DE LA IMPROVISACIN ALA CREACIN ESCNICA

EL primer da se trabajar la palabra.

Su uso informativo, su uso rtmico.
El poder de la palabra, la energa que puede desatar, su uso mgico o potico que hace
que el espectador participe de la imagen que la palabra ofrece.
Para este trabajo las premisas son:
INTERESAR, TRANSMITIR Y QUE SE ENTIENDA (ESTAR)
1. PRESENTACIN
Todos en crculo.
El primero dice: Yo soy fulano.
El prximo dice: l es fulano, Yo soy Mengana.
El prximo dice: l es fulano, ELLA es Mengana y yo soy Esperanzado
Etc.
Cuando acaba la ronda, comienza otra vez hacia el otro lado.
2. SEGUNDA PRESENTACIN:
Definir con un gesto nuestro nombre.
Todos observan muy bien porque han de repetirlo.
Ser precisos.
-Todos los actores se paran en el borde del escenario (proscenio).
Un actor sale corriendo hacia el fondo del escenario.
Al llegar, se voltea hacia el resto, hace su gesto y dice su nombre: Yo soy Mengana.
El actor regresa al grupo y el resto de los actores salen corriendo al fondo del escenario
y repiten su accin con precisin.
II parte:
En crculo todos los actores repiten el gesto del actor sealado y nos quedamos
congelados en esa postura.
Esto es para verificar si fuimos precisos en la observacin. El actor sealado los
rectifica.
3. RADIOGRAFA.
Ejercicio para aprender a escuchar, observar, a dar y a recibir.
Mirarse siempre a los ojos y no tensar el cuerpo.
Estar listos para recibir y dar.
Recibir y dar con calidad.
Si pienso no existo.
Los actores estn parados en un crculo.
Con las palmas de las manos lanzamos la energa al otro, este la recibe, tambin con las
palmas de las manos y la rebota al actor de al lado.
Este ejercicio, es as en un principio, ms adelante se cambian las direcciones
exactamente como en el zip zap boing y se le aaden varias alternativas descritas a
continuacin:

a) Con la palmada se pueden pasar cualquiera de las siguientes palabras:

SI/ NO y BIEN/ MAL.
O sea: el actor recibe lo opuesto a lo que le den y rebota lo que quiera.
Ej. Si me lanzan la palabra BIEN, al recibir, yo digo MAL y reboto al siguiente actor,
cualquiera de las palabras que me convenga (SI, NO/ BIEN, MAL)
b)
El juego se mantiene igual, con las alternativas de SI/ NO y BIEN/ MAL pero se
introduce nmeros al juego. Si me lanzan un nmero, le resto uno al recibir.
Ej. Me lanzan 5, recibo 4 y paso lo que yo quiera (nmero o palabra)
EJERCICIO 5.
Caminamos por el espacio.
Tratamos de mantener la misma distancia, llenando los espacios vacos, la calidad
existe: tratar de mantener el control del cuerpo para no pesar en el escenario.
Escuchamos a nuestros cuerpos.
Unas palmadas indicaran ir ms lento o ms rpido.
Al sonido de stop, nos detenemos y chequeamos que no haya lagunas de espacio
entre uno y otro actor.
El gua elige dos ritmos y sorprende los actores con uno de ellos.
Los actores deben responder con el otro.
El primer ritmo son 4 palmadas.
El otro, 5.
Ms adelante se introducen cdigos de texto, fsicos y cdigos de agrupamiento:
Cdigos de texto:
El gua les pide a 4 actores que digan una frase.
Ej.
1. qu lindo ests hoy.
2. la leche tibia
3. la rosa azul.
4. el ojo del amo.
Luego l dar la orden del siguiente modo:
Cdigo de texto, el 4, el 2, el 3etc.
Los actores deben responder con la frase correspondiente.
Cdigos fsicos.
1. tocar el suelo
2. tocar el techo
3. saltar hacia delante
4. caminar hacia atrs.
Luego l dar la orden del siguiente modo:
Cdigos fsicos, el 4, el 2, el 3etc.
Cdigos de agrupamientos.
El gua da un nmero y los actores deben agruparse en esa cantidad y hacer stop.

