos anticiparon las
tendencias neorepresentativas o neoicnicas que se dieron hacia 1960.
A diferencia de Rivera y Siqueiros, Orozco retrata la condicin humana de forma apoltica;
se interesa por valores universales y no insiste tanto en valores nacionales, de ah que
sus imgenes ms caractersticas comuniquen la capacidad del hombre de controlar su
destino y su libertad ante los efectos determinantes de la historia, la religin y la
tecnologa.
El afn de lograr en sus cuadros recios efectos emotivos dio a sus obras simplicidad de
lnea y color y prestles audacia en la interpretacin de motivos contemporneos y
valores sociales.

Diego Rivera
Su padre fue Diego Rivera y su madre Mara del Pilar Barrientos,3 naci el 8 de diciembre
de 1886 en la ciudad de Guanajuato, al ao y medio de nacido morira su hermano
gemelo Carlos Mara, mientras Diego, que padeca raquitismo y tena una constitucin
muy dbil, se mantuvo con vida 3 1 4 Diego fue registrado bajo el nombre de Diego Mara
Rivera y bautizado como Diego Mara de la Concepcin Juan Nepomuceno Estanislao de
Rivera y Barrientos Acosta y Rodrguez.3 A partir de 1896 comenz a tomar clases
nocturnas en la Academia de San Carlos de la capital mexicana en contra de los deseos
de su padre de ingresar al Colegio Militar, donde conoci al clebre paisajista Jos Mara
Velasco. En 1905 recibi una pensin del Secretario de Educacin, Justo Sierra, y en
1907 recibi otra del entonces gobernador de Veracruz, Teodoro A. Dehesa Mndez, que
le permite viajar a Espaa a hacer estudios de obras como las de Goya, El Greco y
Brueghel;5 e ingresar al taller de Eduardo Chicharro, uno de los retratistas ms
sobresalientes en Madrid.
Mural de Rivera que muestra la vida de los aztecas en el mercado de Tlatelolco. Palacio
Nacional de la Ciudad de Mxico.
En enero de 1922 comenz a pintar su primer mural, llamado La Creacin,6 en el
Anfiteatro Simn Bolvar de la escuela Preparatoria Nacional. Para la realizacin del
mismo, lo asistieron Carlos Mrida, Jean Charlot, Amado de la Cueva y Xavier Guerrero.
El tema central de este mural es la formacin de la
raza mexicana. La figura central es un hombre que
nace del rbol de la vida. La pintura de Rivera
comienza a convertirse en un factor considerable y de
influencia para el Movimiento Muralista Mexicano y
Latinoamericano. En diciembre de ese mismo ao se
cas con Guadalupe Marn, tambin conocida como la
"Gata Marn", quien le fue presentada por Julio Torri
mientras haca el mural del Anfiteatro Bolvar en la
Universidad Nacional.7 Era una indgena mexicana de
piel morena, larga cabellera negra y ojos verdes.
Se convirti tambin en el co-fundador de la Unin de Pintores, Escultores y Artistas
Grficos Revolucionarios. Para ese mismo ao, se da uno de los acontecimientos que
marcara gran parte de la vida de Diego, su afiliacin al Partido Comunista Mexicano, uno
de los grandes factores influyentes dentro de su pintura. Tambin se le otorgaron los
permisos necesarios para comenzar con las pinturas y murales del Palacio de Corts en
Cuernavaca y en la Escuela Nacional de Agricultura, en Chapingo, as como en el Palacio
Nacional de la Ciudad de Mxico, donde de 1929 a 1935 cre un ciclo narrativo sobre la
historia del pas desde los tiempos de los aztecas hasta el siglo XX. Entre agosto de 1929
y mayo de 1930, Diego Rivera fue director de la Escuela Central de Artes Plsticas, sali
de ah por un movimiento estudiantil organizado en su contra.

