Preliminares.

El papel de las ciudades que disean sus espacios de acuerdo con los cambios histricos- culturalesy artsticos
de cada poca,aumentaen Europa desde finales de la Edad Mediahasta casi la totalidad del siglo XVII. El arte
traza en cada una de estos momentos un itinerario cuyo eje es el proceso de racionalizacin iniciadoenFlorencia
- Italia-continuado en Roma durante el mecenazgo papal, y proyectado hacia las diferentes metrpolis.
Losnuevos centros urbanosson ciudades para reyes y prncipes(cfr. Versalles) en los que se materializa el estilo
barroco, presente en pars, Madrid, San Petesburgo, Viena, Berln, entre otras.
Dicho itinerario muestra la renovacin intelectual y artsticaal mismo tiempo que advierte sobre el desarrollo de
una concepcin humanstica de orientacin neoplatnica. Asimismo da cuenta no solo del resurgimiento del
inters por la literatura y el arte clsico, sino que instala en las letras y la estticala progresiva afirmacin de la
razn instrumental y la filosofa de lo antiguo reproyectada en la naciente modernidad.
A fines del XVIII, el inters por definir lo moderno, desde una perspectiva cultural artstica, invierte los trminos y
entabla la oposicincon lo antiguoa partir de la premisa de que el clasicismo es a las letras y las artes lo que el
poder es a la investidura del rey: un orden deslumbrante. Asanticipa el tiempo de la Ilustracin, cuya vertiente
intelectual y filosfica tiene como principio fundamental que la difusin del saber, la transmisin de las Luces del
conocimiento, es decir la ilustracin de todos los hombres sin distinciones traera una situacin de bienestar
social sin antecedentes, y confa en la razncomo una fuerza capaz de transformar lo real, no mirar el pasado y
cifrar el inters en el presente como organizador del futuro.
Las ultimas dcadas del XIX y las primeras del XXle incorporan a lo modernoel desencanto de la revolucin que
no se dio pero que debi darse para concluir el mito de 1789. Asimismo laesttica de las vanguardias (cubismo,
expresionismo, futurismo, la bauhaus, y tambin el surrealismo) escenifica las contradicciones que plantea la
modernidad como novedad perpetua y aparente de la historia, en el marco de una modernizacin sin
precedentes.Lasciudades sefragmentan en edificios y espacios polticos, bancarios, comerciales, educativos y
de entretenimientos, como el de las grandes exposiciones, el de las galeras etc.
Despus de dos siglos y medio, podemos observar que la cultura sacudida por todas estas transformaciones,
muchasde ellas violentas que han hecho desaparecer grupos, naciones, en nombre de la modernidad, aun no
cierra su debate sobre la cuestin, aunque los posmodernos de fines de los 80 escriben epitafios como El fin de
la Historiade A Fukuyama,o para los cultores del liberalismo , que vuelven en los 9O a revivir la idea de progreso
indefinido, alentados por las transformaciones que la tecnologa informtica produce en las ultimas dcadas
En el marco de estas observaciones resulta insoslayable referir al concepto de modernidad, focalizado en y
desde el mbito de la ciudad de Paris de fin de siglo y principios del XX,en donde se observa la configuracin de
un paisaje de mquinas modernas, medios de comunicacin de masas y un mercado mundial en
expansin.Asimismo, la capital francesa, es el mbito en dondese manifiesta una nueva subjetividad, que se
inscribe en el arte y da cuenta de la nueva relacin del sujeto con la historia.
Precisamente es en el Fin de Siglo -con los intelectuales procesados ya por la
historicidad de todo el periodo, el siglo de la historia - que la tradicin clsica recupera
su dimensin histrica para mostrar sus diferencias con el presente y puede mezclarse
con los restos culturales que exhiben las calles en las ciudades cosmopolitas. Los
mitos clsicos son esenciales para estos artistas: Gustav Klimt pintando los murales de
la escuela de medicina de Viena, Mallarme o Villers de Isle Adamtramndolos con las
nuevas tcnicas poticas o dramticas. Yano se trata de los mitos tal como los haba
trabajado el arte neoclsico con un uso que difcilmente consista en ponerlos en duda
sino ms bien de crear con ellos el verosmil del arte se trata de la distancia con los
materiales sobre los que se trabaja, de un uso altamente irnico de la tradicin. As lo
vemos en todos los grandes decadentes y simbolistas del periodo. Habermas lo ha
definido:Esto significa que el trmino moderno aparece en todos aquellos periodos en
que se form la conciencia de una nueva poca, modificando su relacin con la
antigedad y considerando un modelo que poda ser recuperado a travs de
imitaciones.
Graciela Montaldo (1994) La sensibilidad amenazada. Fin de Siglo y Modernismo.
Argentina. Beatriz Viterbo. Pag 27
.
Marshall Berman divide la historia de la modernidad en tres fases. La primera fase que
se extiende mas o menos desde comienzos delS XVIhasta finalesdel XVIII, la segunda
se inicia con la Revolucin francesa y sus repercusionesde donde surgeabruptamente
el gran publico moderno y cuando se despliegan las ideas de

modernizacinymodernismo. La tercera en el siglo XX, nuestra fase tercera y final, el

