ANTONIO VIVALDI (1678-1741)

Realizado por Maria Antonia Garca de la Torre

De nio, Antonio Lucio Vivaldi constituye una de
las atracciones tursticas en la famosa Venecia,
como sensacional equipo musical formado con su
padre Juan Bautista. De adulto, burla los votos
sacerdotales, despierta polmicas y habladuras
por su cercana a la cantaora Anita, el amor de su
vida. Se especula tambin sobre el turbulento
grupo de jvenes mujeres que lo acompaaba por
doquier ofreciendo sus peras y conciertos. A falta
de datos sobre su diario vivir, se conservan las
fechas y nombres de los lugares de las
presentaciones y giras, gracias a las referencias
encontradas en las partituras.
Sobre el combo de artistas, el mismo e inspirado
cura pelirrojo se explica cuando protesta por
escrito (1737) frente a la prohibicin de mons.
Guido Bentivoglio de que Vivaldi presente su
programa en la ciudad de Ferrara, argyendo la inconsistencia patente entre su condicin
sacerdotal y sus indeseables compaas:
El Seor Nuncio Apostlico me ha ordenado, en nombre de su Eminencia Ruffo, no ir a
Ferrara para presentar la pera, y esto bajo el pretexto de que yo soy sacerdote; pero no
dice que yo no digo misa y que yo tengo la amistad de la cantaora Giraud...
Su Eminencia Ruffo, tilda adems a las mujeres que me acompaan con un calificativo
con el que nadie y nunca en el mundo las ha manchado. Desde hace catorce aos hemos
recorrido el mundo a travs de numerosas ciudades de Europa, y en todas partes se admir
su honestidad; la ciudad de Ferrara lo puede testimoniar con suficiencia... En Mantua, he
estado tres aos al servicio del muy piadoso prncipe Darmstadt, con estas mismas damas a
quienes Su Alta Seora consider siempre con mucho aprecio y respeto...Estas damas me
ayudan mucho porque ellas conocen todos los menesteres del arte.
Carlo Goldoni, en la poca, hace un retrato de la jven cantaora, llamada por la gente la
Anita del padre pelirrojo: No tiene una bella voz, no es una gran msica, pero es bella y
graciosa; acta bien (cosa muy rara en la poca) y tiene protectores... ella no es hermosa,
pero s es agraciada, de talla esbelta, bellos ojos, bellos cabellos, una boca agradable, poca
voz y mucha, mucha actuacin.
En el arte de la composicin y de la creatividad, aunque es cierto que no fue Vivaldi el
creador del Concerto Grosso -antecesor inmediato de los modernos conciertos con grandes

orquestas- sino que lo antecedieron Corelli, Stradella y Torelli; pero no cabe duda que el
nuevo gnero alcanza su cumbre con el genial compositor veneciano.
La plasticidad incisiva de sus temas, el valor dramtico y expresivo de su elaboracin y la
inagotable inspiracin con unidad formal de cada tiempo, son las caractersticas esenciales
de los conciertos vivaldinos, que luego Juan Sebastian Bach estudiara y transcribiera para
otros instrumentos.
Por los ttulos que Vivaldi se inventara para algunas series de sus conciertos como La
inspiracin armnica, La extravagancia, El cimiento de la armona y de la invencinremiten a la doble orientacin de su msica: por un lado la polifona inspirada y por el otro
el virtuosismo instrumental armnico.
Pero esta viva polifona y el sentido armnico de los allegros y su efusin lrica en melodas
de tiempos lentos, tendran su poca. Cierto que supera el estilo de terrazas tpico del
barroco instrumental y que avanza por contrastes de bloques fuertes y bloques suaves.
Ahora es la dinmica gil y similar a la revolucin pictrica que de los claroscuros fuertes
cambia hacia las luces difusas y progresivas.
Pero llega la hora del ocaso. La creciente aficin por la pera, de connotaciones bufas y el
advenimiento de la msica clsica inaugurada por Bach, hacen que Vivaldi con sus aires
renacentistas y al mismo tiempo precursor del romanticismo, caiga en desuso.
Sus ltimos diez aos de vida parece que hubieran sido precarios a juzgar por el nmero de
presentaciones rescatadas y en fin, muere en Viena, lejos de su cuna y de su fervoroso
pblico.
La msica vivaldiana pasa de moda en breve y su nombre se relega al olvido por ms de
doscientos aos. Lo nico que reconocible de Vivaldi son unas precarias huellas
reconocidas por Juan Sebastian Bach, en alguna de sus composiciones. Pero Bach pasa de
moda y tambin pasa al olvido.
Pero son los dos hijos msicos famosos de Bach y luego la sociedad Bach los que
emprenden el formidable trabajo de sistematizar, fechar el tiempo de composicin y hora de
la presentacin, clasificacin por gneros, indagar su autenticidad y otorgar autoras.
Formidable trabajo al que se le da el mrito de haber dado a luz la novsima ciencia de la
Musicologa.
Relegado pues Vivaldi al olvido como compositor insignificante y atraccin de turistas en
la gran poca de la esplendorosa Venecia y nada ms. Pero de repente se descubren cientos
de composiciones que ubican a Vivaldi a la cabeza del perodo Barroco ms espectacular.
El primer gran descubrimiento es mrito del Centro Musical en Dresden. Vivaldi haba
compuesto una gran cantidad de msica para la orquesta de Dresden y, una vez que pas de
moda (en 1760), su trabajo se archiv y acumul polvo durante un siglo. El
descubrimiento de esos trabajos dio paso al estudio histrico ms importante sobre Vivaldi