Una vez hecho esto, l puede pedir una de las siguientes variantes del agrupamiento:
Para dos:
1. juego de palmas.
2. juego de nmeros:
A actor de espaldas a B.
A se voltea una vez a cada lado mientras el B muestra con las manos, algunos
dedos.
A debe captar rpidamente la cantidad y decirla en voz alta.
3. Historia A LA MANO (se introduce con los ejercicios del da que se trabaj el
espacio)
Actor A pone la palma de la mano abierta, B mantiene contacto visual con la mano,
tratando de mantener siempre la misma distancia mientras A mueve la mano en
varias direcciones.
B debe mantener el contacto con la mano a la vez que cuenta una historia.
A un cambio de mano de actor A, actor B debe cambiar su atencin hacia esa palma
y contar otra historia diferente.
A un nuevo cambio de palma, el actor B debe retomar la historia anterior en el
preciso lugar donde la dej.
As habr dos historias.
A decisin del director, se invierten los papeles.
Es importante escuchar atentamente pues luego se les pide repetirlas.
4. SI Y ADEMS. (esta variante se introduce EL DA QUE SE HABLE DE
ESPACIO)
Actor A propone una historia: esta es la historia de..
Actor B: s, y adems..
Actor A: s, y adems..
Lo que se agrega debe cumplir los requisitos siguientes:
Cambio de espacio.
Accin.
Estado de nimo.
Ej.
Actor A: esta es la historia de un bolgrafo
Actor B: s, y adems este bolgrafo viva en el campo (espacio)
Actor A: s y adems, estaba triste porque no tena dueo (estado de nimo)
Actor B: s y adems, un da decidi recorrer el mundo (accin/ espacio)
Al final, a peticin del gua, uno de los dos actores cuenta la historia completa.
TENER EN CUENTA AL HACER UNA HISTORIA:
ROMPER RUTINAS.
NO DESVIAR EL PROBLEMA FUERA DEL ESCENARIO.
NO RESOLVER EL PROBLEMA.
CREAR MS TEATRALIDAD.
PENSAR EN TRMINOS TEATRALES.

Para tros:
1. 1,2/ 2,3
Tres actores (A, B, C), uno hace de gua (se turnan cuando el gua diga CAMBIO)
El gua dice un nmero y seala a la persona que debe responder.
El gua solo puede dar el 1 y el 2.
El que responde, suma un nmero al que le dan.

Ej.
Gua: 1
Respuesta: 2
Gua: 2
Respuesta: 3
2. palmadas.
Es el mismo ejercicio de las palmadas pero entre 3.
Ejercicio 6:
DRACULA
Todos los actores parados en un crculo.
Un actor (Drcula) va al centro.
Drcula con los brazos estirados como un zombi se dirige al cuello de cualquier
actor en el crculo.
Este actor/vctima slo se salva si le hace un guio de ojo a otro actor/ salvador.
El actor/salvador debe decir el nombre del actor/vctima bien alto para poder
salvarlo.
Si el actor/salvador se equivoca o no reacciona a tiempo, etc.
El actor/vctima va al centro (se hace vampiro y se convierte en Drcula)
Ejercicio7:
EL VOLCN.
ESTE ES UN EJERCICIO DE REBOTE: yo recibo algo, algo pasa dentro de m y yo
paso este nuevo sentimiento.
Premisas:
En este ejercicio se trabaja la rima o se trabaja con la primera o la ltima slaba de la
palabra.
Ej.: palabra: muela.
Primera slaba MUE: puedo decir MUEBLE.
ltima slaba LA: puedo decir LATA.
Rima: muela- abuela.
Todos los actores en crculo, establecen un ritmo haciendo a la vez la accin de lanzar la
palabra al volcn.

El gua toca a un actor por la espalda para que ste lance la primera palabra.
El ciclo contina por la derecha, cada actor responde a la palabra anterior tomando en
cuenta las premisas dadas.
II parte:
SE CUMPLEN LAS PREMISAS DE L A PRIMERA PARTE DEL EEJRCICIO
(rima? Primera silaba/ ultima slaba) Y SE AGREGA la variante de LA IMAGEN
(asociaciones que te provoque la palabra.) Tambin se alarga el texto, aadiendo:
s, es la historia de..