proceso de modernizacin se expande y abarca toda la cultura del modernismo.
Adaptacin de M. Berman (1989) La modernidad, ayer, hoy y maana. En:Todo lo
slido se desvanece en el aire, Madrid, Siglo XXI. Pag2- 3
.
El espritu y la disciplina de la modernidad esttica se diseo directamente en la obra
de Baudelaire. Lamodernidadse despleg luego en varios movimientos de vanguardia y
finalmente alcanzo su culminacin en el caf Voltaire delos dadastas y en el
surrealismo.
J. Habermas (1989)Modernidad un proyecto incompleto . en Nicols Casullo comp. El
debate modernidad - posmodernidad. Buenos Aires.Punto Sur. Pag. 132
.
La esencia de la modernidad parece residir en la ruptura de orden simblico donde las
esferas de la ciencia y de la moral del arte y de la poltica, constituan un todo
coherente y posibilitan una concepcinglobaldel mundo, donde la literatura era a la vez
pedagoga, la moral era poltica etc. Pero ya en la Grecia clsica se inicia la
desarticulacin de este todo armnico - conocidas son las quejas de Platon al respectoen un nuevo cosmos artificial en una ciudad donde cada una de estas esferas adquiere
una direccin y aceleracin independiente... Perdidos los limites de la ciudad-estado
donde la primitiva simbiosis mtica era recordable, cada uno de los mbitos adquiere
una dinmica propia.
Xabier Rubert de Ventas (1989)Kant responde a Habermas. En: Nicols Casullo comp.
El debate modernidad - posmodernidadBuenos Airees. Punto Sur, Pag.132

La ciudad moderna.
La lectura de y acerca de la ciudad moderna europea, est asociada con la mirada que reconoce a
ciertascapitales como paradigmas de la modernidad , en el marco de un proceso sociocultural organizado en
funcin de ciertas esferas del saber.Por esto, el espacio urbano,es el lugar donde el hombre moderno comienza
a vivir en todas sus posibilidades, de acuerdo con la redimensionalidad que adquieren los mbitos pblicos y
privados. El planeamiento de la ciudad, se vuelve un recorte del saber, y el urbanismo, la disciplina que rene en
la metrpolis, toda la historia inscripta en los diferentes sectores y operando como texto de la memoria en todos
y cada uno de los lugares.
Al mismo tiempo, los nuevos escenarios no muestran como en la polis, la ciudad - estadoo la ciudad medieval,
vnculos de unidad, sino que por el contrario, son el escenario dondeemerge la fragmentacin, la discontinuidad
y la multiplicidad de realidades.Ya no existe el gora, la plaza yla Catedral que dan identidad comunitaria, sino
quean cuando las calles y las luces renen a los paseantes, losescenarios se presentan fragmentados y como
zonas de aislamiento y soledad.
En un contexto que dialoga con el de la concentracin de poblacin de los burgos durante laEdad Media,la
ciudadcapitalista tambin es el mbito en donde irrumpen nuevos agentes sociales que las artes fijan en sus
diferentes lenguajes.
CharlesDickens en el siglo XIX,es el novelista de los barrios bajos, creados debido aldesplazamiento de las
zonas rurales a la ciudad que acompaa la revolucin industrial, la proliferacin de las mquinas y el aumento
del consumo externo.
Entre 1897 y 1904, Viena es el escenariogeogrfico de una serie de acontecimientosculturales que inscriben su
tono y mirada en las artes, el pensamiento, la arquitectura, etc. y la concentracin de la belleza burguesa , aun
cuando la ciudadde los Hasburgo, muestra luego de 800 aos de gobierno ininterrumpido, las caractersticas de
un imperio que se desmorona .

Arquitectnicamente, la granViena, es un inmenso anillo que rodea el casco histrico colmado de palaciosy
edificios que presentan todos los estilos, elbarroco,el clsico,el neoclsico, el romntico, pero al mismo tiempo la
que rechaza todo tipo de progreso y desutopiza el proyecto ilustrado, por lo que la capital austriaca, es el centro
de una modernidad pesimista
en cuanto a lo moderno
El modelo de las Exposiciones es tambin el que se experimenta en la nueva
asociado con la
vida urbana: fragmentos de discursos y textos que no tienen puntuacin, que se
modernizacin.
acumulan como las palabras de los desconocidos en el aire de la calle o como
los nuevos objetos de las vitrinas de novedades. Leer, por ejemplo, la noticia de
la Exposicin Universal de 1900 nos pone al tanto de esas diversidades y de
Al mismo tiempo, Pars
funciona como el centro de la ese nuevo texto cultural y urbano que tienen que aprender a leer los nuevos
cultura occidental , es el lugar ciudadanos...2
de reunin y refugio
indiscutible tanto para los
... Entre las mas antiguas versiones del tema de la multitud puede considerarse
artistas europeos que buscan como la ms clsica una narracin de Poe traducida por Baudelaire...basta
refugio y un pas para vivir,
seguirla para tropezar con instancias sociales tan poderosas y tan escondidas
como para los
que solo de ellasproceder una influencia mltiplemente mediada, sutil y
latinoamericanos que viajan o penetrante sobre la produccin artstica. La narracin se titula El hombre en la
se exilian en Europa.
multitud, su escenario es Londres.....3
Su carcter cosmopolita
cuenta como marco el
proyecto de modernizacin
integral que impulsa
polticamente Napolen y que
lleva a cabo el Barn E.
Haussmann, un funcionario
conservador, enrgico y
lcido, prefecto de la ciudad,
que disea el plan integral de
la transformacin urbana. Los
comienzos de la tarea
coinciden con una situacin
urbanstica de colapso. El
casco viejo de la ciudad esta
superpoblado, los desages,
los espacios abiertos yla
provisin de agua potable es
notablemente deficitario.
Las calles medievales y
barrocas, eran insuficientes
para el trafico, las viejas
casas norespondan a las
exigencias higinicas de la
ciudad industrial, la
concentracin de las
funciones y de los intereses
en la capital haban
encarecido los precios de los
terrenos.1

Boulevard en la plaza de L Etoile. En torno al Arco de triunfo, Que conmemora las victorias
de Napolen I, se ejecuta la plaza de L Etoile, centro de convergencia y enlace con los
barrios del Oeste, y con el elegante paseo de los Campos Eliseos. Los boulevards que
convergen en la plaza crean un paisaje urbano monumental y regulado de la ciudad
moderna, y enmarcan el monumento.