David Alfaro Siqueiros

Jos de Jess Alfaro Siqueiros, ms conocido como David Alfaro Siqueiros, (Camargo,
Chihuahua; 29 de diciembre de 1896 Cuernavaca; 6 de enero de 1974)2 fue un pintor y
militar mexicano. Es considerado uno de los tres grandes exponentes del muralismo
mexicano junto con Diego Rivera y Jos Clemente Orozco.
En 1948 inici un taller de muralismo en la
Escuela de Bellas Artes de Guanajuato en San
Miguel de Allende. Ah inici un mural a Ignacio
Allende el cual dej inacabado debido al cierre de
la escuela y la falta de recursos.
En 1952 inici el proyecto de los murales en la
Universidad Nacional Autnoma de Mxico
(UNAM), el cual estara compuesto por tres
"escultopinturas". De estos tres murales solo se
termin uno: El pueblo a la Universidad y la
Universidad al pueblo el cual fue realizado en
1952, e inaugurado en 1956 dentro de las
instalaciones de la UNAM en Ciudad
Universitaria. Se encuentra en los muros de la Rectora junto con otras dos obras del
mismo artista Las fechas de la historia de Mxico y Nuevo Emblema Universitario. Est
hecho de teselas de vidrio opaco de la marca Mosaicos Venecianos y es considerada
como uno de los conos del arte del mosaico mexicano.9 Representa a cinco estudiantes
subiendo por unas escalares, llevando en las manos objetos representativos de los
conocimientos adquiridos en la universidad. Se dirigen de vuelta hacia el pueblo cargados
de nuevas ideas que aplicar. Tiene colores opacos en gran parte tonalidades de caf y
anaranjado.
En 1960 termin el mural en el Castillo de Chapultepec titulado Del Porfirismo a la
Revolucin. Ese ao, el 9 de agosto fue perseguido, aprehendido y acusado de disolucin
social, dado que Siqueiros era el presidente del "Comit de Presos Polticos y la Defensa
de Libertades Democrticas". Fue encarcelado cuatro
aos en Lecumberri. Durante esa estancia, realiz
numerosos bocetos para el proyecto de la decoracin
del Hotel Casino de la Selva, propiedad de Manuel
Surez y Surez.10
En 1966 recibi el Premio Lenin de la Paz y ese mismo
ao recibi el Premio Nacional de Bellas Artes de
Mxico.11 En 1968 termin el mural La historia del
teatro en la Asociacin Nacional de Actores (ANDA).

Frida Kahlo
Magdalena del Carmen Frida Kahlo Caldern, ms
conocida como Frida Kahlo (Coyoacn, 6 de julio de 1907Coyoacn, 13 de julio de 1954), fue una pintora y poetisa
mexicana de ascendencia alemana y espaola.2 Casada
con el clebre muralista mexicano Diego Rivera, su vida
estuvo cruzada por el infortunio de una enfermedad infantil
y por un grave accidente en su juventud que la mantuvo
postrada en cama durante largos periodos, llegando a
someterse hasta a 32 operaciones quirrgicas.3 Llev una
vida poco convencional, fue bisexual y entre sus amantes
se encontraba Len Trotski.4 Su obra pictrica gira
temticamente en torno a su biografa y a su propio
sufrimiento. Fue autora de unas 200 obras, principalmente
autorretratos, en los que proyect sus dificultades por
sobrevivir. La obra de Kahlo est influenciada por su
esposo el reconocido pintor Diego Rivera, con el que comparti su gusto por el arte
popular mexicano de races indgenas, inspirando a otros pintores mexicanos del periodo
post-revolucionario.

En 1939 expuso sus pinturas en Francia acudiendo a una invitacin de Andr Breton,
quien intent convencerla de que eran surrealistas, aunque Frida deca que esta
tendencia no corresponda con su arte ya que ella no pintaba sueos sino su propia vida.
Una de las obras de esta exposicin (Autorretrato- El Marco, que actualmente se
encuentra en el Centro Pompidou) se convirti en el primer cuadro de un artista mexicano
adquirido por el Museo del Louvre. Hasta entonces, Frida Kahlo haba pintado solo
privadamente y a ella misma le cost admitir que su obra pudiese tener un inters
general. Aunque goz de la admiracin de
destacados pintores e intelectuales de su
poca como Pablo Picasso, Wassily Kandinski,
Andr Bretn o Marcel Duchamp, su obra
alcanz fama y verdadero reconocimiento
internacional despus de su muerte, a partir de
la dcada de 1970.