en el siglo XIX, "Antonio Vivaldi and His Influence on Johann Sebastian Bach". El autor
refuta el genio de Bach quien redujo a Vivaldi a la condicin de compositor secundario
cuando en realidad le dej un legado de composiciones ya terminadas, sustento del genio
usurpador. No eran tiempos en que los derechos de autor tuvieran muchos miramientos;
pero ahora se identifican 83 concertos de Vivaldi y ese no es el fin de los descubrimientos.
El primer historiador que abord a Vivaldi con seriedad, fue Arnold Schering en el umbral
del siglo XX. Desde los inicios del movimiento Vivaldi, el cual surgi en Alemania por el
descubrimiento de Dresden, la historia de este compositor se ha replanteado por otros
investigadores alemanes como Alfred Einstein, Karl Straube, Ludwig Landshoff, y
Wolfgang Fortner.
Los aos veinte llegan con un inters renovado frente a la old music y esto permiti una
difusin sin precedentes del trabajo de Vivaldi. Se podra pensar que todo este inters
creciente conducira a los estudiosos a Venecia en busca del pasado de Vivaldi, pero
ocurri justo lo opuesto. Vivaldi vino a ellos.
En 1926, un monasterio del Piemonte puso en venta parte de sus archivos. Entre ellos, una
enorme coleccin musical de 97 volmenes de partituras sin autor conocido. El remate
tena una base de poco dinero.
Consultado el musiclogo italiano, Alberto Gentili, a fin de clasificar y sistematizar esos
manuscritos annimos, se identifican catorce volmenes de msica de Vivaldi: 12 peras,
29 cantatas y un oratorio completo.
Esta msica haba permanecido en las sombras durante cerca de 200 aos, y es quiz uno
de los mayores descubrimientos de la historia de la msica; pero puesto que no se trata de
una coleccin completa, los arquelogos musicales no se dieron por satisfechos. Se
impusieron a la tarea de buscar la mitad faltante y acertaron. Dos hermanos ilustres
guardaban en su coleccin privada un sinnmero de volmenes que sus ancestros haban
transcrito de generacin en generacin y por simple degustacin musical.
Todo era Vivaldi copiado y recopiado durante 200 aos! Ignoraban los sorprendidos
hermanos el enorme valor artstico y financiero del precioso material preservado; pero la
Biblioteca Nacional de Turn pago su costo y lo conserva con primor.
Los rockeros de hoy declaran que no tienen ninguna animosidad contra Vivaldi, pero saben
s que tienen al frente un antpoda peso pesado.
gndola y carroza lo aislaban de los transentes y del bullicio citadino. Arga
Vivaldi relata que nunca sala de su casa, sus cortas incursiones en una avanzada
enfermedad en el pecho que le permita slo cortas caminatas nocturnas despus de la
comida. Sin embargo, siempre quedar el interrogante frente a esta vida de clausura pues se
contradice con las composiciones de Vivaldi, que presuponen un contacto permanente e
intenso con la movilidad y renovacin urbana, con el mundo.

La muerte llega en 1741 durante su estada en Viena. El fin de sus das est marcado por un
agotamiento total de su energa vital casi como una abnegacin, que lo llevara a una
pauper's grave, al igual que a Mozart.
Con el hallazgo de ese inventario de partituras llegaron otros datos dispersos, con los
cuales se puede completar su semblanza.
Antonio Lucio Vivaldi nace el cuatro de marzo de 1678. Su padre, Juan Bautista Vivaldi, es
un barbero que ha aprendido a interpretar el violin y al parecer tiene el nivel necesario para
ingresar a la banda de San Marco desde 1685 en calidad de intrprete y donde luego son
interpretadas sus composiciones.
Consta que su padre Juan Bautista no solo le ensea a tocar violin sino que lo toma como
acompaante para ejecutar piezas juntos como una de las simpticas atracciones tursticas
de Venecia. Pero no existe rastro de crditos para el nio Antonio Lucio sobre partitura
alguna, pese a su fama de msico y compositor precoz, como ms tarde lo fuera Amadeus
Mozart.
Lo cierto es que antes de L'Estro Armonico (La inspiracin armnica) lo lanzara a la fama
por encima de los compositores consagrados, el dueto de los Vivaldi padre e hijo- ya son
consagrados msicos.
Como maestro del violn, Vivaldi reforma de continuo los patrones musicales del Ospedale
con su ritmo salvaje. Se recuerda un concierto que deja atnita a la concurrencia.
Un buen da, Uffenbach, uno de los espectadores, le ofrece comprarle varios conciertos.
Vivaldi se apresura a confirmarle que dispone de varios conciertos listos y escritos en
exclusiva para l.
Esta venta la acompaa con la oferta de ensear su interpretacin. As Antonio aparece
como maestro compositor y al tiempo empresario de sus negocios musicales. Despus de
todo, vender su msica y maestra eran su pan y su mantequilla. Nunca se ha podido
verificar si Uffenbach acept la oferta total.
En temprana edad, Antonio Vivaldi, ingresa al mundo mstico de la religin. Dentro del
contexto de la Venecia del siglo XVII, la carrera eclesistica representa estabilidad social y
econmica ms que una exclusiva motivacin espiritual.
Ordenado sacerdote resulta curioso que rehuya sus deberes religiosos bajo el misterioso
argumento intempestivos malestares fsicos al momento de oficiar la misa.
El tiempo que debe dedicar a las plegarias y a la meditacin, lo inverte sin recato a la
composicin. Como maestro en Santa Croce y como miembro activo de la curia, est en
contacto con el grupo de las jvenes damas que a diario asisten en tropel a recibir lecciones
de msica.

Meunier-Thouret afirma que slo un eclesistico poda vivir en Venecia, durante todo
un ao, en un instituto esencialmente femenino De hecho, se sabe de un romance con una
de estas jovencitas, pero los datos precarios solo permiten verificar el rumor, sin ms
detalles.
Se conocen cartas poco interesantes dirigidas a la Curia donde se lo critica o condena por
sus representaciones profanas. A la postre consta que fu investigado por la Santa
Inquisicin. Si se piensa a la composicin de Las Cuatro Estaciones, puede recordarse la
cruel muerte a que Giordano Bruno fuera condenado: a la hoguera previo arranque de su
lengua. El culto potico a la naturaleza resulta sospechosa de panteismo y animismo.
Por fortuna el Santo Oficio de la Inquisicin, tras detenida investigacin de los textos de
sus obras y de ser escuchado en interrogatorio, lo encuentra perfectamente loco, o sea
excelente msico. Absuelto de hereja y escapado de la censura inquisitorial, Vivaldi sale
fortalecido: se propone componer un mnimo de dos obras por mes, para un total
aproximado de seiscientas obras, donde los instrumentos le ganan a la voz.
Sobre la trajinada historia de su estrellita de la opera, la soprano Anna Giraud, su hermana
y sus colegas de actuacin Vivaldi se explica a bantanza. Ellas interpretan sus peras con
Anna de prima donna, empezando con Farnace.
Cuando se conocieron ella tena 17 aos y Vivaldi 48 cumplidos. Ella y su hermana
Paolina vivieron en la casa de Vivaldi y son sus primeras compaeras en sus giras artsticas
por toda Europa y durante muchos aos. No se registra ninguna partida matrimonial, ni se
registran hijos.
Vivaldi afirma que las hermanas Giraud le proveen un cuidado permanente para paliar su
mal de asma y numerosos malestares que le impedan decir la misa y otros deberes
religiosos; pero que gracias a su diligente desempeo no afecta ni sus prolficos viajes, ni la
destreza para componer, ensear, interpretar msica, ni dirigir conjuntos, ni gerenciar una
casa de pera.
Muchos historiadores reproducen con escepticismo la nica y precaria versin existente
sobre el cura pelirrojo y expresan sus serias dudas acerca de las limitaciones fsicas y
amatorias del compositor.
II. SU OBRA Y SUS CARACTERSTICAS.
El proceso de rescatar la msica de la esclavitud al discurso vocal es tortuoso, lento, pero
asegura la disolucin de los criterios estticos renacentistas, de manera que el siglo XVII
inicia una etapa de modificacin musical en la que se privilegian los sonidos propios de
cada instrumento y su combinacin. Prospera adems la invencin de nuevas herramientas
musicales como el fagot llamado bajn en Espaa, el violn, el oboe (a cambio de la
chirima), e instrumentos como la flauta y la trompeta de caza se incorporaran a esas
agrupaciones denominadas orquestas.