Ej. De la variante de la imagen:

S, es la historia de la Baadera/ s, es la historia del jabn/ s, es la historia de la
cortina/ s, es la historia del detergente/ s, es la historia de la ropa/ s, es la historia
de un paseo/s, es la historia del helado/ s, es la historia de la gordura/ s, es la
historia de la dieta, etc.
III parte: cuando vuelva a tocarle el turno al primero que empez, este hace el
ejercicio solo con al menos 6 rebotes, luego se lo pasa al prximo, ste comienza su
historia con la ltima palabra de su antecesor.
Ej.
Ismersis: s, es la historia de la vela, s, es la historia de la lata, si, es la historia de
la rata (rima), s, es la historia del flautista (rebote de imagen), s es la historia del
artista
Mariana: s es la historia del artista. etc. (ltima palabra de ismersis)
Ejercicio8:
En este ejercicio, no se usan las asociaciones del ejercicio anterior (rima, imagen,
primera o ltima slaba)
Se trata de contar una historia colectiva tratando de interesar, transmitir y que se
entienda, cada actor aporta una idea que incluya las premisas de espacio y cambio
de espacio o accin o estado de nimo.
Premisa: NO USAR JAMAS LAS SIGUIENTES PALABRAS:
1. PERO
2. NO.
Todos los actores en crculo (sentados o parados)
Primer actor: Esta es la historia de (Un pantano verde)
El otro: S y adems (Es la historia del ogro que all viva)
Otro: S y adems... (El ogro no paraba de rerse)
Otro: s y adems (No poda parar porque tena una liebre hacindole cosquillas)
Ejercicio 9:
Se trata de contar una historia colectiva tratando de interesar, transmitir y que se
entienda, cada actor aporta una idea que incluya las premisas de espacio y cambio
de espacio o accin o estado de nimo.
Premisa: NO USAR JAMAS LAS SIGUIENTES PALABRAS:

1. PERO.
2. NO.
Todos los actores en crculo (sentados o parados)
Primer actor: Esta es la historia de (Un pantano verde)
Segundo: S, es la historia de un pantano verde en el que viva un ogro.
Tercero: S, es la historia de un pantano verde en el que viva un ogro que no paraba
de rerse.
Cuarto: S, es la historia de un pantano verde en el que viva un ogro que no paraba
de rerse por culpa de una liebre que le haca cosquillas.
Quinto: S, es la historia de un pantano verde en el que viva un ogro que no paraba
de rerse por culpa de una liebre que le haca cosquillas con su rabito mientras le
sacaba los piojos.
Etc.
Ejercicio 10.
Se colocan dos sillas en el fondo del escenario.
-Un actor entra neutro/vaco y se sienta en una de ella.
El actor es un lienzo en blanco, vaco, este ejercicio fomenta la libertad de creacin
-Otro actor cuando sienta que es el momento, entra y se le sienta al lado.
NO TRATAR DE PROVOCAR NADA, SOLO ESCUCHAR, SOLO ESTAR,
RECIBIR Y DAR.
DEJAR LA MENTE LIBRE A LO QUE PASE.
TODA RELACION NACE SOLA, NO FORZAR NADA.
Tarea: elegir un personaje de la calle o de una obra de teatro (no hecho antes).
Observarlo.
Si el personaje es sacado de una obra, aprenderse un texto.
Segundo da: energa
Se comienza el taller con el ejercicio 4 y con la radiografa.
Tambin se hace el volcn y los ejercicios de contar historias.
Ejercicio 11.
LA PELOTA
HACER VISIBLE LO INVISIBLE.
Todos los actores parados en un crculo.
El primer actor tiene en sus manos una pelota de energa, trabaja con ella, permite
que sta le sorprenda porque crece, se achica, se estira (usar su imaginacin), etc.
Luego de un ratico, se la pasa al de la derecha y as sucesivamente.
Ejercicio 12.
Situamos del 1 al 7 los grados de energa que vamos a usar.
Este ejercicio se hace para conocer qu tipo de energas no debemos usar en el
escenario y cuales s. Para saberlas diferenciar.
Los actores estn caminando por el espacio, el gua les va explicando.