Los ejes del proyecto estuvieron dados por el trazado de una moderna red de anchas y rectilneas vas de
acceso, circunvalacin y recorrido interno de la ciudad que vinculan sus puntos y monumentos principales. Los
teatros, las bibliotecas, las sedes gubernamentales, los palacios de exposiciones y las galeras son parte del
programa napolenicoa los efectos de mostrar la monumentalidad de la ciudad.
De manera tal, que la reterritorialidad urbana instala un otro movimiento, un otro espacio para el desplazamiento
del sujeto moderno a la vez queleposibilitaalas masas urbanasun gran numero de nuevas experiencias y
actividades.
Los boulevares fueron el cambio urbanstico ms importante del siglo XIX y marcaron el paso hacia la
modernizacin de la ciudad tradicional. No slo funcionaron como vas de circulacin del transito de carruajes,
tranvas y la multitud de peatones que transitaban diariamente el centro de la ciudad, sino que tambin fueron
dimensionados para el desplazamiento de un regimiento con una pieza de artillera, para la represin de las
insurrecciones urbanas.
Imagen 3-1a

Dotados de anchas veredas a las que dan los modernos comercios, cafs y hoteles, de alumbrado pblico,
forestacin y el ordenamiento arquitectnico de las fachadas que las flanquean, convirtindolos en un escenario
urbano moderno que deslumbrara a visitantes como D. F. Sarmiento. Los boulevares eran rectos y componan
perspectivas urbanas cuyo foco y punto de fuga era un monumento de la ciudad. Algunos fueron criticados
desde un punto de vista funcional, la Avenida de la Opera une al
Teatro Francs, con el Nuevo Teatro de la Opera, Quin tendra
inters de asistir en una noche a dos teatros?; sin embargo este
boulevard fue una de las creaciones ms felices de Haussmann. La
aparicin repentina de estas avenidas arboladas fue posible por el
empleo de una mquina de invencin de los ingenieros capaz de
transplantar rboles de 30 aos y de 9 metros de altura.
Las ideas sanitarias de que las ciudades necesitaban tanto
biolgica como socialmente un pulmn verde, se hizo presente en
el plan de Pars instrumentado por Adolphe Alphand, ingeniero
forestal al servicio de Haussmann quien desarroll en espacios que
dejaron la demolicin de viejas fortificaciones el sistema de parques
de la ciudad. As se crearon lagos, jardines y forestaciones de
especies tradas de todos los rincones del mundo. (La hierba de las
pampasginerium argentum, que llamaba la atencin por la rapidez
con que creca y su gran tamao como hierba, fue llevada desde la
Argentina). Fueron inmediatamente, un mbito de recreacin y
sociabilidad para las multitudes urbanas.
En la sociedad burguesa del segundo imperio tambin los parques
reflejaron la divisin de las clases, as el elegante Bois de Boulogne,
con su jardn de invierno fue paseo obligado de las clases altas, y el
Bois de Vincennes, el Parque Monceau, y el de Mountsouris al sur,
lo fue de las clases populares. Con la demolicin de los restos de
Avenida de La Opera, La obra maestra de
las murallas se creo un cinturn verde a la nueva Pars.

Haussmann en cuanto a paisaje urbano.

Vincula al teatro de La Opera y su plaza, con el
Tambin la provisin de agua potable, el alcantarillado de la ciudad, Louvre y la Avenida de Rivoli. As, al antiguo
la realizacin de pavimentos y accesos adecuados a una gran
centro poltico y cultural del palacio lo enlaza
metrpoli estuvieron en el centro del proyecto de Haussmann. Para con el nuevo centro social del teatro. Este
las instalaciones hidrulicas y sanitarias, el colaborador principal fue Boulevard fue centro de actividad y
sociabilidad.
el ingeniero Francois E. Belgrand, un oscuro funcionario de

provincias llamado a Pars para el proyecto de los grandes acueductos.

El lmite de la ciudad, que ahora coincide con las fortificaciones, alcanza su real magnitud de metrpoli. Por eso
para recorrerla se reorganiza el transporte pblico, confindoselo desde 1854, a una sola empresa, la
Compagnie Generale des omnibus, y en 1855, se inaugura un servicio de coches de punto. Las calles, ahora
mbito de vida nocturna, multiplican su iluminacin, pasando de 12.400, a 32.320 los mecheros de gas que las
iluminaban.
Tambin la reorganizacin administrativa da cuenta de esta nueva situacin: hasta 1859 un conglomerado de
once municipalidades alrededor de Pars, ya constituan un continuo urbano, se centraliza el gobierno urbano
anexando distritos como Batingnoles, Monmartre, La Chapelle, Belleville, Charonne, La Villette, etc.

Notas
1. Leonardo Benevolo ( 1974)Historia de la arquitectura modernaE.Gilli
2 GracielaMontaldo (1999) La sensibilidad amenazada Fin de Siglo y ModernismoRosario Beatriz Viterbopag. 28

El lenguaje de la arquitectura.
Entre 1817 y 1829, Hegel dedic al arte una serie de cursos especficos que fueron organizados e
impresosposteriormente con el titulo Lecciones sobre esttica. Hegelconvirti a la esttica en filosofa (o ciencia)
del arte indagando por primera vez en los medios, fines y resultados de la creacin, en su trayectoria histrica.
Hegel distingue tres periodos en la historiadel arte: el simblico (las remotas culturas de Egipto, Persia, India y

