De uma forma absolutamente independente, anunciado por Ferdinad de Saussure.

A lngua um
sistema de signos que exprimem ideias, e, por isso, semelhante escrita, ao alfabeto dos surdos-mudos, aos
ritos simblicos, s formas de cortesia, s continncias militares, etc. Ela apenas o mais importante desses
sistemas; ela constituiria uma parte da psicologia social e, por conseguinte, da psicologia geral; chamar-lheemos semiologia.
Durante a representao, o homem separa-se do mundo extrnseco atravs do gesto e inicia um processo
de criao dos sentidos e dos seus significados socioculturais. Atravs de uma enumerao elementar de
representao, o homem ir criar um espao cnico, recheado ou enriquecido com signos verbais, cnicos,
tcteis e sonoros. Como um trabalho de imitao (mimeses), o corpo do actor no vai separar-se da aco, a sua
presena e imagem iro mutar-se num veculo activo e significante da personagem. A cenografia no persiste
como uma simples obra de arte autnoma, ela vai estar sempre incompleta at o actor entrar no espao e
encontrar, em simbiose com o meio envolvente (Cena), o espectador.
Num ensaio intitulado A arte como facto semiolgico O. Ducrot, T. Todoroy- Dicionrio das
Cincias da Linguagem. p. 115, Jan Mukarovsky afirma que o estudo das artes deve tornar-se uma das partes da
semitica e define a especificada do signo esttico: um signo autnomo, que adquire uma importncia por si
mesmo, e no apenas como mediador de significao....Qualquer obra de arte um signo autnomo. As
obras de arte com assunto tm ainda uma segunda funo semiolgica, que comunicativa.
O cenrio teatral pode ser estruturado de uma forma visual bem como por uma linguagem convencional
e significativa. O estudo de cenografia baseado em significao sugere que a recepo especfica vai variar
dentro de um determinado espao e tempo para outro, moldando o significado e convenes de estilo, formato e
significado, bem como outros campos de conhecimento humano. A consequente evoluo de cenas em
sequncia grfica de duas dimenses para trs dimenses, relacionando o actor, o tempo e o espao, permite
assim uma compreenso completa de todo o espao cnico.
Todo o espectculo teatral ir concretizar-se na construo cnica dos significados, nos cdigos
semnticos dos textos teatrais.
Afastado do teatro moderno, o teatro Isabelino era desprovido de efeitos especiais, sem qualquer
design esttico digno de registar. As vestes utilizadas pelos actores eram de facto ricas e imponentes em cor,
mas, no entanto, o palco Isabelino era nu. Sem qualquer ornamento esplendoroso, reduzido a uma espada
ocasional, o espectador dependia somente das interpretaes dos actores.
Construdo em madeira e com uma forma poligonal com at trs nveis de bancadas, as galerias
superiores eram destinadas aos espectadores mais ricos e as galerias inferiores destinados ao pblico popular. O
palco encontrava-se elevado em relao ao solo (local destinado aos espectadores populares).
O primeiro teatro (como o entendemos hoje) a ser construdo durante a poca de ouro do reinado
Isabelino foi um teatro construdo em Shoreditch, em 1576. Anteriormente, as peas eram desempenhadas em
ptios de tavernas e, por vezes, com a devida autorizao da Rainha, em casas de nobres. Um nobre que