Energa nivel 1:
Es la energa que tenemos a las 6 AM cuando nos hemos acabado de despertar.
Cmo nos movemos? Cmo nos sentimos? Cmo sonamos? Qu hacemos?
Esta energa no es teatral. No puede ser usada en el escenario.
Energa nivel 2: es la energa que tenemos a las 9AM, todava no estamos del todo
activos.
Es la energa cotidiana. Aqu somos nosotros mismos, es el punto ms cmodo para
nosotros pues dominamos esta energa a la perfeccin. Es la energa donde hay
muchos movimientos parsitos.
Esta energa tampoco es teatral. No debe ser usada en el escenario.
Nivel 3: Seguimos caminando por el espacio, elevamos el nivel de energa pero con
economa de movimientos.
Tomamos conciencia de nuestros movimientos.
Saluden con las manos, con la cabeza, se pueden intercambiar palabras con los
dems compaeros, etc. Relaciones que nazcan.
Movimientos directos.
Nivel 4: PRESENCIA
Seguimos caminando, ahora con ms energa, manteniendo la economa de
movimientos pero con conciencia de pblico.
Imaginar que cada movimiento se proyecta fuera del escenario.
Tomamos conciencia de que el actor tiene prestancia.
Saluden con las manos, etc.
Nivel5: URGENCIA
Seguimos caminando con ms energa an, igual presencia y economa de
movimientos pero con mayor rapidez.
Rpida escucha, atencin y respuesta a todos los estmulos.
Se saludan, etc.
Esta es la energa de la comedia dellarte.
Ejercicio:
Los actores se ponen en parejas.
Improvisan sobre cualquier cosa que surja entre ellos.
Premisa: nunca decir NO.
Ej.
Ismersis: oye tienes tremendo hueco en el pantaln
Ileana: ay, s, me lo hice esta maana arrancando el helicptero.
Ismersis: pero mira, te sigue creciendo, te va a comer.
Ileana: hija si ya esta maana me tuve que poner una nalga de goma.
Etc.
Nivel 6:
Es la energa que se usa en momentos de alta precisin.
La que viene despus de un ataque de furia.
Todos los actores simulan un repentino y poderoso ataque de furia, cuando terminen
se quedan en stop. Esa es la energa.

Una energa contenida, de mxima escucha y mxima contencin y respuesta, es la

energa de una pelea a navajazos.
Es el estado del flamenco, de la tragedia griega.
Nivel 7: Es la energa que sigue a la 6, es el punto mximo de contencin de la
energa 6.
Movimiento sostenido y preciso.
El momento en que ninguno de los guerreros se mueve, todo est en los ojos, el
cuerpo en mxima atencin, un solo movimiento ser el decisivo y mortal.
Es la energa del teatro sagrado, del teatro N, de la ceremonia de santera.
Es la energa lmite.
Ejercicio 13:
En grupos de 4, los actores hacen un recorrido desde proscenio hasta el fondo del
escenario.
En la trayectoria van pasando por los siete niveles de energa.
Cambiando de nivel a una orden del gua.
El trabajo es slo de ida.
A la vuelta se nota qu actor logr el ejercicio por la energa que trae.
Ejercicio 14:
Todos de pie en un crculo.
Empieza un actor y sigue la ronda por la derecha.
Lo que hace este actor es mirar y decir el nombre del que est a su derecha
Pero tocando al que est a su izquierda con el brazo estirado.
Si un actor quiere cambiar la direccin de la ronda,
Mira al frente dice SCRATCH y cambia la direccin, mirando entonces, al actor a
su izquierda y tocando al actor que est a su derecha.
Ejercicio 15.
Dos sillas.
Dos actores.
Y una buena actitud. Trasmitir, interesar y que se entienda.
Mientras ms imaginacin haya, mejor.
La premisa es nunca decir NO y que la historia llegue al pblico a travs de
imgenes.
En el detalle de la historia est la calidad.
LA CALIDAD EXISTE.
-

Los dos actores, sentados uno al lado del otro harn la historia de un viaje que
hicieron juntos.

Fin de la clase: ejercicio 9

TERCERA PARTE: ESPACIO
Ver las variantes correspondientes a espacio en el ejercicio nmero 5.
EJERCICIO 16.
LAS PUERTAS.
Ejercicio para trabajar el espacio.

4 actores al fondo del escenario.