Estas transformaciones, si bien crean simbiosis interesantes como la incorporacin de la

msica de danza, ocurren de manera casi imperceptible pues su velocidad depende
directamente de la capacidad de adaptacin de la sociedad a nuevas propuestas musicales
con un nfasis instrumental por encima de la voz y su recital.
La tendencia del siglo XVI de combinar danzas y estructuras tonales, desemboca en nuevos
ritmos que permiten la coexistencia, por ejemplo, del passamezzo y del saltarello. Se
escinden las fronteras entre un gnero musical y otro en centros musicales como la baslica
de San Marco y bajo el genio del prete Rosso, Vivaldi.
La nueva tcnica avanza con timidez frente a las tendencias que se imponen, una gran parte
de las innovaciones de Vivaldi trascienden y modifican los parmetros que sustentan la
composicin musical en el siglo XVII.
Vivaldi es el gran impulsor del concierto con un grupo de solistas que interacta con la
gran nueva orquesta y se da a luz el concerto grosso.
El compositor crea un gil sistema de dilogo entre el solista brillante y el antiguo ripieno
(orquesta total) aprovechando las posibilidades que le daba el hecho de ser director musical
de una institucin para hurfanas que estudiaban instrumentos distintos.
Debido a su estada en La Piet, Vivaldi tiene acceso a numerosos instrumentos
interpretados por jvenes con un alto nivel musical. De sus composiciones, 220 son para
violn y orquesta, 37 para fagot; 27 para violoncelo, para flauta dulce, para oboe, para flauta
traversa, para flautn, mandolina, viola da gamba, viola damore etc. En 1705, durante las
jornadas de docencia al lado de las jovencitas de La Piet, publica una primera coleccin de
sonetos.
La corte lo denomina musico di violino si bien hubo siempre reservas respecto a la
verdadera dedicacin del maestro frente a sus pupilos, debido a sus mltiples viajes y
presentaciones.
Por esta razn, tras una serie de viajes al exterior, lo obligan a componer un mnimo de dos
obras al mes y a permanecer en su puesto de trabajo como es debido. As se garantizara la
estada de Vivaldi en Venecia cerca de sus alumnos.
Es as como, ya para 1709 publica su segunda coleccin de sonatas, Opus II, y recibe la
mencin de maestro di concerti, ttulo que fortalece su autoridad en La Piet pero que no
representa incremento alguno en su estipendio.
Una serie de presentaciones en el Palacio Ottoboni y en la casa del embajador de Francia.
Los conciertos de msica sacra que interpreta en honor al rey de Dinamarca y un torneo
contra un violinista protegido por el emperador Ercolani, consagran la nueva msica como
una nueva creacin de la fecunda produccin italiana.
Tanto los venecianos, como Europa entera, veneran al violinista que ocupaba sus das como
maestro en La Piet. Un espectador relata que para terminar, aadi una cadencia

improvisada que me espant () una cadencia tal que es imposible se haya tocado o se
pueda tocar nunca igual. Llegaba con sus dedos a la distancia de una brizna de paja del
puente, y eso sobre las cuatro cuerdas y con una velocidad increble, sorprendiendo a todo
el mundo (Meunier, 32).
Tiempo despus de esta presentacin, y durante ms de veinte aos, se publican en
Holanda, dos veces, las opus I y II y las opus III a XII. De su gran nmero de
composiciones, el Prete Rosso le confa a la imprenta una reducida parte: slo 42 sonatas y
84 conciertos, cerca de la sexta parte de su produccin real. Los msicos interesados en una
partitura de Vivaldi deban conseguir, las ms de las veces, un manuscrito.
As se difunde la msica del maestro Vivaldi: en poco tiempo sus creaciones impregnan los
conceptos musicales del resto de Europa y hacen de los callejones labernticos venecianos,
la cuna de uno de los msicos que se encarg de difundir la msica italiana en el resto del
continente. Las melodas que impregnaban las callejuelas y se diluan en los canales, que
danzaban bajo el Ponte dei sospiri, o el Ponte Rialto, provenan de un violn cuyo ejecutor
no transitaba jams por la ciudad.
VIVALDI EL COMPOSITOR
Vivaldi adquiri una gran fama en Venecia por emular el estilo del famoso Opus 6 de
Archangelo Corelli, una coleccin de doce conciertos para violin (incluido el barroco warhorse #8, el Christmas concerto) los cuales no diferan de la gran cantidad de colecciones
que Vivaldi public.
La fama le lleg a vivaldi con la Opus 3. L'Estro Armonico ("The Musical Inspiration") es
una coleccin de doce conciertos para violin que estableci y defini el estilo de Vivaldi:
hermetismo, composiciones rtmicas, tres movimientos rpido-lento-rpido y solos
instrumentals deslumbrantes.
Estienne Roger los public en Amsterdam en 1711. Esta casa editorial publica la mayora
de
sus
obras
cerca
de
500
Imprimir sus obras en Amsterdam representaba un gasto mayor al que le cobrara una
imprenta local. Su escogencia obedece al hecho de que las partituras duraban ms y su
lectura era posible durante un periodo mayor de tiempo. La impresin final consta de dos
volmenes, considerablemete ms extensos que los de otros compositores de la poca.
Vivaldi y Albinoni fueron los primeros compositores italianos en utilizar una imprenta
foranea y, a partir de entonces, todos los compositores venecianos acudan a los pases
nrdicos a fin de conseguir una mayor impresin. Un beneficio adicional consista en que
estos compositores se daban a conocer en la zona norte de Europa y esto desemboc en
una tendencia italiana de escribir para los nrdicos, bajos los parmetros y gustos de un
pblico nuevo y lleno de tiles influencias. El concerto era un recurso formal nuevo en el
norte de Europa: cuando Roger dio a conocer este tipo de msica en Holanda y en otros
pases, la influencia italiana se difumin por toda Europa, con una fuerza especial en
Alemania. Vivaldi estaba a la cabeza de esta influencia.

Vivaldi era musicalmente progresivo. Instaur el concerto como el recurso formal estndar,
jug con la idea de que el solista estaba enfrentado con la orquesta y, usando los contrastes
para un efecto dramtico, no solo entre los ejecutantes sino en la velocidad y el volumen.
De otra parte, impulse el desarrollo de la tcnica en el violn, cosa que, al parecer
permaneci intacta hasta Paganini. Sola utilizar el estilo antifnico, un estilo simple que le
permita experimentar con solos de instrumentos y mantener una luz y una textura inocente
en su msica.
Hoy en da existen ms de 500 obras, adems de 40 cantatas, 22 operas, y ms de 60 obras
sacras sin contar con las muchas otras que no sobrevivieron o que no se han descubierto
an.
II. OBRAS EN EL DISCO COMPACTO.
LOS SONETOS DE LAS CUATRO ESTACIONES DE ANTONIO VIVALDI
de Il cimento dellarmonia e dellinvenzione n 1-4 op.8
LA PRIMAVERA

LA PRIMAVERA

Giunt' la Primavera e festosetti

La Salutan gl'augei con lieto canto,
E i fonti allo spirar de' zeffiretti
Con dolce mormorio scorrono intanto:

Lleg la primavera y de contento

las aves la saludan con su canto,
y las fuentes al murmullo del viento
con dulce murmurar fluyen en tanto.