Jos Mara Velasco Gmez

Jos Mara Velasco y Gmez-Obregn (n. Temascalcingo, Estado de Mxico, 6 de julio de
1840 - Villa de Guadalupe Hidalgo, Ciudad de Mxico, 26 de agosto de 1912) fue un pintor
paisajista mexicano.
En el ao de 1868, Velasco fue nombrado
Profesor de Perspectiva y fue entonces cuando
renunci a la pensin que disfrutaba. En este
mismo ao contrajo matrimonio con la seorita
Luz Snchez Armas Galindo, siendo sus testigos
de bodas su hermano el Dr. Ildefonso Velasco y
su maestro Eugenio Landesio, lo que deja ver la
amistad que ya exista entre estos dos paisajistas
fuertemente identificados.
En el ao de 1889 tuvo el honor de ser
comisionado por el Gobierno de Mxico como jefe
de la delegacin que asistira a Francia llevando
pinturas de varios autores, para ser exhibidas en
la Exposicin Universal de Pars, con la que se
conmemoraba el primer centenario de la
Revolucin francesa. Fueron 68 las obras que se
presentaron de Velasco en esa ocasin.
En su correspondencia de esa poca expresaba:
"...los cuadros mos han producido mucho efecto, agradan bastante y se han sorprendido
de ver que en Mxico se puedan pintar estas obras que juzgan de bastante mrito...
[..]...mis cuadros han gustado, todos los elogian y les llaman la atencin...[..]...Ayer he
recibido la Condecoracin de Caballero de la Legin de Honor, es una recompensa que
me honra mucho y la considero como una gran distincin. Estoy muy contento de haber
recibido este premio que me recompensa sobradamente el gran sacrificio de haberme
separado de mi familia..." 5
En 1893 concurre a la Feria Mundial de Chicago, a la exposicin con la que se festejaba
el cuarto centenario del descubrimiento de Amrica.

PINTORES INTERNACIONALES

Edvard Munch
Edvard Munch (Lten, 12 de diciembre de 1863-Ekely, 23 de
enero de 1944) fue un pintor y grabador noruego de la
corriente expresionista. Sus evocativas obras sobre la
angustia influyeron profundamente en el expresionismo
alemn de comienzos del siglo XX. Sus obras son
como variaciones constantes sobre la gran sinfona de la
existencia humana en sus lados diurnos, pero an ms, como
es congruente con la sensibilidad finisecular, en los nocturnos.
El amor y el odio, el deseo y la angustia, las pasiones y las emociones, son elevados a
arquetipos de la vida anmica del hombre moderno o, incluso, de la propia condicin
humana.
El pintor deca de s mismo que, del mismo modo que Leonardo da Vinci haba estudiado
la anatoma humana y diseccionado cuerpos, l intentaba diseccionar almas. Por ello, los
temas ms frecuentes en su obra fueron los relacionados con los sentimientos y las
tragedias humanas, como la soledad (Melancola), la angustia (El Grito, tal vez su mejor
obra), la muerte (Muerte de un bohemio) y el erotismo (Amantes, El beso). Se le
considera precursor del expresionismo, por la fuerte expresividad de los rostros y las
actitudes de sus figuras, adems del mejor pintor noruego de todos los tiempos.
El grito (1893), leo, temple y pastel sobre cartn, 91 x 74 cm, Galera Nacional de Oslo.
El Grito, realizado en 1893, fue una de sus obras ms importantes, la idea de esta obra va
surgiendo despacio. En 1892 apunta:
Iba por la calle con dos amigos cuando el sol se puso. De
repente, el cielo se torn rojo sangre y percib un
estremecimiento de tristeza. Un dolor desgarrador en el pecho.
Me detuve; me apoy en la barandilla, preso de una fatiga
mortal. Lenguas de fuego como sangre cubran el fiordo negro
y azulado y la ciudad. Mis amigos siguieron andando y yo me
qued all, temblando de miedo. Y o que un grito interminable
atravesaba la naturaleza.