China) el clsico (el de la Grecia antigua) y el romntico. En este contexto la arquitectura es el arte simblico por
excelencia, el que abre caminos, la escultura el arte clsico, la pintura, la msica y la poesa son las artes
romnticas. Tambin caracteriza la obra de arte segn tres definiciones:
1) No es producto de la naturaleza sino de la creacin humana;
2) es creada para el hombre y concretamente para lossentidos del hombre;
3) tiene un fin en si misma ( Kant piensa lo contrario )1
En la gua de la Exposicin del Centro Georges Pompidou (1986) Joseph A. Lux dice respectos del arquitecto
viens Otto WagnerFue el primero en comprender que en arquitectura la gran ciudad es el summun de la
modernidad
Adems de ser la sede deotro tono de lamodernidad, la arquitectura vienesa muestra una clara orientacin hacia
la construccin de Museos y Bibliotecasal mismo tiempo que se generan importantes movimientos(Secesin)
En Pars despus de 1.850, hay debate y presencia de las tendencias en arquitectura y la ciudad es, con los
profesores de su Ecole de Beaux Arts, el referente europeo, de los debates historicistas entre neogticos, Y
neoclsicos, actuando unos y otros tanto en restauraciones como la de Notre Dame, o construcciones
historicistas nuevas, como la iglesia del Sacre
Coeur, neorromnica, obra de Paul Abadie de
1874, que se convierte en el centro del nuevo
barrio de Montmartre, coronando su colina. El
debate concluye en la sntesis llamada
eclecticismo, representada fielmente en la Opera
de Charles Garnier, quien cuando la emperatriz
Eugenia le pregunt a cual de los estilos
conocidos responda su edificio respondi al
estilo Napolen III, majestad. (Este era el
monarca esposo de la emperatriz). As este
eclecticismo dispona de la historia del arte como
un catlogo de estilos, y los usaba y mezclaba,
con leyes compositivas acadmicas, y con el
gusto del arquitecto, pero siempre en una
abundancia y recargamiento de ornamentos, y
Mercados de Les Halles centrales, obra de Victor Baltard de 1853.
formas.

La estructura de hierro y vidrio, cobija una gran actividad mercantil,

tomando la planta el diseo de una ciudad cubierta con sus calles
para transeuntes y carruajes, y manzanas que son los puestos de
venta.

Haussmann, despreciaba este eclecticismo, y

siempre prefiri en sus obras pblicas el
pragmatismo, y racionalidad de los ingenieros
formados en la Ecole Polytchnique, de todas formas, tambin eclctico l us a unos y otros. En esta lnea
citemos algunos ejemplos, de estas obras que constituyeron los modernos centros urbanos de sociabilidad.

Al iniciar su plan en 1851, Haussmann, encontr empezadas las obras de los mercados de Les Halles, muy
necesarias para el abastecimiento de la ciudad. Estaba a cargo de las mismas Vctor Baltard, y era un barroco e
historicista palacio que el prefecto consider poco apropiado. Hizo suspender los trabajos, y rehacer el proyecto,
como una obra ingenieril de hierro y vidrio, con calles interiores y manzanas, modular y repetitiva, amplia y
luminosa, un moderno mercado, que fue modelo de otros posteriores. Fue un gran xito, y un lugar que alberg
multitudes.
A continuacin Baltard construy otros edificios metlicos como el matadero de Villette y la iglesia de Saint
Augustin. Hubo tambin quienes talentosamente sintetizaron un culto neoclasicismo, con el uso del hierro, el
vidrio y los nuevos materiales, como Henry Labrouste, en sus dos bibliotecas, la Biblioteca Nacional, y la de
Sainte Genevieve, obras maestras aun en uso, en cuyas dependencias tcnicas innova incluyendo
montacargas, pasarelas metlicas, techos vidriados, etc. La innovacin tipolgica de estos edificios y su
aceptacin por el pblico hicieron de Labrouste una celebridad.

Biblioteca de
Sainte Genevieve,
obra de Henry
Labrouste, de
1843. Los
espaciosos
salones de
lectura son
cubiertos por
una liviana
estructura de
hierro, si bien
como
corresponde a
un edificio
cultural su
aspecto es
clasicista.

Biblioteca
Imperiale, (hoy
Biblioteca
Nacional), en
base a su bien
ganado
prestigio,
Haussmann
encarga a H.
Labrouste la
gran biblioteca
pblica de
Pars, donde
contrstaran la
clasicidad de
la composicin
con el uso
intensivo de
hierro y vidrioo
para las
acubiertas, as
como la
modernidad y
mecanizacin
de los
depsitos y
abastecimiento
de libros.

Vista general de la Exposicin Universal de Pars de 1867, se organiz en un sistema de

anillos circulares y concntricos, que aludan a los distintos pases expositores, as como
a los distintos temas de la muestra.

Quizs la arquitectura ms representativa del Pars del segundo imperio y la tercera repblica fueron las obras
de las exposiciones internacionales que se celebraron en 1855, 1867, 1878, 1889 (esta celebratoria del
Centenario de la revolucin), y 1900.
Estos eventos de cultura moderna, de productos e inventos novedosos, de exhibicin del gusto y moda y sobre
todo de alarde tecnolgico, fueron los acontecimientos ms celebrados, y para su realizacin se convoc a los
ms renombrados ingenieros e industriales. Sobresali entre ellos el ingeniero Gustavo Eiffel, quien haba
ganado fama por sus viaductos en Portugal, y en Francia. En la de 1867, realizada en los Campos de Marte, se
le encomienda, la sala de exposicin ms importante la Galera des Machines, donde se exponen las vedettes
de estas muestra, las mquinas. Sobre esta obra un crtico de la poca M Kaempfen escribe:
Palacio?, Ser este el nombre apropiado para la amplia construccin que encierra en su permetro los ms
numerosos productos del arte y de la industria jams reunidos en un nico lugar?. No, si esta palabra implica
necesariamente la idea de belleza, de elegancia y de majestad. Esta enorme masa de hierro y ladrillos, que la
mirada no puede abarcar en su conjunto, no es hermosa, ni elegante, ni siquiera grandiosa.