Vengon' coprendo l'aer di nero amanto

E Lampi, e tuoni ad annuntiarla eletti
Indi tacendo questi, gl'augelletti;
Tornan di nuovo al lor canoro incanto:

Truenos y rayos, heraldos de su adviento,

el aire cubren con su negro manto;
y al acallarse luego, aves sin cuento
tornan de nuevo a su canoro encanto.

E quindi sul fiorito ameno prato

Al caro mormorio di fronde e piante
Dorme 'l caprar col fido can' lato.

Y as, sobre el florido ameno prado,

entre plantas y frondas murmurantes,
duerme el pastor con su fiel perro al lado.

Di pastoral zampogna al suon festante

Danzan ninfe e pastor nel tetto amato
Di Primavera all' apparir brillante.

De pastoral zampoa al son chispeante

danzan ninfas y pastores bajo el techado
de la Primavera que irrumpe brillante.

LESTATE

EL VERANO

Sotto dura stagion dal sole accesa

Langue l'huom, langue 'l gregge, ed arde
il pino;
Scioglie il Cucco la voce, e tosto intesa
Canta la Tortorella e 'l Gardellino.

Bajo la dura estacin por el sol poseda

languidece el hombre, el rebao y arde el
pino;
lanza el cuco la voz y pronto oda,
responden trtola y jilguero al trino.

Zeffiro dolce spira, m contesa

Sopla el dulce cfiro y enseguida

Muove Borea improvviso al suo vicino;

E piange il Pastorel, perch sospesa
Teme fiera borasca, e 'l suo destino;

el impulsivo Breas arrastra a su vecino;

y solloza el pastor, porque cernida
teme a la fiera borrasca y su destino.

Toglie alle membra lasse il suo riposo

Il timore de' Lampi, e tuoni fieri
E de mosche, e mosconi il stuol furioso.
Ah che pur troppo i suoi timor son veri
Tuona e fulmina il Ciel e grandinoso
Tronca il capo alle spiche e a' grani alteri.

Quita a los miembros laxos su reposo

por temor a los rayos, truenos fieros,
avispas y moscas, en tropel furioso.

LAUTUNNO

EL OTOO

Celebra il Villanel con balli e canti

Del felice raccolto il bel piacere
E del liquor di Bacco accesi tanti
Finiscono col sonno il lor godere.

Celebra el aldeano con bailes y cantos

de la feliz cosecha el bienestar,
y del licor de Baco abusan tantos
que termina en el sueo su gozar.

F ch'ogn'uno tralasci e balli e canti

L'aria che temperata d piacere,
E la Stagion ch'invita tanti e tanti
D'un dolcissimo sonno al bel godere.

Deben todos trocar bailes y cantos:

pues el aire templado da bienestar,
y la estacin invita tanto a tantos
de un dulcsimo sueo a bien gozar.

I cacciator alla nov'alba a caccia

Con corni, schioppi, e cani escono fuore
Fugge la belva, e seguono la traccia;

Al alba, el cazador sale a la caza

con cuernos, perros y fusil, huyendo
corre la fiera, sguenle la traza;

Gi sbigottita, e lassa al gran rumore

De' schioppi e cani, ferita minaccia
Languida di fuggir, ma oppressa muore.

Ya asustada y cansada del estruendo

de armas y perros, herida y amenazada,
harta de huir, vencida ya, cae muriendo.

LINVERNO

EL INVIERNO

Aggiacciato tremar tra nevi algenti

Al severo spirar d'orrido Vento,
Correr battendo i piedi ogni momento;
E pel soverchio gel batter i denti;

Temblar helado entre las nieves fras

al severo soplar del hrrido viento,
correr golpeando el pi cada momento,
de tal fro trinar dientes y encas.

Passar al foco i di quieti e contenti

Mentre la pioggia fuor bagna ben cento
Caminar Sopra 'l ghiaccio, e passo lento
Per timor di cader girsene intenti;

Pasar al fuego alegres y apacibles das,

mientras la lluvia fuera baa a ciento;
caminar sobre hielo a paso lento
por temor a caer sin energas.

Sus temores por desgracia son certeros.

Truena y relampaguea el cielo grandioso
tronchando espigas y granos altaneros.

Gir forte sdrucciolar, cader terra

Cuidado al andar, resbalar, caer a tierra,
Di nuovo ir sopra 'l ghiaccio e correr forte de nuevo sobre el hielo ir a zancadas
Sin che l ghiaccio si rompe, e si disserra; hasta que el hielo se abra en la porfa.
Sentir uscir dalle ferrate porte
Or aullar tras puertas bien cerradas
Scirocco, Borea, e tutti i Venti in guerra
Siroco, Breas, todo viento en guerra.
Quest' 'l Verno, m tal, che gioja apporte. Esto es invierno, pero nos produce
alegra.

10

LAS CUARO ESTACIONES

Conciertos para violn y orquesta, Op. 8 N.os 1, 2, 3 y 4
Realizado por LEONARDO ZAMBRANO
Orquestacin: Violines I y II, violas, violonchelos y contrabajos; rgano o clavicmbalo.
Violn solista.
Il prette rosso (El cura rojo) -apodo con el que se conoca a Antonio Vivaldi (16781741)-, fue un hijo de la Ilustracin. Esta corriente humanstica tena como objetivo
principal el estudio de la naturaleza y el uso de la razn como herramienta fundamental del
pensamiento. Estas caractersticas estn presentes en la obra del compositor veneciano.
Cuando las cuatro estaciones fueron escritas, la ilustracin estaba en su mximo esplendor
y surga como respuesta al oscurantismo que se haba vivido durante la edad media.
Las cuatro estaciones son la expresin musical del conocimiento que el hombre buscaba
obtener de la naturaleza. Vivaldi no slo quiere imitar sus sonidos, sino que adems
pretende captar sus ambientes, realizar el experimento de abstraer musicalmente su esencia.
La naturaleza expresada a travs de la msica. Esta tarea a la que se entrega Vivaldi es
supremamente difcil. El arte de la msica no se presta para describir eventos o para
sustentar ideas concretas. En la msica hasta el sonido mismo parece ser abstracto.
Entonces, cmo lograrlo? Se puede a travs de la msica recrear algn evento natural? Y
sera este intento de recreacin, reconocible por todos los oyentes? La respuesta a estas
preguntas estn en discusin. Lo cierto es que Vivaldi recurre a una solucin a la que ya
han recurrido varios compositores a travs de la historia de la msica: cuando de componer
msica descriptiva se trata, utilizan un texto que da por sentada la idea que se quiere
expresar a travs de su creacin musical.
Vivaldi escribi estos cuatro conciertos para violn hacia 1916. Se le atribuye a este
compositor el haber establecido el esquema del concierto barroco, con dos movimientos
rpidos, entre los cuales, se interpone uno lento. El concierto es una obra musical en la cual
un solista alterna con la orquesta. Estos conciertos para violn compuestos por Vivaldi, nos
ofrecen la oportunidad de aprender a escuchar los recursos que tienen, tanto el instrumento,
como su interprete, para ejecutar una obra musical. Algunos de estos recursos resultan ser
efectos sonoros. Dichos efectos, hacen parte de la tcnica que el msico tiene que lograr,
para poder ejecutar su instrumento con maestra. Un ejemplo de estos efectos es el trino. El
trino recuerda al gorgojeo de los pjaros y consiste en la repeticin rpida y alternada de
dos notas conjuntas, escuche trinos en el primer movimiento de la Primavera (0:32). Otro
de estos efectos es el trmolo que es una sucesin rpida de notas iguales. El trmolo se usa
por lo general para denotar ansiedad o peligro. Escuche un ejemplo de trmolo en el mismo
primer movimiento del concierto llamado la Primavera en 1:48.
El texto que us Vivaldi para indicar lo que quera decir con la msica, est ntimamente
relacionado con ella. Por esta razn, a travs de la gua de audicin, siempre haremos
referencia a estos sonetos. Este texto parece haber sido escrito por Vivaldi. El compositor