Salvador Dal

(1904-1989),Pintor surrealista espaol nacido en Figueras, Gerona, el 11 de mayo de

1904. En 1921 ingres en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando (Madrid), de donde
fue expulsado en 1926. En esa poca vivi
en la Residencia de Estudiantes de
Madrid, donde se relacion con Federico
Garca Lorca, Luis Buuel, Rafael Alberti,
Jos Moreno Villa y otros artistas.
En 1929, instalado en Pars, donde
conoci a Pablo Picasso, se adhiere al
surrealismo,
aunque
los
miembros
principales del movimiento expulsaran
finalmente a Dal por sus tendencias
polticas derechistas. La produccin de Dal de este periodo se basa en su mtodo
"paranoico-crtico", inspirado en buena parte en las teoras de Freud: representacin de
imgenes onricas y objetos cotidianos en formas compositivas insospechadas y
sorprendentes, como los relojes blandos de La Persistencia de la memoria (1931, Museo
de Arte Moderno, MOMA, Nueva York). Dal se traslad a Estados Unidos en 1940, donde
permaneci hasta 1948. Sus ltimas obras, a menudo de contenido religioso, se realizan
en un estilo ms clsico, entre ellas cabe citar la Crucifixin (1954, Metropolitan Museum,
Nueva York) y La ltima Cena (1955, Galera Nacional de Washington).

Pablo Picasso

Pablo Ruiz Picasso1 (Mlaga, Espaa; 25 de octubre de 1881-Mougins, Francia; 8 de

abril de 1973), conocido como Pablo Picasso, fue un
pintor y escultor espaol, creador, junto con Georges
Braque y Juan Gris, del movimiento cubista.

Es considerado desde el gnesis del siglo XX como uno

de los mayores pintores que participaron en muchos
movimientos artsticos que se propagaron por el mundo y
ejercieron una gran influencia en otros grandes artistas de
su tiempo. Laborioso y prolfico, pint ms de dos mil
obras, presentes en museos y colecciones de toda Europa
y del mundo. Adems, abord otros gneros como el
dibujo, el grabado, la ilustracin de libros, la escultura, la
cermica y el diseo de escenografa y vestuario para
montajes teatrales.

En lo poltico, Picasso se declaraba pacifista y comunista. Fue miembro del Partido

Comunista de Espaa y del Partido Comunista Francs hasta su muerte2 el 8 de abril de
1973 en Notre-Dame-de-Vie (Mougins, Francia) a los 91 aos. Est enterrado en el
parque del castillo de Vauvenargues (Bouches-du-Rhone).