Debido al xito obtenido en

1889, se lo convoca para una
obra ms ambiciosa que
desatar un agrio debate en la
ciudad, el proyecto de una
torre monumental que sirva de
arco de entrada a la
Exposicin internacional de
1889. Con esta obra la
polmica abarcar a toda la
prensa y la intelectualidad
Ambulatorio o recorrido perimetral de la exposicin de 1867. Desde un parque exterior en
parisinas:
el que se edificaron construcciones tpicas de los distintos pases, se llegaba al corazn
de la mustra, accediendo por el anillo externo y ms relevante, el Saln de las
mquinas

Nosotros, escritores, pintores,

escultores, arquitectos, apasionados amantes de la belleza de Pars, hasta ahora intacta, protestamos
enrgicamente en nombre del gusto francs, con el cual no se ha contado, contra la ereccin, en pleno corazn
de Pars de la intil y monstruosa Torre Eiffel, que el pblico maligno, inspirado a menudo por el sentido comn
y el espritu de justicia, ha bautizado ya con el nombre de Torre de Babel...Y durante veinte aos veremos
prolongarse como una mancha de tinta, la odiosa sombra de la odiosa columna de hierro remachado...
Esta nota est firmada por un heterogneo grupo de intelectuales parisinos: Messonier, Gounod, Garnier, SullyPrudomme, Maupassant, Zola, entre otros.
El catlogo italiano L
Esposizione di Parigi del 1878
ilustrata, muestra este plano
general que situa la muestra en
relacin a los sitios y
monumentos de la ciudad

Curiosamente, dos aos despus, y ante la vista de la obra las opiniones son ms variadas:
Ante el hecho-y que hecho!- cumplido, debemos inclinarnos. Yo tambin, como muchos otros, he
dicho y he credo que la Torre Eiffel era una locura, pero esa sin embargo, una locura grande y
orgullosa. Esta masa inmensa aplasta, ciertamente, el resto de la exposicin y, cuando se llega
desde el Champ de Mars, las gigantescas cpulas y galeras nos parecen muy pequeas. Pero
Qu queris?. La Torre Eiffel se impone a nuestra imaginacin, tiene algo de inesperado, de
fantstico que deleita nuestra pequeez.
Folchetto, en Parigi e lEsposizione universale del 1.889 organizar estas citas
Si la torre de 300 m de altura acapar la admiracin y las crticas, la Galera des machines, de la misma, obra de
Dusquet y Contamin no le fue a la zaga:
La mirada se extiende por ms de medio kilmetro, totalmente vaco y luminoso, dejando entrever
desde una extremidad a otra, las fachadas de vidrios multicolores, y la graciosa curva de los
soportes...
L Esposicione di Parigi del 1889, Miln
Esta galera se recorra por veredas mviles, que transportaban al visitante, ascensores, como tambin tena la
torre, y albergaba las ltimas maravillas en mquinas, desde locomotoras, a mquinas domsticas de coser
Singer.

Un correlato de estas
construcciones fueron
las salas de
exposiciones de pintura
que el Estado levant
para sus salones y
premios oficiales. As, el
Grand Palais y el Petit
Palais, uno frente al
otro, fueron levantados
como pabellones de la
Exposicin Universal de
1900, aquella que
mostr la novedad de la
iluminacin elctrica,
siendo totalmente
luminosa y rebautizando
Caricatura de Gustave Eiffel, como la torre
a Pars como Ciudad
de su autora. El ingeniero realizador de
Luz. Estos Palais,
proezas tcnicas fue un verdadero
diseados por Charles
paradigma del progreso de fin de siglo.
Girault, dotaron a la
Eiffel personific para los parisinos, a la
ciudad de locales
ciencia, la tecnologa, y la audacia de
estos ingenieros
permanentes para las
exposiciones de arte,
caracterizando a los
Campos Elseos, como
barrio de las exposiciones.

La Torre Eiffel, denostada y defendida con

pasin por las personalidades de la cultura
francesa, termin siendo el monumento mas
reconocido de esta ciudad que posee una
coleccin de estos. Sus 300 m de altura, su
imagen de pura estructura de hierro, su
ascensor y sus plataformas que son el mirador
de Pars, dominan la ciudad desde cualquier
punto.

Los centros comerciales, desde la Galera de Orleanas de principio de siglo, los centros comerciales, con
esmerada decoracin en sus escaparates, y con las novedades de moda expuestas, fueron lugares de
encuentro, y de consumo, con un diseo mezcla del eclecticismo del teatro de pera, y un Palais de
exposiciones, cambiantes y hedonistas, constituyeron acontecimientos sociales. El ms clebre, y que inaugur
la modalidad de tienda por secciones en Pars, fueAu Bon March, de 1.876, obra de G. Eiffel y L. Boileau,
de estructura metlica, techo vidriado, e imponentes y operescas escaleras de acceso. Una marquesina de
cristal continua recorra toda la fachada, y la luz natural inundaba sus interiores a travs de los patios cubiertos.

Lectura de vdeo
Ficha tcnica
Ttulo original: La edad de la inocencia
Direccin:Scorsesse
Interpretes: Winona Rider, Daniel DayLewis y Michael
Pfeiffer
Si bien su desarrollo est ubicado en la sociedad
neoyorquina de fin de siglo (1890) relata el "proceso de
modernidad" al que haremos referencia a travs del caso
de la ciudad de Pars, y abunda en detalles de modernidad
tanto en el discurso (dilogos, trama) como en el
despliegue visual con respecto a la arquitectura, la pintura,
y, de una manera casi obsesiva, con los objetos de uso
cotidiano.
Te invitamos a decodificar los siguientes elementos:
Observa los mbitos "privados", su esttica y las actividades que en el se desarrollan.
Cules son los mbitos "pblicos" que se presentan y que caractersticas arquitectnicas tienen?
Segn tu propia mirada con qu textualizaciones irrumpe la modernidad en los mbitos pblicos y
privados?
Envanos un Informe cuya extensin no supere las dos carillas.
Puedes utilizar las cuentas electrnicas para enviar adjuntado tu trabajo. (en ese caso no olvides consignartus

datos personales para poder identificarlo)

El arte y los artistas.