Se ponen de acuerdo y deciden entre ellos un primer espacio, digamos una playa.
Cuando los actores estn listos, se viran y comienzan a recrear (cmo es, qu
temperatura hay, qu cosas hay all, cmo suena, etc.) ese espacio, teniendo en cuenta
que los 4 andan juntos all. Cuando otro actor est listo, ste abre una puerta hacia otro
espacio (avisa a los compaeros de qu lugar se trata).
Todos los actores entran, entonces en ese nuevo espacio (metindose por el hueco) y lo
recrean.
Cada 1 de los 4 actores abre una puerta hacia un espacio nuevo.
Nota: las puertas son de acorde al espacio, un caracol, un tronco de rbol, una gaveta, un
hueco en la tierra, etc.
Cuando los 4 actores hayan recreado los 4 espacios, cuentan una historia, cada uno
aadiendo algo nuevo y teniendo en cuenta espacio, accin, estado de nimo.
Tienen 5 minutos para hacerlo y deben involucrar todo el cuerpo.
Si alguno siente la necesidad de asumir algn personaje lo hace, crear alguna banda
sonora, etc. etc.
ROMPER RUTINAS. NO DESVIAR EL PROBLEMA FUERA DEL ESCENARIO.
NO RESOLVER EL PROBLEMA. CREAR MS TEATRALIDAD. PENSAR EN
TRMINOS TEATRALES.
Ejercicio 17.
ALI BABA Y LOS 40 LADRONES.
Todos los actores de pie en un crculo.
El ritmo se marca cantando el siguiente texto: ALI BABA Y LOS 40 LADRONES.
El texto se canta a lo largo del ejercicio completo.
El gua toca a un actor A por la espalda, ste marca una accin al comienzo del canto.
El actor B a su derecha, cuando comienza la segunda ronda del canto, imita esta accin.
El tercero, espera su turno, a la 3ra ronda.
El cuarto, a la 4ta y as sucesivamente.
El primero que empez (A), a cada comienzo del canto, marca un nuevo movimiento. El
actor a su derecha debe estar sumamente atento, escuchar con los odos el ritmo y con
el cuerpo entero, el cuerpo a su derecha.
Todos los movimientos quedan como en un canon.
Ejercicio 18.
Actor A entra al escenario y comienza a recrear un espacio cualquiera.
Actor B entra cuando haya entendido de qu espacio se trata y comienzan a
relacionarse.
Deben estar muy atentos a lo que ocurre para darnos cuenta de:
Quienes somos?
Para aclarar y aclararnos la relacin entre ustedes, son familia, son amigos, son
enemigos, qu son?
Qu pasa entre ustedes?

El texto est permitido.

Lo prohibido es decir NO.
Evitar las preguntas.
Evitar tratar de solucionar el problema, meterse en la mierda es ms teatral.
No salirse del escenario.
No caer en la rutina.
Recordar que el detalle es calidad.
Ejercicio 19
Un ejercicio sobre el trabajo del espacio.
IMPROSALVAJE
Todos lo actores en crculo de pie.
Actor X va al centro y hace un gesto (estatua.)
Cada una de las personas en el crculo debe estudiar la pose e intervenir sobre ella con
una accin que justifique la de X y un texto.
Nota: procurar que haya contacto fsico.
Ejercicio 20 para terminar la clase.
Todos los actores caminan rpido o corren por el escenario, sealando objetos y
ponindoles el nombre que quieran.
Ej. Al ventilador, lpiz.
A la columna, ventana, etc.
CUARTO DA
ORGANICIDAD
Ejercicio 21
El palo del samurai.
-Los actores se colocan en filas de a 3.
-En la postura del guerrero
-Delante de cada uno hay un palo, en el piso.
-Coger el palo y presentarlo a la altura de los hombros.
- mirada lejana y profunda.
- la mano izquierda coge el palo por debajo
- lo presenta verticalmente, la mano izq. arriba.
- girar el palo.
- la mano de arriba viene abajo
- la de abajo arriba
- giramos nuevamente
-colocamos el palo nuevamente en el piso.
Esto se repite varias veces.
Ejercicio 22.
Las 3 posiciones.
-Los actores se colocan en filas de a 3.

1. postura del samurai, verificar que estamos bien centrados.