Vincent van Gogh

Vincent Willem van Gogh (en neerlands Acerca de este sonido Vincent van Gogh
(Zundert, Pases Bajos, 30 de marzo de 1853-Auvers-sur-Oise, Francia, 29 de julio de
1890) fue un pintor neerlands, uno de los principales
exponentes del postimpresionismo.
Pint unos 900 cuadros (entre ellos 27 autorretratos y 148
acuarelas) y realiz ms de 1600 dibujos. Una figura central
en su vida fue su hermano menor Theo, marchante de arte
en Pars, quien le prest apoyo financiero de manera
continua y desinteresada. La gran amistad entre ellos est
documentada en las numerosas cartas que se
intercambiaron desde agosto de 1872. De las 800 cartas
que se conservan del pintor, unas 650 eran para Theo, las
otras son correspondencia con amigos y familiares.
A pesar que desde muy joven tuvo inclinacin hacia el
dibujo, su primer trabajo fue en una galera de arte. Ms
tarde se convirti en pastor protestante y en 1879, a la edad
de 26 aos, se march como misionero a una regin minera de Blgica, donde comenz a
dibujar a la gente de la comunidad local. En 1885 pint su primera gran obra Los
comedores de patatas. En ese momento su paleta se compona principalmente de tonos
sombros terrosos. La luz de colores vivos por la que es conocido surgi en obras
posteriores, cuando se traslad al sur de Francia, consiguiendo su plenitud durante su
estancia en Arls en 1888. La calidad de su obra slo fue reconocida despus de su
muerte, en una exposicin retrospectiva en 1890, considerndose en la actualidad uno de
los grandes maestros de la pintura. Tuvo una gran influencia en el arte del siglo XX,
especialmente entre los expresionistas alemanes y los fauvistas como Derain, Vlaminck y
Kees Van Dongen.3 4 Falleci a los 37 aos por una herida de bala de pistola; an no se
sabe con seguridad si fue un suicidio o un asesinato accidental. A pesar de que existe una
tendencia general a especular que su enfermedad mental influyese en su pintura, el crtico
de arte Robert Hughes cree que las obras del artista estn ejecutadas bajo un completo
control,5 de hecho, el pintor jams trabaj en los periodos en los que estaba enfermo.

Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci (Leonardo di ser Piero da Vinci Loudspeaker.svg escuchar) fue un

polmata florentino del Renacimiento italiano. Fue a la vez pintor, anatomista, arquitecto,
artista, botnico, cientfico, escritor, escultor, filsofo, ingeniero,
inventor, msico, poeta y urbanista. Naci en Vinci el 15 de
abril de 14522 y falleci en Amboise el 2 de mayo de 1519, a
los 67 aos, acompaado de su fiel Francesco Melzi, a quien
leg sus proyectos, diseos y pinturas.2 Tras pasar su infancia
en su ciudad natal, Leonardo estudi con el clebre pintor
florentino Andrea de Verrocchio. Sus primeros trabajos de
importancia fueron creados en Miln al servicio del duque
Ludovico Sforza. Trabaj a continuacin en Roma, Bolonia y
Venecia, y pas los ltimos aos de su vida en Francia, por
invitacin del rey Francisco I.
Frecuentemente descrito como un arquetipo y smbolo del hombre del Renacimiento,
genio universal, adems de filsofo humanista cuya curiosidad infinita solo puede ser
equiparable a su capacidad inventiva,3 Leonardo da Vinci es considerado como uno de
los ms grandes pintores de todos los tiempos y, probablemente, es la persona con el
mayor nmero de talentos en mltiples disciplinas que jams ha existido.4 Como
ingeniero e inventor, Leonardo desarroll ideas muy adelantadas a su tiempo, tales como
el helicptero, el carro de combate, el submarino y el automvil. Muy pocos de sus
proyectos llegaron a construirse (entre ellos la mquina para medir el lmite elstico de un
cable),Nota 2 puesto que la mayora no eran realizables durante esa poca.Nota 3 Como
cientfico, Leonardo da Vinci hizo progresar mucho el conocimiento en las reas de
anatoma, la ingeniera civil, la ptica y la hidrodinmica.
Su asociacin histrica ms famosa es la pintura, siendo dos de sus obras ms clebres,
La Gioconda y La ltima Cena, copiadas y parodiadas en varias ocasiones, al igual que
su dibujo del Hombre de Vitruvio, que llegara a ser retomado en numerosos trabajos
derivados. No obstante, nicamente se conocen unas veinte de sus obras, debido
principalmente a sus constantes (y a veces desastrosos) experimentos con nuevas
tcnicas y a su inconstancia crnica.Nota 4 Este reducido nmero de creaciones, junto
con sus cuadernos que contienen dibujos,
diagramas cientficos y reflexiones sobre la
naturaleza de la pintura, constituyen un
legado para las sucesivas generaciones de
artistas,
llegando
a
ser
igualado
nicamente por Miguel ngel.