Son los impresionistas, los pintores de la
modernidad, quienes nos han dejado las
imgenes urbanas ms reveladoras del Pars
napolenico. Con su tcnica de pintura al aire
libre, el impresionismo es pintura urbana por
excelencia.
A menudo, con su seguridad de percepcin,
Monet, Renoir, y Pissarro, sacan a la luz no slo
Maana soleada en el boulevard Des Italiens, leo de Camille
los aspectos agradables, sino tambin los
Pissarro de 1898. Los impresionistas captaron el intenso
negativos de la nueva ciudad; las fachadas
movimiento de personas y carruajes, las formas, luces y colores
minuciosas de las calles haussmanianas son
cambiantes del paisaje urbano.
reducidas justamente, a una rtmica alternancia
de zonas claras y oscuras.La continuidad de sus espacios todos comunicantes, abiertos unos hacia otros, y
nunca acabados en una perspectiva unitaria autosuficiente, la nueva relacin entre el cuadro arquitectnico, que
de cerrado ha pasado a abierto e indefinido, y el trfico de hombres y vehculos, la renovada unidad entre
arquitectura y decoracin callejera y, en general, el sentido del paisaje, (urbano), como una masa compacta de
apariencias, todas igualmente importantes1.
Pars es en las ltimas dcadas del siglo, el escenario en donde se debaten y enfrentan dos concepciones del
arte y de la cultura modernas. Por una parte un sistema de cultura y arte oficial, patrocinado por el Estado a
travs de la Ecole de Beaux Arts, de los jurados, los premios nacionales, los salones y las exposiciones con
temas religiosos, histricos; ypor otra la aparicin de las primeras vanguardias que preconizan un arte nuevo al
que le asignan otra funcin social.
En este entramado de propuestas el lenguaje figurativo tomado de los maestros David e Ingres, la pintura
acadmica y su muestras el itinerario para ser maestro y tener su atelier, el cansancio de algunas formas
romnticas convertidas en sentimentalismo, no son sino la expresin de una tensin que tambin se reconoce
en otros planos de la cultura y enmarca la presencia de dos tipos de artistas:el nuevo bohemio y el que se
refugia lejos de la civilizacin occidental en pases extraos.
La ciudad en sus contrasentidos, y la multitud
formada por seres desconocidos entre s
favorece un arte arraigado en la soledad,
pero al mismo tiempo de caractersticas
ciudadanas. La presentacin de la ciudad
real, primero con los realistas Coubert y
Daumir comprometidos con los movimientos
sociales mediante y su insercin en el
espacio del peridico, instalan la vinculacin
del artista con la industria cultural y las leyes
del mercado al mismo tiempo que amplan el
espacio del pblico lector, del que visita las
exposiciones, asiste al teatro etc.
En el campo de los mltiples lenguajes del
arte, la pintura de los impresionistas resulta
un punto insoslayable en cuanto sus textos
Catedral de Rouen, 1894, Claude Monet. El pintor alquil una
son pintura urbana por excelencia y adems
habitacin frente a la fachada oeste de la catedral, desde donde realiz
impulsa nuevas formas poticas. Por primera unas treinta versiones del tema, a distintas horas, y con distintas luces,
vez, se apela al espectador, quien se
tan sistemtico como un exprimento cientfico, explor todas las
introduce en el imaginario del artista y a
variantes posibles del motivo. A la izquierda, con el sol matinal. A la
derecha, a pleno sol.
quiense le solicita su participacin.Los
impresionistasconstituyen un grupo, que
desde 1874 a 1886, realiza 10 exposiciones colectivas, liderados por Monet, con tcnicasybsquedas comunes
de lenguaje, aunque con poticas individuales. Entre ellos E. Degas - quizs el menos impresionista de todos -

E. Manet , ARenoir, una de las primeras pintoras del siglo B. Morisot, P Cezanne, CPizarro - el ms consecuente
paisajista del grupo .
Su irrupcin divide las opiniones entre una mayora indignada y unos pocos defensores como el novelista y
periodista Emile Zola. A menudo con su seguridad de percepcin, los impresionistas sacan a la luz no slo los
aspectos agradables, sino tambin los negativos de la nueva ciudad, las fachadas de las calles haussmanianas
se reducen a una rtmica alternancia de zonas claras y oscuras.
La negacin de los temas convencionales, del atelier y de la copia repetitiva de modelos, forman parte de este
nuevo lenguaje, ya quela propuesta se centra en las distintas posibilidades de trabajo con la luz, en elreflejo de
la calle y dela naturaleza, en la impresin fugaz, aquella que cambia rpidamente y desaparece. Justamente
una de las obras de ManetImpresin del Sol Naciente, dispar la irona de un crtico acerca de estos artistas
pintores de manchas informes que no pintaban sino impresiones., y sent la premisa inicial para la clasificacin
de impresionistas, que mas tardeel grupo hizo suya
Tambin capturan el movimiento, el ruido de los boulevares, el clima festivo de los parques, el mundo de las
carreras de caballos, las regatas por el Sena, la miseria del circo, de las fondas, las tabernas etc. As su pintura
al aire libre da cuenta de una renovada unidad entre arquitectura y decoracin callejera y del sentido del paisaje
urbano, en general, como una masa compacta de apariencias, todas igualmente importantes
A menudo, con su seguridad de percepcin, Monet, Renoir, y Pissarro, sacan a la luz no slo los aspectos
agradables, sino tambin los negativos de la nueva ciudad; las fachadas minuciosas de las calles
haussmanianas son reducidas justamente, a una rtmica alternancia de zonas claras y oscuras. La continuidad
de sus espacios todos comunicantes, abiertos unos hacia otros, y nunca acabados en una perspectiva unitaria
autosuficiente, la nueva relacin entre el cuadro arquitectnico, que de cerrado ha pasado a abierto e indefinido,
y el trfico de hombres y vehculos, la renovada unidad entre arquitectura y decoracin callejera y, en general, el
sentido del paisaje, (urbano), como una masa compacta de apariencias, todas igualmente importantes.2