2. movemos el cuello a la derecha, llevndolo al lmite y tratando de que no se
muevan los hombros.
3. hacemos lo mismo con los hombros, evitando que se muevan las caderas.
4. torcemos la cadera llevndola a su lmite.
Verificar que solo se mueva siempre la parte en cuestin.
5. pasamos el peso a la pierna derecha, llevando esta postura a su lmite
6. regresamos al centro de la misma forma, parte por parte.
7. del otro lado, idem.
Ejercicio 23.
EL VASO
-Los actores se colocan en filas de a 3.
Postura del samurai.
Los nmeros van a corresponder a las siguientes acciones:
1. miro el vaso
2. me acerco (dando un paso hacia delante con el pie derecho.)
3. lo cojo (estirando el vaso a la altura del hombro)
4. miro a un punto detrs (por la derecha)
5. lanzo al suelo el contenido.
El gua va a cambiar el tono, el ritmo, las intenciones, la velocidad al decir los
nmeros y la accin debe responder a este comando.
Luego se repite por la izquierda.
Ejercicio 24.
LA ROSA.
-Los actores se colocan en filas de a 3.
Trabajo con la energa.
Los actores parados.
Mxima apertura del cuerpo.
Cuando lleguen al lmite, cerrarlo hasta llegar a ser un ovillo.
Ejercicio 25.
Trabajo con la energa.
LA CAPA DE ENERGA.
-Los actores se colocan en filas de a 3.
Nos paramos con los brazos extendidos hacia delante a la altura de los hombros.
Los 5 dedos de cada mano tocndose como si sujetaran algo entre ellos.
Cerramos los ojos.
Entre los dedos hay un hilo invisible.
Comenzamos a separar los dedos contando hasta 21 y visualizando ese hilo que tenemos
en las puntas de los dedos y que va tejiendo un manto de energa clara, limpia, verde
fosforescente, fuerte, brillante, agradable.

Separamos los dedos hasta que nuestros brazos quedan extendidos al lado del cuerpo y a
la altura de los hombros.
Cuando nuestros brazos estn del todo abiertos sentimos como a nuestras espaldas crece
ese manto de energa, nos envuelve.
Comenzamos luego a cerrar los brazos suavemente (contando desde 21 a cero)
Sintiendo esa energa entre los dedos.
Juntamos los dedos. Abrimos los ojos.
Nos sentimos muchsimo mejor.
Ejercicio 26.
Sobre el monlogo.
Este ejercicio es muy bueno para el trabajo de grupo, para saber cuando brillar y cuando
apoyar.
-Todos caminando por el espacio.
No paramos y quedamos congelados cuando el gua dice STOP.
Si quiere que quedemos agrupados, dir: AGRUPAMIENTO DE 2 o 3o 4, etc.
-Trataremos de caer en una postura no forzada pero que nos dicte algo.
Todos pensamos en qu frase nos dicta la postura.
En un principio, practicamos todos solos y a la vez.
El ejercicio consiste en armar un monlogo que surja de la postura en que quedamos y
teniendo en cuenta los siguientes estados de nimo: IRA, NOSTALGIA, ALEGRA, as
cmo cambios de espacios y accin..
Cuando recibimos algn estmulo y cuando sintamos el impulso de relacionarnos, lo
hacemos.
Puedo usar a alguien y cambiarlo de lugar.
Ms adelante cuando todos hayamos hecho esto:
-El gua tocara en la espalda a un actor mientras estn todos congelados en la postura,
ste debe tener pensada la frase que le dict su postura y comenzar un monlogo,
desplazndose por el espacio, teniendo en cuenta los siguientes estados de nimo: IRA
NOSTALGIA ALEGRA, as cmo cambios de espacios y accin.

Ejercicio 27
Para trabajar la organicidad.
El quid est en el cuerpo. El cuerpo es quien escucha. El cuerpo del revolvedor es quien
escucha y reacciona.
La premisa es no actuar con el rostro.
LA OLLA.
Todos los actores en el escenario dejando bastante espacio entre uno y otro.
Delante de cada uno hay una olla muy grande.
El objetivo: revolver con un cucharn la sopa.
Todo el cuerpo est involucrado en la accin.

El gua dar 6 palmadas, cada una implica una premisa diferente.