11

reparti las frases a travs de toda la partitura, ubicndolas en el respectivo pasaje al que
quera describir. En la gua de audicin estas frases, o fragmentos de ellas, aparecern entre
corchetes, lea su contenido y trate de relacionarlas con la msica que est escuchando.
I. Concierto N 1 en mi mayor, RV 269 La primavera
El primero de los cuatro conciertos inspirados en cada una de las estaciones, consta de tres
movimientos. El primer movimiento y el tercero son movimientos rpidos y estn en la
forma de ritornello. El segundo movimiento es un Largo, indicacin que significa lento. La
forma de ritornello hace referencia a una manera de organizar ideas musicales en la que un
tema musical es recurrente. Entre las repeticiones del tema principal, se interponen otros
temas que contrastan con l.
Primer movimiento:
Allegro
En la siguiente grfica se puede ver el diseo de este movimiento que corresponde a la
forma de ritornello. La figura que se repite y que se encuentra al comienzo, representa el
tema de la primavera y es este tema el que se usa como ritornello. Las dems ilustraciones
hacen referencia a las indicaciones literarias que Vivaldi escribi en la partitura. En la gua
de audicin, que se encuentra debajo de la grfica, usted puede seguir mediante los tiempos
del disco, en qu momento de la msica van apareciendo esas indicaciones.

0:00

0:32

1:48

2:15

1:08

1:15

2:23

1:39

3:04

0:00 [Lleg la primavera y de contento] Presentacin del ritornello que consiste en una
alegre meloda que celebra la llegada de la primavera. Consta de dos frases cada una de las
cuales se repite ms suave. La primera frase termina en 0:14 y la segunda en 0:32. A

12

continuacin, surgen unos bellos solos a cargo de los violines, imitando a las aves. Los
solos son pasajes, en donde un representante del grupo se encarga de interpretar la msica
escrita.
0:32 [las aves la saludan con su canto,] En este pasaje podemos escuchar a los violines
imitando el canto de las aves. Vivaldi logra este efecto mediante el uso de trinos y notas
rpidas.
1:08 El tutti (toda la orquesta), se une para presentar nuevamente el ritornello.
1:15 [y las fuentes al murmullo del viento con dulce murmurar fluyen en tanto.] Esta es una
imagen musical muy bella, lograda valindose del uso de notas giles que parecen gravitar
en el espacio.
1:39 Nueva aparicin del ritornello.
1:48 [Truenos y rayos ,heraldos de su adviento, el aire cubren con su negro manto,] Al
efecto que se puede escuchar en este pasaje, consistente en notas rpidas y repetidas de
manera impetuosa, se le llama trmolo.
1:55 Aparicin del primer solo de violn. Un pasaje de excelso virtuosismo ayuda a
establecer el ambiente de angustia que se percibe antes de una tormenta.
2:15 Vuelve el ritornello, esta vez con un ambiente ms sosegado, como anunciando el fin
de la tormenta.
2:23 [y al acallarse luego, aves sin cuento tornan de nuevo a su canoro encanto.] El violn
solista, junto con los primeros violines, emulan el cantar de las aves en un hermoso dilogo
imitativo.
2:40 Despus de un trino sostenido por el violn solista, entra el tutti nuevamente con el
ritornello.
2:51 Pasaje del violn solista a la manera de cadenza. La cadenza es un pasaje que hace
parte de la forma concierto. En esta seccin, el interprete demuestra sus habilidades
virtuossticas con el instrumento. Este pasaje a veces sola ser improvisado, es decir, no se
escriba en la partitura.
3:04 El tutti cierra el primer movimiento con el tema del ritornello.

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Segundo Movimiento:
Largo

[Y as, sobre el florido ameno prado,

entre plantas y frondas murmurantes,
duerme el pastor con su fiel perro al lado.]
Mientras las violas y violines acompaan, el violn solista interpreta un hermoso canto que
representa a un pastor que duerme junto a su perro. Este movimiento est constituido por
dos frases musicales muy similares. La primera frase puede escucharse en el disco entre
0:04 y 1:10. La segunda frase comienza en 1:15 y termina en 2:08. La conclusin (2:09)
consiste en la repeticin de los ltimos cuatro compases de esta segunda frase. Estos
ltimos cuatro compases pueden escucharse entre 1:54 y 2:08. Esta tcnica de cerrar con la
repeticin del ltimo trozo musical es bastante comn y sirve para redondear el final de la
pieza.
Tercer movimiento:
Danza Pastorale (Allegro)
Este movimiento, al igual que el primero, est escrito en forma de ritornello. El violn
interviene con episodios que se intercalan entre las intervenciones de la orquesta (tutti), que
tiene, por lo general, a su cargo el tema del ritornello. El ritmo de danza que se escucha en
este movimiento es caracterstico de la msica italiana y Vivaldi lo usa de manera magistral
para describir a los pastores y las ninfas, celebrando la llegada de la primavera.
0:00 [De pastoral zampoa al son chispeante danzan ninfas y pastores bajo el techado de
la Primavera que irrumpe brillante.]
Presentacin del ritornello a cargo del tutti.

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0:09 Se repite la primera frase del ritornello, pero esta vez ms suave. Este efecto de
dinmica (volumen del sonido), que consiste en repetir ms suave una frase, como si fuera
un eco, es tpico de las interpretaciones del periodo barroco de la msica.
0:17 Segunda frase del ritornello.
0:34 Primer solo del violn concertista. Una juguetona y saltarina meloda es acompaada
por el clavecembalo.
0:57 El tutti interviene con el ritornello.
1:31 Segunda intervencin del violn solista. Lo respaldan los violines primeros, los
violonchelos y el clavicemabalo.
2:30 Intervencin de la orquesta con el ritornello.
3:07 ltima intervencin del solista, esta vez con una meloda un poco ms lrica.
3:30 La orquesta finaliza el movimiento -y el concierto-, con el tema del ritornello.