Jules Laforgue (Mercure de France Pars 1.903)

En un paisaje baado de luz, donde los seres se modelan como grisallas
coloreadas, y donde el acadmico no ve ms que la luz blanca desparramada, el
impresionista la ve inundndolo todo, no de blancor muerto, sino de mil combates
vibrantes, de ricas descomposiciones prismticas. Donde el acadmico no ve ms
que el dibujo exterior que encierra el modelado, el impresionista observa las reales
lneas vivas, son formas geomtricas, pero construidas con mil toques irregulares
que, desde lejos, establecen la vida. Donde el acadmico ve las cosas
colocndose en sus respectivos planos regulares, segn un esqueleto reducible a
puro dibujo terico, el impresionista ve la perspectiva establecida por mil minucias
de tonos y toques, y por la diversidad de estados del aire, segn su plano, no
inmvil, sino bullicioso.En suma, los ojos impresionistas estn ms avanzados en
la evolucin humana, son los que hasta ahora han captado y reflejndolas ms complejas combinaciones de
matices que se conocen.

Theodore Duret (Les peintres impressionnistes, Floury, Pars 1906)

Las obras de los impresionistas, al no poner ante los ojos del pblico, solo cuadros arreglados, lugares
escogidos, motivos embellecidos, rompan con las formas admitidas y, adems, los toques fundidos y la
amplia factura, empleados en su ejecucin, agregaban nuevos rasgos imprevistos a su anormal fisonoma.
En las obras impresionistas, los contornos no quedaban tan determinados, ni las lneas tan rgidas, ni las
formas tan precisas. Cuando el impresionista pintaba la niebla o los vapores que envuelven a los objetos,
cuando pintaba las placas vacilantes de luz, que a travs de los rboles agitados por el viento, aclaran
ciertas partes del suelo, cuando pintaba la encrespada agua del mar, rompindose en niebla espesa contra
las rocas, o la rpida corriente de una inundacin, solo poda conseguir esos efectos suprimiendo los rgidos
y estticos contornos. Lo que deseaba reflejar era la impresin que realmente le producan las cosas en la
retina, lo que quera expresar eran sensaciones de movimiento y de luz, y nicamente poda conseguirlo
dejando a menudo sobre el lienzo, lneas indefinidas y contornos flotantes.

Emile Zola. (Mes Haines, G. Charpentier, editor, Pars 1879)

La primera impresin que produce un lienzo de Manet es un poco dura. No se est acostumbrado a ver
plasmaciones tan sencillas y sinceras de la realidad. Luego, ya lo he mencionado, hay algunas elegantes
rigideces que sorprenden. Al principio, la mirada no advierte ms que amplias tintas. Pronto, los objetos se
disean y ocupan su lugar; al cabo de unos segundos, el conjunto aparece vigoroso y se experimenta un
verdadero placer en contemplar esta pintura claray grave, que refleja la naturaleza con brutal suavidad, si se
me permite esta expresin. Al acercarnos al cuadro vemos que el oficio es menos delicado que brusco; el
artista solo emplea la brocha, de la que se sirve con suma prudencia; no hay amontonamiento de colores,
sino una capa unida. Este audaz objeto de burlas, tiene procedimientos muy sabios...

Octave Mirbeu ( Des Artistes, Flammarion, Pars1895-1896)

Y que pintan?
Ni ellos ni nadie lo sabe. Embadurnan los cuadros de azul, de rojo, de amarillo, de verde, y eso les basta, ya
que lo venden. No solamente pintan, sino que son pintores!
Ser o no ser pintor. Tal es la angustia moderna. Ser pintor es el deseo impaciente de todo hombre, de toda
mujer, en nuestra sociedad contempornea, y es tambin, el ms seguro fermento de la destruccin
anrquica. Por poco que contine este impulso, dentro de cincuenta aos no habr ms que pintores, y el
equilibrio social quedar roto. Ser menester que los economistas, -si es que quedan economistas- se
preocupen seriamente de este problema y despinten. Estaremos en la edad del leo, es decir, que no
podremos comer, vestirnos ni alojarnos. Ya no habr ms que cuadros.

Los nuevos lenguajes de la comunicacin.