La primera palmada: sta no se escucha.
La segunda: he escuchado algo? Bah, no debe ser nada. (Me convenzo rpidamente de
que no es nada)
La tercera: he escuchado algo? Ah, no debe ser nada! (le resto importancia)
La cuarta: s, si hay algo pero ojal no sea nada.
La quinta: s que hay algo, pero tengo que seguir con esto.
La sexta palmada: una manada de murcilagos cae sobre m.
Nota: ya a la cuarta palmada debe haber un cambio de ritmo
Ejercicio 28
PALABRA, ENERGA, ESPACIO.
Este ejercicio es para combinar imaginario y energa.
Saber crear un equilibrio entre ambos.
Tener en cuenta lo mismo de siempre, no decir NO, no decir PERO, no salirse del
escenario, no caer en la rutina, TRANSMITIR, HACERSE, ENTENDER,
INTERESAR, para que todo valga , no vale todo, la calidad existe, etc. y dems.
Actor I aportar el imaginario.
Actor E aportar la energa.
-Actor I entra al escenario y crea un espacio y se dar a una tarea especfica dentro de
l.
Ej. Es un carpintero que corta madera en su carpintera.
- Actor E cuando tenga entendido el espacio, entra con una energa muy concreta
y le dice al otro : TENGO QUE DECIRTE UNA COSA
- Actor I responde: S, YA LO S. (e inventa algo, Ej. S, ya lo s, los rboles estn
hablando )
- Actor E debe aceptar esta premisa y seguir con esa historia hasta que no se le
ocurra nada ms (Ej. Hablando es poco, estn dando unos gritos y diciendo una cantidad de malas palabras que
ya perd el odo y etc. etc. etc.) y le diga al otro: S, PERO DEBO DECIRTE OTRA
COSA.
- Actor I le dice: S, YA LO S. ( e inventa otra)
- Esto se repite 4 veces hasta que E tiene su momento de imaginario a travs de
una historia que debe contar donde sintetice los 4 elementos diferentes que le
fueron dados, MANTENIEDO SU ESTADO (ENERGA).
- Al final de la historia E toma la accin de I y le dice: BUENO, DIME ALGO!
Y SE Invierten los papeles, E se vuelve I e I se vuelve E.
Ejercicio 29
LA TERCERA RPLICA
Atencin: en el detalle est la calidad. Lo importante no es cmo avanza la historia
sino lo teatral que pueda ser.
2 actores.
-Actor A y actor B frente a frente, cada uno en un extremo lateral del escenario.

1. Actor A entra con una energa, un estado de nimo y una frase preparada muy
concretos, se dirige a B y se queda parado en el centro del escenario.
2. Actor B entra con una energa, un estado de nimo y una frase preparada muy
concretos, en direccin hacia A.
3. Actor A suma las dos ideas una 3ra rplica (o sea que empiezan a hablar de la
misma historia)
4. Actor B suma las 3 ideas y da una nueva respuesta.
5. actor A en la 5ta rplica debe aportar: un cambio de espacio, un estado de nimo o
una accin.
6. actor B en la sexta rplica debe aportar: un cambio de espacio, un estado de
nimo o una accin.
Y as sucesivamente.
Ej. Del ejercicio Yailn/Ileana.
Entra Y (contenta y feliz): dale Cintia, vamos al cine!
Entra I (abrumada e infeliz): Ay, Maril, tengo un calor que me muero
Y (3ra rplica): Por eso, vamos al cine que tiene aire acondicionado.
I (4ta): al cine? El cine est muy lejos.
Y (5ta/ aporta cambio de espacio): pero si tengo el carro ah.
I (6ta/ aporto estado de nimo): Que va, si me meto en un carro me muero de claustrofobia.
Y (7ma/aporta estado de nimo): (llorando) t siempre me haces lo mismo.
I (8va/aporta accin): ay, no te pongas as (la abrazo), perdname, chica , es que en momentos as (llorando y pegndome a su
espalda) me parece que somos caras de una misma moneda.
Y: vamos!
Y nos vamos.

Ejercicio 30
Ejercicio sobre el valor de la palabra y el no tener la palabra.
2 actores.
Actor A entra al escenario y establece un espacio.
Cuando actor B tenga entendido el espacio, entra y comienzan a relacionarse.
NO SE PUEDE HABLAR.
El gua entrar al ejercicio y pondr un palo en la mano de quien crea tenga la
palabra.
SOLAMENTE PUEDE HABLAR QUIEN TENGA EL PALO EN LA MANO.
El actor que tiene el palo, lo pasa cuando crea necesario y quiera que el otro le
responda.
Ejercicio 31
para terminar el cuarto encuentro.
-Todos parados en crculo.
-Se toma el cuento que armaron en el ejercicio 9.
-Quien mejor lo recuerde, repite toda la historia.
(Esta es la historia de un pantano verde en el que viva un ogro que no paraba de rerse por culpa de una liebre que le haca
cosquillas con su rabito mientras le sacaba los piojos).