permitisse a realizao de uma pea na sua propriedade teria que ser cuidadoso sobre qual a pea a ser
encenada. Tudo o que pudesse ser controverso, poltico ou religioso poderia ser susceptvel de uma condenao
pela coroa.
A rainha Isabel iniciou o seu reinado durante um perodo de perigo e instabilidade para a nao Inglesa.
O clebre pai de Isabel, Henrique VIII, tinha-se desvinculado da Igreja Catlica, estabelecendo a Igreja
Protestante da Inglaterra. Aps a morte de Henrique, seu filho Edward, doente, abdicou do trono, abrindo o
caminho para a sucesso da irm mais velha, Maria Tudor, catlica, que restaurou o Catolicismo na Inglaterra.
Quando Maria faleceu sem deixar qualquer herdeiro, a protestante Isabel herdou o trono implementando
novamente o Protestantismo, seguindo-se um perodo de perseguies e execues de crentes catlicos.
Isabel foi excomungada pelo Papa, que incentivou todos os Reis Catlicos a conspirar contra a rainha
protestante. Em tempos conturbados como estes, peas capazes de angariar vastas multides, expostas a
determinadas vises do mundo, poderiam ser utilizadas como excelentes formas de propaganda e eram vistas
com bastante desassossego pela coroa. Isto significava que a populao de Londres era reunida em um s lugar
e exposta influncia da pea, o suficiente para desencadear tumultos ou at mesmo rebelies contra o poder
reinante.
De forma a proteger contra ameaas desta ordem, as autoridades impuseram leis e sistemas para
assegurar que eles poderiam controlar quase toda a palavra que fosse pronunciada em palco.
Projectado em 1618 pelo arquitecto Giovanni Batista Aleotti, o teatro Farnese possua uma sala de
espectadores em formato de ferradura e com uma capacidade para quatro mil espectadores. Aleotti estendeu o
palco at parede de fundo dando uma maior importncia construo cnica com planos deslizantes e
engenhos de palco, quebrando com o espao de aco enviesado do proscnio renascentista.
Os painis estavam decorados com esplndidas pinturas, mquinas que possibilitavam a existncia de
uma esttica ilusionista. A cena abria-se para o olhar do espectador iniciando o conceito de caixa ilusria,
largamente utilizado no teatro italiano.
Por volta do ano de 1485 em Itlia, os governantes e burgueses abastados, influenciados pelas luzes do
Renascimento e saudosistas de uma Roma imperiosa, iniciaram um financiamento de peas romanas ou, pelo
menos, adaptaes de tais peas, contribuindo para uma difuso alargada do teatro Italiano pela Europa. O uso
de fumo, efeitos sonoros, fogos, voos para a glria, evolues nuticas e blicas em enormes tanques de gua
tornaram os espectculos extasiantes.
Durante os meados da dcada de 1960, as classes emergentes e os jovens, encarados com uma
perturbao cultural que interrogava os fundamentos ideolgicos, religiosos e morais sobre os quais assentava a
civilizao contempornea, vieram revolucionar todo o meio cultural da poca.
O teatro a configurao mais social de todas as formas literrias, pelo que na sua manifestao
moderna e urbana a pea necessita, numa fase inicial, de espectadores bons para poder sobreviver. A questo
de mudana em teatro deve ser considerada em relao a mudanas em assistncias. Foi neste particular perodo

que uma fraco significante e influencivel da classe mdia comeou a encontrar-se, visto de acordo com os
termos definidos por Raymond Williams no livro Culture (1981).
O teatro, na dcada de sessenta, no reconhece a existncia de uma nica interpretao de um dado
texto, tambm no tenta impor um significado especfico a um determinado texto, mas incentiva o pblico a
perceber uma multiplicidade de sentidos e a alcanar uma variedade de graus de compreenso. Essa
multiplicidade de percepes realizada pela combinao de elementos dspares e estilos contrastantes, sem
tentar se desculpar, esconder ou unific-los num conjunto artstico nico.
Nos anos setenta, intelectuais de todo o mundo tinham conscincia da necessidade de efectuar
mudanas. Dramaturgos e encenadores procuravam novos textos de maior sensibilidade. Nas obras de Botho
Strauss, muito representadas, o autor apresentava odisseias sobre a pobreza das relaes humanas e a procura da
identidade (Triologia des Wiedrsehens, Grande e Pequeno, ambas de 1977).
O britnico Edward Bond transforma o palco numa cmara de horrores cheia de cenas surpreendentes e
catstrofes espirituais (Lear, 1972; The Sea 1973).
A cultura humana encontra-se em constante evoluo, so as imagens e os sentidos a construir o espao
fsico e significante humano. As experincias artsticas e espaciais proporcionadas pelos novos meios
electrnicos e digitais colocam-nos como agentes produtores de uma nova linguagem visual e, por excelncia,
ambiental.

Bibliografia
As Regras de Arte-Pierre Bourdieu-Editorial Presena
Society and Literature 1945-1970 Alan Sinfield Methuen and Co LTD
Historia Universal Vol 20- Fim de sculo. Os Grandes Temas de Seculo XXI Salvat -2005
Dicionario Das Ciencias da Linguagem O. Ducrot; T.Todoroy-Publicaes Dom Quixote-Lisboa 1978
http://www.ronaldnaversen.com/distance.pdf
http://www.msuiit.edu.ph/ipag/studies/drama/topics/renaissance.html
http://www.semioticon.com/seo/P/performance.html
http://plato.stanford.edu/entries/film/