Con el desarrollo de los medios de comunicacin cada vez mas abstractos, la continuidad de la comunicaron
arraigada es sustituidapor nuevos sistemas que siguen perfeccionndose a travs del siglo XIX, permitiendo a la
poblacin una mayor movilidad y facilitando la informacin que esta sincronizada mas precisamente con el ritmo
acelerado de la . Gradualmente , el ferrocarril, la prensa cotidiana y el telgrafo suplantaran al espacio urbano
en su anterior papel informativo.
Francoise Choay (1969) The modern city
Las invenciones tecnolgicas en el campo de la comunicacin encuentran el campo de la cultura un espacio
estratgico para la reconciliacin y la reabsorcin de las diferencias sociales. De manera tal que las
modalidades de comunicacin que en ellos y con ellos aparecen fueron posibles solo en la medida en que la
tecnologa materializo cambios que desde la vida social dan sentido a nuevas relaciones y nuevos usos.
Estamos situando los medios en el mbito de las mediaciones , esto es, en un proceso de transformacin
cultural que a partir del 20 van a tener un papel importante.
Jess M Barbero(1987) De los medios a las mediaciones. Comunicacin, cultura y hegemona.. Mxico:Gustavo
Gilli
La industrializacin de la cultura y la reproduccin tecnolgica, instala la bsqueda de nuevos formatos
expresivos,cuya filiacin reconoce a las artes plsticas como lenguaje inicial. Por esto, la fotografa, la litografa,
el cartel son formalizaciones de un sistema comunicacional queinscribe otro capitulo en la historia inaugurada
por la imprenta.
Las bsquedasde los impresionistas no son ajenas a la crisis que se produce en las artes plsticas, dados los
avances de la reproduccin tecnolgica, de la ptica y las teora de la descomposicin de la luz, finalmente de la
fotografa , que invade la vida cotidiana con el retrato y la postal fotogrfica. De este contexto surge la relacin
del fotgrafo Nadar con los impresionistas a quienes alienta para organizar durante 1874en su estudio la
primera muestra de pintura.
En 1816, el qumico francsN. Niepce, es el primero en fijar una imagen en una cmara oscura y. reproducirla.
LuisDaguerre facilita el procedimiento ylo difunde en sus daguerrotipos, imgenes sobre placas de metal, con
que los franceses fijan losretratos familiares.
Archer, continua las investigaciones de Daguerre y de Talbot, quienes por medios tecnolgicos perfeccionan el
procedimiento , el cual al introducir el negativo y la copia en papel, abarata y populariza las imagenes
fotogrficas, las que para 1855 desplazan a todos los dems sistemas.

 De modo que va a ser la fotografa la que consiga la democratizacin del retrato. Por primera vez, la fijacin, la
posesin y la comunicacin en serie de la propia imagen se vuelven posibles para el hombre del pueblo.
Registrada en 1841, la patente de este nuevo procedimiento se beneficia, durante los diez aos siguientes, de
una serie de mejoras tcnicas. Se reduce poco a poco el tiempo de exposicin, hasta el descubrimiento, en
1851, de la impresin instantnea.
En 1854, Disderi lanza el retrato en forma de tarjeta de visita, (6 x 9 cm). A partir de ese momento, la fotografa
ampla de una manera prodigiosa el mercado establecido por el daguerrotipo. En 1862, vende l solo, dos mil
cuatrocientas tarjetas diarias. Hay que decir que en adelante, bastan unos pocos segundos para tomar un clis;
de este modo doce retratos cuestan solamente 20 francos. Los fotgrafos se establecen hasta en las ciudades
ms pequeas; hay artistas de feria que instalan sus barracas en la calle y anuncian sus fotos por un franco.
El deseo de idealizar las apariencias, el rechazo de la fealdad, de acuerdo con los cnones de la pintura oficial,
concurren a su vez a la ordenanza del retrato foto. Las multitudes que visitan la exposicin de 1855, se
muestran fascinadas por la demostracin del retoque. Esta tcnica se difundi a partir de 1860; se suavizan los
rasgos del rostro; de los semblantes lisos, nimbados de artstico esfumado, desaparecen las pecas, las arrugas
o los granos molestos.
Alain Corbin y Michelle Perrot. Historia de la Vida Privada vol. 8 Entre bastidores, Ed. Taurus: Madrid
Otro invento de la revolucin industrial, la litografa, que A. Senefelder patentara en 1796, es producto de
investigaciones para el abaratamiento de las imgenes reproducidas por la imprenta, las que se ejecutaban en
costosos, y lentos grabados en madera o metal. En 1837, el francs G. Engelmann, design como cromolitograf
, a la impresin litogrfica en color, y hacia 1850, las postales, los carteles, y las pginas ilustradas de peridicos
y folletines se llenaron de imgenes vivaces y coloridas que la litografa populariz y multiplic.
Fundamentalmente grabador, dibujante y pintor, Toulouse-Lautrec, produjo solamente 32 carteles y un modesto
nmero de diseos de msica y cubiertas de libros. Su dominio del dibujo directo sobre piedras litogrficas era
extraordinario.
Sus encargos de carteles los negociaba en los cabarets durante las veladas, y al da siguiente trabajaba en el
taller de imprenta Ancourt; A menudo lo haca de memoria, sin bosquejos, utilizando un viejo cepillo de dientes
que siempre llevaba consigo, para lograr efectos tonales con una cuidadosa tcnica de rociado.
Philip Megggs, Historia del diseo grfico. Editorial Trillas
Cartel litogrfico de Henri de Toulouse-Lautrec para el cabaret Moulin Rouge de Pars. Adems de sus
busquedas como pintor pos-impresionista, Toulouse Lautrec, incursion en el diseo grfico, innovando en la
litografa, con el uso de lineas simples y siluetas, en colores planos y primarios.
Los artistas acadmicos se refugiaron en la antigua nobleza de sus materiales tradicionales, despreciando estas
artes menores, mientras que los irreverentes modernos, como Honor Daumier, no dudaron en hacerse
litgrafos, y estudiar las posibilidades expresivas del nuevo medio. Las mordaces y sintticas caricaturas e
ilustraciones humorsticas de Daumier, fueron pioneras e iluminaron las pginas de los diarios parisinos. En los
Estados Unidos A. Prang, fue llamado el padre de las tarjetas de navidad, por popularizar y difundir en Amrica
y Europa, la postal litogrfica.
Vinculada al movimiento impresionista es la obra del postimpresionista Henri De Toulouse Lautrec, quien,
vinculado a los cabarets parisinos, ya en la dcada de 1.880, desarroll una serie de carteles litogrficos que
abrieron las puertas al arte del cartel, con esttica moderna y colores brillantes, que superaron las limitaciones
de la popular cartelera victoriana.
Baile del Moulin de la Galette, Pierre Auguste Renoir, 1876. El tema novedoso de los bailes nocturnos al aire
libre, con iluminacin artificial, fascin a Renoir, quien retrat los tipos populares, las multitudes en sus trajes
domingueros, confundiendose entre las luces y sombras del lugar.