II. Concierto N 2 en sol menor, RV 315 Lestate (El verano)

Este concierto consta de tres movimientos. El primero es de una velocidad moderada
(Allegro non molto-Allegro), el segundo es lento (Adagio-Presto-Adagio) y el tercero es
rpido (Presto). En el primer movimiento Vivaldi describe el agobiante calor del verano,
adems de los cantos del cuclillo, el jilguero y la trtola. El pastor teme por su destino y
rompe en sollozos. El segundo movimiento est conformado por una bella meloda, que es
interrumpdida de manera abrupta por la orquesta, indicando que se acerca una tormenta. La
tempestad irrumpe en el ltimo movimiento, representada por sonidos que suben y bajan en
escalas de gran velocidad.
Primer movimiento:
Andantino mosso-Allegro
0:00 [Bajo la dura estacin por el sol poseda languidece el hombre, el rebao y arde el
pino;] Esta introduccin tiene como indicacin de tempo (velocidad de la msica),
Andantino Mosso, que significa que la msica debe tocarse al ritmo de alguien que camina
un poco de prisa. En esta seccin, Vivaldi describe el agobiante calor del verano y como el
hombre desfallece ante su impiedad. Esta frase se usa como ritornello y siempre vuelve
para recordarnos el incesante calor.
1:30 [lanza el cucclillo la voz y pronto oda,]Aqu el tempo se agiliza, la indicacin que usa
Vivaldi es Allegro. El violn imita el canto del cuclillo, valindose de notas giles y cortas.

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1:58 La orquesta se une al violn solista, para concluir este trozo.

2:07 Vuelve el ritornello que representa al agobiante calor.
2:24 [responden trtola y jilguero al trino.]El violn solista imita el canto de la trtola
(notas largas) y el del jilgero (notas cortas y giles).
2:56 [Sopla el dulce cfiro y enseguida el impulsivo Breas arrastra a su vecino;] Este
pasaje describe la llegada de los vientos. Notas rpidas que suben y bajan dibujan su
vaivn.
3:41 Ritornello.
3:51[y solloza el pastor, porque cernida teme a la fiera borrasca y su destino.] Vivaldi
describe en esta seccin al pastor que teme sollazante por su futuro debido a la intensidad
del verano. Un pasaje de intensa melancola expresa su dolor.
4:55 Retornan los vientos. El tutti concluye este movimiento con un pasaje de notas
rpidas.
Segundo movimiento:
Adagio
[Quita a los miembros laxos su reposo
por temor a los rayos, truenos fieros,
avispas y moscas, en tropel furioso.]
En este movimiento una hermosa meloda ejecutada por el violn solista, es interrumpida
constantemente por el tutti con una enrgica figuracin que anuncia la llegada de una
tempestad.
Tercer movimiento:
Presto
Este ltimo movimiento est en forma de ritornello. Las repeticiones de este ritornello
distan de ser idnticas al original, es decir, son variaciones del tema. Esto ltimo ayuda
generar el ambiente de inestabilidad y caos propios de una tormenta.
0:00 [Sus temores por desgracia son certeros. Truena y relampaguea el cielo
grandiosotronchando espigas y granos altaneros.] La primera frase del ritornello
representa el primer chapuzn, pero la verdadera tempestad comienza en 0:06.
0:12 Notas giles, ascendentes y descendentes (escalas) dibujan la caida de la lluvia.
0:52 Primer solo de violn.
1:11 La orquesta introduce un tema que parece apaciguar un poco la tormenta, pero parece
arreciar con el regreso de las escalas en 1:24.

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1:37 Segunda aparicin del violn solista. Usted puede escuchar en este pasaje el ritmo que
percuten las gotas de lluvia al caer.
1:52 Retorna el tutti, esta vez en un tono amenazante.
2:08 Breve intervencin del violn. En 2:14 la orquesta retoma los pasajes escalsticos y tras
una corta aparicin del violn solista en 2:33, la orquesta termina con la indolente
tempestad.
III. Concierto N 3 en fa mayor, RV 293 Lautunno (El otoo)
Un aire de fiesta rodea a este concierto en el que Vivaldi describe la celebracin de los
campesinos por la venta de sus cosechas. Despus de las festividades los campesinos
cansados dormitan sus excesos con el licor. Vivaldi describe este suceso en su hermoso
segundo movimiento, escrito a la manera de coral, como si fuera a ser interpretado por
voces humanas. Los corales se caracterizan porque las voces se mueven de acuerdo a las
reglas de la armona ms que a las de la meloda. La armona trata con las relaciones que se
dan entre los sonidos, cuando estos suenan de manera simultanea. Escuche como los
acordes (mas de tres sonidos que suenan al tiempo) fluyen sostenidos por un
acompaamiento realizado por el clavicmbalo.
Primer movimiento:
Allegro
0:00 [Celebra el aldeano con bailes y cantos de la feliz cosecha el bienestar,] La orquesta
comienza con el ritornello, cuya primera frase es repetida en 0:66, con efecto de eco.
0:26 El violn solista retoma el tema del ritornello.
0:53 La orquesta cierra este primer pasaje.
1:03 [y del licor de Baco abusan tantos] En este divertido pasaje Vivaldi describe de
manera juguetona las actitudes del borracho. Unas notas cortas y picadas comienzan este
solo. Este comienzo parece dibujar a un borrachn bailando en puntas. Escuche como se
tambalea en 1:10, como se acelera en 1:16 y se adormece en 1:27. En 1:48 aparece el hipo.
Este efecto de hipo, se logra con un dialogo de notas acentuadas entre el violn solista y el
bajo continuo (formado por el clavicmbalo y los violonchelos).
1:57 El ritornello vuelve a la escena recordando que la celebracin por la vendimia
continua. Mientras tanto nuestro ebrio sigue haciendo de las suyas en 2:18.
2:42 Breve retorno del tema principal con un carcter de despedida, ya que la fiesta esta por
terminar.
3:09 [que termina en el sueo su gozar.] Solo del violn que invita a los campesinos ebrios
dormir.

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4:20 La fiesta termina con el regreso del tema principal a cargo de toda la orquesta.
Segundo movimiento:
Adagio
[Deben todos trocar bailes y cantos:
pues el aire templado da bienestar,
y la estacin invita tanto a tantos
de un dulcsimo sueo a bien gozar.]
Este movimiento es interpretado por toda la orquesta, sin parte relevante para el solista. Los
campesinos duermen tras el jolgorio. La quietud que sugiere este movimiento, y que
describe a los campesinos descansando, es lograda mediante el uso de notas largas y
armonas que se transforman y cambian de color con suave movimiento. El clavicmbalo
acompaa con notas consecutivas, como si cuidara el sueo de los durmientes.