El gua toca por la espalda al que va a comenzar y el crculo sigue por su derecha.
El ejercicio consiste en re-estructurar la historia completa cambindola
completamente.
Cada cual comienza la historia por el pie que le da el anterior
Ej. Actor 1: Esta es la historia de un piojo que viva en un ogro.una cosquilla.
Actor 2: Esta es la historia de una cosquilla que habitaba en un rabito mientras que un ogro no paraba de rerse de un piojo
verde que nadaba en un pantano con una liebre.
Actor 3: esta es la historia de una liebre

Quinto encuentro
RESUMEN
-Aadimos la variante de los nmeros al ejercicio del zip/ zap.
- repetimos el ejercicio del viaje contado por 2 sentados en sillas.
- repetimos el ejercicio de los 4 espacios y de la historia contada a 4 actores.
- repetimos los ejercicios de organicidad.
- repetimos ALI BABA..
EJERCICIO 31
Repetimos el ejercicio de LA CAPA DE LA ENERGA.
Cuando terminamos miramos a nuestro lado y vemos proyectada la imagen del
personaje que elegimos estudiar.
Lo miramos con atencin.
No los ponemos como si fuera un traje.
Empezamos a sentir cmo se apodera de nuestro cuerpo.

Nos quitamos el traje.

Lo tenemos en nuestras manos y lo observamos bien. Detallando bien qu ha
cambiado en l.
Lo colgamos con mucho cuidado porque ms adelante lo retomaremos.
Ejercicio 32.
Objetivo del ejercicio: cambio de personalidad. Bueno para el trabajo con mscaras,
para crear el germen de un TIPO
Todos los actores movindose por el espacio.
Cada actor debe encontrar o descubrir el centro de su personalidad.
Dnde est?
Seguimos caminando por el espacio.
Ahora pasamos el centro de nuestra personalidad al centro del pecho.
Veamos qu ocurre. Cmo nos sentimos. Cmo se modifica nuestra forma de
caminar.
Luego el centro de la personalidad es algo suave y clido en el centro del abdomen.
Seguimos caminando.
El centro de la personalidad es algo duro y pequeo en la punta de la nariz.
Caminamos. Sentimos cmo se modifica nuestra manera de andar.
Jugamos un rato a cambiar el centro por estos 3 puntos del cuerpo.
Ahora situamos nuestra personalidad en el centro de un ojo.
Ahora es un centro grande y pesado, torpe y desordenado por fuera de nuestros
pantalones.

Ahora est a 2 metros de nuestra frente.

Ahora est ardiente, suave a un palmo por delante de nuestro corazn.
Ahora el centro de la personalidad es un mvil que gira alrededor de nuestras
cabezas.
Ahora se mueve alrededor de nosotros con diferentes Ritmos, trayectorias,
velocidades.
Luego elegimos el que ms nos gusta y seguimos caminando.
Luego otro.
Nota: para no caer en estereotipos, concentrarse en el centro de la energa.
Ejercicio 33.
-Vamos a la percha donde dejamos colgados nuestros personajes.
-Nos paramos frente a l y lo miramos detenidamente.
El actor es un lienzo en blanco, el hecho de mirar el personaje que cuelga persigue
el mismo objetivo: estar vacos.
Y se lograr porque estaremos concentrados en ese punto afuera de nosotros.
- Volvemos a ponernos el traje, a llenar el espacio vaco pero recordar que para que
todo valga NO VALE TODO.
No ilustrar, no subrayar, transmitir, interesar, que se entienda.

ULTIMO EJERCICIO
Buscamos un espacio donde podamos girar con los brazos abiertos sin molestar a
nadie.
-Todos giran con los brazos extendidos.
-En esa misma posicin, nos viramos por un lado y llevamos el brazo lo ms lejos
que podamos.
-Regresamos al centro.
- hacemos lo mismo del otro lado
- bajamos los brazos.
- cerramos los ojos:
Nos imaginamos el giro que hicimos e imaginamos que llevamos los brazos mucho
pero mucho ms lejos, tan lejos como quieran.
Imaginariamente volvemos al centro y volvemos a ver la realidad del lmite.
Imaginamos, pues, que lo hacemos del otro lado.
- abrimos los ojos y volvemos a repetir el ejercicio