Tercer movimiento:
Allegro
Como es usual en los movimientos rpidos de los conciertos de Vivaldi, este movimiento
tambin est en forma de ritornello. Es una hermosa danza que evoca la partida de unos
cazadores. El violn solista es protagonista y toca una vigorosa meloda que dibuja con
msica las acciones propias de la cacera.
0:00 [Al alba, el cazador sale a la caza con cuernos, perros y fusil,] Introduccin a cargo de
toda la orquesta. Esta introduccin est constituida por dos frases musicales. En 0:05 se
repite la primera parte de la primera frase, con efecto de eco. La segunda frase comienza en
0:15.
0:35 Despus de una pausa entra el violn solista, retomando la idea musical de la segunda
frase, pero un poco variada.
0:49 Tema del ritornello. En 0:57 aparece el violn por segunda vez con una idea similar al
de su primera entrada, pero en 1:08 la msica toma otro rumbo. Estos dibujos meldicos
que usted oye en este pasaje, son conocidos con el nombre de arpegios. Perros corriendo y
ladrando. Estos arpegios pintan con msica el correr de los caninos tras la presa.
1:19 Nueva entrada del ritornello. Los cazadores siguen su marcha.
1:28 [huyendo corre la fiera, sguenle la traza;] Una intervencin con notas ligeras y
voltiles a cargo del violn solista, describe la huida de la presa.

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1:36 [Ya asustada y cansada del estruendo de armas y perros, herida y amenazada,] La
orquesta y el solista evocan los retorcijones de la presa que ha sido alcanzada por los
disparos de los cazadores.
1:52 Una serie alternada del tema del ritornello con el violn solista describe a los perros y
cazadores que van a recoger su premio.
2:23 Este pasaje dibuja musicalmente los ltimos arrestos de la presa huyendo de la muerte.
2:30 [harta de huir, vencida ya, cae muriendo.] A partir de aqu la msica comienza a
detenerse poco a poco hasta que la presa cae muerta en 2:49.
2:50 Tras la agotadora jornada, los cazadores marchan de regreso con su trofeo a cuestas.
IV. Concierto N 4 en fa menor, RV 297 Linverno (El invierno)
En este concierto se pueden escuchar ingeniosas referencias musicales a los efectos que
produce el invierno. Vivaldi describe, con msica, el castaeo de los dientes, el temblor del
cuerpo, la lluvia e incluso las cadas en la nieve.
Primer movimiento:
Allegro non molto
0:00 [Temblar helado entre las nieves fras] Con el respaldo del rgano, que sostiene unos
acordes, la cuerda comienza a entrar instrumento tras instrumento. La primera entrada est
a crago de los violonchelos, se les unen las violas (0:03), las siguen los violines segundos
(0:07) y complementan los violines primeros y el violn solista (0:10).
0:38 [al severo soplar del hrrido viento,] Primera inervencin del violn solista. Un pasaje
con notas rpidas que describe una ventisca es interrumpido por la orquesta con el tema del
temblor del cuerpo.
1:12 [correr golpeando el pi cada momento,] Este pasaje describe de manera jocosa el
sacudir de los pies para quitarse el fro y limpiarse la nieve.
2:01 Se deja de correr y vuelve el tema que describe el temblor del cuerpo debido al intenso
fro.
2:28 [de tal fro trinar dientes y encas.]El fro es tan intenso que castaear los dientes.
2:55 El movimiento termina con el tema que describe el pataleo que hacen las personas
tratando de esquivar el fro.

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Segundo movimiento:
Largo
[Pasar al fuego alegres y apacibles das, mientras la lluvia fuera baa a ciento;]
La lluvia cae durante una fra tarde de invierno. El violn solista nos dedica una hermosa y
delicada meloda, que evoca la calidez del fuego, mientras tanto, el resto de la cuerda imita
a la lluvia valindose del pizzicato. El pizzicato es un efecto que se logra pulsando la
cuerda con los dedos, en lugar de frotarla con el arco.
Tercer movimiento:
Allegro
Este movimiento describe situaciones jocosas, propias del invierno.
0:00 [caminar sobre hielo a paso lento] El violn solista introduce el movimiento, con el
respaldo del rgano. La orquesta interviene en 0:19 con movimientos ascendentes y
descendentes que hacen sentir cuan resbaladizo es el hielo.
0:23 [por temor a caer sin energas.] En este pasaje usted puede imaginarse a una persona
haciendo equilibrio para poder sostenerse en resbaladizo hielo.
0:40[Cuidado al andar, resbalar, caer a tierra,] Las figuraciones rpidas describen a una
persona perdiendo el equilibrio.
0:52 [de nuevo sobre el hielo ir a zancadas] En este pasaje pueden escucharse saltos,
carreras y deslizadas.
1:31 [hasta que el hielo se abra en la porfa.] Despus de muchos intentos el hielo por fin
se rompe, notas rpidas, seguidas de una pausa, describen este suceso.
1:46 [Or aullar tras puertas bien cerradas] La gente cmoda y arropada en su hogar
escucha la fuerza de la ventisca.
2:28 [Siroco, Breas, todo viento en guerra. Esto es invierno, pero nos produce alegra.] El
movimiento termina con un impetuoso torrente de notas que describe la fuerza de los
vientos luchando en las afueras.
CONCIERTO PARA MANDOLINA Y CUERDAS EN DO MAYOR, RV 425
Vivaldi compuso ms de 500 conciertos durante su permanencia en el Pio Ospedale de La
Piet. Trabaj all entre los aos 1703 y 1740. Sus ocupaciones eran las de director,
compositor y profesor. La Piet era uno de varios conservatorios relacionados con la iglesia

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catlica que se haban fundado en Venecia y Npoles, para acoger a los hurfanos y a los
hijos ilegtimos.
El concierto para mandolina en do mayor est organizado a la manera tpica de Vivaldi.
Consta de tres movimientos. El primer movimiento es rpido y est estructurado en la
forma de ritornello. El segundo es un movimiento lento y consiste en una bella meloda que
es respaldada por el tutti. El ltimo movimiento es rpido y al igual que el primero est en
forma de ritornello.
Primer movimiento:
Allegro
El ritornello que sirve de introduccin a este movimiento esta constituido por tres temas
musicales, separados mediante pausas. El primer tema (0:00), se repite con efecto de eco en
0:06. El segundo tema es un poco mas extenso y comienza en 0:11. Despus de una pausa
se puede or el tercer tema en 0:22. La mandolina da inicio a su primer solo en 0:28. La
orquesta realiza unos pequeos comentarios, el ms extenso de los cueles puede escucharse
en 1:02. El pasaje orquestal de 1:02 sirve como introduccin al segundo solo de la
mandolina en 1:18. Unos acordes a cargo del clavicordio respaldan esta segunda
intervencin que sostiene de manera insistente la misma idea rtmica. Una pequea
intervencin de la orquesta que toca una idea perteneciente al ritornello en 1:44, introduce
un nuevo solo de la mandolina en 1:52. La mandolina aparece aqu con un tema ms
melodioso que contrasta con la idea rtmica anterior. En 2:37 vuelve el ritornello, est vez
para concluir el movimiento.
Segundo movimiento:
Largo
La mandolina interpreta una meloda que est basada en un motivo rtmico conformado por
una nota larga y una corta. La orquesta entre tanto respalda su canto con unos acordes que
se suceden a intervalos de tiempo iguales. Un motivo es una pequea idea musical que se
repite ms de dos veces.
Tercer movimiento:
Allegro
El ritornello con el que empieza este ltimo movimiento consta de dos ideas musicales,
separadas por una pausa. La segunda idea musical (0:11) anuncia la entrada del primer solo
de mandolina (0:20). Este primer solo retoma el mismo material de la primera idea del
ritornello, pero despus se transforma en un insistente juego rtmico. El tutti reaparece en
0:48 con la primera idea del ritornello (compare el principio con 0:48). En 1:03 interviene
la mandolina con su segundo solo. Una pequea reaparicin del ritornello a cargo de la
orquesta en 1:30, anuncia la ltima intervencin del solista en 1:38. En 2:16 se inicia el
final del concierto, con la ltima reaparicin del ritornello.
CONCIERTO PARA GUITARRA Y CUERDAS EN RE MAYOR, RV93

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La mayora de los conciertos que escribi Vivaldi estaban organizados con un esquema que
l siempre utiliz para este tipo de composiciones. Este esquema es reconocible en casi
todos sus conciertos. Dicho esquema consista en tres movimientos. Un primer movimiento
rpido (generalmente Allegro), un segundo movimiento lento (Largo o Adagio) y un ltimo
movimiento tambin rpido y ms corto que el primero (Allegro o Presto). El primer y
tercer movimientos estaban estructurados con la forma de ritornello. El tema que introduce
el movimiento tiene varias reiteraciones posteriores, que se alternan con solos del
instrumento solista. El segundo movimiento, por lo general consista en un canto melodioso
a cargo del solista, que era respaldado por un acompaamiento bsico interpretado por el
tutti.
Primer movimiento:
Allegro
En la siguiente grfica se puede observar como est organizado el primer movimiento:

SOLO1
0:20

RITORNELLO
0:00

Serepiteen0:41

SOLO2
1:27
RITORNELLO
(Versinms
breve)
1:22

SOLO3
1:57
RITORNELLO
(Versinms
breve)
1:53

RITORNELLO
(Final)
2:08

Serepiteen2:13

Segundo movimiento:
Andante Largo
Una meloda construida con un motivo rtmico que se sostiene de manera insistente, es
acomapaada por el resto de la orquesta. La guitarra es la protagonista durante todo el
movimiento. La primera seccin se repite en 1:16 y un nuevo tema musical surge en 2:32.
Una recapitulacin del motivo inicial en 3:04, introduce el final de la segunda seccin, que
se repite en 3:57.

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Tercer movimiento:
Allegro
Este ltimo movimiento tambin corresponde a la forma de ritornello. El primer solo de la
guitarra se puede escuchar en 0:11, despus de la presentacin del tema del ritornello. Una
pequea seccin de cierre da por terminada la primera seccin en 0:22. Esta primera
seccin se repite en 0:27. La orquesta introduce la segunda seccin que comienza en 0:54.
La guitarra realiza su entrada en 0:59. Un pequeo comentario a cargo de la orquesta en
1:05 sirve de presentacin al ltimo solo de la guitarra en 1:09. La orquesta junto con el
solista concluyen la segunda seccin en 1:18. Toda la segunda seccin se repite en 1:21.
CONCIERTO PARA VIOLN Y CUERDA EN MI BEMOL MAYOR,
RV 256 IL RITIRO
Vivaldi escribi 253 conciertos para violn y orquesta. Sus conciertos para instrumentos
solistas, le dieron fama en toda Europa. Son sencillos en su forma, y coloridos en su
tratamiento armnico y rtmico. Vivaldi, no slo aport al concierto en cuanto a establecer
un modelo que sera imitado por muchos de sus contemporneos y predecesores, sino que
adems impuls la evolucin tcnica de estos instrumentos. Este concierto en particular, a
pesar de su corta duracin, es supremamente exigente en cuanto a la tcnica. El manejo de
arco que se requiere para su interpretacin es digno de un instrumentista virtuoso.
Primer movimiento:
Allegro assai
Este movimiento, como es comn para los movimientos rpidos de los conciertos de
Vivaldi, tiene la forma de ritornello. El tema del ritornello est estructurado en tres partes,
tal y como se puede ver a continuacin:

0:00 Primer
tema
musical a
cargo de la
orquesta.

0:08 El
segundo
tema lo
interpreta el
violn
solista.

0:16 Vuelve
la orquesta
para
presentar el
tercer tema.

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A partir de aqu, comienza la alternancia entre partes de la orquesta y solos del violn. La
orquesta generalmente interpreta ideas que estn basadas en el ritornello. El violn en cada
intervencin nos trae una nueva idea musical. Trate de reconocer las entradas de la orquesta
con el ritornello en 1:03, 2:02 y 2:44. Compare el comienzo del movimiento con su final,
que empieza en 3:09. Son iguales?.
Segundo movimiento:
Andante
La sencillez de este movimiento recuerda el aire de una danza italiana. Esta constituido por
dos secciones, cada una de las cuales se repite. La primera seccin se repite en 0:52,
despus de una pausa. Note que la repeticin no es idntica. Era costumbre de la poca, que
en las repeticiones, el interprete agregara unas notas adicionales que iban a servir para
embellecer la meloda, a estas notas extras, se les llama adornos. La segunda seccin
comienza en 1:45 y se repite en 2:48.
Tercer movimiento:
Presto
Este movimiento sugiere una imagen. Una hermosa doncella que cabalga un brioso corcel.
La doncella est representada por los solos de violn, que a veces trata de apaciguar el
mpetu de la orquesta, que para nuestra ilustracin, representara al caballo. Esta energa
rtmica dio fama al cura rojo, este era el estilo colorstico y llamativo que incluso el seor
Bach admiraba. Es sabido que Vivaldi era un amante de realizar descripciones de la
naturaleza, valindose de un ingeniosa manera de componer msica. No hay un programa
de texto que nos explique claramente lo que Vivaldi quiere decir con esta msica, como en
el caso de Las Cuatro Estaciones, pero uno es libre de crear imgenes que se asocien a
ciertas creaciones musicales. As pues, si la anterior imagen no le satisface, adelante, cree la
suya propia.

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IV BIBLIOGRAFA
1. Isabel y ngela Gortzar: Antonio Vivaldi en Historia de los grandes compositores
clsicos Tomo I. Ed. Olimpo, Madrid, 1994.
2. Lucien Mazenod: Vivaldi 1677 -1743 Ed. G.Gilli,S.A., Barcelona, 1.962.
3. Walter Kolneder: Vivaldi, Ed. Alianza Editorial, Madrid, 1984.

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